ჯუზეპე ვერდი წილის სიძლიერეა. ვერდის ოპერა "დოლის ძალა დოლის ძალა
1861 წელს ვერდიმ უარყო რუსეთისთვის ოპერის დაწერის წინადადება. კომპოზიტორსა და პეტერბურგის საიმპერატორო თეატრების დირექტორატის მოლაპარაკებებში შუამავალი იყო ცნობილი ტენორი ენრიკო ტამბერლიკი, რომელმაც რუსეთში უამრავი როკი შეასრულა. დაიწყო ლიბრეტოს ძებნა. "Ruye Blas", რომელმაც უკვე დიდი ხანია იშვილა ვერდი, ცენზურის ქების გარეშე. "ოსკილკი" რუი ბლასი "შეუძლებელია სანქტ-პეტერბურგისთვის შენახვა, მე ვიყიდი დიდებულ სკრუტში, - წერს ვერდი ტამბერლიკს. დრამატული ნაწარმოებებიდა მე არ ვიცი არაფერი, რამაც სრულიად დამაკმაყოფილა. ჯერ არ შემიძლია და არც მინდა, ხელი მოვაწერო ხელშეკრულებას, ვიცი მხატვრებისთვის შესაფერისი ნაკვეთი, მაგალითად, სანქტ-პეტერბურგში დედა ვიქნები და ისეთი ნაკვეთი, როგორიც მე შემაქებენ ხელისუფლებას. (1861 წლის 5 მარტი) ესპანურ სიმღერაზე "Don Alvaro, or the Power of the Dole" "დრამა არის შესანიშნავი, ორიგინალური და დიდებული. მე უფრო მომწონს, მაგრამ არ ვიცი, როგორ იცნობს მისი საზოგადოება ყველას, ვინც მე ვიცი. ზუსტად ერთი რამ: ეს ყველაფერი ღირს“ (20 ნამგალი, 1861).
ავტორი ვერდის დრამის ბუვ ვოდომი პისნიკი- ესპანური რომანტიკული სკოლის ხელმძღვანელი დონ ანჯელ პერესი დე საავედრა, ჰერცოგი დე რივასი. ვინანია ესპანეთიდან, როგორც დამოუკიდებლობისთვის ომის მონაწილე, რომელმაც მრავალი წელი გაატარა ემიგრაციაში. Yogo p'єsa, რომელიც მიმართულია ესპანელი ხალხის გმობის წინააღმდეგ პივდენი ამერიკის ხალხების წინააღმდეგ, მიესალმა დემოკრატიული ფსონებიდან 1835 წელს ესპანეთში დადგმის საათზე.
ლიბრეტოს დადება პიავის მიანდო, ვერდიმ, რომელიც განძებისგან გახდა, ოპერაზე მუშაობდა. 1861 წლის 6 მარტს ჩავედი სანკტ-პეტერბურგში, რათა ვისწავლო "დოლის ძალა". ალე, პრიმადონა M. Lagroix, რომელსაც ცენტრალური როლი უნდა ეთამაშა, ავად გახდა. ვერდისთან კავშირში, ოპერის დადგმა 1862 წლის შემოდგომამდე და გამარჯვებამდე წამყვანი როლიახალგაზრდობას ითხოვს talanovity spіvachkuბარბო. პირველ რიგში, დატოვეთ რუსეთი, ვერდი, რამდენიმე დღით მოსკოვში წასვლის შემდეგ, რათა დაათვალიეროთ მუზეუმები და ქალაქის ძეგლები. პარიზის მახლობლად მძვინვარე ღვინოზე, შემდეგ იტალიაში ბრუნდება, მაგრამ არა დიდი ხნით. ლონდონის მახლობლად ვერდი პროვის გაზაფხულზე, როგორც იტალიის მუსიკალური წარმომადგენელი ლონდონის მსოფლიო გამოფენაზე, რისთვისაც მან დაწერა კანტატა "Inno delle nazioni" ("ერთა ჰიმნი"). კანტატის ტექსტი დაწერა არიგო ბოიტომ. Cantata tsya, s її ოფიციალურად სტილიზებული ხასიათით, არ შეესაბამება ვერდის შემოქმედებით წარმატებებს. კომპოზიტორი და თავად razzinuvav tsy tvіr.
რამდენიმე თვის შემდეგ სანტ'აგატაში, შუა გაზაფხულზე ვერდი კვლავ გასწორდა სანკტ-პეტერბურგში, ადრე წასული მოსკოვში, რათა დასწრებოდა "Il trovatore"-ს წარმოებას, რომელმაც დიდი წარმატებით გაიმარჯვა. მიხვდნენ, რომ კომპოზიტორი დარბაზში იმყოფებოდა, მოსკოველები მას მახრჩობელა ოვაციებით შეხვდნენ.
პეტერბურგის მახლობლად ფოთლების ცვენის 10-ში დაიდგა "დოლის ძალა". საზოგადოება აღფრთოვანებული იყო ავტორის მიმართ. ალე, რუსი მეგობრის მხარეზე, ვერდის ახალმა ოპერამ მკაცრი კრიტიკა მიიღო, უფრო მკაცრი და მკაცრი, ნაკლებად მოგებული. რუსული მოწინავე მუსიკალური აზროვნების ეს ტრანსცენდენტული ელვარება, რომ ვერდის ოპერა აიხსნება იმ მნიშვნელოვანი სამყაროთი, რომელიც იკეცება იმ მნიშვნელოვანი ავეჯით, რომელსაც ჰქონდა ასეთი რუსული ოპერა.
მუსიკალური თეატრის რუსმა მოყვარულებმა კარგად იცოდნენ, რომ უყვარდათ იტალიური ოპერა. 40-იანი წლებიდან იტალიელი გვამი რუსეთში მოვიდა. მოსკოვსა და პეტერბურგში დიდი წარმატებით მღეროდნენ Rubins, Tambourines, Frezzolins, Grizzes, Mario და სხვა ცნობილი იტალიელი მხატვრები.
ვერდის ოპერები რუსეთში 1845 წელს გამოვიდა, როდესაც რუსულ სცენაზე პირველად გამოჩნდნენ „ლომბარდები“. ვერდის მუსიკამ რამდენიმე მხიარული ჭანუვალი იცოდა. თუმცა, 60-70-იან წლებში, თუ რუსეთში ინტენსიური ბრძოლა მიმდინარეობდა რუსული ეროვნული კულტურისთვის, რუსული მუსიკალური ხელოვნებისთვის, "იტალიელის" და "იტალიომანიის" წინააღმდეგ, ფართოდ გავრცელებული რუსულ საზოგადოებაში, რუსი ჩაიკოვსკის გამოჩენილი წარმომადგენლები. .
რუსი მუსიკოსები გაოგნებული იყვნენ იმპერიული თეატრების დირექციის დაუშვებელი დადგმით რუსულ ოპერაზე. რუსი კომპოზიტორების ოპერებს თეატრალური დირექცია უხალისოდ და საზიზღრად დგამდა. მათ სპექტაკლებზე მხოლოდ მიზერული თანხა იყო დაშვებული. მუსიკა მიეცა დაუსაბუთებელ, ანტიმხატვრულ კანონპროექტებს. საჩვენებელი, მაგალითად, scho Boris Godunov dvіchi vіdhilyavsya სპეციალური კომიტეტი თეატრში და buv დადგმა მხოლოდ სასიამოვნო მხატვრის Yu.F. Platonova-ს სიამოვნებისთვის.
ჩაიკოვსკი თავის მუსიკალურ ფელეტონებში რუსული ოპერის დამკვიდრების შესახებ წერდა „... ჩემს რეცენზიებში, - თუნდაც ერთ-ერთ სტატიაში, - ჩემი სისულელე გავაფუჭე, ბაჩაჩი იმ განანებენ დამცირებას, მოსკოვში დადგმულ იაკში, ისეთ. რუსეთის გულს, რუსულ ოპერას... (...) ალე ჰიბა, ირონიის, ბრაზისა და დაბნეულობის ყველაზე ბასრი ისრებით გაჟღენთილი ჩემი ფილიპიკები, როგორღაც იგრძნო თეატრმა, აცდუნა ყველა პენი და მთელი. მოსკოვის საზოგადოების საათი (.. .).
Tsiy Otravyiyi Ekspluatatsії іtalіyskiy entrepreneur მუსიკა მუსიკა (...) არ ვიცი, ვინ არის b_lischivati: Chi іtalіyskiy Athreprener І Yoy Schіlnitzia, Diettskіu თეატრი, Abo Pubіku, შაჰ, ასე რომ ლაშქრობა არის ჩემი ყიდვა Dmitr. შეინახეთ სააბონენტო ბილეთები"*.
* (ჩაიკოვსკი P.I. ახსნა მკითხველისთვის. - წიგნში: ჩაიკოვსკი P.I. მუსიკალურად კრიტიკული სტატიები. მ., 1953, გვ. 159 160.)
მუსიკის მოყვარულთა ოპერის არასერიოზული გარემოს შესახებ, თითქოს ისინი ხუმრობდნენ არა დრამატული ზმისტით, არამედ მხოლოდ არაფით, თითქოს შეგეძლოთ მოუსმინოთ ცნობილი მხატვრების ვიკონანს, რომელიც არაერთხელ წერდა სეროვს: ”ჩვენ გვესმის. მაგალითად, ვერდის "Ballo in maschera". p'esi, ინტრიგისთვის, პერსონაჟისთვის - უნდა შეამოწმოს ტამბერლიკის სოლო კვინტეტში, ფიორეტის არია და, რაც მთავარია, გრატიანის არია პორტრეტის წინ "**.
* ("მასკარადის ბურთი".)
** (Serov A. N. ოპერის აქციები რუსეთში. - შერჩეული statti, ტ.1, გვ. 347.)
Zaknihov Vislovlywan ჩაიქსოვსკი І Sєрова ცხადია, შაჰ ზასილია _tіyskiїi ოპერა როსია ბულოში იმ საათის განმავლობაში როსიისკოს ქურთუკი ქუდზე ქუდზე რუსული პროგრესული მუსიკალური აზრი. ასევე, „იტალიომანიის“ წინააღმდეგ ბრძოლის ბედი იყო ბრძოლა თვითკმარი რუსული ხელოვნებისთვის და მცირე პროგრესული მნიშვნელობისთვის.
