世界からのデビコリスト移植片。 そのスタイルのグラフィティを見る
スキンロックを使用すると、私たちの場所の塗装された壁の数は急速に増加します。 Tseは、グラファイトの芸術がより多くの人々を引き付け、より具体的には若いことを意味します。 壁に絵を描く口ひげは、自分たちをグラフィティアーティストや作家と呼んでいますが、すべての悪臭からはほど遠いです。 小さくなり始めたのは金持ちで、ファッショナブルになった人だけになります。みんなと一緒に出かけるのは決して良いことではありません。 正しいmajstrіvに関しては、悪臭はファッションを望んでいました。 悪臭はその知識の栄光について冗談を言うのではなく、単に絵の具を塗って、壁に奇跡的な絵をあふれさせます。
zdіbnostiがたくさんあり、些細なことであっても、特別な困難の倉庫に落書きをペイントしないでください。 背面に小さなスケッチ（eskіz）があり、その後、farbiの助けを借りて、ヨガを壁に移します。 スケッチと最終結果（壁の落書き）と権威の本質の間でさらに頻繁に。 そして、deakimeskіziはそれを必要としませんでした、彼らはただ手からfarboiから風船を取り、それを即興で作ります。 ですから、グラファイトで書くために彼らはラテンアルファベットを使い、それをやりたいと思って、ロシア語でガルニを書くことはすでに発展しています。
グラファイトの芸術は、他の芸術と同様に、新しいものにとってより豊かであり、まっすぐなスプラットです。 すべての方向でそれを正しく行うことは困難ですが、適切なマスターがすべてを引き受けることができることを専門の労働者に知ってもらいたいのであれば、それはobov’yazkovoではありません。 Otzhe、直線の学校？
Tegіng-壁やワゴンなどに署名（タグ）を描くことは、あなたの表面にふさわしいものでした。 あなたは一言、そしてフレーズ全体のようになることができます。 Teging-tseの祖先 毎日のグラファイト、ニューヨークで70年代に始まりました。
引っかき傷-タグを斜面に置きます。 ツェイは正面のものと直接似ていますが、彼はその日の残りの時間に、ファーボーイではなく、石（主にナイフを研ぐため）または、たとえば斜面の粗いエメリー紙と戦うために書いた。 カイを消してそのような小さなもの（スクラッチ）を見るのは不可能であり、たぶん、単一のヨーゴプラスです。
爆撃-Shvidkaは表面に小さなものを適用しました。 ここでスマットはshvidkіstです、yaknaishvidsheを動作させるためにすべてが必要です。 Vzagali何か、違法な爆撃、そしてtі、hto「爆撃」は警察の「bobik」に飲まれる危険があります、そしてその悪臭は夜に塗りつぶされます。
Concept-tinyは、伝統的な絵画と同様に、落書きの最も単純な折り目です。 折り畳み式のロボット、自分の書いたものや小さなものと一緒に食べる学校。 ほとんどの場合、そのような小さなもののvikonannyaは合法です。 多数 timchasovyhとペニーはビトレートします。 ニュースクールのスタイルは、誰とでも直接関係しています。
スタイリッシュなマリュイ
直接Krіm、іsnuyuetscheystіlіgrafіtі。 頭の軸：
オールドスクール-シンプルなスタイルはクラシックに近いです。
フラット-フラットベイビー。 このスタイルでは小さく、ロボットはボリュームがなく平らに見え、文字は互いに重なり合っています。 2色のサウンドペイントを使用し、画像の詳細は示しません。
バブルスタイル-長い間スタイルの名前の歴史。 最初の小さなもののように見えるように名付けられた手紙は、雄大なミクリのように見えました。 同時に、すべてが単純なグラファイト、日常の折り畳み要素と呼ばれ、喧騒の色は、原則として、2〜3色に分かれています。 1つの文字は重ならないが、ボリュームのあるスタイルで描かれている。 このスタイルの落書きは爆撃に勝利します。 いわゆる、まさにそのshvidko。
大ヒット作とスローアップ-ここでは、違いが最も重要かもしれません。 書く、tsomuスタイルでzroblenі、壮大。 彼らの絵のためにvikoristovuyutローラーと広いキャップ。
ニュースクール-モダンで洗練されたスタイル。
ワイルドスタイル-ハイフォールディングスタイル。 文字を織り交ぜることで、まるでそれがバラ色の小さなもの、壮大な色の変化であるかのように、細部として、それがトリビティの幻想であるかのように、折り目とオリジナルのバイザーを作成します。 すべてが、誰もが小さなものを理解できるとはほど遠い、さらに優れた人々がグラフについて知らないという点に到達します。
3Dスタイル、FXスタイル-同じスタイル。 手紙はtrivimirnіstを望みます、形のために戦うために悪臭を放ちます、rozmiromとroztashuvannyam shdo座標軸、強調は影で戦うことです。
多くのグラフィックアーティストは、オブジェクトを書くためにクリミア半島でロボットに書き込みました。 オブジェクトは、小さなもののように見えたり、1つの文字を置き換えたり、書き込みの追加として画像に表示されたりする場合があります。 より多くの作家がkerex（characs）を描きます-彼らによって作成されたキャラクター、彼らの「名刺」。
法律への手紙
グラフィティと法律は常に知っているわけではありません spilnumova。 たとえば、クラブの芸術的なデザイン、さまざまな大会の開催、そして彼らの運命は絶対に合法です。 ガレージと犬小屋をペイントするように依頼して、suidがどのようになっているのかを調べます。これも合法です。 あなたが決定する必要がある場合、深刻な問題が非難される可能性があります。 あなたが違法なミスターで絵を描いていて、酔っ払っていたかのように、あなたはロシア連邦刑法の次の記事の下で公式に虐待されました：芸術。 167-umisne iznischennyaまたはposhkodzhennyaレーン、アート。 214-破壊行為、芸術。 243-文化史のnischennyaまたはposhkodzhennyaの回想録。 これらの法令によると、罰金は10万ルーブルであり、さらに逮捕される可能性があります。 それはすべて公式です。 実際、すべては、警官の叔父の腸に入れられた、10万ルーブル未満の非常に少ないペニーの合計と呼ぶことができます。 たとえば、モスクワでは、右翼の警備員の権利を簡単に取得できます。サンクトペテルブルクでは、その場所の美しさを追うことがより尊重されます。 それでも、時間の観点から公共の場所で小さいかのように、navitに費やさないチャンスがあります。 ゴロフナ、しかし私たちはそれを明確に理解し、あなたが描くことができ、そして断固としてフェンスで囲まれていることを保護します。 はい、もちろん、これはそのようなオプションです。ペニーを持ちたくない場合は、すべてを手に持って前に投げてください。
小さな子供のための場所を選択してください
塗装に適した表面を知ることも重要です。 まず第一に、あなたの小さな子供はあなた自身のためだけでなく、あなたの仕事が揺さぶられ、記念されているという事実のためでもあります。 Otzhe、あなたは混雑した霧の中の表面が必要です。 別の言い方をすれば、セキュリティを忘れないでください。 ここでの軸は食べ物です：あなたの子供たちの非常に安全と人気の間のバランスを知る方法は？ 小さな子供たちを応援するために、そのような場所を知ってみてください、しかしあなたは（その小さな子供たちの創造の時に）-いいえ。 簡単ではありませんが、可能です。
Rostashuvannyaは、グラファイトの表面を選択するための唯一の基準ではありません。 さらに重要なのは、ペイントする素材の種類です。 装飾品、金属、または非棒状渦巻銀河のある正方形のパーカンでは、表面が不均一であるため、塗装には適していません。 irzhіchiに上手く塗らないでください。そうすれば、あなたの小さな子供たちが長命と呼ばれることはなく、悪臭はすぐに上のボールから出てきます。 そして、軸は右ピディドであり、それはポーラスコンクリートです（コンクリートスラブと混同しないでください）。 また、ペイントする表面をできるだけ作成したい場合は、下塗りします。 そして、結局のところ、彼が小さなものを捨てなかったのなら、vartoはsnezhiritiに苦労して、farbaがより美しく横たわるようにする必要があります。 ボードで冷やさないようにしてください。 トップが乾燥する場合があります。 そして寒さの中で、ファルバは腐って横になり、きちんと乾きます。 そして、私の手はとても寒いです。
チムベイビー
ファルビについて話しましょう。 悪臭はさまざまな量のバルーン（タイプ04〜06リットル）で販売されています。 最も広い軸：
ファルビ名コメント平均価格
Abro発見されたファーブの1つ、swidko vitsvita Pidideは、グラファイト上に濃厚なステンドグラスを選択せず、長寿の仕事に従わない人のためのものです。 105nar。
アブロサボタージュ エール、ファルビの匂いは最高ではなく、女性のキャップに適しています。 85人
モンタナブラック最高のファーブの1つ。 ノヴァモンタナブラックはグラフィティに最適になりました、それは色あせないかもしれません、それは長い間よくあります。 185 UAH
MTNハードコア爆撃のファンに適しています。 Shvidkozapovnyuєzavdyakaカラーの表面をハイバイスに。 170人
MTN 94 Chudova farba、nap_vmatova、書き込みに最適。 独自のバルブシステムにより、圧力を調整できます。 185 UAH
BeltonMolotowVіdmіnnafarbaは、さまざまな色が負の温度で奇跡的にvikoristannyaに適しています。 オクレミーマイナス-ハイバーティストに到達する。 205nar。
そのように名前を付けたい場合は、Rust-Oleum、Dutch Boy、Red Devil、Sparvarは、冷笑しないでください。それほど厄介ですが、ロシアでは大きくなりすぎません。
初心者は「モンタナ」を取るための輪郭と「アブロ」を注ぐことを求めます。 外出するのはまともで、安価です。 フィエスタ、キング、プライドファービーの自動車販売店では購入しないことをお勧めします。これらは本物の小さな車には適していません。 早すぎて十分に乾いていないので、tektimeと下の色をブロックすることはできません。
爆撃の場合は、私たちと一緒に販売されているユニークな製品であるマスティックを獲得することもできます。 素晴らしいobsyag、最低価格。
ファーブを変更することは可能ですか？ 彼らは専門家によって世話をされています。 duje ガーニーウェイ経済性と必要な色の消費。 たとえば、他のボトルに十分な距離が残っていない場合、彼らはそれをあるボトルから別のボトルに注ぎます。 輸血の技術は単純ではないように思われるので、初心者はそれを試すことができません。 このようにザガルにファーバを注ぎます：風船、星はファーバを注ぎ、それを加熱し、そしてファーバが注がれるバルーンはそれを冷やし、そして押すカルコビーハンドルの形をした鋏でザドヌユット..。。
すでにご存知のように、1つのファーボイで管理することはできません。 そのykrimfarbyはまだたくさんのtskavihのものです。
ケピ帽-farbiを鋸で挽くためのノズル。 悪臭は強壮で広いです。 最初のものは輪郭をペイントするために使用され、その他は-特に大きな表面での作業に役立つ、良好で均一な塗りつぶしを作成するために使用されます。 原則として、グラフィティを作成するのに十分なキャップがありますが、より多様性と独創性が必要な場合は、カリグラフィキャップのセットを追加できます。 悪臭は素晴らしいフォントのために予約されています、それらはラズベリーを包みます、彼らの助けのためにあなたは異なる小屋の下で異なる同志の線を作ることができます。 キャップには、男性と女性の2種類があります。 メスのキャップはベースで開き、バルーンの上部にあるピンを付けることができます。 男性キャップ、navpaki、そのようなピンを備えた機器。 男性と女性という言葉の翻訳を知っているかのように、誰もが境界線を意識するようになります）。 気球モンタナ、ベルトン、アブロの場合、男性のキャップが適しています。アブロサボタージュの場合は女性です。 5月は間近に迫っています。キャップがファーボイで詰まる可能性がある場合、5月にはあらゆる機会に対応できる予備のオプションがあります。 Deyakіmastruyutは独立してキャップします。 たとえば、キャップを非常に細い（薄い）ものにするために、注射器のヘッドをダークスピルにはんだ付けするのに十分です。 ただし、1つのキャップの平均価格は約15ルーブルなので、店に行くのが簡単で、はんだごてを気にする必要はありません。
