Marne je zaštitnik baleta. Šteta što krave ne plešu
Želim vaše poštovanje za libreto baleta "Marne of Preservation". Balet "Marne Preservation" na dvije strane. Skladatelj Louis Gerold. Libreto i produkcija J. Daubervala.
Prva vistava (uz odabranu glazbu): Bordeaux, 1 lipa 1789.; uz glazbu Herolda - Pariz, Grand Opera, 27 listova 1828 str.
Marcelina, seljanka je dobrodošla. Liza, njena kći. Kolin, budni seljak. Mísho, vídkupnik. Nikez, yoga syn. Bilježnik. Lizini prijatelji. Seljani i seljaci.
Farmerka Zhadíbna Marcelina želi vidjeti kako se njena kćer udala za lošeg momka Nikeza, Mishovog sina. Ale Lisa da voli jadnog seljaka Kolina. Marcelina svojoj kćeri ne dopušta čavrljanje s Koljenom.
Dolaze seljani - prijatelji Lise i prijatelji Kolina. Smrad svom dušom pjeva tugu Lise i Koline, ali ne mogu pomoći. Marcelina nikad ne skida pogled sa svojih kćeri, zmushuê íí̈ pratsyuvati po kući: žude kokoši, tuku oliya, pídmítati podvir'ya.
Polje. Seljani rade. Srednji NIX Liza, Nikez, Colin i Marcelina. Sprema se oluja. Zapuši vjetar i pljuni na Nikeza, koji je zlatan na veličanstvenom suncobranu. Zagalny reg.
Soba u Marcellinijevom štandu. Seljani unose trupce u snopove i stavljaju ih u kolibu. Colin je bez greške ušao u Marcellinijevu kuću kako bi se družio s Lisom.
Nezabar Marcelina je otišla do kuće, popravljajući vrata ključem. Kći je opsjednuta zaštitom svoje majke.
Liza mriê o svom budućem životu, ako će zbog Koline izaći iz zemlje i imati djecu. Naučit će ih čitati i biti mudra majka, ale, ako ti treba, bit ćeš suvor.
S zanosom se dižu snopovi, a Kolin se pojavljuje pred Lizom. Liza zniyakovila i zlyakana. I misao o onima koji smrde kad se okupite, mogu biti zajedno, podsjećajući na njihovu radost i sreću. Smradovi se izmjenjuju s kaputima. Idilija Lizi i Koline je kratka: malo Marcellinija koji se okreće. Koji posao? Lisa odvede Kolinu u ured i počne se vrtjeti, ali je toliko neprirodno opljačkati je da Marcelina posumnja da je neljubazno. Ta hustka Kolína na shií̈ Lizi je vidjela íí̈.
Marcelina je rozlyuchena u ranim jutarnjim satima zaključavajući Lisu u Comora, u kojoj je Colin već poznat.
Marcelina traži notara. Vigídniy shlyub Lizi i Níkeza raduju joj se i ona je zapanjeno tako tiha da su došli za bilježnikom Michoom, Níkezom i seljanima. Neka Marcelina smjesta pusti kćer iz ureda.
Otvaraju se vrata komore, a s druge strane najavljuju se blagoslovi Lise i Kolina. Smradovi se bacaju pred noge Marcelliniju, kao da im ništa ne nedostaje, kao da im je dobro za šešir.
L. Entelis
Članak "Očuvanje baleta Marne. Libreto"
"Očuvanje Marne".
Mihovljevo kazalište.
Glazba Louis Herold, koreografija Frederic Ashton.
Nakon Sedamnaestog prekida, repertoar kazališta Mihajlovski ponovno se pojavljuje na repertoaru Marne of Preservation, prvi put u koreografiji Fredericka Ashtona (1960.). Ogromna produkcija Olega Vinogradova (1971.) na glazbu Louisa Herolda bila je prikazana na plakatima do 2007. godine. 2002 roci balet Ashton buv prenosi u Sjajno kazalište, ali u isto vrijeme, verzija Jurija Grigoroviča ostala je iza njega na repertoaru.
