Рубенс коротка біографія. Біографія пітера рубенсу
Ім'я: Пітер Рубенс (Peter Rubens)
Вік: 62 роки
Місце народження: Зіген, Данія
Місце смерті: Антверпен, Бельгія
Діяльність: великий художник
Сімейний стан: був одружений з Оленою Фоурмен
Пітер Пауль Рубенс – біографія
Всім своїм життям Пітер Пауль Рубенс спростував думку про бідних художників. Він був обласканий королями, знаменитий, багатий, і, як йому здавалося, коханий. На щастя він не дізнався, що його дружина та муза була про його творчість невисокої думки.
Нащадки називали Рубенса ремісником, яке незліченні картини - «м'ясною лавкою». На картинах Пітера Пауля справді панує тіло. Могутні тілесні чоловіки, білотіла пухлина жінок. Навіть янголята так розгодовані, що ледве літають. А вільний від цього тілесного достатку простір щедро заповнений парчою, атласом, блискучими латами та багатими меблями.
Такі були уявлення про щастя купецької Фландрії, плоттю якої був Рубенс. Таким, повнокровним, квітучим і був цей край, поки в XVI столітті Іспанія, під владою якої знаходилися Нідерланди, не почала викорінювати протестантство, що народилося тут. У відповідь північні провінції Нідерландів підняли повстання на чолі із принцом Вільгельмом Оранським.
Міський суддя Антверпена Ян Рубенс, формально служачи королю Філіпу Іспанському, потай допомагав принцу Вільгельму. У 1568 це розкрилося. Під загрозою смерті Яну з дружиною Марією Пейпелінкс та чотирма дітьми довелося тікати до Німеччини. У вигнанні народилося ще троє малюків, включаючи Пітера Пауля, який народився в липні 1577 року.
Початок його життєвої біографіїбуло не дуже щасливою - на чужині його батько, чоловік видний і дуже галантний, закрутив роман із дружиною принца Оранського Ганною. Дізнавшись про це, Вільгельм вчинив гуманно - дружину залишив при собі, а соратника не стратив, а лише відібрав у нього все майно і відіслав його з сім'єю до своєї німецької вотчини - містечка Зіген. Щоб прогодувати дітей, Марія вирощувала овочі та продавала їх на ринку.
В 1587 Ян помер від лихоманки, і його вдова з дітьми повернулася в Антверпен, де встановився відносний порядок. Правда, минуле процвітання міста пішло в минуле - забувши про кревну спорідненість, голландські купці перекрили своїм конкурентам з Антверпена та Гента вихід до моря. Дітям Яна Рубенса, що підросли, довелося забути про торгівлю, якою займалися покоління їхніх предків, і підшукувати інші професії. Доньки вийшли заміж, середній син Філіп став філософом та юристом, старший Ян Баптист обрав кар'єру художника.
На той час Італія перестала безроздільно панувати у мистецтві – маленькі Нідерланди майже зрівнялися з нею завдяки одному дивовижному відкриття. Довгий час художники малювали темперою, основою якої був яєчний жовток, що швидко сохнув. Брати-фламандці ван Ейкі першими почали застосовувати як основу для фарб лляну олію. Масляні фарби були яскравішими і сохли повільніше, що дозволяло майстру працювати без поспіху. До того ж митець міг накладати барвисті шари один на один, добиваючись дивовижного ефекту глибини. Європейські монархи із задоволенням замовляли картини фламандським майстрам.
У 15 років Пітер Пауль твердо заявив матері, що з прикладу старшого брата буде художником. Першим учителем у біографії Пітера Пауля Рубенса став далекий родич його матері Тобіас Верхахт. Від нього він незабаром перейшов у майстерню до Адама ван Норта, а потім - до найвідомішого амстердамського жиеописця того часу Отто ван Відень. Якщо перший наставник лише навчив юнака правильно тримати пензель, то другий вселив йому любов і інтерес до рідної Фландрії з її життєлюбністю та грубуватими сільськими розвагами.
Роль третього виявилася ще більшою - він познайомив Пітера Пауля з античною культурою, знання якої потрібно тоді не тільки художнику, а й будь-якій освіченій людині. Він же першим звернув увагу на талант Рубенса та його виняткову працелюбність. Веніус навчався в Італії і тепер вирішив відправити туди свого найкращого учня.
Гроші для поїздки Пітера Пауела його матері довелося позичати у родичів, які не схвалювали намірів молодшого Рубенса. У Фландрії на той час художників було більше, ніж булочників. До того ж в Італії вже вчився живопис його брат Ян Баптист, який незабаром помер, так і не знайшовши собі слави. Пітера Пауля чекала інша доля.
В Італію Пітер Пауль Рубенс прибув у віці 23 років і пробув там до 31 року. Йому надзвичайно пощастило: тільки-но приїхавши в країну, він став придворним художником герцога Мантуї Вінченцо Гонзага, щедрого мецената. Герцог вирізнявся дуже своєрідним художнім смаком. Він не любив сучасного живопису і замовляв Рубенсу в основному копії шедеврів античності та Відродження. І це теж можна вважати везінням - тоді художники в Італії потрапили «під ковпак» церкви, яка шукала в їхніх творах брехню.
