Biografie Michelangela (1475-1564). Michelangelo - biografie, informace, životní rysy
Možná jeden z nejvýznamnějších mistrů epoch renesance a baroka. Lyudina, yak žil celé období Vrcholná renesance před protireformací. První představitel zahodnoi kreativity a historie života byla napsána doky vína a života.
Děti skal
Budoucí génius národů na území Toskánska v malé vesnici Caprese v simulátoru aristokrata, který zkrachoval. Dekilkovy generace dětí se zabývaly bankovním právem. Ale, otec toho chlapce, který nehledá talent na vedení finančních záležitostí, brzy nashromáždil spoustu povyku a zmatku, zavřel obchod. O matčině matčině matce nestačí, že zemřela, pokud byli chlapci vychováváni ve všech šesti letech, narodili se. Nehnusí se, můžete vihovuvat číselné potomstvo Ludoviko Buonarroti, zmusheniya buv vіddati sina výročí. Pro štěstí jsem byl v yaku vіn buv vіddany lyublyachoy a byl nastaven na vihovantsya dobré. Ovlivňování zdіbnosti na sochařství navik lіlennja Michelangelo zvládl svidshe spodní list nebo čtení. Nečekaně se jeho otec znovu spřátelil a chlapec byl poslán do školy Francesca Galatea ta Urbino. Začátek dne ubíhal stále více času, mladý umělec trávil malováním ikon a fresek.
Rozumiyuchi, scho chlapecký trénink nepřinesl výsledky, můj otec poslal Michelangela na hlavní k Domenico Ghirlandaio. Zde se seznámíte s hlavními materiály a technikami vikonnannya. Yogo sochařská věž dovkilla můžete jasně zpívat na jógu olivové roboty. Prostřednictvím řeky talentu byl Lorenzo de Medici chválen a poznal mladého génia pod svým opiem.
Úspěch v kreativitě
Perebuvayuchy na dvoře Medicejských, sochař se seznamuje s mysliteli a umělci té doby. Vytváření soch pro numerické prohannyami, vína jsou ponechána dvorním sochařem až do smrti Medici. V roce 1494 se přestěhoval do Bologni a zabýval se vývojem figurek pro oblouk sv. Dominika. Kardinál Rafael Riario koupil sochu „Spící Amor“ prostřednictvím říčního jóga a vyzval architekta, aby se přestěhoval do Říma. Během období kárání v hlavním městě kultury Michelangelo jsem vytvořil „Bacchus“ a „Roman P'etu“.
V roce 1501 Michelangelo znovu viděl Florencii. V tomto období přišlo k sochaři velké množství návrhů. Vytvořili jsme slavné příspěvky pro „Vivtar Pikkolomin“, „Davit“ a „Dvanáct apoštolů“. Tak vznikl jediný stojan tvir „Madonna Doni“, který se dostal až k nám. Plátno je jedinečné ve své rodině, kterou Michelangelo zobrazil jako sochu. Čistota barvy, hladkost slupek, jasné záhyby panenských záhybů, stejně není možné vidět obraz na povrchu roblyachky її objemné.
Architekt se obrátil v roce 1505 na příkaz papeže Julia II. do Říma a zahájil práce na hrobce. Proces vytváření písmen je odlišný a jemný, a přestože je materiál zatavený, Buonarroti potřeboval mnoho měsíců, než poznal ideálně padnoucí marmur. Prolomte nemoc nemocných u skládaných hrobek, Michelangelo přijel na návštěvu do Florencie. Být ve svartsі s papežem Juliiєm II, vіn vіrіshuє smířit se v novém a vіdrazu vіdrymaє іnіgo zamovlennya. Bronzová socha, jejíž vytvoření obsadil mayzhe rіk, v budoucnu, to bylo utlumeno.
Ve stejné době se Julius II vydal do Říma, aby vytvořil fresky na stéle Sixtinské kaple. Meister trohi více než chotyrokh rokіv pracoval na freskách, yak zahrnoval větší část historie bible. Na stéle kaple bylo vyobrazeno přes 300 postav. Plastičnost a graciéznost lapala po dechu a zápletky jako vítězný mistr byly opravdu skoupé. Za dvacet pět let se vína obrátí, aby vymalovala zeď a kapky jako freska, plná dramatu, majestátnosti a velkoleposti. „Poslední soud“ bylo téma, kterému sloužil přítel příchodu Krista, robot sám se stal zbytek stvoření epocha renesance.
Architektonické hodnoty
Ucho z roku 1513, které zprostředkovalo smrt Julia II a sestup na papežský trůn, Giovanni Medici, který se stal papežem Lvem X. Pod hodinou stvoření byl výzdobě hrobky architektů předložen návrh na podobu kaple Lva X a sochy „Kristus z kříže“. V roce 1516 najali medicejští kněží nového architekta z Florencie, který byl zodpovědný za návrh fasády katedrály San Lorenzo. Možnost, proponovaniya sochař, buv vіdhileniya, ale yogo se dostal k návrhu dalších částí kostela. Šlápneme na modrý projekt hrobky rodiny Medici. Zvedl jsem mramor kvůli této modlitbě, když jsem se přiblížil ke skále od sochaře, a při mých budoucích cestách do Carrary pro materiál jsme to často museli dokončit. Vzhledem ke stavbě hrobky pro papeže Julia II. měl Michelangelo možnost podepsat dohodu o vytvoření.
