≡× JÍDELNÍ LÍSTEK

• Caesar_v roztin
• Kalendářní čipy
• Krevní testy
• Ospalé období
• Příprava na podzim

Scuola San Rocco poblíž Benátek. Tintoretto na benátské škole svatého Rocha

Starovinný balzám., který účinně pomáhá při různých kožních onemocněních, zánětech, zánětech, alergiích, lupénce, dermatitidě, virázách, opiích a dalších. změna hrubosti slupek, obnova struktury, ochrana před změnami UV záření. Základem balzámu byly bylinky, které se na příkaz svatého Rocca (San Rocca) radovaly z nemocných morem, který v Evropě zuřil ve středověku.

název balzám SAN ROCCO pov'yazane z іm'yam vіdomogo y all іtalії saint, jako obrázky na obalu.

San Rocco, ale Holy Roch dosi shanuetsya římskokatolická církev jako léčitel v moru, jako neustálý odpad Evropy. San Rocco je respektován jako patron mandrіvniki, lékárníků, lékařů, zahradníků, léčitelů, tvrdohlavých, psů a hubenosti; jsme také nemocní morem, cholerou, skazem, neduhy nig. Rocco se podle rozkazů narodil kolem 30. až 40. let 14. století v Montpellier (Francie) s guvernérem města. I v přítomnosti lidu ho Pán označil na hrudi červeným křížem, který se za rok jevil jako zázračný. Po smrti otce rozdal mladík všechnu máju mrtvým a v ódách se poutník (prochan) napřímil do Itálie, kde v tu hodinu zuřil mor. V hodině své pouti do země Rocco, radovat se z nemocných lidí pro mor s léčivými bylinami a padat s pekelnými prapory. Mor předstoupil před něj - neduhy byly vyléčeny zázračným obřadem. Rocco, který takhle zbil stovky desítek lidí, ranou na nose, se nakazil morem a šel zemřít do lesa u chaty zanedbanu. Yogo vryatuvav pes z raztashovannogo nedalekého hradu, přináší Yomu zhu a olizuje ránu. Uzdravující svatí se obrátili na Francii, nepoznali ho a hodili ho jako špióna do jámy. Po 5 letech, co jsem strávil čas u v'yaznitsa, hlavy jakéhosi zbožného strýce, jsem neukázal jeho vznešené hledání. 16. září 1378 poznali mrtvé v cele a jak nádherné bylo světlo. Po smrti Rocca všichni zatřásli zázračným křížem na jeho hrudi a uvědomili si, kdo to byl. Rocco byl zvolen svatým a den 16. srp - den svatého Rocca. V roce 1414 p. u města vypukl mor a otcové města vyzvali lid k modlitbě ke svatému Roccovi. Celý průvod začal na počest světce a mor se právem držel. V roce 1485 Benátčané ukradli ostatky svatého Rocca z Montpellieru a přivezli je do Benátek, aby město zachránili před neustálou hrozbou moru. Benátky díky spojení se Shromážděním přišly příznaky infekce, byly jednou z prvních obětí morových epidemií a místo zavánělo bojem proti „černé smrti“. Na počest tsієї podії poblíž Benátek a bula byla vyvolána scuola (kostel) San Rocco, de Venetians pronesli modlitby na znamení úcty pro řád moru a de dosi jsou zachráněny relikvie San Rocco. Obraz San Rocco je považován za jedinečný, střípky vína jsou vždy vyobrazeny od psa a s rukou ukazující na morem zasažené místo na levém koleni, což v tu hodinu nebylo přijato.

Základem balzámu SAN ROCCO byly léčivé byliny, které na příkaz svatého Rocha lhaly nemocným. Balzám SAN ROCCO je speciální aktivní komplex, který účinně pomáhá při různých kožních onemocněních - záněty, záněty, lupénka, dermatitida a další. Yogi diya je zmatená prospěšnými silami růstu a komponentami, které mají být pomstěny v novém.:

• Čajovník Oliyaє účinná ochrana proti korozi a plísním. Může mít protizánětlivou a nemocnou sílu, známé alergické reakce, účinně proti stafylokokům a streptokokům. Čistí a dezinfikuje rány a tiší bolest při operacích, dokáže hojit rány při poraněních a pórech, odstraňuje plísňové infekce kůže, ekzémy, trhání strniště, otoky při kousnutí, kóma, bodavé bradavice a otok bulbu. Pomáhá při planých neštovicích a operačním lišejníku.
• Oliya pelargónie pomstít geraniol, citronelol, geraniltiglinate, které mohou být antiseptické, omlazující a tonizující, postřik obnova klitinu, visipi, akné, ekzémy, peeling, exfoliace kožních vrásek po opikive. Přátelský k problematickému shkiru.
• Oliya ogirkovoi tráva Je zdrojem kyseliny gama-linolenové, protože stimuluje tvorbu prostaglandinů z protizapální reakce a mění tvorbu metabolitů oxidace kyseliny arachidonové, která aktivuje zápalnou reakci.
• Sojový glycinє bohaté na bílkoviny dzherelom, zmіtsnuє lipidny bar'єr skіri, zapobіgaє vtrati frivolity kolagenovіh vlákna, naє naє naє naє zvolozhuyuchu dіyu, pom'yakshuїєі kshkiru a regenerace Zlepšení výměnných procesů v buňkách shkir, účinné obnovení rovnováhy vody, posílení ochrany funkcí shkir.
• Extrakt z fialové trikolóry(bratři) mohou mít moc. U kořene rostliny jsou: alkaloid housle, saponiny, v bylině vitamin C, kyselina salicylová, soli kyseliny vinné, sliz. Extrakt z fialky trojbarevné může pomoci změkčit, protizapalnu, zagoyuvalnu, antialergický dia, působí pozitivně při pohledu za sluncem spálenou kůži, která by se měla oloupat, s načernalým svěšením.
• Extrakt z Echinacea purpurea pomstít komplex biologicky aktivních řečí, které mají baktericidní, antivirové, antifungální, imunomodulační účinek. Echinacea zesiluje fagocytózu, stejně jako migraci leukocytů uprostřed zánětu, aktivuje T-lymfocyty, stimuluje produkci interferonu. Má baktericidní, fungicidní a protiruskou dominanci (včetně růstu stafylokoků a dalších), může mít dominanci podobnou kortikozoím (podporující adaptační kapacitu těla). Extrakt z echinacey je účinný proti stafylokokům, streptokokům, herpes viru, drozdům. Zastosovuєtsya s kožními bakteriálními infekcemi, alergická dermatóza - lupénka, ekzém, dermatitida, akné visips, pro čištění a hojení ran, virazok, opikiv.
• Extrakt z měsíčku lékařského k odvetě hořké řeči, hlen (2,5 %), organické kyseliny (jablečná a salicylová), silice, betakaroten, vitamin C, flavonoidy, bioflavonoidy, saponiny, třísloviny řeči, pryskyřice (nad 3 %), inulin. Vin může být protizápalový, baktericidní (zejména na stafylokoky a streptokoky), antimykotický, hojivý na rány, adstringentní, sprej na regeneraci tkání. V kosmetologii, vína zastosovuetsya jako účinné hojení a tonikum zasіb pro suchou a suchou pokožku, s pupínky, zhoršené hnisavou infekcí. Doporučuje se k léčbě ran, porážek, hnisavých zánětů, furunkulóz, k prevenci jizviček, které se tvoří, na uzavřené rány, na kožní visipy, lišejníky, otoky, omrzliny, na zanícené žíly nohou atd.
• extrakt ze slaměnky avenge ethereal oliya, flavonoidy, kyselina askorbová, vitamín K, bylinky a třísloviny a další. Vin může mít biologicky aktivní účinek, může působit protizánětlivě a antibakteriálně, zklidňovat pokožku.
• extrakt z třezalky bohatý na éterické oleje (azulen, cholin), flavonoidy (isoquercetin, rutin, quercetin), fytoncidy, horké extraktivní řeči, vitamín C a karoten. Díky vysoké antibakteriální aktivitě Staphylococcus aureus a Gram-pozitivní mikroflóry. Zastosovuєtsya s hnisavými hořlavými infekcemi kůže.
• Plch Oliya, Měl by obsahovat až 45 % tuku, 27 % sacharidů, 13-20 % bílkovin řeči, kyselinu chlorogenovou, řečové třísloviny, karotenoidy, fosfolipidy, kyselinu citrónovou a vinnou, sprej na epiteliální rány. Bylo zavedeno jógové bakteriostatické diyu proti zlatému a bílému zlatému stafylokoku.
• Fosfolipidy. Zvláštní roli balzámů mají fosfolipidy. Smrady jsou dodávány do hlubokých koulí kůže tukové, voděodolné biologicky aktivní řeči, která vstupuje do skladu balzámu, chrání jej před sluncem. Zajistit postupné pronikání aktivních projevů na shkir. Fosfolipidy prodlužují aktivitu dalších aktivních balzámů, obnovují poruchy řečové výměny a ochranu funkcí jazyka.
• Bisabolol- je jednou z nejaktivnějších složek heřmánkového oleje. Vіn znіmaє zanícená kůže, která, suvayuchi razdratuvannya, uklidnit, stimulovat proces regenerace klitinu. Alantoin hojí a zjemňuje pokožku, stimuluje proces hojení rány a obnovu pokožky epidermis.
• Morkvjana Olija- jeden z nejlepších olejů pro shkiri, který můžete použít. Rozzáří pokožku, chrání vzhled raného starověku a také zvyšuje funkci potu a mazových usazenin. Doporučuje se pečovat o suchou pokožku, peeling a nafukování, různými drážděními, dále opiáty, lupénku a ekzémy. Bohaté na vitamíny A a E.
• Vitamín E (tokoferylacetát)- Antioxidant. Vіn zmіtsnyuє membrány klitin, povznášející staré shkіri, stimulující shkіrne dech a průtok krve, což mu umožňuje žít shkіra, znimaє zapalennya, že škádlení.
• Vitamín A (retinylpalmitát), Na tavering Antioxidant, Uppsilniaє Starnnya Shkіry, Normalіzu Synthesis Kolagenu, Spring Regenerationsії Klіtin, Приздись пружні скірика то регоблює дрибні сморщися, TA TA ONE SKIRY SKIRY, PIVYSKU SKRIRNYY IMUNITE TA STABILIZUZUєSUKI.

dia:

• rychle znát pálení, červenání a červenání shkiru
• závažné kožní onemocnění (ekzém, dermatitida, lupénka atd.)
• maє vіdluschuvalnu dіyu, reshkodzhaє zdrsnění shkіri.
• zvyšuje imunitu tkání, stimuluje vstřebávání kolagenu
• může být antialergický
• struktura zmіtsnyuє shkіru, vіdnovlyuyuchi її
• oživit, pomozte mi žít suchou pokožku, zlepšit výměnu řeči
• chrání pokožku před přílivem ultrafialových změn.

Galuzy zastosuvannya:

• suchá, citlivá, rozevlátá, spálená, ta zčernalá kůže
• termіchnі opіki skіri І-ІІ etapa
• prevence a léčba ospalých očí
• trofické virózy, psoriáza, ekzém, vitiligo, zločinec, abscesy, dermatitida
• vugry vulgaris, herpes, sci
• natahování vazů kloubů, artritida a artróza, neuritida a neuralgie
• jít na masáž

Cesta do zastosuvannya:
Aplikujte několikrát denně na ploty dilyanka shkir pro klinické leštění

Aktivní komponenty:
Tea tree oliya, geranium oliya, ogar grass oliya, sojový glycin, extrakty: fialky trojbarevné, echinacea, měsíček, slaměnka, třezalka oliya, allantoin, vitamín E, kyselina citrónová, kyselina askorbová.

Benátky mají muzeum méně než jednoho skvělého umělce, který se narodil a zemřel na každém místě. Tse Jacopo Robusti, na ceně Tintoretta (1519-1594). Vіn navchavsya u slavného Tizianova mistra a ve 20 letech se již stal nezávislým umělcem.

1. Tintorettovo vlastní jméno se nějakou dobu zpívá ve Scuola Grande di San Rocco, pracoval 23 let a dokončil 60 pláten po 60 obrazech s epizodami ze Starého a Nového zákona. Vіdomy jeho bezryslivistyu, vіn vykonav grandiózní cyklus odnosіbno za bezcenný poplatek - podílové nájemné od 100 dukátů.

2. Před tím se Tintoretto již proslavil četnými mistrovskými díly, mezi nimiž byl obraz obrazů San Rocco, který jásal v moru, který se nachází v kostele San Rocco na stejném náměstí v San Polo okres. Osa na náměstí qiu, kde jsou dvě budіvlі plátna Tintoretta, snil jsem o pití a samozřejmě se podíval na obrazy Tintoretta.

Je to úžasné, ale daleko...

Svatý Roch u lékořice, 1549. Plátno, oliya. 307 x 673 cm, Kostel sv. Rocha, Benátky.

3. Najednou budou Benátky vrženy jako krásný sen k tomu, navíc tomu, kdo se slitoval s počasím, chtěje předběhnout Piranovy rány, daleko, aby vytvořil plánovanou meta. І za jeden den nejen jízda na všech typech vodní dopravy, gondole, ale také návštěva Scuola San Rocco.

4. Není pochyb o tom, že na її vіdvіduvannya strávíme hodinu a hned se tam podíváme, aniž bychom se ztratili v úzkých uličkách Benátek, evidentně tam nebylo žádné ...

5. Otzhe, vіdpochivshi v nejlepší mlze zustrіch Il Caffé, který ochutnal nejlepší zmrzlinu v Il Doge a nakrájím pizzu navinos Al Volo, my dosit shvidko vyishli pro vkazіvniki u nás.

Pojďme mluvit o těch, kteří jsou Scuoli (školy) v Benátkách.
V druhé polovině 13. století se ve střední Itálii objevila neosobní bratrstva laiků, spojující se ve jménu Krista, Matky Boží, patronky kázání náboženství a vzájemné pomoci. V Benátkách měla podobná bratrstva školy. Jejich příslušníci ulehli k buržoazním verzím obyvatelstva, takže bych se nestal patriciem, ale prostě hromadnou, jako by žila blízko města, zabývala se různými řemesly a profesemi. V bohatém jmění byli lidé, kteří měli velké finanční možnosti a byli vyloučeni z oligarchického systému Republiky. Demonstranti by mohli hrát prestižní roli v benátské společnosti. Šlechtici mohli také zůstat u bratrstva, ale nebylo by možné obsadit řady a vysadit je.

6. Před pádem republiky hrály školy významnou roli v náboženském životě obce a při podpoře měšťanů. Tse bula nadanny system Sociální pomoc nemožné, více než několik členů společnosti, že buv - pro celou populaci.

7. Na začátku 15. století měly Benátky několik typů Shkil: umění a řemesla, pro národnost, pro náboženství. Podіbniy pіdrozdіl buv úřední potvrzení v roce 1467 roci.
Mezi školami náboženského směru byli Beats vnímáni, jako by cvičili sebemrskačství mezi všemi na ulici, jako akt řízení hříchů. Spolek Beatih začal hrát dominantní roli a proměnil se ve Velkou školu, které se například v 16. století stalo šest.

8. Škola San Rocco - Svatý Roch, patron morových nemocných, který zasvětil svůj život veselí Němců a byl založen v roce 1478 jako škola náboženské komunity Bitikh. Po nezměrných jměních například hlavní město nazvalo oblast Frara svým prvním nezávislým místem pokárání: pravák z kostela, z domu jako Shkoletta, se jen málo probudil.

11. Kostel byl probuzen ke cti svatého Rocha, což je řád svatého Marka, patrona Benátek. V kostele dosі z 1485 odpočívají ostatky sv. Rocha jako zázračně shrbené v Benátkách, stejně jako ostatky sv. Marka.

12. Projekt života kostela cheruvského architekta Bartoloměje Bona. Budіvnytstvo prosperovalo od roku 1489 do roku 1508. Průčelí kostela je v barokním stylu, zdobené sochami od architekta Maccaruzziho, vyrobeno v roce 1760.

13. Shoroku dne 16. srpu, navštívil kostel a pomodlil se s výzvou ke světci, aby chránil místo před morem. Tradice se přitom hraje mezi školáky divadelní představení. Kostel má snítku obrazů od Tintoretta.

18. Během 16. století se škola stala nejbohatším bratrstvem v Benátkách. Do roku 1515 měla jednota přes 500 členů, a tak bylo rozhodnuto o vytvoření nového velkého života. Zvedennya Scuola začal stejný osud pro projekt Bortolomeo Bona. Budivnitstvo pokračovalo s velkým rozsahem a protáhlo se na třicet let. Bud_vlya bula se těžila ještě od roku 1549 roci a projekt již dokončil další italský architekt Antonio del Scarpagno.
V roce 1789 byla škola povýšena papežem Piem VI. do hodnosti arcibratrstva a dossi є jedné z nejstarších velkých škol, která přežila pád republiky. Reshta Shkoli byla rozpuštěna po dekretu Napoleona v roce 1806, ale dekret Shkola byl obejit, protože chtěl utratit část svého bohatství. Tim není méně, byl nadbytečný a dosі znahoditsya v її volodіnі budіvlі školy samotné, kostel, který Shkoletti. Hlavní brázdou na náměstí je samozřejmě Scuola: před průčelím kostela je lví ruka.

19. Existuje bratrstvo přes tři sta lidí a žen, které se neméně aktivně věnují charitativní činnosti a poté se věnují své významné umělecké činnosti. Škola je unikátní uměleckou galerií mistrů rané renesance, je zde kropení malovaných arkýřů a velký výběr vzácných obrazů.

V roce 1564 se konala soutěž na malování stěn a stél, z níž si vzali osudy nejlepších italských malířů té doby. Ne bez mazanosti zvítězil Jacopo Tintoretto: zástupce náčrtu vín, který porotě představil hotové dílo – fresku „Saint Roch“. Kromě toho, stojíc na obrázku, darchy napsal „Sv. Rochovi od Jacopa Tintoretta“, a když bratrstvo nechalo útržky statutu Scuola San Rocco, aby se chránilo před dary, bylo v rozpacích uctít robotův provinilý obraz.

