Полуниця полум'я і білий глечик опис. Опис картини полуниця і білий глечик.
Я дуже люблю картини, на яких зображено натюрморт або краєвид. Вони такі яскраві, яскраві, насичені. Кожна промальована деталь у них, гра світла та тіні допомагають максимально розкрити задуманий образ. Коли я побачив картину «Полуниця і білий глечик», я була просто вражена, як можна точно передати всю колірну палітру, весь літній колорит.
Для своєї роботи художник вибрав нейтральне тло, щоб нічого не відволікало нас від намальованих ягід. На цій картині Машков намалював не лише полуницю, а й чорну, білу смородину та малину. Вона показана як у вигляді чагарника, що стоїть у банці з водою, так і окремо в глибокій тарілці з облямівкою. Картина показує, яке багатство нам приносять літні місяці. Полуниця зображена як з гілочками, так і без них, що лежить окремо на столі, і в срібному посуді. Ягоди полуниці величезні і, мабуть, дуже смачні.
З правого боку картини стоїть білий пузатий глечик. Він зображений порожнім. Думаю, що автор намалював його для контрасту, щоби яскраві, красиві ягоди виглядали ще більш апетитно. Від картини буквально віє ароматами цих плодів. Так і хочеться взяти і скуштувати одну з цих ягід, поринути у літню свіжість. Тим більше, що вона була зовсім недавно, і ми не встигли ще її забути.
Художник з великою любов'ю промальовує кожну деталь, кожен вигин на полуниці. Зліва лежать дві найбільші, стиглі ягоди. На їхньому тлі лежача поруч малина трохи губиться. Хочу зазначити, що немає жодної ягідки, яка була б намальована недбало. На мій погляд, картина вийшла по-домашньому простою, але водночас геніальною. Саме дивлячись на такі твори, ми починаємо замислюватися про прості радощі життя, які в повсякденній метушні встигаємо забути. Художник надав ще одну можливість помилуватися літніми дарами природи, наповненими сонячним теплом.
Підготовка до написання по картині
«Полуниця та білий глечик»
Цілі уроку:
Познайомити з особливостями натюрморту як жанру живопису, показати значення композиції та кольору у натюрморті. Підготувати до написання домашнього творуза чорновими матеріалами. Повторити правопис ненаголошених голосних у корені та суфіксі слова. Розвивати мову учнів (збагачення словникового запасу).
Хід уроку
I. Організаційний момент.
ІІ. Повідомлення теми, цілі, особливості уроку.
Сьогодні ми навчатимемося описувати натюрморт. Сьогодні ми познайомимося із творчістю Іллі Івановича Машкова.
заслужений діяч мистецтв, художник, педагог. Основним жанром, у якому найповніше і яскраво виявив свій обдарування, був натюрморт.
Натюрморт «Квіти» продано на «Сотбі» за 3,5 млн. доларів.
"Натюрморт з фруктами" продано на "Крістіс" за 7,25 млн доларів.
Що зображено на репродукціях? (Овочі, фрукти, квіти, посуд, їжа). Як називається цей вид живопису (натюрморт) Що ж таке натюрморт? (Натюрмомрт (фр. nature morte - "мертва природа") - зображення неживих предметів в образотворчому мистецтві)
Розглянемо один з найбільш відомих натюрмортів «Полуниця і білий глечик». Які предмети на ньому зображені? (глечик, піднос, скатертина, ягоди: смородина, малина, полуниця, листочки). Що помістив художник у центрі картини? Чому саме так розташовані предмети?
Натюрморт називається "Полуниця і білий глечик". Навіщо художник помістив сюди й інші ягоди? (Вислухати думки учнів). Помістивши на передній план натюрморту полуницю, художник самим розташуванням предметів передав настрій, що навіює щедре, спекотне літо. Цю ж думку та настрій художник передає за допомогою фарб, які він використовує, зображуючи інші ягоди,
Які фарби насиченості використовував художник? (Яскраві, сонячні, радісні, соковиті і т. д.)
Отже, у картині важливо все: де і як розташовані предмети, фарби та кольори, які підібрав митець для того, щоб повніше і глибше висловити своє ставлення до зображуваного, свій настрій та внутрішній стан.
