Музикални творения на всички композитори. Имената на местата с най-красивите момичета
Композитори-класици в света. Кожата, кръстена на музикален гений, е уникална индивидуалност в историята на културата.
Какво е класическа музика
Класическа музика - омайни мелодии, създадени от талантливи автори, които послушно се наричат класически композитори. Създайте нещо уникално и винаги бъдете търсени от виконите и слушателите. Класическа, от една страна, е обичайно да се нарича строга, дълбокозмистка музика, която не може да се види директно: рок, джаз, фолк, поп, шансонът е слаб. От друга страна, в историческото развитие на музиката, периодът от края на XIII - началото на XX век, заглавията на класицизма.
Класическите теми напомнят за възвишената интонация, вишуканизъм, пъстър тон и хармония. Вонята се инжектира положително в емоционалната светлина на порасналите деца.
Etapi развитие на класическата музика. Ето кратко описание и основните представители
В историята на развитието класическа музикаможете да видите стъпките:
- Ренесанс или Ренесансова епоха - началото на 14 - последната четвърт на 16 век. В Испания и Англия периодът на Възраждането протича до началото на 17 век.
- Барокът – идва на мястото на Ренесанса и продължава до началото на 18 век. Центърът на стила беше Испания.
- Класицизъм - периодът на развитие на европейската култура от началото на 18-ти до началото на 19-ти век.
- Романтизмът е прав, противоположен на класицизма. Тривало до средата на 19 век.
- Класика на 20-ти век - настоящата епоха.
Кратко описание на основните представители на културните периоди
1. Ренесансът е племенен период за развитието на всички преки култури. - Томас Талис, Джовани и Палестина, Т. Л. де Виктория сгънаха и лишиха безсмъртните творения от кръпките.
2. Барок – епохата има нови музикални форми: полифония, опери. В същия период Бах, Хендел, Вивалди създават своите известни произведения. Фугите на Бах бяха вдъхновени до степен на класицизъм: obov'yazkove dotrimanny canons.
3. Класицизъм. Виденски класици-композитори, създали своите безсмъртни произведения в името на класицизма: Хайдн, Моцарт, Бетовен. Появява се сонатната форма, расте складът за оркестъра. А Хайдн напомня великите творби на Бах с тромавите и възвишени мелодии. Tse все още bula класика, pragnennya задълбоченост. Творбите на Бетовен са границата между романтичния и класическия стил. Музиката на Л. ван Бетовен има повече чувствителност и горчивина, по-нисък рационален канон. Видяхме такива важни жанрове като симфония, соната, сюита, опера. Бетовен даде началото на романтичния период.
4. Романтизъм. Музикалните творения са доминирани от колорит и драматизъм. Оформят се различни жанрове песни, например балади. Запознахме се с произведението за пианото на Лист и Шопен. Чайковски, Вагнер, Шуберт отказаха традициите на романтизма.
5. Класика на 20-ти век – характеризира се с усилията на авторите за новаторство в мелодиите, виниловите термини: алеаторика, атонализъм. Творбите на Стравински, Рахманинов, Стъкло са в класическия формат.
Руски класически композитори
Чайковски P.I. - Руски композитор, музикален критик, дете от общността, учител, диригент. Направете малко naivikonanishi. Вонята е широка, лесно се приема, излъчва поетическата самодостатъчност на руската душа, живописни картини на руската природа. Композиторът създава 6 балета, 10 опери, над сто романса, 6 симфонии. Балетът "Лебедово езеро", операта "Евген Онегин", "Детски албум" се гледа от целия свят.
Рахманинов С.В. - Създайте виден композитор на емоции и живот, и deaks - драматичен за zmist. Ихні жанрове са разнообразни: от малки п'є до концерти и опери. Създаване на авторовата трансцендентност: опера скъперническо лице”, „Алеко” за поемата на Пушкин „Цигани”, „Франческа и Риміні” за сюжета, който е зад кулисите „ Божествена комедия» Данте, стихотворение „Зов“; сюита "Симфонични танци"; концерти за пиано; вокал за глас с акомпанимент на пиано.
Бородин O.P. използван като композитор, учител, химик, лечител. Най-значимото произведение е операта "Княз Игор" от историческо творение„Слово за заминаването на Игор“ е написано от автора Майжа преди 18 години. Приживе Бородин не стига до края, но след смъртта му операта е завършена от А. Глазунов и Н. Римски-Корсаков. Великият композитор е основател на класическите квартети и симфонии в Русия. Симфонията "Богатир" е венецът на светската и руската национално-героична симфония. Значително признание на инструментална камерна, Първи и Други квартети. Едно от първите впечатления от романтиката на богати публикации от стара руска литература.
