Ca și cunoașterea, ne dă misticism. Prezentare pe tema „Cunoașterea, ce dă misticism” Cum cunoașterea dă misticism
Întinderea vieții unei persoane, o persoană rămâne împreună cu știința. Vono dă milă, bucurie, emoții, calm. Acestea sunt picturi diferite, budіvl arkhіtektury, muzică, design și bogat diferite, care ne otchuє. Dar puțini oameni sunt preocupați de faptul că departe de toate trăsăturile artei sunt departe. Este mai bine să dai cunoștințe, să o înzestrăm cu cunoaștere și înțelepciune. Acordați cunoaștere chiar misticismului. Nu obov'yazkovo se ocupă de ea, creați singur capodopere. Pentru a termina, amintiți-vă de bachiti mystetstvo, aveți grijă de el și intervine.
Arta este satisfăcută de nevoile oamenilor în filozofie, etică și estetică. Și, de asemenea, nevoile interne înalte ale sufletului uman. Oferind emoții, construirea gândirii și rozmіrkovuvati.
Pictura oferă oamenilor posibilitatea de a arăta toată frumusețea farbului, chiar dacă întreaga artă. Krіm tsgogo, vyvchennya mai detaliat sau doar privind imaginile, cunoaște legile interacțiunii culorilor. Privirea portretelor vă oferă posibilitatea de a învăța să filosofați, să glumiți în oameni pictați și să desenați caracter, specialitate, specialitate. Când se uită la picturi, se poate învăța și despre compoziție, care oferă cunoștințe despre proporții, armonie și principiile de aranjare a obiectelor. Înainte de asta, multe imagini sunt familiarizate cu geometria.
Cunoaște arta arhitecturii cu proporții, armonie, precum și cu geometria și fotoliile. Privind în perspectivă, spre catedrala acelei biserici, pentru a da cunoaștere a istoriei, a stilului acelei ore, dacă a fost un semnal de trezire, acea cultură a oamenilor va deveni deosebit de specială.
Muzica poate oferi mai mult decât emoții: frică, experiență, durere, bucurie, fericire și vă extinde fantezia, o voi face. Până atunci, oamenii de muzică cunosc stresul, stresul, petrecerea relaxării. Ascultând muzica la diferite ore, puteți afla multe despre cultura, bunăstarea socială a acelei ore. În plus, cântecele sunt adesea folosite ca legende sau povești din viața reală.
Cărțile și filmele, în mod nebunesc, oferă oamenilor o mulțime de emoții bune, îi îngrozesc pentru a le experimenta împreună cu eroii. Așa că miros să ne familiarizeze cu un fel de podia din viața reală pe care le călcam în trecut.
În plus, fie că este vorba de un misticism, este pictură, sculptură, arhitectură sau muzică, dând cunoștințe istorice. Și pentru tine, să cunoști istoria și sunetele acelei ore, dacă acel alt obiect de misticism, mitologie, legende și inspirație religioasă a fost creat. Să știi despre fotografii și știință, chiar dacă cunoștințele științifice erau însoțite de imagini, fie el un rang.
Totuși, nu toți văd arta, nu toată cunoștințele acelei perevaga, ca o puturos de dat. Adzhe ohopiti all tse, hot bi yak a vrut, din păcate, este imposibil. Un lucru ne-a clarificat, știința ne-a fost dată nu doar pentru a scăpa de satisfacții, ci și pentru a învăța ceva nou, a lua informațiile necesare, a crește frumos cu ei, a ne dezvolta și a ne face bine.
Arta de a transmite viitorul
Darul avansului
În mitologia greacă veche, se spune despre fiica regelui troian - Cassandra, așa cum Apollo a strâns darul profeției, și apoi, dacă fecioara a văzut yoga dragostei, a crescut în așa fel încât oamenii au încetat să creadă în ea. La asta, dacă Cassandra, prezicând moartea Troiei, a încercat să treacă înaintea troienilor cu privire la necazurile pe care le vrea un cal de lemn, nu a crezut pe nimeni. Eu Troia, după cum se pare, am pierit cu adevărat. Vislav „profeția lui Cassandri” a devenit alegoric.
