Seznam současných ruských skladatelů 21. století. Velcí skladatelé světa
Mezi těmito melodiemi je motiv pro jakoukoli náladu: romantickou, pozitivní a tvrdou, odpočinout si a nemyslet na to, teď se zamyslete.
twitter.com/ludovicoeinaudItalský skladatel a pianista praktikuje přímo minimalismus, často se obrací k ambientu a navazuje na klasiku s jinými hudebními styly. K široké škále vín pro atmosférické kompozice se staly soundtracky k filmům. Například vy, zpěvně, rozpoznáte hudbu z francouzské linie „1 + 1“, kterou napsal Einaudi.
themagger.net Hlas je jedním z nejdůležitějších rysů světa moderní klasiky, protože je někdy vyzdvižen do nebes, jindy do prachu. Vіn pіvstolіttya hrál se svou skupinou Philip Glass Ensemble a napsal hudbu k více než 50 filmům, včetně "The Truman Show", "Illusionista", "Relish of Life" a "Fantastic Four". Melodie amerického minimalistického skladatele se rozplývají mezi klasickou a populární hudbou.
latimes.com Autor anonymních soundtracků, nejlepší filmový skladatel rocku 2008 pro verzi Evropské filmové akademie a postminimalista. Podle kritiků prvního alba Memoryhouse, v němž byla Richterova hudba překryta čtením poezie, a v nadcházejících albech vítězila umělcova próza. Max, který tvoří nádherné ambientní kompozice, aranžuje klasiku: Vivaldiho „Fuck the Rock“ zasáhlo hitparády iTunes.
Tento tvůrce instrumentální hudby z Itálie nezasahuje do velké kinematografie, ale bez toho je skladatelem, virtuosem a vynikajícím hráčem na pianoforte. Abychom popsali kreativitu Marradi dvěma slovy, pak budou použita slova „citlivě“ a „kouzelně“. Udělej něco a převzaté písně jsou vhodné pro milovníky retro klasiky: v motivech jsou vidět noty minulého století.
twitter.com/coslive Vіdomy kinokompozitor vytvořil hudební suprovid pro anonymní kasovní filmy a kreslené filmy, mezi nimi Gladiator, Pearl Harbor, Cob, Sherlock Holmes, Interstellar, Madagaskar, Lví král. Yogo zirka se chlubí hollywoodským „Aleis of Glory“ a na stánku jógové policie „Oscar“, „Grammy“ a „Zlatý glóbus“. Zimmerova hudba je tak odlišná, jako přeřazené filmy, pivo, nezávislá na tonality, berte ji jako živou.
musicudi.fr Khіsaїsi - jeden z nejznámějších japonských skladatelů, který získal čestnou cenu Japonské filmové akademie za nejlepší hudbu k filmu. Joe se proslavil napsáním soundtracku k anime „Happy in the Valley of the Winds“. Pokud uvidíte mistrovské dílo Studio Ghibli nebo řadu Takeshi Kitano, pak, zpěvně, budete zpívat s hudbou Hissaic. Vaughn zdebіshogo světlo, které světlo.
twitter.com/theipaper Tento islandský multiinstrumentalista je jen kluk se stejným počtem metrů, ale až do svých 30 let byl uznáván jako neoklasik. Nahrál vystoupení před baletem, získal cenu BAFTA za soundtrack k britskému televiznímu seriálu Beating on the Beach a vydal 10 studiových alb. Hudba Arnalds evokuje vítr na opuštěné mořské bříze.
yiruma.manifo.com Nejlepší vytvořit doma Li Ruma - Polib déšť a řeka v tobě teče. Korejský new-age skladatel a pianista píše populární klasiky, rozumí sluchu na jakémkoli kontinentu, s jistým hudebním požitkem a osvícením. Yogo světlo a rozumné melodie pro bohatství se staly klasem lásky ke klavírní hudbě.
