Opravte portrét akrylem na fotografii. Malý jednoduchý akvarelový portrét barvy s fotografiemi vlastníma rukama.
Pokud si myslíte, že se můžete naučit malovat portrét akvarelem, pokud se bojíte, že nic nevidíte, zahoďte strach a začněte číst tento článek. Zde dáváme jednoduchá a promyšlená doporučení, která vám pomohou sebrat štětce a barvy a začít být kreativní.
Jak najít materiály
Nejprve začněte malovat portrét akvarelem, budete si k tomu muset připravit potřebné materiály:
Přední část robota
2. Nyní můžeme namalovat akvarelový portrét. Nejprve to, co bude potřeba vypěstovat - nanést na papyr s barvami zlehka, otevřít pidmalovku. U jedince se ředí vodou kadmiová oranž nebo ok (barva může být vodnatější, bledá). Zafarbovuemo s širokými tahy přestrojení, na mlze v blýskání papyru je vinen nedostatkem torze. Pak nabereme další barvy a projedeme penzelkou po vlasech a voníme, takže zaplníme ta nejlepší místa bez obsazení.
3. Nyní je potřeba pečovat o oči a rty. Jakou barvu očí má váš model? Vezmu barvu, zředím ji vodou, dokud nezblednu, a vyplním duhovou skořápku očí na portrétu. Takže je to samo-oprava a z promalovuvannyam rty.
4. Aplikováno na vzhled tmy. Pro někoho, kdo byl od nás oddělen, se světlé kadmium nebo okr lehce dotýká modré bledosti. Tiny v jakékoli fázi je třeba aplikovat ještě snadněji, ne plnou silou. Za tón vlastně může smrad, je to méně než trojlístek vánku v prvním plese barvy. Proto je potřeba řídit se znaménky, která na pleti vypadají jako modelky. Je přípustné, z jedné strany na převleku, v červených bocích můžete padat hřejivě lehce, na frontách můžete hledět v blaženosti v šatech studených tónů a tak dále.
5. Začněme rozhodněji třídit ve stínu. Na předloktí, na rtech, na bocích a křídlech nosu jsou malá místa, bílé chloupky atd. Za pomoci stínů se modelujete, snad budete. Hlavní princip práce akvarelu: začněte se hroutit ze světlého tónu na tmavý.
6. Shukaєmo lehce prostřední tón mezi desátou a světlem. Na obličeji, tam, kde světlo dopadá na nové, to jsou tmavá a světlá místa. Slidkuёmo za hromu světla a snažíme se to zopakovat na papíře.
7. S vlasy a oblečením je to proveditelné na stejném principu jako s maskami.
8. V konečné fázi práce na portrétu je nutné vzít jemný penzlík a pro dokreslení detailů této linie: malé pramínko vlasů, linie rtů. Mějte na paměti, že když pracujete s vodovými barvami, barva se na tmavých místech vyjasňuje.
9. Na pozadí je nejlepší pracovat paralelně s portrétem, jinak ho můžete nechat být. Golovnya - pozadí nemá na svědomí buti operace více než nižší osoba, ale nevyváženost zde je také nevýrazná.
Višnovok
Spodіvaєmosya, vzal jsi to s nadhledem, jako když malujeme akvarelem portrét. No a teď vpravo na procvičení, i když jen bez prostředního robota, dá vám to za pravdu, stejně jako potřebné znalosti a mistrovství. Kreativní úspěch pro vás!
Portrét zachycuje dívku v podzimním kabátě a baretu převázaném šátkem kolem krku. Hlava je v celoobličejové poloze, ramena jsou v 3/4 úhlu. tmavé pozadí. Barevná škála bude založena na kombinaci studených a teplých tónů. Světlo m'yake, růže.
Je důležité určit proporce výšky a šířky šířky, umístění hlavních hmot portrétu ve formátu oblouku. Lineární přehoz na přední díl, baret, šátek, ramena. Provádíme střed celku a je důležité posouvat prvky podél vertikály. Rozšiřujeme ústa, kořen nosu, linie očí a brnění.
