Un exemplu din raportul de viață despre știința corectă. Care este arta potrivită? (În spatele textului lui T. Tolstoi.)
Arta este scopul activității individului. Pentru ajutorul unui vin nou, cunoști lumea, înveți că creezi ceva nou. Rolul și semnificația științei în viață nu pot fi subestimate. Este practic imposibil fără el. Această fundație proprie pentru continuarea vіdkrittіv.
Ce este misticismul
Tse activitate creativă care le permite oamenilor să-și realizeze lumea interioară. Puteți crea cu ajutorul sunetelor, dansurilor, micuților, cuvintelor, culorilor, diverselor materiale naturale. Arta este una dintre formele impersonale ale înțelepciunii rațiunii. Dați vina pe creativitatea unor indivizi specifici, deoarece aceștia sunt chinuiți de cei care nu sunt doar autorul, ci și alți oameni. Atât de mulți oameni întreabă: „Pentru ce ai nevoie de arta umană?” Vidpovіd este indiscutabil pozitiv, chiar dacă este posibil să cunoaștem lumea. Știința este, de asemenea, unul dintre tipurile de cunoștințe care provin din acțiunea necesară. Magia poate fi:
- Meșteșuguri. Orice fel de activitate este importantă în procesul creativ. Meșteșugul la yakіysk galuzі: cusut în dreapta, broderie cu mărgele, creația de mobilier este prea mult respectată de artă. Oamenii Aja încearcă să-și transmită lumea în adevăr.
- Activitate culturală. Oameni zavzhdi pragnuli chogos frumos. Făcând bine, o persoană își întărește dragostea și liniștea.
- Fii yakі vyraznі forme. Odată cu dezvoltarea rafinamentului, această cunoaștere estetică a misticului poate fi numită absolut ca diyalnist, în ceea ce privește ajutorul unor beneficii speciale, se dovedește a fi o senzație.
Tsey termen dosit larg. Cum să-l interpretăm la scara întregii societăți umane, este deosebit de util pentru recunoaștere, sau pentru a arăta lumea necesară, spiritualitatea și libertatea individului. Practic fără oameni, de parcă nu aș putea da o explicație. Ascultă-ți lumea interioară și vezi ce este magie pentru tine. Adzhe tsіnne vono ca un anumit autor, deci toți oamenii zagal. Într-o oră de la întemeierea umanității, au fost deja create o mulțime de creații artistice, cu care poți fi milostiv și cum te poți inspira cu idei creative bune.
Istoria apariției artei
În spatele unei teorii, bătrânii au început să se angajeze în creativitate la ora primului succes. Pentru aceasta, certificatele sunt inscripții în stâncă. Acestea au fost primele mase care au văzut arta. Au aplicat duhoarea în principal pentru zastosuvannya practice. Cu aproape 40 de mii de ani în urmă, misticismul a devenit un mod independent de a cunoaște lumea. A fost reprezentat prin diferite ceremonii, compoziții muzicale, coregrafii, împodobiri naturale, imagini pe schelete, copaci și piei de creaturi moarte.
În lumea primordială, arta a învins funcția de transmitere. Oamenii nu puteau cere ajutor, duhoarea transmitea informații din arătarea creativă. Pentru acel misticism pentru oamenii orelor de liniște era o parte invizibilă a rațiunii mele. Pentru aplicarea imaginii, obiectele au fost pictate cu cea mai neobișnuită lumină și culori diferite față de acestea.
Arta în lumea antică
În civilizațiile antice, precum: Egipt, India, Roma, de asemenea, au fost puse bazele procesului de creație. Chiar și atunci, oamenii au început să se plângă de cei care au nevoie de arta oamenilor. Pielea este centrul civilizației și are propriul stil unic, care, după ce a trăit un secol bogat, nu s-a schimbat. La această oră au început să lucreze primele lucrări ale artiștilor. Grecii antici reprezentau corpul uman mai bine pentru toată lumea. Duhoarea putea să înfățișeze corect m'yazi, poziția a fost ajustată la proporțiile corpului.