Страхотни музиканти
М. П. Мусоргски, за който може да се каже - той е голям композитор реалист, смел новатор, който се занимава със социални проблеми, прекрасен пианист и прекрасен вокалист. Най-важните музикални творенияє Опера "Борис Годунов" за драматично творениеКАТО. Пушкин и "Хованщина" - народна музикална драма, водеща chinny характер tsikh опери - povstaly хора іz rіznih suspіlny prosharkіv; творчески цикъл "Изображения от изложби", вдъхновен от роботите на Хартман.
Глинка М.И. - Vіdomy руски композитор, основоположник на класическата музика директно в руската музикална култура. Вин завърши процеса на създаване на училище за руски композитори, базирано на стойността на народната и професионалната музика. Създайте майстор, пронизан с любов към Батькивщина, вдъхнете светловидната правота на хората от онази историческа епоха. Световноизвестната народна драма "Иван Сусанин" и приказната опера "Руслан и Людмила" станаха нови тенденции в руската опера. Симфоничните произведения на Камаринска и Испанската увертюра на Глинка са в основата на руската симфония.
Римски-Корсаков Н.А. - талантлив руски композитор, военноморски офицер, учител, публицист. В творчеството му има две течения: историческо („Царското име”, „Псковитянка”) и Казкова („Садко”, „Снегурочка”, сюита „Шехерезада”). Видминна сингулярносттворбите на композитора: самостоятелност, основана на класическите ценности, хомофония в хармоничното вдъхновение на ранните произведения. Можете да създадете свой собствен почерк: оригинални оркестрови решения с нечувано вдъхновени вокални партитури, които са основните.
Руските класически композитори се опитват да имитират в своите произведения авторитетната национална мисъл и фолклор.
европейска култура
Класическите композитори Моцарт, Хайдн, Бетовен са живели близо до столицата на музикалната култура по това време – Видни. Гениалност в общото майстерно виконавство, чудотворни композиционни решения, виктория на различни музикални стилове: от фолклорни spivu до полифонично развитие на музикални теми. За големите класици на силата творческата активност, компетентността и яснотата на вдъхновяващите музикални форми на Розум са всемогъщи. В техните творения, интелигентност и емоции, трагични и комични складове, безчувственост и арогантност са органично съчетани.
Бетовен и Хайдн гравитираха към инструментални композиции, Моцарт навлиза в майстерно като опера и оркестрови творения. Бетовен беше неизчерпаем творец на героични произведения, Хайдн оценяваше, че успешно спечели хумор, фолклорни жанрови типове в творчеството, Моцарт беше универсален композитор.
Моцарт е създателят на сонатната инструментална форма. Бетовен, усъвършенствайки її, достигайки несъвършени висоти. Периодът се превърна в период на квартетната розета. Хайдн, следван от Бетовен и Моцарт, имат значителен принос за развитието на този жанр.
италиански майстори
Джузепе Верди е виден музикант от 19-ти век, развиващ традиционната италианска опера. Mav bezdogannu meisternist. Кулминацията на дейността на този композитор са оперните произведения на "Траватор", "Травиата", "Отело", "Аида".
Николо Паганини - роден в Ница, един от най-музикално надарените специалитети на 18-19 век. Виртуозно водеше цигулката. Сгъваеми капризи, сонати, квартети за цигулка, китара, виола и виолончело. Писане на концерти за цигулка и оркестър.
Джоакино от Русия - създаване през 19 век. Автор на духовна и камерна музика, автор на 39 опери. Видатни творят – „Севилският бръснар”, „Отело”, „Попелюшка”, „Сврака-злодей”, „Семирамида”.
Антонио Вивалди е един от най-големите представители на цигулковото изкуство на 18 век. Популярност чрез добавяне на огън към вашето най-голямо изглед на робот- 4 цигулкови концерта "Пори рок". Живял на случаен принцип дълго време, творчески живот, изпял 90 опери.
Известните италиански класически композитори са лишили вечната музикална рецесия. Тези кантати, сонати, серенади, симфонии, опери ще доставят удовлетворение на повече от едно поколение.
Особености на сприятията музика от дете
Слушането на хубава музика влияе положително на психоемоционалното развитие на детето, така че детските психолози го уважават. Добрата музика я извежда до нивото на изкуството и формира естетическа наслада, така се грижат учителите.
Много произведения са създадени от класически композитори за деца, преподаващи тяхната психология, възприемане и специфика на гласа, тоест за слуха, а други са композирали за християни-виконавти от различни п'єси, които се приемат лесно от слух и технически достъпен.
