≡× JÍDELNÍ LÍSTEK

• Caesar_v roztin
• Kalendářní čipy
• Krevní testy
• Ospalé období
• Příprava na podzim

Dionýsiovy fresky v historickém klášteře Ferapont. Ferapontovský klášter

Střelníková E.R.

ZBÍR RIZDVA MATKY BOŽÍ

Katedrála Rіzdva Bogoroditsі byla nazývána v roce 1490 na stejném místě, jako by byl svatý Ferapont vysvěcen pro dřevěný kostel v roce 1408. Budіvnitstvo na Pіvnochi kam'yanikh khramіv bylo v tu hodinu vpravo, neviditelné. Návštěva Kirilovského kláštera - více pro bohaté a bohaté - méně než prostřednictvím tohoto osudu by se dalo nazvat kamennou katedrálou Nanebevzetí Panny Marie. V minulosti začal každodenní život kvést v Pivnochi poblíž kláštera Spasitele-Kamyan na ostrově Kubenskoye Lake. Zaútočme na katedrálu Rizdva Bogoroditsi z kláštera Ferapont. Dekor yogo a budіvelnі priyomi vkazuyut na ty, kteří byli architekty, lepší pro všechno, Rostov mistři.

Pro svůj typ je chrám tradiční pro moskevskou architekturu: křížová kupole, chotirist, krychlový typ, triapse. Pod šikmým krytem zakomari a buben hlavy, který se nezachránil, nad pribudova svatého Mikuláše z Myry. Katedrála mav dzvіnitsyu, jejíž zbytky se staly součástí verandy pіvnіchno. Fasády a buben jsou zdobeny některými ornamenty.

Chrám oslav „podepsal“ starý ruský mistr Dionisiy iz sinami. Jeho autorství je potvrzeno autogramem ikonomalby na pivnichniy zdi kostela. Tam je uvedeno, že malba začala 6. srpu, 7010 litas (1502 rіk), a dokončena 8. jara, k chrámovému světci. "A kopírování dionýské ikony s jeho dětmi."

Interiér katedrály Rizdva Bogoroditsa kláštera Ferapont. Fotografie na klasu 20. století

Fresky pokrývají celý vnitřní povrch chrámu s posvátnou oblastí kolem 800 metrů čtverečních, smrad se zachránil celý. Řezáním vikony a ikonostasu z poupat bylo vynaloženo méně než několik fragmentů. Nástěnné malby katedrály byly postaveny klášterem Ferapontov celosvětově. To je jediná připomínka v zemi, v takových freskách ucho 16. století bylo pořízeno v autorově vikonann v plném obsya. Renovace, výtvory v polovině 18. století, těžce narazily na obraz prvního zabezpečení.

Dionysius psal na zmіshanіy tehnіtsі - fresky (na mokré zemi) a tempery. Pro přípravu farb vín, jako převyprávění, často vikoristovuvav různých barev minerálů, které se nacházejí na okraji kláštera Ferapontov v blízkosti pohledu na růže.

Hlavní schéma malby je tradiční: u kupole obrazů Pán všemohoucí s archanděly a předky, u oken - evangelizace, u krypt - evangelické příběhy, na zadní stěně - Poslední soud, na stovp - válečníci-mučedníci a světci, pod ozdobnými rubášemi - sim vіvtarі - Bogomatіr s Bohem-Bohem na trůnu, u oltáře - Předchůdce a Křtitel Pána Jana, u diakona (víno je na stejné straně vіvtar) - Mykola the Wonderworker.

Svatý Mikuláš Divotvorce. Ulita pivdennogo boční vіvtar do katedrály Rіzdva Bogoroditsi kláštera Ferapontov.

VELKÝ AKatista

Zvláštní místo uprostřed maleb Ferapontovského kláštera zaujímá „Akatist Matky Boží“ – malířská interpretace pochvalného spivu, která je složena z 25 písní. Dionysius znal svůj vlastní výklad všech snů. Meister roztashuvav jevištní akathist třetí řady maleb po celém obvodu katedrály. Dionysius vytvořil jeden z nejhlubších poznatků akatisty v malířství.

Cyklus je založen na podobných slokách chotirmu se scénami Zvěstování, které jsou přenášeny prvními chotiri do písní akatistu. Poté přejdeme ke scénám mezi západními schody, vedoucími do středu chrámu („Líbání Marie a Alžběty“, „Josipova přání“, „Klanění pastýřů“, „Pojď na cestu tří králů“). . Prodovzhennya těmi z Nového roku Kristova, aby se přesunuli do krypty pivdenno-zahіdnі („Otočení tří králů“, „Vtecha do Egypta“), od 16 pisnі (kontakion 9. „Každý druh andělů volá…“) na pіvdenny zeď, scény na zadních stranách stolů (od 7 kondakiv - "Strіtennya"). Vikoristannya na vrcholu stovpіv, a to nejen pivdennoy a pivnіchnoy stěny pro scény Akathist, neexistují žádné analogie v obrazech ruských kostelů a žádné kostely v Rusku. Taková roztashuvannya je ještě důležitější v kompozici: umělec zaplnil celý chrám scénami projevů. Zápach "zní" na stěnách a uprostřed chrámu na stovpah a na klenbách v pivnіchnyh a pivdennyh chýše katedrály.

Akathist k Theotokos, ikos 3. "Políbení Elisabeth" (Zustrich of Mary and Elisabeth)

Hymny Akathistu v Dionýsiovi, za protilehlými částmi, jsou rozděleny na dvě poloviny - spojené s evangelickou historií (první 12. pisen) a pomstou a slávou (příchod 12).

Akatistický cyklus nápisů s hlavními nástěnnými malbami chrámu, věnovaný oslavě Matky Boží, її Chvála, kde jsou takové skladby zahrnuty, jako je Přímluva, Katedrála Panny Marie („Koho jsi přinesl“) a "Za tebe jsme rádi, požehnaní, každé stvoření." Stop, jako Akathist, napsaný v písni.

FRESSA Z DIONISIA V TÁBORU PŘENOSITELNÝCH MARTINIÁNŮ

V roce 1502 jsem namaloval všechny vnitřní plochy kostela Okraje Matky Boží Dionýsiovy a kromě toho jsem v roce 1502 často vyzdobil freskami dvě vnější stěny katedrály – vchod a pivdenu. Portálový obraz zadní stěny zasvěcení chrámovému světci Matky Boží Rizdvy. Málo se o ní psalo. Méně respektu vzdávali ti, kdo přežili slavné fresky na stěně pivdenu pohřbu jednoho ze zakladatelů Ferapontovského kláštera, sv. Martiniana. V XVII století. freska se opotřebovala až do vnitřku kostelní hrobky, dorazila do katedrály a nachází se poblíž výklenku ve zdi pivnіchnoi.