Arta în Evul Mediu
Oamenii acestor ore îi priveau privirea povestiri bibliceși adevăruri spirituale. La mijlocul secolelor, duhoarea nu se mai întreba despre cei care aveau nevoie de misticismul oamenilor, chiar dacă era evident. Pictura cu mozaicul victorios avea un fundal auriu, iar oamenii erau înfățișați cu proporții și forme ale corpului ideale. Arta rіznomanіtnih a pătruns în sfera arhitecturii și au apărut statui frumoase. Oamenii nu ciripeau, ce fel de magie face, mirosurile făceau lucruri frumoase. Deyak-ii țărilor islamice au atribuit astfel de creații putere divină. Oamenii din India au creat artă pentru dansuri și sculpturi religioase. Chinezii au permis sculpturi în bronz, sculpturi în lemn, poetică, caligrafie, muzică și fetițe. Stilul pielii oamenilor epocii se schimba și purta numele dinastiilor conducătoare. În secolul al XVII-lea în Japonia, Axa se extindea la acea oră, oamenii știau deja ce fel de magie era. Aje Vaughn se revărsa deja serios pe țesutul unui specimen maro pentru suspіlstva. Și a servit și ca garnitură pentru acele relaxări.
Epoca renașterii și lumea actuală
Umanitatea s-a îndreptat către umanism și valori materiale. Tse i vplinuv dezvoltarea misticismului. Figurile oamenilor au luat forme idealizate. La mijlocul erei, artiștii au încercat să arate întreaga lume și idei diferite ale acelei ore. Interpretarea acelui „ce este un asemenea mit” era deja prea bogată. Oameni creativi yoga a fost adoptată ca o modalitate de a transmite individualitatea umană. Deja înainte al XIX-lea s-au format o mulțime de stiluri, precum simbolismul și fovismul. Deja în secolul XX existau o mulțime de dovezi științifice și tehnologii care sunt dezvoltate. În această perioadă, persoanele creative au căutat noi modalități de a-și spori lumina interioară și frumusețea modernă.
În cealaltă jumătate a secolului al XX-lea, modernismul a fost integrat direct în arte. Oamenii au încercat să afle adevărul și au încercat norme dure. În această perioadă, au existat deja multe critici la adresa picturii, cum ar fi recunoscut că este timpul să se termine.
Yakim buvaє mystetstvo
ÎN la lumea actuală Procesul creativ a ajuns la o dezvoltare de neimaginat. Pentru ajutor universal pentru măsurarea Internetului minte diferită măiestria se extinde de la marea suedez. Va veni misticismul:
- Misticism vizibil. Teatre, opere, circuri, cinematografie și așa mai departe pot fi văzute până acum. Pentru ajutorul sprinyattya a lui zor, autorii își transmit în lume licența și diferite păstăi. Regizorii creează filme, demonstrând problemele lumii. O mulțime de galere de artă sunt pentru oameni cu un trandafir, de exemplu, un circ.
- Artă imaginativă. Această sferă include fotografia, pictura, benzile desenate, sculptura și cinematografia. Autorii, cu ajutorul imaginilor statice, transmit natura, fundul ca un popor, problemele oamenilor. Nimic din cinema nu este adus în mintea dinamică a misticismului. În lume, aspectul și-a pierdut deja popularitatea.
- misticismul Virazne. Oamenii vor să se uite la literatură, să creeze o viață frumoasă. Deci duhoarea reflectă lumea interioară a muzicii și a coregrafiei. Majoritatea creatorilor au probleme globale și oameni wadi. Oamenii Zavdyaky tsomu vor deveni mai buni și unikayut răul și auto-flagelarea.
Pentru o auto-exprimare creativă, o persoană a găsit deja o mulțime de materiale. Artiști vikoristovuyut farba, pânze, cerneală subțire. Arhitecți - lut, ipsos, gips și multe altele. Cu ajutorul modalităților moderne de colectare a informațiilor, oamenii își pot transfera scrierile într-o versiune electronică. Deja în același timp există o mulțime de muzicieni, artiști, regizori și scriitori, ca un computer victorios pentru a crea opere de artă.
Lumea modernă și misticismul
Sfera creativă a vieții învață un individ să aibă o frumusețe potrivită, să lucreze pentru cei milostivi și buni. De asemenea, este posibil să înveți să te minunezi de vorbirea simplă dintr-un unghi diferit, mai ales pozitiv. Toate creațiile nu au una senzație de cântat Pielea unei persoane din ele șoptește pe a lui. De asemenea, fiecare își aleg individual propriul tip de activitate. Fie pictură, balet sau literatură clasică. Oamenii, scântei ale creativității, învață să fie sensibili, sensibili și emoționali. Viața de zi cu zi poate disprețui o persoană, dar misticismul ghicește cât de frumoasă poate fi lumea. Mulți oameni trăiesc pur și simplu cu energie pozitivă din diferite lucrări cu drepturi de autor.