そして、それが深刻な場合、farboiを扱うときに不可欠であり、伝説にとっては非常に困難です。 Yogoは、密閉された空間で1時間作業するかのように、屋外で服を着ることをお勧めします。 それがなければ、その喘息はzarobitiになる可能性があります。 呼吸器の選択に関する限り、選択がM3会社に当てはまることがより重要であり、価格は約1500ルーブルです。 もっと安く必要な場合は、ラジアンのプロティガスを150ルーブルで購入できます。悪臭はすでにvryatuyutです。 中国のマスクの別のバージョンは、最も安いもの、15ルーブルです。 エール、ここの品質は価格と同じです。
Vandalizerは、滑らかな表面にペイントするのに理想的な幅の広いマーカーです。 これがタグに適したヨーゴです。 確かに、nedolіkіvの修正のために行くか、小さなもののために許してください。 エール、短い面では、書かない方がいいです。書くのは簡単です。 グラフィティバンダライザー企業の間で最も人気があるのは、モンタナ、BOMB、オンザラン、またはエアロゾルアートです。 店頭では、150〜250UAHを支払う必要があります。 マーカーは補充できます。 Farbiパレット（8〜12リフィル）のコストは500UAHです。 マーカーの刺し傷が無関係になった場合は、交換することもできます。 短い面にLより大きいバンダライザーでペイントすることはお勧めしません。新しいものを新しいものにすると、より快適になります。 グラフィストはそれよりも賢く、破壊者は自分でこれを刺激することができます。 材料の源として、バイコリストの悪臭は嘔吐のマーカーであり、ファルバだけが独立してそれに注がれます。 そして、ファーバが小売業者によって置き忘れられるために、悪臭は、例えば、クマやベアリングのようなスチールバッグでそこに投げられます。 タグの寿命を継続するには、新しいボールにワックスを塗ります（たとえば、キャンドルを追加する場合）。 Deyakіprimudryayutsyarobitinezmivnufarba、マーカーに注ぐと、ラッカースモークで安価なラッカーを塗りつぶします。 比率が推測される可能性は低くなります。
ステンシルはあなたの子供のための既製のテンプレートです。 Virіzatiyogoは、リノリウムまたはボール紙を使って自宅で行うことができます。 裏面にはスケッチを描いてから、段ボールやリノリウムにヨガを移す必要があります。 追加のステンシルについては、壁にオリジナルの小さなものを適用するか、短時間でタグをペイントすることができます。
ミトン-きれいにするために。 注意してすべてのルールに従わなかったかのように、あなたはまだ道に迷っています。 ファーバ、挽いたとき、すべて同じように、特に長い間キャップを交換していないので、あなたはあなたの手に落ちるか、気球の上部から滴り落ちます。 それでも迷子になることを恐れず、ファーバにアレルギーがない場合は、ミトンを着用することはできません。 薬局で2ルーブルの医療用ミトンを購入し、遠くを見ないようにするために、折り畳み式のものは必要ありません。
シュチョブはロビティの恩赦ではない
Otzheは、farbaを購入したので、ロボットをペイントして実用化するための表面を知っています。 何も忘れませんでしたか？ Tobi varto rebatch shchos：
スケッチはそれを意味しないので、壁の書き込みを単色で塗りつぶさないでください。 落書きneprozoraのためのFarba、そのzafarbuєにそれの価値があるすべて。 Navit白は黒にすることができます。
お尻を忘れないでください！ 多くの作家-pochatkivtsivはそのような許しを与え、輪郭を修復し、そしてそれをfarboiで埋めます。 結果として、硬すぎず、柔らかく見えるように出てきます。 同じものがないように、メインの絵の背景、背景、輪郭の順に色のスケッチを描きます。
時々それはそのfarbaが流れているようです。 手でどれだけ上手く突き刺すことができますか。袖は薄く、小さな子供が横になっている可能性はほとんどありません。 最良の選択肢は、ファルバが乾いている間に芽を出し、次にポットを希望の色で満たすことです。 家に素敵なスポンジを持ってくることも可能で、ラプトムファーブのように、それは漏れて、縞を浸します。
皮膚vikoristannyaの後にキャップを清潔に保ちます。 このために、バルーンを裏返し、キャップを5秒間伸ばします。 ファーバが出なくなると、大胆に風船を下ろすことができます。 エール、あなたがこれを殺さなかったとしても、あなたはキャップをウィキデータ化することができます、ワインはもはや補助物ではありません。
穂軸の前にファーバを試してみてください。そうしないと、小さなものを飲むことができます。 地面や壁の反対側でファーボイをそよ風に吹かせてください。転倒したり、すべてがキャップから外れていることや、正しく取り付けられていることなどを確認する必要はありません。 また、バルーンが新しい場合は、必要に応じて入ってきて、最初の1秒でワインの絵がファーボイを「吐き出す」ことができるようにする必要があります。
作家も独自の「名誉の規範」を持っており、そうする必要があります。 同時に、他の人のロボットをチップにしないでください。彼らがそうであったように悪臭を放ちます。 他の人の小さなものを購読したり、きれいな壁を書いたりしないでください。
作業面のプライマーから始めることをお勧めします。そうすることで、ファーバがより速くキックし、壁に何も残らないようにします（たとえば、古い小さなもの）。 プライミングには、vikoristovuvatエナメルまたはウォーターマルチオンファーバを使用できます。 エナメルは、より優れたスタイル、より低いリザーバーがあり、その上の色がより明るく見えるため、より勝利の選択肢です。 Її背景のようにvikoristovuvatを実行し、少し余分なfarbiを追加して、必要な色を作成できます。
語源
黒鉛і グラフィト graffiato（「スクラブ」）のイタリアの理解に似ています。 美術史における「グラフィティ」という名前は、まるで表面がボロボロになっているかのように、画像の認識に使用されるように聞こえます。 「グラフィト」の概念について議論しましょう。これは、そのようなランクの表面にパスがある顔料の1つのボールを削除して、その下で知られている別の色のボールを放棄することを意味します。 この技術は陶芸家の前で私たちにとって勝利を収め、作業の完了後、彼らは鉢に署名を書きました。 長い間、鋭い物体の助けを借りて、時にはこの勝利の信条やヴギリアのために、グラファイトが壁に適用されていました。 ギリシャ語γράφειν--graphein（ロシア語-「書く」）は同じルーツを持っているかもしれません。
歴史
これらの著作は古代の家にあり、悪臭はギリシャの古代ローマの土地（ポンペイ、ローマのカタコンベ）にあります。 この言葉の意味は常に、グラフィックが表面に適用され、バガトマが破壊行為として認識されたかどうかを意味していました。
古代の光
ナイラニッシュの落書きは紀元前3万年にビニックになりました。 e。これらの同じ悪臭は、先史時代の壁画や、生き物のブラシや顔料などの道具を使って壁に塗られた絵文字の形で提示されました。 同様の小さな子供たちは、洞窟の真ん中にある儀式や神聖な場所でしばしば働きました。 ほとんどの場合、彼らは生き物を描いていました。私は自然と水やりのシーンを生きています。 この形式のグラフィックアートはしばしばスーパーガールを呼びます。同様の画像が先史時代の社会のメンバーによって作成された可能性があります。
私たちはこの日、原アラビア語で尊敬されているサフィアンmovのdzherelomと団結します。 Aravіvіyとpіvnіy。 SafskyMovaは紀元前1世紀から設立されました。 e。西暦IV世紀の場合。 e。
古代
ポンペイの落書き
グラフィックアートの「新しいスタイル」の最初の兆候は、古代ギリシャの都市エフェソス（現在のトゥレクチーニの領土）から取られました。 Mіstsevіgіdiはそれを広告売春と呼んでいます。 装飾されたモザイクからのroztashovaneの注文と高価な落書きの石は、悲しみに満ちた心から遠く離れた手の鼓動、足の鼓動を描写していました。 ツェは、近くに公共のブースがあり、支払いを象徴する手を振っていることを意味しました。
古代ローマ人はその像の壁にグラファイトを塗り、その尻はエジプトでも保存されていました。 古典的な世界のグラファイトは、光よりも重要性が低く、サスペンスが低くなっています。 古代のグラフは、愛の告白、政治的なレトリック、そして単なる考えであり、社会的および政治的理想についての今日の人気のあるメッセージと比較することができました。 ポンペイの落書きはベスビオ山の噴火を描いており、ラテン語の呪い、魔法の呪文、コハナスでの奉献、アルファベット、これらの有名な文学の引用を政治的に消滅させました-これらすべてが古代ローマ人のストリートライフについての奇跡を与えます。 ある手紙の中には、Nutserii、ymovіrno、duzhegarnoїpovіїのNoveliy Primigeniyaという名前の女性の住所があり、そのサービスは壮大な飲み物には少なかった。 もう一方の小さなブロには、「マンスエタ・テネ」の刻印が付いた男根があります。 ポンペイのルパナーレの壁の典型的な落書き：
古代ローマの発掘調査の初めに発見され、2世紀にさかのぼる反キリスト教の似顔絵。 「アレクサメノス・セベテ・テオン」という文章は、「アレクサメノスは神を崇拝する」と訳されています。
グラフは、ずっと前に書かれた生き方や文化の動きについての詳細を見つけるのに役立ちました。 低について話すために書かれたグラフのスペリングと文法的な恩赦 等しい照明人々は、まるで同じように生きているかのように、そしてすぐにバラのラテン語の謎を解くのを手伝います。 株式єCILIV、7838： Vettium Firmum / aed quactiliar rog。 同時に、「qu」は「co」のように見えます。 CIL IV、4706-85で明らかにされたグラファイトの83の部分は、そのようなバージョンのサスペンストを、読み書きのできない人に尊重されているかのように読み書きできるようにするためのものです。 赤ちゃんは、建築家クレセンによるベスビオ山の転覆に触発されたペリスタイルで見つけることができます。 グラファイトは上司と労働者の両方によって上書きされました。 Public House VII、12、18-20 120以上の小さな文字があり、それらのいくつかはそれらのクライアントによって書かれました。 剣闘士アカデミー（CIL IV、4397）は、剣闘士セラダスによって書かれた落書きで完全に帳消しにされました。 Suspiriumpuellarumセラダストラキア闘士："CeladusThracianzmushuєdіvchatzіthati"）他の画像では、居酒屋の壁にあるポンペイで、居酒屋の主人とヨーゴ・スムニヴネのワインについての言葉があったことを知っています。
所有者について、あなたのナンセンス あなたの心を広げる！ 偏見なく、自分でワインを飲み、 ゲストに水を提供する .エジプトでは、ギザの建築物群の横に、警備員や巡礼者が重ねた顔のない落書きが現れました。
Serednyovichchya
グラファイトはコロンブス以前のメソアメリカでより広かった。 ティカルの最大のマヤ集落の1つで、顔の見えない小さなものが明らかになり、それらはよく保存されていました。 ローマとアイルランドのニューグレンジマウンドで栽培されたバイキンググラフと、コンスタンティノープルのソフィア大聖堂の手すりにルーン文字で彼の名前（ハルヴダン）を覆った有名なヴァリャーグ人が書いた-これらすべてのグラファイトは私たちを助けます事実を知るために 日常生活過去の文化。 落書きは、タケロンのように、ロマネスク-スカンジナビアの教会の壁によく見られます。
ロシアの中間黒鉛
同様に、グラフィック文字には長い歴史と豊かな歴史があります。 ノヴゴロドは11世紀の10のグラフを保存しました。 。 聖大聖堂でのXI-XV世紀のグラフの数が多い。 ソフィア、赤ちゃんのように復讐するために悪臭を放つ、そう（より頻繁に）テキスト。 古いロシアの落書きは神殿の壁に書かれています、それらの中で最も重要なのは神または聖人への祈りの通路であり、テキストはトロールされて熱く、そしてkshtaltのエントリは「ここにそのようなものがあります」、そして民俗の呪文。 正確な日付と重要な歴史的、言語的、古書体のdzherelをマークするための多くのグラフィックアート。 ノヴゴロド市に白樺皮の手紙がないキエフにとって、グラファイトは手紙の書き方とrozmovnamovに関する主要な情報源の1つです。
復活