ამ ბრძოლაში რუსულ და იტალიურ ოპერებში გზებს შორის განსხვავებას მცირე მნიშვნელობა აქვს. მე იტალიელი და რუსი კომპოზიტორები თავიანთ მუსიკალურ სპექტაკლში ხალხური სიმღერების სტანდარტებს მივუდექით. თუმცა, რუსმა კომპოზიტორებმა, რუსული ხალხური ხელოვნების სულისკვეთებით, განავითარეს ისინი მდიდარი და მრავალფეროვანი გზით. AT დამახასიათებელი ბრინჯირუსული ხალხური სიმღერების სუნმა მოიცვა საკვების ახალი სახეობები. მთლიანობაში მივხვდი, რომ ვერდი ვერ მომეწონა, რაც ადრეულ ოპერებში თამაშობენ (როგორც ჩანს, ორად გაერთიანება, თითოში სამის დახვევა) არის თემატური მასალის ელემენტარული და ჰარმონიული და მრავალხმიანი განვითარება.
ვივარაუდოთ, რომ 60-იან წლებში, ახალი რუსული სკოლის ჩამოყალიბების პერიოდში, შეწყალების მზერას რომ მიეცა, სოფლის სიმღერების ნაკლოვანებებში ხალხის რეალური გადარჩენა არ მომხდარა, „ფსევდო-ხალხის“ დანახვაზე. "რუსული სიმღერები. მე ვერდი, რომელმაც თავისი შემოქმედებით თავის წინაშე მოგვატყუა ხალხური მუსიკა, არაერთხელ ოტრიმუვავ უსამართლო ზაკიდ რუსი მუსიკოსები არაკეთილსინდისიერი სიამოვნებით და შთააგონებენ ვულგარულობას, "ჰურდი-გურდი" მათ მელოდიებს.
განსხვავებები რუს კომპოზიტორებსა და ვერდის შორის მისი შემოქმედების იმ პერიოდში არის საოპერო დრამატურგიის პრინციპები, რომლებიც ასახავს რეალიზმს საოპერო ხელოვნებაში. ვერდი ხუმრობს არაძალადობრივ პერსონაჟებზე, ძლიერ ვნებებზე; მსოფლიოში ყველაზე არაჩვეულებრივი პერსონაჟები, ემოციები, სიტუაციები ვერ იცოდნენ მუსიკის ჭეშმარიტი გამოხატულება. ინშე - რუსი კომპოზიტორების პატივისცემის ცენტრში.
”რუსი კომპოზიტორები მღერიან არც ისე დრამატულ ინტრიგებს და გამოგადგებათ, როგორც თვითმიზანი, და არა შთააგონებენ ხალხს, მათ ზიტკენენნიას და მიზიდულობებს, არამედ თავად ცხოვრებაა, ის აბსოლუტურად დამოუკიდებელია, ფაქტობრივად, რომელშიც თქვენ გტკენთ, საკუთარ თავს უფლებას აძლევთ. შეხება. სიბრტყე., რაც არ უნდა დაინახა, თითქოს შინაგანი ემოციური შუქი ავლენს ადამიანის ხილულ გამოსახულებას" * . ამ სიტყვებით ბ.ვ.ასაფევმა გამოავლინა რუსული ოპერის ყველაზე მნიშვნელოვანი დრამატული პრინციპები. „თვით ცხოვრება“, თუნდაც zvnіshnoї scenії tsіkavostі, - ღერძი scho რუსი კომპოზიტორების წინ გვიწევს. ზვიდი არის ისტორიული ჭეშმარიტების სიღრმე, იტალიური სერიოზული ოპერის, ფრანგული გრანდიოზული ოპერის იმდენად განსხვავებული ინტელექტუალური ისტორიციზმი.
* (Asaf'ev B. V. სიმფონიური კვლევები. ლ., 1970, გვ. 54-55.)
ვერდი არაერთხელ დაემორჩილა თეატრალური ეფექტურობის სპოკუსს და პიროვნების ფსიქიკის გამოვლენას, კომპოზიტორს სურდა მარხვის გაწყვეტა, ხშირად მის ოპერებში იგი დაფარული იყო სიტუაციების მელოდრამატიზმით; ღვინოების რომანტიკული პერმუტაციების ფონზე, ძალას დავემორჩილე და ეტაპობრივად გავწელე ჩემი ძველი შემოქმედებითი გზა. და მაინც, უნდა ითქვას, რომ დაპირისპირების სიმძიმე, რომელიც გამართლდა იტალიური ოპერის მსგავსად, ხშირად აჭარბებდა ვერდის ოპერის რუსულ კრიტიკას.
ვერდის მუსიკაზე მკვეთრი შეტევებით არაერთხელ ლაპარაკობდა ახალი რუსული სკოლის მიკერძოებული პროპაგანდისტი, უკიდურესობამდე გამხდარი წმინდა სტასოვი. არ შეაფასა 50-იანი წლების ვერდიანული ოპერები და პ.ი. ჩაიკოვსკი. მეორეს მხრივ, არც სეროვი, არც ჩაიკოვსკი და არც ლაროშე არ ეჩხუბებოდნენ ვერდის დიდებულ ნიჭს და იოგას მხატვრულ ძალას. საუკეთესო შემოქმედება. ზოკრემა ჩაიკოვსკიმ მაღალი შეფასება მისცა ვერდის ოპერებს „აიდა“ და „ოტელო“. საკუთარ თავს ვუწოდებთ "იტალიური ოპერის მტერს, ამავე დროს პატივისცემით თვალყურს ადევნებთ ყველაფერს, რაც კომპოზიტორებმა შექმნეს არა მხოლოდ სამშობლოში, არამედ კორდონის მიღმა" "იტალიური ოპერის სპექტაკლების განხილვა პრესასთან, მოწოდება განახლებისთვის. რომ გამდიდრებული რეპერტუარი, პატივცემული სცენაზე დააყენებს იტალიურ ოპერას „აიდა“.
ვერდის შემოქმედებითობამ, რომელიც მრავალი წლის განმავლობაში უწოდებდა რუს მუსიკოსებს ცხელ სუპერგოგონებს, მოიპოვა შესანიშნავი და სამართლიანი შეფასება სეროვის სტატიიდან "დოლის ძალის" შესახებ: სფეროები "ცე - მოდური ბუფონი, გაერ, პოსტ-ოსტატი. მუსიკალური ვულგარულობები დიდი ხნის განმავლობაში ყვირილის, ცელქი ნახევრად განათლებული ხალხისა და პუბლიკის ზიზღის ხალისით“, - ასე ე.წ სერიოზული კლასიკური (?) მუსიკალური მუსიკის (?) საკონცერტო ჭანუვალის ხალხი.
„ცე არის საზიზღარი ლირიკოსი, მღელვარე დრამატურგი, ცე მელოდისტი, განუმეორებელი ტანჯვის მგალობელი, წე დიდი ხელოვანია, მახრჩობელა გულის პირველი ბგერებიდან, ძლიერი ხმა სულიდან სულამდე და ყველაზე ლამაზი. ხმა ჩვენს დროში, რომ.იტალიური მუსიკა "- ასე რომ განძებიდან მუსიკის მოყვარულები და იტალიზმზე დამოკიდებულები, როგორიცაა კანის "ლეგიონი" ანათებდნენ კოლი, ჭიკჭიკებენ. (...)
დადგება საათი, როცა ჯუზეპე ვერდი მეომარ მხარეებს შეებრძოლება. ფიქრი „ქებაზე“ იცვლება დითირამბული განძების დროს. (...)
მეორე მხრივ, და "კლასიკოსები" იქნებიან დამნაშავეები იმის გაგებაში, რომ ნებისმიერი ავტორის დიდებული, ყოვლისმომცველი წარმატება არასოდეს შეიძლება იყოს ძირეული მიზეზის გარეშე, სწორედ ამ ავტორის შემოქმედებაში, რომელიც ცრუობს, რომ შეუძლებელია. დაიპყრო ნებისმიერი სახის საზოგადოების მასა ღრმა, გენიოსთან ახლოს მყოფი შინაგანი ნიჭის გარეშე (...)
როგორც ძლიერი ნიჭი, ვერდი საკუთარ თავში ასახავს თავის ეროვნებას და ეპოქას. ვინ არის ბილეთი თქვენს მიწაზე. Vіn არის ხმა დღევანდელი იტალიისა (...), იტალია, რომელმაც ხიდისკენ გაისროლა, პოლიტიკურმა ქარიშხალმა წაართვა იტალია, იტალია თაღლითობამდე მოწყალე ჯოხით. მივხვდი, რომ ხელოვანი, რომელიც თავის ხალხს მოუწოდებს, რომ იყოს ასეთი ეპოქის ორგანო, პირველ რიგში დამნაშავეა მუსიკალური აზროვნების ენერგიის ძალაში. ხან ენერგია ისმის მკვეთრი რიტმული რუსულით, შთამაგონებს მელოდიური თვისებებით, ხან უმეტესწილად ვიგუკები ადამიანისა და ქალის ხმის უდიდეს ხმებზე, მათი დაზოგვისთვის, ხან ორკესტრის მასიურობასა და ბრწყინვალებაში.
* (Serov A. N. Verdi და იოგა ახალი ოპერა.- კრიტიკული სტატიები, ტ.3, ქ. 1441 - 1442 წწ.)
„დოლის ძალა“ ვერდის მიუწვდომელია, თუმცა ამ ოპერაში ლამაზი, შთაგონებული მუსიკის მრავალი მხარეა.
ესპანურ რომანტიკულ დრამას, რომელიც ასე ახლოსაა ჰიუგოს თეატრისკენ, ვერდის აღარ მოსწონდა. გუტიერესის დრამების სიუჟეტებზე, როგორც უკვე აღვნიშნეთ, დაიწერა „Il trovatore“ და „Simon Boccanegra“. ესპანური რომანტიული ლიტერატურისთვის დამახასიათებელია პანუის პირქუში შეღებვა "დოლის ძალაში". სხვათა შორის, მრუდე დრამების "ტილო" აქ არის ფერადი ცოცხალი სცენების სერია ხალხის ცხოვრებიდან. სამწუხაროა, რომ ლიბრეტოში, დაკეცილ პიაში, ეს რეალისტური ელემენტები გათლილი, ვიპადკოვის ეპიზოდების უფრო მსუბუქ ეტაპამდეა, რომლებიც ორგანულად არ ჯდება დრამაში. მთავარი სიუჟეტიკონტრასტის გარეშე: ბედის ძალას მიჰყვებიან გმირები. ვსუპერეჩ ვლასნი ბაზანნიამალვარო (მთავარი გმირი) ხდება მისი კოჰანოის მამა და ძმა და მისი სიკვდილის არაპირდაპირი დამნაშავე. ფატალურია პანუსის ატმოსფერო ოპერაში პირველი სცენიდან როზვიაზკამდე, რათა გადაგვარდეს ყველა გმირი.
