Comment décrire une image d'un luth blak. Matériel méthodologique pour la création-opisu derrière le tableau d'Igor Emmanuilovich Grabar «Blaking Lyutnev
Le premier tvir avant la peinture de I.E. Grabar Lyutneva blakit" - 4e année.
Les jours de luth sont glorifiés par les tourbillons suvorim et les vents forts. Ale buvayut et jours de sommeil miraculeux. Un de ces jours, l'artiste Grabar a enregistré sur sa peinture "Lutnev Blak".
Au premier plan, il y a un troch de bouleau courbé. Vaughn est recouvert d'une fine boule de givre. À la lumière du soleil éclatant, il scintille. Ici, il y a des perles accrochées à de larges branches de bouleau. Trohi derrière, les jeunes bouleaux minces impersonnels étaient dispersés, de sorte qu'ils ne pouvaient pas mener une danse ronde le long du vieux bouleau. Ils ont les mêmes vêtements luxueux. Tous les bouleaux se dressent sur la vue blanche et brillante du soleil, se couvrent, jetant légèrement sur la nouvelle ombre noire. Les vieilles feuilles au sommet des bouleaux sont d'or ardent. mec bouleau brûlé par la chaleur de la lumière endormie, on voit approcher le printemps.
D'en haut, au-dessus de la forêt de bouleaux, le ciel s'éleva sans un soupçon de blakit-blakitne. Plus près de l'horizon, il y a de la lumière.
Sur le tablier, on peut voir le mur succulent d'un renard noir. Là, à la forêt dense, il y a encore un royaume d'hiver.
L'image est miraculeuse, vikonan aux couleurs vives, appelle un peu la radio. Il rappelle la fraîcheur d'une journée glaciale endormie et les réveils rapides de la nature.
*********
Un autre tvir au tableau de I.E. Grabar "Lutnev Blakit" - 5e année.
Azur- blakytny, blakytny, bas-blakytny.
Perlinium- Nacre.
Koralovy- rouge vif.
Saphir- Bleu vert.
Bouzkovy- bas, violet clair.
Planifier.
1. Entrée.
2. Partie principale.
mais. ciel
b. soleil
dans. neiger
M.
village Berizka: stovbur, gilki
e. autres bouleaux
bien. horizon
3. Visnovok. Vrazhennya.
Dans le tableau de I.E. Grabar "Lute to blanchir", des blessures de luth givrées sont représentées. Tout dovkola rappelle un syavi noir. La neige scintillante scintille sous le soleil. Les bouleaux sont imprégnés d'une lumière endormie. Ciel noir sacré et bouleaux perlés, sacrés pour la nature elle-même.
Bezkhmarne ciel bleu-blaky, à l'horizon clair et devenu saphir. Indépendamment de ceux qui sont encore en hiver, le soleil chauffe déjà bien. Cette neige est riche. Au soleil, la neige pure ressemble à une couleur blanc-noir. Des bouleaux tombent bleu avec une nuance violette. Au premier plan, un grand bouleau. Stovbur n'est pas hétéro, mais nibi se plie à la danse charmante. Le vin est sombre en dessous. Chim stovbur est plus grand, tim vin est plus grand. Les Gilks étaient blancs, couverts de givre, qui est au soleil. Tout en haut du bouleau, le haut de la feuille a été préservé. Couvert de givre, au soleil il brûlera d'une couleur corail. L'artiste s'émerveille devant le bouleau du bas de la colline, je ne peux pas égaler le sommet de ce hêtre. Derrière le vieux bouleau se dressent de jeunes bouleaux sans visage. Stink nibi pour mener une danse ronde autour d'elle. Des écorces de bouleau nacré s'entrelaçaient et sur les pucerons du ciel noir ressemblaient à des chimères merezhivo. Au loin, un renard vuzka smuga sombre. Yakby n'est pas sorti, le ciel et la terre se sont fâchés dans une étendue incomparable.
Description du tableau de Grabar "Lyutnev Blakit"
Grabar Igor Emmanuilovich - artiste-peintre russe.
Un hiver, à la datcha de ses amis, l'artiste se promène aux abords de la recherche de nouvelles terres.
