Analýza p'єsi-benket pіd h chumi. Tragédia Jedľa pіd hodina moru - umelecká analýza
Analýza zápletky tragédie "Benket pod hodinou moru". Charakteristika hrdinov tragédie. Horúca analýza vytvoriť.IN tragédia "Benket v hodine moru" zobrazoval ukladanie ľudí, ktorí smútia za svojimi príbuznými a blízkymi, ako keby zahynuli na mor. Piruyuchi sa chúli pred divokou smrteľnou hrozbou, pričom pozná chrbtov jedného v jednom. Tse im umožní ďalšiu hodinu byť v smútku, ktorý ich vypľuje. Strach otočiť sa v pustom moru budinki dusí prítomných, ignorujúc výzvy kňaza, aby odovzdali povz, zupiniti benket, v deň sťažnosti za mŕtveho bezvýznamný.
Vіdmіnnoy ryža benketіv є vіdchutya patriaca do jedného podielu:
"Vin vibuv prvý z nášho podielu," - zarakhovu Jaxon k ospalosti prítomnosti hlavy na lavičkách Valsingam.
Prítomnosť prítomných, smútiť za zosnulými, zjednotiť príslušnosť k živým:
„Stále žijeme,“ snaží sa jeden z príjemcov zorganizovať spoločnosť.
S úctou sa cítim byť súčasťou jednej ospalosti na každú hodinu dňa, požehnania bohatých ľudí sveta. Pod hodinou ležania ľudia zabudnú na bidi, ktoré pľujú:
"Ako v púšti Zimi, zamknime sa rovnakým spôsobom v Chumi!" - Volanie všetok opojný odstup od nešťastí.
V prípade akýchkoľvek ťažkostí sa presuňte s kňazom Valsingamom, prejdite neskôr, aby vás pozdravil na oblohe:
"Moja hlava je unavená, budem hlboko premýšľať o nude."
Ľudia, ktorí nie sú schopní vydržať smútok sám o sebe, cítia potrebu podpory a prijímajú ju sami:
„Sestra môjho smútku a ohovárania, ľahni si na moju hruď,“ akceptovala Mary Luiza, ktorá ju vykreslila ako svoju sestru.
Bezhlavý teda na hostine prijíma, akoby usilovne, bez strany, modlitby kňaza:
"Cítim tvoj hlas, zavolaj mi, - viem, že mi Zusilla klamala... stará!" Choďte so svetlom, “Valsingovci poznajú prerechnistu výziev duchovného.
Občas nie je taká prítomnosť tých, ktorých k nim privedú. Walsingovcov teda vedie kňaz, bez ohľadu na všetku inakosť jogových argumentov:
„Ideš ku mne turbuvati? Nemôžem, nemôžem ťa nasledovať."
Za hlavou druhého vidia dobrodinci aj výkrik zastilského duchovného:
„Os vám káže! Pišov! Pišov! - vydať sa za starých ľudí.
S úctou sa všetci účastníci zastіlla správajú prakticky identicky:
"Náš divoký regіt oslavovaný yogo opіdannya", - všetci Jacksonovi zhartіv spolu jasali.
Drahá, opojná myseľ chce rovnaké správanie príjemcov:
"Kelikhovia sú opití spolu s nami," - rádium ľudí z Valsingamu.
V tú istú hodinu sa okremі postavy chvejú, takže nibi páchne v očiach druhých, ako v sebe. Takže Luisin spôsob hádky zhorstky má ďaleko od jej ženskej povahy:
"V duchu, myslím, súdiac, ľudské srdce," rešpektujem Walsingovcov proti prirodzenému správaniu ženy.
Aby povnyannya, kňaz, prešiel vlakom, žaloval príjemcov, povedz im, aká je hodina sťažnosti na zábavu niekoho iného:
"Uprostred najbližších sa modlím na tsvintary - a tvoja nenávisť udusila ticho tónov," - nepresvedčivo pri myšlienke duchovného.
Postavy, ktoré sa rozhodli smútiť za „svojimi stratenými dušami“, sa s láskou vyznávajú tichu, na ktorého si smrad pamätá. Zokrema, v skratke pre mŕtvych otcov, ako „milovali počúvanie Márie“, vikonovitsa piesne sa ukazuje ako „reč na rodnom prahu“.
Pre porivnyannya, opojné a verné správaniu tých, ktorí milujú lásku k prirodzenému vzduchu:
"Doma máme peniaze - mládež, ktorá miluje radosť," rešpektuje hrdina.
Lyubov Valsingama je silná pred svojím tímom, takže sa môže „vydať za svoj tím“.
Natomistická povaha týchto postáv je ohováraná a chránenci sú cítiť. Napríklad Luisa sa v hneve nenávisti prudko vrhne na Mary:
"Nenávidím vlasy škótskeho zhovtiznu," - žena vyjadruje svoju nechuť k ostatným piesňam.
Takže samotní kňazi nenávidia „bezbožného Benketa“:
„Vaše nenávistné hromadenie ohlo tŕňové ticho,“ hneval sa duchovný na nevýslovné správanie príjemcov.
takýmto spôsobom, rozbor tragédie banket pid hodina chumi show, Scho її znaky pragnennya na spoľahlivosť, prijatie, identitu a lásku. Hádajme, akú čchi treba priviesť ku konsolidovanému typu.
Miestami sú hrdinovia ohováraní a rozmnožovaní: vzkriesenie, popieranie, odcudzenie, nenávisť.
Vytvorte postavy ako charakteristický súbor cvičení a spôsob, ako realizovať svoje zámery.
Napríklad oceňovanie spoľahlivosti všetkých, ktorí sa vyšplhali na jeden kôl a smerovali na lavičky, oponuje Louise:
"Louis je zlý." ... Keen, Mary, jazdíš v prestrojení. Je to krajšie, “hovorí o žene Valsingam.
Luisa, ktorá nedokáže sama prekonať svoje obavy, zároveň požiada o pomoc ostatných:
"Prenikavý démon o mne sníval... Zavolal ma do svojho vizoku." ... Povedz mi: o čom sa ti snívalo?“ - obracia sa žena od radosti.
Walsingham, keď verne prijíma výzvu kňaza, aby sňal lavicu, no pri pohľade na hŕbu, akou je joga, je prekonaný strach vrátiť sa späť do svojej prázdnej kabínky:
„Som tu a zdôrazňujem, s hroznou mysľou... as mrknutím mŕtvych naprázdno, ako keby som brúsil vo svojom dome,“ je orezaný kolík hlavičky prítomnosti.
Je príznačné, že kňazovo bezmocné presadzovanie všetkých výziev na bazhanyu, ľudia sa zobudia a obťažujú ich:
„Choď, starec! Choď svojou cestou!" - vyhýbajú sa starému, ktorým sa radi zabávajú.
Napriek tomu, že si všetci prítomní myslia, že poháňanie Mary je rovnaké, Luisa sa snaží o trochu inú myšlienku:
"Teraz to nie je v móde, takže pesničky!" - nachebto v podobe slávnostného mena, objavuje sa žena.
Pre strážcu, smerujúceho na hostinu, húkajúc špeciality, zvoniť tábor bez moci:
"Prekvapivo som prvýkrát v živote prišiel do Ríma," - čo znamená nevinnosť vašej bazhannyi pre Walsingovcov.
Headstrong, ktorý veľmi miluje svoj tím, smúti hlbokým zármutkom, prežíva stratu blízkej osoby:
"Kde som?" - nabádanie k zapleteniu do dravých netopierov Walsingov, ktorí nevedia, čo je s ním vidieť, aká je prítomnosť vvazhayut, čo je božské víno - víno sa má pokaziť.
Pre Valsіngama to bolí každé veštenie o smrti tímu Yogo Kokhan, takže by mal požiadať kňaza, aby pripravil Yoga samotného o jeho skúsenosti:
„Prisahaj mi... priprav ma o moje meno pri pôrode! ... Otec, pre Boha, nechaj ma na pokoji!
Tim, ktorý sám vykonáva analýzu charakteristík postáv v tragédii „Bet v hodine moru“, ukazuje, čo potrebujú hrdinovia miestnej konsolidácie. Postavy sa rozlišujú ako typy cvičení, tak spôsoby realizácie ich zámerov, ktoré súvisia s postavou.
Hrdinovia stvorenia patriaci k jednému kolu. Postavy sa spoliehajú na tých, ktorí nie sú stavaní samostatne, aby sa dostali do problémov s vlastnými problémami. Naraz deyakі hrdinovia tremyayutsya vedľa ostatných.
Viac postavy pri moci priynyattya otochyuchih taký, yakimi smrad є. Ticho, hto zіbravsya, utrimuє pri stole horiaci smútok - strata blízkych. Príjemcovia zároveň pred nimi rozosielajú výzvy. Neochvejné propagácie kňaza vyzývajú všetkých menej bazhannya, aby ich otravovali otravní ľudia.
Kreativita obviňuje identitu správania väčšiny postáv. Niekoľkými spôsobmi hovoria hrdinovia vo forme charizmatického mena, pomyslel si nibi vyslovlyuyuchi zneoslechennuyu. Správanie ostatných postáv zároveň ukazuje svoju osobitosť. Napríklad kňaz hovorí prítomným, že ich správanie je nepredvídateľné, cudzie smútok.
Postavy sa vyznávajú v láske k tichu, koho si smrad pamätá. Hrdinovia deyakі sú obzvlášť hlboko pošpinení skúsenosťami strát svojich príbuzných. Zlostní vikrivalni postrčia kňaza na podlahu obsluhujúcich, a tak žiadajú, aby im dali pokoj.
Rozbor postáv - charakteristika deja tragédie Sviatok pre hodinu moru.
Neexistuje žiadna cesta k rehistorii, tsja Puškinova p'єsa, „Benket v hodine moru“, sa zrodila naraz, ako Pallas Aténa na celom svete so sholomom a mečom z hlavy Dia. Prijmite to, tak to rešpektujte, pretože v Puškinových plánoch, ktoré sa k nám dostali, sa budem riadiť myšlienkou p’esi nič. Všetko vyzerá, akoby si Pushkin od neho v Boldino kúpil zväzok anglických piesní, pričom jednu z nich - Wilsonovu starú a starú - videl, keď vypil jednu scénu, preložil ju a zmenil ju na malú tragédiu. „Ilegálna kométa“ uprostred „zabavenia“, tobto. Po dlhú dobu koncipovaný a premýšľal nad "svetlami" iných malých tragédií, "Benket" sa zdalo, že indlyakuv, pre nehorázne ospravedlnenie, rešpekt k úcte k starším. Nevieme vlastne všetko, menej sa o ňom písalo, o iných dramatických štúdiách Boldinovho cyklu menej a „ostrý výkričník“ sa zdá byť menší ako tie, za súkromnými varovaniami nie je koncept viditeľný, adekvátny na roveň Puškinovmu dielu.
Vo výklade „Feast“ môžete vidieť dve hlavné variácie. Situácia je braná ako výstupný bod, daný nadpisom, tobto. pri doslovnom sensi benquet hodine správneho moru. Situácia je morálne špinavá a robí kritiku menej ako dvoma možnosťami: pravda (obmena prvej) alebo odsúdenie (obmena priateľa) príjemcov. Vipravduálny tón buv zadania Belinský. O jogovej myšlienke „hlavnou myšlienkou sú orgie v hodine moru, orgie otvorím, tim zhahlivisha, chim merry<...>Pieseň hlavy orgії na počesť moru je jasným obrazom bičovania rakvy, najveselšieho veselia; cíti smolu a možno aj zlo silnej povahy“ (1). „Malé tragédie“ Ako píše autor monografie o filmoch M. Schweitzera, „celým srdcom budem premýšľať a so všetkou logikou spôsobu, akým mu odporujem" režisér duchov pred tým, ako preniesol Walsinghamský hymnus na Mor na koniec filmu a položil Kňaza na koleno. Tim sám povedal „víťazstvo nebojácnych ľudí, ktorí vrhajú výkrik na veľké sily, ktoré sú napriek hrozivému osudu. "Na koleno" nastaviť dogmu a nastaviť to, strach a pokora, hrozba je ten trest. Peremaga život vo všetkých pozemských pocitoch, v myšlienkach, v slobode, vo voľbe cesty, v tej hrdej slobode sebapociťovania, ktorá sa nedá nájsť u ľudí v tak extrémnom tragickom prostredí, ako symbolicky označujúce situáciu dramatickej scény. (2).