Deci, la oră, te vezi cu sulurile de artă și literatură. Creatorii deyakі їх pot avea un dar minunat de a profeți viitorul, dar este rar ca ei să creadă, indiferent de cei pe care profețiile lor sunt prezise.
Ce îi ajută pe acești oameni să treacă peste? Posibil, intuiție? Uminnya zrobiti pripuschennya, problema razvyazati, nu se profilează toate datele necesare, yakі în ce fel crezi? Tsya akіst poate fi mai puțin pentru oameni cu gânduri figurative bune rozvinenim.
Cioburile de gândire artistică sunt mai frumoase, mai joase la unii oameni, născuți în artiști, compozitori, scriitori - oameni a căror profesie este mai creativă în crearea realității, duhoarea în sine este cel mai adesea și frică de previziunile minunate, care au loc adesea în fiecare oră.
Creatorii de artă au transmis în mod repetat podії istorice, opinii științifice, evoluții ale progresului tehnologic și altele.
Nu este mai puțin important să creați artă, în care autorii, observându-și cu atenție ora, transmit o dezvoltare ulterioară și îi înaintează pe oameni cu privire la problemele sociale și politice, îi fac toleranți, respectuoși, amabili și în flux.
Ghici basmele, povestirile populare, legendele, personajele care au dat aspectul viitorului.
Explicați înțelegerea: alegorie, metaforă, alegorie, izolare - pe exemplul creațiilor dvs. tipuri diferite misticism.
Cum dă cunoașterea misticism?
Arta îi ajută pe oameni să arate respect față de cei care se află viata de zi cu zi puți, nu începe să amesteci. Vono nibi vіdkrivaє svіchnі discurs і fenomenele din noua parte. Este deosebit de important ca misticismul să ofere oamenilor cunoștințe, uneori, de neînțeles, odioase.
În istoria omenirii, misticismul a exclamat în mod repetat cunoașterea, a găsit semnificație științifică. De exemplu, un artist din secolul al XVIII-lea. J.-E. Lyotard la poza „Chocolate Girl” a proclamat lumina din spatele legilor, la vremea aceea încă necunoscută fizicii.
Scriitor francez de science-fiction din secolul al XIX-lea. J. Verne în romanul „20 de mii de leghe sub apă” prin trecerea apariției unei tobogane subacvatice, și scriitorul rus al secolului XX. A. Tolstoi în romanul „Inginerul hiperboloid Garin” - apariția unui laser.
Artistul V. Kandinsky, după ce a dezvoltat teoria adăugării de culoare emoțiilor unei persoane, a abordat culmea sarcinii psihologiei moderne și terapiei prin artă (vindecarea cu misticism).
O mulțime de lucrări de literatură, cinema, teatru, care vorbesc despre știință (de exemplu, filmul „Nine Days in the Same Rock” regizat de M. Romm, în urma romanului de D. Granin „Intru într-o furtună cu tunete”. „ și așa mai departe.), nu începeți să experimentați munca din greu. Și totuși sunt recunoscuți, dacă oamenii sunt angajați în știință din cauza individualității lor, ca în cazul individualității unui om de știință, nu este sigur să găsim o cale, dacă departe de interesele unui individ pătrund în știință.
Vcheni, yakі a digitizat și a descompus matematic lucrările artistului francez V. van Gogh, ei afirmă că au un dar unic de bachiti, care nu este dat simplilor muritori - repetă fluxurile. Stilul original, haotic zakіltsovana al foii artistului, ca z'yasuvalos, nimic altceva, ca razpodіl yaskravostі, scho confirmă descrierea matematică a fluxului turbulent, teoria unui astfel de bool a fost stabilită de marele matematician A. Kolmogorov numai până la mijlocul secolului al XX-lea. Vcheni, după ce a explicat fenomenul turbulenței, dezvăluie o problemă serioasă în aviație: și astăzi, turbulența devine cauza multor catastrofe.
