Методичний матеріал для написання-опису за картиною Ігоря Еммануїловича Грабаря «Лютнева блакить. Творчий диктант з картини І.Е.
(1871-1960) – знаменитий радянський художник, живописець, мистецтвознавець, професор, педагог, реставратор. За свою творчу кар'єру створив чимало чудових картин, що сьогодні вважаються справжнім надбанням російського мистецтва. Однією з самих відомих картинІ. Грабаря вважається робота під назвою «Лютнева блакить».
Пейзаж «Лютневий блакит» був написаний в 1904 році. Полотно, олія. Розміри: 141 x 83 см. Знаходиться у Державній Третьяковській галереї, Москва. Картина написана у стилі імпресіонізму. Настрій картини радісний та світлий. У цій роботі Ігор Еммануїлович спробував передати сонячний зимовий день у березовому гаю. Завдяки своєму таланту художник зумів передати не тільки сам пейзаж, його реалістичний вигляд і найменші нюанси, а й сам характер сонячного зимового дня. При погляді на картину, створюється відчуття щось прекрасного, радісного і світлого, що відводить від повсякденності і оспівує красу російського лісу, тишу березового гаю, легкий морозець, хрускіт снігу під ногами, промені сонця, які навіть у зимовий період зігрівають. весни.
На передньому плані ми можемо побачити березу, яка розкинула свої гілки і пронизує своєю величною красою весь простір картини. Тут І. Грабар обрав ракурс, при якому глядач дивиться на дерева знизу вгору, що робить берези, а також весь простір картини, що ще більш вражає своїми розмірами та масштабом. Незвичайний ракурс, а також яскравий колорит роботи зробили картину не просто гарним пейзажем, але справжнім шедевром. Подивившись на цю роботу, відразу стає зрозуміло, що в її основі та дрібницях є щось невловиме, що робить природу російського лісу надзвичайно привабливою та хвилюючою серце, душу та уяву.
Картина «Лютнева блакить» також віщує прихід весни. У цьому є якийсь сум розлуки із зимою. Сонце починає світити яскравіше. Морози відступають. Дерева вже скинули шапки снігу і незабаром лісом побіжать струмки, а на березах почнуть набухати бруньки. Картина заповнена швидким пробудженням природи після довгої сплячки. Від змішаних почуттів сумного розлучення з зимою і радості приходу весни, картина стає ще більш хвилюючою і чіпає найжвавіше в серці.
Історія картини «Лютнева блакитність» почалася після того, як у лютому 1904 року художник вирушив на дачу до своїх друзів. Під час своєї прогулянки околицями, коли встановився сонячний день, художник ненароком упустив ціпок. Нахилившись, щоб її підняти, він повернув голову і раптом побачив щось, що вразило його до глибини душі. Під іншим кутом звичайна природа заграла зовсім іншими фарбами, близький сніг заблищав, дерева здалися величнішими, небо здавалося ще синішим. Ігор Грабар тут же побіг додому, щоб зробити перший малюнок. Наступного дня він вирушив на те саме місце, викопав у снігу траншею для встановлення мольберту і взявся до роботи. Так народився шедевр російського мистецтва, який і сьогодні радує та захоплює любителів живопису та відвідувачів Державної Третьяковської галереї.
- Вступ: Зима на Русі
- «Лютнева блакить»: опис
- Мої враження від картини
- Висновок: Чим вона мені сподобалася?
Твір-опис картини (для 5 класу)
Міні твір-опис «Лютнева блакить» Грабаря
Багато людей не люблять зиму. Вітер, холод, снігові замети навіюють на них тугу і змушують хворіти. Однак є щось величне і гарне в цій суворій порі. Недарма російські морози стали символом Росії та її оберегом, адже саме вони з віку у вік відлякували наших ворогів. На жаль, день у день бачимо лише ті незручності, які нам приносить зима. Натомість художники бачать її по-іншому. Яскравий приклад – краєвид Грабаря «Лютневий блакить».
Опис картини Грабаря «Лютнева блакить» можна укласти в пару рядків. Художник намалював кілька засніжених беріз на фоні синього неба. Дерева загрузли у снігу. За ними розташовується ліс. Судячи з кольору, там ростуть ялинки та сосни. Ось і все, що там зображено. Але які почуття викликає вона у глядача? Особисто я відчув почуття гордості за красу рідного краю. Художник передав ту саму пору, коли з'являються перші промені сонця, що передвіщають весну. Ще лежать сніги, ще проганяють із вулиці морози, але сліпуче сонце вже розганяє тугу і обіцяє тепло. Якщо глянути на небо, можна побачити той самий блакитний колір, який так подобається влітку. Берези вже не хилиться убік під вагою снігу, вони випростались і тягнуться до світла. Такий пейзаж викликає усмішку та надію на швидкий прихід весни. У такі моменти краса нашої великої батьківщини стає помітнішою, і митці це відчувають. Тому вони малюють, на перший погляд, прості сюжети, але вибирають таку пору року та пору доби, що звичайні берізки перетворюються та стають символами нашої природи. Вона така ж чесна, скромна та відкрита, як ця картина. Нашим серцям дуже дорогі ці криві стовбури, густі ліси та нескінченні простори.
