Golovna > Nadstrešnice > Glavna književna metoda je socrealizam. Socijalistički realizam u književnosti

Glavna književna metoda je socrealizam. Socijalistički realizam u književnosti

|
socijalistički realizam, posteri socijalističkog realizma
Socijalistički realizam(Socialni realizam) - svjetlovidna metoda umjetničkog stvaralaštva, koja se ističe u umjetnosti Radjanski sindikat, a zatim i u drugim socijalističkim zemljama, koje su uvedene u umjetničko stvaralaštvo državnom politikom, uključujući cenzuru, i nadahnjuju viziju socijalizma.

Vín buv hvali 1932. od strane partijskih organa za književnost i umjetnost.

Paralelno s njim nastao je i neoslužbeni misticizam.

* umjetnički prikaz radnje "upravo, to je vjerno specifičnom povijesnom revolucionarnom razvoju."

  • poticati umjetničko stvaralaštvo idejama marksizma-lenjinizma, aktivno odgajati radni narod u svakodnevnom socijalizmu, afirmirajući ključnu ulogu Komunističke partije.
  • 1 Povijest opravdanja i razvoja
  • 2 Značajka
    • 2.1 Imenovanje na prvi pogled službene ideologije
    • 2.2 Načela socrealizma
    • 2.3 književnost
  • 3 Kritika
  • 4 Predstavnici socijalistički realizam
    • 4.1 Književnost
    • 4.2 Slikarstvo i grafika
    • 4.3 Skulptura
  • 5 Div. također
  • 6 Bibliografija
  • 7 Bilješke
  • 8 Posilannya

Povijest berbe i razvoja

Lunacharsky je bio prvi pisac, koji je postavio svoje ideološke temelje. Davne 1906. godine, roci vin uzvichaí̈v je također shvaćen kao „proleterski realizam“. Do dvadeset godina, sto godina shvaćanja, navikavanja na pojam "novi socrealizam", a početkom tridesetih godina, posvećivanje "dinamičnom i intenzivno aktivnom socijalističkom realizmu", članaka koje su objavile Izvestiya.

termin "socijalistički realizam" prvi je predložio šef Organizacijskog odbora SP SRSR I. Gronskog u Književnom glasniku 23. svibnja 1932. godine. Vín vinik u zvyazku z nebhídnístyu poslati RAPP i avangardu u umjetnički razvoj kulture Radyansk. Prepoznavanje uloge klasičnih tradicija i pojava novih privida realizma postalo je vrhunac za sebe. 1932-1933 Gronski i glavar. sektor umjetnička književnost Centralni komitet Svesavezne komunističke partije boljševika V. Kirpotin snažno je propagirao ovaj termin.

Na Prvoj svesaveznoj nagradi radijanskih pisaca 1934., Maksim Gorki je potvrdio:

"Socialíal_stichny Realíz Diannya, Yak Creative, Meta Jacob - Overcomproof Distimitations of Nits_níníy's Índivídualzhnyy Sodibilities People's Radi Pads í̈ Over the Forces of Narodi, Zakami í̈lya da DoviGolíttyya treba da je DoviGolíttyya potrebna za sve ljude, kako da ih učinite lijepim u jednoj obitelji.

Jačanje ove metode kao glavne moći potrebno je za najkraću kontrolu nad kreativnim specijalnostima i najkraću propagandu vlastite politike. Prethodno razdoblje, dvadeset godina, utemeljili su radijanski pisci, koji su imali različite agresivne pozicije stotinu i pedeset istaknutih književnika. Na primjer, RAPP, organizacija proleterskih pisaca, aktivno je kritizirala neproleterske pisce. RAPP je formiran uglavnom od pisanih slova-pochatkivtsiv. razdoblje stvaranja modernog industrijalizma (stijene industrijalizacije) Radiansk vlad bio je neophodan za stvaranje umjetnosti koja diže narod na "radne podvige". Završetak crtanom slikom bila je umjetnost stvaranja slika iz 1920-ih. novi je vidio papalinu grupiranja. Najveća bula grupa bila je Udruga umjetnika revolucije. Smradovi su slikali današnji dan: tukli su Crvenu armiju, radnike, seljane, djecu revolucije i radnike. Smrdaši su se ispoštovali ispadanjem "Lutalica". Smrad je odlazio u tvornice, zabiti, u vojarne Crvene armije, kako bi neselektivno čuvali život svojih likova, “pokrivali” jogu. Sam smrad postao je glavna okosnica umjetnika socrealizma. To se još važnije dogodilo manjim tradicijskim majstorima, zokremama, članovima OST-a (Tovaristvo stankovistiv), koji su ujedinili mladež, jer su diplomirali na prvom radijanskom umjetničkom obredu.

Gorki se u prirodnom okruženju okrenuo emigrantima, a posebno djelima Saveza književnika SRSR, gdje su pisci pjesnika radjanske pravosti postali važniji.

Karakteristično

Imenovan pogledom na službenu ideologiju

Nekada je službenu oznaku socijalističkog realizma davao Statut SP SRSR, usvojen na Prvoj zvijezdi SP:

Socijalistički realizam, kao glavna metoda radijanske umjetničke književnosti i književne kritike, naglašava umjetnikov pogled na istinitu, povijesno konkretnu sliku radnje u njegovu revolucionarnom razvoju. Štoviše, istinitost i povijesna konkretnost umjetničke slike radnje posljedica je promjene ideološke situacije i prelaska na socijalizam.

Ovo odredište postalo je polazište za sve daljnje interpretacije sve do 80-ih godina.

Duboko živući, znanstveni i napredni umjetnički metod, krivimo rezultate uspjeha socijalističkog života i razvoja radijanskog naroda u duhu komunizma. Načela socijalističkog realizma ... postala su daljnji razvoj lenjinističkog včenja o partijskom duhu književnosti. (Velika radijanska enciklopedija, 1947.)

Lenjin je, uvredljivog čina, iznio misao o onima koji umjetnost mogu stati na stranu proletarijata:

“Mustectstvo primijeniti na narod. Najvažniji izvori umjetnosti mogu se pronaći među širokom klasom radnika... Umjetnost se može temeljiti na njihovim osjećajima, mislima i snagama i može rasti zajedno s njima.

Načela socrealizma

  • Nacionalnost. Mala je na uvazi, kao i razumijevanje književnosti za običan narod, tako je i svestranost narodnih sadašnjih obrta i pridjeva.
  • Ideja. Pokaži ljudima miran put, traži put do novog, kratak život herojski napori za postizanje sretnog života za sve ljude
  • Konkretnost. prikazana radnja koja pokazuje proces povijesnog razvoja, koji je sam po sebi kriv za podupiranje materijalističkog shvaćanja povijesti (u procesu mijenjanja umova, ljudi mijenjaju vlastiti identitet, postavljajući ga prema točka naivne radnje).

Kao znak imenovanja radijanskog pomoćnika, sposobnost maw da poštuje slijed pada svjetlosti realističke umjetnosti, ali ne kao jednostavno nasljeđe velikih umova, već s kreativnim pristupom. „Metoda socijalističkog realizma označava duboku povezanost umjetničkih djela i suvremene djelatnosti, aktivnu ulogu umjetnosti u socijalističkom životu. Predvodnik metode socijalističkog realizma je da se u kožu umjetnika sagleda istinsko razumijevanje senzacija koje se doživljavaju u zemlji, da se procijene fenomeni napetog života u njihovom razvoju, u sklopivom dijalektičkom odnosu.

Metoda uključuje jedinstvo realizma i radjanske romantike, više herojskog i romantičnog s "realističnim tvrdnjama prave istine i realizma". Ojačalo se da je u takvom rangu humanizam kritičkog realizma nadopunjen socijalističkim humanizmom.

Država je molila, jačala stvaralaštvo, organizirala izložbe - na taj način potičući razvoj potrebnog sloja znanosti.

Književnost

Pismennik, iza Visle Y. K. Olesha, je "inženjer ljudskih duša". Svojim talentom može se uliti u čitatelja poput propagandista. Vín vihovuê chitacha na kshtalt víddaností píí̈ í pídtremuêêêêêêêêêêêêêêêêê ih na borobiju Ja ću pobijediti komunizam. Subjektivna priroda i aspiracije specifičnosti krivnje bile su pokazatelj objektivnog tijeka povijesti. Lenjin je napisao: “Književnost može postati partija... Riješite se nestranačkih pisaca. Riješite se nadljudskih pisaca! Književnost na desnici dijelom može biti dio divlje proleterske desnice, s “gvintikom i ringletima” jednog jedinog velikog socijaldemokratskog mehanizma, koji u ruks usmjerava avangarda cijele robotske klase.

Književna TV u žanru socrealizma može biti nadahnuta „idejom nečovječnosti, postoje li neki oblici eksploatacije ljudskog bića, pobjedničke zloće kapitalizmu, razbijanja umova čitatelja i gledanja samo s ljutnjom, gurajući ih u revolucionarnu borbu za socijalizam.”

Maksim Gorki, piše o socijalističkom realizmu:

„Za naše pisce u životu i stvaralaštvu potrebno je razmišljati s kojih se – i samo s visina – jasno vide svi zli duhovi kapitalizma, sva podlost ovog krivog imena i vidi se sve veličina herojskog rada proletarijata-diktatora«.

Vín isti stverzhuvav:

„... spisateljica je kriva što poznavanje povijesti prošlosti i poznavanje društvenih pojava sadašnjosti, u takvom vinu zaziva, istovremeno igraju dvije uloge: ulogu primalje i groblja. "

Gorky vvazhav, scho naslovi socijalistički realizam ê vyhovanni socijalistički, revolucionarni izgled svijeta, vídpovídnogo vídchutya svítu.

Kritika

Andriy Sinavsky iz vlastitog ECE-a "Scho Sochíal_stichny Realím", analizirao Ídeologíyu da se Istoríyu izvittka družio, a Torkey Rici Yoy Tyoviki bio je kreativan u L_teuri, pogled na visunok, stil Scho Tsei, ja nisam Maja Vídranny za Dianth. Takozh in tsíy robotí vín stverdzhuvav scho kroz pomilkovu oríêntatsíyu Radyans'ka mittsív na realístichní Express Yourself XIX stolíttya (Posebno na kritičnosti realízm) gliboko Stranger's klasitsistichníy prirodí i sotsrealízmu neprikladnosti - taj pravi sintvory i otpustit kulízm neprizmu - tvorív Mistetstvo čiji je stil nezamisliv.

Predstavnici socijalističkog realizma

Mihail Šolohov Petro Bučkin, portret umjetnika P. Vasiljeva

Književnost

  • Maksim Gorki
  • Volodimir Majakovski
  • Oleksandr Tvardovski
  • Veniamin Kaverin
  • Anna Zegers
  • Vilis Latsis
  • Mykola Ostrovsky
  • Oleksandr Serafimovich
  • Fedir Gladkov
  • Kostyantin Simonov
  • Cezar Solodar
  • Mihail Šolohov
  • Mikola Nosov
  • Oleksandr Fadejev
  • Kostyantyn Fedin
  • Dmitro Furmanov
  • Yuriko Miyamoto
  • Marietta Shahinyan
  • Julija Drunina
  • Vsevolod Kochetov

Slikarstvo i grafika

  • Antipova, Evgenija Petrivna
  • Brodski, Isaac Izraelovich
  • Bučkin, Petro Dmitrovič
  • Vasiljev, Petro Kostjantinovič
  • Volodimirski, Boris Eremijevič
  • Gerasimov, Aleksandar Mihajlovič
  • Gerasimov, Sergej Vasilovič
  • Gorelov, Gavrilo Mikitovič
  • Deineka, Oleksandr Oleksandrovič
  • Končalovski, Petro Petrovič
  • Maevskiy, Dmitro Ivanovič
  • Ovčinnikov, Volodimir Ivanovič
  • Osipov, Sergej Ivanovič
  • Piznêêv, Mikola Matvijevič
  • Romas, Jakov Dorofijovič
  • Rusov, Lev Oleksandrovič
  • Samokhvalov, Oleksandr Mikolajovič
  • Semenov, Arsenij Nikiforovič
  • Timkov, Mikola Juhimovič
  • Favorski, Volodimir Andrijevič
  • Franz, Rudolf Rudolfovich
  • Shakhrai, Serafima Vasilivna

Skulptura

  • Mukhina, Vira Ignativna
  • Tomski, Mikola Vasilovič
  • Vučetić, Evgen Viktorovič
  • Konenkov, Sergej Timofiovič

Div. također

  • Muzej socijalističke umjetnosti
  • Staljinistička arhitektura
  • Suvori stil
  • Robotnik i Kolgospnitsa

Bibliografija

  • Lin Jung Hua. Post-sovjetski estetičari preispituju rusizaciju i kinizaciju marksizma//Studije ruskog jezika i književnosti. Serijski broj 33. Peking, Capital Normal University, 2011, br. 3. R.46-53.