Zmalku іndivіdu priklyuєєtsya iubește creativitatea. Educația copiilor pentru arte le permite să învețe literatură, pictură, arhitectură, muzică și multe altele. Această specialitate în creștere. Prote buvayut vypadki, dacă o persoană nu este înțeleaptă, acum ai nevoie de misticism. Un astfel de comportament este una dintre etapele dezvoltării specialității, după ce cel nou în oameni este învinovățit pentru mimica care trage spre ceva nou necunoscut. Tse vă permite să extindeți observatorul luminii, să facă posibilă formarea și modelarea valorilor morale individuale. Naygolovnіshe, scho creativitate pentru a jefui frumusețea unei persoane.
Ca arta de a injecta dezvoltarea de special
O persoană este esența, deoarece este formată pentru ajutorul ideilor necesare ale celorlalte gânduri. Arta se împrumută din fiecare zonă anume, investește atât într-o specialitate anume, cât și într-un nămol. Zavdyaki їy în oameni sunt formați de simțuri, gânduri, principii morale, iar dezvoltarea artei moderne ajută yomu la tsyomu. Viața fără tsієї galuzі este practic ireală. Vaughn ar fi uscat, iar pentru caracteristici speciale, dintr-o lumină interioară bogată, ar apărea mai puțin în farbach-urile alb-negru. În special spațiu pentru împrumutul de bază literatură artistică ca prin magie. Este bine să le reamintești oamenilor, ca un pic de apă, principiile și înfățișarea vieții. Lev Tolstoi a apreciat că frumusețea spirituală a clădirii este capabilă de oameni vryatuvat. Datorită creativității diverșilor autori, oamenii devin dependenți intern.
ÎN arta figurativa o persoană încearcă să-și transmită gândul lumii prezente, să-l arate în felul său. Adzhe vin nu poate face pe cei pe care nu le cunoașteți. Pielea imaginii transmite o idee specifică despre ceea ce este aproape creatorul. Oamenii mănâncă tsimi creații artistice. Dacă trimiteți un mesaj bun, atunci aceeași persoană va experimenta emoții pozitive. Creativitatea agresivă generează sentimente negative în oameni. În viață, oamenii sunt vinovați de gânduri pozitive materne și o fac, altfel amenințăm oamenii cu dispariția. Chiar dacă este pielea liniștitorului tău bazhatim al răului, atunci actele de violență în masă și vibiv-urile pot fi hohote.
Predarea copiilor la arte
Tații încep să preia dezvoltarea culturală a copiilor lor pentru oameni. Aducerea copiilor la știință este o parte importantă a dezvoltării unui individ pozitiv. Shkіlny vіk vvazhaetsya cel mai pryatlivіshim dintre evoluțiile unui popor cultivat. În această etapă, școlile formează simpatia copiilor pentru creații clasice. Sub ora lecțiilor, duhoarea se uită la marii artiști, scriitori, muzicieni, iar yoga vagomia a contribuit la cultura oamenilor. Deja nadalі pute să aprecieze mai bine creativitatea diverșilor autori și să nu se hrănească cu cei care au nevoie de artă. Dacă copiii trec în clasele de mijloc, ei nu acordă un mare respect creativității vikladachi. Într-o astfel de perioadă, există o mulțime de tați care să-i îndrume la o școală specială de artă. Copiii se leagănă dimineața pentru a învăța ceva nou, interes pentru artă, creativitate pentru a crea acel buti oameni buni. Pentru adzhe vagom, rolul dezvoltării unei specialități mature este jucat de creațiile artistice.
Arta si literatura
Cuvântul este o parte esențială a creativității. Zavdyaki youmu poate transmite cu precizie informațiile, podії, puțin subțire. zdatna să transmită oamenilor cea mai largă gamă de emoții și priviri asupra vieții. De asemenea, ajută la transmiterea imaginilor de frumusețe non-violentă. Cuvântul Zavdyaki oamenii pot vedea bucuria, experiența, sentimentul, suma și așa mai departe. Textul din carte pare să sugereze o realitate alternativă.
La fel, scriitorii povestesc despre admiterea lor la viitorii oameni. Există o mulțime de antiutopii populare, care reflectă noțiunea de viitor, de exemplu: „About a Wonderful New World” de Aldous Huxley, „1984” de George Orwell. Du-te să slujești oamenii din fața ta, ca să nu uiți să iubești și să încerci să prețuiești tot ce poți. Acest fapt se arată, acum este nevoie de arta literaturii negative. Aje, în astfel de cărți se discută problemele oamenilor: liniște nebună, dragoste până la bănuți, stăpânire prea subțire. Aje tsi rechі zovsіm să nu aducă fericire și este necesar să preia mai multe drepturi nobile și onoarea mamei.