現在の歴史
イタリアの兵士（1943-1944）
グラフィティがヒップホップカルチャーと密接に関連していること、そして地下鉄の近くのニューヨークのグラフィティに似ている未確認のスタイルの数が重要です。 価格に関係なく、他にも奇跡的なグラファイトのバットがたくさんあります。 20世紀の初めに、グラファイトは貨車や地下通路に現れ始めました。 これらの落書きの1つであるTexinoは、1920年代から現在までの歴史をたどっています。 もう1時間の世界大戦の間、そして今後数十年にわたって、画像で補足された「キルロイ参上」というフレーズが全世界に広がりました。 TsyuはvikoristaliAmericanVіyskaと言い、すぐにアメリカの大衆文化に浸透しました。 チャーリー・パーカーの死後間もなく（新しいものにはヤードバードまたはバードがありました）、バード・ライヴズという言葉の落書きがニューヨーク中に現れ始めました。 1968年初頭のパリでの学生の抗議と激しいストライキの間に、その場所は革命的でアナキスト的で状況に応じた集会であることが判明しました。神秘主義のスタイル。 。 同時に、米国では短期間で政治スローガンが人気を博しました（ブラックパンサー党の運動のリーダーであるヒューニュートンに捧げられた「フォースヒューイ」など）。 1970年代の落書きを偲んで、有名な「ディック・ニクソン・ビフォア・ディックス・ユー」が有名になりました。これは、米国大統領になる若者の幸運を反映しています。
モスクワ近郊の落書き
今日のグラフィティは一種のストリートアートであり、全世界で最も重要な芸術的自己表現の形態の1つです。 Іsnuє非人称的な異なるスタイルと視覚的な落書き。 グラフィックアーティストによって作成されたクリエイトは、現代アートの独立したジャンルであり、そのミシュコゴの生活の文化の目に見えない部分です。 豊かな土地や場所では、彼らは自分の家を持っています 作家街の通りでどんな傑作が作られているのか。
世界の大部分では、権力に与えられた権力者に許可なく自分の権力に適用された落書きは破壊行為であり、法律によって罰せられます。 いくつかの移植片は、政治的および社会的性格の拡大を促進します。 一部の人々にとって、グラフィティは本物の芸術であり、ギャラリーや展示会に配置される日であり、他の人々にとっては破壊行為です。
その時から、グラフィティがポップカルチャーの目に見えない部分に変わるにつれて、ヨガはヒップホップ、ハードコア、ビートダウン、ブレイクダンスのスタイルで音楽と関連付けられるようになりました。 裕福な生き方のために、一般大衆のための巨大さと無知の形での愛着。
グラフは、領土をマークするためのバンディの信号としてもマークされ、標識として、またはバンディ自体の活動のタグとして機能します。 Superechkiは、この種の芸術を研ぎ澄ますように、法執行官とグラフィティアーティストの違いを再生し続け、ロボットをワイルドな外観にしようとします。 急速に発展しているこの形式の芸術は、法律自体がほとんどの場合グラファイトを保護しているにもかかわらず、政府の代表者との口頭での小競り合いで買いだめ者によってその価値が激しく見られます。
現代のグラファイトの起源
小さな文字が米国を走る貨車を意味する場合、現代のグラフィックアートの外観は1920年代の初めまで見ることができます。 rozumіnnіpov'yazanіzdiyalnіstyu政治活動家の今日のグラファイト運動の誕生のプロトジェ、まるで彼らのアイデアの勝利のグラファイト拡張のように。 落書きは、サベージスカル（「ワイルドスカル」）、ラファミリア、DTBFBC、サベージノマド（「ワイルドノマド」）などのストリートグループによっても、「彼らの」領域をマークするために適用されました。 1960年代の終わりまで、署名、タグのタイトル、およびニューヨークの有名な作家（Lord、Cornbread、Cool Earl、Topcat 126など）がいたるところに登場し始めました。コーンブレッド作家は、現代のグラファイトの創設者の1人と呼ばれることがよくあります。
最も人気のあるグラファイトツールであるエアロゾルファーボーイを備えたバルーン
1969年から1974年までの期間は、グラファイトにとって革命的と言えます。 1時間の間にその人気は着実に高まり、新しいスタイルが豊富に登場し、グラフィックアートの中心はペンシルベニア州フィラデルフィアからニューヨークに移りました。 ライターは、それまでの最大回数まで、できるだけ早くタグを削除しようとしました。 意外にもニューヨークがグラフィティの新しい中心地になった後、情報源は文化的現象の価格に敬意を払うようになりました。 新聞記事を配属された最初の作家は、TAKI183になりました。 マンハッタン近くのワシントンハイツ地区のTsebuvpіdlіtok。 タグTAKI183は、Demetrius（またはDemetraki、Takі）という名前で構成され、同じワインの通りの番号が生きています-183。これを鶏肉に加えた後、彼はしばしば地下鉄で旅行しました。 あなたが行かないところはどこでも、あなたはあなたのタグを残すべきです。 1971年、ニューヨークタイムズ紙は、この記事に捧げられた記事を「このように信者の称賛を呼びかける」というタイトルで公開しました。 初期の作家の一人もフリオ204を尊敬していますが、当時、彼はマークされていない大量の情報で溢れていました。 最後の注目すべきグラファイトアーティストは、Stay High 149、PHASE 2、Stitch 1、Joe 182、Cay161でした。Barbara62とEva62は、グラフィティで有名になった最初の女性でした。
この時間に、落書きはモスクワの通りのより低い地下鉄でより頻繁に現れ始めました。 作家は一人ずつzmagatisyaを始めました、そして、zmіstїhnyzmаgannyaでそれは異なる場所で最大回数彼の名前を書かれました。 グラフィチキフの尊敬は徐々に鉄道デポに切り替わり、小さな悪臭を放つ私はより小さなリスクで大きな折りたたみロボットをビコナティすることができます。 同時に、現在の「爆撃」の理解の鍵となる待ち伏せが形成された。
サンパウロのタグ
お尻タグ
1971年まで、タグの入力スタイルが変更され、悪臭はより洗練され、折りたたむことができるようになりました。 これは、彼らが敬意を払うようになったスキンである、壮大なグラフィックアーティストの集まりと結びついています。 過剰な作家は、グラフィックアートの新しいスタイルの出現を刺激しました。 芸術家たちは子供自身をより滑らかにし、より独創的なものにしましたが、ああ、その匂いで、悪臭は文字の拡大、線の同志、文字の勝利の輪郭を記念し始めました。 これは、1972年に「傑作」または「shmatkiv」と呼ばれる偉大な小さなものの作成につながりました。 SuperKool223の作者がそのようなものを最初に獲得したことが重要です。
水玉模様、ケージの近く、薄いハッチングなど、落書きを飾るためのさまざまなオプションが流行しています。 エアロゾルファービの勝利数は大幅に増加しましたが、作業員はロボットのサイズを大きくしました。 それから「shmatki」が現れ始めました、それらは車全体の高さを占めました、それらは「上から下」と呼ばれました、それで「底に燃えます」。 至る所で広がっている新しい芸術的現象のように、作家の職人技の増大する競争が尊敬のポーズを失うことは不可能であったグラフィックアートの発展。 1972年に、組織「ユナイテッドグラフィティアーティスト」（「グラフィティアーティストの連合」）で眠りに落ちたウーゴマルティネスは、その時、その時間の最高のグラフィティアーティストの非人格性がありました。 組織は、アートギャラリーの枠組みの中でグラフィティの作成を一般に公開するところまで行ってきました。 1974年まで、ロックライターは、ヒーローの画像や漫画のシーンをロボットに組み込んでいました。 TF5チーム（ファビュラスファイブ、Neimovirna P'yatirka）は、外側の車の塗装に精通していることで有名になりました。
1970年代半ば
重く塗られた地下鉄の車。 ニューヨーク、1973年
1970年代半ばまで、グラファイトの芸術と文化の主な待ち伏せが確立されました。 同時に、人気のピークとグラファイトの幅が狭くなります。これは、多くの場合、金融機関がニューヨーク市のストリートアートとの戦いを許可せず、グラファイトを除去したり、公共交通機関の技術的メンテナンスを削減したりするプログラムを実施したためです。 それ以前は、「上から下へ」のスタイルの落書きが馬車全体を占め始めていました。 1970年代の半ばは、「スローアップ」（「スローアップ」）の絶大な人気によって特徴づけられたため、グラフはvykonannyに対してより折り畳み可能であり、「タグ」が低く、狡猾さが少なく、「shmatki」が低くなっています。 予期せぬことに、trow-apivesが登場した後、作家は1時間以内にさらに多くのtrow-upを獲得できるものを利用し始めました。
グラフィティルーは重要なキャラクターを獲得し、アーティストはすべての場所を比喩の背後に置いています。 彼らは自分たちの名前がニューヨークのスキン地区に現れることを望んでいました。 偉大な基準であるZreshtoyは、1970年代の穂軸に取り付けられ、時代遅れであり、1980年代の穂軸では、多くの作家が変更されました。
ワゴンに乗った現代の落書き
1970年代から1980年代の変わり目に、プロテは新しい創造的なアイデアの気まぐれを経験しました。 ファブ5フレディ（フレッドブルースウェイト）は、壁に描かれたブルックリンのチーム（壁執筆グループ）を組織し、これらの運命のグラフィックアートのもう1つの重要人物になりました。 これは、1970年代のエアゾールファーバイトの適用方法や文字の書き方のように、マンハッタンの醸造所の落書きをブルックリンの落書きにインスピレーションを与えたかのように、変化し始め、「ワイルドスタイル」の出現につながったことを意味します。 " スタイル。 ファブ5フレディは、ブロンクスからグラフィティやラップミュージックを生み出したことで知られています。 ヨガで、助けを借りて、グラファイトとタの間のリンク オフィシャルアート、 としても 毎日の音楽。 その時から、1970年代の穂軸のように、作家の展覧会を組織したウーゴ・マルティネスは、権威ある画像制作芸術が真剣に落書きを始めました。
1970年代の終わりは、ニューヨーク市の交通局が落書きからの輸送を片付けることに照準を合わせたとき、それ以前の広範囲にわたる爆撃の最後のスプラッシュでした。 地下鉄の政府は、デポのフェンスの交換と、グラファイトの大量削減を開始しました。 地元の組織の活発な活動は、多くの作家がグラファイトに取り組むために投げられたという事実にしばしばつながりました、彼らの仕事の事後債務の破片は彼らをrozpachに導きました。
グラファイト文化の拡大
1979年、アートディーラーのクラウディオブルーニは、グラフィックアーティストのリーキュノネスとファブ5フレディにローマのギャラリーを提供しました。 ニューヨークの国境を越えて働く金持ちの作家にとって、それは伝統的な芸術の形式の最初の知識でした。 ファブ・ファイブ・フレディとボーカリストのブロンディ・バンド、デビー・ハリーの友情の少女たちは、1981年にブロンディの「ラプチュアー」と呼ばれるシングルを作りました。 この曲のビデオクリップでは、ジャン=ミシェルバスキアがSAMOグラフィティとともに、グラフィティとヒップホップカルチャーの要素を視聴者に示しています。 1983年に出演した、いくつかのセンセーションでより重要になりたいと考えている、独立監督チャーリー・エハーンによる長編映画「ワイルドスタイル」、および公共放送サービス（米国国立テレビ）が撮影したドキュメンタリー映画「スタイルウォーズ」 1983年。 運命。 ミュージカルヒットのメッセージとプラネットロックは、ニューヨークの国境を越えてヒップホップへの関心の高まりを捉えています。 映画「Vijnistiliv」は、Skeme、Dondi、MinOne、Zephyrなどの有名な作家を一般に公開しただけでなく、ニューヨークを起源とするヒップホップ文化におけるグラフィティの役割を強化しました。ロックステディクルーのように、そしてサウンドトラックがすべてラップで演奏されるように、ホームブレイクダンスグループ。 Dosіvvazhaetsya、scho映画「Viynistilіv」は、1980年代のヒップホップカルチャーにあった人々をより正確に描写しました。 1983年に開催された音楽ツアー（ニューヨークシティラップツアーファブ）の一環として、5フレディとフューチュラ2000は、パリとロンドンのヨーロッパの人々にヒップホップスタイルのグラフを披露しました。 1984年に映画「ビートストリート」が全世界のスクリーンに登場し、ヒップホップ文化が再び登場した場合、ハリウッドもヒップホップへの敬意を示しました。 映画の作成の時間の下で、監督はフェーズ2の作家と相談しました。