Jako toto logické centrum se objevilo pohřebiště divotvorce Martiniana, kdysi dávno se formoval kamenný život kláštera. Martinian odpočíval v 1483 p. na 76. roci lidu připomínala yogo bílá zeď téhož dřevěného kostela Rizdvy Matky Boží, postaveného samotným reverendem r. 1465. Ve 1490 p. učenec na jógu a osamělý arcibiskup Církve, když probudil první kamennou katedrálu, aniž by si o to dělal starosti. Skutečnost, že zasvěcení nebylo zjeveno pod katedrálou, ale jméno, na svědectví, že památka sv. Významná byla již Martiniana, která připomínala svatyni hrobu, například hrob svatého Cyrila z Bilozerského. Neexistují žádné přesné záznamy o tom, jaký druh buly byl první hrob, možná dřevěný. já já Když nechal diamanty jít, po postavení katedrály byla postavena kaple. Podobu potvrzuje stavba dřevěného relikviáře, postaveného dříve než stavba martinského kostela v letech 1640-1641. Rak je datován přibližně 1570 p. Zachránil se z něj jeden panel, který položil skrytou stranu starého pozlaceného dřevěného vyřezávaného raka z roku 1646, protože se stal součástí úpravy kamenného kostela.

Zlacené dřevo vyřezávané na svatyni sv. Martiniana. Dionýsiova freska nad hroby. Foto z 80. let.

Dá se předpokládat, že první hrobka na místě hlavního kostela byla postavena až do svatořečení opata. Na podporu toho mohou být popsány v životě uzdravení hrobu Martiniana, de modlitby byly slouženy před katedrálami v letech 1549-1551, ve skutečnosti ne opatovi, ale Matce Boží. V životě, složený v polovině XVI. století. Matthew, obyvatel kláštera Ferapontov, hádal jako hrob a rakovina (v popisu 10. zázraku uzdravení mladého muže Stefana z malomocenství). Zázrak se stal v tu hodinu, kdy byl opat Guriy v Moskvě znám se seznamem devíti zázraků a po návratu do kláštera poznal asi deset zázraků. Arcibiskup Joasaph z Rostova, budvelnik katedrály Rizdvy z Theotokos, sám vylepšil hrobku svého slavného učitele. Tsіkava in tsimu sensі myslel, vislovlen autorovi umělcem N.V. Gusєvim, který 35 let kopíroval fresky do katedrály, o těch, že freska nad pohřebištěm mnicha Martiniana byla vytvořena pro interiér, střepy byly natřeny tmavými barvami, na vіdmіnu vіd zvnіshnyoї portalї.

U katedrály s obrazem katedrály se obraz dá strávit ještě více. Bez ohledu na špinavou bezpečnost kompozice ji můžete nazvat „Matka Boží z Pecherska s budoucími archanděly Michaelem a Gabrielem, sv. Knír je připevněn k centrálnímu obrazu Matky Boží, který byl spotřebován. Na nejkratší spásné pozici archandělů a svatého Mikuláše, který stojí za archandělem Gabrielem. Postavy fit Ferapont a Martiniana jsou napůl opotřebované.

Šířka fresek je přesně stejná jako raka dozhina (231 cm), takže dílo světce bude rozšířeno. V XVII století. za života kostela-hrobka byla freska jako mír, oskolki її leviy horní okraj se zdál stoupat za okraj výklenku a za pravou částí kompozice bylo ponecháno široké pole. Freska nebyla dlouho zakryta, klášterní inventáře z let 1763 a 1747. її hádat. V devatenáctém století Významné situace začaly na spojení s pribudovoy v letech 1836-1838. jídla ze zadní strany. Totéž bylo napsáno na nástěnných malbách čtveřice a jídla. Pod hodinou cikh robit náhrobní freska Dionýsia velmi utrpěla: část kompozice (pilastr ke katedrále), která vyčnívala, byla odříznuta a nový obraz byl rozdrcen o zem. Objevila se prastará freska, přibitá koulí cementu a poznámkou, další za ní, která znázorňovala „Martinian's Wickedness“.

V roce 1928 freska Dionisiya rozkriv vіd zabrudnennya, že restaurátor cementu P.І. Yukin. Kompozice se jevila jako silně nedbalá: karmínová plýtvání ve středních partiích, na tvářích svatých, diakony ostatních horních koulí obrazu byly vymazány. Důkaz, že ústřední postavou byl Bogomatir z Nemovlyam, našel v archivech M.G. Malkinim v popisu ucha 18. století: „Nad rakovinou je obraz Nejčistší Matky Boží jeskyní, po stranách jsou vyobrazeni archandělé Michael a Gabriel, sv. Poslední badatel V.D. Sarab'yanov zná hádanku o fresce v popisech z let 1747, 1751, 1763 a 1767. a nepoužíval jógu v nadcházejících popisech 18. století, když připustil, že freska v tu hodinu byla již zabílena.

Autor první knihy o freskách Ferapontovského kláštera V.T. Pro Georgievského byla kompozice ponechána bez dozoru, střepy byly rozbity P.I. Yukinim je výrazně lepší pro publikaci Georgievského. N.M. Černišov, který zároveň datoval výmalbu katedrály. Mystická literatura měla různé představy o povaze kompozice a fázích mistrovství autora. Například G.V. Popov vvazhav, že freska byla napsána bez účasti Dionisy, a M.G. Malkin šel do rukou „nepřetržitého mistra“ jógového dělostřelectva.

Slіduychi Іstorichnikh Logіku, můžete pracovat v kostele Nisі Církve samotné opice Martinіan, která byla viditelná pro Dіonіsіm díky vone Vona uvízla překážky Shanmicheannoye Іgumen, "právník Massword" Slovanů . Hádáme, že pozůstatky divotvorce Feraponta se nacházejí v klášteře Luzhetsky Mozhasky, de vin odpočíval v roce 1426, a klášter Bilozersk yogo se začal nazývat klášter Martinian.

Pokud se podíváte na kompozici v hrobovém kostele, ne na pohled na nástěnné malby, pak ozdobte místo, nechte odpočívat relikvie jednoho ze zakladatelů kláštera, pokračovala (dokončena dříve) ve velkolepé myšlence malba katedrály Matky Boží. Jako portálová freska, která byla okamžitě poražena jako freska do katedrály, se nástěnné malby hrobky staly blikající linií jediné umělecké inspirace myšlenky reprezentace. Zatímco na portálu katedrály byl ten hlavní vidět poblíž horního registru s malbou Spasitelovy přítomnosti, pak na pivdenniy zdi chrámu byla před ním vidět Panna Maria. K asymetrii budoucí Matky Boží na stěně pivdenny se navíc přidala asymetrie počtu postav Deisa na fresce portálu. Vyhodyachi zgogo, není možné změnit přiznání, že čtvrtou postavou lva v Deisu je svatý Mikuláš, více než netradiční pro novou stranu ¾ Oděsy Spasitele. Podle logiky jednoty slavných fresek lze připustit, že umístěním obrazu arcibiskupa Mykoliho na fresky v hrobce Dionýsios na portál umístil nikoli jógu, ale spárovanou jógu světce. V ikonostasu katedrály tak ikona sv. Mikuláše dostala ikonu apoštola a evangelisty Jana Teologa.