Bilješke

  1. A. Barkov. roman M. Bulgakova "Maister i Margarita"
  2. M. Gorky. O književnosti. M., 1935, str. 390.
  3. BSE. 1. izdanje, svezak 52, 1947., stranica 239.
  4. Kozak V. Leksikon ruske književnosti XX. stoljeća = Lexikon der russischen Literatur ab 1917/. - M.: RIK "Kultura", 1996. - XVIII, 491, str. - 5000 cca. – ISBN 5-8334-0019-8. – S. 400.
  5. Povijest ruske i radijanske umjetnosti. Za crveno. D. V. Sarab'yanova. Škola Vishcha, 1979. S. 322
  6. Abram Terts (A. Sinyavsky). Što je socijalistički realizam? 1957 zap.
  7. Dječja enciklopedija (radianska), v. 11. M., "Osvita", 1968.
  8. Socijalistički realizam - članak iz Velike Radianske enciklopedije

Posilannya

  • A. V. Lunacharsky. "Socijalistički realizam" - Novosti o 2. plenumu Organizacijskog odbora Saveza književnika SSSR-a 12. veljače 1933. "Radjanski teatar", 1933. br. 2 - 3
  • Georg Lukacs. SOCIJALISTIČKI REALIZAM DANAS
  • Catherine Clark. Uloga socijalističkog realizma u radijanskoj kulturi. Analiza intelektualnog radjanskog romana. Glavna radnja. Staljinov mit o velikoj obitelji.
  • Kratka književna enciklopedija 1960-ih/70-ih: v.7, M., 1972, kolumna. 92-101 (prikaz, stručni).

socijalistički realizam, socijalistički realizam u glazbi, socrealistički plakati, što je socijalistički realizam

Socijalistički realizam

"Socijalistički realizam" - izraz komunističke teorije književnosti i misticizma, koji se nalazi u dnevnopolitičkim instalacijama, od 1934. godine koristi se kao vodič za radijansku književnost, književnu kritiku i književnost, kao i za cjelokupni umjetnički život. . Prvi mandat bio je živ 20. svibnja 1932. godine. ja Hronsky, šef organizacijskog odbora Kompilacije pisaca u SSSR-u(Vidpovidna partijska rezolucija od 23.4.1932., Literaturna gazeta, 1932., 23.5.). Godine 1932/33, Gronsky i šef sektora za umjetničku književnost Centralnog komiteta Svesavezne komunističke partije boljševika V. Kirpotin snažno su propagirali ovaj termin. Vín otrimav vorotnuyu silu i buv proširenja na broj djela radijanskih pisaca, prepoznatih od strane stranačke kritike: smrad je postao okrajak socijalističkog realizma, počevši od Gorkyjevog romana "Majka".

Boris Gašparov. Socijalistički realizam kao moralni problem

Oznaka socijalističkog realizma, dana prvom statutu govornika SRSR, uz svu nedorečenost, napuštena je kao polazište za najbolja tumačenja. Socijalistički realizam smatran je glavnom metodom radijanske umjetničke književnosti i književne kritike, koja omogućuje umjetniku da prikaže istinitu, povijesno konkretnu sliku djelovanja u revolucionarnom razvoju. Štoviše, istinitost i povijesna konkretnost umjetničke slike radnje posljedica je promjene ideološke situacije i pomaka prema socijalizmu.” Konačna podjela statuta iz 1972. godine glasila je: „Na kreativan način pokušavamo radijansku književnost i socijalistički realizam, koji se oslanja na načela partijske pripadnosti i nacionalnosti, metodu istinitog, povijesno konkretnog prikaza stvarnosti u revolucionarnom razvoju. Socijalistički realizam osigurava radijansku književnost najvišeg dosega; njegujući neopisivo bogatstvo umjetničkih talenata i stilova, opravdavajući sve mogućnosti za iskazivanje individualnog talenta i inovativnosti u svim žanrovima književnog stvaralaštva.

Dakle, u osnovi socijalističkog realizma leži otkriće o književnosti kao instrumentu ideološkog ulijevanja CPRS, koji okružuje zadatak političke propagande Književnost je kriva što pomaže partiji u borbi za pobjedu komunizma, za formule koje se pripisuju Staljinu, piscima od 1934. do 1953. str. izgledali kao "inženjeri ljudskih duša".

Načelo stranaštva treba uzeti u obzir životnom istinom, koja se empirijski čuva, i zamijeniti je “stranačkom istinom”. Pismennik, kritičar i književnik, mogao je pisati ne one koji su se prepoznali i razumni, nego one koje je partija oglušila kao “tipične”.

Vimog "povijesno konkretna slika djelovanja u revolucionarnom razvoju" značila je prisutnost svih fenomena prošlosti, današnjice do budućnosti. povijesni materijalizam u ostatku tadašnje stranačke redakcije. Tako npr. Fadeeva Imao sam priliku prepisati roman "Mlada garda", koji je dobio Staljinovu nagradu, oskolki retroaktivno, vyhodyachi od propagandno-mirkuvanaca, partija je poticala, tako da je partizanska Rusija imala važniju ulogu.

Slika suvremenosti "u njenom revolucionarnom razvoju" nije dovoljna na vidmovu vidmov víd opisu nepotpune aktivnosti radi usavršenog ídealnog suspílstva (proleterskog raja). Jedan od vodećih teoretičara socijalističkog realizma, Timofiev, napisao je 1952.: “Budućnost se otkriva kao sutra, koja se već danas rađa i visi svojom svjetlošću.” Iz ovakvih, tuđih realizmu, preispitivanja, najavljivao se viniclo o “pozitivnom heroju”, koji je kriv što služi kao blistavi budilnik novog života, napredne specijalnosti, nesmjehava do dana dana, i bilo je jasno da će taj idealni lik komunističkog sutra postati glavno herojsko socijalističko stvaralaštvo. Vidpovidno za thogo socijalistički realizam vimagav, schob vitvir mystekstva zavzhdya biti u zasjedi "optimizma", koji je kriv za dovođenje komunističke vjere u napredak, pa sam kao zapobigati strepnju te nesreće. Opis potresa Drugoga svjetskog rata i požara ljudske patnje presladio je načela socijalističkog realizma, ili, doduše, nije dovoljno precijeniti sliku pobjede pozitivnih strana. Osjećaj unutarnje superfraziranosti izraza ima razmetljivo ime za Višnevskijevu p'êsi "Optimističku tragediju". Drugi izraz koji se često koristio u sprezi sa socijalističkim realizmom - "revolucionarna romansa" - pomogao je ugasiti zrak i akciju.

Tridesetih godina prošlog stoljeća „populizam“ je došao do točke socijalističkog realizma. Okrećući se trendovima koje je utemeljio srednji dio ruske inteligencije druge polovice 19. stoljeća, to nije bilo dovoljno za razumijevanje književnosti za običan puk, pa popularnost narodnih sadašnjih obrta i pridjeva. Osim toga, načelo nacionalnosti služilo je gušenju novih oblika eksperimentalne umjetnosti. Hoca sotsіalіstichny realіzm za svoєyu іdeєyu ne znav natsіonalnih kordonіv ja, vіdpovіdno da mesіanskoї vіri u zavoyuvannya komunіzmom usogo svitu, pіslya Druha Svіtovoї vіyni CCB eksponovany da kraїn radyanskoї kuglasti vplivu protiv da Yogo printsipіv nalezhav takozh patriotizam, tobto obmezhenіst u zdebіlshogo CPCP jak mіstsem dії da podkreslennya perevagi vsogo radyanskogo. Ako je piscima zemalja u razvoju shvaćanje socijalističkog realizma stagniralo, malo je pozitivnih ocjena o njihovoj komunističkoj, pro-radijantskoj orijentaciji.

Naime, razumijevanje socijalističkog realizma dovodi se do uzvišene strane verbalnog stvaranja misticizma, a ne do njegove forme, te je dovelo do toga da su formalne zadaće misticizma preuzete od radjanskih pisaca, kritičara i kritičara. književni znanstvenici iz dubokog uma. Od 1934. načela socijalističkog realizma, s drugačijim svijetom nepopustljivosti, zamagljena su i bila su potrebna do kraja. Khimennya Víd Slíduvannya í̈M bi mogao Sprichiniti u sebi član prava na ilitiranje "Radyantissy pisanja", Vinyokov Iz SP, Navít Pozbulennya Volí í Smrt, Yakschko Zobrennaya Díisností Životinje poze "í̈ο kako primijeniti ritmove radijanske formacije. Kritika temeljnog poretka, osobito u oblicima ironije i satire, daleko je od socijalističkog realizma.

Nakon Staljinove smrti, bilo je puno ljudi koji su govorili s neizravnom, ali oštrom kritikom socijalističkog realizma, slažući krivnju za pad radijanske književnosti. Z' se pojavio u stijenama Hruščovljeva liga veličina, život trenutnih sukoba, slike ljudi, poput sumnje i patnje, stvaranja, rozvyazka koja se ne bi znala, visjela sa strane vodećih pisaca i kritičari i svjedočili da je socijalistički realizam tuđa stvarnost. Što se više i više vimogi zdíysnyuvalis u deyakih kreacijama razdoblja "Vídliga", timíníshe su ih napali konzervatori, štoviše, glavni pogon bio je objektivan opis negativnih manifestacija radijanske aktivnosti.

Paralele sa socijalističkim realizmom nadjačavaju realizam 19. stoljeća, odnosno klasicizam 18. stoljeća. Svestranost shvaćanja skinula je krivnju za neke pseudo-rasprave i bezgranični rast literature o socijalističkom realizmu. Tako je, na primjer, na klipu 1970-ih postojala moć, u kojoj spivvídshennye poznaju takvu raznolikost socijalističkog realizma, poput "socijalističke znanosti" i "demokratske znanosti". Ale tsí "diskusíí̈" bilo je nemoguće zamagliti one da je socijalistički realizam bio manifestacija ideološkog poretka, podređenog politici, te da u glavnoj bazi nije uzeo u obzir raspravu, kao samu srž uloge Komunističke partije u SRSR i "demokratskim narodima".

Film "Cirkus" u režiji Grigorija Oleksandrova završava ovako: demonstracija, ljudi u bijelim haljinama s umirujućim maskama odlaze na pjesmu "Moja zemlja je široka". Ovaj kadar, nakon izlaska filma, 1937., bit će doslovno ponavljanje monumentalne ploče Oleksandra Deyneke "Stakhanovtsy" - kako zamijeniti crno dijete, kako sjesti na rame jednog od demonstranata, ovdje na ramenu Stahanovka biljka a bila. A potom će ista kompozicija biti predstavljena na gigantskom platnu „Plemeniti ljudi Krajine“, koji je napisao tim umjetnika pod kustosom Vasila Êfanova: kolektivni portret, koji su odmah predstavili heroji vježbe, polarni istraživači, piloti, srodnici i umjetnici. Takav žanr apoteoze - i vín nabílshe daê zorovÔ vozvlennya o stilu, koji je praktički monopol panuvav radyanskom mystetství više od dva desetljeća. Socijalistički realizam ili, kako je kritičar Boris Groys nazvao jogu, "Staljinov stil".

Kadr iz filma "Cirkus" Grigorija Aleksandrova. 1936 rik Filmski studio "Mosfilm"

Socijalistički realizam postao je službeni izraz 1934., nakon čega je, poput Gorkog, bio živ u Prvom svijetu radijanskih pisaca (sve dok nije bio vipadkovi vzhivannya). Zatim se protraćilo do statuta Kompozita književnika, ali je objašnjeno na neupadljiviji i još banalniji način: o ideji useljavanja ljudi u dušu socijalizma, o slici aktivnosti u revolucionarnom razvoju. Os vektora je izravnost budućnosti, revolucionarni razvoj je trenutak stagnacije književnosti, do te mjere da je književnost Timchasov misticizam, u njoj postoji slijed radnje i moguća je evolucija junaka. I kako zasosuvat tse figurativna umjetnost- nisam razumio. Prote izraz proširio se na cijeli spektar kulture i postao obov'yazkovym za sve.

Vlast je bio glavni zamjenik, adresat te ljubazne umjetnosti socrealizma. Vono je na kulturu gledao kao na agitaciju i propagandu. Očito, kanon socijalističkog realizma gušavosti radjanskog umjetnika i književnika prikazuje čak i one koji žele da država to može. Tse stosuvalos jak subjekti, i th oblik, način slike. Očito, izravna molitva nije mogla biti, umjetnici su radili kao po zovu srca, ali nad njima kao da prihvaćaju instancu, a viruvala je, chi buti, na primjer, slike na izložbama i chi zaslužni, autor je bio zainteresiran ili zovsim navpaki. Takva je moć vertikale u opskrbi nabave, zamovlennya i drugih načina gledanja. kreativne aktivnosti. Ulogu primatelja često su igrali kritičari. Unatoč tome što u socrealističkoj umjetnosti nije bilo tradicionalne normativne poetike i kripti pravila, kritika je ljubazno uhvatila i emitirala vrhunske ideološke fluence. Iza tona, ta bi kritika mogla biti podrugljiva, osiromašena, represivna. Vaughn je vladao dvorom i očvrsnuo virk.

Sustav suvereniteta formirao se tijekom dvadeset godina, a glavni angažirani umjetnici bili su članovi AHRR - Udruženja umjetnika revolucionarne Rusije. Potreba za pobjedničkim socijalnim osiguranjem zapisana je u njihovim deklaracijama, a za zamjenike su imenovana suverena tijela: Revolucionarni Krad, Armija Chervona i tako dalje. No, iako je zamjena misticizma nastala na raznolikom polju, među anonimnim pozivima na druge inicijative. Boulli spilnoti zovsím ínshoy shtibu - avangardistički i ne posve avangardni: svi su se smrdi natjecali za pravo da budu glavna umjetnost modernosti. AHRR je pobijedio u ovoj borbi, u odnosu na ono što je yogo estetika dala uživanju moći i užitku masa. Slika koja jednostavno ilustrira i protokolira radnje, sve umove. I naravno, nakon prvog raspuštanja svih umjetničkih skupina 1932., sama estetika postala je temelj socijalističkog realizma - obov'yazykovogo do vikonannya.

Socijalistički realizam zhorstko dočarao je hijerarhiju slikovnih žanrova. Na njenom vrhu - ovo je naziv tematske slike. Tse figurativno objašnjenje s pravilno postavljenim naglascima. Radnja se može dovesti u sadašnjost, a ako ne u sadašnjost, onda do tihih situacija prošlosti, kao da slavimo lijepu sadašnjost. Kako je rekao imenovani socijalistički realizam: učinkovitost revolucionarnog razvoja.

U takvoj slici često je prisutan sukob snaga – iako je moć zakona prikazana dvosmisleno. Primjerice, na slici Borisa Yogansona “U starom uralskom pogonu” pozicija radnika se odbija u svjetlu, a pozicija eksploatatora-proizvođača umrtvljena je u sjeni; prije toga, umjetnik je nagomilao jogu iritantnim tonom. U Yogu je slika “Završiti komuniste” više nalik na bijelu oficirsku keramiku, koju će on završiti, - debela i presavijena.