ニューヨーク、1985-1989
1985年から1989年の間に、移植片は彼らの最高の作家を失いました。 グラファイト労働者の残りの打撃は、地下鉄の車が金属スラブに再製造され始めたことでした。 彼らが力をつけるとすぐに、彼らは力に慣れ、グラファイトの神秘主義はその発展に戻ってきました：多くの狡猾な知恵、列車の外側のマイスターノ・ヴィコナン、ピースは単純なタグに置き換えられました、素晴らしいマーカーの助けを借りて解散しました。
1986年半ばまで、ニューヨークとシカゴの運輸省は「グラファイトとの戦争」を演じており、積極的に活動している作家の数は急速に不足していたと言えます。 すぐに、倒れ、暴力の復活を遂げたpo'yazaniyaіzチームは、grafіtchikіvと「爆撃」を行いました。 1980年代のDeyakіの作家は家のダヒに登り、そこで絵を描き始めました。 屋内のグラフィックアーティストであるCope2、Claw Money、Sane Smith、Zephyr、T Kidは、同時に積極的に絵を描いていました。
ニューヨークの列車清掃会社
グラフィティのこの時代は、ほとんどのグラフィティアーティストが彼らの作品を地下鉄の車や電車から「ストリートギャラリー」に移したという事実によって特徴付けられます。 ニューヨークの列車を片付けるキャンペーンは、ニューヨーク政府がグラファイトが塗られた市内の輸送システムからそれらの列車を単純に片付け始めた1989年の初めに始まりました。 その膨大な数の作家は、自己表現の新しい方法を見つける機会がありました。 食べ物はもっと熱く議論されました。芸術の一形態としてのグラファイトとは何ですか。
ニューヨークの交通機関の浄化から急いでいた当初まで、ニューヨークだけでなく、豊かな街の通りにはグラファイトがありませんでした。 そしてその後、政府が地下鉄を片付けて引っ張るようになると、アメリカの都市の通りに落書きが噴出し、敵対的な大衆に直面した。
多くの作家は、ギャラリーで自分の作品をデモンストレーションしたり、独自のパワースタジオを組織したりするという状況を知っていました。
1980年代初頭、偉大なタグ（SAMO、ヨガの署名、Same Old Shit、つまり「古き良きマリファナ」を意味する）から始めたJean-Michel Basquiatのようなグラフィックアーティストや、遠く離れたキースヘリングのようなグラフィックアーティストアートスタジオの枠組みの中でアートに従事すること。
何人かの作家は、店主がわざわざそれらを作ることをしなかったような折り畳み式で美しい落書きで店の正面に描いた。 ほとんどの場合、そのようなマスターロボットは死者についての謎に屈しました。 実際、ビッグパンラッパーの死後、ブロンクスはBG183、Bio、Nicer TATS CRUのように、彼の人生に捧げられた大きな壁のグラファイトを持っていました。 これは、作家がノトーリアスB.I.G.の死にどのように反応したかです。 、Tupac Shakur、Big L、JamMasterJay。
グラフィティの商業化とポップカルチャーにおけるその発展
ベルリンの壁のステンシル
広く普及し、卓越した正当性が始まった後、グラファイトは新しいレベルの商品化に移行しました。 2001年、シカゴとサンフランシスコで広告キャンペーンを開始したコンピューターの巨人IBMは、ペンギンの心臓部である世界の象徴である歩道にエアロゾルファーボアで絵を描く人々を示しました（ペンビンはLinuxのお守りです）。 そこで、「Svіt、kohannyathatLinux」というスローガンを示します。 とにかく、グラフの違法性により、一部の「ストリートアーティスト」は破壊行為で逮捕され、IBMは12万ドルの罰金を支払わなければなりませんでした。
2005年、ソニー株式会社は同様のキャンペーンを開始しました。 今回は、新しいPSPハンドヘルドゲームシステムが宣伝されました。 作家のチームTATSCRUは、ニューヨーク、シカゴ、アトランタ、フィラデルフィア、ロサンゼルス、マイアミでのキャンペーンのグラフを作成しました。 IBMからそう遠くないところにあるVrakhovuuchi、ソニー株式会社は軍曹に彼らの壁にペンキを塗る権利を支払った。 落書きは、PSPで遊ぶ敵の子供たちのイメージでした。ゲーム機ではなく、スケートボードやおもちゃのおもちゃです。
グラフィティはチャイムを鳴らし始め、ビデオゲームではポジティブな感覚のように聞こえます。 たとえば、ジェットセットラジオによる一連のゲーム（2000-2003）は、若者のグループが全体主義警察の抑圧とどのように戦うか、グラフィックアーティストの言論の自由をどのように取り囲もうとしているのかを示しています。 いくつかのビデオのプロットは、アートが広告を練習し始めているところまで、非商業アーティストの否定的な態度を刺激します。 たとえば、Sony PlayStation 2 rozpovida向けの一連のゲームRakugakiŌkoku（2003-2005）は、そのヨーゴの活気のあるグラファイトのベジメニーヒーローが、ジスクを持ってくるように、そのような神秘的なものだけを許可する邪悪な王と戦うようなものです。 別のビデオ、MarcEckōのGetting Up：Contents Under Pressure（2006）は、政治的闘争として落書きに目を向け、言論の自由が尊重される腐敗した場所との戦いについて語っています。
言い換えれば、どのような落書きが登場するのか、作家クラーク・ケントによって作成された爆弾世界（2004）。 これはオンラインのグラフィックシミュレーターで、世界中の20か月で電車を仮想的にペイントできます。 スーパーマリオサンシャイン（2002）では、主人公のマリオがクッパJrに代わって不運に満ちた落書きの場所を片付けた罪を犯しています。 この物語は、ニューヨーク市長のルドルフ・ジュリアンが主催した落書き防止キャンペーンの成功と、シカゴ市長のリチャード・デイリーが行った同様のプログラムについて語っています。
ゲームのグラフィックアート1978スペースインベーダー
ポップスターのマイケルジャクソンの落書き画像
キース・ヘリングはもう1人のグラフィックアーティストであり、商業用のポップアートおよびグラフィックアートの一種です。 1980年代に、ヘリングは彼の最初のポップショップ（ポップショップ）をオープンしました。これは、街の路上でtsgogo vinまで絵を描くように、彼のロボットを展示する店です。 ポップショップでは、バッグやTシャツなどの追加グッズを購入できます。 ヘリングはそれを次のように説明しています。 より大きな平等の運命。 スピーチをしたくない人のためのセンセーション、彼らは芸術を安くするでしょう。 そうでなければ、神秘主義は神秘主義に打ち負かされているようです。」
Grafitiは、PivnichniyAmericaおよび全世界のアーティストやデザイナーの出発点になりました。 アメリカのグラフィックアーティストMikeGiant、Pursue、Rime、Noahなどは、DCシューズ、Adidas、Rebel8 Osiris、Circaなどの人気企業でスケートボード、衣類、衣類のデザインに携わってきました。 同時に、DZINE、Daze、Blade、The Macなどの多くの作家は、公式ギャラリーで働くようにアーティストのふりをしており、さらに、最初の楽器であるエアロゾルファーバだけでなく、作品で勝つこともよくあります。 、だけでなく、他の材料。
しかし、おそらく、グラフィティがポップカルチャーに浸透した最も明白な例は、フランスのチーム123Klanです。 123Klanチームは、1989年にScienとKlorによってスリープ状態にされました。 ステップバイステップで、悪臭はデザインを説明することに変わり、同時にグラフィックアートを練習し続けました。 その結果、彼らはナイキ、アディダス、ランボルギーニ、コカコーラ、ステューシー、ソニー、ナスダックなどのデザイン、ロゴ、イラスト、服の開発を始めました。
世界でのグラファイトの開発
ピヴデンナアメリカ
ブラジル、オリンダのMeisternovikonanegrafiti。
ブラジルは「ユニークで豊かなグラファイトスタイルで書かれています。 ボーンは、創造的なインスピレーションを得るために行くことができるミッションとして国際的な評判を得ています」。 グラフィティは「文字通り、ブラジルの都市のあらゆる小さな隅に咲く」。 多くの場合、「1970年代の今日のサンパウロとニューヨークの間」に類似点があります。 「急速に成長し、グラフィティアーティストの新しいメッカになっているサンパウロ」; 有名なグラフィックアーティストでありステンシルの作成者であるトリスタンマンコは、ブラジルのように、「私は生きている、グラファイトのエネルギー文化」、「ブラジルの慢性的な生活と失業、絶え間ない闘争と不潔な心」のように、主要なdzherelのようです。不幸な人々の生活」。 他の国と同様に、「ブラジルは最も安定した所得分配を持っています。 法律と賛辞はより頻繁に変更されます。 マンコを加えたこれらすべての要因は、すでに不安定な社会を崩壊させる経済的障壁と社会的緊張が、「民間伝承の破壊行為と人口スポーツの低レベル」、つまりアメリカニズムの発展を支援し促進するという事実につながります。
Skhidを閉じる
資本の落書きの棒で、若者の間でますます人気が高まっており、ビデオとビデオを専門とするプロのファルビへのアクセスがあります。 最初のグラフィックフェスティバルとプロモーションが開催されています。
グラファイトを折りたたむ材料と技術
今日、グラフィックアーティストは成功した小さなものを作成するためのツールの素晴らしい武器を持っています。 気球中のエアロゾルファルバは、グラファイトにとって最も重要で最も重要な器具です。 Vykoristovuyuchiの2つのtsі材料、作家は多くの異なるスタイルとテクニックを作成することができます。 エアロゾルファーバはグラフィティショップ、国営ショップ、アートグッズストアで販売されており、いつでも事実上あらゆる種類のファーバを見つけることができます。
グラフィティに携わっている多くのアーティストも、同様のタイプのアート、つまりステンシルグラフィティでいっぱいです。 原則として、エアゾールファーボアを使用した小さなものをステンシルを通して適用することをお勧めします。 仮名M.I.A.の下で演奏するアーティストMathangiArulpragasam 、スリランカと英国の生活における民族紛争に関する展示会を開催し、いくつかのカラフルなステンシルを公開した後、2000年代初頭に有名になりました。これには、シングル「GalangyDone」のミュージックビデオが含まれます。 ロンドン近郊のストーブパーや道路標識には、小さなステッカーが貼られていることがよくあります。 M.I.A.自身 顔の見えないグラフィックアーティストや豊かな土地のアーティストのミューズになりました。
作家ルーシーリパードの愛称で呼ばれるジョンフェックナーは、ニューヨーク中のブースにある追加のステンシルのワインの絵のように、彼の壮大な手紙のインスタレーションで地球を導きます。 彼のメッセンジャーmayzheは常に社会的および政治的問題について指摘しました。
匿名のアーティスト
グラファイトアーティストは、公共の場所で仕事をすることで常に罰せられる恐れがあります。そのため、安全のために、グラファイトアーティストのことを気にかけている人は匿名になります。 バンクシー（バンクシー）は、最も人気があり、最も人気のあるストリートアーティストの一人であり、バルクに直面して彼自身のアイデンティティを採用し続けています。 ヴィンはブリストル近郊の政治的および反戦ステンシルの移植で有名になりましたが、yоgorobotiはロサンゼルスからパレスチナの領土までさまざまな場所で使用できます。 英国では、銀行は新しい芸術運動の一種のアイコンになっています。 ロンドンの街の前には、ヨガの小さな子供たちがたくさんいます。 2005年、銀行のロシはイスラエルの小売バーの壁に描かれ、壁の向こう側の生活を非現実的に描写しました。 つるの片側にはコンクリートでディルカを塗り、ヤクを通してパラダイスビーチを見ることができ、反対側からは山の風景を見ることができます。 2000年以来、ヨガロボットとそれらからの行為の展示会は主催者に大きなお金をもたらしました。 ミステリーバンクシーは、古典的な破壊行為とmystotecstvaの奇跡の例です。 市政府が破壊行為や私的権威の破壊でそれを尊重しているように、多くのpocinovuvachіv神秘主義者はこのdiyalnіstを賞賛し、支持しています。 豊富なBristoltsivvvazhayut、グラフ付きのscho銀行は生命の価値を下げ、汚いお尻を与えます。