Rozpoznání čtvrté světice na portálu bylo umocněno tím, že velmi utrpěla v podobě úprav, jako freska v hrobce. V XVIII století. kryt verandy byl vynechán a krev byla vyříznuta do nástěnných maleb horního registračního portálu. Před restaurováním robotů nebyla postava venku vidět, byla zarostlá za visutou postelí. O těch, jaká svatá obrazů na portálu Deisus, visely různé milosti. Monastirsky popis z roku 1747. vytvořte tuto kompozici: „Na verandě nad vstupními dveřmi kostela je obraz Spasitele Všemohoucího. Po stranách obrazu Spasitele je napsáno nástěnným listem s obrazy Nejsvětější Bohorodice, Jana Křtitele, archandělů Michaela a Gabriela a obrazy apoštolů, obraz Rizdvy Panny “[viděno us ¾ ES] Třetí dvojice Dionýsia, podobně jako v Desse apoštolů Petra a Pavla, čtvrtá nepárová postava, pravá ruka Spasitele nayіmovіrnіshe є apoštol Jan Teolog ¾ současný svatý budík katedrály arcibiskupa Joasafa z Rostov (u družiny prince Jana Obolenskyho).

Když se podíváme na fresku v pohřební klenbě, je třeba poznamenat, že obraz Mykoliho Divotvorce na pivdennij stěně není vipadkov, že stěna je ložnice s Mikilským bočním vіvtarem (speciálnost, označená staršími bagatmou). Slide podkresliti i "zvorotnyy" vyaz'azok bozheville z church of St. Martinian. Na pivdenniy stěně mezi kompozicí „Přenesení relikvií Mykoliho Divotvorce“, zobrazující velkou svatyni sv. Mikuláše. Pod názvem freska se tak v interiéru kostela-hrobky nachází rak sv. Martiniana. Souhru skladeb podporuje architektonický detail od katedrály po kostel, což je, jak se zdá, malé a symbolické čtení. Vertikální linie vіd vіkna, є є s šťastnou lankou katedrály toho kostela, dopadá na okraj kompozice ze strany postavy svatého Mikuláše.

Stejně jako v bitvách všechny kompozice odhalují „pozemské“ božství Mikoliho Divotvorce, vnější freska pak zobrazuje jeho „nebeskou“ přímluvu. Zde se hovoří o přístupu arcibiskupa Mikoliho k opatu Martinianovi. Mykola Myrlikysky - velký vlaštovuvach a pastor a hlasitě zpívá skutkům mnicha Martiniana - strážce kláštera Ferapont a pastýře shanovannyy. Svatý Martinian byl duchovním rádcem takových duchů, jako byl reverend Cassian Řek, blahoslavený Galaktion z Belozerska, biskup Philotheus z Permu a arcibiskup z Rostova Joasaph, strážce katedrály Narození Matky Boží a náhrada za fresky z Dionisie.

Fresky Dionýsia v Mikilskomu bots barvisto zobrazují přímluvu sv. Mikuláše za nespravedlivě odsouzené (skladby „Řád tří lidí ve vrstvách“, „Vystoupení tří místodržitelů na jámě“, „Vystoupení sv. Mikuláše caru Kostyantinovi“ “ a zjevení svatého Mikuláše.) Použijte stejnou analogii v Životě sv. Martiniana. Dosit uhodnout jógovou nebojácnost během bojarské obrany proti pádu velkovévody Vasila II. Temného. Velkokníže poté, co obrátil mnicha na svého duchovního otce, povolal ho, aby se stal abatyší v klášteře Trinity-Sergius, obrátil se ve hvězdách ke klášteru Ferapontov. Yakos Vasil II chtěl obrátit bojara jako kachnu na prince z Tveru a poslal ho k novému reverendovi Martinianovi. Poté, co narukoval obіtsyanki, bojar se obrátil, setkání piva a pokoje na dvoře. Když se o tom Igumen Martinian dozvěděl, jednou nasedl na koně a cválal do Moskvy, předstoupil před panovníka a křičel hněvem a přijímal své požehnání novému a novému knížectví. Princ si dobře pamatoval, jaké byly náklady na požehnání jógy velkým supernikem Dimitrijem Shemyakou a „bát se Boha“. Vіn s pokáním vzal potupu bojara a virushing do kláštera Nejsvětější Trojice. Igumen Martinian s vyznamenáním zustrіv a požehnáním svého duchovního syna a sám požádal o odpuštění od nového pro pokoru, ukazuje příklad jemnosti a pokory.

Skladba "Vzpomínka na svatého Mikuláše" se nachází v katedrále pivdenniy vvtar stovpі naproti "Přenesení ostatků Mykoly Mirlikiysky". Vaughn je v nástěnných malbách chrámu sjednocen s obrazy Dormition, které naznačují spojení obou kompozic z hrobky za zdí. „Nepozemský“ život Mikoliho nevidíme v katedrále, ale za ním, na onom světě, na nebeské straně. Tímto způsobem je cyklus fresek Mikilského vvtara dokončen v kostele sv. Martiniana na přímluvu Mikoliho Divotvorce u Matky Boží.

Myšlenku o vzájemných vztazích slavných fresek katedrály podporuje nejen budoucnost, ale i opulentní posty mnichů Martiniana a Theraponta na horní stěně ctihodného kostela sv.

Na obou současných obrazech katedrály jsou zmíněny posty archandělů Michaela a Gabriela. V Martinském kostele má obraz archanděla Michaela další význam. Nejsvětější svatý mnicha Martiniana je ve schématu. Sám reverend namaloval obraz archanděla Michaela, přes hlavu napsal vymazaný, který lze číst jako „MARTINIÁN“. Obraz pohřbený na nástěnné malbě byl přirozený a tradiční, jako by hrobka byla zazděna ve spodní části nebo ve zdi chrámu. Yakby není mobiliář, v levé části kompozice je pak vyobrazena první osoba kláštera sv. Feraponta (druhý obrázek je naproti). Zakladatelé kláštera jsou vyobrazeni bez nimbů (hlava se nezachovala ve správné poloze), svatořečení ctihodného Feraponta a Martiniana se objevilo v letech 1547 až 1549, poté to může být 50 let po výmalbě katedrály. Ale Dionysius, před svou hodinou, naplň nás svými obrazy.

MALÍŘ IKON DIONISSIUS

Možná je lepší psát o těch úžasných divech, které se dochovaly v klášteře Ferapont až do 21. století - o freskách Dionýsiových. O tomto tématu je málo informací, ale o samotném ikonopisci nejsou příliš bohaté. Zobrazeno v zůstaň skalní klášterní synodie (pamětní knihy) ze záznamů rodu Dionýsiů neposkytují dostatečné důkazy pro posouzení této cesty. Staň se neviditelným, kdybych se narodil, kdybych zemřel a kdybych byl pohřben.

Pro vedení současných umělců Dionýsia se již v 70. letech 14. století proslavili slavní ruští malíři ikon. Yogo roboti byli mnohem dražší. Vladika Vassian (Toporkov) z Kolomny tak daroval tři Dionýsiovy ikony klášteru Yosif-Volokolamsky na jeho vlastní památku a na depozitní knize kláštera bylo na památku zapsáno „doky kláštera Most Čistý stojan“.

První hádanku o jednom z raných Dionýsových děl má rozluštit litografická deska, zkomponovaná v Moskvě pro velkovévodu Jana III. V novém roce 1477 byla osudem uložena "Příběh Pafnutije Borovského", který pojednával o motivech ctihodného chrámu ao "úžasném" jogínském obrazu. Protéjména mistrů velkovévodský kronikář vynechal. Rostovský arcibiskup Vassian (Sanin) se zasloužil o autorství staršího Mitrofana a Dionýsia v životě sv. Poté, co jsme změnili malíře ikon, dali jim vysoké hodnocení a nazvali je „slavnými [uznávanými] více než všichni ti, kteří mají takové právo“.

