Vіdomi muzyki klasiki. კლასიკური მუსიკის შედევრები
ანა კარენინა. ლევ ტოლსტოი
იმ ხალხის ყველა საათის ნადირობის უდიდესი ისტორია. მოთხრობა, რომელიც არ ტოვებდა სცენურ ხიდებს, ერთხელ უპიროვნო ეკრანიზაცია მოახდინა - და არ დაკარგა ვნების უსაზღვრო ხიბლი - ავთვისებიანი, დამღუპველი, ბრმა ვნება - მაგრამ შემდეგ უფრო მოჯადოებული იყო მისი სიდიადე.
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
მაისტერი და მარგარიტა. მიხაილო ბულგაკოვი
ცე - მე-20 საუკუნის შიდა ლიტერატურის ისტორიაში ყველაზე იდუმალი რომანი. ეს რომანი, რომელსაც შეიძლება ოფიციალურად ეწოდოს "სატანის სახარება". ცე - "მაისტერი და მარგარიტა". წიგნი, რომლის წაკითხვა და ხელახალი წაკითხვა შესაძლებელია ათეულობით, ასჯერ, მაგრამ ჭუჭყიანი, რომელშიც ყველაფრის გააზრება შეუძლებელია. ოჟე, სინათლის ძალების მიერ ნაკარნახევი „მაისტრასა და მარგარეტის“ მხარეები?
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
ჭექა-ქუხილის უღელტეხილი. ემილი ბრონტე
საიდუმლო რომანი, რომელმაც მოიგო ყველა დროისა და ხალხის ათამდე საუკეთესო რომანი! ტურბულენტური, ჭეშმარიტად დემონური დამოკიდებულებების ისტორია, თითქოს როზბურჰუუ ავლენს მკითხველის ღერძს უკვე ას წელზე მეტი ხნის განმავლობაში. ქეთიმ გული მისცა ბიძაშვილს, მაგრამ ამბიცია და სიმდიდრის სიცხე უხვად არის გაჟღენთილი. მიზიდულობების ქარბუქი იქცევა წყევლაში საიდუმლო კოჭანტებისთვის და ერთხელაც.
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
ევგენი ონეგინი. ალექსანდრე პუშკინი
“წაკითხული გაქვს "ონეგინი"? რას იტყვით ონეგინზე? კვების ღერძი, შეუფერხებლად მეორდება მწერალთა და რუს მკითხველთა რიცხვში, ”ნიშნავს რომანის მომდევნო თავს, მწერალი იღებს მწერალს, გამოსვლამდე პუშკინის ეპიგრამის გმირს თადეუს ბულგარინს. დიდი ხნის განმავლობაში ONEGIN არ მიიღეს შესაფასებლად. ბულგარინის სიტყვებით საუბრისას „პუშკინის ლექსებით წერა. რაც საკმარისია“.
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
Კათედრალი პარიზის ღვთისმშობელი. ვიქტორ ჰიუგო
ისტორია, რომელიც გადარჩა საუკუნეს, გახდა კანონი და თავის გმირებს ნომინალური გამოსახულებების დიდება მიანიჭა. კატასტროფისა და ტრაგედიის ისტორია. მშვიდია კოხანია, რომელსაც სიყვარული არ მიეცა და არ დაუშვეს - რელიგიური ღირსებით, ფიზიკური ავადმყოფობით თუ სხვისი ბოროტი ნებით. მღერიან ბოშა ესმერალდა და ყრუ ხუჭუჭა კვაზიმოდო, მღვდელი ფროლო და სამეფო მშვილდოსნების კაპიტანი ფებუს დე შატოპერი, მშვენიერი ფლერ-დე-ლისი და გრინგუარი.
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
ქარში ჩანს. მარგარეტ მიტჩელი
დიდი საგა აშშ-ში გრომადიანსკის ომის შესახებ და ჯიუტი და მზად სკარლეტ ო'ჰარას თავებზე წილის შესახებ პირველად გამოქვეყნდა 70 წელზე მეტი ხნის წინ და არა ძველი დოსი. მარგარეტ მიტჩელის ერთადერთი რომანი, რომლისთვისაც მან პულიცერის პრემია მიიღო. ამბავი ქალზე.
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
Რომეო და ჯულიეტა. უილიამ შექსპირი
ცე არის ნამდვილი ტრაგედია არეულობაზე, როგორც ადამიანური გენიოსის შენობის ქმნილება. ტრაგედია, როგორ აჩვენეს და აჩვენეს. ტრაგედია, როგორ არ დავტოვოთ თეატრალური ხიდები დოსი - და დოსი ისე ჟღერს, როგორც ადრე ეწერა. წადი კლდოვანზე იმ საუკუნეში. მაგრამ ერთი რამ დარჩა და სამუდამოდ დარჩა გარდაუვალთან: ”ამ სამყაროში აღარ არის დაბნეულობა, ქვედა ამბავი რომეოსა და ჯულიეტას შესახებ…”
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
დიდი გეტსბი. ფრენსის ფიცჯერალდი
„დიდი გეტსბი“ არის ფიცჯერალდის შემოქმედების მწვერვალი და მე-20 საუკუნის მსოფლიო პროზის ერთ-ერთი უდიდესი მიღწევა. თუ გსურთ ნახოთ რომანი გასული საუკუნის "აურზაურ" ოცი ბედში, თუ ქანდაკებები ფაქტიურად არაფრისთვის იბრძოდნენ და უცებ მილიონერები გახდნენ, წიგნი ერთ საათში ცოცხალია, მეტი, საუბარია თაობის ბოროტ ბედზე. "ჯაზის საუკუნე".
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
Სამი მუშკეტერი. ალექსანდრე დიუმა
ალექსანდრე დიუმას ყველაზე ცნობილი ისტორიული სათავგადასავლო რომანი მოგვითხრობს გასკონ დ'არტანიანისა და მისი მეგობარი-მუშკეტერების სარგებლიანობაზე მეფე ლუი XIII-ის კარზე.
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
გრაფი მონტე-კრისტო. ალექსანდრე დიუმა
წიგნს აქვს ერთ-ერთი ყველაზე უაზრო იდეა შესაფერისი რომანებიალექსანდრე დიუმას XIX საუკუნის ფრანგული ლიტერატურის კლასიკა.
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
Ტრიუმფალური თაღი. ერიხ რემარკი
ევროპული ლიტერატურის ისტორიაში ერთ-ერთი ყველაზე ლამაზი და ყველაზე ტრაგიკული რომანი კოჰანის შესახებ. მოგზაურობის ისტორია ნაცისტური ნაცისტური ეპოქიდან დოქტორ რავიკი და მშვენიერი ჟოან მადუ, რომელიც დაიკარგა „კონდახის აუტანელ სიმსუბუქეში“, ომამდელ პარიზში ჩანს. ეს შემაშფოთებელი საათია, თუ შემთხვევით გაიგებ და მოკვდები, სათითაოდ, ორ-ორი გახდება "ტრიუმფალური თაღის" ერთ-ერთი წამყვანი გმირი.
შეიძინეთ ბუმის წიგნიLabirint.com >>
რა სიცილი. ვიქტორ ჰიუგო
გვინპლეინი ხალხის მბრძანებელია, ბავშვები მიჰყიდეს განგსტერ-კომპრაჩიკოსებს, რომლებიც შვილებს სამართლიანი მკრეხელობისკენ აყენებდნენ, „მარადიული სიცილის“ ნიღაბს ატარებდნენ (იმ დროს ევროპული თავადაზნაურობის სასამართლოებში იყო მოდა. კალიკისთვის და ვიროდკივისთვის, იაკს დაემატა გოსპოდარები). გათელეთ ყველა გამოცდა, გვინპლეინმა გადაარჩინა საუკეთესო ადამიანური თვისებები და მისი კოჰანია.
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
მარტინ იდენი. ჯეკ ლონდონი
აპატიეთ მეზღვაურებს, რომლებშიც ადვილია თვით ავტორის ამოცნობა, ძველი, ახალი გზის გავლა ლიტერატურული უკვდავებისკენ... სწრაფის ნებით, რომელიც svіtskomu suspіlstvі-ს ეყრდნობოდა, მარტინ იდენი ვირტუალურად ბედნიერი და ზდივატოვანია. ... მორზე, ისე განსხვავებით ყველა ადამიანისგან, ვინც ადრე იცოდა მათი ღვინოები... ახლა ორას ორმოცი დგას მის წინ.
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
და კერი. თეოდორ დრაიზერი
თეოდორ დრეიზერის პირველი რომანის ნახვა იმდენად რთული იყო, რომ მის შემოქმედს მძიმე დეპრესიაში მიიყვანა. და ცოტა მოშორებით, რომანის "და კერის" წილი ბედნიერი ჩანდა: ბევრი უცხო ენა ითარგმნა, გადაიხედა მილიონობით ეგზემპლარად. მკითხველთა ახალი და ახალი თაობა კმაყოფილია Caroline Miber-ის აღმავლობით და ვარდნით.
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
ამერიკული კატასტროფა. თეოდორ დრაიზერი
რომანი „ამერიკული ტრაგედია“ არის გამოჩენილი ამერიკელი მწერლის თეოდორ დრაიზერის შემოქმედების მწვერვალი. ვინ ამბობს: „არავინ ქმნის ტრაგედიებს - მე ვქმნი სიცოცხლეს. მწერლებს ნაკლებად შეუძლიათ მათი წარმოჩენა“. დრეიზერმა შეძლო კლაივ გრიფითსის ტრაგედიის დახატვა ისე ნიჭიერად, რომ მისი ამბავი ყოველდღიურ მკითხველს არ ადიდებს.
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
ღირსი. ვიქტორ ჰიუგო
ჟან ვალჟანი, კოზეტა, გავროში - რომანში გმირების სახელები დიდი ხანია ნომინალური გახდა, წიგნის მსოფლიოში გამოქვეყნების მომენტიდან მეორე საუკუნის მკითხველთა რიცხვი არ მცირდება, რომანი არ კარგავს პოპულარობას. კალეიდოსკოპი ეფუძნება მე-19 საუკუნის პირველი ნახევრის ფრანგული კულტურის ამჟამინდელ ვერსიებს, თხრობას, რომელიც ივიწყებს პერსონაჟებს, სენტიმენტალურობას და რეალიზმს, დაძაბულობას, უხეში შეთქმულებას.
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
გამოიყენეთ კარგი ჯარისკაცი შვეიკი. იაროსლავ გაშეკი
შესანიშნავი, ორიგინალური და ხულიგნური რომანი. წიგნი, რომელიც შეიძლება მივიღოთ „ჯარისკაცის ზღაპრად“ და როგორც კლასიკური ტელევიზორიშუამავლების გარეშე, რენესანსის ტრადიციებით. ეს არის გულწრფელი ტექსტი, რომელიც იცინის ცრემლებამდე და მტანჯველი ტირილი „ზურგი დაკეცე“ და ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ისტორიული მტკიცებულება სატირულ ლიტერატურაში..
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
ილიადა. ჰომეროსი
ჰომეროსის ლექსების თავისებურება მხოლოდ იმაში როდია, რომ მათი ავტორი გვაცნობს სამყაროს, ათეულობით საუკუნეს წყალმოგონებას აწმყოში, მაგრამ მაინც ზებუნებრივად რეალურია პოეტის გენიალურობისთვის, რომელიც მან გადაარჩინა მისი ლექსებიდან. თანამედროვე ცხოვრების ბრძოლა. ჰომეროსის უკვდავება მდგომარეობს იმაში, რომ მის გენიალურ შემოქმედებაში არის ადამიანური ფასეულობების - სიბრძნის, სიკეთისა და სილამაზის ამოუწურავი რეზერვები.
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
ზვირობიჯი. ჯეიმს კუპერი
კუპერმა მასშტაბირება მოახდინა, რათა თავის წიგნებში აღწერო ახლახან გახსნილი კონტინენტის თვითკმარობა და სისულელე, თითქოს მთელი დღევანდელი ევროპა აჯადოებს. ახალი რომანის ტყავი მოუთმენლად ამოწმებდა მწერალს. უშიშრის, ეს კეთილშობილური აზროვნება, რომელსაც ნატი ბამპოს მიმდევარი ახალგაზრდა და მოზრდილი მკითხველივით მღეროდა..
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
ლიკარ ჟივაგო. ბორის პასტერნაკი
რომანი "ექიმი ჟივაგო" რუსული ლიტერატურის ერთ-ერთი გამორჩეული ნაწარმოებია, თითქოს დიდი ხნის განმავლობაში დახურული იყო ჩვენს ქვეყანაში მკითხველთა ფართო სპექტრისთვის, რადგან მათ იცოდნენ ახალი სკანდალური და არაკეთილსინდისიერი პარტიული კრიტიკის შესახებ.
