Pre-rafaelită pe scurt. Prerafaelită: scopul artei, artiștilor, lucrărilor, picturilor
R. Fenton. Inter'єr Abbey Tіntern, sfârșitul anilor 1850.
În 1848, Marea Britanie a fondat Frația Prerafaelită, o asociație de artiști creată de William Hunt, Dante Gabriel Rossetti și John Miles. Tinerii pictori au fost împotriva sistemului de educație academică și a asemănării conservatoare a societății victoriane.
Prerafaeliții au inspirat pictura Proto-Renașterii italiene în secolul al XV-lea și chiar numele de „Prerafaeliți” - literalmente „înainte de Rafael” (artist italian Înalta Renaștere Rafael Santi).
Vinahid Frederick Scott Archer al procesului coloid umed, care a venit să schimbe calotipul, timp de o oră scuipat din îndreptățirea Frăției Prerafaeliților. Membrii frăției au fost entuziasmați de apariția unei noi metode. La acea oră, când majoritatea artiștilor acordau puțină atenție acurateței minunate a imaginii fotografice, pre-rapabilitățile, de parcă ei înșiși neglijau transferul scrupulos al detaliilor în pictură, gemeau despre însuși aspectul fotografiei. Un critic de artă care promovează ideile prerafaeliților, John Ruskin, vorbind despre primele dagherotipuri pe care le-a cumpărat de la Veneția, precum despre „micile bunuri”: țara fermecată”.
Prerafaeliții, ca mulți artiști din acea vreme, au fost pictați cu fotografii ca etapă pregătitoare pentru crearea picturilor. Gabriel Rossetti a creat o serie de fotografii de Jane Morris, care au devenit materialul pentru viitoarele pânze ale artistului. Rossetti și William Morris au pictat și fotografiat această femeie de multe ori, știind că în imaginea ei despre frumusețea romantică a clasei de mijloc, o astfel de duhoare era atât de sufocată.
La câțiva ani după înființarea Frăției Prerafaeliților din Anglia, a apărut o tendință „Pentru fotografie de artă înaltă”. Organizatorii acestei mișcări au fost pictorii Oscar Gustav Reilander (1813–1875) și Henry Pich Robinson (1830–1901), strâns legați de prerafaeliți și de ideile acestora. Reilander și Robinson, ca și prerafaeliții, s-au inspirat din lumea imaginilor literaturii engleze medii, din operele poeților englezi William Shakespeare și John Milton. În 1858, Robinson a creat una dintre cele mai scurte fotografii ale sale, The Lady of Shalott, apropiată de compoziția picturii Ophelia a prerafaelitului D. Milles. Fiind un iubitor de fotomontaj, Robinson a calomniat un semn din două negative: pe un negativ, autorul a luat-o pe amantă într-o cămașă, pe celălalt - înfățișând un peisaj.
Participanții la mișcarea „Pentru fotografie de artă înaltă” au interpretat semnul ca o imagine a modernității la standardele picturii academice. În cartea sa „Efect de creare a imaginii în fotografie” (1869), Robinson s-a bazat pe regulile de compoziție, armonie și egalitate, care sunt necesare pentru a obține „efectul pictural”: un artist care împodobește cu farbs și măsline.
Oscar Gustav Rejlander s-a născut în Suedia, a început să picteze în Italia și în 1841 s-a mutat în Anglia. Photo Reilander a rămas blocat în anii 1850. Compoziția alegorică „Two Ways of Life”, expusă în 1857 la Art Treasury Exhibition din Manchester, ți-a adus popularitate. Fotografia a fost tăiată de un tehnician de fotomontaj, iar Reilander a avut nevoie de 30 (!) Negative pentru a o pregăti. Și totuși, existența conștientizării publicului a dus la faptul că vinurile au fost antrenate în propria lor tehnică laborioasă și tranziții către surprinderea de portrete. Pe fața compozițiilor alegorice yoga, portretele lui Rejlander sunt mai perfecționate pentru tehnica vikonnanny. Portretul doamnei Mender este unul dintre cele mai bune, creat de Reilander.
Pictorul Roger Fenton (1819–1869) a luat cele mai profunde gânduri despre fotografie și a adormit în societatea fotografică din 1853. Serii sale timpurii de fotografii din regiunile Rusiei, portrete ale familiei regale și reportaje din războiul Crimeei i-au adus recunoaștere internațională. Cu pre-rafaeliți, această yoga a turnurilor lui Fenton poov'yazuє pіdkhіd peisajului: linia orizontului este înaltă, prezența unui astfel de priyomіv romantic, cum ar fi serpanok, ceață și în. Fenton, de parcă ar fi fost pre-rafael, după ce și-a exaltat măiestria tehnică și îmbrățișând realitatea peisajului. De asemenea, Meister a arătat interes pentru prerafaeliți și femeilor în ținute exotice, pe care le puteți urmări în „Nasuri de apă nubiene” sau „Fetele egiptene care dansează”.
Fotografiile copiilor făcute de Lewis Carroll (1832-1898) merită un credit deosebit. Autorul cărților „Alice în Țara Minunilor” și „Alice în spegul”, profesor de matematică la Universitatea Oxford, Carroll (pe numele drept Charles Lutwidge Dodgson) este și un fotograf amator talentat. Pentru Carroll, pictura în lumină nu a fost doar o oră petrecută, ci o mare pasiune, sacrificând puțin până la o oră și dedicând o cantitate mică de lucrări mici și navigând pe linia „Hiawatha the Photographer” (1857):
Pe umerii lui Hiawati - O cutie de lemn de trandafir: Aparatul este atât de divers, Trei scânduri și un skel, Strâns legat cu șuruburi, Să se potrivească într-un paravan. Hiawatha lize în ecran Și balamalele sunt roz, Întorcând micul paravan Pentru viclenia să-l pună pe Nemovby din cărțile lui Euclid. Pe trepied її pune I sub baldachinul negru al lyze. Răsucindu-se, fluturând mâna: - Ei bine! Îngheţa! Mulțumesc! Minunat de ocupat.
Scriitorul dedicând 25 de ani ocupației „minunate”, creând portrete de copii miraculoase, arătându-se un expert subtil în psihologia copilului. Asemănător prerafaeliților, în căutarea idealului și a frumuseții, pe care toate distanțele erau departe de lumina fanteziei lor, Carroll și-a șoptit kazkova Alice către Zadzerkalli fotografic. Doamna Julia Margaret Cameron (1815–1878) s-a orientat către fotografie la mijlocul anilor 1860, când fiica ei i-a dăruit un aparat de fotografiat. „Am vrut cu pasiune să-mi imaginez toată frumusețea, pe măsură ce trecea prin fața mea”, a scris Cameron, „și bazhanya mea a fost mulțumită”.
În 1874-75, Cameron, cu ocazia prietenei ei Tennyson, a ilustrat diaconi de versuri de yoga care cântă. Compoziția fotografiei „Separarea lui Lancelot și Guinevere” este apropiată de compoziția picturilor lui D. G. Rossetti, însă lui Cameron îi lipsește aceeași acuratețe în transferul detaliilor, la fel de puternice ca prerafaeliți. Cu ajutorul bebelușului optic Cameron, ajunge la mai multă poezie în opera sa.
Creativitatea prerafaeliților și a fotografilor era deja strâns legată. Mai mult, injectarea buv nu este unilaterală. Julia Cameron, inspirată de focalizarea precisă, a creat studii fotografice minunate. Rossetti, după ce și-a apreciat foarte mult munca, după ce și-a schimbat stilul foii, un an mai târziu a căpătat o mai mare concentrare artistică. Gabrielle Rossetti și John Milles la ora creării picturilor lor au fost prețuiți de fotografii, iar fotografiile din propriile mâini au fost reduse la cele spulberate de prerafaeliți. Portretele foto create de L. Carroll, D. M. Cameron și O. G. Reilander transmit nu numai caracterul, ci și starea de spirit a lumii modelelor lor - ceea ce este tipic pentru prerafaelism. Aceleași litere sunt folosite pentru a descrie natura: peisajele timpurii ale prerafaeliților și peisajele din fotografii, cum ar fi, de exemplu, Roger Fenton, sunt extrem de precise și detaliate.
„Frăția prerafaeliților”
În 1848 p. în Anglia, asociația artiștilor a justificat, de parcă i-ar fi luat numele „Frăția Prerafaeliților”. Până la nou William Holman Hunt (1827-1910), Dante Gabriel Rossetti (1828-1882), Ford Medox Brown(1821-1893) ta John Everett Millais(1829-1896). Majoritatea reprezentanților Frăției nu erau doar artiști, ci și poeți și scriitori, visau să unească misticismul cuvântului. arta figurativa. Un artist a sosit înaintea prerafaeliților James Collinson(1825-1881), sculptor Thomas Woolner(1825-1892) atât scriitori, cât și critici Frederic George Stevens(1829-1907) ta William Michael Rossetti (1829-1919).
Duhoarea a chemat să se îndrepte către academism în artă și să se îndrepte către estetica Renașterii timpurii - arta pre-Rafael și să se îndrepte către Evul Mediu. Au adăugat spiritualitate și sentimente profund religioase, roboți puternici la acea vreme. A apărut chiar numele lui Pre-Rafael. Măcelul lui Serednyovichchiam a provocat nu numai până la punctul în care au învățat multe din literatura engleză de mijloc, ci chiar până la punctul în care Frăția sa poziționat ca o suspenstvo apropiată, similar ordinului negru. Ideolog din care ruhu buv John Ryoskin(1819-1900) - un scriitor, istoric, misticist, filozof, ca un vimahaw de întoarcere a vopselei de pe tejghea la virobnitstvu insular al mașinii. Vіn a evaluat motivele religioase și simbolice ale artiștilor Frăției și i-a susținut. Bagato, de ce necazurile de la youmu prerafaelity fără probleme au câștigat recunoașterea publicului larg.
