Maria Alexandrova: „A încerca cu libertatea nu este un cuvânt serios”. Maria Alexandrova: „Cea mai mare dezamăgire a mea este reconstrucția Teatrului Mare.
Maria Aleksandrova s-a născut pe 20 martie 1978 lângă orașul Moscova. Fata și-a început calea creativă în ansamblul Kalinka, dar după o oră a început să manifeste puțin interes pentru balet. La vârsta de zece ani, Maria a intrat la Academia de Stat de Coregrafie din Moscova, iar Lyudmila Kolenchenko a început să studieze ceramica. De-a lungul anilor, Larisa Dobzhan și Sofia Golovkina au acționat ca mentori.
În această perioadă, a participat la producțiile de balet „Luskunchik”, „Kopeliya”, „Chopiniana”. Pentru o lungă perioadă de timp її ca partener pe scenă, dansatorul Mikola Tsiskaridze va fi alături de viitorul dansator. Absolvent al Academiei de Coregrafie în 1996. În aceeași perioadă, au început să apară la diferite festivaluri internaționale.
Un succes deosebit pentru Maria Oleksandrova a fost Concursul de balet de la Moscova. În cadrul acestui forum, care a avut loc lângă capitala Rusiei în 1997, fata a viconalat o variantă a lui Gamzatti din La Bayadère. Spectacolul dansatorului Yaskravy a adus premiul întâi la concurs și, în același timp, de la acesta cea mai prestigioasă cerere către cadavrul Marelui Teatr.
Vikonuvati pe scena Marelui Teatr Rolul solo al lui Oleksandrov a început deja în sezonul ei de debut. Să ținem cont și de faptul că la acea oră fata era încă respectată de dansatorul corpului de balet. Balerina Dali a participat la producții precum „Visul lui Don Quijote”, „La Bayadère”, „Legenda Kokhannya”, „Luskunchik” și altele. Marina Semyonova a fost mentor și tutore pentru tі roka її.
Talanovița, o tânără balerină, a jucat primul ei rol solo: rolul Reginei în producția Fantasies on a Theme of Kazanov pe 19 iunie 1997. Vistupul a apărut în depărtare și la mai puțin de o lună s-a spart la depozitul de cadavre al Marelui Teatr aflat în turneu la New York.
La începutul sezonului 1998, Oleksandrova a fost transferată de la numărul de dansatori ai corpului de balet la categoria de luminari. În baletul de astăzi, reprezentanții acestei categorii de dansatori văd dansatori de corpuri de balet din mainstream și se află în mijlocul lor în prim plan. După câteva discursuri noi, de parcă nu au fost lăsate în urmă de criticii ruși neremarcabili. În 1999, revista autorizată „Ballet” i-a acordat lui Oleksandrovsky un premiu prestigios în nominalizarea „Outdoor Zirka”. O astfel de înălțime a cunoștințelor a propulsat-o pe tânăra balerină la noi culmi.
În 1999, Maria a cântat câteva numere noi la producții de balet și a fost transferată oficial la soliștii Teatrului Mare fără bar. La această oră, Tetyana Golikova a devenit tutore permanent. Începând cu anul 2000, Oleksandrova a devenit una dintre vedetele principale ale Teatrului Mare. Imediat, cu un cadavru de balet, a înconjurat o țară bogată. Tururi ale teatrului au avut loc în diferite locuri din Rusia și în Franța, SUA, Finlanda și Italia.
De neuitat, în 2004, Maria a câștigat prestigiosul premiu de teatru „Mască de aur”. Prin râu, o colecție de orașe speciale a primit și un certificat de acordare a titlului de Artist Onorat al Rusiei. Mai târziu, ea a primit și titlul de Artist al Poporului din Rusia. De-a lungul carierei sale, Oleksandrova a jucat peste șaizeci de roluri diferite, dintre care majoritatea sunt respectate de ochiul artei înalte a baletului.
La jumătatea anului 2013, balerinul a avut ghinion: în turneu cu Marea Britanie, Maria s-a rănit la picior. Leziunea s-a dovedit a fi gravă, tendonul chilului s-a rupt. La acea vreme, artistul a reușit să performeze mai puțin la prima expoziție planificată a Marelui Teatru „La Bayadère”. La începutul dansului, Oleksandrova s-a lovit de partenerul ei Vladislav Lantratov, ceea ce a dus la rănire. Primul ajutor a fost acordat artiștilor pe scena din Covent Garden, după care balerina a zburat urgent în Rusia. Prima a fost inspirată de râu, după care și-a continuat triumfător cariera de dans.
Mai departe, la mijlocul lunii septembrie 2017, soarta biografiei creative a lui Oleksandrova sa schimbat. Fără a explica motivele, admiterea Teatrului Mare a scris o declarație despre eliberare vlasniy bazhannyam. Administrația teatrului, precum și dansatorii balerinei, care știau de chemare, au fost șocați de deciziile Mariei.
Prote Maria i-a liniștit pe fanii celor care nu pot arunca un balet, dar vor să colaboreze cu alte formații de dans, pentru a intra pe scena internațională. În parte, fecioara mi-a inspirat mai devreme visul în viață: Maria Oleksandrova, fatidic, a participat mai devreme la producția plastică a Teatrului Provincial sub numele „Caligula”, de viconal rolul Caesonia. Vistava a fost pusă în scenă între arta dramatică și cea coregrafică de regizorul Sergiy Zemlyansky.