M. Schweitzer dokončil vytvorenie zvyšku logiky hrtana, ktorého základy položil kritik. Výsledkom je, že Pushkin's Head sa premení na niečo ako Cain abo Manfred - byronského hrdinu, ktorý sa predtým, ako pracoval na malých tragédiách, zaujímal o Puškina. Okrem toho M. Schweitzer hovoril o veciach, ktoré Belinskému „v zákulisí“ chýbali: je na pokraji, že náboženstvo je spevný anachronizmus a Kňaza používa Puškin len ako znak starej, konzervatívnej sily. , ktorá presahuje kreativitu kreatívnych ľudí. Kňaz, dogmy sú kladené na miesto! Yaki dogmati – „nešoféruj“, „nekradni“, „miluj blížneho svojho“? Ten smrad pereskodzhayut vіdvagі pomslіv že sloboda vybora spôsobom?
Jedlo Qi leží na základe iného, čo je "súdenie" variácií výkladu p'esi. "Scary of im'ya - Valsingam" - napísal M. Cvetaeva. Vaughn sa zmenil na Puškinovho hrdinu, predchodcu ľudí, ktorých inšpirovali revolučné a porevolučné obavy z aktivity radiánov. Principál pre M. Tsvєtaєvoї є orientácia na chitachu, „jeden z tisíc“, zviera „až po ticho, pre ktorého je Boh hriech – svätosť – є“. Tim nie je menej a v її pobudov Kňaz vystupuje ako postava z iného radu, nie trochu zavoi (lebo „hovorí na povinnej bohoslužbe, a ani nič nevidíme, ale nepočujeme, ja viem vopred, čo poviem.“ 3, s. .76).
Mіzh tsimi dvoma možnosťami roztashovuetsya riešenie od zmeny znamenia, tobto. podnietilo myšlienku napraviť hlavnú postavu pod infúziou slov kňaza (4, 5).
Útočné hlavné variácie sú zo dňa na deň identické – umožňujú, aby bola významná iba polovica textu Puškinovho p'esi, ale reprezentovala hlavný post ako silná špecialita bohabojný typ, yak prekračujúci morálne normy kvôli slobode. Vidminnіst vіdmіnіst іv morálnej otsіntsі tsієї jednotlivci vіnikає z diametrálne protilezhnoi її dіy vyhliadky. S "plus", ako "zla" je spojená s tvorivým rozkutistyu, s prospešnými spoločenskými premenami; s „mínusom“, akoby sloboda manipulácie s ľudskými akciami (vo francúzskej a ruskej revolúcii) mohla byť na hrane. Tie, ktoré sú významné, sa objavujú iba v časti textu p'esi, stále je možné vibachit, zreshtoy sám Puškinova nespokojnosť s "Fastom", nahnevaný na nový (6), ale bida - robiti vibir mizh verzie Puškinovho p 'isa nedávajte rіshuche odnyh pіdstav, Bo Walsingam nezomrie, ale vo finále sa p'esi "stratí v hlbokej myšlienke". Zostáva nám menej uznania, toho urážania smradu pravdy, a hlboká namyslenosť, aby sme im vysvetlili, že hrdina sám nevie, k čomu je povolaný: čo je „stvoriť“ (ako Salieri, čo, v najkratšom čase , Charsky?), čo je „zničiť“ (Ten istý Salieri? alebo možno Dubrovský?). Neprehodnocujte a nekompromitujte verzie, de hrdina „presvedčte“, kam sa to potopilo – boj proti Teomachovi sa stáva smiešnym, ako keby ho roztrhal prvý kňaz.
Obráťme sa na podporu týchto interpretácií balíka, ktoré nazvem - "Benket pod hodinou moru", - pre morálny zmysel si môžeme predstaviť aspekt, ktorý je vrhnutý do očí, problém p' esi je nastavené. V jednom zo zvyšných (platiť vopred, hoci balík nebol výslovne deklarovaný) sa snaží zaslúžiť si poslednú kritiku, kategoricky tvrdí, že „bez pochopenia zmyslu a úlohy mena sme sa nedostali do vzduchu séria pódií“. A pochopte, že „lavička je obradom hrania blues,<...>snažte sa nič nepracovať a nič nezlomiť (v bode obratu zadku). Zupiniti na faustovský spôsob. Vypnite metronóm sovіsti. Prerušte putá medzi živými a mŕtvymi" (4, s. 108). Tradičné presvedčenie, nazývané M. Tsvєtaєvoї ("akože verili všetkému, ako veríme my, čítajúc Puškina"), že mor - "Božia vôľa potrestaj nás pred nami a zakoreň to, to je samotná pohroma Božia“ (3, s. 76). vuzlík je v Puškinovej piesni skutočne hodný iného, no napriek tomu je ako detail v divokej kompozícii.
Pri analýze "Pira" je nejasne naznačené, že vina spisov bola v čase epidémie cholery, ktorá odstránila živé Puškinove náklonnosti. Ak áno, potom je možné Puškinovo hodnotenie správania toho, kto pozná hodinu cholery, ako autorov postoj k tomu, ako sú postavy p'esi. „Hoci som vás cez pracovné dni neobťažoval svojimi listami,“ písal som sprievodcovi E.M. „Dekameron“ Čítali ste pіd chumi hodinu zamіst počuť rozpovіdі, tse tezhe duzhe filozoficky(7, videl som ju. - A.B.). To isté možno povedať o mladej spoločnosti v samotnom "Pir" - її správanie je "filozofickejšie". S úctou, Puškin je jedným z najchudobnejších ľudí svojho storočia, pretože zachytil filozofickú senzáciu a všetko márnomyseľné Boccacciovo „povištné“ rozhodnutie a rozhodnutie talianskeho humanistu spôsobiť mor, cez ktorý sa utrpelo dedičstvo Dekameronu.
Je príznačné, koristuyuchis tsim rešpekt, jeden vybavenie, scho hádzať celý koncept "banket pod hodinou moru" ako "orgi rašple, tim zhakhlivishoy, chim merry". V „Dekamerone“ boli vybrané mladé dámy a páni, aby strávili hodinu denná hodnosť. Na Puškinovej p'єsі mi nemáme veselú orgії - robí sa spomienkový prípitok, spievajú sa dve piesne... Nie, nedá sa „rozumieť“ zmyslu a pomenovať rolu. Vono znovu naplnilo „filmovú pokladnicu, stalo sa rozkazom (v zmysle „banket, veselý, bezproblémový život, hodina takej napínavej pomlčky“), no zároveň pohyblivou šablónou, „pripravenou- urobil myšlienku." L.V.Shcherba, - Som inteligentný, že ak je myšlienka pripravená, myšlienka je podstatou myšlienky ako dynamického procesu. Náš jazyk nám často pomáha nemyslieť, pretože je pre nás nepochopiteľné pochopiť, že nerobíme viac akcie a divoký, stereotypný úsudok“ (9). umelecké výtvory„Movnі normy suspіlstva sa menia na spevácky výber interpretácií“ (10). Skúsme ísť nad rámec „speváckej selekcie“ a žasneme nad „Lavicou v čase moru“, dodržiavajúc zásadu „prezumpcie neviny“. Prote stále potrebuje ešte jedného strážcu.
M. Tsvєtaєva má úplnú pravdu v jednej veci: diskusiu o „Sviatku“ možno chápať len v jednom – „Boh – hriech – svätosť – є“ (3), ak chcete mať mikrokozmos malej tragédie. Nespieva žiadne milosrdenstvo tým, ktorí majú v Puškinovej hodine mor (choleru) ako trest za hriechy (11), a to si myslíme, keď čítame Puškina. Presnejšie povedané, môžeme si spomenúť, aká dôležitá je úloha hrať rovnakú úlohu v "Boris Godunov". To a samotnú tézu o „treste“ a paralelu s „Godunovom“ treba uviesť (alebo priniesť).
V príbehu o kráľovskej skazenosti medzi nimi a ľudom sa potulný zmysel pre prirodzenosť, ktorý vypľul krajinu, prenesie až do legendy o Irodovi, ktorý je prevodom kráľovského podielu. Godunov, rovnako ako pred Irodom, nevidel, čo bolo pre Boha potrebné, a zomrel priamo na tróne. Pre analógiu "Benket v hodine moru" Mav bi rozgortatisya pre jeho biblický archetyp. V texte však nie sú žiadne pravidelné priame vyjadrenia, ktoré zasahujú do nového, a prvý argument proti téze M. Cvetajevovej. Navyše samotná legenda je adekvátna Valsingamovej hostine, je ľahké ju zmeniť.
Ako príkaz bolo zverejnené meno Puškinovho p'yesi “ krilátske slovo s rovnakým zmyslom - "Baltasarіv benket". Podľa biblickej legendy, zostávajúci babylonský kráľ Balsazár riadil hostinu hodinu, aby zakryl miesto Peržanmi. Na hostine boli oslávení babylonskí bohovia. zle pochopené slová. Židovský spravodlivý muž a prorok Daniel, ktorí sa zjavili na hostine a vysvetlili význam týchto znamení, že predpovedali Balsazárovi a jeho kráľovstvu smrť toho dňa. Kara pľuva pre tých, ktorým „jógovo srdce bolo zlomené a jeho duch bol vypečený<...>povstaň proti Pánovi nebies<...>oslavuješ bohov striebra a zlata, midnyh, zaleznyh, drevených a kamenných, nespievaš, nevoniaš, nerozumieš: ale Bože, v rukách Tvojho dychu, že na Yakogo všetky tvoje spôsoby, neoslavovali ste "(Kniha proroka Danila 5; 20) , 23) Je ľahké si zapamätať hodnosť hrdinov legendy a Puškina p'esi (Daniil - kňaz) a hlavný motív o ničomnosti „kráľov" pred Bohom. Puškin však dáva iné finále.
Pokračujeme v paralele a všimnime si ešte jeden dôležitý bod. Prorok Daniel dostal dar robiť nielen znamenia, ale aj sny a videnia. Pri Puškinovom p'єsі sa Kňaz postaví aj pred hlavu „čítania“ Valsingamovho lampáša, ako by sa bezduchým nerozsvietilo, prijímajú to ako maják. Po prečítaní kňaz zmenil svoje vymenovanie za vedúceho hostiny. Otče, musíš myslieť, vôľa Všemohúceho.
Balsazár buv „názvy o Terézii a poznanie sú ľahké“ (5; 27). Walsing todi má na svedomí mená „dôležité“.
Yakby vin "dôležitý" v očiach Puškina, ktorého hrdinu by odpľul Godunov podiel na Miserlyho tvári. Ale, prečo si myslíš, že táto nakladačka, prečo máš problémy, ako to robí hlava (ako kňaz?), a originalita tohto rozhodnutia? Napriek tomu máme dovolené s úctou povedať, čo sa pokúsime okradnúť.
Z vôle autora sa spoliehame na plagáty na laviciach mladých ľudí, ktorí nepoznajú žiadne zvuky, žiadne zvuky (ten a ktorý? - ruský a anglický, pretože p'esa sa zrodila v "zmišanom shlubu") . K tomu nás vpredu počúvame, čo máme ísť a aké reakcie prítomných.
Vіdkrivaє zastіllya molodik. Vіn hovoriť chervono, ozdobne o tých, ktorí nedali ako lekciu ("na to dva dni náš spaľujúci regіt oslávil // Yogo rozpovidі") zomrel їhnіy svіlny znayomy, pіshov v blízkosti studeného podzemného života. Musíte uhádnuť jogu. Garna bula ľudia chi špinaví - nehovoriac. Zdôrazňuje sa, že vin buv je besný veselý chlapík. Tsya akіst najmä tsіnna nіnі, k tomu scho s mysľou trapilas shchos špina, "najnudnejšie mysle" zammarilis. Veselosť tohto hrdinu - Jaxon, jogo je horúce, veselé, vodpovidi gostrі, ktoré rešpektuje<...>Rozlúštili problém "rozumіv. Taká os prehnitej veci s mysľou okradnúť" infekciu, náš hosť. ale vin zmeniť tón z veselého na vrecový:
Vin vibuv prvý
Z nášho podielu. Choďte na Movchan
Mi vip'emo on yogo honor.
Mladý človek ľahko pogozhuetsya s povagi na "prvé husle", ale trochu to nie je zahnutý, víno je kontrolované pre zábavu. Hlave to nevadí, ale prísť do nového, ak chcete, inak sa neotáčať, akože idete, zoči-voči smrti je taký zmätok, ale naopak na úrovni. veselosti z hĺbky vzaté do duše tragédie smrti. Aby ma priviedol k ďalšej, tak "pochmúrne a zdĺhavo" spropagujem jednu z piesní na pravej strane. Mária spí.
Reakcia na tú žalostnú pieseň nebola rovnaká, akoby vyčistila hlavu. Možno len jeden, ktorý jeho srdcom odráža dôležité zvuky. Luisa sa, pravdaže, neštítila byť „vo svetle zeme, ako nejaké veže“ a tvrdohlavo visieť na pohone všetkých vinutí:
Nie v móde
Teraz tak pisni! Ale aj tak
Viac jednoduchých duší: kvôli Tanuti
V očiach ženských sĺz im slepo verí.
