Yakі p'єsi Ostrіvskogo je titulovaný jako coura. Doslidnitského díla O.M.
DBPOU "Bryansk Budіvelny College" pojmenovaný po profesoru N.Y. Žukovském
OMLOUVÁME SE, ŽE ZASLAL P'ESAH O. M. OSTROVSKÝ
"NAŠI LIDÉ - POLIKUEMOS!"
I "STAHNU"
Nyní pojmenováváme všechny naše ideály a typy...zobrazujeme k těm nejdůležitějším
detail, ale blbost, respektujeme první
duševní umění v daném obrazu
typ správného přenosu obrazu je vislovlyuvannya, tobto.
film a navit skladiště.
O. N. Ostrovského
Za lingvistickými hříčkami mají texty jógových p'єs 307 přídavných jmen a řádů. Deyakі iz them autor vinіs u nazmu svoїh p'єs:
Naši lidé – budeme se bát. Komedie, 1849.
Neseďte ve vlastních saních. Komedie, 1852, nakl. 1853.
Násilí není neřest. Komedie, 1853, nakl. 1854.
Nežij tak, jak chceš. Lidové drama, 1854, Nákl. 1855.
Někdo jiný má kocovinu. Komedie, 1855, nakl. 1856.
Ne z_yshlis znaky! Obrazy moskevského života, 1857, Publ. 1858.
Kіshtsi іgrashki a mishtі slzy, 1858, nakl. 1858.
Starý přítel je lepší než dva noví, 1859, nakl. 1860.
Dělejte obličeje na své vlastní psy, neobtěžujte někoho jiného! 1861, nákl. 1861.
Pro to, co přicházíte, víte (Odruzhennya Balzaminova) 1861, nakl. 1861.
Grih ten bіda, na kterém nežiješ. Drama, 1863.
Na každého moudrého muže dokončit jednoduchost. Komedie, 1868.
Ne všechno je pro kočku mastné. Scény ze života v Moskvě, 1871.
Nestálo to ani cent, ten dravý Altin. Komedie, 1871, nakl. 1872.
Pravda je dobrá, ale štěstí je lepší. Komedie, 1876, nakl. 1877.
Bez výčitek vína. Komedie, 1883, nakl. 1884.
nevidět svět. Rodinné scény, 1884, Publ. 1885.
Shine, that is not grіє, 1880, publ. 1881.
"Vlastní lidé - pojďme se bát!"
Motiv rahunky, přesněji vzhled, který zná svůj vlastní vіdbitok a povyšování hrdinů při pohledu na vítězné nápisy a rozkazy, prochází celým p'єsu. Pro koho autor vikoristovu, pro naše fagany, 32 lidových zpráv a objednávek.
Samson Silich Bolšov
"Nech mě v jedné košili kolem světa"
"Kteří lidé jsou křtěni jednou rukou a jinými v lůně někoho jiného"
"Pro velké se oženíš a zůstaneš, abys je vzal"
"Bůh chraň usilovat o rahunok někoho jiného"
"Moje dítě: Chci s ovesnou kaší, chci si máslo máslo"
"Husa vepře není přítel"
"Věz, tsvirkun, tvůj shistok"
"Ženy mají laciné slzy"
Pidchaljuzin Lazar Elizarich
- Budování ke klamu: "Vlastní lidé - budeme šokováni!";
- vminnya pristosovuvatisya: „Mluv v dobrou hodinu, promo za špatnou“ a „Všechno bude rozdrceno – bude to mouka“;
- tiše zlehčujte bajannyu, který je slabší: „Make-up ne z ponurosti, ale z hnisavého nákupu“;
- Zarozumіlіst je zakotveno: "Pokud mi tráva neroste."
"bez věna"
Odhalili jsme pouze 6 podobných v každém výtvoru.
2krát їх vikoristovuє Vozhevatov: „Pro každý produkt є cіna“ і „Na grіkh і z palicі vistrіlish“.
2 krát vikoristovu Paratov: "Neexistuje žádný způsob pro chuť a barvu obrazu" a "Jeden miluje kavun a druhý - prasečí chrupavky."
1krát - Knurov: "Drahý diamante, drahý ráme, wimagai."
1 krát - Karandishev: "Ne všechno to zlato, aby se lesklo."
"Vlastní lidé - pojďme se bát!"