Самому Мікеланджело довелося прикрити одягом ряд постатей Сікстинської капели, і з художником з вільнодумних Нідерландів інквізиція не стала б церемонитися. Копіювання рятувало Рубенса від підозр; до того ж він за рахунок герцога, який посилав молодого художника до різних міст, познайомився з мальовничими скарбами Венеції, Флоренції. Рим і навіть Мадрид. При цьому Пітер Пауль вів винятково доброчесний спосіб життя. У всякому разі, він, на відміну багатьох фламандських живописців, які вчилися Італії, жодного разу не потрапляв у тюрму. Тоді як його колеги часто піддавалися покаранню за п'яні бешкетники.
У 1608 році Рубенс дізнався, що його улюблена мати тяжко хвора. Він спішно повернувся до Антверпена, але в живих мати не застав. Пітер Пауль настільки важко переживав втрату, що відмовився повертатися до герцога Гонзага - він вирішив залишити живопис і піти у монастир. Але життя розпорядилося інакше. Дізнавшись про повернення художника з Італії, заможні жителі Антверпена почали навперебій замовляти йому картини. Серед замовників були навіть ерцгерцог Альберт та його дружина Ізабелла, яких король Філіп II призначив правителями Нідерландів.
Вони запропонували Рубенсу місце придворного художника і велике платню -15 тисяч гульденів на рік. Але для цього митцю треба було переїхати до Брюсселя, де була резиденція ерцгерцога. Рубенс, не бажаючи знову обмежувати себе рамками придворного живопису, виявив чудеса дипломатії, щоб здобути посаду, але залишитися в Антверпені. Його талант, помножений на працьовитість, дозволяв йому легко виконувати численні замовлення ерцгерцога та одночасно працювати на магістрат Антверпена та розписувати собори найближчого Гента.
Про працелюбність Рубенса ходили легенди. Ті, хто побували в його майстерні, розповідали, що художник одночасно працював над кількома картинами, при цьому охоче розмовляв із відвідувачами, диктував секретареві листи та обговорював домашні справи з дружиною. За дружину він узяв 18-річну Ізабеллу Брант, дочку багатого суддівського чиновника. Одружившись за розрахунком, Рубенс довгий час ставився до своєї дружини дуже стримано. Ізабелла ж душі в ньому не чула і 17 років непомітно оточувала чоловіка затишком і турботою, встигнувши при цьому народити і виховати трьох дітей.
Хоча яка вже тут непомітність, якщо Ізабелла Брант, котра охоче позувала художнику, назавжди увійшла в історію мистецтва під ім'ям «рубенсівської жінки» - повної, широкобедрої. Проте такими були всі жінки на картинах Рубенса. Схоже, художник навмисне утрирав ці риси - відповідно до канонів жіночої краси свого часу. Відомо, що, працюючи над портретами, він писав з натури лише обличчя, а тіло домальовував пам'яті. При цьому тіла у Рубенса виходили настільки живими та природними, що рознісся слух - він підмішує до своїх фарб справжню кров.
Стиль Рубенса виявився настільки затребуваним, що незабаром митець уже не справляйся із замовленнями наодинці, і йому довелося набирати собі помічників. Від бажаючих працювати у популярного майстра не було відбою: «Я настільки обложений проханнями з усіх боків, - писав Рубенс, - що багато юнаків готові довго чекати в інших майстрів, щоб я прийняв їх до себе ... Я був змушений відхилити більше ста кандидатів...»
У побудованому за власним проектом Рубенса розкішному особняку на антверпенській набережній Ваппер митець обладнав на першому поверсі простору майстерню. у якій працювали десятки учнів. Вони чітко ділилися за категоріями. Молодші учні ґрунтували полотна та готували фарби, більш досвідчені малювали декор та деталі пейзажу, а найталановитішим господар довіряв зображення людей.
Серед помічників Рубенса були справжні генії живопису, такі як Якоб Йордане і Франс Снейдерс. Те, що вони більшу частину життя були в тіні Рубенса, їх цілком влаштовувало. Рубенс забезпечував їх замовленнями і не скупився на оплату. Строптивість виявив лише один учень метра – юний Антоніс Ван Дейк, єдиний, хто міг талантом посперечатися з Рубенсом. Після бурхливої сварки він залишив вчителя, за що був позбавлений замовлень і змушений був виїхати до Англії.
З роками «фабрика живопису» на набережній Ваппер запрацювала настільки налагоджено, що Рубенс часом лише робив малюнок майбутньої картини, а наприкінці проходив по ній рукою майстра і ставив свій підпис. Інші художники на той час за свою кар'єру створювали у разі сотню полотен. Підпис Рубенса ж стоїть на півтори тисячі картин.