Prerafaeliții s-au inspirat din bogatele principii ale artei academice. Zokrema, duhoarea era practicată din natură și, asemenea modelelor, jefuiau doar oamenii apropiați. Duhoarea și tehnica picturii se schimbă. Pe pânza amorsată a duhoarei s-a aplicat o minge de alb, compoziția a fost pictată și pictată deasupra albului cu farbs translucide, vicorist cu culoare mai puțin pură. Tse le-a permis să atingă tonuri strălucitoare și proaspete, deoarece s-au păstrat în picturile lor până în ziua de azi. Ale, cu care duhoarea nu a protejat legile perspectivă nouă, nehtuvali plein air
Frăția a unit mai mult de un artist și poet. Și chiar dacă aveau o mulțime de idei în ele, autorul skinului le avea pe ale lui. Astfel, Millet a înțeles primatul vizibil al comploturilor sale dintr-un simbolism profund („Hristos la Casa Părinților”, 1850). Pentru imagini, acuratețea și veridicitatea imaginii sunt puternice. Așadar, pentru a-și scrie „Ophelia” (1852), înfățișează un corp, care a înecat-o într-o venă pe Ophelia, grăbindu-se să cheme amanta la cada cu apă într-o rochie de brocart.
Picturile lui Hunt pot fi numite pilde, podelele conțin adesea alegorii și simboluri („Capra a fost eliberată”, „Lumina lumii” și „Lady of Shallot”).
Unul dintre cele mai interesante articole de Dante Rossetti. Creativitatea yoga a împletit misticismul și erotismul. Vidomy cu ilustrațiile sale grafice pentru lucrările lui Tennyson și schițe pentru " Comedie divină» Dante. După ce am scris vinuri și imagini pe parcelele vieții lui Hristos și ale Fecioarei Maria, iac, este adevărat, nu erau demni de public. Am și o stropire de acuarelă, printre care „Vesila Sf. Gheorghe și Principesa de Sabri”.
Prima etapă din istoria prerafaeliților s-a încheiat în 1853, după ce Millet, Woolner și Hunt au părăsit Frăția. O nouă etapă a apărut din cunoștința lui Dante Rossetti William Morris(1834-1896) ta Edward Burne-Jones(1833–1898), tot studenți ai Oxfordului. În 1857 p. Rossetti și alți artiști au pictat pereții uneia dintre noile zile ale Oxfordului cu scene din cartea „Moartea lui Arthur” de Thomas Mallory.
Sub influența robotului Morris (care a fost un artist de mijloc, dar cu care unul dintre fondatorii designului, precum și un scriitor utopic) a pictat tabloul „Regina Guinevere”, în care și-a prezentat idealul de frumusețe (echipa lui Jane Burden). a jucat rolul de amantă), devenind idealul frumuseții întregii epoci a modernității. În 1859 p. împrietenindu-se cu Jane Burden (deoarece bula era și muza lui Rosseti), iar puturoșii au cântat propriul „Chervoniy dіm”. Tsey budinok, de vârstă mijlocie pentru filozofia sa, pentru stilul său a rezonat puternic cu stilul pseudo-gotic victorian, yak bula era și mai popular la ora respectivă. Este practic să termini totul la standul tău.
La 1861 p. Morris a adormit ferm „Morris and Co.”, Yaka s-a angajat în orice fel de design. Pentru ajutorul designului, acel misticism al vinurilor a încercat să transforme sufletul. Fără să se întrebe sub masca progresului, industrializării, de parcă ți s-ar fi dat, nivelând oamenii la nivelul mașinii, Morris a încercat să intre ca unul nou în trecut și să conducă oamenii în spatele lui. Vіn propovіduv іnіnіstі іnіnіst chesnoї, tvorchoї rumanії pratsі în protilezhnіst і la fabrică, hotіv zvіlnіt oameni іn fabrici. Firmele Maistri Morris produceau mobilier, vitralii, țesături, tapiserii, cărți și design interior. Ușor accesibil „Stil Morris” popular în Anglia și acum, după ce a avut o explozie de arte și meșteșuguri din clasa de mijloc și similare.
La 1891 p. Morris, după ce a adormit la casa de pariuri Kelmscott-press, s-a întâmplat cu renașterea casei de pariuri din clasa înaltă.
În anii 1870, după boala lui Rossetti, Frăția lui Choliv Burne-Jones, autoarea acuarelei „Sidonia von Bork. Monastyrska chaklunka”, pânze „Oglinda lui Venus” și picturi despre Regele Arthur. După moartea lui Burne-Jones, istoria prerafaeliților s-a încheiat.
1 iulie 2014, ora 21:15Cine sunt prerafaeliții? Acești băieți erau artiști englezi. În 1848, o mână de artiști, care au fost formați în școlile Academiei Regale de Mistere, au fondat „Frăția Prerafaeliților”, a cărei casă principală spunea: înfățișează lumea materială cu o fiabilitate marginală. Înaintea lor, școala de artă britanică, care a dat lumină marilor pictori impersonali, a trecut prin stagnarea cântării - portretism ceremonial, sentimentalism pobutovy, peisajism superficial - și tot cu ce se poate lăuda Anglia până la mijlocul secolului al XIX-lea. Dante Gabriel Rossetti, William Holman Hunt și John Everett Millet s-au opus creării de noi arte și s-au opus canoanelor picturii, care au fost construite indestructibil.
„Frăția prerafaelită” (ing. Frăția prerafaelită, în latină prgaє - „înainte”, „în față”, ital. Rafael - „Rafael” și frăția engleză - „frăție”).
William Holman Hunt Autoportret
Dante Gabriel Rossetti
John Everett Millais Autoportret
A fost luată semnul duhoarei „prerafaelite”, pentru a denunța stilul artistului italian al Renașterii Rafael Sant și a arăta interesul față de creativitatea maeștrilor italieni ai Proto-Renașterii secolului XV. În această epopee, ei au primit „inocență naivă”, precum și spiritualitate corectă și sentiment religios profund. Romanticii pentru ziua lor de prerafaelism au creat lumina imaginilor literaturii engleze medii, care a devenit pentru ei o permanentă inspirație de inspirație. Cuvântul „frăție” a transmis ideea unui spіlnosti închis, taєmnoї, similar ordinelor negre din clasa de mijloc.
Toți membrii „Frăției” s-au întors la misticismul goticului, de zamіst zvіchnі svіtlotіnі panuvala gra kolorovyh flats. Îngrozite cu farburi strălucitoare, duhoarea înfățișa natura într-o manieră realistă, dar fără dotrimană sclavă, ei au condus compoziția clasică. Duhoarea și-a scris naturaliștii – oameni minunați – cu o acuratețe scrupuloasă, plasându-i în mediul natural. Sughit nici o iotă să nu greșească împotriva naturii, pre-rafaelism vimagali acuratețe absolută în detaliile pielii, pentru care au scris natura mai puțin în aer liber, apoi în aer liber. Deja, un lucru a devenit o recoltă revoluționară înainte de timp, cioburi înaintea lor, artiștii exersau mai puțin la studio.
Artiștii au respectat faptul că nu era posibil să înfățișeze persoane terțe, așa că au fost întotdeauna aleși ca modele de prieteni și rude.
John Everett Millais „Ophelia” (1851 - 1852)
Imaginea se bazează pe intriga din poezia lui Shakespeare „Hamlet”. Mille a creat peisajul râului alb, a petrecut albul șevaletului timp de 11 ani pe zi. O astfel de liniște până la roboti se explică prin privirile lui Millet, care au susținut stabilirea principiilor prerafaelismului în artă. Una dintre ideile cheie a fost că natura poate fi înfățișată cât mai autentic posibil, de aceea este necesar să se creeze litere pe tablouri cu acuratețe botanică. Artistul a pictat imaginea Opheliei la atelierul său după ce a creat un peisaj, care era neobișnuit pentru orele de liniște. Localnicii erau respectați de o parte mai puțin importantă a imaginii, erau lipsiți de sudoare. Modelul a fost Elizabet Siddal din secolul al XIX-lea, ca Milli zmushuvav pentru un an zace într-o cadă. Indiferent de cei în care baia a fost încălzită cu ajutorul lămpilor, era iarnă, așa că Siddal a răcit serios. Її tatăl amenință artistul cu o instanță, de parcă nu și-ar fi asumat plata serviciilor medicale, iar mai târziu Milli buv agățat rahunoks de medici.
Tvorchіst prerafaelіtіv Bula tіsno pov'yazana de lіteraturoyu: Se întâmplă іtalіyskogo Epocă renascentist poet Dante Alіg'єrі, anglіyskih poetіv Vіlyama Shekspіra că John Mіltona lung zabut serednovіchnimi legende care Balad de nobil poklonіnnyam prekrasnіy damі, samovіddanoyu muzhnіstyu ritsarіv că mudrіstyu ritsarіv.
John Everett Millais „Iubita logodnei” (1851)
John Everett Millais „Marianne” (1851)
John Everett Millet „Spogad despre Velasquez” (1842)
Dante Gabriel Rossetti (numit în onoarea lui Dante Alig'eri) a luat cea mai mare subtilitate acestui gen de inspiraţie.
Dante Gabriel Rossetti „În dragoste” (1865-1866)
Mustațile prerafaeliților au început să scrie pe un fond alb, goluri de culoare pură otrimuyuchi. Această metodă este bogată în motivul pentru care ghiciți tehnica picturii în frescă. Pe pânză, farba albă a fost aplicată pe spate și uscată bine. Artista a pictat tuș cu ea, având scris contururile micuțului. Pe partea de sus a schiței, a fost aplicată o minge subțire, chiar și fără olії și numai transpirație - o minge de barvy cu contururi dotrimanny scrupuloase ale micuțului. Toate acestea au însemnat ușurința supraomenească a tușei de pensulă, astfel încât farbiul să nu se ridice din solul apos. Mai mult decât atât, este imposibil să se aplice noi mișcări deasupra farbului de așezare fără a pierde puritatea originală a tonurilor (sunetul la pictura in ulei tabloul este pictat fragment cu fragment și este posibil să o corectăm, fie că este o iertare. Holman Hunt a scris în acest fel, mergând adesea la nou și Milles, cu toate acestea, tehnica a fost dată pentru a demonstra o astfel de ingeniozitate în lucru, încât un artist harnic nu putea crea mai mult de două picturi pe un râu.
