Text písně o mrtvých duších. Mrtvé duše, Lyrické kroky u dveří
Lyrické hlasy píseň "Dead Souls" hraje skvělou roli. Zápach z podlahy organicky narůstal do struktury tohoto výtvoru, který je pro mě bez zázračných monologů autora nepochopitelný. Jaká je role lyrických úvodních slov v Básni Moment, neustále si uvědomujeme přítomnost Gogola, který s námi sdílí své zážitky a myšlenky o tom, jak se cítíte jinak. V těchto článcích budeme hovořit o lyrických hlasech básně "Mrtvé duše", pojďme mluvit o jejich roli v díle.
Role lyrických pasáží
Mikola Vasilovič se stává nejen předním čtenářem na straně stvoření jako průvodce. Vin є, brzy, blízký přítel. Lyrické zvuky básně "Dead Souls" nás pobízejí ke sdílení emocí s autorem, abychom mohli znovu zachytit jógu. Čtenář si nejčastěji ověřuje, že mu Gogol se svým mocným, osobitým humorem pomůže překonat potíže s bláznovstvím, křičícím s pódiem u dveří. A někdy chceme rozpoznat myšlenky Mikoliho Vasiloviče o něčem, co se objeví. Text v básni "Dead Souls" navíc může mít velkou uměleckou sílu. V takové hodnosti, se slovem kůže, jsme potěšeni, žvýkáme jeho krásu a přesnost.
Úvahy o lyrických pasážích, namluvené slavnými Gogolovými brigádníky
Mnoho autorových vrstevníků dobře zhodnotilo televizní kanál "Dead Souls". Lyrické kroky básníka neztratily svůj respekt. O nich viseli deyakі vіdomі lidé. Například já. Herzenovo pojmenování, jaké lyrické místo visí, oživuje promluvu v tom, kdo zase mění obraz, jak je nám jasnější říci v tom, kdo nás upekl. Lyrický klas tohoto výtvoru vysoce ocenil V. G. Belinsky. Vіn vkazuvav na humánní, celosezónní tu hlubokou subjektivitu, jako by v umělci ukazoval člověka se „sympatickou duší a horkým srdcem“.
Myšlenky, které Gogol sdílí
Spisovatelka za pomoci lyrických projevů je psána ve vzduchu, ne méně než jména lidí, kteří je popisují. Zápach po pomstě na vlastní pěst, Krym, schválení vysokého uznání lidí, význam velkých suspіlnyh zájmů těchto myšlenek. Džerelom k autorově lyrice - úvahy o službě vlasti, o smutku, podílu na tom zotročených gigantických sil. Tse se objevují nezávisle ve světle, ve kterém Gogol mluví o svém hněvu a chamtivosti s pohonem bezcennosti postav jím zobrazených, chi viní z role spisovatelovy podpory živé ruské mysli.
První kroky
S velkým uměleckým taktem Gogol zahrnul dějové prvky do televizního seriálu "Dead Souls". Lyrické projevy v básni nejsou ničím jiným než slovy Mikoli Vasiloviče o hrdinech stvoření. V tomto světě se však s tím, jak se zápletka vyvíjí, odlišují.
Gogol, když mluvil o Korobochce a Manilovovi, přerušuje svůj nešťastný rozpovid, nibzhaє jdi do další hodiny smrti, aby čtenář lépe porozuměl obrazu života, který je na něm namalován. Například příběh Korobochky Nastasje Petřivny je svým způsobem přerušen tvůrcem, aby pomstil její paritu s její „sestrou“, což je až aristokratické podezřívání. Bez ohledu na věci se ten druhý, co se dívá ven, na nic nedívá v očích pompézního gentlemana.
Krásná blondýna
Čičikov u dveří dorozi poté, co viděl Nozdrovovou, jak si šlape ke krásné blondýně. Nádherný lyrický úvod doplňuje popis tsієї zustrіchі. Gogol píše, že vrzání lidí narazí na cestu alespoň jednou za projev, jako není jako všechno, co jste měli dříve možnost bachiti, a probudit nového novým způsobem, není to jako zvuk. Prote Chichikov je pro něj cizí: chladný charakter jeho hrdiny je zobrazen s projevem citů, mocných lidí.
Krok na 5. a 6. větvi
Lyrický přístup, stejně jako pátá divize, může mít jiný charakter. Autor zde nemluví o svém hrdinovi, ne o dospívání k té jiné postavě, ale o talentu ruského lidu, o mocných, jako by žili v Rusku. nachebto není spojeno s dopředným rozvojem kutilství. Ještě důležitější je však vyznít hlavní myšlenku: právem Ruska nejsou krabice, ale živly lidu.
Úzce spojené s lyrickými slovy, věnování lidový charakter a ruské slovo a inspirativní řeč o mládí, přijetí života Gogolem, který otevírá hlavu hlavy.
Rozzlobenými slovy Mikoliho Vasiloviče, že příběh o Pljuškinovi může být neustále přerušován, což, když do sebe vštípil největší sílu dna, cítí pragnennya. Gogol je zavalen těmi, na které „gidoti, lehkovážnost a bezcennost“ by člověk mohl jít.
