Treťjakivská galerie: Fakta o Cicavi. Nejtajemnější obrazy Treťjakivské galerie
Galerie města Moskvy Pavelі Sergius Michajlovič Treťjakov» Poprvé své existence má velký úspěch mezi exponenty a bohatě z її 180 000 exponátů tvoří historii plnou záhad a hádanek. NAPŘ. EN shromáždí několik faktů o Treťjakovské galerii.
Pavlo Treťjakov: mecenáš, filantrop a sběratel
Pavlo Michajlovič Treťjakov se narodil 15. prosince 1832 v rodině obchodníka. S jednolinkami to nevyšlo, a tak budoucí legenda Ruska mezi dětmi trávila většinu svého volného času čtením.
Ve správný čas mladý muž rád chodí na bleší trh na trhu Sukharev. Yogo získal obrazy starých mistrů a již do 20 let se stal mistrem desítky podobných obrazů. Právě tak se na prvním místě „vznesli“ a nahradili původní obrázek levnou kopií.
Budoucí příchod, mittevolně unikající, že pokud nechcete mít slitování, pak můžete malovat do své sbírky méně než současní umělci. Nejlepší - oni sami.
Hobi, co se stalo smyslem života
Pavlo Treťjakov na přelomu 23. let nejen sbíral obrazy, ale také je vystavoval pro příležitostný vzhled. Nedávní nástupci odhalili účtenku, jako 22. května 1856 osud Pavla Treťjakova, který viděl umělce Vasilij Chuďakov za obraz „Den s finskými pašeráky“ (1853), který tento den nazývá klasem Treťjakovské galerie.
Postupovo hobі povnіstyu svedl mysl mladého podnikatele. Vіn speciálně vyzvedl a vytvořil obrazy ruských mistrů a pověřil svého bratra Sergia, který žije v Evropě, aby se zapojil do nákupu obrazů nejlepších západních umělců.
Pokud byla „Moskevská městská galerie Pavla a Sergeje Treťjakových“ zpřístupněna široké veřejnosti, tvořilo expozici 1276 obrazů, 471 malých a 10 soch ruských umělců a 84 obrazů zahraničních mistrů.
"Ivan Hrozný a modrý jogo Ivan 16 list podzim 1581"
Ten obrázek vidí málokdo Іllі Rєpіna, spíše jako „Ivan Hrozný klepe svého syna“ (1885), byl kategoricky oplocený, aby předváděl na výstavách. Cenzura respektovala, že pravoslavné náboženství dostane carismus nejsilnější ránu.
Pavlo Treťjakov se rozhodl natřít plot a pověsit plátno ve své galerii. Je pravda, že to v útoku nefrustrovalo. V roce 1913 malíř ikon-starověrce Abram Balashov otíral to nožem a prohlásil, že to napsal sám ďábel. Dobře, že v tu hodinu byl Illya Repin naživu a měl dobré ruce, když opravil rozkazy o neplechu.
Útok se opakoval na základním osudu. 37. řeka Igor Podporin rozbil stěnu obrazu za pomocí kovového plotu poté, co s ním udeřil do plátna. Policistům rozpoviv, že spontánně promluvili k úřadům „hlasy ohně“, ale pravicoví strážci jejich útok cílenou a dobře připravenou akcí respektují.
Dnes se obraz restauruje. Fahіvtsі radіyut b k tomu, že jednotlivci a ruce postav, jako vvazhayutsya hlavní prvky kompozice, netrpěl vandalem.
"Junior Artist"
Pavlo Tretyakov speciálně přidal toto nádherné plátno, podepsané na počest Anton Losenok, Yakiy vvazhaetsya zakladatel ruské historické malby
Ale odborníci respektovali, že styl psaní je vážně zmatený prací Losenoka. Za život Treťjakova neřekli nic o ceně, ale v 10. letech 20. století Opikunskaja rada galerie hlasovala pro nezávislou zkoušku.
Jaké požehnání, když podpis iniciátorů Antona Losenoka odhalil podpis jiného umělce! Dnešní "Junior Artist", napsaný v letech 1765-1768, může být podepsán správným autorem - ruským umělcem Ivanem Firsovem.
"Vedmedics" bez jejich autora
Jedním z mistrovských děl Treťjakovské galerie je „Rána v borovém lese“ (1889). Tento obrázek na nás žasne z etiket čokoládových zucerok "Vedmedic klishonogy", jako továrna na cukrovinky "Einem" začala vibrovat v předrevolučních hodinách.
Na plátně pracovali dva umělci. Ivan Šiškin malování krajiny lišky kazkové, a Kostyantyn Savitsky- Vedmediv.