Tehnica aleasă a făcut posibilă atingerea unor tonuri strălucitoare, proaspete și s-a dovedit a fi atât de durabilă, încât acești roboți s-au păstrat în aspectul lor original până în zilele noastre.
Dante Gabriel Rossetti "Venus"
Dante Gabriel Rossetti „Lady Lilit” (1867)
Dante Gabriel Rossetti „Pia z Tolomei” (1868)
John William Waterhouse este un artist englez, a cărui operă este dusă la ultima etapă a prerafaelismului. Vіdomy cu imaginile sale feminine, parcă inspirate din mitologie și literatură.
Waterhouse „Boreas” (1903)
Waterhouse „Hilas și Nimfi” (1869)
Waterhouse „The Lady of Shallot” (1888)
Waterhouse „Drowsy Beauty” (1849 - 1917)
Waterhouse „Ophelia” (1910)
Roboți din aceeași minte ai Frăției Prerafaeliților:
Lawrence Alma-Tadema - unul dintre cei mai bogați artiști ai secolului al XIX-lea. După ce s-a scufundat în stilul cinematografiei istorice (producțiile de la Hollywood ale regizorilor de film).
Lawrence Alma-Tadema „Trojandi Geliogabala” (1888)
Lawrence Alma-Tadema „Primăvara” (1894)
Lawrence Alma-Tadema "Caracali ta Geti" (1909)
În 1853 p. Frăția prerafaeliților se destramă. Crimeea tânărului spirit romantic revoluționar care a fost sufocat de Evul Mediu, puțini dintre ei s-au scufundat, iar de la primii prerafaeliți, Holman Hunt a rămas în urmă cu adevărata doctrină a Frăției. Dacă în 1853, anul în care Millet a devenit membru al Academiei Regale a Misticii, Rossetti l-a votat pe tsyu drept prinț al Frăției. „Oțel rotund la momentul desfășurării” - pentru a jefui mustățile lui Rossetti. Pas cu pas mergi pe membrii inshi. Holman Hunt, de exemplu, plecând la Near Skhid, Rossetti însuși a preluat peisajele și temele religioase, inspirându-se din literatură și creând bogați roboți din Shakespeare și Dante.
Pentru cei care sunt interesați de creativitatea prerafaeliților:
є Serial TV BBC („Vidchaydushni Romantiki” 2009) pe un canal tipic pentru genul „filmelor istorice costum”. Nu există nicio vedetă în rolurile principale aici. Tinerii rebeli sunt interpretați de tineri actori, care arată fermecător în redingote și cu păr romantic. Creatorii filmului au încercat să surprindă nu o biografie solidă a artiștilor celebri, ci istoria vieții și dragostea tinerilor genii, străpunși de însuși spiritul înțelepciunii și al gândirii creative, care au inspirat magia trecutului. În șase episoade dintr-un singur sezon, au fost incluse lucrurile grozave din viața lor - de la croiala lui Rossetti la „modelul ideal” Elizabeth Siddal până la rochia lui William Morris cu amanta Jane Burden. Și, de asemenea, prietenia umană, lupta cu sprijinul reacționar și noi perspective în pictură.
Dehto scrie despre asta, ca să poți folosi cuvântul „pre-Rafael”. Și tu scrii despre asta, știi de ce Dante Rossetti a săpat o sfoară cu corpul echipei, iar Nick Cave l-a înecat pe Kyle Minogue.
Maria Mikulina
„Doamna Lilit”, Dante Gabriel Rossetti, 1866-1873
Galeria Națională și-a prezentat pentru scurt timp sala de expoziție principală pentru expoziția de vară. În 1850, roci vins, iac și zavzhdi au fost împachetate. Studenții Shvilyovan ai Academiei Regale a Misticii tremtili ordonă cu picturile lor și au aruncat o privire intimidantă la vikladachi. La aproximativ un an de la deschiderea expoziției, masa principală de expozanți s-a concentrat doar pe unul dintre tablouri.
„Hristos la la casa tatălui”, John Everett Milles, 1850
Ca un student vulgar cu un ziar în mâinile prietenilor săi, citind versurile recenziilor celebrului iubitor de artă Charles Dickens. După primele rânduri, a devenit clar că recenzia a fost devastatoare.
Charles Dickens:
„Părinte, în fața ta este stăpânul teslarului. În prim plan în acest principal se află un tânăr ogid cu părul de minereu, cu gâtul strâmb, care, evident, rănindu-și mâna, urlă împreună cu celălalt tânăr. Calmează-l pe micuțul Iisus, femeia, care stă în genunchi în fața lui, - de ce, ieși, Maria? Acel loc special zhahlivy în cel mai mare cabaret francez sau restul tavernei engleze!”
Am jupuit citarea scriitorului NATO cu râsete elogioase.
Ordinea din imagine în picioare її autor - John Everett Milles. Tânărului de 21 de ani, așezat cu sârguință de coșori, i s-a dat, deodată, să izbucnească în plâns. Youmu, cel mai tânăr și cel mai talentat student al Academiei Regale a Misticii, nu a fost niciodată victima unei critici atât de amare. Din partea mea, nu am scris așa ceva mai devreme. Toate lucrările lui John Milles s-au conformat principiilor picturii victoriane.
Tim, timp de o oră, student, nu a citit și a continuat citatele scriitorului:
„Pentru o poză, îi putem judeca într-o clipită pe noii oameni ai Frăției Prerafaeliților. Otzhe, pregătește-te să uiți totul vitonchene, sacru, coboară pe nerăsuflate. Natomist prerafaelity de a ne proponuyut cu atât mai odios și iritant decât numai în pictură.
Înainte de prerafaeliți
Până la mijlocul secolului al XIX-lea, pictura engleză s-a furișat în mod rezidual în dezvoltarea acelei moralizări. Tablourile erau locuite de copii pufoși cu un fard roșcat și câini cu blană strălucitoare.
Vlasne, de dragul falsității și virismului, a luptat împotriva prerafaeliților, de parcă ei au respectat că misticismul a fost zipsuvalos odată cu sosirea noului Rafael Santi, în care pentru a inspira pe Hristos a fost ridicat în mod important în cer - un astfel de vin al resentimentelor.
Principalele porunci ale Frăției Prerafaeliților au fost pictura din natură, neliniștea, exercitarea realismului imaginii.
„Hvilinka, lasă-l să treacă, întoarce-te!” - lunalos de la NATO, iar în secunda următoare, doi tineri au apărut în ordine cu Miles: un tânăr scund, chipeș, cu coșori negri și un barbat epuizat, care s-a mirat la NATO de tinerețea inteligentă, dominatoare. Dante Gabriel Rossetti - așa se numea tânărul cu părul creț - l-a respins brusc pe student cu ziarul:
- Va veni ceasul și le vei scrie că este o onoare să stai în ordine din acest mare popor! - Yunak arătându-și cu degetul spre Miles, al cărui înroșire a ajuns deja din urmă și se transformă într-o privire amenințătoare a acelui animal de companie.
- Oh, nu am nicio îndoială, Gabrielle, - cu un zâmbet indulgent, studentă. - Am coșmaruri uneori. Cred că ai descris unul dintre posibilele într-un mod ordonat.
Sunetul studentului a fost înecat de vuietul celor neliniştiţi. Pentru whilina NATO, m-am trezit. Milles a vorbit primul.
- Poate că Dickens are dreptate? Zreshtoy, mergem împotriva tuturor canoanelor.
- Wu chiomu simț! - Rossetti s-a supărat imediat. - Oamenii dorm! Dă-mi un Hristos umflat, care zace la colos, țesut din flori cerești. Înveselește-te, Maliy. Dă-mi principiile fraternității.
- E nevoie de mamă a ideilor strălucite, - mormăi Miles, minunându-se de puternica pastorală cu oi care atârnă în apropiere. - Este necesar să se respecte natura pentru a înțelege imaginea lui її. Este necesar să respectăm tot ceea ce era serios în misticism și să transformăm totul într-o caricatură. Ei bine, mai mult decât atât, fă lucrurile corecte ale artei.
„Cred că, având în vedere schimbarea de astăzi, trebuie să extindem codul cu un punct”, a adăugat Hunt sumbru. - Ține-l pe Dickens departe de pozele noastre.
- Shh, trebuie să ne mișcăm, Ryoskin pleacă! Rossetti îşi îndreptă nervoasă eşarfa.
John Ryoskin a fost unul dintre cei mai faimoși critici de artă. Fiind cu trei ani mai în vârstă pentru pre-rafaelity, Vin Prote a reușit deja să-și creeze propria reputație și să câștige popularitate. Sună un cuvânt de dragul sărăciei artistului și de dragul de a-l ridica. Acum respecturile yoga au fost onorate cu pre-Rafaeliti.
Hm... Hm... - Primele sunete, ca un critic care a văzut multe laude ale picturii, nu au fost spuse de tinerii artiști. Vtіm, yak і viraz yoga guise, absolut nepenetrant. Mai întâi, ca un vis, să nu-l văd pe Rossetti.
- Domnule Ryoskin, respectă sângele lui Hristos rănit. Prea natural, nu-i așa? Acesta este sângele corect al artistului, așa că vrei să ajungi la autenticitate.
Este liniste. Criticul s-a uitat la pânza unui șprot subțire. Apoi ne-am întors și am spart la ușa dreaptă. Miles, care, după ce i-a luat speranța, este znіtivsya. Și aici Ryoskin s-a întors și a spus cu voce tare:
- Tse este absolut nou direct în pictură, pur și veridic. Este posibil, de la sine, să dea caracterul artei engleze pentru următoarele trei secole. Poate o voi scrie eu în Times.