Scena iz predstave.
“Marne of Preservation” je lirska komedija (tipičan žanr za klasični balet), čudesno preživjela sve reforme i šokove 19. i 20. stoljeća, cijenjena je od najstarijeg baleta koji je razbio naše dane. Istina, o libretu Jeana Daubervala malo je reći: koreografiju i izbor glazbe praizvedene 1789. sudbina nije poštedjela. Pastorale s neuglednim intrigama, gdje ih možete postaviti da zadivljuju mrtve, bile su tradicionalne za baletnu scenu. Ipak, balet su suradnici prihvatili kao inovativan. Dauberval je radnju i likove učinio realističnijim (ne idi i naivno): bukolaste šavove vina zamijenio je prozni šik u izravnom i prenesenom smislu. Vitalnost koreografije također je postala važan čimbenik. Slijedeći učitelja Jeana Novera, Dauberval je stvorio balet, de diya razvijen kroz koreografiju, a ne samo pantomimu, kako su kritičari više puta isticali. Na jednoj od premijernih projekcija u kazalištu Bordeaux, glavna plesačica, čuvši poziv iz Pariza o onima koji će postati treći tabor, oduzevši pravo glasa, nazdravljavši na pozornici, glasno je navijala hodnik. U 19. stoljeću njegov “narodni” balet ima dvije partiture - Louisa Herolda (1828.) i Petera Gertela (1864.), a u interpretaciji drugih koreografa, s uspjehom naših na europskim pozornicama, koje se često biraju za debi na toj turneji zbog svoje jednostavnosti i univerzalnosti.
U Rusiji je balet uspješno preživio revoluciju 1917., zíyshovshi za suučesnika za baletomana-pochatkívtsya. Godine 1937. redatelj Leonid Lavrovski postavio je "Marne of Preservation" (prema Hertelovoj partituri). Pastoralno "kraljevstvo lyalkove" (prema oznaci Lavrovskog) verzije Mariusa Petipe - Leva Ivanova zadržalo se na repertoaru do 1922. godine, zamjenjujući vino realizmom i društvenom tvrdoglavošću. Glavni motiv bila je borba za “slobodu”, kao da ću trijumfirati u trećem činu, koji je koreograf sastavio za božićne plesove uz pogon narodne vođe Lise i Koline.
A. Soboleva (Liza), V. Lebedev (colin).
Fotografija - arhiv Mihajlovskog kazališta.
Ashtonova "Marna očuvanja" skladno se uklopila u ozračje građanske respektabilnosti, što ju je donijelo u kazalište Mihajlovski, povoljno oblikovano rastućim ornamentom duatovih opusa i graciozno ukrašeno izvanrednim dozama izvanrednih redateljskih interpretacija. Danas je Ashtonov balet klasik, ali još ne arhaičan – izgleda kao komična pastorala 20. stoljeća. Na predstavi se iznosi izgled vízke upregnute živim konjem, a balet izvode komični pasdecinq pívnya i par željnih kokoši.
Kao i druge bezlične inačice ovog baleta, Ashtonova "Marne" odabrana je kao mozaik glazbenih fragmenata (uredio John Lunchbury na temelju Heroldove partiture), upoznati s izvornom koreografijom. Puno onoga što smo saznali iz opisa Tamari Karsavine, koja je glumila Lizu u baletu Petipa-Ivanov, kao i iz fotografija nastupa Lavrovskog. Tako se pojavio ples s stihovima, suncobran-konjak blesave budale Alyon, scena sa stablom bilja i ključevima... Program prije predstave Mihajlovskog kazališta ima citat iz knjige Julie Kavanagh, kao da pripisujući ideju Simonyinom plesu u klompi (brojni hit izvedbe) Ashton, Verzije vina ruske baštine pojavile su se već na nastupima Petipa-Ivanova.