După plecarea ei de la Great Artist, a semnat un contract cu colegi americani și deja, de exemplu, în iunie 2017, Maria a cântat la New York la producții care se numeau „Deesses & Demones”. Partenerul rusoaicei a fost Blanca Li, designeri de costume: Jean-Paul Gaultier, Azzedine Alaya și Stella McCartney. Executarea dansurilor exclamațiilor dezvăluie diferitele fațete ale trăsăturilor speciale ale femeilor: de la înclinații angelice la cotidianul demonic.
La căderea aceluiași rock, Maria Oleksandrova a vizitat Sankt Petersburg, a cântat la concertul „Coregraf”, dedicat aniversării a 80 de ani a coregrafului Oleg Vinogradov. Pe scena sălii de concerte „Zhovtneviy”, artiștii din Crimeea Mare Teatrul Mariinsky, au mai evoluat vedetele scenei străine: dansatori din SUA, Pivdennoy Korea, Spania, Nimechchini.
Cu ocazia alăptării în 2017, artista a participat la premiera luminii „Nureyev”. Imaginea personajului principal de pe scenă a fost inspirată de premierul companiei de balet Vladislav Lantratov. Maria Alexandrova la producție, de parcă înainte de a pleca, a făcut o gală bogată, a vikonalizat rolul lui Margo Fontaine, imaginea aleasă Dansatoarele strălucitoare Alla Osipenko și Natalia Makarova au fost inspirate de Svitlana Zakharova. De la muzică la balet, imaginând o fuziune de dans clasic, operă, artă corală, dramatică și cinematografică, scrisă de compozitoarea Illya Demutsky. Kirilo Serebrennikov a acționat ca libretist, scenograf și regizor al acțiunii. Coregrafie de Yuri Posokhov.
Nagorodi și Vyznannya Mary Oleksandrova
1997 - Am premiat la Concursul Internațional de Balet de la Moscova.
1999 - Premiul revistei „Baletul” „Sufletul dansului” (nominalizare „Vihidna zirka”).
2004 - Premiul Național de Teatru „Mască de aur” pentru partea victorioasă a dansatorului clasic în baletul „Light Strumok” de Dmitri Șostakovici pus în scenă de Oleksiy Ratmansky (sezonul 2002/03).
2005 - Titlul „Artist onorat Federația Rusă».
2009 - Titlul „Artist al Poporului al Federației Ruse”.
2018 - Distins cu Premiul Leonid Myasin (Positano) la categoria „Dansul rock pe scena internațională”.
alura de eleganță ; mantie Masterpeace Bijuterii Axenoff Jimmy Choo
O fotografie: Yaroslav Kloos
Stil: Arina Lomtova
inventa: Kirilo Shabalin @Yves Saint Laurent
Păr: Evgenia Lenz
Diakuemo Restaurant cu condimente
pentru ajutor în organizarea angajării
Prima a Teatrului Mare Maria Alexandrova,
a devenit eroina imaginii noastre de modă svyatkovo, a povestit Posta-Magazine despre noua vistava, prețul cuvintelor, „ale noastre” și „ei” și cele mai importante din viață.
Am luat legătura cu Mary Oleksandrova cu câteva zile înainte de premiera „Kaliguli” la Teatrul Provincial din Moscova. La producția regizorului și coregrafului Sergiy Zemlyansky pentru motive un singur nume p'єsi Alberta Camus, prima balerina a Teatrului Mare, joacă cu echipa lui Caliguli Caesonia, de parcă în dragostea ei este gata să accepte tot sângele vărsat de dragul propriei plăceri. Vaughn baiduzhe păzește să conducă în acele atrocități ale unei persoane, vinovăția cuiva este zgârcită, știi, nu știi între ele. Nu te poți uita la Caligula în zhorstokostі, vorbind despre Seneca, că natura a creat yoga „sudoare, pentru a arăta că clădirile sunt fără depravare nemărginită în articulația cu puterea nemărginită”, dar ea acceptă regulile grătarului nesigur, ca dacă ai greșit-resht moartea.
Caesonia la Vikonan Maria Oleksandrova este Vladna, mandra, chutteva. Її imaginea este formată din schimbări zgârcite, o gheață de întoarceri memorabile ale capului și priviri rapide - în contrast cu vuietul lui Caliguli. Ea creează o tensiune anxioasă doar cu apariția ei pe scenă.
Privindu-l pe Oleksandrova la premieră, m-am gândit la rosemova noastră, dacă spunea că va deveni evident o actriță dramatică, Yakby nu a luat baletul. Vaughn este organic în orice fel, la fel ca studentul lipsit de grație din „Uroci” al lui Flindt, divina Giselle sau mândră și autosuficientă Carmen. Cu o asemenea ușurință, ea s-a schimbat la ora căsătoriei noastre: era fie o fată amuzantă, fie o femeie-vampa, fie o non-manshey comică din apărarea lui Zoșcenko.
Ea are puterea interioară și înțelepciunea unei femei mature - și cu care, ca copilărie, se manifestă în prețuri inteligente pentru dribnitsy și de dragul dribnitsy. Și pentru simplitatea scindării, se observă particularitatea principiilor. Yaku duzhe tsіkavo rozkrivati.
