• Caesar_v roztin
• Jetoane de calendar
• Analize de sange
• Perioada de somnoros
• Pregătirea pentru toamnă

Material metodic pentru scriere-opisu din spatele tabloului de Igor Emmanuilovich Grabar „Lutnev Blake. Dictarea creativă din imaginea lui I.E.

(1871-1960) - celebru artist, pictor, istoric de artă, profesor, profesor, restaurator Radyansk. Pentru cariera sa creativă, a creat o mulțime de picturi miraculoase, care astăzi sunt respectate de bannerele potrivite ale artei ruse. Singur cu noi înșine vedere a tablourilor eu. Grabar vvazhaetsya robot sub numele „Lyutneva Blakit”.

Peisaj „Lutneviy blakit” buv scrieri în 1904 roci. Pânză, oliya. Rozmarin: 141 x 83 cm Situat lângă Galeria de Stat Tretiakov, Moscova. Tabloul a fost pictat în stilul impresionismului. Starea de spirit a imaginii este radiantă și ușoară. Igor Emmanuilovici a încercat să transmită o zi de iarnă somnoroasă în pădurea de mesteacăn cu roboții mei. Spre meritul său, artistul zoom transmite nu numai peisajul în sine, aspectul său realist și cele mai puține nuanțe, ci chiar caracterul unei zile de iarnă somnorosă. Când te uiți la poză, vezi ceva frumos, strălucitor și luminos, care scoate în evidență frumusețea pădurii rusești, liniștea pădurii de mesteacăn, gerul ușor, scârțâitul zăpezii sub picioarele tale, schimbarea soarelui. , ca vântul iernii primăvară.

În prim plan, putem planta un mesteacăn, de parcă și-ar fi întins acele și străpunge întreaga întindere a tabloului cu frumusețea sa maiestuoasă. Aici eu. Grabar, după ce a luat o scurtătură, cu un privitor să se minuneze de copacii de pe deal, să jefuiască mestecenii și, de asemenea, întreaga întindere a tabloului, care este și mai izbitoare prin dimensiunile și scara ei. Unghiul neobișnuit, precum și colorarea strălucitoare a roboților, au făcut ca imaginea să nu fie doar o vedere laterală, ci o adevărată capodopera. Minunându-mă de această lucrare, mi-am dat deodată seama că în baza acelei gunoaie era evaziv să jefuiesc natura vulpii ruse cu o inimă superb de plină de milă, acel suflet, acel suflet.

Pictura „Lutnev to arde” este, de asemenea, despre venirea primăverii. La tsimu є kakiy sum razluki іz iarnă. Soarele începe să strălucească mai puternic. Intră gerul. Copacii și-au aruncat deja pălăriile de pe zăpadă, iar vulpile neobosite bat sforile, iar pe mesteceni brunki încep să se umfle. Imaginea este plină de treziri rapide ale naturii după un somn lung. Văzând sentimentele despărțirii totale de iarnă și bucuria venirii primăverii, tabloul devine din ce în ce mai pufos și mai clar în inimă.

Istoria picturii „Lutnev Blakytnist” a început după faptul că, în soarta feroce din 1904, artistul a mers la dacha la prietenii săi. La ora plimbării sale prin periferie, dacă se ridicase ziua însorită, artistul a ratat din neatenție bacșișul. După ce s-a vindecat, a її ridica, vin întorcându-și capul și legănându-se răpit, ceea ce l-a lovit pe Yogo în adâncul sufletului. Sub norul cel mare, natura splendidă strălucea cu celelalte farburi ale ei, strălucind aproape de zăpadă, copacii deveneau mai măreți, cerul era mai albastru. Igor Grabar a fugit imediat acasă pentru a-l crește pe primul micuț. În ziua următoare, spargerea chiar în acele locuri, săpatul unui șanț în zăpadă pentru a instala un șevalet și începerea lucrului. Astfel, s-a născut o capodopera a artei rusești, care astăzi îi încântă pe cei care iubesc pictura și pe cei care privesc la Galeria Suveran Tretiakov.

1. Introducere: Iarna în Rusia
2. „Lyutneva Blakit”: descriere
3. Impresia mea despre imagine
4. Visnovok: Ce a făcut ea pentru mine?

