≡× PONUKA

• Caesar_v roztin
• Kalendárové čipy
• Krvné testy
• Ospalé obdobie
• Príprava na jeseň

Scuola San Rocco neďaleko Benátok. Tintoretto v Benátskej škole svätého Rocha

Starovinný balzam., ktorý účinne pomáha pri rôznych kožných ochoreniach, zápaloch, zápaloch, alergiách, psoriáze, dermatitíde, virózach, opiách a iných. zmena hrubosti šupiek, obnovenie štruktúry, ochrana pred UV zmenami. Základom balzamu boli bylinky, ktoré sa na príkaz svätého Rocca (San Rocco) radovali z chorých s morom, ktorý zúril v stredoveku v Európe.

názov balzam SAN ROCCO pov'yazane z іm'yam vіdomogo y all іtalії saint, ako obrázky na obale.

San Rocco, ale Svätý Roch dosi shanuetsya rímskokatolícka cirkev ako liečiteľ v moru, ako neustály odpad Európy. San Rocco je rešpektovaný ako patrón mandrіvniki, lekárnikov, lekárov, záhradníkov, liečiteľov, tvrdohlavých, psov a štíhlosti; sme chorí aj na mor, choleru, skaz, neduhy nig. Podľa príkazov sa Rocco narodil okolo 30-40-tych rokov 14. storočia v Montpellier (Francúzsko) s guvernérom mesta. Aj v prítomnosti ľudu ho Pán označil na hrudi červeným krížom, ktorý sa o rok javil ako zázračný. Po smrti otca rozdal mládenec všetku máju mŕtvemu a v ódach sa pútnik (prochan) narovnal do Talianska, kde v tú hodinu zúril mor. V hodine svojej púte do krajiny Rocco, radovať sa z chorých ľudí pre mor s liečivými bylinami a padať s pekelnými zástavami. Pred ním vystúpil mor – neduhy boli vyliečené zázračným obradom. Rocco, ktorý takto zbil stovky desiatok ľudí, ranou na nose, sám ochorel na mor a odišiel zomrieť do lesa pri chate zanedbanu. Yogo vryatuvav pes z raztashovannogo neďalekého hradu, prináša Yomu zhu a olizuje ranu. Uzdravujúci svätí sa obrátili na Francúzsko, nepoznali ho a hodili ho ako špióna do jamy. Po 5 rokoch, keď som strávil čas vo v'yaznitsa, hlave nejakého zbožného strýka, tak som neukázal jeho vznešené hľadanie. 16. septembra 1378 poznali mŕtvych v cele a aké nádherné bolo svetlo. Po smrti Rocca všetci potriasli zázračným krížom na jeho hrudi a uvedomili si, kto to je. Rocco bol zvolený za svätého a 16. deň kosák - deň sv. Rocca. V roku 1414 p. pri meste vypukol mor a otcovia mesta vyzvali ľudí, aby sa modlili k svätému Roccovi. Celý sprievod sa začal na česť svätca a mor sa právom držal. V roku 1485 Benátčania ukradli relikvie sv. Rocca z Montpellieru a priviezli ich do Benátok, aby zachránili mesto pred neustálou hrozbou moru. Benátky sa vďaka spojeniu so Zhromaždením objavili príznaky nákazy, boli jednou z prvých obetí morových epidémií a miesto zaváňalo bojom proti „čiernej smrti“. Na počesť tsієї podії pri Benátkach a bula bola evokovaná scuola (kostol) San Rocco, de Venetians sa modlili za znamenie pocty pre poriadok moru a de dosi sú zachránené relikvie San Rocco. Obrazy San Rocca sa považujú za unikátne, črepy vína sú vždy zobrazené od psa a s rukou ukazujúcou na morom zasiahnuté miesto na ľavom kolene, čo v tú hodinu nebolo akceptované.

Základom balzamu SAN ROCCO boli liečivé byliny, ktoré na príkaz sv. Rocha klamali chorých. Balzam SAN ROCCO je špeciálny aktívny komplex, ktorý účinne pomáha pri rôznych ochoreniach kože - zápaly, zápaly, psoriáza, dermatitída a iné. Yogi diya je zmätená zdravými silami rastu a komponentmi, ktoré sa majú pomstiť v novom.:

• Čajovník Oliyaє účinná ochrana proti hrdzi a plesniam. Môže mať protizápalovú a chorľavú silu, známe alergické reakcie, účinne proti stafylokokom a streptokokom. Čistí a dezinfikuje rany a tlmí bolesti pri operáciách, dokáže hojiť rany pri poraneniach a póroch, odstraňuje plesňové infekcie kože, ekzémy, narezanie strniska, opuchy po uhryznutí, kómu, štípajúce bradavice a opuch bulbu. Pomáha pri varicelle a operačnom lišajníku.
• Oliya pelargónie na pomstu geraniol, citronelol, geraniltiglinate, ktore mozu byt antisepticke, omladzujuce a tonizujuce, spreje na obnovu klitinu, visipi, akne, ekzemy, peeling, exfoliacia vrások pleti po opikive. Priateľský k problematickému shkirovi.
• Oliya ogirkovoi tráva Je zdrojom kyseliny gama-linolénovej, pretože stimuluje tvorbu prostaglandínov z protizápalovej reakcie a mení tvorbu metabolitov oxidácie kyseliny arachidónovej, čím sa aktivuje zápalová reakcia.
• Sójový glycínє bohaté na bielkoviny dzherelom, zmіtsnuє lipidny bar'єr skіri, zapobіgaє vtrati frivolity kolagenovіh filamenty, naє naє naє zvolozhuyuchu dіyu, pom'yakshuєііі shkiru a regener Zlepšenie výmenných procesov v bunkách shkir, efektívne obnovenie rovnováhy vody, posilnenie ochrany funkcií shkir.
• Extrakt z fialovej trikolóry(bratia) môžu mať moc. V koreni rastliny sa nachádzajú: alkaloid husle, saponíny, v bylinke vitamín C, kyselina salicylová, soli kyseliny vínnej, sliz. Pomôcť môže extrakt z fialky trojfarebnej, protizapalna, zagoyuvalna, antialergická dia, pôsobí priaznivo pri pohľade za spálenú pokožku, ktorú treba zlúpnuť, s načernalým ovisnutím.
• Extrakt z Echinacea purpurea pomstiť komplex biologicky aktívnych prejavov, ktoré majú baktericídny, antivírusový, antifungálny, imunomodulačný účinok. Echinacea zvyšuje fagocytózu, ako aj migráciu leukocytov uprostred zápalu, aktivuje T-lymfocyty, stimuluje produkciu interferónu. Má baktericídnu, fungicídnu a protiruskú dominanciu (vrátane rastu stafylokokov a iných), môže mať dominanciu podobnú kortikóze (podpora adaptačnej schopnosti organizmu). Extrakt z echinacey je účinný proti stafylokokom, streptokokom, herpes vírusom, drozdom. Zastosovuєtsya s kožnými bakteriálnymi infekciami, alergická dermatóza - psoriáza, ekzém, dermatitída, akné visips, na čistenie a hojenie rán, virazok, opikiv.
• Výťažok z nechtíka na odvetu trpkej reči, hlien (2,5 %), organické kyseliny (jablčná a salicylová), silice, betakarotén, vitamín C, flavonoidy, bioflavonoidy, saponíny, triesloviny reči, živice (nad 3 %), inulín. Vin môže byť protizápalný, baktericídny (najmä na stafylokoky a streptokoky), antimykotický, hojivý na rany, adstringentný, sprej na regeneráciu tkanív. V kozmeteológii vína zastosovuetsya ako účinné hojenie a tonikum zasіb pre suchú a suchú pokožku, s pupienkami, zhoršené hnisavou infekciou. Odporúča sa na ošetrovanie rán, porážok, hnisavých zápalov, furunkulóz, na prevenciu tvorených jaziev, na uzavreté rany, na kožné výrastky, lišajníky, opuchy, omrzliny, na zapálené žily nôh a pod.
• extrakt zo slamienky avenge éterická olija, flavonoidy, kyselina askorbová, vitamín K, bylinky a triesloviny a iné. Vin môže pôsobiť biologicky aktívne, môže pôsobiť protizápalovo a antibakteriálne, upokojuje pokožku.
• extrakt z ľubovníka bodkovaného bohaté na éterické oleje (azulén, cholín), flavonoidy (izokvercetín, rutín, kvercetín), fytoncídy, horké extraktívne reči, vitamín C a karotén. Vysoká antibakteriálna aktivita Staphylococcus aureus a Gram-pozitívna mikroflóra. Zastosovuєtsya s hnisavými-horľavými infekciami kože.
• Plch Oliya, Mal by obsahovať do 45% tuku, 27% sacharidov, 13-20% bielkovinovej reči, kyselinu chlorogenovú, rečové taníny, karotenoidy, fosfolipidy, kyselinu citrónovú a vínnu, sprej na epitelové rany. Bolo zavedené jogové bakteriostatické diyu proti zlatému a bielemu stafylokoku aureus.
• Fosfolipidy. Špeciálna úloha balzamov je daná fosfolipidom. Vône sú dodávané do hlbokých guľôčok pokožky tuku, vodeodolného biologicky aktívneho prejavu, ktorý vstupuje do skladu balzamu, chráni ho pred slnkom. Zabezpečiť postupné prenikanie aktívnych prejavov na shkir. Fosfolipidy predlžujú činnosť ostatných aktívnych balzamov, obnovujú poruchy výmeny reči a ochranu funkcií jazyka.
• Bisabolol- je jednou z najaktívnejších zložiek harmančekového oleja. Vіn znіmaє zapálená koža, ktorá, suvayuchi razdratuvannya, upokojiť, stimulovať proces regenerácie klitín. Alantoín lieči a zjemňuje pokožku, stimuluje proces hojenia rany a obnovuje pokožku epidermis.
• Morkvyana Oliya- jeden z najlepších olejov na shkiri, ktorý môžete použiť. Rozžiari pokožku, chráni vzhľad raného staroveku, ako aj zvyšuje funkciu potu a mazových usadenín. Odporúča sa starať sa o suchú pokožku, peelingovať a nafukovať, rôznymi dráždidlami, ako aj opiáty, psoriázu a ekzémy. Bohaté na vitamíny A a E.
• Vitamín E (tokoferylacetát)- Antioxidant. Vіn zmіtsnyuє membrány klitín, povznášajúce staré shkіri, stimulujúce shkіrne dych a prietok krvi, čo mu umožňuje žiť shkіra, znimaє zapalennya, že škádlení.
• Vitamín A (retinylpalmitát).

Dia:

• rýchlo poznať pálenie, sčervenanie a sčervenanie shkiru
• závažné kožné ochorenia (ekzém, dermatitída, psoriáza atď.)
• maє vіdluschuvalnu dіyu, reshkodzhaє zdrsnenie shkіri.
• zvyšuje imunitu tkanív, stimuluje vstrebávanie kolagénu
• môže byť antialergický
• zmіtsnyuє shkіru, vіdnovlyuyuchi її štruktúra
• oživiť, pomôž mi žiť suchú pokožku, zlepšiť výmenu reči
• chráni pokožku pred prílevom ultrafialových zmien.

Galuzy zastosuvannya:

• suchá, citlivá, rozstrapatená, spálená, tá sčernená pokožka
• termіchnі opіki skіri І-ІІ štádium
• prevencia a liečba ospalých očí
• trofické virózy, psoriáza, ekzém, vitiligo, zločinec, abscesy, dermatitída
• vugry vulgaris, herpes, sinci
• naťahovanie väzov kĺbov, artritída a artróza, neuritída a neuralgia
• ísť na masáž

Cesta do zastosuvannya:
Aplikujte niekoľkokrát denne na ploty dilyanka shkir na klinické leštenie

Aktívne zložky:
Tea tree oliya, geranium oliya, ogar grass oliya, sójový glycín, extrakty: trojfarebné fialky, echinacea, nechtík, slamienka, ľubovníkový olej, alantoín, vitamín E, kyselina citrónová, kyselina askorbová.

V Benátkach je múzeum menej ako jedného skvelého umelca, ktorý sa narodil a zomrel na každom mieste. Tse Jacopo Robusti, na Tintorettovej cene (1519-1594). Vіn navchavsya u slávneho majstra Tiziana a vo veku 20 rokov sa už stal nezávislým umelcom.

1. Tintorettovo vlastné meno sa nejaký čas spievalo v Scuola Grande di San Rocco, pracoval 23 rokov a zanechal po 60 obrazoch viac ako 60 plátien s epizódami zo Starého a Nového zákona. Vіdomy jeho bezryslivistyu, vіn vykonav grandiózny cyklus odnosіbno za bezcenný poplatok - podielové nájomné od 100 dukátov.

2. Tintoretto sa už predtým preslávil mnohými majstrovskými dielami, medzi nimi bol aj obraz San Rocco, ktorý jasal z moru, ktorý sa nachádza v kostole San Rocco na tom istom námestí v San Rocco. Polo okres. Os na námestí qiu, kde sú dve budіvlі s plátnami Tintoretta, som sníval o pití a samozrejme, že som sa pozrel na obrazy Tintoretta.

Je to úžasné, ale ďaleko...

Svätý Roch u sladkého drievka, 1549. Plátno, oliya. 307 x 673 cm, Kostol sv. Rocha, Benátky.

3. Odrazu budú Benátky vrhnuté ako krásny sen, navyše tomu, kto sa zmiloval nad počasím, chce sa dostať pred Piranove údery, ďaleko, aby vytvoril plánovanú meta. І za jeden deň nielen jazdiť na všetkých typoch vodnej dopravy, gondole, ale aj navštíviť Scuola San Rocco.

4. Niet pochýb o tom, že strávime hodinu na її vіdvіduvannya a okamžite tam uvidíme, bez toho, aby sme sa stratili v úzkych uličkách Benátok, samozrejme, nebolo ...

5. Otzhe, vіdpochivshi v najlepšej hmle zustrіch Il Caffé, ktorý ochutnal najlepšiu zmrzlinu v Il Doge a nakrájam pizzu navinos Al Volo, my dosit shvidko vyishli pre vkazіvniki u nas.

Poďme hovoriť o tých, ktorí sú Scuoli (školy) v Benátkach.
V druhej polovici 13. storočia sa v strednom Taliansku objavili neosobné bratstvá laikov, ktoré sa zjednocovali v mene Krista, Matky Božej, patrónky hlásania náboženstva a vzájomnej pomoci. V Benátkach mali podobné bratstvá školy. Ich príslušníci ľahli k buržoáznym verziám obyvateľstva, takže by som sa nestal patricijom, ale jednoducho hromadnou, ako keby blízko mesta, zaoberali sa rôznymi remeslami a profesiami. V bohatých majetkoch boli ľudia, ktorí mali veľké finančné možnosti a boli vylúčení z oligarchického systému republiky. Demonštranti by mohli hrať prestížnu úlohu v benátskej spoločnosti. Šľachtici mohli ostať aj pri bratstve, ale obsadiť hodnosti a vysadiť ich by bolo nemožné.

6. Pred pádom republiky hrali školy významnú úlohu v náboženskom živote obce a pri podpore mešťanov. Tse bula nadanny system sociálnej pomoci nemožné, viac ako niekoľko členov spoločnosti, že buv - pre celú populáciu.

7. Na začiatku 15. storočia mali Benátky niekoľko druhov Shkil: umenie a remeslá, pre národnosť, pre náboženstvo. Podіbniy pіdrozdіl buv úradné potvrdenie v roku 1467 roci.
Medzi školami náboženského smeru boli Beats vnímaní, ako keby praktizovali seba-bičovanie medzi všetkými na ulici, ako akt usmerňovania hriechov. Dominantnú úlohu začal zohrávať spolok Beatih, ktorý sa zmenil na Veľkú školu, ktorá sa napríklad v 16. storočí stala šiestou.

8. Škola San Rocco – svätého Rocha, patróna chorých na mor, ktorý zasvätil svoj život radosti Nemcov a bol založený v roku 1478 ako škola náboženskej komunity Bitikh. Po nesmiernych bohatstvách napríklad hlavné mesto označilo oblasť Frara za svoje prvé samostatné miesto pokarhania: pravák z kostola, z domu ako Shkoletta, sa len málo prebudil.

11. Kostol bol prebudený na počesť sv. Rocha, ktorý je rádom svätého Marka, patróna Benátok. V kostole dosі z 1485 odpočívajú pozostatky sv. Rocha, ako zázračne zohnuté v Benátkach, rovnako ako relikvie sv. Marka.

12. Projekt života cirkevného cheruvského architekta Bartolomeja Bona. Budіvnytstvo prekvitalo v rokoch 1489 až 1508. Fasáda kostola je v barokovom štýle, zdobená sochami od architekta Maccaruzziho, bola vyrobená v roku 1760.

13. Shoroku dňa 16. kosáka, keď navštívil kostol a pomodlil sa s výzvou k svätému, aby chránil miesto pred morom. Zároveň sa medzi školákmi hrá tradícia divadelné predstavenie. V kostole je vetvička obrazov od Tintoretta.

18. V priebehu 16. storočia sa škola stala najbohatším bratstvom v Benátkach. Do roku 1515 mala únia vyše 500 členov, a tak padlo rozhodnutie o vytvorení nového veľkého života. Zvedennya Scuola začala rovnaký osud pre projekt Bortolomeo Bona. Budіvnitstvo pokračovalo s veľkým rozsahom a trvalo tridsať rokov. Bud_vlya bula sa ťažila ešte od roku 1549 roci a projekt už dokončil ďalší taliansky architekt Antonio del Scarpagno.
V roku 1789 bola škola povýšená pápežom Piem VI. do hodnosti arcibratstva a dossi є jednej z najstarších veľkých škôl, ktorá prežila pád republiky. Reshta Shkoli bola rozpustená na základe výnosu Napoleona v roku 1806, ale dekrét Shkoly bol obídený a chcel minúť časť svojho bohatstva. Tim nie je menej, bol nadbytočný a dosі znahoditsya v її volodіnі budіvlі samotnej školy, kostol, ktorý Shkoletti. Hlavnou brázdou na námestí je, samozrejme, Scuola: pred fasádou kostola je ruka leva.

19. Je tu bratstvo vyše tristo ľudí a žien, ktoré nie sú menej činné v dobročinných skutkoch a potom sa venujú svojej významnej umeleckej činnosti. Škola je jedinečnou umeleckou galériou majstrov ranej renesancie, nechýbajú maľované arkiery a veľký výber vzácnych malieb.

V roku 1564 bola súťaž na maľovanie stien a hviezd, z ktorej si vzali osud najlepších talianskych maliarov tej doby. Nie bez prefíkanosti vyhral Jacopo Tintoretto: zástupca náčrtu vín, ktorý porote predstavil hotové dielo – fresku „Saint Roch“. Okrem toho, stojac na obraze, darchy napísal „Sv. Rochovi od Jacopa Tintoretta“ a ponechajúc čriepky štatútu Scuola San Rocco, aby sa chránili pred darmi, bolo bratstvo v rozpakoch uctiť si robotovu vinnú maľbu.

