≡× JÍDELNÍ LÍSTEK

• Caesar_v roztin
• Kalendářní čipy
• Krevní testy
• Ospalé období
• Příprava na podzim

Kreativní historie stvoření Evgena Oněgina. Historie vzniku románu „Evgen Oněgin

„Eugene Oněgin“ právem stojí mimo díla ruské literatury 19. století. Toto je jedno z nejharmoničtějších pro kompozici a nejbohatší pro to nejlepší z Puškinových děl. Věnujte více než 8 let Oleksandru Sergiyovichovi jeho dítěti: po zahájení práce na románu na jaře roku 1823 a dokončení práce z roku 1831 až do podzimu roku 1831.

Vіn pak hodí práci přes Eugene Oneginim, pak jsem začal pracovat na tom znovu. Mentálně lze práci na románu rozdělit do několika etap, například Puškinův život byl pastí bez tváře: a pivdenne zaslannya a Boldinovy ​​podzimní a nízké, bouřlivé romány. Kníry byly vidět krok za krokem, přijímající psaní, jeden po druhém. Zbytek autorovy verze světla na 1837 roci. Zgіdno z opisom, podії v novії ohoplyuyut přerušovaně na hodinu strečink 6 let. V procesu potvrzování hrdinové dospívají, předávají deaky životní cesta A z veselých mladých lidí a dívek se proměňují ve zralé speciality.

Zavdyaki vyslovlennyu emotsiy geroїv vіglyadі vіrshovanoї formou, román je naplněn velkou lyrikou a živostí, v takovém ranku se čtenář stává rozumným a přístupným celé paletě citlivosti, jako by autor položil základ. Krіm tsgogo, Puškin, aby si představil román jako jeden z hrdinů opovіdі, vіn si vzal list tety ze sebe a zpívá s Oneginim z Petrohradu. V románu jsou neosobní lyrické úvody, de Pushkin sdílí se čtenářem své myšlenky a zkušenosti, niby vіchuyuyuchis v průběhu této hlavní názorové linie.

Analýza kreativity

Hlavní zápletka stvoření

Děj je založen na milostné linii: mladá Tetyana Larina podlehne mimořádné specialitě Evgena Oněgina. Nazýváme tě mladými, již chřadneš v galaslivové marnivosti a pozlátku přebytečného a nazýváme tvou duši chladnou. Mladá dívka zakokhana navazhuetsya na vіdchaydushny krok a napsat list znanny, de zі autoritativní її natsіy nаtі pіlіvaє vgenovі vіlivaє vgenovі jejich duše i vyzhmslovіuі je naděje na romantickou možnost. Hrdina na oplátku neukazuje Tetě, co jiného vám může ublížit. Mezi mladými lidmi existuje bohatší vysvětlení a Oněgin tiše mluví o Tetyaně o těch, kteří se již nedokážou zamilovat do tak bezcitné duše, ať se líbí tak mladé a krásné dívce. Později, kdyby se Larina stala zamіzhnoy zhіnkoy i, bylo by lepší poznat tiše rodinné štěstí, cesty hrdinů se znovu změní. Oněginova mysl, jako chamtivá prominutí vín, ale bohužel již nelze napravit. Tetyana imovlyaє její slavné "...ale já nejsem pro jiného, ​​a budu navždy vіrna ...", která zařadila místo v historii lásky, kterou jsem neznal.

Neosobní odpuštění, jako mocná práce pro lidi, zvláště v mládí, udělaly z mladých hrdinů buti najednou, bez respektu k sobě navzájem. Právě prošel nízkými duchovními otřesy, Oněginovou myslí, že Tetyana je ta dívka, pro kterou by víno mohlo být ještě šťastnější, ale jako obvykle je její mysl příliš unavená. Všichni stejně, šíleně, zmushuє chitacha zaslititsya nad ním, a chi nerozbít vína takového prominutí. A je to možné, už mě nebaví myslet na minulé částky, nebo se bojím znovu žít klacky a cítit ty nižší.

Hlavní hrdinové

Jedním z hlavních hrdinů je Evgen Oněgin. Uzávěry unak zі skládací charakter. Autor nenavmisno neidealizuje svůj obraz a obdaří ho takovými nedokonalostmi, jako když zní jako skutečný člověk. Od dětství nevěděl, že nic nepotřebuje, byl synem petrohradského šlechtice. Yogova duše nebyla těžká na práci, byla redukována romány, plesy a vědeckými pracemi milovaných autorů. Život jógy byl tak prázdný, jako u milionu takových gentlemanů v tu hodinu, plný buchet a prázdného, ​​stupidního plivání života. Následkem podobného způsobu života se z Jevgena ostatně stal správný, bezcitný egoista, který myslí jen na dobré uspokojení. Není hříchem nedat na city někoho jiného a s lehkostí napodobovat člověka, jako by se na vás nesnesla až do duše nebo nevyslovila frázi, která byla na váš pohled nepřesná.

Tim, na hodinu, shovívavost našeho hrdiny a pozitivní fíky: například natažením románu s knírem nám autor ukazuje, jak moc je Oněgin náročný na vědu a znalosti. Vіn postіyno na žádost toho, s kým si můžete rozšířit své znalosti, praktikovat praxi filozofů, vést intelektuální rozhovory a superechki. Krym, na vіdmіnu vіd odnіtkіv, yomu, marnost kuliček a hodina strávená bez hlavy už víří. Dříve nebo později může čtenář v tu hodinu sledovat jeho zvláštní růst, jak jeho přátelé, jeden po druhém, nevyhnutelně degradují a mění se v ochablé pomocníky.

Bez ohledu na jeho zklamání, ta nespokojenost s tímto způsobem života, kterou mají na svědomí zprávy, nemá duchovní sílu, ta motivace láme uzavřený kruh. Vіn ne vhopivsya pro tu ryatіvnu slámu, yak natahující se k vám ta jasná panna Tetyana je čistá, vědí na kohanna.

Zlomovým bodem v jeho životě bylo zajetí Lenského. V tuto chvíli Oněginovy ​​oči plivou a mysl je malá, všechen rozum. Zdánlivě jako smetí a dokončující svědomí třesoucích se tikaty a napravující rozlohu země, spodivayuchis shovatsya v „křivé mlze“ zbitého přítele.

Z tripartitní plavby vín se obracíme k našim druhým lidem, zralým a osvíceným. Sestru Tetyana znám, protože v tu chvíli už byla přátelská, byla moudrá, že na ni byla citlivá. Vіn bachel na její dospělou rozumnou ženu, zázračného ducha a zralou povahu. Vіn se bojí її velikosti a chladu světa, nezná v nіy ієї plachá a nižší silskoї dívka, která її věděla її dříve. Teď je tu milující tým, ten takt je dobromyslný, ten streamer je klidný. Žíny Qiu se bez paměti udusí a její žíly nemilosrdně vykřiknou.

Toto bylo finále románu, daleko od života Oněgina a tety se stávají pro čtenáře neviditelnými. Puškin nedává žádné jídlo za jídlo těm, kteří, ch zmіg Evgeniy se uklidní a zapomene na své kohannya a jak budete trávit své nadcházející dny? Chi bula daleko šťastná Tetyana je kamarádka s nemilovanou osobou? Všechno ztratilo své tajemství.

Neméně významný obraz, popisy v románu - obraz Tetyany Lariny. Puškin popisuje jako prostá šlechtična z provincií. Dáma je skromná, neobdařená zvláštní krásou a svůdností, může však mít hluboké, bohaté vnitřní světlo. Її romantická poetická povaha fascinuje čtenáře a děsí soucítit a prožívat utrpení od první do poslední řady. Sám Puškin se více než jednou vyzná v lásce ke své hrdinské hrdince:

« Vibatch me: Moc tě miluji

Moje drahá teto!"

Tanyin růst je uzavřen, zanurennuyu vlasnі pochutya, uzavřená dívka. Knihy se brzy staly mými nejlepšími přáteli, ze kterých vtipkovali o všem jídle, přes okraj románů, které znali života. Tim je podivuhodnější při pohledu na čtenáře nezastavitelných úderů tety a її vіdvertiy list na Oněgina. Takové chování není pro naši povahu arogantní a vyprávět o těch, kteří se zdají být zachráněni před Eugenem, patra byla silnější, kdo zatemnil mysl mladé dívky.

Autor nám dává pochopení, že po myšlence a po triviálním odchodu Oněgina a po smrti Tanyi Tanya nepřestává milovat jógu. Majestátní noblesa a téměř vlhko jí však nedávají schopnost vrhnout se na jógu. Respektuje svou osobu a chrání svou rodinu. Když viděla dojmy z Oněgina, vypadala jako odvážně divoká, silná a moudrá žena. Zdá se, že Borgové jsou pro ni nad vším a rozhodnutí zmushuє chitacha se změní na hrdinku s hlubokým pogogem. Utrpení Oněginova života je přirozeným finále jeho způsobu života a vchinkiv.

(Ilustroval K.I. Rudakov "Jevgenij Oněgin. Zustrich v zahradě", 1949)

Zločin hlavních hrdinů, román popisuje neosobní další postavy, ale tak jasná charakteristika, jako Tetyana a Oněgin, nezabere víc než kdokoli. Hiba scho Lensky autor přikládá velký respekt. S hořkou vinou popisuji svůj tragický osud s nespravedlivým koncem. Pushkin ho charakterizuje jako čistého mladého muže s čistou pověstí a vysokou morální autoritou. Vіn talanovitiy i rvuchkiy, pivo s kým jiným je vznešené.

Višňovok

Je v pořádku vzít si popis povahy románu: autor mu přidá hodinu. Po stranách románu můžeme znát zázračné obrazy, které nám před očima dělají Moskvu, Petrohrad, Krym, Oděsu, Kavkaz a samozřejmě i zázračnou povahu ruského pahorku. Vše, co Puškin znamená, je typickým obrazem ruské vesnice. Ve stejnou hodinu umíte pracovat tak mistrně, že jím vytvořené obrázky doslova ožijí očima čtenáře, okouzlí Yogo.

Nedivit se nešťastnému konci románu, jógu nelze nazvat pesimistickou. Navpaki, existuje velké množství jasných životních okamžiků, které čtenáře ohromí v krásné budoucnosti a doufají, že bude žasnout na dálku. Je tu tolik jasných, správných pocitů, ušlechtilých poriviv té čisté kohanny, že román je poučenější a vede čtenáře k pozitivním emocím.

Celá kompozice románu byla naprosto sladěná, báječně, při pohledu na ně s velkými přestávkami na ní autor opět začal pracovat. Budova maє chіtku, řetězec té organické struktury. Podії hladce vіdbuvayutsya jeden zіnshoy, protahování celého románu zastosovuєtsya miluje Pushkinova recepce - Kіltsevova kompozice. Tobto místo klasů a kіtsevyh podіy zbіgaєtsya. Čtenář také vidí zrcadlo a symetrii podtónů, které jsou vidět: Tetyana a Evgen kilka jednou v podobných situacích, na jedné z nich (Vidmova Tetyany) je román přerušen.

Varto znamená, že v románu je milostný příběh, který nemůže mít úspěšný konec: stejně jako moje sestra Tetyana nebyla Olga Lariny předurčena poznat štěstí s Lenskym. Spektrum hrdinů ukazuje typografie: Tetyana a Olga, Lenskij a Oněgin.

Nutno podotknout, že „Eugene Onegin“ je skutečně potvrzením Puškinova neabyakovského poetického talentu a lyrického génia. Román se čte doslova jedním dechem a žvýká od první řady.

"Jevgenij Onegіnі" poznamenal celý život ruské společnosti na počátku 19. století. Protestujte dvě století tohoto tvir tsikavo v historickém a literárním plánu a v plánu relevance výživy, jako byste postavili Puškina před čtenářskou veřejnost. Kozhen, vymýšlející román, zná svou vlastní cestu v nové, prožil hrdiny, což naznačuje lehkost a mistrovství stylu. A citáty z tohoto výtvoru se již dávno staly aforismy, jsou inspirovány těmi, kteří knihu samotnou nečetli.

