ラディアンスク文学と社会的リアリズムの理論。 社会主義リアリズム

社会主義リアリズム:専門分野は社会的に活発であり、暴力によって歴史の歴史に含まれています

マルクス主義は社会主義リアリズムの哲学的基盤となり、次のことをしっかりと確立します。 ; 2)プロレタリアートに基づいて、革命後に人々が私的権力から解放されて党官僚の権威から解放される新しい階級のない受益者になることを求める専門家で構成される新しいタイプの党が立つ。とても強いもののように。

これらの社会的ユートピア的(そして、歴史的に現れたように、必然的に全体主義につながる)、哲学的および政治的仮定は、間違いなく社会主義リアリズムの基礎にあるマルクス主義の美学における彼らの継続を知っています。 美学におけるマルクス主義の主な考え方は同じです。

  • 1.経済と芸術的で神秘的な伝統によって賢明にされた、経済における芸術、vodnoyuchideakoyの自立。
  • 2.建築の芸術は、大衆に注がれ、彼らを動員することではありません。
  • 3.芸術による党の好奇心はそれ自身の進路を指示します。
  • 4.芸術は歴史的楽観主義によって採用され、共産主義への福祉の正しい方向に役立つことができます。 Vonoは革命のインスタレーションを固めることができます。 Vtіm、コルゴスパスの頭と同等に、批判は許されます。 vinyatkovyの家具で1941-1942pp。 スターリンからの特別な許可があれば、A。コルニーチュクの「前線」は前線の指揮官を批判することができた。 5.マルクス主義認識論は、その場で実践を行い、芸術の比喩的な性質を解釈するための基礎となりました。 6.レーニン主義の党精神の原則は、芸術の階級的性格と傾向に関するマルクスとエンゲルスの考えを継続し、芸術家の作品そのものに党に奉仕するという考えを導入しました。

tsіy哲学について私は 美的根拠そして社会主義リアリズムの罪悪感-党の官僚機構によって従事された科学は、「新しい人々」の形成に関する全体主義の覇権の必要性に応えました。 Zgіdnoは公式の美学を持っており、芸術はプロレタリアートの利益を示し、後には社会主義社会全体の利益を示しました。 社会主義リアリズムは直接的な方法で芸術的であり、芸術的概念を固めます。専門性は社会的に活発であり、暴力的な方法による歴史の創造の前に含まれます。

西洋の理論家や批評家は、社会主義リアリズムの独自の定義を与えています。 イギリスの評論家J.A.グッドドンの考えによれば、「社会主義リアリズムは、マルクス主義の教義を促進し、他の共産主義の土地に拡大するためにロシアで開発された芸術的信条です。 芸術全体は社会主義の覇権の目的を強化し、芸術家を国家の使用人、または明らかにスターリン主義者の任命前は「人間の魂の技術者」と見なしています。 社会主義リアリズムが創造性の自由に屈したとハドンは述べ、パステルナックとソルジェニツィンはそれに反抗し、「彼らはザヒドナ報道のプロパガンダ手法に恥知らずに殴打された」。

批評家のカール・ベンソンとアーサー・ガッツは次のように書いています。 散文の説明とドラマツルギーの方法、社会主義の考えを共感的に解釈するテーマとの結びつき。 ラディアンスク連合、特にスターリン主義の時代、社会的および他の共産主義の土地では、それは文学の確立によって芸術家に課された部分ごとです。

ナンセンスのような偏った公式の芸術の真ん中は、形式的で政治的に中立な方法で寛容な方法で発展しましたが、より人間主義的(B. Okudzhava、V。Visotsky、A。Galich)とfronderske(A. Voznesensky)の神秘主義です。 残りについては、エピグラムに移動します。

彼の詩を歌う

私は全世界の陰謀を作成します。

Vіnіzはvladyをしましょう

ウラジはイチジクを示しています。

社会主義リアリズム全体主義マルクス主義プロレタリアート

全体主義体制への支援の期間中(たとえば、「vіdligu」)、彼らは他の側に突破し、妥協することなく真実を生み出しました(Solzhenitsynによる「IvanDenisovichの人生のある日」)。 Proteとパレードmystekstvosnuvat"black xid"を委託されたzhorstkish時間に、詩人の勝利したesopіvmovは、芸術的な翻訳で子供の文学に行きました。 裕福な芸術家(地下)はグループ、協会(たとえば、「SMOG」、Lianozivsk絵画と詩の学校)を設立し、非公式の展示会(たとえば、イズマイロボの「ブルドザーズ」)を作成しました。展示会、展示会、官僚的なインスタンスのボイコット。 その「polіtseyskihdilyanokkultury」。

社会主義リアリズムの理論は、教義と下品な社会学的命題に触発され、科学に対する官僚的なグリップのように見えました。 Tseは権威主義に登場し、サブ'єktivіzmіsudzhenііotsіnok、vtruchanidіyalnіst'dіyalnіstvtruchanitvorcheїtvorcheї、vruchennіtvorchoїїsvobodnosti、zhorstnyhコマンドウェイカー そのようなkerіvnitstvoは、社会の精神的および道徳的地位、裕福な芸術家の人間的および創造的なシェアを意味する、豊かなトーンのradyanskіy文化に多大な費用をかけました。

スターリン主義の運命の中で最大のものを含む多くの芸術家がスヴァヴィルの犠牲者になりました:E。チャレンツ、T。タビゼ、B。ピリニャーク、私。 Babel、M。Koltsov、O。Mandelstam、P。Markish、V。Meyerhold、S。Mikhoels Boullivіdtіsneіvіdzhudozhnogotsessіは運命のように歩き回ったり、彼らの力の4分の1で練習したりして、彼らの創造性の結果を怠惰に示していませんでした。 R.フォーク、A。タイロフ、A。クーン。

芸術の無能さはしるしとして与えられ、周囲の宣伝ガラを尊重しないなど、結合と弱い仕事に対して授与された高等賞では、芸術文化の黄金の基金に到達しなかっただけでなく、M。ババノフスキーそしてS.Babanovskiyが始めました、A。A.)。 Surov、A。Sofronov)。

無能、その権威主義、無礼は党首の性質に対する特別な力に他なりませんでしたが、(絶対に指導者を配置する絶対的な力!)芸術文化の党文化のスタイルになりました。 党の科学支援の原則そのものは、異文化間の考えの地獄です。

ポストペレブドフナ批評は、社会主義リアリズムの重要性を弱体化させました。 「ソーシャルリアリズム。 Vin zovsimはそれほどいやらしいものではなく、全体としてのあなたに似ています。 社会的な苦痛のない何か、その映画のプリズムに驚かされるなら、その神秘的な長所のための30年の有名なアメリカの映画「Vidnesenіvіtrom」は同じ時代のラジアン映画「サーカス」に等しいことは明らかです。 そして、文学に目を向けると、フォイヒトヴァンガーの小説は、人類学の美学のために、A。トルストイの叙事詩「ピーター・ザ・ファースト」に極性がありません。フォイヒトヴァンガーがスターリンをそれほど愛していたのも不思議ではありません。 社会主義リアリズムはすべて同じ「素晴らしいスタイル」ですが、ラディアンスクの方法でのみです。 (Yarkevich。1999)アートとしての社会的リアリズム(光と特殊性の概念のスタイル)と一種の「素晴らしいスタイル」、そして第3の方法。

P ALIGN = "正当化">方法sotsіalіstichnogorealіzmuヤクsposіb成形mislennya、sposіbstvorennyapolіtichnotendentsіynogo作成し、スコーvikonuєPevnyisotsіalnezamovlennya、zastosovuvavsya遠いmezhami球状panuvannyakomunіstichnoїіdeologії、zastosovuvavsya metoyuの外来kontseptualnoїorієntatsіїsotsіalіstichnogorealіzmuヤクhudozhnogo直接的。 だから、1972年にp。 メトロポリタンオペラでは、自分の傾向に心を打たれたかのようにミュージカルショーを演奏しました。 若い学生がプエルトリコに休暇でやって来て、そこで彼は知り合いになりました 美少女。 悪臭は陽気に踊り、カーニバルで眠ります。 兄弟の悪臭を発汗させて、ダンスが特に気まぐれになるリンクで、私たちのバザニヤを勝ち取りましょう。 学生未満の人だけが若者を混乱させ、貧しいペイザンカがいます。 Vtіm、tseは睡眠とダンスを気にしません。 ニューヨークからの春のメリーゴーランドでは、学生の父親は祝福と名前の百万ドルの小切手を受け取りました。 ここで陽気な人たちは印象的ではなくなり、誰もがピラミッドのように踊ります-プエルトリコの人々の下で、より遠い親戚、より多くの場合は父親、そして裕福なアメリカ人の学生の名前と貧しいプエルトリコの名前のピーサンカの上に。 それらの上に、非人称的な星を燃やすための合衆国の狡猾な旗。 誰もが眠っていますが、名前と名前はキスをしていて、アメリカの看板に名前が署名された瞬間に、新しいスターが誕生します。これは、新しいアメリカの州、金富烈が米国の倉庫に入るという意味です。 。 ラジアンのドラマツルギーの下品なp'єsの真っ只中で、その下品で率直な政治的傾向のために、アメリカのビスタビと同等に達するテレビを知ることは重要です。 ソーシャルリアリズムの方法ではないのは何ですか?