Sála prvého na vrchu. Sala terrena. Scuola je tvorená spodným a horným povrchom, ako aj zálivom Albergo. Henry James napísal: "Je nepravdepodobné, že by sme na druhom svete vedeli, že existujú steny chotiri, do ktorých boli vložené geniálne ťahy. Podlaha týchto plátien je hrubšia, je dôležité, aby sa rozdivočil."
A je to pravda, koncentrácia majstrovských diel v názve je skvelá a dojem z celého múzea je jednoducho hlúpy ...

20. Je dôležité, že Tintorettovi roboti sa čudujú 54 v poradí, komu to bolo napísané, tobto. prejdite si obrázky v prvej verzii a v druhej verzii sa vráťte do zálivu Albergo. Ale aj tak vám chcem ukázať dnešnú krásnu a pokojnú sálu na vrchu s cyklom obrazov zasvätených Matke Božej napísaných v rokoch 1582-1587.

21. Vivtar zdobí sochu sv. Rocha s robotom Gerolamom Campagna na klase zo 16. storočia.

22. Svätý Roch sa narodil v Montpellier v roku 1295 v šľachtickej rodine. Po krátkej lekárskej príprave som sa inšpiroval svojím bohatstvom a vo veku 20 rokov som odišiel do Talianska ako pútnik, zupinyayuchis, aby som nám pomohol trpieť morom na miestach Talianska a v P'yachenets som sám ochorel. Rocco vykonal zázračný obrad uzdravenia, pomohol ti so psom, priniesol ti chlieb z lesa.
Ak som sa otočil späť do Montpellier, nespoznával som to, črepy vína sa veľmi zmenili. Roh bu v_dpravleny v'yaznitsyu, de zomrel v roku 1327 vіtsі 32 rokovіv. Jomuove činy a zásluhy mu priniesli negaine shanuvanna vo Francúzsku a vіn bv vyznanie zahisnik vіd chumi, yak sa v tej hodine rozšíril po celej Európe. Roch bol v Benátkach obzvlášť ľahkomyseľný, mor bol často prudký a v roku 1485 boli jeho relikvie prevezené do Benátok a v roku 1520 uložené v kostole. Po veľkom more v roku 1576 sa osud mesta stal patrónom miesta a kostol sa stal pútnickým miestom. Roch buv ohlušovanie je sväté a 16. deň kosáka spovede je dňom sv. Rocha.

28. Na ľavej stene môžete vidieť obrazy „Klaňanie troch kráľov“ a „Útek do Egypta“.

29. Na ľavej stene - "Nie sú bití".

Cyklus 8 obrazov na prvej verzii zobrazuje Matku Božiu a detstvo Krista. Cyklus začína zázračným „Požehnaním“ a končí obrazom „Nanebovzatie Matky Božej“. Prvý obraz na vrchole bulo viconano bol v rokoch 1583-1587, ak už mal Tintoretto viac ako 60 rokov.

Zvestovanie

Klaňanie troch kráľov

Cestujte do Egypta

Nebijú ťa

Obriezka

Nanebovstúpenie Márie

Obrazy "Mária Magdaléna" a "Mária Egyptská" vyžarujú zvláštny pokoj, krajina na týchto obrazoch je najdôležitejšou súčasťou kompozície.

Svätá Mária Egyptská. Márie Magdalény

Všetky fotografie obrazov sú zverejnené na oficiálnej webovej stránke Scuola di San Rocco
Informácie Dzherelo: Scuola di San Rocco Avenue,

Na mieste zázrakov a oslnivých umeleckých diel neuvidíte podlahy jasnejšie a silnejšie ako poškodenie, akoby spravovali menný cyklus 54 obrazov od robotov Tintoretto, umiestnených na stenách Scuola San Rocco.

História

Od špiny k bohatstvu. Tsia Scuola Grande di San Rocco, ako keby to bola dobrá zástava pre chorých, bola založená v roku 1478. na slávu sv. Roch, svätec, ktorého sila proti neduhom ho obľúbila v Benátkach zamorených morom.

V roku 1564 scuola, ktorý sa stal jedným z najbohatších bratstiev mesta, ovládol súťaž o právo skrášliť múry svojho života. Vіn buv vigrani Tіntoretto, ktorý vitrativ potіm takmer 23 rokov na tvorbe obrazového cyklu, sa stal jedným z najväčších v Európe.

Scuola San Rocco v strede

Zázraky sú uprostred. Sobachit 54 robotov Tintoretta v poradí, v akom boli napísaní, prechádza obrazmi na prvej verzii a v hlavnej sále (Sala Grande) na druhej.

Ideme blízko Albergo Hall (Sala dell'Albergo), túlajúc sa po strane hlavnej sály, veľkorysejšie zaberajúc majestát ruže (1565), často hovoríme o jakovi, ako o jednom z najväčších Talianske maľby.

Stredový stenový panel haly je obsadený nástenná maľba „Svätý Roch v sláve“ zavdyaki yakіy Tіntoretto otrimav tse zamovlennya.

V hlavnej sále si môžete urobiť stélové maľby (1575-1581) z obrazov epizód zo Starého zákona, ktoré boli vybrané s úctou, aby ste nakreslili paralely so Scuoliho benevolentnou alebo radostnou metódou. Desať obrazov na stenách zobrazuje výjavy z Nového zákona.

Vzdávať úctu zázraku rezbárstva na dreve XVII. vzdovzh stan, vikonan malý sochár Francesco Pianta. Tri z ôsmich obrazov na prvej verzii, zvyšok, ktorý napísal umelec pre scuola (1583-1588), sú najlepšie z ich vlastných „Požehnaní“ a „Útek do Egypta“.

"ruža"

Slávne plátno Tintorettovej školy robotov "Rozp'yatya".

Na tomto obrázku Kristova ruža a neosobní ľudia, vďaka ktorým sa trpiaci bude cítiť stratený. Medzi nimi sú rôzni ľudia. Є svätá viera a utrpenie, a є і len cіkavі.

Na tomto obrázku sú zachytené všetky strany osoby, sú zobrazené tak jasne, že sa v očiach robota a na dlhú dobu neodváži zlomiť.

Drevené sochy

Špecialitou, ktorá pracovala v hlavnej sále scuoli, bol sochár a rezbár Francesco P'yanta, ktorý vytvoril cyklus alegorických drevených sôch, ktorých význam visí vo svetle veľkosti mystických vedcov.

Ale, s úctou žijem svoj príspevok, nemožno si nespomenúť na ten smrad chrapľavého ducha triviálnej ilustrácie starodávnej alchymistickej tradície, ako keby ste mysleli na duchovne dokonalých ľudí.

"požehnanie"

Posledný cyklus 8 obrazov na prvej verzii rozpráva o Matke Božej a detstve Krista.

Cyklus sa točí okolo „blahoslavenej“, na ktorej je Mária zobrazená ako sedliacke dievča s hrubými rukami a tou zázračnou postavou.

"Mojžiš, ktorý čerpá vodu zo skál" a "Manna z neba"

Na stéle je 21 obrazov s výjavmi zo Starého zákona. Tri veľké plátna na stéle: „Mojžiš, ktorý visí vodu zo skál“, „Midný had“ a „Manna z neba“ mi dávajú scuoli - úľavu od potrieb trpiacich a hladných.

Mojžiša, ktorý čerpá vodu zo skál

Niektoré zo stélových obrazov sú od Giuseppe Angeliho. Na stenách - 12 obrazov z biblických scén.

Manna z neba

„Kristov pokoj“ a „Klaňanie sa pastierov“

Dvaja najmocnejší roboti – „Kristov Spokus“, zobrazujúci mladého Satana, ktorý predkladá dva chleby Kristovi, a „Klaňanie sa pastierov“, zázračne presne sprostredkovali úctu pastierov, ako keby prinášali svoje skromné ​​dary Márii a nie .

Video

Aby ste sa stratili v Tintorettovej kreativite a dopriali si všetku krásu Scuoli, odporúča sa hodinu trochu žasnúť a pre jasné video trochu viac.

Budivlya Veľké Scuoli San Rocco(Scuola Grande di San Rocco), šialene, z pohľadu na architektúru, toto bohatstvo sa najlepšie zachovalo z budúcnosti Veľkých benátskych Scuols (Bratstiev), ako keby spolu s malými bratstvami, rozťahovaním bohatstva hlavného mesta až po stať sa veľkým meradlom dobročinných komunít náboženskej priamosti, sme chorí, a tiež na ochranu záujmov ostatných profesijných cechov, či podporu najslabších členov kongregácií, ktorí si vyžadujú členov z iných regiónov, ktoré žijú v blízkosti Benátok .

Scuola, čo si obliecť? Svätý Roch z Montpellieru, ktorý zomrel v Piachentsi v roku 1327, ktorého relikvie, zgidno s objednávkami, boli prevezené do Benátok v roku 1485, bol oficiálne uznaný Radou desiatich v roku 1478. a odkladať na pomoc chorým ľuďom, najmä tým, ktorí trpeli morovými epidémiami.

Na zadnej strane hlavy sa týčila v kostole San Giuliano a neskôr sa po nízkom stúpaní presunula za apsidu kostola Santa Maria Gloriosa de Frari. Tu sa na prelome 15. a 16. storočia vinikla scoletta(Scoletta) - brázda bratstva, rovnako ako Kostol San Rocco(Chiesa di San Rocco), ktorú sponzoruje hlavný architekt katedrály San Marco Bartolomeo Bona.

Fasáda budovy bola rekonštruovaná v rokoch 1765-1771. architekt Maccaruzzi. Necrobrika Pisil, Zab_lChini, Zbіlshenimi Econichnoye Mozdianos, Slnko zasvätené Parafianyanskou cirkvou, Zroblenі Zabama Shanovano Relіkvії Svätý Roch a Miraculous Sobrechnya "Kristus, Shah Neste Horst", George Yaki bol pripísaný Tbo Kistianovi Arisovi. z najznámejších a najsúkromnejších architektonických súborov v Benátkach, námestie Campo di San Rocco.

Budyvnitstvo grandiózny život naopak, Scolettovo menovanie bolo rozpochaty v roku 1517 pre projekt Bartolomea Bona, ktoreho do roku 1524 najma cherubovali roboty. Po Bonovi, ktorý mal so svojimi poručíkmi úctyhodný vzťah, roboticky udusil Sante Lombardo. Po hodine sa pracovalo na 1526 roci, život pokračoval cez rieku a dedinu dobudoval až do roku 1549 kostol Antonia Abbondiho, skôr otca Skarpan'ino. Záverečné práce z diela života boli vykonávané až do roku 1560 pod dohľadom GianGiacoma dei Grigi.

Výrazná kontroverzia nie je v očiach architektúry, ktorá je rámovaná triviálnymi pojmami každodenného života v nadväznosti na vypečený superčok, ktorý si vyčítali zmluvní robotníci a námestníci riaditeľa, úplná. Plán fasády a spodného rádu fasády a bočného portikusu s veľkými oknami, navrhnutý Bratolomeom Bonom, odráža hlavné tendencie benátskej architektúry XIV storočia - začiatok XV storočia.

Fasáda Veľkej Scuoli San Rocco neďaleko Benátok (levoruch).
Zadná fasáda Veľkého Scuoli San Rocco neďaleko Benátok (pravá).

Spodná vrstva bude podľa plánu architekta Scarpania, ale bude prepojená s hornou za prídavnými stĺpmi, ktoré budú slúžiť ako dekoratívna funkcia typická pre Cinquecento, ako aj pilastre, prešité medzi dvojité žily, korunované, čiastočne trikutné štíty, všetko nebolo dovedené k logickému záveru.

Po ukončení všetkých týždenných prác na 1560 roč Jacopo Tintoretto pokračujúc k majestátnej výzdobe zálivov, na ktorých vína pôsobili až do roku 1588, sa skala a jaky týčia k zázračným majstrovským maliarskym dielam všetkých hodín.

V rokoch 1564 až 1567 bolo namaľovaných 27 plátien, ktoré zdobia nástenné dosky a steny Albergo Hall, kde boli vybraní členovia štátnej pokladnice a Dzonti, volená správa Bratstva. V rokoch 1576 až 1681 bolo pre sálu Superiore v rokoch 1582-1587 vytvorených 25 nástenných malieb a nástenných malieb. - Vіsіm plátna sály Terrena, maľované v roku 1587. uvidíme sochu robota Girolama Campagna. V roku 1588 bolo položené plátno pre výklenok vіvtarnaya a po jeho stranách boli inštalované dve sochy, vikonan Giorolamo Campagna. Ten istý vіvtar buv zvedeniy na Zalі Superiori rock skôr.

Bud_vlya Velyka Scuoli z bratstva sv. Rocha pri Benátkach (levoruch).
Piazza Campo San Rocco a kostol San Rocco (vpravo).

Dekoratívny dizajn Scuoli, váhy umožnili tvrdšie a organickejšie umenie Jacopa Tintoretta, ktoré sa realizovalo v nasledujúcom storočí. V roku 1656 vytvoril Antonio Zanchi na plátne skvelú kompozíciu slobodnej omše na pravú stenu prehliadkových zhromaždení na počesť konca morovej epidémie v roku 1630 a v roku 1673 P'etro Negri vytvoril kompozíciu na protiľahlej stene.

Naopak, v druhej polovici 17. storočia, na výzdobu stien sály Superiore, bola inštalovaná séria dvanástich sochárskych kariatíd od robotov Francesca P'yantiho mladšieho, inšpirovaných pôvodným barokovým štýlom.

Sám sochár vysvetľuje alegorický význam kariatíd v kartuši, ktorá napodobňuje pergamenový suviy z ruky Merkúra, o ktorej je známe, že socha je z východov pravá. Krok dva sochy, nariasené bližšie ku dňu, karikatúra Jacopa Tintoretta a autoportrét samotného sochára v momente, keď si dáva dole masku.

Potom, ako v XVII. storočí, Girolamo Pellegrini vyzdobil kupolu vestibulu zostupov a 24 drevených reliéfov s epizódami zo života sv. Zápach skrášľuje steny presbytéria Hall Superiore, vstup do ktorého je uzavretý bronzovými bránami, ktoré boli dosadené v roku 1756 podľa projektu Giuseppe Filibertiho.

Choďte na vrchol na vrchol Scuoli San Rocco (levoruch).
Veľký odchod Scuoli San Rocco, architekt A.Scarpagno (pravák).

1754 datované do skaly je malebné dielo Giuseppe Angeliho, zahrnuté v preklade orámovanom plafondom kancelára, Viconan Caprofaro Mazzetti Tencolla. Zostávajúce významné diela v Scuoli možno vidieť až do roku 1885/90, ak bola obnovená pod záštitou Superiore Hall pre projekt P'etra Saccarda.

Hneď po skončení obdobia republiky bola Scuola, v tom čase obohatená o roboty Tiziana, Strozziho a Tiepola, zaradená do napoleonských zoznamov budíčkov, ktoré sú uzavreté, čo mohlo spôsobiť tzv. strata výraznej architektonickej časti stavby kostola. Obrazy našťastie nevykradli a bez problémov ich odovzdali odbornému hlavnému organu a samotný monumentálny komplex bol v roku 1806 znovu otvorený.

Opatrovatelia Bratstva sa celú hodinu starali o jedlo majestátnej púte Jacopa Tintoretta.

Dati deyakh reštaurátorské práce nainštalované presne, vrátane výsledkov archívov (P. Rossi, činnosť Domenica Tintoretta, Sante P'yattiho a Giuseppe Angeliho pre Scuoli San Rocco, na „Benátskom umení“, 1977): Domenico Tintoretto v roku 1602“; Angelo Vidali v roku 1673 roci (maľby siene Albergo), v roku 1674 roci („Rozmnoženie chleba a rebier“, „Kristov Spokus“) a v roku 1678 roci („Predstavenie Madony“); Lelio Bonetti v roku 1696 („Ovčí pohár“); Gaetano Zompini pred rokom 1672 (obrazy Zali Albergo).

Od roku 1777 umelec Giuseppe Angeli, po tom, čo bol v roku 1770 uznaný za reštaurátora numerických malieb Scuoli, pracoval na reštaurovaní nástennej maľby Hall Superiore. Opakovanie pôvodnej maličkosti, obnovovanie vín, medzi nimi oliva, vikonovaná temperou ľahkého panovačného Tintoretta kosoštvorcového tvaru. Zvyšok reštaurátorských robotov, o presných informáciách, prichádza, žije Floriánom v roku 1834 („Predstavenie Madony“).

Tovstі Пізні инрумувня Farbi, Iddshavannya І, najmä Vіdshavannya Originalnye plátna Vіd Pilmennikіv із із икуновый подекоевева Keeping Static Farbi, Viklikalikali Rockіt vykonávanie Narikіntsі 60-rokiv Robіt s Polikіsphennya Úvod hradu T_NTORETTO, Crime farbenie podláh Hall Albergo R).

Reštaurátorské práce sa uskutočnili v období medzi rokmi 1969 a 1974 na začiatku finančného roka, udelené vedúcim hodnosti Charitatívnej nadácie Edgarda J. Kaufmana z Pittsburghu za sprostredkovanie Amerického Benátskeho výboru Medzinárodnej nadácie pre Ochrana pamätníkov v Benátkach, ktorá pomohla

V priebehu reštaurátorských prác, ako s väčšou zásluhou, označili čítanie Tintorettových majstrovských diel, bolo možné ich zošívať, ako umelec, pripravujúci sa na prácu s farbami, hrsť ručne maľovaných rôznych plôch bez stredu na plátne. V týchto skvelých dizajnoch mnohých kompozícií, medzi nimi viditeľných, na fotografiách v infračervených výmenách, sú polohy ľudí namaľované nahé, ako vo väčšine z nespočetných malých, ktoré poznáme, sú podpísané Tintorettom.

Plafond „Holy Roch at Glory“ od Jacopa Tintoretta v Scuoli San Rocco (levoruch).
Obraz „Modlitba za kalich“ od Jacopa Tintoretta v infračervených výmenách (vpravo).

Tie, ktoré umelec volіv fixuje všetky svoje nápady bez toho, aby sa pozrel na grafické klikiháky na plátne, vysvetlili jeho spôsob práce a zároveň ešte častejšie predné klikiháky jeho kompozícií na papieri.

Pod hodinou reštaurátorských prác sa ukázalo aj to, črepy stmavli jogo farbi. robit za hodinu, výsledkom je zníženie účinnosti určitých pigmentov a zmena farebných charakteristík. Zokrema, čierna farba sa zmenila na olovo-sýriu, zelená - na hnedú, červená - na bledý erysipel, žltá - na červenofialovú, kričiac, v takomto obrade, nezvratné vytvorenie farby, yaki, z jednej strany, pomohlo znížiť ostrosť koloristického riešenia, navyše zvýraznili intenzitu svetelných efektov, pár myšlienok ako dramatický akcent v interiéri, najmä Hall Superiore.

Bez ohľadu na prirodzenú zmenu kvality umeleckých výtvorov je pri posudzovaní malebných diel potrebné chrániť Jacopa Tintoretta v Scuola San Rocco, smrad je jednou z hlavných etáp tvorivej cesty veľkého benátskeho majstra a majstrovských diel Európske maliarstvo 16. storočia.