zlomeninadair.com Americký skladatel Tsіkaviy tim, scho, ale, když napíšeš, přijmu a dokončím populární hudbu. O'Helloranovy melodie byly uvedeny v Top Gearu a mnoha filmech. Mabut, nejnovější album viishovských soundtracků k melodramatům „Yak divine“.
cultureaspettacolovenesia.it Tento skladatel a pianista je vzděláván v umění dirigování a v tom, jak vytvářet elektronickou hudbu. Ale, hlavní jóga terenі je moderní klasika. Cacchapalya, který nahrál anonymní alba, tři z nich - od Royal Philharmonic Orchestra. Jógová hudba plyne jako voda, je dobré se pod ní uvolnit.
Hudbu respektuji, s respektem, užívám si ji, jako bych ji předával téměř beze slov. V době špičkových technologií často zapomínáme na nevinné duchovní hodnoty. Jednou z těchto hodnot je (klasická) hudba – duchovní úpadek našich předků.
John Towner Williams
Americký skladatel dirigent a jeden z nejslavnějších filmových skladatelů historie. Williams je pětinásobným držitelem ceny "Oscar" (za hudbu před filmy "Skripal na dahu", "Cracks", "Dawn of the War. Episode IV: New Hope", "Alien", "Schindlerův seznam" ). Také může být 49 nominací, které budou výzvou pro ostatní o počet nominací ve městě. Tím, že natáhl své auto'єri, Williams napsal hudbu k takovým podívejme se na obrázky, jako jsou "Shlepi", "Superman", "Alien", "Indiana Jones: U ztracené archy", "Schindlerův seznam", "Jurassic Park", film "Úsvit války", "Harry Potter" a bohatě jiní.
Pokud při hledání zadáte jógový robot, pochopíte, proč byste měli jít na první místo. Když Andzhe vin vytvořil melodie, naskakují na nebi husí kůži. Kůže jógového robota může mít svůj vlastní smysl a asociaci. Kůže robota je jedinečná a dokonalá v jeho rodině.
3 nejlepší roboti:
OST Home Alone - End Title
OST Harry Potter - Hlavní téma
OST Star Wars - Imperial March
Tse pivdennokorejský skladatel-pianista. Když se staneme celosvětovými, začneme s vydáním studiového alba First Love ze skvělé skladby River Flows In You. Trochu také je, že skladba River flows in you má na svědomí zvuk ve filmu "Sutinki" jako Koliskov Belli. Ale nezaznělo přes ty, které byly zveřejněny před uvedením filmu. Složení Carter-a Burwel-a bylo také přitvrzeno.
Tento skladatel s jógovými roboty je hloupější, pokud potřebujete přemýšlet o své sumě, ale pokud nechcete vyprázdnit svou duši. Jógová hudba zázračně pomáhá vidět krásu nejen ve veselých, ale i v slunečných dnech.
3 nejlepší roboti:
řeka teče ve vás
Ludovíco Eináudi (Ludovíco Einaudi)
Italský skladatel a klavírista. Roboti Yogo kombinují klasické tradice s prvky popu, rocku, lidové hudby a dalších současných trendů. Vin svou hudbu připomíná citlivými a hluboce emotivními obrazy, a to je hlavní důvod, proč je dnes Einaudi jedním z nejvyhledávanějších a nejnáročnějších skladatelů.
Pokud chcete vidět tísnivý příliv inspirace nebo jen tak v tichu sedět, pak vám mohu nabídnout ideálního skladatele, jehož melodie prostě rozveselí vaše srdce i duši.
3 nejlepší roboti:
V un"altra vita
Alizbar (Elizbar)
Ugro-ruský hudebník, karikaturista a skladatel. V usínajícím souboru „Ann"Sannat" tedy vin bez problémů hraje na desítky nástrojů včetně lidových (mezi nimi bouzouki, citern, charango, mandolína, boyran, kobza, bohatá paleta fléten, perkuse a pověsit).s keltskou harfou, jako deacogo hodina vína, zasvětil si mayzhe povnistyu.
