Vrch Kramsk. Karl Bryullov "Top": popis obrazu
fotografia top bryulliv portrét
V ostatných rokoch prvého presunu do Talianska napísal K. Bryullov v roku 1832 slávnu „Vershnitsa“ (div. il. 7), ktorá elegantne sedí na nádhernom koni.
V centre robota je mladé dievča, ako keby sa obrátilo z hodnotiacej prechádzky. Vrchol v plnom cvale vrčí revúci kôň. Tajomstvo Amazonky zavolalo na malé dievčatko, ktoré vyšlo na balkón a zavolalo na nahliadnutie do úst, aby rozdelilo strnulosť.
Vzrušenie sa prenáša na huňatého psa, prudko štekajúceho na tvrdohlavého koňa. Shvilyovaniy a krajina so stovburami stromov, ktoré ochoreli vo vetre, ktorý prechádzal. Je alarmujúce lietať po oblohe chocholy šera, na zem padajú nepokojné plamene, meniace slnko, ktoré preráža husté lístie.
Bryullov, zobrazujúci mladé dievča - Jovaninu a jej malú kamarátku - Amatsiliu Pachinu, vytvoril úchvatné plátno, akoby cítil radosť zo života. Očarenie „Vershnitsa“ je v neprerušenosti toho pocitu, ktorým je celá scéna presiaknutá, v odvážnosti kompozičného riešenia, v kráse búrlivej krajiny, v odlesku palety, ktorá naráža na bohatstvo pamiatok.
Očarujúca silueta vrchu toho koňa vyzerá ako trikutnik - stojan, už dlho som si zamiloval formu slávnostného portrétu. Takto predviedli bohaté skladby Titian, Velasquez, Rubens, Van Dyck. Pod Bryullovovým penzlom je stará kompozičná schéma zahalená novým spôsobom. Umelec vnáša do obrazu postavu dieťaťa. Dievčatko, ktoré vycítilo hlúposť koňa, rýchlo vybehlo na balkón a prestrčilo ruku cez bránu. І zakhoplennya, і strach z naїznitsyu vyslovlyuє її prestrojenie (div.іl.8). Zdá sa, že tón živého, bez stredovosti, prúdi chladnú majestátnosť portrétu a dodáva mu nedostatok strednosti a ľudskosti. Dievča, nenápadne prežúvajúce, spodný vrch, ďaleko zapadajúce do diela, sprostredkúvajúce náladu širokého detského dusna, ľahkosť sveta, ktorá umožňuje portrétovať pátos a vážnosť, ako keby sa podobal na veľké filmové portréty iných umelcov. .
Zabitie Talianov porovnávalo Bryullova s Rubensom a Van Dyckom, napísali, že nikdy nesnívali o filmovom portréte, koncipovanom a zobrazovanom s takou mystikou. Tse perebіlshennya - vzhľadom k nevinnosti bryulіvskogo stavіnnya. Kіnny portrét zavzhdi buv sprievod. Vіn nevyhnutne prihovuvav na svoje vlastné prihovav sens: vershnik, scho osedlaný і podkoriv hot steed - muž Volodar. Nie je tu veliteľ, ktorý vedie vojsko do boja, nie je dobyvateľ, ktorý vstupuje do špinavého hlavného mesta, nie je panovník, ktorý vládne kráľovstvu, - vrátilo sa dievča z prechádzky domov.
V tejto robote má Bryullov stále slávnostný portrét a scénu na zadku. Samotný Vin nazval robota „Zhovanin na koni“, ale pre všetkých ostatných „Vershnitsya“. "Zhovanin na koni" hovorí trochu o "Zhovanin" samotnej - Jovanin; malá Amatsiliya - dusená, roztrhaná, krása detinskosti.
Bryullov maľuje obraz s pocitom plnosti a radosti z buttya, adorujúceho krásu toho pirátskeho sveta, s nimi, akoby žili v novom, a ako poznali vína týchto dievčat, Giovanni a Amatsilia.
Na veľkom plátne Bryullova zoomy organicky spájajú dekoratívnosť rozhodnutia s pravdivosťou neprerušeného opatrovníctva. "Vershnitsya" možno právom nazvať obrazom portrétu v umení prvej polovice 19. storočia. Pri tejto originalite kreatívneho nápadu nemožno nepodľahnúť smelej vôli umelca, ktorý búra zabehnuté tradície. Už samotný pohľad na mladý vrchol bol plný spevu duševnej zagalnennosti.
Portrét Giovanniniho, vystavený v roku 1832 v Ríme, vyvolal živú výmenu myšlienok. V jednom z publikovaných novinových článkov sa napríklad hovorilo: „Ruský maliar Karl Bryullov namaľoval portrét dievčaťa na koni a iného dievčaťa v životnej veľkosti, akoby sa jej chcel čudovať. s takým maisternistyu... , Kіn ... zázračne mazanie a nastavenie, zrútenie, rozpálenie, hodovanie, irzhe ... Dievča, ako sedieť na novom, tse yangolatko, čo lietať ... kovzaє voľne, hladko, bez váhania, bez napätia , príjemne, s porozumením veľký umelec, rozpodіlyayuchi svetlo, vin vedieť, ako relaxovať chi silu. Tento portrét vidí nový nádejný umelec a čo je dôležitejšie, umelec označený za génia.
Pri myšlienke básnika Oleksija Kostyantinoviča Tolstého sa Blullov stal „najlepším maliarom v Ríme“. (Pikuleva G.I. /Galéria géniov: Bryullov/ - M.: OLMA-PRES Osvita, 2004.)