Autorská mirkuvannya v 7. divizi
Mikola Vasilovič začal somii s mirkuvannyami o životě a podílu spisovatele na díle současnosti. Vіn rozpovidaє o dvou různých akciích, yaki zkontrolovat na nové. Spisovatel se může stát tvůrcem „velkolepých obrazů“ nebo satirikem, realistou. Tímto lyrickým způsobem se podívejte na umění Gogola, stejně jako na autorovo postavení vůči lidu a pána v hlavě nadvlády.
"Šťastný Mandrivnik..."
Další krok, který začíná slovy "Happy mandriving ...", je důležitou fází ve vývoji zápletky. Vono vіdokremlyuє one lanka opovіdі vіd іnshої. Vislovlyuvannya Mikoli Vasilovich visvitlyuyut význam a den minulosti a další obrázky minulosti. Tento lyrický vstup souhry bez prostředníka s takto ztvárněnými lidovými scénami. Ve složení hraje ještě důležitější roli.
Vislovlyuvannya o stojanu a opravě
Při svěceních obrazů v kapitolách mluvíme o Gogolovi o jejich postavení a opravě. Zdá se, že pachy podlahy jsou „roztrhané“, že jim je „speciálně“ dáno vše, co je v rukou knihy. Mabut, takový "roztashuvannya v povіtry".
Přemýšlejte o odpuštění lidí
Mi Bachimo lyricky zpívá "Dead Souls" s nátahem růže rozpovid. Gogol končí popis divoké sum'yattya myšlenkami o pekelných způsobech lidí, її pardon. Lidstvo ve své historii nashromáždilo neosobní odpuštění. Příští generace se někomu soběstačně směje a chce pro sebe začít novou milost. Yogo naschadki se v budoucnu bude smát deváté generaci.
Zbývající kroky
Gromadyanský patos Gogola je zvláště silný při vstupu do „Rus! Rus!...“. Vono viyavlyaє, jako na klasu 7. divize lyrického monologu, čtení mezi lanky opovіdі - rozpoviddu o dobrodružství hlavního hrdiny (Chіchikov) a mystických scénách. Zde se již široce diskutuje o tématu Ruska. Je to s ní "nepohodlné, rozkidane, bіdno". Protestujte zde lidé bohatých. Autor, který je sledoval, se s námi podělil o myšlenky, jako by vás inspirovaly k tomu, abyste se hnali po trojici a vzdálené cestě. Mikola Vasilovič, jeden po druhém, kreslí obrázky rodné ruské přírody. Před pohledem řidiče, který se řítí po podzimní silnici na švédských koních, se objevuje zápach. Bez ohledu na ty, kteří po sobě zanechali obraz třídílného ptáčka, u jehož lyrického vchodu jej opět vidíme.
Příběh o Čičikovovi končí slovy autora, jako ostrý popis toho, koho hlavní hrdina A šokující může být celá televize jako celek, která zobrazuje „odpad a odpad“.
Co říkají lyrické hlasy a co zůstává bez hlasu?
Cítit vlastenectví autora k lyrickým zvukům básně M. W. Gogola "Mrtvé duše". Obraz Ruska, který dokončuje tvir, je aplaudován hlubokými kokhanny. Vіn vtiliv ve svém vlastním ideálu, scho visvitlyuvav cestě k umělci v obraze vulgárního suchého života.
Když mluvíme o roli onoho místa lyrických otvorů v básni "Mrtvé duše", rád bych zmínil jeden moment. Bez ohledu na číslo autora je nejdůležitější jídlo pro Gogola ponecháno bez potvrzení. A tse pitanya v tom, kam mají Rusko spěchat. Po přečtení textu básně Gogola „Mrtvé duše“ se k tomu nedozvíte. Méně než All-Vishish okamžik vědět o těch, kteří razili v celé zemi, "nathnennu od Boha", například způsobem.
Autorovy úvahy o ideálním Rusku jsou vyjádřeny lyrickými hlasy, připomínajícími hluboké vlastenectví a lásku k vlasti a téměř nenávist k nespravedlnosti. V lyrických vernisážích se spisovatelova myšlenka vzdaluje od života hlavního hrdiny a povzdechne si nad celým námětem obrazu „Usyu Rus“ a navit míří do srdce lidového rіvenu. Autorovy úvahy o vysokém místě uznání lidu, o podílu Baťkivščyny a lidu kontrastují s obrazy ruského života.
Lyrické kroky, toulající se všemi směry, se organicky proplétají v rýmu a znějí jako výkřik bolestí, poblázněný tím dušením. Smrady jsou mučeny skutečným po všechny hodiny jídla a potencovány dojmy z obrázků. U vchodů se čtenáři seznamují s lidmi, kteří u dveří nepracují. Tse panov "tovstі" a "tenký", panov "velká ruka" a "střední ruka", vládce úřadu Ivan Petrovič, rozbité malé, p'yanitsі a skandály a další. Četné epizodické individua jsou autorem namalovány dvěma nebo třemi tahy, ale hrají velkou roli. Ten smrad v žádném případě nemluví k hlavnímu hrdinovi – Čičikovovi, ale k tomu, aby autorovi pomohl při vytváření obrazu sjednoceného Ruska.
