عصر الرومانسية. الرومانسية
تفاصيل التصنيف: الاختلافات في الأسلوب والمباشرة في الفن وميزاته ، تاريخ النشر 02.08.2015 17:33 تمت إعادة النظر فيه: 4319الرومانسية ، تغيير عصر التنوير والمرور بالعاطفية ، بعد أن رسخت نفسها في الثقافة الأوروبية في نهاية النصف الأول من القرن الثامن عشر من القرن التاسع عشر.
كان الاتجاه الأيديولوجي والفني مخالفًا للكلاسيكية والتنوير. والعاطفية شرط للرومانسية. الرومانسية Batkivshchyna є Nіmechchina.
فلسفة الرومانسية
أسست الرومانسية عبادة الطبيعة ، pochuttіv التي طبيعية في الناس. البيرة ، يمكنك إعادة فرز الأصوات ، tse stverdzhuvav i عاطفية. فلماذا هم مختلفون؟
وهكذا ، فإن الاحتجاج على الافتقار إلى الروحانية والروحانية يشعر به بالفعل العاطفي. الرومانسية ، من ناحية أخرى ، غير مقبولة أكثر. لقد برزت الرومانسية كظاهرة أكثر قابلية للطي وخارقة للحيوية ، وعاطفية أقل. مثل العاطفة لها روح مثالية الناس العاديين، مثل العاطفة في الغناء مثل الروح المتساوية للأرستقراطي ، وفي بعض الأحيان تكون أكثر ، وأنبل ، ثم الرومانسية تغني مثل الصدق ، ومن الشرير ، أن النبيذ من المفترض أن يرقى ؛ هذا أيضًا هو جدل الخير والشر بين الناس (خمن الشخصية الرئيسية في رواية M.Yu Lermontov "بطل ساعتنا").
م. فروبيل. رسم توضيحي لرواية ليرمونتوف "بطل ساعتنا". مبارزة Pechorin و Grushnitsky
بدأ الشعراء الرومانسيون في انتصار صور الملائكة ، وخاصة الملائكة المحروقة ، في إبداعاتهم. على سبيل المثال ، الاهتمام بصورة شيطان: اسبرط في قصيدة "شيطان" ليرمونتوف ؛ دورة من اللوحات المخصصة للشيطان بواسطة M. Vrubel.
M. Vrubel "شيطان ، لماذا الجلوس"
حاول الرومانسيون حل ألغاز بعقب الإنسان ، متوحشين في الطبيعة ، واثقين من مشاعرهم الدينية والشعرية. لكن في الوقت نفسه ، تحاول الرومانسية إعادة التفكير في الدين.
البطل الرومانسي قابل للطي بشكل خاص ، ومنحاز ، مع ضوء داخلي عميق ، ولكنه متطور للغاية - العالم بأسره. م. قال ليرمونتوف هذا في روايته: "تاريخ الروح البشرية ، لو أنني فقط وجدت روحًا أكثر ثراءً ، والتي لن تسمع ولا تُجمل تاريخ الشعب كله". كانت أرز الرومانسية المميزة مهتمة بالمشاعر القوية والمشرقة ، والعواطف الكئيبة ، وأنقاض الروح الخفية.
ميزة أخرى خاصة للرومانسية هي الاهتمام بالفولكلور والأساطير والحكايات الخرافية. من بين الرومانسية الروسية ، تعتبر القصص والدراما الرومانسية أنواعًا شائعة بشكل خاص. قام Zavdyakov بترجمة Zhukovsky ، وتعرف القراء الروس على القصص ، I.V. جوته ، ف.شيلر ، و. سكوت ، وبعد ذلك وصل الكثير من الشعراء إلى النوع البلدي: أ. بوشكين (أغنية حول نهر أوليغ ، الرجل الغارق) ، M.Yu. Lermontov ("Povitryany ship" ، "Mermaid") ، A.K. تولستوي وآخرين. نوع آخر من الأدب الذي نشأ في روسيا ، zavdyaki U. Zhukovsky ، هو المرثية.
تأثر الرومانسيون بالعهود التاريخية المختلفة ، وأصالتهم ، بالإضافة إلى أراضي وأثاث التأثيث والغريبة. إن إنشاء هذا النوع من الرواية التاريخية هو أيضًا إنجاز للرومانسية. مؤسس الرواية التاريخية هو W. Scott ، ثم تطور النوع في أعمال F. Cooper و A. Vigne و W. Hugo وآخرين.
وهناك ميزة أخرى للرومانسية (بعيدة كل البعد عن كونها الوحيدة) - خلق عالم خاص به ، جميل وحقيقي ، خيال أقل. يعيش البطل الرومانسي في هذا العالم ، ويحمي إرادته بشكل متحيز ويحترم أنه لا يتوافق مع قواعد العالم ، بل يلتزم بقواعده الخاصة.
في فترة الرومانسية ، ارتفع الأدب إلى مستوى المناسبة. البيرة ، على أساس الأدب إلى العاطفية ، لم يتعامل هذا الأدب مع المشاكل الحالية والسياسية.
ك. أيفازوفسكي ، آي. ريبين "وداع بوشكين للبحر" (1877)
تحتل المناظر الطبيعية مكانًا مهمًا في إبداع الرومانسيين (في جميع أنواع الفن) - نحن أمام البحر ، ونحترق ، والسماء ، والعناصر الهائجة ، والتي من أجلها سيتم دمج البطل معًا. قد تكون الطبيعة مشابهة للطبيعة المتحيزة للبطل الرومانسي ، أو قد تكون قادرة على مقاومتها ، لتظهر بقوة الكهانة ، لمحاربة أي ذنب بالاضطراب.
أنا. Aivazovsky "Nine Wave" (1850). المتحف الروسي السيادي (بطرسبورغ)
في بلدان مختلفة ، تكون حصة الرومانسية صغيرة بطريقتها الخاصة.
الرومانسية في الرسم
تي جيريكولت
كتب الكثير من الفنانين من مختلف دول أوروبا بأسلوب الرومانسية. بعد فترة طويلة ، مرت الرومانسية بالنضال مع الكلاسيكية. بعد فترة وجيزة من ظهور لوحة تيودور جيريكولت "لوحة" ميدوسا ، باعتبارها لوحة مبتكرة ، اعترف أتباع الأسلوب الأكاديمي بالرومانسية باعتبارها واحدة فنية جديدة مباشرة من الفن ، على الرغم من أن الصورة التقطت على ظهر الرأس دون ثناء. . لكن الصورة نفسها أرست الأساس للرومانسية الفرنسية. في فرنسا ، كانت هناك تقاليد كلاسيكية قوية ، وكان لتقليد جديد فرصة مباشرة لإنهاء البروتيديوم.
تي زهيريكو "لوحة" ميدوسا (1819). قماش ، أوليا. 491 × 716 سم متحف اللوفر (باريس)
مؤامرة الصورة هي تاريخ الفرقاطة "ميدوسا" ، والتي ، من خلال عدم كفاءة القبطان ، تعرفت على الحادث الذي وقع على ساحل السنغال في عام 1816. حاول 140 راكبًا وأفراد الطاقم الضغط على الموقد. فقط في اليوم الثاني عشر من إنزال العميد "أرغوس" ، فقد 15 شخصًا فقط حياتهم. في عام 1817 ص. مهندسان كوريارد والجراح هنري سافيني) لكتابة كتاب عن هذه المأساة.
ذهب ثيودور جريكولت ، مثل وكثيرين غيره ، إلى ميدوزا بطريقة مبهرة. Vіn rozmovlyaє z podії، rob zamalovki strachenih and dying، اكتب مئات الرسومات التخطيطية للبحر المضطرب. أريد أن تبدو الصورة بلون أحادي ، الصورة الرئيسية її perevaga - في علم النفس العميق المرسوم على قماش الموقف.
