Picasso biografia špecialistu. Pablo picasso a sim joga hlavy žien
Pablo Picasso – španielsky maliar, zakladateľ kubizmu, inšpirovaný víziou rocku The Times 2009. Umelec Vidomy XX storočia.
Budúci génius sa narodil 25. augusta 1881 v Andalúzii, v dedine Malaga. Batko Jose Ruis začal maľovať. Ruiss sa svojou prácou nepreslávil, k tomu sa hanbil kontrolovať prácu do múzea. figuratívne umenie bdelý. Matka Maria Picasso Lopezová bola bohatá rodina na hroznových plantážach a od detstva skúšala na vlastnú päsť, čo potrebovala, opustila črepy svojho otca a presťahovala sa do Ameriky.
Ak mal José ta María prvenstvo, bol pokrstený v mene Pabla Diega José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Crispin Crispinyano de la Santisima Trinidad Ruis ta Picasso, podľa tradície tradičného ľudu Cirkvi. Po Pablových sa v rovnakom čase objavili ďalšie dve dievčatá - Dolores a Conchita, ktoré matky pre čiernovlasého syna milovali menej.
Chlapec bol duzhe garny a talentovaný. V 7 rokoch vіn začal pomáhať otcom v písaných plátnach. Na 13. výročie Joseho, ktorý umožnil synom dokončiť všeobecnú časť diela a diela majstra Pabla. Po nejakom páperí všetko jeho umenie urobil otec, dal chlapcovi a on sám prestal písať.
Navchannya
Prečo mladý muž vstupuje na Akadémiu umení do mesta Barcelona. Pre Pabla nebolo ľahké zmeniť akademický sklad univerzity vo svojej profesii. Po troch rokoch tréningu, keď získal dostatok vedomostí, bol mladý študent presunutý do Madridu na prestížnu akadémiu „San Fernando“, kde demonštroval techniku robotických španielskych umelcov. Picasso tu vytvára obrazy „Prvé prijímanie“, „Autoportrét“, „Portrét matky“.
Mladý maliar sa cez svižnú povahu a slobodný spôsob života nedostal k tomu, aby sa usadil v stenách počiatočného sľubu, k tomu sa Pablo po ukončení tréningu pustí do voľného plávania. Yogo blízkym priateľom je v tej chvíli najrebelantnejší americký študent Carles Casagemas, ktorý opakovane vidí Paris s Pablom.
Prvé cesty priateľov venovali obraz Delacroixovi, Toulouse Lautrecovi, starovekým fénickým, egyptským freskám, japonským rytinám. Mladí ľudia sa zoznámili nielen s predstaviteľmi Čiech, ale aj s bohatými zberateľmi.
Kreativita
Najprv Pablo začína podpisovať svoje obrazy pseudonymom Picasso, dievčenská prezývka jeho matka. V roku 1901 dôjde k tragédii, ktorá zasiahne umelcovo dielo: jeho priateľ Carles ukončí svoj život sebazničením nešťastnou jatkou. Ako odpoveď na hádanku o tejto ceste vytvoril Pablo množstvo obrazov, ako to bolo prijaté pred prvým „obdobím Blakith“.
Rozmanitosť modrej a modrej farby na obrazoch sa vysvetľuje ponížením tábora mladého muža a prítomnosťou koshtiv na maslovej farbe iných druhov. Picasso píše roboty „Portrét Jaimeho Sabartesa“, „Pečenie“, „Tragédia“, „Starý Žid s chlapcom“. Všetky obrázky sú presiaknuté pocitmi úzkosti, hnevu, strachu a stiesnenosti. Technika listu sa stáva škaredou, trhanou, perspektívu nahrádzajú drsné kontúry plochých postáv.
V roku 1904, bez ohľadu na súčasnú finančnú situáciu, sa Pablo Picasso sťažoval na presťahovanie sa do hlavného mesta Francúzska, de novo kontroluje nové porážky. Zmena miesta bydliska dala tomuto postu ďalšie obdobie umelcovej tvorby, ktoré sa bežne nazýva „Rozhevim“. Bohatý na to, čím bol život obrazov a ich dejová línia uvrhnutý do hmly, kde žije Pablo Picasso.
Na úpätí kopca Montmartre stál cirkus Medrano, ktorého umelci slúžili ako druh pre diela mladého umelca. Dva roky celá séria obrazov „Herec“, „Holé, čo sedieť“, „Žena v košeli“, „Akrobati. Mati ta sin“, „Rodina komikov“. V roku 1905 sa objavilo najvýznamnejšie plátno tohto obdobia „The Girl on the Cool“. Po 8 rokoch obraz pridal ruský mecenáš umenia I. A. Morozov, ktorý priniesol її do Ruska. 1948 rock "Girl on cool" bol vystavený v múzeu pomenovanom po. , de i rebuvaє dosi.
Umelec krok za krokom vstupuje do obrazu prírody ako takej, kreativita má modernistické motívy pomocou čistých geometrických foriem, v ktorých sa formuje štruktúra zobrazovaného objektu. Picasso intuitívne prešiel priamo k novému, keď vytvoril portrét svojho lustra a filantropky Gertrude Steinovej.
Na 28. výročie Picassa namaľoval obraz „Avinyonské dievčatá“, akoby sa stal vodcom diel napísaných v štýle kubizmu. Portrétny súbor, na ktorom zobrazovali nahé krásky, vyvolal veľký prúd kritiky, zatiaľ čo Pablo Picasso pokračoval vo vývoji toho, čo priamo našli.
Počnúc rokom 1908, plátna "Plecha a misky", "Tri ženy", "Žena s vencom", "Portrét Ambroise Vollarda", "Továreň pri Horta de San Juan", "Portrét Fernandi Olіv'є", Štýly „Portrét Kahnweilera“, „Zátišie v štýle tkania“, „Pernodský tanec“, „Husle a gitara“ prinášajú zisky.
V roku 1917 dal Pablo Picasso príležitosť spivpratsi z "Ruské ročné obdobia". Jean Cocteau presadil kandidatúru španielskeho umelca na baletný meter ako tvorca skíc k scénam a kostýmom nových inscenácií. Aby pracoval hodinu, Picasso sa presťahoval do Ríma, kde spoznal prvý tím Olgy Khokhlovej, ruskej tanečnice, dcéry dôstojníka, ktorá emigrovala.
Rozpoznalo sa svetlé obdobie života a dielo umelca - Timchasov Picasso vstúpilo do kubizmu a vytvorilo množstvo plátien na úrovni klasického realizmu. Tse nasampered "Portrét Olgy v kresle", "Plavky", "Ženy, ktoré žijú na pláži", "Detský portrét Paula Picassa".
Surrealizmus
Pablo Picasso, ktorý prežil životy možnej buržoázie, prechádza do kolosálneho bohémskeho prostredia. Prelomom bolo napísanie prvého obrazu v surrealistickom štýle „Tanec“ v roku 1925. Sprisahaní polohami tanečníkov, nehanebne hľadiacich na bolesť, sa v tvorbe umelca usadili na dlhý čas.
Nespokojnosť so zvláštnymi životmi bola naznačená v Picasových mizogýnnych obrazoch „Zrkadlo“, „Dievča pred zrkadlom“. Pri 30. výročí sa Pablo sochami zadúšal. Nazývajú sa roboty „Žena, čo si ľahnúť“, „Muž s kyticou“. Jedným z umelcových experimentov je tvorba ilustrácií od pohľadu na rytiny až po diela Ovidia a Aristofana.
Vijské obdobie
Osudy španielskej revolúcie a bitky pri Pablo Picasso nájdeme v Paríži. V roku 1937 umelec vytvoril plátno „Guernica“ v čiernobielych tónoch na objednávku Španielska pre celosvetovú výstavu neďaleko Paríža. Malé miesto v španielskej noci opäť vymazal z povrchu zemského osud nemeckého letectva v roku 1937. Tragédia ľudí vedela volebné obrázky mŕtvy bojovník, smútiaca matka, rozsekaná ľuďmi na kusy. Picassov symbol vojny je obraz zobáka Minotaura s veľkými očnými guľami. Od roku 1992 je plátno prevezené do madridského múzea.
Napríklad 30. roky rokiv z'yavlyayutsya obrazov "Nočný rybolov v Antibes", "Žena plače." Pred hodinou vojny Picasso neemigroval z Paríža, ktorý bol okupovaný Nemcami. Umelec pokračoval v pratsyuvati na stláčanie zadku myslí. Yogove obrazy „Zátišie s lebkou z pohromy“, „Rankova serenáda“, „Biynia“ a socha „Muž s jahniatmi“ predstavujú tieto úmrtia a vojny.