На той час, коли Рубенсу вже перевалило за сорок, за ним міцно закріпилося прізвисько «володар імперії фарб». Його тодішній спосіб життя описав у мемуарах племінник художника: «Він піднімався о четвертій ранку, взявши за правило починати день з відвідування меси, якщо тільки його не мучив напад подагри; потім він приймався за роботу, посадивши біля себе слугу, який читав йому вголос якусь гарну книгу, найчастіше Плутарха, Тита Лівія або Сенеку... Працював він до п'ятої години вечора, а потім сідлав коня і вирушав на прогулянку містом, або знаходив інше заняття, яке приносило відпочинок від турбот.
Після повернення його зазвичай чекали кілька друзів, із якими він вечеряв. Він терпіти було обжерливості і пияцтва, як і азартних ігор». Проте художник мав слабкість, яку він не шкодував грошей: він збирав твори античного мистецтва. Перші експонати своєї колекції він привіз із Італії. У будинку він відвів для колекції особливу напівкруглу вежу, яка згодом заповнилася сотнями картин та скульптур. Були в цій колекції і роботи самого Рубенса, які він забажав лишити у себе.
Серед них - знаменита "Альтанка, увита квітучою жимолістю", його автопортрет з Ізабеллою Брант. Художник сміливо омолодив себе, зобразивши міцного чоловіка з кучерями і рудуватою борідкою - Рубенс рано почав лисіти, чого соромився. На людях він ніколи не знімав свій крислатий іспанський капелюх.
Звичайно, більшість його картин знаходило собі місце у палацах, ратушах та соборах. Але не всі вони викликали одностайне захоплення у сучасників. Одразу після написання картини «Зняття з хреста» для Антверпенського собору недоброзичливці назвали її богохульною. Схоже, життєлюб Рубенс просто не міг витягти із споглядання смерті чогось позитивного. Мучеництво святих, пекельні страждання грішників – усе це рішуче не приваблювало його. Зате ніхто краще за нього не створював картини на теми пишних свят і діянь монархів.
З цієї причини саме про нього згадала французька королева Марія Медічі, яка побажала прикрасити свій палац алегоричною картиною з нагоди свого примирення з сином, Людовіком XIII. Рік, проведений за роботою в Парижі, налаштував художника проти французів: «Вони жахливі пліткарі та найзломовніші люди на світі». Рубенса обурило, що французькі художники за його спиною шепотілися про те, що зображені ним постаті нібито виглядають неприродно, ноги у них надто короткі та ще й криві.
Єдине яскраве враження, що залишилося у Рубенса від Парижа, було з тим, що він познайомився з британським послом герцогом Бекингемом. Герцог замовив Рубенсу свій портрет і в довгих розмовах з художником спонукав його спробувати себе на новій ниві – дипломатії. Рубенс, який був знайомий з королівськими особами майже всієї Європи, з азартом взявся за нову собі справу, не залишаючи при цьому і малярських занять.
У той час Європа вирувала - протестанти воювали з католиками, Голландія та союзна їй Англія прагнули відібрати в Іспанії південну частину Нідерландів, втягнувши іспанців у війну з Францією. Іспанія ж, у свою чергу, намагалася помиритися з Францією і разом із нею виступити проти англійців. У гущі цих інтриг і опинився в 1625 Рубенс. З його допомогою герцог Бекінгем та його довірена особа авантюрист Балтазар Жерб'є розпочали таємні переговори з Мадридом. Як посередник вони використовували покровительку Рубенса-інфанту Ізабеллу. Художник настільки захопився політикою, що навіть на похорон своєї дружини Ізабелли Брант, яка померла від чуми, приїхав із Мадриду всього на один день.
П'ять років Рубенс був – чи здавався – досить помітною фігурою на шахівниці європейської політики. Служачи різним силам, він вів свою гру, спрямовану на те, щоб припинити війну у його рідній Фландрії. Для цього потрібно примирити Англію з Іспанією, чому було присвячено левову частку зусиль Рубенса. У хід йшло все – таємні візити, шифровані листи, купівля секретних відомостей. Рубенсу довелося боротися з самим кардиналом Рішельє, який присягнув не допустити англо-іспанського зближення.
Курсуючи між Лондоном і Мадридом, Рубенс зумів домогтися укладання в 1630 миру між двома країнами. За це іспанці подарували йому велику суму, а англійський король Карл I зробив його в лицарі. Але успіх виявився ефемерним: коли художник спробував взяти участь у іспано-нідерландських переговорах, іспанський посланець герцог Арсхот виставив його за двері, заявивши: «Нам не потрібні живописці, які потикаються не на свою справу». Незабаром померла інфанта Ізабелла, що позбавило Рубенса головної покровительки та можливості впливати на політику. Йому так і не вдалося зупинити війну, що розоряла його батьківщину.
Рубенс, якому було вже за п'ятдесят, повернувся до Антверпена, де на нього чекала молода дружина Олена Фоурмен. На 16-річній дочці придворного шпалерника він одружився наприкінці 1630 року. Олена народила йому п'ятьох дітей і стала музою десятків картин, де нагота зображувалася з небаченим на той час одкровенням. Вона була Діаною, Венерою, Оленою Троянською - і самою собою, що грає з дітьми або виходить із купальні в шубці, кокетливо накинутої на голе тіло.