Štatút, ktorý sa pripisuje Ambriosovi, hovoril: ako, možno by to bolo potrebné.
Bryullovov „prehliadač“, označený jeho spolupracovníkmi, sa často používa na vysvetľovanie tichých úloh, ako je chyba, pričom pred mytológiu kladie veľký portrétny obraz. Tvorcu „Vershnitsa“ možno podozrievať z toho, že bezprostredne sprostredkoval výraz prestrojenia, akoby nie obraz malého dievčatka, akoby v návale dusna spadla k balkónovým bránam. Na її gostrenkoy lichka je gra citlivosti taká živá, že v žiarivom talente portrétistu Bryullova hneď padajú pochybnosti. Na klase 30. rokov 19. storočia zaujal Bryullov jedno z popredných miest v ruskej a západoeurópskej vede. Yogo slávu prominentného majstra portrétu napravil „Topper“.
Bezpochyby "Vershnitsya" - tse úspech. Vaughn zúrivo vykríkol medzi súčasníkom. Hovorili o nej, písali o nej, hovorili o nej, trochu ju obchádzali, verzia bola otupená ako zobrazená zvláštnosť. Ce bulo bezzarezhennya "v prvej desiatke".
"Vershnitsya" bula pridban pre galériu P.M. Treťjakov 1893 do Paríža, ako portrét Yu.P. Samoilova. Dôležité bolo, že bola vyobrazená v úlohe vrchnej.
Neskôr vyšlo najavo, že ide o samotný obraz, podobne ako umelec v zozname svojich robotov s názvom „Zhovanin na koni“, a že na obrázku sú dve vikhovanky Samoilovej - Giovannina a Amatsiliya. Pomohlo obnoviť obrazy na "Vershnitsa" dievčat s nimi na iných plátnach Bryulliv.
Môžete to vidieť, dokonca sa pozrieť na dátumy rocku 1834 „Portrét grófky Yu.P. Samoylovej so skrútenou Giovanninou a čiernovlasým dievčaťom“ a „Portrét grófky Yu.P. Samoylovej, ktorý je vidieť z plesu s jej adoptívnu dcéru Amaciliu“ (div. il. 5), 1839 hodinu môjho príchodu do Petrohradu.
Dajte milosť tomu, kto má predstavy o obraze vrcholu, dávajúc samotnému umelcovi. Chcel dievča a vyzeral ako mladá žena pre Samoilovu, ktorá mala v roku 1832 asi tridsať rokov, a potom sa jej staršia žena vzdala kvôli koketnému dievčaťu, ktoré Giovannina zobrazuje ako grófku na Bryullivovom portréte z roku 1834. skala. Pred prejavom ani jeden nepochopiteľný nesúvisí s menovanou hrdinkou "Vershnitsa".
V roku 1975 vydal slávny operný dom „La Scala“ knihu venovanú slávnym párom, ktorých hlasy zneli z javiska. "Vershnitsa", predstavil jaka "Romantický portrét Malibran" z Divadelného múzea "La Scala". Іm'ya Mary Felicity Malіbran-Garcia, sestra Poliny Viardot, patrí k jednej z najkrajších legiend v histórii operného umenia. Cnostná volódia s nádherným hlasom, volódia s vrúcnym temperamentom a darom hereckej reinkarnácie v súlade s romantickým kánonom ženskej krásy - šnúra postavy, žiarivý háv modročiernych vlasov a skvelý lesk.
Vášnivá milovníčka jazdenia Maria Malibran zomrela na následky úderov, ktoré koňovi zobrali hodinu pádu. Bolo to dvadsaťosem rokov. Bezhodinová smrť spečatila legendu, ktorá sa zrodila počas života spánku: jeden milánsky právnik, ktorý daroval múzeu divadla La Scala rytinu z obrazu „Vershnitsa“, pričom vzal do úvahy, že je na nej vyobrazený Malibran.
Riaditeľ Divadelného múzea, profesor Gianp'ero Tintori, povedal: "Inteligencia, ako môžete byť požehnaná? Ten, kto si vybral ilustrácie do knihy, ale len páchne, pridal k slovu "portrét" prívlastok "romantický", a tak prezentovali obraz ako fantázia na tému zachytenie spánku jazdeckým koňom.
Obraz pripomína emócie a zhon. Šťastná mladá dievčina, vzrušená promenádou, účesom, prezlečeným vetrom, prudko pripútala koňa na uzdu, malá kamarátka ju zadusila tetivou luku - a hneď sa to prenieslo ďalej, bagatorazly sa na ňu pokúšali, prebudili vrch; havrana dýka kosiť okom, orezávať, magaetsya zavesiť dib; pozorujúc náladu pánov, psy chvália; vietor proti vrcholom stromov; bežte zamračene po oblohe: všetci sú zbudzhene, shvilyovans, strivozhenes, ale pre zbudzhennia, žiara šťastia šťastných ľudí.
Giovanna Pachchini na portréte Karla Bryullova je zobrazená v módnom, bohatom a elegantnom kostýmovom tope, brokátovej blúzke s naberanými až po lakeť a rukávmi, ktoré sú úzke po zápästie, veselý komár, dlhý spodný lem, spodná časť chrbát, ktorý odráža palice a volániky chuti. Úhľadne stočené kučery, jemné kresby vzhľadu, menej ako mierne natočené nabok, kontrastujú s chmýřím, ktoré pripomína celý obraz. Ľahký opar závoja, ktorý sa naťahoval pre vietor. Prezlečený za naїznitsa, ktorý sa prefíkane otočil, pokojne dosit, no spokojnosťou z výletu sa nešetrilo. (Div. il. 9) Chveje sa hrdo a majestátne, nemý dobrý veliteľ na bojisku.