Pânză cu cusătură și viscoză Laroom ; cercei din spinel negru sreble, inel din sree negru cu granate. Bijuterii Axenoff ; papuci, pir'yam decorat Jimmy Choo
Pânză cu cusătură și viscoză Laroom ; un colier dintr-un sreeble și un cristal girsky, un inel dintr-un sreeble înnegrit cu granate. Bijuterii Axenoff
Inna Logunova: Caligula este plastic, nu coregrafic. De ce a prins forma? Chiar și mai tehnic pentru tine, este puțin mai complicat decât o fabrică și un spectacol de balet.
Maria Oleksandrova : Din două motive În primul rând, până la faptul că este atât de chi іnakshe prodovzhennya teatru - ca mine ca oamenii, ca toată viața de petrecut pe scenă, cіkava în toate formele. Un alt motiv este Sergiy Zemlyansky.
Ai mai lucrat cu el?
Așa că, deocamdată, ne-am întâlnit cu rocivin 2009 punând un număr pentru seara mea de creație. Apoi, întinzându-ne, nu ne-am dezghețat mult timp în mâinile roboților. Acum trei ani am petrecut pe yoga „Doamna cu camelie” la Teatrul Pușkin și urmat de „Demonul” la Teatrul Yermolova - spectacole incredibil de puternice, m-au legat de viața mea. Și ultima soartă, literalmente două zile mai târziu, am „zburat” înaintea „Inspectorului” yogo, toate în același Yermolovsky și am fost pur și simplu uimit de talentul lui Sergin. Am fost enorm de mulțumit de participarea mea la performanțe - chiar de producția acestui tip de echipă, rezultatul creării unui pozitiv unic. Din momente de liniște care sunt copleșite de tine toată viața. Că, dacă Sergiy m-a sunat acum câteva luni și mi-a cerut să iau parte la o nouă reprezentație, mi-a venit, fără ezitare, de folos - și abia mai târziu am început să pun întrebări: ce, de, de ce?
Pânză cu tul și cusătură, brodat cu mărgele alura de eleganță ; mantie Masterpeace ; o tiara cu un sreble si un cristal girsky, cercei cu un sreble cu rodoliti, un inel cu granate si un inel cu un coral. Bijuterii Axenoff ; papuci, pir'yam decorat Jimmy Choo
La spectacol, intri deodată pe scenă cu actorii, pe care îi mirosi ușor - îți era ușor să știi spilnu mova cu ei?
Vorbim cu ei așa cum facem cu cei care simt și vorbesc, în acest sens nu e nicio grijă. La repetiții, duhoarea ne-a ajutat, dacă era ora din zi am avut ocazia să punctăm limbajul gesturilor. De asemenea, explicăm, arătăm. Am dezvoltat o atmosferă minunată în echipă: toată lumea înțelege unul și același lucru la propriu din spatele. Bulo chimalo situații comice. De exemplu, o dată, băieții, supărați în coș, și-au mestecat limba în gură, apoi Sergius se întoarce către ei cu cuvintele: „Ei bine, de ce v-ați enervat?”
Se pare că spectacolul de dans plastic nu are legătură cu vocea mea. Și totuși - ți-ar plăcea să te încerci în drama?
Zvichayno. Mă întreabă adesea în interviuri: dacă nu sunt balerină, atunci am devenit Kim bi. Confirm cu siguranță: un actor dramatic. Scena este ușoară, pentru mine e prea tare, pentru mine este imposibil între și totul este posibil. Meni este acolo.
O fundita cu voal brodat cu paiete. Polyakov Couture ; un inel de srіbla cu agat, un inel de srіbl înnegrit cu granate. Bijuterii Axenoff
Mai scurt, mai jos pentru o viață grozavă?
Nu acestea sunt mai bune, mai rapide, mai inteligente.
Și ce este tsikavo - transformare?
Croc însuși pe scenă. Ea a început toată cicava. Aflați cum să străluciți o promisiune. Altfel, nu străluciți, dacă aveți nevoie de un astfel de vin - și vă veți învârti așa. În profesia mea de balet, nu există nicio posibilitate de transformare, pentru o oră este pur și simplu de neatins, pentru asta suntem încă legați de un depozit fizic. Și imaginea se formează din diverse discursuri - repetiții la sală, reciproc cu un partener, din asta, ca un costum.
O să pun vihoja pe scenă dacă pot spune ceva. Din același motiv, îmi plac și spectacolele non-clasice de tsikav, în care nu ai un set cântând de ruine, poți să te împingi după iac. Ca și în balet, îți poți răsfăța sufletul și bea mai adânc în corp, atunci trebuie să fii inspirat spiritual, altfel nu vei vedea nimic.
Top și spate cu cusătură cu poliester, brodate cu margele și paiete. Alexandru Arutinov ; tiara cu perle Bijuterii Axenoff
Parcă, ghicind copilăria, ai spus că ai înțeles deja copilăria că „baletul te va învăța viața”. Naygolovnіshe, de ce te-am învățat?
Dintr-o parte, eram ferit de numărul maiestuos de oameni nerezonabili, cu un fel de mimetism în viața mea. De cealaltă parte - după ce am dat vederea luminii tale, acea chemare, că fac o cale vlasny. Legat de oameni, acea înțelegere a faptului că nu sunt toate rele nu este bună, doar că pielea are propria ei p'esa. Și cum am fost mereu la balet - așa că se poate face fără cuvinte.
De ce îți este mai ușor fără cuvinte? Nu faci față mâniei unei persoane închise.