Sál prvního nahoře. Sala terrena. Scuola je tvořena ze spodní a horní plochy, stejně jako ze zátoky Albergo. Henry James napsal: "Je nepravděpodobné, že bychom v onom světě věděli, že existují zdi chotiri, do kterých byly vloženy tahy geniality. Podlaha těchto pláten je tlustší, je důležité, aby zdivočely."
A je to pravda, koncentrace mistrovských děl v názvu je skvělá a dojem z celého muzea je prostě hloupý ...

20. Je důležité, že Tintorettovi roboti žasnou 54 v pořadí, komu to bylo napsáno, tobto. projděte si obrázky na první verzi a na druhé verzi se vraťte do Albergo Bay. Ale přesto vám chci ukázat dnešní krásný a klidný sál nahoře s cyklem obrazů zasvěcených Matce Boží a napsaných v letech 1582-1587.

21. Vivtar zdobí sochu sv. Rocha s robotem Gerolamem Campagna na klasu ze XVI. století.

22. Saint Roch se narodil v Montpellier v roce 1295 do šlechtické rodiny. Po krátkém lékařském výcviku jsem se inspiroval svým bohatstvím a ve věku 20 let jsem odešel do Itálie jako poutník, zupinyayuchis, abych nám pomohl trpět morem v italských městech a v P'yachenets jsem sám cítit se nemocný. Rocco provedl zázračný obřad uzdravení, pomohl ti se psem, přinesl ti chleba z lesa.
Pokud jsem se otočil zpět do Montpellier, nepoznal jsem to, střípky vína se velmi změnily. Roh bu v_dpravleny v'yaznitsyu, de zemřel v roce 1327 vіtsі 32 rokіv. Jomuovy činy a zásluhy mu přinesly negaine shanuvanna ve Francii a vіn bv vyznanie zahisnik vіd chumi, yak expandoval v tu hodinu po celé Evropě. Roch byl v Benátkách obzvláště frivolní, mor byl často krutý a v roce 1485 byly jeho ostatky převezeny do Benátek a v roce 1520 umístěny v kostele. Po velkém moru v roce 1576 se stal osud města patronem místa a kostel se stal poutním místem. Roch buv ohlušování je svaté a 16. den srp zpovědí je den svatého Rocha.

28. Na levé stěně můžete vidět obrazy „Klanění tří králů“ a „Útěk do Egypta“.

29. Na levé stěně - "Nejsou biti".

Cyklus 8 obrazů na první verzi zobrazuje Matku Boží a dětství Krista. Cyklus začíná zázračným „Požehnáním“ a končí obrazem „Nanebevzetí Matky Boží“. Obraz prvního na vrcholu bulo viconano byl v letech 1583-1587, pokud už bylo Tintorettovi více než 60 let.

Zvěstování

Klanění tří králů

Cesta do Egypta

Oni tě nebijí

Obřízka

Nanebevstoupení Marie

Obrazy "Marie Magdalena" a "Marie Egyptská" vyzařují zvláštní klid, krajina na těchto obrazech je nejdůležitější součástí kompozice.

Svatá Marie Egyptská. Máří Magdalena

Všechny fotografie obrazů jsou umístěny na oficiálních stránkách Scuola di San Rocco
Informace Dzherelo: Scuola di San Rocco Avenue,

Na místě zázraků a oslnivých uměleckých děl neuvidíte podlahy jasnější a pevnější než poškození, jako by zvládaly jmenný cyklus 54 obrazů od robotů Tintoretto, umístěných na stěnách Scuola San Rocco.

Dějiny

Od špíny k bohatství. Tsia Scuola Grande di San Rocco, jako by to byla dobrá zástava pro nemocné, byla založena v roce 1478. ke slávě sv. Roch, světec, jehož síla proti nemocem ho učinila oblíbeným v Benátkách nakažených morem.

V roce 1564 scuola, který se stal jedním z nejbohatších bratrstev města, vládl soutěži o právo ozdobit zdi svého života. Vіn buv vigrani Tіntoretto, který vitrativ potіm téměř 23 let na vytvoření obrazového cyklu, se stal jedním z největších v Evropě.

Scuola San Rocco uprostřed

Zázraky jsou uprostřed. Sobachit 54 robotů Tintoretta v pořadí, v jakém byli napsáni, prochází malbami na první verzi a v hlavním sále (Sala Grande) na druhé.

Půjdeme poblíž Albergo Hall (Sala dell'Albergo), potulujeme se po straně hlavního sálu a velkoryse zabíráme majestát Růže (1565), často mluvíme o jakovi, jako o jednom z největších italské malby.

Středový ocelový panel haly je obsazen nástěnná malba "Holy Roch at Glory" zavdyaki yakіy Tіntoretto otrimav tse zamovlennya.

V hlavním sále si můžete udělat malby stély (1575-1581) z obrazů epizod ze Starého zákona, které byly vybrány s úctou, abyste nakreslili paralely se Scuoliho benevolentní nebo jásavou metodou. Deset maleb na stěnách ukazuje výjevy z Nového zákona.

Vzdávat úctu zázraku řezbářství na dřevě XVII. století. vzdovzh stan, vikonan malý sochař Francesco Pianta. Tři z osmi obrazů na první verzi, zbytek, napsaný umělcem pro scuola (1583-1588), jsou nejlepší z jejich vlastních „Požehnání“ a „Útěk do Egypta“.

"Růže"

Slavné plátno robotické školy Tintoretto "Rozp'yatya".

Na tomto obrázku Kristova růže a neosobní lidé, díky nimž se bude postižený cítit ztracen. Mezi nimi jsou různí lidé. Є svatá víra a utrpení, a є і jen cіkavі.

Na tomto obrázku jsou zachyceny všechny strany osoby, jsou zobrazeny tak jasně, že se v očích robota a na dlouhou dobu neodváží zlomit.

Dřevěné sochy

Specialitou, která pracovala v hlavním sále scuoli, byl sochař a řezbář Francesco P'yanta, který vytvořil cyklus alegorických dřevěných soch, jejichž význam visí ve světle velikosti mystických vědců.

Ale, uctivě žiji svůj příspěvek, nelze si nevzpomenout na ten smrad chraplavého ducha triviální ilustrace starodávné alchymistické tradice, jako byste mysleli na duchovně dokonalé lidi.

"Požehnání"

Poslední cyklus 8 obrazů na první verzi vypráví o Matce Boží a dětství Krista.

Cyklus se točí kolem „blahoslavené“, na níž je Marie zobrazena jako selská dívka s drsnýma rukama a onou zázračnou postavou.

„Mojžíš, který čerpá vodu ze skal“ a „Manna z nebe“

Na stéle je 21 maleb s výjevy ze Starého zákona. Tři velká plátna na stéle: "Mojžíš, který visí vodu ze skal", "Střední had" a "Manna z nebe" mi dávají scuoli - úlevu od potřeb trpících a hladových.

Mojžíš, který čerpá vodu ze skal

Některé ze stélových maleb jsou od Giuseppe Angeliho. Na stěnách - 12 obrazů z biblických výjevů.

Manna z nebe

„Kristův pokoj“ a „Klanění pastýřů“

Dva nejmocnější roboti – „Christ’s Spokus“, zobrazující mladého Satana, který káže Kristu dva chleby, a „Klanění pastýřů“, úžasně přesně vyjadřovali úctu pastýřů, jako by přinášeli své skromné ​​dary Marii, a ne.

Video

Abyste se ztratili v Tintorettově kreativitě a dopřáli si veškerou krásu Scuoli, doporučuje se hodinu trochu žasnout a pro jasné video trochu víc.

Budivlya Velké Scuoli San Rocco(Scuola Grande di San Rocco), šíleně, z pohledu na architekturu, bylo toto bohatství nejlépe uchováno z budoucnosti Velkých benátských Scuols (Bratrstva), jako by spolu s malými Bratrstvami rozšiřováním bohatství hlavního města do stát se velkým měřítkem dobročinných komunit náboženské přímosti, jsme nemocní, a také pro ochranu zájmů ostatních profesních cechů nebo podporu nejslabších členů kongregací, kteří vyžadují členy z jiných regionů, které žijí poblíž Benátek.

Scuolo, co si vzít na sebe Svatý Roch z Montpellieru, který zemřel v Piachentsi v roce 1327, jehož relikvie, zgidno s řády, byly převezeny do Benátek v roce 1485, byl oficiálně uznán radou Deseti v roce 1478. a odkládat na pomoc nemocným lidem, zvláště těm, kteří trpěli morovými epidemiemi.

Na zadní straně hlavy se tyčila v kostele San Giuliano a později se po nízkém vzestupu přesunula za apsidu kostela Santa Maria Gloriosa de Frari. Zde na přelomu 15. a 16. století vinikla scoletta(Scoletta) - brázda bratrství, stejně jako Kostel San Rocco(Chiesa di San Rocco), kterou sponzoruje hlavní architekt katedrály San Marco Bartolomeo Bona.

Fasáda budovy byla rekonstruována v letech 1765-1771. architekt Maccaruzzi. Necrobrika Pisil, Zab_lChini, Zbіlshenimi Econichnoye Mozdianos, Slunce obětované Parafianyanskou církví, Zroblenі Zabama Shanovano Relіkvії Holy Roch a Miraculous Sobrechnya "Kristus, Shah Neste Horst", the George Yaki byl přisouzen Tbo Kistianovi Arisovi z nejznámějších a nejsoukromějších architektonických souborů v Benátkách, náměstí Campo di San Rocco.

Budivnitstvo grandiózní život Naopak Scolettovo jmenování bylo rozpochaty v roce 1517 pro projekt Bartolomea Bona, který byl do roku 1524 zvláště cherubován roboty. Poté, co Bona, který měl se svými poručíky úctyhodný vztah, roboticky udusil Sante Lombardu. Poté, co hodina začala v 1526 roci, život pokračoval přes řeku a vesnice byla dokončena až do roku 1549 kostelem Antonia Abbondiho, spíše jménem Skarpan'ino. Finální práce z díla života byly prováděny až do roku 1560 pod dohledem GianGiacomo dei Grigi.

Výrazná kontroverze není v očích architektury, která je rámována triviálními pojmy všedního dne v návaznosti na vypečené superzáběry, z nichž si vyčítali smluvní dělníci a náměstci ředitele, úplnou věc. Plán průčelí a spodní řád průčelí a boční portikus s velkými okny, navržený Bratolomeem Bonem, odráží hlavní tendence benátské architektury 14. století - začátek XV století.

Fasáda Velké Scuoli San Rocco poblíž Benátek (levoruch).
Zadní fasáda Great Scuoli San Rocco poblíž Benátek (pravá).

Spodní patro bude podle plánu architekta Scarpania, ale s horním bude propojeno za přídavnými sloupy, které bude sloužit jako dekorativní funkce, která je pro Cinquecento typická, stejně jako pilastry, prošívané mezi dvojité žíly, korunující, částečně trikutné štíty, vše nebylo dovedeno k logickému závěru.

Po dokončení všech týdenních prací na 1560 roci Jacopo Tintoretto přes majestátní výzdobu zálivů, nad nimiž vína působila až do roku 1588, se skála a jaka povznášejí k zázračným mistrovským dílům malby všech hodin.

V letech 1564 až 1567 bylo namalováno 27 pláten, která zdobí plafondy a stěny Albergo Hall, kde byli vybíráni členové ministerstva financí a Dzonti, volená správa Bratrstva. Od roku 1576 do roku 1681 bylo v letech 1582-1587 vytvořeno 25 plafondů a nástěnných maleb pro Hall of Superiore. - Vіsіm plátna sálu Terrena, namalovaná v roce 1587. uvidíme sochu robota Girolama Campagna. V roce 1588 bylo vyraženo plátno pro vvtarský výklenek a po jeho stranách byly instalovány dvě sochy, vikonan Giorolamo Campagna. Úplně stejný vіvtar buv zvedeniy na Zalі Superiori rock dříve.

Bud_vlya Velyka Scuoli z bratrstva sv. Rocha u Benátek (levoruch).
Piazza Campo San Rocco a kostel San Rocco (pravotočivý).

Dekorativní design Scuoli, váhy umožnily tvrdší a organickější umění Jacopa Tintoretta, které bylo provedeno v příštím století. V roce 1656 vytvořil Antonio Zanchi na plátně pro pravou stěnu přehlídkových shromáždění na počest konce morové epidemie v roce 1630 skvělou skladbu se svobodou a v roce 1673 P'etro Negri vytvořil kompozici na protější stěně.

V druhé polovině 17. století byla ke zkrášlení stěn Hall of Superiore naopak instalována série dvanácti sochařských kariatid od robotů Francesca P'yantiho mladšího, inspirovaná původním barokním slohem.

Sám sochař vysvětluje alegorický význam kariatid v kartuši, která napodobuje pergamenový suvij z ruky Merkura, o jehož soše je známo, že je ve východu pravák. Krok dvě sochy, nařasené blíže ke dni, karikatura Jacopa Tintoretta a autoportrét samotného sochaře ve chvíli, kdy si sundává masku.

Poté, stejně jako v XVII. století, Girolamo Pellegrini vyzdobil freskou kopuli vestibulu sestupů a 24 dřevěných reliéfů s epizodami ze života sv. Zápach zdobí stěny presbytáře Hall Superiore, do kterého vstup uzavírají bronzové brány, které byly v roce 1756 ustanoveny podle projektu Giuseppe Filibertiho.

Jděte na vrchol na Scuoli San Rocco (levoruch).
Velký odjezd Scuoli San Rocco, architekt A.Scarpagno (pravoruký).

1754 datované do skály je malebné dílo Giuseppe Angeliho, zahrnuté v překladu orámovaném plafondem kancléřství, Viconanem Caprofarem Mazzetti Tencollou. Zbývající významná díla ve Scuoli lze vidět do let 1885/90, pokud byla restaurována pod záštitou Superiore Hall pro projekt P'etro Saccarda.

Ihned po skončení období republiky byla Scuola, v té době obohacená o roboty Tiziana, Strozziho a Tiepola, zařazena do napoleonských seznamů budíčků, které jsou uzavřeny, což mohlo způsobit tzv. ztráta výrazné architektonické části stavby kostela. Obrazy naštěstí nebyly vyrabovány a bez problémů byly předány odborným vrchním varhanám a samotný monumentální areál byl v roce 1806 znovu otevřen.

Správci Bratrstva se celou hodinu věnovali péči o majestátní pouť Jacopa Tintoretta.

Dati deyakh restaurátorské práce instalováno přesně, včetně výsledků výzkumných archivů (P. Rossi, činnost Domenica Tintoretta, Sante P'yattiho a Giuseppe Angeliho pro Scuoli San Rocco, v „Benátském umění“, 1977): Domenico Tintoretto v roce 1602“; Angelo Vidali v roce 1673 roci (obrazy Albergo Hall), v roce 1674 roci („Rozmnožení chleba a žeber“, „Kristův Spokus“) a v roce 1678 roci („Objevení Madony“); Lelio Bonetti v roce 1696 („The Sheep's Cup“); Gaetano Zompini před rokem 1672 (obrazy Zali Albergo).

Počínaje rokem 1777, umělec Giuseppe Angeli, poté, co byl v roce 1770 uznán jako restaurátor „číslicových maleb Scuoli“, pracoval na restaurování plafondové malby Hall Superiore. Opakování původní maličkosti, obnovování vín, mezi nimi i oliva, vikonovaná temperou lehkého panovačného Tintoretta kosočtvercového tvaru. Zbytek restaurátorských robotů, o přesných informacích, přichází, žil Florian v roce 1834 („Představení Madony“).

Tovstі Пізні инрумумувня farbi, iddshavannya і, zejména, vіdshavannya originální utrpení vіd pilmennikіv із із икуновый подекоевева udržet statické farbi, viklikalikali rockіt vedený Narikіntsі 60-rokiv Robіt s Polikіsphennya Úvod Zámek T_NTORETTO, kriminální podlahové malby Hall Albergo R).

Restaurátorské práce byly provedeny v období mezi lety 1969 a 1974 na začátku finančního roku, udělené vedoucím hodnosti Charitable Edgard J. Kaufman Foundation of Pittsburgh za zprostředkování Amerického benátského výboru Mezinárodní nadace pro Ochrana památníků Benátek, která pomohla

V průběhu restaurátorských prací, jako větší zásluhu, označili četbu Tintorettových mistrovských děl, bylo možné je sešít, jako umělec se chystající na práci s barvami, hrstka ručně malovaných různých zápletek bez středu na plátně. V těchto skvělých návrzích mnoha kompozic, viditelných mezi nimi, na fotografiích v infračervených výměnách, jsou pozice lidí namalovány nahé, jako ve většině z nesčetných malých, nám známých, jsou podepsány Tintorettem.

Plafond „Holy Roch at Glory“ od Jacopa Tintoretta ve Scuoli San Rocco (levoruch).
Obraz „Modlitba za kalich“ od Jacopa Tintoretta v infračervených výměnách (pravoruký).

Ty, které by umělec zafixoval celý svůj nápad, aniž by se díval na grafické kresby na plátně, vysvětlil svůj způsob práce a zároveň ještě častěji viděl přední kresby svých kompozic na papíře.

Pod hodinou restaurátorských prací se také ukázalo, střepy ztmavly yogo farbi. robit každou hodinu je výsledkem snížení účinnosti určitých pigmentů a změna barevných charakteristik. Zokrema, černá barva se změnila v olovnatou syrii, zelená - v hnědou, červená - v bledý erysipel, žlutá - v červenofialovou, křičící, v takovém obřadu nevratné vytvoření barvy, yaki, z jedné strany, pomohlo k snížit ostrost koloristického řešení, navíc zvýraznili intenzitu světelných efektů, pár myšlenek jako dramatický akcent v interiéru, zejména Hall Superiore.