Boris Yoganson. U staroj tvornici Ural. 1937 rik

Boris Yoganson. Dopit komunistív. 1933 rikFotografija RIA "Novosti",

Tematske slike s povijesno-revolucionarnim zmístom stolice s bojnim slikama i dobro-povijesnim. Povijesni činovi bili su glavni nakon rata, a smrad iza žanra blizak je opisima apoteoznih slika - takva je estetika opere. Na primjer, na slici Aleksandra Bubnova "Rana na Kulikovom polju", ruska vojna provjerava začep bitke s Tatar-Mongolima. Apoteoze su stvorene i mentalno trenutni materijal- takva su dva "Kolgospní svyata" iz 1937., Sergej Gerasimov i Arkadiya Plastova: trijumfalni prosperitet za posljednji film "Kubanski kozaci". Vzagali, mystetstvo socijalističkog realizma voljeti prosperitet - sve može biti bogat, jer je prosperitet radost, cijelo vrijeme koje vikonnanny spodívan.

Oleksandr Bubnov. Ranok na Kulikovom polju. 1943-1947 kamenitGalerija Derzhavna Tretyakov

Sergej Gerasimov. Kolgospne je sveto. 1937 rikFotografija E. Kogan / RIA "Novosti"; Galerija Derzhavna Tretyakov

Socrealistički pejzaži također imaju važnu skalu. Još češće su panorame "ruske rozdolje" poput dvoslike ukrajinske zemlje u određenom krajoliku. Slika Fyodora Shurpina "Rana naše domovine" živopisan je primjer takvog krajolika. Istini za volju, krajolik ovdje nije ništa drugo do pepeo za Staljinovu poštu, a na drugim sličnim panoramama Staljin je nevidljivo prisutan. Važno je da su pejzažne kompozicije vodoravno orijentirane - vertikala nije ravna, dijagonala nije dinamički aktivna, već horizontalna statična. Tse svjetlost je neizbježna, što se već vidi.


Fedir Šurpin. Rana naše domovine. 1946-1948 kamenit Galerija Derzhavna Tretyakov

S druge strane, još popularniji su hiperbolični industrijski krajolici – primjerice giganti zaboraviti. Batkivshchyna će biti Magnitka, Dniproges, rukavci, tvornice, elektrane. Gigantizam, patetika kvantiteta - to je važno i za socijalistički realizam. Nije formulirano bez sredine, ali se manifestira ne samo ravnopravno, nego zapravo, kao što je sve naslikano: mana tkanine je važna i ojačana.

U međuvremenu, među slikarskim industrijskim divovima, cvjetaju mnogi "dijamanti", na primjer, Lentuliv. Dominantnost njihova slikarstva, materijalnost pokazala se još prije rijekom u novonastaloj situaciji.

A na portretima je taj materijalni pritisak još uočljiviji, pogotovo kod žena. Već ne samo na jednakoj malovnichoy teksturi, već i na pratnji. Takva tkanina vaga - oksamit, pliš, hutra, i sve je lagano umrljano, sa starinskim izgledom. Takav je, primjerice, Johansonov portret glumice Zer-Kalove; Illya Mashkova radi takve portrete - cijeli salon.

Boris Yoganson. Portret počasne umjetnice RSFSR Daria Zerkalova. 1947 rik Fotografija Abrama Shterenberga / RÍA "Novosti"; Galerija Derzhavna Tretyakov

I općenito, na portrete Mayzhe u prosvijetljenoj duši gleda se kao na način veličanja istaknuti ljudi, kao da su zaslužili svoju praksu za portretiranje. Ostale metode prakse prikazane su u tekstu portreta: os akademika Pavlova je naglašena u laboratoriju i rad biostanice, osovina kirurga Yudina izvodi operaciju, osovina kiparice Vira Mukhina kipari kipić Boreje. Sve portrete izradio je Mihail Nesterov. 80-ih i 90-ih godina 19. stoljeća bio je tvorac monaškog idiličnog žanra, kasnije dvorca, a 1930-ih postao je vodeći radjanski portretista. Bio sam učitelj Pavla Korina, čije portrete Gorkog, glumca Leonidova i maršala Žukova, prema monumentalnom redu, već čine spomenici.

Mihailo Nesterov. Portret kipara Vire Mukhine. 1940 rikFotografija Oleksiy Bushkin / RÍA "Vijesti"; Galerija Derzhavna Tretyakov

Mihailo Nesterov. Portret kirurga Sergeja Judina. 1935 rikFotografija Olega Ignatoviča / RÍA "Novosti"; Galerija Derzhavna Tretyakov

Monumentalnost se širi na pogled na mrtvu prirodu. A smrad naziva, na primjer, isti Maškov, epski - "Sníd moskovska" ili "Radyanskí kruh" . Puno "dijamanata" prvo je poraslo u dijelu bogatstva predmeta. Na primjer, 1941. godine, Petro Konchalovsky napisao je sliku "Oleksij Nikolajevič Tolstoj u posjeti umjetniku" - a pred piscem okist, chervono ribi, pečene ptice, pepeo, rajčica, limun, šalice za svježa pića ... Ale, trend monumentalizacije je vruć. Sve je bitno, solidno. U Deineki su sportska tijela joga likova teška, dobivaju na težini. Oleksandr Samokhvalov u seriji "Metrobudivki" i drugi majstori iz velike zajednice"Boja umjetnika"pojavljuje se motiv "velike figure" - takve žene božanstva, koje ističu zemaljsku moć i moć stvaranja. I sama slika postaje važna, gusta. Ale gusto - na svijetu.


 Petro Končalovski. Aleksij Tolstoj u posjeti umjetniku. 1941 rik Fotografija RIA "Novosti", Galerija Derzhavna Tretyakov

Činjenica da je blijeđenje također važna oznaka stila. S jedne strane može biti obilježen potez kistom - znak da je umjetnik radio. Ako je tekstura izglađena, onda se autorski rad ne vidi - ali se može zapamtiti. I, recimo, kod iste Deineke, koja je prije operirala velikim površinama boja, sada površina slike postaje reljefna. S druge strane, maestrov zayva ne želi - to je neskromno, nije za vas. Riječ “vipinannya” zlokobnije je zvučati 1930-ih, ako postoji kampanja borbe protiv formalizma - u slikarstvu, u dječjim knjigama, u glazbi i plamenu. Nemojte se boriti s pogrešnim infuzijama, ali stvarno, borite se u vatri, bilo na neki način, bilo u nekim trikovima. Adzhe priyom stavite pod sumnjičavu širinu umjetnika, a širinu - ce apsolutno ljut na temu slike. Shiríst ne maê na uvazí zhodnogo posredovanje, i prijem, infuzija - tse posredovanje i ê.

Tim nije ništa manje, za različite glave, uče različite metode. Na primjer, za lirske zaplete, gole kosti, "drveni" impresionizam je sasvim prikladan. Vin se očitovao ne samo u žanrovima Jurija Pimenova - u njegovoj slici "Nova Moskva", djevojka u automobilu u centru glavnog grada, transformirana novim životom, ili u "Novim četvrtima" - seriji za svakodnevicu život rubnih mikropodručja. Ale i, recimo, na veličanstvenom platnu Oleksandra Gerasimova "Josef Staljin i Kliment Vorošilov u Kremlju" (popularni naziv - "Dva vođa poslala poruku"). Atmosfera ploče znači ljudsku toplinu, otvorenost jedan na jedan. Očito, takav impresivno-cionistički jezik ne može se naći u prikazanim rajevima i traktatima - sve je tu, kao i prije, granično suvoro, akademski.

Jurij Pimenov. Nova Moskva. 1937 rikSvitlina A. Saykova / RIA "Novosti"; Galerija Derzhavna Tretyakov

Oleksandr Gerasimov. Josip Staljin i Kliment Vorošilov u Kremlju. 1938 rikFotografija Viktora Velikzhanina / TASS Newsreel; Galerija Derzhavna Tretyakov

O njima je već rečeno da socijalistički realizam može imati futuristički vektor - usmjeravanje budućnosti, do rezultata revolucionarnog razvoja. A krhotine pobjede socijalizma su neizbježne, tada su znakovi budućnosti, koja se dogodila, prisutni u sadašnjosti. Izađi, za koji čas će se socijalistički realizam srušiti. Danas je već budući dan, štoviše, neće biti nikakve ofenzivne budućnosti. Povijest je dostigla svoj najveći vrhunac i uzdigla se. Deynekiv Stahanivtsy u bijelim haljinama više nisu ljudska bića — oni smrde kao nebeski ljudi. I smrad se ne čudi da nas udari, nego se sklupča u vječnosti, kao da je već ovdje, već s nama.

Ovdje, otprilike 1936.-1938., nije bilo zaostalog vida. Ovdje je najbolja točka za socijalistički realizam i obov'yazkovym heroj stado Staljin. Njegovo pojavljivanje na slikama Efanova, ili Svaroga, ili izgledaš kao diva - to je biblijski motiv čudesne manifestacije, tradicionalno nanesene, naravno, drugim junacima. Ale, pa vježbaj pamćenje žanra. U ovom trenutku socrealizam uistinu postaje veliki stil, stil totalitarne utopije – samo utopija, da je izrastao. A ako je utopija zalutala, onda je prestignut stil – monumentalna akademizacija.

A svaka druga umjetnost, kao utemeljena na drugačijem shvaćanju plastičnih vrijednosti, prikazana je umijećem zaborava, "ispod ormara", nevidljiva. Zvichayno, umjetnici su bili mali kao sinus, u kojem je bilo moguće graditi, de bježati i kultivirati pridošlice. Na primjer, 1935. na Arhitektonskoj akademiji osnovana je radionica monumentalnog slikarstva koju su vodili umjetnici stare škole - Volodymyr Favorsky, Lev Bruny, Kostyantyn Istomin, Sergej Romanovič, Nikolaj Černišov. Ale, sve slične oaze loše se osjećaju.

Ovdje postoji paradoks. Totalitarna umjetnost u svojim je verbalnim izjavama više životinjska od naroda - riječi "narod", "narod" prisutne su u svim manifestima socrealizma. Ali stvarno, socrealizam često nastavlja osovinu ovomjesečne patetike avangarde sa svojim mitotvoračkim patosom, svojom apologijom za rezultat, preoblikujući cijeli svijet iz prakse – a usred takve patetike masa ljudskih bića nije iscrpljena. A “tihi” slikari, koji ne pišu deklaracije, već stvarno stoje u obrani pojedinca, neozbiljnog, ljudskog, — smrad je osuđen na nevidljivi razlog. I sam, u ovom misticizmu "ormara", ljudi nastavljaju živjeti.

Pokušajte privući novi socrealizam 1950-ih. Staljin - figura koja učvršćuje stil - više nije živ; mnogo pídleglí perebuvayut na uništeno - jednom riječju, epoha je došla do kraja. U 1950-im i 1960-im, sudbina socrealizma trebala bi biti socrealizam iz ljudskih obličja. Bilo ih je više nego nekoliko godina ranije - na primjer, slike Arkadija Plastova na ruralne teme, a posebno njegova slika "Fašistički let" o glupo iskovanom pastiru.


Arkadij Plastov. Fašistički proletiv. 1942 rik Fotografija RIA "Novosti", Galerija Derzhavna Tretyakov

Ale naipokazova - slika Fjodora Rešetnikova "Dolazak na kaní-kuli", de juniy suvorovets na novoj yalinki odao je čast didoví, da je "Nova Dviyka" - o nestašnom školarcu "Stigao na odmor" - prilično šokantan detalj). Svejedno, socrealizam, svejedno, i govor izvješća - ali suverena misao, kakva je bila u osnovi svih ranije opravdanja, pretvara se u obiteljsku misao, a intonacija se mijenja. Socrealizam postaje komoran, sada se radi o životu običnih ljudi. Ovdje možete vidjeti različite žanrove Pimenova, ovdje možete pronaći kreativnost Aleksandra Laktionova. Yogo-sama slika kod kuće“List naprijed”, koji se pojavio u bogatim letcima, jedan je od vodećih. Radjanske slike. Ovdje ima i pompoznosti, i didaktičnosti, i sentimentalizma - to je takav socrealistički filistarski stil.

Socijalistički realizam (prof. Gulyaev N.A., izv. prof. Bogdanov A.M.)

Socijalistički realizam nastao je početkom 20. stoljeća, u doba imperijalizma, ako je superbilitet, moć u buržoaskom društvu dosegao svoje granice, ako je proletarijat, zapanjen komunističkim partijama, rasplamsao borbu za osvajanje vlasti, jer socijalna skrb Daljnji razvoj ove metode poduzet je nakon Žutnjevoj revolucije i formiranja sekularnog socijalističkog sustava, osvojivši srca i duše najnaprednijih pisaca ne samo u socijalističkim, već i u kapitalističkim zemljama. U ovom času, pod zastavom nove realističke umjetnosti, bore se najbolji umjetnici svijet. Socijalistički realizam je dobra umjetnička metoda moderne, nova faza u umjetničkom razvoju čovječanstva.

Metoda te revolucionarne borbe tog doba

Inovacija kreativnosti socijalističkih realista stoji ispred njihovog dubokog razumijevanja nove istine. U XX. stoljeću stvaraju se herojski nastupi klase robota, nacionalno-dobrovoljački pokret kolonijalnih i sunarodnika, život socijalizma i komunizma u SRSR. pa um za kreativnost, kakva nije poznavala ljudsku povijest.

Revolucionarna borba dala je naprednom piscu materijal vinjatkovo í̈ estetske vrijednosti: napetost, ne ponestaje sukoba podrške, prave heroje - ljude revolucionarnog duha, koji oplakuju dirljive likove, napetost i individualnost. Vaughn cast yoga s jasnim, gipko-estetskim idealom. Sve je komunističkim misliocima omogućilo stvaranje umjetnosti velikih strasti, velike društvene i psihološke drame, dubokih ljudi za svoj svakodnevni život.