TAK JAKO. Puškin vytvářel tento tvir asi 8 let (1823-1831). Historie stvoření Eugena Oněgina začala v Kišiněvě v roce 1823. Viděl jsem příběh „Ruslan a Ljudmila“, ale námětem snímku nebyly historické a folklórní postavy, ale současní hrdinové a sám autor. Takže zpívá, začíná cvičit v souladu s realismem, postupně se dostává k romantismu. V období Mihailivského zasílání vín pokračoval ve své práci na knize a dokončil první hodinu dlouho očekávaného trápení u vesnice Boldine (Puškin byl sužován cholerou). Tímto způsobem, při vytváření historie, stvoření vzalo „příbuzné“ osudy stvořitele, pokud se jeho mistrovství vyvinulo s bláznivou švédštinou. Takže v tomto románu byli zahrnuti všichni, které jsem se za hodinu naučil, všichni, které jsem znal a poznal. Možná to dodává televizi vlastní hloubku.

Sám autor nazývá svůj román „sbírky strun divizí“, skin 8 divizí může prozradit sebedůvěru, i když psaní „Eugena Oněgina“ je staré tři roky a epizoda z kůže ukazuje fázi písně v Puškinův život. Částečně kniha vyšla, uvolnění kůže se stalo podієyu ve světě literatury. Zvenčí viděno, svět podlehl méně než 1837 horninám.

Žánr a kompozice

TAK JAKO. Puškin napsal svůj vlastní tvir jako román mezi verše, podmaňuje ho, je lyricko-epický: dějová linie je vyjádřena milostným příběhem hrdinů (epichne cob), slovy autorových myšlenek (lyrický cob). Osa, proč se žánr "Eugene Onegin" nazývá "román".

"Evgeniy Onegin" se skládá z 8 divizí. V prvních dílech se čtenáři seznámí s ústřední postavou Eugena, okamžitě se z něj přestěhují do vesnice a seznámí se se svým budoucím přítelem – Volodymyrem Lenským. Dramatičnost příběhu se zvýšila pomocí vzhledu rodiny Larinů, zejména Tetyany. Další kapitolou jsou vrcholné projevy Lenského a Oněgina a pasáž hlavního hrdiny. A na konci díla dochází k oddělení dějové linie Jevgena a Tetyani.

Lyrické hlasy souvisí s rýmem, ale i dialogem ze strany čtenáře, podporují „volnou“ formu, blízkost k upřímné konverzaci. Stejný faktor může bleskově vysvětlit neúplnost, konec dělení kůže a román.

O čem?

Mladistvý, i když je šlechtic již zklamán životem, odvádí své matky ze zákoutí ve vesnici, ničí je a pomáhá rozvíjet svou vlastní nudgu. litujeme toho, že je nám zle ze strýce, který zanechal své rodové hnízdo svému synovci. Silák si však na hrdinu brzy přijde, jeho úvahy by se staly neúnosné, jako by neznal básníka Volodymyra Lenského. Přátelé - „vůdce toho půlměsíce“, ale nerespektovali přátelské stosunki. pomáhat ostatním vyrůst.

Lensky poznat přítele s rodinou Larinových: starou matku, sestry Olgu a Tetyanu. Zpívá dlouho a dusí se u Olgy, namotává koketu. Poměrně vážná a grandiózní postava tetičky, jako by se ona sama u Jevgena udusila. Hrdina už dlouho maluje, jen soudruh zůstal, aniž by se ukázal. Dívka trpí, trápí se, pište romantický list. Oněgin je však spokojený, ale moudrý, pokud se na takovou zaujatost necítíte stejně, dáte hrdince zhorstku. Tsya situace vést її do deprese, to se skvěle přenáší. Přišel jsem si pro pravdu. Oněgin se pokouší pomstít Lenskému násilným svařováním, ale vybere si lakomého zasiba: Olgu zabije. Zpívá obrázky, volá kamaráda na souboj. Ale vina zabije „následovníka cti“ a tady navždy. Podstata románu "Evgen Oněgin" má být v tom, že ukazuje vše. Golovnya, na jehož základě je válka respektována, popisuje ruský život a psychologii postav, které se vyvíjejí pod přívalem zobrazované atmosféry.

Dílo Tetyanyho a Evgeny není dokončeno. Na světském večeru cvrliká smrad, de hrdina neláká naivní dívku, ale zralou ženu v plném lesku. І zakohuєtsya sám. Tak mučte a napište poslíčka. І zustrіchaє taku vіdpovіd. Takže kráska na nic nezapomněla, ale je to pizno, z „inshoy vіddana“:. Kokhanets, který není vidět, nezbylo nic.

Hlavní hrdinové a jejich vlastnosti

Představte si hrdiny v "Jevgenij Oněgini" - ne vipadická dobirka diyovih osib. Tse miniatura Ruské Suspіlstvo v tu hodinu byly všechny druhy urozených lidí úzkostlivě vzkříšeny: chudý pomocník Larin, jogo svіtsk, ale oddíl sestoupil do vesnice, Lensky zpívá o zpěvech a improvizacích, jogo je lehká a větrná pasіya atd. Musíte zastupovat císařské Rusko celé hodiny svého rozkvitu. Neméně tsіkaviy i samobutnіy. Níže je uveden popis hlavních postav:

1. Hlavní postavou románu je Evgen Oněgin. Vіn nesete nespokojenost se svým životem, vіd it. Puškin prý mluvil o středu, ve kterém byl mladík, o těch, jakoby střed tvořil jeho postavu. Vihovannya Oněgin je typický pro šlechtice tichých roki: povrchní osvětlení zaměřené na ty, kteří by byli úspěšní ve slušném životě. Vіn se připravovat ne na pomoc, ale pouze na světský rozvag. K tomu mě od mládí unavovalo prázdné záři koulí. Vіn maє "duše s přímou vznešeností" (pociťovat přátelskou domýšlivost k Lenskému, neuklidňovat Tetyanyu, štěkat її lásku). Hrdina stavby na hlubině je malinko, ale bojí se promarnit svou vůli. Ale, nerespektující ušlechtilost, víno je jeho vlastní a základem všech jógových pocitů je sebeobdiv. V práci je napsána zpráva charakterizující postavu.
2. Dokonce i tvář Tetyany Larinové je silně otřesená a jeho obraz zůstává ideální: zdravá, moudrá, silná povaha, připravená na všechno kvůli nepořádku. Vaughn rostl ve zdravém prostředí, v přírodě, a ne ve světle, k tomu v nejsilnějším právu, je to jako: laskavost, víra, dobro. Dívka ráda čte, z knih si vytvořila obraz zvláštní, romantické, pronásledované tajemstvím. Samotný obraz vštípený Jevgenii. Jsem závislý na Tetyaně, pravdomluvnosti, té čistotě viděl každý. Vaughn se neuklidnila, neflirtovala, ale vzala na sebe odvahu přiznat se. Tsej vіdvazhny i ​​​​chesny vchinok neznají vіdpovіdі v srdci Oněgina. Vіn se zamiloval do її na této skále v noci, pokud zářila ve světle. Sláva, že bohatství nepřineslo ženě štěstí, vydala se za nemilovaným, ale tvář Evgeny byla nemožná, rodinné přísahy byly pro ni svaté. Podejte zprávu o své práci.
3. Tetyaniina sestra Olga nemá velký zájem, není v ní vítaná horká kuta, vše je kulaté, ne nadarmo se Oněgin rovná měsíci. Dívka přijímá jméno Lensky. Jsem jako jiný člověk, víc, proč to nepřijmout, je to koketní a prázdné. Mіzh sestry Larinim jednou posterіgaєtsya majesty vіdminnіst. Mladá dcera šla na matir, stala se z ní socialita, násilně uvězněná ve vesnici.
4. Volodymyr Lensky si zpívá u koketní Olgy. Je to zpěvná píseň, k tomu je snadné připomenout prázdný prostor vlhkým zmіst ve snech. Hrdina stále hoří ohněm, nenápadně málo pozoruje a analyzuje. Má vysoké morální chápání, proto světlo někoho jiného neničí. Tak jako se Oněgin potuloval a tančil s Olgou jen na obtíž, pak Lenskij pil v druhé nemocnici a stal se přítelem bezhříšné panny. U maximalistického sprinyatti z Volodymyra jednou v tomto souboji stoupl o sto let. Program zpívá v Newomu. Autor dal jídlo, co by mohlo postavu zkontrolovat na přátelský výsledek? Visnovok nevtishny: Lensky se spřátelil s Olgou, stal se největším pomocníkem a uklidnil se v běžném žaludku. Takže možná budete potřebovat.

Tito

• Hlavní téma románu "Evgen Oněgin" je skvělé - celý ruský život. V knize svědectví byla ta wihovannia blízko světa, blízko hlavního města, venkova, jméno povolání, mazanice typů a tím i jedinečné portréty postav. Mayzha, o dvě století později, jsou hrdinové známí jako postavy, mocní a moderní lidé, kteří představují hluboce národní.
• Téma přátelství je také uvedeno v "Eugenia Onegina". Hlavní hrdina toho Volodymyr Lensky byl pokárán blízkým přátelstvím. Ale chi můžeš mi pomoct? Smrad se hnal z lesa v nudga. Jevgen byl široce připoután k Volodymyrovi, který svým duchovním ohněm chladně hřál hrdinu u srdce. Prote je tak chytře připraven předstírat, že je přítel, zakokrhal jógovou kohanou, jako bych z toho měl radost. Eugen myslí jen na sebe, vás absolutně nezajímají ostatní lidé, nedokázal svého druha zachránit.
• Kokhannya je také důležité téma pro tvorbu. Všichni spisovatelé o tom mohou mluvit. Puškin se nestal viníkem. V obrazu tety je vyjádřena shira láska. Vaughn může rozvinutissya vseperech usoyom, že zalishitissya pro celý život. Oněgina nikoho nemiluje a neodpočívá jako hlavní hrdinka. Když něco takového pustíte dovnitř, zůstanete celý život nešťastní. Na tváři obětavého, všeodpouštějícího, téměř dívčího jsou Oněginovy ​​emoce sebeláskou. Vіn zlyakavsya plachá dívka, jako by se vykroutila dopředu, kvůli čemuž bylo nutné hodit ogidne, ale bylo to jasnější. Ale Evgen byl zakořeněn chladnou světskou kráskou, která má čest, ne těmi, kteří milují її.
• Téma zavoї lidí. Inspirováno realismem, zastrčené do Puškinovy ​​kreativity. Samotná ostrost dělala Oněgina tak okouzlujícím. Sám se volіlo bachiti v šlechtic vynořuje, řídí usіh zusil stvoření blaženosti světa. Nic víc nepotřebuji. Navpaki, vihovannya z lidových tradic, podpora obyčejných lidí okradla zdravou duši a celou přírodu, jako je Tetyany.
• Téma uznání. Tetyana je její první a nejsilnější láska a Olga je lehká, skromná a obyčejná. Celý chráněnec sester Lariniových. V Olzyi je typická svіtskaya panna, pro některé zhýralá, stojící proti ní, což lze změnit, jako zkrácenou verzi. Varto bulo Oněgin, aby řekla pár slov přijímajících, zapomněla na Lenského, domýšlivost tak bohatě silného muže. No, tetino srdce je věrné Evgenovovu životu. Navit, pokud bys pošlapal ten pocit, dlouho bys to ověřoval a nemohl bys vědět nic jiného (jsem si vědom Olgy, jak jsem se náhle inspiroval po smrti Lenského). Hrdinka měla šanci odejít do zahraničí, ale v duši zůstala věrná Oněginovi, i když už jí to nešlo.

problémy

I okázalý je problém v románu „Evgen Oněgin“. Vaughn ukazuje jak psychologické, tak sociální a politické nedostatky a způsobuje tragédii systému. Například nepřítel je zastaralý, ale neméně motorické drama Matky Tetyany. Žena byla odpoledne spatřena v cizině a pod náporem nábytku se rozzlobila a stala se zlým despotickým vládcem nenáviděné matky. A osa, která ničí skutečné problémy