アムステルダムでの開発を開始したパンクグラフィティ：場所全体が文字通り「DeZoot」、「WoRmi」、「Vendex」、「DrRat」という名前で書き留められました。 これらの落書きの写真を撮るために特別に、GalleryAnusと呼ばれるパンク雑誌が設立されました。 ヒップホップミュージックが1980年代のヨーロッパに浸透して以来、グラファイトのその活発な文化はすでにここで繁栄していました。
アートギャラリー、大学、ストリートアート、アンダーグラウンドアートの精神におけるグラフィックアートの発展は、1990年代に芸術の形態が再び現れ、それが政治的および文化的宣伝のホストによって明確に表現されたという事実につながりました。 Tseは反広告に登場し、スローガンを作成しました。そのイメージは、ZMIによって課された、世界についてのラマイヤットの適合者の声明です。
この時間まで、芸術家が恒久的なファルバに勝利しなければ、グラフィックアートの芸術は違法であると見なされ、krієmは静かにvipadkіvします。 1990年代以降、多くのグラフィティアーティストが低い理由で非永続的なファーブに目を向けますが、そのようなときに警察がアーティストに電話をかけやすいようにすることがより重要です。 いくつかのスピルノットでは、そのようなnedovgovіchnіロボットは、永続的なfarboiによって作成されたより多くのより低いロボットに基づいており、悪臭はしばしばすべての眠気の考えや気分をぶら下げます。 それは通りで抗議している人々の抗議に似ています、彼らは効果的な抗議にもかかわらず、同じ非合法です。
デカールは、1つの場所で多くのアーティストが非永続的な素材を使用している場合、それらの間で非公式の魔法のkshtaltを非難します。 トブトの煙突の小さな子供たちは短命になり、崩壊しません。そうすれば、芸術家はより大きな名誉とチャンスに値します。 目に見えない、ほとんど考えられていないロボットはすぐに消去され、最新のミツバーのロボットは数日で目を覚ますことができます。
非恒久的なファーブはメインティに描かれています。メインティでは、レーンの制御を強化して、芸術の強い風を作り出し、政治的にチインシのように見せることがより重要です。
現代のアーティストは、さまざまなテクニックを使用し、多くの場合、理解できないテクニックやスキルを使用しています。 たとえば、Oleksandr Brenerは勝利を収め、他のアーティストの作品を視覚化して、彼らに政治的なサウンドを与えました。 Navіtvinenіyomasuduїvirokivіnは抗議の一形態として表されます。
ちよご協会の芸術家たちが体現しているソビ・ヴィスロヴリュヴァニヤは、すでに大きく変化し、変化しており、民兵は常にお互いのロボットを称賛しています。 たとえば、2004年に、反資本主義グループのThe Space Hijackersは、子供たちの中で見事に資本主義的な要素である人々や、ワインのような政治的イメージを解釈する人々について、小さなものを作成しました。
政治的なグラフと落書きの最大の現れで、そのような政治的なグループの助けを借りて、彼らは彼らの考えを表現します。 この方法は、その違法性のために、確立された政治システムから除外されているグループ（たとえば、vkraileviまたはvkraipravo）の間で人気があります。 悪臭は本当にそのような行為であり、公式広告のためにペニーを無駄にすることはありません-お金もありません-また、「確立」または「支配的なトップ」が大量の情報を管理し、代替の見解を開発する機会を与えません根本的に。 そのようなグループ化で勝利を収めた落書きを見ると、よりシンプルで横向きに聞こえます。 たとえば、ナチスは卍のサインや他のナチスのシンボルを描いていませんでした。
落書きのもう一つの革新的な形は、1970年代にイギリスがペニー解放戦線のメンバーによって見られました。 劇作家のヒースコート・ウィリアムズや劇作家のジェイ・ジェフ・ジョーンズを含む、アンダーグラウンドのジャーナリストと作家の協会にとっては素晴らしい時期でした。 悪臭は、カウンターカルチャーのアイデアの宣伝のような紙のペニーを獲得し始めました。悪臭は、典型的な英国人の似顔絵であるジョン・ブルのように聞こえる紙幣をリダイレクトしました。 その不幸に臆することなく、ペニー解放戦線は、ロンドンの代替文学貿易の真の代表者となり、レドブロークグローブを歩き回った。 この通りには、反体制派の考えを表現したユーモラスな落書きが常にたくさんありました。
領土の境界を定めるための落書きvikoristovuyut、スキンを外したグループ化は、タグとロゴタイプの単純なセットにすることができます。 そのようなグラフは、その領土を持っている外国人を示しているようです。 通りのグループ、復讐のtaemnichiの標識、強く様式化された文字-イニシャルで結ばれた小さなもの。 この助けを借りて、グループの倉庫、敵と同盟国の名前が声に出されますが、ほとんどの場合、これらの画像は単に国境を意味します-領土とイデオロギーの両方。
社会主義時代の最も有名な落書きの1つは、ベルリンの壁に描かれたブレジネフとホネッカーのイメージでした。 著者DmitroVrubel。
合法広告と違法広告の両方の落書き
食料品店の窓にある合法的な落書き。 ワルシャワ、ポーランド
落書きは合法と違法の両方の広告として描かれました。 ニューヨークの作家チームTATSCRUは、コーラ、マクドナルド、トヨタ、MTVなどの企業の広告キャンペーンを実施することで有名になりました。 コベントガーデンのBoxfreshストアは、サパティスタの革新的なポスターの画像からステンシルステンシルを獲得し、ブランドの宣伝に役立つ非標準の広告にお金を払いました。 アルコール製造会社のスミノフは、アーティストを雇って「リバーシブルグラフィティ」を作成しました。これにより、アーティストは、きれいな街で小さな広告テキスト（リバースグラフィティ）を折りたたむように、街のさまざまな表面から飲んだり飲んだりしました。 バラク・オバマ・ホープの伝説的なポスターを予見したシェパード・フェアリーは、「巨大なアンドレには自分のギャングがいる」というフレーズが書かれたステッカーをアメリカ全土に貼るキャンペーンを開始しました。 チャーリーキーパーに関する本のファンは、彼女の尊敬を勝ち取るために、ドラゴンの画像と本の様式化されたタイトルからステンシルグラフィックを描きました。
多くのgraphitchikivrazzinyuyutの合法的な広告は、「有料で合法化されたグラファイト」のようなものではなく、公式の広告に反対します。
装飾的で高い寺院
展覧会は、クラッシュ、デイズ、レディピンクを含む22人のニューヨークのグラフィックアーティストで構成されていました。 タイムアウトマガジンの記事の中で、展覧会のキュレーターであるシャーロット・コティックは、展覧会は視聴者に自分の落書きを見るように促すべきだと述べました。 まるでこの展覧会に反応するかのように、ウィリアムズバーグアートアンドヒストリーセンターのアーティスト兼ディレクターであるテレンスリンダル。
「私の意見では、グラファイトは革命的です。 悪意を持って革命を尊重することができても、人々が自分自身に固執したいのであれば、息をする必要があります。壁に悪臭を放つのは自然なことです。
オーストラリアでは、芸術家は芸術的なグラファイトの姿をそのように認識しました。それは十分な芸術的価値を持ち、グラファイトを形として指定しました。 比喩的な芸術。 オックスフォード大学から出版された本「オーストラリア絵画1788-2000年」は、今日の視覚文化でグラファイトを借りている人々についての長い議論で終わります。
現代の芸術的なグラフィックアートは、ほんの一握りの言葉のように、伝統的なグラフィックアートの長い歴史の結果であり、それは単なる言葉やフレーズのはぎ取りであり、今では思考や感情の表現がピクニックに変わりました。
2009年4月の深夜からパリ近郊のグランドパラチに150人のアーティストが300点のグラフィック作品を発表しました。 そのため、フランスの芸術界は新しい形の比喩的な芸術を生み出しました。
相互のグラファイトとvlady
Pivnichna America
道路標識上の犯罪グループの兆候。 ワシントン州スポケーン
Zahisnikiは、しなやかな空間を変革するための報酬として、または芸術作品のデモンストレーションとして、グラファイトを採用しています。 彼らの対戦相手vvazhayutgrafitinezazhany pereshkodaまたは破壊行為、schoはzip形式のレーンの更新にかなりのkoshtіvを必要とします。 グラファイトは平等な生活の中で見ることができます：グラファイトサポートの反対者、そこにあるもの、deєgraphite、vinikaєvіdchuttyazlidnіv、zapusіnnya、そしてまた昇進はほとんど安全ではありません。
2006年9月1日、ピーター・バローネのために市のメンバーによって提案された法律により、21歳までの人のために、エアロゾルファルバまたは油性ペンの母親が保護されました。 Tseyの法則は、有名なビジネスマンでありファッションデザイナーでもあるMarkEkoの側から見たvyklikavoburennyaでした。 若い芸術家と「合法的な」グラフィティワインの名において、マイケル・ブルームバーグとヴァローンのために市のメンバーの措置に対して訴訟を起こした。 2006年5月1日、法廷セッションが行われ、ジョージ・ダニエルズは法廷審問に満足しました。 2006年5月4日、グラファイトに反対する最近の法改正がスクランブルされ、警察は無料のグラファイトの交換のために戦わなければなりませんでした。 同様の世界は、デラウェア州ニューキャッスルの近くで視界の前に2006年4月に発表され、1か月後に正式に承認されました。
1992年に、エアロゾルファービー、特定のタイプの彫刻ツール、およびマーカーの販売と節約を防ぐための法律がシカゴで可決されました。 法律は、「公序良俗に関する行政法」のセクション8-4、セクション100：「Vagabondage」の後に可決されました。 落書きを悪意のあるものとして認め、請求書を500ドル未満の罰金に振り替えた特別法（8-4-130）、私はアルコール乱用の公共の場所に譲渡の支払いを転送します。その他の取引、およびサービスへの損害
2005年、ピッツバーグ政府はグラフのデータベースを作成し、そのデータベースを修正しました。 別のを参照してください街に登場した落書き。 データのデータベースの助けを借りて、類似性の原則に従って、1人の作家のすべてのグラフを知ることが可能です。 このランクでは、疑わしい芸術家に対する多くの証拠が著しく増加しました。 彼らがあらゆる場所で多数のグラファイトの作成を認めた最初のグラファイトは、ダニエル・ジョセフ・モンターノでした。 ヨーゴは、200のブースでタグを上下に署名した人たちから「グラフィティの王様」と呼ばれていました。 Yogoは2。5年の自由意志を宣告されました。
ヨーロッパ
ヨーロッパでは、まるで1時間の間、非ストリークエネルギーからobov'yazkivを起動したかのように、グラファイトの清算の取り決めもありました。 そのため、1992年にフランスで、スカウトチームのメンバーがグラファイトを傲慢に過小評価していたため、フランスのブルニケル村からそれほど遠くないメイリー洞窟で、先史時代の2枚の水牛の画像が破損しました。 同じ理由で、1992年にスカウトチームは考古学のイグノーベル賞を受賞しました。
宇宙飛行士。 アーティストヴィクトルアッシュ。 ベルリン、2007年
リトアニアの19Ž44ロゴ
2006年の春、欧州議会は、欧州委員会による新しい法律の必要な作成のための食糧を投入しました。これは、ミシュカの中間に値するものです。 そのような法律の方法によって、それはゴミ、smittya、グラファイトの汚れ、生き物の排泄物、そしてヨーロッパの都市の路上で国内および余分な音楽システムによって振動される世界の騒音によって妨害される可能性があります。
反社会的行動に対する2003年の法律は、グラファイトに対する英国の法律の中で最も新しいものの1つになりました。 2004年の初めに、「Keep Britain Clean」キャンペーンの一環として、グラファイトとの激しい戦いを呼びかけ、作家を「いたずら好きな悪」に直接罰するという考えを支持するプレスリリースがありました。個人への岩石とエアロゾルの販売を阻止するという考えも同様です。 このプレスリリースは、広告やミュージックビデオでの落書きの使用を判断するためのものです。 リリースの作者の言葉の裏側では、グラフィティの本当の側面は、その「クールな」イメージでさらに明白になっています。