S veľkou hlavou možno neboli žiadne smeti. Duch je z väčšej časti veselý a sentimentalita sa neoplatí. Spôsob vedenia hostiny nie je vlaštov novou hlavou. Vin nespieval okázalosť Jaxonovej veselosti. A my, kráčajúc za ním, sme naňho pozreli, podľahli pokore toho slova. Radosť môže byť bez úsmevu. Druhý Puškinov hrdina, Eugen Onegin, vediac, či povedal: "Na nejaké zlé veselie môžem dať ducha." Inak sa zdá, ale stále si "robím kurz", neviem podtext, tobto. hákovanie za repliky napínavo významných myšlienok, ktoré chválili spolupracovníci Wilsona a Puškina. Choďte na postavu Jacksona a prírodného joga smіhu varto, aby ste boli úctivejší.
S úctou, že Wilson nemá žiadneho hrdinu s prezývkou Jaxon. Garniy Wentworth ako Harry. Premenovanie Svіdome môže znamenať, že nové meno úzko súvisí s charakterom vlasníka. Jaxon je syn Jaka, Jack. IN anglický jazyk tse im'ya znamená "koža, koža" ľudia, ale vodnochas vіn - štipľavý alebo mizerný chlapík, tobto. zukhvaliy, nahabniy, zukhvaliy, zhvaviy, grayly. Najbližšie z hľadiska vimov k názvu je pre nás Pokhidne - Jacksauce (Dzheksos) - zastarané; preklad - "nakhaba". Shakespearova hra na zdviháka s niekým, ktorá sa stala frazeologickým obratom, teraz sme zostarli, blízko za sebou našej „hre na teplo“ (abo vec) – oheň nad kim-nebudom (zvuk – zlo), okradnite to ako nepriateľstvo: v ďalšom riadku – „hrať cohos „tobto. blázon, zaviesť do Ománu, p_dnyati na smіh. Sám Tim, možno si pomyslíte, že nielen Jackson so svojimi spolupracovníkmi "hrob Jaka", ale aj Pushkin s nami, predstavujúci ďaleko od obyčajného Jacksona pre "jedného z nás", jednoduchého veselého chlapíka.
Prečo mladý muž kričal na pohrebnom prípitku o úcte spivtrapeznikov (a našich)? Na to, že Jacksonove pečienky boli chutné a pikantné. Ponad tie, smіh tsey mimozemská filozofická dotepnostі, šedá pre myseľ "osvietenia", tk. trieštenie oparu v mysliach ľudí nielen jednoduché, ale aj „trblietavé“. V chápaní Puškinovej hodiny by sa Jacksonov smiech dal klasifikovať ako „skladací“ smiech, „čistý“, čriepky „skladacieho“ smiechu – smiech satirika, metla odpustenia a wadi suspіlstva. V článku „O satire a satire Cantemir“ V.A. Vono, podľa V.A.<...>Lyudina, napríklad, mám dar gluzuvannya, nech mám život a môj charakter je dôležitý a moja myseľ je hĺbavá. Aby ste vedeli, že predmet je smiešny ... byť schopný sa na to pozrieť zo strán, a koho potrebujete premýšľať a prenikajúcu jemnosť; na to, aby sme si zapamätali, kto má ten iný charakter, čo je dôvod na pravidlá a pochopili tie pravé, a potom to ukážeme na diaľku ako vtipné, je potrebné, aby matka mala jasno a navonok sa prejavila v reči. , ostrosť, teplo, duch bdelosti a ja žijem“ (12). Do sféry Jacksonovho nákazlivého smiechu môžeme úplne popustiť, vtiahli sa všetky najdôležitejšie prejavy o sebe a svete, morálke a náboženstve a zneli „dôležitosť komédie“ v ústach veselého ľudu, od r. tie dôležité sa nestali ani dôležitými, ani nedôležitými, to sú zabobony, pardon, sranda pre zdravú myseľ, tse y zrobilo jogo "mysli a modi s pálkou".
Ostatné slová sú z Puškinovho komentára k Voltairovi. (S úctou v poklone, že Harry Wentworth sa okrem iného preslávil vtipnými anekdotami, ktoré Pushkin prekladá ako „prakticky smiešne“ – láska k žánru posmešného filozofa). Tiež Jacksonove kreslá môžu byť ako celok nazývané "Voltaire". Smrť stáť prázdno, ale duch ich vládcu, ktorý vládol skôr hostinou, žije. Skladanie Puškinovho postoja k duchu sa prenieslo na Walsingovcov.
Vin si pamätá toho veselého chlapíka, ktorý je kvôli Jaxonovmu „skladaciemu“ smiechu. Prečo? Keby len pre tých, ktorí nasledujú Voltaira, autora „Spievajte o smrti Lisabonu“, nastala chvíľa osmija toho istého grázla, ktorý spontánne násilne núti ľudí upáliť, „predtým, než budeme potrestaní a zakorenení“.
Či zlo poslané darcom dobrých vecí?<...>
Ale jak sa dotknite stvoriteľa, ktorého vôľa je dobrá,
Batkivske kokhannya máva na smrteľníkov,
Ona sama їх stratifikovať, metla vtrativ rahunok?
Kto vymyslel toto hlboké porozumenie?
Nie, tvorca dokonalosti nemôže vytvoriť zlo,
Nie je chvíľa, aby som niečo vytvoril, ako víno - tvorca celého sveta.
Vezmite meta, ako napríklad її formulav Voltaire, aby ste to urobili
Po prijatí mojej vchennya,
Pred smrťou hrobov sa tvoja myseľ netrepe
Bojoval som s večnými mukami.
V kontexte „veselého“, do ktorého chodia účastníci hostiny, je významná ešte jedna Voltairova téza: Stvoriteľ nie je na to.
Radosť z prikázaní do sŕdc,
Aby sme sa báli večnosti potných múk,
Aby nám tie muky miestnych boli zle.
Pri takýchto úpravách sa ukázalo, pod infúziou takýchto predstáv by mladý muž nemal dávať dôvody na strach zo smrti, no sumuvat. Zvorotny bіk tsієї filosofії smіhu - vtrata spіvchutya k ľudu, zomrieme pre zmätok. Tsyu strana svogo "navchannya" zdaєtsya, pamätajúc si samotného Voltaira. U umierajúceho vіrshi vіn napísal:
Rozlúčka! porušujem
V tomto regióne nie sú žiadne brány;
Zbohom navždy priatelia,
Ktorého srdce nie je naplnené smútkom.
Kvôli atrofii ľudskej rasy, áno, nechcem byť solidárny s novou hlavou. Pre milosrdenstvo spievajú movchki, bez klepania, spomínajúc na spomienku na váš smútok, ako Jaxon, ako Voltaire, okamžite spodіvatisya.
Z druhej strany - ako Golovі youmu zazvonil bі a sám nejakými láskavými slovami, vďačí za zásluhy zosnulého. Valsіngam vvazhav pre lepšie deti pre formulku "o mŕtvych alebo dobro, alebo nič." Po sformovaní postavy zamovchuvannya, hlava, aby v peršu poznámku darebáka s duchom veselého chlapíka. Neexistuje žiadne opätovné obmedzenie, pretože Všetky rovnaké, sú obіtsyano os-os "veselo otočiť." A osou cesty k novému prechádza zážitok „pohľadov zo zeme“. Prevezmite poradie Máriinej piesne. Teraz je potrebný „smútok medzi veselými ľuďmi“, čo vlastne chcete?
O Maryinej piesni je to ako o „prostom“, „pastierovi“, „sťažovaní sa“, „súhrne škótskeho ducha“. Idealizácia staroveku, patriarchálny vіdnosin, jednoduché, prirodzené city, pokorná viera – hlavné motívy anglických romantikov, básnikov „jazernej školy“ – Wodward, Coleridge, South. V tom istom Sautym však Wilsonova báseň vyvolala ostro negatívnu reakciu. "Čo nie je lakomé bulo, - presýtený vínom - obrátiť sprisahanie na mor vo veľkom meste? Os šo znamená - ponemčiť samotných Nemcov" (13, 14). Otzzhe, ako myšlienka Sauti vvazhat dosit zástupcu, nie v tsikh básnikov je potrebné shukati vіdpovіdі na výživu, ktorú sme nastavili. Ale a nie na "Nimtsiv".
Pieseň o Márii v hodine prekladu poznala silnú situáciu. Dve zostávajúce strofy napísal Puškin pretrvávajúcim tónom z Wilsonovho textu. „Prvé tri sú podobné anglickému originálu len tým, čo je tu a tam rovnaké, ale inými slovami hovoria o kostole, škole, poli a tsvintar“ (6, s.604). Pre charakter zmeny, pre tonalitu a štýl piesne je nápaditejšie, že Pushkin sa orientuje priamo na celú pieseň – na „farebnú poéziu“ anglického sentimentalizmu. Prihovane protistavlennya "Just pastushoї" pisni umonastroyu molodoї Lyudin Bude zrozumіlіshe, yakscho vrahuvati scho "pre anglіyskogo sentimentalіzmu rotácie od charakteristické svіtskoї deіstichnoї fіlosofії na deyakih techіy neofіtsіynoї relіgії, pov'yazanih People vіruvannyami, zokrema na" relіgії Sericit "- metodizmu" (15 ). Moment kontroverzie o filozofii osvietenstva v poézii „tsvintariv“ je sotva poznámkou pre Puškina.
Témy výtvorov, ktoré sú priamo komunikované jasne za názvami. Mladý E. Jung spieval „Zbytok dňa“ a „Nichnye Rhymes about Death“, R. Blair – preto „Grave“, R. Gray – „Elegia, napísaná výraznou farbou“, D. Harvey – „Mysli medzi hroby“. Je to isté, že väčšina autorov sú Škóti, kňazi majú okupovať rodinu. D. Thomson sa stal synom škótskeho pastora, E. Jung sa stal pastorom vo veku 45 rokov. Pri vstupe škótskeho pastora R. Blaira spieva komisia od E. Junga. Kňaz W. Dodd. Profesor etiky na Edinburskej univerzite, jeden z najbrilantnejších ľudí svojej doby, Wilson pravdepodobne nebude vedieť spievať. V joge sa mená pomenované v spojení s „Misto chumi“ neobjavujú. Tipovalo sa len „staré Počasie“, autor spieva o morovej epidémii z roku 1625 (13, s. 349). Tieto znalosti sú pre nás dôležité. Počasie až do polovice života tvrdého puritánskeho rigorizmu. Táto báseň je blízko motívov k výtvorom „farebných“ básnikov, presiaknutých pohostinnými pocitmi hriechu, približujúcich krehkosť ľudského života. „Malý Londýn, udusený zhubnou infekciou, Počasie s mihotaním vzdychá pri scénach bláznivej veselosti na okraji hrobu, ako keby ste mali možnosť posterigate<...>Vіn tse veselý - bezbožnosť a ťažký hriech, ale život sám je len smutnou cestou k smrti "- zhrnul M.P.
Pri pohľade na klasovú časť benquetu v tejto súvislosti by si človek mohol myslieť, že vo svete Golovi vykonávať prenasledovanie k veselosti cez akútny zážitok smrti človeka a toho, kto je na novom šeku za prahom smrti, spájajúcej komplex vzájomne súvisiacich motívov. Tu a pokúsiť sa otestovať spiritualitu filozofického brnenia Jacksonových mladých nasledovníkov a dúfať, že tí, ktorí testujú mystiku, zahisnu zhorstkіst ("zhorstokіst") a potom sa ukáže, že myseľ je slabá na pocity, môžete mi dovoliť nemyslieť na smrť, zahnať všetok strach ľudí, ale nenechať strach z nebuttov, tobto. "spomienka" naozaj nepomáha pohľad na "orezanie pred smrťou hrobov". Luisa videla prefíkanosť vnútornej podpory razdratuvannyam. Vaughn sa snažila zabrániť slzám citov, dala si do poriadku srdce, jogo pokrstila na „človek“ (ako označiť tri veci v hlave: „v mysli som si myslel – súdiac podľa slov, ľudské srdce“). A tu, akoby pre zlo (ako duch zo stroja), sú čierni, ako diabol, černoch, viď, zapletení s mŕtvymi telami. Luisa je nenápadná a dáva vedúcemu radu, aby pridal svoj príspevok:
Ale tak - ten spodny je slabsi zhorstok,
Obávam sa, že v duši žije, únavné závislosti!