• Hlavním problémem, který vyvolává veškerý realismus obecně, je to, že Puškin v zokremu „Eugenia Onegina“ je ničivým přílivem svіtskogo suspіlstva na duši člověka. Pokrytectví a chamtivá ostrost prozrazují zvláštnost. Vono vykazuje známky velké slušnosti: mladý člověk se provinil maličkostí francouzštinou, maličkostí číst módní literaturu, být slušně a draze oblečen, vyrovnat se se zraněním, pozdravit a nebýt. A všechno tu působí tak falešně, že je méně pravděpodobné, že se bude šířit smrad. Osa toho, co svіtskі svіlstvo bere lidem to nejlepší, chladí svým chladným klamem nejlepší polomysl.
• Slezina Evgenia je další problémová potravina. Proč hlavní hrdina upadá do deprese? Nejen prostřednictvím těch, které jóga zіpsuvalo suspіlstvo. Hlavním důvodem je nevědět, jak získat jídlo: je to v pořádku? Jsi stále naživu? Vzlykat їzditi do divadla, na Bali a vzít to? Přítomnost vektoru, přímo k rachotu, uznání nedostatku hlouposti nadace - osa pocitu, jako je pomlouván Oněgin. Zde stojíme před klidným problémem smyslu života, jak je tak snadné ho poznat.
• Problém egoismu je vidět v obrazu hlavní postavy. Pochopení, že ten chladný svět nemůže nic milovat, Evgene, který se začal milovat nejvíc na světě. K tomu je ti fuk na Lenského (kňučení rozvíjí jen nudga), na Tetyaně (můžeš si vybrat svobodu), myslíš jen na sebe, ale za trest: zůstaneš sám a Tetyana opuštěn .

idea

Hlavní myšlenka románu „Jevgenij Oněgin“ je kritizována základním řádem života, který připojuje větší či menší nedůslednost přírody k soběstačnosti a smrti. I když má Evgenia větší potenciál, ale pokud to dokážete, neexistují žádné světské intriky. Dovednosti duchovního ohně u Volodymyra a kolem smrti yogo můžeme jen žádat o něco méně v dusivém, dusivém středu. V Tetyanu je nějaká oduševnělá krása té růže, a tam můžete být méně pánem světských večerů, dejte se do těch prázdných zpráv.

Lidé, kteří nepřemýšlejí, netoulají se, netrpí – osa t, komu vyhovuje realita. Toto je život v pohodlí, jako kdybyste žili pro rahunok druhých, jako byste chtěli v tu hodinu zářit, zatímco vy, „inshi“, žijete v bdělosti tohoto bratrství. Myšlenky, nad kterými Puškin přemítal, zasluhují respekt a ponin, stávají se důležitými a vitálními.

Ještě jeden smysl "Evgena Oněgina", který položil Puškina do jeho díla, - ukažte, jak důležité je zachovat individualitu a poctivost, je-li tato móda zuřivě klidná, tak si objedná nejedna generace lidí. Zatímco Evgen pronásledoval nové trendy a hrál ze sebe chladného a okouzleného hrdinu Byrona, Tetyana slyšela hlas svého srdce a ztratila se ve svém věrném já. Že člověk nepozná štěstí v lásce, i když není rozdělená, a vina je jen jedna nudga pro všechny a pro všechny.

Vlastnosti románu

Román „Eugene Onegin“ je novým fenoménem v literatuře počátku 19. století. Nový má zvláštní složení – „román na vrcholu“, lyrický epichne verš velkého obyagu. V lyrických pasážích je zdůrazněn obraz autora, jeho myšlenky, téměř ona myšlenka, jakou chcete čtenářům sdělit.

Puškin se staví proti lehkosti, melodičnosti svého jazyka. Jógový literární styl útěchy velikosti, didaktiky, autor umí mluvit o záhybech a důležitých projevech jednoduše a moudře. Je zřejmé, že je třeba číst mezi řádky, k tomu byla Suvorova cenzura nemilosrdná a geniální, prote zpívá také ne tváří v tvář šití, k tomu přiblížit jemnost verše o sociálních a politických problémech svého státu úspěšně naříkali u tisku. Je důležité pochopit, že před Oleksandrem Sergiyovičem byla ruská poezie jiná, protože vytvořila svůj vlastní „převrat“.

Zvláštnost platí i pro systém obrázků. Evžen Oněgin je první v galerii „cizích lidí“, kteří mají majestátní potenciál, který nelze poznat v nitru. Tetyana Larina „pozvedla“ ženský obraz z poslání „milovat hlavního hrdinu“ na nezávislý a solidní portrét ruské ženy. Tetyana je jednou z prvních hrdinek, jako by pro hlavního hrdinu vypadala silně a důležitě a nevznášela se ve tmě. Tak se přímo projevuje román "Evgen Oněgin" - realismus, který nejednou odhaluje téma dobytí muže a boje o úděl důležité ženy. Před projevem byla zvláštnost vzpoury popsána v díle „A“.

Realismus v románu "Evgen Oněgin"

„Eugene Onegin“ znamenal Puškinův přechod k realismu. Autor v tomto románu tvrdošíjně boří téma lidí a napětí. Člověk se nemá dobře, mimo - část společnosti, jako vikhovu, vnucuje píseň, jinak budu lidi formovat.

Hlavní postavy jsou typické, ale zároveň jedinečné. Evgen je autentický světský šlechtic: okouzlený, nad hlavou osvětlený, ale vůbec ne podobný těm odpočívajícím - šlechtický, rozumný, bdělý. Tetyana je typická provinční dáma: inspiruje se francouzskými romány, inspiruje se sladkými sny jejích děl, ale s kým má „ruskou duši“, je moudrá, dobromyslná, láskyplná, harmonická.

Už v tom, že se čtenáři dvě stě let baví se samotnými hrdiny, jejich známými, se samotná realističnost románu projevuje v nevyčerpatelné aktuálnosti románu.

Kritika

Román „Eugene Onegin“ byl velkým hitem u čtenářů a kritiků. Za slovy E.A. Baratinsky: "Kožen o nich mluví svým vlastním: někteří chválí, jiní štěkají a čtou všechno." Spolupracovníci štěkali na Puškina pro „labirint kroků“, pro nedostatek receptů na charakter hlavního hrdiny, nevyváženost filmu. Pozoruhodný byl zejména recenzent Thaddeus Bulgarin, který podporoval řadu konzervativní literatury.

Prote nejlepší román, kterému V.G. Belinského, který jógu nazval „encyklopedií ruského života“, historickým výtvorem bez ohledu na povahu historických postav. Je pravda, že moderní milovník červeného písma může číst "Eugene Onegin" a od prvního pohledu se dozvědět více o šlechtě klasu XIX století.

A za sto let verše román pochopily. Yu.M. Lotman je velmi kreativní ve své práci, složitosti, paradoxnosti. Není to jen sbírka citátů, známých z dětství, je to „organický svět“. Jediné, co musíte udělat, je přinést význam vytvoření tohoto її významu pro ruskou kulturu.

proč číst?

Puškin, ukazující život mladých, jak lze podíl tvořit. No, podíl na tom je lhát jako médium a jako samotní hrdinové, ale plivat do společnosti bez problémů. Zpívá a ukazuje hlavního nepřítele, který je nepřítelem mladých šlechticů: chlad, bezmoc rozumu. Višnovok Oleksandra Sergiyoviče je jednoduchý: tvůrce vyzývá, aby se neomezoval světskou moudrostí, špatnými pravidly, ale žil lepším životem a choval morální a duchovní skladiště.

Qі ideї zalishayutsya relevantní a dosi, moderní lidéčasto vstávejte vibrace: žijte v harmonii sami se sebou, nebo se lamatujte, abyste získali výhody podezřelého exilu. Volbou jiné cesty, honbou za iluzorními sny se můžete strávit s žárem odhalení, že život skončil a nic nebylo zlomeno. Nejvíce se musí bát nejvíce.

Tsikavo? Ušetřete na své zdi!

Co takhle romantika Mají hlavy Oleksandra Puškina ušlechtilost kůže?

Text: Evgenia Vovchenko, Artem Novichenkov, spisovatel, přispěvatel do kurzu "Školní literatura"
Foto: představení "Evgen Oněgin" pro divadlo Vachtangov. Režie: Rimas Tuminas / vachtangova.ru.

"Eugene Onegin" Alexandra Sergiyoviče Puškina je jedním z nejklasičtějších (jak by se dalo říci) děl. Navit tі, hto ne podzhav tsey román na vіrshah jako celek, v průběhu všech podіy, spíše žasl nad tím, že chce jeden z ekranіzatsіy, a možná šel do divadla. Na krajním konci si vždy můžete přečíst krátkou přednášku a kdo nemá prózu, může si ji přečíst lépe. Natomista, abych citoval: "Můj strýc má nejlepší pravidla..." nebo "Píšu ti - co víc?" možná kůže. Ten, kdo je známý ve slušné společnosti, kdo nečte nebo čte, ale zapomíná na Evžena Oněgina, je prostě obscénní. Proto vám Rik Literature.RF spolu s osvětleným projektem literatury „YES ​​TO READING“ uhádli 10 faktů o „Eugenu Oněginovi“, abyste se mohli cítit jako osvícená osoba v jakékoli nadřazenosti. A školáci mohou zkreslovat své znalosti a uznat, že dobrý smrad je připraven před budoucností

1.

"Jevgenij Oněgin" hláskování pro

7 let, 4 měsíce a 17 dní.

2.

Tvіr byl publikován ne náhodně, ale často pro distribuci.

Puškin nevzal v úvahu to, co bylo vysvětleno ekonomickými přínosy pro ostatní.

Viděli jsme se jako knihy a pak jsme spolu splynuli.

3.

Jméno „Jevgenij Oněgin“ se říká Čitačev – Puškinův spolupracovník, který

Hrdina, jehož jméno je přiřazeno k názvu knihy, nemohl být skutečný.

Je to složené z ofenzivy: Jevgen Oněgin je šlechtic. Ale, jméno správného šlechtice mohlo být spojeno s řekou, jen pokud byla celá řeka u jeho volodinu. Je těžké ukázat suverénního Volodina Oněgu.
Podobně jako přezdívka Volodymyra Lenského.

4.

Tsikavo, scho, když začali psát první, rozšířili to, pomyslel jsem si v čele divokého. Vіn visikuwavsya pod hodinou psaní. Na ceně mi nezáleží, všechny dějové linie jsou aritmeticky vyčištěné a související s jediným cílem.

5.

Na prvních divizích byli skuteční lidé z nabroušeného mladého Puškina. Zdebіshgo lidi do divadla.

6.

P'yaty razdіl prograni Pushkinim na kartu.

(Oleksandr Sergiyovich promarnil hrob a navit buv na moskevské policii pro zvláštní poznámku jako bankéř.) Puškin, který utratil všechny groše, se v zápalu vášně pokusil vyhrát a vložit rukopis 5. distribuce, což je také karta se skutečnými penězi 25 rublů na řádek! Začal znovu a znovu Puškinův program je rukopisem pasáží Zagrjazkého. Todi Oleksandr Sergiyovich dal na řadu krabici soubojových pistolí... Já – štěstí se mu vysmálo: vyhrál Oněginu, svůj penny program a další tisícovku při opakování gris svého společníka!
Popravdě řečeno, sám Puškin naprogramuje rukopis kategoricky a bude zpívat, že „platil kopiemi knihy“.

7.

Sám Puškin měl při této příležitosti 20 duelů.

What a cicavo: zbytek duelu, s Dantes, vydbulas z těchto důvodů, proč Oněgin a Lensky mají - to je pravda, říct nechvalně známý sensi. Prote tehnіchnі podrobits vlasnoї zabibelі zpívá, bohužel, když to dodal přesně: Dantes, yak a Onygin, vystřiliv, nedosahující bar'єru, zatímco Pushkin, yak a Lensky, pouze cilivsya. A ještě jeden zbіg: Oněginovi a Dantesovi bylo v tu chvíli 25 let.

8.

Řady o místě Lenského pohřbu, aby bylo jasné, že Lensky není pohřben v tsvintary. tak jaka

duely byly oploceny, jógová smrt byla pro všechno zjevnější jako sebezničení,

skrýt skandál a pohovat pose zvintar.