Posledná hodina vojny
Radosť zo života sa opäť usadzuje v obrazoch majstra, vytvorených v poslednom období. Bohatosť palety a svetla odhaľujú vašu vlastnú identitu v cykle život-potvrdzujúcich panelov, ako napríklad Picasso tvoriaci pre súkromnú zbierku v spolupráci s umelcami Palomou a Claudom Vzhe.
Obľúbenou témou tohto obdobia pre Picassa je staroveká grécka mytológia. Vaughn poznať vtіlennya u majstra obrazových plátien, a na keramiku, ako je Picasso dusenie. 1949 osud celosvetového kongresu vo svetle umelca maľuje plátno „Modrá sveta“. Tvorím predlohu a variácie v štýle kubizmu na tých maliarov minulosti - Velasqueza, Goya,.
Špecialista na život
Od mladého rokіv Picasso bov neustále čohos zakohani. V mladosti sa dámy a tanečnice stali priateľmi a múzami raného umelca. Prvýkrát, keď ju mladý Pablo Picasso ochutnal, naučil sa od Barcelony. Dievča sa volalo Rosita del Oro, pracovalo v kabarete. V Madride, keďže poznala milíciu od Fernanda, akoby niekoľko rokov, stala sa skutočnou priateľkou jogy. V Paríži bol podiel mladého muža s miniatúrnym Marcelom Humbertom, ako všetci volali Evu, no smrť panny ich oddelila od smrti.
Pablo Picasso, ktorý pracuje v Ríme s ruskou baletnou spoločnosťou, sa spriatelí s Olgou Khokhlovou. Mladí ľudia sa zosobášili v ruskom kostole na predmestí Paríža a potom sa presťahovali do kaštieľa na pobreží. Zasadenie dievčaťa a tiež zarábanie peňazí z predaja Picassových robotov im umožnilo viesť život cudzej buržoázie. Tri roky po svadbe sa Oľge a Pablovi narodí prvý syn Paulo.
Je nezabudnuteľné, že Picasso bude žiť dobrý život a stane sa opäť veľkým umelcom. Usadia sa s priateľmi a začnú vyrastať s mladou devou Marie-Therese Walterovou. V roku 1935 sa vo svetle príjemného spojenia narodila Maya dcéra a Picassa som nikdy nepoznal.
V predvečer vojny majsterka juhoslovanskej piddany, fotografka Dora Maar, inšpirovala umelkyňu svojou kreativitou pri hľadaní nových foriem a zmistu. Dora sa stratila v dejinách ako vrece veľkej zbierky obrazov od Picassa, ktorú si zachránila až do konca svojho života. Vidíme aj fotografiu plátna „Guernica“, na ktorej je postupne znázornená celá cesta obrazu.
Odvtedy, aby spoznala Françoise Zhilo, vniesla do svojej kreativity radosť. Na svet prichádzajú deti – syn Claude a dcéra Paloma. Ale on the cob of 60s rock Jacqueline ide vіd maistra cez yogo postіynі kvôli. Zvyšok múzy, toho ďalšieho oficiálneho tímu 80-ročného umelca, bola skvelá predavačka Jacqueline Roque, ktorá Pabla zbožňovala a dokonca do neho naliala koloco. Po smrti Picassa, po 13 rokoch, Jacqueline nepreukázala oddelenie a položila na seba ruky.
Smrť
Pri 60. výročí Picassa zopakujem tvorbu ženských portrétov. Ako milenka pre umelca, jogujte zvyšok tímu Jacqueline Roque. Do konca svojho života mal Pablo Picasso už niekoľko miliónov sôch a množstvo špeciálnych zámkov.
Pamätník Pabla Picassa Tri roky pred smrťou génia bolo v Barcelone otvorené po ňom pomenované múzeum a 12 rokov po jeho smrti múzeum neďaleko Paríža. Dlho som tvoril životopis Picassa, vytvoril som 80 000 obrazov, viac ako 1 000 sôch, koláží, malých detí, estampi.
obrázky
- "Prvé prijímanie", 1895-1896
- "Dievča v pohode," 1905
- "Harlekýn, ktorý sedí na červenej láve", 1905
- "Dievča v košeli", 1905
- "Rodina komikov", 1905
- "Portrét Gertrúdy Steinovej", 1906
- "Avinion girls", 1907
- "Mladá dáma", 1909
- "Matka a dieťa", 1922
- "Guernica", 1937
- "Žena, prečo plačeš", 1937
- Francoise, Claude a Paloma, 1951
- "Muž a žena s kyticou", 1970
- "Objatie", 1970
- "Dva", 1973 r
Svet pocitov z čísel ľúbostné romány Usima uznávaného génia dvadsiateho storočia, veľkého a nezabudnuteľného Pablo Picasso a o yogo naschadkiv, yakі ustúpil bohato miliardárske stanovy umelca. Kto smrdí, deti a onuky Picassa, ako sa ich podiely nahromadili a jabloň padla ďaleko od jablone, ktorá ich zrodila. Komu bolo možné vyjsť z tieňa geniálneho predka a stať sa úspešným a ktorý má to šťastie, že mu zostala veľká Picassova čiapka.
Umelecké skúmanie zvláštneho života génia
"Veľký génius, vin u tili, zhorstoy sadista, všestranný despota" ...- všetko o novom - „veľkom a lakomom“ Pablovi Picassovi, najväčšom poste vo svetových dejinách umenia minulého storočia. „Jogo, neľútostný talent, zremixoval všetko: motýľ reči, nápady priateľov, vipadkové myšlienky, mŕtve ženy... Vytvoril si pre seba chaos a nehlučnosť zvukov... Zomrel nesebecky silou španielčiny temperamentu a vo svojej koži.bohyňa“... Ale, škoda, tse bliskavichne zakhoplennya tak rýchlo skončil, ako by to začalo. Koža nového obrazu vins z nás pred tsіnuvav zherelo nathnennya. Prvýkrát sa Chergovská múza stala pre umelkyňu baidužom a nemilosrdne ju pripravila o život cez palubu.
Menej ako dve „bohyne“ Picasso získali štatút oficiálnej jednotky. A dvaja ďalší, ktorí sú medzi tristoročnými umelcami a majú vlastné deti, si zaslúžili právo byť vvazhatisya neoficiálnymi jednotkami. V dôsledku mnohých románov a menšieho počtu lások sa Picasso stal otcom niekoľkých svojich detí.
Paulo - prvý umelec
Picassova prvorodená sa narodila v roku 1921 v šatách s ruskou balerínou Olgou Khokhlovou. Novopečený otecko mal už štyridsať rokov, malý dostal meno Paulo, Paul - na francúzsky spôsob.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-deti-003.jpg" alt="(!LANG:(!LANG:Paulo na oblohe. (1923).
Dovtedy sa mu myšlienka batkivstva tak zapáčila, že sa často na rôznych obrázkoch stal obrazom svojej sýkorky. Keďže však medzi Pablom a Oľgou zlyhala, čo robila krok za krokom, nezdravo ich jedného po druhom odstraňovala a maličkých zbližovala. Umelec skutočne pripol fúzy modrej s Khokhlovou prostredníctvom p'ять років після народження сина, хоча офіційно вона вважалася його дружиною аж до смерті.!}
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-deti-030.jpg" alt=""Hriech umelca v kostýme Harlekýna (Portrét Paula)". Autor: Pablo Picasso." title=""Znak umelca v obleku Harlekýna (Portrét Paula)".
I Pablo zovsіm prestal cіkaviti jeho život vyrástol, vі vvvazhav, scho nie je pravda yogo nadіy. „Nič nebolo vytvorené! Anarchista! Plemeno bilogvarіyki! “- Picasso ani nezachytil slová a hovoril o svojich už dospelých spadkoєmts.
... A Paulo bol prirovnaný k prúdu smrti, všetko bolo ďaleko, hľadiac na realitu života. Alkohol a drogy ich okradli o právo - prvý Picasso žil pár rokov pre svojho otca a nedohnala ho krutá recesia.
Paulove čiapky - onuki Picasso
Paulo, ktorý vzal prvú loď s Emilienne Lottovou a zabil významného umelca so starým otcom. Prvý onuk bol pomenovaný na počesť Pablovho starého otca Pablita (1949), onuk dostal meno Marina (1950). Buv a ďalší onuk v inom klube - Bernard (1959).