"Cítili jsme se ve svém vlastním čase, teď je čas pro nás"
"Jaké eso, ale do trubky wiletiv"
„Mládí není bezedný horolezec, zdá se, že ten a ten se mění“
"Pošlete malé dítě - není to přeplněné cibulini"
"bez věna"
"Kohanna nemá horlivost"
"Kohanna trochu pláče" "Nebudeš žít ve světě bez mazanosti"
"Ne všechny těžkosti jsou zlé"
O.N. Ostrovskij dokáže pochopit ruský život hlouběji a živěji a živěji vykresluje tu nejdůležitější stránku.
N.A. Dobroljubov
Literatura
1. A. N. Ostrovský - M.: 1982.
2. Dal V.I. Odesílání rozkazů ruskému lidu. - M.: 1957.
3. Bilokurová S.P. Slovník literárních pojmů. - Petrohrad: 2006.
Účel lekce. O.M. Ostrovského drama "Bez věna". První dva projevy jsou na první pohled expozice. Symbolická změna jmen a přezdívek. Paratov Sergiy Sergiyovich. Zazvoňte jméno p'єs Ostrovsky-prikaz, prislіv'ya. Karandishev. Nápady kreativity O.M. Ostrovského. Dyuchi tváře. Diskuse o obrazu L.I. Ogudalová. Analýza dramatu "Bez věna". Co víme o Paratovu?
"Hrdinové" Snow Maidens "" - Písně. Studená istota. Majestátní moc. Sněhurka. Jako hrdinové jsou méně než kazkovi. O.M. Ostrovského. Obrázek Lely. Raná Kokhannya. hrdinové. Mikola Andriyovič Rimsky-Korsakov. Zimová kazka. Operní finále. Postavy Shepherd's Rіzhok. Autorské ideály. Scéna. Milovat. Prvky ruských lidových rituálů. Vyčerpání a krása přírody. Pečlivé nastavení podle kulturních tradic lidí. V. M. Vasněcov. Kupava a Mizgir. Udělal Frost.
"P'yesa" Dowryless "" - Závěrečná scéna. "Bez věna". Ale, budova je zakhopluvatisya a marnotstvo zovsіm nevidí skutečné růže. Vidnosini Larisi a Paratova tvoří chýše v chýši a obětují se. Velké množství obchodníků se mění v podnikatele-milionáře. Kateřina - pravda tragická hrdinka. Yak a Katerina, Larisa žít podle žen s "horkým srdcem". Jako na parníku nebyl žádný shvidkіsny, jako na elegantní vile.
"P'esa Ostrovsky" Bouřka "" - Přečtěte si Katerinin monolog ve fázi pokání. Jak vypadají rozkazy k rýžování ve městě? (Vіdpovіd podverdіt text). Tikhin - laskavý, velkoryse milujte Kateřinu. Za co má hrdinka bojovat: z pocitu, že je svázána „temným královstvím“? Chi buv Katerina іnshiy vihіd, crіm smrt? Proč je Kateřina ve svém smutku sama? Přinést spravedlnost slovům M. Dobroljubova. S jakou myslí? Kabanova Marfa Ignativna - vštípená despotismu, pokrytá duchovenstvem.
"Heroes of the Thunderstorm" - Ostrovského styl. Portrét Ostrovského. Oleksandr Mikolajovič Ostrovskij. Píseň „Thunderstorm“ byla napsána v roce 1859. N.A. Dobroljubov. Suspіlna diyalnіst O. N. Ostrovského. Rozmova shodo sprinyattya p'yesi. Hlavním tématem je "Thunderstorm". Říkejte mi sens. Chování je pokrytecké. Národní divadlo. Vezmeme růži. Největší v domě A.N. Kudrnatý. Památník O.M.Ostrovského. Kateriniho protest Slovnik.
"P'esa Ostrovsky" Věno "" - Virshovani řádky. Začátečníci zapisují své myšlenky. Honosná píseň o věnu. Problémová výživa. Jaky Karandishev. Kokhannya pro Larisi. Jaký typ člověka je Parativ? Analýza P'yesi. Analýza textu nováčka Nabuttya. Pojmenování Larisi. Co o tom filmu říká cikánská píseň? Ostrovského. Postril Karandasheva. Záhada Ostrovského p'esi. Romantika. Hořká romance. Chi potřebuje Larisa Paratova. cikánská píseň.
Vstup
Co již bylo řečeno o kreativitě O.N. Ostrovského, ale vždy se chtějí podívat hlouběji, odhalit ty, kteří si ještě nikoho nepamatovali, ne vivichiv.