Obrázek podlahy byl hodný Pavla Treťjakova, který bez váhání dal za pravdu autorům chotir tisíc carbovent. Ale, obracející se zpět domů, zvláště podpis zmiv Savitského s terpentýnem.
Na jednu myšlenku je podpis jednoho umělce Shishkin mnohem lépe spojen s názvem obrazu „Rána v borovém lese“.
Záporožští kozáci píší dopis tureckému sultánovi
V roce 1890 namaloval Illya Repin obraz „Záporoží“, jako Pavlo Treťjakov, negativně maloval pridbati. Ale to nepochopila. Yogo zvítězilo nad císařem OleksandrIII, což naznačuje, že umělec prostě neměl čas.
Ve 30. letech 20. století radaanský řád provincií znovu objevil některá mistrovská díla Treťjakovské galerie v provinčních muzeích. "Záporoží" šel do Charkovského muzea umění a jsou vystaveni Doninové.
"Dívka s broskvemi" a "Nevidoma"
Současná expozice Treťjakovské galerie může mít obrazy, jako tvůrce pro život kategoricky vybízí ke koupi.
Byl namalován obraz „Neviditelný domov“, nebo, jak se tomu dnes říká, „Portrét neznámého“. Ivan Kramský 1883 rock. Pavel Treťjakov, který ji poznal, řekl, že dívka vyobrazená na plátně je nádherně krásná a obraz samotný trpí každodenní realističností.
Vіn vіdmovivsya po koupi obrazu, ale po jeho smrti, on byl priedban Opikunskaya Rada z Treťjakovské galerie, se stal jedním z її mistrovská díla. V době Sovětské socialistické republiky byly reprodukce oné kopie „Portrétu neznámého“ široké a mohly být namalovány na stěnách tisíců radyanských bytů.
Podobný příběh a obrázek Valentina Šerová„Dívka s broskvemi“ (1887), jako Pavlo Treťjakov, aniž by musel foukat bachiti ve své galerii, ale přesto v ní byl.
Galerie Derzhavna Tretyakov je nejvýznamnější muzeum v hlavním městě, jedinečná pokladnice uměleckých mistrovských děl. O faktech o historii slavných obrazů galerie - v našem materiálu
1"Ivan Hrozný a modrý jogo Ivan 16 list podzim 1581"
Tento hrozný obraz od Illiho Rpina byl namalován v roce 1885 stejným způsobem pod názvem „Ivan Hrozný vozí svého syna“. Tento pohled na umění nebyl hoden císaře Oleksandra III., na jehož odkazu bylo oploceno, než bylo ukázáno na tři měsíce, a stalo se tak prvním obrazem v Ruské říši, který se dostal pod cenzuru.
V roce 1913 byl obraz trichi namalován bodnutím nožem do malíře ikon duševních chorob.
Až se dozvíte o těch, které se staly, hlídejte galerii E. M. Khruslov se vřítil pod vlak. Repin sám speciálně dorazil na místo, aby znovu vytvořil vzhled obrázků, ale ani neuzavřel spojení s uměleckými pohledy, které se změnily. Restaurátoři na něm měli šanci udělat kus dobré práce, aby mistrovské dílo dostalo jeho původní podobu. A Rєpin navit si nepamatuje změny, zvedá obnovené plátno.
Foto: artpoisk.info A není to tak dávno, v roce 2013, skupina historiků a pravoslavných aktivistů toužila vyfotit se z Treťjakovské galerie, střípky, podle jejich slov, vykreslovaly vlastenecké cítění ruského lidu. Bylo vidět plátno.
A v reakci na takový podvod umělecká skupina Mitki mluvila o těch, kteří začali pracovat na obraze „Mitki dát Ivanu Hroznému nového syna“, jako by se stali náhradou za „nepravidelné“ plátno.
„Grackové dorazili“
Historie vzniku tohoto mistrovského díla, které se stalo jedním z vrcholů ruské krajiny, je záhadná a již není osvětlena. Nejslavnější obraz Oleksije Savrasova vytvořil umělec v době smrti čerstvě narozené dcery a v hodině nemoci oddílu. Autor kultovní krajiny se často pokoušel své mistrovské dílo později zopakovat a dokončil jej, přičemž na kopii svého obrazu maloval stěny shinků.
Foto: mikle1.livejournal.com
"Černé náměstí"
No, jak to můžete zvládnout, aniž by jeden z nich mluvil o vás pohled na obrazy v ruském umění? Autor „Černého čtverce“ Kazimir Malevich dokázal, že tvorba slavného dítěte je už pár měsíců pryč. Navíc, pro jednu verzi, mistrovské dílo wiyshov přes ty, které umělec nedosáhl požadovaného termínu, aby dokončil obrázek, který pomazal robota černým farboi.