キャンペーンを支持して、英国議会の123人の議員（トニーブレア首相を含む）は次のような憲章に署名しました。「グラファイトは魔法ではなく、グラファイトは悪です。 私の選択の名の下に、私はこの問題の負担を軽減するために全力を尽くします。 理由に関係なく、アーティスト自身がイギリスに現れました。そうでなければ、彼が自分自身を有罪と呼んでいるかのように、イギリスのグラファイトのスタイルを逆さまにしたアートテロリストのバンクシー（ステンシルグラフィティの最前線にぶら下がっています-よりスウェーデン風に）ヨガのzmistを変更します。 Yogorobotispovennі風刺はイギリスの社会的および政治的状態を推進します。 多くの場合、malyuєmavptaschurivを使用します。
反社会的行動に関する法律へのVidpovidno、英国のいたずらのために、圧縮された車線のvlasniksに対して入ることによって生きる権利。 落書きを片付けたり、保護シールドからの混乱を見たりしないように、バッドウェルのガードから鳴らしてください。
ストラウドの町の「Shvalenegrafiti」。 グロスターシャー、イギリス
2008年の秋、ミツバー郡の運命は、navmis悪意の運命で非難されました。 3か月間、警察はDMPチームの9人のメンバーを監視し続けました。 彼らは、100万ポンドと推定される鉱山のshkodyの頭に私たちを呼んだ。 5人のチームメンバーが18か月から2年の懲役刑を勝ち取りました。 前例のない規模の調査と罰の恣意性は、vvazhat grafitimystekstvochi悪を犯した人々についての疑わしい議論に新たに火をつけました。
Deyakіmіskіporadit、たとえば、StroudіGloucestershireの近くのヤクは、ゾーン全体を見ました。 このようなゾーンには、地下トンネル、駐車場、壁などがあり、合法または違法にいつでも落書きがあります。
オーストラリア
マユチ私たちは破壊行為を減らしたいと思っています。オーストラリアの多くの場所では、グラフィティアーティストのための特別な壁やゾーンが見られます。 そのようなアプリケーションの1つは、シドニー大学の領土に分布する「グラファイトトンネル」です。 大学生がそこで絵を描くことができるか、宣伝するか、泣くか、または自分自身に固執することができるかどうかは、他のランクになります。
そのようなアイデアのpribіchnikiは、破壊行為のrіvenrіvenを減らし、vandalіzmchi psuvannya mynaで罰せられることを恐れることなく、芸術家に正しいmystekstvaの作成を促すようです。 反対派はそのような落書きを訴え、落書きの法的根拠が必ずしも違法な落書きの数を減らすとは限らないと主張している。 オーストラリアの一部の地域では、「落書きに反対するチーム」がその地域から落書きを排除しているため、非難されています。 BCW（ "Buffers Ca n'tWin"は"badpeople do n't win"の略）のようなグラファイトグループは、そのようなコマンドの少し前に詳しく説明されています。
裕福なスタッフの注文は、最大18年間、人によるエアロゾルの販売または節約を妨げました。 価格に関係なく、少数の地方自治体当局は、その中でも最も重要な政治的落書きである落書きを歌うことの文化的価値を認識していました。 オーストラリアで採択されたグラファイトに対するSuvori法は、罰金の2倍である最大26,000オーストラリアドルの罰金の支払いを譲渡します。
ニュージーランド
2008年の熾烈な運命の中で、ニュージーランドの首相、ヘレン・クラークは、schodo落書きの刑事入口の強化について声を上げました。 ボーンは落書きを邪悪、pov'yazanimіzの侵入とzapodіyannyamShkodihromadskomuとプライベートレーンと呼びました。 少し後に採択され、法律は18歳未満の人へのエアロゾルの販売を禁止し、200から2,000ニュージーランドドルのグラファイトにペナルティを課しました。 罰金の代わりに、裁判所はコミュニティの活動の些細な条件を認めることがあります。 2008年の冬にオークランドで過ごした事件の後、夏の軍曹がpidlіtkovyvіkuの2人の作家のうちの1人のナイフでブースを刺した場合、食品テギンは熱く議論されました。 ユナックは死に、男はビートの憎しみで鳴っていた。
アジア
詩的な形のストリートアート。 台湾
破壊行為としての落書き
Div。 また
文学
- フェドロワY。 聖、ラテン語の碑文、M.、1976年。
- Stern E.R.「古代のpіvdennorusskih船の落書き」//ZOO、vol。XX、1897;
- VisotskyS.キエフの落書きXI-XVIIセント。 -Do.、1985;
- パワーズS.乗り越える芸術。 ミレニアムでの落書き。 -ニューヨーク、1999年;
- Rappaport A. Graffiti and High Art //ステートセンターオブモダンアート、2008年9月11日。
グラファイトに関するドキュメンタリー映画と長編映画
- 1979年-ティファニーから80ブロック-1970年代のクレイジーなブロンクスギャングについて語るドキュメンタリー映画。 なじみのない角度から、Pivden Bronxのプエルトリコの首都、グループの適切なメンバーの多く、警察、集団の長が提示されます。
- 1980年-高架駅-ニューヨークの地下鉄での落書きに関する最初のドキュメンタリー。 作曲家-チャールズミンガス。
- 1983年-ワイルドスタイル-ニューヨークのヒップホップとグラフィティカルチャーについてのドラマ。
- 1983-Style Wars（ "Vіynistyles"）-ヒップホップカルチャーに捧げられた最も初期のドキュメンタリー映画の1つ。 ニューヨークから撮影。
- 2002年-ボム・ザ・システム（「ボム・ザ・システム」）-現代のニューヨークで働くグラフィティアーティストのチームについてのドラマ。
- 2004年-QualityofLife（ "Yakist zhittya"）-サンフランシスコで撮影されたグラファイトに関するドラマ。 ゴロフヌの役割 vikonavkolishnіygrafіtchik。 スクリプトにも参加して勝つ
- 2004年-グラフィティアーティスト（グラフィティアーティスト）-自作の若いアーティストの人生についての長編映画。 Yogoの小さな子供たち-それが私の人生にあるすべてです。
- 2005年-PiecebyPiece（ "Shmatok za shmatkom"）-1980年代から現在までのサンフランシスコのグラフィティの歴史に捧げられたフルレングスのドキュメンタリー映画。
- 2005-Infamy（ "Bad Glory"）-6人のグラフィティアーティストとグラフィティ愛好家の説明に示されている、グラフィティ文化に関するフルレングスのドキュメンタリー映画。 A
- 2005-NEXT：都市絵画の入門書（「NEXT：ロシア絵画の辞書」）-全世界のグラフィック文化に関するドキュメンタリー映画
- 2005-RASH（ "Spalach"）-メルボルンのグラフィティとストリートアートに携わるグラフィティアーティストに関するフルレングスのドキュメンタリー。
- 2007-BOMBIT-5大陸のグラフィティとストリートアートに関するドキュメンタリー。
- 2006-Wholetrain（ "Warehouse"）-落書き、友情、葛藤、そしてニメチの低い社会的レベルの生活についての芸術的なドラマ。
- 2007年-Jisoe-メルボルン出身のオーストラリア人作家についての映画で、通常のモスクワ地域で落書きを見せています。
- 2009年-Roadsworth：Crossing the Line（ "Crossing Rice"）-モントリオール出身のアーティスト、ピーター・ギブソンに関するカナダのドキュメンタリー映画。ヨガのクロスステンシル作品。
- 2010-イナパウ-ロシアの鉄鋼-グラファイト文化に関するロシアの映画
- 2010-ギフトショップを抜ける
今日のグラフィティは若者文化の一部として広く認識されていますが、70年代にニューヨークの実験だけが開始された場合、誰もが良いタトゥーの場所を探していて、それが何につながるかを示すことができませんでした。 場所の破壊行為と劣化を気にする人。 作家のためのエール、yakіrizikuvaliの生活、bouleszaareshtovanііmolodi、監督、іzreshtojkuratorіv、yakіzahoplyuvalis彼、落書きは芸術の一形態でした。 グラフィックアートがアートブームの一部になっているので、ギャラリーや美術館は80年代の耳以上にそのようなアイデアを追い抜いてきました。
70年代半ばまで、多くの地下鉄の車は「上から下へ」の小さなもの（下まで燃える、いわゆる「傑作」）で覆われていました。呼んでいた。 金の作家にとっては、最高の精神と日々でさえ、ニューヨークの5つの地域すべてで自分たちの作品を書き、「すべての都市」（すべての場所-著者のメモ）を過ぎて「王」になる可能性があります。 1972年のMerLindsay（Lindsay）は、落書きとの最初の戦争を表明し、穂軸が長引いた。1989年の残りの落書きがあれば、1989年の草の中で戦いは最高潮に達した。落書きの残りは悪用するために残されました
今日、落書きは地下鉄の車の窓から小売業者によって消されることになっています、空気は生きていて、街の郊外で素晴らしく感じられます。 そして、なぜインターネットが落書きサイトでいっぱいなのか、それは光の現象になりました。
コブ（1969）
「AerosolKingdom：Subway PaintersofNewYorkCity」の著者であるIvorL.Miller：人々は昔から壁にシンボルを書いていました。 今のところ、若い世代がアーティストにブラックパワーの公の抗議と人々の権利のための運動について意見を述べた場合、60年代のようにニューヨークに名前を付けましょう。 間違いなく、サイケデリックポスターの流入の下で、カラフルなテレビ放送の登場で、ファーボア付きの風船が導入された新しいビニクロ。 マンハッタンビルのプロジェクトは、Zakhidny Harlemの125-оїulitsaで知られており、TOPCAT126という名前の非常に重要な作家がそこにいました。
シャープ： TOPCAT 126は、60年代、おそらく1968年のようにフィラデルフィアから来ました。 路上にタグを貼った後、フリオ204とタキ183を叩き、すぐに悪臭が火を燃やした
。猫。 87：たとえば、60年代には、TAKI 183、JOE 182、Julio204という名前の小さな文字がたくさんあります。 ヴィンは、「彼らが新聞に書いていることを見てください！」と言いました。 壁に少し走り書きして「あなたはJOE182？」と言った漫画の若者がいます。 そして作家はあなたに言った、「ニ、私はヨーゴプリマラです」。 誰もヨガを飲むことができなかったからです。 Vіnbuvはすでにtaєmnichoy人です。
MICO：私たちはさまざまな地域で始めましたが、私たちには米のベッドが1つありました。私たちは皆、家にいたかったのです。 私は1970年のロシでイーストフラットブッシュで赤ちゃんを始めました。 それから私はゆっくりと私たちchotiroh地区の人々と知り合いになりました。 149thストリートの作家事務所とブロンクス近くのグランドコンコースに行きました。 そして、アトランティックアベニューにはブルックリンの作家のための別の溶岩がありました。 ワシントンハイツで、188とオーデュボンアベニューに行きます。 ロボットに驚いて散歩に出かけたところ、誰かが来てサインをもらえるかもしれません。 猫。 ワシントンハイツからの87通の手紙。 初代からのTRACY168。 COCO 144は144ストリートとブロードウェイに住んでいるように聞こえ、144番が登場しました。
リー： 149通りのベンチに座っているたくさんの人と知り合いになりました。 その時間にそれははるかに簡単でした、誰もが来て、物語を味わいました。
私はブロンクスでぶらぶらしています。 私と私の友人であるFJC4は、法的な文書をクイーンズに配りました。私の父は弁護士であり、何時間も散歩してマーカーを手に入れました。 タグが再び更新されるとはまったく思っていませんでしたが、帰りの途中で、同じ列車とタグの注文ですでに新しい署名が付けられていました。 価格はコミュニケーションと同じでした。 その時、ニューヨークは暗闇に沈んだ。 私たちは退役軍人を膨らませ、彼らはベトナムに向かい、軍の抗議をし、そしてストリートギャングを持っていました。