أعظم فريق من الإخراج الرومانسي للرسم الأوروبي هو الرسام الفرنسي وفنان الجرافيك أوجين ديلاكروا.
يوجين ديلاكروا "بورتريه ذاتي" (1837)
تم إنشاء لوحة يوغو "الحرية التي تقود الشعب" (1830) بعد دوافع ثورة الجير عام 1830 ، والتي وضعت حداً لنظام استعادة الملكية البوربون.
صورت امرأة في وسط اللوحة ترمز إلى الحرية. وعلى رأسها نقش فريجيان كوفباك (رمز حرية الثورة) ، وعلم جمهورية فرنسا على يدها اليمنى ومنشفة على يدها اليسرى. ترمز الصدور العارية إلى ثقة الفرنسيين بالنفس في تلك الساعة ، كما لو أن "الصدور العارية" ذهبت إلى البوابة. نافكولو حرر العامل ، البرجوازي ، اللقيط ، الذي يرمز إلى وحدة الشعب الفرنسي في ساعة ثورة الجير. يعترف ديياكي mystetstvoznavtsi والنقاد أن الرجل في القبعة العلوية لديه levoruch البطلة الرئيسيةالفنان الذي صور نفسه.
O. Kiprensky "صورة ذاتية" (1828)
Orest Adamovich Kiprensky (1782-1836) - فنان روسي مشهور ، فنان رسام ورسام ، سيد بورتريه.
O. Kiprensky "صورة لأ. بوشكين "(1827). قماش ، أوليا. 63 × 54 سم معرض تريتياكوف(موسكو)
تسي ، ربما ، أشهر صورة لبوشكين ، صلاة للفنان صديق بوشكين ، ديلفيج. على قماش صور بوشكين إلى الخصر ، وذراعان متقاطعتان على الصدر. على الكتف الأيمن للشاعر ، تم إلقاء منقوشة اسكتلندية - تشير تفاصيل الفنان ذاتها إلى الرابط بين بوشكين وبايرون ، معبود عصر الرومانسية.
ك. بريولوف "صورة شخصية" (1848)
إبداع الفنان الروسي Do. تم إحضار Bryullov إلى الأكاديمية ، أن صورة اليوغا هي ذروة الرومانسية الروسية ، بسبب مشاعرها بالمأساة والصراع في الحياة ، والاهتمام بالميول القوية ، والمواضيع والمواقف الفائقة ، وحصص الجماهير البشرية المهيبة.
ك. بريولوف "اليوم المتبقي من بومبي" (1830-1833). قماش ، أوليا. 465.5 × 651 سم.متحف الدولة الروسي (بطرسبورغ)
Bryullov poednav في الصورة الدرامية والتأثيرات الرومانسية والنحت ، أتقن كلاسيكيات اللدونة من الأشكال.
تُظهر الصورة منظر ثوران بركان فيزوف عند 79 درجة. ن. ه.هذا الخراب لموقع بومبي بالقرب من نابولي. "اليوم المتبقي من بومبي" يوضح الرومانسية في الرسم الروسي ، ويمتزج بالمثالية ، ويعزز الاهتمام بالهواء العائم والجاذبية إلى مؤامرات تاريخية مماثلة. تساعد علم النفس العميق الرومانسي القوي في الشخصية الجلدية على جعل التخصص: جيد وساموفيدانو (مجموعة من الأشخاص في الزاوية اليمنى السفلية من الصورة ، ويحملون رجل صيفي) ، zhadіbnu (شخصية باللون الأبيض ، ما الذي يحاول vryatuvat the kokhan) ، الودان (الأم التي تحتضن البنات في الزاوية اليسرى السفلية من الصورة) رقيقة.
صورة الفنان الموجودة في الزاوية اليسرى من اللوحة هي صورة شخصية للمؤلف.
والمحور هو شقيق الفنانة ، بريولوف أولكسندر بافلوفيتش، بصفتي ممثلاً للرومانسية في العمارة (أريد أن أكون أيضًا فنانًا).
أ. بريولوف "صورة شخصية" (1830)
Vіn svoryuvav مشاريع budіvel بالقرب من ضواحي سانت بطرسبرغ ويوغو.
مسرح Budіvlyu Mikhaylivskogo حتى zbudovano لمشروع A. Bryullov.
الكنيسة الأرثوذكسية للرسل القديسين بطرس وبولس بالقرب من قرية بارغولوفو (مقاطعة سانت بطرسبرغ التسعة)
الرومانسية في الموسيقى
إم فودزينسكا "صورة ف. شوبان" (1835)
بعد أن تشكلت في عشرينيات القرن التاسع عشر ، خانت الرومانسية للموسيقى القرن التاسع عشر بأكمله. والعروض التي قدمتها مجموعة كاملة من الملحنين المشهورين ، ومن المهم رؤية القليل منهم ، حتى لا يصنع آخرون. سنحاول تسمية أكبر عدد ممكن من الأسماء. أبرز ممثلي الرومانسية في الموسيقى هم فرانز شوبرت وفرانز ليزت ، بالإضافة إلى الرومانسيين أنطون بروكنر وغوستاف مالر (النمسا وأوكرانيا) ؛ لودفيج فان بيتهوفن (جزئيًا) ، يوهانس برامز ، ريتشارد فاغنر ، آنا ماريا ويبر ، روبرت شومان ، فيليكس مندلسون (نيميشينا) ؛ فريدريك شوبان (بولندا) ؛ نيكولو باغانيني ، فينسينزو بيليني ، أوائل جوزيبي فيردي (إيطاليا) ؛ أ. أليابيف ، م. جلينكا ، أ. Dargomizhsky ، M.A. بالاكيرف ، ن. أ. ريمسكي-كورساكوف ، النائب. موسورجسكي ، أ. بورودين ، Ts.A. كيوي ، ب. تشايكوفسكي (روسيا).
J. Kriehuber "Portrait of R. Schumann" (1849)
حاول الملحنون الرومانسيون مساعدة الموسيقى على إبراز عمق وثراء العالم الداخلي للشخص. تصبح الموسيقى أكثر نقشًا وفردية. يتطور تطوير أنواع الأغاني ، بما في ذلك القصيدة.
المشكلة الرئيسية للموسيقى الرومانسية هي مشكلة التفرد والصراع مع عالم العالم. البطل الرومانسي دائمًا ما يكون مكتفيًا ذاتيًا. موضوع الأنانية هو الأكثر شعبية في كل الفنون الرومانسية. في كثير من الأحيان ، ترتبط فكرة الإبداع بها: المصلحة الذاتية للشخص ، إذا لم تكن عرضية ، تخصص موهوب. فنان ، مغني ، موسيقي هم الأبطال المفضلين في أعمال الرومانسيين ("حب شاعر" لشومان ، "سمفونية رائعة" لبيرليوز مع العنوان الفرعي "حلقة من حياة فنان" ، قصيدة ليزت السمفونية " تاسو ").
بي. تشايكوفسكي
الموسيقى الرومانسية ، مثل الأنواع الأخرى من الفن الرومانسي ، هناك اهتمام عميق بها تخصص الإنسان، Perevozhannya في الموسيقى لهجة خاصة في كثير من الأحيان تأليف الموسيقى boulli z vіdtіnkom avіtіnіgrafіchnostі ، yakyi vіd muziku osoblivu schirіstі. على سبيل المثال ، ترتبط الكثير من أعمال شومان بالعزف على البيانو بتاريخ حب اليوجا لكلاري فيك. استنكرت طبيعة سيرته الذاتية لأوبرا فاغنر. يمكن أيضًا تسمية موسيقى شوبان بسيرة ذاتية ؛ المحبة العميقة لروسيا والطبيعة الروسية P.I. يحتوي تشايكوفسكي في العديد من أعماله على صور صغيرة للطبيعة ، وقد تم تخصيص دورة p'es للبيانو "Pori rock" لها.