Život a kreativita Jacopa Tintoretta

Jacopo Robusti, prezývky Tintoretto zakladatelia profesie otca joga Giovanni Battista, krajčírka švových tkanín, sa narodila v roku 1519 neďaleko Benátok, na dôkaz jeho smrti je datovaná 31. mája 1594, zomrela v roku 1594 v roku 1594 a zomrela v sedemdesiatich piatich rokoch. svojho života.

Okolo roku 1550 sa spriatelili s Faustínou Bishopovou, dcérou Marca, veľkopriorom Scuoli San Marco z roku 1547, pokiaľ ide o nové, krymské deti, budúcich maliarov Marietta (1554 r.n.), Domeniko (1560 r.n.). ) a Marco (1561 r.n.), ktorí tiež aktívne pôsobili v majstrovskej batke.

Vzhľadom na historické záznamy bol Jacopo Tintoretto prekvapený svojou malou postavou a pomerne hrdým a pedantským charakterom. Ako dokument hovorí o roku 1539, Tintoretto bol už dvadsať rokov nezávislým majstrom.

Rocky vzostup majstrovstva jogy spali sme s týmto obdobím, ak umelecký život Benátok poznal hlboké zmeny, vyvolávajúce silnú infúziu manierizmu. Zápach prenikol do benátskeho maliarstva v dôsledku drahších umelcov v centre nových rímskych, toskánskych a európskych umeleckých škôl, čo potvrdilo prílev kreativity Raphaela a Michelangela; hrebene širokých známok a malých majstrіv tsikh shkіl v blízkosti regiónu Veneto; zavdyaki perebuvannya v Benátkach toskánskych umelcov, medzi nimi boules Jacopo Sansovino, Francesco Salviat, Giuseppe Porta a Giorgio Vasari.

Jacopo Tintoretto "Autoportrét" (levoruch). Portrét Jacopa Tintoretta (pravák).

V prvých robotoch Tintoretta, ktoré sa zgіdno s dokumentárnym dzherelom natiahli na krátky čas Tizianov majster, atmosféra je silne vnímaná a najmä prílev nezameniteľnej vínnosti Bonifacio Veronese a Schiavone, rafinovaná elegancia Paris Bordone, plasticita ľahkosti Pordenone, majstrovský život sochárstva, Michichelangelo.

Jedinečný Mova Tintoretto dosiahne dospelosť a po prvé sa hlási k sebe v obraze „Posledná večera“, victoria v roku 1547 pre kostol San Marquola a na plátne „Zázrak sv. Marka“, napísanom v roku 1548 pre Scuoliho a venovanom jednému- menom Svätý, ako keby prekupovali v Galérii akadémie.

Na týchto plátnach sú už viditeľné činy charakteristická ryžaštýl jogy: tesná skladacia dynamika perspektívno-priestranných motívov; ručný ťah štetcom; zvýraznenie plastických foriem a kontrastné svetlo; strimana mіts gestá a pózy; emocionálny prílev miestnych farebných plameňov a gradácia studených tónov.

Pri prenose deja, de bez stredného a sýteho hlasu, ospravedlňovanie nedbanlivo stoná po celom oku, čoraz väčšia dominancia naberá na svetle proti zázračným tónom Tizianovho obrazu.

Svetlo Tintorettova maľba zohrala dôležitú úlohu aj neskôr, ako na klase šiestej dekády v sérii majstrovských diel, uprostred „Histórie cesty“ (1550 – 53 s.) zo Scuoli della Trinita (Bratstvo Najsvätejšej Trojice), ktoré sú posledné v Galérii akadémie, „Akadémia“ Múzeum histórie mystikov, dvere, organ benátskeho kostola Madonna del Orto.

Jacopo Tintoretto "Autoportrét" (levoruch).
Portrét-karikatúra Jacopa Tintoretta od F. P'yantu mladšieho (pravák).

Navyše, ako rýchlo rastie obľuba žiarivej maľby Paola Veroneseho, napätie Tintorettových obrazov slabne, prechádza do pokojnejších rytmov, figuratívnych intonácií a väčšej zliatiny svetlých tónov.

Ale čoskoro, na prelome šiestej a siedmej dekády Cinquecenta, na dverách organu s obrazmi evanjelistov (1557) a na maľbe kostola Santa Maria del Giglio pri Benátkach, v kostole sv. George and Princess“ z Londýnskej národnej galérie v „Sheep Font“ z kostola San Rocco (1559) fantastické prebudenie, v ktorom Daedalus ukazuje dramatickejšiu silu svetla - prvok, ktorý umocňuje význam farby toho drobca.

Zavdyaki zasnovanіy na svіtlovih kontrastov vnutrіshnoї napruzhenostі pochuttіv aj formy, jaka aj ranіshe perebuvayuchi nad či yakoї akademіchnoї umovnostі, Tіntoretto traktuє velichnі relіgіynі že tí svіtskі Square od іnshih venetsіanskih maystrіv Druha polovica Cinquecento: Tіtsіana, Paolo Veronese, že Jacopo Bass.

Rovnako ako na predných plátnach paláca Dozhiv môže byť pamätná infúzia maisterny, potom v dielach o týchto posvätných príbehoch, akoby boli napísané samostatne, ako napríklad „Klobúk v Káne Galilejskej“ z r. sakristia kostola Santa Maria della Salute (1561), „Nabutya Khresta“ z kostola Santa Maria Mater Domini, nové plátna od Scuoli San Marco (1562-66), stredné „Nubtya relikvie sv. Posledného súdu “ (1562-65 s.) z kostola Madonna del Orto, Tintoretto o pomoc, strimko reval vo vzaєmodії svіtla a іnі іnі prístup k bohato znejúcej dynamickej veľkosti javiskovej myšlienky, preniknutej existenciálnymi chválami, v rovnakej miere. , v rámci novej cirkvi s hlboko náboženskou poetickou jasnosťou v її prístupnej jasnosti rozumu.

V tejto hodnosti umelec vyjadruje nepredstaviteľné obrazy Scuoli San Rocco, rozpochati v roku 1564, v niektorých vínach svojským spôsobom demonštrujú svoju nezastaviteľnú silu.

24. marca 1546 bolo prijaté rozhodnutie dať na veľkoprior Scuoli San Rocco obnovu potravín dekoratívna dekorácia na stenu Haly Albergo, akoby vedľa ozdobené „obrazmi, potom plátnami z obrázkov článkov, ako získať to najlepšie, potom, ako to odporučiť ľahko a inak s maľbami ...“.

Dekrét bula viskonano, a pre osud budúcnosti, 21. septembra 1553, Titian Vecelli propoponuvav vikonat veľký obraz na stenu, rostashovanoї za sedadlami členov štátnej pokladnice. Návrh bol však bez úspechu prijatý, hoci bol jednomyseľne prijatý. Až 3. septembra 1557 padlo rozhodnutie postarať sa o podobu Siene, na ktorej verejnosť potrestala dva dukáty zo Scuoliho príspevkov.

Stalo sa to však 22. mája 1564, takže rozhodnutie spôsobilo konkrétne problémy, ak by tridsaťsedem zamestnancov štátnej pokladnice a zombie strumy malo vziať na seba vitráže za platbu za prvý veľký obraz pre centrálnu časť. stropu. Je pozoruhodné, že na začiatku stretnutia bude Zanі de Zіnionі pripravený zaplatiť pätnásť dukátov za tých, ktorých robotu nezverili Jacopovi Tintorettovi.

Samotný Tintoretto si však ľahko zabezpečil podpornú províziu a predstavil dokončený oválny panel centrálneho stropu s obrázkami „St.

konkurencia Scuoliho kamenári na stretnutí 31. januára 1564 a v novom roku sa s pomocou Ridolfa (1648) zúčastnili na skutkoch najväčšieho uznania, ktoré aktívne praktizujúce v Benátkach umelci: Andrea Schiavoni, Federo Schiavoni, Federo Sciavoni , Federo Sciavoni, Giuseta Sciavoni, Giuseta Sciavoni, Giuseta Sciavoni, Giuseta Sciavino

Po vydaní provízií dňa 22. červnya 1564 bezplatne, ale nie bez diskusie, oválny panel „Svätý Roch v sláve“, Tintoretto na jeseň rovnakého osudu, bez zaplatenia, po dokončení stavby stély, robot nad drevené detaily takých, bolo namaľované 22 limetiek, 22 Zhovtnya ešte nebolo dokončené.

V roku 1565 roci, ak veľkoprior bv Girolamo Rota, Titoretto bv. prijatie členstva v bratstve, ktorý sa opäť pustil do práce a dokončil grandiózne plátno „Rozp'yattya“, ako keby boli umiestnené v tej časti sály, pre ktorú Tizian už v roku 1553 pripravoval vlastnú verziu malovnicheskyho dizajnu.

S príchodom osudu, 31. Birch, kamenári zo Scuoli dokončili prácu na stenách Albergo Hall, pričom Tintoretto dal ďalšie tri plátna na Umučenie Krista. Tintoretto obsadil svoje vikony celý rok 1556 a prvé mesiace roku 1567; (R. Pallukini-P. Rossi, "Tintoretto - Náboženské a svetské stvorenie", Miláno, 1982).

V tomto rangu dokončili necelé dve skalné Tintoretto umenie od Zaliho Alberga v Ruslі Createssky Serimlin і networke of Bільшої истраний Иминивів, kvapkanie invalidity jediného projektu v San Rocco, som bouw stelesňuje hodnotu VіDrizok Zhittya Masterna і і і и и и и водины ной Гойна, YOY MUSSETTVA, MESOMSTEED Togo figuratívne fantázie umelkyne, nedostatok medzičlánku a nepriateľstvo, ktoré sama inšpiruje a inšpiruje iných.

Aby sme lepšie pokorili vývoj obrazového spôsobu Jacopa Tintoretta v období jeho pôsobenia v rokoch 1574 až 1587 vo Veľkej škole San Rocco, odporúčame pozrieť si maľby Albergo Hall (1564 – 1567 s.) , potom choďte do Hall Superiori 8 (15 p7 -15. ) a potom choďte dolu do Terrena Hall (1582-1587).

Albergo Hall

Svätý Roch v sláve

Alegórie hodín osudu. Jar

Alegórie hodín osudu. Leto

Alegórie hodín osudu. jeseň

Alegórie hodín osudu. Zima

Alegory Scuoli zo San Giovanni Evangelista

Alegoriya Scuoli Mіserikordia

Alegoriya Scuoli San Marco

Alegórie cnosti. pravda

Alegoriya Scuoli San Teodoro

Alegórie cnosti. Vira

Postava Zhіnocha

Alegórie cnosti. šťasný

Postava Zhіnocha

Alegórie cnosti. láskavosť

Alegory Scuoli della Carita

Alegórie cnosti. štedrosť

Zostup na Kalváriu

Korunovanie tŕňovou korunou

Kristus pred Pilátom

Rozp'yatta

Svätý Roch v sláve

Veľký oválny strop v strede stély bohato zdobený pozlátenými rezbami je to isté plátno "Svätý Roch v sláve" ako podľa záznamov Giorgia Vasariho z roku 1568 budeme vychádzať z presných údajov, keď v roku 1566 odobral prvú hodinu výčitiek v Benátkach, Tintoretto v roku 1564 umiestnil 22 červov do stredu stély Siene Albergo, nereprezentujúcou kanceláriu vpredu, myslite na konkurenciu, ohromený 31. mája 1564 a na ktorom sa podieľali osudy Giuseppe Salviata, Paola Veroneseho, Federica Zuccata a Andrea Schiavone.

Viyshlo, že Tintoretto nachytal priateľa ako zástupcu a jeho konkurentov, súčasne vyvolal slávnostné predstavenie mystetských stávok v Benátkach a zúrivosť na Scuoliho cerivniki. Kerіvnitstva Skuoli, ohromený chválou umelca, ktorého „menej žiadali o náčrty a nezverili dizajn“, Tintoretto, akoby Vasari, „odhaľujúc, že ​​ide o ten istý spôsob maľovania, že iným spôsobom možné, a aby obrysy toho modelu, ak si splníte svoju povinnosť, boli také, že nikoho nezavediete do Ománu, a ak mu, nareshti, nechcete zaplatiť za obraz a za prácu, môžete darovať víno. Ja, keď som to povedal, bez ohľadu na tých, ktorí sa snažili super-dievčatá, som pracoval tak tvrdo, že obraz by mal byť známy práve na tomto mieste.

Dňa 22. červnya 1564 je datovaný akt bezplatný prevod obrazy Tintoretta Scuoleho a 29. dňa čierne Bratstvo vydáva ďalší zákon, ktorý súťaž anuluje.

oválny plafond Zali Albergo demonštrujúce majstrovstvo Tintoretta v pobudových skladbách, ktoré sa už praktizovalo v numerických analogických dielach. Umelec z autoritatívnej yomy, tvorca mіtsyu a ja budeme závislí na vikoristickom, milosrdnom prijatí obrazu postáv sv. Rocha, Pána Boha a anjelov v perspektíve spod kopca.

Postava Pána Boha je svojou tesnou štrukturálnou plasticitou obzvlášť narovnaná, môže to byť nepriamo, hádajúc roboty Michelangela, akoby rešpektujúce Schultza („Benátsky plafondový obraz renesancie“, Berkeley-Los Angeles, 1968), .

Hoca Tіntoretto nemám vіdmovlyaєtsya od vlastivih Yomou rіzkih rakursіv, vyhliadky, susіdstva Contrast kolorіv, zlagodzhenoї palіtri Farben zіtkanoї z mіnlivih aj vitonchenih vіdtіnkіv, vіn, zdaєtsya, pragne priniesť, scho Mauger zaproponuvati varіanti dizajn, scho nie postupayutsya svoєyu zhvavіstyu roboti nového svіtila hudozhnoї scéna - Paolo Veronese.

Alegórie Veľkých skuolov, Cnosť a Pori osud

Vedľa centrálneho oválneho panelu v zlatom syavire premyslene premysleného dreveného rámu, v pôvabných odtieňoch dekoru, ktoré tak vyčarujú „manieristické“ benátske stropy Giorgia Vasariho (Palace Corner Spinelli, 1542), Giuseppe Salviati, 1548) a Paolo Veronese Sebastiano, 1555), Jacopo Tintoretto v roku 1564 dvadsať plátien rôznych ruží, ktorý zobrazuje „Hlavy cesty“, „Smite the Rock“, „Alegórie veľkých benátskych Scuols“, „Dobrіbniki“, tiež bezplatne prenesený do Scuoly, akoby pripomínal De Tolnay (Interpretácia Tintorettových maliarskych cyklov v r. Scuola San Rocco, v „Hu, 1960), „zlepšiť umelecký program dizajnu sály Albergo, počnúc morálnym a náboženským chápaním (plátna alegórie Scuoli a Cnosti) a končiac pódiami univerzálneho rozsahu. .“

Jacopo Tintoretto "Spring" (ľavák) a "Leto" (pravák), stropy série "Alegories of Pori Rock".

Tintoretto zobrazuje podobne ako a na plafonde štvorcového átria paláca Dozhiv, ktorý bol naraz (1564 – 65 str.) s plafondom San Rocco chotiri pori roku pri pohľade na nejaké figúrky cesty, s kreslom necitlivosti, ktoré boli opotrebované uprostred výšky, charakteristickej pre toto ročné obdobie.

Jacopo Tintoretto "Jeseň" (ľavák) a "Zima" (pravák), stropy série "Alegórie Pori Rock".

Čísla a iné alegorické zobrazenie Veľkých skuolovі Základná cnosť Mám zápalové pózy і Zhaimnimi Ruhami Tіl Vіdverto, Manyutricky Parking T_NTORETTO, Špeciálne prihlásenie na tortu Eskіzakh, Yaki, Staňte sa bіlshіsti Grafіchny Robіt, SCHO Більсильлия, і є є Nibільша и и вомина повися Souls of Mikeland. Tintoretto od ďalších predstaviteľov benátskej umeleckej školy.

AT "Alegórie Scuoliho Jána Evanjelistu" orol roztiahol krídla v poradí od postavy svätca, ktorý sa obzrel a pozrel do stredu na čítanie. AT "Alegórie Scuoli Miserikordia" Panna Mária s medailónom na prsiach, na ktorom je vyobrazené Ježišovo dieťa, naťahuje ruky dopredu, pričom svojich bratov objíma.

AT "Alegórie Scuoli San Marco" Svätý grál „husle priateľovi“ podľa menovania k Ivanovi Evanjelistovi a rovnaká nuda pri čítaní. V týchto troch alegóriách, zavdyaki grі z іlusornyy perspektívy, stoja aj v skladacom oblečení a pózach.

Alegorická postava "pravda" torzo zvratov a všetky časti tela sú dané natiahnutými chuchvalcami rysom farby a svetlej čerešne.

AT "Alegórie Scuoli zo San Teodoro", ktorý je ľahko rozpoznateľný pre písanie na prednej skice, ktorá je uložená v Kabinete malých dievčat z galérie Uffizi pri Florencii, svätý bojovník násilne zapadá do malovnického oválu, na ktorého voškách je vidieť lesk svetlo reťazovej pošty na spalakhas.

Pozrieť sa na "viru", ktorý je ľahko rozpoznateľný podľa misky v pravej ruke, zohneme kolená v „Patience“ od Giorgia Vasariho, na jednom z plafondov Palace Corner Spinelli neďaleko Benátok.

Zatiaľ nie presne identifikované dve ženské postavy, ktorý je po stranách typu „Šťastie“. Majúc zopnuté ruky v geste zbožnej reči, smrad sa nehýbe uprostred hmly, veje vo vetre. Ich biele a lesklé červené rúcha sa rozvíjajú vo vírivých prúdoch, zdôraznených živými a žiarivými zmenami svetla.

Zázračnému obrazu vytvorenému v alegórii výrazne napomáhajú zámerne rytmické їх pózy "Šťasný", napíšem na začiatok náčrtu, takže ho vezmem do Kabinetu malých dievčat z galérie Uffizi pri Florencii. Ako pokrčená noha v alegorickej postave „Viri“ vypovedá o Vasariho obraze, telo posúva dopredu čistý akord tmavozelenej a intenzívnej erysipelovej farby.

Pred obrázkom "láskavosť" taký je aj čelný malý, ktorý sa nachádza v Kabinete maličkých v galérii Uffizi neďaleko Florencie, s nápisom, ktorý umožňuje presne identifikovať ikonografiu alegórie. Postava nibi ustupuje na dôverčivú zbožnosť, máva okrajom oválu nohy, ktorá dvíha veľké telo.

V bohato zloženej póze zastúpená postava v "Alegoria Scuoli Santa Maria della Carita", pokorne vezmi dve deti k sebe, hladko vleč do klebetných šiat, svetla a tmy. Z rovnakého uhla je prezentovaná ženská postava pripravená k letu, s natiahnutými rukami v geste úklony, bol vhodný čas na písanie "Alegória štedrosti".

Na obrázku plafond skin zanecháva svoju stopu Tintorettova nenápaditá fantázia, ktorá jasne zapadá do dekoratívnej výzdoby, pripomínajúcej ducha života.