დია მე-18 საუკუნეში სევილიიდან მოდის. ალვარო, ინკივის წინამძღოლის ვაჟი, ძველი ოჯახის დარჩენილი შვილი, ხელახლა იბრძოდა ესპანელ მჩაგვრელებთან, უყვარს ესპანელი დიდგვაროვანი ლეონორას ქალიშვილი, თითქოს მასზე ვზივართ მამის სახლიდან. ალე, ვცდი სანამ არ გაიხსნება. თავს იცავდა მსახურების თავდამსხმელებისგან, ალვარო უნებურად სასიკვდილოდ აყენებს მამას ლეონორს, რომელიც კვდება, აგინებს ქალიშვილს. ლეონორის ძმამ დონ კარლოსმა დაიფიცა, რომ შური იძია მამის სიკვდილზე ალვაროსა და მისი დის სიკვდილით. რიატუუჩის თავისი ძმის, ლეონორა ბლაკაეტის თანდასწრებით, მომლოცველად გამოწყობილი და მონასტრის ვერანდის გასაცნობად, მას ართმევენ სიცოცხლეს მოღუშულის თვალწინ.
დონ კარლოსი და ალვარო, ორივე ჩაცმული და სხვა ადამიანების სახელებით, იტალიელი სამხედროების ბანაკებში ირევიან ომის დროს, სადაც ისინი იღებენ ალვაროს ბედს, როგორც მოხალისედ. ალვაროს საქმეების კვალდაკვალ სიკვდილს ჩურჩულებენ, მაგრამ ლეონორის სიკვდილის კვალდაკვალ. კარლოსს სიცოცხლეს ვფიცავ და ორივე მარადიული მეგობრობის ფიცს დადებს. და თუ კარლოსს უთხარით ალვაროს სწორი სახელის შესახებ, თუ მას დუელში დაუძახებთ, მნიშვნელოვანია, რომ ალვარომ დააზარალოს კარლოსი. ხუმრობით ალვარო მიდის მონასტერში (იგივე ლეონორაა). ალე კარლოსი არ წყვეტს პლატფორმაზე ფიქრს. მოიგე ალვაროს გაცნობა. იოგას ოპირისგან შეშინებული კარლოსის სურათები მეორე დუელამდე აღწევს. სუნი b'yutsya თეთრი ღუმელი of hermit - Leonori. ვმირაიუჩი კარლოსმა სასიკვდილოდ დაჭრა ლეონორა. ალვარო მდინარის კართან ისვრის*.
* (ოპერის პირველი გამოცემით უკმაყოფილო ვერდი ამ ბედს მიუბრუნდა. სხვა რედაქციაში, დაბნეულობისა და გაფუჭების ატმოსფეროს შემსუბუქების მცდელობისას, ვერდიმ შეცვალა როზვიაზკა: ალვარო ცოცხალი დარჩა. მომაკვდავი ლეონარის პატიება იოგოს უნერგავს სამოთხესთან შერიგების იმედის სულს. "დოლის ძალა" დიდი წარმატება იყო მილანთან 1869 წელს.)
ტრაგიკული სცენების ასეთი გასქელება რომანტიკული მიდრეკილებების ისეთ ჭარბად, როგორიც არის „წილის ძალა“, ვერდის სხვა ოპერების არცერთ ნაკვეთში არ გვხვდება. მართალია, დაუნდობელი მესნიკების გამოსახულებები - სილვი "ერნანიაში" და რენატო "ბურთი მასკარადში" - ჰგავს კარლოსის გამოსახულებას "დოლის ძალაში" და რომანტიკული ჟაჰივების სახელები, რომლებიც გავრცელებულია აქ. „ილ ტროვატორეს“ სიუჟეტს, ალბათ, შეუძლია შეცვალოს „სილი წილის“ პოდიების დასახელება. ალე, "ერნანის", "Il trovatore" და "Masquerade Ball"-ის დინამიურ სიუჟეტებში ჩაუყარა საფუძველი სასწაულებრივ შინაგან კონტრასტებს, როგორიც შეიძლება ნახოთ "დოლის ძალაში".
ტრაგიკული იყო მამა ლეონორის სიკვდილი ღრმა სიბნელის პირველ ადგილზე მთელი დღის განმავლობაში. ვლასნე, არ არსებობს ხასიათის განვითარება. ლეონორა, რომლის სულია თვითგამოცხადების დატოვება, ოპერაში საუკეთესოს დადება, პოეტურად არის წარმოდგენილი მონასტრის ზარის სცენა (ქალბატონის მეგობარი). და მაინც, მთავარი გმირის როლი არსებითად დასრულდა. ლეონორა კვლავ გამოჩნდება ფინალის ფინალის სცენაზე ტრაგიკული როზვიაზკას მომენტში.
კარლოსი protyazh sієї ოპერით შეპყრობილი სითბოს შურისძიებით. ალვარო, შერიგება ლეონორის გარდაცვალებისას, შეიძლება უცვლელად იყოს დაავადებულის დანახვაზე, როგორც დავიწყების ხუმრობა.
ოპერის პირქუში შეღებვა უფრო ნაკლებად გაიზარდა, ვიდრე საწყისი ჟანრის ეპიზოდები. ხალხის რეალისტური ნახატი ტავერნაში (დღის მეგობარი), ვიისკის ბანაკში (მესამე დღე). პატარა პისენკი პრეციოსილი, ქორის "ტარანტელას" და "რატაპლანის" ფიუზები, ჟებრაკივის გუნდი, კომიკური სცენები ფრა მელიტონედან - ყველა ეს ბარისტა თამაშობს, როგორც უკვე ითქვა, ორგანულად არ ასოცირდება დრამასთან და შექმენით წმინდა გამომწვევი კონტრასტი.
ლიბრეტოს დრამატურგიის მანკიერებები არ შეიძლებოდა არ ამოიცნო ოპერის მუსიკაში, ერთკაცობის სიბნელე, რაც არ არის იგივე, რაც ცოცხალი ხალხური სცენების არსებობა. ალე იმ ეპიზოდებში, რომლებიც გმირების სულიერ შუქს ავლენს, ვერდიმ შექმნა დიდი მისტიური ინფუზიის მუსიკა.
წილის თემა მტრული, პირქუში-შვილოანაა, ოპერის გახანგრძლივება განუყოფელია როკის მიერ გამეორებული ალვარო ტა ლეონორის სურათებისგან:
ყველაზე მნიშვნელოვანი თემატური მასალა, როგორც ეს შეიძლება იყოს ვერდიში, არის მდიდარი და მდიდარი. ოპერას აქვს უამრავი სასწაულებრივი მელოდიები, ფერადი ორკესტრი.
მელოდიური ხიბლი, დეკლამაციის ფურცლის ფსიქოლოგიური სიგამხდრე ისეთი ეპიზოდების გასაჯერებლად, როგორიცაა მამასთან დამშვიდობების სცენა, რომელსაც ეძახდნენ ლეონორის მამის ჯიხურიდან გადმოდინებულ ტაშმნუს *:
* (ტექსტის თარგმანი:
ლეონორა. Მოხუცი კაცი! მარკიზი. რატომ გაგიჟდი? არ მოგერიდოს... ლეონორა. ოჰ, სინდისის ტანჯვა! მარკიზი. Მე მივდივარ. ლეონორა. Მამაჩემი! მარკიზი. გადაარჩინე შენი ცა! ნახვამდის.
იდილიური ქვედა დიალოგში მამასა და ქალიშვილებს შორის, რომლებიც ძილის წინ ერთმანეთს შორდებიან, ლეონორის ცრურწმენა, შებოჭილობა და კაიატია ლეონორი (სიტყვით: „აჰ პადრე მიო!“) ჩანს მელოდიის ოქროს მელოდიაში, უცნაურში. ჰარმონიები.
საუკეთესო მხარეზე დევს მონასტრის ცემის სცენა, სადაც მოვიდა ზღურბლის შუკატი, რასაც მოჰყვა წარმოუდგენელი ფიქრები ჩაქუჩებულ მამა ლეონორზე. წილის თემა პირქუში-ზბენტეჟენაა, თითქოს სცენის კუბოზე დომინირებს, იგი შესრულებულია ლოცვის საგუნდო ბგერების დახმარებით, რომლებიც ისმის მონასტრის კედლების მიღმა. ფსიქოლოგიური განსხვავებით, დაარსდა ლეონორის ცნობილი არია-ლოცვა მონასტრის მიერ:
ტრაგიკულად-შვილოვანა წინ და უკან მთავრდება დამთრგუნველი შთაგონებული მელოდიით:
92.
ლეონორი-პუსტელნიცას ცია თემა შეიძლება იყოს იგივე ოპერა მაიჟეში, როგორც ლოტის თემა. ოპერის ერთ-ერთი საუკეთესო ლირიკული ეპიზოდია ალვაროს რომანი, სიმღერა-სიმღერით და უბრალო მელოდიით (მესამე დიის კობზე) *:
* (ტექსტის თარგმანი: „ზეცაში, ანგელოზთა შენთა შორის, უბიწოო“.)
ალვარო ღამით, მარტო, ვიისკის ბანაკში, ჩანს რეზიუმეებით. განსხვავებული ინსტრუმენტული ხმით (კლარნეტის სოლო) ალვაროს კოჰანას თემა პოეტურად ჟღერს.
სხვა გამოცემაში ოპერა შეავსეს სასწაულებრივი უვერტიურათ, რომელმაც შეცვალა პრელუდიის მოკლე კუბი და სასწაულებრივი ფინალური ტრიო, რომელშიც მელოდიური თხრობა და დეკლამაცია ერწყმის დელიკატურ ჰარმონიულ ფარბებს.
მთავარ გმირებთან მიბმული მუსიკის დიდი ემოციური ინტენსივობის მიუხედავად, მათი პერსონაჟები მაინც სუსტად ვლინდება. ვერდის არ შეუქმნია ცოცხალი პერსონალური პორტრეტები. შვიდშე (როგორც ვერდის ადრეულ ოპერებში) „ველის ძალის“ გმირები სასიმღერო ემოციების განტევების ვაციად აღიქმება: ლეონორის ელეგიური გამოსახულება შინაგანი ტანჯვაა, კარლოსი – დაუნდობელი შურისძიება.
ალვაროს პერსონაჟი უფრო ლამაზია, ვიდრე ნაწერები, რომლებიც ლირიკულ ეპიზოდებში ცვლის მანრიკოს გამოსახულებას Il trovatore-ში.
ოპერის გაუთავებელ წარმატებებამდე შეგიძლიათ იხილოთ ბუტოს ეპიზოდები და უხვად ნახოს ზოგიერთი გვერდითი პერსონაჟის აღწერა.
ცნობილმა გუნდმა "რატაპლანი", რომელმაც იტალიაში დიდი პოპულარობა მოიპოვა თავისი სიცოცხლისუნარიანობითა და სიცოცხლისუნარიანობით, ვერდის შემოქმედებაში არსებითად ახალს არაფერს მოაქვს. ალე, რამდენიმე კომიკურ სცენაში (განსაკუთრებით წუწუნის ფრა მელიტონეს აღწერაში) არის ახალი მუსიკალური და დრამატული მიღებები და ახალი სურათები.