الرومانسية في الأدب
الأخوان جريم: فيلهلم وجاكوب
كانت الرومانسية هي الجاني في Nimechchina ، من بين كتاب وفلاسفة مدرسة الشباب. المجموعة الكاملة لشباب الحركة الرومانسية الذين تم اختيارهم عام 1796. في مدينة يينا الجامعية (الأخوان أوغست فيلهلم وفريدريك شليغل ولودفيج تيك ونوفاليس). تعمل الرائحة الكريهة على إصلاح نشر مجلة Ateneum ، وتشويه البرنامج الجمالي للرومانسية بأكمله. نادال ، الرومانسية الألمانية مستوحاة من الاهتمام بالكازكوفيه والدوافع الأسطورية (إبداع الأخوين فيلهلم وجاكوب جريم وهوفمان).
R. Westol "Portrait of Byron"
أنا ممثل الرومانسية الإنجليزية ، د. بايرون يكي وراء كلام أ.س. بوشكين "يميل إلى الرومانسية القاتمة والأنانية اليائسة". تم تبني إبداعه من خلال شفقة النضال والاحتجاج ضد العالم الحالي ، وتعزيز الحرية والفردية.
تكمن أعمال شيلي وجون كيتس وويليام بليك أمام الرومانسية الإنجليزية.
تزدهر Merime
أصبحت الرومانسية أوسع وأوسع في البلدان الأوروبية الأخرى. يوجد في فرنسا ممثلون عن Chateaubriand و J. Steel و Lamartine و Victor Hugo و Alfred de Vigna و Prosper Merime و George Sand. إيطاليا - N.U. فوسكولو ، إيه مانزوني. بالنسبة لبولندا - آدم ميكيفيتش ، جوليوس سلوفاكي وفي الولايات المتحدة الأمريكية - واشنطن إيرفينغ ، فينيمور كوبر ، إدغار بو ، هنري لونجفيلو وفي.
آدم ميكيفيتش
الرومانسية في الأدب الروسي
K. Bryullov "صورة ف. جوكوفسكي"
K.N. باتيوشكوف ، يي. إيه باراتينسكي ، إن إم يازيكوف. الشعر المبكر لـ A. S. Pushkin - في إطار الرومانسية. ذروة الرومانسية الروسية هو شعر M. Yu. Lermontov ، الذي كان يُدعى "Russian Byron".
P. Zabolotsky. "صورة M.Yu. ليرمونتوف في مينتيسا لحراس الحياة في فوج الفرسان "(1837)
الخصوصية والروح هما العمل الرئيسي لعقب Lermontov ، وتطوير خصوصية الروح البشرية هو الموضوع الرئيسي لإبداعات اليوغا. لفائف Doslіdzhuyuchi من الخير والشر ، يأتي Lermontov إلى visnovka ، scho і good ، і شر snuyut ليس وضعًا بشريًا ، ولكن في الجديد نفسه. من المستحيل بالنسبة له أن يفهم أن الشخص سيتغير للأفضل نتيجة للتغيير في العالم. Zvіdsi mіzhe povna vіdsutnіst في دعوات الشاعر للنضال من أجل العدالة الاجتماعية. جولوفنا في ليرمونتوف - لروح الشخص الذي المسار الروحي.
كلمات فلسفية F. I. يكمل Tyutchev الرومانسية في روسيا.
إف. تيوتشيف (1860-1861). سفيتلين س. ليفيتسكي
إف. لم يحترم تيوتشيف نفسه كشاعر (عندما كان يعمل كدبلوماسي) ، لكن كل شعر اليوجا هو سيرة ذاتية ومليء بالأفكار الفلسفية حول العالم والناس في الجديد ، حول فرك هذا العذاب لروح الناس ، حول الإحساس بالحياة و الموت.
موفتشي ، كيفي تا تا
أشعر ، وخاصتي
تعال إلى أعماق الروح
انهض وتعال
بصمت ، مثل النجوم في الليل ،
معجب بهم - وامض قدمًا.
كيف يمكنك تعليق قلبك؟
وإلا كيف يمكنني فهمك؟
ماذا تفهم كيف تعيش؟
الفكر هراء.
تهتز وتحطم المفاتيح -
الجوع عليهم - والمضي قدمًا.
تعيش أقل في نفسك -
ضوء Tsiliy في روحك
أفكار ساحرة Taemnicho.
Їx لصم الضوضاء الصاخبة ،
أيام لإجراء تغيير ، -
استمع إليهم بصوتك - وتحرك!
_______________
* موفتشانيا! (لات.)
لقد تحدثنا مرارًا وتكرارًا عن أولئك الذين لا يعرفون الفنان ، يغني الملحن ويعمل بنفس الأسلوب الفني. بالإضافة إلى ذلك ، لا يتم دائمًا استثمار الأسلوب الفني في أغنية ساعة الساعة. أبي ، ارسم نوعًا من الأسلوب الفني يمكنك تعلمه في ساعة. أحيانًا تكون الموضة (على سبيل المثال ، أصبح أسلوب الإمبراطورية مؤخرًا شائعًا مرة أخرى) ، وأحيانًا يحتاج الفنان إلى التعبير عن نفسه بهذه الطريقة.
الرومانسية(الاب. الرومانسية) - تجسيد الثقافة الأوروبية في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر ، والتي كانت رد فعل للتعليم وتحفيز التقدم العلمي والتقني ؛ الاتجاه الأيديولوجي والفني في الثقافات الأوروبية والأمريكية في القرن الثامن عشر - النصف الأول من القرن التاسع عشر. يتميز بتأكيد القيمة الذاتية للحياة الروحية والإبداعية للخصوصية ، من خلال صور المشاعر القوية (المتمردة في كثير من الأحيان) والطبيعة الروحية والبهجة. تم توسيع نطاق الأنشطة. في القرن الثامن عشر ، كان يُطلق على كل شيء اسم رومانسي ، كل شيء رائع ورائع ورائع ، وهذا معروف في الكتب وليس في الواقع. في بداية القرن التاسع عشر ، أصبحت الرومانسية علامة لعلامة جديدة مباشرة ، على عكس الكلاسيكية والتنوير.
تغير الرومانسية عصر التنوير و zbіgaєtsya بثورة مختلطة ، مما يدل على ظهور محرك بخاري وقاطرة وقارب بخاري وصور فوتوغرافية وضواحي المصنع. بينما يتسم التنوير بعبادة العقل وتأسس على كمين الحضارة ، فإن الرومانسية تؤكد عبادة الطبيعة التي يشعر بها الإنسان الطبيعي. في عصر الرومانسية نفسها ، تتشكل ظاهرة السياحة وتسلق الجبال والنزهة والدعوة إلى وحدة الناس والطبيعة. إن صورة "ديكون النبلاء" ، التي تصورتها "الحكمة الشعبية" وليست مضغوطة بالحضارة ، مطلوبة. لهذا السبب أراد الرومانسيون إظهار شخص غير مرئي في محيط غير مرئي.
تم إلقاء اللوم على الرومانسية في البداية على الألمان ، من بين كتّاب وفلاسفة مدرسة جينا (دبليو جي واكنرود ، لودفيج تيك ، نوفاليس ، الأخوان إف وأيه شليغل). تم تنظيم فلسفة الرومانسية في أعمال F. Schlegel و F. Schelling. لقد أدى ذلك إلى ظهور الرومانسية الألمانية مع الاهتمام بالكازكوفيم والدوافع الأسطورية ، والتي تجلى بشكل خاص في أعمال الأخوين فيلهلم وجاكوب جريم ، هوفمان. هاينه ، الذي بدأ عمله في إطار الرومانسية ، أعطاها لاحقًا مراجعة نقدية.