Fresky kláštera Ferapont

V jedné ze vzdálených čtvrtí Vologdské oblasti, nedaleko města Kirillov, se nachází starobylý klášter založený ve 14. století moskevským duchovním Ferapontem. Před více než 600 lety byla vína z malých rubanových buněk. Rok před klášterem začaly přibývat další pozemky. Před klášterní popravou tekly haléře, na kterých se koupaly nové pozemky, koupaly se vesnice a také se od mistrů žádalo, aby postavili kamenné hradby, chrámy a další budively. Bylo tam hodně knih: Klášter Ferapontov vytvořil skvělou knihovnu, přepisoval knihy kvůli knize, hvězdy se šířily po celém Rusku.

Na samém počátku 16. století se u zdí Ferapontovského kláštera objevilo umění malířů, jako by malovali kostel Narození Matky Boží. Chotirista s příliš mnoha skalnatými kamennými zdmi trpělivě bral farbi fresky, psal tu vzpomínku o maistrovech, jak je vytvořili. Jedním z nich je Dionysius, jehož jméno bylo přečteno na klasu 20. století. Za svou geografickou expanzi se katedrála stala kolegiálním kostelem. Pokud byla od pádu Konstantinopole v ruském státě zřízena nová obchodní cesta, katedrála Rizdvy Bogoroditsi v klášteře Ferapont se na hodinu znovu opírala o velkou cestu, která procházela Bealským mořem Onega a Sheksne. Vіn buv první kamenná katedrála na cestě tsomu, která buv ts_lkom doplněk k freskové malbě. Kargopol, který byl na stejné Onésii, připomínal spíše hromadu a poblíž Soloveckého kláštera ještě nebyly žádné kamenné kostely. Dám na ně všechnu práci za práci artil maistriv a pidmaistriv (teslyariv, štukatéři, levkaschikiv a tak dále.) Vikonal pro dva malé kameny.

Katedrála Rizdva Bogoroditsi

Ikonografie fresek katedrály Ferapontov je bohatá, a proto neexistuje precedens v nástěnné malbě ruských kostelů. Sotva se například u oltáře objevil obraz Jana Křtitele; Deyakі doslidniki (zokrema, G. Chugunov) vvazhayut, že Akatist Matky Boží se v minulosti také objevil ve Ferapontově. V řeckém a Pivdennoslovjanském kostele začal znít celý Mariin život, počínaje „Rizdvou Matky Boží“ a konče „Nanebevzetím“. Akatist Matky Boží, i když byl zařazen do seznamu, když si zde vypůjčil bezvýznamné místo od bratří z chrámů. Dionysius však vytváří obraz, který oslavuje Marii, obraz, který je podobný psnespivivu, jako by byl položen na її čest. Je zřejmé, že Dionysius svévolně nezahrnul do blízkosti fresky mnoho zápletek, které nebyly nikdy předtím zobrazeny. Vzlykat napít se na tak milosrdnou skálu, vin mav bachiti před obrazem, a nejen o nich trochu, ale bachiti їх momenty jen na Athosu. Ale, bohatá verze spiknutí evangelia v Dionýsiovi, je také znovu navštívena v názorech Athos. Přesto tam nebyly žádné suvorihské kánony a Dionýsiův moment byl urychlen vybavením. Například nezávisle se snaží pochopit skutky postavení křesťanství, krédo o životě Matky Boží. Ty, které byly pro předchozí umělce hlavní metodou, se pro Dionýsia staly jinou. Smutným úkolem pro nového je akatist k Matce Boží, oslavené, k tomu je celý velký cyklus obrazů Rizdvjanského kostela v jediném hymnu: „Raduj se!“.

Fresky, které vytvořil Dionýsius, následují jako neviditelná součást architektury samotné katedrály Rizdvyany. Celý vnitřní prostor - od kopule až po základy - je vyplněn uklidňující malbou. Dionysius je ochoten vidět řádění života, můžete pít v provázkovém hledí drahého brokátu, šarlatové barvy zámořských shovki, syava samonakvétacích kamenů.

Například „Shlyub at Kanya Galileisky“ se vám zdá být šťastným banketem. Postavte ty vegety, které rámují numerické scény obrazu, hádejte architektonické památky Moskvy a Volodymyra. Rytmické pobudové výjevy, ruhové články k řeči o opatrnosti a brilantním mistrovství umělce a život Dionýsiova nepřátelství převést do říše krásy a poetické poezie. Aby na freskách vštípili ty nejdůležitější postavy – sluhy, kteří soudcům připomínají víno, nebo slepé ženy, lačnící po zištném slitování, nabobtnají především šlechtu a dobrotu.

Shlub u Kány Galilejské

Uprostřed katedrály, v kopuli, obrazy Krista Všemohoucího.

Při pomyšlení na bohatého doslednikiva, jehož obraz vyvolává "Pantokrator" z katedrály sv. Sofie v Novgorodu, prote zv'azok tsey vodchuvaetsya po celý den - v rukou tohoto evangelia. Esence Ferapontova Krista Všemohoucího je v Novgorodu ještě výraznější. Ferapontův Kristus Všemohoucí nemá žádnou zlou a nemilosrdnou vůli jako novgorodský pantokrator.

V katedrále pivnіchny botsі sedí na trůnu Matka Boží, vybroušená archanděly, a na spodní části trůnu je vyraženo yurbi smrtelníků, kteří pokřtili "královnu světla". Na pivdenniy straně - zástup spivakiv oslavovat Mary, jako by na krku měla na sobě zajatecké roucho.

Na západní straně zamіstu „Uspіnnya“, který je známý svými Pivdenno-slovenskými chrámy, je vyobrazena kompozice „Posledního soudu“, v níž je Maria oslavována jako přímluvkyně celého lidského rodu. Na podobné lunetě chrámu je Matka Boží vyobrazena v podobě ruské, národní duše jako patronka a ochránkyně ruského státu. Vyhrál stát s „závojem“ v rukou a natomistickými zdmi starověkého Volodymyru, který je symbolem náboženské a politické jednoty Ruska. Nejsou to již svaté duše Marie, ale ruský lid.

Ochrana Matky Boží

Katedrála dopisů Dionisii a jogínských soudruhů není jen uprostřed, ale je tzv. Na západním průčelí se dobře zachovala freska, která jakoby zněla tomu, kdo vstoupil do chrámu a přímo radil jeho myšlenkám a pocitům. (Poté byla v této části katedrály postavena veranda a obraz se objevil uprostřed chrámu).

Obraz Zasvěcení Narození Matky Boží se skládá ze tří pásů: horní je deisus, prostřední jsou výjevy „Narození Matky Boží“ a „Požehnání Marie od Joachima a Anny“, spodní jsou archandělé. Pravou rukou v portálu obrazů Gavrila, který je držen v rukou suvi, na kterém je napsáno „Anděl Páně píše jména pro vstup do chrámu“.