Tieto slová znejú ako človek, ktorý je skeptický voči filozofii šampióna, kričí po iných, pozná skutočné, buttya. Aké to isté? Ako keby zápach pochádzal z toho istého dzherela, hviezdy boli čerpané z myšlienky možného bakalára, potom je logické obrátiť sa na komentár k samotným veľmi „farebným“ básnikom. Z nich vyberáme jedného, a to práve toho, ktorý sa za životopisnými poctami vzdáva malého nevýrazného hrdinu Wilsona – Puškina. Dôvody na zamyslenie sa nad touto témou na Valsingam buli (ako poznáme budúcnosť) sú priamočiare – až do chvíle, keď sa hostina s vínom pochovala matir a tím. Toto sú detaily cicavcov ako pochopenie psychologického stavu Walsinghamu. Keďže som prežil rovnakú tragédiu, inšpirovala ma báseň E. Junga „Skargi, alebo Nočné myšlienky o živote, smrti a nesmrteľnosti“. Jeden z ruských prekladateľov, ktorý básnika zastupoval čitateľskej verejnosti, napísal, že „po smrti svojich bojovníkov vášnivo miloval, duch jogy bol po desiatich rokoch utláčaný do її tramps: English my natural yoga“ (16). Z knižnice Puškina si vezmite kópiu textu od Francúzov. Bohužiaľ, je to malé, pretože Puškin nepoznal ruský preklad a skvelý komentár niekoho, koho viedol slobodomurár A.M. Kutuzov (17).
Formálne spievam kázanie do šírky, na divoké napomenutia mladým Lorenzom. Axis yak charakterizuje jogu A.M. Kutuzov: „Ten človek je jedným z tichých, ktorí sú tzv. zábavu milujúci. Ľudia, ktorí sa cítia spokojní a usilujú sa o veľkú česť byť menovaný voľnomyšlienkári a deisti. Zazvoňte a pustite sa do toho smradu s rozumnou zábavou <...>Smak їх tenký a nižší, čo je rovnaký názov nesmrteľnosť, nebo, peklo, zbudzhuyut majú smіh that ogida" (kurzívou A.M. Kutuzov. - A.B.). Rovnako ako Bachimo, aj Lorenzo bol svojským mužom v spoločnosti príjemcov, ktorých zastupovali Wilson a Puškin. V súvislosti s tým, že mladí by mali spievať, a Hlava vyhlásil „vesele sa otočte“, spievajte a plačte tézu: „Neobviňujem vašich veselých ľudí (to je Lorenzo), ale snažím sa im to zopakovať ." čo potvrdzuješ? Nasampered na zrejmé shvidkoplennostі, kryhkostі, krehkosť života, tobto. na vedomí, že „celý svet je hrob“. Radosti tohto sveta sú iluzórne a ich snahou je okradnúť človeka ako otroka o citlivosť. Len pohľad zo záhrobia dáva rečniam slušnú cenu, menej ako neustále premýšľanie nad smrťou „vyniesť nás z prachu a priviesť nás k ľudskej bytosti“. A ľudia si ľahnú k radostiam shukati z nevyhnutného. Len viera zbavuje strachu zo smrti, len o tých, že Yogova duša je nesmrteľná, o tom, že po smrti vstúpi do „neobmedzeného priestoru a šťastnej, pevnej zeme prírody“ vám nikto nepovie. Jesť meta vsієї - spať človek nesmrteľný.
Teraz môžete pochopiť, čo stálo za šelmami Hlavy pri piesni Márie, čo znamenal kočík s trblietkami a „spánkom“, prosiac Luisu v inkontinencii, čo bolo v kontraste s Jaxonovým smiechom ako správnym základom nebojácnosti človeka predtým smrť.
Kľukatou cestičkou, orientujúcou sa za poprednými osobnosťami a myšlienkami konca 18. storočia – začiatku 19. storočia, sa dostávame k rozuzleniu motívov Valsingamovho správania. A predsa to nie je pre Puškinovho hrdinu ideálne, nie je to ľahké, nepripisuje sa to jeho dráme, o ktorej možno ľudia v Puškinovej hodine vedeli. Bolo potrebné využiť také miesto, svedkovia spolupracovníkov, ako keby ukázali, že ten stĺp, ktorý sme zničili, je naozaj predmetom záujmu, vedeli a diskutovali. V tomto pláne super show Pushkinových najbližších priateľov - V.A. Žukovského a P.A. Vyazemského.
Nikto nemá dobré slovo o Puškinovi, pivo vína, nemý modliť sa za neznámu Hlavu, tiež provokuje hlasom, ktorý „znie zvuky domorodých piesní s divokou dôkladnosťou“. V poézii Homera V.A. Žukovskij bol vyhlásený za „divoké šialenstvo s vysokým, odporným a očarujúcim“. Šmrnc bol v inom – v „melanchólii je jak necitlivý<...>všetko preniká, pre melanchóliu<...>hovorí v samotnej povahe prejavov tej hodiny sveta, v ktorej je všetko málo života, plasticky môže v prítomnosti, ale všetko bolo biedne. a vieru v nesmrteľnosť<...>nikomu šepkala svoje veľké, všetko oživujúce dychy“ (12, s. 340).
Kruh mirkuvannya vyvolal hlas P.A. Vyazemského. Pre jogové myslenie
V.A. Žukovskij má pravdu, ale nie je to tak, ba čo viac, pán Steel má pravdu, keďže viete, že len „kresťanské náboženstvo prešlo do poézie a melanchólia do literatúry“. Її túto myšlienku potvrdil takto: „Náboženstvo starých čias je nasoloda; <...>Naše náboženstvo - utrpenie; utrpenie je prvým slovom kresťanstva na zemi. Z evanjelia bolo povinnosťou preniesť aj zneviru do poézie – živlov, ďaleko od antického sveta<...>Nebuď nesmrteľná duša, nebude sumnivu a utiahnutosť. Smrť je len sen bez prebudenia, to je úžasné! O čom sa tu treba rozprávať?". P.A. Vjazemskij ako bachimo obhajuje pozíciu, podobne sa objavuje v Puškinových p'єsі mladých ľuďoch a doťahuje to do konca: "Nezmazateľnosť miestneho života, raz stráveného, cez súhrnne, ale cez nekonzistentnosť, bezcennosť von, rozumné a nič samo. Seneca odpovedá: "Prečo sa boja smrti? U nás nemôžeme, u nás nemôžeme." Os viery v starovekom svete. A máme nasledovné: "Smrť je klas všetkého. Tu si mimovoľne myslíš" (12, s. 341, kurzíva od V.A. Žukovského. - A.B.).
Nie taká divoká a neorganizovaná spoločnosť stávkuje pod drôtom Valsingamu, ale v celom tomto okamihu P.A. Vyazemsky. Jaka v_dpov_d V.A. Žukovskij? (Vrahuymo, prečo poslal Puškin tebe, a nie PA Vjazemskému, na vernisáži „Mozart“ a „Benket“, že s jeho „prekladom“ od Wilsona nebol Puškin viac než spokojný, ale jogový „čitateľ“ zadosťučinenie, uvedenie „Mor“ Môžete uznať, že Puškinov mentor nebol objektívny, navyše sa predbiehal, pretože „škótska suma“ bola predmetom mnohých zvláštnych myšlienok – ruská verejnosť struma sa volala lesknutím preklady "zvintarných" básnikov). "Dobré je tvoje vyznanie starovekému svetu! Ako je pravda, potom mimovoľne, ako hovoríš, budeš myslieť; mimovoľne sa rozhodneš tancovať, piť, baviť sa a spať, aby si sa mohol obrátiť na tento nerozbitný sen." , položiť niekoľko sladových podláh prepychového, ako meta dlhovekého celého života<...>O tom, čo sa dá zhrnúť, že pred ním zďaleka nie je len tento sen ako výsledok<...>Celá tesnosť je taká, že žasnúť nad životom ako klaptik chogos<...>a žasni nad skutočnosťou, že keď si pochoval svoj život v tesných hraniciach kacírskeho prachu, chceš ho uhádnuť svojou mysľou, že z toho istého prachu preukážeš svoje, za zákonom núdze, uznávaným Yogovou pýchou za slobodu, a nekŕmiť sa večnou krvou, ako<...>Yogo by to porušil, že život nie je lotéria,<...>a večný žrebec, ktorý je milostivo darovaný slobodnej duši s láskou a spravodlivosťou zachraňujúcou Boha“ (12, s. 349).
V.A.
(Yakscho nie je na joge missi). S úctou, hrdina básnika Wilsona nebol inšpirovaný vo viere.
Navyše, keď vyzvala na súboj a porazila muža, dovolila si urobiť kňaza. Spomína sa celá epizóda Puškina. Takéto výzvy sa nedávajú.
Tse znamená, že Pushkin Valsingam má skladanie vpravo, nižšie na anglickej hlave.
Z rozpovіddu Luїzi o pobachene v "snі" sa vystavovanie p'єsi konci, problematicke pole je nastavene a usporiadanie diyovі jednotlivcov, yakі hovorit v nіbi iny jazyk, v yih є jedna spalna, ale inym sposobom slovo - "veselosť". V ohnisku napätia je hlava na post, hlava, v ktorej sa zbiehajú, to by boli použité nepredstaviteľné významové prúdy. Nemôžete zostať ako komentátor prejavov iných ľudí. Používajte jogu priamočiare slovo.
Schválne, reakcia mladého človeka. Nevolám ťa priamo do duše toho jedného, keď si urobil banket. Vína sa zrolovali až po hlavu a nemohli sa neotočiť, kým duch veľkých stretnutí, ktorým velil Jackson:
počúvaj
Ty, Walsingam:<...>Choď spať
Spievame, wilnu, žijem spievam,
Nepoznám škótskeho ducha,
A násilná, divoká pieseň,
Namočím ľudí do pohára.
Za tonalitou mov, ostrým „ti“, je jasné, že autorita Golovi je pomaly orezaná: ešte jedno „objemové“ slovo a bude vzbura. Ale Walsingham vіdvazhny. „Nepoznám takých ľudí“ - dokazovanie vín, čím je jasné, že „bacchické“ nastavenie pred životom a smrťou neakceptuje. Napätie dosiahlo hranicu a neoznámte chybu vіdrazovi (skrze ktorého) "ale ja vám zaspievam hymnu // som poctený morom," ale vibrácie toho štipľavého tepla, školy ktorý usporiadal Jackson. Prudký obrat k obvyklej rannej bláznivej zábave s radosťou z prijatia:
Hymnus na česť moru! počúvaj jogu!
Hymnus na česť moru! úžasné! bravo! bravo!
Walsingham spí. Pozreli sa na novú verejnosť pred tými veselými, cítili, že je blízko tomu, čo chceli:
Zapáľ oheň, allemo kelihi
Utopenie zábavnej mysle
Ja, keď som uvaril benketi ta bali,
Oslávme kráľovstvo Chumi.
Pushkin chomus sa však k reakcii príjemcov nevyjadril. Je tam len pokyn, že „vstúpte starý kňaz“. Yogo parafia oholí "mu javisko", v ktorom spoločnosť zomrela.
Oskіlki vіdsutnіst Pushkinskoi poznámky pripúšťajú rozkid vіdgukovіv, žasne, taká vysnovkіv schilyalis kritika. Za „pravdivé“ verzie Hlava zavesil myšlienku vzbury, ktorá bola pre mladých ľudí do očí bijúca, namierená proti sile Chumi a nepriamo proti Bohu (18). Podľa "obvinení" - rovnaká myšlienka,
ale vykladá sa to ako rovné blues. Je v tom, že „my v piesni – apogee sviatku – sme už stratili strach, že sme robimo – benket, sme robimo dar, že nepracujeme v bázni Božej, ale v blaženosti. života“ (3). Akceptované v oboch verziách
lebo samozrejmá celistvosť hrdinovho svedectva, nepremožiteľnosť jeho zmierenia, hviezdy, sila, energia vitálneho viklika, je nezničiteľná. Tento zostávajúci moment je skutočne dôležitý, ale yakbi cíti hymnu tsim a oddelene, potom by sa mladí ľudia jednoducho nemohli ubrániť kričaniu "bravo, bravo" a ... keby len zvyšok slov bol p'esi. Ak hrdina nemá sumnіvіv, potom nie je dostatok dramaturgických podstav pre farnosť kňaza.