Uz dobro razbijeni Ashtonov balet, skladno isprepleteni ples (puno devija) i pantomime, bit će blaženstva, vještina može donijeti talent vikonavcima. Karakteristične groteskne uloge u komediji prenose improvizaciju na stvorenu sliku. Međutim, u ovom slučaju postoji ozbiljna opsmeshennia: koreograf-redatelj Michael O'Hare i desna ruka Ashtonove produkcije Jean-P'er Gasque skrupulozno prate točnu korespondenciju s originalom.
Scena iz predstave.
Fotografija - arhiv Mihajlovskog kazališta.
Premijere 27. ožujka, pobjede nisu bez entuzijazma, odbacile su i sam blistavost, uzbuđenje, glumačko majstorstvo. Glavni likovi - Liza (Anastasia Soboleva) i Knee (Viktor Lebedev) - su klasičniji, manje karakteristični, prirodniji, izgledali bi kao palača, a ne isklesana. Za sat vremena, volimo i niže, koji vode koketnu grupu, nisu dobili vitalnost i nedosljednost, samostalno naučili poteze, koji bi se zaboravili.
Simonina udovica - groteskna uloga, partitura poput Michaela O'Harea - nije postala očaravajuća i smiješna koliko je mogla biti. Alain (Denis Tolmachov) se pojavio iako je bio čudesan, ali dobar malim.
Jedan glumački ansambl pjevao je kao lud: nikoga nisu uhvatili, ali bez napuhavanja dive kazališne transformacije.
"Marne of Preservation" - u doslovnom prijevodu "Loše pogledao kćer" - balet s dvije strane, koji je stvorio francuski koreograf Jean Dauberval. Glazba nije uspjela posebno prije baleta, J. Dauberval je napisao francuske narodne melodije. “Marne of Preservation” jedini je do danas živ balet klasičnog repertoara u kojem su junaci sudjelovali u danima premijere. Premijera je održana 1. lime 1789. u blizini rta Bordeaux.
Jean Dauberval - Noverreov učenik i prodovzhuvač njegovih koreografskih ideja u stvaranju divljeg baleta - utemeljitelj je baleta komedije. Likovi ovih predstava nisu bili bogovi i antički heroji, već predstavnici naroda, takozvani treći, najjednostavniji ljudi sa svojim nedostacima i porocima, pobutovy nesvlashtovanistyu bez globalnih interesa i domogan. Primjerice, estetika 18. stoljeća postala je inovacija, prije toga su na baletnoj pozornici svoje mjesto zauzeli predstavnici samog dna društva.
Nakon imenovanja J.Noverrea za ravnatelja baletne trupe Pariške kraljevske glazbene akademije, to je mjesto 1781.-1783. posudivši Jeana Daubervala, dugo nije bio tamo, zamijenivši direkciju sa 1783 uloge, a većinu njegovih predstava postavljen je u baletnoj trupi glazbenog kazališta Bordeaux, gdje se pokrajinska javnost ljubazno uključila s baletima otprilike isto obični ljudi, koji su se neprestano konzumirali u komičnim situacijama i iz njih izlazili ne u pomoć većih sila, nego zbog velikih heroja, već svojom krivnjom i vedrinom, lukavo i lukavo.
Jedan od ovih joga baleta, koji postaje dvočin (“Balet o slami, inače je samo jedan korak do dobrote”) – tako je i sam autor nazvao svoj tvir, koji je dodao svim lakim baletnim scenama i još mnogo toga. vodomiy pid pod nazivom La Fille mal gardée, au Rusiji - "Marna oberezhnist".
Dyuchi lica:
Marcelina, seljanka je dobrodošla.
Liza, njena kći.
Kolin, budni seljak.
Mísho, vídkupnik.
Nikez, yoga syn.
Bilježnik.
Lizini prijatelji. Seljani i seljaci.
Zemljište.