声に出された理論的仮定に基づいて、社会主義リアリズムはロマン主義の比喩的なイメージで伝えられます-歴史的伝達の比喩的な形、ファンタジーは、活動の発展の実際の傾向に基づいており、アイデアの自然なオーバーフローを上回ります。

社会主義リアリズムは、歴史主義が神秘的である必要性を強調します。歴史的に具体的な芸術的現実は、他の誰かの心に「自明性」を呼び起こすことができます(作家の作品は、ゴーキーの言葉である「3つの出来事」-過去、現在、未来)。 ここで社会主義リアリズムが侵入します

「未来の人類の光」の道をしっかりと知っている共産主義のユートピア的イデオロギーの原則。 しかし、この未来の直接性の詩(ユートピアのようにそれをナビゲートする)にとって、それは豊かに順応し、レオニード・マルティノフは次のように歌っています。

躊躇しないでください

自分の費用

ここだけが軸です、本当に、

現在

そして、あなたが行っていることを自分に示してください

過去と未来の間

20年代の現実とマヤコフスキーの「クロップ」と「ラズニャ」の未来を紹介します。 マヤコフスキーのドラマツルギーの未来のポストのこの画像とリン酸の女性を見て、1時間車を見て、共産主義にふさわしい遠くて美しい明日の人々を連れ去り、そしてvippleの官僚と他の「非共産主義」。 GULAGの多くの「negіdnyh」suspіlstvo「viplovuvatime」が彼ら自身の歴史に広がり、マヤコフスキーがcih p'єsを書いてから25年が経過した後、「negіdnykommunіzm」はより哲学的になることを理解しています。 「スターリンの哲学者の嘆き)人々のために(すでに歴史的なperebuvannyaの場所からぶら下がっている、またはぶら下がっている)。 軸は、本当に「ラジアン時代の最高で最も有名な詩人」(I.スターリン)の芸術的アイデアに巻き込まれています。彼は芸術的作品を作成し、V。マイヤーホールドとV.プルチェクによって舞台ではっきりと演じられました。 驚くべきことは何もありません。暴力の道を歩む世界の歴史的徹底の原則を含むユートピアのアイデアへの依存は、ある種の「pіdsyusyukuvannyam」Gulagіvskim「悪魔の仕事」に変わるしかないのです。

20世紀のVіtchiznyanemystetstvo。 いくつかの段階が過ぎ、そのいくつかは傑作で世界文化を豊かにし、他の段階はアジアの北ヨーロッパの国境(中国、ベトナム、北朝鮮)での芸術的プロセスへの精悍な(必ずしも友好的ではない)スプラッシュを祝いました。

最初の段階(1900-1917)-スリブニー世紀。 象徴主義、アクメイズム、未来派が生まれ、発展します。 ゴーキーの小説「母」では、社会主義リアリズムの原理が形成されています。 XX世紀の穂軸の社会主義リアリズム。 ロシアで。 MaximGorkyはYogoの祖先になりました。

別の段階(1917-1932)は、美的ポリフォニーと芸術的方向性の多元性を特徴としています。

Radyanskvladaprovodzhuєzhorstok検閲、Trotskyvvazhєそれは「ザボボンからの資本の連合」に対してまっすぐにされている。 ゴーキーは、トロツキーがヨーゴを「敬虔な詩人」と重要視していない、この種の文化に対する暴力に抵抗しようとしています。 トロツキーは、美的観点からではなく、日常の政治的観点から芸術的現象を評価するというラジアンの伝統を打ち破りました。 私たちは、芸術の現象の政治的ではあるが美的ではない特徴を与えます:「カデティズム」、「来た」、「仲間の旅行者」。 彼の計画では、スターリンは正しいトロツキストと社会功利主義になり、政治的語用論は科学のアプローチにおける彼の汎原理になるでしょう。

サークルは、社会主義リアリズムの形成を見て、マルクス主義の古典のユートピアモデルのために、暴力を通じて創造的な歴史に参加し、それに積極的な専門性を与えました。 ビニールアートには、専門性と光の新しい芸術的概念の問題があります。

1920年代には、この概念について激しい論争がありました。 人間の主な成果として、社会主義リアリズムの神秘主義は社会的に重要であり、重要な特質は、英雄主義、自己犠牲、自己犠牲(ペトロフ・ヴォドキンによる「コミッサールの死」)、自己犠牲(「オープニングの時間の中心」-マヤコフスキー)。

社会生活の特別な特徴を含めることは、芸術の重要な課題であり、社会主義リアリズムの特異性の価値になりつつあります。 Protevlasn_interesiの個人は尊重されません。 ミステリーは、特に幸せな人々を強化します-自己規律と「幸せな未来の人々」への奉仕、そして歴史的な楽観主義の核心と専門家の生活の不可能性 社会福祉-新しい「公正な停止」が作成される前のїїの名誉で、Tsimの哀愁はセラフィモビッチの小説「ZalіzniyPotik」、フルマノフの「Chapaev」、マヤコフスキーの詩「Good」を伝えました。 セルゲイ・エイゼンシュタインの「ストライキ」、「戦艦ポティオムキン」の映画では、専門性のシェアは、質量のシェアによる別の計画に起因しています。 プロットは、人間性の神秘主義において、専門性の乱れたシェアを持ち、「浮遊灰」、「社会的風景」、「マスシーン」、「壮大な入り口」という別の要素にすぎなかったものになります。

Proteodeyakіアーティストvіdkholivіdドグマ社会主義リアリズム。 それで、S。アイゼンスタインはまだ個々の英雄を再び眠らせませんでした、歴史への犠牲としてヨガを犠牲にしませんでした。 母親たちは、オデッサの集会(「戦艦ポティオムキン」)のエピソードで最も力強く声をかけます。 この場合、監督は社会主義リアリズムの主流にとどまり、キャラクターの特別な部分にこだわるのではなく、観客を自身の歴史の経験豊富なドラマに敏感にし、歴史的な必要性と革命的な棚の正当性を固めます黒海の船員。

その発展の最初の段階のための社会主義リアリズムの芸術的概念の不変量:歴史の「水しぶきの鍋」の人々は「大衆と水しぶきが流れる」。 ІНАКШШСшаВолульсячисться、Sens Zhittya Obushistosti VbachuzhuSelfіddadnosti(CrasputelyHeroїnikuZdatnіsti、自分自身のクリエイティブをオンにします) 語用論的および政治的課題は、道徳的仮定およびヒューマニスト志向よりも高く置かれるべきです。 それで、E。Bagritskyは次のように呼びかけます。

罰せられた時代のように:殺す! -Vbiy。

初めてエポックが罰せられる:嘘! - 横たわる。

エタピの楽器の中心で、IZソチアリスティチニーレアルスタはソビトゥユユの芸術家に直接参加します。とアフマートヴァ、イマジニスト-S.イェセニン、マリーエンゴフ、象徴主義-A.ブロック;

新しい芸術の芸術的および概念的な特質をぶら下げた「社会主義リアリズム」のまさにその概念は、激動の議論と理論的な冗談の時間を立証しました。 1920年代初頭から1930年代初頭にかけて、世論調査はまさに集合的であり、豊かで多様な文化の運命をたどり、別の方法で「プロレタリアの写実主義」という新しい文学の方法を導入しました(F. Gladkov、Yu。Lebedinsky )、「傾向」リアリズム」(V.マヤコフスキー)、「記念碑的なリアリズム」(A.トルストイ)、「社会主義レンズからのリアリズム」(V.スタフスキー)。 30年代には、子供たちの文化とデーダルは、社会主義リアリズムの方法として指定されたラジアン芸術の創造的な方法にさらに収束します。 「LiteraturnaGazeta」1932年5月29日 主要記事「Forwork!」で 書いた:「プロレタリア革命のイメージで芸術家の幅広さ、革命的社会主義リアリズムをマシは見てください。」 ウクライナの書面による組織のKerivnikI。 Kulik(Kharkiv、1932)は、次のように述べています。 1932年7月25日にゴーキーのアパートで作家の賞を受賞し、社会主義リアリズムの名前の議論中に芸術的な文学の方法を使用しました。 Pіznіshekolektіvnіzusillyavroblennyakontsіїkhudіїїzhudnyїїzhnyїїїїlіteraturiboi「忘れられた」それはスターリンに帰せられます。

第3段階(1932-1956)。 1930年代の前半が啓蒙されたとき、作家の社会主義リアリズムは芸術的方法として認識され、それは真実の作家であり、彼の革命的発展における行動の歴史的に具体的なイメージであることが証明されました。 共産主義の精神で働く人々の組織の長がサポートされました。 任命された人々には、特に美的に心地よいものは何も現れませんでした。芸術自体に目立ったものは何もありませんでした。 政治的関与に関する任命志向の芸術は、科学の歴史とジャーナリズムの前、そしてプロパガンダと興奮の前の両方で確立されました。 社会主義リアリズムが任命されたまさにその時、建築、応用芸術、装飾芸術、音楽などの種類の芸術を、風景、静物などのジャンルに含めることが重要でした。 実際、歌詞と風刺は、芸術的方法の指定されたレトリックの境界を越えて現れました。 それは私たちの文化から外れたか、偉大な神秘的な価​​値観の合計の下に置かれました。

30年代前半。 美的多元主義は管理上添付されており、アクティブな専門性のアイデアは失われていますが、同時に専門性は真のヒューマニズム的価値への方向付けの始まりです。 リーダー、党、そしてその目標は、最も重要な人生の価値観になります。

1941年にp。 戦争はラジアンの人々の生活に侵入します。 文学と科学は、ファシスト占領者との戦いと勝利の精神的な安全に含まれています。 同時に、社会主義リアリズムの神秘主義であるde novoは、興奮の原始性に陥ることはなく、何よりも人々の重要な利益を支えています。