Zdvihnite predné nohy koňa v behu, nibi pripravené na rezanie chrbta; Mayzhe cíti rev koňa a štekot praváka. Nezničiteľnosť podlahy tenditnoy panny je nepriateľská, nie je tam žiadny odtieň susilla, ale poistka švédskeho koňa prúdi do strachu, ktorý je napísaný zdraviu silou a silou. Slnko svieti na m'yazah čierneho saténového tela. Rozšírené nozdry, otvorená pascha ukazujú všetku netrpezlivosť, celý opier stúpajúceho koňa. Kіn dostať horúce, ale top sedieť rovno a hrdo, dojem v sebe. Celé jogínske mіts je kompletne nariadené mladou naїnnitsou, ktorá bez úhony sedí na jogovom chrbte.
Hlúposťou privábené dievčatko šetrí a aranžuje koňa, ktorý vyskočil z domu, je nahnevaná na celé Rusko - pravú nohu má pokrčenú v kolene, ruky schúlené za parapetom parapetu. Navitichnost oblúka k vchodu, parapet a podstavec, v akejsi inštalácii parapetu, je zničená obrazmi šmatkov v zemi, ktoré vyleteli z neba, prilepené k podstavcu. Celý žánerový obraz je hіba scho podkreslyuє vіshnіy svіt vіrshnitsі, scho viruє іmоtsіy, ale, pokrivený inteligenciami ušľachtilej slušnosti, nebude ukazovať ten virazі masku.
Divoká sila, ako stúpa tendenčná krása, nízkosť a jemnosť, ktorá prekypuje silou, jeden z obľúbených motívov romantizmu, ktorého vrcholom bola Bryullovova kreativita.
Celá póza dievčaťa je inšpirovaná jemnosťou a ľahkosťou. Ukazuje sa, že nechcete sedieť na sedadle, ale rozložiť sa na ňom, ako keby bolo svetlo, je možné, že to nie je bielo-blakitná mrákota. Hladká krivka paží, ochabnuté ramená, tenký krk na nasadenie nôh, uhladenosť postavy. Záhyby látky a závoja, ktoré sa vyvíjajú, len umocňujú efekt.
Stojan hlavy toho antického pokoja na porcelánovej postave starších sestier Pachin kontrastuje s kompozíciou celého obrazu, naplneného pohybom a emóciami. Talianska idealizácia typu zvuku bude pre Bryullovove hodinky dokonalá. Nie je to prekvapujúce, pretože realistický obraz nie vždy dodáva romantizmus, ktorý si zaslúžia kolegovia Karla Pavloviča.
Dnes, čuduj sa celému svetu, ste zmúdreli ako čudák talianskeho umenia, ktorý mladého Karla Bryullova nazval geniálnym umelcom len pre jeden portrét. Meister veselo teplý, spodný tón nadržaného plátna dievčaťa s čiernou oceľou zamatovo-čiernej vlny koňa a belším zvrškom. Bryullov dáva harmonickú harmóniu erysipel-červenej, modro-čiernej a bielej farby. Kontrast farebné riešenia, v niektorých červeno sfarbených farbách sa miešajú s hnedo-béžovou, tmavohnedou, mayzhe čiernou - s čierno-mesačnou, olovnatou-syry - so žlto-čiernou, bielo-rohovitou - s modro-čiernou a čiernou - so žltou.
Maliar si nevolil blízkosť, ale kontrast, najmä k obrazu, ku dňu. Potom je tón pleti rozchodov od majstra majstrovský, v nenápadných jemných gradáciách. Malovnichesky loptička sa nikde nemení, ale neprehluší zvuk farby na svetlej pôde. Bryullovov dosah je tu najmä tonálna harmónia. Nedbalikh, v portréte nie je miesto na písanie. Škola Akadémie umení vložila do obrazu svoj vlastný znak: anatomicky presné zobrazenie polohy dievčaťa, psov a najmä koňa.
Takže veľmi vikoristovuєtsya podnannya faktúry, ktoré svetlo. Grafické, prehľadné záhyby s odleskami látky zverené mäkkej vlne tvorov. Svetlom umelec definuje hlavnú akciu a hlavné postavy obrazu. Tu sa rozjasňujeme rankovým svetlom, na tlejúcej tmavej záhrade, tie monumentálne kamenné dosky, postavy sestier sú rozdrvené, bytosti sú o niečo menej osvetlené. Na lamanih zgins ležia šaty ľahko s tým istým zlým zlom, ako triky rozbitého zrkadla. A na samom objekte, ktorý sa rúca, - kone, je teraz viac svetla. Hodnotené slnko svieti na jogu namáhané pôdy, ležiace na okrajoch hladké, a nie hacknuté, ako na tkanine, panenské prsia, nіg, že shiї, podkreslyuyuchi їkhnu guľatosť a umožňuje letmý záblesk a vіdchuti їх valcovanie a ruh.
Zdá sa, že robot má priestor, perspektívu. Obrázky na plátne kučeravého psa pomáhajú vytvárať dojem toho, čo je na obrázku otvorené nielen do hĺbky, ale aj pred postavami. Vidiac do hlbín, je tu záblesk svetla, ktorý sa tu v diaľke prediera ako strom v hustej záhrade.