Lepšia interpretácia hymny Valsingamu chimálskym svetom bola inšpirovaná úžasnými bajanmi, aby pripísali Puškinovi niečo ako cudzinec vo svete kultúry. M. Cvetajevová napríklad v hymne skandovala názov „rovnaký ako v celej ľahkej poézii niet“ zážitok blaženosti biedy. Tse shvidshe (nezdá sa hneď o sile poetického vyslovlyuvannya) je skôr tyutchevska - "Dovoľte mi skushtuvati iznischennya / / Zmishay so svetom snov!". Vono sa spája s pohanskou zložkou Tyutchevovho vnímania svetla, s myšlienkou tvorivého chaosu, ktorý je Puškinovej mysli cudzí. Ukazujúc, že logika zmushu M. Cvetaeva znovu vytvorila „trumfovú čiaru nadobro“ v hymne, zgidno z yakim „všetko, čo mi hrozí zahynúť“, є „nesmrteľne, možno, základňa“. Tento riadok je o nesmrteľnosti - "akoby nie blues-nirsky, potom samozrejme pohan." Priamo pred hymnou sa pridal filozof L. Shestov. Za jogovými slovami, obrázkami zhahlivishoї, nižšie pri "Pіrі", človek nemôže vymyslieť tú najchmúrnejšiu fantáziu. „Ľudská myseľ je možno vinná zo strachu
a triasť sa pred všemocným primárom všemocnej smrti. Kto sa odváži pozrieť sa priamo do masky všemocného živlu, ktorý od nás všetko virivaet, je nám drahší. Puškin spieval, lebo vedel, že je vo vás veľké tajomstvo“ (19).
o nesmrteľnej duši a večnom živote. Je zobrazený a o nich, za akú cenu bol zakúpený
hriechy ľudí a smrť má žihadlo virvano її, prečo môže koža veriaceho žasnúť nad maskou smrti.
Zagalne, scho v oboch vyslovlyuvannyah - zdivuvannya pred pocitom "blaženosti", lásky k smrti. Je úžasné, že samotný výtvor ľudí z vyššej kultúrnej vrstvy, pretože dobre vedeli, že láska umiera na smrť. O novom, ako sa hovorí v básni M. Cvetajevovej, „spievali nám“, zokrema, o tých, že smrť je život a život je smrť. Ak žijete svoj život „tam“, za hranicou smrti, potom horlivci viery sformujú podobu lásky až do samotnej smrti. Pripísať česť vinárovi Puškinovi možno už len pre priznanú náboženskú ľahostajnosť básnika a súčasného ducha spoločnosti, vychádzajúceho z osvietenských myšlienok 18. storočia.
Celé storočie, fiyno, bohato „zabulo“. Ako rad básnika zo 16. storočia „Umieram, lebo neumieram“ ak nie „miesto na spanie“ (20), tak po druhom storočí, ak si reakcia na osvietený racionalizmus vyžiadala vznik tzv. náboženské záujmy, začali k nám prichádzať tie „duchovné“. Ukazuje sa, že poézia „pastorov“, najmä E. Junga, mala silný transeurópsky (vrátane Ruska) ohlas (15). Množstvo nápadov týchto básnikov už vplinuv na V.A. Žukovského. Tsіkavo, scho N. M. Karamzin pri básnickom komentári o E. Junge, zdôrazňujúcom úctu k sebe samému na druhej strane tvorby anglického básnika, jak je spojený so svetom smrti.
Si balzam na srdce, sušíš si slzy,
Priateľstvo so smrťou, súdruh ty a my so životom.
„Priateľstvo na smrť“ sa javí ako bohato variantná úvaha E. Junga o tých, ktorí „pohladíme svoj život a smrť odsúdi zayve“. Pri „Tretej noci“ sa to krúti v pravej Hymne smrti, čo je skôr reč o jednej z najdôležitejších zložiek Hymny moru Puškinovho Walsinghamu, pod textom Wilsona. Ako sa zdá, pri preklade Puškinovej Walsinghamskej piesne bola ďalej preložená do originálu.
"Ó, smrť! Neľutuj, že na teba myslím, že mi neprinášaš radostnú radosť? Smrť je skvelý strážca, každá ušľachtilá myšlienka a každý druh jemnosti inšpiruje ľudí. , pracey, cesnak a temperament, bez toho všetok zápach bola by stratená pre chiméru, moju dušu a zvyšok s mojím veľkým Starcom<...>. Smrť udrie, aby nás uzdravila: skončíme, prestaneme, budeme, panuyemo! vylietame zo svojich väzieb a berieme nebo na vlastnú milosť<...>Koho strach z Kráľa je Kráľom sveta“ (17, s. 115).
Ak je smrť taká, potom k nej priveďte "nešťastné vipadki є priatelia." Dajme tento panegyrik „Kráľovi sveta“ s hymnou „kráľovnej“ moru a údernou strofou:
Є zajatie v boji,
Prepadám pochmúrne na okraji,
Ja na otvorenom oceáne,
Uprostred špinavých vetrov, tej zúriacej temnoty,
Ja v arabskom hurikáne,
Ja na dne Chumi.
Všetko, čomu sa vyhrážam, že zahynie,
Aby sa srdce smrteľníka roztopilo
Nevimovni nasolodi -
Nesmrteľný, mozhlivo, základňa!
Hneď za E. Jungom „všetko, čo sa vyhrážam zabitím“ – „priatelia“. Polohy na hranici smrti ľudia nevidia, ale kým ich necháte, smrad sa „roztopí“, za hranicou sa otvorí a to je len „kaucia“, nakoniec kráľovstvo práva soli . Nedá sa očakávať, že „zachytenie“ v tejto mysli dosiahne „blaženosť“. Toto slovo vyjadruje „prebudenie vecí sveta, extázu, dusenie, dusenie“ (21). Za hodinový zážitok vlastnej bezcennosti a veľkosti je obviňované ohromujúce emocionálne napätie. Za E. Jungom moja strašná živelná prozreteľnosť predpovedala jeho vôľu hriešnym ľuďom, ktorí radi hrešia. Sila tohto hnevu nie je pre zmysel malá, akoby bol človek neodvolateľne hibna. Ale, nemôžete byť inak, že „človek môže byť slávny a hrozný, ale navždy absolútne zlý, ale absolútne blažený“ (17, s. 70). Nadľudská masa prírodných javov sa nazýva nie tak ohýbať, ako keby narovnávala človeka. "Prečo všetky živly jeden po druhom nepodpísali vysokého ducha duše a neprisahali múdrym? Chi neprisahal na oheň, vietor, oceán, zem, zbabelec k tebe, ako diamant tvrdého človeka." vštepiť pravdu do qiu?" - Vtovkmachuvav v neuveriteľnom Lorenzovi E. Jungovi (17, s. 72).
Obráťme sa na „tromf na dobro“. Drina na uvazi Pushkinim, samozrejme, nesmrteľnosť v Bohu, a nie v nezmyselnej nesmrteľnej časti prírodného cyklu, metampsychóza podľa Hesioda alebo „niečo také“ (22). Pátos „urobiť“ pred pocitom nesmrteľnosti nie je založený ani tak na rozumnom filozofickom triku, „čo zašíva“ smeti, ale na silnom zážitku v plnosti extatického tábora, narodzhuvana bojových umení s prvkami , svojou vlastnou silou, obrátiť ľudí. Takýto vyčerpávajúci emocionálny hnev je rіdkіsnі a to je len "kaucia". Yakby, z nich sa vyvinul dobrý život, neukázalo by ani telíčko, ani srdce. Ako „za šnúrou“ horí duša v prítomnosti sily, krásy, svetla Stvoriteľa, ako prísť k novému nie ustráchané a uhladené, ale premenené, pripravené na intenzitu zadku, nemožné v pozemských formách , ako "šťastný ten, kto je uprostred očarenia" pozemského života ", pozná a vidí záblesky inovácie.
Náboženskú zložku Puškinovho chválospevu čitateľa, ktorý sa od Puškinových hodín veľmi zmenil, nemá obťažovať. Ako esteticky a filozoficky „dokonalá“ sa literatúra storočia osvietenstva vytratila z nového a zároveň bola znakom oka, otvorila sa v divokom kultúrnom masíve, organickom pre Puškinovo myslenie, literárne a problematické. kontext. Sám Puškin dal "sto rokov minulosti" vysoko. M.P. Pogodina napríklad píše: "Som v duši dojmov, že 19. storočie, v 18. storočí pri brode." Ukazovateľ „brud“ (to je zhubnosť, morálna hanba) bula, zokrema, široká obľuba sladkého drievka znejúceho lamartína v pivnom obale s jogovými „náboženskými harmóniami“ (23). Mŕtvica je dôležitá v aspektoch nášho vývoja, pretože v spojení s francúzskym básnikom potrebujeme veľa mien: "Lamartine je nudnejší ako Jung, ale nie môj yogo glibini." Podobne ako u anglického básnika a kazateľa možno naraziť na genézu Walsinghamovej piesne. Pre toto pochopenie je potrebné rozpoznať moment oddelenia, tú líniu, za ktorou paralelu „oddeliť“.
Podporovať človeka je nesmrteľné, napomínať o radostiach, za ktorými sa človek ženie na pevnej zemi večného života, E. Jung sa usilovne snaží priniesť nebezpečnosť pozemských radostí. A nielen to, zapáchajú zoči-voči myšlienkam zoči-voči smrti a sebe, aby zastrašili osobu pred ňou bezbrannou. Smrti nie sú schopní citlivosti, otvárajú dvere nerestiam pýchy, zmyselnosti, chamtivosti luxusu a vrúcnosť, ktorá sprevádza zábavu, zmieruje tieto neresti so snívajúcim svedomím. Človek je múdry, priateľ poctivosti, je lepšie vypadnúť z nákazlivého sveta, milovať požehnane asimilovaný, odkázaný na spánok a duša je spokojná sama so sebou,<...>Verím v nezmysel rozsievania života a svojimi myšlienkami páchnem "(17, s. 197). Chi po takomto pohľade na moderných ľudíže jogová "múdrosť" Walsingam? Zavolajme si a ukončite hymnu hovorom priamo oproti ":
Otče, - chvála ti, Chumo,
Nebojíme sa temného hrobu,
Nemôžeme byť porazení tvojím volaním!
Kelihi pіnimo priateľsky mi
I Divi-Troyandi p'mo poikh, -
Možno... mimo Chumi!
Viyshovshi k myšlienke nesmrteľnosti, ktorá dáva dôkladnú, ale nižšiu kolosálnu hlavu, základ pre nebojácnosť pred morom, aby porazil Walsingov ostrá zákruta na „toto je lož života“, miesto požehnaného potvrdenia zvolania „pite kelihi“, tobto. k „žoviálnosti“, prikloniť sa k nejakému sľubu skôr.
Visznannya pre E. Jung glibini nie skasovuє, prote, tí, ktorí sú vinní z "únavné" tobto. Pushkin jasne vidí líniu, de "glibina" sa mení na "horúce miesta", je už dlho známe "staré slová". Je to viditeľné pre Puškinovu hlavu. Vіn sa rozísť so spoločnosťou mladých ľudí zі svіtospriynyattya, ale zbіgaєtsya s nimi schodo "nudgi pіd hodinu moru." Nebolo by však bezpečné ponáhľať sa ľahkosť tónu v poézii E. Junga za uvedenie Puškinovho výkonu pred „ horúce misie"Náboženské tradície. Odporúča sa, aby poznámka Puškinovej hymny uviedla "starého kňaza" do samotného dňa. So starými pravdami bude spojená ďalšia časť p'esi, stánok Walsinghama a kňaza. .
Kňaz vstúpi a okamžite, nesnažiac sa dostať preč zo situácie, začne rozprávať. Tse znamená, že ste nepotrebovali trochu a bachiti, dosť na samotný fakt „lavice“. Ale aj tak som strávil ako víno na bankete, na ulici tsyu, na yakіy ... nie Chumi?! Prečo neveríme slovám mladého muža, povedzme Louise: „Celá naša ulica / / Ticho ukrytá v smrti, / / Benketiv, ničím nepremožený"(Podporuje ma. - A.B.). Axis Jackson žije v inej ulici a je mŕtvy. „Naša“ ulica je ako michena, mor drví. Viac ako.
Kňaz sám nemyslí na mor, nehovorí to hrozné slovo ani Mary, ani Luisa, a mladý muž, ktorý si pamätá Jacksona, hovorí o „infekcii, náš hosť“. Tilki Valsingam nazýva môjho hosťa morom. No, je to pravda, aj keď je to nestabilné, na chvíľu by som mohol byť nazvaný „osudným koscom“. Adzhe spieva víno pri hymne, scho „Mor<...>plochejšie strnisko bagatoi". Vid її kosák a kosiť " spadolštýl // Sám Puškin môže v prejave doslova zopakovať slová o „ranných a neoceniteľných obetiach“, pričom naznačuje (na liste P.A. .
"Infekcia", "hosť" (často s príveskom - nie je bezpečný), "osudná kňažka" - parafráza jedného a toho istého obrazu - smrť. Z je rad - Chorni Vіz IZ Chorni Negro. Pri pohľade na Wilsona, v p'єсі akéhosi prízemného revu o obavách z moru, Pushkin nepodáva každodenné realistické detaily, ktoré by naznačovali epidémiu. Pri tejto metóde - maximálne oslabenie primárneho, fyziologického zmyslu pre "mor" - Pushkin využíva znaky historickej a mystickej farby. Nový nemá žiadne hádanky miesta, ako miesto mesta. Čo takto?