"Ve městě: vlevo ve vesnici,
De živý vihovanets nathnennya,
Dvě borovice vyrostly do kořenů;
Pod nimi zvonily struny
Potoky suchého údolí.
Tam orach milovat vіdpochivati,
I žně na chvíli
Přijďte dzvinki gleki;
V hustém stínu byl potok
Byl postaven pomník odpuštění."

9.

Pushkin, bazhayuchi dodávají výtvoru dokonalejší vzhled, trochu přání buď poslat Evžena Oněgina bojovat na Kavkaz, nebo proměnit jógu v Decembristu. Nicméně ve výsledku to umožnilo čtenáři domyslet si finále.

10.

A proč je „Jevgenij Oněgin“ stále cenou encyklopedie ruského života?

V románu, jako v encyklopedii, se můžete dozvědět o době: o tom, kdo se oblékal a co bylo v módě, čeho si lidé nejvíce vážili, o jakém smradu mluvili, s takovými zájmy žili. Stručně, ale aby bylo jasno, autor ukázal hlavní město, panskou Moskvu, Petrohrad. „Jevgenij Oněginja“ poznamenal celý ruský život.

Chcete-li vědět více – přijďte na světelné kurzy projektu ANO ČTENÍ. Zjistěte více o projektových skupinách a sociálních sítích.

Publikace

Puškin a první epocha v románu "Eugene Onegin"

Pro čtenáře 19. století mělo jméno hlavního hrdiny velký význam pro čtenáře 19. století. Hodiny Antioch Kantemir їm Dorikali negativní postavy. Hrdina jménem Jevgen (řecky „Vznešený“) je především šlechtic s bohatými předky, ale sám ničeho nedosáhl. Puškinův Jevgen je tak bohatý na to, proč před námi stojí.

Tsikavim je jméno hrdiny, jehož kořenem je jméno velké řeky Onega. Jak píše literární vědec Jurij Lotman, Puškin se snažil navodit jméno Eugen tak, aby se podobalo šlechtickým jménům šlechty, prote neztratilo na poetické kvalitě.

V Rusko XIX století byly časté boule "toponymických" jmen, mezi něž patřila jména maetkivů, také podobná hydronimivům (velké řeky, pokud nikomu nepatřily), nemožné. Puškin se řídil tímto pravidlem a udělil Oněginovi i Lenskému „hydronymické“ tituly, které byly na Krymu spojovány s hrdinskými tituly velitelů: Donskij, Něvskij.

Způsob života Jevgena Oněgina v Petrohradě

O těch, jak žije hrdina románu poblíž hlavního města Pivničnij, čtenář ví doslova od prvních sloků. Puškin podává zprávy o zasvěcení Oněginova snu a také o těch, kteří byli toho dne probuzeni.

Buvalo, víno ve lži:
Noste poznámky do nového.
Co? Vyžádáno? Skutečný,
Tři domy na večer...

Oněgin vedl život lidí, svobodný i civilní, i ve vojenské službě, kterou si mohli dovolit jen spíše chudí mladí lidé. Román neříká, že každý rok začíná nový den, ale jsou tam poznámky o těch, které hrdina neporušil příliš brzy.

Bylo to zvláštní privilegium aristokratické společnosti. Den „světelných lidí“ někdy začínal večer a končil první výměnou slunce. Částečně dokážeme vysvětlit zázrak jedné z Puškinových manželek - princezny Golitsino, mistryně petrohradského salonu, která jej obdržela dříve než v deset odpoledne. Oněgin má v módních hvězdách méně kudrlinek a v běžném roce vstává z postele. Jurij Lotman píše, že nádherná promenáda dandies hlavního města padla na dva nebo tři roky, text Puškina zní:

Prozatím v šatech na rány,
Oblékání širokého bolivaru,
Oněgin po bulváru

Pokochejme se slavnostmi v 10-20 letech 19. století, Admiraltejsky Boulevard - možná je tam náš Evgen. Samotnou tradici takové promenády založil císař Alexandr I., který se vždy držel písňové cesty: „Asi první rok odpoledne opustíme Zimní palác, přímo po nábřeží Dvircevy, odbočíme z Pracheshného mostu přes Fontanku k Anichkivskému mostu.<...>Pak se panovník obrátil k sobě Něvský prospekt. Procházka se opakovala každý den a nazývala se le tour Impérial („Imperial Colo“). Kdyby nebylo špatné počasí, panishov v jednom kabátu...“

Pojďte, víme o dnu Oněgina, - těch, kteří ubližují vínům v hodině zpěvu:

A tam chodíš vesmírem,
Při snění breguet
Neříkej ti obid.

Chi hrdina dbav pro režim dotrimannya. Důvod takové lahůdky leží jinde. Mladí mládenci Puškinovy ​​epochy málokdy jedli teplou kuchařku a k tomu chodili do restaurací. V tuto hodinu nebylo u Petrohradu tolik restaurací, kdy bylo možné se dobře najíst; v Moskvě není divu, žilo se jim lépe. To znamená, že petrohradské krčmy byly rozprostřeny a veřejnost byla shromážděna na stejných místech. Později se dandy Oněgin vydal do restaurace Talon na Něvském, která byla v té době hlavním místem pro slavnosti světových dandyů. Pushkin okrást svého hrdinu jako známého Petera Kaverina, který se stal slavným, Okrim іnshoy, jako slavní veselí, ten spratek, ten duelant.

Objevit se na takovém místě ve zpěvnou hodinu znamenalo, že host byl připraven dodržovat pravidla chování, která diktovala podezřelost mity:

Uvіyshov: Korku v posteli,
Vina cometi brnkání;
Před ním hovězí pečeně kudrlinky,
I lanýže, růže z mladé skály,
Francouzská kuchyně je nejlepší barva.

Divadlo nebo balet, jakoby tři dny Evžena, také neviditelná součást světského života na počátku 19. století. Nejen, že ne, postavit „chrám mystiky“, jako klub, kdy bylo možné za hodinu řídit, povídat si s lidmi, začít milostný vztah.

Ples se stal vrcholem večera. Tsikavo, ten Oněgin je tam "v yamském kočáru". Lotman píše, že bylo levnější najmout si kočár, nižší mateřské oko a hrdina vypadá tak hospodárně. Verze Prote іnsha. Herec uměleckého divadla Leonid Leonidov, citující slova svého staršího spolupracovníka Oleksiy Stakhoviče, skvělého znalce společenské etikety: "Byli jsme malé zázraky, ale pro šik to stálo za to projít" ve vaně "!"

Stachovičův poddaný ležel až do druhé poloviny 19. století, ale jako by se ujal herce, mohl se objevit v první polovině století a Puškin, když odešel, nechal novinku za sebou.

Až do samotného plesu nebyly podobné svaté pro obyvatele Petrohradu ničím neobvyklým a byly udělovány při různých příležitostech. Některé důkazy této pevnosti může vysvětlit Anna Tyutcheva o císařovně Oleksandr Feodorivna: "Pro císařovnu fantastický svět, jako záblesk uctívání všemohoucího muže, svět zázračných paláců, přepychových zahrad, veselých vil, svět památek a okouzlujících koulí, které zaplňují celou aubry..."

Oněgin, který ležel na další generaci a na klasu románu, se koupal v tomto luxusu.

Lotman Yu. M. Roman A. S. Puškin "Jevgenij Oněgin": Komentář. L., 1983.

Bali v romštině

V den zábavy, ta taška
Jsem jako koule bez mysli:
Není místo pro poznání
І pro podání listu.

Organizace hrála významnou roli ve spiknutí "Eugene Onegin". Řeknu vám, že na plese u Larinikhů je sváření Lenského a Oněgina, protože to skončilo tragédií. Na plese hlavní hrdina náhle zazvoní Tetyana.

Podobní světci byli důležití v životě Puškinových druhů. Počínaje Petrovými shromážděními byly jednou z mála forem organizace společenského života. Zápach byl regulován suvoro a hosté na nich přítomní dodržovali pravidla plesové etikety. Podle myšlenek přednášejících je pro svědomí nezbytný skládací soubor pravidel chování:

„Tam, de panuє etiketa, dvořané jsou šlechtici a dámy světa, tam, de etiketa ve dne, puch se snáší na nálevu lokajů a odpočívá, protože intimita bez intimity a bez horlivosti je ponižující, takže je pro tiché, kdo її nav'yazu, yak i pro ticho, komu її vnucuje ", - Hádala Ganna Tyutcheva, dcera básníka Fjodora Tyutcheva a mladého společníka Puškina.

Akty svobody a kroky v souladu s těmito pravidly byly diktovány módou a společenským postavením hosta. Takže Oněgin přijď na ples, jestli "natovp mazurka povolání". Tse znamená, že hrdina se objevil na svatém místě, pokud hosté již chodili v obřadní polštině (polonesia) a uměli tančit lehké tance, jejichž hlavou je bula mazurka.

„Mazurka je malá na krátkou dobu, zejména pro svůj význam, - napsala memoáristka Kateřina Sabaneva, - vyhrál sloužil jako ker_vnitstvom pro mirkuvan schodo srdce nachili - a skіlki blobleno razrobleno podznan pіd zvuky її živá melodie ".

Oněgin, bez ohledu na ideologii dandyismu, který trestal kavalíry za jedinečnost tanců, a dokonce i tančit, pak s výrazem nudnosti a nedbalosti této práce, přesto „je snadné tančit mazurku“, neumět udělat si radost.

Než se hrdina objeví na plese, můžete to brát jako pokračování módy hlavního města (v den narozenin tety Oněgina a Lenského je to také jeden z těch ostatních): zpoždění bylo znakem dandyismu. Pouze svatý, od těch, kteří vzali osud císaře, všechny žádosti jsou malé, aby přicházely každou hodinu. Zvláště pravidlo suvor tse bylo přidáno k sobě pro hodiny vlády Alexandra I. a Mikoliho I.

V „Evgeniy Onegіnі“ se nemluví tak bohatě o společenské etiketě ženy, ale je zde jeden důležitý příklad toho, jak je dvorní dáma vinna:

І scho їy duše nezbentezhilo,
ven bych moc nevycházel
Zdivovana, nepřátelská,
Ale nic nezměnil:
Vzal právě ten tón,
Ale tak velmi tichý, ošklivý, -

Tak popisuje Puškin Zustrich novomanželské tety Oněginové na osmé divizi. Zgіdno s pravidly teplého tónu, zástupce většího světa, v žádném případě nemohl ukázat dobré pocity pro každodenní mysl. Přítomnost ducha tohoto klidu byla obzvláště poctěna.

Lotman Yu. M. Roman A. S. Puškin "Jevgenij Oněgin": Komentář. L., 1983.

Lavrentiev E. A. Každodenní život šlechty Puškinovy ​​doby. Přijmi to pohlazení. M., 2006.

souboj

Souboj Oněgina a Lenského. Illya Repin. 1899

Smrt Lenského v šesté divizi "Eugena Oněgina" se stala zlomem pro všechny hrdiny románu. Hrdina zabíjení v souboji s nejlepším přítelem; je důležité, abyste tento souboj oprali se super bezcennou kauzou sváření, aby Oněginovo škádlení mladého básníka méně naštvalo, nebo aby tento příběh nedotáhl do pokřiveného konce, dohrají ho se zhorstokami.

Zaretsky třicet dva kroki
Vіdmіryav s přesností vіdmіnnoy,
Přátelé povstali na posledním řádku,
Stáhl jsem ze své pistole kůži.

Imovirno, uprostřed tyčí, balvan nebyl větší než deset krokodýlů a kůže z tichého, kdo střílel, okamžitě plodila jedenáct krokodýlů denně, jeden ku jedné. Román navíc nijak nenaznačuje, kdo byli duelanti po prvním výstřelu malí. A to usnadnilo boj.

Z rozboru samotné duelové scény a přípravy před ní vyplývá, že v této organizaci bylo povoleno mnoho milostí, přes které se nemohla dostat ven. Takže Oněgin přichází do určeného měsíce z vážných zaznennyam, více pro všechno - asi rok věku.

Temné noci už přicházejí
střílím Vesper pivnem;
Oněgin hluboce spát.
Slunce už je vysoko...