картина Грабаря «Лютнева блакить»
Мені ця картина сподобалася тим, що вона сонячна та яскрава. Художник дуже вірно передав усі фарби лютневого неба, які позначилися на снігу. Тому вона хоч і зображує зиму, але виглядає по-весняному. Вона випромінює тепло, якого так не вистачає зараз на вулиці.
Цікаво? Збережи у себе на стіні!Назва картини:Лютнева блакить
Місце експонування:постійна експозиція Третьяковської галереї у Лаврушинському провулку, б. 10, зал 38
Ігор Грабар. Лютнева блакить. 1904 рік. Третьяковська галерея. МоскваХудожник створював картину під безпосереднім враженням від натури. Писав свою "Лютневу блакить" Ігор Грабар взимку-навесні 1904 року, коли гостював у друзів у Підмосков'ї. Під час однієї зі своїх звичайних ранкових прогулянок він був вражений святом весни, що прокидається, і згодом, будучи вже маститим художником, дуже жваво розповідав історію створення цього полотна.
“Я стояв біля дивовижного екземпляра берези, рідкісного за ритмічною будовою гілок. Задивившись на неї, я впустив ціпок і нахилився, щоб його підняти. Коли я глянув на верхівку берези знизу, з поверхні снігу, я обомлів від видовища фантастичної краси, що відкрився переді мною: якісь передзвони і перегуки всіх кольорів веселки, об'єднані блакитною емаллю неба. Природа ніби святкувала якесь небувало свято блакитного неба, перлинних беріз, коралових гілок і сапфірових тіней на бузковому снігу“. Не дивно, що художнику пристрасно захотілося передати “ хоч десяту частку цієї краси“.
І. Грабар неодноразово зізнавався, що з усіх дерев середньої смуги Росії він найбільше любить березу, а серед беріз – “плакучий” її різновид. Цього разу художник швидко повернувся додому за полотном, а потім одного сеансу з натури накидав ескіз майбутньої картини.Наступного дня, взявши інше полотно, він став писати з того ж місця етюд, який і з'явився всіма улюбленою "Лютневою блакиттю". В подальшому над цією картиною І. Грабар працював на відкритому повітрі, у глибокій траншеї, яку він спеціально вирив у снігу.
Лютнева блакить (фрагмент)
У "Лютневій лазурі" І. Грабар досяг граничної колірної насиченості, писав цей пейзаж чистим кольором, наносячи мазки щільним шаром. Саме такі дрібні мазки виявили і обсяги стовбурів дерев, і візерунки гілок, і горбики снігу. Низька думка відкрила перед художником можливість передати всі градації блакитного кольору – від світло-зеленого внизу до ультрамаринового нагорі.
Грабар. Лютнева блакить
Ігор Грабар, освоївши найкращі досягнення імпресіонізму, знайшов свій художній стиль у мистецтві – неповторний та своєрідний. Природа Росії набула в його краєвидах абсолютно нового вигляду, заіскрилася райдужними фарбами, наповнилася відчуттям простору та світла. У цьому плані Грабар продовжив і розвинув початку, що виявилися ще творчості І. Левітана, У. Сєрова, До. Коровіна та інших видатних російських пейзажистів.
Біографія Ігоря Грабаря
Ігор Еммануїлович Грабар народився 13 березня 1871 року в Будапешті, в сім'ї російського громадського діяча Е. І. Грабаря. У 1876 р. його батьки, що були серед прихильників слов'янського визвольного руху, переїжджають до Росії.
Дитинство Ігоря було нелегким. Хлопчик часто розлучався з батьками, залишаючись під опікою чужих людей. З дитинства він мріяв про живопис, намагався бути ближче до художніх кіл, відвідував усі виставки, вивчав колекцію Третьяковської галереї.
З 1882 по 1989 Грабар навчається в московському ліцеї, а з 1889 по 1895 в Санкт-Петербурзькому університеті одразу на двох факультетах – юридичному та історико-філологічному. Після закінчення університету, він вступив до петербурзької Академії Мистецтв
1895 року він навчався в майстерні Іллі Рєпіна, де в цей же час навчалися Малявін, Білібін та Сомов.
Літо 1895 року під час канікул Грабар подорожує Європою, відвідує Берлін, Париж, Венецію, Флоренцію, Рим, Неаполь.