بريطانيا العظمى لديها الكثير من الحقن الألمانية. في إنجلترا ، الممثلون الأوائل هم شعراء "Lake School" ، ووردزورث وكوليردج. أرست الرائحة الكريهة الأسس النظرية الخاصة بهم مباشرة ، بعد أن أدركوا الساعة التي تسبق ألمانيا بفلسفة شيلينج ونظرات الرومانسيين الألمان الأوائل. بالنسبة للرومانسية الإنجليزية ، هناك مصلحة مميزة في مشاكل التشويق: التشويق الحديث ينتن ضد البلوز القديم ما قبل البرجوازي ، إيقاظ الطبيعة ، الحساسيات الطبيعية البسيطة.
أنا ممثل الرومانسية الإنجليزية ، بايرون ، الذي وراء كلام بوشكين ، "سحب الرومانسية العبوس والأنانية اليائسة". تم تبني إبداعه من خلال شفقة النضال والاحتجاج ضد العالم الحالي ، وتعزيز الحرية والفردية.
تنتمي أعمال شيلي وجون كيتس وويليام بليك أيضًا إلى الرومانسية الإنجليزية.
أصبحت الرومانسية أوسع وأوسع في البلدان الأوروبية الأخرى ، على سبيل المثال ، في فرنسا (شاتوبريان ، جيه ستيل ، لامارتين ، فيكتور هوغو ، ألفريد دي فين ، بروسبر ميريميه ، جورج ساند) ، إيطاليا (إن دبليو فوسكولو ، إيه ماندزوني ، ليوباردي) ، بولندا (آدم ميكيفيتش ، جوليوس سلوفاكي ، زيجمونت كراسنسكي ، سيبريان نورويد) وفي الولايات المتحدة (واشنطن إيرفينغ ، فينيمور كوبر ، دبليو كيه براينت ، إدغار بو ، ناثانيال هوثورن ، هنري لونجفيلو ، هيرمان ميلفيل).
لذلك ، قبل الرومانسيين الفرنسيين ، بعد أن أمّنوا Stendhal لنفسه ، وبتقليل من وعود الرومانسية ، كان هناك المزيد من الشيء نفسه. في النقش على رواية "Chervona i cherne" تعرف على كلمات "الحقيقة ، girka pravda" ، معربًا عن دعوته إلى الإكمال الواقعي للشخصيات البشرية و vchinkiv. الكاتب مدمن على الطبيعة الرومانسية غير العباية ، والتي من أجلها يعترف بالحق في "فيروسات على بوليوفانيا من أجل الحظ السعيد". Vіn schiro vvazhav، scho only vіd ترتيب Suspіlstva الاستلقاء ، بحيث يمكن لأي شخص أن يدرك الأبدية ، التي تمنحها الطبيعة نفسها للرفاهية.
يجب أن تدرك أنه في روسيا توجد رومانسية في شعر U. يتم إلقاء اللوم على الرومانسية الروسية في الحرية في شكل الحكمة الكلاسيكية ، يتم إنشاء قصيدة ، دراما رومانسية. يتم التأكيد على مظهر جديد لجوهر هذا المعنى للشعر ، حيث يتم الاعتراف به كمجال مستقل للحياة ، ومظهر من مظاهر الأنشطة الإنسانية الأكبر والمثالية ؛ مثل هذه النظرة ، مثل الشعر ، بدت وكأنها متعة فارغة ، بالإضافة إلى كونها في الخدمة ، فإنها تبدو مستحيلة بالفعل.
تطور شعر أ.س.بوشكين المبكر أيضًا في إطار الرومانسية. ذروة الرومانسية الروسية هو شعر إم يو. ليرمونتوف ، "بايرون الروسي". كلمات فلسفية F. I. Tyutchev - على الفور واكتمل ، وإشادة بالرومانسية في روسيا.
الأدب إلى الحداثة ، الطراز الحديث.
إن أدب القرن العشرين ، لتنوعه الأسلوبي والأيديولوجي ، لا يتوافق مع أدب القرن التاسع عشر. في الحال ، لم يعط الأدب الحديث مواهب عظيمة أكثر من أدب القرن الماضي. يحتفظ الأدب الفني الأوروبي في القرن العشرين بإخلاصه للتقاليد الكلاسيكية. في مطلع القرنين ، كانت هناك مجموعة من الكتاب الذين لم يعبر إبداعاتهم بعد عن تطلعات القرن العشرين وحيلهم المبتكرة: روائي إنجليزي جون جالسوورثي(1867-1933) ، الذي كتب روايات بوبوتوفي الاجتماعية (ثلاثية "The Forsythy Saga") ، والكتاب الألمان توماس مان (1875-1955) ، الذي كتب روايات فلسفية "Charivna Gora" (1924) و "Doctor Faustus" (1947) هنري بيل (1917-1985) ، الذي فتح النكات الأخلاقية والروحية والفكرية لمفكر أوروبي ، وهاينريش بيل (1917-1985) ، الذي انتقد في رواياته وقصصه النقد الاجتماعي بعناصر من التحليل النفسي الغريب والعميق. ، فرنسي رومان رولاند(1866-1944) ، التي قلدت في الرواية الملحمية "جان كريستوف" الخدعة الروحية لذلك الموسيقي العبقري ، وذلك في.
في تلك الساعة بالذات ، أدرك الأدب الأوروبي انصهار الحداثة الذي يتجلى في الشعر في المقام الأول. لذلك ، كان الشعراء الفرنسيون P. Eluard (1895-1952) و L.Aragon (1897-1982) من الشخصيات البارزة في السريالية. كان الشعر والنثر الأكثر أهمية في أسلوب الفن الحديث - روايات إم. بروست ("في نكت الساعة الضائعة") ، جيه جويس ("يوليسيس") ، ص. كافكا ("القلعة"). ظهر عدد الروايات على هامش الحرب العالمية الأولى التي ولدت جيلاً ، كما في الأدب أزال اسم "قضى". يتم تحليل الرائحة الكريهة للناس روحيا وعقليا ومرضيا. دعنا نستخدمها كأسلوب منهجي - اقتباس من الفيلسوف الفرنسي ، ممثل الحدس و "فلسفة الحياة" هنري بيرجسون (1859-1941) لطريقة تحليل "تدفق المعلومات" ، باستخدام وصف الاندفاع المستمر من خواطر وأعداء ومشاعر الناس. يصف Vіn معرفة الناس أثناء إنشائي للواقع ، والذي يتغير باستمرار ، مثل العرق ، من أجل جعل الكرة السطحية زائدة عن الحاجة ، والتي تتوافق مع احتياجات الممارسة والحياة الاجتماعية. في الطبقات العميقة الخاصة بهم ، قد تتأثر المعرفة فقط من خلال سوسيلاس الرعاية الذاتية (التأمل) والحدس. لجعل أساس المعرفة أنقى spriynyattya ، وتصبح المادة والمعرفة ظاهرة ، أعاد العقل بناءها من حقائق إثبات مستمر. يوجو رأس الروبوتجلب "التطور الإبداعي" شهرة برجسون ليس فقط كفيلسوف ، ولكن أيضًا ككاتب (1927 جائزة نوبلمن الأدب). بيرغسون ، بعد أن أظهر نفسه بنفس الطريقة في المجالات الدبلوماسية والتربوية. يبدو أن الاعتراف بموهبة برجسون الخطابية ، والذي كان نوعًا من الخطاب من قبل متحدثي اللغة الفرنسية المعجزة ، في عام 1928 ، كان البرلمان الفرنسي محرجًا من النظر بشكل خاص إلى الطعام حول نقل محاضرات اليوغا من قاعة التجمع في كوليج دو فرانس التي لم تستوعب محاضرات روهو. على طول الشوارع المجاورة.