На відміну від спокійних стосунків із першою дружиною цього разу митець був не на жарт закоханий. І не дивно: Олена вважалася першою красунею Фландрії, що визнавав навіть новий намісник країни кардинал-інфант Фердинанд. Але мистецтво не обдуриш - на всіх картинах очі Олени холодні, а обличчя незадоволене.
У листі до друга Рубенс писав: «Я взяв молоду дружину, дочку чесних городян, хоча мене з усіх боків намагалися переконати зробити вибір при дворі, але я злякався цього лиха знатності і особливо гордовитості... Я хотів мати дружину, яка б не червоніла бачачи, що я беруся за кисті...» Олена, проте, червоніла. Їй, добропорядній міщанці, не подобалося, що чоловік малює її оголеною, та ще й хвалиться цими картинами перед своїми гостями.
В останні рокижиття Рубенс дійсно змінив колишню поміркованість, ніби поспішаючи надолужити упущене.
Рідкісний день у його замку Стеен, який він придбав у 1635 році, обходився без галасливих гулянок. Посидіти тривали до ночі, а потім гості вирушали гуляти по набережній, або, як свідчив один із друзів художника, «їхали на модне гуляння, яке називається паломництвом Венери. Часом співали і танцювали до глибокої ночі, а потім кохали в таких видах, що про це не можна і розповісти».
Сам Рубенс якщо не брав участь у таких розвагах, то всіляко спонукав до них. Незважаючи на артрит і напади подагри, він був дуже міцний і, як і раніше, багато працював, відмовившись від будь-якої допомоги учнів. Схоже. Рубенс зрозумів, що на порозі вічності значення має тільки те, що створено своїми руками.
У квітні 1640 раптова слабкість змусила Пітера Пауля злягти в ліжко. 30 травня він помер, тримаючи за руки вагітну дружину Олену та старшого сина від першого шлюбу Альберта.
Після його смерті Олена поспішила скуповувати картини Рубенса, на яких вона була зображена оголеною. Проживши десять років із великим художником, вона так і не зрозуміла, чим захоплювалися шанувальники його творчості. І не дивно - багато хто в Нідерландах вважав, що Рубенс «утопив живу душуФландрії у салі». Лише через сто років, коли в Європі, що стрімко змінюється, повсюдно утвердилося бароко, його філософія і стиль, стало ясно, що геній Рубенса передбачив нову епоху.
Пітер Пауль Рубенс (нідерл. Pieter Paul Rubens, МФА: [ˈpitər "pʌul "rybə(n)s]; 28 червня 1577, Зіген - 30 травня 1640, Антверпен) - нідерландський (фламандський) живописець, один з основ , колекціонер. Творча спадщина Рубенса налічує близько 3000 картин, значна частина яких виконана у співпраці з учнями та колегами, найбільшим з яких був Антоніс Ван Дейк. За каталогом М. Джаффе налічується 1403 автентичні полотна. Збереглося велике листування Рубенса, переважно дипломатичне. Був зведений у дворянську гідність іспанським королем Філіпом IV (1624) і наданий лицарством англійським королем Карлом I (1630) з включенням геральдичного лева в особистий герб. З придбанням в 1635 замку Стеен в Елевейті Рубенс отримав титул сеньйора.
Творчість Рубенса - органічний сплав традицій брейгелівського реалізму із досягненнями венеціанської школи. Рубенс спеціалізувався на релігійному живописі (у тому числі вівтарних образах), писав картини на міфологічні та алегоричні сюжети, портрети (від цього жанру він відмовився останніми роками життя), пейзажі та історичні полотна, робив також ескізи для шпалер та книжкових ілюстрацій. У техніці олійного живопису Рубенс був одним із останніх художників, що використовували дерев'яні панелі для верстатних робіт, навіть дуже великих за розміром.
Пітер Пауль Рубенс (на місцевому діалекті «Петер Паувел Рюббенс») походив із поважної антверпенської родини ремісників та підприємців, що згадувалося у документах з 1396 року. Представники сімейства його батька - Яна Рубенса - були шкіряниками, москательниками і аптекарями, предки матері - уродженої Пейпелінкс - займалися килимарством і торгівлею. Обидва сімейства були заможними, володіли нерухомістю, але, зважаючи на все, зовсім не цікавилися культурою та мистецтвом. Вітчим Яна Рубенса – Ян Лантметер – тримав бакалійну торгівлю та визначив пасинка на юридичний факультет Лувенського університету. В 1550 Ян Рубенс перейшов в Падуанський університет, а в 1554 - в Римський на відділення громадянського і канонічного права. В 1559 він повернувся на батьківщину і майже відразу ж одружився з Марією Пейпелінкс, а в 1562 піднявся з бюргерського стану, був обраний ешевеном. Посада передбачала контроль за виконанням іспанського законодавства. До 1568 ешевен Рубенс не приховував симпатій до кальвінізму і взяв участь у підготовці оранжистського повстання. Сім'я на той час була вже великою: в 1562 народився син Ян Баптіст, в 1564-1565 роках дочки Бландіна і Клара, а в 1567 - син Хендрік. Через терор герцога Альби Рубенси переїхали до родичів Марії до Лімбурга, а в 1569 році влаштувалися в Кельні.