Переді мною натюрморт Іллі Івановича Машкова, який називається "Полуниця і білий глечик". Це натюрморт, тому що на ньому зображено предмети неживої природи. Тут намальовані білий глечик, банку з гілочками смородини, ягоди: полуниця, малина та смородина у тарілці. Бляшаний піднос наповнений стиглою полуницею. Мені подобається цей натюрморт.
Сподобався твір? Чому? Щоб ваші твори вийшли цікавими, образними, ми з вами попрацюємо над описом кожного предмета. Які предмети зображено? (глечик, тарілка зі смородиною, банку з гілочками смородини, бляшаний піднос з полуницею, розсипані по столу ягоди)
Опис глека.
- Де розташований глечик (передній, задній план, центр композиції)? Чому митець помістив глечик саме сюди? Які фарби використав художник? Як передано відтінки кольорів?
- Де розташована тарілка зі смородиною? Чому митець помістив її саме сюди? Які фарби використав художник? Зверніть увагу, що біла смородина ніби світиться зсередини, вся просякнута сонячним світлом. Як передано відтінки кольорів? (Смородина синяво-чорна, на ній грають сонячні відблиски). Які відчуття викликає цей фрагмент?
- Сонячні відблиски на банці з прозорою водою. Свіжі, щойно зрізані гілочки. Соковиті, ніжно-зелені листочки. Як художником передані відтінки кольору?
- Світло і тінь на таці. Стиглі ягоди полуниці. Як художник передав свіжість ягід?
- Де розташовані ягоди (передній, задній план, центр композиції)? Чому тлом служить полотняна скатертина? Чи вся полуниця однаково стигла? Як це передав художник? Які відтінки кольорів використали? Як освітлені ягоди?
Будь-яку людину, хто вміє любити, радіти, сумувати, хто всім серцем відчуває красу природи, натюрморти Машкова не залишать байдужим.
Важко сказати, як була народжена ця картина - злиток якоїсь незвичайної радості від свідомості безпосереднього спілкування з природою. Мені здається, що художник, утомившись бродити лісом, зайшов хатинку лісника. І тут, на дерев'яному, грубо збитому столі, освітленому м'яким світлом, що ллється з невеликого віконця, побачив білий глиняний глечик, бляшаний піднос і невелику тарілку, наповнену великими соковитими ягодами полуниці, чорної та білої смородини.
Щойно зірвані, розсипані по столу ягоди темно-червоної полуниці та стиглої малини відтіняють сіру поверхню скатертини. З банки, наповненої прозорою водою, важко звисають вологі ягоди запашної смородини.
Біло-матовий глечик, фіолетово-сині тіні ще сильніше змушують відчути сонячне тепло ягід.
Предмети настільки об'ємні, що мимоволі здається: простягни руку і відчуєш холодний дотик глиняного глека і бляшаного підносу, вологість та пружність стиглих ягід та темно – зеленого листя.
Подумати тільки, яка чарівна пісня радості життя, красі та родючості природи міститься в цьому натюрморті.
Аналіз твору:
- Чи повно описано зображення на картині? Чи передана основна думка художника? Чи зуміли члени групи розповісти про композицію натюрморту та фарби, використані художником? Чи послідовно викладалися думки, чи різноманітна мова оповідача? Чи відповідав тон оповідання, його зміст основної думки?
Відомий російський художник, початку двадцятого століття Ілля Іванович Машков. У своїх творах автор вважав за краще зображати натюрморти. Він прагнув зобразити просту суть оточуючих речей. Він передавав красу квітів, ягід, фігурок з фарфору та багатьох інших предметів навколишніх нас. Одним з його найвідоміших творів була картина «Полуниця і білий глечик». Про цю картину ми говоритимемо, вона була створена їм 1943 року. У її формуванні застосовані характерні для Машкова, інтенсивні, насичені фарби та великі мазки. На полотні представлені сопілі, соковиті ягоди — чудовий дар російської землі.
Поглянувши на картину, ми побачимо стіл із темною скатертиною. На передньому плані полотна, віртуозно зображені стиглі, соковиті ягоди полуниці. Ягоди на картині займають панівне місце, але не дивлячись на це в картині добре дотримані пропорції, все розташовано поступово, не займаючи зайвого місця. Дві найуспішніші і великі полуниці зображені ліворуч, їх зрілість ще більш багатозначна поєднанням світла на картині, автор дуже добре постарався. Більшість ягід займають праву частину столу. Поруч із ними несміливо розташувалася малина.