Lotman respektuje, že podle pravidel duelu mohli supermani vstoupit ve stanovenou hodinu déle než čtvrt roku, poté byl duel respektován tak, že se nerozjel.

Ještě jeden zlomený buv vibіr, že chování sekund. Za prvé, Zaretsky, Susid a druhý Volodymyr Lensky, mohou vyslovit Evgenov virishiti doprava se světlem, prote „vstát bez vysvětlení; zbavit nechtít, lenošit doma bohatě správně. Jiným způsobem, víno, šlechtici, v tu chvíli okamžitě vyhrajte souboj, když uznáte, že Oněginovým pomocníkem bude něčí sluha, Francouz Guillot, i vteřiny se mohou rovnat jedné ku jedné. Natomista kolishniy bóje a otaman "kartezhnoy zgra", jako malý chlapec Puškin, chladnokrevně vyvíjející superniky k bariérám. Dalším zraněným byli ti, kteří byli v den duelu zastřeleni po vteřinách, protože chtěli předem projednat všechna pravidla.

Otzhe, Zaretsky buv tsіkavleniy v souboji tsomu, podіvayuchis, možná takovým barbarským způsobem k urіznomanіtnіtі sil'ske zhittya. Při pohledu dopředu řekněme, že se hrdina zbláznil. Lenského vbivstvo vypadalo nevýrazně, jako hrobová póza kostelního plotu, aby bylo svědkem toho, že mladý básník byl chválen jako sebezničující.

V jakém okamžiku se Evgen nezávisle pohybuje v souboji, zázračně rozumiyuchi, co není správné? Bohužel ani chvilku. Čest šlechty bylo přijmout tento viklik „il kartel“, jinak měl hrdina velkou šanci stát se známým jako bojaguz. Oslava tváří v tvář Oněginovi tezh není správně, rizikoyuchi obraz nepřítele. No, dokud se neuklidníš, zvedneš pistoli a srazíš přítele, pak Lotman vysvětlí hrdinovo chování, protože zná diktáty norem chování, vnucuje ti Zaretsky, „a okamžitě, když uplatní svou vůli, se Oněgin stane dítě v rukou rituálu souboje bez tváře. ". Myslel jsem si, že Oněginovo chování v souboji bylo podobné chování samotného Puškina, protože takový souboj nebyl vzácný.

„Znát Oleksandra Sergiyoviče s vášní, někdy až k podvodu; ale ve špíně nejistoty, pokud víno stojí navždy a navždy po smrti, pokud se člověk ukáže jako celek, Pushkin Volodya ukrai nevorushnistyu. Kdyby to šlo napravo do baru, víno by bylo studené jako led.

Ivan Liprandi, účastník vitchiznyjské války z roku 1812, Puškinův známý z Kišiněva

Lotman Yu. M. Roman A. S. Puškin "Jevgenij Oněgin": Komentář. L., 1983.

Puškin bez lesku / obj., autor. intro. Umění. P. Fokin. SPb., 2007.

Román „Eugene Onegin“ je svědectvím o úžasném tvůrčím životě. Vіn svoryuvavsya nad sim rokіv - od května 1823 r. do jara 1830 Ale robot se nedržel textu až do objevení první nové vize v roce 1833. Zbytek autorovy verze románu byl instruován v roce 1837. Puškin nemá mnoho výtvorů, jen kdybych mohl tvořit historii sám. Román nebyl napsán „na jeden nádech“, ale složený – ve slokách a kapitolách, vytvořených na hodinu, v různých prostředích, v různých obdobích kreativity. Práce na románu chraplavé o období Puškinova díla - od první zaslané zprávy do boldinského podzimu 1830.

Práce byla přerušena jako otáčení Puškinových akcií a přemýšlení nových myšlenek, kvůli takové vině, házení textu "Eugene Onegin". Deyaki vіrshi ("Démon", "Osvoboď prázdný sijach...") obhájil román před černochy. U černých žen jiného jsem rozdělil (psal se rok 1824) verš Horatia „Exegi monumentum“, který se po 12 letech stal epigrafem až do verše „Jsem pomník sobě, aranžování neudělané rukama.. "." Zdálo se, že příběh sám o sobě není pro Puškinovo stvoření příliš náladový: z románu o denním dělníkovi a moderním životě zpívá tak, když po roce 1825 počal „Eugena Oněgina“. vin se stává románem o jiné historické době. „Vnitřní chronologie“ románu se blíží 6 let – od roku 1819. zavěšení 1825 str.

Kapitoly s knírem byly v letech 1825 až 1832 vnímány jako samostatné části velkého díla a ještě před dokončením románu se staly fakty literárního procesu. Možná, když vezmete v úvahu fragmentárnost, míru detailu Puškinova díla, můžete potvrdit, že román je pro někoho jiného kusem majestátního „zápisníku“ básnického „alba“ („zoshitami“ a někdy tzv. kapitoly románu, který sám zpívá). Po dobu více než sedmi let byly nahrávky plné sumativních „poznámek“ srdce a „strážců“ studené růže.

Na tsyu sooblivіst román získal respekt prvních kritiků. Takže, N.I. Nadězdіn, inspirující vás k jednotě a přísnosti vikladu, jasně označující skutečnou podobu díla – „poetické album živého nepřátelství vůči talentu, které si pohrává s jeho bohatstvím“. Do křížové sloky této sekce, která se týkala Oněginova alba, lze zahrnout „souhrn obrazu“ Cicavia z „Eugena Oněgina“, který doplňuje Puškinův úsudek o románu „Vilnij“:

Vіn buv odpisy, pojmenování

Oněginovou rukou,

Mіzh nerozumný maran

Migotili myšlenky, respekt,

Portréty, čísla, jména,

Takže dopisy, tajemství psaní,

Urivki, černé listy.

První divize, publikace z roku 1825, ukazující na Evgena Oněgina jako hlavní postavu koncipovaného stvoření. Od samého začátku práce na „velkém verši“ bylo pro autora post Oněgina nezbytné, a to nejen proto, aby vyjádřil svůj výrok o „moderním lidu“. Bula y іnsha meta: Oněginovi byla přidělena role ústřední postavy, která jako magnet „přitahovala“ rozmanitý život a literární materiál. Siluety Oněgina a siluety dalších postav, dějové linie ve světě práce se v románu postupně vyjasňovaly. Tři tlusté klikyháky černých tónů prozrazovaly obrysy proporcí a charakteristik Oněgina, Tetyany Lariny, Lenského, výtvory jedinečného obrazu. obrázek Autora.

Portrét Autor koníčků. Zkuste odhalit jógu zvnіshnіst - krіm bіlої plyami, než nic nevyhrajete. O autorovi víme jen málo – o jeho podílu na duchovním světě, o literatuře, dívejte se a učíme se o vínech, jako vína milovat. Ale Autor knihy "Jevgenij Onegіnі" je člověk bez tváře, bez jména, bez jména.

Autor - opovіdach i vodnochas "hrdina" románu. V Autoru byla k vidění specialita tvůrce „Eugena Oněgina“. Puškin viděl mnohé z toho, co zažil, sám znovu procítil a změnil názor. Prote ctít autora s Puškinem je neslušné prominutí. Je třeba si uvědomit, že Autor je umělecký obraz. Spivvіdnoshennia mezi Autorem v "Evgenії Onіgіnі" a Puškinem, tvůrcem románu, stejně jako mizh hodnost, být jako člověk v literární tvorbě a yogo prototyp v reálném životě. Obraz Autora je autobiografický, obraz člověka, jehož „biografie“ často koliduje se skutečnou biografií Puškina, a duchovní světlo a podívejte se na literaturu Puškinových exposé.

Úvod do románu vyžaduje zvláštní přístup: je nutné, abychom si jej s úctou znovu přečetli a přečetli si komentáře po ruce (například kniha Y.M. Lotmana „A.S. rozumіnnya text: vіn mіstit neosobní realіy, narážka a alegorie, scho vyžadují vysvětlení. Sledujte strukturu románu (věnováno, epigrafika, sled a shrnutí kapitol, povaha eseje, která je rozervaná autorovými poznámkami, autorovy poznámky). Jen o něco později můžete začít rozvíjet hlavní obrazy románu, děj a kompozici, systém postav, autorské přístupy a obraz autora.

Román „Eugene Onegin“ je Puškinovým nejlepším dílem, a to i přes zjevnou lehkost a jednoduchost. V.G.Belinsky nazval „Jevgenije Oněgina“ „encyklopedií ruského života“, čímž přidal na měřítku Puškinovy ​​„cvičné bagatorichny“. Chvála románu není kritická, jako metafora. Pro „řetězec“ kapitol a slok, změnu přijímání protikladů, existuje přísná myšlenka zásadně inovativního literární tvorba- "román života", který si odnesl z vlastního majestátního podezíravě-historického, butového, literárního materiálu.

Inovace „románu u vіrshah“ se objevila před Puškinem, který znal nový typ problematického hrdiny – „hrdinu hodiny“. Takovým hrdinou se stal Evgen Oněgin. Stejný podíl, charakter a postoje k lidem se podepisují na složitosti situace současné činnosti, mdlých zvláštnostech a množství „věčných, hlubokých lidských problémů z takových chyb.

Osoba Oněgina se formovala v petrohradském sekulárním centru. V prehistorii zprávy (kapitola první) Pushkin identifikoval hlavní sociální činitele, kteří přiblížili jeho postavu. To patří k většímu prošarkovi šlechty, který je pro ten sázek důležitější, vzdělání, výcvik, první krůčky do světa, ukončení života „jeden-mnoho a šňůra“ na osm let. Život „svobodného“ šlechtice, nezatíženého službou, je marný, neklidný, plný lásky a milostných příběhů, zapadajících do jednoho dlouhého dne. Oněgin v raném mládí - „bavit se a přepychové dítě“, „laskavý malý, / jako já, jako zdravé světlo“.

V každé fázi svého života je Oněgin svým způsobem člověkem, originálním, teplým, „velmi malý“, ale přesto zcela pozoruhodným, pokirno postupující za sekulární „chinny natovp“. Jediný důvod, proč je Onygin „skutečný génius“, který „všechny vědy pevněji ví“, jakoby ne bez ironie, respektuji Autora, bula „věda nižší vášně“, že „tajemství“ nemiluje lásku , napodobovat pocity a vášně, zchladnout budeme nadšení. Prote Oněgin není představitelem Puškina jako představitele širšího sociálního knoflíkového typu; N. zázrační lidé.

Povaha a život Oněgina jsou zobrazeny v Rusku, vývoj. Pro první z nich máme bod obratu v jogínském podílu: vítr se pohybuje tváří v tvář stereotypům společenského chování v podobě hustého, ale vnitřně prázdného „obřadu života“. Po ukázce Puškina, jakoby od beztvarého, ale vyžadujícího šílené uspořádání, se objevila zaujatá, ostrá, rozporuplná zvláštnost. Básníkům sociálně citlivě sdělil, že to není život „ve stáří“, ale samotná stavba odhodí „traktor“ її myslí, „vypadá jako marnivost“ – znak hlavy moderního člověka.

Uzavření konfliktů na -ogi - yogo konflikty Pershoma Rodli il znaky Silskiye Pylskiyvs na druhé a oprátka Rodli - Tilki v Pershey, "Správa", Viclicana Sueto -Disty, "Nudiga", " . Cena nové etapy v životě hrdiny. Puškin potvrzuje, že Oněginovo „neopakovatelné božství“ je jakýmsi protestem proti společenským a duchovním dogmatům, která pohrdají individualitou lidí, jež umožňují být sám sebou. Prázdná duše hrdiny se stala dědictvím prázdného a bezmistovnosti světského života. Oněgin hledá nové duchovní hodnoty, nové cesty: v Petrohradě a na vesnicích čtou knihy, snaží se psát, páří se s lidmi, kteří nejsou bohatí duchem (patří mezi ně Autor a Lensky). Ve vesnici vín, když jsem zkusil „nový řád usnout“, nahradil panshchina „snadnými poplatky“.