猫。 87：私は野蛮な遊牧民のギャングと一緒です。 137番街とブロードウェイに聖人の球戯がありました。若い銀河は170番街に基づいていました。 Ale I buv C.A.T. 87と他の地区の若者が私の名前と戦い、私を倒すのを手伝ってくれるように頼む代わりに、彼らはサインを求めました。
『Ca n't Stop Wo n't Stop：History of the Hip-Hop Generation』の著者、ジェフ・チャン：リッチバンドには、特に「ブラックスペーズ」、「サベージスカル」、「ゲットーブラザーズ」などの最大のバンドにグラファイトライターがいました。 悪臭は領土をマークし、参加者のベストを塗りました。 同時に、まるで彼らがギャングで動き回っていて、彼らの領土の分離を越えることができるかのように、グラファイトチームがありました。 Zreshtoy、ギャングは彼ら自身のために生きてきました、そして、グラファイト作家は新しい時代のプロによってvvazhatであることができます。
MICO： 70の穂軸のグラファイトには名前を付けませんでした。 「今晩は農場に行こう」と言っただけです。 グラフィティは、ニューヨークタイムズが色の若者が罪を犯していることが判明した芸術を表現するために導入された用語です。 ヤクビーは金持ちと唾を吐く父親の子供たちによって有罪とされ、悪臭は前衛的なポップアートでブランド化されました。
UnitedGraffitiArtistsの創設者であるHugoMartinez：1971年、CAY161とJUNIOR161が駅116通りの壁の底まで耕作された場合。 この瞬間は重要です。 ノーマン・メイラーは、グラフィティに捧げられた最初の本であるグラフィティの信仰でそれについて書いています。 1971年頃、CAY 161は、セントラルパークのベセスダ噴水でも天使の羽を作りました。 口ひげはtseについて話しました。 プエルトリコ人がベセスダの噴水を持って行ったら、それだけの価値がありました。
あなたの子供があなた自身によって認識されるように、あなたは最もそして最も安全な場所を必要とするでしょう。 ベセスダの噴水にある天使の翼に白いファーボアで自分の名前を書いたところ、多くの人が「どうやってそこに入って育ったの？」と言いました。 私は1つのクリルとその湾に身を寄せました。
「TheGraffiti'Hit'Parade」の著者であるRichardGoldstein：グラファイトが上に塗られているというアイデアを光栄に思い、別の方法で作成しました。 Tse buvは、それらについて、古いオープンスペース、zanedbanimブース、nap_zruynovanim地下トランジションに新しい外観をもたらし、それらを実際のエネルギーの中心に変えるかのように、さらに創造的なものになりました。 当時学生だったウーゴ・マルティネスを知っていて、当時はたくさんの子供たちから知っていました。 悪臭はすべてワシントンハイツからです。 私はすべてのソーシャルウェアハウスに驚嘆し始めました。 Tseは、人々が団結し、コマンドを作成することを可能にしました。 Іあなた自身の専門用語のすべての全体のmaw、地域間の重要な精神の存在。
スタイルの戦争（1971）
ジェフ・チャン：あなたの名前はあなたのブランドであり、お金を稼ぐためにあなた自身の名前を書いてください。 Yakіst（美的スタイル）とkіlkіst（kіlkіstpoїzdіvtіstіn、yakіvyzrobili）єєєєєєєschobchastааブランドは成長しました。 あなたがライン上または地区で最高の名前を持っているなら、あなたは王です。 その後、ニューヨークタイムズがタキ183について叱ったように、より多くの競争があり、tseはスタイルのスウェーデンの変化を採用しました。
リー：母親が株式と債券の最大のポートフォリオ、最も高価な車を望んでいたのは、資本主義の素晴らしい側面を示すためでした。
MICO： 1971年、私はある夜、シープスヘッドベイの店員にいました。これはトンネルで、列車はラッシュアワーに急いでいます。 これらの列車のPAN144、COCO 144、ACE137の名前を知っています。 ファルバはまだ新鮮でした。 あなたがすべての場所を奪うことができるので、私たちの目はvydkriloです。
：私はIRTの近くに住んでいて、137番街と145番街の間、歯の間には警備員がいます。 私のスタイルは、ヒットと呼ばれることもありました（English Hitから）：1行の署名だけです。
MICO： ヒッティング あなたが奪ったヒットが多ければ多いほど、彼らはホームレスになりました。 「Vbivstvo」（タイプイングリッシュキリング）または「爆撃」（タイプイングリッシュボミング）は3つの異なるものでした。 Tseは、MICO、MICO、MICOの形で何百ものヒットを記録し、地下鉄の車で運転することで、この地域の壁を装飾することを目的としていました。 アボティモーメントzrobitipovnotsіnnyshmatok（英語から-傑作）、本当に素晴らしいshmatok、それはもっとzeskіzuで計画されました。
私は勝利のステンシルを始めた最初の人です。 上部にクラウンが付いた価格buvステンシルCOCO144。 私は自分のスウェーデン語を発展させようとしました、そして私はそのような方法で豊かなスウェーデン語で自分自身を描きました。
MICO：手紙はこれまで以上に大きく、より派手になりました。 Kozhenは何か他のことをしようとしました。 私は公政活動に従事していましたが、残念ながらこの分野での競争はありませんでした。 私のキャリアの中で最も重要な瞬間の1つは、ユナイテッドグラフィティアーティストの照明を尊重しています。
ウーゴ・マルティネス：私は1972年のユナイテッドグラフィティアーティストを集合体として考えました。これはライトアートに代わるものを提供する可能性があります。 すべてがヨーロッパに現れる前に、私はずっと前にアメリカの絵画の穂軸、クリミアに屈しました。 これらの子供たちは、kohannya、平和、自由、文化の民主化、科学の目標の再考についてのヒッピーのアイデアに触発されました。 悪臭は私的な力に対する地球の塩の勝利でした。
MICO：さまざまな地域からの最高の作家の協会がありました。 まるで親切であるかのように参加者になることができ、彼らはあなたに会話を求めました。 私は最初の展示会をソーホーのレイザーギャラリーで行いました。 私がコレクターに400枚のバクーコインで販売した最初の帆布は、プエルトリコのエンサインの画像からの帆布でした。 目的は、地下鉄のアートの形をギャラリーに伝えようとすることでした。
リー：作家のほとんどは要素の開発に混乱していました、悪臭はギャラリーの壁に集まる人々について考えませんでした。 若い人たちは、文字通り、自分たちの領土で作成されたブランドでzatsіkavlenіでした。 そのような立場は英雄的でした。
今日のすべてについて
次回は歴史の続きをチェックして…
この種の現代視覚芸術は、どこでも実際に知ることができます。 家のバラ色に塗られた壁、柵、小屋はこれを助けるでしょう。 そして、同じように断固として若い人たちの自己表現の方法を見ないで、子供たちを敬意を表して賞賛するなら、あなたはすべてがさらに美しく見えるperekonatisyaをすることができます。
古代から現代へ
グラファイトの歴史は遠い昔から始まります。 私たちの祖先でさえ、スケルトンで最高のものよりも少ない小さなものや碑文を作りました。 イタリアの鉱山での「落書き」という言葉は、「いじくり回す」という意味です。
現代のグラフィティは、20世紀の70年代にティーンエイジャーの間で始まり、通りの神秘主義によって尊敬されていました。 最初の小さな落書きの球戯は、ニューヨークの地下鉄の近くのヴィコナニでした。 同じ場所に、最初の作家が現れ、その下に彼の署名と四半期の番号を袋に入れました：「タキ183」。 スピーチの前に、作家は芸術家であり、ニューヨークの他の地区の近くのPіslTaki 183で絵を描いているように、街の壁、pіd'їzdah、smіttєvih戦車に絵を描き始めたような兆候がありました。 悪臭は彼ら自身の良心を推測し、理解できないフォントでそれらを書きました。
ロシアでは、90年代のグラファイトビニール。 スピーチの前に、ブレイクダンスから一気に。 Ajeはすべてヒップホップの一部です。 作家は壁や寄木細工の床に描かれただけでなく、悪臭を放つヒップホップフェスティバルを開催し、そこで彼らの芸術を披露しました。
グラファイトとは何ですか？
残りの1つは、スピーチの観点から、ストリートアートと呼ばれ、さまざまなタイプの完全なリストである可能性があります。
さまざまな国で、世界はストリートアートと同じではありません。 たとえば、フランスには独自の合法化の技術があります。 電車の馬車の右側では、さまざまなスタイルのストリートアートで有名な顔のない小さな子供たちを踊ることができます。 ロシアでは、公共の場所で落書きを描くことは犯罪的な悪意であり、罰金が科せられるか、意志の自由を刺激します。
広大な場所にあるエールツェ、そして空き地、zanedbani budovi、行き止まりの耳の聞こえない小さな通り。 それまでは、一部の新進企業自身が日常生活の周りにフェンシングを要求し、グラフィックアーティストが庭やpid'izdakhで自由に遊ぶことができるように豊富なトッピングのバッグを要求します。 そして、グラフィティフェスティバルやその他のフェスティバル、作家のさまざまな展示会のさらに多くの日、私は広い場所ですべての美しさでグラフィティの神秘主義を示すことができます。
グラファイトとは何ですか？ もっと正確に言えば、アルファベットの文字の複数の画像で壁に書く方が良いでしょう。 エールグラファイトは絶えず開発されています。 新旧のオリジナルの文字スタイルが改善され、farboiのスプレーが近代化されています。 たくさんの小さな子供たちが文章に到達しました。 今、farboiからbalonchikivの助けを借りてdeakіアーティストは芸術の正しい奇跡を作成します。
グラフィティ：描く方法を学ぶ方法
経験のあるアーティストは、エッセイを書き始め、次に「第三世界」を実験し、それについての署名を作成します。 さまざまなスプレー缶から矢印、球根、zmishuvatifarbiを大胆に追加できます。 小さな子の無知と混乱はより尊敬を与えるでしょう、そしてあなたはどんな種類のグラファイトを見るのを助けられるでしょう。
そして、それでも、落書きを始めた人にとって最高の喜びは、スプレー缶ではなくオリーブを振動させることです。 家で紙のアーチにペイントしたり、小さな赤ちゃんのようにzmalovuchiを描いたり、良いキャラクターのように見せたりします。
紙に描いた結果に満足したら、小さなスケッチを作成して壁に転写することを検討してください。
その間に、グラフィティ用のステンシルの操作方法、薄さとyaskravyhファーブのテクニックを正確にペイントする方法、マーカー、エアブラシ、ケピが必要な理由を学びます。ファーブのように、カップに入れる方が良いのです。風の強い天気でペイントします。 これらすべての微妙な点を知っているだけで、そのようなグラフがどのようなものかを明確に理解できます。
グラファイトカルチャー
見えます、理解できます。 これには2つの主要なルールが含まれています。 Pershe-作家は決して良い方法でbudinkiをpsuєしません。 ワインはそこでしか作れません。事実上、工業地帯の暗くて新鮮な風景、またはザネドバニーの荒れ地、裏庭に住む必要があります。
一方、作家は他の作家の小さなものを決してzafarbovuєしません、さもなければ、同僚の敵意という新しい誹謗中傷を負わせることはできません。
グラファイト（ 落書きイタリア語で グラフィト-執筆）-ストリートペインティング。 さらに、Superechkiは、破壊行為が臭いやドシにならないように、chivartovvazhatigrafіtіの芸術に直接マークを付けます。 落書きの前に、壁や出芽などの大規模な物体の表面に画像が配置されているかどうかを確認することが認められました。 それは何ですか、このワインはどのように直接、どのように開発されていますか、現代美術にグラファイトを導入するための受け入れられた慣行は何ですか？
グラファイトの歴史：古代世界から新しい時間まで
同時に、落書きはあらゆる種類のストリートアートやrozfarbovuvannyaの壁に名前を付けるために受け入れられています。 Nezalezhnovіdstepprofesіonalіzmuは画像を適用しました。 歴史上、この用語はすでに長い間征服されてきました。 さらに、以前は2人の理解者に行ったので、ディピントとグラファイトのようです。 この用語は、イタリア語からの翻訳で「剃る」を意味するギリシャ語の「graffiare」に似ています。 「ディピント」という言葉は、ファルボイで押しつぶされた碑文を意味しました。