E, ako vysvetľuje poznámka, "Vulitsya. Nakrity steel. Šírenie ľudí a žien, ktoré bankujú." Viete, z tejto poznámky cítim poznámku - vіdguk, gra, "strojový preklad" frazeologického obratu "Na našej ulici bude sväto." Situácia bola nastavená nielen na svätú, ale aj na „lavičku“, tobto. Autor, zdá sa nám, že "ospravedlňuje" úžitok celku a celku v poriadku. Zároveň však poznáte kožu niekoho, že „ak to vezmete zo stola, už to nespálite“ (V.A. Žukovskij). Mladí ľudia sa „objavili na slávnosti života“, „hostili sa pri jedle života“, „zostali pri svätom živote“. "Benket" a "mor" - expresívne obrazy, frazeologické synonymá "život" a "smrť".
Obráťme sa na posledné „bluesnir“ slohy „Hymny moru“, de pereahovuetsya „všetko, všetko, čo ohrozuje smrť“ – bitie, oceán, hurikán. Počet slov v Puškinovej poézii prilieha k typu frazeológie „život“ (24, s. 191). Napríklad:
Na mori života sú búrky také ťažké
Znovu v tme prezerám svoje predné sklo...
Arabský hurikán - teplo života, proti Zime, tobto. Smrť. Cez obraz ohňa (polosvetla, tepla, zápalky) sa ohýbal chrám sveta, čo ukazuje, že bolo cítiť zlom (24, s. 211). Kým som sa "vyhrážal smrťou", Krymský oceán a hurikán ďalej zarahuvat víno, blaženosť a kohanna.
Nechajte našu veternú mládež
Utopiť sa v mladosti a vine.
Parafráza sa nesie na seba s prehnane silným nutkaním na p'esi. Prostredníctvom nej vzniká ďalší text s iným, niekedy prevráteným zmyslom pre sto percent toho, čo sa deje pri priamom, „jednoduchom“ čítaní. Mali by sme sa dostať k problematike p'esi: Puškinovo volanie nie je radosťou z hodiny epidémie, ale zmyslom života človeka cez neodvratnú smrť. Bo, podľa V. Chlebnikova Visla, „smrť je jedným z hľadísk moru, a preto je každý život začiatkom a iskra je oporou pre hodinu moru“ (25). Ak áno, potom mladí ľudia vedú život úplný zvichayne, žiadna obzvlášť škandalózna extravagancia, ktorá je medzi zlom, nemajú žiadnu zábavu. Čo do pekla, ona stojí ako symbol smrti, tobto. vikonuetsya rovnakú úlohu, scho v banketoch dávno vikonuvav kostry alebo múmie zosnulého. Podľa Plutarcha „Egypťania prinesú na hostinu kostru, aby im povedala, čo majú hodovať, a čoskoro bude taký smrad“ (26). Nemusíme sa o ničom baviť, ale keď sme veľa povedali mysliteľovi, v „Doslidech“ bolo veľa vecí, ktoré nám neboli vlastné, potom tých, ktorí sú blízko Puškinovi. Poradie masy Plutarchových zadkov vyvolal Montaigne na mirkuvannyah "O tých, ktorí filozofujú - tse znamená zomrieť." Montaigne narýchlo perekonuvav vchitisya zomrieť, zaočkovať na smrť. Nový? Ešte dôležitejšie je povedať: "Spomínať na smrť znamená spomínať na slobodu. Kto sa naučí zomrieť, naučí sa byť otrokom. Pripravenosť zomrieť nás ryatuje tvárou v tvár nejakému poriadku a primusu" (27). To číslo má cirkevný primus. V p'єsі tsey motív sa prejavuje dráždivými reakciami mladých ľudí na majstrovský tón a moc kňaza. Nemôžem povedať, že to nebolo diktované ničím iným ako spontánnosťou alebo ľahkosťou, nemôžem mať za sebou nič pozitívne. Kňaz nežaluje správanie súkromnej skupiny ľudí, ale „ducha storočia“, žaluje pozície storočia už zdanlivo nie „módne“. Urazený stranami hovoriť s rôznymi "ťahmi", dialóg hlúposti. Vpravo Valsingam, ktorý vzdoroval spoločnosti s benetom. A ako vo finále Hymny vín, akoby sa „rozprestieralo“ do її bіk, potom výsledok mnohých ďalších myšlienok noci, hľadania riešenia problému „slobody k primusovi“. ” od osoby, ako, - povedzme citát z Puškinovho zoznamu, - "v nedeľu padne všetko mŕtvy." Čo chcete v tomto aspekte pre zvyšok, ako na seba (podľa pravidiel veršovania) prijmete zvláštny zmysel pre slovo záujmu, strofu Hymny moru?
Je to skoro, ako keby ste mohli povedať, že hlavný text piesne bol sprevádzaný nasledujúcimi kúpiť si tvár, "prijímať a strašné naraz", potom sa k nim pridávajú nové kintsy, ktoré vyvolávajú hluk emócií, zokrema a pozaestheticnyh:
I Divi-Troyandi p'mo poikh, -
Možno... mimo Chumi!
Ešte v období lýcea získal Puškin symboliku „trójskych koní“ ako švédska kohannya, krása mladosti. Ale Vodnocha im'ya Rosa bol múdrejší
im'yam dievčatá ľahkého správania (div. o sv. Beve: "keď už nechodíš k Rosie, ale niekedy sa priznáš k zlomyseľným pobožnostiam"). Takýmto spôsobom interpretujme Valsingamove slová o „pohladeniach krivého, šarlátového sladkého stvorenia“ ďaleko za textom.
Z týchto zložiek sa formuje prvé klbko metafory „Divi-Trojandi“ – parafráza citlivého kohannyho, ktorá nezahŕňa „hriech mladosti“. Šokujúci efekt stačí na rozvoj „morálnej cenzúry“ (Puškin), ale zjavne nestačí na napätú vikliku, ktorá znie v ich radoch.
Zvernemo rešpekt k vіdtochennya, ako Pushkin vіdokremiv "Možné" vіd "
mimo Čumi." Berie, sústreďuje rešpekt na ostré, paradoxné,
vytvoriť šokujúci obraz, cudzí básnikom 18. storočia s jeho starobylými dominantami, s nádychom rozkoše, viac ako „prijatia“ ako mysle správnej mystiky. Motoricky poháňaný obraz divi zі smrtiace dychy postojov z literatúry, viac ako všetko, asketický, ktorý sa vyvinul z prvých storočí kresťanstva a učil o "nevedomosti sveta." Moja perifratická farba svetlomodrá Ľudské telo volalo sa to „choroba“, „koľac duší“, „prieťah“, „spútanosť“ atď. List Pallasa z 5. storočia
z gidlivistyu písanie o divokosti ľudí (28). Pallas Pushkin nie je ani chvíľu známy, no Petrarchu dobre pozná. Dialóg Petrarcu „o pohŕdaní svetom“ je naplnený telesnými zvukmi, nazývanými „mor“ pre ľudí, samotný život ľudí - mor. Z asketického hľadiska zor "hymna života"
є mať sensi "hymnu moru". Aby sa zbavil manskej lásky k žene, hrdina dialógu bl. Augustín, ktorý odporučil úradníkovi, aby ukázal, ako sa má telo po smrti uložiť (29). Argument splátok o prirodzenej fyziologickej reakcii obchodu. Walsingam, ktorý vie, ako sa zdržiavajúci sa svet kolíše „z hrobu“, vedie jeho pieseň k rovnakému argumentu – a vodkidaє yogo („p'emo dihannya ... mimo Chumi“).
Hádajte, aký imidž cicavi pre nás už bol vychýrený z p'єsі skôr, z piesne Meri: "nevystrč mŕtve ústa" - pred kohanom, ktorý vo svojej láske "zabudne" na mor. A predsa nemožno nerozpoznať, že bozk Panny-Ružy je priamym výkrikom k asketickej „nevedomosti sveta“.
Hymnus sa spieva Movčanom. Dá sa pochopiť, že mladá spoločnosť je hlboko spatelská, nie v mysli ani mysli, ani sa nesmeje „autorovi“. Táto „nima scéna“ by bola predzvesťou poznámky, ktorá by ukončila vetu o „hlbokej namyslenosti“ Walsinghama. Tento zoznam je pre nás čitateľov dôležitý. Je nepravdepodobné, že účastníci sami na zastіllya na Gіmnі zbentezhilo, naozaj zmuslitisya zaslititsya. O tri smrady neskôr budú prenasledovať kňaza a potom ho spoznáme ako "maják" po pochuttiv Valsingam. Pauza po hymne zníži náš rešpekt voči Walsingom. Možno, smrad a tyran, ako nárek, alebo zmätené wiguky, ale „necítiš“ ich, všetku tú nudu v sebe, v myšlienke, pohupovanú v hlase dopredu,
Úloha príjemcov v p'єсі je vyčerpaná. Nie sú tam žiadne individuálne črty, žiadne mená - smrad je nahnevaný v "zbore" (ako poznámka k poznámkam: "veľa hlasov", "sprcha hlasov", "ženský hlas"). Dve polohy, Valsingam a Kňaz, sú ponechané vo svetle Rampi a p'sa sa pripája k inému žánru – žánru filozofického dialógu.
Od staroveku až po ten nový boli vyslaní myslitelia, aby cez „rozdelenie autora“ sprostredkovali skladacie filozofické čchi náboženského myslenia. V tomto žánri, po prekonaní problémov Petrarcu, ktorý ho trápil, rozdelil svoje „ja“ medzi svetského človeka, básnika a jeho filantropa bl.Augustína. Promovisto v kontexte všetkého v minulosti nazval stvorenie – „Moje tajomstvo, alebo kniha ruží o poznaní sveta“ (29). Pod inými menami, tá istá dvojica v Puškinových dielach, opravená na ďalšiu hodinu, podobne vyriešim problém.
Petrarcovo „tajomstvo“ bolo odhalené v rozhovore s otcom cirkvi, v prítomnosti Pravdy, ktorá zostúpila z neba, a prikázal blaženému staršiemu, aby prišiel na pomoc básnikovi v joge „borinny“. Bl.Augustin dosiahol básnikovho rozmaru „nakaziť život morom“. Táto téza je odsúdená v hymne hrdinu Puškina. Pri zvyšku zvukov hymny sa objavuje vyslanec Pravdy – „starý kňaz“.