Veľké majstrovské diela mystiky sa navždy rozplynú vo vašich vlastných veľkých tajomstvách. Kedysi to bol Navit, živý portrét domáceho jednotlivca a uložte si v sebe tajomstvá a záhady, ktoré dávam na zamyslenie ďalšej generácii mystikov. Pred takýmito plátnami leží obraz slávneho ruského umelca Karla Bryullova „Summit“.
Na prvý pohľad nie je obrázok ničím výnimočný. Za žánrom sa skrýva portrét mladého dievčaťa, ako sa z prechádzok obracia vrch koňa, a malého dievčatka, ako vychýrená staršia sestra. Scéna sa odohráva v grófkinom rúchu na predmestí Milána. Plátno mimo života je tá radosť. Vytváram dynamiku príbuzenstva, ktoré mladé dievča najviac vedie. Líca її sú začiernené a nasadené na žuvavosť postavy. Dievčatko sa jej diví s cicavastom. Poruch strebaє vіd radosť kudlaty pes. Na golieri jogy vidieť nápis „Samoilova“, ako keby svojho času zaviedla do Ománu milovníkov umenia, akoby to rešpektovali portrét vrchného písma od samotnej grófky.
Starší, keď opravili slávnostné portréty grófky a postavu dievčaťa na portréte, odišli do visnovky, ale napokon do portrétu staršej Vikhovanky Giovanini Pacchini. Je hanebnou skutočnosťou povedať tých, ktorí vo svojich poznámkach Bryullov nazýva portrét „Zhovanin na koni“. Celé plátno namaľoval umelec na žiadosť svojej priateľky, milovanej múzy, grófky Júlie Samoilovej pre galériu. Je dôležité, že tam sú portréty mladých žien Samoilova Giovannina a Amatsilia Pachchini. Prote chrapúni milovníci umenia, ktoré namaľovali tváre dievčat na ich portréty iných, dievčatá zobrazujú smrad svojej prijímacej mamy, visnovky, že smrady fúkajú.
Tse mozhe zdatisya namovіrnym, ale za takýto príspevok є pіdstavi. Približne v tú istú hodinu sa v Taliansku objavili rytiny a maľby, ktoré boli obdivované ako portrét jednej z najobľúbenejších a najmilovanejších osôb tej doby, Mary Malibran, ktorá bola sestrou Pauline Viardotovej.
Otzhe, akú hádanku uverejniť, Maria Malibran?
Dievča sa narodilo v hudobníckej rodine, čo znamenalo jej ďalší podiel. Batko її buv v_domim іspanskim skladateľ, spіvakom, že učiteľ; matky, sestry a bratia spievali hlavné úlohy na popredných operných scénach Európy. Od šiestich rokov začala Maria s hudbou a spevom, kariéra operného spánku sa stala celým životom. Krásna, tenditná, nízka, s očarujúcim silným hlasom, bola milovníčkou verejnosti. Vystupovaním na javisku si dala všetko kúzlo, nie zlomyseľný život. Spala ako keby žila. To bola príčina tragickej smrti. Maria Malіbran zomrela vo veku 28 rokov na javisku.
Krátko pred tragédiou utrpela Mária vážne zranenia pri páde z koňa: mladá žena milovala jazdu na koni a rôzne nebezpečné triky. Po niekoľkých dňoch po páde stála na pódiu, takmer sa triasla na nohách od neznesiteľnej bolesti a spala tak srdečne a prenikavo, že diváci v stoji tlieskali a ešte bohato volali milenca o prídavok. Budem hovoriť. Ledve dіyshovshi do šatne, Malіbran prakticky padol bez citu a zomrel. Z tohto príbehu sa zrodili neosobné romantické balady o spaní, ako keby žila vlastným umením a zomrela na samom vrchole slávy pod postriekaním verejnosti.
Takže, rovnako ako životný štýl, možno bola hrdinka Bryullova právom povýšená španielska prima, obľúbená medzi verejnosťou, a tento obraz pre nás urobil veľký umelec.
Tvіr podľa obrázku: K. Bryullov "Vershnitsa".
Jedným z majstrovských diel svetelnej kultúry je „Vershnitsya“ tvir Karla Pavloviča Bryullova. Obraz bol namaľovaný v roku 1832 v Taliansku. umelec tam žijúci oddychová rieka Mám za sebou prvý výlet na tsієї kraїni. Poznal som aj grófku Yu. Vrcholom je tse Jovanina, najstaršia z vikhovanky. A prikrčená na zábradlí Amatsilia Pachina, priateľka grófkinej manželky.
Centrálne miesto na obrázku zaujíma Yuna Giovannina. Vaughn prudko odbočil z jazdy. Pri plnom cvale koňa, prskajúceho srsťou, dievča z anіtrohi nie je zle oboznámené so správaním jogy. Vaughn vpevneno tremaєtsya na sedadle. Її vzhľad je pokojný. Líca sú pokryté ľahkým rumencom. Za vetrom urobte jasný závoj, ktorý sa pripojí k čiernej kvapôčke. Svetlý, čiernovlasý Amazon s veľkým merezhivným súdruhom je podporovaný tenkou postavou očarujúceho vzhľadu, orámovanou tmavými kučerami.
Dojmy ostro zupinitis po silnom bіgu kіn khrope. Vіn trohi rose dibki. Z prsníkov slza іrzhannya. A dievča, ktoré sedí na vrchu, nestráca prítomnosť ducha. Vaughn je pôvabný. Її priama postava, pokojný prestrojenie viraza - to všetko hovorí o veľkosti úžasnej skromnosti básnika. Ale, pri všetkej pohode je obraz v chaose. Tse i kіn, keď sa zdvíhajú dibs, pripravené znova stribati, a stromy, ktoré sa pod silným vetrom a hromovým šerom rýchlo rozletia po oblohe a závoji vrcholu. Všetko je dynamické. Navit psa, ako zvuk konského koňa, tu je dôležité dýchať po švédskom veľkom.