Jste z něčeho unavení a chcete pomoci. Čí skladatel již dal příležitost své duši i tělu, vy jste byli pouze ochuzeni o zapnutí své kreativity. Když zapnete jógové melodie, chcete jen lhát a mriyuchi tváří v tvář realitě, jen mačkat oči na pár šlehnutí bičem.
3 nejlepší roboti:
Poslední padlý list
Šepot hvězd
Vanessa-Mae (Vanessa-Mae)
Tse britský houslista a skladatel. Vaughn se stal špičkovým zvukem techno-recyklovaných klasických skladeb. Її vikonanny styl: houslové techno-akustické fusion nebo popové housle.
Pokud rádi posloucháte jako housle, pokud máte rádi nejen klidné, ale i zábavné písničky nebo melodie, pak je to pro vás ideální volba. Vaughn maє melodie a písně absolutní pro kůži.
3 nejlepší roboti.
Mezi těmito melodiemi je motiv pro jakoukoli náladu: romantickou, pozitivní a tvrdou, odpočinout si a nemyslet na to, teď se zamyslete.
twitter.com/ludovicoeinaudItalský skladatel a pianista praktikuje přímo minimalismus, často se obrací k ambientu a navazuje na klasiku s jinými hudebními styly. K široké škále vín pro atmosférické kompozice se staly soundtracky k filmům. Například vy, zpěvně, rozpoznáte hudbu z francouzské linie „1 + 1“, kterou napsal Einaudi.
themagger.net Hlas je jedním z nejdůležitějších rysů světa moderní klasiky, protože je někdy vyzdvižen do nebes, jindy do prachu. Vіn pіvstolіttya hrál se svou skupinou Philip Glass Ensemble a napsal hudbu k více než 50 filmům, včetně "The Truman Show", "Illusionista", "Relish of Life" a "Fantastic Four". Melodie amerického minimalistického skladatele se rozplývají mezi klasickou a populární hudbou.
latimes.com Autor anonymních soundtracků, nejlepší filmový skladatel rocku 2008 pro verzi Evropské filmové akademie a postminimalista. Podle kritiků prvního alba Memoryhouse, v němž byla Richterova hudba překryta čtením poezie, a v nadcházejících albech vítězila umělcova próza. Max, který tvoří nádherné ambientní kompozice, aranžuje klasiku: Vivaldiho „Fuck the Rock“ zasáhlo hitparády iTunes.
Tento tvůrce instrumentální hudby z Itálie nezasahuje do velké kinematografie, ale bez toho je skladatelem, virtuosem a vynikajícím hráčem na pianoforte. Abychom popsali kreativitu Marradi dvěma slovy, pak budou použita slova „citlivě“ a „kouzelně“. Udělej něco a převzaté písně jsou vhodné pro milovníky retro klasiky: v motivech jsou vidět noty minulého století.
twitter.com/coslive Vіdomy kinokompozitor vytvořil hudební suprovid pro anonymní kasovní filmy a kreslené filmy, mezi nimi Gladiator, Pearl Harbor, Cob, Sherlock Holmes, Interstellar, Madagaskar, Lví král. Yogo zirka se chlubí hollywoodským „Aleis of Glory“ a na stánku jógové policie „Oscar“, „Grammy“ a „Zlatý glóbus“. Zimmerova hudba je tak odlišná, jako přeřazené filmy, pivo, nezávislá na tonality, berte ji jako živou.
musicudi.fr Khіsaїsi - jeden z nejznámějších japonských skladatelů, který získal čestnou cenu Japonské filmové akademie za nejlepší hudbu k filmu. Joe se proslavil napsáním soundtracku k anime „Happy in the Valley of the Winds“. Pokud uvidíte mistrovské dílo Studio Ghibli nebo řadu Takeshi Kitano, pak, zpěvně, budete zpívat s hudbou Hissaic. Vaughn zdebіshogo světlo, které světlo.