Prodovzhuєmo pratsyuvati grafitová oliva přes konstruktivní detaily jednotlivce, ukazující objem šátku, tvořící hřeben.
Vyjasněte malou olivu. Pratsiyuemo přes podіbnistyu k modelu. V detailu je možné nakreslit obličej, vzít, záhyby šátku, řekněme přadeno vlasů.
Pojďme k rozhodnutí holčičky. S průhlednou výplní položíme přední část tohoto kabátu. Robimo hřejivá podšívka na šátek, vlasy a vezměte si to.
Sytým tónem skvělou plochou tužkou píšu pozadí. A pak, pokud je vína jen trochu, ale častěji pidsyhati, očistíme ho mokrou pencle, vytvoříme na nové struktuře
Vrahovyuchi povaha osvětlení, lehké pivoty koule po kouli zpracování dřeva odhalují tvar na přední části.
Aktivně se cvičí v barvě a tónu. Je předepsáno vzít, vlasy, kabát a šátek, ukazující jejich strukturu. Klademe důraz na svět světla. Nechte pleťovou kouli barvy zaschnout.
Podrobný popis osoby, zdůrazňující hlavní úctu k očím.
Dokončujeme práce na portrétu. Viditelné pіvtonami zagalnyuєmo lichchya, volognom penzle podkreslyuєmo struktura baretu a záhyb šátku, který přichází do popředí, navíc chlupaté, zasklení pozadí.
Bez ohledu na rychlý vývoj fotografie zůstává obrazotvorné umění dossi stále populární. Je důležité vědět, jak ten druhý obrázek správně namalovat. Například portrét s farbami.
Bohatí umělci znají situaci, pokud výtvory z olivské skici vypadají prostě dokonale. Pokud je ale potřeba nanést trochu barvy, vše se pokazí, jak bylo plánováno.
Jak se naučit malovat portrét člověka pomocí barev?
Spousta lidí, pohřbených figurativní umění, cvrlikání, jako když malujete barvův portrét. To je důležité mínus, které je dáno tím, že tahy nanesené penzlíkem pak nelze smazat podobně jako kresby oliv. Je méně pravděpodobné, že se rozmaže, což vždy vypadá esteticky, jako by byla v očích povolena milost. Potim může zůstat jen špatný plamen.
Otzhe, všechny kresby portrétu jsou krásnější než zadní část hlavy. U klasu se doporučuje mrknout akvarelem a speciálním papírem, za účelem stosuvannya tsієї farbi. Tahá nosítka. Penzliky je lepší volit přírodní. Pro jejich přípravu, vicorist kuna vlna, thora a bílé. Takže je potřeba čistá voda, ta houba.
První fáze malby portrétu - vytvoření náčrtu
Kresba je zpravidla převzata z fotografie. Yogo treba dobre vivchiti. Forma bude na zádech, jako hlava matky, obličejový ovál. Varto rozіbratisya z tim, yak vіdstan bude vіd pіdborіddya do máku a vodorovně. Shukayutsya střední linie (oko a nos). Promalovyatsya іnshі obrysy jednotlivce. V této fázi nemůžete zacházet do detailů, i když jde stále jen o malé děti.
Přijdeš-li vpravo k odpadkům, měl bych projevit zvláštní úctu, aby nebyla použita podobnost s originálem. Při pohledu na ty nejmenší může třetí osoba vidět obraz výjimečnosti. Chcete-li zachytit všechny drzé detaily, můžete se připojit. Takže když se podíváte na ty nejmenší, můžete si vzpomenout na ty, kteří se na ně polopatě dívali. Sledujme překrytí stínů a odlesků světla.