Opovіdannya báseň opakovaně revidovat denní lyrické dopravní značky, upřímné toulání se čtenářem. Na jednom z nejpoetičtějších míst stvoření, které vypráví o životě a utváření zvláštností hlavního hrdiny, zlobí téma cesty budoucího Ruska. V tomto lyrickém pojetí se lidově-rozmovna mova prolíná se vznešeným tónem mov a čtenáře s autorem ovládne kouzlo a hudba samotného slova „silnice“, které je před přírodou téměř dusno: ! A jaká je ona sama úžasná, tato cesta: jasný den, podzimní listí, chladné počasí ... “
Autor vypráví o „kostely se starými kopulemi a černými pupeny“, „tmavě zničené klády a kamenné poupata“, „pole a stepi“, „chaty, které vyrostly na svazích“, pronikavě zprostředkovává pohled na lidi, kteří se řítí po třech : "Proboha! jako ti garna na hodinu, daleko, daleko na silnici! Skіlki jednou, jako žena a tón, jsem pro tebe popadl a ty jsi mě velkoryse obvinil a pokáral! A kolik divů se ve vás zrodilo, poetických snů, kolik podivuhodných nepřátel bylo pociťováno! ..“
Organicky vstupují do děje, vložené epizody, scény, obrazy, autorova reflexe. Gogol například ledabyle pozvrací portréty „hubených“ a „hubených“ úředníků. "Moc špatné! Tovstі vmіyut krásnější v tomto světě, dělejte svou práci, snižte tenké, “píše Gogol. Abo je satirický portrét císaře kancléřství. Uprostřed jeho podpůrného vládce - "Prométhee, smělý Prométhee! .. a tři další pro toho nového, s Prométheem, taková proměna, kterou Ovidius nepředvídá: moucha, moucha, moucha, mouchy!"
Ve zbytku dělení, které vypráví o formování Čičikovovy postavy, se čtenář zase začne nudit světem vulgárnosti a zla. Na příkladu života svého hrdiny autor dokonce precizně formuluje principy, které se objevují v moderním světě: „uchovejte si co nejvíce kopií“, „choďte s nimi, kdo je bohatší“, „dogodžajští šéfové“. Spisovatel s neopětovanou ironií mluví o systému vihovannie, že v případě nějakého kolísání dar nevydává hodnotu a věčné pravdy jsou vtloukány do hlav mladých lidí o pomoc, hlupáků a ostatních jsou potrestáni. Získejte ducha obchodu panuvav ve světě krіposnitskogo šlechty, pronikající do ústředí a zástavy v duších mladých lidí, vše je čistší a poetičtější.
Prote zanurivshis poprvé ve světě špinavosti a zisku, Gogol nás znovu obrací k pozitivním začátkům ruského charakteru, vnáší nadšení do světlé budoucnosti svého lidu. Na lyrické vernisáži, která děj završuje, vyprávím o talentu jaroslavlského rolníka s dlátem a kladivem, stavícího silniční vůz, o třícestném ptáčku, který vznikl mezi přežvykujícími lidmi „v té zemi, nemáme rádi otřesy, ale pojďme to uhladit“ vymazat jednoduché ruské lidi. Dokončuji proto grandiózní obraz nosného Ruska pro jeho živost - tříptáka. Ve zbytku lyrické řeči autor napomíná svět úředníků a pomocníků, že věří v bezmezné schopnosti ruského lidu.
Vypětím svého úsilí autor posílá naši úctu Čičikovově trojce a nejednou nás instruuje, abychom inspirovali cenu zapřahání jejích koní. Triyka Chichikov є jeden z nejlepších a nejvíce diyovih osib vytvořit. Zazpívejte mi například znovu trio Bachima Čičikova: Selifan šoupne Čubaryho na záda, načež vystartuje pěstí. Pohyb tria se postupně zrychluje a obraz tria mění svůj vnitřní význam. Zástupce tria Čičikova volá ruské trio a hned se změní intonace růže. Vidíme před sebou obraz rodné země a koně se řítí ve vichřici, zpopelněni na zemi a proměňují se na lince, abychom mohli létat v opakováních, a zástupce trojice obviňuje Rusko ze všech її ostré Rusko. Autorův jazyk je hluboký, plný emocionálních epitet a synonym, metafor a wiguků: „Rusi, kam spěcháš? napověz mi. Nedávat rady. Komu je výsledkem Gogolových oportunistických úvah o podílu Ruska, o budoucnosti těch budoucích lidí. Aje sám, lid odolal svatým úředníkům, pomocníkům, dilkivům, jakům duše je živá- mrtvý.