Blíže k začátku roku 1530 jsem vytvořil slavnou Laurencinskou knihovnu, protože byla výhradně pro sbírku starých knih a rukopisů z rodné země Medicejských. Nejdůležitějším projektem pro Buonarrotiho byla v roce 1546 invokace pro papeže Pavla III. Plazzo Farnese byl plně dokončen architektem, když dokončil vnitřní fasádu a vchod do budovy. Sám tedy vytvořil průčelí Capitol Hilltop, jakési zpěvy pro zázračné, ale ne pro Řím.
Zůstaň skalní
Zamovlennyam, který se stal posledním akordem jógového života a stal se katedrálou sv. Petra. Sochař změnil grandiózní vzhled stvoření postavy, monumentální formy předvedl gnuchkoy a nevkusný vzhled. Yogo abstraktní bachenny světské projevy okradl Yogo robot jedinečný ve svém druhu. Lyudina je zastoupena v sochách pro fasádu bohémské podoby. Jasnost a povaha reliéfů vytvořila chimérickou skupinu světla. Velká důvěra, jako ukázka oné jógové ostrosti, vedla sochaře k tomu, že do vyhlášky o dokončení stavby napsal bod o absolutně bezplatné práci na projektu.
18. února 1564 sochař zemřel životem a stal se přikázáním se zbytkem svých slov. Stručně, ale na závěr jasně vysvětlit svou zbývající vůli: „Dávám svou duši Bohu, tělo země nám může být drahé. Na klasu byl popel Michelangela pohřben v Římě a později byl tajně převezen do Florencie a pohřben u zdí kostela Santa Croce.
Michelangelo Buonarroti, mimo im'ya Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni (ital. Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni). Narozen 6. června 1475, Caprese – zemřel 18. února 1564, Řím. Italský sochař, výtvarník, architekt, básník, myslitel. Jeden z největších mistrů epochy renesance.
Michelangelo se narodil 6. června 1475 v toskánském městečku Caprese na pivnich v Arezzu se stejným urozeným florentským šlechticem Lodovikem Buonarrotim (1444-1534), strážcem města.
Některé biografické knihy říkají, že předkem Michelangela byl Meser Simone, který se podobal rodině hrabat z Canossa. Ve 13. století jsem přijel do Florencie a udělal jsem tam cheruba jako podestu. Dokumenty však nepotvrzují, o jaký výlet šlo. Zápach nepotvrzuje důvod takových jmen, ale otec Michelangelo možná v domnění, že později, kdyby se Michelangelo již proslavil, hraběcí přezdívka by od něj snadno rozeznala spor.
Alessandro di Canossa v roce 1520 nazval Yoga v roce 1520 svým rodovým příbuzným, požádal Yoga, aby ho navštívil, a požádal ho, aby pochválil Yoga do svých domů. Charles Clement, autor řady knih o Michelangelovi, o dojmech, že Buonarrotiho cesta přes hraběnku z Canossa je obecně přijímána jako Michelangelovy hodiny, je dnes pochybnější. Na druhou stranu Buonarroti vládli ve Florencii již dávno a v různých dobách byli zaměstnáni ve službách republiky na významných pozicích.
O její matce Francesce di Neri di Miniato del Sera, která brzy ožila a zemřela jako součást svého tuláka na řece Michelangelova šestinásobku, na zbytek stejné doby nezapomeneme při jejím velkém seznamu s otcem a bratry. .
Lodoviko Buonarroti nebyl bohatý a příjem tohoto malého volodinnya na venkově šel k ledu pro ty, kteří se chtěli postarat o bohaté děti. Na výročí zv'yazku z tsim vіn zmusheniy buv vіddati Michelangelo, oddíl "Skarpelino" ze stejné vesnice, která se jmenovala Settignano. Tam se Topolino ukolébal přátelským párem, chlapec se naučil dříve drtit hlínu a řezat, číst a psát.
V roce 1488 se otec Michelangelo smířil s drzostí hříchu a učil jógu na mistrovské škole umělkyni Domeniko Girlandaio. Vіn se tam usadil na podporu jednoho osudu. Překonejte řeku Michelangelo ke škole sochaře Bertolda di Giovanni, která byla založena pod patronací Lorenza de Medici, skutečného vládce Florencie.
Medici rozpoznají Michelangelův talent a pomohou mu. Přibližně od roku 1490 do roku 1492 byl Michelangelo na dvoře Medicejských. Je možné, že ve stejnou dobu byly vytvořeny výtvory „Madona ze shromáždění“ a „Bitva Kentaurů“. Po smrti Medicejských v roce 1492 se Michelangelo vrací domů.