Pentru că cuvântul este mai important pentru mine. Yakshcho persoana a spus, înseamnă maє zrobiti. Nu-mi plac cuvintele, pentru care nu există nimic. Am crescut deja ca o fată și judec oamenii peste topping-uri. Cumva baletul este mai puțin sensibil. Nu lupt, poate nu pot câștiga, rolul nu se poate destrama, dar tu încerci să ajuți, așa că mai rămâi cu oamenii de făcut.
Se vorbește adesea despre balet ca despre închiderea lumii, despre discursuri în propria minte. Sunt cei apropiați mai importanți decât oamenii de balet?
Rіznі. Pentru noroc. Râul Insha, acest număr este mic. Cu acest sensei nu sunt ca un om tovarăș.
Pânză cu oxamit cu plasă - Alexandra Serova ; garnituri, podoabe fir'yam Polyakov Couture ; cercei cu rodoliți și un inel cu granate. Bijuterii Axenoff
Cu toții supunem intuitiv oamenii în ai noștri și a celorlalți. Nu vorbesc despre simpatie sau antipatie. Doar că unul dă vina pe o conexiune spirituală, iar pe alții... Și pe alții - mai puține statistici pentru viața noastră. Axa poporului tău este în afara iacului?
Talanovitate. Rezonabil. Cu umor. Cel care crede în bunătate. Lasă vinul să aibă milă, o oră te agăți de niște chvaruri, dar totuși ești o persoană, parcă ai crede într-un kohanny. Yakiy vmіє pratsyuvati și tsіnuvati cele care pot fi contagioase. Nu te păta pe dribnitsa.
Este viața cea mai valoroasă?
Nu pot spune într-un cuvânt. Oamenii sunt destinați să iubească, să se minuneze de viață prin același cuvânt.
Cât de importantă este cunoașterea pentru tine, glorie?
Recunoașterea acelei glorii nu a fost nicidecum visul meu. Întotdeauna mi-am dorit, schobi era tsikavo.
Ce, navit în școală, să spunem, a 15-a aniversare? Pentru oricine, am o șansă, mulți oameni visează la glorie.
Nu, nu sa întâmplat. Nikoli nu a visat la bănuți, acea glorie este grozavă. Îmi amintesc de o vreme, am spus mereu: nu vreau să fiu primul, vreau să fiu cel mai bun. Am cântat mereu la kokhanny.
Pielea maє fricile lor, yakі trebuie să plătim. Cum te descurci cu a ta?
Și mă repez spre locomotiva cu abur. Sunt conștient că îmi este frică - și am grijă de mine, spun: deci, este posibil să cheltuiesc bani pe drum, dar cumpăr mai bogat. Cu frica de principiu, poți lupta doar în două moduri: fie luând nastrich, fie privindu-l.
De ce nu ești pregătit să suporti oamenii?
Cu minciuni.
Cine sunt idolii tăi de balet?
Nu am avut idoli, de parcă din copilărie nu aș fi în stare să mă gândesc la toate. Ale zavzhdi cu mare onoare a fost pus la îndemână talentului, indivizi puternici, individualitate - la faptul că oamenii înșiși distrug întreaga lume. Dar nu am vrut să moștenesc.
Dar, din nou, cititorii tăi te-au aruncat, chiar dacă este inevitabil.
Majoritatea profesorilor mei de la școală, din lumea cealaltă, și-au lipsit voucherul. Zavdyaki unul am mâini miraculoase, altele - bine plasate la simțul profesional al corpului, al treilea - individualitatea actorului. Am avut noroc că profesoara, cu care am lucrat la teatru, Tetyana Mykolaivna Golikova, nu a respectat în niciun fel manifestarea individualității ei. Cântând, am fost respectuos în mine, dar în cele din urmă, ea m-a corectat delicat și m-a condus înainte, pentru care sunt deja vdyachnaya.
Ești o persoană fericită?
De ce te furi fericit?
Este deja bogat ... Ale mai întâi pentru toate - merg pe calea iubirii: sunt angajat în profesia mea preferată, lucrez în teatrul meu preferat, am un kokhan și o persoană iubitoare. Imi pare rau.
Spatele lui Shovkov, pelerină aia cu cusătură, hutra aia de vulpe. Ruban ; picături din plasă, brodate cu bonuri de plastic - Polyakov Couture ; un inel de aur cu rubine, un inel de aur cu agat - Bijuterii Axenoff ; pantofi zі skiri ta khutra - Charlotte Olympia
Pentru a pregăti pielea, aplicați un strat de vindecare cu efect de syava YSL Top Secrets Instant Moisture Glow (unu). Să transpirăm, pentru a schimba tonul acuzației, aplică o notă tonală Le Cushion Encre de Peau (3).
Visvіtliti tinovі dіlyanki maschează și oferă prospețime în plus penzlik-highlighter Yves Saint Laurent Touche Eclat (2). Aplicați iluminatorul în zona din jurul ochilor, frunții, spatele nasului și din jurul buzelor.
Grațioasa și talentata balerină Maria Oleksandrova este numită cea mai bună dansatoare a orei noastre de către dansatorii și dansatorii de balet. Prima balerina a Marelui Teatr a câștigat faimă și glorie pentru excelența ei fără nume și, bineînțeles, talentul de neegalat.
Maria Oleksandrivna Oleksandrova este nativ moscovit. Fata s-a născut în lime 1978 în sim'ї, deoarece nu pot ajunge la artă. În mod spontan, Masha a fost angajată în dans la ansamblul de copii „Kalinka”. Ale, fără întârziere, a început să se intereseze de balet. La vârsta de 10 ani, Masha a intrat în academia de coregrafie a capitalei, unde mentorii au sărbătorit succesul balerinei-pochatkіvtsya.