У центрі картини, на лівій частині столу, розташовується порцелянова миска з синьою облямівкою, в ній знаходиться ягоди білої та чорної смородини. Світло сонця не сягає іншого краю столу. Смородина нагадує чорні перлини, завдяки грі світла художник, досяг такого ефекту. Позаду стоїть срібна, різьблена страва, в ній акуратно покладені гірками плоди полуниці.
Посередині картини стоїть прозора ваза з водою, в ній знаходяться гілочки всипані білою і чорною смородиною. Вони дуже стиглі. Їхні ніжки трохи підсохли. І довершує композицію на сірому фоні заднього плану пузатий, великий глиняний глечик з масивною ручкою. Він виконаний у біло-синьому кольорі і тим самим зрівнює колірну гаму всієї картини. Одна зі сторін цього глечика ніби розчиняється в тіні. У цьому глеку можлива вода або парне молоко.
На даний момент полотно знаходиться в Третьяковській галереї. Картина нагадує ранній, літній, ранковий день у маленькому будинку на селі. Відразу на думку спадають світлі, добрі емоції, емоції коли настає літо. Можна буквально відчути той особливий, свіжий запах і аромат. У думках виникає спокій та радість. І просочуєшся любов'ю до рідному краю, так добре передану автором. Описуючи цю картину я зрозумів одну просту думку: "іноді ми не помічаємо чудового тільки тому, що бачимо його щодня".
Ілля Іванович Машков – російський художник. Основним напрямом його творчості стало написання натюрмортів. У своїх роботах художник прагнув показати красу ягід, фруктів, домашнього начиння, статуеток та інших предметів. Найбільш відомою роботоюМашкова є картина «Полуниця і білий глечик». Вона виконана, як і більшість картин художника, у яскравих насичених тонах великими мазками. Основний колір композиції червоний, за допомогою різних відтінків цього кольору Машков зміг передати красу стиглих соковитих ягід, дару літньої пори. Фон картини темно-молочного кольору, він не зупиняє увагу глядача, дозволяючи насолодитися більш важливими деталями натюрморту.
На передньому плані полотна зображені ягоди стиглої полуниці та малини. Дві найбільш стиглі та великі ягоди полуниці опинилися у лівій частині картини. Від того, що на них падає світло, ягідки блищать і переливаються в промінчиках сонця. Гілочки з малиною розмістилися в центрі композиції: дві гілочки жовтої та одна червоної. На їхні листочки також падає світло, і вони здаються білими, навіть прозорими. Решту простору столу займають хаотично розкладена полуниця. Дві ягідки в правому кутку ще не встигли дозріти, вони мають зелений відтінок. На задньому плані картини також є полуниця. Вона гіркою красується на срібному блюді.
У центральній частині столу розташувалася тарілочка з чорною та білою смородиною. Поруч із нею стоїть прозора скляна вазочка, в якій також стоять гілочки смородини з ягодами, що висять на них. Світло, що падає на них, робить білі ягідки прозорими, а чорним надає насиченості відтінком. Від цього смородина виблискує як дорогоцінне каміння. Різьблені листя смородини зелені, темні, вони прикрашають верхівку гілочок. Висвітленим є лише передній та центральний план картини, на задньому плані лежить тінь. Від того, що світло не попадає на інший кінець столу, полуниця на срібному блюді здається темно-червоною.
Важливою частиною натюрморту є білий глиняний глечик. Він відтіняє стиглі ягоди, на його фоні вони стають яскравішими, насиченішими. Дивлячись на картину, виникає мимовільне питання, що ж знаходиться у глечику? Можливо, там свіжа вода чи молоко, а може бути солодкий морс, зварений із стиглих ягід.
Картина Іллі Івановича Машкова «Полуниця та білий глечик» наповнена теплою атмосферою, ароматом ягід та світлом. У ній знайшов відображення сонячний літній день, який подарував людині чудові дари. Яка дивовижна і прекрасна літня природа.
2 варіант
На передньому плані хаотично розкидані столом великі ягоди полуниці. Є тут цілі грона, а є ягоди неправильної, химерної форми. Всі вони ще зберігають свої зелені гілочки, і тому здається, що їх щойно зірвали з кущиків. Художник використав різні тони червоного, помаранчевого, щоб зобразити ягоди. Деякі з них ще не зовсім дозріли, у них білий бік, а інші просто приваблюють себе своєю запашною стиглістю. Полуниця наповнена і бляшаний піднос на задньому плані. Всі ягоди у ньому добірні: великі та дуже стиглі.