V letech 1494-1495 žil Michelangelo poblíž Bologni a vytvářel sochy pro Oblouk svatého Dominika.
V roce 1495 se vína obracejí do Florencie, kde vládne dominikánský kazatel Girolamo Savonarola a vytváří sochy „Svatý Johannes“ a „Spící Amor“. V roce 1496 koupil kardinál Raphael Riario Michelangelova marmura „Amor“ a požádal umělce, aby pracoval v Římě, kde Michelangelo obdržel 25 třešní. V letech 1496-1501 vytvářím "Bacchus" a "Rimska P'etu".
V roce 1501 se Michelangelo obrací do Florencie. Roboti pro modlitbu: sochy pro „Pikkolominu“ a „Davida“. V roce 1503 duchovenstvo pracovalo na modlitbě: „Dvanáct apoštolů“, ucho práce na „Svatém Matouši“ pro florentskou katedrálu.
Přibližně v letech 1503-1505 vznikla tvorba "Madonna Doni", "Madonna Thaddeus", "Madonna Petty" a "Brugger's Madonna". V roce 1504 byly práce na „Davidovi“ dokončeny; Michelangelo odmítá myšlenku vytvoření „bitvy o Kashin“.
V roce 1505 byl sochař povolán římským papežem Juliem II. do Říma; že zakryl hrob youmy. Po osmiměsíčním překupování v Carraře si vyberte, co je pro práci marmuru nezbytné.
V letech 1505-1545 byla nad hrobkou (s přestávkami) prováděna robota, pro kterou byly vytvořeny plastiky „Mojžíš“, „Spoutaný otrok“, „Spící otrok“, „Liya“.
Na konci roku 1506 osud - nový obrat ve Florencii, při opadu listí, po usmíření s Juliem II v Bologni. Michelangelo sundal návrh bronzové sochy Julia II., na níž pracoval v roce 1507 (později byla tepána bula).
V divokém roce 1508 se Michelangelo opět obrací do Florencie. V trávě na cestě Julia II. na cestě do Říma za psaním fresek, stéla v Sixtinské kapli; nad nimi pratsyuє až Zhovtnya 1512 rock.
V roce 1513 umírá Julius II. Giovanni Medici se stává lvem X. Michelangelo uzavírá novou smlouvu o práci na hrobce Julia II. V roce 1514 sochař odložil modlitbu za „Krista s křížem“ a papeže Lva X. v Engelsburzu.
U Linden 1514 se Michelangelo opět obrací do Florencie. Musíte navštívit budovu průčelí Medicejského kostela San Lorenzo u Florencie a podepsat třetí smlouvu o stavbě hrobky Julia II.
V letech 1516-1519 se uskutečnily četné cesty za marmurem na fasádu San Lorenzo v Carrara ta P'etrasantu.
V letech 1520-1534 pracoval sochař na architektonickém a sochařském komplexu Medicejské kaple u Florencie a navrhl také budoucí Laurencinskou knihovnu.
V roce 1546 byl umělcům svěřen největší význam v jeho životě architektonické řešení. Pro papeže Pavla III. dokončil Palazzo Farnese (třetí nad dvorním průčelím a římsou) a pro novou budovu navrhl nový Kapitol, který však neměl dlouhého trvání. Ale, šíleně, k těm nejdůležitějším slibům, jako by pro vás bylo příliš, abyste se až do smrti obraceli do rodné Florencie, pro Michelangela byl uznáván jako hlavní architekt katedrály svatého Petra. Mít perekonal je s takovou důvěrou k nové a nové stránce tat, Michelangelovi, aby ukázal svou vůli, oddával se, takže v dekretu bylo ohlušeno, že má sloužit v každodenním životě s láskou k Bohu a bez živé víno.
Michelangelo zemřel 18. února 1564 nedaleko Říma. Pohřeb v kostele Santa Croce nedaleko Florencie. Před svou smrtí vám ze síly mocných nadiktoval přikázání, které není bohaté na výmluvnost: „Dávám svou duši Bohu, tělo země, moji drazí.“ Velký Michelangelo za slovy Berniny řekl před svou smrtí, že se mýlíte, že umíráte stejně, pokud se naučíte číst ve skladech svého povolání.