Diploma Academiei Maria Aleksandrova a decolat în 1996. În acel moment, tânăra balerină a reușit deja să se recomande celor mai buni.
Balet
Chiar și în perioada de pregătire la Academia de Coregrafie de Stat din Moscova, dansatorul a apărut la o serie de spectacole de balet - „Luskunchik”, „Copelia” și „Chopiniana”.
O oră lungă ca partener al Mariei Oleksandrova în spatele scenei Buv. În timpul orelor dansatorii au concertat la diferite festivaluri internaționale.
Performanța de succes a tinerei balerine la concursul artiștilor de balet din capitală în 1997 i-a adus lui Mary premiul principal al competiției. Arbitrii au apreciat foarte mult rolul lui Vikonan Oleksandrova, Gamzatti, din La Bayadère. Ale, răsturnarea capului balerinei nu a apărut în oraș, ci a fost solicitată la cadavrul Teatrului Mare.
Debutul balerinei pe scena Marelui în sezonul 1997-1998. Todі Maria Alexandrova a fost viconalul primei părți solo, deși a fost înscrisă și în corpul de balet. Tipul de artă Pozіnovuvachi tsgogo a cântat pentru prima dată dansatorul talent la producțiile „Luskunchik”, „Visul” și „Legenda Kohannya”. Antrenorul lui Oleksandrova în această perioadă a fost o balerină și un mentor talanovit.
La 19 iunie 1997, o balerină cu o înălțime de 162 cm și o greutate de 45 kg a interpretat rolul Reginei în piesa Fantezii pe o temă a lui Kazanov. Vistul s-a dovedit a fi de succes, dar o lună mai târziu, Oleksandrova a fost dusă în grup, deoarece încălca în turneul la New York.
După turneu, la începutul sezonului 1998-1999, talentata balerină a fost trecută din corpul de balet la categoria luminarilor.
De dragul sezonului, renumitul Balet i-a acordat Mariya Oleksandrivna Oleksandrovya un premiu prestigios în nominalizarea „Skhidna Zirka”. Aceeași soartă, o balerină, ca învingătoare a petrecerilor umile sclipitoare, a fost transferată oficial soliștilor Teatrului Mare.
În noua capitală, Maria Oleksandrova a fost recunoscută drept prima balerina a Marelui. Cu cadavrul lui BT, artistul a rotunjit jumătate din lume. Marie a întâlnit adesea propuneri din balete din New York, Paris și Londra. Ale Masha nu a vrut să plece din Patrie, dezumila a făcut o carieră atât de strălucitoare.
În 2004, dansatoarea a primit prestigiosul premiu de teatru „Golden Mask” pentru interpretarea ei din producția „Light Strumok”. Pentru râu, Maria Alexandrova a câștigat titlul de artist de onoare al Federației Ruse. După 4 ani, ea a devenit Artista Poporului Rusiei.
La căderea frunzelor, Maria Alexandrova a vizitat Sankt Petersburg, a cântat la concertul „Coregraf”, dedicat aniversării a 80 de ani a coregrafului Oleg Vinogradov. Pe scena Sălii de Concerte „Zhovtneviy”, în jurul artiștilor teatrului Mare și Maria, au mai evoluat vedetele scenei străine - dansatori din SUA, Pivdennoy Coreea, Spania, Nіmechchini.
Premiera ușoară a lui „Nureyev” a putrezit-o pe artistă ca și cum ar fi fost pe piciorul sânului pe scena Marelui Teatr. Imaginea personajului principal de pe scenă a fost inspirată de premierul companiei de balet Vladislav Lantratov. Maria Alexandrova pe scenă, de parcă ar fi făcut o gală bogată înainte de ieșire, a jucat rolul lui Margo Fontaine, iar Alla Osipenko a suflat imaginea aleasă a dansatorilor radianți.
De la muzică la balet, imaginând o fuziune de dans clasic, operă, artă corală, dramatică și cinematografică, scrisă de compozitoarea Illya Demutsky. Acționând ca libretist, scenograf și regizor de acțiune. Coregrafie de Yuriy Possokhov, orchestra dirijată de Anton Grishanin.
Spectacolul a fost sold out, sala era plină de public lumesc, inclusiv reprezentanți ai elitei politice și de afaceri. Este de așteptat ca drepturile asupra spectacolului să fie vândute unui grup de teatru european, în timp ce spectacolul viitor a fost anunțat în Mare Teatru pentru sfarsitul lunii 2018.
Maria Taglioni este o mare balerină a secolului al XIX-lea, reprezentantă a celebrei dinastii de balet italian Taglioni în a treia generație, una dintre pozițiile centrale în baletul epocii romantismului.
Maria s-a născut23 aprilie 1804la acelaşi coregraf şi coregraf Filippo Taglioni. Fata nu este mică, nici o figură de balet, nici o soliditate deosebită. Ignorant pe tse, tatăl virishiv a jefuit-o de o balerină. Maria a început la Vydni, Stockholm, apoi la Paris cu Francois Coulomb. Mai târziu, tatăl a avut grijă de Maria însuși, în 1822 a pus în scenă baletul „Primirea unei tinere nimfe la palatul din Terpsichori”, cu care Maria și-a făcut debutul la Vidnia. Dansatorul s-a mișcat în prezența ținutelor importante care erau atașate baletului la acea oră, peruk și machiaj, mergând pe scenă doar într-o cârpă ușoară modestă.