Podiel na prvom onuku bol tragický. V 24. storočí, v deň úmrtia starého otca, bol vin v stave afektu, ktorý si vzal smrteľnú dávku chemickej reči. Lekári nedokázali chlapcom pomôcť, hoci bojovali o život takmer tri mesiace. A všetko sa stalo, pretože Jacqueline Roque, vdova po Picassovi, nevpustila Pablita do domu a nedovolila prítomným na pohrebe starého otca.
Vnučka Marina pre Rockyho napísala knihu "Pіcasso: my did". Spomienky budú naplnené tvrdosťou a zvonením, pokáním a obrazom. Očividne ten smrad znie na Pablovu adresu: "Priamo chi uprostred, vin tiež obhájil smrť môjho brata." Maje majestátna nadvláda nad mojou rodinou a s týmto milosrdenstvom sme dvadsať rokov žili so zlými.
V 25. storočí Picasso stratil 10 000 jogových robotov. Požiadajte o jedlo - čo vám prinieslo dobré? „Zbavila som sa recesie bez kohanny,“ povedala verejne. Možno za to celú hodinu, ktorú som sa snažil dostať do trpkej spomienky. Veľa obrazov geniálneho starého otca sa už predalo, plánuje sa predaj a všetko ostatné, čo súvisí so spomienkou na slávneho príbuzného, a peniaze, ktoré dala svojim deťom, boli ako z recesie. A má ich pomerne dosť – päť. Krém z dvoch nádherných, tsya úžasná žena tri z nich boli adoptované V'etnami.
A ak som ich húževnato v ostražitosti zveril bohatým deťom, zarobili si na život, že dávali pozor na deti, ktoré videli pri ružici. Neskôr, po recesii, sa venovala charite: v polovici 90. rokov podporila detský likér a celú dedinu pre siroty vo V'etnami, chimalo koshtіv vyruchenyh za obrazy dieťaťa, venovala charitatívnej organizácii pre deti. fondy. Marina Picasso je odhodlaná predať svoju zbierku a „nechať minulosť ísť“.
Bernard Picasso - tretia česť umelca
Bernard je deviatak s družinou, kurátor fondu mystiky, ktorý sprístupňuje archívne dokumenty a maľby, chátrajúce v podobe Pabla Picassa. Môžete tiež vstúpiť do Picassovho múzea do skladu, ktorý smrad zaspal spolu s matkou, ďalšou čatou Paula, v Malazii v roku 2003.
Ďalšia dcéra maľuje - Maya a їє tri deti
Ďalším dieťaťom Picassa bola dcéra, narodená v roku 1935 Marie-Therese Walterová, múza a kohanka Picasso v rokoch 1929-1937. Za dokumentmi Pabla, ktorý prišiel na to, ako pokrstiť malého otca, sa jak nazýval Maia.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-deti-018.jpg" alt="(!LANG:(!LANG: Picasso s dcérou Mayou, bl. 1944. Autor: Pablo Picasso." title="Picasso s dcérou Mayou, cca. 1944.
"Úžasné, ako pre dvoch božských otcov som vyrastal normálne!"- povedala Maya Widmayer-Picasso.
Nini 80-Richna Maya ako človek žije v Paríži na Voltairovom nábreží. Ich deti - Olіv'є, Rіshar ta Diana, - є dodávatelia Picassovej dynastie. Pre osvetu sa zbavte právnikov.
Olіv'є Vidmayer-Pіkasso(nar. 1961) ako konzultant v "Správe recesie Picassa", de zastupovanie záujmov recesie majstra, ochrana autorských práv a dotlač správ. Oscilki Picasso, ktorý sa stal najvystavovanejším maliarom na svete, rád vytvára všetky záznamy za malé množstvo peňazí a peňazí.
Richard Widmayer-Picasso(nar. 1966) vyskúšal sa v rôznych oblastiach - v právnej vede, v umení, v reštauráciách.
Diana Widmayer-Picasso(nar. 1974), po opustení advokátskej praxe sa uvedomila ako mystické umenie. Zároveň pôsobí ako kurátor a organizátor expozícií, radí obchodníkom s umením a zberateľom.
Sin Claude a dcéra Palomy Picasso
Rok 1943 v živote maestra bol poznačený skutočnosťou, že Picasso vstúpil do života Nová láska. Tse bula mladý umelec Francoise Zhilo - rozumný, harn, jasný, energický. Françoise umelkyni porodila dve deti, no ženy, ktoré žili asi desať rokov, neboli legalizované. Je pokojné, že Picasso rozhodne nechcel zlomiť klobúk Olge Khokhlovej, aby na zmluvu nestratil polovicu svojho štatútu.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-deti-014.jpg" alt="(!LANG:(!LANG:Francoise s deťmi.
Rodinný album (1943-1954)
Teraz má Claude viac ako 70 rokov, priatelia, možno dvaja blues, žije neďaleko Ženevy. Vіn primirovny a rozvazhlivy, maє talent vynikajúceho manažéra - iba vám nedôverčivý klan naschadkіv za chvíľu zverte cerіvnitstvo "Správa Spadshchina".
Zvyšok dieťaťa bola dcérou Palomy, ktorej genetické sklony otca boli v yakіy široko rozšírené. Vaughn bol slabnúci a tvorivý pruh, a zapozatlivistvo, і excentricita, і masívne rodinné nіs.
A prečo sa neoklamala: v maľovaní, v šperkoch a v dizajne doplnkov. Pre spravodlivosť treba poznamenať, že prvý pokus na pôde haute couture bol malý a úspešný a až do roku 1971 bola Paloma už žiadanou návrhárkou. Її umelecký pôžitok z prírody, s rešpektom rôznych klenotníkov. Vaughn tiež navrhol kabelky, ktoré vzuttya, vytvoril modely z khutra.
Do bodky sa tejto excentrickej osobe podarilo stvárniť hlavnú úlohu škandalózneho erotického filmu. A potom prebudila svoje mocné obchodné impérium. Značka parfumérie Paloma Picasso navštevuje svetový trh. Tu sa tiež prejavili známky úpadku - Palomi na materskej línii ako parfumér!
Paloma je malá trojica modrých. Vaughn a zároveň je dôležitá energia a stará sa o biznis „vo svojom mene“, spivpraciu z „Tiffani“, popularizuje kreativitu svojej matky, umelkyne Francoise Gilot, ktorej tvorba je v Európe málo vídaná.
Čokoľvek poviete, miera osobitosti geniálneho modernistu je taká, že v temnote známeho nie je ľahké sebarealizovať a zabezpečiť si za sebou zvláštne meno. Hocha Palomі Picasso je stále ďaleko.
A my sme si chceli zapamätať, že medzi deťmi a onukami Picassa nie sú žiadni pokojní blízki domorodí stosunkivovia, ako keby im bolo dovolené zjednotiť sa na veľkej mіtsna sim'yu. Zároveň je tu menej ako kombinácia záujmov, ktorých centrom je osobitosť a kreativita ich geniálneho predka. Pravé poznámky pod čiarou medzi čiapočkami umelca jasne charakterizujú frázu jedného z nich: "Je nemožné veriť v tých, ktorí majú v nás rovnakého otca"...
Picasso nebol rešpektovaný ako bi-srdce a ničiteľ ženských duší, boli tiež romanticky ľahké. , ktorá stratila stopu na celej sérii jogových plátien, urobte to s vrúcnosťou počas hodiny strávenej so skvelým umelcom.
Pablo Ruis Picasso je jedným z najdôležitejších článkov, ktoré boli uvrhnuté do mystikov 20. storočia. Pre svoje trival som vytvoril kariéru, ktorá zahŕňala viac ako 75 skál, vytvoril som tisíce diel, medzi nimi nie menej ako obrazové plátna, ako aj rytiny, scénografiu, keramiku, mozaiky a numerické sochy, vikonaniya z rôznych materiálov. Vin bol jedným z najrevolučnejších umelcov v histórii úžasného maliarstva. Picasso vytvoril a rozvinul svoj vlastný verš s jedinečnou životnou silou, zrýchleným tempom, s panovačnou strmou hlavou. Skin priamo jogová aktivita bola inšpirovaná radikálne novým nápadom. Zdá sa, že v jednom diele tvorcu sa našlo miesto na ratolesť umeleckého života. Španielsky umelec sa stal ústrednou postavou vo vývoji kubizmu, položil základy chápania abstraktného umenia.