De ce ai nevoie de arta fotografiilor și a picturilor
Oamenii cu pielea Mayzhe adoră să înfrumusețeze pereții standului lor cu creativitatea artiștilor și fotografilor. Cu toate acestea, fără să stau pe gânduri, acum duhoarea atârnă acolo și cum duhoarea se revarsă în starea de spirit. Psihologilor le pasă că imaginile de pe pereți pot infuza oamenii. Imaginea ne toarnă în fața pіdsvіdomіst și, chiar mai important, ce culoare. Injectarea imaginii contagioase:
- Culoare portocalie. Crearea vinului de construcție în căldura oamenilor și deyakі puteți crea, navpaki, lupta.
- Poze roșii. Acesta este unul dintre cele mai plăcute bilete pentru oameni. oameni sanatosi Mamele pot fi dependente și de căldură. În afecțiunile de discordie psihologică, agresiunea poate fi acuzată.
- Zeleny. Aceasta este culoarea întregii lumi în creștere, pe care o creez în oameni, se simte ca protecție și prospețime.
- Imagine albastră. Duhoarea clădirii va da oamenilor pace și frig. Mustața de tonuri deschise este turnată pozitiv în starea emoțională a unei persoane.
Fakhіvtsі li s-a spus de mult timp că diferitele culori ale picturilor și fotografiilor pot crește starea de spirit, pot fluidiza emoțiile și în astfel de vipadkas vilіkovuvat. Cu toate acestea, pentru unii oameni, puteți da vina pe mâncare, aveți nevoie de arta imaginii. Le puteți urmări la școli, grădinițe, credite ipotecare primare și la alte locuri de muncă. Mai presus de toate, există peisaje liniștite și sunt portrete ale unor oameni frumoși.
Tvir 1
Artă de referință, zgіdno zі articol „Vocabularul Tlumachny al limbii ruse” S.I. Ozhegov - tse „încarnarea creativă, crearea acțiunii în imagini artistice”. Și totuși, cu o singură frază, poți semnifica sensul cărui cuvânt? Evident, nu! Misticismul este feerie și chaklunstvo! Textul lui T. Tolstoi vă va spune despre asta.
În primul rând, în casă, scrierea va fi o reflectare a eroinei despre misticismul potrivit, opunându-i, ar fi mai bine, fără îndoială pentru bani: teatru și cinema... Nu este de mirare că ea a câștigat. nu iubesc teatrul! Toate simpatiile eroinei lirice a filmului, care vrăjesc și vrăjesc! Axis, parcă din tezaurizare, scrie despre îndrăgostirea de un fel de misticism: „Când văd un film, eu însumi verific o nouă transformare, înșelăciune reziduală - „deci să nu te gândești la asta, așa că nu nu-mi amintesc dacă se întâmplă.”
Gândul meu despre arta potrivită rezonează cu gândurile eroinei T. Tolstoi: Iubesc teatrul! Am avut norocul să vizitez reprezentația miraculoasă a operei-mister „Juno” și „Avos”. Tot ce a fost acolo: peisajul miraculos, muzica miraculoasă a lui Oleksiy Ribnikov și povestea romantică a măcelării a doi oameni frumoși - vorbeau despre cei care sunt eu în templul misticismului! Eu "zei în noul... al meu!"
În acest rang, arta potrivită pentru pielea unei persoane: care iubește cinematograful și cine iubește teatrul.
Angelina
Tvir 2
Mystetstvo - tse parte de depozit cultura poporului. Cu toate acestea, numai acele misticism, ca și cum ar fi revărsat pozitiv în oameni, ieșind din sforile ascunse ale sufletului, le putem numi drept.
Aplicați arta de referință la textul lui T.N. Tolstoi. Eroul admonestării, în numele căruia Ide rozpovid, amenajând două tipuri de artă - teatru și cinema. Vіn dіyshov vysnovka, scho teatrul este întregul templu și zeii nu au yogo (4-7). Să iubești cinematograful într-un mod corect, până la faptul că acolo poți să te relaxezi și să mori, nu sunt multe ape, așa cum artiștii își iau rămas-bun la teatru în schimbul artei lor (8). Despre gândirea yoga, „cinema este pentru cei care iubesc diva”, „cinema este pentru copii”.
Krіm tsgogo, poți aduce din viață fundul artei potrivite. Imaginile sunt mai potrivite pentru mine, înfățișând obiecte reale. Nu înțeleg de ce oamenii sunt gata să plătească bănuți pentru că au făcut o mărturisire nerezonabilă. De exemplu, nu cu mult timp în urmă, la galeria muzeului, a fost amenajat pentru a termina expoziția de cicavia - un recipient smіttєviy din buttovym vіdkhody, pentru care autorul proponuvav mayzhe 3 milioane de ruble. Atunci de ce portarul, care are atâta bogăție de „bine”, nu este în stare să lucreze așa, chiar dacă nu e nevoie de nimic pentru el? Bănuiesc că este un misticism greșit, dar este mai mult zhalugidna așa.