Ešte väčšiu dynamiku má dej malé dievčatko, ako keby sa zobudilo na balkóne a hlúpo ju hromadilo s mesiacom. Vaughn je jednoducho oblečený: čisté nohavičky, domáca látka na hrnčeky. Hlava je zdobená kučerami. Dievča žasne nad odvážnym vrcholom. Zaprela sa rukami o zábradlie. V maske malého peepera sa objavil celý hluk citlivosti, ako keby si bola vedomá vzhľadu staršieho priateľa. Veľké hnedé oči visia pridusené a spálené. Je také úžasné byť ohromený na vrchole, že nemám žiadne pochybnosti o tom, ako milovať toto dievča. No tak, chceš byť vo všetkom ako ona. Vlasy slečien majte natočené rovnako.
Obraz K. Bryullova "Vershnitsa" vyvolal rôzne veci na umelcových kolegov umelcov. Niekto sa dusil bielizňou, niečo povedal maestrovi v tom, že na vrchnej časti je maskovanie neživého vírusu. Ale, celá jedna rodina sa zhodli na myšlienke, že Bryullov je talentovaný, aby inšpiroval skvelého maliara portrétov. Dotvoril som to maister svojimi výtvormi, akoby mi umožnili priniesť to celému svetu.
Popis obrazu K. P. Bryullova "Vershnitsa".
Karl Bryullov je autorom mnohých zázračných portrétov. Medzi nimi sú vchodové dvere, dejové portréty krásnych krásnych žien. Medzi najznámejšie portrétne maľby patrí obraz „Vershnitsa“, ktorý napísal Bryullov v Taliansku v roku 1832. U koho vytvoríte micva, poednavte scénu, ten slávnostný filmový portrét.
Obraz má bohatý dej a odporuje bohatosti vizuálu. Je na ňom vyobrazená mladá žena, ako keby sa otáčala na nádhernom čiernom koni z hodnotiacej prechádzky, a dievčatko, ako keby bolo na balkóne.
Bryullov s veľkým maesternistom kreslí koňa v Rusku - vína sa zapália, džbánky sa zdvihnú, kosia okom, zohrievajú sa a hodujú. Vrch s ladnou rukou zvoní її.
Sprinter Amazonky evokuje dusenie malého dievčatka v huňatej šatke. Keď sa pritisla k balkónovým bránam, nebude sa jej čudovať ani staršia kamarátka.
Shvilyovaniy a kudlaty psíček - víno pečené štekanie na koňa. Zničená rozdіlyaє navіt námornícka krajina s jemnými temnotami, ktoré bežia po oblohe, a stovburami stromov, ktoré navіlilis vo vetre.
Umelec, ktorý zobrazuje vrchol tohto malého priateľa, sa ukázal ako pravý majster maľby. Plátno môže mať odvážne kompozičné riešenie, obrazy obrazov sú svieže a dokončené a paleta je nápadná blízkosťou a sviežosťou farby.
Obraz "Vershnitsya" je romantická balada o kúzloch mládeže. Umelec je milosrdný k neobyčajnému malovnichistovi nadbytočného sveta, ktorý plodí očarenie a radosť z nadbytočného života.
K. P. Bryullov "Vershnitsya".
"Ruský maliar Karl Bryullov namaľoval portrét správnej veľkosti, na ktorom je vyobrazené dievča na koni a dievča, akoby sa jej chcel čudovať. Pamätáme si, nesnívali sme o filmovom portréte, koncipovanom a koncipovanom s takým mysticizmus ... ktorý visí cez noc, a čo je dôležitejšie - skvelý umelec “.
Takéto a іnshі, nie menej priєmnі, vіdguki sa objavili v talianskych novinách v roku 1832. Záujem a dusno milovníkov umenia vyvolal obraz "Vershnitsa. Portrét Amatsilie a Giovanni Pachina, ženy grófky Yu. P. Samoilovej". Plátno je zároveň prevzaté zo suverénnej Treťjakovskej galérie a ako predtým ho pred vami berú diváci. Umelcove myšlienky šťastne spájali vznešenosť slávnostného portrétu, tú jednoduchosť, poetickú spiritualitu živých, neprerušovaných charakterov dvoch hrdiniek.
Málokto pozná históriu stvorenia a podiel na tvorbe. „Top“ buly bol napísaný v roku 1832, ak Karl Pavlovič Bryullov žije v Miláne v Taliansku. Blízka priateľka umelca, možná aristokratka Yuliya Samoylova, namaľovala pre mladého majstra portrét svojich žien. Tse buli donka, mladého príbuzného zosnulého skladateľa Giuseppe Pacchin. Ten istý Pachin, opera „Zostávajúci deň Pompejí“ zasiahla Bryullova na tému slávneho obrazu v budúcnosti. Maliar maľujúci dve sestry vo vile neďaleko Milána. V strede obrazu na rozpálenom koni je zobrazený Giovanni Pachin. Kіn dostať horúce, ale top sedieť rovno a hrdo, dojem v sebe. Livoruch v podobe mladého amazonského balkóna, na ktorom bola videná mladá sestra, blízko hlbín - tenký park.