Pro výtvory realistického je přímo charakteristické obdařit předměty symbolickým zmistem. Prvním vítězem byl A.S. Gribojedov v komedii „Likho z razumu“ a stal se dalším principem realismu. O. M. Ostrovskij navazuje na tradici A. Z. Gribojedova a dává významným hrdinům smysl pro přírodu, slova jiných postav, krajinu.
Relevantnost. Pokračovatelé ruské literatury přikládají návrhům těchto metod a metod analýzy velký respekt, když krčili rameny nad uměleckými návrhy spisovatelů, zejména dramatiků.
Drami Oleksandr Mykolaiovich Ostrovskiy є oddělit morální problémy ruského lidu. Systém „obraz-symbol“ si vypůjčuje důležité místo z vytvořeného zpívající obrázky svět s vlastními představami a vnitřními konflikty. Ve spojení s bohatým významem ruského slova je zároveň narušena otázka jeho interpretace, u tohoto robota je téma relevantní. Krymské téma je stále aktuální z několika důvodů: lze jej interpretovat jako vlastenecké nebo zagalnonárodní, střípky symboliky z historického hlediska provázely ruskou kulturu hodiny nástěnných maličkostí, které vypovídají o jednota všech národů na stupni vývoje klasů.
Vyhodyachi zushy vyschenamenogo, meta dana seminární práce píše se takto: rozbor symboliky obrazného systému u A.N. Ostrovského "Věno" a "Snіguronka".
Od meti vyplivaє i low zavdan:
Poznat, pojmenovat a charakterizovat hlavní typy symbolů na zadku minulých výtvorů O.M. Ostrovského.
Poznat a analyzovat symboly ve výtvorech "Dowryless" a "Snіguronka".
Předmět práce v kurzu - p'єsi O.M. Ostrovského "Věno" a "Snіguronka".
Předmětem práce v kurzu je symbolika písmen „Dowryless“ a „Sniguronka“ od O.M. Ostrovského.
Práce se skládá z: vstup, dvě divize, kůže je rozdělena na dva dílčí body, visnovki a seznamy vítězné literatury.
praktický význam. Provádění analýzy tábora v budoucnu v rámci robotických přednášek během lekcí, přednášek, seminářů nebo doplňkových kurzů o výběru ruské literatury. Práce také upozornila na zajímavost předchozích děl O.M. Ostrovského a všech, kterým je čikavské drama v plném proudu.
Doslidnitskij roboti z díla O.M. Ostrovského
Kritici o práci dramatika
Vіdomі kritici té hodiny, dosit pіmnno vіdgukuvalis o Ostrovského výtvorech, o jeho talentu, například zіv M.I. Pisareva o "Bouřkách": "Ale ne dril" Naše hodina, "no rozumová gymnastika na pevně natažených visnovkách není nutná k chození do práce, což je však jasně a na hony vzdálené minimům našich tuctových dramat." Bouře duše vikrivaє vnitřní úzkost, která vypadá jako nějaké zrcadlení třetí strany; růžové jemnosti ukazují nevinnost, jinak dávají najevo mrzutost, která přichází přes ty, kteří chtějí bobulku a ne naše pole, to sluší každému.
Smіst je přiveden do obchodníkova středu, hluchý mіstsevnostі (vіddalenoї). Ale navіt tsomu sredovishchi, yak rozdrcený dribnoy piha a různé morální shovívavosti, lidé prorazí trochu, pak správně, bez nějakého nemožného života. V Ostrovského výtvorech je neustálý boj o svobodu výjimečnosti od stagnujících zvuků, zvěrstvo pochopit, že výsledky jógy jsou. Proč tento boj neskončil a jak nezačal - je to venku a pak možnost dramatu a hlava autora.
Ostrovského výtvory jasně ukazují řád pro starší generaci. (U submisivní matky Larisy Dmitrievny „bez věna“ - matky si berou dceru za toho, koho si matka sama vybrala, dcera pokorně šla na svatbu; u „Snigurontsі“ - fáma hlavní hrdinka otcové a budeme jim říkat otcové.
Z druhé strany: despotismus starší generace je „za nevyřčeným zákonem“. (U „Bez věna“: matka vezme veškerou moc do svých rukou, mazaná jmenováním Pana Knurova a dalších často navštěvujících hostů, abi využijte pomoci „dcer štěstí“, ale okrást ji, abyste t promarnit svůj život, pro všechny zvuky, zákony, v "Snіgurontsі" otec ořezává Snіguronka mezi filіnіv, ptakhіv a další stvoření, a také okrást Lisovik.
... "Snіguronka, bіzhi vіd song Lelya, beat promo yogo that song ..."