Ян Рубенс продовжував виконувати обов'язки юриста, не залишав він і симпатій до кальвінізму, що виражалося зокрема в тому, що він не ходив до меси. Сімейство жило поблизу резиденції Вільгельма Оранського, з дружиною якого - Ганною Саксонською - Рубенс-старший вступив у близькі відносини, що закінчилося небажаною вагітністю. У березні 1571 Ян Рубенс був заарештований за незаконний зв'язок і провів два роки в ув'язненні в Ділленбурзі, а після суду був засланий в невелике містечко Нассауського герцогства, Зіген. Дружина пішла за ним, збереглися два її листи, які, на думку В. М. Лазарєва, «є чудовими документами піднесеного жіночого кохання і самовідданої відданості». Сім'я возз'єдналася в Троїцин день 1573, в 1574 народився син Філіп. Жити доводилося у злиднях: Ян Рубенс у відсутності права працювати за фахом, Марія займалася городництвом і здавала кімнати у будинку, наданому родичами. 29 червня 1577 народилася їх шоста дитина - Пітер Пауль. Після того, як того ж року померла Ганна Саксонська, рід Нассау відмовився від переслідування сім'ї Рубенсів. У 1581 Рубенси змогли повернутися в Кельн, знявши великий будинок на Штернегассе, який згодом був резиденцією Марії Медічі. У цьому будинку народилася сьома дитина - син Бартоломеус, який прожив недовго. Ян Рубенс покаявся і повернувся до лона католицької церкви, після чого знову зміг практикувати як юрист. Крім його гонорарів, дохід сім'ї, як і раніше, приносила здавання кімнат у найм.
Це частина статті Вікіпедії, яка використовується під ліцензією CC-BY-SA. Повний текст статті тут →
Художня спадщина Рубенса неоглядна. Сотні та сотні робіт – міфологічні та релігійні композиції, портрети, пейзажі, невеликі ескізи та величезні декоративні полотна, малюнки та архітектурні проекти – всього цього вистачило б не на одну людську біографію.
Пітер Пауль Рубенс, шлях у живопис
Творчість фламандського майстра є грандіозною книгою, що розповідає про красу людини, про могутність і велич природи. Мистецтво Рубенса – це пісня здоров'я та радості.
Великий живописець народився на чужині, в німецькому місті Зіген, куди його батьки емігрували, рятуючись від терору іспанських поневолювачів. Коли після смерті батька в 1587 р. майбутній митець разом із матір'ю переїхав до Антверпена, він застав це багате місто у повному запустінні. Фландрія, що залишилася, на відміну Голландії, під іспанським пануванням, повільно відновлювала свої сили. Залежне становище країни сприяло бурхливому піднесення національної самосвідомості. Але в роки вчення Рубенса фламандське мистецтво тільки прагнуло знайти грунт під ногами.
Двадцятитрирічний художник робить рішучий крок - він надовго їде в Італію, Там його справжніми вчителями стають Леонардо, Рафаель, Мікеланджело, Тіціан, Караваджо, Він вивчає їхню творчість, копіює картини, робить замальовки скульптури, З цього часу починається і світська кар'єр. Ми його при дворі герцога Мантуї, потім у Римі. У 1603 році він здійснює першу подорож до Іспанії.
Повернувшись у 1608 році на батьківщину, Рубенс швидко займає провідне становище у художньому житті країни. Його авторитет незаперечний. У майстерні Рубенса (де пройшли навчання, зокрема, Йордані та Ван Дейк) сотнями виготовляються величезні полотна на замовлення двору, знаті та церков. Але Рубенс знаходить ще час і для того, щоб виконувати дипломатичні доручення іспанських намісників: їздить до Голландії, Франції, Англії. В Іспанії в 1628 він знайомиться з молодим Веласкесом.
Місце в історії
Як дипломат Рубенс витратив багато енергії на встановлення миру між безперервно ворогували європейськими державами. Розчарований, він був змушений а зрештою розлучитися з політичною нищею. Але воно дало художнику знання людей та їхніх слабкостей; Рубенс «зненавидів двори».
Сучасного глядача можуть, мабуть, розхолодити помпезні полотна Рубенса, присвячені звеличенню государів. Етьєн Фромантен, автор книги «Старі майстри», уподібнив їх до урочистого одягу - саме вони здобули за життя художника особливу славу. Але для нас найцінніша частина рубенсівської спадщини – це картини, написані ним власноруч, без участі майстерні. Любителі мистецтва в нашій країні добре знають творчість Рубенса: в Ермітажі знаходиться багате зібрання малюнків і одна з найкращих у світі колекцій, що налічує понад сорок його картин. Тут, в ермітажних залах, можна милуватися життєвою енергією образів алегорії «Союз Землі та Води», відчути драматичну експресію сцени «Бенкет у Симона Фарисея», насолодитися звучністю барвистої палітри картини «Персей та Андромеда» та емоційним рубенсівським пейзажем.