Portálová freska je jakousi předehrou k výmalbě katedrály, protože zde začíná akatist Matky Boží. Před Dionisiya іnshі umělci interpretovali děj „Rizdva Bogoroditsi“, jako by to byla rodinná scéna v domě Joachima a Hanniho, otce Marie. Dionysius tezh vyplnil detaily žánru, diktované samotným mistrem malby, a zároveň fresky ostře vidí jeho následovníci. Ve střední vrstvě obrazů Dionýsia nezobrazujte život Marie, ale ilustrujte až dvacet písní akatisty Matky Boží. Zde jsou mitety nejmenším spojením s kánony a z-pіd yogo štětce ukázaly, že obrázky jako celek jsou soběstačné. Vіn, aniž by ukazoval turbulence duší lidu, je umělec přitahován k myšlenkám, k originálnímu zatemňování tradičních evangelických témat.

Pohlazení a Mary

Například Axis, Hannah a starý Joachim, který poznával, že jeho oddíl kontroluje ticho. Ozvučte tuto scénu a mistři ztvárnili stejná dramatická vysvětlení, Joakim přímo týmu, a Hanna vám dala jiné než jiné gesto. Dionisiya nemůže najít nic podobného. Yogo Joachim už o „neposkvrněném“ početí ví, uctivě se klaní před čerstvě narozenou Marií, natahuje jí ruku a opakuje gesto typické pro „vstávání“. Anna na fresce Dionýsie se nesnaží vstát, nevztahuje se k ní. Milost té pokorné milosti je přemožena, ona se posadí na postel a žena, která stojí za postelí, nepomůže Hanně vstát, ale neodváží se otočit křivé tієї, které porodila matka Kristova. budoucnost. Pravoruká žena z postele s sebou Hannin pohár nejen natáhne, ale přinese jí. Zlatá mísa І tsya, která má zvláštní význam, se stává středem všech kompozic. Dionysius ukazuje špehujícím lidem, že před ním není obvyklá všední kaše, že doprovází lid dítěte, ale vykonávání posvátných obřadů.

Svatá matko Boží

Zobrazte všechny postavy ze života Marie vikonan Dionysius supra-echo duchovní jemnosti. Pohyby jsou plynulé, gesta jsou pouze vypointovaná, nikoli však dokončená, účastníci bohatých scén se méně podepisují na přemet, ale nezůstávají sami. Například scéna „Bathing of Mary“ je hodná. Kompozičním středem části fresky je zlatý pohár. Ženy, které koupají nové lidi, se neodvažují klopýtnout a ta, která přinesla Hanně dárek, jej ořezává jako nádobu s ornou půdou.

Mariina lázeň

Následovníci poukazovali na to, že měkké zaoblené obrysy jedné formy se opakují ve druhé, všechny postavy jsou malované snadno a majestátně, žádný zápach není zbaven vagu a šíří se po zemi. Fresky katedrály se vyznačují nízkostí, tlumeností a prosvětleností barev, jemností barevných přechodů, mají denní kontrasty a ostré zasazení. Fahіvtsі (i když ne všechny) vzít v úvahu, že při malování katedrály Riving Matky Boží Dionýsiovy jsme „nahradili“ červený tón erysipela nebo světlé maliny, zelené - světle zelené, žluté - straw'yano-zhovtim , modro - tyrkysová, takže yogo farbi mayzhe strávili rytířstvím a mužností, silou tvůrců raného období.

Na klenbě pivdenno-zachidnyj stovp katedrály Rizdvjany se nachází kompozice zobrazující Ježíše Krista a moskevské metropolity Petra a Oleksija. Pod nimi, bílými od vody, stojí stará šedá žena, žena křehkého věku a dva mladíci. Mistr Oldies S.S. Churakov zavěsil hypotézu, že voda v přehradě symbolizuje „Boží štědrost“ a ti, kdo ji odnesou, se stanou jednou rodinou – mužem, tlupou té modré. Možná, že zde Dionysius a poté, co zobrazil sebe a svou rodinu, dokonce i ve Ferapontově, z něj byly vypracovány dvě jógové blues současně - Volodymyr a Theodosius.

S. S. Churakov skutečných lidí uvedení Dionýsia a do jiné skladby. Takže ve fázi Posledního soudu mezi Fryaziny (inozemtsiv) umělec zobrazil italského architekta Aristotela Fioravanta, který postavil katedrálu Nanebevzetí u Kremlu. Tento portrét je skutečně nápadnější: hlava zobrazeného troch je odhozena dozadu, velké čelo, nis s charakteristickým hrbolem, hnědé oči, dolní noha, liščí lebka... Před pozorovatelem je osoba střední- letitý, nezávislý, vycvičený ve znalostech a vědomostech, který neváhá před vládci. Dokud je hypotéza stále přítomná, je možné poskytnout další důkazy o budoucím výzkumu.

Text Nadiya Ionina

Foto: Rizdvjanská katedrála kláštera Ferapont

Foto a popis

Katedrála Svaté Matky Boží, probuzená v roce 1490, s prvními kamennými sporami kláštera Ferapont, což představuje prvotřídní znak vlastní rostovské architektury, která převzala znaky raných moskevských spor s kamenem.

Chrám je krychlového typu - chotirist, křížová kupole, triaps. Tři úrovně kokoshniků a malý vyřezávaný buben jsou korunovány objemem tří, instalovaným na vysokém podstavci. Na fasádách je ornament zdoben pásy, balustery a keramickými deskami. Buben centrální části byl velkoryse oříznut, stejně jako kokoshniks a pivkrugi aspid vіvtarya. Moderní design představuje všechny druhy dekorů - kahelní pásy, sloupky, tvarované výklenky. Takže u katedrály byl pivdenniy boční vіvtar, nad ním visela malá kupole. Bulo dorazil malý bunkr ze strany pivnіchnogo.

Uprostřed katedrály bylo rozdělení chotirmu provedeno čtvercovými pilíři na tři lodě se zvýšenými oblouky pod bubnem. Malba pokryje 300 kompozic a zabere celou plochu stěn, stoupiv, krypt, dveří a podhledových oken. Zvonění katedrály maleb uprostřed zdi, rozevláté od západu slunce, stejně jako ve spodní části pivdeny nad pohřebištěm sv. Martiniana.

Nástěnná malba katedrály Narození Páně je jediným obrazem největšího ruského učitele Dionýsia Moudrého, který se do dnešní doby dochoval ve správně vyhlížejícím skladišti. Obraz katedrály najednou z Dionýsií byl potlučený a jogově modrý, smrad strávil třicet dní. Plocha pro malování stěn katedrály je 600 m2. Malba M'yaki kolori, harmonie barev a numerické grafy pro uklidnění oka. Takže Penzle of Dionysius ležel a starověké ikony z chrámu. Fresky byly kresleny směrem dolů, v řadách, což lze posoudit z přesahů sádrových koulí. Kompozice vrstvy kůže jsou důležitější než sdílené téma.

"Akathist k Matce Boží" - liturgický svátek pochvalné řeči, který se skládá z 25 dnů, zaujímá zvláštní místo uprostřed malby kláštera. Dionysius má všechny spánky. Jeviště akatisty namaloval umělec ve třetí řadě maleb po celém obvodu chrámu. Dionysius, který vytvořil jednu z nejpokročilejších specializací akatisty v malbě.