Varto boulo Rєskіn se mișcă fără grabă pentru a ieși din galerie, ca o criptă vocea viguks de artiști triumfători.
- Spun, Maliy, este demn de tine! Avem Ryoskin! - Gabrielle, după ce a uitat de sufocare, mâzgălind pe Hunt, ceea ce încerca să facă. Miles nu s-a oprit din râs într-o clipă.
- Terminovo să sărbătorim ziua sfântă! - La o fracţiune de secundă, Rossetti şi-a adus aminte de virazul chipului triumfului în milă: - Numai că eu sunt nou la milin. Vrei un flacon de gin?
Prieteni fericiți au părăsit galeria. Au avut un nou cec, viață mai bună, iac pe moment era simbolizat de taverna din spatele cornului.
Stelele prerafaeliților cresc picioare
Apariția în lumina Frăției Prerafaelite (The Pre-Raphaelite Brotherhood) chemată în mijlocul artistic al nemulțumirii. Vtіm, scho poate chema tinerii, yakі vydkryto declară profesorilor lor, scho scho znajatsjaetsya în criză profundă?
Toți membrii fraternității criminale - zzvichiy s-au dezvoltat de la trei la șapte osib - gușa și-au semnat roboții cu abrevierea PRB. Publicul londonez a început imediat să-și revină în bunătate, descifrând її. Cele mai populare opțiuni au fost „Please Sun The Bell” și „Penis Rather Better”. O altă variantă a inspirației este modul de viață de neînlocuit al prerafaeliților.
Dante Gabriel Rossetti
Bărbatul cap al frăției. Fiul unui profesor italian, după ce a uitat din cercurile politice batkivshchina somnoroasă de pe țărmurile cețoase ale Angliei, Gabriel s-a îndepărtat de mijlocul intelectualilor obișnuiți. De devreme până seara târziu, în standul lui Rossetti, au existat conversații amuzante despre politică și misticism - băieții nu au mai putut să prindă dispoziții revoluționare.
La prenumele lui, gusa Gabriel a fost inmormantata de tatal lui Dante Alig'ieri. Im'ya i-a zdrobit dreapta: doar un băiețel a învățat să taie un stilou în mână, de parcă ar fi început să scrie versuri. Mai târziu, a devenit evident că miezul de yoga era un tablou, la fel ca o femeie, alcool și o spălare pe jumătate umedă. Rossetti mav korisne vminnya vmoviti dacă cineva robit scho într-un mod bun. Deci Vin și-a dobândit asociați.
William Holman Hunt
Bărbat înalt, bine făcut, poreclit de frăție drept Nebun pentru ideile sale excentrice, arătând ca dintr-o patrie săracă de provincie. Iar aceluia, în fața lui Gabriel, s-a uitat la sârguință: nu avea dreptul să-și întrețină rudele, i-au investit restul bănuților de la tutorele lui.
John Everett Milles
Doglyanuty ros de un premiu Malyuk, cel mai mic al frăției, din copilărie a fost un iubitor al familiei sale bogate. Talentul lui Yogo a fost crezut de toată lumea fără vină, iar la vârsta de unsprezece ani a devenit cel mai tânăr student al Academiei Regale a Misticii. Pentru cel nou, favorizat de respectul criticilor și profesorilor, aderarea la frăție este ca o răzvrătire.
Periodic, înainte de frăție, se alăturau și alți tineri, dar trei dintre ei erau oase de yogo. Imediat, duhoarea a lovit cabinele publice din magazinele musi. Căci fără muzică nu există mitya.
Muzeul fraților
Înaintea femeilor, prerafaeliții au fost așezați mai puternic. Duhoarea a glumit în glumă despre frumusețea nonviolentă, „clasa de mijloc”, zdatnu zdivuvati. Rossetti a venit cu cuvântul uimitor pentru o astfel de femeie limba engleza. Și, evident, muza este vinovată de bula volodіti chic hair, bazhan rudim.
Nu a fost ușor să cunoști o astfel de fată într-un bordel. Ajuns la succes, Hunt este mai puțin. Yogo amantă și nebunia kohanka Anni Miller amuzată de formele ei fine și părul auriu. Aceeași Ani a cerut pentru yoga cele mai cunoscute tablouri „Angajarea unui cioban” și „Vis, scho slunk”.
Angajarea unui cioban, William Hunt, 1851
În timpul creării acestor picturi, Hantu a adormit cu gândul la ideea minunată de a „recrea” Anya. Vyagti її din partea de jos a suspіlstva engleză, răsuciți și apoi împrietenește-te cu ea. Destinele viitoare Nebunia a pătat bănuții maiestuosi pe cursul Annei la pensiuni pentru fete nobile și mită decentă.
Ideea nu l-a copleșit pe Hunt până în acel moment, până când, întorcându-se de la muncă în Țara Sfântă, de vin pictând o capră, William nu și-a dat seama că Anna petrecuse toată ceasul răsfățându-te cu Rossetti. Nu am salutat doar - a bătut și italianul Hunt fără bani. Vіdnosini mіzh Hunt și Rossetti și-au pierdut capul. Între timp, dacă criza amicală a trecut, Gabrielle a continuat să câștige bani de la William.
Rossetti nu a avut niciodată un ban. Navіt yakscho youmu a mers departe pentru a vinde poza, se spunea că vin vitrativ înainte, ca și cum le-ai scos. Artistul, mergând la o rochie ponosită, uzată, a navigat neștiind momentul să coasă petice pe pantaloni. Natomistul Gabriel farboa, avand shkir nig, care stralucea in dirks, furboi negru. Și să inspire un tânăr italian cu o înfățișare atât de neobișnuită, sărbătorind o femeie cu o dușmănie criminală. Inode în sens literal...
Apariția Ofeliei
Biografie Pardoselile Elizabeth Siddal bula sunt tipice, ca și plictisitoare. Fiica unei mașini de șlefuit din Londra, a lucrat într-un magazin de picături, coase ace și ochiuri cu ochiuri, de parcă ea însăși nu și-ar putea permite. Era necesar ca el să devină comerciant străin în halat uns, să facă copii și să îmbătrânească în absența greutății. Ar fi fost atât de obov'azkovo th, artistul yakby Walter Deverell, aproape în spirit de prerafaeliți, fără să se uite o dată la fereastra liniei de picurare de pe Aleea Cranbursky.
Dintr-o privire, a apărut o fecioară de o frumusețe minunată. Înalt, subțire, cu aspect de orez cizelat, un nas subțire și o piele cu ochi de alabastru. Ale smut - її păr. Yaskravo-minere, pus într-un mănunchi jos, duhoarea se strecura ca un soare de vară. A doua zi, Lizzy cânta deja pe toți prerafaeliții din depozit. Rossetti bov ucide. Vіn hotіv pisati dіvchinu negayno.
Domnișoara Siddal era spantelica și încântată de o stropire similară de lustruire: în acel caz, când a crescut, Elizabeth nu era renumită pentru frumusețea ei. Pe tatăl lui Lizzy, furia a fost mai pronunțată. În secolul al XIX-lea, femeile naturale erau egalate cu următoarea, ca o fiică, chiar dacă vrei o familie săracă, dar o fată decentă. Deverell a avut șansa să-și aducă mama și ea a garantat onoarea lui Lizzy. Rezidual, domnul Siddal a renunțat, dacă a recunoscut că stăpâna în anul ia de trei ori mai mult, muncitorul inferior al maisternei care picură.
Așa că sclipirea mașinii lui Lizzy a crescut. Mâna lui Rossetti a fost înfățișată de Elisabeta în chipul Fecioarei Maria la „Fericitul”. Apoi fata a chemat-o pe Hanta. De dragul ei, scriind părul lui Hristos pentru pictura „Lumina pământului” - pentru prima dată în istorie, Isus a devenit Volodarul părului lung de minereu.
Dar popularitatea potrivită a venit asupra muzicii cu păr de minereu după Ophelia lui Milles. (Înainte de discurs, poza în sine a oftat regizorul videoclipului pentru melodia lui Kyle Minogue și Nick Cave.) Lizzie stătea întinsă lângă cada lângă studioul artistului într-o cârpă de modă veche importantă, părul ei ud era împletit cu pilote. . Mila maicii Milesa a pus sub cada zeci de lumânări, pentru ca duhoarea să nu lase apa să se răcească. Ale a trecut o oră, lumânările s-au stins, apa s-a revărsat.
„Ophelia” de John Milles, 1851
Neputând respecta geniul robot, Elizabeth zăcea nestăpânită în apa rece, docurile nu erau obosite. Numai dacă stăpâna mergea la fund, Miles s-a repezit într-o transă creativă și s-a repezit să facă clic pentru ajutor. Likar, care a aruncat o privire spre Lizza în albastru, spunând că frigul a prins legenda. Domnul Siddal era furios. Vіn yak vіdchuvav, scho nu bun tsia robot minunat care nu trebuie jupuit! Miles ia plătit fecioarei tatălui 50 de lire sterline (o sumă mare pentru acea oră) pentru a o lua înapoi pe Lizzy. O boală grea ia adus pe doamna Siddal și pe Rossetti mai aproape. Acum am dat clic pe її, nu altfel, așa cum îl numiam cu afecțiune pe Sid, și din ce în ce mai des a fost lăsată să petreacă noaptea în studioul de yoga.
Miles a terminat „Ophelia”. Mai mult, imaginea nu are succes de nume, nu numai în rândul peepilor, ci și în rândul criticilor, deoarece aceștia au schimbat mânia în milă prin frățietate. Rând pe rând, prerafaeliții au început să îndepărteze rugăciunile scumpe. Nevoia și hula - însoțitorii їhnі virnі - au fost pierdute din trecut. John Ryoskin, devenit patronul oficial al frăției, a fost atât de mulțumit că i-a oferit lui Miles o mare onoare - după ce a cerut ca imaginea de atac să câștige ca amantă Effi Ryoskin. Soluție, despre iac, criticul este prostește de prost.