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
დონ კიხოტი. მიგელ სერვანტესი
როგორ გვეჩვენება დღეს გალიის ამადისის, ინგლისის პალმერინის, გრეცკის დონ ბელიანისის, თეთრის ტირანის სახელები? აჟე იგივეა, რაც ამ სახეების შესახებ რომანების პაროდია, შექმნილი მიგელ დე სერვანტეს საავედრის ცბიერებისა და ლამანშის შორეული დონ კიხოტის მიერ. ვიკის პირველმა პაროდიამ გადააჭარბა პაროდიის ჟანრს. „დონ კიხოტი“ საუკეთესო რომანად აღიარეს მსოფლიო ლიტერატურის მთელ ისტორიაში.
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
აივანჰოი. უოლტერ სკოტი
„აივანჰო“ არის უ. სკოტის რომანების ციკლის საკვანძო ტექსტი, რომელიც საშუალო ინგლისურში მიგვიყვანს. ახალგაზრდა სახე აივანჰო, რომელიც ფარულად გადაბრუნდა ხრესტოვის კამპანიიდან სამშობლოში და შემსუბუქებული რეცესიის მამის ნებით, იმსახურებს მის პატივს და მშვენიერი ქალბატონის როვენის სიყვარულს... მეფე რიჩარდ ლევინ ჰართი და ლეგენდარული ყაჩაღი რობინი. ჰუდი მოვა მის დასახმარებლად.
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
უთავო თავი. ლერწმის მაღარო
რომანის სიუჟეტი იწვევს მაისტერნოს დაგებას, რომელიც ზეწოლას დანარჩენ მხარეს აწვდის. კეთილშობილი მუსტანგერის მორის ჯერალდისა და იოგო კოჩანოს, მშვენიერი ლუიზა პოინდექსტერის ისტორია, რომლებიც არ კვნესიან, თითქოს იძიებენ უთავო ლიდერის ბოროტ საიდუმლოს, რომლის გამოჩენაც, როდესაც ის გამოჩნდება, შიშს იწვევს ბაგმენთა სავანში. , შესანიშნავად გადაეცა რუსეთის მკითხველს.
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
Ძვირფასო მეგობარო. გი დე მოპასანი
რომანი „ძვირფასო მეგობარო“ ეპოქის ერთ-ერთ სიმბოლოდ იქცა. მოპასანის ყველაზე ძლიერი რომანი. ჟორჟ დიუროის ისტორიით, რომელიც საკუთარ "გზას მთაში" ადგას, ვლინდება დიდი ფრანგული სუსპილსტვას სწორი ხმები, ვერცხლის სული, რომელიც იოგას ყველა სფეროშია, რაც არის ურთიერთგადამკვეთი და ამორალური განსაკუთრებულობა. , რაც მაუპასანის გმირის წარმატებაა, წარმატების მიღწევა ადვილია.
შეიძინეთ ქაღალდის წიგნიLabirint.com >>
მკვდარი სულები. მიკოლა გოგოლი
1842 წელს მ.გოგოლის "მკვდარი სულების" პირველ ტომში მოწოდებული იყო თანამედროვეთა კლდოვანი დაპირისპირება. "...კაჟუჩის შესახებ" მკვდარი სულები”- შეგიძლიათ ბევრი ისაუბროთ რუსეთზე…” - პ.ვიაზემსკის გადაწყვეტილებამ განმარტა სუპერ ლოყების მთავარი მიზეზი. როგორც ადრე აქტუალურია ავტორის მესიჯი: „რუს, სად ვიჩქარო, მომეცი?
მუსიკა... შესაძლოა, ეს სიტყვა უკვე უხმობს მიმღები ასოციაციების მასას: სიგლუვეს, მელოდიას, სიმცირეს... თავად კლასიკური მუსიკა თითქოს ასეა. წლების განმავლობაში, თქვენ შეგიძლიათ მოისმინოთ ონლაინ და რობიტიზმი სრულიად უფასოდ!
მონაცვლეობამდე
კლასიკური მუსიკა იყო აღთქმა უკან, შექმნილი doby კლასიციზმის. ამ „კლასიკურმა“ პერიოდმა დღევანდელობას კიდევ უფრო მდიდარი მისცა. იმ საათში მუშაობდნენ დიდი კომპოზიტორები და ქმნიდნენ, მდინარეზე რომ გაიარეს, ერთი საათი სცემდნენ გამოცდას, გადარჩნენ, დაიმსახურეს რამდენიმე თაობის აღიარება, წაართვეს სახელი „კლასიკი“.
კლასიკური დღეს
თანამედროვე სიმღერები, რომელთა ჩამოტვირთვაც შესაძლებელია რეგისტრაციის გარეშე, ასევე შესაძლებელია კლასიკურ კლასებამდე მიყვანა. ნინის ამ გაგების ინტერპრეტაცია ოდნავ შეიცვალა. კლასიკა - არა მხოლოდ ძველმოდური ინსტრუმენტული კომპოზიციები, არამედ ქმნიან წარსულის მაესტროს, არამედ მდიდარ mp3 ვიკონავცივს, რომლითაც ისინი ცხოვრობენ.
გოლოვნა ბრინჯისთვის დამახასიათებელი- პოპ-მუსიკის ასრულება, თითქოს ის ფართო ზარალისთვის იყო გახსნილი. ამ ადგილის კლასიკა არ აღწევს ფართო აუდიტორიას. ვონი მიხვდა, რომ მიმღებს არ მოატყუებდნენ. გსურს საკუთარი თავის პერეკონატიზაცია იმაში, რომ დაწოლილი ხარ პოტენციური მსხვერპლის შემდეგ ჯგუფთან? შემდეგ თქვენ შეგიძლიათ მოუსმინოთ უფასო ტრეკს შუამავლის გარეშე ჩვენს ვებგვერდზე. ვინ იცის, tse vodkrittya, იქნებ, გახდეს კარგი ექსპერტი თქვენთვის, ან უბრალოდ ყავისფერი წვერი!
თუ შეიყვანთ მხოლოდ პირველ სიმბოლოს და დაასახელებთ, იქნება ეს ჯოკერი, თქვენ მიიღებთ სამ მილიონ შეტყობინებას ამ ცნობილი კომპოზიციისთვის. ყველაფერი გავიგე. Tsey tvir, ასევე ცნობილი როგორც "Bagatelle in la Minor", ამ დღეს, є, ymovіrno, ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული მელოდია, ისევე როგორც ის, ვინც გესმის, არ იცის არც სახელი და არც კომპოზიტორის სახელი. Tvіr buv მართლწერა 1810 წელს, თუ ბეთჰოვენი უკვე პრაქტიკულად ყრუ იყო. სახელს „ელიზამდე“ გამოცანა ემატება. ასე რომ, საერთოდ გაუგებარია ვის ეძღვნება თავად კომპოზიცია. რაღაც გაინტერესებთ, რომელიც მართლაც მხოლოდ გაურკვევლად წერია კომპოზიტორის სახელად "ტერეზას" შავებში და თავად ტერეზა მალფატის, ქალს, სურს დამეგობრდეს ბეთჰოვენთან, მაგრამ სუნთქვა შეეკრა. სხვა ძერელამებთან ერთად ეს შეიძლება ყოფილიყო ელიზაბეტ როკელი, ბეთჰოვენის ახლო მეგობრის საოპერო პარტნიორი. კიდევ რა, კომპოზიცია "ელიზას წინ" ადიდებს სიმდიდრის გულებს, მიუხედავად იმისა, ვის მიუძღვნა იგი კომპოზიტორმა.
ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტის თურქული რონდო
„თურქული მარშის“ მსგავსი ეს ტვირი მოცარტის დაუმთავრებელი რეპერტუარის უხილავი ნაწილია.
იგი დაიწერა 1783 წელს და სინამდვილეში, არა შემოქმედებითი ნაწარმოები, არამედ სონატა No-ის მხოლოდ მესამე დარჩენილი ნაწილი. 11. მიზეზი, იაკის მეშვეობით რობოტამდე, თავად ასე დასახელდა, თურქული ჯანიკარას ორკესტრის სიძლიერის მიხედვით. Like and be-yakіy სამხედრო მარშის მუსიკა, "თურქული რონდო" ხასიათდება დასარტყამების დაძაბული ხმით. ის უფრო პოპულარული იყო არა მხოლოდ მე-17 საუკუნეში, არამედ თანამედროვე თურქეთშიც.
გამარჯობა მერი, ფრანც შუბერტი
მართლაც, 28-ე საუკუნეში შუბერტმა ვერ შეადგინა ასეთი ღრმად პატივცემული რელიგიური კომპოზიცია ეკლესიის ხსენებისთვის. Usіm vіdoma ლათინური ლოცვა „ავე მარია“ ახრჩობდა უცნობ მუსიკოსს, რათა შუბერტის მუსიკაზე ტექსტი თავად მუსიკის გამოჩენის შემდეგ მრავალ კლდეში ჩაეტანა. თავის მხრივ, ფრანც შუბერტმა დაწერა მუსიკა ვალტერ სკოტის ლექსის „ტბის ქალბატონის“ ლექსამდე. ვონს ეძახდნენ „ელენის მესამე სიმღერა“ და ასახავდა სიმღერის გმირს, თითქოს ღვთისმშობელი აკურთხა დახმარებისთვის. დიდი იყო მუსიკალური ურივკას წარმატება, რომ თავად კომპოზიტორმა ვერ შეცვალა აზრი სასწაულის წინაშე და შეცვალა ემოციები. სამწუხაროა, რომ მხოლოდ სამი წელი დაკარგა წარმატებაში - შუბერტი 31 წლის ასაკში გარდაიცვალა.
ყოველთვიური სონატა, ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი
1801 წლის მზიან უგრიულ ზაფხულში დაიბადა ბეთჰოვენის კიდევ ერთი ტვირი, რომელიც ცნობილი გახდა მთელ მსოფლიოში. დღეს სახელი "თვიანი სონატა", ალბათ, ყველასთვის ცნობილია პატარადან დიდამდე. უკანა მხარეს კომპოზიციას ჰქვია "Mayzhe Fantasy" ან უბრალოდ "ფორტეპიანოს სონატა No.14 მინორში" და მიეძღვნა კომპოზიტორის ახალგაზრდა სტუდენტს, გრაფინია ჟულიეტა გუაკარდის, იგივენაირად, ღვინოებმა ძლიერად ამოისუნთქა. იმ საათში. სამწუხაროა, რომ გრაფინიას მამამ უამინდობა ვერ გადალახა. პროტე არ განმარტავს კომპოზიციის სახელს, მაგრამ ეს ასე არ არის. ლუდვიგ რელშტაბი მღერის მთვარეს, რომელიც ჩნდება სახელში, ოდესღაც შვეიცარიის ტბაზე ლუცერნის თავზე გადატრიალდა. ერთი წელია, სახელი მელოდიის მიღმა იყო ჩარჩენილი და ასეთი სახე დღემდე გრძელდება. სინამდვილეში, იმ საათის კომპოზიტორების მიერ სონატა მხოლოდ ბეთჰოვენის გარდაცვალების შემდეგ გამოქვეყნდა.
"მთვარის მზე" კლოდ დებიუსის "Bergamas Suite"-დან
Pozіnovuvachі poezії nasampered dіznayutsya პოლ ვერლენის იგივე ლექსის შექმნის სახელზე. ასე რომ, є, adzhe tsey tvіr - ბრწყინვალე კომპოზიტორის შთაგონების მემკვიდრეობა ფრანგი პოეტის ლექსის რიგებში. პირდაპირი თარგმანი ფრანგულიდან - მთვარის შუქი - ვისაუბროთ ზებუნებრივ სინაზესა და ხმამაღალ მელოდიაზე. ეს არის იდეალური მაგალითი იმისა, თუ როგორ უნდა შევიტანოთ მუსიკა სულში და არა გონებაში, რაც არის ავანგარდული იდეის არსი, რომელიც მან იმ დროს დებიუსის სტილში შეიტანა. Twir, dobutok" ყოველთვიური დღე„(მას „სენტიმენტალურ გასეირნებასაც“ უწოდებენ) საკმაოდ პოპულარული გახდა, რადგან ფილმების რაოდენობამ, რომლებშიც ის ჟღერს, 120-ს მიაღწია, მათ შორისაა ფილმები „ოუშენის თერთმეტი მეგობარი“ და „დღეები“.