Všechna témata knihy „Dead Souls“ od N.V. Gogol. Krátký zmist. Jezte zvláštnosti. Vytvořit":
Krátký zmist zpívat "Dead Souls": První svazek. hlava okouna
Vlastnosti zpěvu "Dead Souls"
Šťastný mandrivnik, jako po dlouhé době, nudné cesty se zimou, blátem, blátem, co neusnulo staniční stráže, bryazkannyam dzvіnochkіv, lagodzhennyami, husky, kočí, podkováři a všechny druhy silničních negіdniki bachel nareshti znayomiy dakh z vognikami, sho rush nazustrich, a zjevte se před ním znaіalyomі, vzpomínka kіchightybinati, lidé kіchladybinati Šťastný Sim'yanin, kdo může mít takový kut, ale běda mládenci!Sharviviův spisovatel Yaki si vybral charakteristickou, nepotřebnou, Shi, aby si ho užila jeho maminka dіsnіstya, aby se přiblížil charakteru, giby-toe velkého viru vibrata, který nekvetl, neviděl svůj vlastní úkryt. , bezcenná pro své bratry, a nedržíc se při zemi, všichni se řítili na jeho daleko, dívej se na ni a zvětšuj ten obraz. Vdvіchі pobacheno zázračný podíl jógy: vіn mezi nimi, jako v jejich rodné vlasti; a mezitím daleko a hlasitě zní Yogo sláva. Vіn s kouřil lidské oči s charіvny kouřem; úžasně vtishiv vtishiv їm, strčit pytel do života, ukazuje jim krásnou osobu. Všichni, tleskají, spěchají za ním a spěchají za přírodním vozem. Yogo je nazýván velkým celosvětovým básníkem, který se rozpíná vysoko nad zbytkem géniů světa, jako orel se rozprostírá nad ostatními vysoko létajícími. Při stejném jménu Yogo již objímá chvění mladých palic srdce, slzy nad duchem Yomu zazáří ve všech očích ... Neexistuje žádný rovný Yomu v síle - Bůh ví! Ale ne takový podíl, a dokonce i podíl spisovatele, který hlasitě zpíval, volal všechno, co shokhvilini před očima, a proč nezírat baiduzhі očima, - všechno to hrozné, tlumené bahno dribnitsa, které zapletlo náš život, všechny ty hlubiny chladných, roztříštěných, každodenních postav, jako se to hemží zemí, chvílemi horká a nudná cesta a s mocnou silou nevítaného řezu, který v očích lidí zpíval hlasitě a jasně! Nemůžete sbírat šplouchání lidí, nemůžete vidět slzy slz a jediné stádo masakru jejich duší; panna ze šestnáctého století s hlavou, která se točila, a hrdinskými hromadami nemůže přiletět k nové; nezapomeňte na youmu v lékořicovém čarování se stejnými vibrujícími zvuky; neztrácej se k tobě, nareshti, před moderním soudem, pokrytecky-baidužným moderním soudem, který je nazýván bezcenným a jím váženým, v přítomnosti tebe, nedůležitého kutu řady spisovatelů, kteří zastupují lid , dej ti Yakost їm v srdci, v obraze hrdiny a duši a božsky poloviční mysli talentu. Nebo neznáte současný dvůr, což je jedna úžasná věc, dívat se přes slunce a míjet trosky nepoznamenaného kómatu; není to totiž vědění nynějšího soudu, které je bohatě nutné pro hloubku duše, aby osvětlila obraz, vzatý ze špinavého života, a nazývala jej perlou stvoření; neboť neznáte nynější soud, že vysoké dusno smіkh gіdniy stati bylo svěřeno vysokému lyrickému pohybu a že síla byla prіrva mezi nimi a dováděním frašky bubáka! Nevím, jaký je současný soud a všechno je bestiální pro zakida a pomluvy neznámého spisovatele; bez podіlu, bez vіdpovіdі, bez podílu, jako bezsіmeyny mandrivnik, vin být ponechán sám uprostřed silnice. Suvoro yogo tertya a gіrko vіdchuє vіv jejich vlastním sobectví.
Dlouho jsem byl svou podivuhodnou mocí určen k tomu, abych kráčel ruku v ruce se svými podivuhodnými hrdiny, abych hleděl na všechnu majestátnost života, hleděl na viditelnou krizi světla a neviditelné, neviditelné slzy! A je to daleko od té hodiny, pokud se s druhým klíčem ošklivý zavіryukha zvedne z toho, který dali světci, a v záři hlavy a z chvějícího se chvění ucítí velkou ponurost ostatních promo ...
Při analýze „Dead Souls“ od Gogola Belinskiy znamenal „hluboké, celosezónní, že humánní subjektivita“ zpívat, subjektivita, jak nedovolíte autorovi „kvůli apatickému baiduzhisti, ale s cizím světem, malování, ale zmushu yogo , projdi svou duší světlo živé bytosti, pak do nich vdechnu svou duši ... “.