Її jména otců: Bobil z Bobilikha, pro jeho, "batkіvskoy" zmushuyut її lákat bohaté pojmenování u stánků, takže žil v hojnosti:
... "Neochota,
Ne podle tvého srdce, ale tleskám pro tebe, mani,
A budeš pyšný a nebudeš se opíjet, to ano
Chodit okolo"
... „Otec s medem a kaší
Napíj se. Čchi dlouhé, čchi krátké?
Chovejte se s vámi a my jsme bariové.
Jeden ti chybí, nech se překvapit
Zatřes s kočičkou, mani další,
Kývnutí!"
Tsіkave výživa kokhannya a rodinný život v Ostrovském. Pocit, že v přátelském životě se můžete ukázat pouze pro staré lidi, pro zákon.
Na "Snіgurontsі" je otec zakohuvati zakohuvatisya v be-koho, střepy tse її її k smrti, ona je vinna tím, že je chladná k lidem. Її otcové (jména), které odebrala v lidském světě, dávají pozor na jejího bohatého snoubence, aby se mu žilo dobře. Jakmile se objeví jména, která přicházejí na svět otců, chová se pokorně, dívá se na ni, naslouchá otcům. V ideálním případě je označena za vinnou, aby se chovala takto (po slovech Mіzgіr):
... „Zakokhan je milejší pro skromnost
Bojím se ohlížet se na dívku;
Sam-přítel, který ztratil své míle, vtipkoval
Nache de sobi zahist pohled.
Oči chlupatého vrhu,
Vіami vkritі; méně kradkom
Mayne krіz je ten, kdo se modlí nižší pohled.
Jednou rukou se žárlivě dotýkám přítele,
Příští jóga vіdshtovhuє vypadni...“
V "Dowryless" se hrdinka může stát zamіzh pro osobu nižší než tábor її. Yuliy Kapitonovich Karandishev bere privilegium být přátelský a nebohatý úředník se vyrovná šlechticům, bere garna a pokirna tým a také rozbíjí tiché lidi, protože si dříve nevšimli jógy. Je její chybou naslouchat svému muži, chápat klid situace a poslouchat náladu matky. Krym stosunkiv u simíka a stosunkiv až pobutu, životní pozice kritika odstartuje druhou stranu dramatu.
Například: U "Snigurontsі" dívka stále nezná správnou akci, žije v kazkový svět, světlo sněhu a mrazu, světlo lišek a filin. Znásilnění napadnout vaši životní realitu a napít se do světa svět lidí správně, obviňuješ bajana z lásky, aniž bys věděl, jak moc znáš správnou cestu. Cіkavo, co je jednou z motivací pro viniknennya bajannya milovat se Lel s її přítelkyní, baiduzhіst chlapec s ní, i když nepotřebujete dětinské kohannya. Již v tuto chvíli je naplněna lidskou špatností, morálně dospěla: začíná plakat ne přes kožichy, ne přes píseň, ale přes ty, kteří vidí duchovní bolest, pozor, sebeúctu.
V "Dowryless" dívka tráví svůj život jako cikánský tábor. Krásná, mladá, zakhoplena, hraje na kytaru, zpívá písně, které chytnou za duši, tančí. Ve spojení se stoletím a materiálním postavením vlastní rodiny se obrátíte domů a budete následovat tradici stát se dívkou na dohled. Je těžké to dokončit, i teď je nutné žít podle zákonů domácího života. Krіm chіnі way zhіttya polyuіє situatsіyu її zakokhanіst nad budoucím mužem a mladým kar'єrista. Neopustím roli dívčina života jako matka, nevybere pro svou dceru optimální k situaci zamýšleného, i když víno a nižší jsou za táborem a ne bohatší. , ale víno vám pomůže zůstat їx sim'ї z unhanded tábora a chtějí pomoci na nějakou dobu) vryatuvati їhnє finanční tábor.
V kreacích bojují hlavní hrdinky samy proti sobě. Na svidomo, že duše odolávají obov'yazok a bajannya (ti, kteří opravdu chtějí páchnout), rozum a vášeň. V důsledku toho, co je nutné snížit fyzicky a morálně. Adzhe, výtvory Ostrovského jsou ve skutečnosti obviněny ze zpěvu zla, které může být podle zákonů morálky potrestáno. Sniguronka, Larisa Dmitrivna, vlasniy bazhannyam. Sama Snіguronka požádala matku Spring, aby mi dala lásku, vštípila smysl do jejího srdce.