Proleterske revolucije, jasno su pokazale sve ono najbolje što je položeno među radni narod i komunističku avangardu (nesebičnu slobodu slobode, humanizam, čistoću moralne sponukane, snagu volje i vinjatkovu muškost), i same su maksimalno otkrile estetsko bogatstvo života, stvorivši realistično promišljanje novog tipa

Sasvim je prirodna činjenica da je socijalistički realizam postao krivac Rusije. Najveću revolucionarnu aktivnost imao je ruski proletarijat, na kojemu je stajala prava revolucionarna marksističko-lenjinistička partija, kao i prije, za druge, vodio je narod u juriš na kapitalizam i nadahnjivao ga na borbu za promicanje socijalističke i komunističke prevlasti. Herojska borba ruske robotske klase za vlast, za socijalističku prevlast do 1917. oduzela je svoj umjetnički izričaj iz djela M. Gorkog ("Majka", "Vorogi", "Leto"), A. Serafimoviča ("Bomba", "Misto" kraj stepe), D. Badnyja i drugih predstavnika nova realistička umjetnost.

Formiranje socijalističkog realizma u Rusiji označeno je kao revolucionarni i voljni pokret, ali i napredne umjetničke tradicije ruske književnosti i visoka razina razvoj ruske estetske misli. Posebno značenje kreativnost ruskih klasika 19. stoljeća je mala. one estetske ideje ruskih revolucionara-demokrata.

U djelu socrealista, prvi put u povijesti književnosti, oduzeli su jasan izraz vođe robotske klase, što je dovelo do komunizma. Suspílny ídeal rozumívsya od njih poput sna, i th thíẑ alky meta u borbi protiv socijalističke transformacije suspílstva.

Socijalistički realizam je znanost koja aktivno vodi kampanju za uvođenje socijalističke revolucije, za komunistički život, za slobodu tog sretnog naroda na zemlji. Yogo vizvolna, gumanіstichna mіsіya (nasampered ja nadaє Yomou novatorskі RISS. Borotba za іdeal događa sotsіalіstichnih realіstіv zdіysnyuєtsya u formі istinit vіdtvorennya dіysnostі, zhivih. Protsesіv іstorії. Sotsіalіstichnomu realіzmu za samoyu Yogo po prirodi chuzha іlyustrativnіst. Wee spriyaєte peremozі novih u її borotbі slobodu "- pisali su utemeljitelju socijalističkog realizma M. Gorkyju u prvom stoljeću revolucije američki pisci i umjetnici * Hladan znoj "bio me dostojniji, i sjetio sam se kakva vina pristaju svim najboljim borcima; tako revolucionarni dan je postao uvjet... Mnogi proleteri postaju nestrpljivi, stišće naša srca... Stoga, čitajte "Zalízny potík znači uzeti sudbinu Revolucije, doći u ljudski tok, do kojeg ništa ne može dovesti" ** .

* (Cit. za knjigu: "Radjanska književnost s onu stranu kordona". M., "Znanost", 1962, strana 48.)

** (Radianska književnost tamo, stor. 54.)

Povijesno autentično i umjetnički upečatljivo u epizodama fronte miran život naši ljudi, radijanski pisci su nažvrljali vikrittya zakivnih trikova buržoaskog tiska o našem djelovanju. "Ako želite znati kakav ste posao u socijalističkom društvu, pročitajte roman V. Azhaeva "Daleko od Moskve" - ​​okrećući se svom spívvítchiznikí engleski D. Lindsay. klepnikív o primus praksi u Radjanskoj uniji i "totalitarnom kontrolirati" bilo koju knjigu, kao da će razbiti temu prakse tako sveobuhvatnu, dramatičnu i obožavajuću čovjeka"*.

* (Cit. za knjigu: S. Pilipovich. Knjiga ide lagano, stor. 71.)

Knjige pisaca socijalističkog realizma aktivno zadiru i zadiru u gustu života, pomažući da se poboljša sastavljena hrana životne prakse. Ulogu onih koji imaju vrlo važnu ulogu igra Šolohovljev roman "Pidnyata Tsilina".

Leonovljev roman "Ruska šuma", kao i mnoge druge knjige radijanskih pisaca, poziva domaćine na rasprave i među fakhívtsív-lisívnikív, i među širokim krugovima radjanske zajednice. "Meni, ja jak lіsovomu fahіvtsyu, hotіlosya vіdznachiti scho gliboko proanalіzuvavshi kamp lіsovogo Gospodarstwa ja nevіdkladnі zahtijevaju lіsіv, autor knjige" Rosіyskogo lіsu "zumіv bezpomilkovo vіdshukati u nyoma hvorі georeferenciranja sam ogoliti Rani scho krvarenja u lіsovomu organіzmі" - napisao je dr sіlskogospodarskih znanosti M.N. Anučin *. Tsya knjiga odbacila je borbu za spašavanje "zelenog prijatelja". S pozicija komunističkog partijskog duha, umjetnici socijalističkog realizma otkrivali su ozbiljne nedostatke u jakoj državi, pomagali ljudima tog reda da pronađu načine svoje podjele.

* (Čitatelji o romanu L. Leonova "Ruska šuma". "Literaturna gazeta", 1954., 23. breza.)

Uminnya ispravno razumije tendencije u gipkim rozvitkovima i daje priliku radijanskim piscima da se jasno orijentiraju u sklopivoj raznolikosti političkih pristupa.

Marksističko-lenjinistički promatrač svjetla daje umjetniku priliku da shvati mudrost Rusije prije komunizma, da cijeni poetičnost herojske revolucionarne borbe, ljepotu novih socijalističkih vizija. Vono daje piscu tí kríla, yakí pomaže yomu da podrži život u novoj povijesnoj perspektivi.

Geneza socijalističkog realizma

Nova socijalistička umjetnost povijesno je evoluirala iz poboljšanja bogate umjetničke baštine naroda. Vono je preuzeo i realističku i romantičnu tradiciju pisaca u različitim zemljama i nacijama. Potraga za njima od strane umjetnika za dubokim odrazom istine života nastavili su socijalistički realisti.

Jedan od najvažnijih obrata nove umjetnosti bio je rad proleterskih pjesnika, povezanih s čartizmom (Linton, Jones, Mass), s revolucijom 1848. u Nímechchiní (Heine, Herweg, Weirt, Freilítrat) i posebno s Pariškom komunom (Poti, Michel i ín.).). Ruska revolucionarna poezija proletarijata bliska je djelima socijalističkog realizma po pjesmama L. Radina, R. Krzhizhanovskog i drugih sudionika marksističkog pokreta 90-ih. Tísny zv'yazok íz socijalističke ideologije, tendencija je jasno izražena, revolucionarno i propagandističko usmjeravanje stvaralaštva stranih i ruskih proleterskih pjesnika - sve dok prenosi literaturu socijalističkog realizma. Ne vipadkovo i "International" Potye u ruskom prijevodu A. Kotsa, i "Smilingly, drugovi, u korak", i "Varshavyanka" G. Krzhizhanovsky postali su omiljene pjesme robota i dosí zberígayut njihovu moćnu propagandnu snagu.

Prote istotnoy pardon ê ototozhnennia vsogo proleterske umjetnosti i prošlosti i sadašnjosti socijalističkog realizma. Uistinu, shvaćanje "proleterske umjetnosti" je bogatije i šire: ono uključuje kreativnost umjetnika, koji stoje na socijalističkim pozicijama, ali daleko od realnih načela u poboljšanju života. Tako su zagovornici socijalističkog realizma, Zokrema i Radin, te Kots, stajali na pozicijama progresivnog romantizma. Put kroz metodu ranog stvaralaštva Gorki, Tihonov, Mališkin i Višnevski, predstavnici raznih faza radjanske književnosti, prešli su u socijalistički realizam.

Važno značenje formiranja nove umjetnosti malo je očarano umjetničkim dometima kritičkog realizma. Proleterski pisci učili su od L. Tolstoja, Čehova i drugih klasika kao čudesno umijeće realističke tipizacije, nastavili su i razvili svoju humanističku i demokratsku tradiciju. Posebno su im bliski M. R. Černiševski i njegovi suborci. U romanu Černiševskog "Tko radi?" da se u drugim radovima revolucionarnih demokrata 60-ih pokazalo da sudbina borbe za budućnost duhovno preobražava ljude. No, u najboljim od ovih knjiga uvijek je bilo elemenata apstraktnosti, alegorije i fantazije u prikazanim putevima borbe za socijalističke ideale. Černiševljeva previranja idu ili do naprezanja, nedomovoka (u kontekstu Rahmetovljeve biografije), ili do utopijske fantazije (san Vire Pavlivny). Konkretnija slika aktivnost u zajednici"novi ljudi": organiziranje šivaćih radionica, prosvjetiteljskih posjeta itd., - utopija je uskrsnula i radnja je bila daleko. Nisu svi pokušali organizirati kao što su komuna V. Sleptsova i drugi sljedbenici Černiševskog bili osuđeni na neuspjeh. Sve je svjedočilo o prividnoj razmjeni kritičkog realizma u slikama parostkiva novog, onoga što je tek postajalo popularno i stvrdnjavalo.

Dajući veliku važnost novoj proleterskoj socijalističkoj umjetnosti, K. Marx i F. Engels kritizirali su njezine predstavnike zbog nedostatka povijesne konkretnosti i dubine prikaza života. Smrad je prorokovao proricanje nove umjetničke metode, koja će zbog bogatstva realističkih oblika dovesti do vlastitih socijalističkih ideja. Dramu budućnosti, prema Engelsovoj misli, može "izvana razljutiti velika ideološka dubina, prosvijetljena povijesnim umom ... Shakespeareovom živahnošću i bogatstvom diy" * .

* (K. Marx i F. Engels o umjetnosti, vol. 1, stranica 23.)

Nova realistička umjetnost, prema ideji utemeljitelja znanstvenog komunizma, rast tla rođene svjesne borbe, moguće je zamisliti povijesno specifične trendove u razvoju - krizu našeg kapitalističkog društva i neizbježna pobjeda socijalističke revolucije. Ovaj razvoj događaja potvrđuje rođenje i razvoj nove umjetničke metode u Rusiji, od kraja 19. stoljeća. premjestio središte revolucionarnog proleterskog pokreta i de bulish najjače realističke tradicije.

Razvoj socijalističkog realizma u književnosti drugih zemalja

Prote je apsolutno neprimjeren - pokušajte otkriti socijalistički realizam samo bannimu ruske književnosti, kao da ga dodatno objašnjavate cijelom svijetu strastvenim priljevom radijanske umjetnosti. Kreativnost umjetnika, koji su osuđivali novu metodu iza kordona, iznjedrila je sam život, praksu revolucionarne i svjesne borbe. Bez obzira na bogato zrelu rižu, visvolny ruh se razvija u području kože na svoj način, s nizom specifičnosti koje se pojavljuju u literaturi. "Metode, razvijene u socijalističkoj regiji", rekao je D. Lindsay u svom govoru o piscima Druge zvijezde Radiana, "ne mogu se usvojiti mehanički, bez raščlanjivanja. .

Tamošnja osuda socijalističkog realizma osjećala se kao pod naletom snažne revolucionarne poruke i pod naletom vlastite umjetničke tradicije. Formiranje nove metode na Islandu također je zaslužno za kreativnu preradu san-poetske recesije ljudima, a i nama prije pada. O tse proizvoljno usporedite rad H. Laxnessa, čija je kreativnost, iza objektivne leće, bliska socijalističkom realizmu. U njegovim romanima i pričama "Nezavisni ljudi", "Otočki džvin", "Salka Valka", "Nuklearna stanica" i druga središnja mjesta zauzimaju ljudi velike muškosti, koji nadahnjuju junake antičkih saga. Vín ocholyuê narodnu borbu za nacionalnu neovisnost svoje domovine, govoreći protiv vanjske politike Sjedinjenih Država, preuzimajući sudbinu proleterske Rusije, držeći lojalnost socijalističkom idealu.

U književnostima afričkih zemalja, koje su nedavno izborile nacionalnu slobodu, nova metoda je očvrsnula u još sklopivijim umovima. Priljev folklora ovdje se spaja s priljevom tradicije, koja dolazi iz književnosti mnogih metropola.

Socijalističke stvarnosti spiralno se razvijaju u kreativnosti na progresivnim tradicijama i različitim smjerovima i metodama. U razvoju kreativnosti I. Bechera, veliku ulogu nisu imali samo proleterski pjesnici i klasici XVIII stoljeća, već i njemački romantičari. "Ako govorimo o našem lijepom njemačkom jeziku, mislimo na Goethea, Schillera, Hölderlina, Heina..., - stverzhuvav vino. - Svi smrdi ... velikodušno darovao naš narod remek-djelima verbalne umjetnosti ..." *.

* (ja Becher. Ljubavi moja, poezija. M., 1965, strana 80.)

Opravdanje i odobravanje socijalističkog realizma u Rusiji nije se tamo odvijalo izolirano. Veliki značaj A. M. Gorkog i V. V. Majakovskog u razvoju nove metode na dolasku i odlasku. Vaše su kreacije pomogle vodećim stranim piscima da se etabliraju na novim kreativnim pozicijama.

Socijalističke stvarnosti svih zemalja su jedan veliki cilj - uspostava komunizma. U glavama kreativnih ljudi, međuigra između pisaca različitih nacija smatra se najboljom i najboljom.

Međunarodni književni kontakti u najmanipulativnijim oblicima posebno su se proširili nakon Drugoga svjetskog rata, u vrijeme uspostave svjetskog socijalističkog sustava. Ratno doba obilježeno je bliskom interakcijom nacionalnih kultura, intenzivnom razmjenom duhovnih vrijednosti svih naroda, kao da su na putu novog života. Neka književni štićenik bude prvi činovnik u razvoju umjetnosti. Književnost napreduje ispred nas pod naletom tihih promjena, kao iu samom životu, u praksi revolucionarnih preobrazbi. Podíbní suspílní umovi vyklikayut do života zavičajnog književnog procesa.

Mayzhe vodnochas iz Rusije socijalistički realizam nastao je u Danskoj, de u 1906-1911. u. M. A. Nekse stvorio je roman "Pelle ratnik", koji je pozitivno ocijenio V. I. Lenina *. Pojava koje tvorevine prozvana nam je pred revolucionarnom borbom danskog naroda, zokrema čvrstim štrajkom 1898. Plídny utjecaj na stvaranje joge također je progresivna tradicija skandinavske književnosti. Roditelji nove umjetnosti probili su se na nacionalnom tlu na djelu A. Barbususa "Vogona", de talent pokazuje buđenje revolucionarne svijesti masa.