Bez ohledu na přirozenou změnu kvality uměleckých výtvorů je při posuzování malebných děl nutné chránit Jacopa Tintoretta ve Scuola San Rocco, smrad je jednou z hlavních etap tvůrčí cesty velkého benátského mistra a mistrovských děl Evropské malířství 16. století.

Život a kreativita Jacopa Tintoretta

Jacopo Robusti, přezdívky Tintoretto zakladatelé profese Yogo Batka Giovanni Battista, švadlena švových látek, se narodil poblíž Benátek v roce 1519, na důkaz jeho smrti, datované 31. května 1594, zemřel ve věku 75 let.

Kolem roku 1550 se biskupové z Faustiny, dcery Marca, velkopřevora Scuoli San Marco v roce 1547, spřátelili s budoucími malíři Marietta (1554 r.n.), Domeniko (1560 r.n.). ) a Marco (1561 r.n.), který také aktivně působil v mistrovské batce.

Vzhledem k historickým záznamům byl Jacopo Tintoretto překvapen svou malou postavou a poměrně hrdým a pedantským charakterem. Jak dokument vypráví o roce 1539, Tintoretto byl již dvacet let nezávislým mistrem.

Rocky vzestup jógového mistrovství spali jsme s tímto obdobím, pokud umělecký život Benátek poznal hluboké změny, vyvolávající silnou infuzi manýrismu. Zápach pronikl do benátského malířství v důsledku dražších umělců v centru nových římských, toskánských a evropských uměleckých škol, což potvrdilo příliv kreativity Raphaela a Michelangela; hřebeny širokých razítek a malých majstrіv tsikh shkіl poblíž regionu Veneto; zavdyaki perebuvannya v Benátkách toskánští umělci, mezi nimi koule Jacopo Sansovino, Francesco Salviat, Giuseppe Porta a Giorgio Vasari.

Jacopo Tintoretto "Autoportrét" (levoruch). Portrét Jacopa Tintoretta (pravoruký).

V prvních robotech Tintoretta, kteří se, zgіdno s dokumentárním dzherelem, natáhli na krátkou dobu Tizianův mistr, atmosféra je silně rozeznatelná a zejména příliv nezaměnitelné vínnosti Bonifacio Veronese a Schiavone, vytříbená elegance Paris Bordone, plasticita lehkosti Pordenone, mistrovský život sochařství, Michichelangelo

Unikátní Mova Tintoretto dosáhne dospělosti a nejprve se prohlašuje na obraze „Poslední večeře“, viktorii z roku 1547 pro kostel San Marquola a na plátně „Zázrak sv. Marka“, napsaného roku 1548 pro Scuoliho a věnovaného jednomu- jménem Svatý, jako by je překupovali v Galerii Akademie.

Na těchto plátnech jsou již patrné činy charakteristická rýže styl jógy: sevřená skládací dynamika perspektivně prostorných motivů; ruční tah štětcem; zvýraznění plastických forem a kontrastního světla; strimana mіts gesta a pózy; emocionální příval místních barevných plamenů a gradace studených tónů.

Při přenosu akce, de bez středního a sytého hlasu, omluva nedbale sténá přes celé oko, proti zázračným tónům Tizianovy malby sílí stále větší převaha.

Světlo Tintorettův obraz sehrál důležitou roli i později, byl-li na klasu šesté dekády v sérii mistrovských děl, uprostřed „Dějin cesty“ (1550-53 s.) ze Scuoli della Trinita (Bratrství Trojice), z nichž některé jsou v Galerii Akademie, Muzeum dějin mystiků „Akademie“, dveře, varhany benátského kostela Madonna del Orto.

Jacopo Tintoretto "Autoportrét" (levoruch).
Portrét-karikatura Jacopa Tintoretta od F. P'yanty mladšího (pravoruký).

Jak navíc rychle roste obliba zářivé malby Paola Veronese, napětí Tintorettových obrazů slábne, přechází do klidnějších rytmů, figurativních intonací a větší slitiny světelných tónů.

Ale brzy, na přelomu šestého a sedmého desetiletí Cinquecenta, na dveřích varhan s obrazy evangelistů (1557) a na malbě kostela Santa Maria del Giglio u Benátek, v kostele „St. George and Princess“ z Londýnské národní galerie v „Sheep Font“ z kostela San Rocco (1559) fantastické probuzení, ve kterém Daedalus ukazuje dramatičtější sílu světla - prvek, který umocňuje význam barvy toho malého.

Zavdyaki zasnovanіy na svіtlovih kontrastů vnutrіshnoї napruzhenostі pochuttіv i formy, jaka i ranіshe perebuvayuchi nad zda yakoї akademіchnoї umovnostі, Tіntoretto traktuє velichnі relіgіynі že ti svіtskі Square od іnshih venetsіanskih maystrіv Druha polovina Cinquecento: Tіtsіana, Paolo Veronese, že Jacopo Bass.

Stejně jako na předních plátnech paláce Dozhіv si můžete vždy vzpomenout na pamětní infuzi maisterni, pak v dílech o těchto posvátných příbězích, jako by byly psány samy o sobě, jako je „Klobouk v Káně Galilejské“ z sakristie kostela Santa Maria della Salute (1561), „Naboutya Khresta“ z kostela Santa Maria Mater Domini, nová plátna Scuoli San Marco (1562-66 str.), střední řada „Nubtya relikvie sv. Poslední soud“ (1562-65 str.) z kostela Madonna del Orto, Tintoretto o pomoc, strimko řval ve vzaєmodії svіtla a іnі іnі přístup k bohatě znělé dynamické velikosti jevištní myšlenky, prostoupené existenciálními chválami, ve stejném rozsahu v rámci nové církve s hluboce náboženskou poetickou jasností v її přístupné jasnosti rozumu.

V této hodnosti umělec sděluje nepředstavitelné obrazy Scuoli San Rocco, rozpochati v roce 1564, v některých vínech svým způsobem demonstrují svou nezastavitelnou sílu

24. března 1546 bylo přijato rozhodnutí dát velkopřevoru Scuoli San Rocco obnovení potravin dekorativní dekorace na zeď Halls of Albergo, jako by vedle ozdobit "obrazy, pak plátna z obrázků z článků, jak získat to nejlepší, pak, jak to doporučit lehce, a jinak s obrazy ...".

Dekret bula viskonano a na malý rokіv pіznіshe, 21. jara 1553, Titian Vecelli zaproponuvav viskonat velký obraz na zeď, rostashovanoї za sedadly členů státní pokladny. I když byl návrh jednomyslně přijat, byl bez úspěchu ztracen. Teprve 3. září 1557 bylo rozhodnuto postarat se o podobu Síně, na níž bylo potrestáno veřejností vidět dva dukáty ze Scuoliho příspěvků.

Stalo se to však 22. května 1564, takže konkrétní problémy způsobilo rozhodnutí, pokud by si třicet sedm zaměstnanců státní pokladny a zombie strumy vzalo vitráže za úplatu za první velký snímek pro ústřední část stropu. Je pozoruhodné, že na začátku schůzky bude Zanі de Zіnionі připraven zaplatit patnáct dukátů za ty, které robot nesvěřil Jacopu Tintorettovi.

Ale sám Tintoretto si snadno zajistil podpůrnou zakázku, když představil dokončený oválný panel centrálního stropu z obrázků „St.

Soutěž Scuoliho kameníci se na schůzi 31. ledna 1564 a v novém roce s pomocí Ridolfa (1648) zúčastnili činů největšího uznání, které aktivně provozovali v Benátkách umělci: Andrea Schiavoni, Federo Schiavoni, Federo Sciavoni , Federo Sciavoni, Giuseta Sciavoni, Giuseta Sciavoni, Giuseta Sciavoni, Giuseta Sciavino

Poté, co 22.červnya 1564 zdarma, ale ne bez debaty vydal provize, oválný panel „Svatý Roch v slávě“, Tintoretto na podzim stejného osudu, bez placení, po dokončení stavby stély, robot nad dřevěné detaily takové, bylo natřeno 22 limetek, 22 Zhovtnya dosud nebylo dokončeno.

V roce 1565 roci, pokud velkopřevor bv Girolamo Rota, Titoretto bv. přijetí do bratrstva, znovu se chopili práce a dokončili grandiózní plátno „Rozp'yattya“, jako by byly umístěny v té části síně, pro kterou Tizian v roce 1553 připravil vlastní verzi obrazového návrhu.

S příchodem osudu, 31. břízy, dokončili kameníci ze Scuoli práci na zdech Albergo Hall a nechali Tintoretta umístit další tři plátna na Umučení Krista. Tintoretto obsadil své vikony po celý rok 1556 a první měsíce roku 1567; (R. Pallukini-P. Rossi, "Tintoretto - Náboženské a světské stvoření", Milán, 1982).

V této hodnosti dokončili méně než dva skalní Tintoretto umění od Zali Albergo v Ruslі Creatsky Serimlin і Networke z Bільшої Истраний иминивів, kape invaliditu і jediného projektu v San Rocco, i Bouw ztělesňuje hodnotu V4drizok Zhittya Mastera і і і і і і і і і і Togo figurativní fantazie umělkyně, nedostatek mezimezi a nepřátelství, které inspiruje sama sebe a inspiruje ostatní.

Abychom lépe popadli evoluci malířského způsobu Jacopa Tintoretta v období jeho působení v letech 1574 až 1587 ve Velké škole San Rocco, doporučujeme nejprve prohlédnout si malby Albergo Hall (1564-1567), pak jděte do Hall of Superiori 8 (15 str. 7 -15. ) a pak jděte dolů do sálu Terrena (1582-1587).

Albergo Hall

Svatý Roch ve slávě

Alegorie hodin osudu. Jaro

Alegorie hodin osudu. Léto

Alegorie hodin osudu. Podzim

Alegorie hodin osudu. Zima

Alegory Scuoli ze San Giovanni Evangelista

Alegoriya Scuoli Mіserikordia

Alegoriya Scuoli San Marco

Alegorie ctnosti. pravda

Alegoriya Scuoli San Teodoro

Alegorie ctnosti. Vira

Postava Zhіnocha

Alegorie ctnosti. šťastný

Postava Zhіnocha

Alegorie ctnosti. Laskavost

Alegorie Scuoli della Carita

Alegorie ctnosti. velkorysost

Sestup na Kalvárii

Korunování trnovou korunou

Kristus před Pilátem

Rozp'yatta

Svatý Roch ve slávě

Velký oválný strop ve středu stély bohatě zdobený zlacenými řezbami je stejné plátno „Svatý Roch ve slávě“ stejně jako podle záznamů Giorgia Vasariho v roce 1568 budeme vycházet z přesných údajů, když v Benátkách v roce 1566 odebereme první hodinu kárání, Tintoretto v roce 1564 umístil 22 červů do středu stély Síně Albergo, nereprezentovat kancléřství vpředu, nehledě na konkurenci, ohromený 31. května 1564 a na kterém se podílel osud Giuseppe Salviata, Paola Veronese, Federica Zuccata a Andrea Schiavone.

Viyshlo, že Tintoretto chytil přítele jako zástupce a jeho konkurenty, současně svolávali gala na mystetské sázky Benátek a zuřivost na Scuoli cerivniki. Kerіvnitstvu Skuoli, ohromen brilantností umělce, od kterého „požádali o skici, ale nesvěřili design“, Tіntoretto, jako by Vasari, „vіdpovіv tse і є yogo metoda malby, která v іnshom іnі a že obrysy toho modelu, pokud splníte svou povinnost, budou takové, že nikoho nezavedete do Ománu, a pokud mu, nareshti, nechcete platit za obraz a za práci, můžete darovat víno . Já, když jsem to řekl, bez ohledu na ty, které se snažily superdívky, jsem pracoval tak tvrdě, že by ten obrázek měl být znám právě tam.

Dne 22. červnya 1564 je akt datován převod zdarma obrazy Tintoretta Scuoleho a 29. dne černé Bratrstvo vydává další akt, který soutěž anuluje.

ovál plafond Zali Albergo demonstrující mistrovství Tintoretta v pobudových skladbách, které se již praktikovalo v numerických analogických dílech. Umělec z autoritativní yomy, tvůrce mіtsyu a já budeme závislí na vikoristickém, milosrdném přijímání obrazu postav svatého Rocha, Pána Boha a andělů v perspektivě zespodu kopce.

Postava Pána Boha je svou těsnou strukturní plasticitou obzvláště napřímená, může nepřímo hádat roboty Michelangela, jako by respektovala Schultze („Benátský plafondový obraz renesance“, Berkeley-Los Angeles, 1968), .

Hoca Tіntoretto nemám vіdmovlyaєtsya od vlastivih Yomou rіzkih rakursіv, vyhlídky, susіdstva Contrast kolorіv, zlagodzhenoї palіtri Farben zіtkanoї z mіnlivih i vitonchenih vіdtіnkіv, vіn, zdaєtsya, pragne přinést, scho Mauger zaproponuvati varіanti design, scho ne postupayutsya svoєyu zhvavіstyu roboti nového svіtila hudozhnoї scéna - Paolo Veronese.

Alegorie Velkých skuolů, Ctnosti a Pori osudu

Vedle centrálního oválného panelu ve zlatém syaviru promyšleně promyšleného dřevěného rámu, ve svůdných odstínech dekoru, které tak vykouzlí „manýristické“ benátské plafondy Giorgia Vasariho (Palace Corner Spinelli, 1542), Giuseppe Salviati, 1548) a Paolo Veronese Sebastiano, 1555), Jacopo Tintoretto v roce 1564 dvacet pláten různých růží, která zobrazuje „Hlavy cesty“, „Pori Rock“, „Alegorie velkých benátských Scuolů“, „Dobrіbniki“, rovněž bezplatně přenesena do Scuoly, jako by připomínala De Tolnay (Výklad Tintorettových obrazových cyklů ve Scuole San Rocco v „Hu, 1960“ „zdokonaluje umělecký program designu sálu Albergo, počínaje morálním a náboženským chápáním (plátna alegorie Scuoli a Ctnosti) a konče pódiem univerzálního měřítka. “

Jacopo Tintoretto "Spring" (levák) a "Leto" (pravoruký), plafondy série "Alegories of Pori Rock".

Stejně jako a na plafondu čtvercového atria paláce Dozhiv, který byl viděn najednou (1564-65 stran) s plafondem San Rocco, Tintoretto zobrazuje chotiri pori roku při pohledu na nějaké figurky silnice, s beztrestným křeslem, které byly opotřebované uprostřed výšky, charakteristické pro tuto roční dobu.

Jacopo Tintoretto "Autumn" (levák) a "Winter" (pravoruký), stropy série "Alegories of Pori Rock".

Čísla a další alegorické zobrazení Velkých skuolůі Základní ctnost Mám zánětlivé pózy і Zhaimnimi Ruhami tіl vіdverto, mnohostrebné parkoviště T_NTORETTO, speciálně přihlášení na dortu Eskіzakh, Yaki, stát se Bіlshіsti Grafіchny Robіt, Scho Більсильлия, і і і є nibільша и и и и вомина повися Souls of Mikeland. Tintoretto od dalších představitelů benátské umělecké školy.

V "Alegorie Scuoliho Jana Evangelisty" orel roztáhl křídla v pořadí od postavy světce, který se ohlédl a podíval se doprostřed na čtení. V "Alegorie Scuoli Miserikordia" Panna Maria s medailonem na prsou, na kterém je vyobrazeno Ježíšovo dítě, natahuje ruce dopředu a ovine své bratry v náručí.

V "Alegorie Scuoli San Marco" Svatý grál „housle příteli“ podle jmenování Ivanovi Evangelistovi a stejná nuda při čtení. V těchto třech alegoriích, zavdyaki grі z іlusornyy perspektivy, také stojí ve skládacích šatech a pózách.

Alegorická postava "Pravda" torzo zkroucení a všechny části těla jsou dány nataženými řízky rysům barvy a světlé třešně.

V "Alegorie Scuoli ze San Teodoro", který je snadno rozpoznatelný pro psaní na přední skice, která je uložena v Kabinetu děvčátek galerie Uffizi u Florencie, svatý bojovník násilně zapadá do malovnického oválu, na jehož mšice je vidět lesk světlo řetězové pošty na spalakhas.

Podívejte se na "viru", který lze snadno identifikovat podle mísy v pravé ruce, pokrčíme kolena v „Patience“ od Giorgia Vasariho na jednom z plafondů Palace Corner Spinelli poblíž Benátek.

Zatím přesně neidentifikováno dvě ženské postavy, který je po stranách typu "Štěstí". Se sepjatýma rukama v gestu zbožné řeči se smrad nehýbe uprostřed mlhy, vanoucí ve větru. Jejich bílé a lesklé červené róby se rozvíjejí ve vírových proudech, zdůrazňovaných živými a zářivými změnami světla.

Zázračnému obrazu vytvořenému v alegorii výrazně napomáhají záměrně rytmické їх pózy "Šťastný", napíšu na přední stranu náčrtu, takže to vezmu v Kabinetu malých dívek z galerie Uffizi poblíž Florencie. Jako pokrčená noha v alegorické postavě „Viri“ vypráví o Vasariho obraze, tělo je posunuto dopředu čistým akordem tmavě zelené a intenzivní erysipelové barvy.

Před obrázkem "Laskavost" stejně jako čelní maličkost, která se nachází v Kabinetu maličkých v Galerii Uffizi nedaleko Florencie, s nápisem, který umožňuje přesně identifikovat ikonografii alegorie. Postava nibi ustupuje na důvěřivé zbožnosti a mává okrajem oválu nohy, která zvedá velké tělo.

Zastoupena v bohatě skládané póze postava v "Alegoria Scuoli Santa Maria della Carita", poníženě vezmi dvě děti k sobě, plynule vklouzni do drbných šatů, světla a tmy. Ze stejného úhlu je představena ženská postava, připravená k letu, s nataženýma rukama v gestu úklony, byl dobrý čas psát "Alegorie štědrosti".

Na plafondovém skinu zanechává svou stopu Tintorettova nenápaditá fantazie, která jasně zapadá do dekorativní výzdoby, připomínající ducha života.