Una dintre ideile unice despre vocea bogată a lumii întregi a devenit cel mai mare artist muzical al secolului al XVII-lea. - fuga - un gen de muzică polifonică, care și-a luat dezvoltarea din opera lui I.-S. Bach. După două secole și jumătate, A. Einstein, creatorul teoriei apei, spune că All-world este o prăjitură cu frunze, în care mingea de piele are propria sa oră și propriul spațiu, structură, formează o ruha acea bază. . Tse, într-adevăr, o imagine care ne aduce mai aproape de o fugă. Însăși fuga cu її voci care intră la fiecare oră, є ca model figurativ al vieții Întregii Lumi.
Profeții în mistic
Fii jake TV artisticăîndreptat spre viitor. În istoria artei, se pot cunoaște o mulțime de exemple, dacă artiștii au fost înaintea spivgromad-urilor lor cu privire la situația socială care se pregătește: războaie, despărțiri, revoluții etc. fii principala forță a misticismului în nou.
Pictorul și graficianul german al epocii Renașterii Albrecht Dürer (1471-1528) a creat o serie de gravuri „Apocalypsis” (greacă apokalipsis – sânge – acest cuvânt voi numi una dintre cărțile bisericești vechi care răzbună profețiile despre zeu) . Artistul, după ce a atins trivozhny ochіkuvannya schimbărilor istorice din întreaga lume, ca una reală într-o oră slabă, a lovit Nimechchina. Cea mai importantă a seriei este gravura „Chotiri vershniki”. Conducătorii - Moartea, Judecata, Războiul, Ciuma - mătură cu înverșunare pământul, fără a dăuna nici reginelor, nici plebeilor. Hmari, scho să se învârtească și mișcările orizontale pe fundal măresc viteza galopului menționat. Ale, săgeata arcașului străpunge marginea dreaptă a gravurii, nache zupinyayuchi tsey ruh.
În spatele complotului Apocalipsei, vârfurile apar pe pământ după voia lor, dar artistul le-a aranjat special ordinea. Totul este ca în viață - războiul, ciuma, moartea, judecata vin deodată. Este important ca soluția unei astfel de plasări a figurilor să fie la bazhanna lui Dürer înaintea contemporanului și naschadkіv despre cei care, aruncând peretele, ca și când privesc la marginea gravurii, argumentând artistul, vârfurile vor scăpa inevitabil din lumea reală.
Cu fundul profețiilor despre schimbările și șocurile sociale mistice, se pot lua în considerare gravurile lui F. Goy, picturile „Guernica” de P. Picasso, „Bilshovik” de B. Kustodiev, „Noua planetă” de K. Yuon și mulți alții.
În pictura „Bilshovik” Boris Mikhailovici Kustodiev (1878-1927) a câștigat o metaforă (care a răsărit), ca și cum întinzând o mulțime de zeci de sorti pe care nu le-au ghicit. Pe acest fund, poți înțelege, ca o poză amintește de o lumină nouă, ca o eră cu look-uri noi, care s-au schimbat cu repere valoroase, investind într-o nouă senzație.
Sortele bogate ale acestui tablou au fost interpretate ca un imn către un spirit statornic, ferm, revoluționar de neclintit, care atârnă deasupra luminii splendide, care strălucește ca un steag roșu care strălucește pe cer. Sfârșitul restului deceniului secolului XX. a dat ocazia să-i înțeleagă pe cei care sunt conștienți de chi, mai conștienți de tot, artistul este neinformat la începutul secolului. Poza de astăzi, ca noua planetă a lui K. Yuon, amintește de o nouă lumină. Și totuși, ca și artiștii, era atât de departe încât puteau vedea clar viitoarele schimbări sociale, devenind pline de un mister.
Pentru arta muzicală, acest tip de fund poate fi folosit pentru orchestra „Food, which was left without food” („Space Landscape”) a compozitorului american C. Ives (1874-1954). Won creat pe cob secolul XX. - la ora, când știința a fost descoperită în apropierea sferei rădăcinii cosmosului și crearea dispozitivelor letale (K. Tsiolkovsky).