Tvіr-descrierea tabloului (pentru clasa a 5-a)

Mini tvir-opis „Lutnev Blakit” de Grabar

Multora nu le place iarna. Vântul, frigul, zăpada, observă o etanșeitate pe ele și sufocă afecțiunile. Cu toate acestea, este mai mare și mai frumos în acest sezon. Nu degeaba gerurile rusești au devenit un simbol al Rusiei și un talisman, chiar dacă duhoarea secolului i-a inspirat pe dușmanii noștri. Păcat, zi de zi există mai puțină manevrabilitate, așa cum ne aduce iarna. Artiștii natomiști să danseze într-un mod diferit. Yaskrav fund - vedere locală a Grabar „Lute black”.

Descrierea picturii lui Grabar „Lutnev to Blak” poate fi pusă pe câteva rânduri. Artistul a pictat un șprot de mesteacăn înzăpezit pe fundalul unui cer albastru. Copacii erau încărcați de zăpadă. Vulpile cresc în spatele lor. Judecând după culoare, există o creștere de yalinka și pini. Axa i tot ceea ce este descris acolo. Ale yaki aproape că țipă la vizor? Sunt mai ales conștient de un sentiment de mândrie în frumusețe pământ natal. Artistul a transmis chiar acel moment, când vin primele schimbări ale soarelui, care mișcă primăvara. Mai mult să stai în zăpadă, mai mult să alungi gerul de pe străzi, dar soarele orb rupe deja etanșeitatea și promite căldură. Dacă te uiți la cer, te poți răsfăța cu aceeași culoare neagră, care este atât de potrivită pentru aflux. Mesteacănii nu se mai vindecă sub zăpadă, duhoarea se prosternează și se întinde după lumină. Un astfel de peisaj strigă un zâmbet și speranță pentru sosirea suedeză a primăverii. Într-un asemenea moment, frumusețea marii noastre patrii devine comemorativă, iar miliția devine caldă. Mirosul este pictat, la prima vedere, povești simple, dar alegeți un astfel de timp al sorții, acel timp pentru a termina, încât nobilii mesteacăni să se transforme și să devină simboluri ale naturii noastre. Vaughn este atât de sincer, modest încât vіdkrita, ca o poză. Inimile noastre sunt dragi acestor furtuni strâmbe, păduri dese și întinderi infinite.

Pictura lui Grabar „Lyutnev to arde”

Menі tsya imagine le-a oferit, scho nu va dormi că yaskrava. Artistul a transmis cu fidelitate mustața lui Farbi cer de lăută, yakі a apărut în zăpadă. De aceea vreau să înfățișez iarna, dar să par ca primăvara. Vede căldură, care nu este atât de comună pe străzi deodată.

Numele tabloului: Lyutneva blakit

Locul expozitiei: expoziție permanentă a Galeriei Tretiakov lângă Lavrushinsky provulk, b. 10, sala 38

Artistul a creat un tablou sub afecțiunea neîntreruptă a naturii. Scriindu-și „Blakit Lutnev” Igor Grabar vozimku-navesnі 1904 soarta, dacă a fost în vizită la prieteni în apropierea regiunii Moscova. Sub ceasul unuia din rangul său splendid se plimbă în bătăliile izvorului sfânt, care se aruncă în jur, și anul, fiind deja un venerabil artist, povestind deja povestea creării acestei pânze.

“Stăteam alb de un exemplar minunat de mesteacăn, aproape în spatele arborelui ritmic din muguri. Surprins de ea, am lăsat să intre un pui și am rânjit, ca să o pot ridica. Dacă priveam vârful mesteacănului de jos, de pe suprafața zăpezii, eram uluit la vederea unei frumuseți fantastice care apărea în fața mea: ca un sunet și percuție de toate culorile vâslelor, legate de smalțul negru al cerului. Natura nibi a sărbătorit ca un cer negru sfânt, mesteacăni perlați, alune de coral și nuanțe de safir pe zăpada buzkovy.„. Nu este de mirare că artistul a vrut cu pasiune să transmită „ vreau o a zecea parte qєї frumos“.

eu. Grabar a recunoscut în mod repetat că, printre copacii îngrămăditului mijlociu al Rusiei, mesteacănul este cel mai iubit, iar mesteacănul mijlociu este soiul „plângător”. De câte ori un artist întorcându-se repede acasă pentru pânză și apoi o sesiune din natură aruncând schițe ale viitoarei imagini.În ziua următoare, luând o altă pânză, devenind un scriitor al aceleiași luni, un studiu, care părea să fie iubit de toată lumea „Lute Blakitty”. La distanța de deasupra acestei imagini I. Grabar pratsyuvav în aer liber, lângă șanțul adânc, ca un vin special viriv lângă zăpadă.