Marcelina je sanjala kako će svoju lijepu kćer Lizu nakalemiti strancu za Nikeza, sina imućnog Miše. Aleova kći je već odnijela vlastiti kokhan - tse susídsky bídny seljački momak Kolín. Takav zaokret nije poput suverene majke, kao da se šali o materijalnom blagostanju, i ne spušta oči s kćeri, okrećući leđa koljenima. Ale, spritny bídnyak se ne usuđuje pozdraviti kokhan. Probijamo se do ormara separea, gdje žive Marcelina i Lisa, i urlamo u stose sina. A Marcelina je, ne znajući ništa o Kolinovoj pristupačnosti, smislila svoju pristupačnost: da kći u nezgodnom trenutku ne naleti na pedera kod kohana, izašla bi u Komoriju - istu onu, kamo je otišao Kolin . Ona se sama aktivno sprema za nadolazeće vjenčanje nepokírnoí̈ donke, i ako samo svi uđu u separe: bilježnik, bogati Mišo, yogo sin imena Nikez, selo za goste, — ona će pustiti kćer iz komesarijata. No, pred pogledima pratitelja stoje dvije osobe - Liza i Kolin, koji izgleda kao riba! materijalno blagostanje Nije mi suđeno da se izgubim - nesretna majka, jer je tako marljivo o svemu razmišljala i živjela na svim stranim ulazima, ništa nije ostalo, kao da je dobro za Lizinu i Kolinu ljubav.
Scenario J. Dauberval.
“Balet o slami, inače je samo jedan korak do dobrote”
Balet u 2 čina (3 scene) na odabranu glazbu, koreograf J. Dauberval.
1. Farma Titonke Simony(U ruskim produkcijama Marcellinija). Slomila je svoju kćer Lizu kako bi dobila cijenu kućanskih poslova. I djevojka razmišlja o srcu voljenog Koljena. Seljani dolaze unajmiti za branje Rađam Simony. Među njima je i Kolin, a Simonova žena, yogo get out. Ne trebaju mi loša imena, ne mogu vidjeti svoju kćer za sina vinogradara Toma (u ruskim produkcijama Misho). Os i vina su lagani na leđima, odmah dolaze od sina Nikeza (u ruskoj produkciji Alyon). Nicez obítsyaê bagate posag, Simona, nakon cjenkanja, bit će u redu. Liza se naginje, okreće ruku prema dječaku i otkucava. Inače slijedite nju.
Polje. Ja biram roditi. Na pauzi će Lisa poznavati Kolina, ali Simon će opet biti zaražen. Divlja zabava i plesovi seljana. Počinje grmljavina. Níkez rozkrivaê suncobran, ali jak vjetar puše vjetar da se kotrlja yogo s níg. Zlo zmushuê vsíh vídíti. Opet umirem u isto vrijeme.
2. Soba na Simonynoj farmi. U pozadini idite u spavaću sobu. Simona kaže svojoj kćeri da se pobrine za bravu. I sama se pokušava vrtjeti, ali i dalje spava. Lisa pokušava ukrasti ključ iz majčinih crijeva. Prevrće se i, kako bi otjerala san, potiče svoje kćeri na ples. Lisa rado čeka i mami donosi tamburicu. Simone pokušava popratiti Lizin ples, ali onda ponovno zaspi. Na prozoru iznad vrata pojavljuje se Kolin, Liza ponovno pokušava ukrasti ključ. Simona se zaneseno prevrće i izgleda kao tambura. Simone pleše sa svojom kćeri.
Dolaze žene i žene. Donesite puno snopova i tražite plaćanje. Simona štedljivo dijeli novčiće i ispraća praktikante. Raptom iz snopa Colin se smjesti. Zvorushliva zustrích, zakokhani razmjena sjajna khustki. Osjetivši da joj se majka okreće, Liza je žurno poslala mladića u spavaću sobu, a sama se pretvarala da je zaspala kod robota. Simone da probudi svoju kćer. Nakon što je u nju upumpala novi refren, ona će u bijesu narediti Lizi da ode u krevet. Daremno, dobra djevojka mu ne radi - majka s bravom vodi kćer tamo, gdje je Colin poznat, i zaključava vrata za sobom.