C'était la fin des féroces, et le temps prédisait de plus en plus souvent l'arrivée suédoise du printemps.
Bien-aimé de l'arbre de l'auteur, le bouleau l'a toujours été, car cette place du bouleau était encore plus appropriée.
Le soleil brillait de mille feux.
Yogo promenі vydbivalis sur snіgu, vіd chogo tout a juste brillé pendant un moment.
Dans ce contexte, les bouleaux étaient magnifiquement vus.
Le ciel était plus clair et noirci.
Se promenant à la recherche d'un nouveau look pour ses peintures, l'artiste a perdu son club, et s'il était assez intelligent pour lever la tête et baisser la tête, puis balancer le bouleau, qui scintille de nacre.
Le son de ce ciel ravi de zvichayne scintillait de nuances de bleu et de turquoise.
Naskіlki peut changer l'image du magnifique paysage sous l'autre kut.
Heure non tachée I.
Grabar a couru chez lui, pour faire les croquis d'un bâtard.
Le lendemain, déjà avec les contours des vins, tournait au même endroit.
Yomu voulait vraiment transmettre ce bouleau nacré et le ciel bleu.
À cette fin, j'ai creusé un trou et placé un chevalet sous le kut nécessaire.
Ainsi, la prominnya endormie n'a pas promu Farby sur la toile et a peint attentivement cette région.
Il y avait une histoire avec Igor Grabar en 1904.
Aleyogo est célèbre pour la peinture «Lute Glaze» et dosi radє vіdvіduvаchіv Tretiakov Gallery.
Je veux, c'était donné, ce qu'elle avait de si spécial : neige blanche, ciel dégagé, bouleau sur toute la toile.
Ale, avec une stupeur éclatée, l'auteur a transmis la lumière au somnolent, représentant le ciel et la neige, qui scintille, comme une peau vimalyuvav de bouleau.
Je veux, dans l'image l'hiver est représenté, l'âme est attristée de chaleur, s'en émerveillant.
Fancy Tvіr - Le tableau "Lutnev Blakit" d'Igor Emmanuilovich Grabar a été écrit en 1904, en particulier en poésie. Lyuty est tout le mois de combats en hiver, comme si vous ne vouliez pas renoncer à vos droits et ne penser qu'au printemps à venir, à une mort facile. Réveil à long terme de la nature après un sommeil hivernal tranquille.
L'hiver ne fixe pas sa position, il est couvert de gelées et de tourbillons neigeux. Ale, laissez le temps féroce s'endormir, si vous commencez à respecter la nature, vous gagnerez complètement le harn. C'est juste que dans notre monde agité, nous ne connaissons pas l'heure pour ajouter du respect et regarder autour de nous. Grabar, en véritable artiste, ne pouvait se priver d'une telle beauté en nous offrant ce merveilleux paysage.
Au premier plan de l'image se trouve un bouleau, recouvert d'une fine boule de givre pur, qui scintille et s'enroule sous les changements indistincts du soleil. Trochy au loin, vous pouvez voir de jeunes bouleaux et plus de «podlitki» avec de minces stovburs. Le voici, après avoir jeté les aiguilles, la puanteur tourne autour de la danse ronde douce, au lieu de jeunes filles, saintes pour Maslyana et sonnant l'arrivée du printemps. Seules les forêts en arrière-plan subjuguent le ciel et la terre. Dès que vous vous tenez debout pendant un moment, vous voyez les images, vous pouvez dire que vous ressentez clairement la chanson folklorique russe sur le bouleau. Le bouleau d'Adzhe est un symbole de la Russie, de la beauté, à laquelle les gens ont prédit une chanson riche à ce sujet et drôle et des résumés.
Belles images blanches sur les pucerons d'une couverture de neige noire et peut-être de la même couleur que le ciel d'hiver. Les couleurs, à l'image d'un peintre si généreusement stagnant, apportent fraîcheur et pureté, vent muet et odeur de la course encore indistincte du printemps.