Očarujúca silueta vrchu toho koňa vyzerá ako trikutnik - stojan, už dlho som si zamiloval formu slávnostného portrétu. Takto predviedli bohaté skladby Titian, Velasquez, Rubens, Van Dyck. Pod Bryullovovým penzlom je stará kompozičná schéma zahalená novým spôsobom. Umelec vnáša do obrazu postavu dieťaťa. Dievčatko, ktoré vycítilo hlúposť koňa, rýchlo vybehlo na balkón a prestrčilo ruku cez bránu. І zakhoplennya, і strach z naїznitsyu vyslovlyuє її prestrojenie. Zdá sa, že tón živého, bez stredovosti, prúdi chladnú majestátnosť portrétu a dodáva mu nedostatok strednosti a ľudskosti.
Obrázky na plátne kučeravého psa pomáhajú vytvárať dojem toho, čo je na obrázku otvorené nielen do hĺbky, ale aj pred postavami.
Obraz bol vystavený v Miláne a potom ho hostia Yu. P. Samoilova mohli vidieť okrem iných umeleckých diel. V. A. Žukovskij v roku 1838 zbožňoval portrét ruského básnika a preklad.
Nadalі sledovať plátna, ktoré majú byť zničené na dlhú dobu. Yu. P. Samoilova utiekla, presťahovala sa z Talianska do Paríža a vzala si so sebou portrét žien. Vaughn sa s ním rozišiel v záujme života v roku 1875. Repin, ktorý v roku 1874 znovu kupuje osud Paríža, píše P. M. Treťjakovovi na toho, kto „ako grófka Samojlová tu predáva prejav Do. P. Bryullova ...“. Alevinovi sa nepodarilo obraz kúpiť.
Zrazu tvіr vypil blízko poľa úsvitu ruských volebných obvodov v maľbe, napríklad 19. storočia. Francúzsky obchodník s umením vystavoval „Vershnitsa“ alebo „Amazonku“, ako ju tiež nazývali, v Akadémii záhad neďaleko Petrohradu. V roku 1893 P. M. Treťjakov pridal її za svoj slávny výber ruskej maľby. Od tej hodiny „Vershnitsya“ zdobila sály galérie.
Dnes, čuduj sa celému svetu, ste zmúdreli ako čudák talianskeho umenia, ktorý mladého Karla Bryullova nazval geniálnym umelcom len pre jeden portrét. Meister odvážne nosí dievčenské nadržané súkno, zamatovo čiernu farbu konskej vlny a biele zvršky. Bryullov dáva harmonickú harmóniu erysipel-červenej, modro-čiernej a bielej farby. Maliar si nevolil blízkosť, ale kontrast, najmä k obrazu, ku dňu. Potom je tón pleti rozchodov od majstra majstrovský, v nenápadných jemných gradáciách. Malovnichesky loptička sa nikde nemení, ale neprehluší zvuk farby na svetlej pôde. Bryullovov dosah je tu najmä tonálna harmónia. Nedbalikh, nič také ako písanie portrétu neexistuje.
Ak vznikla „Vershnitsya“, Karla Bryullova zasiahlo tridsaťtri rokov. Pred nami je triumf "Pompeje", séria slávnych portrétov súčasných ľudí, priateľstvo s Puškinom, Glinkou. Pred nami bol život života.
Tvir za obrazom K. P. Bryullova „Top“.
Zázračný obraz umelca K.P. Bryullov "Vershnitsya"; V očiach má uviaznutých veľa vecí skvelí ľudia, Ale pre pozіnovuvacha mystetstva tse tsіle tvіr!
Na tomto obrázku mám veľa zvláštnych čŕt, no najviac zo všetkého spadám do dievčaťa na koni. Je to skôr ako dáma z vlasti šľachticov, napríklad látka bola krásna a malá kvapôčka podobná závoju. Bude sedieť na veľkom čiernom a mocnom koni. Tsej kіn navіt stúpa na zadnej strane pokladu a je jasné, že sa pohybuje majestátnejšie. Na koni môžete vidieť postroj shkiryana, ako keby jazdil s čiernou hrivou. Ak sa trochu pozriete späť, môžete vidieť dvorného psa, ktorý po napumpovaní koňa okamžite bežal za ním. Zároveň sa pes čuduje dievčaťu a je už pripravený začať štekať, ale prúdi k sebe. Samotné dvere sú celé čierne a agresívne hľadia cez tie, ktoré roztiahli labky a otvorili pastvu. Obrázok tiež zobrazuje dievča, ako keby videla balkón, aby rozveselila mladého topánka. Rozkaz od nej postaviť sa domáci pes. Vaughn sa čuduje dievčaťu a možno je pripravený veliť. Tse pes so šarlátovým golierom, na ktorom sa dá syčať. Na papuli je čierny plameň, akoby išlo skôr o bielu farbu. Samotný dom už vyzerá bohatý a skvelý. Tse ešte raz hovoriť o tých, ktorí sú dievčaťom a dcérou šľachtica.
Akoby ste vyberali tašky podľa obrázka, je to ešte úspešnejšie napísané a sprostredkúva celý život šľachticov. Po namaľovaní tohto obrazu som bol spokojný s tým, že umelec napísal práve okamihy života šľachticov.
Tver: K. P. Bryullov "Summit".
Karl Pavlovič Bryullov je jedným z najväčších ruských umelcov druhej štvrtiny 19. storočia. Vyštudoval Akadémiu mystiky v Petrohrade, stal sa geniálnym maliarom, šialene ovládajúcim malého chlapca a akvarel. Jogistický talent sa rozvíjal dvoma smermi: vin vytváraním veľkých historických plátien a malými maličkosťami, de virtuózne vykonaný poednulas z bezperednistyu atramentu. Ale temperament umelca a dar psychológa Bryullova sa najviac prejavili na portrétoch, no hlavne v minulosti.