Повернувшись у 1901 році до Росії, художник був знову вражений красою російської природи. Він заворожений красою російської зими, захоплений грацією і магнетизмом чарівного дерева берези. Його захоплення Росією після довгої розлуки виявилося в картинах: «Біла зима», «Лютнева блакить», «Березневий сніг» та багатьох інших.
У 1910-1923 роках він відійшов від живопису та захопився архітектурою, історією мистецтва, музейною діяльністю, охороною пам'яток.
Він замислює і здійснює видання першої «Історії російського мистецтва» у шести томах, пише для неї найважливіші розділи, публікує монографії про Ісака Левітана та Валентина Сєрова. Ігор Грабар також випускав й інші мистецтвознавчі видання.
У період із 1913 по 1925 рік художник очолює Третьяковську галерею. Тут Грабар зробив реекспозицію, розмістивши та систематизувавши всі твори мистецтва в історичній послідовності. В 1917 він видав каталог галереї, який має значну наукову цінність.
Ігор Еммануїлович є одним із засновників музеєзнавства, реставраційної справи та охорони пам'яток мистецтва та старовини. В 1918 художник створює Центральну реставраційну майстерню. Він допоміг врятувати багато творів давньоруського мистецтва та результатом проведеної роботи майстерень, було відкриття численних видатних пам'яток стародавнього російського мистецтва – ікон та фресок у Новгороді, Пскові, Володимирі та інших містах.
З 1924-го і до кінця 1940-х років Грабар знову повертається до живопису, особливу увагу приділяє портрету, зображуючи своїх близьких, учених та музикантів. Серед його знаменитих портретів "Портрет матері", "Світлана", "Портрет доньки на фоні зимового пейзажу", "Портрет сина", "Портрет академіка С. А. Чаплигіна". Широко відомі і два автопортрети художника «Автопортрет із палітрою», «Автопортрет у шубі».
В радянський часГрабар захопився творчістю Андрія Рубльова та І. Є. Рєпіна. У 1937 році він створив двотомну монографію «Рєпін». Ця робота принесла Грабарю Сталінську премію. З 1944 року Грабар був директором інституту історії мистецтв Академії наук СРСР.
Художній стиль – це почерк майстра. Модуляції відтінків картини І. Грабаря зачаровують глядача. Бірюза неба, дзвінка тиша морозного повітря та білоствольні берези створюють казковий настрій. Сніжне покривало переливається під сонцем різнокольоровими іскрами. Зимовий пейзаж ніби усипаний коштовним камінням - такий ефект створив на полотні Ігор Грабар. «Лютнева блакитність» - опис картини обов'язково має відзначити майстерність художника у застосуванні великого діапазону відтінків, захоплення майстра міццю російської природи.
Художник І. Грабар
Ігор Грабар дивовижним чином умів передати колірну гаму. Його пейзажі відомі у всьому світі неперевершеним стилем, фантастичними відтінками снігу. Художник умів знайти потрібний ракурс передачі блискучого інею або глибоких тіней похмурого дня.
Досвідчений реставратор, критик, історик мистецтва, музейний діяч - його невтомна енергія проникала у багато сфер життя.
Основними жанрами цього художника є портрет і пейзаж. Тема російської зими настільки захопила Ігоря Еммануїловича, що їй він присвятив багато картин. Грабар прагнув передати природу те щоб неможливо було відрізнити - де картина, де натура.
«Березневий сніг», «Дах зі снігом», « Зимовий вечір» - Відтінки його полотен настільки природні, реалістичні, що глядач занурюється в чарівний світ картин художника.
1904 року на Підмосковній дачі створив дивовижний шедевр Грабар. «Лютнева блакить» - опис картини обов'язково має розповісти про те, що на полотні зображені Цей різновид найбільше любив Ігор Еммануїлович. Під час прогулянки він був вражений неймовірною красою неба, гармонійними лініями гілок та всією композицією березового гаю.
Робота над картиною
Над картиною «Лютнева блакить» Грабар працював на свіжому повітрі. Він пояснював це тим, що з вікна фарби виглядають по-іншому. Тільки на пленері можна вловити всю палітру природних відтінків.
Художник вирив траншею у снігу. Поруч він поставив парасольку, перефарбовану в блакитний колір. Такі хитрощі створювали різноманітність відтінків, які художник переносив на полотно. Саму ж картину майстер повертав лицьовою стороною до неба.