* (Div: F. Narkir'er. M. A. Nekse i opravdanje socijalističkog realizma u Danskoj. U Sat: "Postanak socijalističkog realizma u književnosti zemalja Zakhod". M., 1965.)

Živa u sokovima svojevoljnog pokreta, socijalistički realizam u našoj je epohi postao vodeća umjetnička metoda moderne. Vín zíbrav píd ín zastavom najprogresivnijih pisaca svijeta - D. Aldrídzha, D. Lindsey (Engleska); A. Style, P. Dex, P. Eluard (Francuska); N. Hikmeta (Turechchina); P. Neruda (Čile); J. Amado (Brazil) i drugi.

Razvoj socijalističkog realizma u ruskoj književnosti

Osobito velike uspjehe postigli su pisci socijalističkog realizma u SRSR i drugim socijalističkim zemljama. A. M. Gorki, V. V. Majakovski i mnogi drugi ruski prozaisti, pjesnici i dramatičari dali su najvažniji doprinos svjetovne književnosti i zaronio u razvoj nove umjetničke metode iza kordona.

Na temelju uspješnog i intenzivnog razvoja nove znanosti postalo je moguće teorijsko shvaćanje.

Marksisti su se vratili kraju temeljnih načela socijalističkog realizma čak i nakon što je V.I. Lenín u svoí̈y geníalníy stattí "Partíyna organízatsíya koja partíyna književnost" obґruntuvav osnovno načelo nove metode - komunístichnu partíyníst - i oharakterizuvav viznachalní RISS novoí̈ literaturi: telefonski prijem íz revolyícía íz revolyzía íz revolyzía íz revolyía. "Bit će, - piše V. I. Lenjin, - književnosti slobodna, koja ispunjava ostatak riječi revolucionarne misli naroda živim radom socijalističkog proletarijata ..." *.

* (V.I. Lenjin o književnosti i umjetnosti, stranica 90.)

A. V. Lunacharskiy, V. V. Borovsky, M. Olmínska Ta Insí Marxistskí Kritičari iz vaših država, TaPhomov Vladovytva Tyochtari Tu Visnoya's new Mussettva, posjetio sam Yochídnítníst: Socialístichna ídídiníst, zzdaittyatiy. Godine 1907. str. u članku "Zavdannya socijaldemokratsko umjetničko stvaralaštvo" Lunacharsky je izrekao misao o okrivljavanju proleterskog realizma iz socijaldemokratske fikcije. I 1914. god. Olmínskiy Vídtvdakovaya SAI NIVAZHLYSIKI SPECIJALNA METODA PROCHETARSKOE LITEATURI, Yak Uminnya na temelju Glibokova Vivchennya Díisností Posityj tedencíííí̈íí̈ Ukrajina: "Tilki Mayuchi ispred čišćenja ne ... Svjetionik na Metush u strahu od Metolatija Kíínt Ljudi iz TOL-a nazovite svoju meta utopiju - ne borite se s riječima. Abi vaša "utopija" je bila plod zbrajanja tog nepredviđenog razvoja tendencija i razvoja - možete biti uvjereni da se vaši vlastiti zadrti protivnici pojavljuju kao lažno-rešt sami nepodržani utopisti"*.

* (M. Olminsky. Iz književne prehrane. M., 1932, strana 64.)

M. Gorky velikodušno predrevolucionarne sudbine počele su davati teorijsko zamagljivanje obilježja nove umjetničke metode. Konstatirajući originalnost nove realističke umjetnosti u novom, vodila se borba s dekadencijom, s tim stavovima pesimizma, ljutnje na budućnost, kao da ih je ruska inteligencija gomilala na kamenitu reakciju. Nairischukhih ukhin Zaddzhuychi piše pisca, Yakí Zapuyutn o Svíy Muddyansky Obokovki, Gorky Zaklikov í̈ í̈ í̈ z Solʹki klûčiki Smrad lutanja dolazi od švedskosti, jer je malo vjerojatno da je povijest prošlosti predvidjela "*. Sve je istinito". veliko i lijepo znati među ljudima, proleterskom srednjom klasom. "... Za mene je revolucija, - piše Gorki SA Vengerovu 1908. godine, - tako je vrlo zakonita i blagoslovljena manifestacija života, kao da je ne suđeno u utrobi, a ruski revolucionar... je pojava jednaka onom po ljepoti duhovnog, po snazi ​​ljubavi prema svijetu ne znam"**.

* (M. Gorky. Zibr. tv., r. 29, stranica 23.)

** (M. Gorky. Zibr. tv., r. 29, stranica 74.)

Novu realističku književnost Gorki pred sobom doživljava u svojoj gipko-preobražavajućoj funkciji, kao tešku pokretačku snagu društvenog napretka. Je priznanje vina da podlegnu činjenici da rozdmukhati iskre novoga u vatri vatre, da pripremi radni narod za revolucionarni napad na stari svijet.

Na rubovima Lenjina, Gorkog, Vorovskog, Lunačarskog, formiranje nove socijalističke umjetnosti shvaća se kao manifestacija objektivnog povijesnog zahtjeva. Dobrovoljni proleterski pokret, koji je rezultat marksističko-lenjinističkih duhova, neminovno će u svojoj sadašnjoj fazi stvoriti novu vrstu umjetničkog stvaralaštva. Socijalistički realizam krivac je povijesno sazrijele klase, estetskih potreba proletarijata, i ako nije rezultat "uputa gore", kao da voli govoriti o reviziji u obliku estetike, što se može pripisati samo rađanje metode do 30-ih godina 20. stoljeća. Slični teoretičari tumače Gorkyjev pogled na novu umjetnost, zaglušujuće slijedeći tradicionalne klasike kritičkog realizma.

Zapravo, socijalistički realizam hvaljen je pod naletom pjesmičkih povijesnih sredina, a ne naslijeđem čvrste odluke o specifičnosti. Vín je nastao davno, kao što je bila poznata terminološka definicija 1934. godine, jer je samo legitimirala osnovu metode među stvaralaštvom radijanskih pisaca.

Koncept "socijalističkog realizma" uopće nije vibrirao. Još u 20. stoljeću, u raspravama po novinama i časopisima, šuškalo se o imenovanju, kao da zamišljaju ideološku i estetsku originalnost nove umjetnosti. Neki (Gladkov, Libedinski) nazvali su metodu proleterskim realizmom, drugi (Majakovski) - tendencioznim, treći - (A. N. Tolstoj) - monumentalnim. Brojni su se drugi ljudi navikli na izraz "socijalistički realizam", koji je dobio duboku širinu.

Definicija socijalističkog realizma prvi put je formulirana u 1. izdanju književnika SRSR 1934. godine. ja dosí ne vtratilo Svoge temeljne vrijednosti: "Sotsíalístichny realízm, budući da je glavna metoda radyanskoí̈ hudozhnoí̈ literaturi da literaturnoí̈ kritika vimagaê od umjetnika istinit, ístorichno Specifična slika díysností íí̈sínogí̈ íí̈í̈nogo revolíutsíustínístvíní í̈rozítístvínístínístínístínístvínístvínístínístvínístvíní. íz zavdannyami ídeynoí̈ prerada i obuka radnika u duši socijalizma”. Od godine je određeno da ova metoda prenošenja misli pisca na glavne zadaće, poput stajanja pred radijanskim narodom; u ovoj fazi - život komunizma, razvoj aktivnog borca ​​za novo, ljude budućeg prosperiteta.

Socijalistički realizam je aktivan po svojoj prirodi. Opisujući njegove osobine, M. A. Sholokhov, u svom promotivnom govoru na Nobelovoj nagradi koja mu je dodijeljena, navodi: sposobnost dodirivanja nebesnika, bliskih milijunima ljudi, kako bi im pokazao puteve borbe.

Socijalistički realizam, uvođenje marksističko-lenjinističke ideologije, je umjetnost partije. Vono vídkrito štiti interese robotske klase, svih radnih masa. Komunistički partijski duh je srž njezine estetske snage. Vaughn će osigurati duboki prodor u procesi suspenzije, u misli i u smislu ljudi, najistinitije i najobjektivnije otkrivanje suštine života.

Subjektivna vježba komunistički orijentiranih pisaca nastoji dati objektivnu logiku napetom razvoju. Marxistsko-Leninsky Svítoglyad Dzvollaê Sotzíalístichny Realisti Prosvítiti, Nomov X-ray, Life to í̈na Potaêmnny Glyubin, Ogoliti íí̈ly Khovanii Sv'IZMU, Zirvati Mask Hybnaya Gumísmu Z "Facarev Nazhíníolʹ í í testa í í í í í í í e n í n í l i í í í testa .

Pisci socijalističkog realizma na nov način visvitlyuyut put borbe za budućnost. Smrad će ga izazvati, poput prosvjetljene aktivnosti, poput moralne obnove suda. Novu eru vide kao prirodni rezultat kontinuiranog napretka, koji se priprema za čas revolucionarnih bitaka klase robota i reakcije saveznika. Yakshcho mitzi XVIII i XIX st. Radyansk književnost virishal snaga povijesnog procesa ulijevaju borbu narodnih masa. Na poveznici s cimom, u tim kreacijama u sferi ideja bjesni bitka za budućnost, ali to je kao pravi udari, bitke na barikadama, samo ratovi.

Novi izgled Suspílstva pokazao je socijalističkim realistima najbolje izglede za realističnu sliku ljudi revolucionarnog pokreta. Te se perspektive otkrivaju u stvaralaštvu, u praksi žive revolucionarne borbe, u raznim sredinama. Brkovi su omogućili da se slika pozitivnog junaka na povijesno specifičan, umjetnički živopisan način naslika kao punokrvna ljudska posebnost.

Marksističko-lenjinistička misao o pljački pisca je pronicljiva. Vono daje priliku talentiranom umjetniku da istinski upozna ne samo umorne, već i manifestacije života koji se rađaju, prenoseći svoje mase u budućnost. Svojim umovima pronicljivo otkrivaju izglede budućeg razvoja koji se razvija, predstavnici socijalističkog realizma prevrću kritičke realiste, jer su svojom povijesnom koegzistencijom daleko od vjerno pokazivali trend suspilnog razvoja, pa tako, kada su bio je prikazan princip dočeka Nove godine, često su slavili. ja A. Gončarov, koji je u svojim romanima stvorio bogato bogate životno vrijedne slike Aleksandra Adueva, Oblomova, Raiskog. Zvichayna istoriya", "Oblomiv", "Brijanje", koji su duboko oslikavali život plemstva, u istom času previranja, postali su vrlo shematski, jednostrani, dodajući povijesnoj konkretnosti slika Stolza i Tushina - predstavnika nova vrsta buržoaskih delicija, koju je Mark Volohova, zapao u očitu karikaturu, izokrećući bogatu figuru sudionika šljokice, sve je stavljeno pred slab vid Gončarova, kao da je prerastao metodu kritičkog realizma u prikaz novih fenomena, koji su presavijeni zajedno, valjanost Turgena. "Očevi i djeca", "Nova"), LN Tolstoj ("Uskrsnuće"), AP Čehov ("Ime") i drugi umjetnici riječi - sve do AI .Kuprin, IA Bunina, L. Andreeva, nisu razumjeli sve jasnije vizualizirati opaki ruh mas na klipu XX. stoljeća.

Pisci, Ovolodíli Shatoali-Al-Fistic Realízmu, gore spomenuti Svítovo L_Teaturi Zumíli Ístorijski, konkretno, kreveti na krevetima ljudi za njegovu ljubav, Scho, Scho Woni spirale iz vlastitog Yaka iz filma Social Socialízmu, i Dosvíd Ruhu, uklanjajući Rosíju Veliku Roshimu. Gorki, Serafimovič, Bednij, Andersen-Nexe, Barbusse nisu deklarirali, kao ranu socijalističku poeziju, ideju revolucionarne borbe; smrad je u njihovim kreacijama umjetnički pomaknuo dinamiku same duše, otkrio karaktere samih junaka na način da je čitatelju postalo jasno da je sudbinu borbe za socijalizam obogatila individualnost naroda, kao očituje se u revolucionarnim duhovima najbolji kapacitet kako duhovno rasti. Vrste Nilovnije i Pavela u priči Gorkog "Majka", Mar'ia u vlastitom prikazu Serafimovičeve "Bombe", Pavel Korčagin u romanu "Kako je napravljen čelik" M. Ostrovskog i drugi.

U literaturi socijalističkog realizma gipko-estetski ideal izostavljen je ranije u povijesti svoje najnaprednije svjetske umjetnosti, a mrlja je potpuno ista kao i sam život nadahnuća u liku pozitivnog heroja. Adzhe nije bogato bogat umjetnik prošlosti, ne znajući junaka u modernoj akciji koji je sličan njihovim idealima, ali su se vratili u povijesnu prošlost, jasno modernizirajući svoje predstavnike (Don Carlos i markiz Pose u Schillerovom "Don Carlos", Deržavin i Tamenarovsky u jednom Gogoljevom), ili su stvorili idealizacije, pojačavajući autentičnost slike sudionika (Kostanzhoglo i Murazov u drugom svesku) mrtve duše"Gogolj").

Na temelju metode, Scho Vídvyuê Livya u ístorííí̈, umjetnici u Istorííí̈ Svítovoi L_Teaturi podigli su nosím í s divergencijom bobine - razbojničko-revolucionarnog heroja, brbljajući o Svyatbyjevom SHIKI, SOTRIFY, SKIMI, SPION STIT'. Same značajke objašnjavaju čudesnu moć neprijateljskog duha đavla na čitatelje Davidova, Meresjeva, Voropajeva i bogatih drugih junaka radijanske književnosti.