Ulaze Thomas, Nikez, notar i iza njih seljani. Tom je stavio dva medvjeda s novčićima na stol, sve je spremno za potpisivanje slobodnog sporazuma. Simone daje zaručnici ključ od spavaće sobe, a ona im kaže da idu po zaručnika. Nikez nosi rukavice i urochisto hoda gore. Ale samo vin okreni ključ na bravi, kao da bi na vratima trebali moći pjevati znakove, ale sretna Lisa i Kolina. Níkeza vode prijatelji, Simona je na mjestu. Mladi traže sreću na svojoj sreći. Pridruži im se brkovi, uključujući i bilježnika. Simone ništa ne nedostaje, samo čekaj. Manje od Toma i Nikeza su preopterećeni;
Silske pobožno završava vistava.
“Marne of Preservation” najstarije je od remek-djela koreografskog propadanja, da tako kažem, prabaka današnjeg baleta. Slavnog plesača, učitelja i koreografa Jeana Bercheta (1742.-1806.), slavnog Daubervala, njegovi kolege studenti nazivali su "Molière of the dance", a Diderota, braću Grimm i Beaumarchais, gušio je misticizam. Premijera je održana u Velikom kazalištu u Bordeauxu dva dana prije uzimanja Bastilje. Nije iznenađujuće da su prvi gledatelji u baletu poznavali one koji su bili u skladu s satom. Nasampered - borba heroja za vlastitu sreću, neprežaljeni na glavnoj cesti i bojnom polju. Tijekom vremena, ovaj sukob u suspílství zagostryuvavsya, i Misho postaje gospodar bogatog mlijeka, zatim ulazi u drugu razinu, a Alain postaje samo loš momak.
Sudbinom je promijenjen i naziv baleta: “Balet o slami”, “Kći je bila dobro spašena” (La Fille mal gardée), “Jedan Krok od dobrog do dobrog”, “Oshukana Stara” i, nareshti, “ Marne Preservation” - naziv koji se nametnuo na ruskoj sceni. Više od dva stoljeća iz sjećanja se brišu primarna koreografija i glazba. Spašen je smut - duh i stil baleta, koji nije gubio svoju svježinu, život i radost.
Dramaturgija "Marne oberežnosti" s pravom je cijenjena kao sjajan čin - radnja, koju je Dauberval majstorski razbio, ruši se graničnom jednostavnošću i istodobno s nesretnim posljedicama. Rozpovíd ryasníê nepodívaniy i milostiv pretvara. Virazna pantomíma pridružit će se drugačijim plesom, a u daljini ćete vidjeti jogu. Junaci baleta više nisu pametne komičarske maske, već živi ljudi, iako su pretočeni u tradiciju poštenih komičara, ludi. Likovi, koji se često koriste u starinskim baletima, skupili su umjetnički uspjeh mnogih generacija istaknutih vikonauta rezervata Marne. Mari Theodore, Fanny Elsler, Virginia Zukka, Matilda Kshesinska, Ganna Pavlova, Tamara Karsavina, Katerina Geltser, Olena Lukom, Tetyana Vecheslova, Pavlo Gerdt, Timofiy Stukolkin, Mikhailo Fokin, Mikhailo Mordkin i Mikita Dolgun.