"Детски албум" от Чайковски P.I. за малки пианисти. Този албум е посветен на племенника, който обичаше музиката и вече беше надарено дете. Колекцията има 20 броя, някои от които са създадени на базата на фолклорен материал: неаполитански мотиви, руски танци, тиролски и френски мелодии. Колекция "Детски песни" от Чайковски P.I. rozrakhovaniya на изслушването приветствано от детска публика. Песни с оптимистично настроение за пролетта, птиците, цъфтящата градина („Моята градина“), за говоренето на Христос и Бог („Преди Христос не е градина“).
Бебешка класика
За децата имаше много класически композитори, чийто списък с произведения е още по-разнообразен.
Прокофьев С.С. „Петя и Вовк” е симфонична приказка за деца. Zavdyaki tsіy kaztsі децата знаят z музикални инструменти симфоничен оркестър. Текстът на приказката е написан от самия Прокофиев.
Шуман Р. "Детски сцени" - това са малки обяснения с непредсказуем сюжет, написани за пораснали викони, разказват ми за детството.
Цикъл за пианофорте Дебюси "Детско креватче".
Равел М. "Майка гъска" по приказките на Ш. Перо.
Барток Б. „Първи уроци по пиано“.
Велосипеди за деца Гаврилова С. "За най-малките"; „Герои от приказките“; „Момчета за животните“.
Шостакович Д. „Албум с пиано за деца”.
Бах И.С. "Нотни зошит Ани Магдален Бах". Научете децата си на музика, като правите специални песни за тях и подходящи за развитие на технически умения.
Хайдн Й. - велика класическа симфония. Създавайки специална симфония под името "Дете". Vikoristovuvanі іnstrumenti: славей от глина, трел, zozulya - дайте му неизразим звук, детето ще zaderikuvat.
Сен-Санс К., измислил фантазия за оркестър и 2 пиана под името „Карнавал на съществата“, по музикален начин майсторски предаде чуруликането на пилета, рев на лъв, самодоволството на слон и йога маниерът на преместващ се, буен венец лебед.
Слагайки композиции за най-малките и младежите, големите класически композитори драскаха за Цикавих сюжетни линиисъздават, наличността на предлагания материал с подобряване на възрастта на слушателя.
Серенада - песен за коханя
Как да разтопим сърцето на непревземаема красавица? Виконати серенада за нея, напомняща за любов и романтика. Малко са тези, които са готови да се впуснат в такъв vchinok. Часът не звучи. Ale сцени от филми, de privabliviy cholovіk vykonuє важна песен и звуците на китарата за неговия kohanoi, не ги лишават от красиви osіb. Серенадата е знак за свидетелство в кохана.
История серенадаи безличен cикави фактичетете от наша страна.
Какво е серенада?
На италиански език думата serenata се превежда като "ясна, ясна". Vvazhaєtsya, scho vіd new i be като името на жанра. Усещате, че в серенадата, че латино movi: думата sera или „pіznіy“ отново звучи във вечерния характер на песента. Излезте, серенада - буквално просто завъртете небето вечер.
Защо серенада на такъв човек?
Ние сме пред поверителността на ситуацията, в който случай няма да стане. Цялото действие ще разкаже театралното представление, ако вземете млад човек в ръцете си китаратя спи за жена си. Серенадата е историята на двама души, разказана от моята музика.
Мелодията е фалшива. Сума, смут, нежност, лепкавост, топлина - емоциите са малко по кожата.
Музикалният мотив резонира с гнучкист. Новият има въведение, промяна в интонацията и кулминация.
All tse i zmushuє да бъде чут от серенади.
Популярни серенади
- "Вечерна серенада"Франц Шуберт. Немски спечели, за да звучи като Standchen. Песента се качва в колекцията на "Лебедова песен", тъй като взривява светлината от 1828 roci. Този твир е публикуван след смъртта на гениалния композитор. Людвиг Релщаб написа текста на песента, а Н.П. Огарив. „Моята песен е да летя от благословии ...“ - от такива думи започва серенадата.
"Вечерна серенада" (по слухове)
"Малка нощна серенада"Волфганг Амадеус Моцарт. Това е класика, създадена през 1787 г., и препратка към референтната серенада от изминалата ера.
"Малка нощна серенада" (по слухове)
Серенада за струнен оркестърбула написано Петър Илич Чайковски. Nathnennyam за композитора беше творчеството на Моцарт. Преди това твирът е бил виконано близо до Санкт Петербург през 1881 г. roci.
Серенада за струнен оркестър (слух)
"испанска серенада", създаден от Исак Албенис Цей, испанският композитор не си позволява да пише музика в националната душа. Завдяки цому в йога серенадата се долавя атмосферата на Испания, ако е прието да бъде разгледана за помощ на песента.