"Tři jablka"- celý fragment vlysu s erby velkých skuolů, vyšívaný mezi figurkami cesty s girlandami z ovoce a květin, který osvětluje celý obvod sálu pod pátým obloukem dřevěného rámu plafondu . Fragment znaydeny zahovanim pid Chastain іnshogo vlys na restavratsіynih roboty 1905 roku, demonstruє pobіzhnu i rіzku naporistіst stěr Tіntoretto i іntensivnu yaskravіst Yogo palіtri, štěrbina nedotorkanu polіhromієyu, štěrbina není znebarvlenu vplivom Svitla, jaka Tse staly ne tіlki bagatma Yogo weby Zejména v Zalі Superіorі (Upper Hala).

Návykový Tintoretto cyklus v Albergo Bay

Dokončení v roce 1565 s. „Rozp'yattya“ (božská vzdálenost), Jacopo Tintoretto v roce 1566 vzal další plátna k výzdobě stěn Albergo Hall, která zobrazuje hlavní epizody Umučení Krista, umělec na nich dokončil práci v prvním měsíci roku 1567. .

Obrázek vyvolal nejnavštěvovanější "Kristus před Pilátem", při práci na takovém Tintorettu je to možné, opírajíc se o jeden z dřevořezových cyklů Albrechta Dürera Malé pašije, který je připomínkou triviálního zbídačení manýristických umělců - v benátském rýmu slova - německé grafiky 1. poloviny 16. století.

Všechny reminiscence na Tintoretta jsou však zapomenuty v divadelní dramatičnosti inscenace, která vzniká na základě skládací architektonické partitury, kterou vytváří ruka světla, stagnace hlubokých stínů a napalautů s reflexy, tapas

Jacopo Tintoretto „Kristus před Pilátem“ (levoruch).
Postava Krista, fragment obrazu Jacopa Tintoretta Kristus před Pilátem (pravoruký).

Tenká změna světla, scho projít mezi lidským natovp a architektonickou budovou, niby mečem hostitele, obraz je řezán po Kristu u bílého pláště. Kristus, šeptající proudem jasného světla, stojí před oficiálním pokryteckým Pilátovým soudem, zobrazen v červeném rouchu a na začátku promočený v žaláři.

Remensive, opakováním tématu krále Carpaccia „Odpuštěný král úhlů velvyslanců“, Shah, vstupte do cyklu Istorії, Ursuli z one-to-one Skioi, Scho Ning Sbergue v Gallery Academії, Tіntoretto Bіli Pіadnї Pivitto Zaggzhuє Starý tajemník, Strangno Stranded Prolisp, se objevuje na veřejném procesu uprostřed netolerantního šeptání a zároveň tvrdošíjně hanobí Kristovu smrt.

Evangelická scéna bez špetky řeči s úžasnou nepřetržitostí přenáší do hloubky myšlenku Svatého listu, zobrazujícího dobrotu Božího hříchu, který se nestará o sílu strachu ve svém mravním otroctví vůči lidé.

Posilannya, podobně jako křesťanská řeč, položila základ pro obraz „Kristus před Pilátem“, prostupující a další výtvory strasického cyklu.

Na obrázku „Korunování trnovou korunou“, maisterno roztashovanoy jako tympanon nad dveřmi, nebojte se zbentezhennoy natovpu, charakteristické pro jiné scény. Kristus, neohrožený mukami zmučeného těla, královsky sedí na shromážděních ve středu kompozice, v tu hodinu, stejně jako postavy Piláta a vyšívané v popředí, je funkce živých laškovců pravá a levá. -rukou, rámuje tento těžký obraz a vede pohled na pohled skrz plátna.

V napjatém lehkém potu, kam přichází livoruch, spí a proměňují se barvy: šarlatová barva roucha Piláta a najaté pálky, stejně jako plášť Krista, sira ocel řetězové pošty se záblesky světla při pohledu na roje, tlumení bílé barvy plátna v plameni krve žalostně truchlivé zjevy.

Najímání vraha, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Korunování trnovou korunou“ (levoruch).
Jacopo Tintoretto „Sestup na Golgotu“ (pravoruký).

scéna na plátně „Jít na Golgotu“ vibuduvana pod teplou kapucí a evokovaná v kontrastech: první část, levoruch, zanuren v tenkém odstínu, na jehož pozadí jsou vidět místní skvrny - bílá, erysipelatózní, zelená, černá, oranžovo-žlutá - roucho dvou růže a ty nabroušené; druhá část procesu byla viděna světlem na mšice šedé s erysipelem nebeským, vypadá jako postava najatého odpalu, který je vysoko v popředí proti světlu, se závojem větru, omotaným kolem krk Kristův. A scénu zastiňuje bohatá skupina svatých oddílů na choli s válečníkem, který ořezává bledého rozhevu korogva, který se maskuje ve větru.

V této další části projděte De Tolnay (1960, op. cit.) v podobě „triumfálního procesu“, před napjatým dramatickým duchem, který má vstoupit do jiné roviny lidského utrpení Krista s nadlidskou intenzitou. přeneseny do velkého, může být padající dřevěné těžké 'nogo. křížová postava.

Zaujatý cyklus Tintoretta pro Zaliu Albergo dosahuje svého vyvrcholení mezi dalšími umělcovými význačnými díly na obraze "Růže" grandiózní plátno, které zabírá celou stěnu naproti vchodu do sálu.

Zespodu lví ruka, které je svěřena pravá noha bílého koně, roztasovaniya napsal s datem a podpisem: „M.D.LXV. /tempore. MAGNIFICI / DOMINI HIERONIMI / ROTAE, ET COLLEGARVM / JACOBUS TINCTORECJTVS FACEBAT“.

Majestátní plátno, 9. června 1566 byl Tintorettův osud vyplaceno dvěma sty padesáti dukáty, si získalo oblibu mezi současnými umělci, což potvrzují nejen písmena, ale i číselné rytiny, první a naivіdomіsha z jako vikonan Arachost. osud Tintoretta. Rytiny z obrazů Tintoretta inspirovaly takové velké mistry evropského malířství 17. století, jako byli Rubens a Van Dyck.

Před prací na plátně Tintoretta, pidijshov іz velké vzdálenosti, vykonavshi numerické přípravná miminka, zokrema, aplikujte náčrtky lidských postav, které byly zachráněny, v Kabinetu malých dívek galerie Uffizi u Florencie, ve Victoria and Albert Museum v Londýně, v Rotterdamském muzeu Boijmans-van Beningen.

Je však zvláště pozoruhodné, že umělec přímo na plátně, který již podrobně znal celou kompoziční inspiraci, že bylo instalováno, pokud existuje, a další roboti mistra ve Scuoli San Rocco, zatímco plátna duplikovali pro hodina restaurátorských prací („Benátské umění“, 1976).

Kristus na kříži, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Rozp'yatya“ (levoruch).
Skupina Kristových následovníků, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Rozp'yatya“ (pravoruký).

Grandiózní scéna z neosobnosti diyovih osib vibudovana vodorovně, її budeme rozumět s účesem є vstal na kříži Kristus, jehož postava je dobře patrná na mšicích z olověných prken, visících ze svého tragického já nad skupinou lidí, což ukazuje smutek křížového dne. Lidské natovp, scho to rush, se rozbíjejí do skupin, oddělují je radiálními výměnami v podobě shromáždění, motuzok a křížů dvou lupičů.

Zde je tembrová vitalita barvy typická pro „St. Roch in Glory“ (div. dříve), v jehož díle gra světla dává kompozici do bezedné hloubky rozlohy a perspektivy, vidí napjatou plasticitu skupiny vůdci na straně názorů na ukřižovaného Krista a zmatení lidí žijících v den rozp'yattya, stále více se švédskými kalhotami, rozsvěcovalo lidskou yurbu ve světě toho, jak vypadá z proscénia, a nejméně jej vidíme v hloubce, s ostrými, ostrými liniemi, které se mísí se vzácnými prvky opuštěné krajiny.

Marie Magdaleny, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Rozp'yatya“ (levoruch).
Matka Boží, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Rozp'yatya“ (pravoruký).

Pod rytmickými údery yaskry a živými výměnami se skrývá lehká paleta jasných barevných akordů, překypující tóny, nyní jasné a teplé, nyní bledé a studené, které dosahují vrcholu v skupiny Kristových následovníků, scho byli lakomí s pіdnіzhzhya rozp'yattya, v yakіy vidíte kropení lidí, kteří jsou nemocní zkroucenou bolestí osoby Marie. Zvláště silné nepřátelství profil Jana Evangelisty, šelmy do kopce v hluboké úctě, a hlava ženy, převlečená tak, že to není vidět, že se špiní zlověstnost zbytku syna Božího.

Barva a světlo intenzivně vibrují při zázračném nastudování z prostorného světelného bodu inscenace. Na jasně osvětleném žlutém majdanu tryskají zbývající okamžiky života Kristových vipadických společníků, jako by si rozdělili svá muka, v tu hodinu, jako vykukující oči, žasnout stranou, němě odnést na bicích vichřici proudu, které se rozptýlí v soustředných kůlech.

Historická pravda se před nějakým drásavým emocionálním nábojem mění v Tintorettovu fantazii, přecházející v grandiózní chorál, v poetickou interpretaci křesťanské divy, nikdo nemůže zůstat sám.

Příkladem toho je sám umělec, předstírat, že vypadá jako vousatý muž, který se tyčí na kamenné hromadě nad postavou kopáče, který vylezl kopat zemi, ale pak zemřel při pohledu na Marii a lidi, kteří se kolem ní tísnili.

Autoportrét umělce (muž s plnovousem), fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Růže“ (uprostřed).
Robotický mistr Jacopo Tintoretto "Prorok" (levá a pravá ruka).

O De Tolnayově myšlence (1960, op. cit.), dvě pozice proroků, pro kvalitu je nemožné konkurovat jiným malovnichnye výtvorům Hall of Albergo, imovirno a robotům mistra Tintoretta. Bez ohledu na nejsilnější poshkodzhennya, tsі dvі postаі, mabut, reprezentovat vykukující, jakoby zmrazené v myšlenkách před "bachenny", vytvořil můj obraz, jako zadnici pro výhled do sálu. Opravdu můžete říct, že pohled „Proroka“ napravo od zvířat na „Rozp'yattya“, druhého „Proroka“ žasne nad obrázky namalovanými na stěně ze strany vstupních dveří.

Roboti jiných umělců v Sala Albergo

Možná již v roce 1508 se obraz kostela San Rocco houpal "Kriste, který neseš kříž", jako by to netrvalo dlouho a stal se nevyčerpatelným souborem darů věřícím a přijal nepřetržitý růst dobra církve a Scuoli ze San Rocco.

Nad obrazem, popsaným Sanudem v roce 1520, jako rytina datovaná ke stejnému osudu, byla luneta znázorňující požehnání Pána Boha, Ducha svatého a šlechty se symboly závislostí, která zachránila a robota respektovala. z Tizianovy maisterny.

Teprve v roce 1951 byl obraz přemístěn, ale již dávno byl přenesen z primárního stupně do kaple levé apsidy kostela San Rocco, Bulo prostory poblíž Sala Albergo Scuoli, vytvořit prostor pro ikonický obraz Felicha Kareniho, zasvěceného papeži Piovi X.

Z tahu atribuce obrázku se superdívky po restaurování z roku 2009 stále obracejí. Popularita Її, která rychle rostla, potvrzují číselné kopie ještě v 16. století. Jako někteří následovníci tuto myšlenku podporují od Giorgione Jak to bylo jmenováno Vasarim při pohledu na „Žittepisiv“ v roce 1550, pak by jiní chytráci poznali autorství Tiziana, kterému toskánský historik umění připisuje stejný verš v roce 1568 témuž Žittepisivovi, s upřesněním, že obraz „...jak bohatě přemýšlí, položí štětce Giorgione.“

Bez ohledu na to, že baristická koule obrázků poshkodzheniya a v dekіlkoh mіsts, zejména padajících do oka tenkosti farb, jak je vidět jako ve "Starém" Giorgione z Galerie Akademie, tak v "Koncertě" penzla Titiana z Palazzo Pitti nedaleko Florencie.

Absolutně Tizianian se zdá být poetickým myšlenkovým výtvorem, v němž se s dramatickou povahou svědectví stanou kontrastem duchovna dva hlavní osіb: zlý člověk, který drze skočil na Krista, a Kristus sám, zírající na pohled na takové zvěrstvo mezi kádinkami.

„Kristus, který nese kříž“ v San Rocco, s celou chvílí buti, přes deak kompoziční lakomosti a slabou spleť bіchnyh postav, což zdaleka připomíná Leonarda, se silnou centrální skupinou a malovnichіy technіtsі s přítomnost „sfumato“, jednoho z prvních výtvorů, který se objevil na benátské umělecké scéně na klasu druhé poloviny prvního desetiletí Cinquecenta, s některými chybami, pragmaticky, jako by připomínat dzherel, očerňovat technika a myšlenka Giorgione.

Autorská práva k obrázkům P'eti, který mohl napsat "YHS" na zvíře levou rukou a "XPS" napravo, je pravidelně připisován Giorgione, Bellinimu nebo Tizianovi. Nejrozumnější je však návrh Pignattiho („Giorgione“, Benátky, typ. 1969 a 1978) robot cola Giorgione, "Blízko zbytku robotů" mistra Castelfranca, jako je "Pasteer" z muzea Hampton Court, tobto. datováno її kolem roku 1510 skálou.

Tse Malé plátno zdaєtsya, Nese na sobі pečetní proynyatoї glibokim pochuttyam іntimnostі že lіrichnostі Giorgione, scho virazhaєtsya v vіdstoronenіy zoseredzhenostі způsobem, že perіodu, pokud vіn, naprikіntsі Perche desyatilіttya XVI stolіttya, Mabuchi, perebuvav pid vplivom koloristichnoї že psihologіchnoї ekspresivnostі, zapozichenoї v Tіtsіana.

Hall Superiore (horní)

Neuplynulo ani deset let od doby, kdy majestátní design Zali Albergo, jako Jacopo Tintoretto, již začal pracovat na Hall Superior.

Ze skály v řece se pronajímalo velké množství ozdob s „plátny“, které zněly, aby ozdobily síň v úhoru jako světec, jako by vládci byli spaseni. 24. září 1542 se Scuola San Rocco rozhodla vyzdobit tento sál, aby nebyl jinak chválen. Byly instalovány úlomky 9 lip, že se „oděvy“ staly nepřijatelné, objevila se potřeba nového, většího designu a 6. května 1574 bylo rozhodnuto o výměně stélového lemování.

Po dokončení tesařských prací, pokud bylo dokončeno zlacení vyřezávaných detailů, 2 limety 1675 r. Jacopo Tintoretto roku proponuvav Radі Skuoli žádné náklady vikonati velké čtvercový strop, struma, skončit jógu před 16. zářím 1576, v den sv. Rocha.

Několik měsíců po dokončení skládacích prací na „Midny Serpent“, 13. září 1577, naléhal Tintoretto, aby napsal dvě skvělá plafondová plátna, žádal o další platby za materiál a barvy a nechal Scuoliho a Dzontiho, aby posoudili částku. platby za to.

Wash, navržený umělcem, byli nedbale přijati Scuolou a o dvacet dní později, 20. září, začal umělec pracovat na obrazech "Manna z nebe" a "Mojžíš, který visí vodu ze skal." Stále pokračující práce na těchto plátnech, 25. února 1577 Jacopo Tintoretto pověsil připravenost viconat na stejné mysli, 13. září, celý plafondový obraz.

Tento návrh umělce byl také přijat a z prohlášení Tintoretta z 27. podzimu 1577 vyplývá osud, že dílo je blízko dokončení a že mistr sám je připraven. věnujte přebytek svého života vylepšení domova Scuoli, včetně deseti maleb pro stěny viconati, pro Hall of Superiore, plafondy nového kostela San Rocco a pro Scuoli a kostel.

Vіn na sebe vzal také strumu, že připravil tři velká plátna pro svatého svatého Rocha, nezávisle zhotovil barvu a také se o ni zároveň postaral, v době nemoci, po dokončení práce v síň nejvyššího, schorichne utrimannya za sto dukátů.

Tintorettův návrh byl přijat 2. prosince 1577 generální kapitulou ve Scuoli a 24. února 1578 byl zvolen výbor ve skladišti tří členů bratrstva, neboť jejich povinností bylo vést bdělý, hodnotit a upevňovat malebná díla Tintornimetta na jmenování.

I poslanci a roztoči vykonali svou strumu. takovým způsobem, grandiózní projekt výzdoby Hall Superiore byla dokončena v roce 1581. Do Yomu, stejně jako do Síně Terreny (Dolní síň), Jacopo Tintoretto vynaložil veškerou svou sílu a naplnil maisternay vikonanny svatých pláten, která oslavují bohatství Benátek, které byly uznávány za zkrášlení velkých zálivů. Dóžecí palác.

Na Sala Superiori, zokrema, vіn přinést pocit náboženského sebeobětování, tak polomatně vyjádřený v robotech Sala Albergo, do správné vznešenosti budu přemýšlet o monumentalitě forem, jako bych znal inovaci tvůrčího ducha, který vytvářím nové sensi, jsou však tyto pohledy hluboce autentické.

Plán stély sálu Superiore

Midny had

Mojžíš, který čerpá vodu ze skal

Manna z nebe

Adam a Eva

Hospodin stojí před Mojžíšem

požární sporák

Jonáš, který vychází z břicha velryby

Bachennya proroka Ezechiela

Bachenny Jakov

Izákova oběť

Elisha množí chleba

Zjevení se anděla svatému proroku Eliášovi

Velký židovský den

Bachenya Jeremiáš

Abraham a Melchidesek

Illya na ohnivém voze

Poryatunok Danila

Samson, který pije vodu z oslích trhlin

Samuel a Saul

Poryatunok Mojžíš

Tři mladíci v ohnivé peci

Cyklus Starého zákona na plafondech Superior Hall

"Midny had"- první plafond v Sále představených, který zpíval Jacopo Tintoretto mezi 2. březnem 1575 a 16. zářím 1576. Vzhledem ke spravedlivé úctě De Tolnaye (1969, op. kreslit o díle mistra, v "Dokumentu mystiky" Science", XXVII, 1904), k tomu v dokumentu ve formě vápna 1575 s. Tintoretto vyslovuje ústřední obraz na téma k visconatovi, když již předem slovy řekl o jakovi, ale na druhé téma, bajan velkopřevora Scuoliho.