Tsya p'yesa, inspirată de dialozarea instrumentelor cu coarde și de suflat din lemn, a devenit o gândire filozofică despre rolul ființei umane în All-Sveta.
Artistul rus Aristarkh Vasilyovich Lentulov (1882-1943) a folosit compoziții dinamice pentru a exprima energia interioară a obiectului. Zdrobirea obiectelor, împingerea lor unul la unul, distrugerea avioanelor și a planurilor, creând o lumină strălucitoare care se schimbă strălucitor. La acest neastâmpărat, care se mișcă, se năpustește și se zboară, se ghicesc contururile familiare ale catedralelor din Moscova, vezi Novgorod, imagini istorice, expresii în formă de alegorie, portrete. Lentulov este lăudat de adâncurile fără fund ale cunoașterii umane, care se află în vechea Rusie. Yogo adaugă capacitatea de a le transmite pe cei care au început, numind, de exemplu, sunetul care se extinde, în imaginea „Dzvin. Numele lui Ivan cel Mare”.
În picturile „Moscova” și „Vasil cel Binecuvântat” fără să clipească, forțele fantastice zsuvayut forme obosite și înțelegere, culorile schimbătoare haotic transmit tendințe caleidoscopice, care cad pe elementele indistincte ale imaginii, locului și sporilor okremich. Totuși, stai în fața peep-urilor ca o lumină care se prăbușește, îngheța, sună, bogat emoțional. O mare varietate de metafore îl ajută pe artist să transforme discursul primar într-o imagine mai complexă.
În arta muzicală rusă, tema zvіnnostі zvіnnostі zvіnnostі zvіnnosti zvіnnostі najskranya zvіlennya zvіlennya tvorchosі znіh zvіnnostі trecutul acela suchasnostі: (M. Muschin G. G.N.K., kom. .).
Darul avansului. Cum dă cunoașterea misticism?
Lecție de mister în clasa a 9-a
Obiectivele lecției: să dea o declarație despre cunoștințe, ca recompensă pentru pictură suplimentară, muzică, literatură și alte tipuri de genuri de artă; cunoaște oamenii de știință cu obiectele misticismului, yakі vplinili pe știință că opinia, învață să le semnifice în ferestrele misticismului, arată rolul acestor aplicații pentru cunoașterea științifică; extinde orizonturile de învățare, îmbrățișează dezvoltarea gândirii creative
Evelyn de Morgan. Cassandra
1. Moment organizatoric
2. Profesor introductiv
Vislav „profeția lui Cassandri” a devenit alegoric. Ce vezi, ce a văzut femeia cireșă acasă? Ascultă povestea despre Cassandra. (revizuire a studiului pregătit).
Deci, la oră, te vezi cu sulurile de artă și literatură. Creatorii deyakі їх pot avea un dar minunat de a profeți viitorul, dar este rar ca ei să creadă, indiferent de cei pe care profețiile lor sunt prezise.
3 Darul avansului.
Cioburile gândirii artistice sunt mai frumoase, mai scăzute printre unii oameni, rozvinen printre artiști, compozitori, scriitori - oameni a căror profesie este mai creativă în producerea realității, duhoarea în sine este cel mai adesea și timidă de previziuni minunate, care sunt adesea dens. zbuvayutsya.
Creați artă transmisă în mod repetat fundaluri istorice, opinii științifice, evoluții ale progresului tehnologic și altele.
Chi poți pune fundul, în cazul în care misticismul înaintează viitorul? (Învață să vorbești despre basme, fantezie). Înseamnă că energia artei trezește un simț și conștientizare, și autorii de lucrări și oamenii care le acceptă.
Nu este mai puțin important să creați artă, în care autorii, observându-și cu atenție ora, transmit o dezvoltare ulterioară și îi înaintează pe oameni cu privire la problemele sociale și politice, îi fac toleranți, respectuoși, amabili și în flux.
Sarcina 1 Priviți ilustrațiile.
Pentru a explica înțelegerea: alegorie, metaforă, alegorie, izolare - pe exemplu veți vedea creațiile diferitelor tipuri de artă.