"Tri jablká"- celý fragment vlysu s erbmi veľkých lebiek, vyšívaný medzi figurínami cesty s girlandami z ovocia a kvetov, ktorý osvetľuje celý obvod sály pod piatym oblúkom dreveného rámu plafondu . Fragment znaydeny zahovanim pid Chastain іnshogo vlys na restavratsіynih roboty 1905 roka, demonstruє pobіzhnu aj rіzku naporistіst ster Tіntoretto aj іntensivnu yaskravіst Yogo palіtri, štrbina nedotorkanu polіhromієyu, štrbina nie je znebarvlenu vplivom Svitla, jaka Tse stali nie tіlki bagatma Yogo weby Najmä v Zalі Superіorі (Upper Hala).

Návykový Tintoretto bicykel v zálive Albergo

Dokončenie v roku 1565 p. „Rozp'yattya“ (božská vzdialenosť), Jacopo Tintoretto v roku 1566 vzal ďalšie plátna na výzdobu stien sály Albergo, ktorá zobrazuje hlavné epizódy Umučenia Krista, umelec na nich dokončil prácu v prvom mesiaci roku 1567. .

Snímka vyvolala tých najľudnatejších "Kristus pred Pilátom", pri práci na takom Tintorettovi je to možné, opierajúc sa o jeden z drevorezových cyklov Albrechta Dürera Malé pašije, ktorý je pripomienkou triviálneho zbedačovania manieristických umelcov - v benátskom rýme slova - nemecká grafika prvého. polovice 16. storočia.

Na všetky reminiscencie Tintoretta sa však zabúda v divadelnej dramatizme inscenácie, ktorá vzniká na základe skladacej architektonickej partitúry, ktorú vytvára ruka svetla, stagnácia hlbokých tieňov a napalautov s reflexmi, tapas.

Jacopo Tintoretto „Kristus pred Pilátom“ (levoruch).
Postava Krista, fragment maľby Jacopa Tintoretta Kristus pred Pilátom (pravák).

Tenká zmena svetla, scho prejsť medzi ľudským natovp a architektonickou budovou, niby mečom hostiteľa, obraz je rezaný post Krista pri bielom plášti. Kristus, ktorý šepká prúdom jasného svetla, stojí pred oficiálnym pokryteckým súdom Piláta, zobrazený v červenom rúchu a na začiatku zmáčaný v žalári.

Opätovne, opakujúc tému kráľa Carpaccia „Odpustený kráľ uhlov veľvyslancov“, Shah, vstúpte do cyklu Istorії, Ursuli z individuálneho Skioi, Scho Ning Sbergue v Gallery Academії, Tіntoretto Bіli Pіyadnї Pivitto Zaggzhuє Starý tajomník, Strangno Stranded Prolisp, vystupuje na verejnom procese uprostred netolerantného šepkania a zároveň tvrdošijne napodobňuje Kristovu smrť.

Evanjelická scéna bez náznaku reči s úžasnou neprerušovanosťou sprostredkúva do hĺbky myšlienku Svätého listu, zobrazujúceho dobrotu Božieho hriechu, ktorý sa nestará o silu strachu vo svojom morálnom otroctve. ľudí.

Posilannya, podobne ako kresťanská reč, položila základ pre obraz „Kristus pred Pilátom“, prestupujúci a iné výtvory strasického cyklu.

Na obrázku "Korunovanie tŕňovou korunou", maisterno roztashovanoy ako tympanon nad dverami, nebojte sa zbentezhennoy natovpu, charakteristické pre iné scény. Kristus, neohrozený mučením utrápeného tela, kráľovsky sedí na zhromaždeniach v strede kompozície, v tú hodinu, ako postavy Piláta a vyšívané v popredí, funkcia živých laškov je pravá a ľavá. -rukou, rámuje tento ťažký obraz a vedie pohľadom cez plátna.

V napnutom svetlom pote, kam prichádza livoruch, spia a premieňajú sa farby: šarlátová farba rúcha Piláta a najatého vatelínu, ako aj Kristov plášť, sira oceľ reťazovej pošty so záblesky svetla pri pohľade na roje, tlmenie bielej farby plátna v plameni krvi žalostne žalostné zjavy.

Najímanie vraha, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Korunovanie tŕňovou korunou“ (levoruch).
Jacopo Tintoretto „Zostup na Golgotu“ (pravák).

scéna na plátne "Ideme na Golgotu" vibuduvana pod teplou kapucňou a evokovaná v kontrastoch: prvá časť, levoruch, zanuren v tenkom odtieni, na pozadí ktorého vidno miestne škvrny - biele, erysipelatózne, zelené, čierne, oranžovo-žlté - rúcha dvoch ruže a tie nabrúsené; druhá časť procesu bola videná svetlom na vošky sivej s erysipelom oblohy, vyzerá to ako postava najatého odpalu, ktorý je vysoko v popredí proti svetlu, so závojom vetra, omotaným okolo krk Krista. A scénu zatieni bohatá skupina svätých čaty na choli s bojovníkom, ktorý orezáva bledého rozhevu korogva, ktorý sa maskuje vo vetre.

V tejto ďalšej časti kráčajte De Tolnay (1960, op. cit.) v podobe „triumfálneho procesu“, pred napätým dramatickým duchom, ktorý má vstúpiť do inej roviny ľudského utrpenia Krista s nadľudskou intenzitou. prenesené do veľkého, môže byť padajúce drevené ťažké 'nogo. krížová postava.

Predpojatý cyklus Tintoretta pre Zaliu Albergo dosahuje svoje vyvrcholenie medzi ostatnými významnými dielami umelca na obraze "ruža" grandiózne plátno, ktoré zaberá celú stenu oproti vstupu do haly.

Zospodu levia ruka, ktorej bola zverená pravá noha bieleho koňa, roztasovaniya napísala s dátumom a podpisom: „M.D.LXV. /tempore. MAGNIFICI / DOMINI HIERONIMI / ROTAE, ET COLLEGARVM / JACOBUS TINCTORECJTVS FACEBAT“.

Majestátne plátno, na ktoré sa 9. júna 1566 Tintorettovým osudom vyplatilo dvestopäťdesiat dukátov, si získalo obľubu medzi súčasnými umelcami, čo potvrdzujú nielen písmená, ale aj číselné rytiny, prvé a naivіdomіsha z ako vikonan Arachost. osud pre život Tintoretta. Rytiny z obrazov Tintoretta inšpirovali takých veľkých majstrov európskeho maliarstva 17. storočia, akými boli Rubens a Van Dyck.

Pred prácou na plátne Tintoretta, pidijshov іz veľkej vzdialenosti, vykonavshi numerické prípravné deti, zokrema, aplikujte náčrty ľudských postáv, ktoré sa podarilo zachrániť, v Kabinete malých dievčat Galérie Uffizi pri Florencii, vo Victoria and Albert Museum v Londýne, v Rotterdamskom múzeu Boijmans-van Beningen.

Je však obzvlášť pozoruhodné, že umelec priamo na plátne, ktorý už podrobne poznal celú kompozičnú inšpiráciu, že bol nainštalovaný, ak existuje, a ostatné roboty majstra v Scuoli San Rocco, pričom plátna duplikovali na hodina reštaurátorských prác („Benátske umenie“, 1976).

Kristus na kríži, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Rozp'yatya“ (levoruch).
Skupina Kristových nasledovníkov, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Rozp'yatya“ (pravák).

Grandiózna scéna z neosobnosti diyovih osib vibudovana vodorovne, її budeme rozumieť s účesom є vstal na kríži Kristus, ktorého postava je jasne viditeľná na voškách z olovených dosiek, visiacich zo svojho tragického ja nad skupinou ľudí, čo ukazuje na smútok dňa kríža. Ľudské natovp, scho sa ponáhľať, lámať sa do skupín, oddeľovať ich radiálnymi výmenami v podobe zhromaždení, motuzok a krížov dvoch zbojníkov.

Tumbrová vitalita farby je typická pre „Sv. Roch v sláve“ (odd. skôr), v ktorej tvorbe dáva svetlo kompozíciu do bezodnej hĺbky rozlohy a perspektívy, vidiac napätú plasticitu skupiny vodcovia na strane názorov na ukrižovaného Krista a zmätok ľudí žijúcich v deň rozp'yattya, stále viac a viac so švédskymi nohavicami, rozsvietili ľudskú yurbu vo svete toho, ako to vyzerá z proscénia, a najmenej ho vidíme v hĺbke, s ostrými, ostrými líniami, ktoré sa miešajú so vzácnymi prvkami opustenej krajiny.

Márie Magdalény, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Rozp'yatya“ (levoruch).
Matka Božia, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Rozp'yatya“ (pravák).

Pod rytmickými údermi yaskry a živými výmenami sa rozprestiera svetlá paleta jasných farebných akordov, prekypujúcich tónov, teraz jasných a teplých, teraz bledých a studených, ktoré vyvrcholia v r. skupiny Kristových nasledovníkov, scho boli lakomí s pіdnіzhzhya rozp'yattya, v yakіy vidíte kropenie ľudí, ktorí sú chorí na skrútenú bolesť osoby Márie. Najmä silné nepriateľstvo profil Jána Evanjelistu, šelmy do kopca v hlbokej úcte a hlava ženy, zamaskovaná tak, že ju nevidno, že sa špiní zlovestnosť zvyšku syna Božieho.

Farba a svetlo intenzívne vibrujú pri zázračnom naštudovaní z priestorovo-svetlého bodu inscenácie. Na jasne osvetlenom žltom majdane tryskajú zvyšné momenty života Kristových vipadických spoločníkov, akoby si rozdelili muky, v tej hodine, ako vykukujúce oči, čudovať sa bokom, nemý odnášať na bičoch víchricu. prúdu, ktoré sa rozptyľujú v koncentrických kolíkoch.

Historická pravda sa pred štipľavým emocionálnym nábojom mení na Tintorettovu fantáziu, prechádzajúcu do grandiózneho chorálu, do poetickej interpretácie kresťanskej divy, nikto nemôže zostať sám.

Príklad toho uvádza samotný umelec, predstierať, že vyzerá ako bradatý muž, ktorý sa týči na kamennej hromade nad postavou kopáča, ktorý vyliezol kopať zem, no potom zomrel pri pohľade na Máriu a ľudí, ktorí sa okolo nej tlačili.

Autoportrét umelca (muž s bradou), fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Ruža“ (v strede).
Robotický majster Jacopo Tintoretto „Prorok“ (ľavá a pravá ruka).

O De Tolnayovej myšlienke (1960, op. cit.), dve pozície prorokov, pre kvalitu je nemožné konkurovať iným malovnichnye výtvorom Hall of Albergo, imovirno a robotom majstra Tintoretta. Bez ohľadu na najsilnejší poshkodzhennya, tsі dvі postаі, mabut, reprezentovať peeping, akoby zamrznutý v myšlienkach pred "bachenny", vytvoril môj obraz, ako zadok pre výhľad do haly. Naozaj, môžete povedať, že pohľad „Proroka“ napravo od zvierat na „Rozp'yattya“, druhého „Proroka“ žasne nad obrázkami namaľovanými na stene zo strany vchodových dverí.

Roboty iných umelcov v Sala Albergo

Možno už v roku 1508 sa obraz kostola San Rocco kolísal "Kriste, ktorý nesieš kríž", akoby netrvalo dlho a stala sa nevyčerpateľnou zbierkou darov pre veriacich a prijala neprerušovaný rast dobra Cirkvi a Scuoli zo San Rocco.

Nad obrazom, ktorý opísal Sanudo v roku 1520 ako rytina s rovnakým osudom, bola luneta zobrazujúca požehnanie Pána Boha, Ducha Svätého a šľachty so symbolmi závislostí, čo zachránilo a rešpektovalo robota. z Tizianovej majsterny.

Až v roku 1951 bol obraz premiestnený, ale už dávno bol prenesený z primárneho štádia do kaplnky ľavej apsidy kostola San Rocco, Bulo priestory v blízkosti Sala Albergo Scuoli, aby sa vytvoril priestor pre ikonický obraz Felicha Kareniho, zasväteného pápežovi Piovi X.

Z nátlaku na obrázok sa superdievčatá po reštaurovaní v roku 2009 stále otáčajú. Obľúbenosť Її, ktorá rýchlo narástla, potvrdzujú číselné kópie ešte v 16. storočí. Ako niektorí nasledovníci podporujú myšlienku od Giorgione Ako to vymenoval Vasari pri pohľade na „Žittepisiv“ v roku 1550, potom iní bystrí rozpoznali autorstvo Tiziana, ktorému toskánsky historik umenia pripisuje ten istý verš v roku 1568 tomu istému Zhittepisivovi, s objasnením, že obraz „... ako bohato niekto myslí, položí štetce Giorgione“.

Bez ohľadu na to, že baristická guľa obrazov poshkodzheniya a v dekіlkoh mіsts, najmä padajúcich do oka tenkosti farby, ako je vidieť ako v "Starom" Giorgione z Galérie akadémie, tak v "Koncerte" penzla Titiana z Palazzo Pitti neďaleko Florencie.

Absolútne Tizianovo sa zdá byť básnickým myšlienkovým výtvorom, v ktorom s dramatickým charakterom svedectva sa kontrast duchovna stanú dvoma hlavnými osіb: zlý človek, ktorý drzo skočil na Krista, a sám Kristus, hľadiaci na pohľad na také zverstvo medzi kadičkami.

„Kristus, ktorý nesie kríž“ v San Rocco, s celou chvíľou buti, cez deak kompozičnej lakomosti a slabej spleti bіchnyh postáv, čo zďaleka pripomína Leonarda, so silnou centrálnou skupinou a malovnichіy technіtsі s prítomnosť „sfumato“, jedného z prvých výtvorov, ktorý sa objavil na benátskej umeleckej scéne na klase druhej polovice prvej dekády Cinquecenta, s niektorými chybami, pragmaticky, akoby pripomínať dzherel, očierňovať technika a myšlienka Giorgione.

Autorské práva k obrázku P'eti, ktorý mohol ľavou rukou napísať „YHS“ na zviera a „XPS“ napravo, sa pravidelne pripisuje Giorgione, Bellinimu alebo Tizianovi. Najrozumnejší je však návrh Pignattiho („Giorgione“, Benátky, typ. 1969 a 1978) robot cola Giorgione, "V blízkosti zvyšku robotov" majstra Castelfranca, ako je "Pasteer" múzea Hampton Court, tobto. datovaný її okolo roku 1510 skalou.

Tse Malé plátno zdaєtsya, Nesie na sobі pečatný proynyatoї glibokim pochuttyam іntimnostі že lіrichnostі Giorgione, scho virazhaєtsya v vіdstoronenіy zoseredzhenostі spôsobom, že perіodu, ak vіn, naprikіntsі Perche desyatilіttya XVI stolіttya, Mabuchi, perebuvav pid vplivom koloristichnoї že psihologіchnoї ekspresivnostі, zapozichenoї v Tіtsіana.

Hall Superiore (horná)

Neuplynulo ani desať rokov odvtedy, čo sa na majestátnom dizajne Zali Alberga, ako napríklad Jacopo Tintoretto, už začalo pracovať. Sála Superior.

Zo skaly v rieke sa prenajímalo veľké množstvo ozdôb s „plátnami“, ktoré zneli, aby skrášlili sálu v úhoroch ako svätý, ako keby vládcov odcudzili. 24. septembra 1542 sa Scuola San Rocco rozhodla vyzdobiť túto sálu, aby nebola inak chválená. Boli nainštalované črepy z 9 líp, že „oblečenie“ sa stalo neprijateľným, objavila sa potreba nového, väčšieho dizajnu a 6. mája 1574 padlo rozhodnutie o výmene stélového lemu.

Po dokončení tesárskych prác, ak bolo dokončené zlátenie vyrezávaných detailov, 2 limetky 1675 r. Jacopo Tintoretto roku proponuvav Radі Skuoli žiadne náklady vikonati veľké štvorcový strop, struma, skončiť s jogou pred 16. septembrom 1576, v deň sv. Rocha.

Niekoľko mesiacov po dokončení skladacích prác na „Strednom hadovi“, 13. septembra 1577, Tintoretto naliehal, aby napísal dve veľké stropné plátna, žiadal viac peňazí za materiál a farby a nechal Scuoliho a Dzontiho posúdiť sumu. platby za to.

Wash, ktorú navrhol umelec, Scuola ich neprijal a o dvadsať dní neskôr, 20. septembra, umelec začal pracovať na obrazoch „Manna z neba“ a „Mojžiš, ktorý visí vodu zo skál“. Pokračujúc v práci na týchto plátnach, 25. februára 1577 Jacopo Tintoretto zavesil pripravenosť visconatu na tú istú myseľ, 13. septembra celý plafondový obraz.

Tento návrh umelca bol tiež prijatý a z vyhlásenia Tintoretta z 27. jesene 1577 vyplýva osud, že dielo je blízko dokončenia a že majster sám je pripravený. venujte prebytok svojho života zlepšeniu domova Scuoli, vrátane desiatich obrazov pre steny viconati, pre sálu Superiore, plafondy nového kostola San Rocco a pre Scuoli a kostol.

Vіn na seba vzal aj strumu pripraviť tri veľké plátna pre svätého sv. Rocha, samostatne vyrobiť farbu a tiež sa o ňu súčasne postarať, v čase choroby, po dokončení práce o hod. sieň predstaveného, ​​schorichne utrimannya za sto dukátov.

Návrh Tintoretta prijala 2. decembra 1577 generálna kapitula v Scuoli a 24. februára 1578 bol zvolený výbor v sklade troch členov bratstva, keďže ich úlohou bolo viesť bdelú, hodnotiť a upevňovať malebné diela Tintornimetta na vymenovanie.

I poslanci a miteci vykonali svoju strumu. takýmto spôsobom, grandiózny projekt výzdoby Hall Superiore bola dokončená v roku 1581. Pre Yomu, podobne ako Sieň Terreny (Dolná sieň), Jacopo Tintoretto urobil všetku svoju silu a naplnil majsternay vikonanou svätých plátien, ktoré oslavujú bohatstvo Benátok, ktoré boli uznávané za skrášlenie veľkých zálivov Dóžov palác.

Na Sala Superiori, zokrema, vіn priniesť zmysel pre náboženské sebaobetovanie, tak polomatne vyjadrený v robotoch Sala Albergo, do správnej vznešenosti budem premýšľať o monumentálnosti foriem, ako keby som poznal inováciu. tvorivého ducha, ktorý vytváram nové sensi, sú však tieto pohľady hlboko autentické.

Hviezdny plán sály Superiore

Midny had

Mojžiša, ktorý čerpá vodu zo skál

Manna z neba

Adam a Eva

Pán stojí pred Mojžišom

požiarna pec

Jonáš, ktorý vychádza z brucha veľryby

Bachennya proroka Ezechiela

Bachenny Jakov

Izákova obeť

Elisha rozmnožuje chlieb

Zjavenie anjela svätému prorokovi Eliášovi

Veľký židovský deň

Bachenya Jeremiáš

Abrahám a Melchidesek

Illya na ohnivom voze

Poryatunok Danila

Samson, ktorý pije vodu z trhlín osla

Samuel a Saul

Poryatunok Mojžiš

Traja mladíci v ohnivej peci

Cyklus Starého zákona na plafondoch vyššej sály

"Midny had"- prvý plafond v Sieni predstavených, ktorý spieval Jacopo Tintoretto medzi 2. marcom 1575 a 16. septembrom 1576. Kvôli spravodlivému rešpektu De Tolnaya (1969, op. kresba o diele majstra, v "Dokumente mystiky" Science“, XXVII, 1904), k tomu v listine vo forme vápna 1575 s. Tintoretto vyslovuje ústrednú maľbu na tému visconatovi, pričom už vopred slovami povedal o jakovi, ale na druhú tému, bajan veľkopriora Scuoliho.