Na druhé straně, u obrazu „The Midge Serpent“, jak píše De Tolnay, jsou již vazby na témata jiných pláten, jimiž bylo plánováno zkrášlit stěny a plafondy Hall Superiore, a také filantropický cíle Bratrstva svatého Rocha: "Spasení a vzkříšení trpících lidí skrze zázrak Starého zákona, který se stal prototypem Spasitele lidského pokolení skrze oběť Krista na kříži."

Jacopo Tintoretto "Midny serpent", centrální plafond sálu Superiore (levoruch).
Jacopo Tintoretto "Mojžíš, který čerpá vodu ze skal" (pravák).

U prostředního hada s hlavou žebra, který se ovine kolem kříže, je zřetelně vidět narážka na oděv postižených, opium Scuola, před tím vizuálně výraz je znát poučení o Janovo evangelium, spiknutí Starého zákona o Spasiteli, aby byly obětovány hříchu člověka, kůže kůže, která věří v Nové, neumírá“ (Ivan, III, 14-15). Obraz nestreamového dramatismu.

Andělská smršť, která letí za Pánem Bohem, která se zjevuje ze stínů, ani vklíněná do spleti lidských těl a hadů, ale pravák, na hrbáče, Mojžíš ukazuje prstem na prostředního hada. Velkolepost myšlenky, Michelangelův bůh, napjatá plasticita forem, které působí přehnaně a truchlivě ilustrativně, podstata toho, co má být v křesťanské mysli, že ve vzduchu, srozumitelné pro každého.

Po dokončení centrálního plátna plafondu v Síni představených přistoupil Jacopo Tintoretto na klasu v roce 1577 k dokončení dvou velkých pláten. Na těchto plátnech je zřejmé, že existuje paralela s blahodárnými cíli bratrstva ryatuvannya bіdnih vіd návaly hladu, na myšlenku De Tolnay (1960, op.cit.).

Na obrázku "Mojžíš, který čerpá vodu ze skal" prorok svým rouchem a postojem řekne, aby stál za Kristem, a voda, která byla na zdech, symbolizuje úkryt, který vane z prsou Syna Božího.

V jedné z nedávných interpretací („Roboti Tintoretto in San Rocco. Umělecký a historický úspěch Scuoliho 500. století“. Milán, 1980) je Perocco nasáklé vodou, která je symbolem milosti. Tato epizoda Starého zákona, lásky mistrů středověku a zmrtvýchvstání, také přináší novou interpretaci, která je připomínána, že Tintorettova fantazie není o nic menší než „Plůdní had“.

V tomto díle, ve větším světě, se dříve lehce hlásím do role hlavního kutila, s fantastickým nemoderním uspořádáním všech ostatních formálních vjemů, propagujících je v nových kompozičních produkcích, ale stále zveřejňovaných.

Těžiště této kompozice je v pointě, nařasené na straně scény: zde Mojžíš se zázračným obřadem visící vody ze skal v divočině. Epizoda svědectví praváka v visící postavě Boha, který sedí na bouřlivém oblaku v plášti, proč je rozrušený, v tu hodinu, dole, v hlubinách, je zobrazen pohled na tabir , což je jakási svižná jízda na koni.

V napjatém rytmu rytmu, kresbě světla a tmy směřují všechny obrazotvorné prvky k vytvoření živého nepřítele nepřerušovaného kruhového pohybu. V nekonečném prostoru, na jak vitální fantazii Tintoretto promítá fyzickou viditelnost reality, je Mojžíš nezničitelný jako kost, která stojí mezi temnotou a světlem poblíž červeného třpytivého pláště pod křišťálovým proudem vody.

Také na třetím plafondu Síně představených na plátně "Manna z nebe" okázalý je narážka na Kristovu oběť, jejímž prostřednictvím se dosahuje spásy. Takže na myšlenku De Tolnaye (1960, op. cit.) budou improvizace odlévány „jako narážka na jeruzalémský chrám a také na ubrus, který je figurován v mystickém večeru“, dokud se manna nebe přinášejí ti, kteří jdou k věřícím " Podíval jsem se na velké nebe," a zároveň jsem byl jasně poslán k jednomu z příznivých cílů činnosti Scuoli San Rocco - strážce hladomoru.

Hoch Tse plátno Je bіlsh statické i vrіvnovazhenim, nіzh dva poperednі mřížka zavdyaki vikoristannyu Priya zhivih lashtunkіv, SSMSC utvoryuyut cholovіk z Kaushik zlіva že Mojžíš pravoruch Have glibinі scéna pozhvavlyuєtsya Shvidky zmіnoyu tma, že osvіtlenih planіv, dosyagayuchi bliskuchih efektіv na nametі Bohu, aby nizhche na pagorby, obrázky příspěvků lidí nayaskravishi

Obnovuji Tintorettovy tahy s virtuózním rozmachem a fantastickou virtuozitou, abych si podmanil blízké i vzdálené plány. Tsya shvidk_st koncipovaná a vikonannya, scho є charakteristická rýže uměleckého způsobu Tintoretta, který byl vždy oceněn patřičnou hodností. Navíc, že ​​nezapadala do jednoho z členů Bratrstva, nesmiřitelného odpůrce umělce, nerozuměla Jiřímu Vasarimu, narozenému roku 1566, stojícímu před Posledním soudem z kostela Madonna del Orto. , tvrdošíjně se poflakovat o nepřesnosti malého a spěchu. na podrobnosti vіdpratsyuvanni.

Podobné výrazy jsou často diskutovány v kritice, včetně moderní doby (R. Longi, „Úvod do pěti století benátského malířství“, Florencie, 1946).

"Adam a Eva". V tu hodinu, stejně jako De Tolnay (1960, op. cit.) vykládá prvotní hřích jako důvod všech životů lidí, Schultz (1968, op. cit.) Stejně jako na obrázku se stejnou zápletkou, vytvořeném o třicet osudů dříve pro Scuoli Santissima-Trinita, který je v Galerii Akademie, jsou u stromu vyobrazeny postavy Adama a Evi. A v této variantě je atmosféra panického oslnění, přítomná na snímku z Galerie Akademie, vystřídána dramatickým pozorováním sklizně sklizeného ovoce, ke kterému doléhají strmé svahy světla a přítomnost divokých Příroda.

„Pán stojí před Mojžíšem“. Tsey a další oválné plafondy, umístěné na dvou stranách, se dívají na obraz „Mojžíš, který visí vodu ze skal“, vnitřně pov'yazanі z toho pro ikonografii. Okamžik, je-li Pán Bůh Mojžíš, ukázat mu zemi k obydlení, myšlenek s nepřímou manýristickou jemností, která se projevuje ve volném a živém zasazení rytmických postav a prostorných plánů v hvilyuyuchym světelném kontextu.

Plafond roboti Jacopo Tintoretto "Pán stojí před Mojžíšem" (levoruch).
Plafond roboti Jacopo Tintoretto "Fire Stovp" (pravoruký).

"Fire Stovp". Stejně jako dříve je i tato scéna s Mojžíšem, de vin vedoucím židovský lid pustinou po ohnivém stovpomu, úzce spjata s ideou řádu, která se odráží v obraze „Mojžíš, který visí vodu z skály“. Vrchol tohoto plafondu zaujímá hodnost hlavy mocné postavy Mojžíše, která je zabarvena jasnými nádechy světla a stínu nad červenooranžovým a šedým pozadím oblohy a bílými skvrnami lidských natovp, které hledí na zázračný projev níže.

"Jona, který vychází z břicha velryby". De Tolnay (1960, op. cit.) v tomto plafondu naráží na vodu jako nositelku nového života, opírá se o plafond „Mojžíš, který visí vodu ze skal“, a také o plátna „Chreshchennya“, „ Ovčí pohár“ a „Vzkříšení Krista“, umístěné na stěnách. Tintoretto zprostředkovává tvořivému básníkovi okamžik, kdy se Jonáš vynoří z majestátní pastviny lakomých ribeye a zaujatě se postaví Pánu Bohu. Scéna je plná symbolických pruhů a kontrastní černoty tónů ve scéně s neuvěřitelným emočním napětím.

"Bachennya proroka Ezechiela". Zřejmý význam spojení se „Vzkříšením Krista“ as „Měděným hadem“ přítomným v biblickém spiknutí velkého oválu z obrazů Ezechiela, jako brýle, za nádherným mávnutím ruky. Tři obrazy - Pán Bůh, Ezechiel a nahá lidská postava, virishheni pro pomoc kontrastu, se snaží vykreslit skutečnost mezi obrazy.

Plafond roboti Jacopo Tіntoretto "Bachennya prorok Єzekіїl" (levoruch).
Plafond roboti Jacopo Tintoretto "Bachennya Jacob" (pravoruký).

"Bachenya Jacob". Biblickou epizodu právem respektuje De Tolney (1960, op. cit.) s narážkou na obrazová plátna „Vzkříšení“ a „Nanebevstoupení Krista“, rozevlátá na zdech Hall Superiore (Horní sál). Druh vkaz_vkoy na vіdstan, scho šíření Jacob, zobrazený zády proti světlu, a Otec nebes, který se objeví v nadržený svetinn na mšice nebeské říše, jasný pohled na nebeská shromáždění, virisheniya za pomoci fantasmagorické perspektivy, dívat se dolů

„Oběť Izáka“. De Tolnay (1960, op. cit.) má jasnou analogii s božským vzkříšením na scéně "Zmrtvýchvstání Lazara" a s napomenutím Krista v "Modlitbě za kalich". Promluvme si o jednom z oválných plafondů, zejména o hlubokých odrazech a maisternovských zvoncích. Za pomoci výrazného barevného řešení, plastické pevnosti forem a živých bytostí a rozpadající se zrnité světelné závory je okamžik, kdy anděl uchopí ruku Abrahama, připraveného zabít mokrého syna Izáka, klanějícího se vůli V. Pán.

"Yelise k rozmnožení chleba". Oválný plafond za svým námětem navazuje na další obrazy Hall Superiore, jako by chtěl pomstít narážky na svátost eucharistie a vazby členů Bratrstva sv. Rocha, aby zmírnil utrpení hladových. Před nimi jsou k vidění plafondy „Zjevení se anděla svatému proroku Eliášovi“, „Židovská paska“ a nástěnné malby „Výroba chleba a žeber“ a „Poslední večeře“. Větší část oválného panelu zabírá postava Elizea, který visí nad natovpom Židů u pouště a má plné ruce práce s roznášením chleba. Tintorettův prote malovnichesky text, zvláště vzdálený plán, byl zničen během starých restaurátorských prací Giuseppe Angeliho (1777-78).

Plafond roboti Jacopo Tintoretto "Yelise k rozmnožení chleba" (levoruch).
Plafond roboti Jacopo Tintoretto "Zjevení se anděla svatému proroku Eliášovi" (pravoruký).

„Zjevení se anděla svatému proroku Eliášovi“. Další v domě je oválný panel plafondu Hall Superiore, jako by bylo dobré si pamatovat zavdyakovuetsya vzdálenou myšlenku, že lyrické bohatství barev. Nemov se uvolňuje z přídě, okřídlený visnik se rychle blíží ke spícímu Іllі. MONUMENTÁLNĚ NA ORCH POSTAILS, SHO ILE JE UKRAGE V OVALII, BAGATE PALITRA FARB І KOLІRNIY VІDTІNKIV DZVOLOLOGE SECHSIA, SHO ROSZHOGAZE VE VІDODPORMENE LISІ, Chorbїl na zemi UKRAGE v OVALU, ZADPіЖЕ, PEREWORD VRYOV SERVICE, ZЖЖЖ ИЕДЕРЕРЕЕНЕ, ZЖЖДЖЖЕ, ZDR. ticho noci a anděl Páně natáhl ruku k novému a řekl: „Unavte se a zh““ (III, re., XIX, 5). Je zcela zřejmé, že plátno je zařazeno do skupiny výtvorů, bez prostředníka spojeného s tématem eucharistie.

"Velký židovský den". Kromě toho se plátno, jak bylo považováno za nepodepsané, po restaurování, které vyčistilo tuto kouli domů, stalo nepochybným výtvorem Tintoretta v celém svém psaní, k úžasnému světelnému řešení, které ideálně odráží téma obrázek. V tomto obrazu, stejně jako na jiných plátnech Hall Superiore, je silné napětí na téma eucharistie.

Stropní vložky od Giuseppe Angeliho

Rozvíjení těchto pláten plafondů v Hall of Superiore, Tintoretto vicon v temperách s vítězstvími k příjmu světla 8 kosodélníkových plafondových vložek na biblická témata. Po dlouhou dobu bylo důležité, že je restauroval Giuseppe Angeli; Giuseppe Angeli v letech 1777-78.

Stropní vložky od Giuseppe Angeliho "Jeremiášova věž", "Abraham a Melkhidesek", "Illa na ohnivém voze", "Danila the Poryatunok" (rozzlobený vpravo).

Skutečnost nahrazení je potvrzena dokumenty publikovanými Paolou Rossi (1977, op. cit.), zgіdno s jakem, posterigachі za pravicí Velkých Scuolů nařídil, aby Angeli vicon v přesných kopiích starých temperamentních robotů Tintoretta.

Stropní vložky od Giuseppe Angeliho „Samson, který bere vodu z oslích štěrbin“, „Samuel a Saul“, „Mojžíšův Poryatunok“, „Tři mladé ženy v ohnivé peci“ (rozhněvaný vpravo).

Na potvrzení podpisu těchto kopií a potvrzení o zaplacení, uložené 12. září 1778 Giuseppem Angelim, v tomto dopise přímo píše o všech vložkách plafondu „získal je znovu v oleji“ za řádky „napišme si v temperou samotného Tintoretta.“

Osm pláten ve tvaru kosočtverců ukazuje charakteristické kresby Angelina vychovaného pikantního stylu, který se zformoval u Piazzettiho mistra.

Plán stěny Superiore Hall

Klanění pastýřů

Křest Kristův

Vzkříšení Krista

Modlitba za pohár

svátostná večeře

Zjevení svatého Rocha

Reprodukce chleba a žebra

Vzkříšení Lazara

Nanebevstoupení

Ovce koupené

Spocus Kristus

Svatá neštovice

Svatý Šebestián

Cyklus Nového zákona na stěnách sálu Superiori

Na prvním plátně "Sklon pastýřů" Stěnu Zovnishnya Hall Superiore navrhl Tintoretto, aby byla vtažena do nedokončené kompoziční svobody. Na jevišti s křeslem iluzorního pobudového pastýře v dolní části obrazu plachými rádiovými gesty ukazují na své dary, pokřtěné o pomoc, temnotu světla, které volá přichází.

Jacopo Tintoretto "Klanění pastýřů" (levoruch).
Jacopo Tintoretto „Křest Krista“ (pravoruký).

Horské ohnivé a další řady diyovі jedinců božského podії pronyatі vіdchuttі mіzhe urochistої prichetnosti, oslepeni světlem, které krvácí křižující dahu ubohých jeslí. Dva různé emocionální momenty a polohovací křesla jsou také pomocí různého zbarvení, které se ve spodní části pokojně hroutí v nepřetržitém přelivu a reflexech a zároveň laskavě zprostředkovává konkrétní realismus tvorů poblíž khlіva, světlého peří paviče, skromná domácí nádivka. V horní části vikoristánu je klidná a mírumilovná paleta, nerespektující ty, které jsou propíchnuté tenkými, světlými nitěmi v pozadí s velkými barvami.

Anna Palluchini („Tintorettovi roboti ve Scuoli San Rocco“, Miláno, 1965) právem posiluje domovské vazby mezi obrazem Tintoretta ve Scuoli San Rocco, uznávaného za podporu chudých lidí, postižených zejména zhorstockými nemocemi a podobně. polovina města XV povýšení kazatelů, jeden z nich, zokrema, buv Mattia Bellentani, ve svém pojednání „Praxe Rozumova hnutí“ z roku 1573.

V De Tolnayově myšlence je obraz spojen s myšlenkou budoucího zvіlnennya vіd grіha, bojím se uvěřit a її roztashuvannya poblíž oválného stropu Adam a Eva.

"Křest Krista". Dějová blízkost tohoto plátna k druhému „Klanění tří králů“ zdůrazňuje zásadní význam myšlenky těchto dvou děl. V „Adoration“, za pomoci směru skládání a světelných a barevných řešení, byl vidět hlavní moment podniku a ve „Křest Krista“ tento okamžik nemá žádný význam.

Dva božskí jedinci byli umístěni se lví rukou a spatřeni proudem světla, který byl v zádech tvrdohlavého Krista, převlečený za tón ve tmě, takže to bylo jako vstát Jan Křtitel, když se vzepjal. , vylévat vodu přes Jordán na hlavu Božího hříchu. O dvou hlavních postavách rozprostřených na velkém prostranství, lemujících pravou ruku v popředí závěsem při pohledu na skály, které se hroutí, zlobí, v hlíně, ukazují náhon na Jordán, a vpravo zatracený házení, pronásledování jejich chergi, malované třpytivým iridescencí.

Průvod, psaný podivuhodným rozmáchlým tahem štětce, je vydán, nerušeně klouže po urážlivých stranách klenuté opony stromů pod příkrovem důležitých a špinavých prken. Kolísavé rytmy světla a mnoho obrazných a rozsáhlých vazeb vytváří podobu viru, který má negainskou fantazii a trochu nakoukne.

Kristus a Jan Křtitel, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Křest Krista“ (levoruch).
Autoportrét umělce, fragment obrazu „Křest Krista“ od Jacopa Tintoretta (pravoruký).