(Obiectele fermecătoare, cum ar fi ajutarea eroilor din basme, au făcut loc apariției mașinilor, a unei brichete, a unui multicooker, a unui televizor și a altor obiecte conexe)
4. Cum dă cunoașterea misticism? Să încercăm ceva mâncare, cunoștințe vicoriste.
În istoria omenirii, misticismul a exclamat în mod repetat cunoașterea, a găsit semnificație științifică. De exemplu, un artist din secolul al XVIII-lea. J.-E. Lyotard la poza „Chocolate Girl” a proclamat lumina din spatele legilor, la vremea aceea încă necunoscută fizicii.
Scriitor francez de science-fiction din secolul al XIX-lea. J. Verne în romanul „20 de mii de leghe sub apă” prin trecerea apariției unei tobogane subacvatice, și scriitorul rus al secolului XX. A. Tolstoi în romanul „Inginerul hiperboloid Garin” - apariția unui laser. Artistul V. Kandinsky, după ce a dezvoltat teoria adăugării de culoare emoțiilor unei persoane, a abordat culmea sarcinii psihologiei moderne și terapiei prin artă (vindecarea cu misticism).
Van Gogh „Cori peste un câmp de grâu”
Lucrările artistului francez V. van Gogh, care au fost digitizate și redate matematic, eșalonează, ceea ce este original, modul de pictură al artistului este haotic zakiltsovana, în nici un alt mod, ca strălucirea rozpodіl, care confirmă descrierea matematică a fluxului turbulent , teoria ipotecii. până la mijlocul secolului al XX-lea.
Una dintre ideile unice despre vocea bogată a lumii întregi a devenit cel mai mare artist muzical al secolului al XVII-lea. - fuga - un gen de muzică polifonică, care i-a luat dezvoltarea din opera lui I.-S. Bach. (Aud un fragment din fuga de I.-S. Bach) Două sute și jumătate de ani mai târziu, A. Einstein, creatorul teoriei vizibilității, va spune că All-light este o prăjitură cu frunze, de in pielea minge propria sa oră și propria sa forță, structură, formează ruina și fundația. Tse, într-adevăr, o imagine care ne aduce mai aproape de o fugă. Însăși fuga cu voci її care intră la fiecare oră, є ca model figurativ al vieții Lumii-Toate.
5 Visnovok.
Managerul 2
Cum dați acum sfaturi cu privire la întrebarea: Cum dă cunoașterea misticism?
Vіdpovіd notează la zoshitі.
6 Sarcini de acasă:
Ghici basmele, povestirile populare, legendele, personajele care au dat aspectul viitorului.
Pentru a da exemple despre semnificația științifică a cunoștințelor mystetsky.
Arta acelui popor a fost fondată și dezvoltată deodată încă de la începutul istoriei. Pe ceafă, au fost mai puțin nevpevnenі încercați pe idiom, expresii în micuții primitivi montați pe perete. În trecut, novice-ul poporului a fost complet vindecat, rătăcirea lumii a devenit mai profundă, iar misticismul, dintr-o parte a ritualului magic, s-a transformat într-o întreagă sferă de activitate independentă.
Nu este ușor să afli ce dă mistica oamenilor, nu este ușor de realizat, sfera vieții și numărul locuitorilor de al treilea fel Soarele planetei este superb de mare. Tim nu este mensch, încearcă varto.
Să începem cu mici
Fără a intra în detalii și în majoritatea discursurilor cele mai evidente, evident, următoarea funcție este plăcerea estetică. Cum dă cunoașterea misticism? Nasampered, există oameni care altoiesc mintea frumosului, în plus, mintea este ca un caracter rațional, și spiritual.
Mabut, tsyu raznitsyu explică următoarea. Lyudina, mai mult sau mai puțin recunoscută de culturologie și misticism, este conștientă de valoarea, frumusețea și grandoarea loviturilor, a sculpturilor sau a notelor inspiratoare de filigran. Nu este neobișnuit ca fiecare vin să influențeze sistemul. În vremuri de rațiune, va fi rațional.