"Трубадур серенада"Виконан Муслим Магомаев. По-голямата част от тази песен изглежда като „Promin of the Golden Sun”, без която лесно може да се разкрие радиан карикатура „The Bremen Musicians”. И нека М. Магомаев вече не пее ролята на главния герой, но серенадата се превърна в истински хит. Нощ, луна, китара, спокойна мелодия отново отразяват спецификата на правилната любовна песен. Ale naygolovnіshe - особеността на трубадура. Самата воня воняше на Европа, пишейки лирични серенади за очарователни дами.
"Серенада Трубадур" (по слухове)
История на серенадата
Произходът на този жанр peregukuєtsya от епохата на Средновековието и неизменно се свързва с лицата. Доблест воин, който, стоящ на едно коляно, познава чувствата си в сърцето на дамата си - буквално такива картини са нарисувани за думите "серенада". Всъщност първите серенади се пеят от трубадури и пеят музика, които започват да се появяват в Европа през XII-XIII век.
Култът към „красивата дама” беше водещ сред творчеството на трубадурите. Не беше възможно с цому и без онези придворни кохания, под които се издигаше галантно до представител на красива държава. И tse, със своята чернота, внесени в текста голямо числолюбовни истории
De shukati dzherela serenadi? В Италия и Испания. Тук самият, под горещите изпъкналости на слънцето, и победителите от първите песни, които възхваляваха красотата на жената. Песните на трубадурите се пееха заедно от простите жители на града. В периода на ранното средновековие серенадите се пеят от баните на елитарното общество: те започват да се чуват в къщите на известни личности. Една от пакостите на града беше „музикален звук“ под звуците на барабани, цигулки и китари, ако мелодията на гарни напомняше за улиците и възхвалява сърцата на всички умиращи.
От 17 век започва нов кръг в развитието на жанра. Вин буквално проникна във всички версти на домакинството: от други занаятчии до кралския двор. Але, основните промени идват от открития театър. Оказа се, че серенадата с нейната театралност лаконично се преплита с драматичната оперна сцена. Песните на поети-музиканти стават в основата на богатите арии.
Едно време има развитие на оркестровото изкуство. Свирят ансамбли на серенади. При вашата вика вонята на голямата се образува от духови инструменти. Звукът на струните донесе трохите една година преди тях. В същото време те изпълняваха серенади само на небето във вечерния час, ако просторът беше по-скоро като светла звезда и sharudinnyam от хранителни платове.
Л. Бокерини, аз ХайднТа Ю. Тойоши, V.A. Моцарт, Ф. Шуберт - композитори, чиито имена неизменно се свързват със серенадния жанр. Завдякия лирична песен продължи да живее в сърцата на европейците.
През XIX, интересът към оркестровите серенади започва да избледнява. Жанрът се предефинира, за да задоволи обществените интереси. Така вокалната серенада се успокоява, че романтиката се извиква. Започва да прониква в мюзикъли, филми и представления.
Как да се развиваме право напред, важно е да се каже navіt fahivtsі. Htos bachit yoga zgasannya, htos гнева с други жанрове. В музикалните изследвания има само едно: доковете в сърцата на хората са място за кохани, серенада не се знае.
Като серенада се появи в Русия?
Санкт Петербург, ухо от XVIII век. Същата руска империя премина през ръцете на Петър I, който не беше байдуж за европейската култура. Същият йома ми й завдячуемо от появата на серенада. Докато Европа признаваше буйния розквит на този жанр, Русия вече не достигаше западните традиции и прие „прекрасния“ досвид.
Една серенада в ерата на Петровски беше рев за велики хора. Романтичните песни бяха характерни за придворните. Приемането на тези леки мелодии в оркестъра на виконан беше придружено от императорското семейство за един час сред природата, светските посещения не можеха без тях.
Но как може този израз да бъде разумен? Нищо не се е променило на руската земя. Дупето е историята на граф П.А. Зубова и велика княгиня Елизавета Алексиевна. За помощта на очевидци, графът, за помощ в серенадата, се опита да обърне уважение към своята личност, която той наведе и похвали принцесата.
В Русия се появи и жанрът серенада - музика на водата. На почтените хора не им пукаше да слушат мелодии за часа на речната разходка. В този час голям брой музиканти бяха държани в съда, което им позволи да внесат нотка на помпозност и лукс в великолепието.
Подобно на 18-ти век, серенадите проникват в музикалните салони на Санкт Петербург, де-жизнена театрална и игрова атмосфера. Любовната поезия се развива за една нощ, буквално създадена за целия жанр на песента. Всички имат ума да покълнат развитието на вокална серенада. Но руските поети не бързаха да променят типичния европейски сюжет в руски. Затова в песните балконът и звездите, трояндите, бяха толкова малки китараИ, удивително, красива млада испанка/италианка.
Цикави факти
През Средновековието, когато се заражда жанрът, малко хора наричаха песните под балкона серенади. Звук pid tsim директно hoavsya canson, balad твърде тънък.