Deti skál
Pablo sa narodil 25. júla 1881 neďaleko Andalúzskeho regiónu v Španielsku. Keď sa pôrodná asistentka objavila na svete, povedala, že nie je mŕtva, že baldachýny sú trivalné a dôležité. Yogo strýko, doktor na im'ya Salvador, doslova vryatuvav nových ľudí, vypustil dym v cigarách na zobáku dieťaťa, ktoré negaguly reagovalo na vôňu s divokým revom. Za im'ya, otrimane pіd hodina pekla, pomstiť 23 slov. Vіn buv mená na počesť rôznych svätých a príbuzných.
Otec joga Jose Ruis Blasco pripomínal dlhoročnú bohatú rodinu krčmárov v Španielsku. Bol umelcom, ktorý prispieval do školy figuratívnej mystiky, ktorú založila Akadémia mystiky a ukladania v živote San Telma, starého židovského kláštora, a slúžil ako kurátor v mestskom múzeu. Škola záhad v Malazi bola založená v roku 1851. Volá sa umelec strumy matky Mary Picasso Lopez. Vіn aktívne vikoristav її, počnúc rokom 1901.
Zgіdno s prerozprávaním, jedným z prvých slov bolo „piz“, skratka ako „lápiz“, čo znamená „ovca“. Pablo miluje maličkosti. Batko bude ovládať umenie osvetlenia syna. Sám Vіn dával Yomu lekcie a opravoval Yogo vo Vіtsi päť rokov pred školou, de pratsyuvav. Ako syn akademického maliara, ktorý sa dusil robotmi na jogu, začal Pablo tvoriť od začiatku storočia. V detstve otec často bral jogu z biy biky a jeden z jeho raných obrazov pomstil scénu býčích zápasov.
V roku 1891 nastúpil otec otca na odborné miesto v inštitúte v La Coruña a v roku 1892 sa Pablov otec, ktorý vstúpil do občianskej výchovy, stal študentom. S úsekom troch rokiv vín, ktoré získali klasické umelecké osvetlenie. Pod akademickým kari starec vín rozvíjal svoj umelecký talent z nadprirodzenej švédskosti.
skalnatá navchannya
V septembri 1895, keď sa Picasso narodil, zomrela jeho mladá sestra Conchita na záškrt. Tsya tragické pod_ya vklilo plány sim'ї. Do toho istého obdobia bol Juan prijatý ako učiteľ na umeleckú akadémiu v La Longia a tentoraz sa presťahoval. Batko získal nezávislosť od Pabla a prenajal si štúdio v Barcelone.
Cez rieku prijatia som bol študentom Kráľovskej akadémie San Fernando v Madride. V demonštrovaní svojej zázračnej zdatnosti, keď za jeden deň absolvoval úvodný іspit, na ktorý bol zaradený celý mesiac, bez ohľadu na mladých, nižší úradník sa rátal na tréning. Za finančnú podporu svojich príbuzných sa Pablo snaží dostať do Madridu v roku 1897. Prote Pablo bol plný nudných klasických trikov umeleckej školy. Vin hotіv maľuje ako umelci minulosti, ale chce vytvoriť niečo nové. Okolo roku 1900 v Barcelone sme často videli slávnu kaviareň zameranú na novinky inteligencie a umelcov „Chotiri Koti“. Jeho návšteva v Horta de Ebro v rokoch 1898 až 1899 a jeho prvý kontakt so skupinou v kaviarni v roku 1899 mali veľký význam pre raný umelecký vývoj. Sám v Barcelone zohral úlohu tradičných klasických metód, pričom sa zmenšil na experimentálny a inovatívny prístup k maľbe. Z tohto literárneho a umeleckého média neosobní feťáci prúdu francúzske umenie z Francúzska, ako je katalánske tradičné a ľudové umenie. Іnuє mýtus, scho otec buv kladenie bojov s hriechmi hriechu, scho v roku 1894 vіn vіn zarіksya malyuvat sám, aj keď pravda José prodovzhuvav malyuvaty až do svojej smrti. Vidnosini Picasso a otcovia boli napätí, ak im podpichovali žily. V kaviarni som mal rozhovor s mladým katalánskym maliarom Carlosom Casajemasom, ktorý sa s trochou šťastia presťahoval do Francúzska.
V roku 1900 sa v Barcelone konala prvá výstava Picassa a na jeseň išla do Paríža.
parížske obdobie
Na prelome 20. a 20. storočia sa Paríž stal centrom medzinárodného umeleckého sveta. Pre maliarov sa zrodila vlasť impresionistov, ktorí akoby znázorňovali nadbytočné svetlo na dodatočné ťahy od nezameniteľných farieb, aby vytvorili zdanie skutočného vybitého svetla. Chceli pracovať, zachránili piesne odkazu pred súčasným svetlom, báli sa piesní sklonu k abstrakcionizmu. Po odchode zo Španielska Picasso na celosvetovej výstave v Paríži predstavil svoj obraz „Zvyšok roztočov“.
Cesta do hlavného mesta priemyslu bola tma. Umelcov priateľ upadol do depresie cez nešťastný a chorý milostný príbeh s tanečnicou z Moulin Rouge. Smrad virishili drží vchod do na rodné miesto Picasso, alecia nebola súdená. Carlos ukončil svoj život sebadeštrukciou, zastrelil ho. Pablova podlaha bola zaplnená množstvom kvetov, ktoré nedokázali preniknúť do jeho kreativity. V_n napíš šprot portrétu priateľa na tran. Picasso prechádza do „čierneho obdobia“ svojej kreativity, keď na plátno preniká hodina napätia a depresie, ktorá sa rozjasňuje čiernymi tónmi. S úsekom prichádzajúcich chotirokh rokіv dominuje modrá farba v jogových obrazoch. Vіn maľovanie ľudí so zdvihnutou ryžou. Deyakі z yogo obrázky tohto obdobia zobrazovali bіdnyakіv, zhebrakіv, sumny a ponurých ľudí.
Dva ušľachtilé príklady „picasovho obdobia blackitu“:
- "Starý gitarista";
- "Starý zhebrak s chlapcom";
- "Život";
- "Žena s hromadou vlasov."
V roku 1902 boli usporiadané dve výstavy umelca. Tim nie je menší, žije a pracuje prakticky bez akýchkoľvek nákladov na usadenie Maxa Jacoba v izbe. Z hlbokej depresie zo smrti blízkeho priateľa Carlosa Casajemasa pomohol vykľučkovať milostný príbeh s Fernandou Olivou ako polovičatým modelom jogy. Zomrel som s jednou Francúzkou a žil som s ňou do roku 1912. Obrázky začali vyzerať ako teplé prikrývky, stredné odtiene červenej, béžovej, oranžovej. Historici umenia nazývajú túto hodinu Pablovho života „obdobím erysipelu“. Zápletky boli obrazy šťastných scén, stredná bula a cirkusová tematika.
Picasso získal postparížske štúdio v roku 1904. Jogové štúdio sa stalo miestom pre nahrávanie umelcov a spisovateľov. Nezabar medzi priateľmi, spievali Guillaume Apollinaire, Max Jacob, Leo a Gertrude Steinovi, Andre Salmo, dvaja agenti: Ambroise Vollard a Berthe Weill.
Od roku 1905, osud Daedalus stále viac a viac tsіkavivsya figuratívne triky. Tsej interes, možno, prokinuvshis zavdyaks pіznіm obrazy Paula Cezanna.
V období medzi rokmi 1900 a 1906, keď vyskúšal všetky hlavné štýly maľby, vyskúšal to mnohokrát. S týmto sa štýl zmenil s nadštandardným vychvaľovaním. Steiny pozná jogu od Henriho Matisa. Portrét Gertrúdy Steinovej stúpol na nízku úroveň portrétnej abstrakcie, inšpirovaný iberským sochárstvom, výstavou ako Picasso na jar 1906 v Louvri.
Picasso a kubizmus
"Avіnyonskі girls" sa stal testom Picassa, zabudnite na svoju minulosť. Vikonan novým revolučným spôsobom, pod vplyvom umenia Cezanna a Negra, sa obraz stal priamo zakladateľom pikniku, ktorý sa narodil, ktorého otca Picasso rešpektuje.