Vidomi roboti Michelangelo:
Madonna ze shromáždění. Marmur. OK. 1491. Florencie, muzeum Buonarroti
Bitva kentaurů. Marmur. OK. 1492. Florencie, muzeum Buonarroti
P'eta. Marmur. 1498–1499 Vatikán, bazilika svatého Petra
Madona ticha. Marmur. OK. 1501. Bruggy, kostel Notre Dame
Davide. Marmur. 1501–1504 Florencie, Akademie imaginativního umění
Madonna Tadejová. Marmur. OK. 1502–1504 Londýn, Royal Academy of Mystics
Madonna Doni. 1503–1504 Florencie, galerie Uffizi
Madonna Pettyová. OK. 1504–1505 Florencie, Národní muzeum Bargello
Apoštol Matouš. Marmur. 1506. Florencie, Akademie obrazového umění
Výmalba klenby Sixtinské kaple. 1508–1512 Vatikán. Stvoření Adama
Umírající otrok. Marmur. OK. 1513. Paříž, Louvre
Mojžíš. OK. 1515. Řím, kostel San P'etro-in-Vincoli
Atlant. Marmur. Mіzh 1519, cca. 1530-1534. Florencie, Akademie imaginativního umění
Kaple Medici 1520-1534
madona. Florencie, Medicejská kaple. Marmur. 1521-1534
Knihovna Laurentsiana. 1524-1534, 1549-1559. Florencie
Hrobka vévody Lorenza. Kaple Medicejských. 1524-1531. Florencie, katedrála San Lorenzo
Hrobka vévody Giuliana. Kaple Medicejských. 1526-1533. Florencie, katedrála San Lorenzo
Chlapec se krčí. Marmur. 1530-1534. Rusko, Petrohrad, Státní Ermitáž
brutus. Marmur. Po roce 1539 osud. Florencie, Národní muzeum Bargello
Poslední soud. Sixtinská kaple. 1535-1541. Vatikán
Hrob Julia II. 1542-1545. Řím, kostel San P'etro in Vincoli
P'eta (Stát u trůnu) do katedrály Santa Maria del Fiore. Marmur. OK. 1547-1555. Florencie, muzeum Opera del Duomo.
V roce 2007 byly ve vatikánských archivech nalezeny pozůstatky Michelangelova díla - malba jednoho z detailů kopule katedrály svatého Petra. Malý, pobitý červenou vírou, je „obrazem detailů jednoho z radiálních sloupů, které tvoří buben kopule katedrály svatého Petra v Římě“. Je důležité, že se narodily ostatky robota slavného umělce, vikonana krátce před jeho smrtí v roce 1564.
Tse není zdaleka prvním typem, pokud jsou roboti Michelangela známí v archivech a muzeích. V roce 2002 se tedy v trezorech Národního muzea designu v New Yorku mezi díly neznámých autorů renesanční éry našel další drobeček: na oblouku papíru o velikosti 45 × 25 cm umělec zobrazil menoru - svícen na sedm svíček. Začátkem roku 2015 se vešlo ve známost o vzhledu první a imovirno jediné bronzové sochy Michelangela, která se dochovala dodnes, - kompozice dvou vrcholů na panterech.
Michelangelo Buonarroti
Michelangelo Buonarroti
1475-1564
Velký italský sochař, výtvarník, architekt, básník, myslitel. Jeden z největších mistrů renesance.
Najděte domácí roboty od Michelangela Buonarrotiho:
Sixtinská kaple
P'eta
Davide
Stvoření Adama
Mojžíš
Narozen 6. bříza 1475 p. poblíž toskánského města Caprese bylo poraženo Arezzo, poblíž rodiště Lodoviko Buonarrotiho, zářícího města. S dětinstvím jsme se zatoulali do Florencie, pak další hodinu žijeme v městečku Settignano.
Genius pomlouval jakoby umění renesance a dále světelnou kulturu. Činnost jógy je spojena především se dvěma italskými místy – Florencií a Římem. Za postavou jeho nadaného vin buv persh pro všechno jako sochař. Je to vidět i na maisterových kohoutích robotech, skvěle bohatých na plasticitu záhybů, složených póz, na rozdíl od těsných a pevných úchopů. Ve Florencii vytvořil Michelangelo nesmrtelnou ikonu vrcholné renesance - sochu "Davida" (1501-1504), která se stala bohatým standardem obrazu Lidské tělo, v Římě - sochařská kompozice "P'eta?" (1498-1499), jeden z prvních příkladů postavy mrtvého v plastu. Prote naygrandioznіshi voї zadmy umělec se zmіg realizuvati sám v malbě, de vin působí jako správný inovátor barev a formy.
Naše dny jsou více vidomé jako autor krásných soch a úžasných fresek; Málokdo ale ví, že slavný umělec psal neméně zázračné verše. Poeticky nadaný Michelangelo se znovu objevil ve světě méně než na konci svého života. Deyakі z vіrshіv velká maistra byla zhudebněna a již pro tento život si získala popularitu pro chimalu, ale předtím byly sonety a madrigaly vydány až v roce 1623. Do dnešních dnů se dochovalo téměř 300 Michelangelových veršů.