Separarea capitalului
Reskins a adus glorie succesiunii cuplului de primire. Hiba scho John Ryoskіn bov nadto face bucle pe arte, iar echipa sa, frumoasa Effі, pe rozvaga. Între timp, doamnei Ryoskin nu-i păsa de lejeritate: era luminată în mod miraculos, bine citită, cântată în mod miraculos la pian și dormea fermecată. Reskins nu a ajuns încă la dobândirea copiilor, iar la aia Effi este mic în oră și a fost destul de ușor să o chemi pe Milesa pentru tabloul „Instrucțiune despre chemare”, să cheme pe cei pe care femeile din marea supremație nu i-au făcut. apel pentru pânze de complot. Effi mav petrece un an bun singură cu Miles, care este cel mai tânăr pentru ea de pe râu. În epoca victoriană, oamenii erau chinuiți mult timp să se uite la femei, dar pictarea unui tablou era o dispoziție specială.
Miles este bine vivichiv orez misis Ryoskin. Am sho ochіkuvano, sufocat. Și câteva ore mai târziu, după lungi gânduri din inimă, Effi i-a mărturisit lui John în teribilul ei loc secret: nu există bani împrumutați. Rєskin este forțat să se rostogolească la ea, certându-se cu diferite unități, întărindu-se, de exemplu, că baldachinele încurajează o femeie *. Mai mult decât atât, cu pielea noului Effi, desăvârșind pălăriile lui Ryoskin, devenind din ce în ce mai supărat, chemând o echipă de afecțiuni și încordând, scho wake up її, întins într-o cabină divină (cel mai popular mod de trandafiri de a face prieteni cu engleza victoriana). Milles gâfâi. Imaginea ideală a patronului yogo Reskіna a crescut, acționând ca un misce kudi mai mult decât o imagine maiestuoasă a echipei de yogo. Artistul, după ce i-a declarat lui Effi că este necesar să lucreze și, în mod negativ, binele tatălui fetei, după ce a aflat despre standardul corect al discursurilor, a început să її bіk.
* - Nota lui Phacochoerus "a Funtik: « Și în urma lui Reskin, au răsunat pedofilia și ostilitatea față de corpul femeilor adulte. Vіn a cedat lui Effi, dacă a existat un pidlіtkom. Și la 48 de rokiv a cedat din nou, la al 9-lea râu Rosa La Touche. Stai puțin, pidozrilo »
Pictura „Instrucțiuni despre chemare” a fost expusă în 1853. Publicul s-a speriat. În primul rând, domnul Ryoskin a îmbrățișat această persoană, evident nu domnul Ryoskin (de fapt, Miles a câștigat nu o persoană vie, ci un manechin). În alt fel, puteai vedea picioarele doamnei Ryoskin fără pantofi și chiloți (Milles a pictat picioarele modelului său). Ale cap scandal bov in fata.
După expoziție, a devenit clar că doamna Ryoskin s-a scurs de la bărbat în casa tatălui și și-a exprimat discordia presupunând că domnul Ryoskin nu și-a construit încă suita. Lasă criticul sfâșietor și metal. Yoghinul era suspectat în special de impotență. „Dacă vreau, pot să mă prezint mâine în fața instanței de rang înalt și să-mi aduc potența”, a scris Ryoskin Curții Supreme. În calitate de critic însuși, încercând să aducă potență, din păcate, și-a pierdut caracterul nerezonabil.
În mâinile blânde ale ginecologului reginei Victoria, Effi a trecut cu succes procedura discretă de verificare a valorii, așa cum a adus-o, că era curată și că „nu există contraindicații pentru a purta pantofi de îmbrăcăminte cu doamna Ryoskin”. Effi și-a retras ordinul despre separare - separare - 1854. Prin râu a câștigat pentru John Everett Milles. Au trăit mult și fericiți și copii mici.
Marele Exhumator
Tim o oră la vіdnosinakh Elizabeth Siddal și Dante Rossetti idilіya nu au venit. Lizzie se rezemă de tabăra agitată. Axa a ieșit deja din kіlka rokіv vіdkrito spissed cu artistul - acum nu ar fi prieten cu ea și cu vânzătorul rău de la șorțul gudronat. Chi nu a ușurat tabăra și a rămas de dragul lui Rossetti. Lizzy a chemat la infuzia de opiu - laudanum, care a fost vândută legal într-o farmacie pentru piele. Nareshti, 23 mai 1860, cu toate acestea, kohantsi s-au împrietenit în orașul de pe litoral Hastingsi, care este suflat de un vânt rece. Nu erau rude pe plajă, rolurile de martori erau jucate de trecătorii viladkovy, iar numele trotuarului s-a slăbit, așa că Rossetti a avut șansa să o ducă în brațe pe oaspetele la biserică.
Taberei nu i-a păsat de așezarea pe termen lung: Dante a continuat să deschidă bordeluri, Lizzy a continuat să deschidă farmacii. Vaughn a luat laudanum în doze mari, fiind vaccinată, iar în 1861 a murit ca fiică moartă.
Întorcându-se parcă seara de pe o promenadă chergovoi sumnіvnoї, Rossetti a găsit echipa de mіtsno dormind și vocea cronind. Pe spatele patului tău există o notă: „Îți faci griji pentru fratele meu”. Neabătută de susilla - propriul lor doctor, Lizzy încă nu s-a putut trezi. Nota lui Gabrielle a fost uimitoare: cleștii nu aveau voie să pună bani pe zvintar, iar singuri au fost bătuți de o calomnie inconfundabilă.
Zilele lui Rossetti, care s-au pierdut înainte de înmormântare, au fost ca un italian strălucit, care a fost voit lui Dumnezeu în durere. În mijlocul studioului stătea un șir de Lizzy și ani de zile fără să vină în vedere una nouă, mulțumind echipei să se „întoarcă”. În ajunul înmormântării lui Rossetti, cu rituri, după ce s-a așezat la sfoara lui Lizzy, se cântă cu propriile sale versuri, jurând nu mai multe falduri de versuri.
Mai bogat stâncos Gabriel stverdzhuvav, că spiritul lui Lizzy vede fiul său. Cel mai mare portret al lui Lizzy – „Divina Beatrice” – a fost scris prin destinele morții. Acordați respect macului, pe care porumbelul îi este de ajutor fetei. Poppy nu simbolizează doar moartea, ci și pentru a ucide opiu, de când Lizzie a murit.
Cea mai importantă parte a vieții lui Rossetti a fost ucisă de această soartă după moartea echipei. Yomu a fost rugat să publice o colecție de versuri. Aici artistul a ghicit unde să pună o singură copie a zoshita.
Sub acoperirea nopții, un mormânt calm al lui Lizzy era îngrijorat. Gabriel nu a săpat el însuși mormântul, dar oamenii amabili au făcut-o pentru el. Am transpirat duhoarea, că praful de pușcă era acoperit și tot șirul era plin de aur, frumusețea divină păr. Rossetti a fost tăcut, că nu a fost rănit de vârfuri. Ca un vin agățat de o frunză de un prieten, „numai în câteva locuri, părțile aveau viermi”. De fapt, Frăția Prerafaeliților, după ce a adoptat primul depozit de yoga, sa prăbușit pentru a termina shvidko-ul. Hunt nu și-a luat rămas bun de la Anne și Rossetti, iar Miles a petrecut mai mult de o oră departe de casă. Și în primii prerafaeliți au apărut succesori, care erau bogați în savanți mistici, aducându-i la alte soiuri de prerafaelism. Mai ales Rossetti s-a împrietenit cu unul dintre ei - William Morris, un om cu un talent maiestuos și cu o armonie grotesc.
Morris dolofan și neapucat îl urmă pe Rossetti pe călcâie, ascultând cuvântul de yoga al pielii. În ajunul unei vizite la teatrul Oxford, insultele i-au adus respect pe fata minunată. Jane obișnuită este mică din toate punctele de vedere, o uimitoare: păr castaniu și ondulat inteligent, silueta cizelată și vârstă. Jane a cedat în fața lui William Morris, scăzând în funcția ei importantă, dar i-a permis lui Rossetti să se îmbată de ea însăși (posibil, chiar și la simțul fizic).
Ochii ca nasturii nu s-au mirat de mine,
Yogo boki hoch buli pishnotilі,
Moartea l-a luat pe Yogo cu el mai fierbinte.
Noua muză a lui Rossetti a condus întreaga grădină zoologică - luată de la bordelul lui Fanny Cornforth. Din naturile supraviețuitoare ale prerafaeliților Fanny bula, poate, cea mai vulgară. Її zvnіshnіst - forme sferice, buze pufoase, minereu până la pliul părului - a strigat despre sensibilitatea nestăpânită și nu a disprețuit aceste strigăte. Fanny, ca și Rossetti, după ce ia dat onoarea Elefantului, a devenit un model pentru „Sfântul Graal”.
A doua muză a lui Rossetti perioadă târzie Fashionista Oleksa Wilding, singura amantă a artistei, a devenit un pionier al creativității, pentru care visele romantice și sexuale nu au fost descrise. Poți avea milă de ea pe pânzele Veronicăi Veronese și Monnei Vannei. Iar axa din pictura „Lady Lilit” (div. prima ilustrație la stati) artistul a pictat corpul lui Fanny Cornforth sub înfățișarea lui Oleksi Wilding.
Hai, ți-am dat un răcoare și am băut dintr-un pachet de pixuri și am înfățișat un miracol (un rezervor, de exemplu). Dacă vrei să iei o doză sublimă de ebrietate, mergi la Muzeul Pușkin din Moscova pentru o expoziție de prerafaeliți. Poți fie, ca înainte de Dickens, să latri la ei, fie, ca înainte de Ruskin, acum.