Spolu s maliarom a priateľom Georgesom Braqueom v roku 1907 otvorili svoje figuratívne experimenty. Kubizmus sa stal novou umeleckou koncepciou umelca, podobne ako sa Pablo pokúsil vykričať očividne akceptované zákony kopírovania prírody. Predmety padajú na plátno ako cesta skôr ako rozbité predmety, takže posilňujú dva rozmery plátna.
V rokoch 1907 až 1911 sa Picassove osudy šírili ďalej. viditeľné svetlo detailnejšie tváre monochromatických rovín. Vďaka tejto joge sa roboti stali abstraktnými Daedalmi. Najkrajšie zadky, ktoré priamo ilustrujú dizajn, sú plátna: „Ovocný tanier“ (1909), „Portrét Ambroise Vollarda“ (1910) a „Žena s gitarou“ (1911-12). V roku 1912 začali Picassove roci ničiť kubizmus a koláže. Sám v tomto období vína, keď začal víťazne brúsiť alebo omietať svoju farbu, aby dodal svoju textúru. Vіn tiež zastosovuvav farebný papier, noviny a mreže, aby plátna získali doplnkovú živosť.
Ruský tím Picasso
Spіvpratsya Picasso s baletnými režisérmi divadelné predstavenia Picasso rozpochav v roku 1916. Vigadani a realizované dekorácie a kostýmy Diaghilevových baletov nahnevali verejnosť v rokoch 1917 až 1924. Zavdyaks z práce s "Ruským baletom Diaghilev" Pablo pozná balerínu Olgu Khokhlovú ako tím. Žili spolu 18 rokov a v roku 1921 sa im narodil syn Paulo. V 20. rokoch 20. storočia umelkyňa a jogový tím Olga naďalej žili neďaleko Paríža, ceny často stúpali a leto trávili na plážach. Prostredníctvom Picassa, ktorý vinil z romániku s mladou Francúzkou, ktorá spôsobila vagínu a národnosť filantropického dieťaťa, sa táto rodina rozpadla. Družina zlomila stosunki a išla do pivdenu Francúzska. Nedošlo k žiadnemu odlúčeniu a Oľga zostala až do konca svojich dní v sprievode umelca, aby Pablovou neopatrnosťou dospel k mysliam na milostnú zmluvu.
Nové úspechy
V blízkosti scény sa Picasso zmenil na abstrakciu a svetlo zahýbalo spodnou časťou obrazu v realistickom a neturbo krásnom klasickom štýle. Sami so sebou vіdomih robіt sa stala „Žena v bielom“. Napísaná za necelé dva roky po piesni „Traja muzikanti“, pokojná a nepripútaná k sebaúcte k sebapodceňovaniu, v ktorej preukázala ľahkosť, za ktorú sa v okamihu prehovorila.
Po krátkom prechode ku klasicizmu si majster uvedomil svoje surrealistické roboty, ktoré nahradili kubizmus.
V rokoch 1925 až 1930 sa k osudom speváckeho sveta pridali surrealisti a na jeseň 1931 najmä sochárstvo. V roku 1932, na križovatke veľkých výstav, ktoré sa konali v galériách Georgesa Petita v Paríži a v múzeu Budinka neďaleko Zürichu, popularita Picassa neustále rástla. Až do roku 1936 mala na Picassa hlboký vplyv španielska občianska vojna, ktorej vrcholom bolo písanie mnohých jeho obrazov. „Guernica“ je alegorické odsúdenie fašizmu, desivý obraz, ktorý zobrazuje realitu vojny a dedičstvo.
Toto dielo bolo usporiadané pre španielsky pavilón pred celosvetovým veľtrhom v Paríži. Zobrazuje katastrofické ruiny v meste v hodine hromadyanskej vzbury. Robot bol dokončený v dĺžke šiestich hodín a siedmich dní. Vikonan sa nesie v čiernej, bielej a šedej farbe, 25 stôp široký a 11 vysoký, obraz slúži ako kvintesencia bolesti a utrpenia ľudí v podobe zhorstokostu. Picasso zastosuvav malovnicha mov kubizmus k situcii, scho winkla zo spoloenskho a politickho povedomia.
Politický pohľad na Picassa
Picasso v roku 1947 verejne vyhlásil, že je komunista. Ak sa jogy pýtali na motívy, vyhlásili: „Keby som bol chlapec v Španielsku, bol by som múdrejší a múdrejší, ako žijú obyčajní ľudia. Uvedomil som si, že komúny sú orientované na potreby obyčajných ľudí. Preto som sa stal komunistom. Po smrti Josipa Stalina sa francúzske komúny vrátili k umelcovi z pokraja písania straníckeho diabla. Yogov portrét viklikavského galasu v jadre komunistickej strany. Radyansky rád odmietol jogový portrét.
Bez ohľadu na tie, ktoré Picasso vyhral nad svojím rodným Španielskom po víťazstve Generalisima Francisca Franca v roku 1939, zvíťazil nad stovkami svojich raných robotov v Barcelone. Ale, kvôli Frankovmu nepriateľstvu sa jeho meno v múzeu nikdy neobjavilo. Spomedzi majestátneho množstva Picassových výstav, ktoré sa konali počas života umelca, boli najvýznamnejšie expozície v New Yorku a Paríži.
V roku 1961 vzal Pablo Jacqueline Roque do svojho tímu a smrad sa presunul do Choloviku. Tam Picasso, ktorý pokračoval vo svojej práci, neuviazol až do konca dňa. Jeden z zvyšok prác autoportrét, vyrazený olivou na papieri „Autoportrét, ktorý stojí na veky vekov až do smrti“. Vin zomrel za riekou neďaleko mesta 91 rokov neďaleko svojej 30-izbovej vily na pahorku Notre-Dame-de-Vy v Choloviku 8. apríla 1973.
Pablo Picasso je jedným z najdrahších a najcennejších umelcov v histórii. Vіn є od autora najdrahšieho obrazu, ak bol niekedy predaný vo verejnej aukcii. Im'ya Picasso je referenčná značka. Ako sa žije na obálkach legendárneho umelca?
Dinastia Picassa riadi kolosálne dedičstvo jeho veľkého predka. Picassove nášivky rešpektujú najvýznamnejší ľudia vo svete umenia. Príklad toho: len jeden z Picassových obrazov „Ženy z Alžíru (verzia O)“ sa predal v Christie's 11. mája 2015. za 179,4 milióna dolárov.
Podnikanie v oblasti autorských práv
Dnes je Picasso ohromený najpopulárnejším umelcom, ktorý je kópiou neosobných nástupcov. Urobte niečo, staňte sa držiteľmi rekordov nielen za pár kvapiek, ale aj za krádež. Z „čierneho“ práva dňa sa chápe Picassova správa - založená v roku 1996. jóga synom Claudeova organizácia. Vaughn získal štatút právneho poriadku hlavného Picassa. Meta Administració má obmedziť úpadok veľkého umelca, chrániť autorské práva pri kopírovaní obrazov a organizovaní výstav a tiež bojovať s podporou a zlepšovať Picassovu reputáciu.
Spivrobіtnikami administratsії є menej ako väčšina ľudí, takže scho hto vyslovlyuє prostredníctvom povіlny kontroly žiadostí o povolené vyhrať obrázky alebo im'ya Picasso. Na moje počesť, Claude hovorí, že v rieke pred nimi je takmer 900 žiadostí, z ktorých niektoré sú nesprávne napísané.
Ďalší nespokojní sa rozhodnú, že administrácia varto by videla Picassov katalóg-rezonanciu a klikli na počet kvalifikovaných odborníkov, aj keď uprostred recesie nie je vedecký pracovník v oblasti vedy. Na druhej strane, bez ohľadu na kritický rešpekt, Claude Picasso je považovaný za talentovaného, niekedy nekompromisného manažéra.
Pablo Picasso, ktorý zanechal päťdesiattisíc obrazov, malých malieb, rytín, sôch, keramických diel, ale bez napísania príkazu. Päť umelcových modlitieb a dve čaty na šesť rokov rokovali na ceste k pádu. Tento proces stál 30 miliónov dolárov.Títo ľudia sú syn Clauda, dcéry Mayy Widmaier-Picasso a Paloma a tiež onuci Marina a Bernarda Picassa.