La „Lute Azure” I. Grabar a atins limita saturației culorii, pictând întregul peisaj cu culoare pură, aplicând mișcări cu o minge cu fantă. Aceleași frotiuri drіbnі au dezvăluit cercuri de copaci stovburіv, în vіzerunki hіlok, în cocoașe de zăpadă. Un gând scăzut i-a permis artistului să transmită toate gradațiile de culoare blackite - de la verde deschis în partea de jos până la zonele înalte ultramarine.

Igor Grabar, după ce a stăpânit cele mai bune realizări ale impresionismului, își cunoaște propriul stil artistic în artă - unic și original. Natura Rusiei a căpătat un aspect absolut nou în aceste părți ale lumii, a strălucit cu farburile arctice, s-a umplut de vastitatea acelei lumini. La planul său, Grabar a continuat și a deschis cob, ceea ce a dat dovadă de mai multă creativitate. Levitana, U. Serova, Do. Korovina și alți pictori de peisaj ruși de seamă.

Biografia lui Igor Grabar

Igor Emmanuilovici Grabar s-a născut la 13 mesteacăn, 1871 la Budapesta, în familia hromada rusă E.I. Grabar. În 1876 p. Părinții yogo, care se aflau în mijlocul cuvintelor lui Yan, se mută în mod voluntar în Rusia.

Copilăria lui Igor nu a fost ușoară. Flăcăul se despărțea adesea de părinții săi, fiind lăsat sub paza străinilor. Din visele copiilor de pictură, namagavsya dar mai aproape de kіl artistic, vіdvіduv vіstі expoziții, colecția vvchav a Galerii Tretyakov.

Din 1882 până în 1989, Grabar a studiat la Liceul din Moscova, iar din 1889 până în 1895 la Universitatea din Sankt Petersburg. o dată la două facultăţi – drept şi istorie şi filologie. După absolvirea universității, s-a alăturat Academiei de Arte din Sankt Petersburg

În 1895, soarta vinurilor a început în maestrul lui Illi Repin și, în același timp, au început Malyavin, Bilibin și Somov.

Vara lui 1895 Grabar va crește prețul în Europa, în vederea Berlinului, Parisului, Veneției, Florenței, Romei, Napoli.

Întorcându-se în 1901 în Rusia, artistul a reapărut frumusețea naturii rusești. Vіn vrăjit de frumusețea iernii rusești, sufocat de grația și magnetismul feericului mesteacăn. Sufocarea Rusiei după lunga despărțire a fost dezvăluită în filme: „A fost iarnă”, „Lutneva a aprins”, „Zăpada de mesteacăn” și multe altele.

În 1910-1923, destinele vinurilor sub formă de pictură au fost pline de arhitectură, istoria artei, activități muzeale și memoriale funerare.

Vіn zamylyuє i zdіysnyuє vidannâ primul „Istoria artei ruse” în șase volume, scrieți pentru ea cele mai importante divizii, publicând monografii despre Іsak Levіtan și Valentin Sєrov. Igor Grabar a lansat și alte cunoștințe mistice.

În perioada 1913-1925, artistul a fost foarte Galeria Tretiakov. Aici Grabar a creat o re-expunere, extinzând-o și sistematizând toate operele de artă într-o secvență istorică. În 1917, după ce a văzut catalogul galeriei, care poate avea o valoare științifică semnificativă.

Igor Emmanuilovich este unul dintre fondatorii studiilor muzeale, restaurării și conservării monumentelor misticismului și antichității. În 1918 artistul a creat Artizanul Restaurator Central. Vіn a adăugat la vryatuvat lucrări bogate de artă antică rusă și, ca urmare, munca maestrului a fost realizată, ceea ce a dus la descoperirea a numeroase monumente proeminente ale artei antice rusești - icoane și fresce lângă Novgorod, Pskov, Volodymyr și altele. locuri.

Din 1924 până la sfârșitul anilor 1940, Grabar a trecut din nou către pictură, acordând un respect deosebit portretului, înfățișându-i pe cei dragi, savanți și muzicieni. Printre portretele celebre se numără „Portretul unei mame”, „Svetlana”, „Portretul unei iubite pe fundalul unui peisaj de iarnă”, „Portretul unui fiu”, „Portretul academicianului S. A. Chapligin”. Pe scară largă sunt văzute două autoportrete ale artistului „Autoportret dintr-o paletă”, „Autoportret cu o haină de blană”.