ექსპრომტი ფანტაზია, ფრედერიკ შოპენი
Yak Vee, შეიძლება, გაიხსენა, პრაქტიკულად ტყავის დიდი tvir bov komus ან რამოდენიმე მიძღვნილი. ცია "ფანტაზია" - არ არის დამნაშავე. რომანტიკული მუსიკის გენიოსი ფრედერიკ შოპენი თავის კომპოზიციას ახლო მეგობარს ჯულიან ფონტანს უძღვნის. და შემოქმედების წილი გადავიდა ფონტანის ხელში შოპენის გარდაცვალების შემდეგ. ჯულიანმა, რომელმაც გამოაქვეყნა ნაშრომი 1855 წელს, მეგობრის წინადადებების მოსმენის გარეშე, კატეგორიული წინააღმდეგი იყო ფანტაზიის ნებისმიერი გამოცემისთვის. განსაკუთრებული მიზეზი ჰქონდა შოპენის ასეთი არადამაკმაყოფილებელი რობოტების ხმას. რამდენიმე საათის შემდეგ, ფანტაზიის შექმნის შემდეგ, შოპენმა გააანალიზა და მიხვდა, რომ მელოდია უკვე გამოცნობდა, როგორც ექსპრომტი მოსქელესი, ასე რომ, ბეთჰოვენის ყოველთვიური სონატა. და თუ ჩვენ მოვუწოდებთ პლაგიატს, ეს იქნება ერთ-ერთი ყველაზე დიდი kar'ernih nasledkіv ამ ტიპის 24 წლის კომპოზიტორისთვის.
"გაზაფხულის მარტი", ფელიქს მენდელსონი
ჟოდინს საგაზაფხულო მარშების დაწერის დროიდან 150 წელი არ გაუვლია ძილში, ფაქტობრივად, ტყავის გაზაფხულის ცერემონიაზე, სამეფოს ჩათვლით. ეჭვგარეშეა, რომ მენდელსონმა ასეთი წოდებით დახურა თავისი ბილეთი ისტორიაში. მე ვიყავი პირველი სახელი, რადგან ხვალამდე ისმოდა იმ მარშის ხმები, მაგრამ სხვა არავინ, როგორც დედოფალ ვიქტორიას ქალიშვილი - პრინცესა ვიქტორია ადელაიდა მარია ლუიზა. 1858 წელს მან "ასე" უთხრა პრუსიის მეფეს ფრედერიკ უილიამ IV-ს. პროტე ახალგაზრდა მენდელსონს არ დაუყენებია ასეთი მეტაფორა შექმნისას - მან უბრალოდ კვნესა შექსპირის სიმღერაში "ოცნება ზაფხულის ღამეში" და არჩია მუსიკის დაწერა კიდევ 17 წელი. "გაზაფხულის პოპულარობის კრემი", ეს ტელეარხი ასევე ითვლება კლასიკური მუსიკის შედევრად.
(შეფასებული: 50
, საშუალო: 4,00
5)
რუსეთში ლიტერატურას შეიძლება ჰქონდეს თავისი პირდაპირი, შეიძლება იყოს განსხვავებული. რუსული სული იდუმალი და არაგონივრულია. ჟანრი თავისებურად ყალიბდება და ევროპა და აზია, რაც კლასიკურ რუსულ ნაწარმოებებს არაძალადობრივად აქცევს, ეწინააღმდეგება სულიერებას და ცხოვრებას.
გოლოვნია დიოვას პერსონა- სული. ადამიანისთვის მთავარი არ არის სახლში დაბანაკება, გროშის ოდენობა, მნიშვნელოვანია იცოდე შენი თავი და შენი ადგილი ცხოვრებაში, იცოდე სიმართლე და სულიერი მონდომება.
რუსული ლიტერატურის წიგნები შერწყმულია მწერლის ნაწერებთან, რომელსაც მე მაქვს დიდი სიტყვის ნიჭი, რომელსაც ვუძღვნი ჩემს თავს ლიტერატურის ამ მისტიკას. საუკეთესო კლასიკაბაჩილის ცხოვრება არ არის ბრტყელი, მაგრამ უხვად სახეები. ისინი წერდნენ არა ვიპადკოვის აქციების ცხოვრებაზე, არამედ რას ამბობენ ბუტიაზე იოგის ყველაზე უნიკალურ გამოვლინებებზე.
იატაკის რუსული კლასიკა განსხვავებულია, განსხვავებული წილებით, მაგრამ იქნება ისეთებიც, რომლებსაც ლიტერატურა აღიარებს ცხოვრების სკოლას, რუსეთის განვითარებისა და განვითარების გზას.
რუსული კლასიკური ლიტერატურა შეიქმნა რუსეთის სხვადასხვა სამოსის საუკეთესო მწერლების მიერ. კიდევ უფრო მნიშვნელოვანია ის, როდესაც ავტორი დაიბადა, თუნდაც ის ჩაუყაროს საფუძველს, როგორც სპეციალობას, მის განვითარებას და ასევე ჩაედინოს მწერლობის ოსტატში. პუშკინი, ლერმონტოვი, დოსტოევსკი დაიბადნენ მოსკოვში, ჩერნიშოვსკი სარატოვში, შჩედრინი ტვერში. პოლტავას რაიონი უკრაინაში - გოგოლის სამშობლო, პოდილსკის პროვინცია - ნეკრასოვი, ტაგანროგი - ჩეხოვი.
სამი დიდი კლასიკოსი, ტოლსტოი, ტურგენევი და დოსტოევსკი, აბსოლუტურად განსხვავებული ადამიანები იყვნენ ერთმანეთის ერთზე, მცირე განსხვავებები წილებში, დასაკეცი პერსონაჟები და დიდი საჩუქრები. სუნკებმა დიდი წვლილი შეიტანეს ლიტერატურის განვითარებაში, დაწერეს თავიანთი საუკეთესო ქმნილებები, როგორიც არის მკითხველთა სულების გულები. Qi წიგნების წაკითხვა შესაძლებელია ტყავის.
კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი რამ არის რუსი კლასიკოსების წიგნებში - ისინი ასახავს არასრულყოფილ ადამიანებს ამ ცხოვრების გზაზე. სატირა და იუმორი შემოქმედების მთავარი ნახატებია. ბევრმა კრიტიკოსმა ისაუბრა მათზე, ვინც ყველა გამაგრებულია. მე ვიყავი არასწორად პოცინოვვაჩი ბაჩილი, ნასკილი გმირები ამავე დროს და კომიკური და ტრაგიკული. ასეთი წიგნები სამუდამოდ ამხნევებენ სულს.
აქ ნახავთ კლასიკური ლიტერატურის საუკეთესო ქმნილებებს. შეგიძლიათ შეიძინოთ რუსული კლასიკის იაფი წიგნები ან წაიკითხოთ ონლაინ, რაც უფრო მოსახერხებელია. 
გვსურს წარმოგიდგინოთ რუსული კლასიკის 100 საუკეთესო წიგნის კოლექცია. წიგნების სიას რუსი მწერლების საუკეთესო ნაწარმოებები დაემატა. ციას ლიტერატურა დერმალური გზით აღიარეს მიწიერი სამყაროს კრიტიკოსებმა.
ცხადია, ჩვენი ტოპ 100 წიგნის სია მხოლოდ მცირე ნაწილია, რომელიც დიდი კლასიკოსების ნამუშევრებმა საუკეთესოდ მიიღო. იოგო შეიძლება გაგრძელდეს დიდი ხნის განმავლობაში.
ასი წიგნი, როგორიც თქვენ შეგიძლიათ წაიკითხოთ ტყავი, რათა გაიგოთ არა მხოლოდ ისინი, ვინც ადრე ცხოვრობდნენ, თითქოს ისინი იყვნენ ღირებულებები, ტრადიციები, პრიორიტეტები ცხოვრებაში, რა გაანადგურეს, არამედ იცოდეთ ცილისწამებით, როგორც ჩვენი სამყაროს ძალა, რამდენად ნათელი შეიძლება იყოს ეს სუფთა სული და რამდენად ღირებული იქნება ის ადამიანისთვის, განსაკუთრებული ადამიანისთვის.
ტოპ 100 სიაში, საუკეთესო და საუკეთესო რობოტების სახლშირუსული კლასიკა. მათი სიმდიდრის ნაკვეთი ასევე ცნობილია, როგორც სკოლის ლავა. არადა, მნიშვნელოვანია წიგნის გაგება ახალგაზრდაში, ვისთვისაც სიბრძნეა საჭირო, როგორ მივიღოთ იგი კლდეებიდან.
ცხადია, სია არ არის სრული, იოგა შეიძლება გაგრძელდეს განუსაზღვრელი ვადით. ასეთი ლიტერატურის კითხვა ერთი კმაყოფილებაა. ეს არ არის უბრალოდ ადვილი წასაკითხი, ის რადიკალურად ცვლის ცხოვრებას, გვეხმარება მარტივი მეტყველების გაგებაში, ისე არ არის, რომ ჩვენ ვერ ვიხსენებთ.
Spodіvaєmos, რუსული ლიტერატურის კლასიკოსების წიგნების ჩვენი სია თქვენს სულში ჩავარდა. შესაძლოა, თქვენ უკვე წაიკითხეთ ახალი, მაგრამ არა. Vіdmіnna nagoda-მ შეადგინა წიგნების თქვენი განსაკუთრებული სია, თქვენი საუკეთესო, თუ გსურთ მისი წაკითხვა.
კონცერტი სოლისტებისა და ორკესტრისთვის
ამ სიის კანის ნაწილს ახლავს პლეილისტი უამრავი შემოქმედებით, რომლებიც გამოცნობენ ახალს.
იოჰან სებასტიან ბახი
ბრანდენბურგის კონცერტი
ერთსაათიანი ფართომასშტაბიანი და კომპაქტური ციკლი ექვსი დივიზიისგან ათიდან ოცამდე აურზაურში. ექვსი აბსოლუტურად განსხვავებული კონცერტი, რომელიც გაერთიანებულია ბახის ყოველდღიური ხალისით, რომელთაგან ზოგიერთი ხდება პირველი ასეთი სახის: მაგალითად, P'yaty Brandenburg არის პირველი კონცერტი კლავიერისა და ორკესტრის ისტორიაში.
ალბან ბერგი
"ანგელოზის მოგონებები"
ისევე როგორც ოპერა "ვოცეკი" არის ვიდენის ახალი სკოლის ერთ-ერთი უდიდესი მიღწევა მუსიკალური დრამების გალერეაში, ვიოლინოს კონცერტიც ლირიკული მევიოლინეობის შედევრია. ეს არ მოგაკლებთ ბაიდუჟიმს, სურვილი აქ და არ არსებობს მელოდიების დავიწყება; კონცერტის ნატომისტური ფინალი, რომელიც ეფუძნება ბახის ციტატებს, ორგანულად ნაქსოვი შემოქმედების ქსოვილში.
ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი
კონცერტი ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის
დაივიწყეთ ყველაფერი, რასაც ფიქრობთ ბეთჰოვენის სიმფონიების მნიშვნელობაზე - ეს კონცერტი განსაკუთრებით არ მეტყველებს თქვენთვის და პომპეზურობა არ ღირს. შუაში რომ მოგბეზრდათ, ბოლოს მეღვინე იქნებით: ღვინო ისეთ ჰარმონიკას და შეჯამებულ მელოდიას მოგცემთ, რომელსაც ცრემლებში თითქმის ვერასოდეს ნახავთ. მსოფლიოში ერთ-ერთი უდიდესი ვიოლინოს კონცერტი.
იოჰანეს ბრამსი
კონცერტი ვიოლინოსა და ჩელოს ორკესტრთან ერთად
ზოგიერთი კონცერტი ჩელოსა და ორკესტრისთვის არც თუ ისე მდიდრულად არის შექმნილი, მაგალითად ვიოლინოს ან ფორტეპიანოსთვის, შემდეგ ნაკლებია ვიოლინოსა და ჩელოს კონცერტი და უფრო ძვირი ტყავი. მათ შორის ყველაზე ცნობილია ბრამსის ამაღლებული კონცერტი, რომელმაც ამოიღო მისი სიმფონიური და კამერული ნაწარმოებების საუკეთესო ნახატები. უმშვენიერესი მელოდიების ჟღერადობა და მთელი ხმოვანი სიმკვეთრე ზედმეტად ემოციურია.