Ne isprepletena slikama običnih predstavnika naroda i najistaknutijih znanstvenika, socijalistička stvarnost duboko je i drugačije pokazivala narodne mase kao razornu moć povijesti. Nijedna druga masovna scena nije zauzela tako važno središnje mjesto u djelima najmanipulativnijih žanrova i nisu dala tako neposrednu tapkajuću infuziju vrhuncu središnjih sukoba, kao u znanosti socijalističkog realizma. Pokažimo mu Serafimovičevu "Zalízniy potík", "Dobro!" Majakovski, "Optimistička tragedija" Višnevskog.

Dobio je poštenje Supilianskog života, postavivši se u položaj revolucionarnog naroda, bio je u položaju revolucionarnog naroda, jedan od naprednih karata - Zajednica Nartíja, spisi Zmogli Chítka Rospevati Tu Otsínuvati Naigolníshí Zhittêví Konflikti u minimumu od T. Sudgorodniy, molimo infirm Γ. Tako, na primjer, kao ruski pisci - kritički realisti na klipu XX. stoljeća. - u središtu poštovanja bila je slika zítknena "malih ljudi" - seljana, remísnikív, demokratski obučenih íntelígínív - s okremi pokvarenicima - kulacima, pomagačima, buržoaskim pristašama, zatim kod Gorkog i Serafimoviča, koji su nastupali u ovaj čas " Lopovi" ", "Mjesto u stepi", otkriveno je mrlju epohe - između revolucionarnog proletarijata i seljaštva, s jedne strane, i autokratsko-buržoaskog modusa tog yogo branitelja - s druge strane.

Socijalistički realizam daje bezgranične mogućnosti za oštru, nepomirenu, pobjedničku sliku, što očitu i privrženu narodnim neprijateljima, tako tihim ljudima, koji duboko opraštaju i opraštaju, kao da im igraju na ruku. Potvrđuju nam to satirične slike djela Gorkog, Majakovskog, Bidnog, Ilfa i Petrova, Marshaka, Kornijčuka i drugih radijanskih pisaca.

Razviti takav žanr, koji ima bogatu tradiciju, poput bicikla, D. Bídniy vídrodiv i značajno inovirati s pozicije socijalističkog realizma. Tse je označavao, zokrema, u snažnoj političkoj neposrednosti, klasnoj nepopustljivosti u djelima pjesnika, koji je napisao kraljevske sate ("Budinok", "Klarinet i rog", "Lapot i Čobit" i dr.). Vídnnakyuyuyi Svzkiyovyovy's Creative Creative Creation of the Creative RealíSMU u Rosíyskiy Líteurí í.A.Krilova, D. Bídniy Miro Suddzhuvav: "Skotiv, ja kao Gaganov na zalivanju, zadovoljan sam sa živim" (Vírsh ta Zalesh ").

Međutim, u tihim kreacijama, u kojima nema dovoljno poštovanja prema krštenima negativni likovi, jasno i jasno pokazao izglede zategnute i nepomirene borbe s njima i s onim umovima koji ih rađaju. Navit onda, ako pozitivni junaci prepoznaju poraze u borbi protiv neprijatelja, umjetnici socijalističkog realizma svim su sredstvima izbacivali čitatelje iz pravilnosti i neminovnosti pobjede, borili se za smrad. Završiti proricanje sudbine u duhu povijesnog optimizma finala "Rozgroma" Fadejeva ili Šolohovljeve "Zore Cilina".

Socijalistička umjetnost je duboko optimistična i životna. To je vmíê providan pogled na novo, progresivno u našem životu, s talentom koji jasno pokazuje ljepotu svijeta, u kojem živimo, veličinu ciljeva i ideala ljudi novog društva. Međutim, nije krivo prolaziti kroz nedostatke, snagu našeg djelovanja. Kritika njih u izlozima umjetnosti je nužna, pomaže Radovcima da plate svoj dio.

Socijalistički realizam sve je kritičniji prema usmjeravanju protiv svega stranog našem sustavu iz afirmacije njegovih temeljnih načela. Taj životvorni karakter književnosti nije deklarativan, nema veze s lakonskim životom. Optimistički patos zabluda dubokog poznavanja zakona povijesnog razvoja i razvoja, potvrđenog bogatom evolucijom čovječanstva, u onom što je s pravom napredovalo, demokratski, zreshtoyu, zauvijek porazi snage reakcije i despotizma, čak i ako smrad bio jak. Životni karakter socijalističkog realizma s naracijom očitovao se u žanrovima kao što su tragedija i rekvijem, što je obilježilo njihov inovativni karakter ("Optimistička tragedija" Višnevskog, "Smrt eskadrile" Kornijčuka, "Requiem" Rizdvjanija).

Glavna je zadaća radijanske književnosti slika novoga života, točnije, stvaranje svih onih koji komunističku vodnosinu prenose na praets, na buty, na svedomost ljudi. Zvídsi pragnennya khistovív popraviti domet svakodnevnog života besklasnog društva, promovirati sve najbolje što ljudi imaju u životu.

Moderni kritičari misle da za pisca socijalističkog realizma sigurno može biti dobar materijal. Važno je pogledati sliku, svoju ocjenu s pozicije komunističkog članstva. Slična koncepcija oduzela je aforističku formulaciju: "Nema tribnote, to je tribnodumstvo". Očito, veličina naše epohe može se dokučiti u malim stvarima, nemoguće ju je razmnožavati, jer umjetnik hoda samo stazama i šavovima, njišući se glavnim cestama u zastoju razvoja. Novo se posebno jasno očituje u sukobima velikih razmjera, koji nastaju iz napetosti javne borbe za život komunizma.

U istaknutim tvorevinama radijanske književnosti - u "Mladi gardi", "Usponu Tsílíní", "Ruskoj lisici" koji ín - lik prave osobe iskrivljen je u podjelama povijesti. Heroj s njima prolazi kušnje za mítsníst u vojnoj vatri, u bitkama na radnom frontu, u bitkama znanosti.

Romantika u socijalističkom realizmu

Životnopotvrđujući patos književnosti socijalističkog realizma živ je sadašnjosti, lijepe manifestacije djelovanja, duboko pomirenje književnika u zaostalom trijumfu komunizma, koliko god teško stigli na put do njegovog dosega. Prikazujući današnji dan, radijanski pisci su nadahnuti da gledaju na sutrašnjicu radijanskog naroda. Sanjarenje o budućnosti temelji se na čvrstoj kulturi današnjice, trendovima u njenom razvoju. Sama slika herojskog, koju je narod dao u borbu za komunističku budućnost, pokazuje bit socijalističke romantike. Vaughn ne može učiniti ništa s bezplidnim fantazijama i projiciranjem. Ye dzherelo - sam život vašeg neprekinutog ruskog naprijed.

Romantika, kao da je pragnennya, prošla je cijeli dugi put povijesnog razvoja čovječanstva, nadimajući kožu epohe nove boje. Njen zmíst pov'yazaniya íz najveći udarci ljudi na slobodu, ljubav, prijateljstvo, da se bore za sreću ljudi. U umovima antagonističke klasne neizvjesnosti, romantizam je postupno ulazio u nepomirljivo nadljudstvo iz panfeudalnog i građanskog poretka. Privatni način guši sva ljudska bića, pozivajući na lijepe i divne snove. Zvijezde i ta nezgoda iluzija, poput moći junaka Shakespearea, Balzaca, Puškina i Flauberta. Klasici svjetske književnosti neprijateljski su prikazali isprepletenost lijepih, romantično isprepletenih junaka sa zakonima života feudalnog i buržoaskog društva.

Romantizam poprima drugačiji karakter u Radjanskom Suspílstvu. Utopični u prošlosti, svijet ljudi o istini ljudi međusobno, a sreća postaje stvarnost. Borba klase robota i seljana, njihova herojska praksa kod nas nikada u povijesti nije stvorena kao osnova za stvaranje umjetničkih ostvarenja, realističnih i romantičnih u isto vrijeme. Romantika daje realističnoj književnosti potrebnu neposrednost, emocionalnu svestranost, ryatuyuchi pisanje u obliku objektivizma i naturalističkog opisa.

"Romantizam je isti hormon koji umjetnički zanat podiže na razinu prave umjetnosti", napisao je L. M. Leonov.

* (L. Leonov. Shakespeare Maydanist. „Radjanska umjetnost“, 1933., broj 5 (112), 26. rujna.)

Romantizam svijetlih pisaca radijanskog naroda raste uz živu radijansku radnju i "djeluje kao nužan i najvažniji element be-tako velikog, pravog", "krilati realizma" *. U novu stranu života radijanskog naroda, novi realistički misticizam može ući prirodno i organski. Napetost "postojećeg" i "nužnog" u ovoj literaturi postaje priroda nove pravilnosti, krhotine se temelje na stvaranju stvarnih procesa samoaktualnosti. Same zvijezde krive sintetičku prirodu socijalističkog realizma.

* (A. Fadejev. Trideset godina, str. 354.)

Romantika života je misticizam na drugačiji način. Romantizam je najadekvatnija metoda njezine fermentacije. Ne vipadkovo, i M. Gorki, i M. Tihonov, i V. Višnevski, i drugi prozaisti, pjesnici, dramatičari, u svom radu da prikažu herojsku borbu, okrenuli su se ovoj metodi u svom ranom stvaralaštvu i bili su lišeni najbolje tradicije skraćivanja. realizam.

Odmah se o tim životima romantika može nadahnuti metodama realističke umjetnosti.

Sam razvoj kreativnog razvoja umjetničkog razvoja progresivnog romantizma i kritičkog realizma među radjanskim umjetnicima dao je teoretičarima priliku da stave hranu o dvije glavne stilske struje u jednu izravnu suvremenu književnost naroda SRSR. Jednom od njih, koji razvija onu tradiciju progresivnog romantizma, koji naširoko opravdava i stilske forme (zokreme, pametne kompozicije, simboli i alegorije, također sintetički žanrovi), donose kreativnost Višnevskog, Svetlova. Drugom, uvredljivom za tradiciju kritičkog realizma u stilskim sredstvima objektivnog izražavanja radnje, lažu Fedin i mnogi drugi. Slid podkresliti, scho na kshtalt njegov svetoglyady, scho da postane osnova umjetničke metode, predstavnici obje stilske struje ne svađaju se jedni s drugima. Í za O. Dovzhenoka, uvredljive romantične tradicije, a za K. Fedína, koji je težak do realističnog, karakterističan je drski pidkhíd za procjenu životnih pojava s pozicije marksističko-lenjinističkog svetoglyada.

U kući stilskog jedinstva pisaca realističkog i romantičnog stilskog toka objašnjava se sličnošću njihovih umjetničkih ideja, jer je očarano osobitostima njihova svjetlosnog opažanja. Budući da su marksisti u lutajućem društvu, njegovim unutarnjim procesima i razvoju, oni smrde blistavim duhom s raznih strana. Dakle, umjetnici romantičnog stilskog pravca imaju poseban interes i posebnu veličanstvenost prema svemu što je prikazano, herojsko, izvanredno. Smrad pokušati spoznati "neznajući sjajno" (K. Paustovsky), utjeloviti u slikama najživopisnije, neprijateljski raspoložene prema karakteru ljudi Radyansk.

Vídbivayuchi tsílkom prave stvari dapače, smrad ih često uzbuđuje u duhu najdriblinga, svakodnevice, u pogledu na ono najvažnije, što rasplamsava razotkrivanje njihove romantične svakodnevice. U takvom je planu, na primjer, napisano mnogo epizoda "Mlade garde" Fadeeve, koje prikazuju dvoboje između radjanskih domoljuba i fašističkih gardista. Autor je Andrija Valka i Matvija Šulgu napunio rižom kazahstanskih heroja - neustrašivost, moćna snaga, visoki osjećaji drugarstva. Kada opisuju svoje podvige, čini se da se čude junaci Gogoljevog "Tarasa Bulbija". I sami slavni junaci prepoznaju svoju bliskost s licima "Zaporiške Siče": "A ti jaki kozače, Matvey, Bog ti dao snage!" - rekao je Valko promuklo i zanesenim glasom, bacivši brkove u ruke, urlajući tako da uvrede smrde po volji. Šulga ti ponavljam promuklim, dobrodušnim smijehom: "Ti si dobar sičovik, Andriyu, o ljubazni!" U novoj tišini i tami strašna Bagatirska regita zatresla je zidove zatvorske barake.

Osjećaju se Gogoljeve romantične intonacije i tu, de Fadejev, Šulga govori o narodu Radyan: "Tko je na svijetu ljepši za naš narod? - bez riječi, stojeći na rekonstrukciji na čergi, u izlizanim haljinama, a ne razmijenivši se njegovo radijansko pravo po rođenju za galanteriju.

Pragnennya do uspona slika slika nad svakodnevnim životom, do poetizacije da one postanu karakteristične značajke romantičnom stilu "Mlade garde" i stvaraju svjetlost, blagoslov, optimistična raspoloženja kod čitatelja.

Orijentacija prema stvaranju sadašnjosti, herojska neminovno je vodila druge radijanske umjetnike do romantičnog oblika slike. Kome je transparent "Mobítsky zoshit" Musi Jalíla, te strane, prikazujući iskustvo, bore se za borbu i slobodu blistavog naroda, kao da su pognute prema fašističkom "stjenovitom medvjedu". Unutarnje svjetlo junaka je takvo da je na trenutak najdublje otkriće u suženom simboličkom planu s niskim društveno-pobutovim detaljima. Sam materijal ima najromantičnije prednosti ventilacije.

Kožna ispis građevine, s uvođenjem različitih strana života, okreće se romantičnim, te realističnim pristupima stvaranju. Aktiviranje jedne od vrsta umjetničke vizije za ležanje i s obzirom na subjekt slike, a s obzirom na mirne ciljeve i zadatke, poput vina postaviti ispred sebe. Nije rijetkost da je isti umjetnik u nekim svojim kreacijama romantičan i maštovit, a u drugima realističan. M. Gorky mogao je istodobno pisati s romantičnim "Pričama o Italiji" u strogo realističkom stilu "Život Matveya Kozhem'yakina" i autobiografske priče. Kreativnost A. Tvardovskog, A. Arbuzova i drugih radijanskih pisaca odlikuju se svojim osobitostima.