Фестивалът на серенадите ще се проведе в Teoro's pivdnі Іtalії. Същността на йога трябва да бъде атакувана. Пет момичета на балконите слушат песните на виконите на жените си. Не е достатъчно да пиеш серенада на ейл. След театралната постановка младежите се издигат на балконите и предлагат червени троянди на своите дами. Последният ден е целувка.
Serenade chi serenata? Fakhіvtsі razmezhovuyut і і vyattya. И така, под серенада се разбира лирична песен, а серената означава драматична композиция.
На pivdnі Італії често е възможно да се танцуват сцени на предложения на ръката и сърцето в най-добрите традиции на серенадата. Всичко започва вечер преди забавлението. Наречията отиват на балкона на вашия kohanoi в усъвършенствани музиканти и започват да свирят романтични песни за нея. Vіn chekaє, доковете на vіknakh її kіmnati запалват светлина и тя самата ще отиде на балкона. Тя е наречена Цими Дияс, което дава официалния й статут на училището. Сега можете да започнете пролетни празненства, които са пълни с италиански билки, за които бащите на момичето вече са разказани.
На остров Формоза в Тихия океан също има традиция да подтиквате ръката и сърцето си за помощта на собствена серенада. Защо притежавате? Защото китарата тук е заменена от самозвана арфа, изработена от бамбукови игли и халки, а балконът е великолепен хатини. Този малко прилича на галантен мъж: видя роба в нов представител на племето на мъгла. Ел, същността на звука става неизменна. Щом едно момиче излезе от колиба и вземе потенциално наметало, предназначено за ръба, тогава младите започват да живеят веднага. Ако влезе в блясъка на кхатини, тогава формозата остава сама.
Особено съм пристрастен към серенадата на мексиканците. Широко разположените сомбреро, бродирани болеро и китари са постоянни атрибути на mіstsevih музикантите, които се наричат мариачи. Смърдящи серенади... лъжа. Така zakokhaniya bazhaє името му на добра рана. Почувствайте музиката за 5-та рана - съвсем нормално нещо за мексиканците. Pіsnі звук doti, доки момичето няма да се появи от прозореца или да не отидете на балкона. Преди речта серенадата в Мексико се нарича мания.
„Момичето с китарата”, „Ела утре”, „Куче в синьото”, „Серенада в Слънчевата долина”, „Божествени разпади” са малка част от филмите, де героите пеят серенадата.
Серенадата неизбежно е свързана с любов и романтика. И не е изненадващо, дори ако е известно, че жанрът на творенията ви е познат, тъй като може да накара сърцето ви да бие по-често.
Видео: чуйте серенадата
Предлагаме ви списък с 10 композитори, които са ви познати. За кожата им с увереност може да се каже, че той е най-великият композитор, което да бъде – ако е, ако наистина е невъзможно, не може, да се равнява на музиката, писана в продължение на сто години. Композиторите обаче се разглеждат сред своите връстници като композитори, които са композирали музика от най-високо ниво и скачат между класическа музика и нова. Списъкът не отмъщава за никакъв ред на базата на значимост или специални предимства. Само 10 велики композитори, които са ви познати.
Композиторът на кожата е придружен от добро цитиране на факта от живота му, ако си спомняте, че ще бъдете като експерт. И след като сте преминали за разрешение да ви се обадят, вие знаете йога пак биография. И разбира се, можете да слушате едно от известните творения на майстора на кожата.
Най-важният пост на леката класическа музика. Един от най-големите композитори победители в света. Създаден във всички жанрове, които са създадени в началото на деня, включително опера, балет, музика до драматични представления, хорови творения. Най-важни в йога са инструменталните произведения: сонати за пианофорте, цигулка и виолончело, концерти за пианофорте, за цигулка, квартет, увертюра, симфония. Основателят на романтичния период в класическата музика.
Факт за цикавия.
Бетовен искаше да посвети третата си симфония (1804) на кочана на Наполеон, композитора на задушниците на специалността на народа, който, изоставяйки се богато от кочана на своите законни герои. Но ако Наполеон се е избрал за император, Бетовен прекръсти посвещението си на титулната арка и написа само една дума - "героичен".
"Месечна соната" от Л. Бетовен,слушам:
2. (1685-1750)
Немски композитор и органист, представител на епохата на барока. Едно z най-великите композиториистория на музиката. През живота си Бах е написал над 1000 произведения. Йога творчеството представя всички значими жанрове за този час, Кримската опера; Vіn uzgalniv достига до музикалното изкуство от бароковия период. Родоначалник на най-известната музикална династия.
Факт за цикавия.
За живота на Бах имаше много подценки, че по-малко от дузина от неговите произведения бяха инструктирани.