ვერდიმ იცის აქ ბუტუუჩი ფარბის წვენები, მიმდინარე ინტონაციების რეალიზმი, ჰარმონიის თანაგრძნობა და შეუსაბამობა, რაც აძლიერებს სხვა პოზიციის კომედიას.
ერთ-ერთი საუკეთესო ეპიზოდი, რომელიც დევს ფრა მელიტონში, არის იოგას სცენა ჟენკამით. ფრა მელიტონე ქორწინების სამონასტრო წყალობის ვალშია მიყვანილი, ღვინოს ერიდება კიდევ უფრო ერიდება. და თუ იგრძენით ქება, რომელსაც ბიდნიაკები უთმობენ დიდსულოვან ფრა რაფაელს (ალვარო), თქვენ გამოხვალთ საკუთარი თავისგან და ვიბრირებთ * მსგავსად.
* („ჟებრაკს, ლაზარეს სჯობია, bezsovіsnі zhibraks, გამოდით, გამოდით ვარსკვლავებიდან, ურწმუნოებო, ასწიეთ ბისი!)
ფრა მელიტონის იმიჯი ახალია ვერდიში; არა ნიღბიანი პერსონაჟების პირქუში ღიმილი, მასკარადული ვარსკვლავები, არა ოსკარის ელეგანტური, უტურბო ღიმილი, არამედ უხეში, რეალისტური, წვნიანი ხალხური იუმორი. ფრა მელიტონი ახლებურად იტალიური ოპერა-ბუფას პერსონაჟია, ვერდიანის "ფალსტაფის" უახლოესი მემკვიდრე.
"Strіlі dolі"-ში უდიდესი, ალბათ, დრამატურგიის ნაკლებობით, აშკარად გამოჩნდა ძალა ვერდანტის პერიოდის მთელ რიგ ოპერებში. ცე ოპერის ხელოვნებაში „ჟაჰივების რომანტიკის“ ერთ-ერთი ყველაზე დამახასიათებელი ნიშანია. ოპერის სიუჟეტში უკიდურესობამდე მიყვანილი სუპრამენტალის ჰიპერტროფია უცილობლად იწვევდა ერთფეროვნებას. მიუხედავად ლამაზი, მტრული მუსიკის სიმრავლისა, "დოლის ძალა" უფრო სუსტია მისი საუკეთესო ფრონტებისთვის. დრამატურგიის ბუნებით ის უფრო ახლოსაა Il trovatore-სთან, მაგრამ ნათელი კონტრასტებისთვის იუმუ უნაკლოა.
გასაკვირი არ არის, რომ „დოლის ძალა“, რომელიც თავისი განსაკუთრებული სიცხადით, ვერდიანის დრამატურგიის ყველაზე გასაოცარ მხარეში გამოჩნდა, რუსი მუსიკოსების სიმპათია არ მოიპოვა.
როგორ უპასუხა ვერდიმ რუსეთის კრიტიკას მისი შემოქმედების მიმართ? მეგობრებთან ერთად ლისტუვანში, ღვინის ჯაჭვები გვერდის ავლით მოვჩანს, პროტეო ირონიულად გაჟღენთილი აღფრთოვანებით და კომპოზიტორის გუნდის გადაჭარბებული შენიშვნებით შეიძლება ვიმსჯელოთ იმით, რომ ვერდის კრიტიკოსები არ არიან გადატვირთული.
წიქავა და, ვფიქრობ, სამართლიანი ულვაშები, საიდანაც მიისწრაფვის ფ. აბიატის გაძარცვისკენ: აბიატი პატივს სცემს „სილი დოლის“ სწორედ რუსულ კრიტიკას. აბიატის სიტყვების მიღმა, ოპერის ხალხისთვის, „მათ შეუძლიათ გააღვიძონ ვერდის არა მხოლოდ შემოქმედებითი, არამედ როზუმოვიური ძალებიც“, თუ „გაწვრთნილი“ მუსიკოსების კრიტიკით გადატვირთული კომპოზიტორი აურზაურებს. დაიცავი, დაფიქრდი. „იმ საათიდან ეშინოდა სუნივის მიუწვდომელი ხრობაკის, რომელსაც მდიდრულად უყურებდა ზმუშუ იოგო, ამას აკეთებდა საკუთარ თავში და საკუთარ თავში, რომ ეზრუნა არა მარტო საკუთარ, არამედ სხვის შემოქმედებაზეც, ნარეშტი. ისევე პატივი სცეს მათ, ვინც ამას აკეთებდა, აკეთებდა, ეს უნდა ემუშავა კომპოზიტორთა თაობის ახალგაზრდობას, როგორც, როგორც ჩანს, სიმართლეს, დოტი ვინ პატივს არ სცემდა (...) მე არ შემიძლია ეჭვი მეპარება, რომ ამ დროს ვერდიმ შეწყვიტა ცუდი მტერი და არ აფასებდა სუპერნიკებს, მაგრამ ალ ვინს არ გამოუჩენია შიში მათ წინაშე და არ გახდა ჩვენთვის їm їm їm...) და მაინც, თქვენ არ უნდა იცოდეთ ის, რომ უფრო ახლოსაა მათი ამოცნობა, უფრო მკაფიოდ დააკვირდი მათ პირდაპირ, მით უმეტეს, თუ იატაკები იოგას შუქზე აფეთქდა "*. ვერდიევის დანარჩენი მელოდრამა სუფთა მზერით; შორს ჭექა-ქუხილის ქვეშ. ფიქრი გზებზე თანამედროვე მუსიკადა ზავდანნია, სხო ადანაშაულებს ოპერის კომპოზიტორებს, ვერდი შედის გადასინჯვის პერიოდში - "მაკბეტის" გადამუშავების პერიოდში და "სილი დოლი", "დონ კარლოსი", "სიმონ ბოკანეგრი". І tsey პერიოდი є pіdstupom ვერდის დანარჩენ ინოვაციურ ქმნილებებზე.
* (Abbiati F. Giuseppe Verdi: Le vite, v. 2, გვ. 715-716 წწ.)
„სილი დოლის“ წარმოების პერიოდს რომ დავუბრუნდეთ, უნდა ითქვას, რომ რუსეთის ფურცლებში, რუსული კრიტიკის კომენტირებისას, ვერდი, როგორც ბი ეწინააღმდეგება მოსკოვისა და წმ. "ორი თვის განმავლობაში - მარველი, მარველ - მე ვიყავი სალონებში და ობიდაში, წმინდანებთან და ა.შ. და ა.შ., პარიზელთა vіchlіvіstyu zovsіm іnshiy, nіzh zvіvаl vіchlіvіst" (17 ფოთოლცვენა, 1862 წ.). სტრიქონები, ახალი პარიზელებისთვის, ვერდიმ წერდა Clarina Maffei, ადიდებული იყო სანკტ-პეტერბურგში და პირდაპირ პარიზში, რომელიც განკუთვნილი იყო ერთი საათის განმავლობაში ესპანეთის გზაზე მადრიდში "The Power of Dole"-ს წარმოებისთვის. თითქოს უფრო ძვირი ღირდა რუსეთში, ვერდი ზდიისნიუვ იოგო ერთდროულად ჯუზეპინასგან, რომელსაც მაიჟა არასოდეს დაშორდა. მადრიდიდან დიდი წარმატებით აღნიშნეს "დოლის სიძლიერე" (დადგმული 1863 წლის 11 სექტემბერს), სუნმა ანდალუზიაში გამგზავრება მოახდინა, ხალხს წმიდად აღნიშნავდნენ. მოინახულეს სევილია, კორდობა, გრენადა, კადიქსი, ხერესი. ალჰამბრამ შესძახა їхнє zakhoplennya; წარბშეკრული ესკორიალი, რომელიც შეეხო ვერდის გნიტიუჩეს მტრობას.
გზაზე, დიდებულებაზე დაუფიქრებლად, ბაზანია სახლში როგორც კი შებრუნდება, ვერდი პარიზში კანკალებს, იმაზე მეტად, ვიდრე გამოაცხადებს, რომ გრანდ ოპერაში "სიცილიური საღამოს" იქნები. 1863 წლის შემობრუნებაზე ნაკლები ღვინოების "სასიკვდილო" ამოწურვა იტალიისკენ იყო მიმართული.
ოპერა Chotiryoh Diyah-ში
ლიბრეტო ფრანჩესკო მარია პიავე
დიუჩის სახეები
მარკიზ დი კალატრავა (ბასი)
ლეონორა დი ვარგასი, იოგას ქალიშვილი (სოპრანო)
კარლოს დი ვარგასი, იოგოს ვაჟი (ბარიტონი)
ალვარო, დიდგვაროვანი ინკივის (ტენორი) უძველესი ოჯახიდან.
პრეციოსილა, ახალგაზრდა ბოშა (მეზო-სოპრანო)
მონასტრის წინამძღვარი (ბასი)
ფრა მელიტონი, შავი (ბარიტონი)
კურა, ლეონორის პალატის მოახლე (მეზო-სოპრანო)
ალკალდი (ბასი)
Mastro Trabucco, pogonich muliv (ტენორი)
ქირურგი (ბასი)
დია პერშა
(სევილია. დარბაზი მარკიზ კალატრავის ციხესიმაგრეში, შემკული მშობლიური პორტრეტებით. ორი დიდი ფანჯარა აივანზე გადაჰყურებს, ერთი მათგანი.)
(მდაბლად ეხუტება ლეონორას)
წარმატებები, ჩემო ქალიშვილო!
მშვიდობით, კოხანა!
კარგია, რომ თქვენი აივანი გაკეთებულია!
(კარების შეკეთება.)
ოჰ ფქვილი!
არაფერს არ იტყვი?
რატომ ხარ ასეთი გიჟი?
მამა... ბატონო...
სუფთა silske povіtrya
დაამშვიდე გული.
დაივიწყე უცხოელი, რომელიც შენი არაა.
ანდე შენი მომავალი მამაშენს,
ენდე მას, ვინც ძალიან გიყვარს.
დობრე. რა იყო ტრაპილოსი?
Არ იტირო. Გაღმერთებ.
ოჰ, რა ცუდია!
ღმერთმა დაგლოცოთ... მშვიდობით.
(მარკიზი ეხვევა დონკას და მიდის.)
(კარებს ამაგრებს და ტირილით ლეონორისკენ მიბრუნდება.)
მეშინოდა, ხვალამდე ღვინო არ დარჩეს აქ.
ფანჯარას ვაპირებ... ყველაფერი მზადაა.
Შეგვიძლია წავიდეთ.
როგორ შეუძლია მოსიყვარულე მამას
სარემონტო ოპირ ჩემს ბაჯანს.
Არა არა. არ ვიცი როგორ ავიდე.
Რაზე ლაპარაკობ?