1946年、我が国が勝利の喜びとより大きな出費のために生きたならば、ボルシェビクスの全連邦共産党の中央委員会の決定「ジャーナルジルカとレニングラードについて」が採択されました。 Z roz'yasnennyamは、A。Zhdanovを話すレニングラードの党活動家と作家の集まりで賞賛しました。

M.ゾーシチェンコの創造性と特異性は、「文芸批評」の言説でジダーノフによって特徴づけられました。不謹慎で洗練されていないフーリガン」。

A.アフマートヴァについては、「邪悪な」、「クリミアシュコディ」、「ブラックベリー」、またはいくつかの「ブラックベリー」のいずれかを作成する「クリミアシュコディ」の創造性の範囲は「私たちの雑誌の側面では許容できない」と言われていました私たちの若者は何も与えることができません。

ジダーノフには、非常に文学的で批判的な語彙があります。単一の議論と「分析」のためのツールです。 芸術家の作品における文学的反乱、opratsyuvannya、迫害、フェンス、兵士のvtruchannyaの失礼な口調は、歴史的環境の指示、彼らが経験している極端な状況、階級闘争の絶え間ない悪化に基づいていました。

社会主義リアリズムは、「許容される」(「私たちの」)芸術を「許容される」(「私たちのものではない」)ことを可能にするセパレーターのように、官僚的に勝利を収めています。 これにより、芸術的生活の周辺で、または芸術的プロセスの背後に新ロマン主義を植え付けるために、芸術芸術の多様性が明らかになりました(A.グリンの物語「 深紅色の窓」、A。リロワによる絵画「黒い広がりで」)、新しい現実的なbuttevo-podіyne、ヒューマニスティックアート(M.ブルガーコフ「 ビラガード」、B。パステルナーク「ドクトルジバゴ」、A。プラトノフ「ザピット」、S。コネンコフによる彫刻、P。コリナによる絵画)、記憶のリアリズム(R.フォークによる絵画とV.ファヴォルスキーによるグラフィックス)、詩は専門の精神になります(M Tsvetaeva、O。Mandelstam、A。Akhmatova、そして後にI. Brodsky)。 歴史はすべてを独自の場所に合わせて整理してきましたが、今日では、公式の文化に抵抗したまったく同じ人々が、時代の神秘的なプロセスと主要な神秘的な成果と美的価値の本質を生み出し、その本質となっていることは明らかです。

歴史的に妄想的なタイプの比喩的思考としての芸術的方法は、3つの要因によって決定されます:1)芸術、2)芸術家の垣間見る、3)そのような悪臭から出てくる芸術的で幻想的な素材。 社会主義リアリズムにおける芸術家の比喩的なアイデアは、20世紀の行動の発展によって加速された現実的な基盤に基づいており、歴史主義と弁証法的推論の原則の光を見る基盤に基づいており、現実的なものにスパイラルしていますロシアの歴史の伝統的なシステム。 そのため、社会主義リアリズムは、そのすべての傾向において、芸術家がボリュームのある、美的に豊かなキャラクターを作成したという、国の現実主義の伝統に似ています。 たとえば、M。ショーロホフの小説「静かなドン」のグリゴリー・メレホフの登場人物です。

第4段階(1956-1984)-歴史的に活発な専門分野を強化する社会主義リアリズムの神秘主義は、その自尊心について疑問に思い始めました。 芸術家たちは党の力と社会主義リアリズムの原則を直接つかまえなかったが、官僚機構は彼らが仕えたかのように彼らを容認し、彼らは彼らに報いた。 「そうでなければ-そうではない」:B。パステルナックのからかい、イズマイロフでの展覧会の「ブルドーザー」オープニング、マネシュの「最大の川で」(フルシチョフ)アーティストのデモンストレーション、私を逮捕します。 ブロドスキー、A。ソルジェニツィンのハンガー...-党の芸術のキュレーションの「偉大な道を切り開く」。

同時に、社会主義リアリズムの法定指定は、ある程度の信頼性を失っています。 前頭症状は成長し始めました。 すべてが芸術的なプロセスでマークされました:ランドマークを導入したことで、新しいビニールは「振動」を持ち、一方の側から、ペットのバガが増加しました 芸術作品反対側から見た、反ヒューマニズム的およびナショナリズム的直接性のこれらの文芸批評記事は、外典に反体制的で非公式な民主的誹謗中傷を生み出したように見えた。

Dataeに触発されたNatomsti、SchoVіdrechinzhnayaSquare:SocialіstichnyRealіm-メソッド(SPOSIB、IINSTRUMENT)人工的に目覚める、TodnostiTydpovіdniyYomi-Distribi、Scho PickySocial-YeuttichnyDosvіdKhhArt。 「ライトを再構築する必要があります。再構築すると、落ち着くことができます」。 専門分野は、世界の正しい強制的な変化において社会的に活動することができます。

この専門分野では自信が目覚めます。自分の自尊心を見て、暴力に抗議します(P. Nilin "Zhorstokist")。

Nevozhenyuyuyは、芸術的プロセスにおける官僚的なWTRACHNYの製品、PrelvinenySvіti、Zillytsky、Lampulsi、Lamnosti、WattєvіImpulssia、Light Spring Spring Spring LowTsіnnyiCreativity(Scholokhov's Rye "Share of People"、Filmi 、M。Kalatozova「TheCranes Fly」、G。Chukhrai「FortyFirst」および「Baladabout a Soldier」、S。Smirnov「BelorusskyStation」)。 特に歴史上失われた創造の芸術の豊かさが奉献されたことを尊重します Vytchiznyanoi戦争ファシストに対して、それは時代の本当のヒロイズムによって、そしてこの時代にすべての社会を巻き込んだ高度な文明化された愛国的な哀愁によって説明され、同時に、社会的リアリズム(創造)の主要な概念的設定暴力の歴史の)人々の知識を持った軍隊で、そして時にはヒューマニズムの原則に取って代わっていませんでした。

60年代から。 社会主義リアリズムの芸術は、国民と国民の尻の幅広い伝統(V.ShukshinとCh.Aitmatovによって作成された)との人々のつながりを確認しています。 その発展の最初の10年間で、ラジアンの神秘主義(遠いパルチザンのイメージではイワノフとA.ファデエフ、チャパエフのイメージではD.フルマノフ、ダビドフのイメージではM.ショーロホフ)は伝統から逸脱した人々を描いていますそして、古い世界にふける。 それは可能だったでしょう、一瞬で専門性を結びつける目に見えない糸の強くて不可逆的なurveになりました。 Protearchy1964-1984pp。 米のように、専門性は豊かな心理的、文化的、民族誌的、しかし、倫理的な伝統と関連しているなど、ますます尊敬されていますが、革命的な戦いのように、人が国の伝統を破ったことは明らかでした、成功した、人道的な生活を容易にするために。 .Aitmatov「Biliysteamboat」)。 国の文化とのつながりがなければ、専門性は空っぽで破滅的にzhorstokに見えます。

A.プラトノフ、芸術家の公式の「viperedzhalnu」時間をぶら下げています:「私がいなければ、人々は同じではありません。」 公式の奇跡は、最新のNETAPI(PRIE TE、SHO TSA BOOL BOOLOVUNO ITARTUTORECEIVEDІзєMSOCRYRAALIMUM-Platonov、WonoTіlkimがMishtsy Ryatichny、Miscesを訪れていた可能性があります死んで、そしてシボイのない矯正で)。 人々の人生を持った人の人生の怒りについてのその考えは、マヤコフスキーの芸術的な公式に響き渡ります。人は「大衆とイラクサのように飛ぶ」のです。 新しい歴史的時代に、プラトーノフは専門性の自己価値のある重要性を強調しました。

社会主義リアリズムの歴史は、芸術において重要なのは存在ではなく、芸術的真実であり、それはそれほど大胆で「取り扱われていない」ものではないことをあらゆる方法で示してきました。 党の好奇心、社会主義リアリズムの仮定の批評家と助祭が彼に仕えたので、タスクをサポートしたミッテヴァの結合から逃げた「芸術的真実」の作品のヴィマガリ、私たちは党を設立しました。 そうでなければ、tvirは芸術的プロセスからzaboronitとvikinutiをする可能性があり、作者は迫害を学んだので、陶片追放を植え付けます。

歴史は、「柵」が船外に残され、柵が向きを変えたことを示しています(たとえば、A。トワルドフスキー「記憶の権利によって」、「その世界のターキン」を歌います)。

プーシキンは、「重いマット、クラッシャーsklo、kuєダマスク」と言っています。 私たちの国では、ひどい全体主義勢力がインテリを「押しつぶし」、一部を密告者に、他を酔っぱらいに、さらに他を従順者に変えました。 しかし、執事の間で、彼らはグリビンの芸術家の知識を作り上げました。そして、それはドスビッドの素晴らしい人生で上昇しました。 インテリシアの一部(F. Iskander、V。Grossman、Yu。Dombrovsky、A。Solzhenitsyn)は、最も重要な環境で妥協のない素晴らしい方法で働きました。

ますます強力に歴史的に活発な特異点、社会主義リアリズムの芸術は最初にプロセスを往復し始めます:歴史の特異点として、そして特異点の歴史として。 危機は「幸せな未来」への奉仕をトリルに消滅させました。人の自尊心の考えは突破し始めます。