ანტონიო ვივალდი
"პორის კლდე"
კლასიკური მუსიკის ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული ნაწარმოები, აბსოლუტური ჰიტი, ყველამ ვიცით. Chotiri pori roku - chotiri ვიოლინოს კონცერტები, ტყავი ზოგიერთი საუკეთესოდან მეორესთვის.
ჯორჯ გერშვინი
რაფსოდია ბლუზის სტილში
პერშა შორს ცდილობდა კლასიკისა და ჯაზის გადაკვეთას, რამაც ერთზე მეტ ახალს დაუყოვნებლად მისცა ყური და მაინც დაკარგა ორიგინალი.
ანტონინ დვორაკი
კონცერტი ჩელოსა და ორკესტრისთვის
ერთ-ერთი პირველი ფართომასშტაბიანი ნამუშევარი ჩელოს მთავარ როლში, კომპოზიციის სიმკაცრე და დახვეწილობა ერწყმის მელოდიების დასახელების ხელმისაწვდომობას, თითქოს ოდიოზური სუსილას გარეშე ურტყამს ყურს.
ფელიქს მენდელსონი
კონცერტი ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის მინორში
ყველამ იცის საგაზაფხულო მარში „ზაფხულის ღამეში ძილი“-დან, თუნდაც ეს არ იყოს მენდელსონის სათაური. გექნებათ იტალიური და შოტლანდიური სიმფონიები, ულამაზესი ტრიოები, კვარტეტები და ორატორიოები, ასევე ვიოლინოს კონცერტი: არანაკლებ მნიშვნელოვანი, არანაკლებ ბეთჰოვენის, მაგრამ უფრო ინტელექტუალური.
სერგეი რახმანინოვი
კონცერტი ფორტეპიანოსა და ორკესტრისთვის No3
რახმანინოვის მუსიკაში, მალერს არც ისე უხვად ეძინება, მაგრამ თავად მალერმა დირიჟორა კონცერტის ერთ-ერთი პირველი გამარჯვება. მიუხედავად იმისა, რომ მესამე კონცერტი ნახევრად არის ჩაფლული ცნობილი სხვის ჩრდილში, ის ასევე არის ჟანრის უდიდეს მიღწევებს შორის და ერთ-ერთი უდიდესია. სერიოზული ვიპრობუვანიფორტეპიანოს შეჯიბრებების მონაწილეებისთვის და იოგას მთავარი თემა არის ერთ-ერთი საუკეთესო მელოდია მთელ მუსიკალურ ლიტერატურაში.
იან სიბელიუსი
კონცერტი ვიოლინოსა და ორკესტრისთვის
მე-19 საუკუნის ბოლომდე ავსტრო-ნიმეტის ტრადიციის უზენაესობა მუსიკაში საკვებზე მეტყველებდა: სათითაოდ გამოაცხადეს თავი ახალმა ეროვნულმა სკოლებმა - უგრული, ჩეხური, პოლონური. მეორეს, ფინელის დამფუძნებელი, წელს ერთ-ერთი ყველაზე მოწინავე მსოფლიოში, გახდა სიბელიუსი, რომლის კონცერტი არ ჰგავს წინა კონცერტს და მაინც გულში იყო.
ოპერა: მონტევერდიდან ბიზემდე და მე-20 საუკუნის შედევრები
ჟორჟ ბიზე
"კარმენი"
მნიშვნელოვანია გვჯეროდეს მათ, რომ "კარმენის" პრემიერა არ არის პატარა წარმატება: აქ ჰიტები ერთმანეთის მიყოლებით მიდიან ისეთი ბრწყინვალებით, რომლითაც დიდი ოპერებიდან ერთ წელზე მეტი ვერ დაიკვეხნის. უვერტიურა, ჰაბანერა, ტორეადორის ლექსები, სეგიდილა, "ბოშათა ცეკვა" - ღერძი დეიაკიზე ნაკლებია. შეგიძლიათ გაახალისოთ ის, ვინც ჯერ არ უგრძვნია.
რიჩარდ ვაგნერი
"ტანჰაუზერი"
შენ, მღეროდა, ბავშვობაში კანკალებდი "ვალკირიების გასეირნების" ხმებზე და ჩული ვაგნერზე უხვად გაუგებარი იყო. შეეცადეთ გადაწყვიტოთ იოგას მუსიკა; ვაგნერის ოპერის მსგავსად, ძალიან მოხუცი ხარ, დავიწყებ აკრეფას და საორკესტრო ფრაგმენტებს. უვერტიურა ოპერიდან "Tannhäuser" წარმოუდგენლად ლამაზია - თავისთავად შედევრი, რომელიც, მღერისმომგვრელად, გიხდებათ, მიუხედავად ავტორის სასპენს-პოლიტიკური შეხედულებებისა.
ჯუზეპე ვერდი
"ტრავიატა"
„დონ ჯოვანი“, „კარმენი“ და „ტრავიატა“ მსოფლიოს სამ საუკეთესო ოპერიდან ერთ-ერთია. „ტრავიატის“ მოჯადოება შეუძლებელია ოპერის შესაკეთებლად, ბაიდუჟივით მიგიყვანთ იტალიურ ოპერაში: ასეთი სასწაულებრივი მუსიკა მსუბუქია და ამავე დროს გაჟღენთილია ბიდის გრძნობებით. ცნობილი კოხანიას ისტორიაა, რომელიც მსოფლიოში ჩვენს თვალწინ იბადება.
კლაუდიო მონტევერდი
"ორფეოსი"
აუცილებლად მოათავსეთ მონტევერდის სამი ოპერები უმოკლეს ოპერების სიაში: იატაკზე არის თვითნაკეთი იტალიელი გენიოსი, რომელსაც რეალურად ჩაეძინა, როგორც ოპერის ჟანრს. „ორფეოსის“ პასუხი, ტოკატაზე მეტია, რომელიც იოგო ვოდკრივაє, ხმასავით ჟღერს და სახლში გიმღერის: მარტო ვერ იქნები.
ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი
"Დონ ჟუანი"
ოპერების ოპერა, სათაური ყველა საათისა და ხალხისთვის. შემდეგი დიდი საოპერო იატაკი არ აყალიბებს ბალანსს ტრაგიკულსა და კომიკურს, მაღალსა და დაბალს, სიცოცხლის ნებასა და გარდაუვალ სიკვდილს შორის. როგორც სვიატოსლავ რიხტერმა თქვა, "Così fan tutte" - მეტი მისტიკა, ქვედა "დონ ჟუანი". იქ ყველას აქვს ქანდაკება, რომ გაცოცხლდა... და მერე ქალია დამნაშავე, რომ დაიბადა.
ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი
"ასე მორცხვი ყველა ქალი" ("Così fan tutte")
შუახნის ცინიკოსი დონ ალფონსო იღებს ვალდებულებას უთხრას ორ ახალგაზრდას, რომ მათი სახელების სიმართლე გასაგებია. ბიჭები არასოდეს მიდიან ომში, გარდაცვლილი უცხოელების დანახვაზე ტრიალებენ და სხვის დაქალებს ეძებენ. გოგონები, არა კმაყოფილების გარეშე, ემორჩილებიან ახალ ლოტს და ირჩევენ საზღვარგარეთს, მაგრამ შემდეგ სწორი სახელები იქცევა. მაინც მოიგე ორი ფარდა, თუნდაც ბედნიერი ხარ, რომ არავის უყურებ. ოპერა მათზე, ვინც საიდუმლოებით მოცული ქალები არიან და ადამიანებისთვის არ გადიან.
ლეოს იანაჩეკი
„შემოდით, შანტერელები-შახრაიკი“
მილან კუნდერას მწერლის მსგავსად, იანაჩეკმა შექმნა ღვაწლი, რამაც ოპერის პროზა განათდა. მართლაც, იანაჩეკის მელოდიების გულში დგას ყველა სახის ფსიქოლოგიური ნიუანსის ადამიანური ენა. "დაეხმარე შატერელებს-შაჰრაისტვას" - ჩეხი კომპოზიტორის ცნობილი ოპერა, რომელიც მოგვითხრობს ორი სამყაროს - ადამიანთა სამყაროსა და არსებათა სამყაროს - გაერთიანებაზე და მოუწოდებს მათ სიახლოვისკენ.
ალბან ბერგი
"ვოცეკი"
მუსიკა არ ჰგავს იმას, რაც აქამდე გინახავთ. მეორედან თუ მესამედან, სცადეთ და ნახოთ, ღვთაებრივი ჯარისკაცის შესახებ ოპერა არ არის ისეთი საოცარი: უბრალოდ, კომპოზიტორი არ ქმნის მელოდიებს, არამედ ადამიანის მოძრაობის ბუნებრივ ინტონაციებს აყენებს მუსიკის საფუძველში. განსხვავება იანაჩეკთან, კუნდერის თქმით, აშკარაა: ” გერმანული ექსპრესიონიზმიიზრდება ზედმეტად მნიშვნელოვანი დამოკიდებულება ზედმეტი ფსიქიკური მდგომარეობების, მარენნიას, ბოგევილის მიმართ. იანაჩეკის ექსპრესიონიზმი არის ყველაზე მდიდარი ემოციები, სინაზის და უხეშობის ყველაზე ძლიერი გამოხატულება, სასტიკი და სიმშვიდე.
კურტ ვეილი
ტრიგროშის ოპერა
ტვერი, რომელიც ფორმალურად მეოცე საუკუნის კლასიკოსებს მიეკუთვნება, ავიდა ჰიტებამდე, ათეულჯერ დაიძინა, დაწყებული გენიალური „მეკი-დანიდან“ - ისტორიის ერთ-ერთი მელოდიური სიმბოლო. ჰოჩა ვეილი არის უდიდესი ნოვატორი აკადემიური მუსიკის გალერეაში, ის არის პირველი თაობის კომპოზიტორი, რომელსაც პოპ-როკ-ვიკონავტების მხრიდან ასეთი პატივისცემა არ მიუღია.
იგორ სტრავინსკი
"მეფე ოიდიპოსი"
„პეტრუშკა“ და „გაზაფხულის რიტუალი“ არ ჰგვანან ერთმანეთს, თუმცა არ არის შექმნილი ორი განსხვავებული ავტორის ნაწარმოებებით, ისევე როგორც ოპერა-ორატორიო „ცარ ედიპში“ თქვენ ნამდვილად არ იცნობთ „პეტრუშკას“ შემქმნელს. “. ნევიპადკოვო სტრავინსკის ეძახდნენ ქამელეონს და 1001 სტილის კაცს. "Edіpі"-ში ისინი მღერიან ლათინურად, ხოლო მუსიკა - შესაძლებელია, სტრავინსკის ყველაზე ლამაზი - ბაროკოში ჩასვლა: რუსული არქაული, უძველესი მელნისფერი.
დიმიტრო შოსტაკოვიჩი
"მცენსკის ოლქის ლედი მაკბეტი"
მეოცე საუკუნის ერთ-ერთი მთავარი ოპერის მთავარი თემა იყო სექსი და ძალადობა; ამავე მიზეზით, 1934 წლის ტრიუმფალური პრემიერის შემდეგ, იგი ოფიციალურად შემოღობეს თავად სტალინმა 1936 წელს. მესამე მოქმედებაზე სტუმრების ცეკვას განსაკუთრებული პატივისცემა და მეოთხეზე მსჯავრდებულის ძილი - ერთხელ რომ იგრძნო, ამის დავიწყება შეუძლებელია.
რიჩარდ შტრაუსი
"ელექტრა"
ოპერა დაფუძნებულია მეფე აგამემნონის გარდაცვალების ისტორიაზე, რომელიც მოკლა იმ її კოხანის თანხლებმა. მეფის ასულს სძულს მატირი და საფასურის იმედით ცხოვრობს. კეთილშობილური რეფლექსებით აღძრული ჰეროინი საკუთარ თავს ღმერთის ხელში ხედავს და თავის აკვიატებას სასწაულად აქცევს. უპირველეს ყოვლისა, დაუშვით პირქუში ისტორიის იატაკი, ორკესტრი იშლება უიმედო მუსიკის სართულის გაგონებაზე, რომელიც არის დიბების თმიანი ფარა. ოპერა, რომელსაც შეიძლება ორი წელი დასჭირდეს შესვენების გარეშე, თავისი თავის მიუხედავად გრანდიოზული სიმფონიის მსგავსია.