Proporce a proporce kompozic Dionysia, organicky kombinované s interiérem katedrály a povrchy stěn. Lehkost a hubenost maličkého, trochy snížených siluet, jako lehkost tvarů postav, stejně jako višukany farbi, které se tyčily v nadpozemském světle, a bohatost tónů barvy, evokují jedinečnost obrazu Dionisiya. Za objednávkami na přípravu farbových vín byly v okresech Ferapontovského kláštera nalezeny chastkovo, zastosovuvav různobarevné minerály, yakі vyglyadі rossipіv.

Protože němečtí fašisté zničili bohaté novgorodské kostely XII-XV století, jsou Dionýsiovy obrazy pokryty jedním z nesčetných fresek starověkých ruských souborů, které byly zachráněny. Mezi památkami ve Staré Rusi jsou k vidění fresky, které jsou pro autorův obraz naprosto bezpečné. Nástěnné malby katedrály, tak jak se to dělalo u vědecky vyspělých robotů, dokážou dozdobit slizniční půdu barvami koulí, které dobře zachránili.

Od roku 1981 se v katedrále Rizdvyany provádějí vědecko-výzkumné práce pomocí speciálních metod, protože v minulosti byly vyvinuty pro malbu Dionýsia, sledování režimu teploty a vlhkosti, kempování gesso a koule barev. Zachování fresek s metodou prevence a zlepšení teplotního a vodního režimu umožnilo položit vědecký základ pro záchranu obrazu Dionýsia Moudrého jako národního bohatství - památky nejen ruské, ale evropské kultury.

Katedrála Matky Boží z kláštera Ferapont

Zkáza u lišek u Bílého jezera Klášter Ferapontov založil v roce 1398 mnich z moskevského Simonovova kláštera Ferapont. Ve světě vidomy se pod jménem Fedir vin narodil ve Volokolamsku v rodině šlechticů Poskochinyh. Od mládí mryuchi o temnotě života, tajně pishov z domova a poté, co vzal tonzuru v klášteře Simonov.

Katedrála Rizdva Bogoroditsi

Často vám opat dával úkol. Yakos Vіn poslal Feraponta na vzdálenou stranu Bіlozersk. Suvorný a přemýšlivý Pivnich uchvátil mladé chents. Bodnutí asimilace pustel v tichu borových lesů jógu udusilo. Když se obrátil ke klášteru Simonov, podělil se o své myšlenky s Chance Kirilem - budoucím Kirilem Bilozerským. "Který je na Bílém jezeře, kam můžete přesunout peníze?"- spící Kirilo. "Je jich hodně", - Vidpoviv Ferapont. Hříbě bylo hozeno: Kirilo a Ferapont se odvážili pít do divočiny.

Vibrující pole na bříze jezera Siversky, smrad zde postavil kříž a vykopal si vlastní zemljanky. Ferapont, který žil celou hodinu s Cyrilem, porušil našeptávání o asimilaci a usadil se na březích jezera Borodavskoe, v místě „prostoru a hladkosti“. Nezabara іnshi chentsі sem začala přicházet, yakі bazhali razdіlit yogo pustelno bydlení. V roce 1409 Ferapont vytvořil dřevěný kostel ve jménu Matky Boží Rizdvy. Tedy klášter Vinik Ferapontov.

V_domy církevní spisovatel Pakhomiy Logofet, který viděl Ferapontov v roce 1461 a napsal, že klášter "Velmi rudí, bohatí bratři pratsyuyuchih". Stahovací šňůrka s orlem XV cent. klášter byl velkým duchovním centrem. Z jógových stěn se vynořila celá galaxie vychovatelů a písařů.

Soběstačnost a odlehlost kláštera rozbila jógu misperebuvannyam zaslantsiv z vysoké duchovní úrovně. První arcibiskup z Rostova Joasaph (Obolensky). V roce 1488 byl do Ferapontova poslán post-svařování s Ivanem III. Joasaph žil v klášteře asi dvacet pět let a zbytek let strávil v tichosti.

O několik hodin později, poté, co se v klášteře objevil arcibiskup Joasaph z Ferapontu, oheň zesílil, až do hodiny, kdy svatý blázen jménem Galaktion vryatuvav arcibiskupský poklad. Na cі zázračně vtsіlіlі koshti v roce 1490 buv podněty katedrála Rіzdva Matky Boží. Vin se stal dalším kamenným sporem Biloozera (po katedrále Kirilo-Bilozerského kláštera).

Katedrální kostel svaté Matky Boží z kláštera Ferapontov je pro ruské kláštery tradičním přísně jednohlavým sporem a jsou dodržovány tradice novgorodsko-pskovské školy kamenné architektury z 15. století. Katedrála je poměrně střídmě vyzdobena. Nad chrámem na širokém bubnu se tyčí mohutná zvonovitá kupole s malou kupolí na konci. Katedrála je kamennou galerií, na kterou z čelní strany navazuje čtvercový jednořadý článek, krista s nízkou střechou.

Dvanáct let po životě katedrály, v roce 1502, přišel do Ferapontova malíř Dionysius ze Sinami, aby katedrálu namaloval. „V létě 7010-i (1502) měsíci srpu kolem 6. dne Proměnění našeho Pána Ježíše Krista byl kostel podepsán a skončil 2. léta měsíce 9. jara ... A úředníci - Dionysius-ikonnik se svým děti. Ó, Vladiko Kriste, celý králi, dej jim, Pane, věčná muka, “říká staromódní nápis na pivnichny zdi katedrály Vzkříšení Matky Boží.

Katedrála Ferapontovského kláštera s Dionysiovými freskami byla dlouho povýšena na pokladnici a světelné umění. Dionýsiovy fresky jsou zasvěceny celému světu numerických věd, fotoalb, záznamy o nich lze znát v jakékoli známé, zasvěcené starověké ruské malbě.

Katedrála Rizdva Bogoroditsi. Fresky na průčelí

"U mystika Dionysia,- psaní M.V. Alpatov, - bohatá na spiritualitu, mravní ušlechtilost, jemnou citlivost a neevokuje jógu s nejlepšími tradicemi Rublova. Dionysius, stejně jako Andriy Rublov, začal vytvářet ikony, jako by nevibrovaly světlo. Ale pri tsiomu "Ta nová má prvek urochistnosti a pisnosti, jakousi nevědomost a daleký výhled na Rubljova a jogínské kolegy".

Není divu, že Dionysius tvrdě pracoval v moskevském Kremlu a přijal ducha reprezentace a psaní, který se prosadil v Moskvě, pokud se velkovévoda stane „suverénem celého Ruska“.

Datum narození lidu Dionisiya se slaví 1440 rec. Prodovzhuvach vpravo Andrija Rublova, brilantní umělkyně, které se říkalo „umělkyně na klasu“, „slavnější pro všechny“, bohatě provozovaná poblíž Moskvy a poblíž moskevských klášterů. V letech 1467–1476 maloval fresky a ikony v klášteře Pafnutiev Borivsky, v roce 1481 maloval katedrálu Nanebevzetí v moskevském Kremlu, poté pracoval v moskevském klášteře Spaso-Chigasov a v klášteře Vzkříšení Kremlu. klášter, 1500 rok - v klášteře Pavlo-Obnorsky. V roce 1502 vytvořil Dionysius spolu se syny Theodosia, Volodymyrem a Andrijem jeden z největších souborů v ruském umění střední třídy - fresky v katedrále Rizdva Bogoroditsi poblíž kláštera Ferapont. Pro šťastný život jsou tyto fresky špinavým výtvorem Dionýsia, který přežil dodnes.