A po dokončení díla, po odebrání uznání veřejnosti, avantgardní umělec vytvořil další kopie svého mistrovského díla (za takové pocty jejich množství dosahuje sedmi). Je to přesně jako černé čtverce s různými texturami, plánky, maličkými a růžemi, z nichž dva najdete v Treťjakovské galerii, jeden v Ermitáži a další v Ruském muzeu.
Foto: theoutlook.com.ua Po důkladném prozkoumání „Černého náměstí“ za pomoci mikroskopu a rentgenu se ukázalo, že pod ním byla pohřbena dvě umělcova díla. Navíc bylo zjištěno, že jeden z nich spadá do kubofuturistického období tvorby Kazimíra Maleviče a druhý do proto-suprematistického období. Poznej a napiš, zlomený rukou autora: "Bitva černochů v noci." Vaughn є na plátno Alphonse Allaise, napsaného dříve a horko rozdrceného v černé barvě. A také napíšu o těch, které Malevichovo mistrovské dílo visící na galerii hoří vašima nohama.
Portrét spisovatele Antona Pavloviče Čechova
Vedoucí galerie Pavlo Treťjakov kvůli získání potřebného obrazu zaplatil umělcům cestu k objektu kreativity, který hodinu znal na pravé straně Moskvy. Stalo se to s portrétem Antona Čechova, pro tvorbu jistého Josipa Braze, který měl v roce 1898 na starosti administrativu v Nice. A přesto říkáme mladému malíři-pochatkivtsyu, takže jsem nezašel dost daleko, abych odhalil postavu na plátně slavný spisovatel. První verze, napsaná v Rusku v roce 1897, po odmítnutí samotného umělce Treťjakova. Ten druhý, výtvory Nice, bohužel nebyl hodný samotného Čechova, který o něm v jednom z listů napsal takto:
Foto: emperor.net 5 "Rána do borové lišky"
Kdo by neznal slavný obraz Ivana Šiškina „Rána lišky borovice“? Mnoho lidí nazývalo jméno „Tři Vedmedi“ jednodušším způsobem, ačkoli plátno jasně zobrazovalo Chotiri Vedmedi. A lidový název pro popularitu Radyanských cukerki „Vedmedic klishonogy“ je spojen s reprodukcí tohoto výtvoru na bonbonovém obalu, čtvrtý vedmedik to prostě neměl lehké.
Je zajímavé založit a podepsat obraz, i když je to pravda, vedmedici namalovali umělce Kostyantin Savitsky, přítel Shishkina, a Shishkin sám vytvořil lesní lesní krajinu. Může to být výsledek společné kreativity dvou autorů. Znám historii, pokud Treťjakov koupil mistrovské dílo od Šiškina za 4 tisíce rublů a vzal Savitského podpis z nového podpisu, úlomky mládence z obrazu už nebyly pro Šiškinovu kreativitu mocné.
Foto: dic.academic.ru Když se Kostyantin Savitsky dozvěděl o tak štědré částce zaplacené za plátno, přišel k příteli, aby si vzal svůj podíl. Shishkine, navrhuji ti tisíc rublů. Ti, kdo ohodnotili toto dílo čtvrtinou hodnoty obrazu, dokonce i marnivost Zachepila Savitského, který šíleným způsobem prohlašoval, že smůla v něm je samotná média, a Šiškin pouze maloval pozadí. Na základě mého prohlášení se již objevil Shishkin, který vzal plátno jako samostatné dílo bez zvířat. Předtím sám umělec maloval náčrtky rodné země. Výsledkem bylo, že mnohem více přátel nevytvořilo více obrázků.
„Portrét neznámého na trikutniku“
Tento portrét mladého muže s nižšími rýmy je podobností s výtvory Fjodora Rokotova na klasu ze 70. let 18. století. Z pohonu zvláštní postavy hrdiny, znázorněné jedním z nejtajemnějších děl umělce, ve dvou verzích. Vidpovidno na první, plátno je portrét hraběte A. R. Bobrinského, syna Kateřiny II a vůdce R. R. Orlova.
Foto: description-kartin.com Další verze cuddy tsikavishe, předtím byla založena na těchto rentgenových snímcích. Výsledky vyšetřování ukázaly, že na obrázku byla skutečně vyobrazena žena: pod horní koulí farbi byla odhalena brož a dekolt. Zamaskovat dobře ztraceným nedorkáním. Příběh se chystal přijít: pokud blízký přítel Rokotova namaloval portrét své jednotky, ale pak zemřela, a pokud se tato osoba náhle stala přáteli, pak požádal umělce, aby namaloval obraz tak, aby se mu to líbilo na chvíli si to nepředstavovat před někým jiným. Rokotov virіshiv se změní, aby se stal charakterem obrazu, po kterém a viyshov portrét neznáma.