Vignyatkovo je bohaté na jednotlivé kultury Oživení sochaře, malíře, architekta a zpěvu Michelangelo Buonarroti ležet na zvláštním místě. Stavět na por_vnyannі zі s jejich prominentními moderními vinicemi podobnými vrcholu hory uprostřed mírných kopců. Pouze génius Leonarda da Vinciho a Raphaela neslevuje ze své majestátnosti a úžasné hloubky myšlení, že umělecký talent dovršil jejich inspiraci. Michelangelovo umění je nadjazykově složeno a bohatě hoblováno. Mohou, jsou silní, monumentální, nenesou na sobě jasnou zvláštnost svého stvořitele, projevují důležitost, vážnější myšlenky a dramatické obraty v životě mistra. Smělost počatých a arogance toho zdiisnennі byly často změněny, pokud byly doprovázeny nevinností ve vlastní síle; období nejaktivnějších tvůrčí činnosti prolínané vnitřními tvůrčími krizemi. Vіn opakovaně házet, nedokončené, rozpochati práci.
Příliš mnoho plánů a nápadů zůstalo nenaplněno nikoli těmi, kteří neměli dost sil, ale spíše těmi, které před něj Michelangelo stanovil. Vіn zavzhdi pragniv vіlennya na sochařské a obrazové obrazy zmіst, jako mohou být neviditelně moje figurativní umění a dosáhnout v hodinu nemožného. Kreativita Michelangelo Buonarroti neznal mezi a mezi, youmu neměl tradiční pravidla a kánony.
Umělec vytvořil svůj vlastní, skládací a tragický svět a vytvořil podle zákonů jógy. Stejně jako nikdo jiný, když zemřel, aby napravil nápor života, obtíže a neúspěchy již nevlévaly novou energii do jeho kreativity. žil dlouho a všechno, co rozdrtil, mohlo být v životě příliš bohaté. Obraz Sixtinské kaple, sousoší Medicejské kaple a katedrály sv. Petra v Římě - tvoř, jehož kůže ti dává právo na nesmrtelnost v dějinách vědy.
Velká je vášeň, která ho přivedla ke stoikovi, a vina je strašná pro toho, kdo, když si podmanil vášně, není milosrdný k ostatním, ne k sobě. Vědět, co chcete, a jak se učíte od nejkrásnějších lidí, pevně respektovat, že pouze vůle varty víry: že přikázání meta je vám jasné jako nikomu jinému. Společně s Leonardem da Vincim a Raphaelem se stát triádou největších osobností, které se objevily na obzoru mystiky za celou křesťanskou éru. Vіn zdobuv sobі chnu, nev'yanuchu sláva ve všech třech předních uměleckých oblastech, ale sochař je důležitější: po překonání plastového prvku jogínského génia podlahy, že prvek yogo malovnichі vytváří tuto architektonickou kompozici. Vіn byl prvním sochařem, který poznal život lidského těla a chrám soch z marmuru a ukázal veškerou krásu lidského těla.
Bylo tragédií, že tento geniální sochař, který fenomenálně viděl marmur, se musel poklonit patronům a věnovat se malbě, architektuře, bronzovým odlitkům a freskovým výtvorům. Ale navіt tsikh, nikoli panovačné sféry, ukázaly správného génia matky. Je to škoda, tolik plánů a nápadů zůstalo nerealizováno, velké číslo Jeho dílo se do dnešních dnů nedochovalo, mnoho projektů nebylo za jeho života dokončeno.
Staňte se jedním z největších sochařů, největších umělců a největších architektů své doby; není nikdo podobný novému člověku, který připravil nastupující generace o bohatou pastvu. V celém světě je Michelangelo spojován s freskou „Stvoření Adama“, sochami Davida a Mojžíše, katedrálou sv. Petra v Římě.
Michelangelo zemřel 18. února 1564. v Římě. Pohřeb v kostele Santa Croce nedaleko Florencie.
michelangelo freska malby velký sochař mystika řím florencie buonarroti capela sistine adam poslední soud madona svatý anton povodeň vignannya ráj delfy sivila kumska prorok
Jedna z nejvýznamnějších pozic ve světě umění – italský malíř a sochař Michelangelo di Lodoviko Buonarroti Simoni – patří více než 450 let po své smrti k nejznámějším umělcům světa. Kážu vám seznámit se s nejslavnějšími roboty Michelangela od Sixtinské kaple až po sochu Davida.
Stéla Sixtinské kaple
Při pohledu na Michelangela upadá do myšlenek krásná umělcova freska na stéle Sixtinské kaple poblíž Vatikánu. Michelangelo byl najat římským papežem Juliem II. a pracoval na freskách v letech 1508 až 1512. Dílo o stéle Sixtinské kaple zobrazuje devět příběhů z Knihy o zadku a je považováno za jedno z největších děl vrcholné renesance. Sám Michelangelo se napůl rozhodl, že se projektu ujme, takže úlomky přivítaly spíše jako sochaře než jako umělce. Tim není nic menšího než to a robot opatrně pokračuje ve zpívání téměř pěti milionů v Sixtinské kapli.