Maria a mustrat publicul parizian în 1827 ca dansatoare la Carnavalul de la Veneția, din acea oră dansând des la Marea Operă din Paris. Apoi a dansat la Londra. Acolo, la teatrul din Covent Garden. La Birch 1832, la Marea Operă din Paris, a avut loc premiera baletului „Silfida”, care a marcat începutul erei romantismului de balet. Ea însăși a introdus fusta de balet în balet, apoi a demonstrat mai întâi dansul pe pantofi vârfuri.
Fifteen Fifteen Years Coming Maria Talion a făcut turnee în toată Europa: de la Londra la Berlin și de la Milano la Sankt Petersburg. Її repertoriul a fost format de primul rang din producțiile lui її tată. Potrivit martorilor oculari, dansurile lui Talion au fost infuzate cu grație și rafinament. Cele mai bune roluri au fost în balete: „Dumnezeu și La Bayadère”, „Silfida”, „Zefir și Flora”.
Bouvier, Jules. Marie Taglioni. Alături de Mazurka în baletul „La Gitana”.
În fața peep-urilor din PetersburgTalioni se ridică1837 stâncă. Este adevărat succes, dar triumf. A devenit atât de popular încât au apărut caramelul „Talioni”, valsul „The Turn of Mary Talioni” și capilarele „Talioni”. Karatigin a scris vodevilul „Loja de primul nivel pentru debutul rămas al lui Taglion”, într-un cuplet ofensiv popular:
„Talion charіvnіst, zdivuvannya,
Deci inexact garna,
Ce este în el în rusă simplă
Adu-ți aminte de sufletul miraculos...
Nu spune despre ea în cuvinte,
Nu discuta despre її cu mintea ta;
Ceea ce pare să fie cu picioarele lor
Nu poți spune asta cu limba.”
Hmara z gaz. Ale krіm ballet pointe shoes Maria Talioni a adus magie și spectatorilor încă o noutate, pe care a prezentat-o și în baletul „Silfida” - o fustă de balet albă, devenită un simbol insuportabil al baletului romantic. Qiu „Hmaru z Gazu” a fost artistul și designerul de modă Ezhen Lamy. Lejeritatea tunicii, care a modelat floarea cu forma ei, pe care a răsărit, nu numai că i-a ajutat pe dansatorii să câștige nevagomul, ci tunsorile îndoite tehnic, ci a fost construită, mai ales, lumină nepământeană, pardoseala era necesară pentru o balet romantic. Adevărat, imaginea pe care Tallion a inspirat-o pe scenă, cu mult înainte de premieră, a fost calomniată de parizieni în revistele de modă. Umeri deschiși, serpentine din țesături ușoare, deuce emană.
Fashionistele pariziene s-au pozat la eroina de balet її șal: aruncată peste umeri și căzând pe mâini, ea a dat siluetei doamnei o privire melancolică, mută zupinenіy la frumusețea Sylphides.
Balerine celebre ale Operei Regale: Carlotta Grisi, Maria Taglion, Lucille Grand, Fanny Cerrito în Pas de Quatre
" Sіlfida" este un simbol absolut al baletului romantic. În "Sіlfida" balerina Maria Taglioni a ajuns mai întâi la vârf ("nu pentru efect, ci de dragul sarcinilor figurative"). , dacă dansul "kovzal" pe scenă , mayzhe nu se lipesc de buștean, și zavmirala la arabescul zburător, nibi forță miraculoasă pe curba piciorului îndoit.
Intriga baletului fundațiilor bazată pe nuvela fantastică a scriitorului francez Charles Nodier „Trіlby” (1822). Premiera baletului pe muzică compozitor francez Jean Schneitzhoffer a apărut în 1832 la Grand Opera din Paris.
În 1832, Maria a devenit adjunctul contelui de Voisin, dar a continuat să poarte fantoma feteiși nu a părăsit scena. După ce a abandonat teatrul în 1847, ea a locuit cel mai important în Italia, lângă vilele vlasnih. Ea a dat lecții de balet. Odată, ea a apărut la Paris, doar pentru uimirea elevei sale Emmy Levy, o vedetă vizionară, care a reînviat tradițiile de balet clasic uitate pentru o zi la intrarea în Taglion. Pentru această debutantă, ea a scris libretul pentru baletul Metelik (cu A. de Saint-Georges).
Coregrafie de Maria Taglion
Jacques Offenbach „Metelik”. Proviziuni la 1833 roci
Irina Kolpakova și Sergiy Berejni
Antique pas de deux pus în scenă de Mary Taglion
Maria Taglioni a murit la Marsilia în 1884, înmormântată în biserica Père Lachaise. Pe piatra funerară este călcat un epitaf: „ô terre ne pèse pas trop sur elle, elle a si peu pese sur toi” (Pământ, nu apăsa prea tare pe el, chiar dacă te-a călcat atât de ușor).
Faimoasa balerină care pur și simplu frumoasa Maria Vinogradova dansează pe scena Marelui Teatr. SALUT! prezentând o ședință foto și un interviu exclusiv al noii scene de balet rusesc. Talanovița, artistică, tehnică, mâna dreaptă pliată ideal frumusețea Maria Vinogradova - înfrumusețarea scenei Teatrului Mare. Anul trecut, Maria Vinogradova a devenit echipa faimosului dansator, vedeta Teatrului Mare și Mihailovski Ivan Vasilyev: acum duhoarea Daedalilor dansează adesea împreună. Pe 3 iunie, Vasiliev și Vinogradova au apărut în același timp la Giselle pe scena Teatrului Mihailovski din Sankt Petersburg, iar în primăvară Maria ia soarta noului premier, ca o persoană gata făcută.