Na druhej strane, v blízkosti obrazu „The Midge Serpent“, ako píše De Tolnay, už existujú prepojenia s témami iných plátien, ktorými sa plánovalo skrášliť steny a plafondy Hall Superiore, a tiež filantropický ciele Bratstva svätého Rocha: "Spása a vzkriesenie trpiacich ľudí skrze zázrak Starého zákona, ktorý sa stal prototypom Spasiteľa ľudského pokolenia skrze obetu Krista na kríži."

Jacopo Tintoretto "Midny had", centrálny strop sály Superiore (levoruch).
Jacopo Tintoretto "Mojžiš, ktorý čerpá vodu zo skál" (pravák).

Stredne veľký had s hlavou ryšavého, ktorý sa ovinie okolo kríža, jasne ukazuje narážku na šaty omráčeného Scuolu pred tým istým vizuálnym vyjadrením poznať lekciu z Evanjelia podľa Jána, aby zápletka Starého zákona „zachránia ľudí skrze Krista: tak nech sa obetujú za hriech človeka, kožu z kože, ktorá verí v Nový, neumiera“ (Ivan, III, 14-15). Obraz nestreamového dramatizmu.

Anjelská smršť, ktorá letí za Pánom Bohom, ktorá sa zjavuje z tieňa, nie je ani vklinená do klbka ľudských tiel a hadov, ale pravák, na hrboľatom, Mojžiš ukazuje prstom na prostredného hada. Veľkoleposť nápadu, Michelangelov boh, napätá plasticita foriem, aby pôsobili prehnane a žalostne ilustračne, podstata toho, čo má byť v kresťanskej mysli, že vo vzduchu, zrozumiteľné pre každého.

Po dokončení centrálneho plátna plafondu v Sieni predstavených pristúpil Jacopo Tintoretto na klase v roku 1577 k dokončeniu dvoch veľkých obrazov na plátne. Na týchto plátnach je zrejmé, že existuje paralela s blahodarnými cieľmi bratstva ryatuvannya bіdnih vіd návaly hladu, s myšlienkou De Tolnay (1960, op.cit.).

Na obrázku "Mojžiš, ktorý čerpá vodu zo skál" prorok svojim rúchom a postojom povie, aby sa postavil za Krista, a voda, ktorá bola na stenách, symbolizuje úkryt, ktorý sa valí z pŕs Božieho syna.

V jednej z nedávnych interpretácií („Roboti Tintoretto in San Rocco. Umelecký a historický úspech Scuoliho 500. storočia.“ Miláno, 1980) Perocco je nasiaknuté vodou, ktorá je symbolom milosti. Táto epizóda Starého zákona, lásky majstrov stredoveku a zmŕtvychvstania, tiež prináša nový výklad, ktorý si pamätáme, že vo fantázii Tintoretta nie je nič menšie ako v „Midnom hadovi“.

V tomto diele, vo väčšom svete, sa skôr zľahka hlásim k úlohe hlavného kutila s fantastickým neupraveným usporiadaním všetkých ostatných formálnych vnemov, propagujúc ich v nových kompozičných produkciách, ale stále vysielajúcich.

Ťažisko tejto skladby je v pointe nariasenej na boku javiska: Mojžiš tu zázračným spôsobom visí vodu zo skál v divočine. Epizóda svedectiev praváka v visiacej postave Boha, ktorý sedí na hromovom oblaku v plášti, prečo je rozrušený, v tej hodine, dole, v hĺbke, je zobrazený pohľad na tabir , čo je akási svižná jazda na koni.

Pri napätom rytme rytmu, kresbe svetla a tmy všetky obrazotvorné prvky smerujú k vytvoreniu živého nepriateľa neprerušovaného kruhového pohybu. V nekonečnej šírke, na akú životnú fantáziu Tintoretto premieta fyzickú viditeľnosť reality, je Mojžiš nezničiteľný ako kostra, ktorá stojí medzi tmou a svetlom blízko červeného trblietavého plášťa pod krištáľovým prúdom vody.

Aj na treťom plafonde Siene predstavených na plátne "Manna z neba" okázalý je narážka na Kristovu obetu, cez ktorú sa dosahuje spása. Takže podľa myšlienky De Tolnaya (1960, op. cit.) budú improvizácie vrhať „ako narážku na chrám v Jeruzaleme, ako aj na obrus, ktorý figuruje v mystickom večeri“, až kým sa manna z r. nebo prinášajú tí, ktorí idú k veriacim „Pozrel som sa na veľkú oblohu,“ a zároveň som bol jasne poslaný k jednému z priaznivých cieľov činnosti Scuoli San Rocco - poryatunok tvárou v tvár hladu .

Hoch Tse plátno Je bіlsh statické aj vrіvnovazhenim, nіzh dva poperednі mriežka zavdyaki vikoristannyu Priya zhivih lashtunkіv, SSMSC utvoryuyut cholovіk z Kaushik zlіva že Mojžiš pravoruch Have glibinі scéna pozhvavlyuєtsya Shvidky zmіnoyu tma, že osvіtlenih planіv, dosyagayuchi bliskuchih efektіv na nametі Bohu, aby nizhche na pagorbs, obrázky príspevkov ľudí nayaskravishi

Obnovujem Tintorettove ťahy s virtuóznym rozmachom a fantastickou virtuozitou, aby som si podmanil blízke i vzdialené plány. Tsya shvidk_st koncipovaná a vikonannya, scho є charakteristická ryža umeleckého spôsobu Tintoretta, ktorý bol vždy ocenený správnou hodnosťou. Navyše, že sa nehodila k jednému z členov Bratstva, nezmieriteľnému odporcovi umelca, nerozumela Georgovi Vasarimu, ktorý sa narodil v roku 1566 a stál pred posledným súdom z kostola Madonna del Orto. , tvrdohlavo vystrájajúc sa o nepresnosti malého a unáhlenosti. na podrobnostiach vіdpratsyuvanni.

Podobné výrazy sú často diskutované v kritike, a to aj v modernej dobe (R. Longi, „Úvod do piatich storočí benátskeho maliarstva“, Florencia, 1946).

"Adam a Eva". V tej hodine, podobne ako De Tolnay (1960, cit. dielo) vykladá prvotný hriech ako dôvod všetkých životov ľudí, Schultz (1968, cit. dielo) Podobne ako na obrázku s rovnakou zápletkou, vytvorenom o tridsať osudov skôr pre Scuoli Santissima-Trinita, ktorý sa nachádza v Galérii akadémie, postavy Adama a Evi sú zobrazené pri strome. Atmosféru panického oslnenia, prítomnú na snímke z Galérie akadémie, v tejto verzii vystriedal dramatický dojem drvenia zozbieraného ovocia, na ktoré doliehajú strmé zákruty svetla a prítomnosť ruže hrsť divokej prírody.

„Pán stojí pred Mojžišom“. Tsey a ďalšie oválne plafondy, umiestnené na dvoch stranách, sa pozerajú na obraz „Mojžiš, ktorý visí vodu zo skál“, vnútorne pov'yazanі z to pre ikonografiu. Moment, ak je Pán Boh Mojžiš, ukázať mu krajinu, ktorá má byť obývaná, nápadov s nepriamou manieristickou jemnosťou, ktorá sa prejavuje vo voľnom a živom prostredí rytmických postáv a priestranných plánov v hvilyuyuchy svetlom kontexte.

Plafond roboti Jacopo Tintoretto "Pán stojí pred Mojžišom" (levoruch).
Plafond roboti Jacopo Tintoretto "Fire Stovp" (pravák).

"Fire Stovp". Tak ako predtým, aj táto scéna s Mojžišom, de vin vodiacim židovský ľud púšťou po ohnivej stovpome, je úzko spätá s myšlienkou rádu, ktorá sa odráža v obraze „Mojžiš, ktorý visí vodu zo skál “. Vrchol tohto stropu zaberá hlava mocnej postavy Mojžiša, ktorá je zafarbená jasnými šmrncmi svetla a tieňa nad červeno-oranžovým a sivým pozadím oblohy a bielymi škvrnami ľudských natovp, ktoré hľadia na zázračný prejav nižšie.

"Jona, ktorý vychádza z brucha veľryby". De Tolnay (1960, op. cit.) v tomto plafonde naráža na vodu ako nositeľku nového života, opierajúc sa o plafond „Mojžiš, ktorý visí vodu zo skál“, ako aj o plátna „Chreshchennya“, „ Pohár na ovce“ a „Vzkriesenie Krista“, umiestnené na stenách. Tintoretto sprostredkuje tvorivému básnikovi moment, keď sa Jonáš vynorí z majestátnej pastviny lakomých rebríkov a rázne sa postaví proti Pánu Bohu. Scéna je plná symbolických pruhov a kontrastnej čiernoty tónov v scéne s neskutočným emocionálnym vypätím.

"Bachennya proroka Ezechiela". Zjavný význam spojenia so „Kristovým zmŕtvychvstaním“ as „Medeným hadom“ prítomným v biblickom príbehu veľkého oválu z obrazov Ezechiela, ako okuliarov, za nádherným mávnutím ruky. Tri obrazy - Pán Boh, Ezechiel a nahá ľudská postava, virishheni na pomoc kontrastu, sa snažia vykresliť skutočnosť medzi obrazmi.

Plafond roboti Jacopo Tіntoretto "Bachennya prorok Єzekіїl" (levoruch).
Plafond roboti Jacopo Tintoretto "Bachennya Jacob" (pravák).

"Bachenya Jacob". Biblickú epizódu právom rešpektuje De Tolney (1960, cit. dielo) s narážkou na obrazové plátna „Zmŕtvychvstanie“ a „Nanebovstúpenie Krista“, nariasené na stenách Hall Superiore (Horná sieň). Druh vkaz_vkoy na vіdstan, scho šírenie Jacob, zobrazený chrbtom proti svetlu, a Otec nebies, ktorý sa objaví v nadržanom svetinn na vošky nebeskej ríše, jasný pohľad na nebeské zhromaždenia, virisheniya za pomocou fantazmagorickej perspektívy, pri pohľade nadol

"Obeť Izáka". De Tolnay (1960, op. cit.) má jasnú analógiu s božským vzkriesením na scéne „Zmŕtvychvstania Lazara“ a s napomenutím Krista v „Modlitbe za kalich“. Povedzme si niečo o jednom z oválnych plafondov, najmä o hlbokých odrazoch a maisternovom zvonkohre. Za pomoci výrazného farebného riešenia, plastickej pevnosti foriem a živých vecí a rozpadajúcej sa zrnitosti svetelných upevnení v momente, keď anjel chytí ruku Abraháma, pripraveného zabiť mokrého syna Izáka, klaňajúceho sa vôli. Pán.

"Yelise rozmnožiť chlieb". Za svojou témou sa oválny plafond prelína s ďalšími maľbami Hall Superiore, akoby chcel pomstiť narážky na sviatosť Eucharistie a väzby členov Bratstva svätého Rocha na zmiernenie utrpenia hladných. Pred nimi možno vidieť plafondy „Zjavenie sa anjela svätému prorokovi Eliášovi“, „Židovská paska“ a nástenné maľby „Výroba chleba a rebier“ a „Posledná večera“. Väčšiu časť oválneho panelu zaberá postava Elizea, ktorý visí nad natovpom Židov pri púšti a je zaneprázdnený roznášaním chleba. Tintorettov prote malovnichesky text, obzvlášť vzdialený plán, bol zničený počas starých reštaurátorských prác Giuseppe Angeliho (1777-78).

Plafond roboti Jacopo Tintoretto "Yelise rozmnožiť chlieb" (levoruch).
Plafond roboti Jacopo Tintoretto "Zjavenie sa anjela svätému prorokovi Eliášovi" (pravák).

„Zjavenie sa anjela svätému prorokovi Eliášovi“. Ďalším v dome je oválny panel plafondu Hall Superiore, ako keby bolo dobré pamätať na zavdyakovuetsya vzdialenú myšlienku, že lyrické bohatstvo farieb. Nemov prepustenie z luku, okrídlený visnik sa rýchlo blíži k spiacemu Illymu. MONUMENTÁLNE NA ORCH POSTAILS, SHO ILE JE UKRAGE V OVALII, BAGATE PALITRA FARB І KOLІRNIY VІDTІNKIV DZVOLOLOGE SECHSIA, SHO ROSZHOGAZE VO VІDODPORMENE LISІ, Schebl zaspal na zemi, VІDODPORMENE LISІ, SchoіЕЕЕГЕЎ, ЕДЕЕДЕЕЕЕ, ЕЕДЕЕЕЕ ЕЕДЕДЕДЕДЕДЕДЕДЕЕДЌЕЎЕЎЕЎЕЕДЕЎЕДИЕТАЕИИИИИ5. ticho noci a anjel Pánov natiahol ruku k novému a povedal: „Unavte sa a zh““ (III, re., XIX, 5). Je celkom zrejmé, že plátno je zaradené do skupiny výtvorov bez prostredníka spojeného s témou Eucharistie.

"Veľký židovský deň". Okrem toho sa plátno, keďže sa považovalo za nepodpísané, po reštaurovaní, ktoré vyčistilo túto guľu domov, stalo nepochybným výtvorom Tintoretta v celom svojom písaní, až po úžasné svetelné riešenie, ktoré ideálne odráža tému obrázok. Na tomto obraze, podobne ako na iných plátnach Hall Superiore, je silné napätie na tému Eucharistie.

Stropné vložky od Giuseppe Angeliho

Rozvíjanie týchto plátien stropov v sále Superiore, Tintoretto vicon v tempere s víťazstvami na získanie svetla 8 kosoštvorcových plafondových vložiek na biblické témy. Po dlhú dobu bolo dôležité, že ich zreštauroval Giuseppe Angeli, reštaurátorské práce chránencov ukázali, že veľké diela Tintoretta boli opäť nahradené podobnými dielami. Giuseppe Angeli v rokoch 1777-78.

Stropné vložky od Giuseppe Angeliho „Jeremiášova veža“, „Abraham a Melkhidesek“, „Illa na ohnivom voze“, „Danila the Poryatunok“ (nahnevaný vpravo).

Skutočnosť nahradenia je potvrdená dokumentmi publikovanými Paolou Rossi (1977, op. cit.), zgіdno s jakom, posterigachі za právom Veľkých Scuolov nariadil, aby Angeli vicon v presných kópiách starých temperamentných robotov Tintoretta.

Stropné vložky od Giuseppe Angeliho „Samson, ktorý berie vodu zo štrbín osla“, „Samuel a Saul“, „Mojžišov Poryatunok“, „Tri mladé ženy v ohnivej peci“ (nahnevaný vpravo).

Na potvrdení o podpise týchto kópií a potvrdení o zaplatení, uloženom 12. septembra 1778 Giuseppe Angelim, v tomto liste priamo píše o všetkých vložkách plafondu „získali ich opäť v oleji“ za riadky „napíšme si v tempera od samotného Tintoretta.“

Osem plátien v tvare diamantu zobrazuje charakteristické kresby Angeliných manierov, ktoré sa formovali u Piazzettiho majstra.

Plán steny Superiore Hall

Klaňanie sa pastierov

Krst Krista

Vzkriesenie Krista

Modlitba za pohár

sviatostná večera

Zjavenie svätého Rocha

Reprodukcia chleba a rebier

Vzkriesenie Lazara

Nanebovstúpenie

Ovce kúpené

Spocus Kristus

Sväté kiahne

Svätý Sebastián

Cyklus Nového zákona na stenách sály Superiori

Na prvom plátne "Sklon pastierov" Stenu Zovnishnya Hall Superiore navrhol Tintoretto, aby bola vtiahnutá do nedokončenej kompozičnej slobody. Na javisku so stoličkou iluzórneho pobudového pastiera v spodnej časti obrazu plachými rádiovými gestami ukazujú na svojich dari, pokrstených o pomoc, temnotu svetla, ktoré volá prichádza.

Jacopo Tintoretto „Klaňanie pastierov“ (levoruch).
Jacopo Tintoretto „Krst Krista“ (pravák).

Upland firebrands a ďalšie rady diyovі jedincov božského podії pronyatі vіdchuttі mіzhe urochistoї prichetnosti, oslepené svetlom, ktoré krváca krížom cez dahu mizerných škôlok. Dva rôzne emocionálne momenty a polohovacie kreslá sú tiež pomocou rôzneho sfarbenia, ktoré sa v spodnej časti pokojne zrúti v neprerušovaných prepadoch a reflexoch a zároveň láskavo sprostredkúva konkrétny realizmus stvorení v blízkosti khlіva, svetlé perie paviča, skromná domáca náplň. V hornej časti vikoristánu je pokojná a pokojná paleta, nerešpektujúca tie, ktoré sú prepichnuté najjemnejšími svetelnými vláknami v pozadí s veľkými farebnými pruhmi.

Anna Palluchini („Tintorettovi roboti v Scuoli San Rocco“, Miláno, 1965) správne posilňuje rodové väzby medzi obrazom Tintoretta v Scuoli San Rocco, uznávaného za podporu chudobných ľudí, postihnutých najmä zhorstokovými chorobami a podobne. polovice mesta XV povýšenie kazateľov, jeden z nich, zokrema, buv Mattia Bellentani, vo svojom pojednaní „Prax Rozumovho hnutia“ z roku 1573.

V De Tolnayovej myšlienke je obraz spojený s myšlienkou budúcnosti zvіlnennya vіd greha, scho zmushuє veriť a її roztashuvannya v blízkosti oválneho stropu Adam a Eva.

"Krst Krista". Dejová blízkosť tohto plátna k druhému „Klaňaniu troch kráľov“ zdôrazňuje zásadný význam myšlienky týchto dvoch diel. V „Adoration“, za pomocou smeru skladania a svetelných a farebných riešení, bol vidieť hlavný moment podniku a v „Krstu Krista“ tento moment nemá význam.

Dvaja božskí jedinci boli umiestnení s levou rukou a videní prúdom svetla, ktorý bol v chrbte tvrdohlavého Krista, prezlečený za tón v tme, takže to bolo ako postaviť Jána Krstiteľa, že sa vzoprel dopredu. , vyliať vodu cez Jordán na hlavu Božieho hriechu. O dvoch hlavných postavách rozprestretých na veľkom otvorenom priestranstve, lemujúcich pravú ruku v popredí závesom pri pohľade na skaly, ktoré sa rúcajú, nahnevajú, v hline, ukazujú nájazd na Jordán, a vpravo bohapusté hádzanie, prenasledovanie ich chergi, maľované trblietavým iridescenciou.