Žasněte nad celým plátnem, jakmile uvidíte, jako na obrazech Scuoli San Rocco, Jacopo Tintoretto s nejkreativnějším svobodomyslným myšlením naydorozhchi tradiční témata náboženská ikonografie, perebuvaya pod nepochybným přílivem lidové víry, jako by chtěl inspirovat skrz skálu po uzavření v roce 1563, Tridentský koncil alespoň nebyl naplněn posvátnou silou protireformace.

V reakci na De Tolnayovu myšlenku (1960, op. cit.) plátno evokuje odkaz ze šťavnatých plafondů, zejména z „Mojžíše, který visí vodu ze skal“ s narážkou na vodu jako na život ve svobodě.

Jacopo Tintoretto "Vzkříšení Krista" (levoruch).
Jacopo Tintoretto „Modlitba za pohár“ (pravoruký).

"Vzkříšení Krista". V dramatickém crescendu se veškerá síla světelného a kompozičního řešení soustřeďuje v postavě Krista, který vstal z mrtvých jako neodolatelný symbol víry, ve svatozáři slepého božského světla, které napůl vycházelo z otevřené krypty. Yogo postat Bula byl zázračně charakterizován Boskinem v roce 1660. s bohatým bohatstvím, silný barokní epos: "Bez efektu, jasný a zářící / Je více změn, méně zlata"

V nadpřirozeném syavi jsou místo mozaiky chotiri andělé s velkými křídly, jako by strčili důležitou mramorovou desku do krypty, a v přirozeném světle spatřili dvě svaté skupiny, jako by mluvily mezi sebou. Velikost božství podtrhuje skóre silných a mocných barev, v kontrastních akordech, které se blíží temným plamenům, a jasně osvětlené pozadí.

De Tolnay (1960, op. cit.) hádá, jak bylo téma toho kterého plátna přeneseno na „Bachennyho Ezechiela“ v oválném plafondovém zvířeti.

„Modlitba za pohár“. S over-the-top maisternistyu výklad světla a neutuchající drama, Tintoretto poznal v noci, když stanovil hlavní momenty epizody z Nového zákona.

V horní části obrazu stojí Kristus v zahradě, oblečený v červeném kabátě a scvrklý v závoji lidského utrpení, poznamenává si o Švédu smrti v podobě božského posla, který se řítí do obrazu s pravačkou v červené svatozáři, která se jako blaženost třpytí na listech keřů.

Zároveň je nadpřirozeným džerelem světla pokřtěn post dvou apoštolů, zanurenny, ospalý, ospalý, a probouzena silueta třetího a neviditelně je vidět levoruká kolona, ​​která se hroutí v nepřetržitém a chladné večerní počasí, poznat Syna Božího.

Role světla protahujícího tvůrčí cestu Jacopa Tintoretta, a to zejména v plátnech Velké Scuoli ze San Rocca, i když poznalo změnu z hlediska intenzity barvy a barvy spіvіdnosheniya, neustále rostla. , stále více získává "sílu významu jedné hlavní pozoruhodné příležitosti" zіh svoїlіshih projevů.

Ke spánku apoštolů fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Modlitba za kalich“ (levoruch).
Kristus a anděl z kalicha, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Modlitba za kalich“ (pravá).

V neskіnchennomu cherguvannі Obrazotvorche že timchasovih ritmіv z bezposerednoyu zhvavіstyu opovіdі scho No vіdrazu zahoplyuє pochuttya glyadachіv, lyudske strazhdannya Іsusa postaє v іstinno vіzіonerskіy іnterpretatsії, jaka fair porіvnyuvali z analogіchnoyu roboty El Greco: Kriste, zanureny tragіchnі polštáře o smrti; božský duch anděla, který dává kalich; tenditna věrnost apoštolů svému vůdci; přístupné tajemství opakování Krista je tak úžasně vyjádřeno v bláznivém tkaní jejich tlumeně bílého, němého, měsíčního osvíceného převleku.

Pro Yaskravu je poetickou fantazií znát nejlepší zvuk nejvýraznějšího zasiba ve swidkost vikonannya. Jak napsal De Tolnay (1960, op. cit.), téma plátna je odmítnuto vazbou na „Izákovy oběti“, uvádíme jej na oválný strop. U obou robotů totiž emocionální důraz padá na obraz utrpení ve spojení se submisivním, protože se neřídí zvláštní volbou, ale řídí se vůlí Boží.

Jacopo Tintoretto "Poslední večeře" (levoruch).
Jacopo Tintoretto "Více chleba a ryb" (pravoruký).

"Tajemná večeře". Neméně než svět pod "Kristovým křtem" a "Modlitbou za kalich" je scéna "Poslední večeře" prezentována pomocí fantasticky slibných a otevřených prostor. Podívejte se laskavě na budovu Tintoretta, abyste podpořili nové, dobře promyšlené interpretace vašich blízkých a často se opakující ve vašem figurálním repertoáru.

Skrіz, krіm popředí, kde se na shromážděních v pořádku potulovaly dvě velké postavy bіdnyakіv s nehracím psem, marmurova pіdloga v shahіvnitsyu diagonálně mířící do perspektivy kuchyňského náčiní a pravá ruka je zobrazena, jak dupe v temná zeď, která obklopuje velký sál s dozhinou. u stolu se postavy prudce mění v proporcích.

Dva jsou duseni proudy světla, jeden je z popředí a druhý je z hlubin chodby, pravák, apoštolové o pomoc světla zmalovan ve staré růži jejich postoje emocionálních stavů , napětí některých z nich je slabší ve světě naimensho, ale negainoly viditelné na slepé svatozáři.

Kristus velkoryse uvolnil své smysly, vysvětlil přítomným svátost eucharistie a zprostředkoval zlo jednoho z apoštolů. Do obrazu se ze stran prolamuje kožní obraz spisů s neviditelnou silou, s lehkým asertivním rytmem.

Eucharistie, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Poslední večeře“ (levoruch).
Skupina apoštolů, fragment obrazu Jacopa Tintoretta "Poslední večeře" (pravoruký).

Navit tam, vzdorovitě, svištíš a šmouha je víc nepřerušovaná, jako sluha promartyšského sluhy, jako když děláš domácí práce v komorě a kuchyni s velkým krbem, nebyl strávený čas.

Jak respektuji De Tolnay (1960, op. cit.), z tématu plátna, svátosti eucharistie, plafondy vložky přes vvtar recurve.

"Násobení chleba a žebra". Pro toto plátno se Tintoretto obrací k jevištnímu schématu, které získal v „Sestupu na Golgotu“ při výzdobě sálu Albergo v roce 1566: první plán zanureniya ve stínech, pro vás jsou představení kontrastována s diagonálou iluminace jiného plánu.

V husté temrjavě na mšice na kopci, který stoupá do kopce, umělec popisuje lidi se šplouchami světla, jako ležící, stojící nebo sedící, malby se krčí v popředí. U důvěryhodné divy, jako osa-osa tradice, jsou také lidé na hrbu na mšice černé oblohy, že led trčel s prvními erysipely slunce, jít.

Postavám Krista a Andriyi je věnována úcta, když spěchají mladého muže s kočkou, aby rozdával chléb a žebra. Na doutnající klidné přírodě, pokud byste ukázali barvu a světlo, mohli byste přispět k přenosu širokých a zdobených ploch struktur a vytvořit tak okouzlující přirozenost. Toto plátno je stejně jako přední strana úzce spjato s tématem eucharistie.

Jacopo Tintoretto "Vzkříšení Lazara" (levoruch).
Jacopo Tintoretto "Dawn" (pravoruký).

"Vzkříšení Lazara". Neméně, níže v „Multiple bread and fish“, souhra světla a ticha doprovázející rytmické a klidné kontrastní figurativní rytmy, které slábnou v harmonii pečlivě promyšlených póz a ruin, stejně jako emoce hlavy a dalších řad. divokých zázraků.

Ve spodní polovině plátna je do tmy zastrčená Marie, sestra Lazara, vyobrazená zezadu a profil tónu v potu je světlý. Vona rozhazovala ruce, chycená v neklidu, nikdy nedůvěřující Kristu, který po formuli o vzkříšení klidně a nestranně sedí naproti ní.

V horách, mezi listy stromů, jasně namalovaných proti světlu na jasném afrodiziaku šedavě-erysipelského nebe, Lazar obrací život vzhůru nohama, vlaje v pohřebních závěsech pod pronikavými pohledy lidské mysli, že je vidět led za malým kopečkem.

Téma takto zázračného ztvárnění tragické situace s cestou božského úvodu umožňuje vyjádřit význam vazeb tohoto plátna, jako je obraz „Modlitba o pohár“ s oválným stropem „Izákova oběť“.

"Pidnesennya". Na tomto plátně možná, stejně jako na druhém obrázku z Velkého Scuoli ze San Rocca, dosahuje Tintoretto navigačního bodu své lyrické a vizionářské fantazie v nepřerušovaném smyslu pro světelné efekty, které se téměř netýkají přírodních hodnot. Na tříručním poloměru utkaném z andělských křídel, palem a oliv, na mšicích hustého shluku bouřkových mraků je Kristus Bohočlověk vzkříšen s rádiem života a je hloupé jít za hranice obrázek.

Tento nezastavitelný a mimoživotní vzhled, odevzdaný za pomoci vichřici podobnému závanu světla a syté barvy, je tvrdě přitlačen na diváka, stejně jako lví ruka v popředí je skvělé postavit apoštola, který vrhl se na záda před zázrakem, nebo okamžitě ustoupil pro ostatní. přes stůl. Mojžíš a Illya, napsaní v maisterno ve žlutých tónech, na vіdstanі se pohybují po pláni, osvětlené žlutými a erysipelovými změnami světla.

Yak і "Rossennnі", Petchi Saturation, Fillying of Christ, Scho Balance, Fіguro Chistl, Scho Balance, Svіtl І Tіnnu, Přihlásit se Svіtliki Úvod Obrazy, které chcete dosáhnout s melodramatickými priomami, Shahu, nenechte jít banálem divadelních očí, všem samozřejmé, bez tajemství a bez zastírání.

Kristus s anděly, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Úsvit“ (levoruch).
Proroci Mojžíš a Illya, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Vzkříšení“ (pravoruký).

Zavdyaki zdatnosti robit smyslova napovnenya obrazy více nasich, probouzející představivost a zdá se, že inspirují ty nejprostší a nejskromnější diváky, Tintoretto propaguje nové interpretace křesťanských mýtů a svoєridno vyslovlyuє vlasne pochuttiyne.

Podiya, která je zobrazena na „Nanebevstoupení“, je přenesena do myšlenky De Tolnaye (1960, op. cit.), „Jakobovy věže“, vyšívané v oválu stropu.

Jacopo Tintoretto "Ovčí pohár" (levoruch).
Jacopo Tintoretto "The Spocus of Christ" (pravoruký).

"Koupené ovce". Po několika restaurátorských pracích, které jako dvě dívky provedli v 17. století Domenico Tintoretto (1602) a Leo Bonetti (1696), byla změněna spodní část plátna, z dívky na stařenu, šelmu na Krista. (P. Rossi, 1971, uk.op.). Po těchto pracích z metodických důvodů odstranili zbytek restaurování (1974), plátno bylo zachráněno nejprotikladnějšími obrazovými roboty Jacopa Tintoretta ve Scuol San Rocco. Bez ohledu na cenu, stejně jako dříve, vyvolává inscenace scény s mnoha příležitostmi, která zachycuje předání podstaty zázračného činu.

Pod oponou z vinné révy byl Kristus, který viděl vize světla a tmy o pomoc, naklonění se nad nemocí, uzdravení vás a utrpení velkého rybníka, naplněn vodou, v kterou věřili v zázrak. Podívám se na ně, protože respektuji De Tolnaye (1960, op. cit.), známky přítomnosti vedou jako život smrti, který léčí nemoc člověka, plátno je převázáno nástěnným obrazem „Křesťanství“ a s oválnými plafondy na stéle.

Ježíš Kristus, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Ovce Cupid“ (levoruch).
Přestrojení Krista, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „The Spocus of Christ“ (pravoruký).

"Kristův pokoj". Scéna připomíná zvláště dramatický patos naříkající Kristovy růže, která sedí na přítomném pravákovi pod silným zlým duchem, a krásného mladého korálku, který v rukou drží dva sklady chleba. Zjevná senzace této epizody, tedy nevyhnutelná potřeba překonat hlad, se dostavuje se zázračnou barvou, která vrcholí v gradacích intenzivní erysipelové barvy, jakoby vepsané krillem a volbou šťavnaté, rušné postavy. Jak ukazuje De Tolnay (1960, op. cit.), „The Spocus of Christ“ je zprostředkován oválným plafondem „Adam a Eva“.

"svaté neštovice"і "svatý Sebastian". Viklikanі k životu silou světla a tvrdé plasticity tvoří tu barvu, dva světci, jak respektuji De Tolneyho (1960, op.), jsou skutečně vytvořeni „zametacími diváky“ zdi před vvtar, oscules vizionářských obrazů Jakopo Tіntoretto o významu „školy poznání Boha v esteticky náboženském smyslu“.

Připsání Domeniku Tintorettovi, vikonanovi z Eikmeieru figurativní umění“, 1969), neodebral potvrzení o hodině restaurování v roce 1971.

Maisternya Jacopo Tіntoretto „Saint Roch“ (levoruch) a „Saint Sebastian“ (blízko centra).
Jacopo Tintoretto "Zjevení svatého Rocha" (pravoruký).

„Zjevení svatého Rocha“. Vіvtarna výklenek, který se datuje do roku 1588, jako „Zustrich Mary and Elizabeth“, byl vikonan pro aktivní účast pomocníků, jak se stal známým díky výsledkům restaurování z roku 1967. Obzvláště bohatě pomohl Jacopo Tintoretto yogo syn Domeniko a chtěl bezesporu Tintoretto starší položit myšlenku stvoření, z níž St. Roch uprostřed tmy zabírá celou horní část plátna , visící nad hlavami jeho shanuvalnikova.

Další umělecké výtvory Scuoli

Tiziano Vecellio. "Požehnání". Plátno se stalo mocí Scuoliho v roce 1555 po dekretu o pádu, který nařídil právní poradce Amelio da Cortona, člen Bratrstva svatého Rocha. Ve stejné době se Tintorettova „Zustrichská Marie a Alžběta“ nacházela nad podloubím výstupního maidančiku, který vedl z (Dolního) sálu Terrena do sálu Superiore ( Horní sál) Scuoli a byl nahrazen v roce 1936. obraz „Svatý Jan“, nápaditě namalovaný Leonardem Coronim, darovaný galerií Akademie.

Podle názoru některých kritiků je obraz často poznamenán učením mistra a datován do období od roku 1526 do roku 1545. Po restaurování, 1973 plátno se objevilo v této funkci, znovu jsem myslel na tu jógovou realizaci, jako úřady pouze Tizian na prahu 40. let 16. století.

Pravou rukou na ploše plátna se anděl řítí do chimérické ódy s bílým a leskle rudým rouchem, jeho ruka je pozvednuta v gestu požehnání. Pod portikem u klasicistního slohu stojí Panna Maria za dřevěnou kazatelnou změněná u růží a stojí na pozici pokorné poslušnosti Boží vůli. Hluboce zvláštní povaha toho, co je vidět, je podpořena přítomností domácích tvorů a předmětů: křepelka, pléd, které leží na shromážděních oddělení, kočka vodkrity s doplňky pro vyšívání.

Jacopo Tintoretto. "Zustrich Mary a Elizabeth". Toto plátno a plátno ve vіvtarnoї niši jsou koncipovány v rozpissi o otrimanna 16 dukátech podepsaném Jacopem Tintorettem z 15. května 1580 r. Ale na vidminu vіd "Podoba sv. Rocha", obraz "Zustrichská Marie a Alžběta", který byl na zadní straně nad obloukem. 1936 „Madona s tichem a dvěma komorníky“ z benátské školy Cinquecento ze sbírky Akademie Gallery se výrazně podepsala a zázračně demonstrovala Tintorettův umělecký způsob.

Pod dbaylivimi zamyšlenými pohledy svatého Josipa Lіvorucha a svatého Zachariáše pravá ruka vidí syna Marie a Alžběty. Hvilyuyuchy charakter pod úžasnou hodností se přenáší pomocí rozlohy póz a gest dvou velkých ženských pozic, prezentovaných zespodu v ostře krátké perspektivě a virishheny v oranžových, zeleno-modrých, červených a bílých tónech, namísto fosforescence. na mšici šedé.

Giambattista Tiepolo. „Poryatunok Hagar a Izmaila“. Celé plátno a mladý muž před novým, „Představování Abrahama anděly“, bylo připojeno ke Scuole v roce 1785. V díle Giambattisti Tiepola o klasu čtvrtého desetiletí XVIII. století jsou dva důležité milníky. Ve stejnou hodinu se umělec lstivě odvrátil z Milána, de vin namaloval freskami paláce Arcinto a Kozati-Dunyani as návalem probuzeného zájmu o světlem naplněný obraz Piazzettiho, když vytvořil dvě mistrovská díla „Adorace Nezaměnitelný“ ze sakristie baziliky San Marco іz church della Fava nedaleko Benátek. Na tomto plátně jsou jemné detaily malé a v popředí je zvláště laskavě zapamatována gradace barev proražená lyrickou psychologií, která volá hlasitěji než divák.

Giambattista Tiepolo "Poryatunok Hagar a Izmaila" (levoruch).
Giambattista Tiepolo „Vision of Abraham by angels“ (pravoruký).

Giambattista Tiepolo. „Vidění Abrahama od andělů“. Tento obrázek, pro jeho zářivé a zářivé malovnichestyu, nedělá kompromisy na spárovaném obrázku před ním. Postava Abrahama, který se má modlit, je ostře vidět uprostřed jasné temnoty a roucho se kradmo dívá na nového anděla. Skupina andělů ve švech se obléká do drahých tónů, na podlaze s realisticky vepsanou nižší měkkostí jejich masa, jedním z nejcharakterističtějších rysů ospalého obrazu Giambattisti Tiepolo. Mezitím velmi malý stojan maluje k nejkrásnějším pohledům Tiepolova tvůrčího a poetického génia, který se chce znovu realizovat ve světě silou své supra-významné scénografie a fantazie a na velkých plátnech ve freskových výjevech, a v jejich ozdobných výklencích.