社会主義リアリズムの芸術は、「悪名高い」、主権者、「私的」、特別なものの優先順位を確認し続けています。 Prodovzhuєpropovіduvatsyaは、歴史的な創造性の大衆に特別なものを含めています。 同時に、V。Bikov、Ch。Aitmatovの小説、T。Abuladze、E。Klimovの映画、A。Vasiliev、O。Efremov、G。Tovstonogovの公演、個人のテーマサスペンスの前に存在し、その幸せな人々のシェアのためのサスペンスのサポートのテーマである「ペレブドヴィ」のアイデアを準備するテーマの責任。

このようにして、社会主義リアリズムは自虐的になります。 新しいもの(そして彼の直後ではなく、恥ずべき崇高な神秘主義の中で)はアイデアを鳴らし始めます:人は歴史に熱心ではなく、それは抽象的な進歩のためのエネルギーを与えます。 人のために人によって作成される可能性があります。 人は人に自分自身を与えることで罪を犯し、歴史的な孤立は人生をセンセーショナルにし、彼らを不条理に変えます(理想的なアイデアの視覚化と承認は社会主義リアリズムの神秘主義のメリットです)。 suspіlstvoによる人の姿勢の精神的な成長が専門性の低下を脅かす場合、suspіlstvaの姿勢とkrіmの人々の発達は、彼らの利益にもかかわらず、専門性とsuspіlstvaにとって有害で​​す。 1984年以降のアイデアの数 rozbudovと宣伝の精神的な基盤になるために、そして1991年以降p。 –国家の民主化。 rozbudovaと民主化へのプロテの希望は成功にはほど遠いものでした。 ブレジネフ型(人間に直面した全体主義)の体制がいかに柔らかく、安定し、社会的に混乱していたかが、国家の前での混乱した権力の分裂である腐敗した不安定なテリー民主主義(犯罪専門の寡頭制)に取って代わられた。主権国家。

以前のように、復活の時代が続くにつれて、自由は消滅しました、「あなたが望むロビ・ショウ!」 危機の前にルネッサンスの時代を植え付けたので(誰もが良いことをしたかったわけではないので)、芸術的なアイデアは、まるで彼らが再生(人々のためにすべて)を準備しているかのように、危機と再生、そしてすべての繁栄に変わりましたなぜなら、官僚と民主党員は自分たちや自分たちの好きな人よりも人々を尊重していなかったからです。 党、国および他のグループのサインの後ろで、人々は「私たち」と「私たちではない」に分けられました。

第5期(80年代半ばから90年代)-社会主義リアリズムの終わり(社会主義とラディアンの支配を生き残らなかったとき)と土地の芸術の多元的発展の始まり:リアリズムの新しい傾向が現れた(V.マカニン)、社会-芸術(メラミッド、コマール)、コンセプチュアル主義(D.プリゴフ)、その他の文学や絵画のポストモダニスト。

神秘主義は、民主的かつ人道主義的な方法で、人類の真の人道的価値を醸し出し、破壊する2人の敵を生み出します。 新しい芸術と新しい生活形態の最初の反対者は、社会的中道政治であり、その専門性の中道政治は、歴史的に国家の支配下にあり、それ自体からのすべての義務を支持します。 「市場経済」の新人の貪欲。 2番目の敵は、情報に乏しく、自発的で、腐敗し、不合理な民主主義の意図的な過激主義です。これは、専門性に欠ける群れの集団主義で過去の共産主義の価値観を見回す人々を怖がらせます。

人々を徹底的に通過することを義務付けられている社会の発展は、その専門性において、そしてヒシズムの社会的および特別な特徴を発達させた自己価値のある専門性は、社会の生活に含まれ、発展することが義務付けられています彼の悪と。 アートの究極のランドマーク。 社会的進歩の必要性の承認なしに、文学は進化しますが、進歩が不均衡ではなく、人々のニーズのためではなく、彼ら自身の名前であることが重要です。 幸せな社会とは、歴史が専門のチャネルを通じて崩壊している社会全体です。 真実が未知のものに明らかにされ、遠い「明るい未来」の共産主義の警戒者、ショック療法士、そして他の目覚まし時計や民主主義者に明らかにされなかったことは残念です。 彼らがユーゴスラビアを爆撃したように、真実は個人の権利のzahіdnim擁護者に近いものではありません。 Їхціの権利は、敵やスーパーマンと戦うためのツールですが、プログラムは本物ではありません。

私たちのsuspenstvoの民主化と党の反対派の出現は、世界の創造を奨励した人々に与えられました。その作者は、あらゆる種類のドラマや悲劇(特に、 「弁護士Oleksandrguzhenіr」のarchpelledur)。

フィクションに関する文学の活発な流入についての社会主義リアリズムへの美学の考えは正しいことが判明しましたが、芸術的な考えを受け入れることは「物質的な力」にはなりません。 IntternetiStattiのpublikovіyiのIgorYarkvich"L_Teatura、Estytika、そのІnshіtsіkavіrchіの自由" Piche: "1985年のROCHISIMILІBEALORINGOVYETUKSKOVAKOVAKAに直撃:" Yakscho Tomorrow Tomorrow Amorrow 文学を通して世界中のPanuvannya-このアイデアは、合弁事業の秘書のように心を動かしました。

1985年以降の新しい雰囲気の夜明け。 ボリス・ピリニャークの未償還月の物語、ボリス・パステルナークのドクトル・ジバゴ、アンドレイ・プラトーノフのピット、ヴァシル・グロスマンの人生とシェアで世界は盛り上がりました ラジアンの人々。 「わが友イワン・ラップシン」、「プラムバム、または安全ではないグラ」、「若くなりやすい」、「タクシーブルース」、「銃を送らないでください」などの新作映画が登場しました。 XX世紀の残りの20年の映画。 過去の悲劇(「悔い改め」)についてもっと話したり、分かち合いに対する不安について話したりする 若い世代(「Kur'єr」、「Luna-Park」)将来の希望について語ります。 これらの創造物の行為は、芸術文化の歴史に残されています。

ペレブドワはロシアに特別な文化的状況を作り出しました。

文化は対話的です。 読者とヨーゴの生活情報を変えて、文学の変化につながるようにします。人々だけでなく、不可欠なものでもあります。 Їїzmіstzminyuєtsya。 「新鮮で現代的な目」は、読者の文学的なテキストを読み、以前の未知の意味と価値を知っています。 この美学の法則は、それが急激に変化した場合、時代の転換点で特に顕著に現れます 人生dosvid人の。

休憩のターニングポイントは、社会的地位と文学作品の評価、そして文学プロセスの段階としてマークされました。

ツェイキャンプとは何ですか? 善良な文学のすべての主要な流れは危機を認識しています。なぜなら、それらに触発された理想、前向きなプログラム、オプション、そして世界の芸術的概念は不可能であることが判明したからです。 (残りの部分には、他の作品の芸術的重要性は含まれていません。これらの作品は、ほとんどの場合、コンセプトへの作家の入力を犠牲にして作成されます。この例は、強力な散文を持つV. Astaf’evaです。)

過去20年間のその未来の明るい日の文学(Yogoの「純粋な外観」における社会主義リアリズム)は文化から消えました。 共産主義に影響を与えたまさにその考えの危機は、それらの目標のイデオロギー的基盤によって免れた。 1つの「GULAG群島」で十分です。作成して、世界の丹毒での生活を示し、嘘を明らかにすることができます。

この危機の産物である社会主義リアリズムの新たな修正は、文学の全国的なビルショヴィツカヤの流れとなった。 ソブリン-愛国的な形では、これは、侵入するラジアン軍からアフガニスタンへの暴力の輸出を称賛したプロハノフの仕事によって直接表されます。 雑誌「モロダ・グヴァルディア」と「私たちの現代」によって出版された作品から直接知ることができるナショナリズムの形。 その崩壊は、2つ(1934年と1945年)が国会議事堂のために燃えていた半月の歴史的なアブラムシに直接見ることができます。 そして、歴史的に、直接発展していないかのように、それはすでに創造され、他の誰かの世界文化であることが知られています。

私はすでに「新しい人々」の生活時間が弱まり、その時間に国の文化の深い層からのつながりが失われたと判断しました。 これは、この実験が行われた人々にとって多くの困難であることが判明しました。 国際紛争(スムカイト、カラバフ、オシュ、フェルガナ、ピブデンナオセチア、ジョージア、アブハジア、プリドネストロフヤ)とフロマーダ戦争(ジョージア、タジキスタン、チェチェン)への新しい人々の準備は、大胆になりました。 反ユダヤ主義は、「白人の白人国籍」の拒絶によって補完されました。 ポーランドの知識人ミクニクが社会主義の最後で最後の段階であるナショナリズムでありますように。 これに対するもう1つの合計は、ユーゴスラビアでの確認と非平和的な分離であり、チェコスロバキアまたは白で平和的です。

社会主義リアリズムの危機は、70年代の社会主義自由主義の文学的流れを引き起こした。 人間の顔をした社会主義のアイデアは、流れの主力になっています。 芸術家はペルカの作戦を演じました:社会主義のために、スターリン主義のひげは剃られ、レーニン主義のあごひげは接着されました。 このスキームの背後に、M。Shatrovのp'esiが作成されました。 他のものが閉じられた場合、Tsyaはmystetsky zasoby zmushenabulavirishuvatiの政治的問題を抱えて流れます。 作家たちは兵舎の社会主義の構成に取り組んだ。 シャトロフは、その時間の私たちの歴史の寛大な解釈、解釈、構築と満足を与え、そしてより高い権威を啓発しました。 トロツキーが努力で与えられたと多くののぞき見が叫び、彼らはスターリンが善人であると努力して言っているかのようにそれを受け取りました。 それは私たちの酔って押しつぶされたインテリシアの買いだめから取られました。