Gogol neochvějně respektuje svůj tvir sing. Tim sám je spisovatel, přidává šíři a epičnost opovіdі, význam nového lyrického klasu. Na totéž poukázal i kritik K. Aksakov, který u básně zpíval „staromódní, homérský epos“. „Proč může být úžasné, že se Gogolovi jedinci mění bez zvláštního důvodu... jednota nitra,“ napsal kritik.
Epichnistický opovіdі, vnitřní lyrika - tse se stal dědictvím Gogolových tvůrčích nápadů. Zdá se, že spisovatel plánoval velký výtvor. Božská komedie» Dante. První díl (1. díl) je malý pro "Peklo", druhý (2. díl) - pro Očistec, třetí (3. díl) - pro Ráj. Spisovatel, který přemýšlel o možnosti Chichikovova duchovního znovuzrození, o vzhledu postav v básni, inspiroval „neslušné bohatství ruského ducha“ - „muž nadaný božskou udatností“, „úžasná ruská dívka“. Knír dal opovіdі zvláštní rysy, hluboký lyrismus.
Stejně tak lyrické kroky se liší tématem, patosem a náladami. Když tedy pisatel popisuje Čičikova nákladněji, využívá našeho respektu k neosobním detailům, jako by to byl ten nejkrásnější způsob, jak charakterizovat ruskou provincii. Například hotel, hrdina, který zněl jako hrdina, byl „ze známé rodiny, to je stejné, jako jsou hotely na provinčních místech, kde za dva rubly jdou na kořist, aby odnesli opuštěný pokoj s targany, které vypadají jako sušené švestky z hořčice.“
„Spillna hall“, kam chodí Čičikov, dobrý jako doma k kůžím procházejícím: „ty stěny, nacpané olejem farboi, potemnělé v horách v podobě kouře z dýmky“, „stejný kouřový lustr s bezsvětlým zavěšeným skeletem, іstertih kleyonkah“, „všude po stěně jsou obrázky napsané olivovými barvami“.
Gogol při popisu guvernérova večera hovořil o dvou typech úředníků: „hubených“ a „hubených“. "Tenké" v autorově prohlášení - chepuruni a franty, které propletly bílé ženy. Ten smrad je často chytrý až k utrácení peněz: "hubený na tři roky neztrácí svou drahocennou duši, není zastaven v zastavárně." Tovsti není nutné na hodinu, ale pak „bručivý a praktický“: v žádném případě nezapáchají „nezabírají nepřímé místo, ale vše je rovné, a pokud se posadíte de, posaďte se nadіyno a mіtsno ... “. Úředníci Tovstі - "skutečně stovpi suspіlstva": "po službě Bohu a panovníkovi" zbavují služby a stávají se slavnými ruskými bary, pomocníky. V tomto popisu je zřejmá autorova satira: Gogol zázračně odhaluje, jaká to byla „byrokratická služba“, jak lidé přinesli „divoký čin“.
Často jej autor provází s nehorázným ironickým obdivem. Například, když mluvíme o Petrušce a Selifaně, Gogol respektuje, že pro něj není snadné zaměstnat čtenáře lidmi z nižší třídy. A pak: „To je již ruský člověk: vášeň je silná vědět o těch, kteří by chtěli být v jedné hodnosti, ještě více, a klobouk seznámení s hrabětem nebo princem pro nové lepší pro be-yakі tіsnі friendly vidnosiny“.
Na lyrickém vіdstupakh Gogol mіrkє і o literatuře, o praxi psaní, o různých uměleckých stylech. V těchto světech je autorčina ironie, zdá se, že se váže polemika spisovatele-realisty proti romantismu.
Gogol tedy, když zobrazuje postavu Manilova, ironicky poznamenává, že je snazší vykreslit postavy velkého rozmarýnu, velkoryse vrhající barvy na plátno: „černé oči, visící obočí, svraštění čela, házení černé nebo červené přes rameno , jako oheň, připravený plášť ... ". Ale, je důležitější popsat ne romantické hrdiny, ale úžasní lidé, "jako by vypadaly jedna jako druhá a zároveň, jako byste byli překvapeni, uvidíte spoustu těch nejprchavějších rysů."
V jiné oblasti Gogol zkoumá dva typy spisovatelů, spisovatele-romantika a spisovatele-realistu, satirika. „Záviděníhodný je úžasný podíl“ prvního, který vvazhє za nejlepší popis povahy současnosti, což je „vysoká dobrota lidí“. Ale ne takový je osud toho druhého, který „se zasmál viklikati pojmenovávajícím všechno to strašné, blábolící bahno smetí, které zapletlo náš život, všechny hlubiny chladných, roztříštěných, každodenních postav, s nimiž naše pozemské, hodinové... dlouhá a únavná cesta se hemží." „Silně yogo tereni“ a podlehni yomě současného soudu, respektuj dělání yoga „obraz lidí“. Bezpochyby, o čem tady Gogol mluví a o síle osudu.