Токата и фуга в ре минор от Й. С. Бах,слушам:
3. (1756-1791)
Големият австрийски композитор, инструменталист и диригент, представител на Виденската класическа школа, виртуозен цигулар, клавесинист, органист, диригент, феноменален слух за музика, памет и изграждане на импровизация. Като композитор, какъв постижение за успех във всеки жанр, той с право се смята за един от най-великите композитори в историята на класическата музика.
Факт за цикавия.
Още като дете Моцарт си спомня и записва Мизерере (кат. пее на текста на 50-ия псалм на Давид) италианец Григорио Алегри, след като е слушал йога само веднъж.
„Малка нощна серенада“ от В. О. Моцарт, слушам:
4. (1813-1883)
Немски композитор, диригент, драматург, философ. След като се потопи в европейската култура в началото на XIX-XX век, особено в модернизма. Оперите на Вагнер поразяват със своя грандиозен мащаб и вечни човешки ценности.
Факт за цикавия.
Вагнер пое съдбата на неотдавнашната революция от 1848-1849 г. близо до град Нимеччина и се смути, че е арестуван от Франц Лист.
„Политът на валкириите“ от операта на Р. Вагнер „Валкирията“,слушам
5. (1840-1893)
Италиански композитор, централна фигура на италианската оперна школа. Verdі mav почти сцени, темперамент и bezdogannu mesternist. Вин преразглежда оперните традиции (по визията на Вагнер), но ги развива едновременно (традициите на италианската опера), трансформира италийската опера, насища я с реализъм, облича единството на цялото.
Факт за цикавия.
Верди става италиански националист и е избран в първия италиански парламент през 1860 г., след като гласува за независимостта на Италия от Австрия.
Увертюра към операта на Д. Верди "Травиата",слушам:
7. Игор Федорович Стравински (1882-1971)
Руски (американски - след емиграцията) композитор, диригент, пианист. Един от най-значимите композитори на XX век. Творчеството на Стравински беше едно от най-популярните kar'ieri, въпреки че в различни периоди стилът на неговите творения беше различен, но след като загуби прическата и руските корени, както се виждаше във всичките му роботи, йога беше пренесена в последните новатори на ХХ век. Yogo іnnovatsіyne vikoristannya ритъм и хармония задушава и въздишаха богати музиканти, и не по-малко в класическата музика.
Факт за цикавия.
Преди часа на Първата светла война римските митри конфискуват портрета на Стравински, произведенията на Пабло Пикасо, ако композиторът е напуснал Италия. Портрет на букви с правопис във футуристичен начин, а ръкавиците взеха qі чаши и линии, сякаш бяха криптирани тайни материали.
Сюита от балета на И. Ф. Стравински "Жар-птица",слушам:
8. Йохан Щраус (1825-1899)
Австрийски композитор на лека музика, диригент и цигулар. „Крал на валсовете“, той създава в жанра на танцова музика и опера. Тази музикална рецесия има над 500 валса, лекиви, кадрили и други видове танцова музика, както и клонче от оперети и балети. Валсът „Завдяки йому” става изключително популярен през 19 век.
Факт за цикавия.
Баща на Йохан Щраус - също Йохан и също Видоми музикантТози „крал на валсовете“ се нарича млад або син, братята му Йозеф и Едуард също са известни композитори.
Валс от И.Щраус "На красивия Дунав", слушам:
9. Сергей Василович Рахманинов (1873-1943)
Австрийски композитор, един от видните представители на виенската класическа музика музикално училищетя е един от основоположниците на романтизма в музиката. За моя кратък животШуберт има значителен принос към оркестъра, камерен пиано музика, който се е потопил в цялото поколение композитори. Протеас най-красивият його донесе писмо за развитието на немските романси, като създаде над 600 такива вина.
Факт за цикавия.
Приятели и колеги музиканти на Шуберт се събраха и изпяха музиката на Шуберт. Tsі zustrіchі отне името "Schubertiadi" (Schubertiads). Бъдете първият фен клуб!
"Ave Maria" от Ф. П. Шуберт, слушам:
Продължавайки темата за великите композитори, като вие сте виновни за благородство, нов материал.
Анна Каренина. Лев Толстой
Най-великата история на лова от всички часове на този народ. Историята, която не слизаше от сценичните мостове, беше екранизирана веднъж безлично – и не изгуби безграничната омая на страстта – страстта на злобното, погубващото, слепото – но после още повече омагьосано от своето величие.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Майстър и Маргарита. Михаил Булгаков
Це - най-загадъчният роман в историята на домашната литература на 20-ти век. Този роман, който може да се нарече официално „Евангелието на Сатаната“. Це - "Майстър и Маргарита". Книга, която може да се чете и препрочита десетки, стотици пъти, но мръсотия, в която е невъзможно да се разбере всичко. Оже, какви са страните на „Майстра и Маргарет”, продиктувани от Силите на Светлината?