社会主義の自由主義と特別な人間との社会主義の鍵で、V。ロゾフの言葉が書かれています。 ベラルーシの警備員を切り倒したかのように、バトキフ・ブデンノフスクのサーベルが壁から持ってきた巨大なチェキストの小屋に家具を引き裂くヨーゴの若い英雄。 今日、そのような時間的に進歩的な創造物は、最も真実のものと暗くされた楽しいもので、ヒブニに変わりました。 彼らの勝利のための短い手紙。

ロシア文学のもう一つの流れは、塊知的文学です。 しこり知性とは、何について何かを知っていて、世界を哲学的に見ていなくて、新しい特別な能力を探しておらず、保護的な葉の枠組みの中で「自由に」思考を求めている生き物です。 過去の巨匠によって作成されたLumpen-writermaєpozikovuは、芸術的な形であり、deakprivablivіvіにいくらかの創造性を与えます。 ただし、このフォームを実際の問題に持ち込むことはできません。あなたは空っぽで、人々に何を言うべきかわかりません。 ルンペンのVishukan形式-何もないことについての高度に芸術的な考えを伝達するためのntelіgentivikoristovuyut。 ほとんどの場合、それはまるで彼らが技術によって習得されたかのように現代の詩人によって使用されますが、彼らは彼らが現代性を理解することを可能にしました。 ランペン作家は彼の最高の変化で文学の英雄のようにぶら下がっています、男は空っぽで、弱く、悪いろくでなし、私は飲みたくない、嘘をついて申し訳ありませんが、私は愛したくない、私妻に幸せを与えることはできません、私は自分自身を幸せにすることはできません。 たとえば、M。Roshchinの散文です。 しこりの知性は、英雄でも高文学の創造者でもありえません。

社会主義リアリズムの崩壊の産物の1つは、カレージンの無批判な自然主義と、私たちの軍隊、ズヴィンタルニー、ミストの生活の「鉛の忌まわしさ」の他のヴィクリヴァチフでした。 PomyalovskyタイプのTsebutopisは、文化が少なく、文学的なzdіbnostiが少ないだけです。

社会主義リアリズムの危機のもう一つの現れは、文学の流れの「タブリーナ」でした。 すみません、誰かが金持ちです

ヴェデニーの「タブノイ」文学は、お尻の絵と哲学的で芸術的な偉大さの救済の形で、より多くの構想に匹敵するものについて意見を述べました。 しかし、これらの作品の断片は未知の幅広い読者層を物語っており、これらの詳細を伝える大きな関心と創造を呼び起こすこれらの「エキゾチック」な詳細は、社会的に重要であり、時には芸術的に価値があるように見えました。

GULAGの文学は、テーバーライフの壮大な悲劇的な人生を人々の目撃者にもたらしました。 この文学は、文化の歴史、特にソルジェニツィンやシャラモフの作品のような深い顕現において失われるでしょう。

ロシアの生涯にわたって生きている新移民文学(V.ヴォイノヴィッチ、S。ドヴラトフ、V。アクシオノフ、Yu。アレシュコフスキー、N。コルザビン)は、私たちのお尻の芸術的理解のために豊かに歌いました。 「特別な変装で自分を打ち負かさないでください」そして移民作家の側では、特に明るい光の中で非常に重要なものを打ち負かすことが本当に重要です。 それまで、新移民文学には、ブーニン、クプリン、ナボコフ、ザイツェフ、ガズダノフなど、独自の強力なロシア移民の伝統があります。 今日、すべての移民文学は私たちのウクライナの文学プロセスの一部になり、私たちの精神的な生活の一部になっています。

新移民オキアミのVodnochas ロシア文学悪い傾向が現れました:1)ロシアの作家をスタンドに置きます:poїhav(=秩序があり才能がある)-poїhav(=無秩序で平凡)ではありません。 2)ヴィニクラファッション:静かで落ち着いた場所で長居し、底のカテゴリを評価します。このような移民の生活では、横になることはできませんが、ロシアの人々の生活そのものを脅かすためです。 そのような「部外者のオッズ」(特に悪臭が断定的であり、意図を復讐するための水中の流れの場合:ロシアでは馬鹿は最も単純なスピーチを理解していません)には、謙虚で不道徳なものがあります。

ロシア文学の良いものはすべて、スピーチの真の順序に抵抗するために、より批判的に普及しました。 ツェは大丈夫です。 まさにそのように、全体主義の覇権と文化的価値のある人々の可能性。 単純な朗読を保護し、単純な批評はまだより大きな文学的な成果へのアクセスを与えません。 すべての価値観は、世界の哲学的な塔から、さまざまな理想によって一度に宣言されます。 Yakby Leo Tolstoyは、人生のガイドについて話しているだけです-buv b vinGlibUspensky。 エールは軽いリベンジではありません。 トルストイは、暴力による悪への抵抗、専門性の内部自己完成という芸術的概念を発展させました。 vin stverdzhuvav、暴力によって破壊を少なくすることが可能であり、可能である-愛を込めて-しかしあなたの前にある次のものを作り直すことが可能である。

このトルストイの概念は20世紀に受け継がれ、ヤクビーはそれを聞いていたので、今世紀の苦難を忘れていただろう。 今日、それは彼らが理解し、ポドラットするのを助けるでしょう。 私たちが自分の時代を大切にし、未来に行くような規模の概念は、私たちには見えません。 彼女が現れれば、私たちは再び素晴らしい文学を手に入れるでしょう。 ドロジでヴォーン、そしてこれを保証する-ロシア文学の伝統と私たちの知性の悲劇的な生活、キャンプ、部屋、ロボット、そして台所でのナブティ。

ロシアと光の文学「戦争と平和」、「ズロチンと罰」、「マイスターとマルガリータ」の頂点は私たちの後ろと前にあります。 私たちの中にいたのは、イルフとペトロフ、プラトーノフ、ブルガーコフ、ツヴェターエワ、アフマートヴァであり、私たちの文学の素晴らしい未来にインスピレーションを与えています。 私たちのインテリが苦しみにもたらした物語のユニークな悲劇的な人生、そして私たちの芸術文化の偉大な伝統は、新しい芸術の世界を創造する創造的な行為、真の傑作の創造につながるしかないのです。 私たちが歴史的プロセスを見ることができないかどうかを見てみましょう。私たちがそれを見ていない場合、たとえば、国は大きな可能性を秘めています。歴史的に私たちは危機を見てきました。 芸術的および哲学的な成果は、次の1時間で私たちを研ぎ澄ますでしょう。 経済的および政治的成果のために早く来るのは悪臭を放ちます。

社会主義リアリズムとは

それで、それは20世紀の19番目の穂軸に基づいて形成された文学と神秘主義から直接呼ばれました。 そしてそれは社会主義の時代に確立されました。 実際、それはまるで国の真ん中のように、SRSRの党機関に強く関心があり、支持されているかのように、直接公式でした。

社会主義リアリズム-外観

マスコミの公式用語は、1932年5月23日に文学官報によって発表されました。

(Neyasov V.A. 「ウラルからの少年」)

文学作品 poednuvavsya izizobrazhennyamyaskravihіndivіdualnostiとzhittєvihpodіyの人々の生活の説明。 20世紀の20年代に、radyanskayaの注入の下で 芸術文学その芸術は、ドイツ、ブルガリア、ポーランド、チェコスロバキア、フランス、その他の国々で社会主義リアリズムの流れを形成し始めました。 SRSRの社会主義リアリズムは1930年代にかなり確立されました。 豊かな音色のラジアン文学の主な方法としての20世紀。 公式投票後、社会主義リアリズムは、ゴーキーが「批判的」と呼んだ19世紀のリアリズムに立ち向かった。

(K.ユオン「新惑星」)

公式の法廷から、新しい社会主義社会ではフレットを批判する方法がないという事実に応じて、社会主義リアリズムの作品は、豊かな民族のラディアンスキーの人々の日常生活の英雄を大切にすることができると投票されました、未来の光かもしれない

(静かなID 「開拓者たちのレセプション」)

確かに、社会的リアリズムのアイデアは、1932年に初めて特別に作成されたものを通じて促進されたことがそのように判明しました。 組織であるSRSRの芸術家連合と文化省は、主要なイデオロギーと政治の芸術と文学の新しい秩序を求めました。 SRSRのアーティストのkrіmSplitsであるkrіdnannyaがフェンスで囲まれたBe-yakіzhudozhnі。 副長官が国の機関である瞬間から、主なジャンルは テーマ別に作成する。 創造性の自由を支持し、公式のラインに適合しなかったそれらの作家は、追放者になりました。

(ZvyaginM.L.「働くために」)

社会主義リアリズムの最高の代表であるマキシム・ゴーキーは、文学における社会主義リアリズムの創設者です。 彼と同じ列に立っている:OleksandrFadєєv、Oleksandr Serafimovich、Mykola Ostrovsky、Kostyantin Fedin、Dmitro Furmanov、その他のラジアン作家。

ソーシャルリアリズムの太陽ザヒド

(F.シャパエフ「シルスキーリーフキャリア」)

連合の崩壊は、芸術と文学のすべての方向でまったく同じものによって破壊のポイントに呼び出されました。 次の10年間の人生で、大衆の社会的リアリズムの創造は放棄され、軽蔑されただけでなく 巨大なSRSR、ポストトラディアンスキーの土地でエール。 21世紀のプロテは、もはや利用できない「全体主義の時代の創造者」に新たな関心を呼び起こしました。