Po smrti otca Claude Picasso povedal o rodinnej recesii toto: „Náhodou sme si prenajali Empire State Building, aby sme tam mohli umiestniť všetky tieto obrazy. Krіm them, Pablo Picasso vyplienil tri budinki, dva hrady, tsіnі paperi, 4,5 milióna dolárov na varenie a 1,3 milióna dolárov v zlate. Odborníci určujú, čo potom navit, ako používať autorské práva znížené z roku 2043 p. (po 70 rokoch po smrti umelca), aby ich uplatňovali pre bezkhmarný život nasledujúcich dvoch generácií.
Formálni príbuzní
Celý problém je v umelcovej veľkodušnosti. Vіdomo o šiestich ženách Picassa, s ktorými mal ten nový trival stosunki. Kokhanok mittsya nebojte sa.
Paulo, Claude, Françoise Gilliot, Paloma, Pablo Picasso a Maya na Blakyt Birch, 1954. Foto: Edward Quinn
Chceli vyhrať a mav chotiroh deti ako tri ženy, ale, volajúce po všetkom, bez toho, aby pred nimi pocítili silné uprednostňovanie, najprv za všetko, stýkali sa s ich matkami, nebolo ľahké sa s nimi vyrovnať. Samotný umelec cynicky povedal: "Pre mňa sú len dva typy žien - bohyne a ganchirka na obliekanie". Okrem toho Picasso zmenil všetky bohyne na ganchirki.
Titán po ňom pochoval do hrobu všetky svoje manželky a jeho deti a onukovia pokračujú v rozprávaní deaki odsekov jogových inštrukcií a textov jeho životopisov.
Formálne, ako členovia jednej rodiny, sa umelcovi príbuzní už nemali radi a snažili sa spolu vychádzať. Pokiaľ ide o život génia, nešiel do toho, potom po smrti Picassa jedinečné úzke kontakty nešli ďaleko.
apríla 1973 rodina zustrіch predstierala, že je to potrebné, jaka nepriniesla uspokojenie Picassove záplaty. Jeden z nich vtedy získal vysokopostaveného právnika, notára a umeleckého znalca.
Od samého začiatku všetko fungovalo hladko. Po strate väčšej časti sochy si priateľka tímu Jacqueline vzala všetko ostatné. Drahé deti - Maya, Paloma a Claude - zostali s prázdnymi rukami. Zrozumilo, smradi začali útočiť na sudcu a zreshtoy sa im podarilo rozpoznať právnickým eštebákom. Potom rozhovory o recesii pokračovali v rozšírenom sklade, ale nepomohlo to ich účastníkom zmúdrieť.
Nikto nemyslel na povesť toho ich dobrého mena, nikto sa nesnažil zachovať zdanie slušnosti. Spadkoєmtsі štekali medzi sebou a od radosti predali jeden život za pomoc.
Ak sa jeseň sezóny skončí, Paulo požiadal, aby ste dostali dobrý detský portrét, ktorý namaľoval otec. Členovia tejto rodiny sa bez akýchkoľvek sentimentálnych nálad propagovali, aby prispeli približne umením tvorby k celkovému súčtu pádu. Ten je z roku 1975. Paulo, vidiac problémy so svojím zdravím, prudko zomrel.
Bez ohľadu na všetky rozdiely, koža členov tejto rodiny nechce na súde zaujať stanovisko. Alezovsim nie tomu, kto nechcel poškodiť meno svojho otca, ale zo strachu naprogramovať lodný proces. Zvyšok riešenia Picassových slov bol pre tento osud iba virrobný, ale bol rešpektovaný úsudkovým kompromisom. V roku 1980 podpísali priazeň všetci členovia rodiny, akoby sa v záujme budúcnosti dali dokopy.
Po vynechaní umeleckého úpadku Picassa, koža z jogy naschadkiv odobrala právo byť aktívnym účastníkom veľkého kreatívneho trhu. Ale pre koho bolo treba bojovať proti vipadkovým predajom výtvorov. Výsledkom bolo, že utláčaní mali opäť šancu rozširovať pozemky, vytvárať partnerstvá a nezávislé komisie. Tim hour Jacqueline, priateľka Picassovho tímu, nevidela sedemnásobný boj a v roku 1986. polož na ňu ruky.
Malý Picasso zo zbierky Marini Picasso - Portrét Sima (1962). Foto Sotheby's
"Rodina" rozbiznosti
Pre život Pabla Picassa je dôležité nazvať ideálnu ženu s deťmi. Kolja v roku 1964 Memoáre veľkej kohánky Francoisi Gilot "Život s Picassom" (matka Claude a Palomi), umelec o nich prakticky prestal hovoriť. Ďalšia Picassova družina, Jacqueline, už nemala žiadne vášne. Na pohrebe umelca sa vyhralo len málo (s Picassom nemali deti) a syn Pablo bol prvý, kto videl Olgu Khokhlovú.
V roku 2012 vo vlasti Picassa sa stal jedným z najväčších škandálov. Až do tej hodiny boli všetky veľké aukčné stánky v procese overovania Picassových obrazov oslavované v záujme jeho detí - Clauda a Mayye. Spôsobilo to veľa problémov, čriepky myšlienok naschadkiv sa často hádali. Aby sa zmenil tábor, v určitom okamihu Claude, Paloma, Bernard a Marina napísali list, v ktorom vytvorili nový poriadok správnosti Picassových obrazov - uznali Claudeovo výhradné právo na prácu.
Keďže o Mayi nikomu nepovedali, neskôr uznali, že keď zacítili list, „ľad nespadol mŕtvy“. Kráčať trochu, ako keby s tým mohol byť na nohy veľký tlak. Chcieť spievať Olіv'єr zavnyaє, scho infikovať matky, podieľať sa na činnosti Administrácie, chatovať s Claudom a Bernardom, hľadať potrebné informácie a pomáhať v procese overovania kreativity.
Žiadny zo silných dôkazov o minulosti, ani dôvody pre administratívu nedokázali úplne zabezpečiť rodinu pred novými rozdielmi v dôsledku pudu vlasti. Po podpísaní zmluvy so spoločnosťou Citroën na vydanie automobilov série Picasso časť priateľov tejto rodiny zahlasovala za meno Picasso zo strany Clauda. Proti tomuto rozhodnutiu sa postavila aj Marina Picasso. Todіvona povedala: „Nemôžem akceptovať tých, že môj otec bol vo vikoristane, aby predal niečo také triviálne ako auto. Vіn bv genієm, a teraz yogo im'ya vyhráva také zlé hodnotenie.
Ale napriek tomu je tu jeden bohatý, yak ob'єdnuє nashchadkіv Picasso - veľkorysá štedrosť. Bez veľkého vyhlásenia bol smrad odovzdaný dielam Picassa do múzeí v rôznych krajinách a dal centy charite na predaj obrazov. Marina Picasso je matkou piatich detí, z ktorých tri adoptovali noví.
Dcéra Jacqueline Picasso z prvej školy, Katherine, ktorá fotila zo zákutí po smrti svojej matky, darovala Picassovo múzeum Parížu. Tiež pravidelne púšťajú ľudí na hrad Pabla Vauvenarguesa, aby mohli klamať.
V roku 2015 Maya vytvorila nadáciu Maya Picasso pre umelecké vzdelávanie. V roku 2017 je vybraná, aby otvorila poslednú hypotéku ateliéru v Paríži, v hodine otcovho narodenia.
Jean-Jacques Noyier, právnik Picassovej administratívy, hovorí, že rozmanitosť Picassových obrazov sa so zostávajúcimi osudmi zvýšila. Tse vyvolal nával pіdrobok. Raz za čas zlodeji pasce. Napríklad v hodine jedného zo zostávajúcich incidentov v garáži dôchodcu, ktorý predtým pracoval ako elektrikár v Picassovej vlasti, bolo známych 271 umelcových obrazov.
Maria Picasso Lopez (1855-1939), matka maliara Pabla Picassa
Maria Picasso Lopez sa narodila a vyrástla v španielskom meste Malaga. Jeho otec - Don Francisco Picasso Guarden bol úspešný buržoáz. Mryuchi o exotike, ktorý napadol Kubu, nechal tím a tri malé dcéry v Španielsku. Sim'ya s ním prežila puto a za menej ako pätnásť rokov spoznala, že zomrela ako žltá zimnica vo chvíli, keď sa chystala vrátiť späť do Malagy.
Vinice viedla vdova - Doña Inesa Lopez Robles a tri dcéry Maria, Elodiya a Elidora. Po smrti otca rodiny sa stalo ďalšie nešťastie: vinohrady nakazili komáre a všetky vyhynuli. Matky a dcéry si začali zarábať na živobytie pletením vrkočov na kaškety a uniformy stráží v Andalúzii.