Sprievod, písaný úžasným rozmáchlým ťahom štetca, je daný, neprerušovane kĺže po urážlivých stranách klenutého závesu stromov pod rúškom dôležitých a špinavých dosiek. Kolísavé rytmy svetla a mnohé obrazy a rozlohy odkazov vytvárajú podobnosť viru, ktorý má negain fantáziu a trochu nakúkanie.

Kristus a Ján Krstiteľ, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Krst Krista“ (levoruch).
Autoportrét umelca, fragment obrazu „Krst Krista“ od Jacopa Tintoretta (pravák).

Žasnite nad celým plátnom, keď uvidíte, ako na obrazoch Scuoli San Rocco, Jacopo Tintoretto s najkreatívnejším voľnomyšlienkárstvom naydorozhchi tradičné témy náboženská ikonografia, perebuvaya pod nepochybným prílevom ľudového presvedčenia, ako keby inšpirovať cez skalu po uzavretí v roku 1563, Tridentský koncil aspoň nebol naplnený posvätnou silou protireformácie.

V reakcii na De Tolnayovu myšlienku (1960, op. cit.) plátno evokuje odkaz zo šťavnatých plafondov, najmä z „Mojžiša, ktorý visí vodu zo skál“ s narážkou na vodu ako na život v slobode.

Jacopo Tintoretto „Vzkriesenie Krista“ (levoruch).
Jacopo Tintoretto „Modlitba za pohár“ (pravák).

"Kristovo vzkriesenie". V dramatickom crescende sa všetka sila svetla a kompozičného riešenia sústreďuje v postave Krista, ktorý vstal z mŕtvych ako neodolateľný symbol viery, v svätožiare slepého božského svetla, ktoré napoly zažiarilo z otvorenej krypty. Yogo postat Bula zázračne charakterizoval Boskina v roku 1660. s bohatým bohatstvom, mocným eposom baroka: „Vášnivý, jasný a žiarivý / Zmena je väčšia, zlato je nižšie“

V nadprirodzenom syavi sú namiesto mozaiky anjeli chotiri s veľkými krídlami, ako keby do krypty strčili dôležitú mramorovú dosku, a v prirodzenom svetle videli dve sväté čaty, ako keby sa medzi sebou rozprávali. Veľkosť božského podčiarkuje skóre silných a mocných farieb v kontrastných akordoch, ktoré sa približujú k tienistým plameňom, a jasne osvetlené pozadie.

De Tolnay (1960, op. cit.) háda, ako bola téma toho ktorého plátna prenesená na „Bachennyho Ezechiela“ v oválnom plafondovom šelme.

"Modlitba za pohár". S over-the-top majsternistyu výklad svetla a non-blednúce dráma, Tintoretto rozpoznal v noci, ktoré stanovili hlavné momenty epizódy z Nového zákona.

V hornej časti obrazu Kristus, stojaci v záhrade, oblečený v červenom kabáte a scvrknutý v závoji ľudského utrpenia, berie poznámku o Švédovi smrti v podobe božského posla, ktorý sa vrúti do obrazu. s pravou rukou v červenej svätožiare, ktorá sa na listoch kríkov trblieta ako blaženosť.

Súčasne s nadprirodzeným džerelom svetla sa krstí post dvoch apoštolov, zanurenny v ospalom ospalom, a prebúdza sa silueta tretieho a neviditeľne je vidieť ľavotočivú kolónu, ktorá sa rúca v neprerušenom a chladné večerné počasie, spoznať Syna Božieho.

Úloha svetla napínajúceho tvorivú cestu Jacopa Tintoretta a najmä na plátnach Veľkého Scuoli zo San Rocca, aj keď rozpoznalo zmenu z hľadiska intenzity farby a farby spіvіdnosheniya, neustále rástla. , stále viac získava "sila významu jednej hlavnej pozoruhodnej príležitosti" zіh svoїlіshih prejavy.

Na spánok apoštolov fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Modlitba za kalich“ (levoruch).
Kristus a anjel z kalicha, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Modlitba za kalich“ (pravá).

V neskіnchennomu cherguvannі Obrazotvorche že timchasovih ritmіv z bezposerednoyu zhvavіstyu opovіdі scho No vіdrazu zahoplyuє pochuttya glyadachіv, lyudske strazhdannya Іsusa postaє v іstinno vіzіonerskіy іnterpretatsії, jaka fair porіvnyuvali z analogіchnoyu roboty El Greco: Kriste, zanureny tragіchnі vankúše o smrti; božský duch anjela, ktorý dáva kalich; tenditna vernosť apoštolov svojmu vodcovi; prístupné tajomstvo opakovačov Krista je tak úžasne vyjadrené v bláznivom tkaní ich tlmeného bieleho, nemého, mesačného presvetlenia.

Pre Yaskravu je poetickou fantáziou poznať najlepší zvuk najvýraznejšieho zasibu v swidkost vikonannya. Ako napísal De Tolnay (1960, op. cit.), téma plátna je odmietnuté prepojením s „Izákovými obetami“, uvádzame ho na oválnom strope. V oboch robotoch totiž emocionálny dôraz padá na obraz utrpenia v spojení s podriadeným, keďže nesleduje špeciálnu voľbu, ale riadi sa vôľou Božou.

Jacopo Tintoretto "Posledná večera" (levoruch).
Jacopo Tintoretto "Viacnásobný chlieb a ryby" (pravák).

"Tajomná večera". Nie menej ako svet pod „Kristovým krstom“ a „Modlitbou za kalich“ je scéna „Poslednej večere“ prezentovaná pomocou fantasticky sľubných a otvorených priestorov. Láskavo si pozrite budovu Tintoretta, aby ste podporili nové, dobre premyslené interpretácie vašich blízkych a často sa opakujúce vo vašom figurálnom repertoári.

Skrіz, krіm popredie, kde sa na zhromaždeniach potulovali v poriadku dve veľké postavy bіdnyakіv s nehrajúcim psom, marmurova pіdloga v shahіvnitsyu diagonálne idúca do perspektívy kuchynského náčinia a pravá ruka je zobrazená ako dupe v tmavá stena, ktorá obklopuje veľkú sálu s dozhinou. pri stole sa čísla prudko menia v proporciách.

Dvaja sú dusení prúdmi svetla, jeden odkiaľsi z popredia a druhý z hlbín chodby, pravák, apoštoli za pomocou svetla sú namaľovaní do fúzov ruží svojich pozícií tých citových. štátov, ktorých sila je slabšia vo svete naimensho, ale negainoly viditeľné na slepej svätožiare.

Kristus veľkodušne upokojil svoje zmysly, vysvetlil prítomným sviatosť Eucharistie a sprostredkoval zlo jedného z apoštolov. Kožný obraz spisov s neviditeľnou silou, s ľahkým asertívnym rytmom, sa do obrazu vlamuje zo strán.

Eucharistia, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Posledná večera“ (levoruch).
Skupina apoštolov, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Posledná večera“ (pravák).

Navіt tam, de viranie zasobí sa shvidshie, a mazanie je viac neprerušované, ako keby služobníci pro-vydatých sluhov, yakі sa zaoberajú domácimi právami v komorі a kuchyni s veľkým krbom, nestrácajú čas.

Ako si vážim De Tolnay (1960, op. cit.), z námetu plátna, sviatosti Eucharistie, plafondov vložky nad vvtar recurve.

"Násobenie chleba a rebier". Pre toto plátno sa Tintoretto obracia na scénickú schému, ktorú získal v „Zostup na Golgotu“ pri zdobení sály Albergo v roku 1566: prvý plán zanureniya v tieni, pre vás sú predstavenia kontrastované s diagonálou iluminácie iného plánu.

Na hustej temryave na voškách na kopci, ktorý stúpa do kopca, umelec opisuje ľudí so svetelnými lúčmi, ako ležia, stoja alebo sedia, maľby sa krčia v popredí. Na dôveryhodnú divu, ako os-os tradície, sú aj ľudia na hrboľ na vošky čiernej oblohy, že ľad trčal s prvými erysipelami slnka, ísť.

Postavy Krista a Andriya si vážia, keď ponáhľajú mladíka s mačkou rozdávať chlieb a rebrá. Na tlejúcej pokojnej prírode, ak by ste ukázali farbu a svetlo, mohli by ste prispieť k prenosu širokých a zdobených plôch štruktúr a vytvoriť tak očarujúcu prirodzenosť. Toto plátno je rovnako ako predná strana úzko späté s témou Eucharistie.

Jacopo Tintoretto "Vzkriesenie Lazara" (levoruch).
Jacopo Tintoretto "Dawn" (pravák).

"Vzkriesenie Lazara". Nie menej, nižšie v „Multiple bread and fish“, súhra svetla a ticha sprevádzajúca rytmické a pokojné kontrastné figuratívne rytmy, ktoré oslabujú v harmónii starostlivo premyslených póz a ruín, ako aj emócií hlavy a iných radov. divokých zázrakov.

V spodnej polovici plátna je do tmy zasunutá Mária, sestra Lazara, vyobrazená zo zadnej strany a profil tónu v pote je svetlý. Vona rozhodila ruky, chytená v nepokoji, nikdy neveriaca Kristovi, ktorý po formulke zmŕtvychvstania pokojne a nestranne sedí oproti nej.

V horách, medzi listami stromov, zreteľne namaľovanými proti svetlu na jasnom afrodiziaku sivasto-erysipelského neba, Lazar obracia život naruby, trepotá sa v pohrebných závesoch pod prenikavými pohľadmi ľudskej mysle, že je vidieť ľad za malým kopcom.

Téma takéhoto zázračného stvárnenia tragickej situácie s cestou božského uvedenia umožňuje vyjadriť význam odkazov tohto plátna, ako je obraz „Modlitba za pohár“ s oválnym stropom „Izákova obeta“.

"Pidnesennya". Na tomto plátne, možno ako na inom obraze z Veľkého Scuoli zo San Rocca, Tintoretto dosahuje navigačný bod svojej lyrickej a vizionárskej fantázie v neprerušovanom zmysle svetelných efektov, ktorý sa netýka prírodných hodnôt. Na trojručnom polomerovom tkaní anjelských krídel, paliem a olív, na voškách hustého zhluku mračien, je Kristus-Bohočlovek vzkriesený s polomerom života a je nemé ísť za hranice obrázok.

Tento nezastaviteľný a mimoživotný zjav, odovzdaný na pomoc víchricovému závanu svetla a sýtej farby, je tvrdo natlačený na hľadajúceho, rovnako ako levíča v popredí je skvelé postaviť sa apoštolovi, ktorý hodil sa na chrbát pred zázrakom, alebo hneď ustúpil pre ostatných. cez stôl. Mojžiš a Illya, napísané v maisterno v žltých tónoch, na vіdstanі sa pohybujú po rovine, osvetlené žltými a erysipelovými zmenami svetla.

Yak і "Rossennnі", Petchi Saturation, Fillying of Christ, Scho Balance, Fіguro Chistl, Scho Balance, Svіtl І Tіnnu, Prihláste sa Svіtliki Úvod Obrazy, ktoré chcete dosiahnuť s melodramatickými priomami, Shah, nenechajte ísť banálom divadelných očí, každému zrejmé, bez tajomstva a bez zásteriek.

Kristus s anjelmi, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Úsvit“ (levoruch).
Proroci Mojžiš a Illya, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Zmŕtvychvstanie“ (pravoruký).

Zavdyaki zdatnosti robit smyslová napovnenya obrazy viac nasich, prebúdzajú predstavivosť a zdá sa, že inšpirujú tých najjednoduchších a najskromnejších divákov, Tintoretto propaguje nové interpretácie kresťanských mýtov a svoєridno vyslovlyuє vlasne pochuttiyne.

Podiya, ktorá je zobrazená na „Nanebovstúpení“, je prenesená do myšlienky De Tolnaya (1960, cit. dielo), „Jakobove veže“, vyrazené do oválu stropu.

Jacopo Tintoretto "Ovčí pohár" (levoruch).
Jacopo Tintoretto „Kristov Spocus“ (pravák).

"kúpené ovce". Po niekoľkých reštaurátorských prácach, ktoré ako dve dievčatá vykonali v 17. storočí Domenico Tintoretto (1602) a Leo Bonetti (1696), sa zmenila spodná časť plátna, z dievčaťa na starú ženu, šelmu na Krista. (P. Rossi, 1971, uk.op.). Po týchto prácach z metodických dôvodov odstránili zvyšok reštaurovania (1974), plátno zachránili najprotikladnejšie obrazové roboty Jacopo Tintoretto v Scuol San Rocco. Bez ohľadu na cenu, podobne ako predtým, sa ozýva inscenácia scény s množstvom príležitostí, ktorá zachytáva odovzdanie podstaty zázračného činu.

Pod oponou viniča bol Kristus, vidiac videnia o pomoci svetla a tmy, uzdravenie nad chorobou, jeho uzdravenie a utrpenie veľkého rybníka s vodou, naplnený vodou, v ktorú verili v zázrak. Pozriem sa na tie, keďže rešpektujem De Tolnaya (1960, op. cit.), znaky prítomnosti vedú ako džerel života, ktorý sa lieči v prítomnosti neduhov, plátno je spojené s nástennou maľbou „Kresťanstvo “ a s oválnymi stropnými svietidlami na stéle.

Ježiš Kristus, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Ovečka Cupid“ (levoruch).
Prestrojenie Krista, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „The Spocus of Christ“ (pravák).

"Kristov pokoj". Scéna pripomína obzvlášť dramatický pátos kvíliacej ruže Krista, ktorý sedí na prítomnom pravákovi pod silným zlým duchom, a krásneho mladého korálika, ktorý v rukách drží dva sklady chleba. Zjavná senzácia tejto epizódy, teda nevyhnutná potreba premôcť hlad, sa dostavuje so zázračnou farbou, ktorá vrcholí v gradáciách intenzívnej erysipelovej farby, akoby vpísanej krillom a výberom šťavnatej, rušnej postavy. Ako ukazuje De Tolnay (1960, op. cit.), „The Spocus of Christ“ je sprostredkovaný oválnym plafondom „Adam a Eva“.

"posvätné kiahne"і "svätý Sebastián". Obidvaja svätci, ktorých k životu privolala sila svetla, tá napätá plastická forma tej farby, sú, ako rešpektujem De Tolnaya (1960, cit. dielo), skutočne stvorení „udusenými divákmi“ steny pred budovou. vvtar, čo znamená „škola poznávania Boha v esteticky náboženskom zmysle“.

Prisudzovanie Domenikovi Tintorettovi, vikonánovi z Eikmeieru figuratívne umenie“, 1969), neodobral potvrdenie o hodine reštaurovania v roku 1971.

Maisternya Jacopo Tіntoretto „Saint Roch“ (levoruch) a „Saint Sebastian“ (blízko centra).
Jacopo Tintoretto "Zjavenie sv. Rocha" (pravák).

"Zjavenie svätého Rocha". Vіvtarna výklenok, ktorý sa datuje do roku 1588, ako „Zustrich Mary a Elizabeth“, bol vikonan pre aktívnu účasť pomocníkov, ako sa stal známym vďaka výsledkom obnovy z roku 1967. Zvlášť bohato pomohol Jacopo Tintoretto yogo syn Domeniko, ktorý chcel bezpochyby Tintoretto starší položiť myšlienku stvorenia, z ktorej svätý Roch uprostred tmy zaberá celú hornú časť plátna , visí nad hlavami jeho šanuvalnikov.

Ďalšie umelecké výtvory Scuoli

Tiziano Vecellio. "požehnanie". Plátno sa stalo mocou Scuoliho v roku 1555 po dekréte o páde, ktorý nariadil právny poradca Amelio da Cortona, člen Bratstva svätého Rocha. V tom istom čase sa Tintorettova „Zustrich Mary and Elizabeth“ nachádzala nad arkádou východového maidanchiku, ktorá viedla z Terrena (Dolnej) sály do Superiore Hall ( Horná sieň) Scuoli a bol nahradený v roku 1936. obraz „Svätý Ján“, ktorý imaginatívne namaľoval Leonardo Coroni, darovala Galéria Akadémie.

Podľa názoru niektorých kritikov je obraz často podfarbený učením majstra a datovaný v období od roku 1526 do roku 1545. Po rekonštrukcii 1973 plátno sa objavilo v tej funkcii, opäť som myslel na tú jogovú realizáciu, ako úrady iba Tizian na prahu 40. rokov 16. storočia.

Pravou rukou na ploche plátna sa anjel rúti do chimérickej ódy v bielom a žiarivo červenom rúchu, jeho ruka je zdvihnutá v geste požehnania. Pod portikom pri klasicistickom slohu stojí Panna Mária za drevenou kazateľnicou zmenená pri ružiach a stojí na pozícii pokornej poslušnosti Božej vôli. Hlboko osobitosť videného je podporená prítomnosťou domácich stvorení a predmetov: prepelice, pléd, ktoré ležia na zhromaždeniach oddelenia, vodkrity mačky s doplnkami na vyšívanie.

Jacopo Tintoretto. "Zustrich Mary a Elizabeth". Toto plátno a plátno vo vіvtarnoї niši sú koncipované v rozpissi o otrimannových 16 dukátoch podpísaných Jacopom Tintorettom z 15. mája 1580 r. Ale na vidminu vid "Zjavenie sv. Rocha", obraz "Zustrich Mary and Elizabeth", ktorý bol na zadnej strane nad oblúkom. 1936 „Madona s tichom a dvoma komorníkmi“ z benátskej školy Cinquecento zo zbierky galérie akadémie sa výrazne podpisuje a zázračne demonštruje Tintorettov umelecký spôsob.

Pod dbaylivimi zamyslenými pohľadmi svätého Josipa Lіvorucha a svätého Zachariáša pravá ruka vidí syna Márie a Alžbety. Hvilyuyuchy charakter pod úžasnou hodnosťou je prenášaný pomocou rozlohy póz a gest dvoch veľkých ženských pozícií, prezentovaných zdola v ostro krátkej perspektíve a virishheny v oranžových, zeleno-modrých, červených a bielych tónoch namiesto fosforescencie. na sivú vošku.

Giambattista Tiepolo. "Poryatunok Hagar a Izmaila". Celé plátno a mladý muž pred novým, „Anjelmi predzvesť Abraháma“, bolo pripevnené k Scuole v roku 1785. V práci Giambattisti Tiepola o klase štvrtého desaťročia XVIII storočia sú dva dôležité míľniky. V tú istú hodinu sa umelec prudko otočil z Milána, de vin namaľoval paláce Arcinto a Kozati-Dunyani freskami a s návalom prebudeného záujmu o svetlom naplnenú maľbu Piazzettiho vytvoril dve majstrovské diela „Adorácia Nepohnutý“ zo sakristie Baziliky San Marco z kostola della Fava neďaleko Benátok. Na tomto plátne sú jemné detaily malé a gradácia farieb, prešpikovaná lyrickou psychológiou, je obzvlášť láskavo zapamätaná v popredí, volá hlasnejšie ako divák.

Giambattista Tiepolo "Poryatunok Hagar a Izmaila" (levoruch).
Giambattista Tiepolo „Vízia Abraháma anjelmi“ (pravák).