twitter.com/theipaper Tento islandský multiinstrumentalista je jen kluk se stejným počtem metrů, ale až do svých 30 let byl uznáván jako neoklasik. Nahrál vystoupení před baletem, získal cenu BAFTA za soundtrack k britskému televiznímu seriálu Beating on the Beach a vydal 10 studiových alb. Hudba Arnalds evokuje vítr na opuštěné mořské bříze.
yiruma.manifo.com Vytvořte si svůj vlastní domov od Li Ruma - Kiss the Rain and River Flows in You. Korejský new-age skladatel a pianista píše populární klasiky, rozumí sluchu na jakémkoli kontinentu, s jistým hudebním požitkem a osvícením. Yogo světlo a rozumné melodie pro bohatství se staly klasem lásky ke klavírní hudbě.
zlomeninadair.com Americký skladatel Tsіkaviy tim, scho, ale, když napíšeš, přijmu a dokončím populární hudbu. O'Helloranovy melodie byly uvedeny v Top Gearu a mnoha filmech. Mabut, nejnovější album viishovských soundtracků k melodramatům „Yak divine“.
cultureaspettacolovenesia.it Tento skladatel a pianista je vzděláván v umění dirigování a v tom, jak vytvářet elektronickou hudbu. Ale, hlavní jóga terenі je moderní klasika. Cacchapalya, který nahrál anonymní alba, tři z nich - od Royal Philharmonic Orchestra. Jógová hudba plyne jako voda, je dobré se pod ní uvolnit.
Melodie a písně ruského lidu vdechly kreativitu slavných skladatelů druhé polovině devatenáctého století. Mezi nimi byli P.I. Čajkovskij, M.P. Musorgskij, M.I. Glinka a A.P. Borodin. V těchto tradicích pokračovala celá plejáda významných hudebních umělců. Ruští skladatelé 20. století, stejně jako dříve, jsou populární.
Oleksandr Mikolajovič Skrjabin
Kreativita O.M. Skrjabin (1872 - 1915), ruský skladatel a talentovaný klavírista, učitel, inovátor, z bayudzhim nelze vynechat nikoho. Jóga má spontánní a impulzivní hudbu na hodinu trochu mystické momenty. Skladatele přitahuje obraz ohně. Navitt u názvů svých výtvorů Skryabin často opakuje taková slova, jako je oheň a světlo. Vіn se snaží poznat možnost sjednotit ve svých výtvorech zvuk tohoto světla.
Skladatelovým otcem je Mykola Oleksandrovich Skrjabin, který byl známý jako ruský diplomat a státní úředník. Matka - Lyubov Petrivna Skryabina (v Shchetinina dyvostva), byla známá svým talentovaným pianistou. Vaughn vystudoval konzervatoř v Petrohradě. Її professіyna diyalnіst rozpochalas úspěšně, ale nevdovzі poté, co lidé syna vyhráli zemřeli v suchu. V roce 1878 p. Mykola Oleksandrovich dokončil své učení a přijal uznání na ruském velvyslanectví v Konstantinopoli. Ve vzdělávání budoucího skladatele pokračovali jeho blízcí příbuzní - babička Elizaveta Ivanivna, sestra Maria Ivanivna a sestra otce Lyubov Oleksandrivna. 
Ignorovat ty, kteří za pět let Skrjabin zvládl hru na klavír a o tři roky později se začali věnovat hudebním skladbám, je to dědictví rodinné tradice, která se naučila viyskijskému osvícení. Vin absolvoval jiný moskevský kadetský sbor. Zároveň jsem chodil na soukromé hodiny klavíru a hudební teorie. Poté, co nastoupil na Moskevskou konzervatoř a skončil s malou zlatou medailí.
Na pupenu tvůrčí činnosti Skrjabin následoval Chopina a sám si vybíral žánry. Prote navit v tu hodinu již projevil jógův talent. Po napsání tří symfonií na klasu 20. století zpívejme do extáze (1907) a Prométhea (1910). Tsikavo, že skladatel k partituře Promethea přidal část lehké klaviatury. Vіn první půdy vikoristovuvaty lehké hudby, která je uznávána jako charakterizovaná otevřením hudby metodou zor spriynyatt.