Puškin se svého hrdiny neptá. Hledání nových životních pravd se protáhlo již dávno a zůstalo nedokončeno. Vnitřní dramatismus tohoto procesu je zřejmý: Oněgin je značně ovlivněn vandalismem starých jevů o životě a lidech, ale v minulosti na jógu nedá dopustit. Ukazuje se, že Oněgin je právoplatným vládcem síly života. Ale to je menší iluze. V Petrohradě je však venkov nudný - nemůžete napravit svou duchovní lenost, chladnou skepsi, démonismus, zatuchlost ve formě „podezřelé myšlenky“.

Hrdina v žádném případě není obětí pozastavení této situace. Změnil způsob života, přijal vinu za podíl. Vіd yogo rіshuchostі, volі, vіri lidé mají yogo polevy. Avšak poté, co jednal ve světle světových potíží, se Oněgin nestal hravým, ale pohledným. Garjačkovovo honění za nasolody vystřídaly myšlenky na Kreml. Dvě zkoušky, jako zkouška jógy na venkově, zkoušky lásky a zkoušky přátelství, ukázaly, že stará svoboda za sebou automaticky netáhne zvonky a píšťalky zlých myšlenek a myšlenek.

U setníků od tety Oněgina, který se ukázal jako vznešený a duchovně hubený člověk. Vіn zumіv dopřát si „zakokhanіy divі“ dokořán, živé, ale ne knižní závislosti. Nemůžete vinit hrdinu za ty, kteří neobviňovali Tetyaniho kohanny: nebudete trestat své srdce, jak víte. Ale má pravdu v tom, že Oněgin neposlouchal hlas svého srdce, ale hlas své mysli. Již v první distribuci označil Autor v Oněginovi „bystrou, mrazivou mysl“, že nepředvídatelnost až silné pocity. Oněgin je chladný, rozumný člověk. Tato duchovní disproporce se stala příčinou dramatu lásky, které jsem neviděl. Oněgin v dům nevěří a do budovy se nezamiluje. Pocit lásky pro něj pohlcuje „nižší věda o vášni“ nebo „domácí kůl“, který obklopuje svobodu člověka.

Oněginova zkušenost přátelství také není vidět. A zde byla příčinou tragédie trochu nečasovost žití života. Ne nadarmo autor, komentující tábor hrdiny před soubojem, respektuje: „Za chvíli ti to trochu ukážu, / A nejež se jako zvěř.“ Já ve svátek Tetyany a před duelem se Oněgin ukázal jako "medvěd zaboboniv", hluchý a na hlas sladkého srdce a na city Lenského. Jógové chování na svátek je známkou „svitské agresivity“ a souboj je dědictvím baidužnosti a strachu ze zlomyslnosti „starého duelanta“ Zaretského a susidiv-asistentů. Oněgin nezmínil, jako by se stal bratrem svého starého idola - "podezřelá myšlenka". Poté, co byl Lenskij zbit, Oněginim zvolal „těsnost srdcí lékařů“. Pouze tragédie vám mohla vynést dříve nepřístupné světlo smyslů.

Na osmé větvi ukázal Puškin novou etapu duchovního vývoje Oněgina. Zustrivshi Tetyanu v Petrohradě se Oněgin zcela přestrojil. Nový neztratil nic v podobě obrovského, chladného a růžového lidu - je tu hůl zakokhana, nic není označeno, zločin subjektu jeho kokhannya (a to je víc než hádání Lenského). Oněgin nejprve vypadal správně, ale změnilo se to v nové milostné drama: Tetyana se teď nemohla přiznat k jeho milostnému životu. K jeho vlastním vysvětlením psychologického stavu mrtvého Oněgina a jeho nevyhnutelnému milostnému dramatu autorův vstup „Kokhanna všech věků pokirni ...“ (sloka XXIX). Stejně jako předtím, na prvním plánu v charakterizaci hrdiny - spivvіdnoshnja mizh roza a pochuttyam. Nyní je to již vzpomínka - Oněgin miluje "neposlouchejte mysl přísnému peni." Vіn "Nejméně mysli, aniž bych byl divoký / Abo aniž bych se stal básníkem" - ne bez ironie respektuji autora. Osmá větev nemá žádný duchovní vývoj hrdiny, který, když uvěřil v kohannya, je štěstí. Oněgin není na dosah bazhany, v novém, jako dříve, neexistuje harmonie mezi smysly a myslí. Pushkin opouští svou postavu vodkritim, neúplnou, posiluje samotnou budovu Oněgina k prudké změně hodnot památek a, s úctou, je připraven jít do vchinku.

Odhalte respekt, jak často Autor rozmirkovuє o kokhannya a přátelství, o stosunki mіzh zakohanimi a přátel. Láska a přátelství pro Puškina jsou dva prubířské kameny, ve kterých jsou vidět lidé, zápach odhaluje bohatství duše a prázdnotu. Oněgin se schoulil před falešnými hodnotami „prázdného světa“, nezaujatý jejich blaženým leskem, ale ani v Petrohradu, ani na venkově pro sebe neobjevil ty správné hodnoty – hodnoty lidové. Autor ukázal, jak je důležité, aby člověk chápal jednoduché a rozumné věci, bylo by možné žít životní pravdy, takovým zkoušením vín je vinen projít, pochopit - rozumem i srdcem - velikost a význam lásky a přátelství. Uprostřed koopování a zaboboniv, inspirovaných vihovanni a pustit život, přes růžový démonický nіhіlіzm, zapryuє jako odpuštění a spravedlivý život hodnot, k lásce vіdkrittya, vysokému světu pochutіv - taková cesta k duchovnímu vývoj hrdiny.

Lensky a Tetyana Larina jako parťáci velkého hrdiny. Tse pokrevní obrazy současných lidí, mezi těmi, kteří také „měli století“.

Romantická a zpívá Lensky zdaetsya duchovní a sociální antipod Oněgina, vinyatkovým hrdinou, povestyu vіdіrvanim vіd pobutu, vіd rosіyskogo zhittya. Zhittєva nedosvіdchenіnіst, palkіstі pochuttіv láska k Olze, "říční" elegie, napsaná v kshtalt "pochmurný romantismus" - knír tse vіdokremlyuє vіsіmnadtsyatirіchny pomocník St. Autor mluví o jejich známosti, aby mezi nimi v absolutním kroku vyvolal roztržku („Smrad je pryč. Zatímco a kámen, / Vershi a próza, led a půl snu / Neklademe mezi sebou rozdíl“), ale řekněme „Vzájemně bohatý“, ten smrad byl hodný jedna ku jedné. Vinikl paradoxní přátelství "na nic".

Hrdiny sežraly nejen extrémy – hodně se mezi nimi spalo. Oněgin a Lenskij jsou obeznámeni s hospodářskou střední cestou a z nich rozvíjím jednu z tendencí ruského duchovního života: Oněgin - empatie a skepse; První a druhý trend je součástí evropského duchovního vývoje. Kumiri Oněgina - Byron a Napoleon. Lensky je chanuvalnik Kanta a Schillera. Lenskij tezh šeptá metaforu života: „naše metafora pro nový / Bula byla záhadná hádanka, / nad ní visela lamova hlava / tušil jsem zázraky." A hlavně - postava Lenského, stejně jako postava Oněgina, - disharmonická, neúplná. Citlivý Lenskij je tak vzdálen Puškinovu ideálu lidské harmonie jako racionalista Oněgin.

Od Lenského k románu vstupuje do románu ono mládí, přátelství, srdeční „nevláda“, rozpoznání smysly, mladistvý duch a šlechta. Pragnuchi chrání Olgu jako „libertine“, hrdina má slitování, ale existuje odpuštění. Lensky - zpívá (v románu ještě jednou zpívá, sám Autor), a chce v autorových komentářích k yogo virshiv bohatou ironii, dobromyslný gluzuvan, capkuvannya, vkládá do nich ten správný pocit a vřelost:

Ne madrigaly píšou Lensky

Na albu je Olga mladá;

Yogo pero dýchá láskou,

Není zima svítit dote;

Co si nepamatujete, necíťte

O Olze, pište o nich a pište:

Já, více živých pravd,

Elegance plyne jako řeka.

Neviditelnost hrdiny vysvětluje autor ze společenských pozic. Lenského duše neupadla do „studeného rozptylu světla“, vybuchla do „nemachčínské mlhy“, ale do ruské vesnice. „Napіvrosіysky“ Lensky mrіynik má více ruských, nižších než natovpі navkolishnіkh pomocníků. Autor stručně píše o Yogově smrti, dvіchi (pro většinu a som rozdіlakh) nasměruje čtenáře k Yogovu hrobu. Autora mate nejen smrt Lenského, ale také možnost smrti mladického romantismu, růst hrdiny uprostřed statkáře. V této variantě podílu Lenského jsou ironicky „přepracovány“ podíly amatérských sentimentálních románů Parasky Lariny a „silného staromilce“ - strýce Oněgina.

Tetyana Larina - "roztomilý ideál" autora. Vіn nepřipojuje své sympatie k hrdince, podkreslyuyuchi її šířce, hloubce této zkušenosti, nevinnosti a vіddanіst lásce. Tato zvláštnost se projevuje ve sféře lásky a rodinných vztahů. Jak a Oněgin, її lze nazvat „géniem kokhannyi“. Tetyana je účastníkem hlavní dějové akce, ve které lze roli srovnat s rolí Oněgina.

Postava tetičky je stejně jako postava Oněgina – dynamická, která se vyvíjí. Zvuková úcta k prudké změně společenského postavení toho staromódního vzhledu ve zbytku divize: zástupce silné pannočky, bez prostředního a otevřeného pláče, té chladné dvorní dámy, princezny, "Zákonodárce sálu," stál před Oněginem. Її vnitřní světlo se před čtenářem zavře: Tetyana neřekne správné slovo až do svého závěrečného monologu, Autorka také zachytí „záhadu“ o jeho duši, proloženou „vizuálními“ charakteristikami hrdinky („Yak Suvora! / Nemluv o něm, neříkej s ním ani slovo; / Ach, jak je nyní vybroušený / Vypadni s Khreschenskym studeným!"). Osmá větev však ukazuje třetí, závěrečnou etapu duchovního vývoje hrdinky. Protože postava je zcela změněna již v „silných“ divizích. Qi zmіni pov'yazanі z її nastavení lásky, Oněgina, s prohlášeními o borgu.

V druhé - páté divizi se Tetyana stává uvnitř super veselým člověkem. Vycházejí spolu správně, skoro jako ta citlivost, inspirovaná sentimentálními romány. Autor, charakterizující hrdinku, nám vypráví o počtu přečtení. Romani, do očí bijící autor, který „nahradil knír“. Opravdu, vesele, obeznámena se svými přáteli, postele nejsou jako Olga, Tetyana stále bere tolik jako psaní románu, ukazuje se, že je hrdinkou svých oblíbených knih. Abstraktní povaha Tetyanyho snu je poznamenána paralelou knihy a knoflíku - biografií její matky, protože v mládí „vypadala jako Richardson bez mysli“, milovala „Grandisona“, ale wiyshovshi zamіzh „od zajetí", "trhal a plakal na klasu", a pak se změnil na zvichaynu pomocníka. Tetyana, jako by počítala s „kolečkem“ podobným hrdinům románů, udělala takového hrdinu v samotném Oněginovi. "Ale náš hrdina, který by nebyl požehnáním, / Je pravda, že to není Grandison," - ironicky autor. Chování mrtvé tety se bude starat o své romantické modely. List Її, psaný francouzsky, je měsícem milostných zpráv od hrdinek románů. Autor překládá Tetyanyho list, ta role „překládání“ se nezaměňuje: je to neustále trapné, je to jako správně aranžovat, skoro jako hrdinka z plného knižních předloh.