Zmist tematic (Recenzii și critici: ІЗО (pictură, sculptură și în))
La DMII numit după A.S. Expoziția lui Pușkin de prerafaeliți se încheie. Restul zilei este 22 septembrie, dar joi, sâmbătă, muzeul este deschis până la 21-22. Cherga anul acesta a fost vreo 40 de hvilin, în zilele lucrătoare, poate, mai puțin. Є ghid audio, є і ghiduri vii, є raportați semnăturile picturilor - o mulțime de informații. Biletul a costat 400 de ruble. fără pastile și 200 de ruble. pigmeu. (La o oră se poate vedea o expoziție a lui Tițian. Se va încheia de trei ori mai târziu, pe 29 de primăvară. Tițian are 2 săli mici).
Există vitralii, tapiserii, spaliere, goană de prerafaeliți pentru cei mici și un bufet pictat. Mustață tsgogo, zvichayno, nu mai bogat - ca un vis: Sala Albă este acea galerie.
Privind imaginile din expoziție, puteți cunoaște viețile speciale pliabile ale membrilor bisericii din mystetskoy spilnoti.
Îl voi pune în centrul discuției pe Dante Rossetti, cel mai frumos dintre prerafaeliți. Ilustrațiile vor fi doar acele poze care au fost expuse la DMI, plus fotografii. Păcat că nu toate pozele de care eram demn, erau departe de știut în Merezh. La DMIII, după cum știți, este împrejmuit categoric.
Dante Gabriel Rossetti s-a născut în 1828. Tatăl Yogo Gabriel Rossetti, Carbonari, care în 1821 a devenit profesor de limba italiană la King's College. Vіn s-a împrietenit cu Francis, ea fiind fiica italianului Vignan Gaetano Polidori și sora lui John Polidori, autorul „Vampirul” și a doctorului Lord Byron. .Poate, că divatsia lui Rossetti s-a domolit sub forma unui unchi).
Această familie a avut patru copii - doi băieți și două fete. Băieții au pictat și au împăturit blaturile. Din câte știu Dante Gabriel, să povestească despre cultul corect al marelui poet italian, care este panuvav la casă. Rossetti a început la academia micuțului de la Bloomsbury.
Tse yoga duzhe sună fotografia.
În 1848, la expoziția Academiei Regale a Misticii, Rossetti l-a cunoscut pe William Holman Hunt, Hunt l-a ajutat pe Rossetti să finalizeze pictura „Copilăria Fecioarei Maria”, deoarece o bula a fost expusă în 1849 și, în același timp, la îl cunosc pe Rossetti. Împreună pute să întemeieze Frăția Prerafaeliților.
Numele „Pre-Rafael” este mic pentru a semnifica controversa spirituală dintre artiștii florentini ai epocii renaștere timpurie, apoi artiștii „înainte de Rafael” și Michelangelo: Perugino, Fra Angelico, Giovanni Bellini. Hunt, Milles și Rossetti au declarat în revista Rostok că oamenii și natura nu ar trebui să fie descrise ca fiind abstracte frumoase, ci că sunt departe de realitate și, nareshti, au primit mentalitatea de oficial, „senzual” mitologic, istoric și istoric. creaţii religioase. Pre-rapabilitățile au fost inspirate de principiile academice ale robotului și au respectat că totul trebuie scris din natură. Și-au ales prieteni și rude drept modele. Imaginile Deyakі cu duhoarea au fost scrise în aer liber. Pe pânza amorsată s-a pictat o compoziție, s-a desenat o compoziție, s-a aplicat o minge de alb și s-a curățat dintr-o măsline nouă cu o hârtie absorbantă, apoi au fost scrise peste alb cu un farb transparent. Tehnica selectată a făcut posibilă atingerea unor tonuri strălucitoare, proaspete.
Roboții prerafaeliților au fost întâmpinați cu o primire călduroasă, apoi au fost criticați, iar apoi John Ruskin, un evocator istoric de artă și un critic de artă al Angliei, a vorbit pe margine.
O mare semnificație pentru creativitatea prerafaeliților a avut-o doamnele lor naturale. Mustatile erau femei ale poporului. Era ca și cum artiștii pictau tablouri din ei, de parcă i-ar fi jefuit cu kokhankas-ul, și-au făcut prieteni, s-au îngrijit de iluminarea lor, i-au învățat să deseneze. Mă întreb cum a fost într-un mod diferit.
Elizabeth Siddal este înfățișată pe picturile bogate ale prerafaeliților.
Elizabeth Siddal s-a născut pe 25 martie 1829 bogat sim'ї muncitor din Sheffield. Încă din copilărie, ea a ajutat mamele și surorile să coasă pânze ieftine. De la nouăsprezece ani, a lucrat ca modăriță la un magazin din cartierul londonez Covent Garden. Aici, în 1849, soarta Elisabetei a fost chemată de Walter Deverell și, prin matir-ul ei, a rostit un apel către youma.
Walter Deverell. „Cele douăsprezece nopți”, actul II, scena 4. În centrul imaginii impunatorului duce Orsino, artistul s-a înfățișat pe sine; dreptaciului aşezat blazonul lui Festus, după ce a presat orezul prietenului său Rossetti. Cesario Viola îmbrăcat - Lizzy Siddal
Blіda i rudovolosa Elizabeth s-a identificat în tipul de femeie prerafaelit revelat Quattrocento (Așa este numele perioadei Renașterii în secolul al XIV-lea). Vaughn a devenit muza potrivită pentru membrii frăției. Cea mai faimoasă pictură, reprezentată de Elisabeta, este „Ophelia” de Millet (1852). Pentru artistă, după ce a ghicit o imagine de încredere a tuturor detaliilor, a sunat la baie. În dreapta, s-a făcut o încărcare și fata nu a înghețat, sub baia Millei au pus lămpi, parcă ar fi încălzit apa. Pentru trandafirul lui W. Rossetti, lămpile s-au stins, Elizabeth a răcit și tatăl її i-a fost sete de vederea lui Millet, care a plătit serviciile unui medic. Elizabeth buv prescriptions laudanum (o tinctură de opiyna pentru alcool) este cel mai faimos zasib medicinal la acea vreme. Tsey vipadok, mabut, pіdіrvav і so krihke zdorov'ya іvchini.
Dante Gabriel Rossetti a cunoscut-o pe Elisabeth în 1852 în Milli Maisterna. Vіn vimagає, schob a câștigat fără muncă. Vіn zbiravsya vchit її tot ceea ce știa el însuși, inclusiv pictura, iar dacă devii o femeie bine luminată, її sim'ї mă împrietenesc cu ea. Rossetti s-a mutat de la părinți în camere închiriate lângă vechiul stand de pe mesteacănul Thames din Chatham Place și s-a stabilit acolo imediat cu Lizzy. Vaughn a devenit un model permanent al lui Rossetti. Pasiunea l-a inspirat pe Rossetti în instilarea de comploturi din istoria lui Dante și Beatrice: în picturile „Paolo și Francesca da Rimina”, „Iubirile lui Dante”, „Apariția lui Dante a lui Rachel și Leia” imaginea femeii- Tse Elizabeth Siddal.
Buna Vestire. Poza Qiu a fost criticată prin acelea că Mary arăta ca o slăbită.
Iubește-l pe Dante.
„Bachennya Dante Rachel și Leia” 
Rossetti poftă de Liz creativitatea literară e ocupata cu grafica. Vіrshi Siddal nu era mică pentru succes, dar a devenit ca o artistă acasă. Vaughn, singura femeie dintre artiști, a luat parte la expoziția de prerafaeliți de la Russell Place în 1857. Roboții Її au fost expuși la expoziția de artă britanică din America în 1858. Ruskin și-a oferit sprijinul și a plătit o bursă.
http://preraphs.tripod.com/people/lsiddal.html
Cu toate acestea, nu totul a mers bine pentru Elizabeth și Dante: Rossetti, nerespectând dragostea ei înaltă înainte de Siddal, nu și-a putut rupe legăturile cu alte femei, inclusiv cu Fanny Cornforth și Annie Miller (prietenul lui Hunt).
Să spunem puțin despre ele.
Annie Miller s-a născut în 1835 la Chelsea, Londra. Її Părintele Henry a servit în Regimentul 14 Dragoni și a fost rănit în războaiele napoleoniene. Mama era o îngrijitoare. Dacă a murit la vârsta de 37 de ani, tatăl nu s-a terminat imediat cu doi copii mici, Annie și sora ei mai mare Harriet, iar Millery zmusheni s-ar muta la rude. Sim'ya a trăit mai prost, Enni a muncit zece ani.
La momentul întâlnirii cu Hunt Miller, care avea vreo cincisprezece ani, servea băuturi la bar. Hunt alege să se împrietenească cu Enni, înainte de călătoria sa în Palestina în 1854, după ce i-a părăsit vkazіvka, el se va ocupa de iluminarea lui, în timp ce vinul va fi la vedere. Hunt a completat și lista artiștilor, printre care și Millet, la care putea apela.
William Hunt. „Însemnătatea Mântuitorului la Templu”, 1860 spunând că a venit în casa Tatălui său).
De dragul acestei imagini, Hunt distruge Close Skhid. Poza a dispărut, dar vă voi numi vіn vtrativ. La apariția lui Yogo, Enni, în fața bajanului lui Yogo, a chemat și el pe Rossetti, iar toate amantele acestui artist au devenit kohanka-urile lui Yogo.
Hunt sa întors de la drumul din 1856. Zvyazok Enni z Rossetti a sunat înainte de a suda între el și Hunt. Echipa lui Rossetti Elizabeth Siddal a fost și ea geloasă. Puțin, de parcă ar fi aruncat puțină yoga în Tamisa, pe care Miller o înfățișează. Indiferent de cei pe care Hunt a încălcat propunerea, Annie a avut o aventură cu Thomas Heron Jones, Som Vicontele Ranelagh, care l-a făcut pe Hunt înnebunit în 1859 pentru a rupe cătușele.
După ce a deschis banderole, Enni s-a întors pentru ajutor lui Heron Jones, care l-a îndemnat să depună un proces împotriva lui Hunt în fața instanței pentru ruperea legăturii de a-și face prieteni (ceea ce era posibil pentru normele legale din acea oră) și apoi, afară. de nicăieri, l-a întâlnit pe vărul vicontelui, căpitanul Thomas Thomson, care s-a sufocat în ea. . Thomson strigă ameninţător că duhoarea îi va da ziarul lui Enni frunzele lui Hunt. Prietenii lui Hunt au avut voie să cumpere frunzele.