Na vіdmіnu vіd Andriy Rublov, Dionysіy buvchenets. Ve vědě jógy prakticky neexistuje asketa. Podle robotů mistra lze soudit, že Dionysius byla osvícená lidská bytost, uznávaná v ruské historii, protože znala kroniky a literaturu života. Na józe mystectsvі v_dchuvaєtsya vpiv vіzantії. Obraz Dionisiya je lehký, inspirace těch nejmenších, bohatost barev, kompozice obrazu inspirovala. „V umění Dionýsia není nic ostrého, ostrého, balakuchogo, non-gammon,“ znamenají historici umění G. Bocharov a V. Vigolov. – Obraz Yogo je hluboce kontemplativní, sugestivní k myšlence, myšlence, nibito, dává jedno z ustanovení „Posla malířů ikon“, tvoří druhou polovinu XV století, která je připisována peru slavného ruského kostela. kněz Josip Volotsky. Je nutné se klanět ikonám, - jít k novému, - ale "hledáme duchovně kvůli vizi ikony ... naše mysl a myšlenka jsou osvíceny k Božské bajannya, která miluje." Ve Ferapontovových obrazech je slyšet vnitřní osvícení a láska k lidem.

Malba pokrývá celý vnitřní prostor chrámu od spodní strany až po stélu. Svatost, chvění - osa hlavní nálady, která značí ty hněv, jako fresky katedrály až ostych při nakukování. Takže, ve fázi kloboukového benketu, oblečení benketiv, za slovy P.P. Muratov, „Světla, svaté dny, zdobená zlatým a stříbrným brokátem a kameny, hoří erysipelovým ohněm, zelení a blakity. Opravdu, „oděvy“ a v takových šatech, „lavicové“ oblečení, bylo nám dáno veškeré kouzlo Dionýsia na stěnách kláštera Ferapontov. V Dionysiových freskách je milost a mír, dobro a ušlechtilost, harmonie a světlo.

Katedrála Ferapontovského kláštera byla vymalována, protože byl zaznamenán zbytek dat, méně než 34 dní a ne více než dva roky, jak bylo respektováno dříve. Hlavním tématem fresek Ferapontovského chrámu je jednota světa viditelného a neviditelného, ​​světa lidí a světa „nebeských sil bez těl“. Zápach vitrimani v duchu prastarého pravidla: harmonie, jednota a nic jiného.

Ferapontovovy fresky vynikají bohatostí barev a ušlechtilostí tónů - nízko erysipelové, zlatožluté, buzkové, nazelenalé, lila-hnědé a červenohnědé. Bez ohledu na den, tlumenost barvy, zápach vytváří náklonnost spodní a průhlednost barvy. Již dávno bylo důležité, že jako stodoly pro fresky, vikoristán a barevné kameny a hlínu různých barev a barev můžete znát na březích jezer Borodavsky a Pasky a v kanálech strumkiv, které do nich tečou. Komínky se drtily, třely a míchaly s bílkem.

Toto převyprávění vyzývalo k tomu, aby Ferapontovovu umělci přivedl vítr z poutě z Moskvy, Leningradu a dalších míst. O podobných kamenech a hlíně si smradi vtipkovali a podle starých receptur z nich připravovali farbi. Alezovsim nedávné vyšetřování, které provedli specialisté na restaurování NDI, přineslo scho garna istorija o těch, jako je Dionysius shukav na březích jezer různých barev kamіntsі a roztirav їх, připravující barvy, ne více než nižší kazka. Velká barva vánoční katedrály není pouť, smrad se připravoval skládací technologií evropských mistrů a takovou barvu bylo možné koupit buď u zámořských obchodníků, nebo od ruských mistrů, kteří znali tajemství vaření.

„Bohatá, nekomplikovaná bazhanja respektující Dionýsiovy obrazy vytvořené z materiálů matsevih byla plně pochopena,- psát mystiku O. Leleková. - Vyčítá jeho image středostavovského umělce, která ladí s výrokem „billing-song“ o ruském umění, deikonografii a navíc malbě na zdi, vedoucí ke zvláštnímu druhu umění, kterým je není podobný ničemu na světě. Obraz je však nespolehlivý a není obov'yazkovo o něm pomlouvat. Umělecký génius Dionýsia nemá obdoby a nemá poetiku, což nebylo požadováno současnými Evropany: Leonardo da Vinci, Giacomo Bellini, Holbein starší, Lucas Cranach…“

Z knihy Rus a horda. Velká říše středu autor

Kniha 1 Kniha 1. Nová chronologie Ruska [Ruské kroniky. „mongolsko-tatarské“ dobývání. Bitva u Kulikova. Ivan Hrozný. Razin. Pugačev. Zničení Tobolska autor Nosivskij Glib Volodymyrovič

8. O historii kostela sv. Matky Boží kláštera Starého Šimonova , č. 25. Potim, „1370 str. doma c. Poprvé byl založen Šimonovský klášter, poslední přesun na nové místo, přibližně v r

Z knihy Matematická chronologie biblických podií autor Nosivskij Glib Volodymyrovič

Rozdіl 5 Pokud prošel první ekumenický koncil a první ekumenický koncil a svátek Kristova vstupu Bude vyprávěno o dvou nejdůležitějších obdobích v naší chronologii: o datu Kristova svátku a První ekumenické (nicejské) katedrále. Čtenář ví - jako stejné datum

3 knihy 100 památníků Petrohradu autor

Katedrála Volodymyrsky (Katedrála Volodymyrské ikony Matky Boží) Tento velký chrám, který stojí uprostřed místa, nemá autorství. Ale, Petersburg už je takový, kde se tu mohou chytat různí lidé, mezi nimi jsou najatá jména, podії. Předtím leží katedrála

autor M'yasnikov senior Oleksandr Leonidovič

Kostel Rіzdva Bogoroditsi v Putіnki Tse zázraky, místo bílého plotu stanového kostela - zbytek je podobný kostelu, postavenému v Moskvě. Po vysvěcení v roce 1652 patriarcha Nikon, kněz, uzavřel život stanových kostelů v Rusku.

3 knihy 100 skvělých připomenutí Moskvy autor M'yasnikov senior Oleksandr Leonidovič

Kostel Narození Matky Boží u Starého Šimonova Daleko, tiše odděleni v mlžné minulosti, zde žijí jména legendárních hrdinů jako vzpomínka na ně.