Într-un astfel de rang, noi perekonalis, astfel încât misticismul să poată fi mai rupt în suflet și să servească oamenii, ca un arici spiritual, ajutându-i să devină fericiți și buni cu otochuyuchih și cu ei înșiși.
Rogova Ganna, elevă a I.A. Suyazova
Tvir 3
Arta potrivită, ca și pe mine, este imaginea acțiunii în imagini artistice. Ei creează pictură, literatură, arhitectură, pentru cei care au lumina interioară a unei persoane. Dreapta mystetstvo este creat nu de dragul faimei și banilor, ci doar o modalitate de a-ți agăța gândurile doar puțin. O voi aduce în discuție pentru a confirma ceea ce s-a spus.
Textul lui T. Tolstoi descompune problema alegerii între două tipuri de artă. Eroina a încercat nebunește să se îndrăgostească de teatru, deoarece a fost „condusă”. Vaughn și-a dat seama că teatrul era un templu, dar nu pentru ea. El, ca majoritatea oamenilor, a adus satisfacții cinematografului, chiar dacă totul este perfect pe ecran, iar teatrul nu suferă de imperfecțiune. Autorul a vrut să-și exprime gândurile conform artei moderne: „Teatrul este pentru adulți, cinematograful este pentru copii”.
Oskilki mă nu departe de a fi o privire la teatru, văd directorul de imagine în avans. O mulțime de filme vechi, atât de moderne, au fost aruncate în observatorul meu, în viața mea. Un alt avantaj al cinematografului este că te poți minuna de el. Unul dintre aceste filme, care a avut un efect profund asupra mea, este The Green Mile. Întregul film este despre ființe umane, mă gândesc mult la ce să mă gândesc. În centrul acestei creații se află dragostea pentru lume și pentru toate ființele vii. Filmul, într-un mod corect, pentru a bate sufletul unei persoane, nu judeca oamenii pentru vrăjmășia lor revoltătoare, superficial.
În acest rang, am adus, scho, chiar dacă a fost un fel de misticism bulo, poate aduce oamenilor satisfacție, moral vihovuvati. Arta potrivită joacă un rol important în viața unei persoane cu piele, chiar dacă ne duce la tot ce este frumos.
Polina Kozhanova, elevă a lui S.M. Mishchenko
Text 5. T. Tovsta. Cinema
(1) În copilărie, am încercat deja să mă îndrăgostesc de teatru, așa cum mi-au spus: chiar și marele mister, templul. (2) Eu, așa cum se întâmplă, sunt vinovat de venerația sacră, dar amintiți-vă cu cine, că în teatru є inteligența teatrală. (3) Mi-am adus aminte, ale, dacă un unchi de vară în camisole cu mâneci umflate, cu o burtă mare de oxamit, plutind peste picioarele subțiri, grizno, ca un piatră de clasă, întrebând: Spune-mi, Laura, ce fel de râu ești ? - și o titonka importantă a lătrat la bătrână: „Vіsіmnadtsyat rokіv!” - zhahlivy sum'yattya și gunoiul m-au iernat și toate eforturile mele de a mă îndrăgosti de teatru au fost rebotezate.
(4) Pe vremea aceea era cald la teatru, mirosea placut pe langa sala, multa lume se plimba prin foaier, ferestrele erau invelite in perdele dintr-o cusatura de parasuta, mai intai cu bezna de cupola. (5) Deci, templul. (6) Literal. (7) Dar acesta nu este templul meu și zeii nu sunt ai mei în noul.
(8) Iar axa este mai în dreapta - cinematograful Ars, un hambar murdar pe piață. (9) Sunt scaune din lemn nemâner, acolo să stai lângă haină, acolo e deștept să stai întins pe pat. (10) Acolo n-o să vezi „teatrini inveterati”, doamne, care stau cu mult în urma imaginii lor, ce duhoare, oameni cumsecade, nebunie să petreci trei ani în suspansul profanilor, ca să nu calomniezi nimic. (11) Acolo, în schimb, se prăbușește și se ridică, strâmbându-se cu scaunele și răspândind mirosul acru al acelor haine. (12) Odihnește-te deodată. (13) Tse - fericit. (14) Tse - cinema.