19.02.2018
Treťjakovská galerie je jedním z nejvýznamnějších muzeí umění v Rusku. Vіn buv nadace, a to pouze ze soukromé iniciativy, a počínaje malou sbírkou, jak pro opakování stovek let, nadace se rozrostla tisíckrát. Jaká jsou některá fakta o historii a současném životě Treťjakovské galerie?
- Treťjakovská galerie byla pojmenována po svém zakladateli, obchodníkovi Pavlu Michajloviči Treťjakovovi (1832-1898).
- Osud lidí z galerie je v roce 1856, pokud Treťjakov přinesl první díla ruských umělců, která se stala počátkem sbírky.
- Přesné datum je 22. květen 1856, pokud bylo napsáno potvrzení o tom, že Treťjakov obdržel obraz Vasilije Khuďakova „Den s finskými pašeráky“ (1853).
- V roce 1867 je roci tse buv referenčním muzeem, které je pro informaci otevřeno veřejnosti.
- Všechny sbírky a exponáty Treťjakovské galerie jsou věnovány ruskému umění a těmto umělcům, jako by přispěli k novému velkému příspěvku. Tato myšlenka patřila zakladateli muzea a je podporována dossi.
- Bratr Pavla Michajloviče, Sergiy, také zvedl obrázky a dal uznání západoevropským umělcům. Tato sbírka, darovaná místu po smrti, byla rozdělena mezi Ermitáž a muzeum. figurativní umění pojmenované po Puškinovi
- Obchodník naspořil všechny exponáty ve svém stánku v Lavrušinském Provulku, a kdyby tam v roce 1872 přestal být umístěn smrad, začalo to být budíčkem, ale sousedící se sídlem.
- V muzeu se můžete najíst doma nebo u venkovního vchodu pro diváky zcela zdarma.
- V roce 1891 se prvním zlodějem stal roci, pokud přinesl do muzea 4 obrazy. Dva z nich se znali do roku a Pavlo Treťjakov timchasov protáhl štolou přes celý svah.
10. Po převodu galerie na město v roce 1892 však Treťjakov zůstal se svou sázkovou kanceláří sám a sám si až do své smrti v roce 1898 vybíral obrazy pro doplnění finančních prostředků.
11. Devastace po smrti pána domů byla za pomoci nejbližších dvou skal přeměněna i na sály muzea.
12. Slavná fasáda v ruském stylu vznikla v letech 1902-1904. architekta Bashkirova pro nejmenší umělce Vasnetsova.
13. Přes ty, které se sbírka muzea postupně rozrůstala, ještě v polovině 20. století bylo jídlo o přenesení do nové budoucnosti, práce dostat se do starého bulo, bylo dáno, nebylo kam jít.
14. Jako možnost bylo navrženo přenést celou sbírku do nového života na Krymském údolí nebo přenést všechny důležité budoucí události na větší místo.
15. Výsledek historické budoucnosti byl přesto zachráněn po rozsáhlé rekonstrukci, jak tomu bylo v 80. letech. trvalo jí 15 let.
16. Historické pódium - aktualizovaná galerie k připomenutí přestávky 9. dubna 5. dubna 1995.
17. Ale, rozšíření muzejního náměstí, jako dříve, vidíte, v roce 2014 už rotace není daleko, na Kadashevského nábřeží, přesto začal život nové budovy, která může být dokončena v roce 2018.
18. Na přelomu roku 1941 začala evakuace Treťjakovské galerie - všechny exponáty byly převezeny do Novosibirsku a Permu a teprve na začátku roku 1945 se obrátily do Moskvy.
19. Počet exponátů, které patří muzeu, již přesáhl 180 000;
20. V Treťjakovské galerii se kupuje jedna z nejbohatších mystických knihoven v Rusku, Krymské kulturní a vědecké centrum.
Kdo ví, co mohlo proslavit naše party-timery: „Věž u borové lišky“, „Bogatyr“, „Věže dorazily“, „Zjevení Krista lidem“, „Dívka s broskvemi“, „Ivan Hrozný a Yogo Sin Ivan 16 list podzim 1581 » ta další mistrovská díla, která se nestala jen klasikou, ale legendami, yakbi, které neinicioval Pavel Michajlovič Treťjakov? Krіm svoєї osnovaї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї ї scho ї ї ї ї ї ї ї schol ї musíme být spokojeni Zasvěcení jedné osoby se tak stalo nejdůležitějším milníkem v historii ruské kultury.
Pavlo Treťjakov je manažerem Treťjakovské galerie. Jak se vyvíjel život onoho filantropa? O těchto věcech si povíme v článku.