De telles nuances de noir, turquoise, bleu, comme un cadeau de notre nature russe dans le mois le plus hivernal sur les rives de la Russie. Je crée toute la toile, comme si elle était sainte, qui s'approche,
L'image de Lutnev blakit convenait à Igorev Emmanuilovich. En parlant souvent de ceux-ci, comme un ravissement est venu une merveilleuse humeur pour la création. C'est le paysage de Grabar, après avoir siroté près de la blessure sony givrée de Moscou, se promener. Yogo, ayant frappé la couleur de la noirceur, qui, dit-il, ayant bouleversé sa moustache, et seulement des bouleaux, arrachant leur cou, muets à la danse, dilués avec les noms de perles farby, corail, saphir et turquoise. Tout à coup, cela ressemblait à une île kazkovy près du syavi d'une pierre chère.
L'artiste gazouillait avec la beauté fantastique des bosquets de bouleaux au carillon de tous les bruits de rames, au milieu du ciel bleu. Sur les pucerons de la turquoise du ciel, le sommet des feuilles, comme si tout en haut du bouleau, il devient doré. La peinture chérie de Nemov, Sleepy Days a duré deux jours, permettant à Grabar d'imaginer la merveille. Il semblait que la nature appelait l'artiste talentueux, montrant sa subtilité à la robe d'hiver. Lignes floues pour faire face à l'effet de rendre l'image de plus en plus lumineuse.
La lumière de l'artiste de Vikoristov est pure et brillante, au-delà de laquelle s'éteint le carillon cristallin de couleur blackite - du turquoise inférieur à l'outremer, qui doit scintiller. La toile rappelle les peintures des impressionnistes français.
Aujourd'hui, le tableau de Grabar "Lutnev to Blaze" se trouve à la Sovereign Tretyakov Gallery. Lin Rozmir 141 par 83 cm
Nom du tableau : Lyutneva blakit
Lieu d'exposition : exposition permanente de la galerie Tretiakov près de Lavrushinsky provulk, b. 10, salle 38
Igor Grabar. Blake Lyutnev. 1904 rec. Galerie Tretiakov. MoscouL'artiste a créé une image sous l'affection ininterrompue de la nature. Écrivant son destin "Blakit Lutnev" Igor Grabar vozimku-navesnі 1904, s'il rendait visite à des amis près de la région de Moscou. Sous l'heure d'un de ses propres promenades de rang splendide dans les batailles de la source sacrée, qui est jetée autour, et l'année, étant déjà un vénérable artiste, ayant déjà raconté l'histoire de la création de cette toile.
“Je me tenais blanc d'un merveilleux spécimen de bouleau, juste derrière l'arbre à bourgeons rythmique. Surpris par elle, j'ai laissé entrer une nana et j'ai ricané pour pouvoir la soulever. Si je regardais le sommet du bouleau d'en bas, de la surface de la neige, j'étais stupéfait à la vue d'une beauté fantastique qui se présentait devant moi : comme un tintement et une percussion de toutes les couleurs des avirons, liés par l'émail noir du ciel. La nature du nibi célébrait comme un ciel noir sacré, des bouleaux nacrés, des noisettes de corail et des nuances de saphir sur la neige buzkovy“. Il n'est pas étonnant que l'artiste ait passionnément voulu transmettre " veux une dixième partie qєї belle“.
JE. Grabar a reconnu à plusieurs reprises que parmi les arbres du milieu suffisant de la Russie, le bouleau est le plus aimé et le bouleau moyen est la variété «pleurante». Combien de fois un artiste retournant rapidement à la maison pour la toile, puis une session de la nature jetant des croquis de la future image. Le lendemain, après avoir pris une autre toile, devenu écrivain du même mois, une étude, qui semblait être aimée de tous "Lute Blakitty". Au loin au-dessus de cette image, je. Grabar pratsyuvav à l'air libre, près de la tranchée profonde, comme un vin spécialement viriv près de la neige.
Lyutnev blakit (détail)
Au « Luth d'Azur » I. Grabar a atteint la limite de la saturation des couleurs, peignant tout le paysage avec une couleur pure, appliquant des traits avec une balle fendue. Les mêmes frottis de drіbnі ont révélé les cerceaux d'arbres stovburіv, en vіzerunki hіlok, en bosses de neige. Une pensée basse a permis à l'artiste de transmettre tous les dégradés de couleur blackite - du vert clair en bas aux hautes terres outremer.