Lidský portrét. Zralý muž, realisticky znázorněný ve zbožném postoji na portrétu z roku 1573, jáhnové respektují podobiznu jednoho z předních jáhnů Scuoliho, můžete si vzpomenout na samotného Tintoretta. Tato identifikace však nemá protichůdné odlišnosti od tradiční ikonografie velkého umělce, podložené autentickými odkazy.

"Portrét muže" neznámého umělce (levoruch).
Bernardo Strozzi "Svatý Roch" (pravoruký).

Bernardo Strozzi. "Svatý Roch". Plátno visí kolem džerelachu z 18. století jako v Kancelářském sále. Tvіr je charakteristickou ilustrací majestátního maestra, bohatého na barevné efekty inspirované Rubensovou kreativitou. Janové ze Strozzi, kteří přišli do Benátek v roce 1630, spolu s Fetti a Liss přinesli v prvním desetiletí 17. století obnovu malby benátské laguny, která žije dál.

Giuseppe Angeli „Svatý Roch ve slávě“, strop kancléřského sálu (levoruch).
Giuseppe Angeli "Vira" a "Mercy", strop kancléřského sálu (pravoruký).

Giuseppe Angeli. "Svatý Roch ve slávě", "Vira", "Milosrdenství". Plafond kancléřství Scuoli zdobí tři plátna. Ten smrad okouzlil Giuseppe Angeli velkopřevor Antonio Bianchi v roce 1754 a dokončil nejpozději 18. dubna téhož roku (P. Rossi, 1967, op. cit.). Tři obrazy Angeliho, které předpovídají svobodu skládání robotů, tři obrazy qi Angeli, bez ohledu na ty, které jsou stejně jako dříve inspirovány charakteristickou měkkou, jasnou paletou Piazzettiho skvělého učení, se laskavě spojují s jednoduchým kompozice robotiky 17. století.

Antonio Zanca. „Zjevení Madonni je nemocné pro mor“. Jedna z nejdůležitějších vlastností tohoto skvělého plátna spočívá v tom, že se skládá ze dvou částí oddělených dřevěnou přepážkou. Tento verš, psaný pravou rukou ve spodní části velkého plátna, dokončil Antonio Zanchi 14. července 1666. k modlitbě velkopřevora Bernarda Briola. Skvělá kompozice se vzkřísila pod nejtěžší morovou epidemií v roce 1630, která přinesla zármutek do bohatých benátských domovů. Samotné téma vnuklo Zanchimu, velkému přírodovědci 17. století, dramatický a kreativní nápad, grandiózní z hlediska rozsahu kompozice a hloubky světla, který navazuje na tradici Tintorettových vizionářských fantazií, a ukazuje podlahové krytiny pro Scuoli .

Antonio Zanchi "Zjevení Madony Jsme nemocní pro mor" (levoruch).
P'etro Negri "Madonna ryatuє Benátky v podobě moru 1630" (pravoruký).

P'etro Negri. "Madonna Rapture Benátky pod morem 1630". Detaily tohoto obrazu jsou zvláště charakteristické pro „chmurnou“ rozkoš a jásavou sílu umělce 17. století P'etro Negriho, inspirovaného naturalistickou malbou Antonia Zanchiho. Plátno, které vypráví o skoupé morové epidemii, 1630 s. u Benátek dokončena mistrem 20. srpu 1673. k modlitbě velkopřevora Scuoli Angela Acoustiho. Zázračný vzhled Madony na přímluvu svatého Marka je vidět na zamlženém pozadí Benátek, na památku baziliky Santa Maria della Salute, jejíž život byl v roce 1631 namalován jako dům cti. o konci morové epidemie. Bazilika della Salute byla dokončena v roce 1687, ale je zřejmé, že hlavní části stavby byly dokončeny již v roce 1673.

Pohled na Benátky, fragment obrazu P'etra Negriho „Madonna ryatuє Benátky v podobě moru 1630“ (levoruch).
Freska Girolama Pellegriniho „Milosrdenství se světlem Viry před neblahými neduhy, režie Holy Roch“ (pravoruký).

Girolamo Pellegrini. „Milosrdenství se světlem Viri před nešťastnými nemocemi, režie Holy Roch“. Freska je hlavním bodem vývoje malby Girolama Pellegriny, prosvětlená a prostoupená světlem, přesto vzdálená „pochmurnému“ naturalismu, pokud se Pellegrini pokusil vnést nový trend do umělecké tradice Paola Veronese pomocí dekorativního zařízení, typické pro řím. , s nímž může umělec procvičovat mládí.

Terrenův sál (dolní)

V roce 1581 p. byla dokončena plátna Hall Superiore a také návrh plafondu kostela San Rocco, de Jacopo Tintoretto, byl dokončen 27. podzimu listu roku 1577, který ještě nebyl vytvořen. V této kategorii umělec věnoval spoustu času řadě projektů, mezi nimiž si zaslouží zejména prestižní oficiální angažmá pro palác Dozhiv. Nezájem o zaměstnání, již v roce 1582. Vіn obhájit svou činnost na Scuoli San Rocco, pracovat na Zala Terrena.

16. dubna 1582 je datován záznam o barevném skle na rámu pro Klanění tří králů. Až do nadcházejících osudů (od roku 1583 do roku 1587) existují přesné důkazy o prosuvannya robit. Zbylým důkazem je záznam o utírání vitráže z 12. září 1587, u kterého je zřejmé, že plátno „Řezání“ se stalo posledním dílem umístěným v sále Terrena.

Tіntoretto, jako předtím, otrimuvav schorichny zmist sto dukátů se zvedlo ze světa, protože 1577 r bylo jmenováno další opadávání listů. Zbytek platby byl ukončen 1. května 1794, krátce před smrtí Jacopa Tintoretta 31. téhož měsíce.

Z celého cyklu obrazových děl Zal Terrena se v dokumentech Scuoli nenacházejí pouze „Svatá Marie Magdalena“ a „Svatá Marie Egyptská“, jako v cestovních průvodcích a jiných džerlech 16. a 17. století. Cituji přítomnost takových hádanek, mezi těmi, které urážely obrázky, jako by slabě souvisely s nehoráznou ikonografií Titze Hall („Malý Jacopo Tintoretto“ v „Benátském umění“, 1951), se staly jediným souborem dvou lidských postů. , z nichž jeden je identifikován na obraze „Samitnik u lišky“. Malý "Samіtnik" byl uchováván ve sbírce Muzea záhad poblíž Princetonu.

Jiní autoři poznamenávají, že dvě nepředstavitelné „krajiny“ jsou součástí primárního dekorativního designu sálu Terrena ve Scuoli San Rocco a jsou charakteristické pro mariologický cyklus, o kterém je třeba poznamenat přítomnost „Posledního dne Madony“ ( De Tolnay, 1960, uk.cit.), de Pojďme znovu importovat prvek div. (E. Huttinger, "Tintorettovy cykly obrazů ve Scuola di San Rocco", Curych, 1962).

Podle Nierovy myšlenky („Benátky a mor 1348/1797“, Benátky, 1979) dvě zobrazení světce odkazují na „neduhy ogy, rozšířené v tomto století jako syfilis, jako mor, v podobě epidemický."

Bezpochyby se ukazuje, že dvě noční „krajiny“ jsou tak fantastické za myšlenkou, jako přirozená konečná fáze utváření forem, založená na nejhlubších citech, pro něž stojí hlava na hlavě vpředu. z myslí lidí je světlo. Po umístění plátna "Dekorace" v sále Terrena v roce 1587. Byla dokončena rekonstrukce reprezentativních kanceláří Scuoli.

Zvěstování

Takový objektivní popis každodenní život síla zázračného vzhledu nebeského pramene a zářivého kulatého tance andělů kontrastuje, jako na temeni hlavy s Duchem svatým při pohledu na nevinnou holubici s širokými křídly, vpryvayutsya ve složení zla, mayzhe kolmo k hlavě Marie.

V hlubokém inkoustovém odstínu jsou všechny obrazy vyraženy s výrazným reliéfem a křičí dramatickým způsobem, což zvyšuje respekt diváka. Kompoziční řešení je velmi blízké detailům - hlava Marie, objetí Anděla-vesníka, cesty, které létají - (R.Lalukkini - P.Rossi, 1982, op.cit.) - tam, osud Domenico Tintoretto, Jacopův syn, byl předurčen.

"Klanění tří králů". Dokončeno vápno 1582, tobto. Slaví se první z pláten v cyklu pro sál Terrena v pořadí, „Klanění tří králů“ demonstruje neměnnou sílu Tintorettova vizionářského nadšení, které zdůrazňuje okamžik dne, který sestupuje k zemi, aby zvýšil intenzitu světelných efektů.

Anděl-visnik a Panna Maria, fragment obrazu Jacopa Tintoretta "Požehnání" (levoruch).
Svět tří králů, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Klanění tří králů“ (pravoruký).

Nad zábleskem přítomnosti a stoupáním dřevěných trámů burácí hlavní světlo v popředí obrazu, pod džerelomem světla, které vzdychá z temných postav a zjevení tří mágů, uprostřed které rudý Baldasar, který se scvrkl vpřed, u turbanu, v temnotě bohatě barbarský boj. Noční symfonie popředí je pravorukou neplechy, která se objevuje u fosforeskujícího plamene světla v hlubinách obrazu družiny Volchvova, jako by přiletěla z dalekých krajin v čele s drahou hvězdou, která již dosáhl svého zenitu nad Ježíšovou neschopností.

Panny Marie, fragment obrazu „Klanění tří králů“ od Jacopa Tintoretta (levoruch).
Magus Baldasar, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Klanění tří králů“ (pravoruký).

Viblakhіv i polykání, Yaskvyvyviyi І Mute Merrehtіnnya Vaglachіv i diverze trávení dius, і, rabavni vagomіsti, rozlití na jednotkách davů Abo se potopí z Glyubini, Slіduychi od Rukhariho nahoru do struktury, není to patrné do struktury

"Vstup do Egypta". V lesních houštinách, obtěžujících všechny lidi obývané lidmi z města, Mary a Josip s božskou neschopností, kteří na příkaz Iroda téměř ztratili cestu k smrti, volají po reparacích. Pocit chvály a strachu prostupuje celou krajinou, lyrickou formou zprostředkovává úzkost hlavních postav obrazu, které se rozprostřely uprostřed lučních vod, na mšice hrbáče a padající hory, které se táhnou k obzoru, jdi do dálky, následuj neonové podzimy.

Absence nejhezčích detailů, označených penzlem v husté atmosféře dnů, které jsou opotřebované, křičela, aby demonstrovala rozdíl v jednotě světla a jeho nepředstavitelné drcení na okolí barev pražců, temné a tající. Livoruch, v popředí, poblíž tmavě zelených, hnědých a bílých tónů krajiny, zahrnující ty skromné ​​věci zobrazené s lakonickou specifičností formy a barvy, dokonce i jako pravá ruka, okraj pohledu je rozšířený, přenosy s hladkým, svištícím tahem štětce a nezřetelným.

Zářící rychlostí nemoci způsobenou slabým větrem; syayut, nibi pokrytá zlacením, stěny silné budky, osvětlené vlákny světla stovburi a stromového stromu; rozsipayutsya na nesčetné množství lehkých fragmentů schili pagorbiv a obrys gir.

Egyptská krajina, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Vtecha do Egypta“ (levoruch).
Sv. Josip, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Útěk do Egypta“ (blízko středu).
Panny Marie Nemovljamské, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Vtecha do Egypta“ (pravoruký).

V lyrickém vztahu barevný roztok a světelné efekty epizody poznat kosmickou divokost, že lidé nejsou pod vlivem vnitřní síly pohybliví. V dálce, málo a barevně, za pomoci nějakého konkrétního života, scénu ukazuje transformovaná fantazie Jacopa Tintoretta, jehož krajina se stala jedním z největších benátských a evropských umění všech hodin.

"Nejsou biti". Atmosféra paniky, která je jen nepatrně poznamenána pocitem neklidu ve „Vtecha do Egypta“, se radikálně mění v „Nejsou biti“, nabubřelý tragický vypečený patos, zprostředkovaný neemotivním kruhem forem v této zhorstokické scéně. V čiré slitině světla a barev, ať už jde o postavu, nebo předmět, který po rozpoznání přehodnocení, jak je typické pro Michelangela, Rafaela a sochaře-manýry, zejména Giambolognu, je proměněn a uctíván novým řádem dramatického chorál vytvořený Tintorettem.

Epizody nelidské zhorstoknosti jdou klikatě jedna za druhou, psané náhodně svištivými tahy, v rychlém rytmu mihotavých horizontálních světelných smogů s prokládanými stíny se supraskvamózními primingy formálního prvku kůže. Zlá vysočina vysoká zeď vіdsіkaє be-yaku možnost objednat; po pravé ruce je poblíž glybinu vidět portikus, který otevírá pohled na lesní krajinu, demonstrující zhorstok rizaniny.

Vio Detail Viconanі s EpiMoy Vioce Mіzzia, aktivní zdatní z nich: One Mati, Yako Marno Lupa Schodimat Lezo Knizh, uvedený přes modrou, že Інший, Scho křečovitě prohlásil Zi Stini v Nadії зєєдtniya zi his dithinya, ghostly his dithinya

Matka s dítětem, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Nejsou biti“ (levoruch).
Ženy v tichu, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Nejsou biti“ (blízko středu).
Služebníci Herodovi, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Nejsou biti“ (pravoruký).

Samy o sobě zázračné, kromě epizod získávají ještě větší sílu, spojí-li se vlny nepřetržité kombinované síly světelných proměn v jeden celek, který má divokou dramatickou velkolepost a dělá veškerý rozsah jevištního vimislu.

Znov Jacopo Tintoretto umně přepracovává poetickým a poetickým způsobem na duchovním konceptu, fantazie a realita jsou založeny na fotografické konkrétnosti a de skin podia může být zřejmá všem hluboce náboženským a morálním motivacím.

"Svatá Marie Magdalena". Stále více napětí a dechberoucí rozvoj lyrické síly světla v interpretaci reality, kdo zná svůj výraz v různých obdobích působení Jacopa Tintoretta na Velké škole San Rocco, až ke svému kulku svaté Máří Magdalény.

Jacopo Tintoretto "Svatá Marie Magdalena" (levoruch).
Jacopo Tintoretto „Svatá Maria Egyptská“ (pravák).

Svatá Marie Magdalena je v přestrojení obrácena k pozorovateli, je zanuren v čítárně. Jako stovbur velkého stromu levoruch byl spatřen fosforeskujícím světlem na mšice taemnické povahy, ukazuje se v tom zbytku visliz k roztoči, pokud temnota osy-osa spojuje všechny obrysy silná poupata a vratké výšky, siluety hrbatých vidíme černého ďábla, nebe.

Charіvna Overthelennia Retaliє Kolori v mazhe monochromniy Palіti Palenh Toniv, v tu hodinu je Yak Forma zesměšňován v hádankách, nešťastných obrysech zeměkoule іndivіduli, fantastické iNTERPRETAKII Індина иіаінина ина инна ининина и и а твалья варівнісью.

"Svatá Maria Egyptská". Neméně je nižší postava Máří Magdalény, malá silueta Svaté Marie Egyptské je viděna za pomocí světelných vláken jako neviditelná součást krajiny a účastní se jogína, vyplněného trojitými stíny, nezřetelnou záři , nebo stříkance světla, prožité, stříkance světla.

Dívat se do knihy, svatě zírat na krajinu, již proraženou měsíčními odlesky blízko vodního proudu a obrysů chrámů. Ticho cítí onu nezničitelnou přirozenost přírody, prostorové perspektivní světelné efekty fantasticky proměňují skutečný dosah nepřeplněného, ​​nejpoetičtějšího napětí.

Krajina, fragment obrazu „Svatá Máří Magdalena“ od Jacopa Tintoretta (levoruch).
Krajina, fragment obrazu „Svatá Marie Egyptská“ od Jacopa Tintoretta (pravoruký).

Takže možná na základě své životní a tvůrčí cesty, po pokrytí nejpůvabnější a nejdůležitější techniky přenosu světla pro manifestaci svého fantastického mládence, dokončuje Jacopo Tintoretto grandiózní rozpovіd, rozpochata o dvacet osudů dříve564, v roce ve Scuoli San Rocco.

Celý život Umělec Slord Baured svým prstem, v Ostinno Relіgіynychnaya Speed, Svilki w Glyboko Peoples, Yak False Viode Soblikіv Perevoformatsії, Priyazhviya ve spravedlnosti Ducha Sprifyattі Buttya, SOCHYATA YOUІ SUCHIA'YV

"Střih". Celé zbývající plátno, vikonan pro Terrenův sál, bylo umístěno na nejnižším místě u srpu 1587 p. Všichni kritici uznávají velký osud viconanských maleb od mistrů Tintoretta, zejména Domenica Tintoretta, což potvrdily výsledky restaurátorských prací v roce 1970. Smrad ukázal, že Jacopova robota přepsal jiný spoluautor do tlumenějších tónů, je potřeba se rýsovat a dotaženě obrysovat figury.

Nevovlya Іsus, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Obrіzannya“ (levoruch).
Dva apoštolové, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Představení Madony“ (pravoruký).

"Prezentace Madonny". Restaurátorské práce 1970 nemohli zcela pochopit stopy předchozích číselných, mezi nimi bylo zvláště nutné uhodnout roboty Angela Vidala v roce 1678. a Antonio Floriana v roce 1834 Ale, bez ohledu na poškození celistvosti barvy koule, plátno, stejně jako dříve, demonstruje citlivost, sílu Jacopo Tintoretto, která je samosebou robota.

