Мої враження відгук про картину шишкине жито. Картина І
Опис картини Жито
Приступаючи до написання художника, подумки переносимо далеко за межі міста, опинившись на полі, де росте жито. Дивишся на полотно і відчуваєш легкий літній вітерець, що стосується обличчя та розвіває волосся. Чуєш, як трохи шелестять колоски стиглого жита. Деякі з них під власним тягарем схилилися до землі, інші ж стоять і хитаються від подиху вітру.
Поле розтинає дорога. Вона виляє з боку на бік, а вздовж неї зустрічаються самотні високі сосни, які зеленими плямами виділяються серед жовтизни поля. Дивишся на цих велетнів, і здається ніби це сторожі, що стережуть спокій тихого поля. Сама ж дорога поросла зеленою травою. Швидше за все тут рідко коли проїжджають люди та це додає краєвиду певної первозданності.
Небо блакитне. Відчувається, що сонце стоїть високо, оскільки воно дуже яскраво висвітлює околиці, але незабаром його можуть закрити хмари. Можливо, наближається дощ, а може, хмари розвіє вітер. Як би там не було, саме зараз той момент, коли все довкола чудово. Серед тиші, що обволікає, співають птахи, а на душі тепло і спокійно.
Мої враження
Яке враження про картину Жито залишилося в мене? Коротко можна сказати, що найкраще. Тут яскраво читається любов автора пейзажу до рідному краю. Тут одразу видно трепетне ставлення митця до навколишньої природи. Я можу годинами насолоджуватися золотим полем жита, бездонним блакитом неба, високими соснами, звивистою дорогою. І цей пейзаж не набридає, а навіть навпаки, переносить у літо і це чудові відчуття.
І.І. Шишкін - великий пейзажист. Створені ним картини наповнені умиротворенням та дивовижною гармонією. Полотна художника оспівують природу рідної країни.
Відмінною рисою робіт художника є деталізація рослинного світу. Йому з надзвичайною точністю вдавалося передати трави, квіти, ялини, сосни. Незвичайні сплетення гілок, колір і структуру ґрунту художник зображував так, ніби вони зображені на фотографії.
Картина «Жито» була написана живописцем у 1878 році. Ідея її створення з'явилася під час одного із візитів художника до рідної Єлабуги.
На передньому плані картини зображена звивиста дорога, що йде за горизонт. Вздовж неї колоситься жито, трохи припадаючи до землі. Безкрайнє золотисте поле охороняють немов богатирі могутні сосни, що виступають як символ величі країни. Ці дерева постійно супроводжують всі картини, створені живописцем. З особливою любов'ю написаний їх химерно вигнутий стовбур, що хиляться до землі під власним тягарем гілки і маківки, що прагнуть до неба.
Неосяжне поле жита майже зливається з обрієм, обриси якого проглядаються в серпанку. Над ним густішають купові хмари. Їх підганяє легкий вітерець, що колишає колоски. Наближається гроза, що несе з собою благодатну та очищувальну зливу.
На полотні зображений спекотний день, проте немає виснажливої спеки, здатної зіпсувати враження від пейзажу. Картина ніби пропонує глядачеві поринути у безмежні простори золотистих полів.
Незабаром урожай встигне і люди зберуться на полі, щоб його забрати. Будуть чути сміх, пісні та жарти. Але зараз на полі панує тиша.
Живописцю вдалося поєднати житнє поле, що перетинає його дорожню колію, м'яку та шовковисту, яскраво-зелену траву та високі сосни. Глядачеві залишається лише гадати про те, як потрапили туди ці дерева. Можливо, колись там, де розташовується поле, був сосновий бір, але людині була потрібна земля, щоб вирощувати хліб, тому він зрубав дерева.
Картина наповнена умиротворенням та спокоєм. Все у цьому пейзажі гармонійно. Однак на тлі сонячного теплого дня виділяється самотня засохла сосна. Немає достовірних відомостей у тому, чому художник зобразив її на полотні. Ймовірно, це дерево символізує особисту трагедію живописця, який за короткий час втратив кількох близьких людей.
Окремо слід зупинитись на колірній гамі картини. Полотно одночасно поєднує в собі соковиті та пастельні відтінки. Жито, що має насичений золотистий колір, смарагдову траву, темно-зелені крони дерев зображають художником на тлі неба ніжно-блакитного кольору.
Картина «Жито» - шедевр, який можна порівняти з поемою, що оспівує рідну землю. Полотно наповнене світлом та життям, символом якого виступає жито. Саме з неї виготовляють хліб, що дає енергію для існування.
Усі роботи митця були написані з натури. Ця картина не є винятком. Живописцю максимально переконливо та правдиво вдалося передати розмах та велич російської природи. Робота художника займає особливе місце у пейзажному живописі ХІХ століття. Його тонке сприйняття природи виявилося співзвучним світовідчуттю простого народу. Можливо, саме це сприяло тому, що полотно набуло кохання не лише поціновувачів мистецтва, а й пересічних глядачів.
Мене завждидивувала неповторна майстерність художників, яким чудово вдається передавати як різні явища, а й ту атмосферу, що їх оточує. І найбільше, на мою думку, це стосується зображення природи. Один із таких чудових пейзажів зараз перед нами - це картина великого російського художника Івана Івановича Шишкіна «Жито».