І pastor zboru nás poučí;
„Benket v čase moru“, ako všetky „malé tragédie“, ktoré napísal Puškin na Boldinovu jeseň v roku 1830 Tsej r_k pre Puškina bol sústružnícky a v kreatíve a v špeciálnom pláne. Vіn poddnuvav pіdnuvаl prіshennya Pushkina podruzhititsya i pristrasnі vіkuvannya veіllya, Boldinskaya osіn - zvyšková razluchennya z romantizmu і prechod k realіzmu, povydneniya prasiatsіokginy román "nezzrav z, neokіnі bagatorіokhanchnoist hlboké povedomie, vysoká inšpirácia duchom, ktorý sa presadil v rôznych žánroch a baldachýnoch literatúry. "Malé tragédie" od A.S. Puškin - p'yesi pre divadlo. V názvoch - deň nezničiteľného, oxymoron: lakomý nie je tvár, kameň nemá ísť s hosťom, benguet a mor - dve slová nesúlad, podobne ako Mozart a Salieri. Táto zvláštnosť názvu nepochybne odráža myšlienku Puškinovej réžie. Hlavným problémom kreativity jogy je problém ľudí. Aj „malé tragédie“ majú problém: ako v kritickej situácii ostávajú s ľuďmi, ako v sebe zachrániť ľudstvo, nemyslieť len na seba, na svoje blaho. K ničivým prvkom lakomosti, zadroshchiv, chamtivosti, strachu je človek vinný odporom svojej dobrej vôle. Tse problém voľby. Zlovestným impulzom k napísaniu tragédie je epidémia cholery v Rusku, ktorá básnika na tri mesiace zatvorila v Boldine. „Lavica v hodine moru“ je preklad vety z jednej z 13 scén anglického spisovateľa Wilsona „Plague Place“. S kým Pushkinim skrátil kіlkіst diyovih osib , sa uvádzajú dva originálne fragmenty: piesne Meri a Golovja, v ktorých je predsa len zvláštny zmysel pre dramatikovu úvahu. "Benket pod hodinou moru" - p'єsa, myšlienka, že ľudia kože sú hodní, ako keby boli nažive v našej hodine. Čo je morom pre Puškina? Nie je to len epidémia. Tse prvky, ako lamaє zvichnі umyť život, ohrozujú її bezpečnosť, hrozí dostať do zmätku. Odpor ľudu voči živelnému strachu z bezprostrednej smrti je témou jeho tvorby. Stredné miesto je zadusené morom. V reakcii na strach spôsobený smrteľnou chorobou, šprot mladých ľudí a dievčat usporiada banket na ulici. Na samom klase sa hovorí, že to nie je prvýkrát a že účastníci prvýkrát pľuli - Jackson zomrel. Strach, hostina pod hodinou moru a smrti Jacksona - tse proponovanie obklopujú p'esi. Čo vidíš na pódiu? Mladý muž pripíja na hádanku o čerstvo zosnulom „s veselým bľabotaním pohárikov, s wigukom, niby vin buv nažive“. Vіn blok smrti, blokovať dôkazy, ak chcete vidieť zjavné a nevyhnutné nebezpečenstvo. Jaxon nie je hlava, je to len blázon, veselý chlapík. Predvčerom žijem – dnes som už mŕtvy. Mіzh smrť Jacksona a tsyogorіchnыm banket nebol prijatý. Vyberte si hlavu do klasu. Vіn іnshiy, nizh reshta benketuyuchih. Takže joga bola odobratá. Tse je predstaviteľom duchovnej elity. Väčšia múdrosť, viac osvetlenia, viac vyznamenaní ako špecialita, nižší súdruhovia v kúzlach, vrátane Mladíka, ako chcete, cherubujte ho „supermanom“ a nie spodinou. Inak sa mladí v strachu neschádzajú. Vydajte sa lichotiť svojmu vlastnému postaveniu nad NATO, rovnako ako si nepripomínať hroznú akciu. Vyzerá to, ako keby si mladý muž vstrekol do hlavy svoj toast bazhaє. Zovnіshno shnoblyvo víno, v skutočnosti nehanebne na nekonzistentnosť správania hlavy požičanej rastliny. Walsingham na klase je teda „pochmúrny“, „znepokojivý“ (slovami Salieriho o Mozartovi), dojímavý, nie aby svietil post-inteligenciou, jogové myšlienky sú pohltené „infekciou“ a my to pošleme opar. Chcete mladého muža, ktorý chce zmeniť svoj život a správanie, byť odvážnejší. Prichádza prístup - návrh povzdychu pohybu - v skutočnosti vedúci výzvy prijal a všetci s úľavou nasledujú vôľu (nemajú vôľu, sú paralyzovaní strachom). Hlava je verná svojmu nepokoju a melanchólii. Jackson nebol v smrti napomenutý, ani veselosť, ani vrúcnosť, ani pevnosť ducha. Walsingam úspešne prežil smrť svojej matky a Kokhanovu čatu, pretože to bolí viac, ak chcete zabudnúť na bolesť, obviňujte to tu. Prodovzhuyuchi keruvati a bazhayuchi zabudnúť, požiadať Mary spať. Ale Meri v skutočnosti spieva o tejto novej Matilde. Zabudnite neďaleko, všetko, čo bolo v duši, sa hojdalo. Zbentezheniya hlava. Zbentezhennya prikhovuє vína na slová. Sú to len slová, ktoré nevyjadrujú myšlienky, ale vyzývajú príjemcov, ktorí majú situáciu pod kontrolou. Zostanú slová repliky: Ni, nič Tak nás nepleťte medzi veselých ľudí, Aký dôležitý je zvuk, srdcom opakovaní! - Čistá pravda, Walsings pri počúvaní piesne ani trochu neplakal (keď si poradia sami so sebou, ale zvládajú to). Meri pіd pіd hіsnі zahoplena podіyami, pre yaki spіvaє. Vaughn je prosté, veľkorysé dievča, dobrosrdečné, ľudia, nie ako Louisa a iné dievčatá pri stole. Je len jeden, ktorý spieva o smútku z Walsinghamu, a reshta mládenec sám, že vlastný strach. Smrad hodiny її psnі nie zamislyuyutsya. Nepotrebujem nič - zápach môže vyjsť von. Dzvіn poháre, stukіt kukhlіv, bozky, maznanie. Od koho neberte osud menej Meri, že Hlava. Mária, naimovіrnіshe, má tiež smútok. Celá je vo svojom vnútornom svete. Prišla na pouličnú hostinu, aby si pred smrťou nebol sám. Spieva sama sebe, chcúc mať život neobov'yazkovo vtrata kokhanoy. Vaughn hovorí a prekonáva strach. Vnútorný zmysel pre її repliky o otcoch - upokojiť Valsinghama. Meri na nič a na nikoho nereaguje, Krym, ale zvyšok je pre ňu cudzí. Je rozumné to urobiť, pamätať si na bdelosť hlavy v nich. Mám ťa rád. Z ієї sympatie kričí žiarlivosť na Luїzi. Vaughn by chcel Hlavu upokojiť, čím by sa jeho láska dostala do tímu. Louise pokračuje vo svojej poznámke, aby očiernila Mary v očiach dobrodincov. Len hlava na tento príjem nepadá. Vіn preruší Luїza a prepne rešpekt všetkých na nový objekt. Objavujú sa ako mŕtvoly. Tse lakmusový papierik : kto yak vporaєtsya z_ strach Všetci, ktorí benketue v strnulosti v zhahu, Louise nie je unavená, hlava je mobilizovaná. Zmerajte, zrejme k svojej povahe, bojujte so strachom a pomáhajte blížnemu. Vaughn v zničenom ventilátore Luisa, b'є na lícach, aby vám. Hlava їy rozdávaj radosť: "Hoď, Mary, їy jazd v prestrojení!" - Meri zdedila čo, dosiahla svoj cieľ: Louise sa vrhla. Vo zvyšku nie som v rovnakej nálade, ako keby som bol na chrbte sily strachu. Meri, yaku benquetuyut prefíkane zosmiešňovaná, chatrná Luisa, omodrená, hladená, objatá. Hlava sa nesťahuje z ironickej úcty k „dolnému“ a „žhortogému“ srdcu. Pohyb, závislosti nezbavujú strachu zo smrti. Mladý muž, vbachayuchi v čele nového vetra v topánkach jazyka, požiadajte ho, aby zaspal „veľkú, bacchiu pieseň“, ktorú, keď to poviete, rozveselí bazhannu, neomylne na hore smútku . Účel tejto ilustrácie je v kontexte kolizmy: natovp zaujme básnika. Ten, kto stojí za vývojom, dostane pokoj, aby sa stal duchovnými vodami Natovpu. Ak ste na pravej strane cesty, natovp zmushu takého človeka, „supermana“ a básnika, poslúži vašim nižším záujmom. (Pozn.: niekedy v úlohe „natovpu“ vystupuje moc. V roku 1830 samotný cár, ktorý Puškina potešil, že prerobil „Godunova“ na román v mierke Waltera Scotta.) І ísť z cesty: spievať, aby si slúžil NATO a podľahnúť svojej vôli. Hlava seba zdivovaniya, že s nadšením úžasné ste prišli do polyuvannya pred Rím a víno, písanie hymnus na počesť moru. Také nepriateľstvo, že yakbi Mladý muž nežiadal spať, potom Hlava pripojila svoju vlastnú hymnu. Hlboko a jemne za vdacheyu sám chápe, že autorov verš nie je dobrý. Ale v novom sa prejavoval viac z momentu, viac z útoku. "Vtopimo veselo mysli," - kto páchne guľami, viac ich nebude požadovať. Golovne - nemysli. Dôsledok kontroly netrápi: Hlava ide do glorifikácie moru ako smrteľný problém, v mysliach ktorého možno prejaviť dobrotu, pozrieť sa na hostí. "Všetko, všetko, čomu sa vyhrážam smrťou, pre srdce smrteľníka skrýva nedotknuteľnosť soli - možno nesmrteľnosť, základňu." Ale, tá správna odvaha je navždy naplnená láskou! V hymne nie je nič. Piruyuchi vezme hymnu na počesť moru z pokladov. Hystericky sa baviť – aj keď v samotnej piesni nie je nič zábavné.Nie je tam žiadna hlava. Je zábavné, že smrad pošliapal všetko, čo si svätci vážili. Smrad bol už pripravený na scénu s Mary. A potom vyhrali teoretické potvrdenie svojej správnosti. Meri choď do seba, nezúčastňuj sa tanca a zábavy. Práve ten moment duchovný pád Walsingama, povedzme o nejakom víne neskôr: „Som trápny... som svedkom svojej nezákonnosti...“ Slepé verše sa objednávajú a hrajú sa s diablom. Spravodlivosť, ktorej odpustenie prináša zjavenie sa kňaza. Pozícia kňaza je treťou možnosťou boja proti strachu: modliť sa. Prísť na hymnu pri hymne nie je vipadkovo víno: pochovávanie uprostred smrti, hostina v hodine moru, volanie dobra je nielen neetické, ale aj neprijateľné. Ale benketníci nikoho a nič nesŕkajú, krimite sa vlastným strachom. O ce hovoriť zborové repliky: „Vin meisterno o pekle hovoriť! Choď, starec, choď svojou cestou! Kňaz prehodnocuje, že modlitba privedie všetkých po smrti do raja av nebi smrad zasiahne stratené duše. Na protest proti hriechu, že nie je len v prítomnosti Boha, ale sám o sebe ako v prítomnosti ľudí, ktorí slúžia démonom (nie vipadkovo sa rovná: „Nibi bіsi zahynutý duch ateistického mučenia ...“). . Hlava je nútená prejsť cez zadok. To uznáva Valsingama, špecialita takejto dossi bula je pripútaná pre tých, ktorí sú oboznámení s významom tejto úlohy. Teraz sa kňaz obracia k tomuto vnútornému svetu: "Chi tse, Valsing?" Ten, kto sa na sekundu pohyboval, mal Hlavu, vysvetlenie tejto zdivuvannya. Vіn namagavsya panuvati natovpom, zabezpečiť úspech v boji proti strachu so zábavou, bozky, víno, pády. Vin sa nechce otočiť k sebe, bez ohľadu na volanie kňaza - bolí to viac. Vidpovidaє youmu zuhvalo. Vin pozná svoju vlastnú cenu, vie, že jeho správanie nie je bradavicou samého seba. Keď som strávil hodinu moru na bankete, som pre seba drahší, pretože som v očiach klesol príliš nízko, to je „pіzno“. Označujete svoje stretnutie, kým kňaz nezavolá: „Choď so svetlom, ale nech ťa preklína!“ prečo? Byť zbavený dobromyseľnosti alebo ísť sa modliť – tieto dva princípy rozdielneho prístupu k činom. Ten druhý nepríde do hlavy, čriepky vína, očividne, keď strávil dvoch drahých, matir, že čata, dávajúc vieru v Boha. Piruyuchi chváliť rozhodnutie Golovi, smrad počul yogo superechku zі Priest z poyuvannyam. Hlava a Hymna moru pozdvihli moju obývačku do ideologickej výšky, a keď Hlava išla, keď ich odsúdila, smrad zostal sám so svojim strachom; ideny, milosrdný výkrik smrti predstierať, že je banálny piyatik (prečo je to pravda a є ...). Head podium p'esi - replika kňaza o Matilde. Po nej sa hlava zdvihne - takto autor označuje zásadnú zmenu, odchod postavy sa stane ďalším rovným. Zdola, v podobe „lásky k moci“, aby ducha jogy duchovne opatrovalo NATO, ducha jogy marno pragne tam, tragédia života zvrhla hviezdy jogy: „Kde som? Sväté dieťa svetla! Bežím k tebe tam, kam môj slnkom pobozkaný duch už nedosiahne... “Jedlo je ukážkou toho, že Walsingam zmenil názor, vyzrel zo svojich masiek a môže premýšľať o tých de jogových miestach. . Lyubov pomáha youma až do smrti jeho tímu. Tu je odkaz na Maryinu pieseň. Replika Zhіnocha: „Vіn božský; Ospravedlňujem sa za družinu pohovanu“, - za úškľabkovou, ironicko-ironickou intonáciou sa skrýva obava, že Hlava odíde. „Zbožný“, „vydaj sa“ v tomto kontexte - hodnotenia, wyverny navivorit, ktoré preukazujú abnormalitu hodnotiacich kritérií. Tichý je viráz horiacej okenice, ktorý banketuje do tej miery, že prichádza z Hlavy, čo potvrdzuje našu myšlienku o nich. Kňaz, ktorý nerešpektuje túto repliku, dáva „kričiacim“ hodnostiam pred Walsinghama: „Poďme, poďme...“ Walsingham dáva kňazom láskavo a z hlbokého utrpenia: „Môj otec, pre Boha , pre mňa!" "Preboha" nie je len Wiguk. Tse vektor sa mení, až do nejakého kňaza pidshtovhuє yogo. Rozlúčková poznámka kňaza je spôsobená dobromyseľnosťou. Ale vіn ide, modliť sa nanovo, lebo niet sily rozhodnúť sa v novom. Zvyšok spodného p'esi: „Benket trivaє. Hlava je naplnená zanureniya pri hlbokej myšlienke. Na nikoho, krіm Golovi, vzhľad Kňaza sa nerozlial. Ten, ktorý prišiel kvôli Valsingame. Prostredníctvom toho nového sú viditeľné všetky podsekcie „malej tragédie“. Tse je ústredný obrázok. O čom Hlava premýšľa? Shvidshe za všetko, o tom, ako ich opraviť. Nemôžeš kráčať po cestách kňaza: uveril si v Boha, nemáš cesty príjemcov: už sa nemôžeš viac klaňať vôli NATO, nechceš slúžiť čert, choď k sebe. Ale nemôžete a nenechajte svojich spolubojovníkov vpustiť kúzla, pretože na základe svojej intelektuálnej prevahy konáte za nich. Ten smrad ti veril, ťahal za ním - nemôžeš ich vyhodiť. Keď sa objaví Kňaz, je zmätený a zmätený: čo ty vieš? Humanistický spôsob reči je citlivý a pomáha susedovi, aby to ukázal p'esi Meri. Nadzavdannya tsієї vistavi at my bachenni - vzdelávať ľudí o voľbe ich cesty, ich morálnom pohľade na našu dôležitú hodinu. Dôležitá hodina života, aby ste zbohatli na ľuďoch. Preto problém takéhoto výberu o hodine pochválil Puškin, na to sme po probléme.