Окремо стоїть - не лише в ермітажних зборах, а й у творчості художника взагалі - його невеликий «Портрет камеристки», один із найбільших шедеврів світового портретного живопису. У ньому немає і тіні афектації, все дихає ясною гармонією, барвистий лад стримано благородний.
Рано чи пізно кожен, хто чуйний до мистецтва, знайде свій шлях до Рубенса. І тоді, за словами Фромантена, перед ним «постане видовище воістину дивовижне, що дає найвище уявлення про людські здібності».
Рубенс, Пітер Пауль – нідерландський живописець, голова та засновник фламандської школи, народився 29 червня 1577 р. у м. Сіген. Після смерті отця Рубенса в 1587 році вдова з дітьми переїхала в Антверпен. Тут Пітер Пауль Рубенс здобув наукову освіту і деякий час служив пажом, а в 1592 віддався вивченню мистецтва під керівництвом нідерландських художників ван Ноорта і ван Веена і в 1598 був прийнятий в цех живописців міста Антверпена. На 23 році життя Рубенс вирушив до Італії і довго пробув у Венеції, вивчаючи колористи і особливо Тіціана і Веронезе. У Венеції на нього звернув увагу мантуанський герцог Вінченцо Гонзага і зробив його придворним художником.
Пітер Пауль Рубенс. Автопортрет з першою дружиною Ізабеллою Брант "в зелені". 1609-1610
Восени 1608 р. звістка про хворобу матері викликала Рубенса в Антверпен, де він і залишився після її смерті як придворний живописець Нідерландського штатгальтера ерцгерцога Альберта. У 1609 р. Рубенс одружився з Ізабеллі Брант. До цього часу відносяться перші його картини: «Поклоніння царів», запрестольне зображення Ільдефонсо – твір чудової закінченості та ніжного пахощів краси, і знаменитий портрет Рубенса з дружиною у зелені.
Пітер Пауль Рубенс. Воздвиження Хреста. 1610
Якої майстерності міг досягати тоді Пітер Пауль Рубенс у драматично-рухливих зображеннях, показують «Зведення хреста» та «Зняття з хреста», в яких багато нагадує Мікеланджело і Караваджо.
Пітер Пауль Рубенс. Зняття з Хреста. 1612-1614
Рік у рік збільшувалася слава Рубенса, зростали багатство, шана та кількість учнів. З 1623 по 1630 Рубенс діє успішно в якості дипломатичного агента на службі ерцгерцогині Ізабелли з питання про укладення миру в Мадриді і Лондоні, не залишаючи при цьому своїх занять живописом. Згодом він виконував інші державні доручення. Після смерті своєї першої дружини Пітер Пауль Рубенс повінчався в 1630, з красунею Оленою Фурман, яка часто служила йому моделлю.
Пітер Пауль Рубенс. Портрет Олени Фурман. Ок. 1630
При величезній кількості замовлень Рубенс встигав креслити одні ескізи, виконання картин він доручав учням і лише іноді, окремі частини, особливо головні, проходив пензлем сам. Рубенс жив то в місті, де у нього був розкішний будинок з багатою художньою колекцією, то у своєму маєтку Штеєне, поблизу Мехельна. З 1635 Рубенс писав здебільшого станкові картини, старанно їх виконуючи. В останні роки життя Рубенс сильно страждав на подагру. Рубенс помер 30 травня 1640 року в Антверпені. Місце в церкві святого Якова в Антверпені, де спочиває його прах, прикрашене чудовим твором його роботи - "Мадонною зі святими". З багатьох учнів Пітера Пауля Рубенса найзнаменитіший – Ван Дейк.
Пітер Пауль. Рубенс. Персей та Андромеда
Число картин Рубенса сягає 1500, Деякі художники мали свого часу такий могутній і незаперечний вплив, як Рубенс, і немає жодної області нідерландської живопису, яку він не вплинув.
Відмінна риса художньої натури Рубенса – видатне обдарування зображення драматично рухомого. Рубенс любить багату, бурхливу, пристрасну композицію, він має оком, яке схоплює миттєве – фантазією, яка вражає блиском і силою.
Пітер Пауль Рубенс. Повернення Діани з полювання. Ок. 1615
Невичерпна розмаїтість і жвавість образів, свіжість і поетичність імпровізації, віртуозна техніка, потужний, світлий, квітучий, радісний колорит, схильність до перебільшеності мускулатури і зайвої м'ясистості особливо жіночих постатей – головні риси живопису Пітера Пауля Рубен сюжетами, взятими з античної давнини, частиною історії богів, частиною з історії героїв і особливо з вакхического циклу. З картин цього роду найбільш чудові: «Викрадення Прозерпіни», «Персей та Андромеда», «Битва амазонок», «Венера з Адонісом», численні Вакханалії, «Сад кохання» та алегоричні зображення з життя Марії Медічі та алегорія війни.