これは事実です：以前は、怒りとファルビを適用する技術がしばしば組み合わされていました。 陶芸家が恐れていたそのような技法を、まるで彼らがファルビの上のボールに書いているかのように適用して、内側のボールを露出させます。 明らかに、そのような技術を古典的なローミングワードで一度にグラファイトと呼ぶことは重要ですが、それらは使用された技術の最初の例の1つでもありました。 特に多くの場合、マスターはこの方法でロボットに署名しました。
壁の書き込みが明らかになれば、その瞬間からグラファイトの歴史を分析することが認められています。 最初の例は、古代スホッド、ローマ、社会的およびギリシャの土地で知られていました。 以前は、壁の表面にブラが塗られたようなグラフィックであっても、グラファイトのように表現され、豊かな国では破壊行為と見なされていました。 つまり、最初の小さなものは、私たちの3万年前にすでに現れました。 壁に貼られた画像自体が、その直接のmystetstvoのプロトタイプになりました。 ですから、道具のように、天然の顔料や細かい物体が勝利を収めました。つまり、生き物のブラシ、石、固まった岩の切り株のように。
グラファイトの祖先-昔ながらの岩の赤ちゃん
私たちがすぐにバチッティヨーゴと呼んだグラファイトの最初のプロトタイプは、Turechchinaにあるエフェソスの近くで波立たせられました。 ワインが古代ギリシャとnavitzberigの文化のバッジを置く前に。 最初のテキストは、新しいもののサービスの広告でした。 小さな子は手のひらの線を描いており、それは遠く離れて心臓、姿、そして脚の鼓動を推測していました。 この小さなものはすべて、歌唱サービスの支払いの合計として扱われます。
古代ローマ人も少しユーモアを惜しまず、所有者の画像から似顔絵の落書きを奪うことがほとんどでした。 Todіtseyは、ツールのように直接vykoristovuvsyaを使用し、kokhanniのosvіdchennyaを使用し、彼らの考えを伝達し、政治的なレトリックを使用します。 ポンペイでは、ベスビオ火山が噴火し、さまざまな呪い、魔法の呪文、アルファベット、政治が衰退し、大きく異なっていました。 Yak zrozumilozthリスト-直接buvより豊かなファセット。 Zavdyaki tsim、私は遠くに書いて、ローマ言語の多くの謎と不合理な側面を解決します。 人々の大部分に照らされたVrakhovuyuchilowrіvenは、豊かに書かれており、rozumіnі運動への深刻な助けとして現れました。
落書きが実際に世界のさまざまな場所で一夜にして現れたことは注目に値します。 ギザの歴史的複合体の領土にあるエジプトの近くで、後継者たちは非人称的な書物と小さなものを知っていました。これらもこのスタイルに持ち込まれました。 彼らが1時間目覚まし時計と宗教的な執事を奪われていることは重要です。
そこに落書きvikoristovuvalosyanavit、文明との良好な関係ではありません。 マヤの古代の部族は、彼らの最大の集落の1つであるティカルで、彼らが世話をした非人格的な小さなものを奪いました。 Dovgaとグラフや類似の単語の出現の豊富な歴史。 ノヴゴロドは、11世紀を記念して、ロボットを10バット節約しました。 この人々のより大きなメッセージは祈りのメッセージを運びましたが、それが熱いメッセージであることを知っている人もいるかもしれません。 ヴァルトは、たとえ人々がザボボニーミであったとしても、民俗呪文がしばしば適用されたことを意味します。
すでにルネッサンスの時代には、ミケランジェロやラファエロなどの有名な芸術家がネロの黄金宮殿の強力な名前に違反し、その後悪臭が活発に働き始めました。 その後、フランスの兵士は、ナポレオンによって捕らえられたエジプトのキャンペーンの初めに文章を散らかしました。 バイロン卿はまた、ギリシャのポセイドン神殿に彼の足跡を残しました。 第二次聖戦の最初の1時間に、ラジアンの兵士たちは国会議事堂の壁にある膨大な数の碑文を破壊しました。
現代のグラファイトの起源
新しい時間の落書きをベースに適用します。これに基づいて、現在の日が直接作成されます。 多くの文化学者vvazhayut、scho schochasnyは、ヒップホップやブレイクダンスとの途切れることのない試合です。 プロテ、許し、子供たちの最初の気まぐれでさえ、1920年代にニューヨークの地下鉄に現れたので、理論を呼び出すのはとても簡単でした。 赤ちゃんは、車の表面や横断歩道でよく見られます。
1920年代のニューヨークの電車の碑文 汗、他の聖戦の時に、「キルロイはここにいた」という言葉が広まり始めました。 ツェイは再び戦争の終結を発表した。 何年にもわたって、彼女は画像に追加し始めました。 このフレーズは、戦争の時間の下でアメリカの兵士によって祝われました。そして、それを通して、フレーズはアメリカの文化で認められました。
他のスヴィトヴァ「キルロイ参上」の有名なグラフィックアート、1940年代（現在の解釈） それから、ニューヨーク中に「BirdLives」と書かれたたくさんの書き込みがありました。 パリでは、1968年のストライキ中に、「退屈は反革命的である」という意味の「L'ennuiestcontre-révolutionnaire」というフレーズが人気を博しました。 これらのアプリケーションからわかるように、人々の基盤全体の描画は、ヨガ文化に絡み合っていました。
グラフィック文化開発センター
グラファイト文化自体を拡大するための正式な1つのセンターはありません。 この中心は、世界中のグラフィックアーティストのインスピレーションとなっているサンパウロの街だと考える人もいます。 この場所は1970年代のニューヨークとよく比較されますが、ここでは雰囲気が似ています。 1969年から1974年までの期間は、歴史上革命的であると考えられています。 まったく同じことが非人道的に直接始まり、この種の芸術の開発の中心はフィラデルフィアからニューヨークに移りました。 その時から、ニューヨーク自体がグラフィックアートの発展の中心地として取り上げられました。
Svіtovydosvіdopistanjagrafіtіその力
全世界には、ストリートアートへの双方向のステージングがあります。 先進国では、落書きが破壊され、小さなことをした人は罰金を科されたり、行政処分を受けたりします。 いくつかの国や州では、そのようなdiyalnіstのために、彼らは意志を甘やかします。
1980年代に、フィラデルフィアは落書きと戦うための組織、「フィラデルフィア反落書きネットワーク（PAGN）」を設立しました。 ウラダ・シュヴィドコは、街の貧しい地区で落書きや壁画が積極的に拡大していないことに気づき始めました。 さまざまなグラフには、人々の生活を独自に反映しています。 それから、アメリカ政府は、壁にいる小さな子供たちのせいを無力化するために、場所で荒廃と戦い始めました。
地下鉄アートのためのドキュメンタリーグラフィックアーティストマーティクーパーによる写真 2006年に、ピーター・バローネに代わって市のメンバーが法案の発行を広めた後、zgіdnozgіdnozgіdnosіmіmの人々、yakіは21 rokuに到達しませんでした、彼ら自身の本当のマーカーまたはエアロゾルファーブを持つ母親は悲惨でした。 同じファッションデザイナーのマーク・エコーがアーティストの権利を侵害したとして訴訟を起こし、同じ運命が聞かれました。 マークエコの支持者は満足しましたが、彼らは議会の修正を見ました。 Vіdomyvipadok、フェンスで囲まれたエアロゾルファーバイトとіnshіzasobiの販売前の1992年にシカゴで壁に小さなものを適用した場合。 同じ運命で、壁に落書きをした人に500ドルの罰金を課す法律が見られました。
合計を超えたこの罰金の額で、それは地域社会でのアルコール中毒を伴うペレブバニヤと宗教的奉仕の混乱のために課されました。 2005年に、小さな子供たちを1つのデータベースに入力できるシステムが作成されました。これにより、アーティストのジョークが簡単になり、ワイルドな絵の裏側でも、作者のジョークを簡単に明らかにすることができました。 最初のプランテーションの1つは、グラファイトの王と呼ばれたジョセフモンタナでした。 私は200日以上書いたが、そのために2。5年の自由を宣告された。
ストリートアーティストとの戦いはヨーロッパでも見られました。 16歳に達していない個人へのエアロゾルの販売を禁止する法律が可決されました。 そして、英国がグラファイトの最大の闘いを恐れていたにもかかわらず、最も重要な芸術家は、アートテロリストと呼ばれた「バンクシー」の賞に登場しました。 Naytsіkavіshe、戦いの古い運命の後、ヨガロボットはイギリスの文化的な浴場に持ち込まれました。 アーティストは光を知っており、ワインはすべての国に設置されており、ヨガの芸術は数百万ドルで機能します。 エールは別の方法でナビゲートします-yogoの特別なドシは明らかにされていません。
警官はバンクシーのロボットを車に見せる。 ニューヨーク、2014年 ストリートペインティングとの闘いは続いています。 イランとイスラエルでは、芸術は直接法律に準拠しています。 そしてシンガポールでは、アメリカの学校は4年間の自由を宣告されました。 香港では、「カオルーンの王」の称号を獲得したツァン・ツ・チェを代表するグラフィティ・ライター（グラフィティ・ライター）であり、彼の作品の一部は公式のザイストによって拒絶されています。
Zvorotny bek：新しいダイレクトアートとしてのグラファイトの形成
ジャン・ミシェル・バスキアは、本物の小さな芸術家からキャリアをスタートさせた最初の芸術家の一人として受け入れられました。 彼が人気を得たニューヨーク中の深いzmіstで短いフレーズを埋めたVіn。 プロジェクトは「SAMOISDEAD」というフレーズで終了し、その後、アーティストの人生に新たなステージが始まりました。 エンディ・ウォーホルと一緒に、壁に画像を適用するための勝利のステンシル技法を見てください。
現代人の間では、謎に苦しめられた名物である「銀行」賞でストリートライターを脱いだことで特に人気がありました。 現在の栄養と現在の政治の状況の不条理を破壊すること。 バガトヨガロボットは、軽い傑作として認められました。
折り畳みの材料と技術
今日の作家は、多くの低いツールを獲得しています。
- エアロゾルファルバ（および匿名の塗布技術）
- マーカー
- ローラー
- ペンズリア
- ステッカー
- 段ボールのステンシルと。
実験として、磁気光と小さなものの投影が勝利しました。 アーティストは、修復だけでなく、古いロボットの変換にも取り組んでいます。 新技術適用。 「ヤーンボミング」は、赤ちゃんに固定されているさまざまなニット生地を伝えます。 現在、古典的なグラフィティとインスタレーションの間に確立されています。
古典的な落書きのそのスタイルを参照してください
アプリケーションテクニックの歌は当局の名前を奪いました。 「タグ」（タグ）-作家の署名にあるかもしれない主なテクニックは、彼の名前に適用されます。 現在最も人気のあるものの1つであるため、「グラファイトタグ付け」の手法のように聞こえます。 あなたは母親のイニシャル、手紙、書道を書くことができます。 「おしっこ」-空の消火器の充填物をファーボアで移し、その後小さな消火器を適用するかのように、さまざまなタイプのテギングの1つ。 このテクニックの折り畳みの性質は、それが大きすぎて、それを奪うのが難しいという事実にあります。
「Trow-up」、「bombing」も、1つまたは複数のデカールカラーでswidkoでペイントされています。 ここでは、1時間ヨガを犠牲にして、小さな子供たちを適用するのはスマットです。 「傑作」は、作家にちなんで名付けられた折り畳み式のヴィコナンヤです。 「ローラー」または「大ヒット作」は、他のマナーと調和する巨大なロボットです。 折りたたむとき、ローラーとローラーはねじられます、そのような技術の助けのために、farbaは壁またはオブジェクトの表面全体にあります。 「ワイルドスタイル」は、最も人気のあるタイプのグラファイトの1つです。 それは、狡猾に賢明な形の手紙が、鋸歯状に絡み合っているのが特徴です。 オクレモは次に、ある画像で別の画像で覆われる可能性のある「キャッピング」のような現象について推測します。 この方法は、psuvannyaエイリアンロボット用のvikoristovuєtsyaであり、グラファイトライターの真っ只中に浮かんでいません。
大ヒット作
傑作
グラフィティ-人々が自分の鉱山と話す場所であるtseokremysvіt。 悪臭はメッセンジャーを運び、現実を打ち、考えることと笑うことを恐れることです。 直接chibutiを愛することは、反対に肌の個人的な選択です。