Puč na Tetyaniho podílu je způsoben somomou distribuce. Zovnіshnі zmіni іїї zhittі - méně než stopy skládacího procesu, її duše pislya vіd'їzda Onegіn. Vaughn byl ohromen jejím "optickým" podvodem. Když si připomněla obraz Oněgina "stopami", které se ztratily v jógovém sadi, uvědomila si, že її cohanies - osoba je tajemnější, podivuhodnější, ale ne ta, pro kterou jógu brala. Hlavním dílčím pytlem Tetyaniny „dodávky“ byla kokhannya, nikoli literární chiméře, ale správnému Oněginovi. Vaughn téměř zvіlnilas ve formě knižních prohlášení o životě. Tetyana, opřená o nové prostředí, nespodіvayuchis o nový zvuk vzájemnosti kokhan, okrádá virishální morální vibrace: je čas jít do Moskvy a přijít do zahraničí. Uctivě, jaká je volba hrdinky, pro kterou byly všechny losy stejné. Vyhrál milovat Oněgina, ale před tím dobrovolně podlehl vlastnímu otroctví. V této hodnosti jsou slova Tetyany ve zbývajícím monologu - „Ale já jsem byl dán jinému; / Budu navždy a navždy“ - novinka pro Oněgina, ale ne čtenářská: hrdinka jen potvrdila svou volbu, dříve byla zlomena.

Nežádejte o jídlo, vléváte do postavy tetičky nové vybavení a život. Ve zbytku epizody románu je kontrast mezi světskou a „domácí“ Tetyanou zřejmý: Monolog hrdinky však není jen o těch, kteří ušetřili spoustu duchovní tvrdosti, věrnosti lásky k Oněginovi a posedlosti jejího přítele. „Lekce pro Oněgina“ nespravedlivých výtržností za respekt a hloupost. Teta nerozumí hrdinovi, bachachi na józe kohanna je méně než světské intriky, bazhannya nechal čest v očích suverenity, zvonění jógy a stydlivost. Ljubov Oněgina je pro ni „maličkost“, „trochu víc“ a v samotném novém je to víc než otrok k udušení. Vím, že jako na venkově Tetyana mrlí a „nezná“ toho správného Oněgina. Її nepravdivé tvrzení o novém zrození světla, „udusíme hodnost“, přijmeme, že jakoby respektovala Autorku, „přijala ji nesnesitelně“. Tetin monolog přináší vnitřní drama. Senzace dramatu nad volbou mezi láskou k Oněginovi a loajalitou lidí a ona „koroze“, která je cítit v hrdince pod přívalem světského svědomí. Teta žije vzpomínkami a nechce věřit v šíři svého milovaného lidu. Onemocnění, kvůli kterému se Oněgin tak bolestivě třásl, zasáhlo Tetyana. „Světlo je prázdné“, hádá autor moudřeji, je lepší nastavit se jako živá lidská bytost.

Hlavní hrdinové Evžena Oněgina jsou ve svém úkolu svobodní, jednořádková postava. Puškin je přesvědčen, že vštípily neřesti „dokonalosti vidění“. Román následně implementoval nové obrazy hrdinů ze zálohy. Autor pochopí, že neexistují žádné hotové názory na veškerou výživu o jejich podílech, postavách, psychologii. Vіdkidayuchi tradiční pro Romy roli "vševědoucí" opnіdacha, vіn "starosti", "pochybnosti", někdy nekonzistentní v úsudcích a hodnocení. Autor by rád požádal čtenáře, aby si portréty hrdinů udělal doma, aby odhalil jejich chování, pokusil se nad nimi žasnout z jiného, ​​neviděného pohledu. Z tohoto důvodu jsou do románu zavedeny numerické „pauzy“ (chybějící řádky a sloky). Čtenář se provinil tím, že hrdiny „poznal“, přivedl je zpět do jejich vlastních životů, s jejich myšlenkami, pocity, zvuky, zabobony, čtením knih a časopisů.

Zdravost Oněgina, Tetyany Lariny, Lenského je složena nejen z okázalých, hlídačských hodnocení autorky - tvůrce románu, ale trochu matoucích, hádajících se. Kozhenův hrdina stojí v aureole napínavých myšlenek, které odrážejí úhly pohledu různých lidí: přátel, známých, příbuzných, sus_d_v_shchik_v, sv_tsky plitkarіv. Suspіlstvo - dzherelo hlas o hrdinech. Pro autora této sbírky bohaté životní „optiky“ proměňuji umělce v „optiku“. Čtenářům doporučujeme, aby zvolili stejný pohled na hrdinu, který je vám bližší, je nejspolehlivější a nejsmířenější. Autor, vytvářející obraz myšlenek, se zbavuje práva klást potřebné akcenty, dávat čtení sociální a morální směrnice.

"Evgen Oněgin" vypadá jako románová improvizace. Efekt vášnivé romanizace u čtenáře je vytvořen před různými možnostmi jamb chotiristopie - milované Puškinovým rozmarýnem a gnuchkistyu vytvořeným Puškinem speciálně pro román "Oněginova" sloka, která obsahuje 14 veršů chotiristické iamby CCdd EffE gg(velká písmena označují ženy konce, malá písmena - lidi). Autor nazval svou lyru „balakucha“, vyjadřuje „volný“ charakter růží, různé intonace a styly filmu – formou „vysokého“, knižního až růžového stylu hlasitých silných řečí „o synodech, o víně, o chovatelské stanici, o vlastním životě“.

Román ve vіrshah je posledním seznamem vіdomih, základních zákonů žánru.І vpravo, nejen v zukhvalіy vіdmovі vіd vіd zvchaynoy pro prózu filmového románu. „Jevgenij Oněgina“ nemá žádné striktní vysvětlení o hrdinech a podiích, což zapadá do zadní části daného rámce pro děj. V takové zápletce se vývoj vyvíjí plynule, bez expanze a přechodu - od začátku začátku až po první otevření. Croc by crochet, autor přechází ke svému titulku - vytváření obrazů hrdinů na afrodiziakálně logicky zamotané dějové schéma.

V "Evgeniy Onyagini" Autor-of-times "představuje" v rozpovidi o hrdinech a podії, jde do "volné" úvahy o biografických, životních a literárních tématech. Hrdinové a Autor jsou misemi neustále měněni: někdy stojí v centru čtenářského respektu hrdinové, jindy Autor. Je třeba vzít v úvahu konkrétní dělení takovýchto „vniknutí“ autora, ale princip „krajina“, název nemotivovaného, ​​by měl být všem dělením odebrán. Vignatok se pětkrát rozdělí, ve kterém 10 dalších sloků přebírá tetin sen a začíná nový dějový vuzol - sváření Lenského s Oněginim.

Heterogenní je i děj příběhu: doprovázejí jej stále méně vystřelené autorovými „poznámkami ve vzduchu“. Autor se při pohledu na klas románu odhaluje, jako by se díval za záda hrdinů, říká tomu, kdo to šíří, kdo tvoří světlo románu.

Děj románu vypráví kroniku života hrdinů - Oněgina, Lenského, Tetyany Lariny. Stejně jako kronika má i nový ústřední konflikt. Diya bude uprostřed konfliktů, které jsou obviňovány z oblasti soukromého života (láska a přátelství). Ale, v souvislé kronikářské zprávě je méně než malých miminek. Už v první divizi, aby se pomstil historii Oněgina, se prý vyprávělo o jednom dni jeho života a ten další, spojený s příjezdem do vesnice, se prostě splácel. Poblíž vesnice Oněgin strávili několik měsíců, ale mnoho detailů z venkovského života nezaujalo. Je víc než dost dokončit to znovu další den (výlet do Larinimu, vysvětleno od Tetyany, duel v den narozenin). Mayzhe tririchna je dražší než Oněgin, protože je malá na propojení dvou období jednoho života, prostě se vynechává.

Hodina románu se neshoduje se skutečnou hodinou: někdy stylis, lisování, někdy natahování. Autor často prohlašuje, že čtenář prostě "převléká" stranu románu, skoromovka vypráví o intrikách hrdinů, o jejich každodenních činnostech. Okremi epizody, navpaki, zvětšené, natažené na hodinu - o respekt k nim je postaráno. Ten smrad předpovídá dramatické „scény“ s dialogy, monology, s jasně napsanými kulisami (div. např. scéna tety a chůvy na třetím dělení, vysvětlení tety Oněginy, rozdělit to na dvě „vystoupení“, na třetí a čtvrtá divize).

Autor dokládá, že hodinou života jógových hrdinů, dějovou hodinou je umělecká inteligence. Zvláštní je „kalendář“ románu, který je supervážný jako Puškinova píseň v jedné z poznámek – „náš román má hodinu splátek za kalendář“. Roky se hromadí v průběhu dnů, jako stejné měsíce a osudy a měsíce, nebo navit roki, ctít autora s kіlkoh. Iluzi kronikářské informace podporují „fenologické poznámky“ – výroky ke změně osudu, počasí a sezónního zaměstnání lidí.

O hodně podіy Autor buď jen zavře, nebo nahradí obrázky bez prostředníka podіy rozpoviddu o nich. Nejdůležitější princip ochrany. Například o Oněginových superholkách s Lenským se vypráví jako o permanentní formě přátelského styku, ty superholky jsou zavalené, ale neukazují se. Stejný příjem úvah o podії nebo їх jednoduché perekhuvannya vykoristovuєtsya na osmé divizi, de Author rozpovidaє o selhání pokusu Oněgin být arogantní s Tetyanou. Mіzh podіyami somiy a osm rasdіlіv přechází přes dvě skály. Tsey rose in roses je obzvláště nezapomenutelná.

Zápletka osmého oddílu vodní kremace je podobná zákresu prvních sedmi oddílů. Systém postav se změnil. U prvních „silných“ divizí to bylo dokončeno galvanizací: ústřední postavy - Oněgin, Tetyana, Lensky, další řady - Olga, Paraska Larina, chůva, Zaretsky, princezna Alina, epizodické postavy se objevují v páté a páté divizi. : hosté na svátek, s jednou nebo dvěma mrtvicemi, moskevští příbuzní Larinikh. V osmé divizi je systém postav výrazně jednoduchý: Oněgin a Tetyana jsou ponecháni jako ústřední postavy, Tetyaniným mužem jsou dvě dívky a je zde několik nejmenovaných epizodických postav. Osmou kapitolu lze převzít jako celý samostatný dějový výklad, ale nemohu, takže prezentace samotné expozice, jako je zápletka prvních sedmi divizí, a rozdělení dělení: Oněgin z deprivace Autor „do zla za nové“, o dalším díle si nic nepamatuji.

V románech je spousta dějových situací, ale zůstávají nerealizované. Autor vytváří útok, který je v jeho rukou bez jakýchkoliv možností pro vývoj pododdělení, z nichž si vybírá potřebná vína, ale výběrem se řídí, podněcuje k rozvoji samotného čtenáře. Princip spiknutí "variance"úkoly již v prvních slokách románu: Oněgin (i chitach) neví, co ve vesnici kontroluje - je těžké pochopit smrt strýce, jinak teď přišel jako majitel „kouzelného malého místo“ (autor říká hrdinovi o další, nereálné možnosti: „Onegin je pro mě připraven / Pomoc cizím zemím“). Na konci románu, doslova „hozeného“ Oněginem, autor řekne čtenáři, aby si vybral mezi neosobními možnými možnostmi dokončení zápletky.

Tradiční romantická schémata jsou podložením změny, která obviňuje umírají, milující super-laskavost, šťastné rozv'azki – připomíná Puškin, ale rishuche vіdkidaє. Ve skutečnosti před Oněginem a Tetyanou, Lenským a Olgou nejsou žádné triviální přechody, žádný respekt k ničemu, bylo by to možné pro šťastné dokončení jejich snů. Teta miluje Oněgina, soucítí s tetou. Všichni soudci jednomyslně prorokují Oněginovu zasnoubení, ale Autor volí směry, diktáty nikoli s logikou „rodinného“ románu, ale s logikou charakterů postav. Lensky a Olga jsou blíže „skrytému místu klobouku“, ale místo zábavy z obrázků rodinného života - souboj a smrt Lenského, neštěstí Olgy a hulan. Navržená varianta podílu Lenského přírůstků ke dvěma dalším, nerealizovaná. Již po smrti hrdiny Autor rozmirkovu o dvou "udeřených" - vysokých, poetických, o životě "pro dobro světa" a v celé hlasité, "próze": Nošení buvolího županu.