Světlo a tma
Nyní je čas, abyste začali pracovat na akvarelech. Yak maluje portrét barev, že? Všechny barvy močí na záda, aby robot lépe šel. Před vytvořením řádků doplňkového charakteru, jsou usuvayutsya. Připravuje se kartonová plastová paleta. Tіnі a tі dіlyanki jsou položeny jako první, jako další tmavé. Můžete mi ještě jednou říct, že jste povinni. Velké údery se dělají pomocí pencle z vítězství velkého množství vody. Varto noblesa, ten akvarel vypadá po zaschnutí jasnější. Ten malý se mimochodem provinil tím, že utrácel co nejvíce na dualitu toho, co se děje.
Nanášení barev na nejmenší
Pokud ano, budete potřebovat barvy. Akvarel se vyznačuje lehkostí a lehkostí. Při překrytí prvních kuliček je lepší vicorovat velké číslo pohon, zavdyaki proč robot nevypadá neohayno. Další specialita cicata k tomuto materiálu ti, kteří používali barvu, zde nestagnují. Existuje ještě jeden důležitý důvod, proč vše správně napoprvé. Naisvіtlіshi prvky se zpravidla jednoduše nezabarvují. Zvláštní skladiště, jimiž se zakrývá čchi sedláků, aby na nich barva neležela. Není povinné vyznamenat velké množství barev na panelu.
Akvarely mají takové zvláštnosti, můžete vytvořit různé druhy barev, jen zastosovuyuchi raznu kіlkіst vody. Je také důležité vědět, že před nasazením útočného míče může být vepředu více pověšení. V době prominutí můžete houbou rychle sebrat nevhodné šmouhy. Ve fázi kůže při vytváření portrétu je nutné žasnout nad originálem a snažit se o co největší podobnost. Pokud jsou aplikovány barvy hlavy, jsou namalovány tenké čáry, akcentní barvy jsou umístěny na tichých místech, které zvláště chcete vidět. Tse může zničit to oko. Co se týče návazné technologie, malý je vinen tím, že je čistý a uklizený.
Přemýšlíte o levném, ale kreativním dárku? Mám variantu problému. Naučím vás udělat akvarelový portrét vlastníma rukama. Nesmějte se, v ničem není nic skládacího, jen je potřeba trochu víc zkoušet.
Ti, kteří již četli můj předchozí článek o pastelových portrétech, již znají metodu malby přes mřížku. V této lekci vám budu nadále vyprávět o této technice. Podstata této metody je založena na zmalovuvanni obrazu na klitinu.
Na zadní straně vytvoříme mřížku na horní straně obrázku. Pro koho používám Photoshop, ale i jiné obrázkové editory. Foto převzato z Facebooku. Pojď, buď jako fotografie, přines nízkou kvalitu.
Po zvednutí mřížky v programu ji přiřaďte k papíru. Velikost mých klientů je 0,5*0,5 centimetru.
Po zmačkání mřížky můžete přistoupit k malování olivovým olejem. Soustřeďte svůj respekt méně na malého klienta. Nejdůležitější je ořezat proporce. Sitka vám pomůže namalovat ty nejsložitější prvky přestrojení. Podle dráhy čar u klitin to snadno vezmeme třeba vuho.
Měla bych dostat i techniku malby, protože často maluji přátele a příslušníky své vlasti. Na svých malých budu v očích vždy nahý, i když pohled lidí je nejpamátnější.
Vidíte, možná jste si uvědomili, že síť bude vyžadovat nejvíce proporcí.
Určitě máte winiclo dietu. Můžete namalovat fotografii jiným způsobem? Tak. Vykorist kopie papyru. Je však potřeba mít nařízenou fotografii. Umístěte kopii mezi velký papír a fotografii. Zakroužkujme všechny kontury, jak se kopírují na papír.
Nyní nadešla hodina zakroužkovat černé čáry obrázku inkoustem.
Maloval jsem černým perem s perem, inkoust, který na ně nevlhne. Nemusíš tak mlátit do pera, šmejde, aby byl inkoust voděodolný.
Rukojeť je nakreslena kolem obrysu. Tmavé oblasti, budeme zafarbuyemo akvarel.
Axisi, co můžeš v této fázi dělat.
Pokud je inkoust zaschlý, buňky opravíme.