Larisa Dmitrivna sama sebere plášť, a ne boty, a uteče budoucímu muži. Uražené dívky páchají zlo proti napětí, nesnášejí se s novým a nespěchají do léček své doby. Dobrovolně se trestají smrtí. Aje pro člověka nemůže být pro lidi nic důležitého, ale rodinný rituál, péče o domácnost a další nízké, přispívající k morálnímu porozumění a segregaci lidí, vedoucí člověka k duchovnímu zpustošení, šílenství, násilí na sobě samém, smrti. Takové hodnoty jako: láska, vůle, integrita, zbožnost se prostřednictvím obřadu začínají objevovat a stát před námi ve své nové „kráse“, ale v opačném světle.
Jednotlivci jiných řad pomáhají vytvořit potřebný obrázek, pro úplné přečtení čtenáře o situaci, o hrdinech, o té hodině, to zní jako život obecně. Většina osibů jsou nejkrásnějšími představiteli duše. Postavu musíte nakreslit jasně, chování a zvuky se neopakují, skin je individuální hrdina.
Ostrovskiy vodchuvav a bachiv pravdu. Pravda je pro spisovatele základem faktů. Člověk v jakékoli hodiny se ctí žasne nad ušlechtilými vchinki, oskolki tsі diї є základem mravní povahy, pravdy, laskavosti, všeho toho, aby se stal lidskými bytostmi. Také nebyl zájem o vytvoření Ostrovského dosі, je to klasika života.
І.A Galakhov, mluvící o dílech Ostrovského, jako o dramatu, popisuje vysokou morální krásu jejich děl. Ze strany se nestačíte divit: ze strany postav hrdinů, nebo popisu mas, nebo se podívejte na ty, pro jejichž pomoc je poskytována sebepropagace - můžete vidět záblesk jednotlivce, pro jeho rozsáhlá spisovatelská kreativita, jeho opatrnost.
Vrazhє bohatství kreativity. V "Snіgurontsі" v hlavním spiknutí je jasně vidět obraz ruského lidu, jeho tradice, základy způsobu života, pohanské motivy, například: oběti, uctívání přírodních sil.
Primitna mova v dílech Oleksandra Mikolayoviče. Lidé říkají „správný jazyk“, protože jazyk skinových hrdinů je převzat z reality, ale umělecky správně zarámován.
Yu.V. Lebeděv píše o národnosti „ruské tragédie“. Kritik píše o A.N. Ostrovském, jako o „Columbusovi Zamoskvorichchya“, který lidem ukázal neviditelnou zemi, život. Samostatné ruské drama Ostrovskij - Zagalnorosijsky zmist.
Oleksandr Mikolajovič, který popisuje historii těchto obchodníků, nepředkládá jedinou poznámku, jediný příběh, ale obraz ruské suverenity s excesy lidí a jejich zvláštnostmi. Pismennik neobhajuje středního kupce z rolnictva, ukazuje celý lid, a ne zpívající tábor. Neboť vesničané jsou silou národa. Také mezi díly lze jasně vidět buržoazní vize a změny, které lidé vidí ve správný čas, je vidět, že se lidé snaží vryatuvati morálně podvalin pragna poznat nové formy kultury a života.
Lidé v Ostrovském žijí v zpívajícím doznívajícím okamžiku životních převratů, mravní a postbutovské revoluce, všechny konflikty jsou nejznámější. Vyznavači starých pořádků se snaží zbavit kermo pravidla, ale osa, osa a slabé vlákno se více trhá, krizová éra je tady.
Kozhen od hrdinů jít do extrémů. Pokud postava blokuje strany života, pak posílí i opačné strany.
Pojďme k betonu. Když už mluvíme o tragédii lidu, je třeba říci o vzestupu pohanství v něm, které se odehrává (jinak v jakýchsi vipadkách) a počátcích lidí s idejemi křesťanské kultury. Dodejme pár příkladů: „Snigurontsa“ jasně ukazuje důležitost pohanské víry, víry v Boha slunce – Yarilu. „Bouřka“ se bojí přechodu od pohanství ke křesťanským motivům.
Lebeděv mluví o Ostrovského výtvorech, jako by o vizi světa klasické ruské prózy, vytěžuje svůj talent ze svých kritických článků.
Valery Mildon, nástupce ruského dramatu, napsal knihu „Filozofie ruského dramatu: svět Ostrovského“. Oskilka Oleksandr Mikolajovič, přidělená jednomu ze spisovatelů, dobrovolně a konkrétně ukázala tábor lidí v životě votchiznyany, nezávisle na jejich národnosti. Proto je kreativita pro národní zákazy. Ostrovského tvořivost umožňuje lidem klást před ně nezbytné duchovní úkoly a skály úkolu a cesty k nim nedosahují konce kritiky a verše, pak je kreativita spisovatele aktuální.