Krátké informace o životě velkého filantropa
Pavlo Michajlovič Treťjakov se narodil 27. prosince 1832 v Moskvě. Yogo otcové byli obchodníci. Všechny děti Pavlo Michajlovič byl zázračným pomocníkem svého otce na robotu. Vin, ten bratr Sergiy byli nerozluční. Na Zmalce se pracovalo najednou a později vznikla slavná umělecká galerie.
Do konce 40. let 19. století vedli obchodníci Treťjakov pět obchodních obchodů. A pak, není to tak dávno, Michailo Zacharovič Treťjakov onemocněl spálou a zemřel. Pavlo a Sergiy převzali veškerou odpovědnost za tento obchod. Po smrti své matky to Pavlo Michajlovič, který založil továrnu na papír, úspěšně oslavil.
Za postavou Pavla Treťjakova se skrývají fakta o životě takového člověka, kterého znáte daleko, jako laskavého a chytrého člověka. Už miluji klid a oceňuji umění. Na robotech mluvili o novém, jako by mluvili o člověku pilném, pracovitém a pevném. Ale, nedá se říct, že by víno z fitka nějak vynikalo.
Junior rock Treťjakov
Jeho zájem o velké umění se objevil po dvaceti letech poté, co viděl Ermitáž v St. Petersburgu. Stejný vinyl myslel na vyzvednutí vlastní sbírky obrazů. Vіn rozumіv, že výběr jedinečné kolekce zabere celou hodinu jógy vіlniy, ale Pavlův inspirativní nápad.
První obrazy byly do domu přivezeny v roce 1853 a v přicházejícím víně bylo zakoupeno devět pláten starých holandských mistrů - smrad Treťjakovovy smrti vyšperkoval tento obývací pokoj. Po několika letech byla sbírka doplněna o díla N. G. Schildera „Spokusa“, V. G. Khudyakova „Finští pašeráci“, poté nákup obrazů I. P. Trutněv, A. K. Savrasov, K. A. Trutovský, F. A. Brunі, L.F. Lagorio, stejně jako slavný portrét archeologa Lanchiho z italského tažení.
Sbírka Pavla Treťjakova nebyla bohatá a slavná, ale láska k umění a dar jeho sbírky lidem.
Přátelství
Rok 1865 byl pro mladého filantropa označen přáním dokončit vrh tehdy osvětlené dvacetileté dívky Viri Mikolajevny Mamontové. Jméno takové rodině bylo dáno jako víno a bylo vřele zhudebněno a sežehnuto k umění. Za hluchou hodinu se jim narodí dcery a za rok syn Michailo. Ale bohužel jsem vinen nemocným dítětem a postaral jsem se o svou stráž. Michailův život byl nešťastný.
Aktivita Pavla Michajloviče je zaměřena na sbírku děl jeho kolegů současných umělců a umělců - demokratů Vitchiznyanské školy. Srdcem Treťjakovské galerie je dílo I. M. Kramskoy, V. I. Suriková a Y. Repina.
První kroky
Mluvit k s lidmi, Treťjakov vytvoří ve svých spivvetchizniki a současníkovi velký sál portrétů. A za to mu byl vytvořen seznam jmen, jako Treťjakov, když přijal nápis na portrétu.
Místo pro budoucí muzeum malířství Pavlo Michajlovič, který se vydal z Lavrušinského uličky a zabýval se životem luxusního dvojitého života budoucí Treťjakovské galerie. Vliv roku 1893 byl poznamenán výnosem. Rok od roku podíl galerie získávali lidé. Vaughn byl předán městu Moskvě. Jako autokrat města, když navrhl Pavlu Michajloviči šlechtický titul, byl inspirován, obrátil obchodníky, jako by to psal.
Rodině obchodníků Tretyakovů se zjevila historie
P. Treťjakov se podobá staré kupecké rodině. Pradědeček Pavla a Sergeje - Elisey Martinovič Treťjakov - byl bývalý obchodník z Malé Jaroslavle, jehož historie sahá až do roku 1646. V roce 1774 se do Moskvy okamžitě přestěhovala skupina vín z družiny Vasilisy a dětí: Osip a Zakhar. V budoucnu se Elisha opět spřátelil a jeho kamarádovi týmu se narodil syn Misha. Když Michailo vyrostl, v roce 1831 se bratři spřátelili s Oleksandrou Borisovou. Pavlo a Sergiy Tretyakov se tedy objevili na světě. Měli také sestry: Sofii, Elizavetu a Nadiya. Otec odhodlaně usiloval o světlo svých dětí. Sim'ya Treťjakov byl vizí sluchu a empatie. Mіzh děti bіdsutnі vіdsutnі svařování ta image. Bratrská láska Pavla a Sergeje nadalových položila klas vytvoření slavné Treťjakovské galerie.