(A.グリャエフ「ニューリバー」)

連合の脱退に続いて、文学と文学における社会主義リアリズムに取って代わるために大量の流れが直接来ました。それらのほとんどは直接のフェンスによって導かれました。 明らかに、この「閉鎖性」の光輪は、社会主義体制の崩壊後の彼らの普及に重要な役割を果たしました。 エールは、現在、文学や芸術における彼らの存在に驚かされていないので、それらを広く人気があり人気があると呼ぶことは不可能です。 読者のためのVtіm残余評決は永遠にzalishaєtsya。

創造的な方法である、芸術と文学のschozastosovuvavsya。 この方法は、歌の概念の美的ビラズによって導入されました。 この概念は、社会主義福祉の促進のための闘争の期間と関連しています。

この創造的な方法は、SRSRから直接主な芸術的方法になりました。 現実の真実の表現と革命的な発展の解剖学に投票したロシアのリアリズム。

文学における方法の創設者はM.ゴーキーです。 1934年の同じVIN-最初のSRSRでMUROTSIが書いたSRSR執筆Socyal_stichnyRealismYak Form、Shaho Cherdzhu Skuttya Yak Diannya Ta Creative、MetaPolyakaєのMetaPolyaguє、Nab_lshchiZіnikiІndivіdaの単純な部門で

イデオロギーの原則に基づいている、ラディアン文学の典型であるリアリズム、哲学。 概念に関する限り、文化の子供は非上訴プログラムに従うことで有罪となります。 従来のラジアンシステムの基盤の社会主義リアリズム、労働熱意、そして人々と指導者に対する革命的な反対。

この創造的な方法は、芸術の皮膚領域のすべての文化的人物によって罰せられます。 ツェはハードフレームの終わりに創造性を置きました。

SRSRのProteodeyakіアーティストは独自に作成し、yaskraviは小さなzagalnolyudskoeznachennyaを作成しました。 社会主義リアリストの芸術家の才能の低さが認められたのはつい最近のことです(たとえば、田舎の生活のシーンを描いたプラストヴァ)。

その時代の文学は党のイデオロギーの道具でした。 そして、作家自身は「人間の魂のエンジニア」のように見えました。 あなたの才能の助けを借りて、vin mavは読者に注いで、アイデアの宣伝者になりましょう。 作家の主な任務は、党の魂からチタクを勝ち取り、共産主義の奨励のために戦うために彼をすぐに支援することでした。 社会主義リアリズムの私たちの作品における英雄の主観的な願望と特異性は、客観的な歴史的仮説に外観をもたらしました。

中心には、クリエイティブな作品であろうと、ポジティブなヒーローであるobov'yazkovoがいます。 また、主人公は進歩的な人間であり、私は人間のsumnivにとって見知らぬ人でした。

レーニンは、ヴォロディアの人々が神秘主義の罪を犯していること、彼ら自身が自分たちであるということについて、芸術が右側にあると考えていることを期待して、文学は党になることができると明言しました。 レーニンは、この種の芸術が悪名高いプロレタリアの権利の要素であり、1つの大きなメカニズムの詳細であることに気づきました。

ゴーキーは、社会主義リアリズムの主な任務は、世界を精神的に受け入れるという形で、人々に対する革命的な見方の発展に基づいていると主張した。

テレビの散文や詩の写真を作成する方法の明確な通過を確実にするために、そしてさらにそれ以上に、資本主義の悪の悪意を鎮圧する必要がありました。 あなたの目の皮膚の下で、あなたは社会主義を賞賛し、革命闘争をじっと見つめ、読むことができます。

社会主義リアリズムの方法は、建築と音楽、彫刻と絵画、映画と文学、ドラマツルギーなど、芸術のすべての分野を完全に包含してきました。 この方法は、低い原則に基づいています。

最初の原則-narodnіst-tsomuのvyyavlyavsyaは、マリの創造物の中で学んだが、obov'yazkovovyhіdtsamizの人々。 Nasampered、警備員と村人。

英雄的なvchinkіv、革命闘争、明るい未来の日常生活の小さな復讐の説明を作成します。

もう一つの原則は具体性でした。 ボーンは、現実が唯物論の教義を再確認したという点で、歴史的発展の過程であったという事実に自分自身を表現しました。

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社会主義リアリズム-文学と芸術の芸術的方法、世界と人々の社会主義概念への刺激。 コンセプトを考えると、アーティストは自分の作品を使って社会主義社会の生活を作り出すことができます。 Otzhe、社会主義の理想に照らして、社会的リアリズムはbidobrazhatの生活をします。 「リアリズム」の概念は文学的であり、「社会主義」の概念はイデオロギーです。 悪臭はそれ自体で1対1で重なりますが、この科学理論では、悪臭は怒っています。 結果は共産党によって指示された規範と基準を確立しました、そして、作家、彫刻家または画家である芸術家は彼らの前ですべてをすることの罪を犯します。

社会主義リアリズムの文学は、党のイデオロギーの道具となった。 pismennikは「人間の魂のエンジニア」として解釈されました。 彼の才能で、彼はプロパガンダとして読者に自分自身を注ぐことができます。 共産主義に対する勝利のための戦いでtimuvavїхからすぐにkshtalt党のvikhovuvavchitachaを見てください。 社会主義リアリズムの作品における英雄の特別な特徴の願望の主観的な性質は、歴史の客観的な橋渡しの出現によるものでした。

創造の中心であるobov'yazkovomavには、前向きなヒーローがいます。

  • ヴィンは理想的な共産主義者であり、社会主義社会の模範です。
  • ヴィンは他の誰かのsumniv魂のように進歩的な人です。

レーニンは、そのように、芸術はプロレタリアートを表すことができるという考えを表現しています。 最も重要な芸術の源は、幅広いクラスの労働者の中に見つけることができます...芸術は彼らの感情、考え、強みに基づいており、彼らと一緒に成長することができます。 さらに、彼は次のように明確にしました。「文学は党になることができます...非党派の作家を排除します。 超人的な作家を追い払おう! 右側の文学は、野蛮なプロレタリアの権利の一部である可能性があり、ロボットクラス全体のすべての前衛と崩壊している単一の偉大な社会民主主義メカニズムのイケメンと鐘です。

文学における社会的リアリズムの創設者であるマキシム・ゴーキー(1868-1936)は、社会的リアリズムについて次のように書いています。 同じstverdzhuvavで:「...作家は、過去の歴史の知識と現在の社会現象の知識を、同じ呼び出しのワインで、同時に助産師の役割と埋葬地」

A.M.ゴーキーは、社会主義リアリズムの主なリーダーは、社会主義的で革命的な世界観、実行可能な世界精神の発達であることを考慮に入れています。

社会主義リアリズムの方法を継承するために、tvirvіrshіvіromanov、絵画作品の作成も。 読者とのぞき見者がただ怒りで彼らの心に火をつけるように、資本主義のvikrittyaの邪悪さと社会主義の賞賛の措置を命じる必要があります。 社会主義リアリズムの方法は、1932年にスターリンの陶器の下で文化のラディアンスキーの子供たちによって策定されました。 芸術活動のすべての分野(文学、ドラマツルギー、映画撮影、絵画、彫刻、音楽、建築)を獲得する。 社会主義リアリズムの方法は、次の原則に基づいています。

1)特定の歴史的革命的発展まで、現実を正確に、明確に説明する。 2)イデオロギー改革と社会主義魂の労働者の育成をテーマに、芸術的ビジョンを向上させます。

ソーシャルリアリズムの原則

  1. 国籍。 創造の英雄は人々から去ったかもしれません、そして人々は労働者と村人の前にいました。
  2. パーティースピリット。 英雄的な精神、新しい人生の人生、未来の光のための革命的な闘争を示してください。
  3. 具体性。 行動のイメージで、歴史的唯物論の教義に固執すること自体で有罪である歴史的発展のプロセスを示してください(問題は主要であり、証拠は異なります)。

ラディアンスク時代は、1917年から1991年までの20世紀の由緒ある歴史の期間を示すために使用されます。 同時に、それは形になり、彼女はラディアンスカの開発のピークを生き延びました 芸術文化。 私は絶対にメインアートワークの嵐の中でシャツを着て、「socially_stichnyreality」を購入し始めました。Zakaは「Social'al_stichnyRealіzm」と呼ばれていました。 --L_KvіdatskyiPrivatoのようなVlasnostіTaGorky"Mother"、Yogo zh p'esa "The Enemies")。 20年代の芸術の発展において、2つの傾向がはっきりと現れているので、文学の尻から学ぶことができます。 一方で、多くの偉大な作家はプロレタリア革命を受け入れず、ロシアから移住しました。 反対側からは、創造的な執事は、まるで彼らがロシアの前に共産主義を設定したかのように、目標の高さで信じられていた精神を詩化しました。 20年代の文学の英雄。 -ビルショビク、人民の意志をめぐる人民の意志。 V. V.マヤコフスキー(「リビアの行進」)、A。A.ブロック(「12」)は、作品を作成するための鍵を握っています。 新しいものは、グループ化のスプラットを見ました。 最大のブラグループは革命芸術家協会でした。 悪臭は今日を描写しました:彼らは赤軍を打ち負かし、労働者、村人、革命の子供たち、そして労働者を打ち負かしました。 悪臭は放浪者の堕落で彼ら自身を尊重しました。 悪臭は工場、背水、赤軍の兵舎に行き、彼らが無差別に彼らのキャラクターの生活を守り、ヨガを「覆い隠す」ことができるようにしました。 若い人たちは、最初のラディアンスク芸術大学を卒業したときに、別の創造的な組合であるOST(Tovaristvo stankovistiv)に団結しました。 OSTのモットーは、20世紀の例を示すイーゼル絵画のテーマの開発です。工業地帯、職人技、スポーツもそうです。 AChRの主流を見ると、「ostovtsy」は後継者である「peredvizhniki」アーティストの作品と新しいヨーロッパのトレンドに触発された美的理想に屈しました。