Mildon píše o sensi, jak můžete hrát v podílech na hrdiny v těch tichých zaobah, pro pomoc takových podílů se otevírají čitachevové.
Kožený spisovatel, zpívá, umělec a všechna praktická díla epochy, ale i když jen uprostřed zpěvné hodiny, zájem o ně je znát i po této hodině. A pamatujte si mě a neustále opakujte při poslechu jména těch spisovatelů, jako by psali pro lidi, ne pro nějakou malou část, samozřejmě: je to praktické pro celý lid, to znamená, že smrad je praktický pro celý svět, mezinárodní.
Mildon spřádá filozofii dramatu, chápeme vzestup smyslu pro buttya, pohled na uznání lidí v tomto světě, vzestup světa idejí, idejí, jako by v sobě nesly drama.
Jako by žasl nad voláním, aniž byste se zahrabali do dramatu, je jasně vidět, že konstrukci tvoří jeden a ten samý, ale je dán spisovatelem z různých stran, proměnlivě. Ruská rodina je popsána: pojmenování, pojmenování, kohannya, wesilla, věrnost, nevěra, odloučení…. Tse tim, že život jednoho člověka byl stejný, zvichayn turboti je osou, která chválila největší masu lidí.
„Které lidé jednou rukou křtí a druhou v lůně někoho jiného“ („Váš lid se bojí“).
І zatuє: Proč se kupecký prostředník houpe pozorností spisovatele, proč je třeba „lid“ vzdělávat v širším smyslu? Na straně filozofie stvoření je stále mnoho dalších zdrojů potravy.
Valeryho Mildona, aby provedl analýzu ruského simíka, toho simíka, aby se podíval na kůži života postav, aby nakreslil linii sdílení. Sim'ya v dílech Oleksandra Mikolayoviče není pro pomoc, ale pro pomoc strachu. Vzájemná kokhannya vіdsutnє, pak є bez problémů poslušnost. Z "Já" nikoho neznám, znám "mi", "smrad" ("mi" - otcové (často nazývaní), "smrad" - napětí, otochyuchi lidé).
Mildonovo varování o nájezdu do skladu tohoto: jedná se buď o jeden sklad (většinou ne otec, ale nešarže, rozšířená na tu hodinu, může mít řadu nasledkіv), nebo jsou hlavní postavy sirotci. Pro pochopení sirotků (krém přímého významu): vikhovanki (s), neteře (s).
Podobně se ničí jídlo, opírá se o kresbu V.S Solovjova z roku 1874: „Srdce a jeho význam v duchovním životě“, jídlo „o prázdném srdci“. Za slovy V.S. Solovjov - jako srdce v prázdném člověku bere tento tábor pro neduhy a přirozeně podlehne vilіkuvatisya. Narіkayuchi na špatné zdraví, strach z zápachu a utrpení, to vše přes ty, které lidé nechtějí strávit lidský život. Ale a další, smrad tomuto strachu nerozumí, nerespektujte ho pro nemoc. Takové věci už nejsou jako lidská bytost.
Ostrovského hlavní hrdinové jsou jednoznačně představitelé lidí se srdcem, S údivem nad psychologickým pohledem na smrt hrdinek dramatika je nutné říci, že v minulosti, před smrtí, po sňatku z vůle, začaly ustupovat. ostatním hrdinům, napětí, v takové hodnosti, kteří strávili svůj vlastní život, strávili . Lyudina, jako by dokázala rozpoznat vůli, ty, že všechno, co se jí stalo, se zdá být vynecháno z vůle samotných lidí. Ten, kdo má vůli, jako by to bylo nutné, není shukatima vinen, stejně jako přírodní síly jiných lidí, vin shukatima problém v sobě.
Mildon, jako by byl pokračovatelem Ostrovského dramat, chválí důvody, proč se objevila role hlavního hrdiny ženský obraz. K rozhýbání tohoto jídla autor píše slovy F. Dostojevského: že a vždy v ruských ženách bylo všechno ce bulo, nižší mezi lidmi.
Filosofie Valerie Mildonové je rozervána jinými zdroji, ale připomínáme již řečené.
"Ostrovské divadlo" - 1. "Columbus Zamoskvorichya." Životopisná poznámka. 2.AN Ostrovskij - tvůrce ruského národního divadla. 3. Portrét O.M. Ostrovského. 4. Dětství a mládí. 5. První p'esi O.M. Ostrovského. 6. Zbytek života O.M. Ostrovského. Prezentace lekce v 10. třídě literatury. TÉMA: O.M. Ostrovskij je tvůrcem ruského divadla.