15.1. Scrieți o învârtire-mirkuvannya, dezvăluind expresia senzațională a faimoasei lingviste ruse Irina Sergievna Illinskaya: „Figurativitatea lumii este creată, de regulă, de aglomerarea diferitelor tropi”
Cusăturile, pentru a crea imagini, ajută scriitorul să picteze un peisaj sau un portret, ne vorbesc despre erou și, cu ajutorul acestuia, creează o imagine artistică. Unele dintre vinurile de pe podea sunt vii și virazny, ceea ce este important pentru noi să credem în înțelepciunea yoghină.
De exemplu, în textul lui K. G. Paustovsky, au existat o mulțime de tropi. În propoziția 15, autorul, cu un epitet indirect, descrie modul în care o molie plutea în jurul perdelelor cu „roiuri de aur”. Cei care nu sunt de ajuns pentru a numi ogidul, încep să fie frumoși, sfinți. Și începem să ne gândim, ca Andersen, punând cap la cap minunatele lui basme: câștigă mintea să fie milostivă cu splendidul, să lupte cu miracolul a tot ceea ce este de prisos.
La Rechenny 24, un scriitor vicarist scrie „ca picăturile de diamant”, descriind doliul malefic al femeilor de care suferă și înțelegem că sufletele lor sunt curate, doar viața este murdară.
15.2. Explicați, pe măsură ce înțelegeți expresia sensului din textul citit:
K. G. Paustovsky, în textul său, povestește despre oamenii celebri ai timpului nostru, dar nu i-a înțeles pe cazacii mai mari ai cazacului Andersen. Funcționarul dreptului de a crea imaginea marelui cazac, arătând că construirea vieții este mai puțin bună pentru viață, pentru a spodіvatisya pentru fericire acea bucurie a viitorului.
Autorul explică fraza despre a fi dependent de altele mai scumpe, reînvie acele bucurii simple și neprețuite, cum ar fi Andersen spodіvaєє otrimati vіd prirogі: nadіyu kokhannya, novі mіsta, zustrichi z diferiți oameni (propunerea 51). Și slujitorul de linie și cicavi, cu ajutorul unui astfel de mai scump poate fi zirvatis, chemarea din kazkar și smіkh, și sufocare și rozpach (propozițiile 41 și 47). Andersen nu este supărat, pentru că este mulțumit de tot, de ceea ce îi oferă partea lui și vrea să ajute o mulțime de alți oameni. Acesta este motivul pentru care „comedia dribs” va face ca dependența scriitorului să crească în preț.
15.3. Cum poți înțelege sensul cuvântului SPRACHNE MISTER?
Spravzhnє mystetstvo - acelor mystetstvo, le place să jefuiască o persoană cu frumusețe și fericire, să învețe її dragostea și bucuria de viață, să înțeleagă cei care sunt conștienți și să fie milostivi cu ei. Cele mai somptuoase și ușoare basme ale lui Andersen.
K. G. Paustovsky arată în textul său, ca Andersen, fiind adorat de canalele sălbatice sau de femeile care se luptă. Nu pentru cel care merita imaginile murdare ale realității. Duhoarea pur și simplu nu a fost bună pentru cel nou: kazkar umіv bachiti sub marmurul bătrân și miraculos și sub masca răutăcioasă a femeilor care se luptă - tind sufletele inferioare. Pentru asta, sau poate, îmi pare rău, i-am dat vin unui troian al unui judecător neglijent. Spravzhnє mystetstvo, pe care Andersen a servit, vmіє bachiti toată frumusețea și o poate arăta oamenilor.
Renunț la puterea unui mare scriitor - este mai frumos acolo, acolo unde alții nu o marchează. Eu, evident, învăț să citesc așa. Am adormit gândindu-mă, dacă am citit versul lui A. Akhmatova „Nu sunt până la ce armată singuratică...” Există astfel de rânduri: „Dacă ai fi știut să crești vârful, fără să vezi zdrențe...” fi-ca, navit netikava, urât, dribnitsa poate stimula scriitorul la crearea unei creații frumoase. Axis tse i є spravzhnє mistetstvo - cei care ne învață să iubim întreaga lume și frumusețea bachiti.
(1)
copil am încercat să mă îndrăgostesc de teatru, căci m-au pedepsit: chiar tse
Mare mister, Templu. (2) Îmi place să mă culc, sunt vinovat de respectarea sacrului
tremurând, ale amintirii în caz de tsomu, că teatrul are inteligență teatrală. (3)I
Mi-am amintit, dar dacă un unchi de vară într-un camisol cu mâneci roșii, cu un mare
cu o burtă de oxamit, care plutea peste picioarele subțiri, grizno, ca o clasă
kerіvnik, întrebând: "Spune-mi, Laura, ce fel de râu ești?" – sunt avantajos
Titonka a lătrat la gardian: „Visimnadtsyat rokiv!”
zіm'ali mă, și toate eforturile mele de a mă îndrăgosti de teatru au fost rebotezate rezidual.