სოლო. ფორტეპიანო და ვიოლინო
ჩარლზ აივსი
"სონატა" კონკორდი"
მეტი, ქვედა სონატა, მეტი კვლევა თემაზე: როგორ შეიძლება მუსიკა ეკიდოს მათ, ვინც ჟღერს? მე-20 საუკუნის ერთ-ერთი უმნიშვნელოვანესი საფორტეპიანო ნაწარმოები დაუსრულებელი დარჩა, მხოლოდ ამის შესახებ თავად ავტორმა თქვა: „სონატს მაძლევენ, როგორც დაუმთავრებელ სიმღერას, თუ დავუკრა. შესაძლოა, თავს არ ვამხნევებ, რომ თვალებით დავკმაყოფილდე და არ დავამთავრო. სონატას ბეთჰოვენის „ბნელი ნაწილი“ ხვრევს, თითქოს ქაოსის შუაგულში შთააგონებს წესრიგს, შემდეგ ის აფრქვევს გაფრთხილებას 180 გრადუსით.
იოჰან სებასტიან ბახი
"კარგი ტემპერამენტის კლავერი" (HTK)
იმოვირნო, უდიდესი ტვირი მუსიკის ისტორიაში: 24 პრელუდიისა და ფუგის ორი ციკლი ყველა მთავარ კლავიშში მსგავსია ორი კოლოსალური გოთური ტაძრისა, მეორისთვის ყველაზე ლამაზის ტყავი. პირველი პრელუდია დო მაჟორში შეიძლება დაკვრა ფორტეპიანოზე შეიძლება იყოს; პროტე ნაბიჯ-ნაბიჯ ციკლი ხდება daedal_ დაკეცილი. და ყველა cіkavіshe.
იოჰან სებასტიან ბახი
სონატი და პარტიტი ვიოლინოს სოლოსთვის
არ არის დამღლელი ვიოლინოს მოსმენა აყვავებული საათის განმავლობაში? Nіskіlki - არ იქნება უფრო მდიდარი, უფრო დაბალი შეგვიძლია გამოვიჩინოთ თავი. მიიღე ბახი її შესაძლებლობების ახალი დაბნეულობის პრაგია. პერლინის ციკლი - ცნობილი ჩაკონა, რომელიც ხვდება, როგორც მუსიკა მსოფლიოში.
ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი
სონატა ფორტეპიანოსათვის No14
ბეთჰოვენის „მისიაჩნას“ 32 საფორტეპიანო სონატას შორის, ალბათ, არა საუკეთესო, მაგრამ თავადაც ნამდვილად ცნობილია; її ციტირებულია უხვად - შოსტაკოვიჩიდან The Beatles-მდე. იატაკის შუქზე პატარა ტვირმა ჩარჩო გადააჭარბა და განუყოფელი კოხანის სიმბოლოდ იქცა.
კლოდ დებუსი
პრელუდიები
შეკუმშულია დიდი კომპოზიტორის შემოქმედების ენციკლოპედია, ქიმერა რომანტიზმამდე და იმპრესიონიზმამდე, ძველი ტრადიციები. ფორტეპიანოს მუსიკარომ მეოცე საუკუნის პარადოქსები. მოუწოდეთ კანის პრელუდიას, რომ დადგეს არა კუბზე, არამედ როგორც ნოტები, დაიწყეთ სმენითი გამოცანების კითხვა, გადატრიალდით, სწორად დაიჭირეთ სიმღერის განწყობა, როგორიცაა "იალქნები", "კროკი თოვლში", "ნისლები" და "ფეიერვერკი". .
Olіv'є Mesіan
"ოცი მზერა იესოს ურჩობაზე"
მესიანის ერთ-ერთი წამყვანი ოპუსი ნავიტისთვის y rіk yogo stolіtty ყველაზე ხშირად ითამაშა ფრაგმენტებად, მთლიანის ქვედა ნაწილში: საჭიროა დიდი საკუთარი თავის გაცემა, რაც ქმნის მთელ ციკლს. ეპოქის უდიდესი ფორტეპიანო, რომელთანაც მხოლოდ შოსტაკოვიჩის 24 პრელუდია და ფუგა შეიძლება შევადაროთ, არის მე-20 საუკუნის შუა პერიოდის ატიპიური ნაწარმოები: ირონია და რეფლექსია, სიმკაცრე და განვითარება? გრანდიოზული ლოცვა, წელიწადის ორი მეოთხედი, მთავარი მუსიკა მრავალი გამეორებით.
ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი
სონატა ფორტეპიანოსათვის No11
მთლიანობაში, თურქული რონდო ნამდვილად არ არის დამოუკიდებელი სიმღერა, არამედ მოცარტის ერთ-ერთი სონატის ფინალი, რომლის სხვა ნაწილებიც არანაკლებია სასწაულები. ისევე, როგორც მოცარტის სხვა საფორტეპიანო სონატები, როგორც ჩანს, ეს არ ეხება იოგას "ფანტაზიას".
მოკრძალებული მუსორგსკი
"სურათი გამოფენიდან"
ეს ციკლი ჩვენთვის წარმოდგენილია მორის რაველის ორკესტრაციაში, რადგან ის დღეს მიღებულია როგორც გენიალური, მაგრამ კიდევ უფრო პოპ-ჰიტი. მოუსმინეთ პიანოფორტესთვის დაწერილი „Pictures“-ის ორიგინალურ ვერსიას: გაგიკვირდებათ, რამდენად წარმოუდგენელი და არაჰიტიური მუსიკაა.
ნიკოლო პაგანინი
24 კაპრიზი სოლო ვიოლინოსთვის
ვიოლინოს ვიოლინოს შესაძლებლობების შესახებ ახალი სიტყვაა მევიოლინე, რომელიც უკვე მესამე საუკუნეა ვირტუოზობის გამოცდით იყო სავსე. სხვებზე უკეთესი, ბოლო, ოცდამეოთხე კაპრიზი მოკლე, მაგრამ ბრწყინვალე თემაა, იაკის ვარიაციები დაწერილია მრავალი დიდი კომპოზიტორის მიერ.
ერიკ სატი
გიმნოპედია და სხვა ნამუშევრები ფორტეპიანოსათვის
ჰოჩა სატი - XX საუკუნის კომპოზიტორი, მისი მრავალი ნაწარმოები გამოჩნდა პირველ საუკუნეში: 1888 წელს დაწერეს ჰიმნოპედია, რომელმაც გადასცა მარტივი მოსმენის ჟანრი. მუსიკის იდეა, როგორც სიძულვილის ფონი, ასევე ეკუთვნოდა სატიას - დღეს წასასვლელი არ არის, მაგრამ ასი წლის წინ ის ახალი იყო.
ფრედერიკ შოპენი
24 პრელუდია ფორტეპიანოსათვის
მუსიკალური რომანტიზმის ენციკლოპედია და ჟანრების ერთსაათიანი კალეიდოსკოპი: ელეგია, მაზურკა, მარში, სიმღერა უსიტყვოდ და უხვად განსხვავებული. ვირტუოზულობის თავბრუდამხვევი ნოტი, რომელიც აღძრავს მსმენელის პატივისცემას, არის მაიორისა და მინორის კონტრასტი ტყავისებურ წყვილ პრელუდიებში.
რობერტ შუმანი
"კრეისლერიანა"
P's-ფანტაზიების ციკლს, მე მას დავასახელებ იოჰანეს კრეისლერის - ჰოფმანის მიერ გამოგონილი ღვთაებრივი ბენდის მესტერის გამოსახულებით, რომელსაც უყვარს საკუთარი მუსიკის გახსენება. Ერთ - ერთი საუკეთესო შემოქმედებაშუმანი, ყველაზე რომანტიული ყველა ცოცხალ კომპოზიტორს შორის.
ვოკალური მუსიკის შედევრები
იოჰან სებასტიან ბახი
კანტატი
სასწაულებრივი „ვნების“ ყირიმი და ნაზავი დო მინორ ბახში დაწერა ორ კანტატაზე. უფრო დიდი სამყაროსთვის, მთელი სიის ქვემოთ, უსიამოვნო დამსახურებაა სიტყვებისთვის "მშვენიერი მუსიკა მსოფლიოში". თქვენ ინახავთ დასაკრავ სიას მრავალი თვით ადრე, ასე რომ თქვენ უსმენთ მათ ეტაპობრივად. საუკეთესოთაგან საუკეთესოს ნახვის შეუძლებლობისთვის სამი მნიშვნელოვანია: „ზეცა გიხაროდენ, მიწა იმარჯვებს“ (BWV 31) ფინალში სასწაულებრივი სოლო საყვირით, „ვისაც სწამს და მოინათლება“ (BWV 37) სასწაულით. არია "შექმენი ქარი ჩვენი სულისთვის" , ცნობილი "იმისათვის, რომ დამისრულო" (BWV 82).
ლუჩიანო ბერიო
Ხალხური სიმღერები
ჭეშმარიტად უნივერსალური ტელევიზია; ბერიომ, მე-20 საუკუნის მეორე ნახევრის ყველაზე გამოჩენილმა ავანგარდულმა არტისტმა, ჩამოაყალიბა მრავალი საცნობარო სიმღერა ევროპიდან და აზიიდან და მათ დაუმატა რამდენიმე საკუთარი. მსმენელი, ავანგარდისგან შორს, იმის გულისთვის, რასაც აკეთებენ ავანგარდული არტისტები, რა უბრალოები და გონივრული არიან.
ბენჯამინ ბრიტენი
ვიისკოვის რეკვიემი
არაჩვეულებრივი საწყობი: ორი ორკესტრი ორი დირიჟორით, ორი გუნდი, სამი სოლისტი და ორღანი. ტენორი, ბარიტონი და კამერული ორკესტრი მოწოდებულია რეკვიემის "ვოისკას" ნაწილზე, რომელიც დაფუძნებულია პოეტის ლექსებზე, რომელიც ჩაიძირა პირველ სამყაროში. სიმფონიური ორკესტრი, გუნდი და სოპრანო ასრულებენ რექვიემის ტრადიციულ ნაწილებს, როგორიცაა "Requiem æternam" და "Dies irae" to "Agnus Dei" და "Libera me". საოცარი შედეგი, რომელიც არ ჰგავს წარსული ეპოქების დაკრძალვის მასებს, ისევე როგორც მე-20 საუკუნის არატრადიციულ რეკვიზიციებს.
ანტონიო ვივალდი
არიები ოპერებიდან
მინდა მოვუსმინო, რომ გავიგო: "პორი როკი" ერთადერთი არ არის, შესაძლებელია, არა. საუკეთესო ტვირივივალდი. გთხოვთ, აიღეთ იოგას არიები Viconan Magdalena Kozhenya-სგან, რათა ცოტა ხნით მოგცდეთ, დაივიწყეთ მარადმწვანე ჰიტი.
ვალერი გავრილინი
„რუსული ზოშიტი. გერმანული ზოშიტი »
„რუსულ ზოშიტს“ აქვს გავრილინის ფოლკლორისტის ცოდნა და ეს არის ღრმად ეროვნული ტვირი - შუბერტისა და შუმანის დიდი ციკლების ანალოგი. და რატომ უნდა იყოს ჰაინეს ლექსზე „ნიმეც ზოშიტის“ ნაწერები შუმანის ყველაზე მნიშვნელოვანი მასალა? როგორ ავხსნათ ისეთი სასწაულებრივი ციკლის გამოჩენა, როგორიც არის „პირველი გერმანული ზოშიტი“, თანაკურსელისაგან, რა პროფესორს, დუბლის საფრთხის ქვეშ, დასჭირდება „ვოკალი“? შესაძლოა, სასწაულზე ნაკლები.
გეორგ ფრიდრიხ ჰენდელი
"მესია"
რელიგიური წმინდანების წინა დღეს მთელი მსოფლიო ამოტვიფრულია „მესია“; აქედან არის ნამდვილი ამბავი ორკესტრის ერთ წევრზე. კითხვაზე "რა გჭირს?" სათამაშო vіdpovіv: „კოშმარი მესიზმრება! ვოცნებობდი, რომ ისევ „მესიას“ ვთამაშობდი! უფრო მეტიც, მე რომ გადავცურე, ეს სიმართლე აღმოჩნდა! ” საუკეთესო ვიკონანია "მესია" არაფერს აძინებს ამ ხარს, ეს ნამდვილად ღვთაებრივი მუსიკაა. სამი დღის განმავლობაში დაასრულა „მესია“, ჰენდელმა თქვა: „ვფიქრობ, რომ ცა გაიხსნა და შემოქმედზე ვმუშაობ“.