Knihy Moskva ve světle nové chronologie autor Nosivskij Glib Volodymyrovič

2.4. Důležité je, že „první dřevěný kostel na tomto místě byl založen v roce 1370“. , Ne. 25. Potim, “1370 s. doma c. Rіzdva buv základy Simonova monastir

Z knihy Historie místa Říma ve středověku autor Gregorovius Ferdinand

1. Deodat, tati, 672 rublů – Rekonstrukce kláštera sv. Erasma. - Domn, tati, 676 rublů. - Agathon, tati, 678 rublů. - Arcibiskup z Ravenny dostal rozkaz, aby nejprve uznal Řím. - Katedrála Šostij všesvětského. - Mor 680 rub. - Svatý Šebestián. - Svatý Jiří. - Bazilika in velo aureo

Z knih Rus. Čína. Anglie Datum Kristova svátku a prvního ekumenického koncilu autor Nosivskij Glib Volodymyrovič

Z knih 100 připomínek architektury autor Pernatiev Jurij Sergijovič

Katedrála Santa Maria del Fiore (Florentská katedrála) "Bella Fiorence" - nádherná Florencie - tak říkají svému místu Florentine. Správně, Florencie, zasazená v květinovém údolí Arna, uprostřed kopců, spálená jasným, pruhovaným hadem a zlověstným її jako

Z knihy Povna Dějiny křesťanské církve autor Bakhmeteva Oleksandra Mykolayivna

De ti, Kulikovo pole? autor Nosivskij Glib Volodymyrovič

3.4. Historie kostela Matky Boží ve Starém Šimonově Důležité je, že „první dřevěný kostel byl založen v roce 1370 na tomto místě“. , č.25. Potim, „1370 r. doma c. Rіzdva buv základy Simonova monastir

Z knihy Povna dějiny církve křesťanské autor Bakhmeteva Oleksandra Mykolaivna

Z knihy Vatikánu [Astronomie zvěrokruhu. Istanbul a Vatikán. čínské horoskopy] autor Nosivskij Glib Volodymyrovič

3.5. Mešita Fekhіє - mešita Matky Boží a mešita Mihrimah - mešita Maryam, tedy Matky Boží? Proč je ale na mapě uhodnut název mešity Murad a nikoli mešity Selima? Vpravo, imovirno, pro toho, kdo má zahidnoevropeysky styl karty, je

Z knihy Lidé řecké církve [Historie. akcie. tradice] autor Tishkun Sergiy

Z knihy Poslední kolo Moskvy. Kapitál v tajemstvích, mýtech a hádankách autor Grechka Matviy

Ferapontov Bilozersk Riving Matky Boží lidského kláštera byl založen na přelomu XIV - XV století, v období expanze politického přílivu Moskevského velkovévodství, asi před 400 lety, jednoho z nejvýznamnějších kulturních a náboženská centra v Bilozerské oblasti.

Klášter Estorіya Ferapontova ve skutečných neobvyklých chvílích Stephen Epochi spatřil Rosіyskoy Central Songs, Tіsno Nejzákladnější rychlosti, Scho Vіddbawned Moskvі v XV - XVII Město: Polon І Smutek velkovévody Vasilije II Temný, Vasilij Vasilij II " S Rusko „Ivan III., lidé a panovníci prvního ruského cara Ivana IV., formace dynastie Romanovců, vyslanci patriarchy Nikona.

Tradičně se za datum založení kláštera Ferapont považuje rok 1398. Ve stejnou dobu se na návrší mezi dvěma jezery, Borodaevským a Paskym, usadí společník mnicha Feraponta. Skrz skalní šprot, který podlehl útoku Bilozerského prince Andrije Dmitroviče, odešel do Moskvy, do Mozhaisk, a usnul v jiném svém vlastním klášteře - Lužeckij.

Klášter Ferapontov si získává širokou oblibu pro činnost učení Cyrila Bilozerského z mnicha Martiniana, zpovědníka Vasila II., narozeného v letech 1447 - 1455. Opat kláštera Trinity-Sergius.

V druhé polovině 15. - počátkem 16. století se klášter Ferapontov stal významným duchovním, kulturním a ideologickým centrem Biloziru, jednoho ze slavných transvolzských klášterů, jehož starší významně zasáhli do politiky Moskvy.

Svěření z kláštera Kirilo-Bilozersk se stalo tradičním místem uctívání a cizích představitelů ruské feudální šlechty (Andriy a Michailo Mozhaisk, Vasyl III, Ivan IV a další). Z yogo stіn mezhі XV - XVI cent. arcibiskup z Rostova a Jaroslava Ioasaf (Obolensky), biskup z Permu a Vologdy Philotheus, biskup ze Suzdalu Ferapont pocházel z domu arcibiskupů ruské církve, kteří se podíleli na vnitřním životě země.

Právě v tu hodinu sem byli vysláni velcí církevní diakoni, jako by bojovali o přednost církevní moci nad státem (Metropolitní Spiridon-Sava, patriarcha Nikon). Působili zde spisovatelé knih Martinian, Spiridon, Filofey, Paissy, Matviy, Euphrosyn, ikonopisec Dionysius.

Usі XVI. století є období rozkvіtu kláštera. O tse k potvrzení úspor kontribucí a platů listů světské i duchovní moci, hlavě Ivana IV. Vasil III. a Olena Glinska, Ivan IV. přicházejí do kláštera pro odpuštění. Příspěvková kniha kláštera, vydaná v roce 1534, uvádí mezi přispěvateli „knížata Staritského, Kubenského, Likovycha, Belského, Shuiského, Vorotinského ... Godunova, Šeremetieva“ a další. Zde se rodí páni Sibiře, Rostov, Vologodsk, Bilozersk, Novgorod.

Kvůli ostatkům mnicha Martiniána a další kanonizaci zvýším úctu ke klášteru, což ušetří růst investic a příjmů.

K nejvlastnějšímu dědictví Bilozir'ya - Ferapontovskému klášteru na klasu XVII století. bylo tam kіlka sil, téměř 60 sil, 100 prázdných, přes 300 vesničanů.

V roce 1490, zrození prvního kamenného kostela Bilozir'ya, katedrály Rіzdva Bogoroditsі, začalo tvořit kamenný soubor Ferapontovského kláštera XV - XVII století.

V XVI století. u kláštera bude monumentální refektář, obslužné místnosti - sušárna kamene, státní komora, kuchyňská komora. Po litevské revoluci, v polovině XVII. nazývat klášter, .

V roce 1798 byl klášter Ferapontov nařízen výnosem synody.

V 19. století, v období farnosti, bylo klášterní území obklopeno zvukem.

V roce 1904 byl roci monastyr jako žena odvolán a znovu uzavřen v roce 1924 roci.

V tuto hodinu se v blízkosti památek kláštera Ferapont nachází Muzeum Dionysiových fresek, které má statut historického a architektonického muzea a uměleckého muzea-rezervace. Muzeum, které je víno na klasu 20. století, během 1930-1960, zdіysnyuvav ochrany memorabilií pouze s jedním hlídačem. Od roku 1975 se začalo utvářet moderní muzeum, které se proměnilo ve vědecké a vzdělávací centrum, které různými formami muzejní práce šířilo poznatky o unikátních památkách klášterního souboru Ferapont. Například v roce 2000 byl soubor Ferapontovského kláštera s obrazy Dionýsia zařazen na seznam světového dědictví UNESCO.

Soubor kláštera Ferapont

Komplex památek Ferapontovského kláštera s obrazem Dionýsia jako vzácný pohled na bezpečnost a stylovou jednotu ruského klášterního souboru pivnіchny XV - XVII století, který odhaluje typické rysy architektury ruského centrálního státu. Soubor Ferapontovského kláštera je svěceným příkladem souznění s přírodní krajinou, která se od 17. století prakticky nezměnila, což posiluje zvláštnosti duchovního řádu kovářů, zároveň odhaluje zvláštnosti státního zemědělského způsob života.

Budinki z kláštera možná, sám na ruském Pivnoči, všechno zachránil charakteristické vlastnosti dekorace a interiéry.