Picasso žil v Malajskej rodine na námestí Merced, poveril ho kanonik Pablo Diego José, ktorý mal mladšieho brata Josého Ruisa Blasca, ktorý s ním žil. Kánon buv nespokojnosti s „obdobím mladučkých šukanov“ štyridsiateho brata. V zazhadave získal schob Ruiss rodinu a spriatelil sa s jednou z dcér Donky Inessi.
Po prvé, Maria Picasso ukradla budúceho muža, ak videla svojho bratranca. Ale, keď pozdravil Máriu, José Ruis, vyhlásil bratom, že sa s ňou bude menej kamarátiť. Pravda, mali sme šancu rozpoznať kánon prostredníctvom zaujatej smrti. Wesillya vidbulosya dva roky, 8. marca 1880. Meno malo 25 rokov a menovaný mal 42 rokov. Pomôcť mladej rodine tým, že sa stane prostredným bratom Jose Ruisa - Dr. Salvador Ruis. Vіn znayshov pre brata postіynu prácu - výsadbu obrany obecného múzea. Krátko predtým, ako sa mladí, matky a sestry Mary presťahovali, aby žili. Hodina bola jednoduchšia. Shitya zhіnok a zárobky José Ruissa sa postarali o všetko, čo potrebovali.
25. júla 1881 Mária porodila prvého. Baldachýny boli dôležitejšie. Novorodenci nedávali známky života a pôrodná asistentka virishila, že sa dieťa narodilo mŕtve. Našťastie, Dr. Salvador Ruys nariadil v túto hodinu. Vіn nahlivsya, schob yaknaishvidshe odobrať telo nehybné; keď som fajčil cigaru a videl som matný dym priamo v maske dieťaťa. Dieťa sa uškrnulo a kričalo. A potom bol celý dom plný triumfov.
Tak prišiel na svet veľký Pablo Picasso. Mladá matka, ktorá zažila hrozný šok, v radosti zvolala všetkých svätých, aby chránili jej milované veci. Mená všetkých týchto svätých a stali sa daj mi vedieť umelec - Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de Llos Remedios Crispi Crispinyano de la Santisima Trinidad Ruis a Picasso.
O tri roky neskôr sa objavila Pablova sestra a o ďalšie tri roky jej priateľ.
Otec Picasso, amatérsky umelec - vysoký, štíhly muž s ryšavými vlasmi, neďaleko po jeho pravici (obrazy z joga sa nepredávali) - na Pablovu radu sa pokorne, zamračme, mljavím, apaticky. „Movely istota ...“, „moment nového roka, ktorý strávili bielou farbou dňa, žasli nad nekonečnou tabuľou.“ Niekto José Ruiz dostal pozvanie na podpisovanie interiérov. V živote rodiny, že vihovennnі deti vіn neberú osobitnú úlohu. Usim v stánku bol riadený tímom - Maria Picasso. Palica a život Donky Márie, za slovami jej syna Pabla, bol dušou stánku. Malý Picasso bol presnou kópiou svojej matky. a volodar tsієї duše.
Donu Mariu inšpirovalo, že pre jej syna neexistuje na svete krásne dieťa. "Vin buv lay garni, najprv anjel a démon naraz, čo bolo dôležité vidieť nového," - takto hovorila matka o synčekovi. Babička a dvaja titáni tiež milovali toho chlapca. Večer pred spaním, keď už Pablo šiel spať, mu Mária rozprávala rozprávku. Ona sama skladala rozprávky, vikoristovuyuchi podії tie emócie minulého dňa. V budúcnosti, Picasso sám vedel, že tieto rozprávky a prebudil v ňom bazhannya vytvoriť, tak víťazné podії, že emócie jedného dňa.
Od prvých dní narodenia syna mojej matky bol Pablo už skvelý človek. Maria Bula bola tým tak uchvátená, že dokázala zosúladiť samotného Picassa s jeho nevyhnutnou celosvetskou slávou. "Ak si vyberiete kariéru armády, stanete sa generálom, a ak pôjdete k Chentsi, v budúcnosti sa stanete rímskym tetom!" Mama ti povedala.
Vlasne, tsya viera a neimovirna koncentrácia materskej lásky k modrej vytvorili fenomén Pabla Picassa ako veľkého umelca. Matka od detstva v ňom pestovala neskutočne vysoké sebavedomie. I Picasso sa právom stal generálom a pápežom, už nie v maľbe. Prostredný muž zohral svoju rolu – povolanie otca. Chráncovi génia duše Pabla má slúžiť matka.
Ak youmu bol chotiri rocky, Donka Maria a jej sestry remeselnícke, rešpektujúce malého Pabla, začali prezerať papiere, stvorenia toho odlišného chimérického stvorenia (matka Salvadora Dalího pracovala rovnako pre svojho syna). Po večeroch zo zavesených papierových figúrok yoma vládla „tieňovému divadlu“ na stene. Je nezabudnuteľné, že matky a sýkorky naučili samotného Pabla kresliť a potom naňho virіzati namaľovali obrazy a rôzne figúrky bytostí.
Zachytenie žien horúcej jogy a dvoch malých sestier nebolo medzi tým. Tse zakhoplennya vytvorila malú úzkosť u dieťaťa. Malý Pablo bol inšpirovaný, že len jeden dokáže vytvoriť také zázraky. "Zabite novofundlandského dona Toliho Calderona," kričali titóny, alebo: "povedzte nám pivnya, aký druh titka poslala Matilda z Alaurinyeho!" V tejto hodnosti dieťa nesedelo ticho, zaneprázdnené virobmi, ale zaujímalo ústredné miesto v predstavení a hralo sa špeciálne pre nového. Yak vvazhav Andre Maurois, kreatívnych ľudí najpotrebnejší "Vitamín P" - "Uctievanie, ocenenie, ocenenie". Mama, stará mama a titonki liečili Pabla vitamínom v príliš závislých dávkach, nebáli sa avitaminózy.
Picasso maľoval svoje prvé „majstrovské dielo“ šesť rokov a Donka Maria raz povedala, že „je potrebné najať vám mentora“. Zavolali na všetko, nikoho nenajali, ale spojili ich, aby začali maľovať tata.
Väčšina malého Pabla neznáša školu. Vіn často vdavavsya chorý, a matka o každom vipadok zaplavené jogy v dome. Chlapec bol ďaleko od perekonat Mary, ktorá je nehygienická v mysli v škole je zle priradená k joge zdravia. Liečiteľ právom odhalil novú chorobu v novej. Bláznivé, pre Mary Picasso, rovnako ako pre matku, nebolo nič dôležité pre zdravie dieťaťa.
Po chorobe bol Pablo preložený na najprestížnejšiu súkromnú vysokú školu v Malajsku, San Rafael. Ale, je to tu pre teba zlé. Vidstavav z bohatých predmetov, jogové ambície prepracované zamestnanie na mučení; aj za znalosť vín nebudeme najlepší, ale najlepší. Natomista v maľbe Pablo už obral o prvé úspechy.
Za rodinnou legendou, ak má Picasso desať rokov, namaľoval svoj prvý obraz. José Ruiz, ktorý sa dozvedel, že modrá je lepšia ako nová, podal Pablovi cent a ďalej sa nevenoval maľbe. Mohlo by to tak byť. A určite už od tej chvíle Donka Maria vedela, že sa zo mňa stane veľký umelec. Svojou vierou nakazil génius Pabla Vaughna všetkých jej príbuzných. Výbežok mladého nadaného sa stal spiacim právom veľkej rodiny.
Matka sa neodvážila viac Pabla mučiť. škola duchovného osvetlenia. S pomocou Dr. Salvadora Ruiza som išiel pracovať pre Josého Ruiza a zasadil obraz pre Pabla na Škole umeleckých vied neďaleko La Coruña. V záujme budúceho Picassa som sa presťahoval do pivnice v Španielsku.
V roku 1895 sa objavil smútok: Conchita, Picassova sedemročná sestra, zomrela na záškrt. Dona Maria zmenila rodinu kvôli potrebe zmeniť klímu a presťahovať sa do Barcelony. Tam pre Josého Ruisa poslali vikladach do Moskovskej akadémie vied. Na tejto akadémii Pablo, ktorý pokračoval vo svojom osvietení, podpísal svoje obrazy menom matky: Picasso.