Jedným z Bryullovových brilantných portrétov je "Vershnitsa". Obraz mladej ženy, grófky Samoilovej, Giovannina Pachchina. Svyatkovovo plátno odporuje nahliadnutiu do obrazového a kompozičného riešenia.
Giovanna Pachchini na portréte Karla Bryullova je zobrazená v módnom, bohatom a elegantnom kostýmovom tope, brokátovej blúzke s naberanými až po lakeť a rukávmi, ktoré sú úzke po zápästie, veselý komár, dlhý spodný lem, spodná časť chrbát, ktorý odráža palice a volániky chuti. Úhľadne stočené kučery, jemné kresby vzhľadu, menej ako mierne natočené nabok, kontrastujú s chmýřím, ktoré pripomína celý obraz. Ľahký opar závoja, ktorý sa natiahol pre vietor, zdvihol predné nohy koňa v behu, nibi pripravený podrezať zadné nohy; Mayzhe cíti rev koňa a štekot praváka. Hlúposťou privábené dievčatko šetrí a aranžuje koňa, ktorý vyskočil z domu, je nahnevaná na celé Rusko - pravú nohu má pokrčenú v kolene, ruky schúlené za parapetom parapetu. Navitichnost oblúka k vchodu, parapet a podstavec, v akejsi inštalácii parapetu, je zničená obrazmi šmatkov v zemi, ktoré vyleteli z neba, prilepené k podstavcu. Celý žánerový obraz je hіba scho podkreslyuє vіshnіy svіt vіrshnitsі, scho viruє іmоtsіy, ale, pokrivený inteligenciami ušľachtilej slušnosti, nebude ukazovať ten virazі masku.
Kontrasty farebných riešení sú nápadné, v niektorých červených farbách idú s hnedo-béžovou, tmavohnedou, možno čiernou - s čierno-mesiacou, olovnatou-sýrskou - so žlto-čiernou, bielo-rohovou - s modro-čiernou, a čierna - so žltou . . Škola Akadémie umení sa do obrazu vložila: anatomicky presne vystihujúca polohu dievčaťa, psov a najmä koňa, zreteľne vpísaná do žiary svetla na prsiach a nohách koňa a ódy žien. postavy.
Chlapci nazvali Bryullova „veľkým Karlom“. Sláva joge vymyslená v celej Európe. O novom článku písal N. V. Gogoľ, Slovania v osobe umelca oživili ruskú historickú maľbu.
Pod hodinou tvojho pokarhania v Taliansku Karl Bryullov napísal jeden z najzáhadnejších portrétov. "Vershnitsa" zvolala neosobné super-dievča o tých, ktorých umelec skutočne zobrazil - jeho kokhan, grófku Yu.
Bryullovov obraz namaľovala Yogo Kokhan, grófka Yuliya Pavlivna Samoilova - jedna z najkrajších a najbohatších žien klas XIX v. Gróf Y. Litta je ďalšou osobou jeho starej mamy, grófky Y. Skavronskaya, - po zaplavení majestátneho tábora. Odlúčením, škandalóznou povesťou a vychvaľovaným správaním v rozhovore s cisárom Samojlovom mala šancu opustiť Rusko a presťahovať sa do Talianska. Tam žila vo veľkom štýle, kúpala vily a paláce, vládla priyomi. Vaughn je malý v celej farbe talianskej spoločnosti: skladatelia, umelci, herci, diplomati. Častými hosťami boli grófka buli Verdi, Rossіnі, Bellinі, Pachіnі.
Samoilova často maľovala sochy a obrazy pre svoje vily. Jeden z nich sa stal slávnostným portrétom, Vikonov Bryullov. Grófkina zbierka sa v Taliansku tešila veľkej obľube: umelci často prichádzali do Milána špeciálne preto, aby si dopriali výber obrazov a sôch.
K. Bryullov, ktorý v roku 1832 namaľoval „Vershnitsa“, bol ten istý obraz vystavený na výstave neďaleko Milána. "Vershnitsya" je malý, veľký úspech v Taliansku. V novinách napísali: „Slávny umelec tohto osudu sa objavil s veľkým obrazom namaľovaným olivovými farbami a prevrátil fúzy. Spôsob, akým je tento portrét načmáraný, mätie zázračné diela Van Dycka a Rubensa.
Razbіzhnosti schodo, že, hto buv obrazy v portréte, ktoré dali vzniknúť umelcovi sám. Samoilova v roku 1832 bolo to takmer 30 rokov a dievča zobrazené na portréte vyzeralo výrazne mlado. Alevona nie je podobná grófkiným mladým ženám, zobrazeným na iných portrétoch tej hodiny, zokrema, na portréte Yu.
40 rokov bol obraz v zbierkach Samoilovo. Krátko pred smrťou, keď grófka opäť skrachovala, sa hanbila predať. V roku 1893 p. "Top" bula pridbana pre Tretiakovská galéria ako portrét grófky Y. Samojlovovej. Dlho sa rešpektovalo, že ona sama bola zobrazená na obrázku vrcholu. V minulosti sa učencom stále podarilo povedať, že na obrázku to nie je samotná grófka, ale manželka Jovanina a Amatsilia, a že samotné dielo sa odráža v špeciálnych poznámkach umelca pod názvom „Zhovanin na koni“. Za cenu tejto verzie slúži ako portrétna podobizeň zobrazená na iných obrazoch Yuliye Samoilovej a її vikhovanok.