U procesu tipizacije socijalističke stvarnosti često prelaze u mentalne forme u obliku bujnog djelovanja (simboli, groteska, alegorija, hiperbola, također). Mentalna slika kreativnosti oštro podsjeća na intelektualne slike modernista u vlastitom zmistovnistyu: otkrivajući stvarni život plave boje, stapajući se s dubokim razumijevanjem. Dakle, na "Sastancima" Mayakovsky vismuyuê ljudi, yakí díyshli do točke gdje su jednom bili prisutni na dva sastanka ("jedna polovica je ovdje, druga je tamo"). Pjeva u grotesknu sliku, što pomaže vidljivije i namjernije fotografirati stvarni život metodom nečuvene osude joge.

Za kreativnost formalista (futurista, dadaista, nadrealista, pravednika) dopuštena je promjena mentalne slike, pretvarajući se na sat vremena u apsolutno zaum, postajući znakom ničega.

Formalistička inteligencija se ne može miješati s romantičnom. Čak su i romantičari svih struja izravno otkrivali duhovni život ljudi, uspravljajući ih prema lijepom. Stoga je mentalna slika njihova stvaralaštva, sa svom svojom apstraktnošću, poput pjesmi.

Vikoristannya mentalni oblici umjetničkog prepoznavanja još uvijek mogu biti dovoljna osnova za dovođenje stvaralaštva pisca u romantizam, koji je inače izravno nerealan. Sve desno od karaktera inteligencije. Može biti realističan, romantičan, formalistički. Sav TV može se "satkati" od mentalnih slika i ne izgubiti svoj realistični karakter. To su bogata satirična djela V. Majakovskog, D. Bidnyja, S. Mihalkova i bogatstvo drugih radijanskih umjetnika, jer otkrivaju čitavo stvarno, karakteristično za pjevačko povijesno razdoblje života.

Bez sumnje, u realističkim tvorevinama postoje i romantične mentalne slike, koje su povezane s očitovanjem tihih sfera djelovanja, kao da naglašavaju vlastitu manifestaciju najromantičnijih oblika. Prote romantična pamet igrala je ulogu u realizmu.

Rіznomanіtnіst stilіv u hudozhnikіv sotsіalіstichnogo realіzmu scho tyazhіyut romantičnu abo realіstichnih priyomіv da zasobіv vіdtvorennya Zhittya u mistetstvі, sprostovuє naklepnitskі vigadki buržoaska kritikіv o unіfіkatsіyu, nіvelyuvannya, odnokolіrnіst lіteraturi CPCP da іnshih sotsіalіstichnih kraїn. Dovoljno napisano na temu borbe za svijet Simonova, Tihonova, Mihalkova i Isakovskog, tako da se istovremeno možete predomisliti.

Velika umjetnost to sada krivi samo kao odraz istine života u svjetlu naprednog gipko-estetskog ideala. Svi uspjesi socijalističkog realizma kod nas i tamo objašnjavaju se njihovim glasom iz naroda;

Najveća figura socrealizma buv Maksim Gorki.Čineći to u žaru istine dalo je pomoć socijalističkom realizmu, kojemu je pisac urošistio iseljenike i krstio stvaralaštvo Špilkinih književnika u SRSR, gdje su pisci tog pjesnika bili uglavnom proradijanski usmjereni. Pisali su na način koji je bio u skladu s načelima socrealizma, među kojima je bilo nacionalnosti, stranačkog duha i konkretnosti. Načelo nacionalnosti vimagava, da su junaci stvaranja živjeli s ljudima (uglavnom radnici i seljani). Partijski duh je pozivao da se pogleda istina stvarnog života i zamijeni je partijskom istinom, jer je veličala herojske včinke, potragu za novim životom, revolucionarnu borbu za svjetlo budućnosti. A intelekt se, do načela konkretnosti, pokazao u procesu povijesnog razvoja na temelju doktrine povijesnog materijalizma.

Među najpoznatijim piscima socrealizma Oleksandr Oleksandrovič Fadejev(1901-1956), jedan od utemeljitelja Govora književnika SSSR-a. Učinite nešto novo - romane "Rozgrom" (1926) i "Mlada garda" (1945). Velika podrška Oleksandr Serafimovich(Nast, nazvan po Oleksandru Serafimoviču Popovu, 1863-1949). U svojim ranim djelima (početak 1900-ih) pisao je o nedostatku prava radničkih masa u Rusiji, o njihovoj borbi za slobodu. Popularni proleterski pisac postao je nakon kraja 1924. godine. herojski ep "Zalízniy Potik". Pokazao je proces transformacije anarhične elementarne mase seljačke budnosti pod utjecajem "letećeg zapovjednika" Kozhukha na zajedničku, zalemljenu jedinstvenom metodom borbe za proletersku revoluciju, borbenu snagu, na "leteći tok".

Najpopularniji pisac radijanskih sati Mykola Oleksiyovich Ostrovsky(1904-1936). Yogov vodeći roman "Kako je napravljen čelik" (1932.), koji je, nakon što je pokazao formiranje revolucionara, okrunjen veličanstvenom popularnošću u zemlji. Dmitro Andrijevič Furmanov(1891.-1926.), autor romana "Chapaev" (1923.), stvarajući kultnu sliku junaka radijanskog doba. Jedan od prvih romana o putevima inteligencije u revoluciji i Gromadjanskom ratu "Mjesto i stijene", koji je postao klasik radjanske književnosti. Kostyantin Oleksandrovič Fedin(1892-1977).

Postati referentni klasik radijanske književnosti Mihailo Oleksandrovič Šolohov(1905-1984), dobitnik Nobelove nagrade za književnost 1965. za roman "Tihi Don" (1928-1940). Glavna zasluga Šolohova-umjetnika jednostavni ljudi svijetla individualnost, drugačija osebujnost, transformirana ljudska bića pamte se do najsitnije riže, lako očitovana, pomirljiva, efektno živa slika. Šolohov je autor romana "Pidnyata tsílina" o kolektivizaciji na Donu (sv. 1-1932, sv. 2-1959), ciklusa "Donskaya opovidnya", romana "Smrad se borio za Batkivshchynu".

Oleksij Mikolajovič Tolstoj(1882-1945) Počevši pisati prije revolucije, ne prihvaćajući revoluciju, Tolstoj je bio emigruva. Pízníshe vín vvazhav tsí roki naivazhchimi zhitti. U istom času napisao je priču "Mikitijevo djetinjstvo" i fantastični roman "Aelita". Godine 1923. str. Tolstoj je podigao SRSR. Ovo je aktivno razdoblje njegovog stvaralačkog rada: trilogija "Hod u mukama", povijesni roman "Petar I", fantastični roman "Hiperboloidni inženjer Garin", dječja knjiga "Zlatni ključ, ili Idi Pinocchio" (1936.), nastala po motivima talijanskih bajki. Biti već talentiran pisac, koji ima veliku popularnost i snažno propagira sa blistavim stranačkim pečatom. Nakon smrti Gorkog, preuzeo je mjesto patrijarha radjanske književnosti.

Kreativnost je postala popularna Oleksandar Trifonovič Tvardovski(1910.-1971.), koji ne samo da je postao veliki pjesnik, nego je još jači

NA. Tvardovski

Voze me pod Rzhev,

U bezimenoj močvari,

Na petim ustima, s lijeve strane,

Sa škrtom groznicom.

Ne osjećam se otvoreno

Nije me bilo briga za tu vreću za spavanje, - Kao u otvoru urviša - Nisam imao dno, ni podstavu.

Vletka, sa četrdeset drugoj,

Kopam bez groba.

sat zumiranja biti lišen poštene osobe. Popularnost pred pjesnikom došla je tek nakon objavljivanja 1936. godine. pjevajte "Kraina Muraviya", koja govori o šalama seljana Mikite Morgunoka iz zemlje divlje sreće. Časopisi su zbog toga bili žestoko kritizirani, a kritičari su ih hvalili. Imaju 1939 r. pjesnik je pozvan u vojsku. Viysk dopisnik proyshs Finske i Velikog Vitchiznskog rata. Z 1940. godine I sve do samog í̈ Peremogi ne pjeva ne prekidajući svoj književni rad i vježbajući na "Prednjoj kronici", junak nije vojnik, već seljak, koji je svojom voljom svoj dio potrošio na rat. Od trećeg ciklusa i rasta pjesme "Vasil Tyorkin", završene 1945. godine. Vasil Tjorkin - pomoć narodni heroj, folklorni lik. Pjesma Tvardovskog zaslužila je hvalevrijedno priznanje da nadahne tako moćnog kritičara, poput I.A. Bunin, kategorički se obrušio na blistavu moć. Viyskovo neprijateljstvo činilo je osnovu uvredljive pjesme Tvardovskog - "Budinok bije cestu (1946.), u kojoj zvuči motiv neiscrpnog nemira i tuge zbog gubitka. Osim toga, 1946. str. pjeva stvorivši vlastitu rekviziciju izginut ćemo - stih "Tučen sam pod Rževom".

U ratnim sudbinama napisana je pjesma "Za daljinu - daljinu", autor yakíy autora pokušava zadržati iskren rozmov s čitateljem, ali što je više razloga, to je nemoguće. Stoga je objavljena pjesma "Terkin na onom svijetu" (1963), ali nije oduzela svakodnevna mišljenja, a pjesma "Iz prava sjećanja" (1969), u kojoj je Tvardovsky pokušao reći istinu o staljinizmu, objavljena je tek 1987 . Populizam, demokratičnost, dostupnost yoga poezije dosežu se bogatim i raznolikim načinima umjetničke raznolikosti.

Tvardovsky je odigrao veliku ulogu kao glavni urednik časopisa Novy Svit, postavši simbol šezdesetih. Njegova pomoć i poticaj bili su jasno obilježeni u stvaralačkoj biografiji mnogih književnika. U istom razdoblju časopis je objavio radove A.I. Solženjicin(1918-2008) "Jedan dan Ivana Denisoviča" i "Matrenin dvir". Realіstichna chіtkіst slika іntonatsіyna gnuchkіst, bagatstvo i smіlive varіyuvannya strofіchnoї pobudovi vіrshіv, vmіlo i s tanka pochuttyam mіri zastosovuvany zvukopisi, alіteratsії da asonansi - sve Tse garmonіyno poєdnuєtsya vіrshah Tvardovskogo, robit yogo poezіyu jedan іz nayvidatnіshih yavisch lіteraturi.

“Napivzaboronena” književnost Prije nje može se donijeti kreativnost. Zamyatina, M. Bulgakov, A. Platonov, M. Zoshchenko, A. Hryna, kao i drugi pisci, koji su, bez zaokupljenosti pisanjem na ideološki moćan način, otišli u dječju književnost (Yu. Olesha, K. Chukovsky ) ili počeo pisati povijesni romski (Yu. Tinyanov).

Evgen Ivanovič Zamjatin(1884.-1937.) u mladosti je postao boljševik, sudjelujući u revolucionarnoj Rusiji, a opet sa sat vremena vizije u novoj. Češće pisati prije revolucije, njegova djela hvalili su nižerangirani pisci, Zokrema i Gorki. Godine 1921 Zamyatin postaje jedan od organizatora grupe " Serapionova braća"(L.N. Lunts, N.N. Nikitin, M.L. Slonimsky, I.A. Gruzdev, K.A. Fedin, V.V. Ivanov, M.M. Zoshchenko, V.A. Kaverin, E G. Polonska, N. S. Tikhonov). Grupa se u svojim deklaracijama, nasuprot načelima proleterske književnosti, izjasnila o njezinoj apolitičnosti, suprotstavljala se ideologiji u umjetnosti, u skladu sa starom tezom idealističke estetike o nedostatku estetike soli.

Godine 1921 Zamyatin je stvorio glavni tvir - roman "Mi" o životu u totalitarnoj državi. Knjiga Tsya postala je prva koja nije dopuštena za čitanje. Objavljena su i sljedeća autorova djela. Imaju 1931 r. Youmu je bio daleko od vií̈hati izvan kordona, de y bouv podučavajući Yogov roman, što je značajna injekcija u antiutopiju D. Orwella, O. Huxleyja, R. Bradburyja. Moj ruski roman "Mi" objavljen je 1952. godine. iz New Yorka, a Rusija je manje od 1988. godine.

M. Bulgakov

Jedan od vrhunaca ruske književnosti XX stoljeća. - kreativnost Mihail Opanasovič Bulgakov(1891. - 1940.). Likar za fach, koji je počeo pisati 1920-ih. Do sredine 1920-ih postojala su dva romana o stvaralačkoj rahunci (“Đavo”, “ fatalna jaja”), Autobiografske bilješke o lisicama, deseci opisa, crteža, feljtona - sve je to činilo tri knjige odabrane proze koje su objavljene u Moskvi i Lenjingradu. Na klipu 1925 priča je napisana pseće srce”, Nije dopušteno drugome i upalio svjetlo manje od desetljeća kasnije.

Godine 1923-1924 rr. víne napiši svoju glavu tvír za taj sat - roman " Bila stražar”(“ Zhovtiy prapor ”), biografski svívídnennosti z vyprobyvannymi autora podíyami „skoropadchiny” i „Petliurívshchiny” u Gromadjanskom ratu u blizini Kijeva na prijelazu iz 1918. u 1919. pp. (Najnoviji tekst romana viđen je početkom 1920-ih u blizini Pariza i 1966. u blizini Moskve). Imati 1925 r. na platnu romana Bulgakov je 1926. napisao p'esu, yak. bula je postavljena u Moskovskom umjetničkom kazalištu pod nazivom "Dani Turbina", a nakon 289. bula je ograđena. Isti udio kovan je na joga p'yesi "Big", "Zoykin stan", "Crimson Island", "The Cabal of the Holy Ones". Sve do 1929. godine sva joga je skinuta s repertoara, svakodnevni susret njegovih kreacija nije bio prijateljski, nisu ga nigdje vodili na posao, vodili su ga na kordon na željezničkoj stanici. Stvaralaštvo ovog velikog pisca nije ocijenjeno i prihvaćeno ni od strane vlasti, ni od kritičara, ni od braće po oružju. I u ovoj situaciji počeo sam pisati svoj glavni tvir - roman "Maister i Margarita". Roman o slobodi umjetnika, o slobodi stvaralaštva, o slobodi naroda, o dobru i zlu, o zdravlju i strahu, o vječnoj borbi tog milosrđa. Počevši pisati knjigu, Bulgakov očito nije mogao biti upućen u SRSR, te je napisao svih 11 godina života koji su bili lišeni jome. Za sudbinu rada na romanu promijenila se autorska koncepcija teme - od satiričnog romana do filozofskog djela, u satiričnoj liniji, više nije skladišna sklopiva kompozicijska cjelina. Roman je objavljen manje nego 1967. godine.