Daubervalov balet, poput mnogih koreografskih predstava u tom času, svira glazbu, bira između popularnih melodija i dvostiha. Uz drsku pratnju plesova zvučale su francuske narodne intonacije. Godine 1828. uloga u prvoj produkciji "Marne Oberezhnost" na pozornici Pariške Kraljevske glazbene akademije kompozitor vidomy Luis Herold taktično je oblikovao različite glazbene fragmente, čuvajući njihovu naivnu jednostavnost i nacionalni karakter. Godine 1864. balet je postavljen u Berlinskoj Dvorskoj operi, dodajući novu glazbenu selekciju koju je skladao njemački skladatelj Peter Gertel. Glazba, koja je izgubila dosta originalnosti i francuskog okusa, postala je tipično baletna, sat vremena sentimentalna, sat vremena banalna. Nadali neće biti dopunjen fragmentima drugačijeg plana i kvalitete: valcerima, polkama i čardašima.
U Rusiji je balet iz prve ruke klip devetnaestog stoljeća. Koreograf peterburškog kazališta Charles Didelot plesao je kako je Colin u mladosti pobijedio samog Daubervala. Svake godine "Marna Oberezhnist" često se postavljala iu Moskvi iu glavnom gradu. Turneja Fanny Elsler doživjela je veliki uspjeh, Lisu je naslikala kao naivnu, koketnu i praznu prostakluku. Godine 1885., za debi u Sankt Peterburgu talijanske balerine Virginije Zukke, Lev Ivanov i Marius Petipa skladali su predstavu u tri čina prema Hertelovoj glazbi. Plesovi su imali više daedala: ples boemskih Cigana pojavio se na drugoj slici, a treći čin bio je snažan divertisement za seljaka. francuski stil. Od 1896., deset godina, ulogu Lizi monopolizirala je svemoćna Matilda Kshesinska. Balerina je zablistala i na poznatom plesu s stihovima s prve slike te u scenama pantomime i, očito, u efektnom pas de deuxu. Predstava je ostala u Marijinskom kazalištu do kraja 1920. godine.
Godine 1937. mladi Leonid Lavrovski, pak, u drugom lenjingradskom kazalištu - Maloj operi igrao je u duhu veličine, po njegovim riječima, "pastorale s očaravajućim pastirima i pastiricama koje vide stari vjetrovi". Hertelovu glazbu iz prošlosti je očistio dirigent Pavel Feldt, koji je napisao novi treći čin, posvetivši prvo mjesto Lizi i Kolinjanima. Zaderikuvaty i smiješan balet buv, to je dano b, a ne u satu u 1937, prote vina prikazana su na 26 predstava i zijshov s pozornice “pod stiskom” Puškinove obljetnice. Na važnoj stijeni Velikog Vytchiznyanoi rat vrijeđajući lenjingradska kazališta u evakuaciji ponovno su nagađali o komediji "Marna Oberezhnist". Kod Maloya, koji se okrenuo zakrivljenosti, Fedir Lopukhov napisao je novu koreografiju za uštedu tri fragmenta u izvedbi Leva Ivanova.
U kazalištu Kirov, obnova baleta u redakciji 1923. pripala je Volodimiru Ponomarjevu. Z tíêyu vistavoy po'yazan êdina baletna recenzija skladatelja Sergija Prokof'eva. U svom vinu objašnjava neiscrpni vrhunac “Marne Preserve”: “Radnja koju je skladao poznati francuski koreograf Dauberval je jednostavna, ali plesna i lako prenosiva baletom. Nitko nema priliku ulaziti, kao u deaky baletima, u najduhovitije geste, objašnjavati između dvije plesne točke da “vin” voli “í̈í̈”, a “out” voli “inshoy”, štoviše, javnost je neposlušna , navíscho "smrdi" pa puno mašu rukama i još uvijek ne znaju koga voljeti. sljedeće mjesto uvredljivi baletni leševi nisu spasili komedijsku predstavu na repertoaru.