(4)A
era cald la teatru la acea ora, mirosea placut la sala de receptie, oamenii se plimbau pe foaier
Oameni tremurați, ferestrele erau învelite în perdele dintr-o cusătură de parașută, în loc de cumulus
hmar. (5) Deci, templul. (6) Literal. (7) Dar acesta nu este templul meu și zeii nu sunt ai mei în noul.
(8)
Axis zovsіm іnsha pe dreapta - cinematograful „Ars”, un hambar murdar pe piață.
(9) Există un scaun de lemn fără mâner, acolo să stai lângă haină, acolo este inteligent să te întinzi
pidlozi. (10) Acolo nu veți vedea „încăpățânați de teatru”, femei de îngrijire, la spate
imagini cu Tim, ce puturos, oameni cumsecade, zmusheni petrec trei ani
Suspіlstvі nimic de manipulat cu profanul. (11) Acolo NATO este apreciată și
se ridică, făcând o strâmbă de scaune și răspândind mirosul acru al hainelor orfane.
(12) Odihnește-te deodată. (13) Tse - fericit. (14) Tse - cinema.
(15)
stinge lumina. (16) Ciripitul proiectorului, lovitura schimbului - și gata, plecăm.
(17) Orezul a fost încrucișat, a trecut pe nesimțite, dacă este plat și plictisitor
ecranul s-a deschis, znik, devenind spațiu, pace, zbor. (18) Vis, miraj,
mriya. (19) Reîncarnare.
(20) Da,
Sunt nebun de simplu, acel spectator primitiv de film, ca majoritatea oamenilor. (21) Vedere
cinema, eu însumi și verific pentru o nouă transformare, înșelăciune reziduală - „astfel încât
cred că navіscho, nizh amintire dacă. (22) Teatrul nu este o clădire, adică nu este
Revendicare.
(23) Teatru
pentru cei care iubesc actorii în viață și îi iartă cu bunăvoință pentru deficiențele lor în
schimb cu misticism. (24) Cinema pentru cei care iubesc miracolele de vis. (25) Teatrul nu este
Prikhovu, asta-i tot, că bachite, - udavannya. (26) Cinematograful se preface
ca totul, ca tu bachite este adevarat. (27) Teatrul este pentru adulți; Cinema
- pentru copii.
(După T. Tolstoi) *
* Tovsta euTetyana Mikytivna (nar. născut în 1951) – actual scriitor, prezentator TV, filolog.
RECEPȚII
Arta este cea mai creativă expresie a acțiunii în imaginile artistice. Spravzhnє mystetstvo turbuє suflet, dă vіdchuttya fericire. Nu este suficient să transformi o persoană în viața de zi cu zi, să te transferi din lumea viselor și a fanteziei, să insufli credința în miracole. Voi aduce dreptatea cuvintelor mele cu mucuri specifice.
Revenind la textul lui T.N. Teatrul nu poate oferi sprijinul de care are nevoie: „o nouă transformare, o înșelăciune reziduală”. Eroina este conștientă că filmul este destinat celor care „adoră visele de miracole”. Deci cinematograful în sine ajută la educarea oamenilor despre întreaga viață.
Conceptul de „artă corectă”
Yak Înțelegi sensul lui viraz REPARA MISTERUL? Formulați și comentați viziunea dvs. Scrieți o recenzie tvir pe această temă „Ce este atât de bun la misticism”, luand ca teza sustinuta de dumneavoastra, numirea. Argumentându-ți teza, pune 2 (două) argumente aplicate care confirmă reflecția ta: un exemplu- punctează argumentul din textul citit și alte – din istoricul tău de viață.
(1) Lina locuia deja lângă Moscova. (2) Gnіtyuchi și podії fără bucurie în її zhitti au primit o durere constantă în inimă, toate її іsnuvannya au cântat cu tonuri sumbre.
(3) Uitați de Bulo Impossible.
(4) Vaughn a mers la teatre și acolo, la opera skin, la baletul skin, a fost o dramă de viață. (5) Lumea împărțirilor în doi poli: viața și moartea. (6) În qi-ul înțelegerii, între poli, totul se încadrează în două cuvinte scurte.
(7) La Tretyakivtsi Mayzhe, jumătate dintre picturi înfățișează o pungă.