მამის ყი სიტყვებმა დაარტყა
ჩემი გული ხანჯალივითაა.
იაკბი ვინ მიცურავს თავზე,
ყველაფერს გეტყვი...
ტოდი დონ ალვარო შეჰყავთ,
დუნდულოში გამწვავება ან დაწინაურება, შესაძლოა ...
მიეცი ყველაფერი მათ, ვინც მოიგებს, რომ უყვარდეს ის,
არ გიყვარდეს იოგა.
არ მიყვარს იოგა? იცი, მე მიყვარს იოგა!
Batkivshchyna, sіm'yu, Daddy - მე არ მოგაკლებთ ჰიბას
რაღაცის გულისთვის?.. სამწუხაროა! Ძალიან ცუდი! ძალიან უბედური ვარ!
სამწუხარო წილი prikaє on poneviryannya
და ბავშვთა სახლი მშობლიურისაგან შორს უცხო ქვეყნებში
მიწები. უბედური გული, მწუხარებით გატეხე,
ხარბი ხილვებით აღსავსე, დაგმობილი
სამუდამოდ დაღვარე ცრემლი... სამწუხაროა! მიგატოვებ
სამშობლო, ცრემლით!
Tsey zhahlivyy bіl არ გაივლის.
დამეხმარეთ, მალე შევძლებთ
შესვენება გზაზე.
მაგრამ რა მოხდება, თუ არ მოხვალ? უკვე პიზნო.
უკვე ოპივნოჩი! ო, არა, არ მოხვალ!
რა ხმაურია! კაკუნის სუნი მესმის!
არ არის მომენტი არ მოვა!
დაედევნეთ შიშს!
(ბიგას ალვარო და ლეონორისკენ მიიჩქარიან.)
უფალო იზრუნე ჩვენზე, ძვირფასო ანგელოზო!
მთელი მსოფლიო ერთდროულად იმარჯვებს ჩემთან ერთად,
როცა ჩაგეხუტები!
დონ ალვარო!
ღმერთო, გაგიჟდი?
დღე მოდის.
ამდენი ხანია ათასი პეშკოდი
მიბრძანა შენს სახლში მოსვლა,
მაგრამ არაფერი დაშავდება
ჩაკლუნსტვო სიყვარული, ასე წმინდა და წმინდა.
ღმერთმა თავად აქცია ჩვენი ქება სიხარულად.
(კურრის წინ)
აივნიდან ტანსაცმელი გადააგდე.
ნი. მოდი ჩემთან ერთად წავიდეთ.
Zalish სამუდამოდ qiu v'yaznitsyu.
ვერ ავდგები.
ცხენები უნაგირებს. მღვდელი ამოწმებს ხვალინდელ დღეს.
მოდი, მკერდზე მომიჭირე და ღმერთო
დაგვილოცეს. თუ მზე, ინკივის ღმერთი,
ჩემი სამეფო წინაპრების ვოლოდარი,
გაიზარდა შუქზე საკუთარი, თქვენ იცით ვინ
ჩვენ გაწევრიანდით კავშირში.
უკვე პიზნო...
მეტი საჭმელად!
Გთხოვ! Ჩეკი…
ხვალ წავალთ. კიდევ ერთხელ მინდა
გაოცდი შენი საყვარელი მამით.
ბედნიერი ხარ, არა?
ასე რომ, ძალიან გიყვარს და არა
ჩამეცვა! Ღმერთო ჩემო! ჩემი გული
perepovnyu radist!
მოდი დავიკავოთ...
დიახ, დონ ალვარო.
Მიყვარხარ. Გაღმერთებ!
(ტირილი.)
შენი გული სავსეა სიხარულით, მაგრამ მაინც
შენ ტირი! ყველაფერს გავიგებ, სინორა,
როგორც სიკვდილი, შენი ხელი ცივია.
ალვარო! ალვარო…
ლეონორა…
მე ვიცი, როგორ ვიტანჯები საკუთარ თავზე.
უფალმა მომეცი ძალა.
მე გაძლევ უფლებას შენი ობიციანოკის პირისპირ.
უზის სიყვარული ჩვენთვის მნიშვნელოვანი იქნება,
რატომ არ გიყვარვარ, როგორც მე.
რა არეულობა ხარ...
მე ვარ შენი სული და გული, გამოგყვები
დედამიწის კიდეებამდე ვიყრი საწყალ ფითილს
გააზიარე, მომეცი გამოუთქმელი სიხარული
და მარადიული ნეტარება.
შენთვის მოვდივარ.
ნუ დაგვამორჩილებ.
შენ ნათელს აძლევ ამ სიცოცხლეს გულისთვის,
რა გიყვარდეს. ჩემი სულია
postyne potyag - zavzhdy
დაიცავით თქვენი ბრძანებები
მთელი შენი ცხოვრება.
Გამომყევი. იდემო.
სინათლე არ დაგვაშორებს.
რა ხმაურია.
შეკრებებში სუნი მატულობს.
შვიდშე, წავიდეთ...
Გვიანია.
ახლა შეგიძლია მშვიდად იყო.
წმინდა დივა!
დაიმალე აქ!
არა, მე მოგპარავ!
მამაჩემს დაადებ ხელს?
არა, საკუთარ თავზე.
(კარები იღება და მარკიზი ხმლით ხელში შემოდის, რომელსაც მოჰყვა ორი მსახური ლამპრებით ხელში).
Podly Slacker!
უღირსი ვირი!
არა, მამაჩემო!
არ გააგრძელო...
მხოლოდ ერთია დამნაშავე. შური იძიე ჩემზე.
არა, შენი ცუდი საქციელი ადასტურებს
შენი დაბალი სიარული.
სინიორ მარკიზ!
Დამტოვე…
დაჭერით ბოროტმოქმედი!
უკან, მე ვისროლე.
ალვარო, ღმერთო, რა ხარ ყაჩაღო?
(მარკიზს)
მარტო ჩაგიბარებ, სცემე.
ჩემი ხელის წინ მოკვდე?
გამარჯობა, კატომი იქნები.
მარკიზ დე კალატრავა!
შენი ქალიშვილი ანგელოზივით სუფთაა
ამას ვფიცავ. მე ერთადერთი ვარ ყველაფერში.
წაიღე ჩემი სიცოცხლე, წაიღე
შეაჯამეთ ჩემი სისხლი.
სიურპრიზი, მორცხვი ვარ.
(პისტოლეტის სროლა, რომელიც დავარდა, ესროლა და სასიკვდილოდ დაჭრა მარკიზი.)
Ვკვდები...
Ჯანდაბა!
დახმარება!
Დამტოვე…
გინდა რომ მოვკვდე.
გწყევლი!
ღმერთო მიშველე!
ციას ისტორია თავის კოჭს იღებს სევილიიდან XVIII საუკუნიდან. ლეონორა დი ვარგასი, არისტოკრატი ჰეროინი, დაკრძალეს ახალი ინდოეთის უძველესი ინკვიზიციის კონცხის დონ ალვაროს მსგავსად. ამ ოჯახიდან, ცხადია, ვერავინ ჩაითვლება ესპანელ დიდგვაროვან ქალთან მეგობრობის შესაფერის კანდიდატად. ამაყი მარკიზი დი კალატრავა, მამა დონი ლეონორი, დასაჯე იგი დაივიწყე დონ ალვარო, მაგრამ დონა ლეონორამ უკვე დაუთმო წელი თავის კოხანომს და ღამე ფარულად შემოვიდა. თუ მარკიზი დაშორდება, ის აღიარებს თავისი მსახურის, კურიის გეგმებს. დონა ლეონორა მამამისს, რომელიც პრეტენზიულობის ქალიშვილია და მის მეგობარს შორის დაიბადა; ის კვლავ აწუხებს დონ ალვაროს გეგმის მიღებას. და თუ დონ ალვარო, გაოგნებული ზოლის კომიტეტის მიერ, რაპტოვო მას ფანჯრიდან მიჰყვება, ჩემს თავში ვფიქრობ, რომ ის აღარ უნდა მიყვარდეს. ალე, უცნაურ დუეტში, სტკივა, რომ საუკუნო ერთგულება ერთი ერთ-ერთზე დაიფიცოს, ღერძი კი მზადაა ბიგტისთვის (Son tua, son tua col core e colla vita - შენი, შენი და გული და სიცოცხლე). ალე, ამავე დროს, მარკიზ რაპტოვი ხმლით ხელში ტრიალებს. Vіn upevneniy, რა მოხდა აქ ყველაზე nayzhahlivіshe - yogo ქალიშვილი არის znecheschena. დონ ალვარო იფიცებს, რომ დონა ლეონორა უდანაშაულოა. დაამტკიცოს, რომ მზად არის მიიღოს სიკვდილი მარკიზის მახვილიდან და არ მოგვცეს გამარჯვება მის პისტოლეტზე - ჩვენ გავიმარჯვებთ მის წინააღმდეგ. სამწუხაროა, პისტოლეტი მიწაზე ეცემა და დარტყმის პირისპირ არ ურტყამს. კულია ვლუჩა მარკიზთან. ვმირაიუჩი, მარკიზი ხელს უწყობს ჟაჰლივას ქალიშვილის ლანძღვას. Tse იქნება її გაიზიაროს. ასე იწყება წილის უფლებამოსილების შვილები. დონ ალვარო ინარჩუნებს თავის კოჰანას. DІYA II სცენა 1. ბევრი podіy wіdbulos შორის პირველ და სხვა diami. სახლში მისული დონ კარლოსი გრძნობდა, რომ მისი და დონა ლეონორა ჩაფრინდა თავის კოჰანიანთან, დონ ალვაროსთან, რომელიც, უპირველეს ყოვლისა, წააწყდებოდა მას მამამისის მოკვლის შემდეგ. ბუნებრივია, scho vin, კეთილშობილური კამპანია მე-18 საუკუნის ესპანელი, ფიცს სცემს ორივეს - მის დას, რომ її kohantsa. ერთ საათში ორი დახრჩული გამოჩნდნენ განცალკევებული და ლეონორა, ახალგაზრდა კაცად გამოწყობილი და იმ'ია ტრაბუკოზე მოხუცი ჯორის მდევრის მეურვეობის ქვეშ, სინათლით აინთო. სხვა დიї კუბზე, წილის სიძლიერე აშკარად იწყებს მუშაობას: ასე რომ, დონა ლეონორა და მისი ძმა, დონ კარლოსი, გამოჩნდებიან, დასახლდნენ, არ იცოდნენ ამის შესახებ, ერთი ნაბიჯით - სასტუმროში Gornajuelosі. წარმატებებს გისურვებთ, დონ კარლოს, ნუ სცემთ მის დას, ასე რომ არ გამოხვიდეთ მხიარულ ნატოვპუში, მას სურს. პრეციოსილა, ბოშა-ჯადოქარი, ვიისკის მელოდიის ხმების ქვეშ, ყველა ყმაწვილს შეცვლის იტალიის ჯარში ჩარიცხვისთვის, მათთან საბრძოლველად ("Al suon del tamburo" - "დარტყმების ჭექა-ქუხილის ქვეშ"). ჯოდენი სერჟანტი უკეთესად ვერ გაძვრა. შემდეგ დეკიმს მოვუყვებით მომავალს, მათ შორის დონ კარლოსს, რომელიც არანაკლებ საზიზღარია. სცენის მიღმა, უცნაური sp_v გადის მომლოცველები - სუნი მღერიან სასწაულებრივ ლოცვას; მათ ხმაში უფრო მკაფიოდ იგრძნობა სოპრანო ლეონორი. დონა ლეონორა, რომელიც დიდი ხანია დაშორდა ალვაროს, შიშით კლავს თავის ძმას. როდესაც პროცესი დასრულდა, დონ კარლოსი ყვება თავისი ცხოვრების ამბავს. Yogo im'ya, kazhe vin, Pereda, და ვინ უნივერსიტეტის სტუდენტი. I todі vіn მღერის თხლად დაფარულ ვერსიას vbivtsyu yogo მამასა და კოჰანცას დის შესახებ. ეს არის ბარიტონული არია გუნდთან ერთად, რომელიც იწყება სიტყვებით "Son Pereda, son ricco d'onore" ("მე ვარ პერედა, მე ვარ პატიოსანი მალი").