Окрім полуниці глядач бачить на столі ягоди малини та смородини. Біла та чорна смородина лежать у глибокій білій тарілці із синьою смужкою по краю. А цілі гілочки смородини, з листочками та ягодами, стоять у простій скляній банці. На банку помітний сонячний відблиск. Особливо апетитною виглядає біла смородина. Її ягоди з тонкою шкірочкою ніби просвічують наскрізь. Якщо придивитися, ми навіть помітимо у них маленькі кісточки.
Весь натюрморт освітлений природним денним світлом, яке проникає, можливо, з вікна сільського будинку.
Композицію завершує білий глечик округлої форми на задньому плані. На його глянсовій поверхні також грає сонце. Глечик дуже простий, повсякденний, позбавлений будь-яких прикрас або розпису. Але при цьому він здається таким зручним та домашнім. Видно, що він часто використовувався в побуті і ще неодноразово знадобиться господині. Можливо, в ньому молоко для смачного сільського сніданку, або в нього скоро наллють ароматний компот із ягід.
Ягоди та глечик художник помістив на темному, коричневому фоні, що дозволяє зосередити всю увагу глядача саме на яскравій полуниці. Можна припустити, що предмети натюрморту знаходяться на простому столі, покритому сіруватим полотняним скатертиною, який присунутий до дерев'яної стіни будинку.
Вся картина загалом дарує відчуття літнього тепла, дозволяє глядачеві відчути радість від простих, звичайних речей: соковитої полуниці, домашнього тепла, затишку.
`Популярні твори
- Чи повинна розумна людина жити почуттями?
Всі люди умовно діляться на два типи: ті, що живуть «головою» і живуть «серцем». Вважається, що люди, котрі живуть «головою», при скоєнні тих чи інших вчинків керуються розумом. А ті, хто живе «серцем», керуються лише почуттями.
- Твір-опис по картині Літній сад восени Бродського (7 клас)
На картині Ісаака Ізраїльовича Бродського «Літній сад восени» зображено золота осінь. Автор дуже любив цю пору року, тому має дуже багато картин із зображенням осінніх пейзажів. Ця картина одна з його найкращих робіт.
- Твір Конфлікт розуму та почуттів
Як говорив знаменитий російський письменник М. Пришвін, є почуття, які заповнюють і затемняють розум, також є і розум, який здатний охолодити навіть найщиріші почуття.
А.С. РОМАНОВА,
Н.М. ЧЕРКІВСЬКА,
школа «Класика»,
м Москва
Твір на картині І.І. Машкова «Полуниця та білий глечик»
Інтегрований урок
(2 години)
5 клас
У методичній літературі інтеграція сприймається як технологія навчання із встановленням стійких зв'язків між різними навчальними предметами, що дозволяє сформувати уявлення про цілісність світу, про взаємозв'язок всіх його явищ та об'єктів. На інтегрованому уроці встановлюються зв'язок між отриманими знаннями про світ і конкретної практичної діяльністю учнів, створюються умови посилення різноманітної художньої діяльності. Ми назвали його уроком із елементами театралізованої дії.
Цілі уроку:
навчити написання зв'язного тексту – опис картини художньому стилі з допомогою особистих вражень;
поповнити словниковий запас учнів, закріпити навичку самостійної роботи з довідковою літературою (тлумачними словниками та словниками синонімів);
розвивати мовне чуття, вчити редагування тексту (свого та товариша).
Перший урок
Повідомлення теми та завдання уроку
Сьогодні у нас урок розвитку мови, ми познайомимося з картиною російського художника Іллі Івановича Машкова «Полуниця та білий глечик», уважно розглянемо картину, поговоримо про неї, а потім напишемо твір.
Відкрийте стор. 9 збірки ілюстрацій Л.Зельманової та Є.Колокольцева та подивіться на репродукцію. (Якщо учні ще не звикли до терміну жанр, його можна замінити словом вигляд.) Спробуйте визначити, якого жанру (виду) живопису належить ця картина.
Полуниця і білий глечик.