U drugoj polovici 20. stoljeća, s novim produkcijama "Marne Oberezhnosti", okrenuli su se glazbi Herolda, reorkestrirajući tu dvostruku kompoziciju. Godine 1960. koreograf Frederick Ashton "Marne of Preservation" iznova je postavio u London Royal Ballet. Dirigent predstave John Lanchbury, nakon što je u daljini transkribirao Heroldovu glazbu, produkciju je savjetovala legendarna Tamara Karsavina. U daljini, izvedba je ništa manje nego dugo, uljepšavanje londonskog plakata, ali praktički nema konkurencije za bazhannya ínshih zahídnyh leševa za realizaciju “Marne oberezhníst”. Godine 2002. u Moskovsko veliko kazalište prebačen je niz ljudi koji su poznavali tamošnje stare vikonavtsiv. A u međuvremenu su u blizini Kijeva i Frunzea, Rize i Odese, Tallinna i Saratova plesali drugačiju verziju starinskog baleta.
Godine 1971. Oleg Vinogradov se pridružio Lenjingradskom Malom opernom kazalištu u partnerstvu s povjesničarom baleta Jurijem Slonimskim. Koreograf je svu koreografiju napisao iznova, oslanjajući se na najbolje tradicije prošlosti i ne zanemarujući današnja dostignuća estrade. Tri čina predstave - u stvari, tri scene plesa s obov'azkovym pas de deux na koži. Raspon raspoloženja u tim duetima je velik: skroman, usko povezan s razvojem radnje u prvoj slici, više odvojenosti, emocionalno bogatstvo u slici života i, na kraju, finale je trijumf junaka, koji je bogatstvo klasičnog plesa. U ostatku čina mogu se vidjeti svojevrsni saboteri koji guše kvartet koji otežavaju vykonavtsivima i uvijek vibriraju gomilanje gledatelja. Cijela izvedba zanurenija u poetskom ozračju pobutu, u novom bogatom svjetlu, yaskravih, čas komične kulise. Tse beshketna i zakhoplena gra v stari balet iz seoskog života. Glumci kad-tad “daju replike”, bogato i daleko, urlaju srpovima, grabljama, pretanki. Stil i način plesa, detalji scenskog ponašanja razvijaju tradiciju francuskog komičnog baleta Dauberval. Tilki na rodnoj pozornici tsya vista, kao bula bagat na puno glumačkih uspjeha, prošao je 186 puta. Oni koji takvu "Marnu Oberezhnist" nisu učinili zastarjelim u 21. stoljeću, pokazali su svoje recentne produkcije u blizini Perma, Kazana i Moskve glazbeno kazalište nazvan po Stanislavskom i Nemiroviču-Dančenku.
A. Degen, I. Stupnikov
Foto: Marna Oberezhnist u kazalištu Mihajlovski
Pojedinosti
ODSJEK ZA KULTURU REGIONALNOG IZVRŠNOG KOMITETA OMSK DRŽAVNO GLAZBIČKO KAZALIŠTE OMSK
L. Herold
MARNA FRONTIER
Balet za 2 čina, 4 scene.
Libreto J. Daubervala
Koreografi-redatelji: D. Avdish, V. Mogilda
Dirigent - A. Leytush.
Umjetnik - Narodni umjetnik RRFSR-a i Baškirske Autonomne Sovjetske Socijalističke Republike, laureat Nagrade imena. S. Yulaeva V. Plekunov.
POSEBNE OSOBE I VICONAVTI:
Marcelin - V. Kuznjecov, V. Tzaptašvili
LIZA - V. Filyanova, E. Shikhova, F. Yakupova
KOLIN - O. Ivanov O. Karpovič U Kuznjecov
MICHO - Y. Nadeikin F. Pavlov V. Yakovlev
ALEN - Yu. Efimov A. Ivanov A. Minêev
BILJEŽNIK - S. Kornilov
Djevojke, saboteri, seljaci, seljaci - solisti i baletani.