Deyakіは社会的リアリズムを作成します

  • マキシム・ゴーキー、小説「母」
  • 著者のグループ、絵画「V.I.
  • アルカジー・プラストフ、「ファシスト・プロレティヴ」(TG)を描く
  • O.グラドコフ、小説「セメント」
  • 映画「豚と羊飼い」
  • 映画「トラクタードライバー」
  • ボリス・ヨガンソン、「共産主義支援」(TG)を描く
  • セルギー・ゲラシモフ、「パルチザン」(TG)の絵画
  • FedіrReshetnikov、「Starting aDviyka」(MTG)の絵
  • Yuriy Neprintsev、「戦闘後」の絵(Vasil Tyorkin)
  • Vira Mukhina、彫刻「Worker and Kolgospnitsa」(VDNG)
  • ミハイル・ショーロホフ、小説「静かなドン」
  • Oleksandr Laktionov、「正面からの葉」(TG)を描く

グリゴリー・オレクサンドロフ監督の映画「サーカス」は次のように終わります。デモンストレーションでは、落ち着いた装いの白いローブを着た人々が「私の国は広い」という曲に行きます。 このフレームは、1937年の映画の公開後、文字通り、オレクサンドルデイネカの記念碑的なパネル「スタハノフカ」の繰り返しになります。黒人の子供を置き換える方法、デモ参加者の1人の肩に座る方法、ここではスタハノフカはビラを植えます。 そして、同じ構図が、ヴァシル・ファノフのキュレーションの下で芸術家のチームによって書かれた巨大な帆布「クレイナ・グラッドの高貴な人々」に登場します。パイロット、エイキンス、アーティスト。 そのような神格化のジャンル-そして、20年以上にわたって事実上独占的なpanuvavradyanskommystetstvіであるスタイルについてのnabіlshedaєzorovÔvozvlennya。 社会主義リアリズム、または批評家のボリス・グロイスがヨガと呼んだように、「スターリンのスタイル」。

グリゴリー・アレクサンドロフの映画「サーカス」のフレーム。 1936 rik映画スタジオ「モスフィルム」

社会主義リアリズムは1934年の正式な用語になり、その後、ゴーキーのように、彼はラジアンの第一世界の作家で生きていました(彼がvipadkovi vzhivannyaになるまで)。 それからそれは作家の複合の制定法に無駄になりました、しかしそれはより目立たないそしてさらにもっと陳腐な方法で説明されました:人々が社会主義の魂に移動するという考えについて、革命的な発展における活動のイメージについて。 ベクトルの軸は未来の直接性であり、革命的な発展は文学への停滞の瞬間であり、文学がティムチャスの神秘主義である限り、そこにはプロットシーケンスがあり、ヒーローの進化が可能です。 そして、どのようにzasosuvattse 比喩的な芸術- わからなかった。 保護用語は、文化の全範囲をカバーするように拡張され、すべての目的でobov'yazkovymになりました。

権力は、その親切な社会的リアリズムの芸術の受取人である主任代理でした。 Vonoは、文化を興奮や宣伝のように見ていました。 明らかに、ラディアンスクの芸術家および作家の甲状腺腫の社会主義リアリズムの規範は、国家にできることを望んでいる人々さえも描いています。 Tse stosuvalosヤクの主題、そしてその形、イメージの方法。 明らかに、直接の祈りはできませんでした、アーティストは心の呼びかけのように働きました、しかし彼らの上にそれはインスタンスを受け入れるかのようでした、そしてそれはviruvala、chi buti、例えば展覧会の絵画と功績のあるchiでした、著者は興味を持っていたか、zovsimnavpakiでした。 これが、調達、zamovlennya、その他の創造的な活動を探す方法の供給における垂直の力です。 受理機関の役割はしばしば批評家によって演じられました。 社会主義リアリズム芸術には伝統的な規範的な詩学や規則の陰窩がなかったという事実にもかかわらず、批判は親切に最高のイデオロギーの流暢さを捕らえ、放送しました。 口調の裏側では、この批判は嘲笑され、貧しく、抑圧的である可能性があります。 ボーンは法廷を支配し、バークを固めた。

主権のシステムは20年の間に形になり、主に雇われた芸術家はAHRRのメンバーでした-革命的なロシアの芸術家協会。 勝利する社会保障の必要性は彼らの宣言に記されており、主権機関は副として任命されました:革命的なクラッド、チェルヴォーナ軍など。 しかし、神秘主義の置き換えがさまざまな分野で起こったとしても、他のイニシアチブを求める匿名の呼びかけの中で。 Boulli spilnotizovsіmіnshoyshtibu-前衛的であり、完全に前衛的ではありません:すべての悪臭は現代の主要な芸術である権利を求めて競争しました。 AHRRは、この闘争で勝利を収めました。これは、ヨーゴの美学が権力の美学と大衆の美学に与えたものです。 行動のプロット、すべての心を単純に説明し、プロトコル化する絵画。 そして当然のことながら、1932年にすべての芸術グループが解散した後、美学自体が社会主義リアリズムの基礎になりました-obikonannyaまでのobov'yazykovogo。

社会主義リアリズムzhorstkoは、絵画のジャンルのヒエラルキーを呼び起こしました。 її頂点上-これは主題画像の名前です。 正しく配置されたアクセントによる比喩的な説明。 陰謀は現在に持ち込まれ、現在に持ち込まれなければ、過去の静かな状況まで、まるで私たちが美しい現在を祝うかのようになります。 任命された社会主義リアリズムによって言われたように:革命的発展の効率。

そのような絵では、法の力が曖昧に示されているとしても、しばしば現在の力の対立があります。 たとえば、ボリス・ヨガンソンの絵画「旧ウラル工場で」では、労働者の位置が光の中で拒絶されており、搾取者-製造者の位置が影に麻痺しています。 その前に、芸術家は刺激的な口調でヨガを盛り上げていました。 ヨゴでは、「共産主義者を仕上げる」という絵は、彼が仕上げる白い将校の陶器のようなもので、太くて折りたたまれています。

ボリス・ヨガンソン。 古いウラル工場で。 1937 rik

ボリス・ヨガンソン。 Dopitkomunistіv。 1933 rikRIA「ニュース」による写真、

歴史的革命的なzmіstを備えた主題の絵画は、戦闘の絵画とよく歴史的な絵画で飾られています。 戦後は歴史的な階級が主な階級であり、このジャンルの悪臭は神格化の絵画の描写に近いものです。これがオペラの美学です。 たとえば、アレクサンダーブブノフの「クリコヴォの戦いでの傷」の絵では、ロシア軍がタタールモンゴルとの戦いの穂軸をチェックしています。 神格化は精神的に作成されました 現在の資料-1937年の2つの「Kolgospnіsvyata」、SergiyGerasimovとArkadiyaPlastovaは、最後の映画「KubanCossacks」の勝利の繁栄です。 Vzagali、繁栄を愛するmystetstvo社会主義リアリズム-繁栄は喜びであり、常にvikonnannyspodіvanであるため、すべてが豊かになる可能性があります。

オレクサンドル・ブブノフ。 クリコヴォフィールドのラノック。 1943-1947ロッキートレチャコフ美術館

セルゲイ・ゲラシモフ。 Kolgospneは神聖です。 1937 rikE.コーガンによる写真/RIA「ニュース」; トレチャコフ美術館

社会主義リアリズムの風景にも重要なスケールがあります。 さらに多くの場合、「ロシアのrozdollya」のパノラマは、特定の風景の中のウクライナの国のバイイメージのようなものです。 Fyodor Shurpinの絵「祖国の傷」は、そのような風景の鮮やかな例です。 正直なところ、ここの風景はスターリンのポストの灰にすぎず、他の同様のパノラマではスターリンはほとんど目に見えない形で存在しています。 ランドスケープコンポジションが水平方向に向けられていることが重要です。垂直はまっすぐではなく、対角線は動的にアクティブではなく、水平は静的です。 すでに見られる光が差し迫っています。


フェディール・シュルピン。 私たちの祖国の傷。 1946-1948ロッキートレチャコフ美術館

反対側から見ると、さらに人気のあるのは双曲線の産業景観です。たとえば、ギガンティを忘れてください。 Batkivshchynaは、マグニトカ、ドニエプル水力発電所、背水、工場、発電所になります。 巨人症、量の哀愁-これは社会主義リアリズムにとっても重要です。 それは妥協なしに定式化されていませんが、それは平等な条件で現れるだけでなく、実際、すべてが描かれているときに現れます:生地の欠点は重要であり、強化されています。

その間、産業の巨人を描くことで、多くの「ダイヤモンドのジャック」が成功することができます、例えば、Lentuliv。 彼らの絵画の優位性、マテリアリティは、新しい状況でさらに先を行くことを示しました。

そして肖像画では、この物質的な圧力は、特に女性でさらに顕著になります。 すでに同等のmalovnichoyテクスチャだけでなく、側近にもあります。 そのような生地のバガ-オキサマイト、ぬいぐるみ、hutra、そしてすべてが軽く染色され、アンティークな外観になっています。 たとえば、ヨハンソンの女優Zer-Kalovaの肖像画です。 イリヤ・マシュコワはそのような肖像画を作ります-サロン全体。