Satiricky líčí Gogolův způsob života ruských pomocníků. Gogol tedy, když vyprávěl o Manilovovi a jeho jógových oddílech, jakoby mimochodem poznamenal: „Určitě si pamatujete, že ve stánku je spousta dalších lidí, spousta trivalních potsіlunkіv a překvapení... Například , hloupě a zbytečně se chystat v kuchyni ? navіscho dosit prázdné v Komori? teď ta darebná hospodyně? ... Ale všechny věci jsou nízké a Manilova je dobrá.“
Na pobočce, zasvěcení Korobochtsi, spisovatel rozmirkovu o "neznámé vminnya" ruský lid mluví s osamělými. A zde zaznívá autorova ironie. Poté, co naznačil, že Čičikovova neobřadná událost s Korobochkou by měla být hlášena bez obřadu, Gogol respektuje, že ruský lid předběhl cizince v chytrém zápase: „Není možné přehánět všechny jemnosti našich zvířat.“ Navíc povaha tohoto tříštění ležet v budoucnu se stane špiónem: „máme takové moudré muže, jako pomocníka, že máme dvě stě duší, říkají, že je lepší tomu říkat jinak, nižší s tim, který může mít tři sta...“.
V diskuzi o Nozdryovovi Gogolovi jsou i ony „ruské tříštění“, prosazující se v jiném, pozitivnějším aspektu. Spisovatel zde vyjadřuje svou originalitu k charakteru ruského lidu, jeho dobrou povahu, laskavost, jemnost.
Postava Nozdryova je řadou uznání - tse „zlomený maly“, lehkomyslný, veselý, štěrk a beshketnik. Vіn maє zvuk shahrayuvati pіd hour gri v kartě, pro kterou je jóga opakovaně bita. "Co je úžasnější," respektuji Gogola, "co mohu dělat jen v Rusku sám, a za hodinu si s těmi přáteli začnu znovu povídat, jako bych byl zbit, a řeknu, nic a ten smrad z ničeho.
V autorových projevech je spisovatel rozmirkovuє a o ruském šlechtickém táboře, ukazuje, jak daleko jsou lidé od ruského, národního: v nich „necítíš stejné obyčejné ruské slovo“, dále francouzština, němčina, angličtina není pro takové dobré, anglicky“. Většina komunity uctívá vše cizí, zapomněla na své tiché tradice, zvuk. Zájem těchto lidí o národní kulturu se v ruském stylu prolíná s životem na chatě. Autorova satira je zřejmá každému lyrickému člověku. Gogol zde nazývá spіvvіtchiznikіv být patrioty své vlastní země, láskou, která respektuje rodný jazyk, zvichaї tyto tradice.
Ale, hlavním tématem lyrických projevů pro básníka je téma Ruska a ruského lidu. Zde se autorův hlas stává plachým, tón je patetický, ironie a satira ustupují do pozadí.
V páté divizi Gogol oslavuje "živou a živou ruskou mysl", jedinečný talent lidu, "ruské slovo bylo dobře mluvené." Čičikov, popíjející rolníka, kterého zapřáhl kvůli Pljuškinovi, přijal tuto radu: „... zaplaceno, zaplaceno! - vrtění mužem. Bulo їm přidáno a jméno "placené", a to i daleko, ale nežije na světské růže ... ". „Ruský lid je v pohybu! - vigukuє Gogole, - a když někoho odměníš Slovanem, tak to dostaneš do své rodiny a potomstva, tahat s sebou víno i do služby a na poštu i do Petrohradu a do konec světa.
Ještě důležitější je v lyrických pasážích obraz silnice, která prochází celým Tverem. Téma cesty se objevuje již v jiné části, v popisu Čičikovovy cesty do Manilova: staré, divoké very jsou příliš tenké. Tímto způsobem je tento obrázek pozadím, na kterém je vidět akce. Tse typický ruský regionální druh.
V páté větvi cesta vypráví spisovateli o radostech a strastech lidského života: spěch jako tichá vesnice ztichla…“
V diskusi o Plyushkinovi mluví Gogol o náchylnosti lidí různého věku k životnímu nepřátelství. Písmenník zde líčí své dítě a mladistvý pocit, který byl uvázaný na cestě, půjdu po silnici, kdyby na něj vše volalo živým zájmem a jizvou. A pak Gogol probodne nepřítele svým současným baiduzhistem, zchlazeným projevy života. Autorova myšlenka zde končí souhrnným tweetem: „Ach moje mládí! ach moje svěžest!"
Myšlenka autora se nenávratně proměňuje v představu o tom, jak se může čas od času změnit charakter člověka, jeho vnitřní obraz. Gogol mluvit o těch, jak se člověk může změnit ve stáří, až do bodu "bezcennosti, drib'yazkovost, gidoti" může jít ven.
Poté, co urazili názory autora, zde perekukuyutsya s obrazem Plyushkin, s historií jeho života. A tím končíme Gogolovu myšlenku, s výkřikem ke čtenářům se stydíme, ať si v sobě šetříte to nejlepší, že máte mocné mládí: x. cesta, nechoď později! Hrozné, strašné před stářím a nic není vidět tam a zpět!