Bratři Treťjakovové
Po smrti otců Pavel a Sergius náhodou vzali vedení továren do jeho rukou. Pracovní den proběhl hladce a úspěšně. K poctě dopisů džerelů měla rodina Treťjakovů dokončit bohaté. Ty haléře, jako by šli nakupovat sbírky, bratři Treťjakovci vzali z vlastního rozpočtu a z příjmů svých podniků.
Sergiy chválil svého bratra a aktivně se zapojoval do charitativní práce. Smradi cvičili, zvraceli a hned usnuli ve škole Arnolda-Treťjakova. Má být oslavován dosi, protože hlavní zástava byla vytvořena pro hluchoněmé nedaleko Moskvy.
Sergiy Michajlovič Treťjakov byl vedoucím místa a zaujatým sběratelem sbírek.
Pavlo Michajlovič Treťjakov strávil ve sbírce celý svůj život. Jedna věc byla mezi bratry: Sergej Michajlovič sbírku roztsinyuvav jako jeho koníček, jako Pavlo Treťjakov bachiv na jeho bazhanni, as pomocí mise jako mise.
Štěstí je ta kokhannya patrona Treťjakova
Životopis Pavla Tretyakova vyprávět o těch, kteří se stali zbytkem členů jejich rodiny, kteří se stali přáteli. Tse se stal třicátým třetím roci jógem života. Týmem jógy se stala Vira Mikolayivna Mamontova. Celý život této ženy byl pro Pavla Michajloviče silniční objednávkou. Vira Mykolaivna se nedokázala smířit pouze s jednou hlavní superdívkou - s obrazárnou svého muže, když si víno obarvila jako sklenici na víno, většinu hodiny stála.
Pavlo Michajlovič Treťjakov má svých dvaatřicet osudů a je z nich jediný nepřátelský. Nikdo už spodіvavsya, scho vin kamaráde. Ale, bez baru, povíme ti o madlech s Virou Mamontovou a pak se budeme bavit o svatbě.
Seznámení s Pavlem Treťjakovem z Vira Mykolayivna na jednom z rodinných večerů v Mamontovově domě. Vira Mykolaivna vyrostla v rodině obchodníka. Її ženskost, vysoká inteligence, láska k hudbě učarovala filantropovi.
Datum svatby bylo uznáno na 22. září 1865. K údivu všech se Paulův klobouk a Vera ukázali jako šťastní a šťastní. Їhnya sim'ya byla skvělá. V blízkosti chaty žilo šest dětí. Vira Mykolaivna tím, že protáhla svůj život, vzala své rodině teplo a harmonii. Prote їhnє rodinný život nebyl chodníkem pro duhu. Cholovik buv suvory a vіv finanční vzhled. Šaty se koupaly v novém až poté, co byla obnošená jako stará žena. Vpravo, ve skutečnosti, že všechny haléře tohoto Pavlo Michajlovič Treťjakov vitráže pro více z jeho umělecké sbírky a pro charitu.
Vira Mykolaivna, neznalá tak majestátního projevu, se nestarala o žádného člověka. Vaughn miloval Yogovu lásku a ona na něj vždy čekala.
Běda vlasti Treťjakovců
Ne všechny děti Pavla Tretyakova byly schopny být hrdé na své otce. V roce 1887 zažila rodina Treťjakovů nešťastné neštěstí: zemřel mladý syn Pavla Michajloviče, vážně nemocný spálou. S další ranou, po první, se stává verdikt lékařů o zmatení dalšího syna. Filantrop, který nemohl vydržet takové překvapení, se uzavřel do sebe a stal se známým přítelem.
V roce 1893 prodělala družina kohana, oddíl Pavla Michajloviče, mikromrtvici a o pět let později ulehla s ochrnutím. A pak Treťjakov viděl, že Vira Mykolaivna je pro toho nového nejdražšího na světě. V návaznosti na zkušenost vín a samotného zla a na 16. truhle, která zaplavila svět. Vira Mikolayivna zemřela tři měsíce po smrti muže. V roce 1898 se galerie na základě příkazu objevila u úřadů města Moskvy. A v roce 1918 podle rozkazů vůdce proletariátu odebrali jméno Suverénní Treťjakovské galerie. Během hodin Radyanské vlády v Treťjakovské galerii byly shromážděny nejen obrazy umělců 18-19 století, ale také díla umělců v porevolučním období: Kuzmi Petrov-Vodkina, Jurij Pimenov, Semjon Čujkov, Arkady Plastov, Oleksandra Deineka.