მუსიკა ჯუზეპე ვერდის
ლიბრეტო ფრანჩესკო მარია პიავეს მიერ დაფუძნებული ანხელ პერეს დე საავედრის დრამაზე "დონ ალვარო, ანუ დოლის ძალა".
მარიინსკის თეატრში ფესტივალი "თეთრი ღამეების ვარსკვლავები" ვერდის შედევრების აღლუმით გრძელდება. ოლექსი მარკოვის "ფესტივალი" ამ მარათონის გამორიცხვით და, ამავე დროს, მე მისგან, ჩემი განლაგების ფრაგმენტები უხვად აჩვენა, რაც იოგასთან არის დაკავშირებული ნაბიჯებთან. წელს კი ბულა "დოლის სიძლიერე" არ დავხარჯე ჰინგის იაკზე. І ლეონორის როლში - იასამნისფერი ხმით სირენა ოლენა სტიხინი. მივხვდი, რა წილი. ოპირის შეკეთება კი შეუძლებელია, რადგან ვერდიმ და მისმა ამხანაგებმა წელს დაახლოებით 4 წელი მოგვიტანეს.
ინტერნეტი მომეჩვენა, რომ რუსეთის იმპერიული თეატრების დირექტორატი მოქმედებდა ოპერის მოადგილედ. "დოლის ძალა" გახდა ვერდის ერთადერთი ოპერა, რომელიც სპეციალურად რუსული თეატრისთვის დაიწერა. მეორე მხრიდან, რატომაც არა? ადჟე წერდა პარიზის ოპერასთვის, მაგრამ მიტეჟი არ არის ფეხსაცმლის კონსომე სორბაემო. პრემიერა შედგა 1862 წლის მე-10 ფოთლის შემოდგომაზე დიდი კამიანის (მარიინსკის) თეატრში.
დღევანდელი დადგმისთვის გამოყენებული იყო მხატვრის ანდრეას როლერის ესკიზები 1862 წლის პრემიერამდე, რომელიც, როგორც ჩანს, დიზაინის ძველ სკოლამდეც აღწევს. დეკორაციები უკვე ჩემი ღირსი იყო - და მოხატულიც და კონსტრუქციებიც. მილის მსგავსად, მარჯვნივ, ატმოსფერული. საიტზე განთავსებული ფოტოები, გამოსვლამდე, არაფერს გადმოსცემს.
დია დაიბადა ესპანეთში და იტალიაში მე-18 საუკუნეში. აივნიდან გამოვცურეთ მდიდარი ბუდინოკი, ტავერნა, მონასტერი, პატარა მოედანი, დამწვრობა. პატივისცემით! მე ამოვიცანი ნოსტალგიის მნიშვნელოვანი შეტევა: გამოვიცანი პედრალბესის მონასტერი, რომელიც ბარსელონაში იყო გაშლილი და სევილიის ცხელი პატარა ქუჩები, კადიზის სანაპიროები და თეთრი ადგილი მთებში - რონდა... მათ მესროლეს. დაუყოვნებლივ! ჩემი სული ერთბაშად იმღერა და წარმოუდგენელი ოცნებების ფრთებზე გაიშალა, რომლებიც ხშირად გულს მიჭერს, როცა ესპანეთზე ვფიქრობ.
კანის ერს აქვს თავისი თავისებურებები. ღერძი უნდა იცოდეთ ყველაზე მშვიდი ესპანელებიც კი: ამ ხალხმა მოიფიქრა їsti tartilla და გაზპაჩო, სვამს სანგრიას, ცეკვავს სევილიანას და ბულერიას, შეეძინა ვირტუოზი გიტარისტები და "კანტე ჯონდო", ხოლო სუნი აჩნდა კორიდაში და ხალხს აფურთხებს. რელიგიის სიმდიდრეზე, რელიგიის ნიშანი არ გამოვიდა, ეს ხდება, მათი მონაწილეობის გარეშე, მართავდნენ კონკისტადორებს ახალი სამყაროს ტერიტორიების დასამორჩილებლად და განსაკუთრებით დააჩქარეს იქ ინკივის მოსახლეობა, შექმნეს ესკორიალის ციხე, რომელიც პირქუში სასამართლო ცერემონიალობის სინონიმად იქცა და ამაყადაც გახდა ცნობილი. და სასწაულებრივი ვერდისა და ფრანჩესკო პიავეს ყველა სუპერ ელეგანტური ეროვნული ნახატი ნამდვილად გაანადგურა "დოლის ძალამ"! ტავერნასა და ქალაქის მოედანზე არის მხიარული მასობრივი სცენები ტრისტანის წყვილების სერიიდან, ასევე წამყვანი გმირების ლირიკული და ტრაგიკული არიები, სალოცავი სიმღერები. ოპერა მარტო დგას სხვა იოგის ქმნილებების თანდასწრებით, სავსე ტრაგედიებითა და პირქუში პათოსებით (მოდით წავიდეთ და მხიარული მოცეკვავე მელოდიების ბუგრებზე), კლდის ტრაგიკული უმანკოების ნიჩბი ერთმანეთშია გადახლართული მხიარული კონდახის სცენებით. უბრალო ხალხის ცხოვრება, ეს არის დიდი ოცნება. მართალია, დეკანოზებმა მიიღეს ლიბრეტოს თავისებურებები, როგორ ღრიალებენ სხვებს, რომ გაოცდნენ, სხვებს კი სიცილის შთაგონებით (სერიიდან "დონ ალვარო ცხოვრობს - კარგია, რადგან მე თვითონ შემიძლია ამის დამარცხება.")
ოპერაში მოგვითხრობენ მშვენიერ დონა ლეონორ დი (დე) ვარგასზე, ამაყი არისტოკრატი მარკიზ დე კალატრავას ასულზე, რომელიც გარდაიცვალა როგორც უდანაშაულო დონ ალვარო. ამ პროცესში ირკვევა, რომ სამეფო ოჯახის მეფეების სახელები დაიბადა, ესპანელი დიდებისთვის პროტეტი, რომ მელნის მეფეები, პაპუასების ლიდერი - სპეციალობის არსი იყო ეჭვი და ნამდვილად არა. მომავალი სიძე, ამიტომ გმირი-კოჰანტი დაიჭირეს ქალიშვილის ოთახში (ზაკოჰანი), ტატო ძალიან გაბრაზდა, შედუღება ჩაუვარდა, უბედური ფრიალი და მარკიზს ოპერის სწორედ კობზე გავატარეთ. . ტრაგედია ჰყოფს ახალგაზრდებს, რადგან ისინი სათითაოდ იტანჯებიან. დონ ალვარო, ვითომ კარგი კაცია, სად გააგზავნო დაჭრილი სული ჯარში, სხვაგან როგორ შეიძლება მართალი კაცი შემოიყვანო, თუნდაც გვირგვინის გროვიდან გამოსვლა გინდოდეს, კარგი, ბოროტისთვის. ყველაფერთან ერთად, გული გაიყინო და კარგი კაცის სიკვდილს დაეცეს? დონა ლეონორა ცხოვრობს, როგორც დეზერტირი ერთგვარ ღუმელში, რათა მან ბოლომდე მოქსოვოს თავისი უბედურება, რადგან იაკბი სახლში არ დაბრუნდება, შემდეგ რაღაც მომენტში, დალია სანგრია, იყიდა ახალი მანტილა და სავარცხელი. მისი თმა, თითქოს საღამოს შეეძლო ტანჯვის შესახებ აზრი შეეცვალა, მაგრამ სახლიდან გადმოხტებოდა, რადგან, როგორც სხვა ოპერიდან ვიცით, „გული მშვენივრად ეხამება სიკაშკაშეს“ და იაკბიმ იცის, რომ დონმა. დიეგო მუქი თვალებით და შავი ულვაშებით ტუჩზე მაღლა, რომელიც ლეონორას ხსოვნის ქვეშ მღერის, "მაშინ გოგონას გული ვერ აღუდგა. ზაგალომ, მთელი ოჯახი განსაკუთრებით ამაყობს დონი ლეონორის ძმით, დონ კარლოსით, რომელიც უერთდება მას შემდეგ. მამის სიკვდილი და ანაცვლებს მას, იზრუნონ ოჯახზე სიმდიდრისა და დიდების გამრავლებაზე და კადიზე, დის კვალდაკვალ, რომ її ყოჩანცა (თითქოს მე ვფიქრობ ღვინო) ჩემი სიკვდილის შურისძიების მეთოდით. მამა და ჩემი ოჯახის ღირსების დანგრევა. მე ვგავარ „მეგობარს, ვრიატუვავ მეგობრის ცხოვრებას“ და ახლა, ეს ჯერ კიდევ აშკარაა, cholovіki dvichi z'yasovyat stosunki (პირველი დუელის დროს დონ ალვარომ ხმლით დარტყმა მიაყენა (როგორც ვიღაცას ეძახიან ხმალს), მაგრამ ამის ნაცვლად. რომ, არასწორად რომ გავიგოთ, მკვდარი chi nі, სორბნუვ ღვინო ზი გლეკ і სძინავს იმ scho scho ყველაფერი დაკარგულია), და რა არის შედეგი? პიჰატ დონ კარლოსი, უამრავი მოწყობილობა სიამაყისა და ოჯახისთვის სახეზე, ნანახი, კლდის მეტი ნაშთების წაშლა, ახალი ვიშოვი ბილიკზე და ყველაფერი - Memento mori, mittevo ზღვაში (C) და „I tsya no day slided її ერთ მომენტში. ზაგალომ, ულვაში მოკვდა.