Таку ж пристрасть, енергію і драматизм Рубенс, вносить у картини релігійного змісту, що різко їх відрізняє від аскетичного благочестя старої школи. І там, де це не надто виходить за межі і де зручний сюжет, Рубенс справляє сильне враження. Такі, крім названих картин, «Ігнатій, який виганяє чорта», «Страшний суд», «Розп'яття Петра».
Пітер Пауль Рубенс. Страшний суд. 1617
З теплотою і любов'ю Рубенс ставився до життя природи та дитячого світу, як показують кращі його картини, що зображують дітей і його пейзажі, в яких він прокладав новий шлях, поєднуючи велич розуміння з глибиною настрою.
У своїх картинах з життя тварин, написаних іноді в спільноти з Ф. Снайдерсом, Рубенс дивує надзвичайною життєвістю, напругою фізичних сил, драматичністю та енергією: «Полювання на левів» та «Полювання на вовків» серед них займають чільне місце.
Пітер Пауль Рубенс. Полювання на гіпопотама та крокодила. 1615-1616
Чудовий Пітер Пауль Рубенс як портретист. До найбільших робіт цього роду належать: портрет молодої дівчини, так зв. Chapeau de paille («Солом'яний капелюшок»), портрет синів художника, його двох дружин, доктора Тульдена та «чотирьох філософів». Крім того, Рубенс утворив цілу школу видатних граверів, які відтворювали на його рахунок для продажу його картини. Сам Рубенс також був сильний у гравіювання та виконав безліч малюнків для заставок тощо.
Пітер Пауль Рубенс. «Солом'яний капелюшок». Портрет своячениці художника, Сюзанни Фурман. Ок. 1625
Пітер Пауль Рубенс народився 28 червня 1577 року у Зігені, у Вестфалії (нині це частина Німеччини). Він був сьомою дитиною у сім'ї юриста Яна Рубенса. Довгий час сім'я Рубенсів жила в Антверпені, але в 1568 переїхала в Кельн. Справа в тому, що близько цього часу Ян став схилятися до протестантизму, що викликало сильне невдоволення з боку місцевої католицької громади. У Кельні він отримав посаду секретаря при Ганні Саксонській, дружині Вільгельма I Оранського.
Пізніше між Яном та Ганною виник любовний зв'язок. Коли вона відкрилася, життя старшого Рубенса опинилося у великій небезпеці. Від загибелі його врятувала дружина Марія. Вона не тільки пробачила чоловікові зраду, а й зуміла добитися для нього м'якшого вироку — Яна заслали до маленького містечка Зіген. Через кілька років після народження майбутнього художника опальний Ян Рубенс отримав дозвіл повернутися до Кельна. Після його смерті (1587) Марія вирішила повернутися з дітьми в Антверпен. Дітей на той час у неї залишалося на руках троє — десятирічний Пітер Пауль, тринадцятирічний Філіп та їхня старша сестра Бландіна. Старший син Рубенсів, Жан Батіст, вже покинув батьківський будинок, а решта дітей померла в дитинстві.
Ймовірно, Філіп і Пітер Пауль отримали початкові знання латиною від свого освіченого батька. В Антверпені вони навчалися у престижній школі, де до латині додали грецьку мову. Втім, в 1590 році брати залишили навчання, щоб допомагати матері, що потрапила у важке матеріальне становище у зв'язку з тим, що залишки батьківського стану довелося витратити на придане Бландини, що вийшла заміж. Філіп пішов стопами батька, а тринадцятирічний Пітер Пауль виявився пажом при дворі фламандської принцеси.
Перебування в пажах виявилося недовгим. У 1591 Рубенс почав вчитися живопису. Деякий час він працював підмайстром у Тобіаса Верхахта; близько чотирьох років – у Адама ван Норта; ще два роки - у От-то ван Відень. В 1598 його, нарешті, прийняли в Гільдію художників св. Луки. Перші вчителі Рубенса були дуже посередніми живописцями, проте навчання у ван Відень пішло Рубенсу на користь. Крім того, що ван Вен просто відрізнявся освіченістю та широким світоглядом, він кілька років провів в Італії. Безперечно, розповіді вчителя про італійський живопис епохи Відродження та античне мистецтво розпалили в юному Рубенсі пристрасне бажання побачити все це на власні очі.
У травні 1600 Пітер Пауль відправився в обітовану країну художників. Він прожив в Італії вісім років, які визначили його майбутнє. Навряд чи хтось із північноєвропейських живописців, які приїжджали у роки до Італії, поринув у італійську культуру як і глибоко, як Рубенс. Він досконало вивчив італійську мову (свої листи він іноді підписував на італійський лад: «П'єтро Паоло Рубенс»), став авторитетним фахівцем у галузі античного мистецтва.