Giambattista Tiepolo. "Vízia Abraháma anjelmi". Tento obraz, pre jeho žiarivé a žiarivé malovnichestyu, nerobí kompromisy na spárovanom obrázku pred ním. Postava Abraháma, ktorý sa má modliť, je ostro vidieť uprostred jasnej tmy a rúcho kradmo hľadí na nového anjela. Skupina anjelov vo švíkoch sa oblieka do drahých tónov, na podlahe s realisticky vpísanou spodnou mäkkosťou ich mäsa, jednou z najcharakteristickejších čŕt ospalej maľby Giambattistiho Tiepola. Medzitým, veľmi malé stojanové maľby k najkrajším pohľadom Tiepolovho tvorivého a poetického génia, ktorý sa chce opäť realizovať vo svete silou svojej mimoriadnej scénografie a fantázie a na veľkých plátnach vo freskových výjavoch, a v ich ozdobných výklenkoch.

Ľudský portrét. Zrelý muž, realisticky znázornený v zbožnom postoji na portréte z roku 1573, diakoni rešpektujú podobu jedného z významných diakonov Scuoliho, môžete si spomenúť na samotného Tintoretta. Táto identifikácia však nemá protichodné rozdiely od tradičnej ikonografie veľkého umelca, podloženej autentickými odkazmi.

„Portrét muža“ neznámeho umelca (levoruch).
Bernardo Strozzi „Svätý Roch“ (pravák).

Bernardo Strozzi. "svätý Roch". Plátno visí okolo dzherelakh z 18. storočia, ako v Kancelárske hale. Tvіr je charakteristickou ilustráciou majestátneho spôsobu maestra, bohatého na farebné efekty inšpirované Rubensovou kreativitou. Janovčania zo Strozzi, ktorí prišli do Benátok v roku 1630, spolu s Fetti a Liss priniesli v prvom desaťročí 17. storočia obnovu maľby benátskej lagúny, ktorá žije ďalej.

Giuseppe Angeli „Svätý Roch v sláve“, strop Kancelárskej siene (levoruch).
Giuseppe Angeli "Vira" a "Mercy", strop kancelárie kancelára (pravá ruka).

Giuseppe Angeli. "Svätý Roch v sláve", "Vira", "Milosrdenstvo". Tri plátna zdobia plafond kancelára Scuoli. Ten smrad očaril Giuseppe Angeli veľkoprior Antonio Bianchi v roku 1754 a dokončil ho najneskôr 18. apríla toho istého roku (P. Rossi, 1967, op. cit.). Tri obrazy Angeliho, ktoré evokujú slobodu kompozície robotov, tri obrazy Angely, bez ohľadu na tie, ktoré sú ešte stále ponorené do charakteristickej mäkkej, lesknúcej sa palety Piazzettiho veľkého učenia, sú láskavo kombinované s jednoduchými kompozíciami Roboti Carpo Mazzetta z XVII storočia.

Antonio Zanca. "Zjavenie Madonni je choré na mor". Jedna z najdôležitejších vlastností tohto skvelého plátna spočíva v tom, že sa skladá z dvoch častí oddelených drevenou priečkou. Tento verš, napísaný pravou rukou v spodnej časti veľkého plátna, dokončil Antonio Zanchi 14. júla 1666. na modlitbu veľkopriora Bernarda Briola. Skvelá skladba vzkriesila počas najvážnejšej morovej epidémie v roku 1630, ktorá priniesla smútok bohatým benátskym krajinám. Samotná téma vnukla Zanchimu, veľkému prírodovedcovi 17. storočia, dramatický a kreatívny nápad, grandiózny z hľadiska rozsahu kompozície a hĺbky svetla, ktorý pokračuje v tradícii Tintorettových vizionárskych fantázií, a ukazuje podlahy pre Scuoliho. .

Antonio Zanchi "Zjavenie Madony Sme chorí pre mor" (levoruch).
P'etro Negri "Madonna ryatuє Benátky v podobe moru 1630" (pravák).

P'etro Negri. "Madonna Rapture Benátky pod morom 1630". Detaily tohto obrazu sú charakteristické najmä pre „chmúrnu“ rozkoš a jasanú silu umelca 17. storočia P'etra Negriho, inšpirovaného naturalistickou maľbou Antonia Zanchiho. Plátno, ktoré rozpráva o štipľavej morovej epidémii, 1630 s. pri Benátkach ho dokončil majster 20. kosáka 1673. na modlitbu veľkopriora Scuoli Angela Acoustiho. Zázračný vzhľad Madony na príhovor sv. Marka je vidieť na hmlistom pozadí Benátok, na pamiatku baziliky Santa Maria della Salute, ktorej život bol v roku 1631 namaľovaný ako dom cti. konca morovej epidémie. Bazilika della Salute bola dokončená v roku 1687, ale je zrejmé, že hlavné časti stavby boli dokončené už v roku 1673.

Pohľad na Benátky, fragment obrazu P'etra Negriho „Madonna ryatuє Benátky v podobe moru 1630“ (levoruch).
Freska od Girolama Pellegriniho „Milosrdenstvo so svetlom Viry pred nešťastnými neduhmi v réžii Holy Rocha“ (pravák).

Girolamo Pellegrini. "Milosrdenstvo so svetlom Viri pred nešťastnými chorobami, réžia Holy Roch". Freska je hlavným bodom vývoja maľby Girolama Pellegrinu, svetlá a presiaknutá svetlom, no vzdialená „pochmúrnemu“ naturalizmu, ak sa Pellegrini pokúsil vniesť nový trend do umeleckej tradície Paola Veroneseho pomocou dekoratívnych zariadenia, typické pre rím. , s ktorým môže umelec praktizovať mladosť.

Terrenova sieň (dolná časť)

V roku 1581 p. boli dokončené plátna Hall Superiore a na 27. jeseň roku 1577 bol dokončený aj návrh plafondu kostola San Rocco de Jacopo Tintoretto, ktorý ešte nebol vytvorený. V tejto kategórii umelec venoval veľa času mnohým projektom, medzi ktorými si zaslúži najmä prestížne oficiálne angažmán pre palác Dozhiv. Nezáujem o zamestnanie, už v roku 1582. Vіn obhájiť svoju činnosť v Scuoli San Rocco, pracovať na Zala Terrena.

16. apríla 1582 je datovaný záznam o vitráži na ráme pre Klaňanie troch kráľov. Až do nadchádzajúcich osudov (od roku 1583 do roku 1587) existujú presné dôkazy o prosuvannya robit. Ostatným dôkazom je záznam o utieraní vitráží z 12. septembra 1587, z ktorého je zrejmé, že plátno „Vyrezávanie“ sa stalo posledným dielom umiestneným v sále Terrena.

Tіntoretto, ako predtým, otrimuvav schorichny zmist sto dukátov vstalo zo sveta, keďže viac opadalo lístie bolo ustanovené 1577 r. Zvyšok platby bol ukončený 1. mája 1794, krátko pred smrťou Jacopa Tintoretta 31. toho mesiaca.

Z celého cyklu obrazových diel Zal Terrena sa v dokumentoch Scuoli nenachádzajú iba „Svätá Mária Magdaléna“ a „Svätá Mária Egyptská“, ako v cestovných sprievodcoch a iných dzhereloch 16. a 17. storočia. Uvádzam prítomnosť takýchto hádaniek, medzi tými, ktoré urážali obrázky, sa zdajú byť slabo spojené s do očí bijúcou ikonografiou Titzeovej siene („Malý Jacopo Tintoretto“ v „Benátskom umení“, 1951) sa stali jediným súborom dvoch ľudských postov. , z ktorých jeden je identifikovaný na obraze „Samitnik u líšky“. Malý "Samіtnik" bol uložený v zbierke Múzea záhad neďaleko Princetonu.

Iní autori poznamenávajú, že dve nepredstaviteľné „krajiny“ sú súčasťou primárneho dekoratívneho dizajnu sály Terrena v Scuoli San Rocco a sú charakteristické pre mariologický cyklus, o ktorom treba poznamenať prítomnosť „Posledného dňa Madony“ ( De Tolnay, 1960, uk.cit.), de Poďme znova importovať prvok div. (E. Huttinger, „Tintorettove cykly malieb v Scuola di San Rocco“, Zürich, 1962).

Podľa Nieronovej myšlienky („Benátky a mor 1348/1797“, Benátky, 1979) dve zobrazenia svätca odkazujú na „neduhy ogy, ktoré sa v tomto storočí rozšírili ako syfilis, ako mor, v podobe moru. epidémia."

Bezpochyby sa ukazuje, že dve nočné „krajiny“ sú tak fantastické za myšlienkou, ako prirodzená záverečná fáza formovania foriem, založená na najhlbších pocitoch, pre ktoré sa hlava-nehlava vpredu z myslí ľudí je svetlo. Po umiestnení plátna „Dekorácia“ do sály Terrena v roku 1587. Dokončila sa rekonštrukcia reprezentačných kancelárií Scuoli.

Zvestovanie

Taký objektívny popis každodenný život sila zázračného vzhľadu nebeského prameňa a žiarivého okrúhleho tanca anjelov kontrastuje, ako na temene hlavy s Duchom Svätým pri pohľade na nevinnú holubicu so širokými krídlami, vpryvayutsya v zložení zla, mayzhe kolmo na hlavu Márie.

V hlbokom odtieni atramentu sú všetky obrazy vyrazené s výrazným reliéfom a kričia dramatickým spôsobom, čo zvyšuje rešpekt diváka. Kompozičné riešenie má veľmi blízko k detailom - hlava Márie, objatie anjela-vesníka, cesty, ktoré lietajú - (R.Lalukkini - P.Rossi, 1982, op.cit.) - tam, osud Domenico Tintoretto, Jacopov syn, bol predurčený.

"Klaňanie troch kráľov". Dokončené vápno 1582, tobto. Oslavuje sa prvé z plátien v cykle pre sálu Terrena v poradí, „Klaňanie troch kráľov“ demonštruje nemennú silu Tintorettovho vizionárskeho nadšenia, ktoré zvýrazňuje moment dňa, ktorý zostupuje na zem, aby zvýšil intenzita svetelných efektov.

Anjel-visnik a Panna Mária, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Požehnanie“ (levoruch).
Svet troch kráľov, fragment obrazu od Jacopa Tintoretta „Klaňanie troch kráľov“ (pravák).

Nad zábleskom prítomnosti a stúpaním drevených trámov hučí hlavné svetlo v popredí obrazu, pod džerelom svetla, ktoré vzdychá z tmavých postáv a zjavenia sa troch mágov, uprostred ktorý červený Baldasar, ktorý sa scvrkol dopredu, pri turbane, v tme bohato-barbarský boj. Nočná symfónia popredia je pravotočivá od neplechu, ktorá sa zjavuje pri fosforeskujúcom plameni svetla v hĺbke obrazu družiny Volchviva, ako keby prišla z ďalekých krajín na čele s drahou hviezdou, ktorá už dosiahol svoj zenit nad Ježišovou neschopnosťou.

Panny Márie, fragment obrazu „Klaňanie troch kráľov“ od Jacopa Tintoretta (levoruch).
Magus Baldasar, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Klaňanie troch kráľov“ (pravoruký).

Viblakhіv i prehĺtanie, Yaskvyvyviyi І Mute Merrehtіnnya Vaglachіv i diverzia trávenia dius, і, rabavni vagomіsti, rozliať sa na jednotky davov Abo klesajú z Glyubini, Slіduychi od Rukhariho až do štruktúry, nie je to zrejmé z štruktúry

"Vstup do Egypta". V lesných húštinách, ktoré obťažujú všetkých ľudí obývaných obyvateľmi mesta, Mary a Josip s božskou neschopnosťou, ktorí takmer stratili cestu k smrti na príkaz Iroda, volajú po náprave. Takmer chválenie a strach prenikajú celou navkolishniy krajinou, v lyrickej forme sprostredkúva úzkosť hlavných postáv na obrázku, ktoré sa šírili uprostred lúčnych vôd, na vošky hrbáčov a padajúce hory, ktoré sa tiahnu k obzor, choď do ďalekého, rúca sa nezastaviteľnou oblohou.

Absencia najkrajších detailov, označených pentlemi v hustej atmosfére dní, ktoré sú už opotrebované, kričala na demonštráciu rozdielu v jednote svetla a jeho nepredstaviteľného rozdrvenia na okolí farieb spáčov. tmavé a topiace sa. Livoruch, v popredí, v blízkosti tmavozelených, hnedých a bielych tónov krajiny, zahŕňajúce tie skromné ​​veci zobrazené s lakonickou špecifickosťou formy a farby, dokonca aj ako pravá ruka, okraj pohľadu je rozšírený, prenosy s hladkým, svižným ťahom štetca a nevýrazným.

Leskne sa rýchlosťou choroby spôsobenou slabým vetrom; syayut, nіbi pokrytý pozlátením, steny silnej chatrče, rozsvietiť vláknami svetla stovburi a stromového stromu; rozsipayutsya na nespočetné množstvo svetelných fragmentov schili pagorbiv a obrys gir.

Egyptská krajina, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Vtecha do Egypta“ (levoruch).
Svätý Josip, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Útek do Egypta“ (v blízkosti centra).
Panna Mária Nemovlyamská, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Vtecha do Egypta“ (pravák).

V lyrickom vzťahu farebný roztok a svetelné efekty epizódy poznať kozmickú divokosť, že ľudia nie sú pod vplyvom vnútornej sily pohybliví. V diaľke, málo a farebne, za pomoci nejakého konkrétneho života, scénu ukazuje transformovaná fantázia Jacopa Tintoretta, ktorého krajina sa stala jedným z najväčších benátskych a európskych umení všetkých hodín.

"Nie sú bití". Atmosféra paniky, ktorá je len mierne poznamenaná pocitom nepokoja vo „Vtecha do Egypta“, sa radikálne mení v „Nie sú bití“, nabúchaný tragický vypečený pátos, sprostredkovaný bezcitným kruhom foriem v tejto zhorstokickej scéne. V čírej zliatine svetla a farby, či už ide o postavu alebo objekt, ktorý sa po rozpoznaní prehodnotenia, ako je typické pre Michelangela, Rafaela a sochárov-manieristov, najmä Giambolognu, premieňa a uctieva novým poriadkom dramatického chorál, ktorý vytvoril Tintoretto.

Epizódy neľudských zhorstoknosti idú kľukato jedna za druhou, písané náhodne švihajúcimi ťahmi, v rýchlom rytme trblietavých horizontálnych svetelných smogov s poprekladanými tieňmi so supraskvamóznymi primingmi formálneho prvku pokožky. Zlá vysočina vysoká stena vіdsіkaє be-yaku možnosť objednať; po pravej ruke je v blízkosti glybinu vidieť portikus, ktorý otvára pohľad na lesnú krajinu, demonštrujúci zhorstok rizaniny.

Vio Detail Viconanі s EpiMoy Vioce Mіzzia, aktívni z nich: One Mati, Yako Marno Lupa Schodimat Lezo Knizh, uvedené nad modrou, že Інший, Scho kŕčovito uviedol Zi Stini v Nadії зєєдtniya zi his dithinya, ghostly zi his dithiny

Matka s dieťaťom, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Nie sú bití“ (levoruch).
Ženy v tichu, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Nie sú bití“ (blízko centra).
Sluhovia Herodesa, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Nie sú bití“ (pravák).

Samé o sebe zázračné, odhliadnuc od epizód, naberajú na sile ešte viac, ak sa vlny neprerušovanej kombinovanej sily svetelných zmien spoja v jeden celok, ktorý má divokú dramatickú vznešenosť a robí všetok rozsah javiskového vimislu.

Znov Jacopo Tintoretto umne poetickým a poetickým spôsobom prerába na duchovnom koncepte, fantázia a realita sú založené na fotografickej konkrétnosti a de skin pódia môže byť zrejmá všetkým hlboko náboženským a morálnym motiváciám.

"Svätá Mária Magdaléna". Stále viac napätia a úchvatný rozvoj lyrickej sily svetla v interpretácii reality, kto pozná svoj výraz v rôznych obdobiach pôsobenia Jacopa Tintoretta na Veľkej škole San Rocco, až po vrchol sv. Márie Magdalény.

Jacopo Tintoretto „Svätá Mária Magdaléna“ (levoruch).
Jacopo Tintoretto „Svätá Mária Egyptská“ (pravák).

Svätá Mária Magdaléna je v prestrojení obrátená k divákovi, je zanuren v čitárni. Ako stovbur veľkého stromu levoruch bol videný fosforeskujúcim svetlom na voškách taemnickej povahy, ukazuje sa v tom zvyšku visliz na roztoče, ak tma os-os prichytí všetky obrysy t. silné púčiky a vratké výšky, siluety hrbatých vidíme čierneho diabla, obloha.

Charіvna Overthelennia Retaliє Kolori v mazhe monochromniy Palіti Palenh Toniv, v tej hodine je Yak Forma zosmiešňovaný v hádankách, nešťastných kontúrach globo indivіduli, fantastický iNTERPRETAKII Індина индина ина инна инина и и а твалья варівнісью.

"Svätá Mária Egyptská". Nie menej je spodná postava Márie Magdalény, malá silueta svätej Márie Egyptskej je videná za pomocou svetelných nití ako neviditeľná súčasť krajiny a zúčastňuje sa jogína, naplnená trojitými tieňmi, nevýrazným leskom , alebo striekance svetla, prežité, striekance svetla.

Hľadiac na knihu, sväto hľadiac na krajinu, už preniknutú mesačnými odleskami blízko vodného toku a obrysov chrámov. Ticho cíti tú nezničiteľnú prirodzenosť prírody, priestranné-perspektívne svetelné efekty fantasticky premieňajú skutočný dosah nepreplneného, ​​najpoetickejšieho napätia.

Krajina, fragment obrazu „Svätá Mária Magdaléna“ od Jacopa Tintoretta (levoruch).
Krajina, fragment obrazu „Svätá Mária Egyptská“ od Jacopa Tintoretta (praváka).

Jacopo Tintoretto, možno na základe svojej životnej a tvorivej cesty, pokrytej najčarovnejšou a najdôležitejšou technikou prenosu svetla pre prejav svojho fantastického mládenca, dokončuje grandiózny rozpovіd, rozpochata o dvadsať osudov skôr564, v r. v Scuoli San Rocco.

Celý život Umelec Slord Baured jeho prstom, v Ostinno Relіgіynychnaya Speed, Svilki w Glyboko Peoples, Yak False Viode Soblikіv Perevoformatsії, Priyazhviya v férovosti Ducha Sprifyattі Buttya, bez SOCHUMIAY, SOCHUMIAY, SOCHUMIAY

"vystrihnúť". Celé zostávajúce plátno, vikonan pre Terrenovu sieň, bolo umiestnené na najnižšom mieste pri kosáku 1587 p. Všetci kritici uznávajú veľký osud obrazov viconanov od majstrov Tintoretta, najmä Domenica Tintoretta, čo potvrdili aj výsledky reštaurátorských prác v roku 1970. Smrad ukázal, že robota Jacopa prepísal iný spoluautor do tlmenejších tónov, treba figúry dotiahnuto rozšafne.

Nevovlya Іsus, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Obrіzannya“ (levoruch).
Dvaja apoštoli, fragment obrazu Jacopa Tintoretta „Predstavenie Madony“ (pravák).