ოპერაში ცენტრალური ადგილი უკავია ღმერთის იდეას, რაზეც ისტორიის გმირები ხუმრობებით ბრაზდებიან სულის სიმშვიდისთვის (ჰეროინის ბოლო არიაზე ვიგრძენი, რომ უკვე ვიცოდი ნოტები მერი მარიამის ლოცვა) და წყალობისა და მიტევების იდეა, თუ ლეონორა, რომელიც სამყაროს არღვევს, და დონ ალვარო ყველანაირად ცდილობს კონფლიქტის დაძლევას (აღარ შეგიძლია გარეთ გამოსვლა, რადგან თუ მხოლოდ ერთ ადამიანს უნდა დარტყმა, შემდეგ იქნება დარტყმა). რელიგია ასევე მნიშვნელოვანი ელემენტია უბრალო ესპანელების ცხოვრებაში: არცთუ იშვიათია ჩენტები წინსაფრის მიცემა, მაგრამ მოედანზე ქადაგებების წაკითხვისას ისინი ხარბ ქორწინებას. Vmirayuchy Don Carlos ტირილი მღვდელი, schopravda, ფიქრები spovіd swayed მისი თავი ქნევა მისი დის და აღმოჩნდა ძველი slats, უფრო კაცი ამბობდა - კაცი zrobiv mabut.
დღევანდელი ვიკონანიას შესახებ. მიზანმიმართულად წავედი მარკოვთან და სტიხინასთან, რადგან შეუძლებელია ასეთი შესაძლებლობის ხელიდან გაშვება, რომ მათ ერთდროულად იგრძნონ.
ოლენა სტიხინა / ლეონორა - ჩარივნა და საოცარი. სამართლიანი დივა. როგორც ჩანს, სიმღერა იმდენად მარტივია, რომ ადვილად აჯობებ ორკესტრს, განსაკუთრებით ისეთ კეთილშობილს, როგორიც ვერდია (არ გჭირდება რიჩარდ შტრაუსი ან ვაგნერი). І ნებისმიერი სხვა გარნიერი ხმის ტემბრით, განსაკუთრებით ფორტეპიანოზე და ქვევით. და ის არის ტკბილი, ჯიუტი, მზაკვარი. ეს იყო ყველაზე შესაფერისი, როგორც ხმა, რომელიც ტავერნაში გუნდს ასხამდა (ასე გვითხრა კომპოზიტორმა), ხოლო ვიკონანის ბოლო არია უბრალოდ ნეტარია - დაბალი, გასაგები, განწირული. და საერთოდ, ვიიშოვების იმიჯი უფრო ჯანსაღია, როგორც მე გადმომცეს.
ავგუსტ ამონოვი / დონ ალვაროს ხმაზე რაღაც ჩახლეჩილი ტემბრი აქვს (კარგი, ყურში ჩამჭიდებული ვარ), მთელი საათი მინდოდა მეკითხა: „ჰურე, სად არის ღილაკი? -იაკა? - გუჩნოსტი.
ფრა მელიტონის უფრო ღირსი / ალექსანდრე ნიკიტინი. ზადრისნოს ხანმოკლე პერსონაჟი, შემქმნელების ნებით, რომელმაც ოპერაში კომიკური ელემენტი შემოიტანა. І ღერძი hto vіdrivavsya on povnu! Vіdmіnno vіdіgvіt navіt ხმა - პირველად chuli yogo ხმა გამოჩნდა ჩემს ხელზე - სქელი და єkhidny.
ოლექსი მარკოვი/დონ კარლოსი დღეს ჩემთვის ლამაზია. როგორც ჩანს, არ ვსაუბრობ მათზე, ვინც ობიექტურად ცნობილია, როგორც სცენაზე ყველაზე ლამაზ ადამიანად (ჩექმები, პალტო და შავი თაფლი, სრულყოფილად შეგიძლიათ დაასახელოთ), ასევე უწმინდესზე, ნაპნიზე, რომელიც ბზინავს მუქი სიმკვრივისგან. დაბნეული ვოკალის ნაპერწკალში ახალი, ცხელ ბოვ მომენტში, თუ მოხდა, რომ უკვე დავიღალე მთელი ფესტივალით, თუნდაც მის წინ კიდევ უფრო მეტი მხეცები იყოს! ახლის შესახებ ახალი შუღლიდან - პირველად ბაჩილა იყო ჟვავიი, ეს შეიძლება იყოს მხიარული გამოსახულება, თუ ტავერნაში ღვინოებში სტუდენტი წარმოიდგინა მე - ღმერთო ღმერთო! - მაიჟე ეფლირტავება მადისაღმძვრელ ტიგანოჩკასთან (თუნდაც შკოდა, რომ ბარიტონი იშვიათად მღერის დუეტებს ორმხრივ ქოჰონზე, გამიკვირდა, განსაკუთრებით, ოლექსიამ ამ როლში მოისმინა). და vzagali, boo vіn yakiy zіbrano energіyny i navіt trohi უგუნური. ხელების მტკიცე ჟესტები მდინარეზე ჩამოვარდა, ფეხები გაშალა და თავები აწია - სველ წვენში ჩარჩენილი არისტოკრატი, ამოიღე, გაშალე! აქ, გალორცში, ტყავის იოგას თან ახლდა ჩურჩული, მაშინ, როდესაც, როგორც ჩანს, თავად ქალბატონებმა ვერ შეამჩნიეს, რომ ისინი თავად ღრიალებდნენ (მარკოვი და ლიბრეტოს დივა), მაგრამ მათ სურდათ ყაყაჩოებზე დაწკაპუნება, რადგან დიდ პატივს სცემდნენ. ყურები. მე ასევე მყავდა მარჯვენა ფანი ოლექსიი მარკოვა (მე, როგორც ჩანს, სადაც სწორ ხაზზე ვიწექი).
ბოშა პრეციოსილას / ნატალია ევსტაფევის შესახებ ვიტყვი, რომ სურათი ღირსეული იყო. ოპერაში ის ასრულებს ბედის ხმას, სიმართლის დირიჟორს და დაბნეულობის მიღმა, „თავისუფლება ბარიკადებზე“, მესამე მოქმედების კიდევ ერთი სცენის ფინალის ფრაგმენტები - ცნობილი „რატაპლანი“ іz її მოგვიწოდებს. წადი ჯარში - დელაკრუას ნახატი რომ გამოიცნო ჩემთვის.
ვეჩირი შევიდა.
ვიკონაუცი
დირიჟორი - მიხაილო სინკევიჩი
დონა ლეონორა - ოლენა სტიხინა
დონ კარლოსი - ოლექსი მარკოვი
დონ ალვარო - სერპენ ამონოვი
პრეციოსილა - ნატალია ევსტაფეევა
პადრე გვარდიანო - ვოლოდიმირ ფელიაუერი
ფრა მელიტონი - ალექსანდრე ნიკიტინი
პერსონაჟები
- მარკიზ კალატრავა- ბასი.
- ლეონორა, იოგა ქალიშვილი - სოპრანო.
- დონ კარლოს დე ვარგასიიოგო სინ-ბარიტონი.
- დონ ალვარო, შანუვალნიკ ლეონორი - ტენორი.
- კურა, მოსამსახურე ლეონორი - მეცო-სოპრანო.
- პრეციოსილა, ახალგაზრდა ბოშა - მეცო-სოპრანო
- მერ- ბასი.
- მაესტრო ტრაბუკო, pogonich mulіv, გამყიდველი, plіtkar - ტენორი.
- პადრე გვარდიანო, ფრანცისკანური - ბასი.
- ფრა მელიტონი, ფრანცისკანური - ბარიტონი.
- ლიკარ- ბასი.
- სოფლელები, მსახურები, მომლოცველები, ჯარისკაცები, ჩენჩი- გუნდი.
Zmist (პეტერბურგის გამოცემისთვის)
აქტი I
ბუდინოკი კალატრავის მარკიზს. საღამოს მარკიზი და იოგო დონკა ლეონორა იჯდეს სასიცოცხლოდ, მარკიზი ყოველი ქალიშვილი თავის კოჰანიასა და ტურბოტაზე, აინტერესებს მათ, ვინც შენგან შორს იყო შენი ხელის დაუდევრობით კეთილდღეობის ქოხში - ალვარო. ტიმ, შუაღამისას ლეონორა და ალვარო წასასვლელად ემზადებიან. როდესაც მამა ტოვებს, ლეონორს ტოვებს ცოტაოდენი ღელე, რათა დაემშვიდობოს სახლის ფიქრებს (“ მე პელეგრინა ედ ორფანა» - « უსახლკარო ობოლი"). ჩნდება ალვაროს ბუჩქები, რომლებიც მზად არიან ლეონორას ასაღებად (" აჰ, პერ სემპრე, ო მიო ბელ'ანგიოლ”), მაგრამ ლეონორა იოგათ არის დალოცვილი, მინდა ერთი დღე გავატარო, მამაჩემს დავემშვიდობო. ალვარო ეუბნება ლეონორას, რომ მისი სიყვარული არ არსებობს. ექიმმა სცემეს, ლეონორა მზად არის ტკიპისთვის (“ სონ თუა, სონ თუა კოლ core e colla vita!" - "შენი, შენი მთელი გულითა და სიცოცხლით"), მაგრამ აქ, ოთახში მარკიზ კალატრავა შემოვარდება თავის მსახურებთან ერთად. ალვარო მარკიზს უცხადებს, რომ ლეონორა უდანაშაულოა და პისტოლეტს ესვრის პისტოლეტს კოჰანოის მამისკენ ხელის აწევის გარეშე. პისტოლეტი იმიტირებულად ისვრის, მარკიზები სცემეს სასიკვდილოდ, ლანძღავდნენ თავიანთ ქალიშვილს. დედის სახლში ალვარო პირდაპირ შემოდის.
მოქმედება II
პირველი ნახატი (ტავერნა)
ტავერნა სავსეა დევნა ჯორებით. მათ შუაში ტრაბუკოა, თითქოს ესკორტი იყოს, ადამიანის ქსოვილში გამოწყობილი ლეონორა, თითქოს აღმართზე მიდიოდა. აქ ლეონორის ხუმრობები მოვიდა და її ძმა კარლოსი, რომელმაც დაიფიცა, რომ ცემა და її სტინგი. მარნო კარლოსი აღიარებს ტრაბუკოს კომპანიონის სპეციალობას - დანარჩენი ცხელა, შემდეგ კი გრიმასებს. ტავერნაში ოფიციანტ პრეციოსილას ჭანუვალები აიძულებენ შევიდეს, თითქოს ყველა ამჟამინდელ დანაშაულს იტალიაში გერმანელებთან საომრად მოუწოდებს (“ ალ სუონ დელ ტამბურო» - « სცემეს დასარტყამი"). ბურხლივას სიხარულს წყვეტენ მომლოცველები შენდობაზე წასასვლელად; ულვაშები მოდიან ლოცვაზე (“ Padre eterno Signor, pieta di noi»).