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Гръмотевичен проход. Емили Бронте
Мистериозен роман, който спечели до дузина от най-добрите романи на всички времена и народи! История на бурни, наистина демонични зависимости, сякаш rozburhuu разкрива оста на читателя вече повече от сто години. Кети даде сърцето си на братовчед си, но амбицията и топлината на богатството са в изобилие. Баражът от дърпания се превръща в проклятие за тайните кочанти, и то веднъж.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Евгений Онегин. Александър Пушкин
“Чел ли си "Онегин"? Какво можете да кажете за Онегин? Хранителна ос, повтаряща се без прекъсване сред броя на писателите и руските читатели ”, означаваща следващата глава на романа, писателят, приемащ писателя, преди речта, героят на епиграмата на Пушкин Тадей Българин. Дълго време ОНЕГИН не е приет за оценяване. Говорейки по думите на Българин, в „писване със стихове на Пушкин. Което е достатъчно.”
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
катедралата Парижката Богородица. Виктор Юго
Историята, оцеляла един век, се превърна в канон и даде на своите герои слава на номинални образи. Историята на катастрофата и трагедията. Кохания е тих, на когото любовта не е дадена и не е позволена - от религиозно достойнство, физическа болест или нечия зла воля. Пее циганката Есмералда и глухият гърбав Квазимодо, свещеникът Фроло и капитанът на кралските стрелци Феб дьо Шатопер, красивата Фльор дьо Лис и Гренгоар.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Вижда се на вятъра. Маргарет Мичъл
Великата сага за Громадянската война в САЩ и за дела на упоритостта и готовността да минат над главите на Скарлет О'Хара е публикувана за първи път преди повече от 70 години, а не стари доси. Единственият роман на Маргарет Мичъл, за който тя спечели наградата Пулицър. Историята за една жена.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Ромео и Жулиета. Уилям Шекспир
Tse е истинска трагедия за бъркотия, като строително творение на човешки гений. Трагедия, как са екранизирали и екранизирали. Трагедия, как да не напуснеш театралните мостове доси - и доси звучат така, както е писано преди. Бъди скалист през онзи век. Но едно нещо е изоставено и завинаги е изоставено с неизбежното: „Няма повече объркване в света, по-ниска история за Ромео и Жулиета...“
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Великият Гетсби. Франсис Фицджералд
„Великият Гетсби” е върхът в творчеството на Фицджералд и едно от най-големите постижения на светската проза на 20-ти век. Ако искате да видите романа в „буйните“ двадесет съдби на миналия век, ако статуите се биеха буквално за нищо и изведнъж станаха милионери, книгата е жива след час, повече, говори за злата съдба на поколението на "векът на джаза".
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Трима мускетари. Александър Дюма
Най-известният исторически приключенски роман на Александър Дюма разказва за полезността на гасконца д'Артанян и неговите приятели-мускетари в двора на крал Луи XIII.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Граф Монте Кристо. Александър Дюма
Книгата има една от най-безвкусните идеи подходящи романикласика на френската литература от 19 век от Александър Дюма.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Триумфална арка. Ерих Ремарк
Един от най-красивите и най-трагични романи за Кохани в историята на европейската литература. Историята на пътуването от нацистката епоха на д-р Равик и красивата Джоан Маду, която се изгуби в "непоносимата лекота на дупето", се вижда в предвоенния Париж. І смущаващ час, ако сте имали възможност да опознаете и да умрете, един по един, двама по един станете един от главните герои на „Триумфалната арка“.