امتدت فلسفة برجسون إلى الجو الفكري لأوروبا ، بما في ذلك الأدب. في أيدي الكتاب الأغنياء في النصف الأول من القرن العشرين ، تحول "تدفق الضوء" من المنهج الفلسفي للمعرفة إلى أسلوب فني فعال.
شكلت الأفكار الفلسفية لبرجسون أساس رواية الكاتب الفرنسي الشهيرة مارسيل بروست(1871-1922) "في نكات الساعة الضائعة" (في 14 مجلداً). الروبوت ، وهو عبارة عن حلقة من الروايات ، سيكون بمثابة فيراز لعقول الأطفال الذين يصرخون من الأشباح. في أعقاب مرور ساعة من الناس ، انغمس نايتونشي في ذلك المزاج ، وضوء الكلام ، - كاتب نسيج الخلق بأكمله مع ارتباطات خيالية ومظاهر للذاكرة العابرة. رسالة بروست - صورة الحياة الداخلية للإنسان على أنها "تيار من المعلومات" - ذات أهمية كبيرة للكتاب الأغنياء في القرن العشرين.
كاتب أيرلندي بارز ، ممثل النثر الحديث وما بعد الحداثي جيمس جويس(1882-1941) ، بالاعتماد على طريقة بيرجسون ، واكتشاف طريقة جديدة للكتابة ، حيث يأخذ الشكل الفني مكان الصباح ، والترميز لأفكاره الخاصة ، وعوالم نفسية وعوالم أخرى. في الإبداع الفنيآيات جويس مثل "تدفق المعلومات" ، والبيرة والمحاكاة الساخرة ، والأسلوب ، والحيل الهزلية ، والعرض الأسطوري والرمزي للمعاني. التصميم التحليلي للفيلم والنص مصحوب بتخطيط صورة الشخص ، الأنثروبولوجيا الجديدة ، القريبة من الهيكلية ، تتميز بدرجة أعلى من الجوانب الاجتماعية. الحركة الداخلية كشكل من أشكال المؤخرة الإبداع الأدبيصعد إلى قمة نشطة لكتاب القرن العشرين.
إنشاء كاتب نمساوي بارز فرانز كافكا(1883-1924) لهذه الحياة لم يصرخوا باهتمام كبير بين القراء. بغض النظر عن السعر ، فهو يعتبر من أهم كتاب النثر في القرن العشرين. في روايات "العملية" (1915) ، "القلعة" (1922) ، كلاهما وصف للأشكال الشبيهة بالأمثال والمثيرة ، مما يدل على الضعف المأساوي للناس في اليوغا ، من عبثية العالم الحديث. أظهر كافكا ، بقوة مبهرة ، عدم قدرة الناس على التواصل المتبادل ، دون قوة الفرد أمام الطي ، التي يتعذر الوصول إليها للعقل البشري ، آليات القوة ، إظهار marne zusilla ، مثل pishaks الناس المبلغ عنها من أجل إنقاذ أنفسهم من ضغط قوى الآخرين عليهم. إن تحليل "المواقف القريبة من الحبل" (حالات الخوف ، الزئير ، الضيق) يجعل كافكا أقرب إلى الوجوديين.
قريب من الجديد ، طريقه الخاص إلى نكتة فيلم جديد وزمستو شعري جديد ، يغني النمساوي ذلك الكاتب النثر. راينر ماريا ريلكه(1875-1926) ، بعد أن أنشأ سلسلة من الآيات اللحنية بما يتماشى مع التقاليد الرمزية والانطباعية للعقود الأولى من القرن العشرين. يغنون rozmіrkovuє المشاكل الوجودية المؤيدة للناس ، її المأساوية razvoenіnіnіst ، pragnennya حتى porazumіnnya والحب.
الرومانسية(الرومانسية) - الهادفة والفنية بشكل مباشر ، كما هو الحال في الثقافة الأوروبية والأمريكية في القرن الثامن عشر - النصف الأول من القرن التاسع عشر ، كرد فعل على جماليات الكلاسيكية. تحدث ببطء (1790-I pp.) في الفلسفة والشعر في ألمانيا ، ثم توسع لاحقًا (1820-I pp.) في إنجلترا وفرنسا ودول أخرى. Vіn vyznáv التطور المتبقي لـ mystekstva ، navіt yogo مباشرة ، عمل yakі ضده.
كانت المعايير الجديدة للفن هي حرية التعبير عن الذات ، وتعزيز احترام الفرد ، وهي فريدة من نوعها الناس الأرز، الطبيعة ، الاتساع والتألق ، والتي جاءت لتغيير إرث zrazkіv الكلاسيكي في القرن الثامن عشر. تم وضع شدة الرائحة الكريهة في المكان البارد بسبب عاطفية vislovlyuvannya ، nathnennya.
برؤية أنفسهم أحرارًا على مرأى من نظام الحكم الأرستقراطي الآخذ في الانهيار ، قفزت الرائحة الكريهة لإظهار مظهرهم الجديد وكشف الحقيقة لهم. لقد تغير مكان التشويق. كانت الرائحة الكريهة تعرف قارئهم من الطبقة الوسطى ، ونمو المدرسة ، وعلى استعداد للتشجيع العاطفي والتنقل بين shilyatsya أمام الفنان - العبقري والنبي. شوهد الانسيابية والتواضع. تغيرت المشاعر القوية ، والتي غالبًا ما تذهب إلى أقصى الحدود.
تم إعطاء مزيج خاص من الرومانسية للشباب ، الذين أزالوا القدرة على القراءة والقراءة كثيرًا (وهذا هو السبب في أنهم يبصقون تطورًا خادعًا للعمل اليدوي). دع أفكار التنمية الفردية وتطوير الذات ، وإضفاء المثالية على الحرية الخاصة في الضوء ، ترتفع إلى سطح العقلانية. تم تعيين التطور الخاص أعلى من معايير الفراء وحتى في المجتمع الأرستقراطي. غيرت رومانسية الشباب المضيء حالة تفوق أوروبا ، وأصبحت بداية ظهور "الطبقة الوسطى" المضيئة في أوروبا. والصورة Mandrivnik فوق ضباب البحرمع موقف جديد يمكن أن يسمى رمز فترة الرومانسية في أوروبا.
تحولت الأعمال الرومانسية إلى حكايات خرافية غامضة وغامضة وبخيلة وشعبية. غالبًا ما ترتبط الرومانسية بالتغييرات الديمقراطية والوطنية والثورية ، على الرغم من أن الثقافة "الكلاسيكية" للثورة الفرنسية شجعت حقًا على وصول الرومانسية قبل فرنسا. في هذه الساعة ، يتم إلقاء اللوم على جزء صغير من الثورات الأدبية ، وأهمها - "العاصفة والهجوم" في Nіmechchina ، البدائية في فرنسا ، والتي يقف عليها جان جاك روسو ، ليصبح مصطلح "الرومانسية"). كان إلهام Dzherelom للكتاب الألمان والمنظرين في مدرسة Jena (الأخوة Schlegel و Novalis وغيرهم) ، الذين عبّروا عن أنفسهم على أنهم رومانسيون ، هو الفلسفة المتعالية لكانط وفيشتي ، التي وضعت أساس الإبداع في الذهن. تغلغلت الأفكار الجديدة لـ zavdyaks Coleridge إلى إنجلترا وفرنسا ، كما تميزت بتطور الفلسفة المتعالية الأمريكية.