LA Ora radian Grabar s-a înecat cu creativitatea lui Andriy Rublov și a mea. Є. Repina. În 1937, roci vin a creat o monografie în două volume „Repin”. Această lucrare a adus premiul Grabar Stalin. În 1944, Grabar a devenit director al Institutului de Istoria Științei din cadrul Academiei de Științe a SRSR.

Stilul artistic este scrierea de mână a maestrului. Modulații ale aspectului imaginii I. Încântă peeping grabar. Turcoazul cerului, liniștea vântului geros și mestecenii cu trunchi alb creează o stare de spirit fabuloasă. Perdeaua inferioară strălucește sub soare cu diferite culori de scântei. Peisajul de iarnă ronțăie cu pietre koshtovnymi - un astfel de efect a fost creat pe pânză de Igor Grabar. „Lute blackness” - o descriere a picturii despre limbajul majsternistului artistului în prezența gamei mari de sunete, sufocarea maestrului ceții naturii rusești.

Artistul I. Grabar

Igor Grabar, cu un rit minunat, a reușit să transmită culorile zgomotului. Peisajele Yogo sunt văzute de întreaga lume cu un stil neperfect, priveliști fantastice ale zăpezii. Artistul a învățat să cunoască unghiul necesar de transmitere a gerului strălucitor sau a umbrelor adânci ale unei zile mohorâte.

Un restaurator desăvârșit, critic, istoric al științei, diacon muzeal - această energie de neînțeles a pătruns în multe sfere ale vieții.

Genurile principale ale acestui artist sunt portretul și peisajul. Igor Emmanuilovici s-a inspirat din tema iernii rusești, care i-a dedicat o mulțime de tablouri. Grabar, după ce a încercat să transmită natura acelor shchob, a fost imposibil să bulo vіrіznit - de painting, de nature.

„Zăpadă de mesteacăn”, „Dah cu zăpadă”, „ seara de iarna» - Imaginile pânzelor de yoga sunt naturale, realiste, astfel încât privitorul se pierde în lumea încântătoare a picturilor artistului.

1904 rock la Podmoskovny dacha, după ce a creat minunata capodopera Grabar. „Lutnev Blakit” - o descriere a imaginii obov'yazkovo poate spune despre cei care pe pânză sunt cei mai iubitor Igor Emmanuilovich. Sub ora de plimbare prin luptele cu frumusetea fara nume a cerului, liniile armonioase ale padurilor si intreaga compozitie a mesteacanului.

Lucrați la pictură

Peste imaginea "Lutnev Blak" Grabar pratsyuvav la aer curat. Vіn a explicat tse tim, scho farbi vіkna arată diferit. Numai în aer liber poți surprinde întreaga paletă de priveliști naturale.

Artistul a văzut un șanț lângă zăpadă. Poruch vin să pună o umbrelă de soare, renovată într-o culoare neagră. O astfel de viclenie a elaborat varietatea de culori, ca un artist care se transferă pe pânză. Stăpânul a întors imaginea cu partea frontală în sus spre cer.

Bogăție colorată, o minge strălucitoare de pensule, volume de furtuni de copaci, vizierunks de pădure, email pur al fundului - o astfel de descriere a imaginii, ca și cum ar fi creat Grabar. „Lute blackness” transmite întreaga gamă de nuanțe de culoare neagră. Nuanțele de safir, ultramarinul cerului, toarnă culoarea buzkovy pe zăpadă. Reproducerea este un fel de clădire veche pentru a transmite frumusețea originală a imaginii. Originalul poate fi descărcat de la Suveranul Tretiakov

Grabar, „Blaking Lutneva”: descrierea picturii

Peisajul de iarnă a înghețat la vederea unei primăveri suedeze. În această pădure de mesteacăn sunt create licăriri de petice dezghețate, mesteacăni subțiri albastru-buzkovy - la vizor. Blakitne, ca un cer luminos de primăvară, cerul începe să orbească ochii. Soarele nu este clar vizibil în imagine, arde ușor vârfurile mesteacănilor. Aceste branhii viscerale se rotesc în jurul dansului himeric, sugerând prima căldură.

Acum fermecați, mesteacănii creșteau. Merezhivna Inya cu un rang fantastic vede albul și negrul cerului. Transparența înghețată creează din nou și din nou strălucirea vederii. Igor Grabar a arătat toată frumusețea, finețea. "Lăută negru" - o descriere a imaginii rozpovidaє despre paleta slabă de farb, soliditatea lor.

TV pentru clasa a V-a

Stilul artistului de pe podea este de neimaginat, astfel încât imaginea de aceeași vibrație de prospețime, transparență. Snіg, scho to sparkle, albastrul inepuizabil al cerurilor cedează scrisului propriei viziuni, o imagine frumoasă.