Державна Третьяковська галерея. Москва
(Підказка: звучить пісня Г.Гладкова «Якщо бачиш на картині...».)
Згадайте та перевірте за тлумачним словником значення слова натюрморт. Які жанри живопису ви знаєте?
Звернення до особистих вражень
Готуючись до цього уроку, ми підібрали кілька репродукцій з натюрмортами, і зараз, поки ви їх розглядатимете, ми трохи поговоримо про натюрморт. Вперше натюрморт з'явився у Голландії на початку XVII ст. Ці натюрморти були зазвичай невеликого розміру (малі голландці). Їхня відмінна риса – темне, майже чорне тло, як на одній із репродукцій, які ви бачите.
Можливо, хтось згадає інші натюрморти, які ви бачили у музеях (у Музеї образотворчих мистецтвім. Пушкіна, в Ермітажі, в Третьяковській галереї та ін.). Подивіться, що зображали художники на натюрмортах? Різні художники можуть побачити красу самих, здавалося б, звичайних предметів, повз які ми часто проходимо, не зупиняючись. Як художник вибирає тему картини, як народжується задум картини – це завжди загадка. Чому один художник вважає за краще писати натюрморти з фруктами, а інший – посуд, третій – квіти, четвертий – хліб? Вам було б цікаво дізнатися, як був написаний натюрморт «Полуниця та білий глечик»? Хто міг би, окрім самого художника, розповісти нам про це? Уявіть, що до нас у гості прийшла дружина художника.
Розповідь дружини художника *
Я можу вам розповісти, як був написаний натюрморт «Полуниця та білий глечик». Це було в 1913 році, коли ми щойно повернулися з Італії і були сповнені вражень про прекрасні античні скульптури. Почалося спекотне літо, і ми вирішили провести його на дачі у бабусі Іллі, у великому старому сільському будинку. Пам'ятаю ранній ранок, прокидаюся, а Іллі вже ні. Думаю, чи не приготувати сніданок, беру глечик з молоком і виходжу в світлицю. Бачу: на великому накритому холстому столі стоїть овальна срібна страва з полуницею. Хтось уже зібрав ранковий урожай, я підходжу до столу, вдихаю неповторний аромат полуниці. Ставлю глечик поруч, вибираю найбільші ягоди і починаю ділити: ось цю мені, цю Іллю, цю ще раз мені, а цю ще раз йому, одну ягідку встигаю з'їсти. В цей час відчинилися двері, увійшов Ілля і радісно сказав: «Подивися, що я приніс! - Він поставив на стіл тарілку з чорною та білою смородиною. – Яка смородина вродила!». За спиною він ховав ще щось: «А це тобі!». І простяг кілька гілочок смородини. На нашому столі завжди красувався невеликий букет незабудок, шипшини або маргариток. І ось тепер на стіл я поставила гілочки смородини. "Давай снідати!" – говорю я. «Чекай, подивися, яка краса, це дуже хочеться написати!» У кімнаті було темно, і я підійшла до вікна і відсмикнула фіранку. «Оце те, що треба». Сонячне проміння висвітлило ягоди та глечик, у них з'явився об'єм. Це через гру світла та тіні. На чорних ягідках смородини заблищали відблиски, а біла смородина просто засвітилася на сонці, як діаманти. Посилилися контрасти між предметами. «Подивися, яке багатство – просто розсипи коштовностей! Я маю це намалювати!». Деякий час він вибирав, чим писатиме. Спочатку він взявся за акварельні фарби – ні! Акварель була надто прозорою для цього натюрморту. Потім взявся за пастель – кольорову суху крейду, яку ми привезли з Італії. Ні! Теж не те. Пастелью можна передати багато відтінків, але не контрасти. Це будуть олійні фарби! Вони густіші. Ілля посунув мольберт, узяв товсту кисть, невелике полотно – і почалося народження дива. Спочатку на задньому плані він написав темну кімнату та страву з ягодами. Потім у центрі картини швидкими широкими мазками написав тарілку, гілки смородини та білий глечик. Сліди від мазків на глеку він змащував пальцем: адже фарфоровий глечик гладкий, блискучий і холодний. Потім на передньому плані, наче артисти на авансцені, почали з'являтися великі ягоди полуниці та випадкові гілочки малини. Полуниця була яскраво освітлена сонцем. Кожна ягідка немов грала свою роль. Як ти назвеш свою картину? Напевно, "Гілки смородини"!» – припустила я. «Ні, головні герої моєї картини – полуниця та глечик. Знаєш, блиск глечика нагадав мені древні мармурові античні скульптури – стрункі, гармонійні та холодні. Полуниця – дуже жива, вона щойно від землі. Запашна, соковита, що приносить стільки радості людині! Чудовий дар природи! Закінчена за годину картина була пронизана світлом.