O dva roky neskôr Pablo poslal Pabla do Madridu na Kráľovskú akadémiu umeleckých umení v San Fernando. Dlho som sa tam však neosvedčil, ale berúc do úvahy, že ako umelec je už možné dosiahnuť osvietenie a povedomie. V srdci roku 1898 sa Picassova skala obrátila na Barcelonu k otcom. Nečakane vstúpil do umelcovho partnerstva Els Quatre Gats (pre názov bohémskej kaviarne s okrúhlymi stolmi), v ktorom sa konala prvá výstava.
Začiatkom 20. storočia sa osud troch stoviek frankov v rojoch mladého Picassa najprv dostal do Mekky za maľbou - do Paríža. Pred odchodom devätnásty umelec namaľoval svoj autoportrét pred čiernym farboi: "Ja som kráľ." Od devätnásteho storočia sa vína stali podpisom vašich obrazov, vrátane mena Picassovej matky. V roku 1904 sa Pablo konečne presťahoval do Paríža.
Po smrti Jose Ruiza Blasca v roku 1913 sa Maria presťahovala k svojej ovdovenej dcére Loli. Vaughn vzala so sebou asi dvadsať malých synčekov a zavesila ich na steny. Ten buv її chrám.
Picasso často žiadal svoju matku, aby prišla do Paríža, a dlho žila v New. Umelec, ktorý miloval svoju matku, si bol vedomý toho, že je neinformovaný a snaží sa s ňou zdieľať svoju slávu. V písaní matka, milujúca її myšlienky, náročné її radosti. Dona Maria bola až do konca svojho života zbavená dôležitej a možno vedúcej ženy v živote Picassa. Vaughn sa aktívne podieľal na jeho tvorivom živote. Pablo chcel, aby ho matka učila vo všetkých traktoch, na jogových výstavách a slávnostných ceremóniách, aby sa dostal z vody v očiach, ako je joga a šano.
Pablo ho brával so sebou na párty s priateľmi, viedol parížske reštaurácie, skúšal všetko, aby svojej matke priniesol spokojnosť. Maria je malá úroda na trochu humoru. A v lete vіtsі už bolo napísané, že „nevidíš život“, dnes si si užil a „pľul na inteligenciu“. Picassov priateľ Murphy, ktorý povedal, že Dona Maria bola pre Olgu bohato tskavisha (Olga Khokhlova, umelecký tím): "Olga je taká prozaická." Picasso sa strašne obával, že matky, ktoré nerešpektujú fanatickú vieru géniov jogy, nerozumejú kreativite jogy.
Pozerať sa do očí matky ako bohatého a úspešného človeka, Picasso navit poviz Dona Maria v Monte Carle. Ja, bez ohľadu na tých, ktorí nemajú radi hazard, idem najprv do kasína a vrátim sa späť k rulete. Yomu tak chcel zapôsobiť na matira, aby zároveň začal grati pri stoloch. Som "impozantný"... V očiach svojej matky Pablo menoval veľa grošov. Ako v detstve, aj Yomu chcel, takže mama chválila Yoga a húkala na neho. Nikto nie je taký zaujatý, že netúži po uznaní tohto potvrdenia svojho génia, ako matka.
Dona Maria je malá skvelá infúzia na modrej, - niektorí z nich majú na výber priateľov, niektorí ich cez to nemali radi, - niektorí z nich majú na výber ženy. Keď spoznala Olgu Khokhlovú, povedala mu: „Zlé dievča, nevieš, za čo sa vydávaš. Yakby, bol som tvoj priateľ, potom som ťa potešil, že si nepracoval. Idem to vzdať, žena nemôže byť šťastná s mojím synom. Vіn si ľahni na seba pre nikoho iného. Maria rešpektovala Olgu Khokhlovú za to, že je slabá, aby sa mohla stať dobrým tímom svojho skvelého syna. A akoby ukazovala hodinu, neprejavila milosrdenstvo.
Je to úžasné, ale prirodzene, bežnejšie, modré podiaki a hlboká domýšľavosť geniálneho umelca pred jeho matkou boli pre životopiscov Pabla Picassa záhadou a záhadou. Vlasne, tu nic moc nie je; všetci skvelí ľudia boli „matkin blues“. Hlavy tejto obetavej materskej lásky bohatého génia až do konca života ostali po deťoch. Ale, bez tohto úzkeho spojenia medzi matkou a dieťaťom by neboli žiadni géniovia, žiadni veľkí ľudia.
Za slovami Brigitte Ber: „Matka Picasso ti písala chi nie každý druhý deň, ak by si to chcela dať raz za týždeň... a ak bola pri moci v Paríži, v jednom z listov pred novou matkou. rozprávala o večeri v Barcelone, keby išla do sýtosti a vrátila sa domov, vždy k nej išla do spálne, aby si dopriala Nadobranich ale dobre rano - s tvojim bozkom vina si prave po zvysok noci. Nikto nebol bližšie k Pablovej matke, kým bola nažive.
V detstve Picassa, keď rozpoznal neúnavný pohreb matky, pripravenej viconovať, či už je to ako joga, a zvuk je pred zverením je vinný z poznania obscénnosti jogy ženy. Takže na stvorenie génia, ktorým sa muž inšpiroval sám sebou, malý chlapec nepotrebuje silného otca, ale veľké číslo milujú ženy z jogy. Suvoriy je autoritatívny otec, ktorý sa stará o chlapcovu starostlivosť, čo môže byť príčinou jeho vlastného nedostatku sebaúcty, komplexov a nízkeho sebavedomia. Nie bezdôvodne, počnúc starovekom, po všetky hodiny najcivilizovanejších národov sa na ženskej polovici domu vznášali deti do siedmich rokov. Jediná myšlienka životopiscov, že matka vyformovala Pablovu postavu do nezničiteľného sebavedomia, akoby sprevádzala Yoga celý život.
Maria Picasso opäť potvrdila mýtus, veštenie matiek o „geniálnych“ deťoch. V tomto mýte je v materinskej láske cítiť altruizmus, bez ohľadu na to, či existuje nejaký iný blázon. Geniálna matka by v žiadnom prípade nemala premrhať svoje zásluhy na úspechu svojich detí. Všetky vaše úspechy, obete a pedagogický talent si zaslúžia rovnakú zásluhu ako úspechy vášho geniálneho dieťaťa. Matka Picasso až do konca svojho života verila, že taký hriech sa môže stať Kim, ktorú chceš. Robil poetické výbery svojich priateľov, Pablo a začal písať poéziu. Keď sa o tom dozvedela, Donya Maria vám napísala: „Som chula, teraz píšeš verše. No vidíš všetko. Ak vám môžem povedať, že ste viedli bohoslužbu, uverím tomu.“
Aká bola Donka Maria Picasso Lopez? Nech sa všetky životopisy zhodujú v myšlienke, že to bola žena so silnou vôľou a silná. Carlos Rojas hovorí o „neupravenom despotizme“. Sám Picasso ho nazval „hrdým a suverénnym“. Celé detstvo a mladosť veľkej umelkyne matky nielen zbožňovala svojho syna a inšpirovala ho myšlienkou o genialite, ale aj ovládala jogu, cielene posúvala jej živé Majstrovské dielo. Zavdyaki її tsіlespryamovannostі a "despotizmus" Pablo Picasso neopakuje podiel otca, ale stáva sa jedným z najznámejších a najbohatších umelcov na svete.
Maria Picasso sedela ako prvá medzi bohatými ženami, aké figurovali v živote veľkého umelca. Vaughn vytvoril jogového génia so silou svojej lásky a viery. Їy vipala radkіsna šťastný podiel Genial Mother. Doña Picasso Lopez žila veselo, vrúcne, prekypovala závislosťami, chrapľavým, bohémskym životom, zumіvshi zaschitisya na svojich dlhodobých osudoch najdôležitejšou osobou, nenahraditeľnou priateľkou a najväčšou autoritou pre svojho syna.
Recenzie
Ahoj Ninel!
Tragicko-komický zvrat viyshov іz nemolyam: nikotín - nejazdite navždy ... tlmená stávka na výmenu amoniaku ...
Vibachte, ale znova som narazil ... "brat José Ruisa sa stal oblúkom."
Dokonca aj žena cicava je krásna "Duša doma" ... Vaughn zaspieval jej vyznanie. Mnohé matky by sa chceli stať kamarátkami pre svoje deti. - Nie každý môže ísť von...
Tsikavo!