Tvіr este cel mai bun mod de a scrie, ajungând la un plan mic. Aceeași schemă zagalnіy va fi ordonată după structura textului și descrierea imaginii (Grabar, „Lutneva Blakit”). Nota 5 pentru creativitatea scrisă poate ajunge la un astfel de plan vizual:

• scurt vіdomosti despre autorul imaginii;
• afilierea de gen a imaginii, este timpul pentru soartă;
• obiectele descrise în imagine (pictați ceea ce este în prim-plan și ceea ce este în fundal);
• modalități de înfățișare a acelei palete de culori, alese de artist;
• de la care este legat numele imaginii;
• marginea dispoziției fierbinți.

Primul tvir la tabloul de I.E. Grabar „Lutnev Blakit” - clasa a IV-a.

Zilele de lăută sunt glorificate de vârtejuri suvorim și vânturi puternice. Ale buvayut și zile de somn miraculos. Într-una dintre aceste zile, artistul Grabar a înregistrat pe tabloul său „Lutnev Blak”.

În prim plan se află un troc de mesteacăn îndoit. Vaughn este acoperit cu o minge subțire de îngheț. În lumina soarelui strălucitor, strălucește. Aici, există perle agățate de ramuri de mesteacăn larg răspândite. În spate Trohi, tinerii mesteacăni subțiri impersonali au fost împrăștiați, astfel încât să nu poată conduce un dans rotund de-a lungul mesteacănului bătrân. Au aceleași haine luxoase. Toți mesteacănii stau pe vederea albă, strălucitoare a soarelui, acoperiș, aruncând ușor pe noua umbră neagră. Frunzele bătrâne de pe vârfurile mestecenilor sunt de aur de foc. tip mesteacan ars de căldura luminii somnoroase, se vede apropierea primăverii.

De sus, peste pădurea de mesteacăn, cerul a răsărit fără nicio urmă de blakit-blakitne. Mai aproape de orizont este lumină.

Pe șorț se vede peretele suculent al unei vulpi întunecate. Acolo, la pădurea deasă, există încă un regat al iernii.

Poza este miraculoasă, vikonan în culori strălucitoare, strigă puțin la radio. Amintește de prospețimea unei zile geroase și somnoroase și de trezirile rapide ale naturii.

*********

Un alt tvir la tabloul de I.E. Grabar „Lutnev Blakit” - clasa a V-a.

Azur- blakytny, blakytny, inferior-blakytny.
Perlinnium- Sidef.
Koralovy- Rosu aprins.
Safir- Albastru verde.
Buzkovy- scăzut, violet deschis.

Plan.

1. Intrare.
2. Partea principală.
A. cer
b. soare
în. zăpadă
m.
satul Berizka: stovbur, gilki
e. alti mesteacani
bine. orizont
3. Visnovok. Vrazhennya.

În pictura lui I.E. Grabar „Lute to blanch” sunt descrise răni de lăută înghețată. Toate dovkola amintește de un syavi negru. Zăpada strălucitoare strălucește sub soare. Mesteacănii sunt pătrunși de lumină somnoroasă. Acest cer negru sfânt și mesteceni perlați, sacru pentru natura însăși.

Bezkhmarne cer albastru-negru, până la orizont lumina și devin safir. Indiferent de cei care sunt încă iarnă, soarele deja se încălzește bine. Zăpada aceea este bogată. Pe soare, zăpada pură arată ca o culoare alb-negru. Din mesteceni cad albastru cu o nuanta violeta. În prim plan este un mesteacăn înalt. Stovbur nu este drept, ci nibi se aplecă la dansul fermecător. Vinul este închis dedesubt. Chim stovbur este mai mare, tim vin este mai mare. Gilks ​​​​erau albi, acoperiți cu îngheț, care este pe soare. Chiar pe vârful mesteacănului s-a păstrat vârful frunzei. Acoperit cu ger, la soare va arde cu o culoare corala. Artistul se minune de mesteacănul de pe fundul dealului, nu pot egala vârful acelui fag. În spatele mesteacănului bătrân stau mesteacăni tineri fără chip. Pute nibi pentru a conduce un dans rotund în jurul ei. Scoarțele de mesteacăn perlat s-au împletit și pe afidele cerului negru arăta himeră merezhivo. În depărtare, o vulpe vuzka smuga întunecată. Yakby nu este afară, cerul și pământul erau supărați într-o întindere incomparabilă.