Acum tăgăduiește despre înțelegerea spirituală a frumosului. Ce ne oferă știința dacă nu ne îmbolnăvim de yoga? Uneori, este mai bine să învățați despre modelarea îndrăzneală a sufletului unei persoane care este zavdyaki zіtknennu z mystetstvo.
Artă și istorie
De câte cunoștințe mai ai nevoie? A ști ce dă misticismul este necesar pentru oameni pentru a se convinge. De ce nu operele marilor autori văd întreaga esență a istoriei într-o privire practic primordială? De fapt, dacă un act de creație este un ghid către lumea care s-a schimbat.
Procesul literar, de exemplu, este numit cea mai exactă versiune a abordărilor istorice: revoluții și ascensiune, revendicări și vinuri. Poți vorbi și despre pictură, arhitectură sau muzică. Comerțul cu amănuntul este tradus doar în limbaj, pe care misticismul își dezvăluie istoria: prețul notelor, particularitățile sculptării și modelării, sau specificul liniilor și alegerea culorilor și formelor.
Părinte, cum dă cunoașterea misticism? Vono ne dezvăluie istoria întregii măreții a trecutului și misterul viitorului.
Arta de a vorbi
Creative spadshchina ne oferă cunoștințe nu numai despre istorie, ci și despre astfel de oameni. Rămânând cu valorile culturale ale altor popoare, ajungem la sursa de lumină actuală, mai sensibilă la valorile lor, particularitățile vieții, podvalini, tradiții.
Este necesar să dau numirea, misticismul în contextul meu, pe care oamenii din lume se mișcă între ei. Acesta este un dialog accesibil tuturor, care nu cunoaște barierul modern.
Știință creativă
Dacă vorbești despre cei care dau cunoștințe despre mistic, nu poți uita de marele său rol în progresul științific. Oamenii Suchasna, în spatele marelui rakhunka, iau recesiune culturalăÎl voi aplica, în al doilea rând după progresul depozitului. Tse poate fi numit cu îndrăzneală iertare.
De fapt, știința însăși a acționat adesea ca cel mai puternic motor al gândirii științifice. Echipamente letale fantastice, chovni subacvatic, nave, clădiri, spațiu de săpat, au întemeiat cu jumătate de inimă chiar mijlocul științei și abia atunci au devenit nenorociții științei. Ghiciți, de exemplu, o navă zburătoare din faimosul basm rusesc „Nautilus” de Jules Verne.
Leonardo da Vinci, la vremea lui, a depășit semnificativ știința, exersând pe fotolii ca o briză și pe aparatele letale. Faimos pentru vinurile sale și munca sa în galeria de anatomie. Lumea mare a vinurilor este încă ca un mare artist.
Depozit etic
Este pur și simplu imposibil să vorbim despre artă într-un context poetic. Însuși, de fapt, este cel mai bun spectacol al binelui și al răului, al dreptății și blândeții, al frumuseții spirituale și al îngăduinței interioare. Dacă vorbiți despre cei care dau cunoștințe despre mistic, nu puteți să nu ghiciți despre depozitul etic.
Fie ca toate creațiile artistice ale culturii luminii să direcționeze către oameni explicațiile inocenței adevărului, bunătății și frumuseții. Evident, de parcă s-ar mira de acea altă lume a artei, la propriu, se poate admite că prin aceste alte particularități nu surprinde frumusețea idealurilor umanității. Tim nu este mai puțin, chiar al cărui văl se formează în țara noastră este o declarație clară despre cei care sunt atât de buni și ce este atât de rău. De fapt, pornind de la basmele copilărești și până la creațiile cinematografiei, magia umanității este în noi.
Imposibil posibil
Nareshti, este mistic să ne citești celor mai importanți - celor care nu au discursuri imposibile, poveri insuportabile și obiective de neatins în lume. Exemplul lui Beethoven este să ne învețe pe cei care, folosindu-se practic de urechile, pot scrie cu simfonii tăcute, de parcă oamenii ar fi purtat criza unui secol și s-ar umple de ele.