"Věno Ostrovského" - Narozen 31. břízy 1823r. s tímto úředníkem. Láska společenská. Náměty: Ostrovskij Oleksandr Mikolajovič (1823-1886). Konflikty. Zázračný pes pozdní období kreativita A. N. Ostrovského - drama "Bez věna". A. Ostrovskij zemřel 14. Černovice 1886 v den Ščelikovových narozenin. Sociální problémy: Stát se ženou v ruské společnosti Bagati a bіdnі
"Lekce Ostrovského Sniguronky" - V roce 1900 si roci začali najímat některá představení p'esi. Opera "Sněhurka". Království Berendeyů a cara Berendeyho v P'yes. "Snіguronka", ta ruská literární kazka. Druhý je vládcem království Berendeyů. Ostrovskij potvrzuje den p'esi „pravěké hodině“. Pohádka jako žánr literatury.
"Island Creativity" - Hlavní metoda vytváření škol, akademií, vysoké přímluvy, filantropů ... Hlavní metodou je realismus. Od I.A. Gončarova po A.N. Ostrovského. Ruské dramatické umění má jen mě. Jsem všechno: jsem akademie, jsem filantrop, jsem obránce. Vikoristovy symboly: bouřka, bouřka. O.N. Ostrovskij - tvůrce ruského národního divadla.
"Život Ostrovskogo" - Umělec propuká v majestátní ruskou krásu, která je psána zdravím. Noviny "Moskovskii mіs'kyi listok" nadávaly na scény z komedie "Impossible Borzhnik". Obchodníci pěstovali tradice a morální hodnoty. N.V. Gogol. Obraz "Obchodník", zázračná obrazová paleta. Urivok mav vignatkovy uspech.
"Životopis Ostrovského" - Knihovna v domě-muzeu O.M. Ostrovského. Jednou z pamětihodností stavby Ostrovského bulváru je truhlárna vpravo. Zamoskvoričja. Divadlo Budivlya Maly nedaleko Moskvy. 1859r. Zamoskvorichchya (ucho 19. století). Oleksandrinské divadlo poblíž Petrohradu. Ostrovskiy od tazatelů do časopisu "Suchasnik". Hrob A.N. Ostrovského. Budinok na Zhitniy ulici, kde O.M. Ostrovského.
Témata mají celkem 22 prezentací
Oleksandr Mikolajovič Ostrovskij vytvořil celý svět ruských obchodníků a byrokratů. Dávno se čekalo, že svět dramatika byl v minulosti nenávratně ztracen. Ale podíl Ruska ve 20. století ukázal, že může mít úžasnou životní sílu. Postavy vytvořené mistrem se ukázaly jako typické podlahy, jako typické situace, ve kterých je cítit zápach. Například Brežněvova hodina byla naplněna aktuální potravou, jako v této realitě inspirovat intelektuála, a tak Ostrovského p'esi „Na každého moudrého dosáhnout jednoduchosti“ a „Pributkovovo místo“ zaznělo nově. Dnešní Rusko, které má zpívající typ lidí s myšlenkami „nové Rusy“, zmushuє hádající obchodníky-tyrany z jógy p'єs, postavy v buržoazii, kdo se narodí, období primární akumulace kapitálu.
Realismus hrdinů Ostrovského děl
Otče, hrdinové dramatika jsou obchodníci a úředníci. Ostrovsky vytváří pěvecký typ obchodníka-tyrana, člověka, který ví jak, co, když utratíte korunu, můžete si koupit všechno. Blízcí lidé zpravidla trpí.
Tak například Kanec a divočina v dramatu „Bouřka“, smrad si uvědomuje úpadek jiných lidí a kolouchá nad tím, smrad nevydrží stát, nebo se mohou vzdát síly (Wild in zіtknennі z viyskovim). Civilizace Knurov, Vozzhevatov z "Bez věna", ale pro ně smut - haléře, zisk. Ten smrad dobře ví, že se dá koupit knír. Ne nadarmo Knurov propaguje Larisu ne jako kohannyu, ale jako zmistu, který má mást lidi, zapomenout na morálku.
"Temné království"
- nazýváme svět tyrany-obchodníky.