გუსტავ მალერი
სიმღერები გარდაცვლილ ბავშვებზე
ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ქმნილება მუსიკის ისტორიაში: ჩვენ გვჯერა, რომ ეს იყო მისი ნაწილი, ეს იყო პროტეჟე მალერის ვოკალური ციკლის შექმნის შემდეგ მის საყვარელ ქალიშვილთან ერთად. ხუთი წარმოუდგენლად ლამაზი და წარმოუდგენლად მდიდრული სიმღერა.
გუსტავ მალერი
"სიმღერა დედამიწის შესახებ"
პირველი სიმფონია მღერის თავიდან ბოლომდე და დიდი ორკესტრი კამერულივით ჟღერს - ისე, რომ თითქმის ყველა ინსტრუმენტი. დანარჩენი ნაწილი - "მშვიდობით" - ავტორი, რომელიც შევიდა თვითგანადგურებაში, იცავს მის წინაშე, მინდა შემობრუნდა.
Olіv'є Mesіan
სამი მცირე ლიტურგია საღმრთო მყოფობისა
კათოლიციზმი, movi ptahіv-ის კულტივირება და პოსტევროპული კულტურების პატივისცემა - ამ ბრინჯებიდან ყალიბდება მესიანის შემოქმედება, მუსიკა პირდაპირ მეოცე საუკუნის მუსიკიდან. თუ მესიანას ენა სხვას არ ჰგავს, ეს მუსიკა ზებუნებრივად გადამდებია: თუ გინდათ, წირვა-ლოცვას მოუსმინეთ და დაიმახსოვრეთ, რომ მღერით.
ალფრედ შნიტკე
"ექიმ იოჰან ფაუსტის ისტორია"
„ფაუსტთან“ გოეთეს კანტატა შნიტკეს არაფერი აქვს სათქმელი: საფუძველში - XVI საუკუნის „სახალხო წიგნი ფაუსტის შესახებ“. ბრწყინვალე მცოდნე - მეფისტოფელი, რომელიც ლაპარაკობს ორ სურათზე: მშვიდი (კონტრტენორი), დამცინავი და ნაწერი (კონტრალტო). მიუხედავად იმისა, რომ მოსკოვის პრემიერაზე ალა პუგაჩოვას ბედი იგეგმებოდა, მას შეეხო, როცა კინოპოლიცია დარბაზს ლანძღავდა. გმირის დამცირება პიკს აღწევს ვარდისფერ ტანგოში საქსოფონებით, რომელიც მუსიკის სუვორაში არ შემოდის.
დიმიტრო შოსტაკოვიჩი
სიმფონია No14
მიუხედავად იმისა, რომ შოსტაკოვიჩის სიმფონიის შესრულება ეძღვნება ბრიტენს, ის უკვე მიბმულია მალერთან. ფაქტობრივად, იოგას გაგრძელება "Pisnі pro zemli", სიმფონია-კანტატა ორი პარტნიორის მონაწილეობით, კვლავ აკურთხებენ სიკვდილს. შოსტაკოვიჩის პირქუშ სიმფონიების შუაგულში ის განსაკუთრებით დეპრესიასთან და თვითკმარობის გრძნობასთან ასოცირდება. ორი ხმა ნაკლებად გაერთიანდება, რათა ფინალში ჩაეძინოს: „სიკვდილი ყოვლისშემძლეა. ვონი ზღვარზეა, რომ კარგ დროს.
ფრანც შუბერტი
"ზამთრის გზა"
ამქვეყნიური ვოკალური მუსიკის მწვერვალი: 24 სიმღერა, გაერთიანებული ველური განწყობით და ბუნების პირქუში გამოსახულებებით. ფინალი, "The Organ Grinder", არის შუბერტის ერთ-ერთი უახლესი სიმღერა (და ახალ წელს 600-მდეა!): მელანქოლიური მელოდია ჟღერს ბუგრების პირქუშ, ერთმანეთიანი ჰურდის ბგერების შესახებ. -გურდი.
დიდი სიმფონიები
ჰექტორ ბერლიოზი
ფანტასტიკური სიმფონია
ერთ-ერთი პირველი შესაძლებელია, ყველაზე ლამაზი არის პროგრამული მუსიკის ხმა: ეს არის მუსიკა, რომელსაც კონკრეტული სცენარი აქვს მოცემული. ბერლიოზის ირლანდიელი მსახიობის ჰარიეტ სმიტსონის განუყოფელი კოჰანის ისტორიამ საფუძველი ჩაუყარა შედევრს, დე є і "Mrіyannya", і "Ball", і "Scene in the field", і "Hida on the layer" და ნავიტი. შაბათის ღამეს სიზმარი“.
ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი
სიმფონია No7
ბეთჰოვენის სამი ყველაზე მნიშვნელოვანი სიმფონიიდან, ალბათ უფრო ლამაზად არა її „ბნელი წილის“ მეხუთედან და არა її ფინალის მეცხრედან „ჩაეხუტე, მილიონი“. სომიას გაცილებით ნაკლები პათოსი და მეტი იუმორი აქვს, ხოლო გენიალურობის კიდევ ერთი ნაწილი ცნობილია Deep Purple-ის ჯგუფის შორეული კლასიკის მსმენელებისთვის.
იოჰანეს ბრამსი
სიმფონია No3
ბრამსის პირველ სიმფონიას ეწოდა ბეთჰოვენის მეათე სიმფონია, რომელიც ასახავდა ტრადიციის წინსვლას. მაგრამ თუ ბეთჰოვენის ცხრა სიმფონია გაუწონასწორებელია, მაშინ ბრამსის ზოგიერთი სიმფონია ტყავის შედევრია. მესამის პომპეზური კობი მხოლოდ ნათელი ხაზია ღრმად ლირიკული გამოხატვისთვის, რომელიც თავის აპოგეას აღწევს დაუვიწყარ ალეგორიაში.
ანტონ ბრუკნერი
სიმფონია No7
ბრუკნერის მემკვიდრეა მალერი; ტილოების უფსკრულზე, ამერიკული გიტარის მსგავსი, ბრუკნერის სიმფონიები შეიძლება დამღლელად ჟღერდეს - განსაკუთრებით მათი ამოუწურავი ადაგიოები. ამასობაში, კანის ადაგიოს შემდეგ მოჰყვება უხეში სკერცო და სიმფონიური სიმფონია არ მოგწყინდებათ პირველი ნაწილით, ეს გააზრებული გაჭიანურება. არანაკლებ კარგია ფინალი, სკერცო და ეძღვნება ვაგნერის ადაგოს ხსოვნას.
ჯოზეფ ჰაიდნი
სიმფონია No45 "მშვიდობით"
აი, ჰაიდნზე მარტივი წერა შეუძლებელია, მაგრამ ამ მატყუარა უბრალოებაში ვხვდები იოგას ოსტატობის მთავარ საიდუმლოს. ას ოცდაათი სიმფონიიდან მხოლოდ თერთმეტია დაწერილი მინორში და მათ შორის საუკეთესოა "მშვიდობით", ასეთი მუსიკოსის ფინალში თითო სცენაა. ჰაიდნის გვერდით აიღეს ჯგუფი Nautilus Pompilius გამარჯვებული სიმღერისთვის "მშვიდობით, ამერიკა".
ჯოზეფ ჰაიდნი
სიმფონია No90
ჰაიდნის მღელვარე სიმფონია "დამშვიდობება" უხვად და პოზიტიურია. განსაკუთრებული სითბოს, უსიამოვნო სილამაზისა და ჰარმონიის სუნი. და, რა თქმა უნდა, იუმორი: დანარჩენი სიმფონია დასრულდება "ჰიბნის" ფინალით, რომელსაც საზოგადოება თავისთავად მიიღებს და დაიწყებს ტაშს, თუ ორკესტრი კვლავ უკრავს.
ანტონინ დვორაკი
სიმფონია No9 "ახალი სამყაროდან"
სიმფონიისთვის მასალის შერჩევა, დვორჟაკმა, რომელმაც მიიღო ამერიკის ეროვნული მუსიკა, ციტირების გარეშე წარიმართა, პრაგმატულად ჩაგვინერგა სული. სიმფონია მრავალმხრივ მდიდარია ბრამსამდე და ბეთჰოვენამდე მისასვლელად, მაგრამ მას იცავს მათი იმპერიული პომპეზურობის ოპუსი.
გუსტავ მალერი
სიმფონია No5
მალერის ორი უდიდესი სიმფონია, როგორც ჩანს, ერთმანეთის მიყოლებით მსგავსია. Zbentezhennya პირველი ნაწილები P'yatoy მივყავართ სახელმძღვანელო adazhietto, ტოტალური languor, რომელიც უხვად ითამაშა კინოში და თეატრში. და ბოროტი ფანფარი შევა მთელ ტრადიციულ ოპტიმისტურ ფინალში.
გუსტავ მალერი
სიმფონია No6
ვინ იფიქრებდა ერთი წუთით, რომ მალერის სიმფონია მსოფლიოში ყველაზე პირქუში და უიმედო მუსიკა იქნებოდა! კომპოზიტორი მთელ კაცობრიობას გლოვობს: ასეთი განწყობა პირველივე ნოტებიდან მტკიცდება და ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ფინალამდე გაძლიერდეს, რათა იმედის იმედისმომცემი ცვლილება არ იძიოს. არა გულმოდგინებისთვის.
გუსტავ მალერი
სიმფონია No7
ტრილოგია მთავრდება სიმფონია-მისტერიით. მიღებულია її ხელშეუხებელი პატივისცემა გამარჯვებულისა და სპრინიატის მიმართ, თუ გსურთ წმინდა მუსიკის აღნიშვნა: როგორც მალერის სხვა სიმფონიებში, მიუხედავად იმისა, რომ ჯერ კიდევ ხედავთ კონფლიქტს, აქ ამის ცოდნა პრაქტიკულად შეუძლებელია. აღარ არის იმის გამოცნობა, თუ რატომ არის სიომოის უკიდურეს ნაწილებს შორის კიდევ ერთი შინაგანი სიმფონია ორი ოქტურნით და ცენტრალური სჩერზოთი.
ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი
სიმფონია No25
მოცარტის ორმოცნახევარ სიმფონიას შორის მხოლოდ ორია დაწერილი მინორ კლავიშით, უფრო მეტიც, ერთსა და იმავეში: ბ მინორში, იოგას საკვანძო ნაწარმოებების მცირე რაოდენობა. ოცი p'yatu რომ სოროკოვი rasdіlyaє f'თხუთმეტი rokіv, მოცარტის დროს - შეიძლება იყოს pіvzhittya. ოღონდ შეურაცხყოფილი, მაგრამ მაინც მეორმოცე ჩაფიქრებულად და უაზროდ ჭვრეტს, ქარიშხლისა და შემოტევის ეპოქის სტრიმკისტის სიძლიერით ოცი ქულა გეცემა.
ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი
სიმფონია No40
კიდევ ერთი სუპერჰიტი, რაღაც მიმიკის როზდრატუვანნიას კობი. შეეცადეთ გააუმჯობესოთ სმენა ისე, რომ მომავალში სოროკოვის სუნი იგრძნოთ (უფრო უკეთესი, მით უმეტეს): ეს დაგეხმარებათ გადაურჩოთ გენიოსს, თუნდაც პირველი ნაწილის ცემა და აღიარება, რომელსაც არანაკლებ ლამაზი მეგობარი მოჰყვება. ის, მესამე და მეოთხე.
სერგეი პროკოფიევი
კლასიკური სიმფონია
სიმფონიის დასახელებისას პროკოფიევმა ეს ასე ახსნა: „უკაცრიელ ქვეყნებში, ბატები რომ აცინცონ და ბნელ იმედში, ასე... ვეცემი, თითქოს დროდადრო სიმფონია ისეთი კლასიკურია და ჩნდება“. დაბალი ადიდებულმა შემოქმედების შემდეგ, რამაც საზოგადოება აჟიოტა, პროკოფიევმა დაწერა სიმფონია ჰაიდნის მოედანზე; ის უკვე დიდი ხანია კლასიკად იქცა, მიუხედავად იმისა, რომ სხვა სიმფონიები ვერაფერს აძინებენ.
პეტრო ჩაიკოვსკი
სიმფონია No5
ჩაიკოვსკის მეხუთე სიმფონია არ არის ისეთი პოპულარული, როგორც იოგას ბალეტი, თუმცა ანტროხის მელოდიური პოტენციალი არ არის დაბალი; s be-yakikh ორი-სამი її hvilin instant bi zrobiti მოხვდა, მაგალითად, პოლ მაკარტნი. თუ გსურთ გაიგოთ, როგორია სიმფონია, მოუსმინეთ პიატ ჩაიკოვსკის, ერთ-ერთ საუკეთესოს და საუკეთესოს ჟანრში.