Romanul „Ulysses”, culmea modernismului lumesc, a fost scris de James Joyce în lupta post-studiu împotriva orbirii.
Stela celebrei Capele Sixtine a fost pictată de Michelangelo pe cont propriu.
Vykhodyachi iz tsikh fapte, kakі znannya da mystetstvo? Înțelegând clar faptul că lumea nu are nimic imposibil de făcut pentru o persoană.
Matlasarea Likuvannya
Întreaga lume a fost mult timp activ zastosovuєtsya practica likuvannya psikhіchnyh razladіv mod includerea pacienților în mijlocul artei. Poate fi o simplă demonstrație de reproduceri sau sesiuni de ascultare muzica clasica. Eventual și fără act intermediar creați. Mai mulți psihiatri și-au schimbat lumea, astfel încât chiar calea de a educa sistemul nervos al unei persoane la creativitate este cea mai bună să revină la normal.
Vorbind despre acelea care dau sens misticismului, nu se poate uita de faptul că este pozitiv asupra corpului uman. Până la obiect, o astfel de practică stagnează în rândul psihiatriei de mijloc - persoanele responsabile cu puterea apelează la arta de a lupta cu frica.
Orez Vinyatkovi
Otzhe, noi pererakhuvali principalele moduri în vzaєmodії oameni care mystetstva. Acum avem un respect bestial pentru cei în care se ia în considerare particularitatea recesiunii culturale.
Nu există egali în amploarea posibilelor cunoștințe ale artei. De exemplu, întrucât vorbim despre știință (fizică, algebră sau biologie), ne confruntăm cu un sanctuar absolut al cunoașterii umane. Este posibil pentru ea, dar este ușor să fii ucis, să rămâi blocat în lume.
Arta include întreaga lume. Literatura, de exemplu, poate defăima etica, poate învinge legile fizicii, poate reveni la istorie, biologie și astronomie. Pictura oferă o capacitate miraculoasă de a înțelege caracteristicile speciale ale tehnicii picturii și de a egaliza canoanele frumuseții istoriei oamenilor. sculpturi grecești antice sunt un model ideal al corpului cu caracteristici anatomice.
Mister, deoarece cea mai mare parte a oamenilor de pe podea este ușor de numit galuzz aplicat al activității, de fapt este multiștiințifică, cioburi în sine se întorc către lume și o scot la lumină în toată frumusețea, perfecțiunea și măreția.
Cum dă cunoașterea misticism? Dzhe tsіkave nutriție. Dacă nu te gândești la asta în niciun fel, atunci nu știi de la început. În special, această mâncare este pusă astfel: „precum cunoașterea dă misticism”, și nu „cum cunoașterea îmi dă misticism”. Ei bine, hai să facem pace.
Dacă mergi la alimentație, parcă pare „pe frunte”, atunci știința, ca atare, nu dă nicio cunoaștere. Arată mai mult ca o categorie filosofică abstractă. Misticismul este nachebto є, dar nu este suficient să mulțumești doar alte categorii filosofice abstracte, cum ar fi estetica, etica. Cu alte cuvinte, arta face plăcere spiritelor înalte ale sufletului, dar nu poartă nimic material. Cu toate acestea, nu ne vom deranja cu mâncarea. Avem nevoie doar de latura utilitară, practică a alimentelor, așa cum cunoașterea dă misticism. Pentru ca stiulețul să sune în cadrul unei glume, cioburi ale artei dansului sunt aceleași ale artei. Să reducem mental cadrul la subiectul site-ului, dar, în același timp, este mai degrabă un creator de imagini și o artă decorativă și urâtă. Axis și să ne dăm seama, deoarece cunoștințele pot da arta de a privi mai puțin decât imagini.
Otzhe, în primul rând, ceea ce aici cade în vіchі - tse culoare. Înseamnă că arta de creare a imaginii și decorativă-artificială oferă o înțelegere a culorii, iar când te uiți cu atenție, poți vedea ce poți vedea în spatele imaginilor și a legilor culorii. Deja movchimo despre legea suprapunerii culorilor, legea schimbului de culori între tine prea subțire.