Typy obrázků, individualita postav
Prote dále označte, že Ostrovsky vytváří typ tyrana a vytváří individuální postavu v daném typu pleti. Kabanikha a Wild Bagatos jsou tedy sjednoceni, ale Savel Prokopovich je lajka, ve světle nového se dostane ke všem a k příbuzným a vojákům, to víte sami a zdá se, že se prostě nemůžete zapojit. Kanec se nazývá Kuliginim pokrytec
("zhebrakіv viděl a domácí zovsіla zaїla"),
říká se jí zbožná, má spoustu staromódních slov a chování piva je super-řeč k tomu, čím chtěla být.
Projevuje se také individualita vlastností, stejně jako se v p'єсі objevují vlastnosti dvojčat. Tikhin a Boris jsou si tak podobní: urážky nemohou obstát proti silám tyranie, oba milují Kateřinu, urážky vás nemohou bránit, ale Boris je civilizovaný, pokud je schopen takhle mluvit o kohanny, nemůže Tikhin. A Tikhin se na druhé straně postavil proti tyranii své matky a zazvonil na smrt Kateřiny.
("Tse vie її vjel dovnitř, mami!"),
Boris káže Kateřině, aby se usmířila.
Ostrovského autora
Oleksandr Mikolajovič byl v různých dobách postaven odlišným způsobem k obrazu postav: zasloužil se o nezávislost těchto lidí, o životní odvahu a škálu podniků a dramatik krok za krokem viděl, že úsilí o v lidech roste zisk. Odlišným způsobem se autorské hodnocení projevuje v různých obdobích tvorby dramatika. Hrdinky "Thunderstorms" a "Dowryless" jsou bohaté na to, v čem jsou si podobné. Autorčiny sympatie jsou ti, kteří se dívají na boty hrdinek. Ale a Larisa žijí v jiném Rusku a Ostrovskiy ukazuje světu starou školu, jak rozlišit finále těchto p'є. Po smrti Kateřiny světlo „temného království“ uznává jeho chybu a Tikhin zavolá svou matku na smrt jednotky. Vbivstvo Larisya takový zvuk nenazývá: zpívejte cikánský sbor. Zdá se, že autor je přesvědčen, že nadešla hodina komerčních radovánek, éra obchodníků, chladná, jako žertování o jejich zisku.
Zápletky a kompoziční řešení
Ostrovskij bude na vzestupu expozice, vytvořených situací, ve kterých je konflikt položen na lopatky.
Takže základy na odporu patriarchálního, domácího způsobu života a nového ducha.
Postavy jsou rozděleny do dvou tabori:
- tyrani (kanec, divoká)
- a špatné - (Tikhin, Boris),
- kolem čeho se poflakovali (Barbara, Curly)
- a vzpurný (Katerina).
Konflikt začíná poznáním Katerini ve spojení s Borisem. Končí Kateřinou sebedestrukcí, jakoby ne smrtelným hříchem (na mšice hrdinčiny nábožnosti), ale protestem proti lžím „temného království“, jeho překonáním, střepy pésa posilují blízkost království Kabanikh a divočiny.
Ve všech Ostrovského hrách je role postav z jiných řad a postav mimo jeviště skvělá, protože přidávají další akcenty vývoji kutilství.
Například obraz Fekluše je groteskním odsuzováním absurdity života možných majitelů poblíž Kalinova. Її rozpovіdі o požárech monster jsou jednotní, co říkají. temné království» s rozhodnutím světa. Podíl Borisovy sestry je bohatý na to, čím je zodpovědná za vysvětlení chování té dívky s Dikym.
Umělecká zásluha pro dramatika
K vytvoření jevištního obrazu slouží Ostrovovy vítězné monology postav, které umožňují nejen poznávat minulost hrdinů, ale také poznávat ty šmejdy, které jsou turbulentní (monology Katerini).
Kozhen z hrdinů, aby promluvil v jeho dole:
- poetická mova Katerini je v kontrastu s kupeckým mov Kabanikhi,
- mіska mov Boris movi Tikhon,
- Kuliginovy propagace mají spoustu vědeckých slov.
Promo hrdinové mají spoustu přípon a řádů, tak uveď autora zvolené přípony.
Světem dramatika je svět Zamoskvorichchya, svět, který žije v minulosti.
P'ysi Ostrovskogo є zázračný pomocník ruského pobuta z druhé poloviny devatenáctého století. A světlo Oleksandra Mikolajoviče je skutečné, aby někdo mohl získat pomoc.
Líbilo se ti to? Neberte svou radost do světa - sdílejteMateriály jsou publikovány se zvláštním svolením autora - Ph.D. O.A. Maznev (div. "Naše knihovna")