Купете бум книга вLabirint.com >>
Какъв смях. Виктор Юго
Гуинплейн е господарят на хората, децата бяха продадени на гангстерите-компрачикоси, които направиха децата на честното богохулство, носейки маската на „вечния смях“ (в дворовете на европейското благородство по това време имаше мода за kalik и virodkіv, yak добави господари). Преодоля всички изпитания, Гуинплейн спаси най-добрите човешки черти и своята коханя.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Мартин Идън. Джак Лондон
Простете на моряците, в които е лесно да разпознаете самия автор, да преминете през стария, нов път към литературното безсмъртие ... По волята на бързия, който се облегна на svіtskomu suspіlstvі, Мартин Иден е виртуозно щастлив и zdivatovaniya ... Морс, толкова различен от всички хора, които познават вината си преди... Сега двеста и четиридесет стоят пред него.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
сестра Кери. Теодор Драйзер
Да видиш първия роман на Теодор Драйзер беше толкова трудно, че докара създателя му до тежка депресия. Малко по-далеч, делът на романа "Сестра Кери" изглеждаше щастлив: много чужди езици бяха преведени, преразгледани в милиони копия. Нови и нови поколения читатели са доволни от възходите и паденията на Caroline Miber.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Американска катастрофа. Теодор Драйзер
Романът "Американска трагедия" е върхът на творчеството на видния американски писател Теодор Драйзер. Вин казва: „Никой не създава трагедии – аз създавам животи. Писателите са по-малко способни да ги изобразяват." Драйзер успя да изобрази трагедията на Клайв Грифитс толкова талантливо, че историята му не залива всекидневния читател.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Достоен. Виктор Юго
Жан Валжан, Козет, Гаврош - имената на героите в романа отдавна са станали номинални, броят на читателите за втори век от момента на издаване на книгата в света не става по-малък, романът не губи популярност. Калейдоскопът е базиран на актуалните версии на френската култура от първата половина на 19 век, разказът, който забравя героите, сантименталност и реализъм, стрес, гроги сюжет.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Използвайте добър войник Швейк. Ярослав Гашек
Страхотен, оригинален и хулигански роман. Книга, която може да се приеме като "войнишка приказка", и като класическа телевизиябез посредничество пов'язане с традициите на Ренесанса. Това е откровен текст, над който човек се смее до сълзи и агонизиращ вик „прегънете ивицата“ и едно от най-важните исторически свидетелства в сатиричната литература.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Илиада. Омир
Особеността на поемите на Омир не е само във факта, че техният автор ни въвежда в света, десетки векове водни спомени в настоящето, и въпреки това е все още свръхестествено реален за гения на поета, който той е спасил от своите стихотворения на битката на съвременния живот. Безсмъртието на Омир в цому, което в йогинските гениални творения заложи неизчерпаеми запаси от първични човешки непреходни ценности - към ума, доброто и красотата.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Звиробий. Джеймс Купър
Купър увеличи мащаба, за да опише в книгите си тази самодостатъчност и безвкусност на наскоро отворения континент, сякаш за да омагьоса цяла днешна Европа. Кожата на нов роман беше проверена за писател с нетърпение. Натрупването на безстрашното, тази благородна замисленост, която последователката на Нати Бампо, пееше като млад и пораснал читател.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Ликар Живаго. Борис Пастернак
Романът „Доктор Живаго“ е едно от забележителните произведения на руската литература, сякаш дълго време беше затворен за широк кръг читатели у нас, тъй като знаеха за новата скандална и безскрупулна партийна критика.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Дон Кихот. Мигел Сервантес
Как ни изглеждат имената на Амадис от Галия, Палмерин от Англия, дон Белианис от Грецки, тирана на Белите днес? Същото е като пародия на романите за тези лица, създадени от Хитър и Далечен Дон Кихот от Ламанш на Мигел де Сервантес Сааведри. Първата пародия на уики е надживяла жанра, който пародира. "Дон Кихот" беше признат за най-добрия роман в цялата история на световната литература.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Айвънхоу. Уолтър Скот
„Айвънхоу“ е ключовият текст в цикъла романи на У. Скот, който ни отвежда до среден английски. Младото лице Айвънхоу, който тайно се обърна от похода на Хрестови към отечеството и по волята на бащата на облекчената рецесия, заслужава неговата чест и любовта на красивата дама Ровен... Крал Ричард Левин Сърце и легендарният разбойник Робин Худ ще дойде да му помогне.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Глава без глава. Рийд мина
Сюжетът на романа подтиква към полагането на майсторното, което поема натиска върху останалата страна. Историята на благородния мустангер Морис Джералд и його кочано, красивата Луиз Пойндекстър, които не стенеха безмълвно, сякаш разследват злата мистерия на вожда без глава, чиято поява, когато се появява, предизвиква уплаха у саваните на торбите , превъзходно удостоверен за читателите на Русия.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Скъп приятел. Ги дьо Мопасан
Романът "Скъпи приятелю" се превърна в един от символите на епохата. Най-мощният роман на Мопасан. Чрез историята на Жорж Дюроа, който прави свой собствен „път към планината”, се разкриват правилните звуци на великото френско суспилство, духът на продажността, който се разпростира във всички сфери на йога, към това, което е пресичащо се и неморална особеност. , което е успехът на героя на Мопасан, е лесно да се успее.
Купете хартиена книга наLabirint.com >>
Мъртви души. Микола Гогол
Първият том на „Мъртви души” на М. Гогол през 1842 г. извика скалния спор на модерните, като разцепи напрежението на шануваниците и възпява противниците. "...Кажучи за" Мъртви души”- можете да говорите много за Русия ...” - преценката на П. Вяземски обяснява основната причина за супер-бузите. Както и преди, актуално е посланието на автора: "Рус, къде да бързам, дай ми почивка?"