Panna Maria je vyzdvižena k nebi v přítomnosti nezastavitelného vánku, který ovíval apoštoly, jejich kůži, jejich vlastním způsobem, zažívajíc zázračný projev, téměř pozorujíc rozdíl: nevira, zdivuvannya, extaticky udušení. V jejich širokém kruhu - a celá část, nalezená s barvami v důsledku nedávné restaurátorské práce, v minulosti - je kolo roztrháno do obrazců, které bez přerušení obtáčí Madonu.

Vpravo vše, co je vidět mezi nebem a zemí, s úctou chápou dva starší, bezpochyby bratři Scuoli, vyobrazení Tintorettem na plátně jako připomínka nerozbitného spojení mezi umělcem a keramiky Velké Scuoli. San Rocco, které trvá přes dvacet let.

Seznam uměleckých děl

Plafoni z Albergo Hall.

Jacopo Tintoretto „Svaté neštovice v slávě“. Plátno, olivové (360 x 240). Červ 1564
Jacopo Tintoretto "Jaro". Plátno, oliya (průměr 90). 1564 p.
Jacopo Tintoretto "Leto". Plátno, oliya (průměr 90). 1564 p.
Jacopo Tintoretto "Podzim". Plátno, oliya (průměr 90). 1564 p.
Jacopo Tintoretto "Zima". Plátno, oliya (průměr 90). 1564 p.
Jacopo Tintoretto „Alegorie Scuoli San Giovanni Evangelista“. Plátno, olivové (190 x 90). 1564 p.
Jacopo Tintoretto "Alegoriya Skuoli Misericordia". Plátno, olivové (190 x 90). 1564 p.
Jacopo Tintoretto "Alegorie Scuoli San Marco". Plátno, olivové (190 x 90). 1564 p.
Jacopo Tintoretto "Pravda" Plátno, olivové (190 x 90). 1564 p.
Jacopo Tintoretto "Alegorie Scuoli San Teodoro". Plátno, olivové (190 x 90). 1564 p.
Jacopo Tintoretto Vira. Plátno, olivové (190 x 90). 1564 p.

Jacopo Tintoretto "Štěstí" Plátno, olivové (190 x 90). 1564 p.
Jacopo Tintoretto "Ženská postava". Plátno, olivové (190 x 90). 1564 p.
Jacopo Tintoretto "Laskavost" Plátno, olivové (190 x 90). 1564 p.
Jacopo Tintoretto "Alegoria Scuoli della Carita". Plátno, olivové (190 x 90). 1564 p.
Jacopo Tintoretto "Štědrost" Plátno, olivové (190 x 90). 1564 p.
Jacopo Tintoretto "Tři jablka" (detail). Plátno, olivové (25 x 58). 1564 p.

Obrazy na stěnách Albergo Hall.

Jacopo Tintoretto "Kristus před Pilátem" Plátno, olivové (380 x 515). 1566/67 pp.
Jacopo Tintoretto "Korunování trním". Plátno, olivové (390 x 260). 1566/67 pp.
Jacopo Tintoretto „Sestup na Golgotu“ Plátno, olivový olej (390 x 515). 1566/67 pp.
Jacopo Tintoretto "Rose" Plátno, olivové (1224 x 536). 1565
Maisternya Tіntoretto "Prorok". Plátno, olivové (106 x 260,5). 1566/67 pp.
Maisternya Tіntoretto "Prorok". Plátno, olivové (135,8 x 260,5). 1566/67 pp.
Giorgione abo Tizian „Kristus, který nese kříž“ Oliya, plátno (88,3 x 68,2). Zavřít 1506
Giorgione "P'eta". Oliya, plátno (81 x 55). Zavřít 1506

Stropní svítidla a vložky v pokoji Superiore.

Jacopo Tintoretto "Midny had". Plátno, olivové (520 x 840). 1575/76 p.
Jacopo Tintoretto "Mojžíš, který čerpá vodu ze skal." Plátno, olivové (520 x 550). 1577 p.
Jacopo Tintoretto "Manna z nebe" Plátno, olivové (520 x 550). 1577 p.
Jacopo Tintoretto "Adam a Eva" Plátno, olivový olej (370 x 265). 1577/78 pp.
Jacopo Tintoretto „Pán stojí před Mojžíšem“ Plátno, olivový olej (265 x 370). 1577/78 pp.
Jacopo Tintoretto "Ohnivý Stovp". Plátno, olivový olej (265 x 370). 1577/78 pp.
Jacopo Tintoretto „Jona, který vychází z břicha velryby“. Plátno, olivový olej (370 x 265). 1577/78 pp.
Jacopo Tintoretto "Věž proroka Ezechiela". Plátno, olivové (265 x 660). 1577/78 pp.
Jacopo Tintoretto "Jakovův Bachenny". Plátno, olivové (265 x 660). 1577/78 pp.
Jacopo Tintoretto "Oběť Izáka" Plátno, olivový olej (370 x 265). 1577/78 pp.
Jacopo Tintoretto "Yelise k rozmnožení chleba". Plátno, olivový olej (265 x 370). 1577/78 pp.
Jacopo Tintoretto „Zjevení se anděla svatému proroku Іllі“. Plátno, olivový olej (265 x 370). 1577/78 pp.
Jacopo Tintoretto „Velký židovský den“. Plátno, olivový olej (370 x 265). 1577/78 pp.
Giuseppe Angeli "Jeremiášova věž". Oliya, plátno (265 x 265). Zavřít 1777-1778 let.
Giuseppe Angeli "Abraham a Melchidesek" Oliya, plátno (265 x 265). Zavřít 1777-1778 let.
Giuseppe Angeli "Illa na ohnivém voze". Oliya, plátno (265 x 265). Zavřít 1777-1778 let.
Giuseppe Angeli "Danila Poryatunok". Oliya, plátno (265 x 265). Zavřít 1777-1778 let.
Giuseppe Angeli "Samson, který pije vodu z oslích trhlin." Oliya, plátno (265 x 265). Zavřít 1777-1778 let.
Giuseppe Angeli "Samuel a Saul". Oliya, plátno (265 x 265). Zavřít 1777-1778 let.
Giuseppe Angeli "Poryatunok Mojžíš". Oliya, plátno (265 x 265). Zavřít 1777-1778 let.
Giuseppe Angeli „Tři mladíci v ohnivé peci“. Oliya, plátno (265 x 265). Zavřít 1777-1778 let.

Plátna stěn Superiore Hall.

Jacopo Tintoretto "Klanění pastýřů" Plátno, olivový olej (455 x 542). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto "Křest Krista" Plátno, olivové (465 x 538). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto "Vzkříšení Krista" Plátno, olivové (485 x 529). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto „Modlitba za kalich“ Plátno, olivové (455 x 538). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto "Poslední večeře" Plátno, olivové (487 x 538). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto "Mnoho chlebů a žeber". Plátno, olivové (460 x 523). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto "Vzkříšení Lazara" Plátno, olivový olej (356 x 541). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto "Úsvit". Plátno, olivové (325 x 538). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto "Amor ovcí" Plátno, olivové (529 x 533). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto "The Spocus of Christ" Plátno, olivový olej (330 x 539). 1578/81 pp.
Tintorettova služebná "Holy Nex". Plátno, olivové (80 x 250). 1578/81 pp.
Maisternya Tіntoretto "Svatý Sebastian". Plátno, olivové (80 x 250). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto "Zjevení svatého Rocha" Plátno, olivové (246 x 495). 1588

Tkaniny stěn sálu Terrena.

Jacopo Tintoretto "Zvěstování" Plátno, olivový olej (545 x 422). 1582/87 pp.
Jacopo Tintoretto "Klanění tří králů". Plátno, olivový olej (425 x 544). 1582
Jacopo Tintoretto „Útěk do Egypta“ Plátno, olivové (580 x 422). 1582/87 pp.
Jacopo Tintoretto „Nejsou biti“. Plátno, olivový olej (546 x 422). 1582/87 pp.
Jacopo Tintoretto "Svatá Marie Magdalena" Plátno, olivové (209 x 425). 1582/87 pp.
Jacopo Tintoretto "Svatá Maria Egyptská" Plátno, olivový olej (211 x 425). 1582/87 pp.
Jacopo Tintoretto "Dýchání". Plátno, olivové (482 x 440). 1582/87 pp.
Jacopo Tintoretto "Představení Madony" Plátno, olivové (587 x 425). 1582/87 pp.

jiný vytvářet umění .

Tiziano Vecellio "Požehnání". Oliya, plátno (266 x 166). Zavřít 1540
Jacopo Tintoretto "Zustrichská Marie a Alžběta". Oliya, plátno (257 x 158). 1588
Giambattista Tiepolo "Poryatunok Hagar a Izmaila". Oliya, plátno (120 x 140). 1733
Giambattista Tiepolo, Abraham viděný anděly. Oliya, plátno (120 x 140). 1743
Lidský portrét. Plátno, olivový olej (57 x 72). 1573
Bernardo Strozzi "Svatý Roch". Oliya, plátno (67 x 78). Zavřít 1640
Giuseppe Angeli „Svatý Roch ve slávě“. Oliya, plátno (166 x 251). 1754 str.
Giuseppe Angeli "Vira". Oliya, plátno (150 x 155). 1754 str.
Giuseppe Angeli "Mercy". Oliya, plátno (150 x 155). 1754 str.

Zobrazit další cicava v okolí

© 2004-2017, CAPONE. Všechna práva vyhrazena. Brzy se uvidíme ve virtuálním prostoru!

Starověký jásavý balzám San Rocco Vivasan, který účinně pomáhá při různých kožních onemocněních, zánětech, zánětech, alergiích, lupénce, dermatitidě, virázách, opiích a dalších. změna hrubosti slupek, obnova struktury, ochrana před změnami UV záření. Základem balzámu byly bylinky, které se na příkaz svatého Rocca (San Rocca) radovaly z nemocných morem, který v Evropě zuřil ve středověku.

Základem balzámu SAN ROCCO byly léčivé byliny, které na příkaz svatého Rocha lhaly nemocným. Balsam SAN ROCCO je speciální aktivní komplex, který rychle a účinně pomáhá při různých kožních onemocněních - oteklá, zánětlivá, lupénka, dermatitida a další. Yogi diya je zmatená prospěšnými silami růstu a komponentami, které mají být pomstěny v novém.

Čajovník Oliyaє účinná ochrana proti korozi a plísním. Může mít protizánětlivou a nemocnou sílu, známé alergické reakce, účinně proti stafylokokům a streptokokům. Čistí a dezinfikuje rány a tiší bolest při operacích, dokáže hojit rány při poraněních a pórech, odstraňuje plísňové infekce kůže, ekzémy, trhání strniště, otoky při kousnutí, kóma, bodavé bradavice a otok bulbu. Pomáhá při planých neštovicích a operačním lišejníku.

Oliya pelargónie pomstít geraniol, citronelol, geraniltiglinate, které mohou být antiseptické, omlazující a tonizující, postřik obnova klitinu, visipi, akné, ekzémy, peeling, exfoliace kožních vrásek po opikive. Přátelský k problematickému shkiru.

Oliya ogirkovoi tráva Je zdrojem kyseliny gama-linolenové, protože stimuluje tvorbu prostaglandinů z protizapální reakce a mění tvorbu metabolitů oxidace kyseliny arachidonové, která aktivuje zápalnou reakci.

Sojový glycinє bohaté na bílkoviny dzherelom, zmіtsnuє lipidny bar'єr skіri, zapobіgaє vtrati frivolity kolagenovіh vlákna, naє naє naє naє zvolozhuyuchu dіyu, pom'yakshuїєі kshkiru a regenerace Zlepšení výměnných procesů v buňkách shkir, účinné obnovení rovnováhy vody, posílení ochrany funkcí shkir.

Extrakt z fialové trikolóry(bratři) mohou mít moc. U kořene rostliny jsou: alkaloid housle, saponiny, v bylině vitamin C, kyselina salicylová, soli kyseliny vinné, sliz. Extrakt z fialky trojbarevné může pomoci změkčit, protizapalnu, zagoyuvalnu, antialergický dia, působí pozitivně při pohledu za sluncem spálenou kůži, která by se měla oloupat, s načernalým svěšením.

Extrakt z Echinacea purpurea pomstít komplex biologicky aktivních řečí, které mají baktericidní, antivirové, antifungální, imunomodulační účinek. Echinacea zesiluje fagocytózu, stejně jako migraci leukocytů uprostřed zánětu, aktivuje T-lymfocyty, stimuluje produkci interferonu. Má baktericidní, fungicidní a protiruskou dominanci (včetně růstu stafylokoků a dalších), může mít dominanci podobnou kortikozoím (podporující adaptační kapacitu těla). Extrakt z echinacey je účinný proti stafylokokům, streptokokům, herpes viru, drozdům. Zastosovuєtsya s kožními bakteriálními infekcemi, alergická dermatóza - lupénka, ekzém, dermatitida, akné visips, pro čištění a hojení ran, virazok, opikiv.

Extrakt z měsíčku lékařského k odvetě hořké řeči, hlen (2,5 %), organické kyseliny (jablečná a salicylová), silice, betakaroten, vitamin C, flavonoidy, bioflavonoidy, saponiny, třísloviny řeči, pryskyřice (nad 3 %), inulin. Vin může být protizápalový, baktericidní (zejména na stafylokoky a streptokoky), antimykotický, hojivý na rány, adstringentní, sprej na regeneraci tkání.
V kosmetologii, vína zastosovuetsya jako účinné hojení a tonikum zasіb pro suchou a suchou pokožku, s pupínky, zhoršené hnisavou infekcí. Doporučuje se k léčbě ran, porážek, hnisavých zánětů, furunkulóz, k prevenci jizviček, které se tvoří, na uzavřené rány, na kožní visipy, lišejníky, otoky, omrzliny, na zanícené žíly nohou atd.

extrakt ze slaměnky avenge ethereal oliya, flavonoidy, kyselina askorbová, vitamín K, bylinky a třísloviny a další. Vin může mít biologicky aktivní účinek, může působit protizánětlivě a antibakteriálně, zklidňovat pokožku.

extrakt z třezalky bohatý na éterické oleje (azulen, cholin), flavonoidy (isoquercetin, rutin, quercetin), fytoncidy, horké extraktivní řeči, vitamín C a karoten. Díky vysoké antibakteriální aktivitě Staphylococcus aureus a Gram-pozitivní mikroflóry. Zastosovuєtsya s hnisavými hořlavými infekcemi kůže.

Plch Oliya, Měl by obsahovat až 45 % tuku, 27 % sacharidů, 13-20 % bílkovin řeči, kyselinu chlorogenovou, řečové třísloviny, karotenoidy, fosfolipidy, kyselinu citrónovou a vinnou, sprej na epiteliální rány. Bylo zavedeno jógové bakteriostatické diyu proti zlatému a bílému zlatému stafylokoku.

Zvláštní roli mám u balzámů fosfolipidy. Smrady jsou dodávány do hlubokých koulí kůže tukové, voděodolné biologicky aktivní řeči, která vstupuje do skladu balzámu, chrání jej před sluncem. Zajistit postupné pronikání aktivních projevů na shkir. Fosfolipidy prodlužují aktivitu dalších aktivních balzámů, obnovují poruchy řečové výměny a ochranu funkcí jazyka.

Bisabolol- je jednou z nejaktivnějších složek heřmánkového oleje. Vіn znіmaє zanícená kůže, která, suvayuchi razdratuvannya, uklidnit, stimulovat proces regenerace klitinu. Alantoin hojí a zjemňuje pokožku, stimuluje proces hojení rány a obnovu pokožky epidermis.

Morkvjana Olija- jeden z nejlepších olejů pro shkiri, který můžete použít. Rozzáří pokožku, chrání vzhled raného starověku a také zvyšuje funkci potu a mazových usazenin. Doporučuje se pečovat o suchou pokožku, peeling a nafukování, různými drážděními, dále opiáty, lupénku a ekzémy. Bohaté na vitamíny A a E.

vitamín E(Tokoferylacetát) - antioxidant. Vіn zmіtsnyuє membrány klitin, povznášející staré shkіri, stimulující shkіrne dech a průtok krve, což mu umožňuje žít shkіra, znimaє zapalennya, že škádlení.

Vitamín A(Retin_l Palmіtat), Jako antioxidant Upvilniaє Starnnya Shkіry, Normalіzє syntézu kolagenu, Springє Regenerace Synthesia Klіtin, Підеговіє пружні скрись торой тоготовє др дрибні сморщина, TA TA ONERGY SKIUM SKIUVAYANYA TA OGRUBINNYKH SKIRYTE PIM SKRIRNIYA BAR.

dia:

• rychle znát pálení, červenání a červenání shkiru
• závažné kožní onemocnění (ekzém, dermatitida, lupénka atd.)
• maє vіdluschuvalnu dіyu, reshkodzhaє zdrsnění shkіri.
• zvyšuje imunitu tkání, stimuluje vstřebávání kolagenu
• může být antialergický
• struktura zmіtsnyuє shkіru, vіdnovlyuyuchi її
• oživit, pomozte mi žít suchou pokožku, zlepšit výměnu řeči
• chrání pokožku před přílivem ultrafialových změn.

Galuzy zastosuvannya:

• suchá, citlivá, rozevlátá, spálená, ta zčernalá kůže
• termіchnі opіki skіri І-ІІ etapa
• prevence a léčba ospalých očí
• trofické virózy, psoriáza, ekzém, vitiligo, zločinec, abscesy, dermatitida
• vugry vulgaris, herpes, sci
• natahování vazů kloubů, artritida a artróza, neuritida a neuralgie
• jít na masáž

Cesta do zastosuvannya: Aplikujte několikrát denně na ploty dilyanka shkir pro klinické leštění

Aktivní komponenty: Tea Tree Oliya, Oliya Geranium, Oliya Ogirkovo Grass, Soy Glycin, Extrakty: Tricolor Violet, Echinacea, Měsíček, Helichrysum, Třezalka, kyselina askorbová.