Smrt patrona
Obchodník Pavlo Treťjakov nebyl menší než sběratel sbírek a byl oceněn jako člen Asociace pro pózující umění a hudbu. Aktivně se účastním statečnosti a podpory. Ve svém vlastním čase okamžitě usnul se svým bratrem ve škole pro hluchoněmé poblíž Moskvy.
Na klasu hrudníku 1898, Pavlo Michajlovič Treťjakov zlіg v podobě okovu. Po zbytek života strávte zbytek života přemýšlením o tom, co dělat v galerii. Pro ostatní mrtvé na světě bylo nutné galerii zachránit a naši spolupracovníci tak učinili.
Pohřební patron Pavlo Treťjakov v Danilivsky Tsvintary. Najednou se střelný prach opírá o sklad Novoděviči.
Podpora slavného obrazu
V roce 1913 se malíř ikon Abram Balashov, osud duševně nemocných, přestěhoval do Treťjakovské galerie, když rozbil obraz umělce Repina „Ivan Hrozný, který veze svého syna“. Jednotlivci na obrázku měli šanci být znovuobjeveni. A galerie byla střežena (tehdy to byl Є. M. Khrustov), když se o tom dozvěděl, vběhl pod vlak.
Bylo zvláštní, že si umělec sám nepamatoval změny ve svém díle. Tse vryatuvala galerie vіd kolaps.
Tsіkavі fakta o Treťjakovské galerii
- V roce 1929 byl kostel svatého Mikuláše v Tolmachi uzavřen, protože se okamžitě stal jedním ze skladů Treťjakovské galerie. Vaughn byl postaven s výstavními sály na horní straně dvoupatrové budovy, která byla určena pro vystavení obrazu "Zjevení Krista lidem" od autora Oleksandra Ivanova.
- Pod Velkou hodinou Vytchiznyanoi válka Treťjakovova sbírka byla evakuována do Novosibirsku. Zboří obsadilo sedmnáct vagonů.
- Historie obrazu "The Rooks Have Arrived". Obraz Qiu namaloval umělec Oleksiy Savrasov. Po smrti čerstvě narozené dcery vin jsem se pokusil svou práci zopakovat ještě jednou. Vše skončilo, když palice namalovaly kopii malby stěn v krčmách. A za vydělané peníze sis koupil vlastní chleba a spálil.
- Pavlo Michajlovič, aby pořídil snímek, zaplatil za výlety za umělci. V roce 1898 namaloval Osip Braz portrét A.P. Čechova, který byl Pavlem Michajlovičem a byl poslán do Nice. Protestujte před samotným spisovatelem portrétem, aniž byste upadli do potěšení.
- Všem napsal Malevič dvě verze slavného Černého náměstí a dvě z nich jsou v Treťjakovské galerii.
Nesmrtelná recese
V souhrnu lze říci, že senzací života Pavla Treťjakova je slavná sbírka. V Rusku se vzácný člověk s takovou posedlostí a fanatickým cvičením snažil zprostředkovat „krásné“ všem lidem, aniž by brutálně respektoval tuto sociální nerovnost. Opravdu skvělý člověk, protože milovala svou Batkivshchynu a lidi, Pavla Treťjakova. Treťjakovská galerie - největší jógový příspěvek od světelné umění. A pamatujte, že lidé z velkého dopisu, jako Treťjakov, nikdy nezemřou!
31. dubna 1892 filantrop Pavlo Michajlovič Treťjakov naléhal na moskevskou městskou radu, aby městu darovala uměleckou galerii, kterou vytvořil. Treťjakovská galerie je plná hlavního kulturního centra Moskvy a za obrazy Treťjakovské galerie se skrývá neosobní tajemství. Řeknu vám o šesti z nich.
zázračná ikona
Treťjakovské galerii bylo přikázáno přes 60 ikon, jejichž chráněncem je Volodymyrova ikona Matky Boží.
Kronikáři říkají, že ikona dopravila Khan Machmet-Girey do Moskvy. 21. ledna 1521 odvalili Tataři skálu z druhé strany Oky „nerozeznatelní ruští Rusové“ a mrknutím vyprávěli o tse chánovi. Chán nevěřil a poslal růže na povznesení. Poslové zazvonili na neosobní jednotky a řekli: „Králi, proč voláš? Pojďme se polepšit, jdou na nás anonymní moskevští vojáci. Zhorstoky, mocný Machmet-Girey vykročil vpřed.
Na jaře 1999 byla jedna z hlavních pravoslavných svatyní Ruska přenesena do kostela sv. Mikuláše v Treťjakovské galerii. Tam ušetříte a dosі pіd kuleneprobivnym skl a spetіlіnі prilady podtrimuyut osobliviy režimu teploty a vlhkosti.