Veliki doprinos ruskoj književnosti Andrij Platonovič Platonov(Nast, nadimak Klimentov, 1899-1951). Počeo je pisati na stijeni Gromadyanskaya Víyny kao vojni dopisnik. Korak po korak, Platonovljev put kroz slijepi vjetar u revolucionarnoj transformaciji do dramatičnog kolapsa nade da se izazove revolucionarni raj. To možete jasno vidjeti u objašnjenjima joge iz 1920-ih, u pričama o "Epífansky branama" i "Tajnim ljudima". Godine 1929 Platonov, nakon što je napisao roman "Chevengur", svojevrsna bov zaboronenija drugome i poznavajući oštru kritiku. U novom piscu, do apsurda, ideja o komunističkom preporodu života, budući da su u mladosti bili mali, pokazala je njihov tragični neživot. Crteži su uistinu nabuli u romanu grotesknog karaktera, očito do stupnja oblikovanja i nadrealističkog stila stvaranja. Perebudov život postao je središnja tema romana "Temeljna jama" (1930.), koji se kao da se zbivao u času prvih pet. "Zahalnoproletarski štand", temeljna jama za koju su junaci priče, postajući simbolom komunističke utopije, " zemaljski raj". Yak i "Chevengur", objavljen je tek kao 1980-ih. U svjetlu svjetske kronike "U rezervi" (1931.), u svojevrsnoj kolektivizaciji jake bule, prikazano je kao tragedija, onemogućilo je objavljivanje većine Platonovljevih djela. Na stijeni je dopušteno objavljivanje djela Platonova Bule Vytchiznyanoi rat ako je prozaik radio kao dopisnik s fronta i pisao vojna mišljenja. A nakon objavljivanja objave publikacije “Preokret” (1946.), koja je, prepoznavši oštru kritiku, ime pisca vraćeno iz povijesti radijanske književnosti. Prvo mišljenje ovog autora spominje se već osamdesetih godina prošlog stoljeća.

Mihailo Mihajlovič Zoščenko(1895-1958) poznat po svojim humorističnim i satiričnim objašnjenjima. Sve do sredine 1920-ih, Zoshchenko je bio jedan od najpopularnijih pisaca. Yogo rozpovídí, yakí vín često je i sam čitao pred brojnom publikom, bio je zaljubljen u sve verzije suspílstva. U zbirkama iz 1920-ih "Humoristički opovídannya", "Shanovni hulks" i drugi. , zureći u "druge ljude". Odraz takvog heroja bio je krajnje smiješan.

Tridesetih godina prošlog stoljeća vina su se pojavila u obliku satiričnih objašnjenja - napišite priču “Mladost se okreće” u kojoj pokušavate prevladati svoju depresiju pred onim što se događa okolo. Godine 1935 pojavila se zbirka priznanja "Blakytna knjiga", kao da je i sam pisac imao poštovanja prema romanu, kratka povijest ljudski stosunkiv. Vaughn je pozvao razorne primjedbe i ogradu da piše, da izađe izvan okvira satire izvan granica wadija. Prote Zoshchenko počeo je raditi na svojoj glavnoj knjizi - romanu "Prije silaska sunca", u kojem je prenio bogato izlaganje znanosti o nepoznatom. Objavljivanje prvih izdanja romana u časopisu Zhovten, 1943. viknuo je pravi skandal, na pisca su se sručili potoci kleveta i haskija. Pojava dekreta Centralnog komiteta Svesavezne komunističke partije boljševika „O časopisima Zirka i Lenjingrad” iz 1946., koji je kritizirao Zoščenka i Ahmatovu, postao je zakonit za to. Vono je pozvao na njihovu javnu tskuvannya tu ogradu da vidi svoje kreacije. Pogon je bio objavljivanje Zoščenkovih djetinjastih ruža, "Dođi Mavpi" (1945.), u kojem je stavljen pritisak na one koji žive bolje za ljude u radijanskoj regiji. Nakon što je taj važan duhovni tabor književnika ojačao, on uopće nije mogao pisati. Obljetnica Zoščenka rođenog 1953. godine u Spíltsí pisannyv, kao i objavljivanje knjige iz 1956., nije moglo poboljšati situaciju.

Posebno mjesto u ruskoj književnosti zauzima stvaralaštvo predstavnika romantičnog realizma Oleksandra Hryna(sada, nazvan po Aleksandru Stepanoviču Grinevskom, 1880-1932). Od djetinjstva Green volio je knjige o pomorcima, na putu, snove o pomorcu uz more. Vin se okušao u bezličnim profesijama, preuzimajući sudbinu revolucionarne Rusije. Prva najava pojavila se 1906. godine, ali do vlastitog vinskog stila došla je tek 1909. godine, ako je bila povjerena prvom romantičnom romanu "Otok Reno". Učinimo nešto drugo izravno ("Colony Lanfier", "Zurbagansky shooter", "Captain Duke"). U sudbini revolucije, Grin je počeo pisati svoj najpoznatiji roman " grimizni prozori“, Knjiga o snazi ​​ljubavi i ljudskom duhu (objavljena 1923.). Godine 1924 Green se preselio u Feodosiju. Ovdje su prošle mirne i sretne sudbine mog života. U ovom času napisano je ne manje od polovice njegovih djela, uključujući romane “Zlatni Lansyug” i “Onaj koji živi s hirovima”. Greene nije samo čudesan pejzažista i majstor radnje, već i suptilni psiholog. Vín umív poznaju risi muškost i herojstvo u sebi divni ljudi. I to je izvanredno, rijetko koji pisac tako hrabro piše o muškom i ženskom mužu. Poslije 1925. knjige književnika prestale su govoriti. Ostani kamenitŽivot teško bolesnog Grina prošao je bez para i keca. Desna slava došla je prije nove godine nakon smrti, šezdesetih godina prošlog stoljeća, usred tog dana, kakav je doživjela naša zemlja.

Taj je udio bio svota Jurij Karlovič Oleša(1899.-1960.), proslavio se romanom bajke "Tri Tovstuna" (1924., objavljen 1928.). Knjigu su djeca odmah prihvatila i nastavili su je ostavljati omiljeni dječji čitatelji. Žanr bajke, svjetlost prirodno-hiperboličke, dao je Oleši potrebu za pisanjem metaforičke proze. Roman preuzima autorove romantične vizije prije revolucije. Prote kritika je bila skeptična, čak i ako autor nije pozivao na herojsku borbu i praksu. Zatim su napisali roman “Zazdríst” (1927) o “zayva lyudin” blistave aktivnosti, rozpovidi i f'esi, u nekim vinima istinski pišući o onima koji žive na selu. Tridesetih godina prošlog stoljeća mnogo prijatelja i poznatih pisaca potisnulo je glavna djela samog Olesha iz 1936. nisu se sprijateljili i službeno nisu oklijevali (ograda je srušena tek 1956.). Ale Olesha je nastavio pisati bez ikakve lažne riječi. Yogove autobiografske bilješke napisane su 1961. pod nazivom "Ni dana bez reda". Opovidalnaya način Olesha je iznenađena himeričnom dijeljenjem farba, nedostatkom asocijativne bliskosti.

Proslavio se svojim povijesnim romanima Jurij Mikolajovič Tinjanov(1894.-1943.), jedan od tvoraca znanstvene književne znanosti u nas (20-ih godina 20. stoljeća javlja se višegodišnji rad na književnosti i književnoj kritici). Znanost je postigla da se umjetnička proza ​​već naljutila na prvi roman "Kjuhlja" (1925), K. Čukovski je predložio ideju da ga napiše, osjetivši Tinjanovljevo briljantno predavanje o Küchelbeckeru. Roman, napisan nervozno, ali lišen jednog od znakova stvaranja “duha epohe” u fikciji, ocijenjen je kao perjanica žanra “radijanskog povijesnog romana”, neizostavne konjunkture. Imati 1927 r. nakon što je osvijetlio još jedan povijesni roman Tinjanova - "Smrt Vazir-Mukhtara", temelje na duboko ukorijenjenom životu i stvaralaštvu Gribojedova, kojeg gledamo na TV-u u cijelosti sa svojim vlastitim stilom. Roman "Puškin" (1-3 dijelovi, 1935-1943) Tinjanov je dopustio da završi trilogiju (Kjučelbeker, Gribojedov, Puškin). Pisanje korak po korak postalo je još jedna i glavna profesija - od kraja 1920-ih počinje progon "formalista". Tim je ništa manje, okušavši se u znanstveno značajnom djelu, vezan uz poznatu seriju “Knjižnica pjesnika”, koju je zamislio M. Gorky, a bavi se i prevođenjem. Ignorirajući važnu bolest, nakon što sam radio do ostatka dana, napisao trećinu svog romana o Puškinu.

Boris Leonidovič Pasternak(1890.-1960.) počeo je izlaziti 1913. godine. Vín je bio član male grupe pjesnika "Centrifuga", napravljene 1914., bliske futurizmu, ali je vodchuvav utjecaj simetrista. Rocky je već pokazao one osobitosti svog talenta, poput općeg svijeta koji je visio 1920-ih i 1930-ih: poetizacija “proze života”, pozivanje nejasnih činjenica o ljudskoj guzi, filozofska razmišljanja o osjećajima ljubavi, kreativnosti, života i smrt. Iako su prve Pasternakove pjesme složene forme, gusto ispunjene metaforama, ipak imaju veliku svježinu daha, širinu i dubinu. Od svog pjesničkog naroda, Pasternak je poštivao ljeto 1917. - čas nastanka knjige "Moja sestra - život" (objavljena 1922.).

Književna djelatnost Pasternaka bila je ríznomanítnoy. Vin, pisao prozu, prevodio, dosegavši ​​najvišu razinu misticizma, autor je romana "Spektorsky" (1925.). Ali ipak najvažnija lirika. Vín Volodya s talentom da izrazi duboke i suptilne ljudske osjećaje i misli kroz posrednika prodornih slika prirode. Usitnjena ljepotom svijeta, pragnennya poznavati Pasternaka lijepo posvuda. Neki stihovi dospjeli su do izbora “Prijatelj naroda” (1932), “Na ranim vlakovima” (1943), “Kad hodaš” (1956-1959).

Krajem 1920-ih - početkom 1930-ih bilo je kratko razdoblje službenog priznanja Pasternakovog stvaralaštva. Vín je aktivno sudjelovao u radu Književnog odbora u SRSR i 1934. nakon što je glumio promo na prvoj zvijezdi, na prvoj N.I. Bukharin je pozvao da Pasternaka službeno nazove najboljim pjesnikom Radijanske unije. Osim toga, kreativnost pjesnika Daedala više je splasnula uz pomoć socijalističkog realizma. Zato se od kraja 1930-ih pa do kraja života najvažnije bavio prevođenjem – prevodeći Shakespearea, Schillera, Verlainea, Goethea.

Na vrhuncu svog rada, Pasternak je uzeo roman Doktor Živago, koji je napisan od 1945. do 1955. godine. Roman je široko platno o životu ruske inteligencije usred dramatičnog razdoblja od početka stoljeća do Gromadskog rata. Vín torkavsya tajna hrana ljudskog života - taêmnitsa života i smrti, hrana povijesti, kršćanstva, židovstva. Važan dio knjige bio je stih glavnog lika, u kojem je pisac podlegao kesama svojih misli. Izdavači Radjanskog odlučili su objaviti roman, a vin Viyshov u inozemstvu 1957. godine. To je dovelo Pasternaka na pravo mjesto u radjanskom tisku, uvrštavanje ove slike u Savez sovjetskih pisaca, slika je poslana na adresu radjanskih novina, na skupovima radnika. I dobio je Nobelovu nagradu 1958. godine. samo ga je tskuvannya uspjela prevladati, kao da je čak i do smrti pisca.

 
Članci na teme:
Udruženje samoregulatornih organizacija "Briansk Regional Association of Designers Promjene u saveznom zakonu 340 vid 03
Udruženje samoregulatorne organizacije
Prošlog tjedna, uz pomoć našeg stručnjaka iz Sankt Peterburga, o novom Saveznom zakonu br. 340-FZ od 3. travnja 2018. "O uvođenju izmjena i dopuna Lokalnog zakona Ruske Federacije i zakonodavnih akata Ruske Federacije" . naglasak buv z
Tko će pokriti troškove alimentacije?
Tko će pokriti troškove alimentacije?
Prehrambena ograda - tse iznos, koji se namiruje u nedostatku novčanog plaćanja za alimentaciju sa strane gušavosti pojedinca, ili privatnih plaćanja za razdoblje pjevanja. Ovo razdoblje može trajati sat vremena koliko je to moguće: Do sada
Dovídka o prihodima, vitrati, o glavnoj državnoj službi
Dovídka o prihodima, vitrati, o glavnoj državnoj službi
Izjava o prihodima, vitrati, o rudniku i guši rudničkog karaktera - dokument, koji popunjavaju i dostavljaju osobe, ako tvrde da će zamijeniti postrojenje, renovirati za takve prijenose ludih obovyazoka
Razumjeti i vidjeti normativne pravne akte
Razumjeti i vidjeti normativne pravne akte
Normativno-pravni akti - cjelokupni skup dokumenata, koji reguliraju pravni okvir u svim područjima djelatnosti. Tse sustav dzherel prava. Uključuje samo kodekse, zakone, naredbe saveznih i općinskih vlasti. pupoljak. Udar na vidiku