Bryullov maľoval portréty grófky Samoylovej viac ako raz a na všetkých obrazoch je cítiť teplo prostredia až po pózu. A. Benois napísal: „Imovirno, zavdyaky k špeciálnej joge k obrazu jednotlivca, k vám ďaleko visieť oheň a vášeň, pri pohľade na ne sa vyjasní všetka satanská krása jogového modelu ...“.
Jovanina a Amatsiliya boli adoptovanými dcérami Samoilovej, hoci oficiálne dcérami neboli. Druhá verzia je, že Jovanina je neter inej osoby Samoylovej, operného speváka Perryho, ktorý sa narodil ako klobúk. Podľa inej verzie boli urazenými dievčatami dcéry skladateľa Pachina. Grófka nemala vlastné deti a vzala Jovaninu a Amatsiliu na svadbu.
Tajomstvá života a smrti starovekého miesta: za čo bohovia potrestali Pompeje
V roku 1893 p. Bryullovov obraz „Top of the Hill“ prešiel až do Treťjakovskej galérie.
Ešte predtým, ako sa objavil obrázok „The Top“, mal Bryullov už divokú víziu. Obraz krásnej naїsnitsa, ktorý umelec žije v živote po skončení svojho znovuzrodenia v Taliansku, ak grófka Samoilova maľuje portrét svojich adoptovaných dcér. Umelec bez dlhého premýšľania urobil odvážne rozhodnutie - zobraziť staršiu vikhovanku, Dzhovaninu, jazdiacu na koni, ako predtým, boli zobrazené iba obrazy veliteľov a titulov. Mládež, Amalia, stojte bokom a strážte dokončenie filmovej prechádzky.
V roku 1896 sa pre Tretiakovskú galériu uskutočnila rotácia „Vershnitsya“. Na zadnej strane bolo povedané, že grófka bola na plátne zobrazená ako chlpatá osoba, ale mystici, ktorí tkali Bryullovove plátna, mohli niečo pokaziť. Na obraze sú Jovanina a Amalia Pachina - družička grófky Julie Samoilovej. Umelec nazval svoj obraz „Jovanin na koni“. V Taliansku sú rytiny a maľby, napríklad portrét manželov Malibranovcov, napríklad slávny, ktorý priniesol sestre Poline Viardo.
Obraz vyjadruje scénu prechádzky. Zobrazený je moment obratu domov, ak Jovanin vystúpi na čiernom koni na vrchol ganku. Bryullovova kompozícia "Vershnitsya" pripomína dynamiku - všetko v nej je známe v Rusku, doslova na sekundu sa zastavilo, aby umelec mohol urobiť obrázok. Hoď havrana s pokladom, ktorý sa po prechádzke rozhorí, a pes s obojkom na meno sa na teba vrhne pre hromadu, rádiovo štebotajú Jovanin.
Na plátne je vyobrazená aj sestra malej hviezdy Jovanin Amália. Oblečená je v rožných šatách a zelených topánkach. A hlavne prikladám rešpekt jej vzdychajúcemu pohľadu, akoby som sa čudoval jej hviezdnej sestre Jovanin.
Hotový robot bula bol predstavený verejnosti v roku 1832 a vyvolal nejednoznačnú reakciu kritikov. Bagato, ktorý zažaloval obrázok, poukazujúc na stagnáciu, nezáživnú masku vrcholu. Rovnako kritici upozorňovali na príliš dobré držanie tela cudzinca, ktoré ničilo zdanlivú flexibilitu a dynamiku. Jeden z nich povedal: „Buď neoznačuje šialenú rýchlosť jazdy, alebo je príliš sebavedomá, takže potiahne opraty a zohne sa, ako keby okradla vznešeného vodcu.“
Ale napriek kritike väčšina verejnosti tento obraz prijala pozitívne a označila ho za majstrovské dielo. Okrem toho bol obraz „The Summit“ prezentovaný obrovským spôsobom, Bryullov zaujal miesto v poradí s takými legendami, ako sú Rubens a Van Dyck. (No, je nepravdepodobné, že je to moje.) Glyadachiv jednoducho opravil mierku obrazu a majstrovstvo umelcovho pencle. No, až k výpovedi Giovanniniho – sám tvorca to vysvetľuje najmä úlohám, keďže pred mystika stavia vinu. Na zadnej strane bol obraz pridaný do zbierky Samoilova, ale ak grófska rodina skrachovala, plátno zmenilo kaderníka. 1896 bol zakúpený pre Treťjakovskú galériu.
Prečo by malo vykúkajúce oko vidieť plátno? Nasampered tse shvidkіst, ruh, zhvavіst, ako umelec prenášajúci krajšie. Táto figúrka je praktická pre všetky postavy: veselého koňa, ktorému sa očividne nechce vrčať, udusené dievčatko na balkóne a navrchu štekajúci huňatý pes. Je na vás, aby ste psovi vštepili, ako skhovavsya pre dievča, naraz zirvets z mіstsya a ponáhľať sa za koňom. Možno by ju zmlátila, vrch yakbi koňa nezopínal. Je menej pravdepodobné, že si pokoj zachránim sám: priznajme si to, nie sme vo svete búrliví, je ďaleko od mojich myšlienok.
Naytsіkavіshe, scho môžete tancovať na obrázku, tse, možno, sama malá Amalia. V koži Ruska, žuvaním masky zadusených očí malého, môžete čítať triesku, ktorá je zamieňaná s očami. Dievča skontroluje, že ak vyrastiete ako sestra, môžete jazdiť na čiernom koni a tak majestátne jazdiť na novom pred svojimi chrapľavými príbuznými.