Grabar. Lyutneva blakit
Igor Grabar, ayant maîtrisé les meilleures réalisations de l'impressionnisme, connaît son propre style artistique dans l'art - unique et original. La nature de la Russie a pris un aspect absolument nouveau dans ces parties du monde, elle a scintillé des farbs arctiques, elle s'est remplie de l'immensité de cette lumière. À son plan, Grabar a continué et a ouvert l'épi, ce qui a montré plus de créativité. Levitana, U. Serova, Do. Korovina et d'autres peintres paysagistes russes de premier plan.
Biographie d'Igor Grabar
Igor Emmanuilovich Grabar est né le 13 bouleau 1871 à Budapest, dans la famille du hromada russe E.I. Grabar. En 1876 p. les pères yogo, qui étaient au milieu des paroles de la ruée volontaire de Yan, déménagent en Russie.
L'enfance d'Igor n'a pas été facile. Le garçon se séparait souvent de ses pères, étant laissé sous la tutelle d'étrangers. Des rêves de peinture des enfants, namagavsya mais plus proche du but artistique, vіdvіduv vіstі expositions, collection vvchav de la galerie Tretiakov.
De 1882 à 1989, Grabar a étudié au Lycée de Moscou et de 1889 à 1895 à l'Université de Saint-Pétersbourg. une fois dans deux facultés - droit et histoire et philologie. Après avoir obtenu son diplôme universitaire, rejoindre l'Académie des arts de Saint-Pétersbourg
En 1895, le destin des vins a commencé chez le maître d'Illi Repin, et en même temps Malyavin, Bilibin et Somov ont commencé.
Eté 1895 Grabar va monter en prix en Europe, en vue de Berlin, Paris, Venise, Florence, Rome, Naples.
Se tournant en 1901 vers la Russie, l'artiste refait surface la beauté de la nature russe. Envoûté par la beauté de l'hiver russe, étouffé par la grâce et le magnétisme du bouleau enchanteur. L'étouffement de la Russie après la longue séparation a été révélé dans les films: «Il y avait l'hiver», «Lutneva flambait», «Birch snow» et bien d'autres.
En 1910-1923, les destins des vins sous forme de peinture sont remplis d'architecture, d'histoire de l'art, d'activités muséales et de monuments funéraires.
Vіn zamylyuє i zdіysnyuє vidannâ première "Histoire de l'art russe" en six volumes, écrit pour elle les divisions les plus importantes, publiant des monographies sur Іsak Levіtan et Valentin Sєrov. Igor Grabar a également publié d'autres connaissances mystiques.
Dans la période de 1913 à 1925, l'artiste était très Galerie Tretiakov. Ici, Grabar a créé une réexposition, l'étalant et systématisant toutes les œuvres d'art dans une séquence historique. En 1917, après avoir vu le catalogue de la galerie, qui peut avoir une valeur scientifique non négligeable.
Igor Emmanuilovich est l'un des fondateurs des études muséales, de la restauration et de la préservation des monuments du mysticisme et de l'antiquité. En 1918, l'artiste crée l'Artisan Central de la Restauration. Vin a ajouté à vryatuvat de riches œuvres d'art russe ancien, et en conséquence, le travail du maître a été réalisé, ce qui a conduit à l'identification de nombreux monuments importants de l'art russe ancien - icônes et fresques près de Novgorod, Pskov, Volodymyr et autres des endroits.
De 1924 à la fin des années 1940, Grabar se tourne à nouveau vers la peinture, accordant un respect particulier au portrait, représentant ses proches, érudits et musiciens. Parmi les portraits célèbres figurent "Portrait d'une mère", "Svetlana", "Portrait d'une amie sur fond de paysage d'hiver", "Portrait d'un fils", "Portrait de l'académicien S. A. Chapligin". Largement vus sont deux autoportraits de l'artiste "Autoportrait à partir d'une palette", "Autoportrait avec un manteau de fourrure".
DANS Radian heure Grabar s'est étouffé avec la créativité d'Andriy Rublov et moi. Є. Répina. En 1937, roci vin crée une monographie en deux volumes "Repin". Ce travail a valu le prix Grabar Staline. En 1944, Grabar devient directeur de l'Institut d'histoire des sciences de l'Académie des sciences de la SRSR.