Socha Davida, galerie Accademia poblíž Florencie
Socha Davida je nejslavnější sochou na světě. Michelangelův David, který bojoval tři roky a ujal se svého pána 26 let. Kromě mnoha raných popisů biblického hrdiny, jako by zobrazovaly Davida triumfujícího po bitvě s Goliášem, byl Michelangelo prvním umělcem, který zobrazil Yoga v napjatém ochіkuvannі k legendární podstatě. Zadní strana byla umístěna na Florentském náměstí Signoria v roce 1504. Čtyřmetrová socha byla v roce 1873 přemístěna do Galerie Akademie a zůstala zde dodnes.
Socha Bakcha v muzeu Bargello
První rozsáhlou sochou Michelangela je marmurský Bacchus. Spolu s P'etoyem se jedná o jednu ze dvou soch z římského období Michelangelova díla, které se podařilo zachránit. To je také jedna z umělcových prací, zaměřená na pohanská, nikoli křesťanská témata. Socha zobrazuje římského boha vína v uvolněné poloze. Práci odvedl polovičatě kardinál Raffaele Riario, který se inspiroval výsledky. Tim není o nic méně, až do 16. století znal Bacchus domy v zahradě římského paláce bankéře Jacopa Galliho. Od roku 1871 je Bacchus vystaven ve florentském národním muzeu Bargello spolu s dalšími roboty Michelangelo, včetně marmurské busty Bruta a nedokončené sochy Davida-Apolla.
Madonna z Brugg, kostel Panny Marie poblíž Brugg
Madona z Brugg byla jedinou Michelangelovou sochou, která připravila Itálii o život umělce. Vyhraného bulu daroval kostel Panny Marie v roce 1514, poté jej koupil prodejce Mouscronových látek. Socha několikrát odešla z kostela, na začátku hodiny francouzských válek za nezávislost, po nichž byla v roce 1815 bula otočena, aby mě v hodině druhé světové války znovu ukradli nacističtí vojáci . Tato epizoda je dramatickým obrazem filmu „Lady for Treasures“ z roku 2014 s Georgem Clooneym v hlavní roli.
Muka svatého Antonína
K dlažebním kamenům Kimbell Art Museum poblíž Texasu, obraz "Mučedník sv. Antonína" - první pohled na obrazy Michelangelo. Je důležité poznamenat, že umělec maloval 12.-13. století na základě rytiny německého malíře 15. století Martina Schongauera. Obraz vznikl pod dohledem jeho staršího přítele Francesca Granacciho. Mučednictví svatého Antonína hodnotili umělci a spisovatelé 16. století Giorgio Vasari a Ascanio Condiv, nejstarší životopisci Michelangela, především jako cikádu robota s kreativním přístupem k původní Schongauerově rytině. Obraz si od začátku získal široké uznání.
Madonna Doni
Madonna Doni (Svatá rodina) je jediné Michelangelovo malířské dílo, které se dochovalo dodnes. Robot byl vytvořen pro bohatého florentského bankéře Agnola Doniho na počest jeho manželky Maddaleny, dcery významného toskánského šlechtice sima Strozziho. Obraz je stále k vidění v původním rámu, vyrobeném ze dřeva samotným Michelangelem. Madonna Doni je známá v galerii Ufizzi od roku 1635 do roku a je jediným obrazem mistra ve Florencii. Michelangelo položil základy slavnému uměleckému manýristovi svými mimořádnými projevy předmětů.
P'eta do baziliky svatého Petra, Vatikán
Řád Davidův, socha Pěti konců z 15. století je respektována jako jedna z nejvýznamnějších vіdomih robіt Michelangelo. Zadní část hlavy byla vytvořena pro hrob francouzského kardinála Jeana de Bile, plastika zobrazuje Pannu Marii, uctívající tělo Kristovo po kříži na kříži. To bylo běžné téma pro pohřební památníky v renesanční éře Itálie. Přesunuto do katedrály svatého Petra poblíž P'ety z 18. století – jediného uměleckého vitviru, podepsaného Michelangelem. Socha poznala významné bitvy pro cirkusy, zvláště pokud ji v roce 1972 udeřil kladivem australský geolog uherského tažení Laszlo Tot.
Mojžíš Michelangelo v Římě
Odpočinek v krásné římské bazilice San P'etro-in-Vinkolі "Moisey" 1505 r. Římský papež Julius II. jako součást pohřebního památníku jógy. Michelangelo pomník dokončil až po smrti Julia II. Socha je zavěšena na mramoru s mimořádným párem rohů na Mojžíšově hlavě - výsledek doslovného výkladu. latinský překlad Bible Vulgati. Sochy byly shromážděny s dalšími roboty, včetně umírajícího otroka, který byl schován v pařížském Louvru.