Vipadkova smrt skladatele přerušila jógový robot. Vіn not zdіysniv svіy zadіv svіy svіy zdоdо sоdоrennya "Mystery" - symfonie zvuků, farb, ruhіv, pachů. Jaké stvoření chce Skrjabin ukázat své tajné myšlenky všem lidem a inspirovat ho k vytvoření nového světa, který byl poznamenán dnem Všesvětského ducha a této Matky. Než se pustíte do tohoto velkolepého projektu, udělejte to nejlepší, co umíte.
Vidomy ruský skladatel, klavírista, dirigent S.V. Rachmaninov (1873 - 1943) se narodil v bohaté šlechtické rodině. Did Rakhmaninova byl profesionální hudebník. První hodiny klavíru vedla matka a poté učitel hudby A.D. Ornatská. V roce 1885 p. otcové jmenovali jógu na soukromé internátní škole profesora moskevské konzervatoře N.S. Zverev. Řád této disciplíny v původním slibu byl vstříknut do formování budoucího charakteru skladatele. Po absolvování moskevské konzervatoře se zlatou medailí. Ještě jako student byl Rachmaninov velmi oblíbený u moskevské veřejnosti. Vin již vytvořil svůj „První klavírní koncert“, stejně jako další diakonské romance a písně. A jóga "Prelude in C-deep moll" se stala ještě populárnější skladbou. Skvělý P.I. Čajkovskij vzdal hold absolventskému tviru Sergije Rachmaninova - opeře "Oleko", jak byla bula napsána pod očima A.S. Puškin "Tsigani". Petro Illich má přístup k inscenaci Skvělé divadlo, snažil se pomoci zařazené tvůrčí práci do repertoáru divadla, ale nešťastně zemřel.
Dvacet let Rachmaninov přednášel na řadě ústavů a dával soukromé lekce. Na žádost slavného filantropa, divadelního a hudebního hrdiny Saviho Mamontova se skladatel ve 24 letech stal dalším dirigentem Moskevské ruské soukromé opery. Na stejném místě víno potovarishuvav іz F.І. Shalyapinim.
Kar'єra Rakhmaninov byl přerušen 15. břízy 1897 na spojení s nepřátelstvím petrohradské veřejnosti jeho inovativní První symfonie. Recenze tohoto televizního kanálu byly opravdu zničující. Ale nejlepším obalem pro skladatele byla negativní zpětná vazba, zbavení se N.A. Rimskij-Korsakov, který ocenil myšlenku takového Rachmaninova. Po víně, upadl do vleklé deprese, odejít pro pomoc od hypnotizéra N.V. Dahl.
V roce 1901 p. Rachmaninov dokončuje práci na Jiném klavírním koncertu. V tuto chvíli člověk začíná být aktivně kreativní, vystupuje jako skladatel a klavírista. Jedinečný styl Rachmaninova spojoval ruské církevní písně, romantismus a impresionismus. Převzít melodii hlavním uchem hudby vín. Autorova milovaná tvorba znala největší viraz - zpíváme „Call“, jako bychom psali pro orchestr, sbor a sólisty.
Naprikintsy 1917. Rakhmaninov z této doby opustil Rusko, pracoval v Evropě a poté odešel do Ameriky. Skladatel těžce vyrůstal z Batkivshchyny. Pod Velkou hodinou Vytchiznyanoi válka vin pořádá příznivé koncerty a směřují své peníze do fondu Rudé armády.
Hudba Stravinského je inspirována stylovými změnami. Na úplném začátku své tvůrčí činnosti to umím na základě ruských hudebních tradic. A pak je v dílech cítit příval neoklasicismu, charakteristický pro hudbu tehdejší Francie a dodekafonii.