"Prezentácia Madonny". Reštaurátorské práce 1970 nemohli celkom pochopiť stopy predchádzajúcich číselných, medzi nimi bolo potrebné uhádnuť najmä roboty Angela Vidala v roku 1678. a Antonio Floriana v roku 1834 Ale, bez ohľadu na poškodenie celistvosti farby lopty, plátno, rovnako ako predtým, demonštruje citlivosť, silu Jacopa Tintoretta, ktorá je oddanosťou robota.

Panna Mária je vyzdvihnutá do neba v prítomnosti nezastaviteľného vánku, ktorý fúkal apoštolov, ich kožu, ich vlastným spôsobom, zažívajúc zázračný prejav, takmer pozorujúc rozdiel: nevira, zdivuvannya, extaticky udusení. V ich širokom kruhu - a celá časť, ktorá bola v minulosti nájdená s farbami v dôsledku nedávnych reštaurátorských prác - je koleso roztrhané na figúry, ktoré sa bez prerušenia ovíjajú okolo Madony.

Vpravo všetko, čo je vidieť medzi nebom a zemou, s úctou vnímajú dvaja starší, bezpochyby bratia Scuoli, ktorých na plátne zobrazuje Tintoretto, ako pripomienku nerozbitného spojenia medzi umelcom a keramikármi z Veľkej Scuoli. San Rocco, ktoré trvá už viac ako dvadsať rokov.

Zoznam umeleckých diel

Plafoni zo sály Albergo.

Jacopo Tintoretto „Svätá kiahne v sláve“. Plátno, olivové (360 x 240). Červ 1564
Jacopo Tintoretto "Jar". Plátno, oliya (priemer 90). 1564 s.
Jacopo Tintoretto "Leto". Plátno, oliya (priemer 90). 1564 s.
Jacopo Tintoretto "Jeseň". Plátno, oliya (priemer 90). 1564 s.
Jacopo Tintoretto "Zima". Plátno, oliya (priemer 90). 1564 s.
Jacopo Tintoretto „Alegória Scuoli zo San Giovanni Evangelista“. Plátno, olivové (190 x 90). 1564 s.
Jacopo Tintoretto "Alegoriya Skuoli Misericordia". Plátno, olivové (190 x 90). 1564 s.
Jacopo Tintoretto "Alegória Scuoli San Marco". Plátno, olivové (190 x 90). 1564 s.
Jacopo Tintoretto "Pravda" Plátno, olivové (190 x 90). 1564 s.
Jacopo Tintoretto "Alegória Scuoli San Teodoro". Plátno, olivové (190 x 90). 1564 s.
Jacopo Tintoretto Vira. Plátno, olivové (190 x 90). 1564 s.

Jacopo Tintoretto "Šťastie" Plátno, olivové (190 x 90). 1564 s.
Jacopo Tintoretto "Ženská postava". Plátno, olivové (190 x 90). 1564 s.
Jacopo Tintoretto "Laskavosť" Plátno, olivové (190 x 90). 1564 s.
Jacopo Tintoretto "Alegoria Scuoli della Carita". Plátno, olivové (190 x 90). 1564 s.
Jacopo Tintoretto "Veľkorysosť" Plátno, olivové (190 x 90). 1564 s.
Jacopo Tintoretto "Tri jablká" (detail). Plátno, olivové (25 x 58). 1564 s.

Maľby na stenách Albergo Hall.

Jacopo Tintoretto "Kristus pred Pilátom" Plátno, olivové (380 x 515). 1566/67 pp.
Jacopo Tintoretto "Korunovanie tŕním". Plátno, olivové (390 x 260). 1566/67 pp.
Jacopo Tintoretto "Zostup na Golgotu" Plátno, olivový olej (390 x 515). 1566/67 pp.
Jacopo Tintoretto "Rose" Plátno, olivové (1224 x 536). 1565
Maisternya Tіntoretto "Prorok". Plátno, olivové (106 x 260,5). 1566/67 pp.
Maisternya Tіntoretto "Prorok". Plátno, olivové (135,8 x 260,5). 1566/67 pp.
Giorgione abo Titian "Kristus, ktorý nesie kríž" Oliya, plátno (88,3 x 68,2). Zavrieť 1506
Giorgione "P'eta". Oliya, plátno (81 x 55). Zavrieť 1506

Stropné svietidlá a vložky v izbe Superiore.

Jacopo Tintoretto "Midny had". Plátno, olivové (520 x 840). 1575/76 p.
Jacopo Tintoretto "Mojžiš, ktorý čerpá vodu zo skál." Plátno, olivové (520 x 550). 1577 p.
Jacopo Tintoretto "Manna z neba" Plátno, olivové (520 x 550). 1577 p.
Jacopo Tintoretto "Adam a Eva" Plátno, olivový olej (370 x 265). 1577/78 pp.
Jacopo Tintoretto „Pán stojí pred Mojžišom“ Plátno, olivový olej (265 x 370). 1577/78 pp.
Jacopo Tintoretto "Ohnivý Stovp". Plátno, olivový olej (265 x 370). 1577/78 pp.
Jacopo Tintoretto "Jona, ktorý vychádza z brucha veľryby". Plátno, olivový olej (370 x 265). 1577/78 pp.
Jacopo Tintoretto „Veža proroka Ezechiela“. Plátno, olivové (265 x 660). 1577/78 pp.
Jacopo Tintoretto "Jakovov Bachenny". Plátno, olivové (265 x 660). 1577/78 pp.
Jacopo Tintoretto "Obeť Izáka" Plátno, olivový olej (370 x 265). 1577/78 pp.
Jacopo Tintoretto „Yelise na rozmnoženie chleba“. Plátno, olivový olej (265 x 370). 1577/78 pp.
Jacopo Tintoretto „Zjavenie sa anjela svätému prorokovi Іllі“. Plátno, olivový olej (265 x 370). 1577/78 pp.
Jacopo Tintoretto „Veľký židovský deň“. Plátno, olivový olej (370 x 265). 1577/78 pp.
Giuseppe Angeli „Jeremiášova veža“. Oliya, plátno (265 x 265). Blízke roky 1777-1778.
Giuseppe Angeli "Abraham a Melchidesek" Oliya, plátno (265 x 265). Blízke roky 1777-1778.
Giuseppe Angeli "Illa na ohnivom voze". Oliya, plátno (265 x 265). Blízke roky 1777-1778.
Giuseppe Angeli "Danila Poryatunok". Oliya, plátno (265 x 265). Blízke roky 1777-1778.
Giuseppe Angeli "Samson, ktorý pije vodu z trhlín osla." Oliya, plátno (265 x 265). Blízke roky 1777-1778.
Giuseppe Angeli "Samuel a Saul". Oliya, plátno (265 x 265). Blízke roky 1777-1778.
Giuseppe Angeli "Poryatunok Mojžiš". Oliya, plátno (265 x 265). Blízke roky 1777-1778.
Giuseppe Angeli „Traja mladíci v ohnivej peci“. Oliya, plátno (265 x 265). Blízke roky 1777-1778.

Plátna stien sály Superiore.

Jacopo Tintoretto "Uctievanie pastierov" Plátno, olivový olej (455 x 542). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto "Krst Krista" Plátno, olivové (465 x 538). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto "Kristovo vzkriesenie" Plátno, olivové (485 x 529). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto „Modlitba za kalich“ Plátno, olivové (455 x 538). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto "Posledná večera" Plátno, olivové (487 x 538). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto "Veľa chlebov a rebier". Plátno, olivové (460 x 523). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto "Vzkriesenie Lazara" Plátno, olivový olej (356 x 541). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto "Úsvit". Plátno, olivové (325 x 538). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto "Ovčí Cupid" Plátno, olivové (529 x 533). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto "The Spocus of Christ" Plátno, olivový olej (330 x 539). 1578/81 pp.
Tintorettova slúžka "Holy Pox". Plátno, olivové (80 x 250). 1578/81 pp.
Maisternya Tіntoretto „Svätý Sebastián“. Plátno, olivové (80 x 250). 1578/81 pp.
Jacopo Tintoretto "Zjavenie svätého Rocha" Plátno, olivové (246 x 495). 1588

Tkaniny stien sály Terrena.

Jacopo Tintoretto "Zvestovanie" Plátno, olivový olej (545 x 422). 1582/87 pp.
Jacopo Tintoretto "Klaňanie troch kráľov". Plátno, olivový olej (425 x 544). 1582
Jacopo Tintoretto "Útek do Egypta" Plátno, olivové (580 x 422). 1582/87 pp.
Jacopo Tintoretto "Nie sú bití". Plátno, olivový olej (546 x 422). 1582/87 pp.
Jacopo Tintoretto "Svätá Mária Magdaléna" Plátno, olivové (209 x 425). 1582/87 pp.
Jacopo Tintoretto „Svätá Mária Egyptská“ Plátno, olivový olej (211 x 425). 1582/87 pp.
Jacopo Tintoretto "Dýchanie". Plátno, olivové (482 x 440). 1582/87 pp.
Jacopo Tintoretto "Prezentácia Madony" Plátno, olivové (587 x 425). 1582/87 pp.

Iné vytvárať umenie .

Tiziano Vecellio „Požehnanie“. Oliya, plátno (266 x 166). Zavrieť 1540
Jacopo Tintoretto „Zustrich Mary a Elizabeth“. Oliya, plátno (257 x 158). 1588
Giambattista Tiepolo "Poryatunok Hagar a Izmaila". Oliya, plátno (120 x 140). 1733
Giambattista Tiepolo, Abrahám videný anjelmi. Oliya, plátno (120 x 140). 1743
Ľudský portrét. Plátno, olivový olej (57 x 72). 1573
Bernardo Strozzi „Svätý Roch“. Oliya, plátno (67 x 78). Zavrieť 1640
Giuseppe Angeli „Svätý Roch v sláve“. Oliya, plátno (166 x 251). 1754 s.
Giuseppe Angeli "Vira". Oliya, plátno (150 x 155). 1754 s.
Giuseppe Angeli "Milosrdenstvo". Oliya, plátno (150 x 155). 1754 s.

Zobraziť viac cicava v okolí

© 2004-2017, CAPONE. Všetky práva vyhradené. Do skorého videnia vo virtuálnom priestore!

Staroveký balzam zo San Rocco Vivasan, ktorý účinne pomáha pri rôznych kožných ochoreniach, zápaloch, zápaloch, alergiách, psoriáze, dermatitíde, virózach, opiách a iných. zmena hrubosti šupiek, obnovenie štruktúry, ochrana pred UV zmenami. Základom balzamu boli bylinky, ktoré sa na príkaz svätého Rocca (San Rocco) radovali z chorých s morom, ktorý zúril v stredoveku v Európe.

Základom balzamu SAN ROCCO boli liečivé byliny, ktoré na príkaz sv. Rocha klamali chorých. Balzam SAN ROCCO je špeciálny aktívny komplex, ktorý rýchlo a efektívne pomáha pri rôznych ochoreniach kože - opuchnutá, zapálená, psoriáza, dermatitída a iné. Yogi diya je zmätená zdravými silami rastu a komponentmi, ktoré sa majú pomstiť v novom.

Čajovník Oliyaє účinná ochrana proti hrdzi a plesniam. Môže mať protizápalovú a chorľavú silu, známe alergické reakcie, účinne proti stafylokokom a streptokokom. Čistí a dezinfikuje rany a tlmí bolesti pri operáciách, dokáže hojiť rany pri poraneniach a póroch, odstraňuje plesňové infekcie kože, ekzémy, narezanie strniska, opuchy po uhryznutí, kómu, štípajúce bradavice a opuch bulbu. Pomáha pri varicelle a operačnom lišajníku.

Oliya pelargónie na pomstu geraniol, citronelol, geraniltiglinate, ktore mozu byt antisepticke, omladzujuce a tonizujuce, spreje na obnovu klitinu, visipi, akne, ekzemy, peeling, exfoliacia vrások pleti po opikive. Priateľský k problematickému shkirovi.

Oliya ogirkovoi tráva Je zdrojom kyseliny gama-linolénovej, pretože stimuluje tvorbu prostaglandínov z protizápalovej reakcie a mení tvorbu metabolitov oxidácie kyseliny arachidónovej, čím sa aktivuje zápalová reakcia.

Sójový glycínє bohaté na bielkoviny dzherelom, zmіtsnuє lipidny bar'єr skіri, zapobіgaє vtrati frivolity kolagenovіh filamenty, naє naє naє zvolozhuyuchu dіyu, pom'yakshuєііі shkiru a regener Zlepšenie výmenných procesov v bunkách shkir, efektívne obnovenie rovnováhy vody, posilnenie ochrany funkcií shkir.

Extrakt z fialovej trikolóry(bratia) môžu mať moc. V koreni rastliny sa nachádzajú: alkaloid husle, saponíny, v bylinke vitamín C, kyselina salicylová, soli kyseliny vínnej, sliz. Pomôcť môže extrakt z fialky trojfarebnej, protizapalna, zagoyuvalna, antialergická dia, pôsobí priaznivo pri pohľade za spálenú pokožku, ktorú treba zlúpnuť, s načernalým ovisnutím.

Extrakt z Echinacea purpurea pomstiť komplex biologicky aktívnych prejavov, ktoré majú baktericídny, antivírusový, antifungálny, imunomodulačný účinok. Echinacea zvyšuje fagocytózu, ako aj migráciu leukocytov uprostred zápalu, aktivuje T-lymfocyty, stimuluje produkciu interferónu. Má baktericídnu, fungicídnu a protiruskú dominanciu (vrátane rastu stafylokokov a iných), môže mať dominanciu podobnú kortikóze (podpora adaptačnej schopnosti organizmu). Extrakt z echinacey je účinný proti stafylokokom, streptokokom, herpes vírusom, drozdom. Zastosovuєtsya s kožnými bakteriálnymi infekciami, alergická dermatóza - psoriáza, ekzém, dermatitída, akné visips, na čistenie a hojenie rán, virazok, opikiv.

Výťažok z nechtíka na odvetu trpkej reči, hlien (2,5 %), organické kyseliny (jablčná a salicylová), silice, betakarotén, vitamín C, flavonoidy, bioflavonoidy, saponíny, triesloviny reči, živice (nad 3 %), inulín. Vin môže byť protizápalný, baktericídny (najmä na stafylokoky a streptokoky), antimykotický, hojivý na rany, adstringentný, sprej na regeneráciu tkanív.
V kozmeteológii vína zastosovuetsya ako účinné hojenie a tonikum zasіb pre suchú a suchú pokožku, s pupienkami, zhoršené hnisavou infekciou. Odporúča sa na ošetrovanie rán, porážok, hnisavých zápalov, furunkulóz, na prevenciu tvorených jaziev, na uzavreté rany, na kožné výrastky, lišajníky, opuchy, omrzliny, na zapálené žily nôh a pod.

extrakt zo slamienky avenge éterická olija, flavonoidy, kyselina askorbová, vitamín K, bylinky a triesloviny a iné. Vin môže pôsobiť biologicky aktívne, môže pôsobiť protizápalovo a antibakteriálne, upokojuje pokožku.

extrakt z ľubovníka bodkovaného bohaté na éterické oleje (azulén, cholín), flavonoidy (izokvercetín, rutín, kvercetín), fytoncídy, horké extraktívne reči, vitamín C a karotén. Vysoká antibakteriálna aktivita Staphylococcus aureus a Gram-pozitívna mikroflóra. Zastosovuєtsya s hnisavými-horľavými infekciami kože.

Plch Oliya, Mal by obsahovať do 45% tuku, 27% sacharidov, 13-20% bielkovinovej reči, kyselinu chlorogenovú, rečové taníny, karotenoidy, fosfolipidy, kyselinu citrónovú a vínnu, sprej na epitelové rany. Bolo zavedené jogové bakteriostatické diyu proti zlatému a bielemu stafylokoku aureus.

Špeciálnu úlohu mám pre balzamy fosfolipidy. Vône sú dodávané do hlbokých guľôčok pokožky tuku, vodeodolného biologicky aktívneho prejavu, ktorý vstupuje do skladu balzamu, chráni ho pred slnkom. Zabezpečiť postupné prenikanie aktívnych prejavov na shkir. Fosfolipidy predlžujú činnosť ostatných aktívnych balzamov, obnovujú poruchy výmeny reči a ochranu funkcií jazyka.

Bisabolol- je jednou z najaktívnejších zložiek harmančekového oleja. Vіn znіmaє zapálená koža, ktorá, suvayuchi razdratuvannya, upokojiť, stimulovať proces regenerácie klitín. Alantoín lieči a zjemňuje pokožku, stimuluje proces hojenia rany a obnovuje pokožku epidermis.

Morkvyana Oliya- jeden z najlepších olejov na shkiri, ktorý môžete použiť. Rozžiari pokožku, chráni vzhľad raného staroveku, ako aj zvyšuje funkciu potu a mazových usadenín. Odporúča sa starať sa o suchú pokožku, peelingovať a nafukovať, rôznymi dráždidlami, ako aj opiáty, psoriázu a ekzémy. Bohaté na vitamíny A a E.

vitamín E(Tokoferylacetát) - antioxidant. Vіn zmіtsnyuє membrány klitín, povznášajúce staré shkіri, stimulujúce shkіrne dych a prietok krvi, čo mu umožňuje žiť shkіra, znimaє zapalennya, že škádlení.

Vitamín A(Retin_l Palmіtat), Ako antioxidant Upvilniaє Starnnya Shkіry, Normalіzє syntézu kolagénu, Springє Regenerácia Synthesia Klіtin, Підеговіє пружні скрись торой тоготовє др дрибні сморщина, TA TA ONERGY SKIUM SKIUVAYANYA TA OGRUBINNYKH SKIRYTE PIM SKRIRNIYA BAR.

Dia:

• rýchlo poznať pálenie, sčervenanie a sčervenanie shkiru
• závažné kožné ochorenia (ekzém, dermatitída, psoriáza atď.)
• maє vіdluschuvalnu dіyu, reshkodzhaє zdrsnenie shkіri.
• zvyšuje imunitu tkanív, stimuluje vstrebávanie kolagénu
• môže byť antialergický
• zmіtsnyuє shkіru, vіdnovlyuyuchi її štruktúra
• oživiť, pomôž mi žiť suchú pokožku, zlepšiť výmenu reči
• chráni pokožku pred prílevom ultrafialových zmien.

Galuzy zastosuvannya:

• suchá, citlivá, rozstrapatená, spálená, tá sčernená pokožka
• termіchnі opіki skіri І-ІІ štádium
• prevencia a liečba ospalých očí
• trofické virózy, psoriáza, ekzém, vitiligo, zločinec, abscesy, dermatitída
• vugry vulgaris, herpes, sinci
• naťahovanie väzov kĺbov, artritída a artróza, neuritída a neuralgia
• ísť na masáž

Cesta do zastosuvannya: Aplikujte niekoľkokrát denne na ploty dilyanka shkir na klinické leštenie

Aktívne zložky: Tea Tree Oliya, Oliya Geranium, Oliya Ogirkovo Grass, Sójový glycín, Extrakty: Tricolor Violet, Echinacea, Nechtík, Helichrysum, Kyselina ľubovníková, Kyselina askorbová.