Fructele arată atât de strălucitoare și suculente doar pentru că au un fundal diferit: fructele portocalii în culori calde au o culoare violet rece, iar o culoare violet contrastează cu portocaliu. Aici bachimo este un bun exemplu de contraste de la întuneric la lumină, la rece la cald.
Dali și smut - întreaga compoziție. Aici, spre respectul tău, se dezvăluie cunoștințele uimitoare despre regularitățile proporțiilor, armoniei, inclusiv proporțiile naturale. De asemenea, vei avea acces la cunoștințe despre principiile sortării obiectelor la suprafață în așa fel încât să fie acceptabil pentru ochiul afișului. Puteți recunoaște totul despre „proporțiile divine” și, de asemenea, puteți înțelege că cei care au o mulțime de discursuri ei înșiși arată așa și nu altfel. Foma de vârstă și rozmarin, de exemplu, amforele antice au fost selectate nu numai printr-o singură recunoaștere funcțională.
Proporții de amforă, așa cum părea, subiectul unei venerabile venerații
În spatele imaginilor bogaților maeștri vechi și vechi, se poate răsuci cu ușurință geometria și perspectiva. De exemplu, Maeștrii Învierii au acordat mult respect perspectivelor și proporțiilor, au sfidat frumusețea armonioasă absolută a pardoselii, pardoseala ar putea. Aici arta arhitecturii vorbește de la sine. În spatele templelor romanice și gotice, la fel ca diaconii succesorilor, puteți urca în incinta Lumii Întregii.
În ceea ce privește arhitectura europeană, este mai puțin posibil să evocați dispozitivele All-World, mai multe mementouri ale arhitecturii similare vor repeta dispozitivele її, vor inspira gândurile locuitorilor din Skhod. Axa, de exemplu, mandala Kalachakri, care este proiecția palatului pe plat, este o imagine clasică a vechilor budveluri indiene cu vârf bogat și stupa și temple budiste. Ale numai după ce a cedat în fața fiarei. Atât de mistic este mistic, dar în lumea nouă, nu totul este atât de simplu.
fără semnătură
Câte cunoștințe dai misticismului?
Filosofia, mitologia și religia Crimeii, deși nu putem înțelege, încă o poveste, despre care putem spune deodată în două cuvinte. Ei bine, este important să ne amintim doar istoria din spatele imaginilor, deoarece artiștii imaginii încă idealizează, iar axa din spatele portretelor diferitelor personaje istorice poate învăța multe lucruri. Să ținem cont de faptul că imaginile înfățișează oameni reali care au trăit cândva. Troch este împodobit, alte câteva imagini, vibatch, nimic. În imagini puteți vedea întreaga istorie a costumului, zachіsok, nagorod, zbroї, tehnică. Botanica, zoologia, anatomia sunt, de asemenea, adesea folosite.
Nu-ți pasă pe ce fundament a fost fotografia? De asta, înainte de apariția științei, bula era legată de mistic. Fie că este știință, a fost întotdeauna însoțită de un fel de pictură. Și hrănești mai mult, așa cum cunoașterea dă misticism.
Supărat în dreapta: pictură botanică, micuți anatomici
Păcat, într-un articol mic, tot ceea ce dă mystetstvo nu poate fi rezumat. Cu toate acestea, misticismul nu era nicidecum o știință. Scopul este un meșteșug și aici totul este așezat nu din cauza zdіbnosti-ului minții, ci din cauza muncii pe termen lung și îngrijorătoare asupra propriei persoane. Acesta este motivul pentru care în istorie nu a existat încă vipadkіv, astfel încât cineva să-l ia și să înceapă să-l creeze în așa fel încât toată lumea să gâfâie. Be-yakіy creativitate înaintea robotului de deasupra ta. Arta este un meșteșug și se lasă să stea sub forma meșteșugului, iar măiestria este ca soarta, generație după generație.
Spodіvaєmos, noi vіdpovіli pe zapitanya, yakі znannya da mystetstvo?