(8) Yakos Lina a mers la grădina zoologică. (9) Ale si aici nu i se potrivea: shkoda era sotia unui vedmediev, in spate unii erau stersi si goi celui care impute de multe ori stătea la mila oamenilor și „servea” pentru o zukerka, pentru o bucată. de rulouri. (10) Skoda de somnoros, ca colibe: mirosurile nu erau înfricoșătoare - erau plantate într-o cușcă și o clasă de animale.
(11) Vaughn a ieșit din grădina zoologică, a rătăcit pe străzi, cu putere pe bancă și a început să privească în jur.
(12) Glob. (13) Un glob albastru, la un cerc galben strălucitor, o imagine a cerului, tovarăși de traversare. (14) Lena a ghicit: petrecuse pe gardul Planetariei.
(15) „Planetarіy so Planetarіy, totul este la fel", - s-a gândit ea și s-a dus la mijlocul zilei, și-a cumpărat un bilet. (16) Ghizii au vorbit despre meteoriți, despre schimbarea zilei și a nopții, despre soarta Pământului, copiii s-au minunat de modelele sateliților și de rachetă. (17) Imaginile stelelor întinse pe cornișe. (18) Linia a urcat în sus și s-a rezemat de cupola Planetariului.
(19) Rămânând frig și aruncând încet hârtii sub scaun, oamenii verificau la prelegere.
(23) Și pe cerul Planetariului a zburat o lumină cerească - soarele. (24) Soarele care dă viață tuturor. (25) A trecut prin cerul jucăuș, peste Moscova jucăușă, și soarele însuși a devenit jucăuș.
(26) Am raptom cupola de deasupra ei a înflorit cu stele, iar stelele de la înălțimi, crescând, extinzându-se și mіtsnіyuchi, muzică turnat.
(27) Lіna chula qyu muzica de mai multe ori. (28) Ea știa care este muzica lui Ceaikovski și a învins lebedele kazahe și puterea întunecată care le vorbește. (29) Nu, această muzică nu a fost scrisă pentru lebedele pe moarte. (30) Muzica stelelor, muzica vieții veșnice, acolo, ca lumina, vinikla aici, în adâncul luminii, și a zburat aici, la Line, a zburat de mult, poate, mai mult, lumina zorilor mai joase.
(31) Stelele au strălucit, stele au strălucit, imaculate, veșnic vii. (32) Muzica căpăta putere, muzica se extindea și era din ce în ce mai mare spre cer. (33) Nașterile sub stelele oamenilor și-au trimis binecuvântările către cer, slăvind viața veșnică și toată viața de pe Pământ.
(34) Muzica se răspândea deja pe tot cerul, ajungea la cea mai îndepărtată stea și mormăia la toată lumea neobosit a cerului.
(35) Rândurile au vrut să se adune și să strige:
- (36) Oameni, stele, cer, te iubesc!
(37) Ridicând mâinile, se ridică de pe scaun și se repezi pe deal, repetând incantația:
- (38) Traieste! (39) Traieste! (Pentru V.P. Astaf'eva) *
* Astaf'ev Viktor Petrovici
(1924-2001) - scriitor rus radianian, autor de pe scară largă vіdomih romanov, spune, explică.
9.3 „Artă de referință”
Spravzhnє mystetstvo - mystetstvo, ca și cum numiți o persoană puternică, simțiți acea emoție, zbagachuє. Zavdyaks la creațiile de artă potrivită, oamenii iau estetica sării, se îmbunătățesc, cunosc beneficiile unui aliment bogat în viață.
În textul lui Viktor Petrovici Astaf'ev, eroina Lina a fost pusă în fața întregului baiduzhe, nimic nu s-a calmat, „podії fără bucurie al vieții її ... au făcut pe toți її іsnuvannya îmbufnat cu tonuri sumbre”. І axis їй a avut milă să meargă la Planetariu. Sub ceasul filmărilor, ea a simțit mirosul muzicii lui Ceaikovski, iar melodia a fost celebrată cu un efect puternic (propozițiile 35-36). Totul s-a dat peste cap în sufletul fetei, iar ea a vrut să trăiască din nou. Melodia Tsya este un exemplu de artă corectă.
Pentru mine, tabloul „The Nine Wave” de Ivan Aivazovsky este renumit pentru ajutorul artei. Acest tvir se descurcă cu mine cu o vrăjmășie maiestuoasă, strigă puțin sufocat, o imagine poate fi veselă ani de zile și zdruncinată de măiestria artistului.
Otzhe, misticism drept - misticism, parcă îmbogățind oamenii, să aducă gust estetic malțului, să se gândească la viață.