Igor Stravinskij se narodil v Oranienbaum (nachází se v metropolitní oblasti Lomonosov), v roce 1882. Otec budoucího skladatele Fedir Ignatovič - operní pěvec, jeden ze sólistů Mariinské divadlo. Matkou jógy byla pianistka a milenka Hanna Kirilivna Kholodovska. Po devět let vyučovali učitelé na Grisu hodiny klavíru. Po absolvování gymnázia s vínem pro prohannya vstoupí otec na právnickou fakultu univerzity. Dva skalní, v letech 1904 až 1906 absolvující lekce od N.A. Rimského-Korsakova, pod jehož kari napsal první díla - scherzo, sonátu pro klavír, suitu "Faun a pastýřka". Sergiy Dyagilev vysoce ocenil talent skladatele a vyzval ho, aby promluvil. Výsledkem společné práce byly tři balety (režie S. Diaghilev) - Pták Ohnivák, Petruška, Svěcení jara.
Nedlouho před první světovou válkou odešel skladatel do Švýcarska, poté do Francie. Jógová kreativita vstupuje do nového období. Vіvchaє hudební styly XVIII století, napsat operu "Car Edip", hudbu k baletu "Apollo Musagete". Autorský rukopis Yogo se v době kіlky změnil. Bohatý rockový skladatel žil v USA. Zbytek slavného tvir "Requiem". Zejména skladatel Stravinskij je důležitý, aby budova neustále měnila styly, žánry a přímo hudební žánry.
Skladatel Prokofjev se narodil v roce 1891. poblíž malé vesnice Katerinoslavské gubernie. Svět hudby pro novopečenou maminku, klavíristku garna, která často zpívala díla Chopina a Beethovena. Vaughn se stal pro syna tím správným hudebním mentorem a samozřejmě učil němčinu i francouzštinu.
Na klasu 1900 p. mladý Prokofjev se mohl zúčastnit baletu „Krásný spáč“ a poslechnout si operu „Faust“ a „Princ Igor“. V kreativitě se objevilo odmítnutí, otrimane v projevu moskevských divadel. Napíšeme operu "The Giant" a poté předehru k "Desert Shores". Starci nevdovzі rozumіyut, scho impromptu dalі navchaty sina muzitsi. Nezabarom skladatel-pochatkіvets ve věku jedenácti rokіv buv vystoupení slavnému ruskému skladateli a učiteli S.I. Taniev, který konkrétně požádal R.M. Gliera převezme hudební kompozici od Sergia. S. Prokofjev ve 13 letech nastoupil na konzervatoř v Petrohradě. Na vrcholu své kariéry skladatel na turné bohatě vystupoval. Proteyogo kreativita označila veřejnost za nepřiměřenou. To bylo způsobeno zvláštnostmi výtvorů, které byly vyjádřeny v ofenzivě:
- modernistický styl;
- ničí unavené hudební kánony;
- extravagance a vina skladatelských recepcí
V roce 1918 p. Z. Prokof'ev v їde i přechází méně než 1936 SRSR už píše hudbu před filmy, opery, balety. A kromě toho, jako by zvonili ve stejnou dobu s nižšími skladateli „formalismu“, kteří se prakticky přestěhovali na venkov, ale pokračovali v psaní vytvářet hudbu. Jeho opera „Válka a mír“, balety „Romeo a Julie“, „Popeliushka“ se staly bannimem světelné kultury.
Ruští skladatelé 20. století, kteří žili mezi staletími, zachovali tradice předchozí generace tvůrčích intelektuálů a vytvořili svůj vlastní, jedinečný mysticismus, ke kterému P.I. Čajkovskij, M.I. Glinka, N.A. Rimskij-Korsakov.
Mezi těmito melodiemi je motiv pro jakoukoli náladu: romantickou, pozitivní i tvrdou, uvolnit se a nemyslet na to, ale naopak sebrat myšlenky.
Ludovico Einaudi
Italský skladatel a pianista praktikuje přímo minimalismus, často se obrací k ambientní hudbě a navazuje na klasiku jinými hudebními styly. K široké škále vín pro atmosférické kompozice se staly soundtracky k filmům. Například, vy, zpívat-songly, poznáte hudbu z francouzské linie „1 + 1“, kterou napsal Einaudi.