بهذه الطريقة ، ولدت الرومانسية كإتجاه أدبي ، لكنها انغمست في الموسيقى وأقل من ذلك في الرسم. في الفن التصويريكانت الرومانسية هي الأبرز في الرسم وفن الجرافيك ، وأقل من ذلك في الهندسة المعمارية. في القرن الثامن عشر ، مع الزخارف المفضلة للفنانين ، كانت هناك مناظر طبيعية جبلية وآثار مهيبة. بعض الرسومات الرئيسية هي ديناميكية التكوين وحجم الرحابة ووفرة الألوان والخفة (على سبيل المثال ، إنشاء Turner و Gericault و Delacroix). من بين الفنانين الرومانسيين الآخرين يمكن أن يسمى Fuselі ، مارتينا. يمكن النظر إلى إبداع ما قبل الرفائيلية والأسلوب القوطي الجديد في الهندسة المعمارية على أنه تجسيد للرومانسية.
عرض للتعلم من أعمال فنانين بارزين في فرنسا وألمانيا وإسبانيا وإنجلترا في عصر الرومانسية.
الرومانسية في الرسم الأوروبي
الرومانسية موجودة مباشرة في الثقافة الروحية في أواخر القرن الثامن عشر - الثلث الأول من القرن التاسع عشر. كان سبب الظهور rozcharuvannya في أكياس الثورة الفرنسية. وشعار الثورة "حرية .. غيرة .. أخوة!" الظهور في المدينة الفاضلة. إن الملحمة النابليونية ورد الفعل الكئيب الذي أعقب الثورة دعا إلى مزاج إكليل الجبل في الحياة ، إلى التشاؤم. في أوروبا ، انتشر المرض المألوف الجديد "حزن الضوء" بسرعة وظهر بطل جديدو sumuyuchy و mandrive light في عمليات البحث عن المثل الأعلى وفي كثير من الأحيان - في عمليات البحث عن الموت.
Zmist للفن الرومانسي
في عصر رد الفعل الكئيب ، أصبح المغني الإنجليزي جورج بايرون زعيم الأفكار. بطل يوغو تشايلد هارولد مفكر كئيب يعذب ضيقًا ، مانترا بالنور في أعقاب الموت وينفصل عن الحياة دون ندم. قرائي ، وهم يغنون الأغنياء ، خمنوا على الفور Onegin و Pechorin و Mikhail Lermontov. Golovne ، الذي يستحضر البطل الرومانسي الذي يرفض تمامًا الحياة اليومية الرمادية. رومانسي وقاطني - عداء.
"أوه ، دعني أرى الدم ،
ألي ، أعطني بعض المساحة لأخذ شفيدي.
أنا خائف من الاختناق هنا
في عالم التجار الملعونين ...
ني ، بدلا من الرذيلة الحقيرة ،
السرقة ، العنف ، السرقة ،
Chim rahivnicha الأخلاق
أنا الثوم من هذه القمم.
مثلي الجنس hmarka خذني
خذ معك في رحلة طويلة ،
إلى لابلاند ، أو إلى أفريقيا ،
تشي هوش في Stettin - عقدة!
G. هاينه
فتشيها من حياة اليتيم اليومية ويصبح المساهم الرئيسي في فن الرومانسية. أين يمكن أن "تتدفق" الرومانسية من الحياة اليومية والرمادي؟ إذا كنت في السادس ، القارئ الذكي ، رومانسي في القلب ، فمن السهل تقديم المشورة بشأن طلبك. أولاً،دعونا نضيف لبطلنا ماضي مائة بعيد ، معظم الناس من الطبقة الوسطى ، البطولات ، القلاع السرية ، النساء الجميلات. كان الوسط مثاليًا في روايات والتر سكوت ، فيكتور هوغو ، في شعر الشعراء الألمان والإنجليز ، في أوبرا ويبر ومايربر وفاغنر. في عام 1764 كتب أول رواية إنجليزية "قوطية" zhahiv "قلعة أوترانتو" لفولبول. في Nіmechchinі على قطعة خبز من القرن التاسع عشر كتب إرنست هوفمان "إكسير الشيطان" ، قبل إلقاء الخطاب ، كرم الراجح. بطريقة أخرىكانت الإمكانية المعجزة لـ "التدفق" للرومانسية هي مجال البصيرة الخالصة ، وخلق عالم ما هو متوقع ، ورائع. تخمين هوفمان ، يوغو "Luskunchik" ، "Krykhitka Tsakhes" ، "Golden Miner". أدركت لماذا تحظى روايات وقصص تولكين عن هاري بوتر بشعبية كبيرة في عصرنا. ذهبت الرومانسية! أجي تسي معسكر الروح ، ما الذي تجيده؟
الطريق الثالثدخول بطل رومانسي في شكل نشاط - يتدفق إلى أراضٍ غريبة ، غير مرتبط بالحضارة. طريقة تسي تسبب في الحاجة إلى زراعة منهجية للفولكلور. بلدي ، أساطير ، بيليني شكلت أساس فن الرومانسية. ترتبط الكثير من أعمال صناعة الصور الرومانسية والفن الموسيقي بالأدب. شكسبير ، سيرفانتس ، دانتي أصبحوا مرة أخرى أرواح الأفكار.
الرومانسية في فن خلق الصور
في جلد البلاد ، تضخم فن الرومانسية في أرزها الوطني ، ولكن بالنسبة لجميع إبداعاتهم ، فإنه يتميز بالنعاس الغني. يتجه الفنانون الرومانسيون الأوسيخ بشكل خاص نحو الطبيعة. المنظر الطبيعي ، أمام إبداعات الكلاسيكية ، كان دي فين بمثابة زخرفة ، رماد ، للرومانسيين يملأ الروح. تساعد الأنواع المحلية في دعم معسكر الأبطال. كوريسنو ستكون متساوية خلق صورة أوروبية من التصوف إلى الرومانسيةمع التصوف.
التصوف الرومانسي في vіddaє perevaga حتى حافة الليل ، zvintar ، الضباب الرمادي ، الصخور البرية ، أطلال القلاع والأديرة القديمة. بالقرب من الطبيعة بشكل خاص ، تم أخذ الناس من حدائق المناظر الطبيعية الإنجليزية الشهيرة (تخمين الحدائق الفرنسية العادية ذات الأزقة المستقيمة والشجيرات والأشجار المقطوعة). غالبًا ما تصبح قصص الماضي حبكات إبداع الرسم.
عرض تقديمي "الرومانسية في فن صناعة الصور الأوروبية"للانتقام من العدد الكبير من الرسوم التوضيحية المعروفة من أعمال الفنانين الرومانسيين البارزين في فرنسا وإسبانيا وألمانيا وإنجلترا.
نظرًا لأن الموضوع جعلك مهتمًا ، فمن الممكن أن يكون القارئ الذكي على دراية بمواد المقالة " الرومانسية: الطبيعة منحازة "على موقع Arthive المخصص للفن.
المزيد من الرسوم التوضيحية للجمال الخارق الذي عرفته على الموقع جاليريكس. للهدوء من يريد أن يضيع في الموضوع ، رجاء الشرف:
- موسوعة للأطفال. T.7. فني. - م: أفانتا + ، 2000.
- بيكيت دبليو تاريخ الرسم. - M: TOV "Vidavnitstvo Astrel": TOV "Vydavnitstvo AST" ، 2003.
- قفازات رائعة. المجلد 24. فرانسيسكو خوسيه دي جويا إي لوسينتس. - م: دار نشر الإعلام المباشر ، 2010.