У вас в руках лише репродукція, копія картини, зроблена друкарською машиною. Тільки оригінал може точно передати колорит натюрморту. Насправді всі фарби набагато яскравіші! Цій картині – 87 років, поважний вік. (Художник поставив свій підпис зліва внизу і дату на звороті полотна.) Коли я буваю у своїй улюбленій Третьяковці, я спілкуюся з картинами як зі своїми друзями. Бачу знайомий натюрморт здалеку, подумки вітаюсь, підходжу. Так, це було в 1913 році, Іллі – 32 роки, чудовий час! Ми, молоді та щасливі, щойно повернулися з Італії. З віком я помітила ще одну річ: настрій легкого смутку в картині. (Пауза.)
Тепер повернемося до завдання нашого уроку – написати твір на картину І.Машкова.
Запишемо на дошці слова та словосполучення, які ви зможете використати у своєму творі. Звертаємо увагу на заздалегідь підготовлений плакат, на якому записані опорні слова та словосполучення.
Мистецтво
Написати натюрморт, картину
Художник, автор, живописець
Картина, робота, твір
Мольберт, полотно, полотно
Олійні, акварельні фарби, акварель, пастель
Колорит, контраст
Репродукція, копія
Оригінал, оригінал
Майстерність, талант художника, живописця
Передати колорит, відтінки
Підбір слів та словосполучень
Цього разу ви називаєте з місця слова та словосполучення, які вам хочеться включити у твір, а я запишу їх на дошці.
– Хто головні герої цієї картини? (Глат і полуниця.)
– Підберіть визначення до цих слів, охарактеризуйте їхнє розташування на картині.
Далі так само підбираються слова та словосполучення, які називають інші предмети, зображені на картині. Порядок роботи довільний, як буде зручніше дітям, хоча можна дотримуватися стандартної схеми: спочатку кинемо погляд загалом на всю картину, потім подивимося, що зображено на передньому плані, у центрі, на задньому плані.
План твору з картини
1. Вступ.
Назва картини.
Автор.
Дата створення.
Жанр, техніка.
У якому музеї виставляється?
2. Основна частина.
Основні предмети («персонажі»), зображені на картині.
Які їхній колір, форма, запах? Які вони на дотик?
Які деталі впадають у вічі?
Який настрій передає картина?
3. Висновок. Ваше особисте ставлення до картини. (Якщо подобається / не подобається, то чому?)
Моделювання тексту
Визначимо наші завдання. Запишемо план твору.
Який стиль буде доречний у нашому творі? (Художній.)
Подумайте: який тип мови буде основним у нашому творі – оповідання, опис чи міркування? Які слова нестимуть основне смислове навантаження? За допомогою яких слів ми зможемо передати розташування предметів стосовно друг до друга? (У підручнику див. таблицю «Прислівники», 5-й клас.)
Що з почутого на уроці ми можемо (і маємо) внести до наших робіт?
Назва картини, прізвище, ім'я та по батькові автора, час написання, назва музею, в якому зараз експонується картина, техніка написання (масло, полотно).
Спробуйте описати картину так, щоб людина, яка її не бачила, змогла уявити її собі, подумки побачити так, як бачимо ми з вами.
Завершуючи твір, спробуйте передати ваше враження від побаченого. Знайдіть синоніми до слова враженняу словнику синонімів З.Є. Олександровій. (Заздалегідь зробіть закладку або напишіть на картку.)
Насамкінець можна запитати себе: «Хотілося б мені, щоб ця картина висіла в мене вдома?».
Другий урок
Робота над чернеткою
На цьому уроці учням пропонується попрацювати самостійно над начерком твору. Потім чернетка читається вголос і редагується.
(Можна як музичний фон використовувати фрагменти п'єс з альбому «Пори року» П.І. Чайковського. Якщо є потреба, можна використовувати плакат із загальним планом твору по картині.)