Philip Glass/Philip Glass
Hlas je jedním z nejdůležitějších rysů světa moderní klasiky, někdy je vyzvedáván do nebes, jindy je kritizován chmýřím a střelným prachem. Vіn pіvstolіttya hrál se svou skupinou Philip Glass Ensemble a napsal hudbu k více než 50 filmům, včetně „The Truman Show“, „Illusionista“, „Relish of Life“ a „Fantastic Four“. Melodie amerického minimalistického skladatele se rozplývají mezi klasickou a populární hudbou.
Max Richter/Max Richter
Autor anonymních soundtracků, nejlepší filmový skladatel rocku 2008 pro verzi Evropské filmové akademie a postminimalista. Podle kritiků prvního alba Memoryhouse, v němž byla Richterova hudba překryta čtením poezie, a v nadcházejících albech vítězila umělcova próza. Smetánka psaní krásných ambientních kompozic, aranžování a vytváření klasik: Vivaldiho „Fire the Rock“ od Yogo klasická hudba iTunes.
Giovanni Marradi/Giovanni Marradi
Tento tvůrce instrumentální hudby z Itálie nezasahuje do velké kinematografie, ale bez toho je skladatelem, virtuosem a vynikajícím hráčem na pianoforte. K popisu hudby Marradi dvěma slovy, pak budou použita slova „citlivě“ a „kouzelně“. Tyto písně a covery jsou vhodné pro ty, kteří milují retro klasiku: v motivech jsou vidět noty minulého století.
Hans Zimmer
Vіdomy kinokompozitor vytvořil hudební suprovid pro anonymní kasovní filmy a kreslené filmy, mezi nimi Gladiator, Pearl Harbor, Cob, Sherlock Holmes, Interstellar, Madagaskar, Lví král. Yogo zirka se chlubí hollywoodským „Aleis of Glory“ a na stánku jógové policie „Oscar“, „Grammy“ a „Zlatý glóbus“. Zimmerova hudba je takový rozdíl, jako filmy, ale bez ohledu na tonalitu ji berou jako živou.
Joe Hisaishi/Joe Hisaishi
Khіsaїsi je jedním z nejznámějších japonských skladatelů, který získal čestnou cenu Japonské filmové akademie za nejlepší hudbu k filmu. Vіn se proslavil napsáním soundtracku k anime Hayao Miyazakiho „Nasіkayuchi z Vіtrіv vale“. Jste-li mistrem tvorby studia „Gibli“ nebo řady Takeshi Kitano, pak, zpěvně, budete zpívat s hudbou Hissaisi. Vaughn zdebіshogo světlo, které světlo.
Olafur Arnalds/Ólafur Arnalds
Tento islandský multiinstrumentalista je jen kluk se stejným počtem metrů, ale až do svých 30 let byl uznáván jako neoklasik. Nahrál vystoupení před baletem, získal cenu BAFTA za soundtrack k britskému televiznímu seriálu Beating on the Beach a vydal 10 studiových alb. Hudba Arnalds evokuje vítr na opuštěné mořské bříze.
Vytvořte si svůj vlastní domov Li Ru Ma - Kiss the Rain and River Flows in You. Korejský new-age skladatel a pianista píše populární klasiky, rozumí sluchu na jakémkoli kontinentu, s jistým hudebním požitkem a osvícením. Yogo světlo a rozumné melodie pro bohatství se staly klasem lásky ke klavírní hudbě.
Dustin O'Halloran / Dustin O "Halloran
Americký skladatel Tsikavy Tim, který neumí převzít hudbu, ale se kterým můžu psát, přijmu a dokončím populární hudbu. O'Helloranovy melodie byly uvedeny v Top Gearu a mnoha filmech. Mabut, nejnovější album viishovských soundtracků k melodramatům „Yak divine“.