Колірна насиченість, щільний шар мазків, об'ємні стовбури дерев, візерунки гілок, чиста емаль піднебіння - такий опис картини, яку створив Грабар. «Лютнева блакитність» передає весь діапазон відтінків блакитного кольору. Сапфірові тіні, ультрамарин неба, переливи бузкового кольору на снігу. Репродукція який завжди здатна передати неймовірну красу картини. Оригінал можна побачити у Державній Третьяковській
Грабар, «Лютнева блакить»: опис картини
Зимовий пейзаж завмер у передчутті швидкої весни. Проблиски проталін, синьо-бузкові тіні берез - у глядача створюється в цьому березовому гаю. Блакитне, по-весняному яскраве небо наче сліпить очі. Сонце явно немає на картині, та його світло огортає верхівки берез. Їхні візерункові гілки кружляють у химерному танці, чекаючи першого тепла.
Наче зачаровані, вишикувалися берези. Мереживна іня фантастичним чином відтіняє гілки і блакит неба. Морозна прозорість повітря створює радісне відчуття. Всю красу, витонченість відбив Ігор Грабар. «Лютнева блакитність» - опис картини розповідає про приголомшливу палітру фарб, їх співзвучність.
Твір для 5 класу
Стиль художника настільки незвичайний, що його картини сповнені вібрації свіжості, прозорості. Сніг, що іскриться, нескінченна синьова небес спонукають до написання свого відчуття, бачення картини.
Твір найкраще писати, дотримуючись невеликого плану. Тоді загальній схемі буде підпорядкована структура тексту та опис картини (Грабар, «Лютнева блакить»). 5 клас для написання твору може дотримуватися такого зразкового плану:
- короткі відомості про автора картини;
- жанрова приналежність картини, пора року;
- предмети, зображені на картині (розписати, що знаходиться на передньому плані, а що – на задньому);
- способи зображення та колірна палітра, використана художником;
- із чим пов'язана назва картини;
- загальний настрій краєвид.
Перший твір до картини І.Е.Грабаря "Лютнева блакить" - 4 клас.
Лютневі дні славляться суворими завірюхами та сильними вітрами. Але бувають і чудові сонячні дні. Один із таких днів художник Грабар зафіксував на своїй картині «Лютнева блакить».
На передньому плані зображено трохи вигнуту березу. Вона вкрита тонким шаром інею. Від яскравого сонця іній переливається. Здається, на широко розкинутих гілках берези висять перли. Трохи позаду розташувалося безліч тонких молодих берізок, що ніби ведуть хоровод навколо старої берези. На них такі ж розкішні вбрання. Всі берези стоять на білому, блискучому від сонця, покривалі, злегка кидаючи на нього блакитні тіні. Старе листя на верхівках беріз здається вогненно-золотим. березовий гайогорнута теплом сонячного світла, відчувається наближення весни.
Зверху, над березовим гаєм, розкинулося безхмарне блакитно-блакитне небо. Ближче до горизонту воно світлішає.
На обрії видніється суцільна стіна темного лісу. Там, у гущавині лісу, ще царство зими.
Картина чудова, виконана у світлих тонах, викликає радісні почуття. Вона наповнена свіжістю сонячного морозного дня та швидким пробудженням природи.
*********
Другий твір до картини І.Е.Грабаря "Лютнева блакить" - 5 клас.
Лазур— блакитний, блакитний, ніжно-блакитний.
Перлинний- Перламутровий.
Кораловий- яскраво червоний.
Сапфірний- Синьо-зелений.
Бузковий- ніжно, світло-фіолетовий.
План.
1. Вступ.
2. Основна частина.
а. небо
б. сонце
в. сніг
м. тіні
д. берізка: стовбур, гілки
е. інші берізки
ж. горизон
3. Висновок. Враження.
На картині І.Е.Грабаря «Лютневий блакить» зображено морозне лютневе ранок. Все довкола наповнене блакитним сяйвом. Іскристий сніг переливається під сонцем. Берези пронизані сонячним світлом. Це свято блакитного неба та перлинних беріз, свято самої природи.
Безхмарне синьо-блакитне небо, до горизонту світлішає і стає сапфірним. Незважаючи на те, що ще зима, сонце вже пригріває добре. Та снігу багато. На сонці чистий сніг відливає біло-блакитним кольором. Від беріз падають сині з фіолетовим відтінком тіні. На передньому плані зображено високу березу. Стовбур не прямий, а ніби вигнутий у чарівному танці. Внизу він темний. Чим стовбур вищий, тим він біліший. Гілки білі, покриті інеєм, який сяє на сонці. На самій верхівці берези збереглося торішнє листя. Покрита інеєм, на сонці вона горить кораловим кольором. Художник дивиться на березу знизу вгору, тому її верхівка та бічні гілки зображені не повністю. За старою березою стоїть безліч молодих берізок. Вони ніби водять хоровод навколо неї. Перлинні гілки беріз переплелися і на тлі блакитного неба вийшло химерне мереживо. Вдалині темніє вузька смуга лісу. Якби не вона, небо й земля злилися в один неподільний простір.