კარლოსის სასმელი საუკეთესო საჭმელს უწოდებს, რომელიც თავად არის დამნაშავე. კარლოსი უყვება მამის გარდაცვალების ამბავს და მასთან ერთად, მართალია, თავის თავს პერედას უწოდებს, კარლოსის მეგობარს და დის მოყვარულის და თანამგზავრის წარუმატებელ ჩურჩულებს (“ ძე პერედა ძე რიკო დ'ონორი"). ლეონორა გრძნობს ისტორიას და გაგებას, რაც ძმას აცილებს ჩეკს.
კიდევ ერთი სურათი (მონასტრის კარი)
ადამიანის ქსოვილში გამოწყობილი ლეონორა ღამით მიდის მონასტერში (Sono giunta! Grazie, o Dio!). გაიმარჯვა სუმიატიში, მხოლოდ მონასტერში, საკუთარი ნების სურნელით, ვრიატუვატისია ძმის შურისძიების და ღმერთისგან პატიების თხოვნით მამის გარდაცვალების წარმავალი ბედის გამო. ფონას ახსოვთ ალვაროს გარდაცვალება. კარზე კაკუნისას ჩნდება მელიტონი, რომელსაც არ სურს უცნობის შეშვება. შემდეგ გამოდის გვარდიანოს აბატი, რომელსაც შეუძლია ლეონორასთან მარტო საუბარი (Or siam soli - ჩემი მარტო). ლეონორამ გვარდიანოს უამბო თავისი ამბავი ("Infelice, delusa, rejetta" - "სამწუხარო, მოტყუებული, გადაგდებული") და კურთხევა, რომ აჩუქებინა მას წყლის კრემლის ღუმელთან ალკა. გვარდიანო ეუბნება მელიტონს, წაიყვანოს ძმა ეკლესიაში, რათა მონაწილეობა მიიღოს ახალი ძმის აღზრდაში.
მესამე ნახატი (მონასტერი)
« Il santo nome di Dio Signore» - « უფლის წმინდა სახელები» გვარდიანო ახსენებს ძმებს მათ შესახებ, ვინც ცხოვრობს მოღუშულის წყალ-კრემლის გამოქვაბულში. ვერავინ, კრიმ გვარდიანო, ვერ მიუახლოვდება ღუმელს (“ მალედიზიონი» - « ჯანდაბა"). დაუცველობის დროს ლეონორამ დარტყმა უნდა გაუგზავნოს კარებს.
III მოქმედება
პირველი ნახატი (მელა ველეტრიში)
ლეონორის აზრის მიუხედავად, ალვარო ცოცხალია და სხვისი სახელით (დონ ფედერიკო ჰერეროსი) იტალიაში ესპანურ ჯარში მსახურობს. ჯარისკაცების ნახვა (" attenti al gioco, attenti, attenti al gioco, attenti”), ალვარო სუმუє კოჰანის გატეხვის შესახებ (“ La vita e inferno all'infelice» - « ცხოვრება ჯოჯოხეთია უბედურებისთვის”), ბაჟა, მოკვდი და ადექი ლეონორასთან ერთად, იაკი დიდი ხნის წინ გარდაიცვალა, იოგას ფიქრით (“ ლეონორა მია, სოკორიმი, პიეტა» - « ლეონორა, გაიხარე"). არსის დამამშვიდებელ ბანაკში შეუჩერებელი ალვარო შედის მასში და გმობს ადიუტანტ დონ ფელიჩე დე ბორნოსის ცხოვრებას, რატომღაც კარლოსი ჩერდება. ალვარო და კარლოსი, მათი სახელებით, მარადიული მეგობრობის ფიცს დებენ (“ Amici in vita e in morte» - « მეგობრები სიცოცხლესა და სიკვდილში»).
კიდევ ერთი სურათი
ალვაროს ბრძოლას ბევრი ჭრილობა აქვს, ოპერაციის ნახვის გარეშეც შეიძლება მოკვდე. ალვარო კარლოსოვის ყუთს გადასცემს სპეციალური დოკუმენტებით (" სოლენი კვესტორაში”), კარლოსმა, ალვაროს მიუხედავად, დაიფიცა, რომ ეს დოკუმენტები წაკითხვის გარეშე იცოდეს. მარტო დარჩენის შემდეგ კარლოსი თავის პიდოზრამს აძლევს თავისუფალ კონტროლს - ასე რომ, გეუბნებით, რომ მისი ახალი მეგობარი ნაცემი მამაა. სუმნივი ადვილი დასაშვებია, დოკუმენტების წაკითხვის შემდეგ, მაგრამ ფიცი წმინდაა (“ Urna fatale del mio» - « ჩემი წილი საბედისწერო ადგილი"). ეკრანის გახსნისას კარლოსი იქ ავლენს არა მხოლოდ წერილობით დოკუმენტს, არამედ მედალიონსაც. ფიცი არ ვრცელდება მედალიონის ადგილზე, კარლოსი ცხადყოფს, რომ არსებობს ლეონორის პორტრეტი. შენთვის ყველაფერი გასაგებია და მათზე მხოლოდ ღვთის წყალობაა, რომ ალვარო ოპერაციას გადაურჩა, დედამისმა მტერს ხელით ცემა, მოკლებულია. შედი ქირურგი და უთხარი, რომ ალვარო ცდება. კარლოსი იმარჯვებს - შეგიძლიათ შური იძიოთ ნაცემი მამაზე (" მე ვხსნი!» - « ვრიატოვანი!»).
მესამე ნახატი (ტაბრ ველეტრიში)
მასობრივი სცენა, რომელიც წარმოადგენს ესპანეთის არმიის ბანაკს. პრეციოსამ იწინასწარმეტყველა ჯარისკაცების წილი ( ვენიტეთ ყველა ინდოვინა), Trabuco ცდილობს გაყიდოს თავისი საქონელი (“ ბუონ მერკატო”), ჟებრი ითხოვს წყალობას (“ პანელი, ტაფა თითო კარიტა”), ბაზრის გოგონები ჩოლში პრეციოსილით ამშვიდებენ ახალგაზრდა ჯარისკაცებს (“ Che vergogna! სუ, კორაჯო!“), ამთავრებს მელიტონი ჯარისკაცებს დაშლაზე. ფინალურ სცენაზე ყველა იმყოფება გუნდში Preciosil-ით, ნაცემი დოლებით, ომის სადიდებლად (“ რატაპლანი, რატაპლანი, დელა გლორია»)
მეოთხე ნახატი (დასახელებული ალვაროს მიერ)
ალვარო დილით ადრე ჩაიცვა და კარლოსი მოვიდა დუელში მეგობრის დასაძახებლად. ალვარო, როცა ხვდება, ვინ არის მის წინ, დაივიწყებს კარლოს და ძმებად აქცევს. ალე კარლოსი არასასურველია: თუ გინდა, რომ ალვაროს უკან დაამარცხო, მაშინ უნდა იცოდე და სცემე ლეონორა (ალვაროს აზრით, კარლოსი გამოიცნობს, რომ მისი და ცოცხალია). დუელის მსვლელობისას ალვაროს ხმალი ხვრეტავს კარლოსს და ის მკვდარი ვარდება. როზუმიუჩი, სკოლის თავშესაფარი უკვე სხვა ვარგასი, ალვარო თავს ყურეში აგდებს იმ იმედით, რომ იქ სიკვდილი შეიტყობს.
აქტი IV
პირველი ნახატი (მონასტერი)
მონასტრის პოდვირში პურის მთხოვნელი ქალების რაოდენობა (" ბედი, კარიტა"). ძმების სახელით, მელიტონი მოწყალებას გასცემს, მაგრამ ქორწინებები უკმაყოფილოა სიამაყითა და გულუბრყვილოებით - ვდიაჩნის სურნელი გამოცნობს მამა რაფაელს, უბრალოდ კეთილი და მოწყალე (“ Il Padre Raffaele! ერა და ანჯელო! სანტო!"). გვარდიანოს რექტორთან მელიტონეში ცოლის ქორწინების შემდეგ, დადასტურებულია, რომ რაფაელი საოცარი ადამიანია, შესაძლოა, შეპყრობილი. გვარდიანო შეცვლის მელიტონს მოწყალედ და მემკვიდრეობით დაიმკვიდრებს რაფაელს.
მონასტერში ჩამოდის უცნობი კაბალერო, რომელიც ვიმაგაє მელიტონში, რასაც იოგო აკეთებს, იოგოს რაფაელთან დასაჭერად. რაფაელი ციდან გადის და მტრები ერთს იცნობენ - გასული წლების განმავლობაში ალვარო გახდა შანსი, ხოლო კარლოსი არ მომკვდარა დუელის საათისთვის და, უფრო ადრე, შური იძია. კარლოსი მირბის დუელში, ალვარო იძახის დაივიწყე და შეეცადე გაარკვიო (“ ფრატელო! რიკონოსციმი...“) კარლოსმა იცის ალვაროს უტყუარი გამოსახულება - მტრები მიდიან მონასტრიდან, ისე რომ ხალხისგან შორს იბრძვიან სასიკვდილო დუელში.
კიდევ ერთი ნახატი (ლეონორი პეჩერა)
შორს, ხალხის თვალწინ, ღუმელში ცხოვრობს ლეონორა. ბედი გავიდა, მაგრამ იქ ვერ დაივიწყებ ალვაროს და იცნობ სიმშვიდეს (“ ტემპი, ტემპი, მიო დიო!"). ჭუჭყიანი მთვარეა, ლეონორა ხმამაღლა წინ არის, რა ადგილია აქ, ხალხისთვის შემოღობილი და ღუმელში ხვდება, კარს წინ ურტყამს.
ისინი არიან ალვარო ტა კარლოსი. სუნის წილის ძალით აირჩიეს დუელისთვის ადგილი, სადაც ბედისწერად ლეონორა აირჩიეს. კარლოსი სასიკვდილოდ დაიჭრა და ვიმაგა მღვდელი (" იო მუოიო! აღიარება!"). ალვარო ვერ იღებს დახმარებას და სთხოვს ჰერმიტს. დიდი ხნის შემდეგ ლეონორა გამოვიდეს ღუმელიდან და სცენის სამივე მონაწილე ცნობს ერთს. კარლოსმა დას სთხოვა ჩაეხუტოს იოგოს, დაარტყას ხანჯალი და მოკვდეს, კმაყოფილი. ალვარო მთასთან ცხოვრობს.