Koncertmajstor - M. Šostak
Učitelj - L. Ivanova
Glava književni dio G. Malbahova
Glava scenski dio - P. Dyumin
Vistavy tehnika:
Cilj. scenski inženjer - Yu. P. Malinin
Umjetnost. scenski inženjer - G. V. Bondarenko
Umjetnost. šminker - P. V. Remizov
Umjetnost. dizajner svjetla - V. N. Zadorozhny
Umjetnost. dekorater - A.I. Bezgin
Umjetnost. rekviziter - G. M. Atramentova
Viši rekviziter - Y. A. Maslakova
Umjetnost. kostimografi - L. A. Malinina, G. F. Fezhorenko
Ženska nošnja - E.I. Redina
Kostimi ljudi - A. G. Girina
Radio - M. M. Ionov
Vzuttya - B.I. Kravets
Glavni redatelj díyut. poze. Azerbejdžan RSR A. T. USUBOV
Glavni koreograf díyut. poze. RRFSR V. Ya. TULUPOV
Cijena 10 kn.
Ohm. regija tip. 1982 Zach. 792, tyr. 5000
"MARNA POPEREDZHNIST"
ja dan
Pohlepna farmerka Marcelina želi vidjeti kako se njezina kćer udala za lošeg momka Alyona, Michoova sina. Ale Lisa da voli siromašnog seljaka Kolina i da želi biti dobar prema njegovoj majci.
Lisini prijatelji i Colinovi prijatelji pjevaju mu, ali ne mogu im pomoći da zaspu. Marcelina ne skida pogled sa svojih kćeri, brine se o mužu i ženi, zmushuyuchi pratsyuvati po kući, ne dajući nikakve pohvale ženi.
Polje. Seljani se odmaraju. Dolaze Marceline, Micho i Alain. Smradovi se šale Lisa. Alain mriê o vjenčanju, mriê o svojoj sreći s Lisom.
II dan
Soba u Marcellinijevom štandu. Lisa razmišlja o kohane. Marcelina ih pokušava pretvoriti u te misli, dajući lekcije toplim tonom, učeći svjetovne manire. Nareshti, Marcelina zasina je iscrpljena. Liza pokušava otvoriti vrata i ući u kuću, a onda se majka odmah posklizne.
Prijatelji dolaze Lizi. Zajedno s njima tajna se ušulja u separe i Kolina. Vin hovaêtsya na Komorima. Sumnjajući da je neljubazna, Marcelina ispraća goste iz kuće i sama.
Liza je sama. Ima san o Kolinu, o budućoj djeci. Pojavljuje se Colin. Srca ugušenih pune sreće - smrad možete dobiti u dvoje. Suptilno kroko Marcellini. Perelyakana Liza hova Kolina u svojoj spavaćoj sobi.
Marcelina da donese proljetnu tkaninu za svoju kćer. Dolazi bilježnik. Micho i Alain. S druge strane, bit će položen svijetli šešir. Jeca da ne pokaže djevojčicu ranije na svadbenom ruhu, Marcelina zmushu Lisa da se sakrije u svojoj sobi. Alain ide za Lizom... Vrata spavaće sobe se otvaraju, a na vratima se najavljuju zbenteženi Lise i Kolina. Mišo se shrva. Plani Marcellini je pao. ¿y ništa ne nedostaje, kako se uklopiti u kćerkinu slub s Koljenom
Seljani bíhat se čude zaručnici, ona će se prozvati. Iz crkve izlaze Lisa i Kolin. Í̈x rado brkovi lebde, zamolite Marcelina da vibachiti zakohanih.
Marcelina velikodušno oprašta mladima, za čast onih koji su počašćeni svetim.
Povijesni dokaz
Godine 1789. u Francuskoj, u Bordeauxu, s velikim je uspjehom održana baletna predstava "Marne Preservation". Glazba prije baleta bila je izbor, sastavljen od popularnih djela urivkív tog vremena: Louis Gerold, vídomy francuski kompozitor, Chií̈ opera mali svetove vyznannya, viríshiv chastkovy robit i pisati glazbu za popularni balet tsoy. 27. pada lišća 1828. u blizini Pariza, na pozornici Grand Opera, održana je praizvedba baleta u dva čina "Marne of Preservation" iz glazbe L. Herolda.