Thomas și Enni s-au împrietenit în 1863. Au avut o fiică albastră. Apropo, Hunt, de parcă l-ar fi scris pe Ennis cu copiii ei, a scris că hrănește „sânul matronei”.
Thomas Thomson a murit la vârsta de 87 de ani, la vârsta de 1916. După moartea ei, Enni Miller a mai trăit încă nouă ani și a murit la 90 de ani, la 1925 roci.
Fanny Cornforth s-a născut în Sussex în 1835 și l-a cunoscut pe Rossetti în 1858, devenind model și kohana fără Elizabeth Siddal. Dar principalele ocupații її au fost pregătite și curățate - її s-au angajat ca un servitor.
Semn al stâncii din 1863. 
Vaughn arăta ca de la nivelurile sociale inferioare și її vіdіznyali neosvіchenіnі acel accent nepoliticos.
„Doamna Lilith”.
Rossetti a rearanjat aici aspectul simplu al aragazului ei. I-am scris o grămadă de vinuri lui Jane Morris, dar adjunctul nu a fost demn de її deghizare, iar artistul a rescris yoga sub forma lui Fanny. 
Fanny a scris nu mai puțin decât Rossetti.
Acuarelă „Sidonia von Bork” de Burne Jones (în spatele cărții scriitorului din prima jumătate a secolului al XIX-lea Wilhelm Meinhold „Sidonia von Bork. Chaklunka Monastyr”). Esența răutăcioasă a eroinei imaginii este întărită de o cârpă specială. Înainte de discurs, vizorul era o grămadă de aplicații farboi, iar apoi tremurând cu capul gol. Axa aici este un raport despre aceasta:
http://blog.i.ua/community/1952/723967/ 
Dacă în 1860 Rotsi Siddal s-a întors, Rossetti s-a împrietenit cu ea, la vârsta de Kornforth a devenit asistenta mecanicului Timothy Hughes, dar nu au locuit mult timp împreună.
După moartea lui Elizabeth Siddal, s-a mutat la Rossetti ca gospodină și chiar și surorile ei mai mici au rămas până la moartea poetului. În același timp, Rossetti a avut o aventură cu Jane Morris, iar Jane era prietenă cu William Morris, care a avut o aventură secretă.
În miezul nopții, Cornforth i-a dat un împingere mare vazei, pentru care a primit premiul „Dragă elefant” al lui Rossetti. L-a numit pe Yogo „Rhinoceros” în negru, trăgând de mărimea taliei lui Yogo, care era mai mare. Perebuvayuchi în rozlutsi lui Rossetti, pictând că posila їy elefanți.
În 1879, s-a separat de artist și s-a căsătorit cu John Schott. Duhoarea a furat hotelul. Viața Naprikintsi a suferit de demență senilă și în 1905 s-a născut pe cauțiunea surorii unui bărbat. Ea a murit în 1906.
Enni, Fanny și nu numai... Cum ar putea o femeie să supraviețuiască la toate? Starea de sănătate a Elisabetei s-a îmbunătățit. Pe stiulețul anului 1860 s-a îmbolnăvit și chiar și Rossetti a acceptat să se împrietenească cu ea, de parcă doar o îmbrăca. Wesilla s-a născut pe 23 mai 1860. La începutul anului 1861, Elizabeth a născut o fată moartă. Siddal a căzut în depresie, a început să sude cu Dante și atacul Zeiței. La 11 februarie 1862, Vaughn a murit din cauza unei supradoze de laudanum. Este invizibil că tse vipadkov pardon chi autodistrugere. Rossetti a fost profund impresionat de moartea echipei. Totul este departe de viața de suferind de atacuri de depresie, coșmaruri și boală. Ușurat, Rossetti știa despre alcool și droguri.
Cu greu se confruntă cu moartea unei echipe, Rossetti, după ce a închis casele de pe Chetham Place, trăiește imediat cu Elizabeth. Vin s-a stabilit la Casa Tudor (Chelsea). Aici, întinzându-se de câțiva ani, s-a întors din nou la tehnica picturii în ulei, creând un monument pentru Elisabeta - o imagine, în care a prezentat її în imaginea Beatricei.
La înmormântarea lui Rossetti, jur că jur pe tronul Elisabetei manuscrisele versurilor mele și jur că renunț la poezie. Printr-o stropire de rokiv vin vyrishiv publică versuri tinerețe, schob їх departe, mormântul lui Siddal de pe Highgate tsvintary a fost deschis. Rapoartele au arătat că, indiferent de soarta trecută, Lizzy părea să fie adormită și nu moartă. Trupul a fost pur și simplu mumificat, iar reshta a fost completată cu o lumină incomparabilă de skips-uri de gudron și o apariție gâlgâitoare a prezenței artiștilor. Însuși Dante Gabriel a scos manuscrisul - încă o dată pentru a ajunge la părul mort.
Cartea a fost văzută și un mic succes maiestuos - o lume mică prin istoria motorului și întoarcerea în jurul lumii. Cartea de versuri a apărut în 1870. Ale știe din plin și prieteni de fotografiile lui Rossetti.
Axa este unul dintre vârfurile yoga.
Lumină Raptove
Ei bine, sunt aici de mult timp.
Dacă, acum, aceste zile sunt discutabile.
La ușă îmi amintesc pânza,
aroma de plante,
Zіtkhannya vântul, râuri de flacără ușoară.
te cunosc de mult timp.
Nu-mi amintesc zustrіchey, rozluk, prietenul meu:
Ale ti to lastivka at vikno
Am ridicat privirea,
În primul minut - înaintea mea a ieșit.
A fost totul cu mult timp în urmă?
O oră, alpinism ieși,
Ca și viața, întoarceți kohanny-ul dat:
Moartea învinsă,
І zi, și nimic de profețit numai pentru noi?
1871 Soarta lui Rossetti s-a sufocat din nou. Aceasta a fost echipa prietenului său William Morris. Mirosurile au devenit kohantsy, iar Jane l-a sunat pe Rossetti cu voce tare. Cholovik, poate, a experimentat-o, dar nu a spart legătura. Jane a spus că nu-l iubea pe bărbat în niciun fel, dar despre Rosette a spus că nu era ca ceilalți oameni.
Fotografiile arată că Jane era cu adevărat garna ea însăși. 
Jane Burden s-a născut la Oxford. Tatăl, care a lucrat ca mire, iar mama era nescris și, mai bine pentru toate, au venit la Oxford să lucreze ca servitor. Se știu puține despre copilăria lui Jane, dar este clar că a trecut în vigilență și mizerie.
La sfârșitul anului 1857, Jane și sora ei Elizabeth au fost trimise pe marginea teatrului Drury Lane, de Jane fiind comemorată de artiștii Dante Gabriel Rossetti și Edward Burne-Jones, care au fost incluși în grupul de artiști, care au pictat fresce. în Uniunea Oxford cu motive. Duhoarea era ostilă її frumusețe și a îndemnat să sune. Pe dosul mâinii ei, Jane a fost model pentru regina Guinevere la Rossetti, apoi l-a chemat pe Morris pentru tabloul „Frumoasa Izolda”, care i-a format propunerea și duhoarea s-a împrietenit. Am pictat schițe și am scris pe spate: „Nu pot să te pictez, dar te iubesc”. Yogo nu suna diferit în situația socială actuală - vin buv socialist. Jane a cedat lui Rossetti, dar și-a legat deja viața de Siddal.
Morris a fost un vizionar, scriitor, artist și unul dintre ideologii prerafaeliților. După ce a scris romanul „Visti nіzvіdki”. Morris vvazhav, scho treba vіdrodzhuvati nu numai pictura din clasa de mijloc, ci și meșteșugurile din clasa de mijloc. După ce au organizat majstern (sub denumirea comună „Arts & Crafts”, adică arta acelui meșteșug), au făcut mobilă manual, au țesut kilimuri și spaliere, au jefuit ceramică pe țăruș de olar. Eu însumi sunt un țesător de minuni. „Arts & Crafts” a supraviețuit maestrului și a durat până la primul război al lumii.
Până târziu, Jane a fost foarte puțin luminată, pentru că tații, mai mult decât orice, le-au permis servitorilor să aibă grijă de ea. După ce a fost încredințată, Jane Morris a început să ia lecții private, a învățat limba franceză și italiană și a devenit maestru pianist. її manierele și covorașele lingvistice s-au schimbat, astfel încât colegii au caracterizat її ca pe o persoană „regale”. Mai târziu, a ajuns la Suspіlstva engleză mai mare și, poate, a servit ca prototip al lui Eliza Doolitl z P'yesi Bernard Shaw "Pigmalion". În 1896, Jane a îngropat un bărbat - William Morris. Însăși Jane Morris a fost faimoasă pentru secolul al XX-lea, s-a bucurat de faimă, deoarece a însoțit fotografii cu bogați prerafaeliți și a murit pe 26 septembrie 1914 la Bath.
Proserpină.
Soarta lui Rossetti este marcată de dispoziții din ce în ce mai dureroase, devenind mai scalabil la alcool și hidratul de clor, el este viu pentru viața unui auto-suferitor.