Nyní můžete přistoupit k rozfarbovuvannya akvarelu. Pro názornost vezměte mřížku z původní fotografie. Barvy tak uvidíte jasněji. Je pohodlnější pracovat s vodovými barvami, takže je možné malovat různé barvy. Nejdůležitějším pravidlem při malování vodovými barvami je začít od nejjasnějších oblastí obrazu. Jako by tedy, ať je to tak, můžete barvy ztmavit, ale osa už není vidět.
Jsem rádža z rozfarbovuvaty tmavé dilyanki ve zbytku černé. Takže z menšího imovirnistyu změníte temné vize od těch jasných. Podívejte se však na plné zavěšení světlé barvy, nejprve přejděte k černým.
Můžete najít něco podobného. Pro mě jsou vhodnější modré oči.
Jak se vám trápí viskovce?Jak se stravujete? daná lekce, do komentářů napište jídlo. Přeji ti úspěch! Nezapomeňte, že Den matek už máte před nosem. Vaše matka je rozhodně hodna portrétu, rozdrceného vlastníma rukama.
Návod
Zabít ty malé. Pokud se rozhodnete malovat portrét akvarelem, akrylem nebo kvašem, můžete namalovat skicu odpusťme oliverovi. Před robotem v barevné linii olivy bude nutné zapracovat světlo na žvýkačku. Jak vidíte převládající temperové nebo olejové barvy, obraz lze opravit z podmalby. Chcete-li postavit náčrt na kroměu oblouku, vypracujte proporce osoby. Přeneste barvu růží na papyrus a plátno.
Podmalba pro temperový portrét má pracovat s teplotou, což je ve všech prvcích maličkost. Vіdtinok je vinen buti svіtlim, takže jóga může být posílena nebo blokována. Pro pіdmalovok zruchnіshe zrobiti akrylové barvy. Označte hlavní tvary postavy a aplikujte stín, který padá.
Způsob, jak pracovat s barvou, je lehnout si do Farbi, jak jste si vybrali. Jako akvarel naředěný akrylem a kvašem naplňte mrňata přiměřeně širokými výplněmi. Začněte s těly těla, která nejsou pokryta oblečením. Vyberte si nejlepší pohled, který je na shkiru vidět. Smíchejte totéž na paletě. Snažte se získat dostatek barev najednou, aby to zasáhlo i ty nejmenší a vy už dnes neměli možnost barvy znovu vybírat.
Na lanech vytvoříme stín stínů. Širokou tužkou rozetřete na prcka první barvu. Pokud je vinná trocha suchá, naneste odstín pomocí náplastí. Stejně tak nalít lidem oblečení. Poté se zvedl maska, zástupní menší penzlikové. Na vzhledu nešetřete až do konce, postačí nanést hlavní barvu a prošití na tváře, sukně, sukně nebo ji přenést.
Vezměte tenké penzlíky a namalujte všechny čáry a mokré stíny na tělo a hlavu člověka. S tím je důležité nepřenášet tvar těla, ale chránit změnu vіdtinkіv jako župan, takže je shkіri. Smrad se do farbyvannya nalévá jeden po druhém, například na červené košili, modré kalhoty si budou pamatovat stíny. A na obličeji bude teplý červený reflex od košile.
Jsme živi pro malé viishovy, nezapomínejte na vize. Na shkіrі zápach není zavzhdy z'yavlyayutsya a osy na vlasy a oči obov'yazkovo je nutné vyplnit neobhospodařovaný vrh bílého papíru.
Při práci s temperami se vám nepodaří vytvářet velké náplně, ale dílky vypracovávat. Tobto s malými tahy, je pravděpodobnější, že namaluji jeden vrh a méně než sekundu přejdu do útoku. Jako byste malovali člověka olivovými barvami, vzdávejte respekt k potůčku vhledu, když se rozhodnete smát. Tyto informace jsou na obalu barvy. To je zvláště důležité při výběru barvy shkiri - jako když změníte vzdálenost barvy pomocí kryuchoy, barva bude důležitá, nepřirozená.