Masha, devine balerină - de ce a fost visul copilăriei?
Deci, aveam mai puțin de trei pietre, dar deja nu puteam trăi fără dans și muzică. Părinții au cedat predilecției mele și m-au întors la margine. A început să apară zdіbnostі-ul meu. Am avut drifturi mai moi, sfărâmicioase - duhoarea copiilor, principiile moale, elastice, dar puteau pur și simplu să „leaga” în orice vuzol. (Zâmbind.) Timp de o oră am studiat în aceeași grupă, apoi am fost acceptat în Ansamblul de cântece și dansuri Loktev. Acolo am aflat că toate fetele intră la academia taemnicho de coregrafie. I virishila, scho me tezh treba tudi.
- Părinții tăi din lumea baletului?
Nu, zovsim. Mama este economist, iar Tato este chimist. Nu au avut contacte anuale cu lumea baletului...
- Tobto ai intrat la academia de coregrafie nu pentru blasfemie.
Ce ești, în spatele unor blat? Nu cunosc o asemenea abordare. Doar prin caracterul meu încăpățânat: eu sunt Gemeni după horoscop - îmi fac mereu temele.
La academie, tu, singur, ai visat să devii solist, și nu „a treia lebădă dreptață”?
Ei bine, evident. (Zâmbitor). Pofta de a veni pіd ora їzhi. La prima clasă a școlii, încă nu „stăteam pe picioare” mai bine pentru lumile baletului: aveam un patru pentru dansul clasic, dar chiar și din cealaltă clasă - „virtual”. Eram deja ocupat cu multă muncă, iar într-o oră au început să-mi dea piese solo. Dacă am urcat pe scena Teatrului Mare din „La Bayadère” – acolo este o mică petrecere, cum sună studenții Academiei să câștige – mi-am dat seama că vreau să dansez doar aici, pe această scenă legendară. În 2006, după absolvirea academiei, am fost rugat să mă uit la Teatrul Mare și m-au luat din cadavru.
- La Teatrul Mare, ai început corpul de balet?
Deci, practica supremă: indiferent de ce fel de petreceri de succes ai dansat la academie, începi totul de la zero la teatru. Am plecat de la un alt acord la balet. Apoi am trecut la primul. Apoi a devenit luminată, solistă, primă solistă. Am mers până la capăt - de la treapta cea mai înaltă până la solistul principal.
- Care este petrecerea ta preferată astăzi? Giselle, poate?
Da, Giselle. Îmi place, de asemenea, rolul lui Shirin din „Legenda despre Kokhannya” a lui Iuri Grigorovici – un balet care a pus pe scena istorică a Marelui Sezon trecut. Dacă teatrul este în reparații, spectacolul este în afara repertoriului, respect averile maiestuoase pe care l-au întors. Succes cu Iuri Mikolayovich Grigorovici. Am dat mai întâi peste el, dacă am dansat-o pe Anastasia în baletul de yoga „Ivan cel Groaznic” - m-am solidificat pentru acest rol. Yuriy Mikolayovich este un adevărat geniu.
La premiera baletului Marelui, spectacolele „Eroul orei noastre”, dansezi Bela. Regizorii ți-au văzut temperamentul fierbinte?
Nu stiu. (Râde.) Dar eroina mea seamănă mai mult cu mine, iar toată petrecerea este ca o garnitură. Ale nu este ușor. Toate cele 30 de hvilin, până la trivaє vistava, te perebuvaєsh pe scenă, și nu există nicio șansă de a respira. Plus un costum pliabil. Vin trisharovy. Pe parcurs, mă răsucesc și mă blochez în topuri și pantaloni, altfel va trebui să dansez cu o astfel de axă a „avantajului”.
- Masha, l-ai văzut și sălbatic, ca Bela?
- (Râde.) Nu sunt convins că sunt sălbatic, dar nu sunt prevăzător. Despre cel mai bun lucru pentru bărbatul meu să doarmă. Vanya spune-mi: „Pe scurt, nu știu ce fel de cec ai”.
Ați ajuns să vă cunoașteți, repețind „Spartacus”. Roman Yak vinik? Vin - Spartak, vi - Phrygia. Sunteți despărțiți pe piața de sclavi...
- (Zâmbind.) Nu cred că Varto face asemenea paralele...
- Cum te-a înveselit Ivan Vasilyev? Talent cremă, zrozumilo.
Și mai bogat... Îmi place și mai mult yoga. Vin este pur și simplu cel mai bun. Vanya are un slab simț al umorului. I sche vіn honest, vіdkrit i, smut, vіdpovіdalna lyudina.
- Tobto în spatele lui, ca în spatele unui zid de piatră?
Da, chiar așa.
- Si esti tendinta, mai jos. Primhliv?
Capricios. (Zâmbind.) Ei bine, starea mea de spirit se schimbă des. Ale Ivan ia totul cu absolut calm. Nicio luptă, nicio cale de a începe. Persoana ideală pentru mine. Absolut.
Nu contează dacă l-ai lăsat să plece, tu, Crimeea, l-ai înveselit cu frumusețea ta. Vzagali, frumusețe pentru o balerină - de ce orașele „nu sunt cele mai proaste”?