Poslední soud v Sixtinské kapli
Další mistrovské dílo Michelangela roztashuvavsya v Sixtinské kapli - Poslední soud je na zdi kostela. Vіn buv vykonaný přes 25 rokіv poté, jako umělec malující svou fresku na stéle Capel. Poslední soud je často považován za jedno z nejpůsobivějších Michelangelových děl. Zázračný vitvir mystiky zobrazuje Boží soud nad lidmi, který polopatě volal odsouzení skrze nahotu. Rada z Trentu zažalovala fresku v roce 1564 a najala Daniele da Volterra, aby zakryl obscénní prvky.
Růže svatého Petra, Vatikán
Růže svatého Petra je poslední Michelangelova freska ve vatikánské kapli Paolina. Robot byl vytvořen podle dekretu papeže Pavla III. z roku 1541. Vzhledem k mnoha dalším vyobrazením Petra Renesance je Michelangelův robot zaměřen na bohatě temné téma - jógu smrti. Projekt k 5. výročí za 3,2 milionu eur byl zahájen v roce 2004 a v roce 2004 se ukázalo, že aspekt fresky byl pokřivený: ti poslední respektují, že postava oblečená do modrého turbanu v levém horním rohu je skutečně sám umělec. V této hodnosti - Rosp'yattya svatého Petra ve Vatikánu - hlavní pohled na autoportrét Michelangela a referenční perla Vatikánských muzeí.
Div. taky: Obrázky a biografie Michelangelo Buonarroti
Michelangelo Buonarroti (1475-1564), italský sochař, malíř, architekt a básník. V Michelangelově umění se s majestátní pulzující silou vtiskli jako hlubocí lidé, podobně jako heroický patos ideálů vrcholné renesance a tragicky viditelné krize humanistického světla, charakteristické pro éru renesance. Michelangelo začal ve Florencii v mistrovském díle D. Girlandaia (1488-1489) a sochaře Bertolda di Giovanni (1489-1490), prototypem počátečního významu pro tvůrčí vývoj Michelangela byla malá znalost robotů Giotto, Donatello, Masaccio, Jacopo Antica. I v mladistvých kreacích (reliéfy „Madona ze shromáždění“, „Bitva Kentaurů“, kolem 1490-1492, Casa Buonarroti, Florencie) se vyznačovaly hlavní postavy sochařovy kreativity – monumentalita a plasticita, vnitřní napětí a drama . lidskou krásu. Příklady z 90. let 14. století poblíž Říma, Michelangelo viděl Daninu pohřbenou se starožitnou sochou poblíž sochy „Baccha“ (1496-1497, Národní muzeum, Florencie); nová humanistická změna, ostře protichůdný obraz vín, zavedl kanonické schéma skupiny „Plačení Krista“ (kolem 1498, katedrála sv. Petra, Řím). V roce 1501 se Michelangelo obrátil do Florencie a vytvořil kolosální sochu „Davida“ (1501-1504, Academy Gallery, Florencie), která inspirovala hrdinského ducha a objemnou udatnost Florenťanů, kteří shodili jho tyranie Měď. V roce 1505 požádal papež Julius II. Michelangela do Říma a pověřil ho vytvořením vlhké hrobky. Pro hrobku Julia II., dokončenou teprve v roce 1545 (kostel San P'etro in Vincoli v Římě), vytvořil Michelangelo řadu soch, včetně soch obdařených mocnou vůlí, titánskou silou a temperamentem. 
"Mojžíš" (1515-1516), 
za tragédií „Dying Slave“ a „Residing Slave“ (1516, Louvre) a navit 4 nedokončené práce (1532-1534) v některých z nich můžete jasně vidět proces robotického sochaře, milosrdně pohřbeného v bloku kamenů na jednom místě a chybí další měsíc syrový . V bakalářském cyklu, který slavil Michelangelo na hvězdné Sixtinské kapli ve Vatikánu, se umělec, který vytvořil grandiózního urochistu, snadno dotkne kompozice obecně i detailů, prodchnuté jako hymnus fyzické a duchovní krásy, jako afirmace o nezměrných tvořivých schopnostech Boha a podobnosti stvoření. U nejvýznamnějších myslitelů pracoval Michelangelo rukama Michelangela v letech 1508 až 1512, přičemž ručně dokončil celou malbu majestátního stropu (600 m2 plochy). Z pohledu architektonika kapky vinné révy zjevně rozdělovaly zvedennya, která perekryvaє її, na řadu polí a umístila do širokého centrálního pole devět kompozic na zápletkách z Bible o stvoření světa a prvních lidech na zemi: 
"Viddilennya svitla vіd pіtmi",
"Stvoření Adama"
"Stvoření Evie", 
"Řeckopád", 
"Potopa", to v. Po jejich stranách, na vahách majestátní krypty, jsou vyobrazena postavení proroků a sibyl (vischuniv), podél hřebenů polí - usedlá nahá mládež; u oken krypty, bednění a lunet nad okny-epizody z bible a tituly Kristových předků. Grandiózní soubor, který čítá přes tři sta postav, s dechberoucí hymnou krása, síla, lidská mysl, chvála tvůrčího génia a hrdinské činy. Inspirujte obraz Boha - majestátní, mocný stařec, nás pozvedl před tvořivého ducha, výrazy v rukou rukou, místo aby stvořil svět správně a dal život lidem. Titanská síla, intelekt, jasnozřivá moudrost a požehnaná krása charakterizují obrazy proroků: truchlícího Jeremiáše, který byl hluboce přemýšlivý, poeticky