დიმიტრო შოსტაკოვიჩი
სიმფონია No5
1936 წელს შოსტაკოვიჩი ცილისმწამებლური იყო სახელმწიფო დონეზე. დასასრულს, როდესაც ბახის, ბეთჰოვენის, მალერისა და მუსორგსკის ნოტებს დახმარებისკენ მოუწოდა, კომპოზიტორმა შექმნა ტვირი, რომელიც უკვე პრემიერის დროს გახდა კლასიკა. ლეგენდის მიღმა, ბორის პასტერნაკი, რომელიც საუბრობს ამ ავტორის სიმფონიაზე: ”ყველაფერი, რაც მინდოდა, ვთქვი - არაფერი მიმიღია ფასისთვის”.
დიმიტრო შოსტაკოვიჩი
სიმფონია No7
მე-20 საუკუნის ერთ-ერთი მუსიკალური სიმბოლო და უკვე მეორე მსოფლიო ომის მთავარი მუსიკალური სიმბოლო. ინსინუური დასარტყამით იწყება ცნობილი „გროვის თემა“, რომელიც ასახავს როგორც ფაშიზმს, ასევე სტალინიზმს და იქნება ეს ისტორიული ეპოქა, რომლის საფუძველიც ძალადობაა.
ფრანც შუბერტი. დაუმთავრებელი სიმფონია
მერვე სიმფონიას დაუმთავრებელი სიმფონია ჰქვია - აქ მხოლოდ ორი ჩანაცვლებაა; თუმცა იატაკის სუნი ძლიერი და ძლიერია, რაც მთლიანის დასასრულად არის აღებული. ზუპინივში მუშაობენ შემოქმედებაზე, კომპოზიტორი აღარ არის მიჯაჭვული ახალზე.
ბილა ბარტოკი.
კონცერტი ორკესტრისთვის
ბარტოკმა მის თვალწინ გაგვაცნო, როგორც განუსაზღვრელი ასოების ავტორი მუსიკალური სკოლები. მათ შესახებ, ვინც შორს არის მთელი ბარტოკისგან, თუნდაც იოგას კონცერტი, დე პაროდიები თან ახლავს უნარს და დახვეწილი ტექნიკური მხარეები - მხიარული ხალხური მელოდიები. ფაქტობრივად, ბარტოკის გამოსამშვიდობებელი სიმფონია რახმანინოვის „სიმფონიურ ცეკვებს“ ჰგავს.
სერგეი რახმანინოვი
"სიმფონიური ცეკვები"
რახმანინოვის დანარჩენი ოპუსი წარმოუდგენელი ძალის შედევრია. მუნჯი სიტყვების ყური დედამიწაზე მშიშარა - tse and peredvіstya zhahіv vіyni და svіdomlennya kіntsa რომანტიული დობი მუსიკაში. რახმანინოვი "ცეკვებს" თავის საუკეთესო და საყვარელ ქმნილებას უწოდებდა.
კამერული მუსიკის საგანძური
იოჰანეს ბრამსი
სონატა ვიოლინოსა და ფორტეპიანოსათვის No3
კამერული ანსამბლი მუსიკის ერთ-ერთი საუკეთესო სახეობაა: ვიოლინოს სონატა, საფორტეპიანო ტრიო ან სიმებიანი კვარტეტი ხშირად უფრო მდიდრულად ჟღერს, ვიდრე ბალეტი ან სიმფონია. კამერული მუსიკის სინონიმია ბრამსის სახელი, რომლის კანს აქვს კამერული მუსიკა - შედევრი. გარდა ამისა, არის სონატა, დაუვიწყარი ყური, რომლის ხალხი იბადება ფრაზებიდან, რომლებიც არ წყდება მარცვლებად.
ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი
სიმებიანი კვარტეტი No11 "Serioso"
ბეთჰოვენის კვარტეტების ნაწარმოებები კამერული მუსიკის ერთ-ერთი მწვერვალია. მანამდე კომპოზიტორმა არ დაწერა ხუთი თხუთმეტი როკ სიმღერა, მაგრამ შეაჩერა გენიალური კვარტეტის შემდეგ F მინორი, ქვესათაურით Serioso - Serious. ლაკონიურობის მიუხედავად, ღვინო ცნობილია იდეებითა და განწყობის ცვლილებით, განსაკუთრებით შვედური ნაწილით, ინტონაციით, რომელიც მარცვლის გარეშე თავს იყრის ძალასა და რთულს შორის.
იოჰანეს ბრამსი.
კვარტეტი ფორტეპიანოს, ვიოლინოს, ალტისა და ჩელოსათვის №1
კიდევ ერთი მარგალიტი, სიურპრიზი, თავების ტყავი, განსაკუთრებით ორი დანარჩენი: განა ეს არ არის ის საოცარი ტრიუმფალური ლაშქრობა ლირიკული ნაწილის შუაში? ფინალის პრემიერა "რონდო უგრულ სტილში" შორს არ ტოვებს არცერთ "უგრიულ ცეკვას"? მე-19 პირველ სიმფონიამდე დიდი ხნით ადრე ბრამსის შემოქმედების კვარტეტი და რამდენიმე ინსტრუმენტს მიეცა მელოდიებისა და ჟღერადობის ისეთი სიმდიდრე, რომელიც საკმარისი იქნებოდა მთელი ორკესტრისთვის.
ანტონინ დვორაკი
კვინტეტი პიანინოფორტესთვის, ორი ვიოლინო, ალტი და ჩელო №2
დვორაკის კიდევ ერთი კვინტეტი შეიქმნა 1887 წელს, ბრამსის კვარტეტის მეოთხედი საუკუნის შემდეგ. კიდევ ერთი პიზნორომანტიული ტელევიზორი, უფრო კონტრასტული და მსგავსი ევროპული მოტივებით უფრო მჭიდრო არომატით - აქ არის ადგილი უკრაინული აზროვნებისა და ბოჰემური ცეკვებისთვის. აქ სამი მთავარი გმირია: ჩელო და ალტი, რომელთა სოლოები ატრიალებენ პირველ და სხვა ნაწილებს, ასევე ფორტეპიანო, რომელიც ქმნის ქსოვილის კვინტეტს უხილავი ძაფებით.
ვოლფგანგ ამადეუს მოცარტი
სონატა ვიოლინოსა და ფორტეპიანოსათვის No21
საუკეთესო მუსიკა მსოფლიოში.
სეზარ ფრანკი
სონატა ვიოლინოსა და ფორტეპიანოსათვის
ვიოლინოს სონატების წერის ერთ-ერთი უმოკლესი წელი - მთელი რომანტიული ტვირი, გასცდა რომანტიზმის საზღვრებს. ეჭვგარეშეა, პირველად გაიხსენეთ პირველი ფრაზა შემთხვევით და არა მხოლოდ її.
პეტრო ჩაიკოვსკი
"დიდი ხელოვანის ხსოვნას"
ბაგატიონებისთვის ჩაიკოვსკი - "ლუსკუნჩიკი", "მეოცნებე მზეთუნახავი", პირველი საფორტეპიანო კონცერტი. ტრიოს "დიდი არტისტის ხსოვნას" არაფერი აქვს საერთო ამ შემოქმედებასთან - ის უფრო ტრაგიკულია, ღრმად ინტიმური, პომპეზური და პომპეზური. ასეთი ჩაიკოვსკი ჯერ არ მინახავს.
დიმიტრო შოსტაკოვიჩი
სიმებიანი კვარტეტი No8
სახელწოდება „ფაშიზმისა და ომის მსხვერპლთა ხსოვნისადმი“ მხოლოდ საცნობარო სახელის პრეტენზიაა, როგორც შოსტაკოვიჩი: „ამ კვარტეტის ავტორის ხსოვნას“. კომპოზიტორის დაუსრულებელი ლექსი მხოლოდ საკუთარი თავის ძეგლად იქცა: სამწუხარო ეპიტაფია, სავსე ციტატებით შოსტაკოვიჩის საუკეთესო ნაწარმოებებიდან.
ფრანც შუბერტი
საფორტეპიანო ტრიო №2
შუბერტის კამერული ნამუშევრები არანაკლებ თვალშისაცემი და გამჭოლი, ნაკლებად ვოკალურია. ამის მაგალითია ტრიო ფორტეპიანოფორტეს, ვიოლინოსა და ჩელოსათვის: მეორე ნაწილის მთავარი თემა პირველად ახსოვს მთელი ცხოვრება, გადაატრიალეთ იგი.
კლასიკური XX საუკუნე.
ჩარლზ აივსი
"საჭმელი, რომელიც დარჩა საკვების გარეშე"
პატარა შედევრი არის მე-20 საუკუნის მთელი მუსიკის გასაღები: სიმები ერთს უკრავს, ფლეიტა მეორეს, საყვირი მესამეზე. მელოდია არ ახსოვს, ლამაზად და მომხიბვლელად არ ჟღერს.
არნოლდ შენბერგი
სერენადა
კიდევ ერთი, ვოცეკის დაკვეთით, "დოდეკაფონია ადამიანის სახეებით". თუ გინდა სერენადის რამდენიმე ტაქტის სიმღერა, ნაკლებად სავარაუდოა, რომ ვინმემ შეაღწიოს, არის დრაივი და იუმორი: ინსტრუმენტებს შორის არის გიტარა და მანდოლინა, რომელიც არაფორმალურობას ანიჭებს დეიაკის ანსამბლის ცივ ხმას და ნერგავს. ეროვნება.
არნოლდ შენბერგი
"ყოველთვიური პერო"
თუ სერენადა მკაცრი სტილის მაგალითია, რაც ნათქვამია, მაშინ "თვიური პერო" სხვა არაფერია თუ არა ხუმრობა: შენბერგს ჯერ არ დაუკრა დოდეკაფონია, მაგრამ უკვე გადავიდა ტონალობაში, მაჟორში და მინორში. მცირე ანსამბლის თანხლებით ჟღერს ვოკალური ნაწილი მოძრავი ხმის მანერით - შუა ხმასა და აღელვებულ ადამიანის ხმას შორის. მეოცე საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე რევოლუციური ნამუშევარი.
პიერ ბულოზი
"ჩაქუჩი მაესტროს გარეშე"
მუსიკოსმა, რომელმაც შექმნა შენბერგის ნამუშევრების სტანდარტული ჩანაწერები, გამოუშვა მისი სიკვდილის ქანდაკება სახელწოდებით "შონბერგი მკვდარია". სამი წლის შემდეგ კი ამ ანსამბლის ხმაზე გამოჩნდა „ჩაქუჩი უოსტატად“, მეოცე საუკუნის მეორე ნახევრის ერთგვარი „ყოველთვიური პერო“. სტრავინსკი, რომელიც იყო ხელმომწერი "თვეული პერო" მძინარე ჭორიახალი მუსიკა, შემდეგ მაწანწალას გარეშე, სახელად "ჩაქუჩი უოსტატის" საუკეთესო თანამედროვე ქმნილებაა, რომელიც ჟღერს "ყინულის კუბურებივით რეკავს, ზარზე მიწებებული".
კლოდ დებუსი
"ფაუნის შუადღე"
შექმნის პრემიერის დღე - 1894 წლის 22 დეკემბერი - გახდა მუსიკალური იმპრესიონიზმის დაბადების დღე. „ფაუნი“ ფლეიტის დაუვიწყარი სოლოდან იღებს სათავეს, თითქოს ახალი ჰორიზონტები გაუხსნა მსუბუქ მუსიკას.
ზოლტან კოდაი
"ცეკვა გალანტისთან ერთად"
ეფექტური სიმღერაა, სწორ ხალხურ მელოდიებზე დაფუძნებული, de povilni tempi იცვლება ისეთი ფუმფულა, რომელიც სულს აფრქვევს. ციას ტემპერატურის შეცვლა - დამახასიათებელივერბუნკოში, უგრული ცეკვა, რომელიც ტრიალებდა გაწვევის პუნქტებზე და ჯარის მავთულებზე. წმინდა სიხარულის თხუთმეტი ღერი.
დარიუს მიო
"სამყაროს შექმნა"
ფრანგმა კომპოზიტორებმა ჯგუფ "შისტკადან" გაავრცელეს ევროპული ვერსია იმისა, რისთვისაც გერშვინი წავიდა: კლასიკური ტრადიციის შერწყმა ჯაზთან და შესანიშნავი ადგილის ხმებთან, მარტივი ფორმებისა და ნათელი მელოდიების ნიღაბზე გადაქცევა. მიო და იოგო განსაკუთრებით წარმატებულები იყვნენ ბალეტებით „ბიკ ნა დაჰუ“ და „სამყაროს შექმნა“. "იაკ და ცე თეჟ კლასიკა!" - Გთხოვოთ. Რათქმაუნდა დიახ.