- قفازات رائعة. المجلد 32. يوجين ديلاكروا. - م: دار نشر الإعلام المباشر ، 2010
- دميتريفا ن. تاريخ قصيرالمتصوفة. Vip.III: البلد أوروبا الغربيةالقرن التاسع عشر روسيا XIXقائد المئة. - م: ميستيتستفو ، 1992
- Emokhonova L.G. سفيتوفا الثقافة الفنية: نافتش. مساعدة للطلاب. وسط بيد. نافش. الرهن العقاري - M: مركز Vidavnichesky "الأكاديمية" ، 1998.
- Lukichova K.L. تاريخ الرسم في الروائع. - موسكو: Astra-Media ، 2007.
- Lvova E.P. ، Sarab'yanov D.V. ، Borisova E. A. ، Fomina N.M. ، Berezin V.V. ، Kabkova EP ، Nekrasova Light Art Culture. القرن التاسع عشر. - سانت بطرسبرغ: بيتر ، 2007.
- موسوعة صغيرة. ما قبل الرفائيلية. - فيلنوس: VAB "BESTIARY" ، 2013.
- سامين د. مائة قفاز عظيم. - م: فيشي ، 2004.
- فريمان ج. تاريخ العلوم. - م: "Vidavnitstvo Astrel" ، 2003.
النجاح!
يتكون فن الرومانسية في الجدل من الكلاسيكية. في الجانب الاجتماعي لظهور الرومانسية ، يتحدثون عن الثورة الفرنسية الكبرى في القرن الثامن عشر ، والتي تم إلقاء اللوم عليها على أنها رد فعل الإنسان البري على قطعة خبز ، وكتعبير عميق عن إمكانيات الناس بذهول. وفوق ذلك ، تم احترام الرومانسية الألمانية لاحقًا باعتبارها نسخة غير دموية من الثورة الفرنسية.
كتدفق أيديولوجي وفني ، أعلنت الرومانسية عن نفسها في النصف الأول من القرن التاسع عشر. فين يلومنا قبل الياك على التوالي الأدبي- هنا ينجح نشاط النشوة الرومانسية. لم تكن الموسيقى أقل أهمية في ذلك الوقت: الغناء والموسيقى الآلية والمسرح الموسيقي (الأوبرا والباليه) والرومانسية تشكل أساس الذخيرة اليوم. ومع ذلك ، في صناعة الصور والفنون الفسيحة ، أظهرت الرومانسية نفسها بشكل أقل وضوحًا بالنسبة لعدد الأعمال التي تم إنشاؤها ، ولكن على قدم المساواة. الرسم إلى الرومانسية يعادل روائع Nіmechchinі وفرنسا ، منطقة أوروبا vіdstaє. حول العمارة الرومانسية وغير مقبول. Deyak svoєridnіst هنا vyyavlyaє فقط mystetstvo للمناظر الطبيعية ، تلك والرومانسية تطور هنا فكرة المناظر الطبيعية الإنجليزية ، أو الحديقة الطبيعية. في نفس المكان ، طورت هذه النزعات الرومانسية القوطية الجديدة فنها الخاص بعدة طرق: القوطية - الباروكية - الرومانسية. شوهد هذا القوطي الجديد في الأراضي السلافية.
صورة خالق الرومانسية
في القرن الثامن عشر. مصطلح "رومانسي" يعني "رائع" ، "رائع" ، "malovnichny". لا يهم أن تحترم أن كلمتي "romance" و "romance" (شخصية) أقرب من الناحية الاشتقاقية.
في القرن التاسع عشر تم تفسير المصطلح على أنه اسم الاتجاه الأدبي ، الذي اتبع الكلاسيكية بطريقته الخاصة.
في الفنون التصويرية ، تجلت الرومانسية أكثر فأكثر في الرسم وفن الجرافيك ، وبشكل أقل وضوحًا في النحت. تم تشكيل أحدث مدرسة للرومانسية في فرنسا ، حيث بدأت الحرب ضد الدوغمائية والعقلانية المجردة العلم الرسميعلى الكشتالت الاكاديمية الكلاسيكية. أن تصبح مؤسس المدرسة الرومانسية للرسم ثيودور جريكولت (1791-1824). الكلاسيكية Vіn navchavsya في الماجستير ، والبيرة ، والهروب من الجاذبية الكلاسيكية إلى الصور البطولية zagalnenno ، علقت Gericault لأول مرة في رسم صراع العالم تقريبًا ، والتعبير الصريح عن podіy suschnostі المهم. تُظهر الأعمال الأولى للفنان بالفعل عاطفة عالية ، "عصب" عصر الحروب النابليونية ، في نوع من التبجح الثري ("ضابط الحرس الإمبراطوري ، الذي يقوم بالهجوم" ، "الجرحى الدعاة ، الذين غادر ساحة المعركة "). تتميز الرائحة الكريهة برائحة svіtovіdchuttya المأساوية ، التي كادت أن تدمر. لم يشعر أبطال الكلاسيكية بمثل هذه المشاعر ، لكنهم تحدثوا عنها علنًا ولم يقوموا بتجميل الزنيفيرا ، والانحلال ، والضيق. تم رسم لوحات اللوحات النارية للفنان بشكل ديناميكي بالرومانسية ، حيث تسود في التلوين على نغمة داكنة ، والتي تتوقعها لهجات لونية مكثفة ، وتخطي السكتات الدماغية.
يقوم Gericault بإنشاء صورة ديناميكية فريدة "خيول كبيرة مجانية بالقرب من روما". وهنا نقلب المصالحة نقل الحركة لكل الفنانين السابقين. واحدة من الأعمال الرئيسية لجريكو هي لوحة "لوحة ميدوسا". إنها تصور حقائق حقيقية ، ولكن بهذه القوة ، أن زملاء العمل لم ينسجوا معها صورة حادثة سفينة معينة ، ولكن أوروبا بأكملها ، كما لو كانوا يحاولون تغيير رأيهم. أنا أقل أوكريمي ، الناس naistіykіshі يواصلون النضال من أجل البقاء. يُظهر الفنان ضجيج المشاعر الإنسانية - من هدير كئيب إلى أجواء نادية الصاخبة. تعتمد ديناميكيات هذه اللوحة القماشية على قطري التكوين ، وتأثير الغلاف ، والاختلافات المتناقضة في الضوء.
تولى Géricault دور سيد النوع البورتريه. هنا يقف أيضًا كمبتكر ، يوضح تفاصيل نوع البورتريه. في "Portrait of a Twenty-Twenty Delacroix" يُعبَّر في الصور الذاتية عن أن الفنان الرومانسي يدور حول خالق مستقل ، وهو تخصص عاطفي مشرق. يضع Vіn أسس الصورة الرومانسية - عام أحد أكثر الأنواع الرومانسية نجاحًا.
وصل Géricault إلى المناظر الطبيعية. Mandruyuchi England، vіn bov її vzglyady vіddav її danina її الجميلات ، خلقوا لوحات مناظر طبيعية غير شخصية ، مكتوبة مثل الزيت والألوان المائية. الرائحة الكريهة غنية بالألوان ، رقيقة للحذر ، ليست بعيدة عن النقد الاجتماعي. أطلق عليها الفنانة اسم "المشاهد الإنجليزية الكبيرة والصغيرة". كم هو نموذجي للرومانسية أن نطلق على دورة تكوين الصور مصطلحًا موسيقيًا!
من المؤسف أن حياة جيريكولت كانت قصيرة ، لكنه تصور تقليدًا مجيدًا.