Nu știu... Uneori, hui, îl miros la adresa mea: „De la, botul mic, acolo o să danseze”. Nu am vrut ca oamenii să gândească asta despre mine. Tim, nu mă mai respect pentru că sunt deosebit de frumoasă. Avem mult fete frumoaseîn teatru.
- Te deranjează gresia?
Am un caracter puternic. Am spus deja: eu, dacă vreau, nu voi arăta respect pentru nimic - axul a fost ca un înțepăt. Buvayut, zvichayno, momente, yakі me zachіpayut. În astfel de dispoziții, încep să-mi fac griji, iar Vanya mă calmează: „Ei bine, asta este, ei bine, să ne gândim deja...”
- Cum te pui înaintea criticilor?
Ivan Vasiliev
Problema este că în noi zovsіm nu avea o oră. Important știam data, dacă ne-am jignit la Moscova. Vanya în ziua nunții are mai puțin de 3 ani când ajunge la Moscova. Tocmai ne-am căsătorit și am avut o seară cu tații... Ale, se poate, este mai sacru pentru mine.
- Iac Ivan zrobiv propunere?
M-am întors acasă de la repetiții. Ea a intrat, bolborosind, că toată camera sfârâia de troieni.
- Te rasfata?
Da, lacom. (A rade). Vіn stіyno mă jefuiesc ca pe cadouri.
- Care buv este cel mai memorabil?
Am avut o premieră - Van nu a fost la Moscova și mi-a dat un bilet la teatru. După vizită, mă duc la service pick-up și acolo pisica este mai mare ca dimensiune pentru mașina mea. Am її așa că l-am lăsat. Și a doua zi, băieții m-au ajutat să duc її la dressing - a ocupat toată camera.
– Îți plac surprizele?
Jur! Recent, am avut o surpriză. Am rămas fără timp până la sfârșitul vacanței și mi-am cumpărat un mic tur la Roma pentru trei zile. Am rezervat totul, am rezervat excursii minunate - la Vatican și Colosseum. Vanya a avut mult timp la Roma, apoi a început un tur de o oră și, de fapt, nu a făcut nimic, iar la noul boul a fost cu mult timp în urmă să vadă Colosseumul. În dansul lui Spartacus, și pentru nou a fost important să dansăm în ochii vlasnі ai arenei, unde aveau loc bătălii de gladiatori, pentru a fi transferat în această atmosferă. Am avut noroc că Vanya a fost mai mult decât fericită.
Omul tău rozpovida, că gătești miraculos, și odată de dragul chiftelelor tale, nu vei fi impresionat de președintele Rusiei după ceremonia de deschidere a Jocurilor Olimpice de la Soci. De ce sunt cotleturile atât de fermecătoare?
Cotlet cu curcani cu hrisca. (A rade.)
- Ai învățat să gătești delicios?
Mama mea este deja pregătită delicios - poate, mi-a fost transmisă de la ea. În plus, am băut mereu diferite bucătării, am căutat rețete pe internet.
Chiar și oamenii cred că o balerină și o bucătărie sunt cuvinte prostii, precum geniul și nesăbuința.
Tse zovsіm negarazd. Balerinii se pregătesc exact așa, ca orice altceva. Am băut găluște cu prietena mea balerină. Coc plăcinte, gătesc supă. Ei bine, dacă ora permite. Dacă vreau să ies în fiecare zi, atunci nu o voi face. Ale, voi face gustări pentru totdeauna: terci, omletă, ouă...
Vasilyev și Vinogradova acasă și Vasilyev și Vinogradova pe scenă - există două pariuri diferite? Poți să iubești unul câte unul la un robot vіlny vіd și o oră la repetiția aceea de lătrat?
În același timp, nu primesc laєmosya. O voi asculta pe Vanya pentru totdeauna - pentru mine, acest gând este și mai important. Vreau să știu că nu pot avea chef să dau de cap.
- Adzhe Vi a dansat în prima producție de balet „Baletul nr. 1” și acum vă pregătiți pentru cicava.
Știi, voi face munca la „Baletul nr. 1” ca o oră grea. (Zâmbind.) Nu numai că am petrecut o zi întreagă în sala de repetiții, Vanya a continuat să danseze acasă, și vigaduvati. I-am spus lui youmu: "Te vei păcăli deja? Haide." M-am așezat pe canapea, dvі khvilin vіdpochivav, ridicându-mă și începând să dansez din nou: "Cum așa, minune?" Îmi amintesc, eram în bucătărie și în cameră. Vіn "peretantsyuє" pіvkvartiry i vyyavlyаєtsya comanda zі mine. (Râde.) Axis imediat începem să repetăm noile spectacole ale Vaniei și văd că istoria se va repeta.
Stagiunea la teatru a fost sărbătorită cu „Lacul lebedelor”. Câștigi dansul rusesc: frumusețea rusă din kokoshnik este un rol care a fost creat pentru tine. Ale, Odette-Odile, vrei să devii?
Deci, Odette-Odіllіya - tse mriya. Ale, pentru care imagine este necesar să „supraviețuim”.
Make-up artist și hair stylist: Olena Zubareva (The Agent)
Scenografia: Illya Nemyrivsky
Asistent fotograf: Mikhailo Kovinev, Andriy Kharibin
Asistent stilist: Inga Soboleva
Producători: Yana Rudkovska, Natalia Oreshnikova
Haine: EDEM COUTURE