ボリス・ヨガンソン。 RSFSRダリアゼルカロワの名誉ある芸術家の肖像画。 1947 rikアブラム・シュテレンバーグによる写真/РІА"ニュース"; トレチャコフ美術館

そして、一般的に、悟りを開いた魂の中のメイザの肖像画は、栄光を与える方法として見られています 著名人、まるで彼らが肖像画のために彼らの練習に値するかのように。 他の実践方法は肖像画のテキストに示されています:学者パブロフの軸は実験室とバイオステーションの仕事で強調されています、外科医ユーディンの軸は手術を行っています、彫刻家ビラムキナの軸は彫刻していますボレアスの小像。 ミハイル・ネステロフによって作成されたすべての肖像画。 19世紀の80年代と90年代に、彼は後に城で出家の牧歌的なジャンルの作成者であり、1930年代に彼は主要なラディアンスクの肖像画家になりました。 私はパベル・コーリンの教師でした。彼の肖像画は、ゴーキー、俳優のレオニドフ、ジューコフ元帥の肖像画であり、記念碑的な順序に従って、すでに記念碑が作られています。

ミハイロ・ネステロフ。 彫刻家ビラムヒナの肖像画。 1940 rik写真提供:OleksiyBushkin/РІА"ニュース"; トレチャコフ美術館

ミハイロ・ネステロフ。 外科医SergiyYudinの肖像。 1935 rikオレグ・イグナトヴィッチによる写真/РІА"ニュース"; トレチャコフ美術館

記念碑性は、静物を見るために拡大します。 そして、悪臭は、例えば、同じマシュコフによって、叙事詩的に呼ばれます-「Snіdmoskovska」または「Radyanskіパン」 。 主題の豊かさの部分では、多くの「ダイヤモンドのジャック」が最初に上昇しました。 たとえば、1941年に、ペトロコンチャロフスキーは「アーティストを訪ねるOleksii Mykolayovich Tolstoy」という絵を書きました。作家の前で、オキスト、チェルヴォノリビ、焼き鳥、燃えがら、トマト、レモン、フレッシュドリンク用のカップ…記念碑化は暑いです。 すべてが重要で、しっかりしています。 デイネカでは、ヨガのキャラクターのスポーツ体は重く、体重が増えています。 シリーズ「Metrobudivki」のOleksandrSamokhvalovと大規模なコミュニティの他のマスター「アーティストの色」「偉大な人物」のモチーフが現れます-このような神の女性は、地上の力と創造の力を強調しています。 そして、絵自体が重要になり、緻密になります。 エールの厚さ-世界で。


ペトロコンチャロフスキー。 アーティストを訪ねるOleksiyTolstoy。 1941 rik RIA「ニュース」による写真、Derzhavna Tretyakov Gallery

フェージングもスタイルの重要なマークであるという事実。 片側からは、記念の筆運びがあるかもしれません-アーティストが働いたことのしるしです。 テクスチャが滑らかになっている場合、作者の作品は表示されませんが、覚えることはできます。 そして、たとえば、以前は大きな色の領域で操作していた同じデイネカで、今では画像の表面が浮き彫りになっているとしましょう。 反対側から見ると、マエストリのザイバは望んでいません。それは控えめで、自分のためではありません。 「vipinannya」という言葉は、絵画、児童書、音楽、炎の中で、形式主義と戦うキャンペーンがある場合、1930年代に聞こえるのはもっと不吉です。 間違った注入で戦わないでください、しかし実際には、火の中で戦ってください、それが何らかの方法であろうと、それがいくつかのトリックであろうと。 Adzhe priyomは、アーティストの疑わしい幅と幅の下に置かれました-ceは画像の主題に絶対に腹を立てています。 uvazіzhodnogo調停、および受信、注入-tse調停およびєについては重要ではありません。

ティムも同様です。頭が異なれば、彼らはさまざまな方法を学びます。 たとえば、叙情的なプロットの場合、それは裸の骨、「木製」のシオニズムに非常に適しています。 ヴィンは、ユーリー・ピメノフのジャンルだけでなく、彼の絵画「ノヴァモスクワ」、首都の中心にある車の中で新しい生活によって変容した少女、または「新しい地区」で現れました-日常のシリーズ郊外の小地区の生活。 エールと、たとえば、オレクサンドル・ゲラシモフの雄大な帆布で「クレムリンのヨシフ・スターリンとクリメント・ヴォロシロフ」(通称-「2人の指導者がメッセージを送った」)。 ボードの雰囲気は、人間の暖かさ、1対1の開放性を意味します。 明らかに、そのような印象的なシオニストの言語は、描かれたパレードやトラクトには見られません-以前のように、すべてが学問的に境界線上にあります。

ユーリ・ピメノフ。 ニューモスクワ。 1937 rikSvitlina A. Saykova /RIA"ニュース"; トレチャコフ美術館

オレクサンドルゲラシモフ。 クレムリンでのヨシフ・スターリンとクリメント・ヴォロシロフ。 1938 rikViktor Velikzhanin /TASSNewsreelによる写真; トレチャコフ美術館

社会主義リアリズムは未来的なベクトルを持つことができるということはすでに言われています-革命的な発展の結果まで、未来を導きます。 そして社会主義の勝利の破片は避けられない、そして起こった未来の兆候は現在に存在している。 出てきて、何時間の社会主義リアリズムが崩壊するだろう。 今日はすでに未来の日であり、さらに、どんな種類の不快な未来もありません。 歴史は最大のピークに達し、上昇しました。 白いローブを着たDeynekivStakhanivtsyはもはや人間ではなく、天体のように悪臭を放っています。 そして、悪臭は私たちを襲うのに驚くことはありませんが、すでにここにいるように、すでに私たちと一緒に、永遠に丸くなります。

ここでは、およそ1936-1938年に、残りの視力はありませんでした。 これが社会主義リアリズムとobov'yazkovymの英雄群れスターリンにとっての最良のポイントです。 エファノフ、またはスヴァローグの絵画での彼の登場、またはあなたが歌姫のように見えるかどうか-これは、伝統的に、自然に、他のヒーローとの奇跡的な現象の聖書のモチーフです。 エール、そのジャンルの記憶を練習してください。 この瞬間、社会的リアリズムは本当に素晴らしいスタイル、全体主義のユートピアのスタイルになります-それが成長した唯一のユートピアです。 そして、ユートピアがzbulasである場合、そのスタイルは記念碑的なアカデミーに捕らえられます。

そして、他のすべての種類の芸術は、まるでプラスチックの価値の異なる理解に基づいているかのように、目に見えない「食器棚の下」の忘却の芸術によって示されます。 Zvichayno、芸術家は副鼻腔のように小さく、そこでは新参者を作り、逃げ出し、そして育てることができました。 たとえば、1935年に建築アカデミーで、古い学校の芸術家であるVolodymyr Favorsky、Lev Bruny、Kostyantyn Istomin、Sergiy Romanovich、Niko-lai Chernishovが率いる、記念碑的な絵画のワークショップが設立されました。 エール、すべての同様のオアシスは気分が悪い。

ここにはパラドックスがあります。 口頭での宣言における全体主義芸術は、人々よりも動物的です。「人々」、「人々」という言葉は、社会的リアリズムのすべてのマニフェストに存在します。 しかし実際には、社会的リアリズムはしばしば今月の前衛の哀愁の軸を続け、その神話を生み出す哀愁とその結果に対する謝罪、実践から全世界を再形成します-そしてそのような哀愁の真っ只中に、大衆人間の数は枯渇していません。 そして、宣言を書かないが、実際には個人、軽薄な、人間の防衛に立っている「静かな」画家—悪臭は目に見えない理由に運命づけられています。 私自身、この「クローゼット」の神秘主義の中で、人々は生き続けています。

1950年代の新しい社会的リアリズムを引き付けてみてください。 スターリン-スタイルを固める人物-はもはや生きていません。 大量のpіdleglіperebuvayutが台無しになりました-一言で言えば、時代は終わりました。 1950年代と1960年代では、社会的リアリズムの運命は人間の装いからの社会的リアリズムでなければなりません。 数年以上前に、たとえば、アルカジープラストフの田舎の話題に関する絵、特に愚かな槌で打たれた羊飼いの少年についての彼の絵「ファシストフライング」がありました。


アルカジー・プラストフ。 ファシストproletiv。 1942 rik RIA「ニュース」による写真、Derzhavna Tretyakov Gallery

Ale naipokazova-フョードル・レシェトニコフの絵「kanі-kuliに到着」、新しいyalinkaのde juniy suvorovetsは、didovіを称えました。 すべて同じ、社会的リアリズム、すべて同じ、そして報告書のスピーチ-しかし、それが以前のすべての正当化の基礎であったように、主権思想は家族思想に変わり、イントネーションが変化します。 社会主義リアリズムは部屋になりつつあり、今では人生についてです 普通の人々。 ここでは、ピメノフのさまざまなジャンルを見ることができます。ここでは、アレクサンドル・ラクティオノフの創造性を見つけることができます。 Yogoは、豊富なリーフレットに登場する「Leaf from the Front」という絵を見つけました。これは、主要なものの1つです。 ラディアンスクの絵画。 ここには、豪華さ、教訓性、感傷性があります。これは、そのような社会主義リアリズムのペリシテ人のスタイルです。

 
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