І. І. Шишкін- один із видатних майстрів пейзажного живопису. Гаряче, що любить рідну природу, він більшість своїх картин присвячував саме цій темі. Вони художник прагнув якомога об'єктивніше, точно і повно передати нескінченне розмаїтість рослинного світу.
Він створював прекрасні, одухотворені образи російської природи, намагаючись усіма можливими способами розкрити своєрідність та велич рідної землі, передати неповторну красу її лісів та полів. На його полотнах ми можемо зустріти нескінченні дали Російської землі з її лісами, полями та озерами («Лісові дали»); маленький куточок ранкового лісу («Ранок у сосновому лісі»). Ми бачимо самотню північну сосну («На півночі дикому…»), тиху річечку після дощу («На річці після дощу»), лісову пасіку («Пасіка») та багато інших прекрасних замальовок російської природи.
Але найбільшевраження на мене незмінно справляє його картина «Жито».
На картині зображено один із днів ранньої осені або пізнього літа. Над безкрайніми просторами російського поля ледь починають згущуватися хмари, створюючи невловиме відчуття дощу, що наближається. І вся природа перебуває у тривожному, але водночас якомусь радісному передчутті. Рідкісні високі красуні-сосни вдалині - улюблені образи картин Шишкіна. Вони вже бачать сірі хмари за обрієм, але їм зовсім не страшна негода. Живильна волога дощу лише наповнить соком їх пухнасті вічнозелені крони. А самотнє висохле деревце між ними, можливо, сподівається знову прокинутися до життя. Ні, дива, звичайно ж, не станеться, але його сухі гілочки першими зустрінуть краплі дощу, що наближаються.
Свіжість осінньогоповітря відчуває на полі жито. Немов чарівне жовте море котить свої м'які хвилі - це колише і хвилює густі колоски, що все посилюється вітер. І немає кінця та краю цим чудовим просторам! Проллється дощ, але не зігне, не пошкодить міцні стебла. Золотисте жито тільки пишніше заколоситься, вбираючи в себе дорогоцінну вологу.
Біжить у далечінь стежка, що розділяє це широке поле. І дивлячись на картину художника, я відчуваю себе випадковим подорожнім, що опинився серед цих безмежних просторів, оточених густими золотими колосами, що вдихають на повні груди свіже повітря. Хочеться побачити та відчути всю красу незайманої, чистої російської природи.
І. І. Шишкінстворював прекрасні картини рідної природи, оспівуючи її силу, розкриваючи її красу і неповторність. Він довів до досконалості світлотіньове вирішення своїх картин, добившись мальовничо-тональної єдності. Якою різноманітністю та насиченістю фарб грають його твори, підкреслюючи та посилюючи відчуття багатства та мінливого стану природи! Як виразно та поетично розкриває художник риси російського ландшафту!
Шишкін писав природу, відбивав її пишність і розмаїття. Мені здається, він хотів проникнути в душі людей, пробудити в них найкращі людські почуття, викликати гордість від свідомості того, що вся ця краса - найбільше багатство нашої батьківщини, і треба будь-що зберегти її такою на довгі роки.
шишкін живопис жито краєвид
Великий художник Іван Іванович Шишкін увійшов до історії російського живопису як творець «пейзажу настрою». Він дуже вміло передавав через свої полотна стан природи та навколишнього світу. Основним персонажем у картинах майстра пензля І. І. Шишкіна є пейзажі із зображенням лісу, переважно соснового. У його картинах оспівана природа рідного краю, багатство і надбання людей, що живуть на ній. Пейзаж-картина «Жито», створена співаком російської природи в 1878 році, перейнята почуттям спокою і виконана яскравою манерою живопису.
На головному плані картини відкривається золоте поле зі стиглим житом. Гладкі колоски вже готові до збирання врожаю, колишуться під легким подувом вітерцю. А в деяких місцях, особливо на узбіччі, багато золотих колосків під своїм тягарем нахилилося до землі. Легке коливання колосків, як би передає аромат дозрілого врожаю. Там у глибині поля видніються блакитними цяточками волошки, які надзвичайно прикрашають собою весь пейзаж. На передньому плані картини бере свій початок звивиста польова дорога. Нею не дуже часто їздять, більша її частина заросла польовою травою, її прикрашають білі ромашки. Вона, звиваючись, іде в далечінь углиб поля.
На багатому житньому полі, вздовж звивистої дороги стоять могутні сосни-сторожі. волохата гілка старої сосни праворуч дуже низько нависає над житом. З одного боку вона зовсім без гілок, певне багато років відчувала у собі вплив холодного північного вітру. А дерева ліворуч передають у повноті різноманітність своїх одягів: від самої пишної форми, повністю одягненої гілками до голої сосни, від якої залишився тільки стовбур. У небі, над соснами-богатирями танцюють свій прекрасний танець, польові птахи, насолоджуючись чудовим теплим днем. Над ними ковзають по небу легкі повітряні хмари. І там, у глибині картини, на її найдальшому плані видніються хмарки, можливо, збирається гроза і незабаром проллється теплий дощ.
Картина наповнена високим почуттям любові до рідного краю та його природи. Вона передає глядачеві це почуття і дарує насолоду чудовим витвором великого майстра пензля.