من عشرينيات القرن التاسع عشر. رأس قطيع الرسام الرومانسي فرديناند فيكتور يوجين ديلاكروا (1798-1863). بعد أن أدرك التسريب القوي لـ Gericault ، كان ودودًا معه من متجر المدرسة. فيفتشاف اللوحة للسادة القدامى وخاصة روبنز. رفع سعر إنجلترا ، buv zakhopleniy لوحة كونستابل. ديلاكروا لديه مزاج متحيز ، أسعى جاهدًا لخلق الخيال والتطبيق العملي العالي. منذ بداية حياته المهنية في المجال المهني ، يتبع ديلاكروا بقوة الرومانسيين. الصورة الأولى ، كما لو كانت تظهر النبيذ ، تصور دانتي وفيرجيل في الجولة ، التي أعادت صياغة Stix ("قارب دانتي"). الصورة مستوحاة من رثاء مأساة قاتمة. مع لوحة "ريزانين على خيوس" المتقدمة رأيناها على القاع الحقيقي ، مقيدًا باليونانيين تحت نير تركيا. هنا ، بعد أن أعلن موقفه السياسي ، بعد أن خاض معركة الإغريق في النزاعات ، قاتل مثل النبيذ ، بعد أن استولى أيضًا على الأمر الفرنسي من Turechchina.
أثارت اللوحة كلا من الهجمات السياسية والصوفية ، خاصة وأن ديلاكروا ، مع ضخ إبداع كونستابل ، أعاد كتابة اللوحة بألوان زاهية. رداً على الانتقادات ، ابتكر الفنان لوحة "اليونان على أنقاض ميسولونجا" ، حيث يبعث من جديد إلى النضال الفعلي لليونان من أجل حرية نير تركيا. صورة ديلاكروا هذه رمزية ، صورة امرأة بيد مرفوعة في إيماءة تلعن الأوصياء ، أو تدعو للقتال ، وتفصل البلد بأكمله. ينقل فون صورة Freedom إلى المستقبل ، أشهر روبوت للفنان.
على نكت الابطال الجدد ميزات قويةغالبًا ما يلجأ ديلاكروا إلى الصور الأدبية لشكسبير ، جوته ، بايرون ، سكوت: "تاسو في بودينكا الإلهي" ، "موت ساردانابالوس" ، "ضرب أسقف لييج" ؛ لعمل مطبوعات حجرية حتى "فاوست" ، "هاملت" ، مع الانطباعات الأكثر دقة عن الأبطال ، والتي نالت ثناء جوته. يأتي ديلاكروا إلى الأدب الفنيصعدت شظايا اليوغا أمامهم إلى الرسالة المقدسة ، roblyachi من مؤامرات dzherelo الجديدة غير الواضحة للوحات.
في 1830 ص. في ظل العداء العنيف لثورة ليبنيفا ، كتب ديلاكروا لوحة رائعة بعنوان "الحرية التي تقود الشعب" ("الحرية على المتاريس"). فوق الأشكال الواقعية للمشاركين النضال الثوري، bіdnih ، والأهم الشباب ، nahnenih المصارعة ، shiryaє المرأة المعجزة ، scho guess "genii" Veronese. لديها راية في يديها ، توبيخ الناثنين. إنها ليست مجرد قصة رمزية للحرية بروح الكلاسيكية ، إنها رمز سامي للروح الثورية. ومع ذلك ، لا يمكنك النظر إلى شخصية امرأة حية وحساسة - إنها تسبب الإدمان. بدت الصورة قابلة للطي ، وملائمة ، وديناميكية.
مثل الرومانسية الصحيحة ، سيرتفع سعر Delacroix مع الأراضي الغريبة: الجزائر والمغرب. إن إحضار خمس لوحات أغلى ثمناً ، من بينها "حب ليفو في المغرب" ، ربما تكريماً لروبنز.
يعمل Delacroix بشكل غني مثل المصمم ، ويخلق إبداعات ضخمة في قصور بوربون ولوكسمبورغ ، والكنائس الباريسية. يواصل فين ممارسة نوع الصور الشخصية ، حيث يصنع صورًا لأشخاص من عصر الرومانسية ، على سبيل المثال ، F. Chopin. إبداع Delacroix لتكذب على ارتفاعات لوحة القرن التاسع عشر.
الرسم والرسومات الرومانسية الألمانية الوزن الخفيف للعاطفية. ومثلما كان الأدب الرومانسي الألماني محقًا في أن يصبح العصر بأكمله ، فلا يمكنك قول أي شيء عن التصوف الذي يخلق الصورة: في الأدب كان هناك "العاصفة والهجوم" ، وفي التصوف الذي يخلق الصورة - إضفاء المثالية على صحوة الأسرة الأبوية. الرياء ببعض الإبداع الحسي لودفيج ريشتيرا (1803-1884): "غابة dzherelo bіla Arichchi" ، "ربيع الربيع" وهلم جرا. هناك أيضًا العديد من الصغار الذين يكذبون على تلك القصص الخيالية والأغاني الشعبية المحطمة بطريقة جافة.
لكن هناك وظيفة واحدة واسعة النطاق في الرومانسية الألمانية ، والتي من المستحيل أن تفوتها. تسي كاسبار ديفيد فريدريش (1774-1840). كان فين رسامًا للمناظر الطبيعية ، حيث بدأ في أكاديمية الأساطير بالقرب من كوبنهاغن. يستقر بالقرب من دريسدن ويأخذ فريضة الحج.
أسلوبه في المناظر الطبيعية أصلي ، اللوحات منسية من معارفه الأول ، بعض الناس يدركون أن هذه هي المناظر الطبيعية لفنان رومانسي: وبالتالي فهي تظهر تفاصيل الضوء الرومانسي. رسم فين المناظر الطبيعية لقرية Nіmechchini وساحل البلطيق ، المليء بالصخور البرية الثعلب والكثبان الصحراوية والبحر المتجمد. يتواجد الناس أحيانًا في صور اليوجا ، لكن نادرًا ما يتنكرون باتشيمو: Posta ، كقاعدة عامة ، متوحش حتى يحدق في الخلف. قفز فريدريش لينقل القوة الأساسية للطبيعة. Vіn shukav i vyyavlyav svvzvuchchya القوى الطبيعية التي مزاج الإنسان أن shukan. إذا كنت تريد إنهاء حياتك بدقة ، فإن فن فريدريك ليس واقعيًا. كان هذا مؤشرا على الماضي القريب للصوفيين الراديان ، ولم يُكتب سوى القليل عن الفنان ، ولم تكن هناك نسخ على الإطلاق. لقد تغير الوضع على الفور ، ويمكننا الاستمتاع بالروحانية العميقة للوحاته ، والجانب الكئيب لمشهد فريدريش الطبيعي. عند قراءة إيقاع التكوين ، يتم الجمع بين شدة الطفل الصغير في روبوتات اليوجا مع تباينات الضوء وتأثيرات الضوء الغنية. في غضون ساعة ، سيصل فريدريك بعاطفته إلى ضيق لاذع ، ويرى هشاشة كل شيء على الأرض ، إلى تشويق نشوة صوفية. نشهد اليوم زيادة في الاهتمام بإبداع فريدريك. يوجو هو العمل البعيد - "موت ناديا بالقرب من الجليد" ، "رهبانية تسفينتار تحت الثلج" ، "ميسا في الأطلال القوطية" ، "غروب الشمس على البحر" وغيرها.
في الرومانسية الروسية اللوحة لديها الكثير من الجبنة الفائقة. قبل ذلك ، منذ زمن بعيد كان من المهم ذلك فنان لطيف- واقعي. إيموفيرنو لهذا ، تم التأكيد على فكرة أن O. Kiprensky و A. Venetsianov و V. Tropinin و A. Kuindzhi - الحقائق التي نراها لا تصدق ، تنبعث من الرومانسية.