არტურ ჰონეგერი
"წყნარი ოკეანე 231"
მე-20 საუკუნის კიდევ ერთი მუსიკალური სიმბოლოა ცეცხლი და კრემის ტექნოლოგიური პროგრესი. დაასრულა საორკესტრო სიმღერის ენერგია, ავტორმა სითბო მისცა იმისთვის, რომ მას დაერქვა მსოფლიოში ყველაზე ინტენსიური ორთქლის ლოკომოტივი. საზოგადოებამ სერიოზულად მიიღო სიცხე, რომელმაც იგრძნო "წყნარ ოკეანეში" ორთქლის ლოკომოტივის ხმოვანი პორტრეტი, რომ ის იშლება, ზუზუნებს და ოფლიანობს; სასწაულებრივი მუსიკა, რომელიც იძლევა ხედვის დიდ სივრცეს.
კშიშტოფ პენდერეცკი
"გოდება ჰიროშიმის მსხვერპლთათვის"
P'esu, ისევე როგორც "Pacific 231", გვადიდებდა სახელის წინაშე. მე-20 საუკუნის შუა ხანებისთვის ჩემი ყველაზე პროსუნუტის მიერ დაწერილი პარტიტი არც თუ ისე მცირე წარმატება იყო პირველი სახელებით „8.37“, პროტეო ახლის ქვეშ კიდევ უფრო პოპულარული გახდა, თუმცა არც ერთი ნოტი არ შეცვლილა. უფრო დადებითი - "წყნარი ოკეანე", უფრო დეპრესიული "გოდება", მისი გაცნობის სურვილი, სიგიჟემდე, შემდეგი.
სერგეი პროკოფიევი
"Რომეო და ჯულიეტა"
შექსპირის ტრაგედიის მუსიკალური ინსტალაციებიდან საუკეთესო, რომ არის რამდენიმე ჰიტი, არის თემა "სახეების ცეკვა" (პოპულარული სახელწოდებით "მონტაგები და კაპულეტები"). საოცარია რა დიდი თეატრიერთგვარი საბალეტო მწერლობის დაპირებაზე, იოგოს ნახევრად აღიარებით, ვვაჟაიუჩი მუსიკა თეატრისთვის გამოუთქმელი და მიუღებელი.
მორის რაველი
"ბოლერო"
დრამის დარტყმა, ფლეიტა უკრავს მოტყუებით მარტივ თემაზე, თითქოს ეტაპობრივად უმღერიან სხვა ინსტრუმენტებს ორკესტრს. ნაჭებტო მარტივი სქემაა, მაგრამ მსმენელი მაინც დარჩება კარგი პირით, რომ შეგახსენოთ, რომ თქვენ იცით „ბოლერო“.
მორის რაველი
ვალსი
უსაფუძვლო გუგუნიდან, ნაბიჯ-ნაბიჯ, ჩნდება ტიპიური ვიდენსკის ვალსი. საცეკვაო წრეები ტრიალებს, ღვთის ნებით მუსიკალური ეკრანის ცენტრთან ახლოს, გაზაფხული იფეთქებს. მოტოროშნე და საფუძვლიანად ასახავს მშვენიერი ეპოქის დასასრულს, თითქოს მსოფლიო ომების ასაკს ცვლის.
არვო პარტი
"ფრატრესი"
Pärt - ყველაზე დიდი ვიკონები თანამედროვე კომპოზიტორი, გააკეთე ისე, რომ ასივით ჟღერდეს მსოფლიოში. 1970-იანი წლების შუა ხანებში პარტი ავანგარდიდან გადავიდა წყნარ მეინსტრიმ მუსიკაზე, რომელიც, როგორც ჩანს, ძალიან მოთხოვნადი იყო: პარტის ბევრი მოყვარული შორს არის კლასიკოსებისგან და ამ ოპუსს ერთგვარ მუსიკალურ სიმშვიდეს ანიჭებს. საცნობარო ტელევიზორი არის „Fratres“, რომელიც ციფრული გამოცემების კანში განსხვავებულად ჟღერს, მაგრამ არ იყენებს საკვების ჯამის ნიშნის ინტონაციას.
სტივ რაიხი
"სხვადასხვა მატარებლები"
კიდევ ერთი ცოცხალი კლასიკა, scho maw ცნობილი გახდა, როგორც ავანგარდული მხატვარი. „სხვა პოეზდი“ არის ჰოლოკოსტის მსხვერპლთა ძეგლი: მათი ბავშვურობის საფუძველზე, რომლის საფუძველზეც ღვინოები არაერთხელ შეურაცხყოფენ ამერიკას, რაიხი ეწინააღმდეგება სხვებს, თითქოს ისინი მართავდნენ ევროპელ თანატოლთა სიკვდილის ბანაკების იოგას. Tvіr დაიწერა სიმებიანი კვარტეტისთვის და ფონოგრამებისთვის, მასში შედის ბორბლების ხმა, ლოკომოტივის სასტვენები, როზპოვიდის ჰოლოკოსტის გადარჩენილები. ადამიანის მოძრაობის ფრაგმენტები, ჩაწერილი ნოტებში, გახდა ინსტრუმენტული ნაწილების საფუძველი. იდეალურია რაიხის პირველი ზუსტრიჩისთვის.
იგორ სტრავინსკი
"Ოხრახუში"
რუსული სულის ერთ-ერთი ყველაზე საფუძვლიანი ფორმა მუსიკაში: მასლიანა, ჰურდი-გურდი, აკორდეონი, ბოშა, ჯადოქრების წვრთნა, „ვზდოვჟი პეტერბურგში“, „აჰ ვიე, ჩემო ბლუზ, ბლუზი“, კარნავალი, გართობა, მილი.
იგორ სტრავინსკი
"გაზაფხული წმინდაა"
„პეტროუჭცის“ პროტილეჟნისტიზმი სულ სხვაა: წარმართობა, სიკვდილის შიში, სრული პირქუში მრგვალი ცეკვები, მსხვერპლი ცაში ელემენტების შესამსუბუქებლად, რაც ერთ-ერთი ყველაზე რევოლუციური და სკანდალური პარტიტურაა მუსიკის ისტორიაში.
ალფრედ შნიტკე
კონცერტი გროსო №1
შოსტაკოვიჩის შემდეგ წამყვანი რადიანი კომპოზიტორის სავიზიტო ბარათი: სტილის ელემენტები, რომლებიც ურთიერთდაკავშირებულია, აქ ერთ მთლიანობაშია განსახიერებული. „კონცერტო გროსოს ფარგლებში მე მაქვს ბავშვური საგუნდო, ნოსტალგიურ-ატონალური სერენადა - ტრიო, გარანტირებული იქნება სწორი კორელი (დანგრეული SRSR-ში) და ბებიაჩემის სიყვარული ტანგოსადმი, როგორც ბებიას თამაში. კლავესინზე“.
ალფრედ შნიტკე
"რევიზიის კაზკა"
შნიტკეს მუსიკის გაცნობის იდეალური ვარიანტი მათთვის ვისაც ეს აინტერესებს. კლავესინთან ერთად სხვადასხვა ინსტრუმენტებთან ერთად ვქმნი უხვად დაგეგმილ სივრცეს, დე є მიშებს და ბეთჰოვენის „მათი წილი“ და ჰაიდნის პაროდიებს, რომლის ინტონაციები მოყვანილია ძირტკბილაზე და მოცარტისა და ჩაიკოვსკის ნოტებზე, როგორ ცეკვავენ და. ტანგო.
უბრალოდ შედევრები
იოჰან სებასტიან ბახი
ლუქსი ორკესტრი No2 და 3
HTK-დან დაწყვილებული ორი სცენა ჟღერს მსუბუქ მუსიკას, ის უფრო დიდია, ასე რომ, კანის შურისძიება, როგორც მინიმუმ ერთი სუპერ ჰიტი: ეს არის "Zhart" და "Aria", რომლებიც დიდი ხანია ვრცელდება ზარის მელოდიებზე და სატელევიზიო რადიოს სქრინსეივერებზე. თუმცა, ეს შეიძლება იყოს ტრაპიტი ამ სცენების სხვა ფრაგმენტებთან ერთად, როგორიცაა ნათელი მელოდიებით გარკვევა.
იოჰანეს ბრამსი
"უგრიული ცეკვები"
იაკშო სიმფონიური ორკესტრი graє ბისი, ერთ vipadku іz სამი დირიჟორი ober პირველი "Ugric ცეკვა"; უკიდურეს ვიპადკაზე - ხუთი. ორი ათეული მინიატურა ორი ფორტეპიანოსთვის, მოგვიანებით ორკესტრისთვის გადაწერილი, სწორი უგრული მელოდიებიდან შეიქმნა; შედეგი - 21 წმინდა ბის.
ედვარდ გრიგ
"პერ გინტი"
იბსენის დრამა "Peer Gynt" ცნობილია მთელ მსოფლიოში, ხოლო გრიგის მუსიკა დაიწერა її პრემიერამდე, უფრო პოპულარული: "Song of Solveig" და "At the Furnace of the King of the Mountain" თქვენ, უეჭველად, იცით. . არ მისცეთ უფლება დაკმაყოფილდეთ "Peer Gynt"-ის მთლიანად მოსმენით.
ალექსანდრე სკრიაბინი
"პრომეთე"
დანარჩენ და, ალბათ, ყველაზე მნიშვნელოვან სიმფონიურ ნაწარმოებებში, სკრიაბინი, რომელმაც მიატოვა უროლოგიური სისუფთავის იდეა სულისთვის, ცდილობდა საზღვრების შეცვლას. იმ "პრომეთეს" (ვინ "სიმღერის ცეცხლი") წერა არა მხოლოდ ორკესტრისთვის, ფორტეპიანოს, ორღანისა და გუნდისთვის, არამედ მსუბუქი კლავიატურისთვისაც, რაც მოსაწყენია. საკონცერტო დარბაზიგანსხვავებული ფერი აქვს. Vtіm, და თავისთავად მუსიკა "პრომეთეს" ფაქტიურად perepovnena dormouse ნათელი.
ბედრიხ სმეტანა
"ჩემი ბატკივშჩინა"
სიმფონიური სიმღერების ციკლი არის ჩეხეთის რესპუბლიკის მუსიკალური პორტრეტი, მისი ისტორია, ბუნება და ლეგენდები. განსაკუთრებით პოპულარულია ვლტავა, რომელშიც მდინარე მიედინება და მის სანაპიროებზე მდებარე ტყეში მორწყვა და ქალთევზების ღამის ცეკვები. სათავე თემაწააგავს მე-17 საუკუნის იტალიურ სიმღერას "La Mantovana". ეს მელოდია საფუძვლად დაედო ისრაელის ჰიმნს.
მიკოლა რიმსკი-კორსაკოვი
"შეჰერეზადა"
უკანა მხარეს ავტორმა მოთხრობის ნაწილების სახელები დაასახელა: „ზღვა და სინბადის ხომალდი“, „ფანტასტიკური როზპოვიდი პრინცი კალენდერი“, „პრინცი და პრინცესა“, „ბაღდადი წმინდაა. Ზღვის. გემი იშლება ჩონჩხის შესახებ შუა მწვერვალი. Visnovok”, prote pіznіshe vіrіshiv їkh znyat. ტიმიც არ არის ნაკლები, სახლში სუნი ასდის და მუსიკის გაგონებისას ვიოლინოს ჩვეულებისამებრ ვუკავშირებთ შეჰერაზადეს ხმას, ქარის ვიგუკებს - ზღვაზე ქარიშხალს, ფლეიტის სოლო - სინბადის ხომალდს. მეზღვაური. პროგრამული მუსიკის ერთ-ერთი საუკეთესო ასპექტი.
რიჩარდ შტრაუსი
"დონ კიხოტი"
შტრაუსის ნაწარმოებიდან აღმოვაჩინეთ ლექსი „ასე თქვა ზარატუსტრა“, რომელიც გადაცემის „რა?“ შესავალი ნაწილია. დე? თუ?". არადა, „დონ კიხოტი“, დე ცნობილი ადამიანის სახელით, მღერის ჩელოს, რომელიც არასწორ ტრიალზე უფრო მდიდარია და, როგორც მსოფლიოში ცოტა მუსიკაა, გამოცნობს ჩახლეჩილ კინოს.