В Італії Рубенс отримав запрошення вступити на службу до Вінченцо Гонзаго, герцога Мантуї. Герцог, крім кількох своїх портретів, не замовляв Рубенсу оригінальних робіт. Він хотів, щоб художник писав для його чудової колекції копії зі знаменитих картин. Це була недаремна праця; він дозволив Рубенсу попрацювати у Венеції та Флоренції. В 1603 Вінченцо включив художника до складу місії, що доставляла подарунки іспанському королю Філіппу III. Найважливішими в італійському періоді стали роки, проведені Рубенсом у Римі, де він жив у 1601-02 та 1605-08 роках.
У жовтні 1608 року Рубенс отримав повідомлення про те, що його мати тяжко хвора. Він поспішав до Антверпена, але побачити свою живу матір йому вже не довелося. У свою улюблену Італію художник не повернувся; в Антверпені до його художніх талантів поставилися з таким пієтетом, що Рубенс вважав за потрібне залишитися там. Незабаром він, пустив там міцне коріння. 23 вересня 1609 року Рубенс отримав місце придворного художника при дворі ерцгерцо га Альберта та його дружини Ізабелли, які керували тоді Фландрією від імені іспанської корони, а через десять днів одружився з 17-річною Ізабеллою Брант. Наступного року Рубенс остаточно влаштувався у Фландрії, купивши великий будинок в Антверпені.
Він приїхав до Фландрії в найкращий момент, коли зміни в політичному житті дали поштовх бурхливому розвитку національного мистецтва. До 1609 Фландрія (яку правильніше було б називати Південними Нідерландами, що знаходилися на території нинішньої Бельгією) вела довгу війну з Північними Нідерландами, що звільнилися від іспанського панування. В 1609 воюючі сторони уклали перемир'я. Почалося енергійне поновлення того, що постраждало від військових дій. Насамперед це стосувалося храмів.
Протягом наступного десятиліття Рубенс брав активну участь у цій роботі, створюючи один за одним дивовижні вівтарні образи. Серед них виділяються триптихи «Піднесення хреста» та «Зняття з хреста», написані для Кафедрального собору Антверпена. Крім цього, Рубенс отримував багато інших замовлень (зокрема, і з-за кордону). Так, у 1622—25 роках він написав велику серію, присвячену життю Марії Медічі (матері французького короля Людовіка XIII) та прикрасила її палац у Парижі. Під час цієї роботи Рубенс тричі відвідував Францію.
Життя художника здавалося безхмарним. Перший жорстокий удар доля завдала йому в 1623, коли померла дочка Рубенса (у нього було ще два сини), а другий - в 1626, коли померла його дружина («друг і незамінний помічник», як писав сам Рубенс в одному зі своїх листів).
Змучившись від душевних страждань, Рубенс надійшов на дипломатичну службу до ерцгерцогині Ізабелли, після смерті чоловіка (з 1621 року) Фландрією, що одноосібно правила. У наступні чотири роки він багато подорожував, щоб "відволіктися, - як говорив він сам, - від усього, що ранить душу". У 1628-29 роках за дорученням Ізабелли Рубенс перебував у Мадриді; у 1629-30 роках, відвідав Лондон, де зробив дуже багато для відновлення мирних відносин між Англією та Іспанією (чим завжди чимало пишався). Англійський король Карл I був відомий своєю любов'ю до мистецтва і Рубенсу легко вдалося знайти з ним спільну мову. Не останню роль зіграли і придворний досвід художника-дипломата, його знання мов, його вроджена мудрість. У 1630 Карл присвятив Рубенса в лицарі; тоді ж від імені Кембриджського університету йому було вручено почесний диплом.
Повернувшись до Антверпена з цієї дипломатичної поїздки, Рубенс більше не залишав Фландрію. Йому виповнилося 53 роки. Його мучили напади подагри — втім, це не заважало йому залишатися напрочуд плідним художником, який працює неймовірно швидко. Серед значних замовлень, отриманих Рубенсом у період, виділяється серія стельових картин, написаних для Банкетного залу короля Карла I і відправлених до Лондона 1635 року. Додамо сюди і сотню міфологічних картин для іспанського короля Пилипа IV (багато з цих полотен були написані учнями Рубенса).
Щастя супроводжувало художника і в особистому житті. У 1630 році він одружився з 16-річною Оленою Фоурмен, племінницею своєї першої дружини. Цей шлюб, як і перший, виявився дуже вдалим. У Рубенса та Олени народилося п'ятеро дітей (остання їхня дочка з'явилася на світ через вісім місяців після смерті художника). У 1635 Рубенс придбав замок Стен, розташований приблизно в 20 милях на південь від Антверпена. Живучи у замку, він дуже полюбив писати місцеві пейзажі.
30 травня 1640 року, перебуваючи в Антверпені, Рубенс зненацька помер від серцевого нападу. Художника, якому виповнилося 62 роки, оплакував усе місто.