În 1872, a avut loc o serie de atacuri amare anonime asupra roboților lui Rossetti. Vіn zavzhdi vіdіznjavsya sensitivіst іn vіdnoshnіnіnі іnіkої critică, іnіvіv vіdchuv nervovy discordіn navit zrobiv sprob samoubstvo, vypivshi pіpіnoї tinctură (mamă, tinctură retedinută). În viață, dar a început să sufere din cauza mania re-investigației și, pentru următoarea oră, jurând să rămână uluit. Indiferent de preț, Rossetti a continuat să practice și să scrie, având o mulțime de urmași, atât în arte, cât și în poezie. Alți doi artiști stâncoși locuiesc la Kelmscott Manor, iar Jane a pierdut ordinea de la el. Pe de altă parte, arăta așa, niciun artist care să se bazeze pe sine care să împartă o cabană cu un cuplu de familie - duhoarea știa yogo navpil. În 1874, Morris a început să-și plătească partea pentru închirierea unei cabane. Acest lucru însemna că, în conformitate cu moștenirea tradiției, Jane nu a mai putut să stea deodată cu Rossetti, deoarece nu dorea să-și strice restul reputației. Rossetti din 1875 până în 1876, după ce a închiriat o cabană pe coasta Sussex, Jane a venit din nou în New și a petrecut câteva luni cu el. Soarta din 1877 în Rossetti a devenit o viziune sfâșietoare. Jane mai avea ceva de spus despre el. Ea a început să devină mai înțeleaptă, naskіlki razkhitanim devenind rozul artistului, răsfățându-se treptat cu alcool și droguri. Surplusul de viață al lui Rossetti provіv samіtnik. Cu toate acestea, lista amicală cu Rossetti a durat până la moartea sa.
Din 1881, soarta vinurilor a provocat suferințe pe bază de halucinații și atacuri de paralizie. Yogo a fost transportat în stațiunea de pe litoral Birchington-on-Sі și închis sub ochii vigilenți ai unui observator. Acolo a murit la 9 aprilie 1882.
Un alt model pentru Rossetti a fost Oleksa Wilding.
Monna Vanna (Femeia martiră) sau Belcolore (1866) 
Familia lui Oleksi Wilding, care aparținea clasei robotice, era ca Shrewsbury, Shropshire. Alexa însăși s-a născut în Surrey în jurul anului 1845 și era fiica unui producător de piane. De la recensământul din 1861, când Wilding avea aproape șaisprezece ani, ea locuia pe Warwick Lane 23 cu bunica ei de 59 de ani și doi unchi. Vaughn a exersat, dar pentru standardele acelei ore, mintea її viața era deosebit de proastă, ea era capabilă să citească și să scrie. La momentul cunoașterii ei cu Rossetti, era nepoliticos și visa la cariera actriței.
Rossetti a dansat pentru prima dată Wilding într-o seară pe Strand din Londra, în 1865, cu frumusețe. Vona a fost la timp să sune pe youma în ziua următoare, dar nu a venit ceasul la întâlniri. Posibil, її a căpătat reputația dubioasă a amantelor din acea oră. Zilele au trecut, iar Rossetti și-a dat deja seama de ideea imaginii care i-a venit în cap, pentru care era mai important pentru el să joace exact același model, dacă bea din nou pe străzile lui Alex. Vіn vistribnuv іz kabа, în yakmu їhav, і perekonav її virushiti direct la yogo studio. Vin l-a plătit pe Wilding pentru acea zi, ca să-l sune doar pe youma, de teamă că alți artiști ar putea să te angajeze. Duhoarea este mic tripali în schimb; Informații suplimentare după moartea lui Rossetti în 1882 Wilding, deși poziția sa financiară nu era în întregime prosperă, mergea în mod regulat să depună o coroană de flori pe mormântul său din Birchington.
Wilding ea însăși nu era deloc prietenoasă, dar trăia cu doi copii mici. Posibil, duhoarea erau persoane ilegale, dar se spune că copiii unchiului Oleksi ar putea fi. Conform înregistrărilor din 1861, ea a fost sacul de indestructibilitate și chirie - o realizare semnificativă pentru o fată din clasa robotică.
Pe baza certificatelor de deces, Alexa Wilding a murit pe 25 aprilie 1884, la vârsta de 37 de ani. Cauza morții a fost numită peritonită și scurgere reziduală; cu șaisprezece luni mai devreme, fusese diagnosticată cu o umflătură a splinei. Tse mozhe buti acea boală în sine, prin iac lui Rossetti, vvazhav, că există o boală, iar alteori ea nu putea suna.
Apropo de prerafaelism, este evident imposibil să te descurci fără John Everett Millet (1829-1896) – unul dintre cei trei co-fondatori ai conspirației.
John Everett Millais. Ariel adaugă Ferdinand (Bazat pe „The Tempest” al lui Shakespeare).
Hristos în casa părintelui. Flăcăul le arată părinților stigmatul de pe palme - acolo, unde vor fi flori sub formă de trandafiri.
Mille a devenit un copil minune, iar la 11 ani a intrat la Academia Regală de Arte, devenind cel mai tânăr student din întreaga istorie a Academiei. Deja, roboții educaționali yoga au fost expuși la expoziții academice și au avut loc în primele luni. În 1848, la una dintre expoziții, Millet i-a cunoscut pe Holman Hunt și Dante Gabriel Rossetti, iar împreună cu aceștia a fondat Frăția Prerafaeliților. Ori de câte ori vinurile continuă să fie expuse la expoziții academice. Yogo a fost lăudat și de criticul John Reskin, care a cântat cândva talentul remarcabil al Millei.
În 1853, soarta echipei lui Ryoskin și Effi i-a cerut lui Millet să meargă împreună la Glenfinlas pentru vară.
O comandă despre svіlnennya. Effi (1746, 1853) a cerut un post de femeie
Effi s-a născut în Perth, Scoția, și a locuit în Bowerswell, un stand, de did Reskina, cu mâinile pe spate. L-am cunoscut pe tatăl Reskin, care tânjea după o legătură între ei. În 1841, Ryoskin a scris un roman fantastic „Regele râului de aur” pentru Effi, în vârstă de doisprezece ani. După nunta sa din 1846, duhoarea a urcat pe drumul către Veneția, de Reskin, alegând material pentru cartea sa „Piatrele Veneției”. Prote, în ciuda diferenței de temperamente, făcând prieteni cu acea cochetă Effi, nu era neobișnuit să simtă că specialitatea categorică a lui Reskin era minimalizată. Cinci ani mai târziu, prietenia era încă neîmprumutată, căreia Ryoskin publica o factură de desăvârșire. Motivele pentru aceasta nu sunt clare, dar mirosul este inclus până în ultimele părți ale corpului. Effi i-a scris lui batkovі: „Îmi pare rău din diferite motive, ura pentru copii, motive religioase, bazhannya să-mi salveze frumusețea și, la naiba, ce soartă mi-a spus motivul potrivit... să cedez în fața mea și din rațiune, prin iacul vinurilor, fără să mă fi construit cu alaiul meu, am fost yogo ogida individului meu din prima seară de 10 aprilie. Rєskin a confirmat-o cu cererea către avocatul său, în timpul procesului de guler albastru. „Poate că este uimitor că am crescut ca o femeie, așa cum majoritatea oamenilor respectă o astfel de acomodație. Ale, dorind aspectul її frumos, specialitatea її nu a format o trezire a pasiunii. Navpaki, la indivizii її au existat multe detalii, de parcă ar fi fost complet în dezordine. Motivul pentru aceasta este necunoscut „detaliilor din acest individ”. Boulli vysunutі raznі pripuschennya, inclusiv divinația pentru părul pubian Effі sau її sângele menstrual.
Mille ta Effi a murit unul dintre i, după ea despărțire scandaloasă z Reskin (La 1854, roci їх shlyub buv vyznanny nedіysnim.), a devenit prieteni. Într-o oră de prietenie, Effi i-a născut lui Milla opt copii, unul dintre ei un grădinar și un artist care a înfățișat păsări, John Gill Millet. Dacă mai târziu Ryoskin a înrolat-o pe tânăra fecioară Rosa La Touche, tații turbulenți s-au întors de la frunză către Effi, așa cum în propria ei apariție Ryoskin a descris-o pe Ryoskin ca pe o persoană despotică. Fără îndoială în lățimea lui Effi, ar trebui să remarc că tocmai mâna care a răsărit deschiderea bretelelor, elegant, a servit, prin propria-i putere, drept impuls spre discordia rozum a lui Ryoskina.
Echipa l-a schimbat pe Mille: pentru sprijinul acestei familii, este responsabilitatea lor să facă tablouri din ce în ce mai mari și, de asemenea, să le vândă scump.
Milla povnistyu zrіksya aruncând o privire la ideea pre-rafaelismului, apoi câștigând popularitate maiestuoasă și statut maiestuos, câștigând până la 30 de mii. lire pe râu Vin a devenit portretist și a devenit primul pictor englez care a luat titlul de baronet (1885). În 1896 a fost ales președinte al Academiei Regale. În portretele lui Millet, de regulă, înfățișez oameni care trăiesc în locuri înalte.
Aș dori să arăt câteva poze cu alți autori.
Ford Madox Brown. — Ia-ți fiul, domnule. (1851-1857). Tabloul neterminat înfățișează o echipă a artistului Artur.
Brown a rescris în mod repetat tabloul. Prima echipă a murit la 27 de ani, lăsându-și a treia fiică. După 2 ani de căsnicie, m-am căsătorit cu Emma Matilda Hill, fiica unui fermier din Herfordshire, care a devenit model de yoga. În 1850, a dat naștere unei fiice a unui prieten (fiicele jignite Lucy și Katherine au devenit în curând artiști). În 1853, frații Emmei și Brown s-au pocăit. Martorii au fost Dante Gabriel Rossetti și Thomas Seddon. Doi ani mai târziu, Emma l-a născut pe fiul artistului, Oliver. În primăvara anului 1856, s-a născut în prietenie fiul Arthur, care trăise doar un râu. După moartea fiului cel mai mic al Emmei, s-a transformat în alcool, care, mai ales după moartea fiului mai mare al lui Oliver, a luat forme catastrofale.
Oliver a dat mari speranțe ca artist și cântă, dar în 1874 tânărul a murit de otrăvire cu sânge. Rossetti a scris sonetul „Timeless Waste” la Yogo Death.
La expoziție este prezentată regiunea. Axa doi dintre ele.
Sendis. Toamnă
Thomas Seddon. Vedere asupra Ierusalimului și a văii Yosafat.