První svazek končí mrtvé duše“popis tria, jak rychle letět vpřed, jako skutečná apoteóza Ruska a ruského charakteru: „Je možné, aby Rus nemiloval švýcarskou jízdu? Čchi-jógo duše, šo pragna se točte, jděte na procházku, řekněte ostatním: "K čertu se vším!" - Proč duše nemilují її? ... Eh, trojčata! ptah-triyka, kdo ti to řekl? šlechto, mohl jsi se narodit mezi přežvykující lid, ze své země, který nerad byl křiklavý, ale stejně hladce se rozprostřel do světa... Rusko, kam spěcháš? napověz mi. Čchi neradí. Záblesk je naplněn nádherným zvoněním; nalíčit se a stát se rozirvane ve větru v šortkách; létat se vším, co není na zemi, a přimhouřit oči, starat se a ustupovat ostatním lidem tohoto státu.
V tomto pořadí podnikli lyrické kroky básníci rіznomanіtnі. Tse a satirické podtóny Gogola a obrázky ruského pobutu a úvahy spisovatele o literatuře a ironická opatrnost ohledně psychologie ruského lidu, zvláštnosti ruského života a patetické myšlenky o budoucí zemi, o šíře ruského lidu, o šířce ruské duše.
ze Shurikiv a počáteční asistent pro studenty vysokých škol, napsal Krasovský
Pomocí lyrických přístupů se vytváří obraz autora. Zavedením obrazu autora do toho Gogol, který vzal v úvahu možnost rozšíření předmětu obrazu, obviňuje čtenáře z řady nízkých problémů, jako by byly umístěny a vyrishenі méně na stejné úrovni jako děj. To vysvětluje bohatost problémů lyrických projevů u básníků. Smraďochy se poflakují a filozofické jídlo způsob života, ten problém duchovních výdajů, yakі zaznaє lyudina (lyrická řeč o podílu mladého muže v 6 oddílech); problémy pravdy promiňte vlastenectví; vytvořit obraz Ruska - ptáci-trojky.
V lir. Vidstupi G. put a virіshuє literární jídlo. V lir. Úvod do dvou možných cest tvořivosti (začátek 7. kapitoly) k vytvoření nového etického systému, odhlasovaného přírodní školou, - etika lásky-nenávist: láska ke světlé stránce národního života, k živým duším přenášejícím nenávist k negativním stránkám zadku, k mrtvým duším. Autor zázračné mysli, o tom, co sám sobě přiznává, když se dostal na cestu „vyhrát natovpu, jógu vášní, které Omán“, - pronásledovat a tskuvannya ze strany falešných vlastenců, na odmítnutí spivvitchiznikiva - ale manžel tuto cestu okrádá.
Sverdzhuyuchi v lir. Při vstupu do nového konceptu kreativity G. prosazuje své právo vybrat si předmět obrazu: v centru jeho respektu jsou vadi suspіlstva, že okremoї lidé.
Є th dějový prvek - v 11 podobenstvích o Kif Mokievich a Mokіya Kіfovich. Tezh o vlastenectví.
U autorových vstupů Gogol žasne nad Ruskem nadhledem epického spisovatele, který chápe prvotní, pomíjivý charakter života lidí, které zobrazuje. Za prázdnotou a neukázněností „neboktyuvachiv“ se autor stavby dívá na „veškerou velikost života“, budoucí vír Ruska.
V lir. Vidstupi vyjadřuje nejširší škálu nálad autora. Hromadění plynulosti ruského slova a vitality ruské mysli (konec 5. kapitoly) je nahrazeno přepychovou a elegickou myšlenkou o mládí a zralosti, o trávení „času života“ (ucho 6. kapitoly). Spadix 7. kapitoly: s uvedením podílu dvou pisatelů, autor vehementně píše o mravní a estetické hluchotě „současného soudu“, který neví, že „stejně podivuhodné omyly, rozhlížej se kolem do slunce a přenášej ruiny neoznačeného kómatu“, ten „vysoký lyrický spěch“. Autor se považuje za typ spisovatele, který "současný soud" nezná: "Těžce trnitý a tvrdě posuzovat svou vlastní hodnotu." Ale na poslední lir. nálada autora se mění: stávám se prorokem budoucnosti a letmým pohledem vidím budoucnost „strašlivého větru vzduchu“ jako „povznést se z blaženosti svatého života a v záři hlavu“ a poté čtenář „přičichnout k šťastnému promo velkého“.
V 11 lyricko-filosofických úvahách o Rusku a volání spisovatele, jehož hlavu zastínila temnota temnoty, hlavu přicházejících lesů "(" Rus! Rus! , gim ruhu - dzherelu "úžasné myšlenky, poetické sny", „skvělí nepřátelé“ („Je to úžasné a mužné, a nést a zázračné při slově: cesta! ..“). Dvě nejdůležitější myšlenky autora – téma Ruska a téma cesty – se při lyrickém vstupu rozzlobí, jako by dokončovaly první díl. „Rus-triyka“, „vše inspirováno Bohem“, znamená pro některé autorův bakalář, což je správný způsob, jak porozumět mysli її spěchu: „Rusi, kam spěcháš? napověz mi. Nedávat rady. Obraz Ruska se prolíná s obrazem Puškina Ruska – „hrdého koně“ (na „ Midny Vershnik"). І P. a R. vášnivě bazhali zrozumіti sensa a metu historického pohybu Ruska. Stát se umělcovou taškou myšlenek pro spisovatele, stát se obrazem nenásilného spěchu po zemích.
z mých obran před přípravami na připojení
V lir. Zrodily se Gogolovy vysoké estetické ideály, láska k vlasti, boj za vlast, za lid, neviditelné slzy světla.