Detail obrazu "Stvoření Adama"
zduchovněný Izajáš, mocný kumský sivil, krásný mladý delfský sivil. Tvorba postav Michelangela je mocná majestátní moc zagalnennya; kůže pro charakter vína znát konkrétní pózu, otočení, pohyb, gesto. Stropní fresky Sixtiny
Fragment výmalby krypty Sixtinské kaple
Sixtinská kaple 
Michelangelo Buonarroti
Sixtinská kaple
Povodeň (fragment) 
Michelangelo Buonarroti
Sixtinská kaple
Potopa (detail) od Michelangela Buonarrotiho
Sixtinská kaple
Delfské město
Michelangelo Buonarroti
Lіvіysk сіvіla Michelangelo Buonarroti
Eritrejská sivila
Michelangelo Buonarroti
Kumska sivіla Michelangelo Buonarroti
Perská sivila
Capeli, stejně jako ostatní malovnické výtvory Michelangela, síla čirosti plastové fólie, živost malého složení je napjatá, přesahuje v barvách gamutu tlumených viskózních barev. V letech 1516-1534 pracoval Michelangelo Buonarroti ve Florencii na projektu průčelí kostela San Lorenzo a architektonického a sochařského souboru hrobek rodiny Medici v Nové sakristii kostela,
Davide 
P'eta 
Madona ticha
stejně jako nad plastikami pro hrob papeže Julia II. Světlo Michelangela ve 20. letech 16. století nabývá tragického charakteru. Hluboký pesimismus, který Yogo před smrtí udusil v italských politických a společenských svobodách, krize renesančního humanismu, objímající obrazně sochy hrobek Medicejských - u hrobu myšleného a bezcílného Ruska, portréty ďáblů sochy vévodů Lorenza a Juli Vechir, „Nechir“, „ten „den“ a který tvoří neodvolatelnou přestávku hodiny. V roce 1534 se Michelangelovi bratři znovu přestěhovali do Říma, kde strávili zbytek jeho 30 let života. 
Poslední soud (fragment)
Freska "Poslední soud"
Mistrovy ohnivé výtvory zasahují tragickou silou obrazů (freska „Poslední soud“ na klenební zdi Sixtinské kaple u Vatikánu, 1536-1541), prostoupených hořkými myšlenkami o marnistické povaze lidského života, o bolest beznaděje. , 1542-1550).
Stvoření Adama 
Noemova oběť
Prorok Daniel 
Prorok Zachariáš 
Prorok Ezechiel 
Prorok Jeremiáš 
Prorok Joel 
Prorok Izajáš
Až do zbytku Michelangelových sochařských děl se na ně vzpomíná tragický výraz uměleckého hnutí „P'eta“ pro florentskou katedrálu Santa Maria del Fiore (do 1550-1555; 1564, Музей старовиннногалнтвистецо мвистехо мтвистецо мтвистецина призначена їм для свого надгробка і закінчена. Для пізньої творчості Мікеланджело характерні поступовий відхід від живопису та скульптури та звернення до архітектури та поезії. З 1546 Мікеланджело керував у Римі зведенням собору святого Петра та будівництвом ансамблю площі Капітолію (обидві роботи були завершені після його смерті) . Трапецієподібна площа Капітолію з античним кінним монументом імператора Марка Аврелія в центрі, перший ренесансний містобудівний ансамбль, виконаний за задумом одного художника, замикається палацом Консерваторів, фланкується двома симетрично поставленими з її боків палацами і відкривається в місто .
Bacchus 
Vechir (Sutinki) 
Ranok (Aurora) 
spoutaný otrok 
Peremoga
Na plánu katedrály svatého Petra od Michelangela, rozvíjející myšlenky Bramante a zachování myšlenky centricity, posílení významu středního kříže ve vnitřním prostoru. Za života Michelangela byla postavena podobná část katedrály na základech grandiózního lázeňského domu, postaveného v letech 1586-1593 architektem Giacomo della Porta, Michelangelo, který mírně změnil proporce. Hluboké myšlenky a vznešená tragédie poznamenaly texty Michelangela. V jógových madrigalech a milostných sonetech interpretují lásku jako klidnou pránájámu do krásy této harmonie, vrhnou na umělcovu soběstačnost ve věštci světa, aby soudili z růží drsného humanisty před triumfálním násilím. Ve vývoji hrála velkou roli kreativita Michelangela, která se stala brilantní závěrečnou fází italské renesance evropské umění, bohatě v tom, co připravilo formování manýrismu, dokonce vplinya k skládacím principům baroka.
http://smallbay.ru/michelangelo.html