Tato ikona pochází již z 9. století a koule laku na ikoně rozpoznala barevné a strukturální změny a začala trávit žaludky. To vše vyžadovalo provedení restaurátorských návštěv. Po dlouhou dobu provádění nejrůznějších restaurování ikon byly vždy dva měsíce neobsazeny - na obraz Matky Boží se nevzpomínalo.
Pravda se zavěšenou koulí
Jedním z nejznámějších děl Treťjakovské galerie je obraz Mikoli Ge „Co je pravda?“. Na plátně obrazů je slabý, roztříštěný, ale nepřemožitelný Kristus, ke kterému Pontský Pilát zuří. Obraz nebyl hoden císaře Alexandra III. „No, kdo je Kristus? Tse nemoci na Miklukho-Maclay, “komentoval král.
Prote, obraz se nezdál tak jednoduchý, jako když respektujete autokrata a další milovníky umění. Před restaurováním malby bylo provedeno odborné zkoumání, které prokázalo, že pod obrazovou koulí obrazu se nachází další dílo - "Milosti". Obraz "Milosrdenství" byl namalován v roce 1879 a přicházející skála byla vystavena na 8. výstavě Spolku výstav peressence umění. Kritika byla postavena před "Mercy" negativně a po 10 letech, v roce 1890, umělec namaloval plátno pro práci na novém obrazu - "Co je pravda?". Postupem času se horní koule barvy zprůhlednila a mezi hlavami Piláta a Krista se začalo objevovat písmo dřívějšího obrazu.
Práce na rozpoznání starých barev plesu odhalila další překvapení. Pod horní koulí farbi se také objevily rané verze obrazu „Rozp'yattya“.
Rehabilitace Venetsianova
Do roku 1986, až do velké renovace galerie, byl obraz Oleksije Venetsianova „Petr Veliký. Podpora Petrohradu“ visel na přehlídkových shromážděních. Vcheni označil divu obrázku: obloha se zdála být „nebenátská“ a Grim-stone je základem „ Midny Vershnik“- vypadá pompézně méně, níže než realita.
V roce 1986 byl obraz převezen do depozitáře a v roce 2005, kdy se galerie připravovala před 150. výročím, byl „Petr ...“ odeslán k plánovanému restaurování. Rentgen, provedený před restaurováním, ukázal, že snímek by mohl být další míč!
Kámen na druhé kouli vypadá bohatě větší a Petr tam má jiné oči - "benátské". Z druhé strany je vidět převlek krále. Takto to odborníci nainstalovali, když otevřeli plátna na obrázku, a restaurátor, který opravoval ty nejmenší, na výsledek „zaznamenal“ celý vitvir z Venetsianova. Spivrobіtniki vіdkrіl nižší míč a obnoven. V důsledku toho se obraz stal skutečně benátským.
Chotiri vedmedi a dva autoři
Mnoho Rusů pojmenovává obraz Ivana Šiškina a Kostyantyna Savitského „Rána do lišky“ prozaičtěji – „Tři čarodějnice“ – bez ohledu na ty, kteří na obrázku nemají tři čarodějnice, ale chotiri. S tím souvisí, že v Radyanských hodinách prodávali tsukerki "Vedmedic klishonogy" s reprodukcí tohoto obrázku na bonbonovém obalu - a to byly jen tři vedmedi.
Hlavní rys obrázku však není v názvu, ale v podpisu. Bez ohledu na to, že plátno namalovali dva umělci (Savitsky napsal jména samotných Vedmedievů a Shishkin - přední les a světlo, které prorazilo trhlinu stromu), níže je Shishkinův podpis.
Vpravo, pokud obrázek přidal Treťjakov, poté, co vzal podpis Savitského, kusy na obrázku, „od nápadu až po dokončení vikonanny, všichni mluví o stylu malby, o tvůrčí metodě, síle samotné Shishkin.“
Vtіm, Savitsky nebyl proti tsomu a prohlásil, že dobrovolně vodmovivsya pod autorským právem.
Obrázek změnil sublog
Před 40 lety Fjodora Rokotova „Portrét neviděného tricksterem“ dojímá milovníky umění. Ukázalo se, že na portrétu obrazů to nebyl muž, ale žena: pod horní koulí farbi se objevila brož a dekolt. Odborníci zjistili historii obrazu: kdysi blízký přítel namaloval Rokotovův portrét Kochanovy čety. Ale, oddíl zemřel a najednou se stali přáteli. Pak přítel požádal umělce, aby „namaloval“ portrét zesnulé takovým způsobem, aby ji mohl okamžitě obdivovat, aniž by projevoval úctu k druhému týmu. Poté se umělec virіshiv změní, aby se stal charakterem obrazu a robyv іz nový „neviditelný“.