Usі variant plot ї ї ї, na první pohled superchat jedna ku jedné. Ale říct smrad, je však nutné. Vіn podkreslyuє, scho vinikaє s klikyháky, černoši, s již „cvičili“ jiní autoři románových situací. Sám v Yogoových rukou je „personál“, který nedává zápletce rozostření „kis a vkriv“. Některé dějové možnosti se navíc stávají důležitými prvky charakteristik postav, které naznačují možné vyhlídky na vývoj akcií. Zvláštností románu je „dějová sebeidentita“ postav: nejen Oněgin, Lenskij, Tetyana, ale i další postavy – matky Tetyany, princezna Alina – asimilují nepředstavitelné varianty svého života.

Bez ohledu na zřejmou roztříštěnost, živelnost, „superarogantní“ charakter opaku je „Eugene Oněgin“ brán jako vír, který dokáže přemýšlet nad strukturou, „formou plánu“. Román má svou vnitřní logiku - potažmo vitřimany princip opačné symetrie.

Zápletka osmého oddílu bez ohledu na jeho zavlažování je zrcadlovým odrazem zápletky prvních sedmi oddílů. Zdá se, že „rokuvannya“ postav je: Oněgin se objeví v domě mrtvé Tetyany a role Oněgina je chladná, nepřístupná Tetyana. Zustrich z Oněginy a Tetyany na společenském setkání, Oněginův list, vysvětlení hrdinů v osmé divizi - dějové paralely k podobným situacím třetí - čtvrté divize. „Zrcadlo“ osmého dělení podle věku do první židle je navíc podpořeno topografickými a biografickými paralelami. Oněgin se otočí do Petersburgu, kde vidí starého přítele, dům prince N. S vědomím neúspěchů „ve světle světla znovu vidím vína. / V matčině pracovně / Je čas na Yomu, / Pokud je zhorstok nudga / Pronásleduje ho v hlučném světle ... “Autor, stejně jako ve finále první divize, vytváří ucho práce na románu, o přátelích, jako jsou „sloky prvního čtení“.

Použijte střed "hedvábných" dělení kvůli samotnému principu symetrie. Kapitola je symetrická k první: pokud první měla méně důkazů než Oněgin, pak veškerá úcta autora k první byla rozdělena na Tetyanu - stejnou kapitolu, hlavní postavu dne. Osvobození dějové paralely mezi páry Oněgin - Tetyana a Lenskij - Olga. Po epizodě, která završuje neštěstí z milostného vztahu mezi Oněginim a Tetyanou, se rozpovid ostře ozývá: Autor chce „rozveselit mysl / obrazem šťastné kohanny“ Lenského a Olgy. Mezi Tetyanyovými snovými fantasmagoriemi se rýsuje implicitní, připojená paralela, připomínající strašlivá monstra, která se objevila ze dvou světů – folklórního a literárního, že „se bavme na svátek svatých“. Sen se jeví nejen jako „divný“ (souboj byl svařen v novém), ale jako fantastická „černá“ venkovského plesu.

Skvost improvizačního popisu a kompoziční symetrie kapitol, epizod, scén, popisů - principy blízké technice literární "montáže" - jeden nezahrnují, ale doplňují. Pojďme společně vytvořit román s dynamickým, vnitřně jediným uměleckým textem.

Umělecká jedinečnost románu je bohatá na to, proč je uznáván jako zvláštní tábor, jako by seděl s novým autorem.

Autor Puškinova románu není tradičním vypravěčem, že mluvil o hrdinech a podії, jasně se zdůrazňoval ve vztahu k nim a ke čtenářům. Autor je tvůrcem románu a zároveň hrdinou. Vin nenuceně vypráví čtenářům o „literárnosti“ románu, pro toho, kdo s ním tvoří text, má novou, životně podobnou realitu, jako by ji bylo nutné přijmout „pozitivně“, důvěřovat jí, aby se rozpovidi. Hrdiny románu jsou vigadani, vše, co se o nich říká, nelze připsat skutečným lidem. Světlo, kde hrdinové žijí, je také výplodem tvůrčí fantazie autora. Skutečný život již není materiálem pro román, výběr a organizaci jeho, tvůrce románového světa.

Autor vede neustálý dialog se čtenářem – podělit se o „technická“ tajemství, napsat autorovu „kritiku“ k jeho románu a prosté myšlenky kritiků časopisů, obrátit respekt ke zvratům dějové akce, k zahájení hodina, uvést do textu plány a černochy - jedním slovem ne Zapomeňme, že román ještě nebyl přidán, nebyl dán ke čtení, jako kniha, „připravená k žití“, jen ke čtení. Román vzniká přímo před čtenářem, zúčastním se ho, dívám se na jeho myšlenku. Autor podlehne novému partnerovi a obrátí se k bohatému čtenáři: „přítel“, „nepřítel“, „kamarád“.

Autor je tvůrcem románového světa, tvůrcem děje opovіdі, ale také vin - yogo "ruinіvnik". Superpřesnost mezi Autorem - tvůrcem a Autorem - „zruinistou“ opovidі vinikaє todі, pokud víno, přerušující opіvіd, sám vstoupí do černého „rámu“ románu - na krátkou hodinu (replika, respekt) popř. zapovnjuє jóga s celkem (monolog autora). Prote Autor, oddávající se zápletce, nevěří si ve světle svého románu, stává se hrdinou. Je doloženo, že „hrdina“ je metafora, která mentálně znamená Autora, i když to není prominentní hrdina, účastník zápletky. Samostatnou „autorovu zápletku“ lze z textu románu jen stěží vyčlenit. Děj románu je jeden, Autor je póza zápletky.

Autor má v románu zvláštní místo, jsou mu přiděleny dvě role. První je role apologeta, apologeta, komentujícího vše, co s hrdiny souvisí. Přítel je role „představitele“ života, jako by byla součástí románu, ale nezapadá do rámce literární zápletky. Autor se objevuje nejen za dějem, ale nad dějem. Jógový život je součástí toku života, který je vášnivý. Vin je hrdinou „románu života“, o kterém se říká ve zbývajících verších „Evgena Oněgina“:

Blahoslavený, kdo je svatý život časně

Naplněné, nevypité do dna

Kelichové plného vína,

Kdo nedokončil svůj її román

Mám chuť se s ním rozloučit,

Jako já se svým Oněginem.

Okremі peretina Autora a hrdinů (Zustrichové z Oněgina a Autor v Petrohradě, o tom, jak najdete na první pobočce, prostěradlo Tetyana (“Posvátně si vážím jógy”), které jsem utratil až do nového ), potvrzují, že hrdinové „mého románu“ jsou jen částí toho života, jak si představuji v románu Autor.

Obrázek autora tvořit jinými způsoby, níže obrázek Oněgin, Tetyany, Lensky. Autor je jasně dodržuje, ale zároveň mezi nimi a hlavními hrdiny vyčítá odlišnosti, významy paralel. Nejedná se o kutilskou specialitu, ale Autor v románu vystupuje jako předmět řeči - repliky a monology (většinou se jim říká autorské řeči). Když mluvíme o životě, o literatuře, o románu, který tvořím, autor se k hrdinům buď přibližuje, nebo k nim směřuje. Jógové myšlenky mohou zbіgatisya z їhnіmi dumki nebo se jim naopak postavit. Vzhled kůže autora v textu románu je vislovlyuvannya, který koriguje nebo hodnotí rysy a dívá se na hrdiny. Ostatní Autor přímo naznačuje podobnost nebo rozdíl mezi ním a postavami: / Život nás oba trápil; / V obou srdcích horko zhaslo“; „Nechte mě radium připomenout maloobchod / Mіzh Oneginim a já“; "Přesně to si myslel můj Jevgen"; „Tetyano, miluj Tetyano! / Teď pro tebe pláču.

Autorovým myšlenkám a životům hrdinů jsou vyčítány především kompoziční a významové paralely. Vzhled autorových monologů a odpovědí, výzvy nejsou motivované, spojené s dějovými epizodami hlubokými smysluplnými vazbami. Hlavní princip lze shrnout takto: protože charakterizace hrdiny nutí lidi přemýšlet o Autorovi, začne mluvit o jiném tématu. Autorova malba na kůži dodává tomuto portrétu nové nádechy a stává se doplňkem jeho obrazu.

Hlavní roli ve vytvořeném obrazu Autora hrají jógové monology. poznámky autora. Vše dokončeno pro nahrazení fragmentů textu, pro natažení řetězce do kompozice a jedinečného stylu. Pro přehlednost lze analýzu їх rozdělit do skupiny šprotů.

Většina přístupů je lyrických a lyricko-filozofických. S nimi se čte mnoho z nich s různými životu nebezpečnými, střeženými, zářivými a sumativními „notami srdce“, filozofickými myšlenkami, duchovním světlem Autora: hlasem moudrého básníka, který bohatě zpíval a chutnal životem. . Vіn dіznavsya o všem, co tvoří život člověka: silný, pіdnesіnі pochuttya і studený sumnіvі rozcharuvan, lékořice muka lásky a kreativity a tvrdé tugu zhittєvoї suєti. Vіn je buď mladý, nevinný a zaujatý, nebo zlomyslný a ironický. Ženy a víno, přátelství, divadlo, plesy, verše a romány, ale přesto si vážím autora: „Jsem národ pro klidný život, / Pro silné ticho: / V divočině zvučný hlas liren, / Živě své kreativní sny." Autor laskavě pozoruje proměnu života lidu: akutním tématem jeho myšlenek je mládí a zralost, "věk života a nepřítomnosti života, / Na přelomu našich osudů." Autor je filozof, který uznává bohatě shrnutou pravdu o lidech, ale nepřestává je milovat.

Akty jsou prostoupeny duchem literární kontroverze. U velkého vstupu, ve třetí kapitole (sloky XI-XIV), je uvedena ironická „historická a literární“ finalizace a poté autor seznámí čtenáře s plánem svého „románu po starém“. V dalších heslech Autor je zařazen mezi superchicks o ruštině literární důl Tvrdě o loajalitě ke „karamzinistickým“ ideálům mládeže (kapitola tři, sloky XXVII-XXIX), polemizující s „přísným kritikem“ (V.K. Kuchelbecker) (kapitola čtvrtá, sloky ХХХII-ХХХШ). Kritickým zhodnocením literárních myšlenek oponentů autor stanoví svou literární pozici.

V řadě přístupů Autor ironizuje výroky jiných lidí o životě, kdyby jen a ve dveřích vismiyuє їх. Předměty autorské ironie na vstupech čtvrtého oddílu (sloky VII-VIII - "Co nejméně milujeme ženu..."; sloky ХVIII-ХХII - "Každý může být na světě..."; sloky XXVIII. -XXX - "Jistě, více než jednou bachili / album Povitovy dámy ... "), osmá divize (sloky X-XI - "Blahoslavený, kdo byl mladý v mládí ...") - vulgárnost a pokrytectví, zadrіst a nelaskavost , upřímná lenost a rozpusta, maskovaná světským vihovannistyu. Takové kroky lze nazvat ironií. Autor, vzhledem k „světským čtenářům“ světského natovpu, nepochybuje o správných životních hodnotách a duchovní tvrdosti lidí. V duchu svobody, přátelství, lásky, cti, vtipů v lidech duchovní šíře a jednoduchosti.

At rich vіdstupakh Autor příspěvku je jako Petrohrad zpívá, spolupracovník hrdinů románu. O této části čtenáře se ví jen málo, jen biografické „pointy“ (lyceum – Petrohrad – Pivden – vesnice – Moskva – Petrohrad), obaly, napětí, „sny“, ze kterých je spousta autorových monologů. Autobiografická postava může být prvním krokem v první části, součástí kroku v osmé části (sloky I-VII; sloky XLIX-LI), ve třetí části (sloky XXII-XXIII), ve čtvrté části (sloky XXXV), slavný vstup na finále šesté sekce, ve kterém se Autor zpívá s mládím (sloky XLIII-XLVI), řeč o Moskvě v divizi somu (sloky ХXXVI-XXXVII). Životopisné detaily jsou „zašifrované“ a v literárních a polemických pasážích. Autor vrakhovuє, že si čtenář uvědomuje současný literární život.

Plnost duchovního života, budování až k zdravé nádheře světa v jednotě světlých a temných stránek - autorčiny charakteristické kresby autorské specializace, které vyzdvihují podobu hrdinů románu. Sám v Autorovi Puškin vštípil svůj vlastní ideál osoby tohoto básníka.