Kapitola I: úvod o soudruhech a subtilních úřednících (ne o postavě, ale o zvláštnostech napínavého tábora)
Kapitola II:
· V kůži є svіy "zavzyattya". Manilov neměl takovou „zavzyattya“ - smrt.
· Slova o garne vihovannya.
III divize: o znameních ruské příležitosti s lidmi různého společenského postavení v hodnosti Vismyuvannya.
Kapitola IV: Při popisu pomocníka vám autor vždy poskytne podrobný popis, jako by ukazoval tento typ lidí
Kapitola V: Zustrich Čičiková s blondýnou (guvernérskou donkou) Vyzváni o pomoc přijímáním kontrastů. Gogol: "Skutečný efekt je v ostré protolezhnost, krása není tak jasná a je vidět, jako kontrast."
· Význam světa, bliskuchoy radost, jako by se kdysi projevila v životě.
kontrast: mriya ta každodenní život; Je možné adoptovat 20letého mladíka (jako Čičikov přijme guvernérova donka => není tomu tak, jako 20letý mladík).
Gogol: „Původnost ruské mysli je zvláště pociťována mezi vesničany,“ a tuto mysl oslavuje Gogol na příkladu v kapitole 5.
Kapitola VI: vodstup o mládí a holodžennya, jako přicházet ve zralém rocky ( impotenci se říká).
Zde se zdá, že Gogol je v první osobě, tobto. nibi viz sám sebe. Před námi je pažba soukromého rozbіzhnostі autora, který opovіdacha. Sám Gogol se zajímal o život. Ale šmejd není v tom, ale v tom, že za pomoci první osoby autor vytvoří tak reálný obraz, jako za pomoci třetí osoby. „Já“ na klasu VI kapitoly je také vlastní postavou a v novém Gogolovi je také důležité pokřtít pěvecký psychologický obraz.
Proměna lidí na „životní cestě“ – jejíž osa visí v popředí této postavy. Taková změna, která nebyla bez jeho účasti, má na svědomí takovou změnu. Vše souvisí s vnitřním tématem kapitoly. Podělil se o Plyushkin, o těch změnách razuchchi, jak se mu stalo, že přežil jomu. Já, když jsem popsal změny, R. se opět vrací k obrazu silnice: „Vezmi si to od sebe na cestě, vyjdi z měkkých mladických osudů suvora zhorstockého mužství, vezmi s sebou všechny lidské trosky, dělej nezbavujte je na cestě: neberte pot!"
Znám metaforu „cesta života“, kontrastem je klas a konec.
Kapitola VII:
· O mandrivniku (kontrast silnice a domů, domů a bezdomovectví).
O dvou typech spisovatelů:
1. čisté umění (pište jen o recepci a dobru)
· Dlouhodobé usmíření Čičikova o jím koupených vesničanech (vstup, ale ne text a ne autor, ale Čičikov, čínský autor v kině). Autor očividně říká, že jeho myšlenky jsou blízké Čičikovovým.
VIII divize:
· O spisovatelích a čtenářích světské společnosti
· Prodovzhennya mirkuvannya o soudruhech a rafinovaných úřednících
X kapitola:
· Historie Kapitana Kopeikina (hrdina války ve 12. století, který vložil ruku a nohu do Číňanů), skupina lidí ukazuje své obránce a ukazuje svou vlastní protinárodní identitu. Tse dokončil zagalnennya těch mrtvých sprcha.
bohatě na světě obdržel odpuštění
Kapitola XI:
Mirkuvannya o Batkivshchyně (vlastenecké), myšlenka o hrdinovi
Přechod u vjezdu na silnici (Gogol strávil spoustu času na silnici, kde se narodil velké číslo počatý).
Mirkuvannya o hrdinovi
Vloženo podobenství o Kifu Mokievitchovi a Mokiya Kifovich
bird-triyka (kam spěchat bird-triyka: Gogolův ideál je vysoký, ale abstraktní. Milovat vlast, lidi a věřit ve světlo budoucnosti. Rusko ví, jak ti zničit život, bezpřítulný život). Naїvna doufat, že se člověk najde, rád přimáčkne oči všech ruských lidí na vulgárnost svého života, protilidské zvuky a zvuky. Role takového člověka Gogol bere víno. "Kdo není autorem, může mluvit pravdu." Úředníkům a pomocníkům jsem nerozbil oči, pak postupující revolucionáři dělali jógu)