Skladba „Benket v hodine moru“ bola napísaná v roku 1930 v Boldine a inštruovaná v roku 1832 v almanachu „Alcyona“. Pre svoju „malú tragédiu“ Pushkin prearanžoval riadky z dramatickej básne Johna Wilsona „Miesto moru“. V Londýne v roku 1666 medzi nimi začína prepuknúť morová epidémia. Wilsonovo dielo má 3 hercov a 12 scén, hrdinov bez tváre, medzi tých najvýraznejších patrí zbožný kňaz.
O 1830 p. V Rusku zúrila cholera. Puškin prišiel z Boldina do Moskvy, zostrený karanténami, k názvu. Nálada básnika so zvukom sa stane hrdinami Wilsonovej piesne. Pushkin si z nej zobral najlepšiu pasáž a kompletne prepísal dve interpolované piesne.
žánru
Cyklus niekoľkých krátkych dramatických urivkіv sa už po smrti Puškina stal známym ako „malé tragédie“. Ak hrdinovia nechcú zomrieť, môže byť smrť v prítomnosti moru nevyhnutná. V "Pіrі pіd chas chumy" sa rýmuje menej ako pôvodné Pushkinove piesne.
Námet, zápletka a kompozícia
Vášeň, ako Pushkin v mojej mysli zobrazuje, je strach zo smrti. Pred tvárami nevyhnutnej smrti moru sa ľudia správajú inak. Niektorí ľudia žijú takto, nepoznajú smrť: pijú, milujú, užívajú si život. Ale, smrť háda sama sebe, ak z mŕtvych prejdete ulicou.
Iní šepkajú pre Boha, pokorne sa modlia a prijímajú Božiu vôľu vrátane smrti. Taký farár, čo láka dobrodincov, aby sa rozišli po chatrčiach a nepoškvrnili pamiatku zosnulých.
Iní zase nechcú byť všišní, páchnu v poézii, v piesňach prežívajú horkosť odlúčenia, upokojuje ich smútok. Celá cesta škótskej panny Márie.
Quarters, podobne ako Walsingovia, nepodliehajú smrti, ale prekonávajú strach zo smrti silou svojho ducha. Zdá sa, že človek môže byť premožený strachom zo smrti, pretože prekonanie strachu zo smrti je zárukou nesmrteľnosti. Naprikintsi p'yesi zazhaetsya vlastným spôsobom: kňaz sa neodvážil zmeniť príjemcov na choli s hlavou, smrad sa nedržal do pozície kňaza. Tilki Valsingam hlboko zamylyuetsya, pivo, lepšie pre všetko, nie o tých, ktorí robili dobré vína, ak nie pishov pre kňaza, ale o tých, ktorí môžu a ďaleko odolať strachu zo smrti silou svojho ducha. Wilson nemá záverečné poznámky, ale tlačí na Puškina. Nerovná sa tu vrchol, moment najväčšieho napätia (podlá slabosť Valsingamy, ktorú vzdychol k zbožnému životu a k Bohu), túlanie sa, Valsingamova víťazná cesta.
Hrdinovia a imidž
Hlavný hrdina je hlavou benquetu z Valsingamu. Vіn smiliva lyudina, yak nechcú jedinečné nebezpeki, a zustrichaetsya s ňou po celú dobu. Valčík nespieva, ale v noci spieva hymnu moru: „Zem bitka, na kraji som zachmúrený...“ , základňa! Pri premýšľaní o smrti pred tromi rokmi, matir a kokhan zomreli len nedávno, tím sa nebojí rozbitia hlavy: „Nebojíme sa temného hrobu ...“
Hlava je označená kňazom - vštepenie viery v tú zbožnosť. Vіn pіdtremuє na tsvіntarі vsіh, hto strávil príbuzných a hneval sa. Kňaz neprijíma iný spôsob vzdorovania smrti, ale pokorné modlitby, ako keby dovolil živým po smrti vidieť milované duše v nebi. Kňaz čaruje tých, ktorí pijú svätú krv Spasiteľa, aby prerušili skúpu hostinu. Ale vin rešpektuj pozíciu hlavy benketu, popros o odpustenie od nového pre tých, ktorí ťa hádali o mŕtvych matkách a čatách.
Mladý muž v p'єsі - vštepil život a rádiositu a energiu mladosti, ktorá nie je dobytá smrťou. Piruyuchi zhіnki yavlyayut protilezhnі typy. Sumna Meri ide do stiesnenosti a hnevu, háda šťastný život vo vlastnom dome, a Luisa je meno svojho manžela, aj keď lakaetsya na nepohodlie vozík naplnený mŕtvymi telami, ako šťastný černoch.
Obraz tohto voza je obrazom samotnej smrti a ten posol je černoch, ako Luisa to berie ako démon, diabol.
Konflikt
V tomto prípade by sa konflikt myšlienok nemal dostať do priamej konfrontácie, koža je ponechaná svojim vlastným spôsobom. Stačí sa hlboko zamyslieť nad vnútorným bojom.
Umelecká originalita
Dej je väčšinou založený na polohách, no stále viac a viac a hlavné časti sú v Puškinovi. Máriina pieseň je lyrická pieseň o živote, láske a nemožnosti napraviť smrť. Pieseň hlavy odhaľuje jeho mužský charakter. Vaughn - jogové životné krédo, jogový spôsob, ako prekonať strach zo smrti: "Otče, chvála Ťa, Chumo, nebojíme sa temného hrobu..."
"Benket pіd chumi hour" analýza kreativity - téma, nápad, žáner, dej, kompozícia, hrdinovia, problémy a iná výživa sú diskutované v tomto článku.
História stvorenia
P'esa „Benket pіd h chumi“ bola napísaná v roku 1930. v Boldine a bol inštruovaný v roku 1832. v almanachu "Alcyone". Pre svoju „malú tragédiu“ Pushkin prearanžoval riadky z dramatickej básne Johna Wilsona „Miesto moru“. Morovú epidémiu v Londýne v roku 1666 zobrazuje tento básnik. Wilsonovo dielo má 3 hercov a 12 scén, hrdinov bez tváre, medzi tých najvýraznejších patrí zbožný kňaz.
O 1830 p. V Rusku zúrila cholera. Puškin prišiel z Boldina do Moskvy, zostrený karanténami, k názvu. Nálada básnika so zvukom sa stane hrdinami Wilsonovej piesne. Pushkin si z nej zobral najlepšiu pasáž a kompletne prepísal dve interpolované piesne.
žánru
Cyklus niekoľkých krátkych dramatických urivkіv sa už po smrti Puškina stal známym ako „malé tragédie“. Ak hrdinovia nechcú zomrieť, môže byť smrť v prítomnosti moru nevyhnutná. V "Pіrі pіd chas chumy" sa rýmuje menej ako pôvodné Pushkinove piesne.
Námet, zápletka a kompozícia
Vášeň, ako Pushkin v mojej mysli zobrazuje, je strach zo smrti. Pred tvárami nevyhnutnej smrti moru sa ľudia správajú inak. Niektorí ľudia žijú takto, nepoznajú smrť: pijú, milujú, užívajú si život. Ale, smrť háda sama sebe, ak z mŕtvych prejdete ulicou.
Iní šepkajú pre Boha, pokorne sa modlia a prijímajú Božiu vôľu vrátane smrti. Taký farár, čo láka dobrodincov, aby sa rozišli po chatrčiach a nepoškvrnili pamiatku zosnulých.
Iní zase nechcú byť všišní, páchnu v poézii, v piesňach prežívajú horkosť odlúčenia, upokojuje ich smútok. Celá cesta škótskej panny Márie.
Quarters, podobne ako Walsingovia, nepodliehajú smrti, ale prekonávajú strach zo smrti silou svojho ducha. Zdá sa, že človek môže byť premožený strachom zo smrti, pretože prekonanie strachu zo smrti je zárukou nesmrteľnosti. Naprikintsi p'yesi zazhaetsya vlastným spôsobom: kňaz sa neodvážil zmeniť príjemcov na choli s hlavou, smrad sa nedržal do pozície kňaza. Tilki Valsingam hlboko zamylyuetsya, pivo, lepšie pre všetko, nie o tých, ktorí robili dobré vína, ak nie pishov pre kňaza, ale o tých, ktorí môžu a ďaleko odolať strachu zo smrti silou svojho ducha. Wilson nemá záverečné poznámky, ale tlačí na Puškina. Nerovná sa tu vrchol, moment najväčšieho napätia (podlá slabosť Valsingamy, ktorú vzdychol k zbožnému životu a k Bohu), túlanie sa, Valsingamova víťazná cesta.
Hrdinovia a imidž
Hlavný hrdina je hlavou benquetu z Valsingamu. Vіn smiliva lyudina, yak nechcú jedinečné nebezpeki, a zustrichaetsya s ňou po celú dobu. Valčík nespieva, ale v noci spieva hymnu moru: „Si zajatý na bojisku, ja som zachmúrený na okraji ...“ Hlava je plná smrteľnej neistoty: „Všetko, všetko, čo ohrozujem zabiť, Pre srdce smrteľníka roztop Nevimovnu soľ - Nesmrteľnosť je možná, základňa! Aby sme vyvolali myšlienky o smrti pred tromi rokmi, matir a kokhan nedávno zomreli, tím sa nebojí rozbitia hlavy: „Nebojíme sa temného hrobu ...“
Kňazova hlava opozície je inšpiráciou viery v túto zbožnosť. Vіn pіdtremuє na tsvіntarі vsіh, hto strávil príbuzných a hneval sa. Kňaz neprijíma iný spôsob vzdorovania smrti, ale pokorné modlitby, ako keby dovolil živým po smrti vidieť milované duše v nebi. Kňaz čaruje tých, ktorí pijú svätú krv Spasiteľa, aby prerušili skúpu hostinu. Ale vin rešpektuj pozíciu hlavy benketu, popros o odpustenie od nového pre tých, ktorí ťa hádali o mŕtvych matkách a čatách.
Mladý muž v p'єsі - vštepil život a energiu a energiu mladosti, ktorá nie je dobytá smrťou. Piruyuchi zhіnki yavlyayut protilezhnі typy. Sumna Meri ide do stiesnenosti a hnevu, háda šťastný život vo vlastnom dome, a Luisa je meno svojho manžela, aj keď lakaetsya na nepohodlie vozík naplnený mŕtvymi telami, ako šťastný černoch.
Obraz tohto voza je obrazom samotnej smrti a ten posol je černoch, ako Luisa to berie ako démon, diabol.
Konflikt
V tomto prípade by sa konflikt myšlienok nemal dostať do priamej konfrontácie, koža je ponechaná svojim vlastným spôsobom. Stačí sa hlboko zamyslieť nad vnútorným bojom.
Umelecká originalita
Dej je väčšinou založený na polohách, no stále viac a viac a hlavné časti sú v Puškinovi. Máriina pieseň je lyrická pieseň o živote, láske a nemožnosti napraviť smrť. Pieseň hlavy odhaľuje jeho mužský charakter. Vaughn - jogové životné krédo, jogový spôsob, ako prekonať strach zo smrti: "Otče, chvála Ťa, Chumo, nebojíme sa temného hrobu..."
