"Akhmat Lutfullin", výstava. "Akhmat Lutfullin", výstava Lutfullin rozloučení
(1928-02-04 )Achmat Fatkullovič Lutfullin(Bashok. Akhmat Fatqulla vuli Lotfullin, 1928-2007) - Bashkir Radiansky malíř. Lidový umělec-SSSR (). Pravý člen Ruské akademie umění (1997).
Životopis
Opakovaně je členem správní rady Bashkirské unie umělců, členem rady umělců pro fond Bashkir Art Fund RSFSR, členem výstavní zóny „Uralský socialista“, členem správní rady Svazu umělců RRFSR a členem Auditu.
Protažením druhé poloviny 20. století vlitím vína do vývoje baškirského malířství.
Na stánku, kde umělec žije až do posledních dnů (Ufa, ulice Aksakov), byla umístěna pamětní deska
Literatura
- Popova L. N. Achmat Lutfullin. L., 1978
- A. Lutfullin: Album. Auth. intro. Umění. A. G. Janbuchtina. M., 1978
- Akhmat Lutfullin: Katalog. Auth. intro. Umění. L. N. Popová. M., 1990.
- Historie Ufy. Zb. články, hlav. 14. Baškirské knižní druhy, Ufa, 1976.
- Album "Umělci z Bashkiria". Druh knihy Bashkir, Ufa, 1969.
- Umění národů SRSR. Pohled. "Rayansky umělec", Moskva, 1977.
- B. Vanslov. O stojanu mystetstvo, které yogo doli. Pohled. "Mistetstvo", Moskva, 1972.
- G. S. Kushnerovska, „Umění vytvářející obraz Bashkir ARSR“. Pohled. "Rayansky umělec", Moskva, 1974.
- E. P. Fenina. Bashkir State Art Museum im. M. V. Nesterová. Cestovatel. Druh knihy Bashkir. Ufa, 1974.
- G. R. Pikunova: Brožura „A. Lutfullin". Druh knihy Bashkir, Ufa, 1969.
- A. Yanbukhtna. "Achmat Lutfullin". Pohled. "Rayansky umělec", Moskva, 1978.
- Časopis "Komunist"; 1970 č. 13. N. Tomský; Redakční článek.
- Časopis "Umělec", 1969 č. 12. T. Nordstein. Lidé s tradicemi života.
- Časopis "Kreativita", 1960 č. 8. L. Mochalov: Od portrétu-kresby k portrétu-obrazu.
- Časopis "Tvorchist", 1969 č. 12. Yu. Nekhoroshev: Image Bashkiria.
- Časopis "Tvorchist", 1976 č. 6. Ed. článek „Až do úspěchu vědy“.
- Časopis "Mistetstvo", 1976 č. 3, L. Akimová: Obraz života lidu.
- Časopis "Mistetstvo", 1976 č. 5. L. Akimová, I. Kuptsov: Všesvazová umělecká výstava „Sláva Pratsi“.
- Časopis "Khudozhnik", 1976 № 3. V. Vanslov: Široký proud života.
- Časopis "Khudozhnik", 1976 č. 11, Nazustrich IV ceny umělců RRFSR.
- Časopis "Creativity", 1978 č. 1. Yu. Osmolovsky: Yuvileyna all-Union.
- Časopis "Přátelství národů", 1970 č. 1, G. Kushnerovska: Opovid o kurai.
- R. Khakimov: Na stejných cestách. Pohled. "Rajanské Rusko", Moskva, 1974.
- D. Mochalsky: Zvuk hodiny. Plyn. "Pravda", 1977, 26. září.
- O. Voronová: Zralost umělce. Plyn. "Pravda", 1976, 20. září.
- T. Nordshtein: Mládí mužů. Plyn. "Rajanská kultura", 1975, 5. truhla.
- L. N. Popová. Achmat Lutfullin. Pohled. "Umělec RRFSR", Leningrad.
Je snadné poslat svůj harn robotovi k základům. Vikoristovy formulář, raztastovanu níže
Studenti, postgraduální studenti, mladí dospělí, jako vítězná základna znalostí ve svých vycvičených robotech, budou vaším nejlepším přítelem.
Umístěno na http://www.allbest.ru/
Ministerstvo školství a vědy Ruské federace
FDBEI HPE Magnitogorská státní univerzita
Fakulta technologická
Katedra dekorativních a aplikovaných technologií
Lutfullin Achmat Fatkullovič
Vikonala:
Lukmanová O.O.
Magnitogorsk 2013
Achmat Fatkullovich Lutfullin se narodil 4. února 1928 ve vesnici Ishkulovo v kantonu Tam'yan-Kataysky v BARSR, v okrese Abzelilovsky v Republice Bashkortostan, poblíž vlasti dřevorubce. Ze sousedních vesnic Askarovo a Abzakovo byly zasety osudy mládeže mládeže.
Batko Akhmata - Fatkullah byl gramotný člověk, který před revolucí absolvoval madrasu a dobře zpíval dlouhé baskirské písně. Matka kralovala, byla výbornou strážkyní, znala spoustu pohádek a pověstí. Tato rodina měla sedm dětí, Akhmat byl nejstarší syn. Maliuvati začal od páté třídy, pokud vám byl svěřen návrh nástěnných novin, a od té hodiny se umění vína nerozloučilo. Vіn mav garny přirozený hlas, muzikálnost, rytina na mandolíně. Před válkou Akhmat navitt buv přijetí do orchestru lidové nástroje Baškirská filharmonie, která vystupovala v rádiu, se připravovala na účast na Dekádě baškirského umění v Moskvě, ale začala válka.
V roce 1943, na důležité vojenské hodině, jsem odjel do Magnitogorsku a nastoupil do soustružnické školy na soustružnické škole, ale pokud jsem se mohl stát správným umělcem, neztratil jsem jógu. Hodinu před ateliérem v Paláci kultury hutníků.
Akhmat Lutfullin bohatě četl. V letech 1945-1954 skončila Leningradská škola architektury a umění, Baškirská divadelní a umělecká škola a Státní umělecký institut Litevské SSR. Umělci Olexandr Tyulkin a Boris Laletin byli mentory osudu jógy v Ufě. Ve věku Mayzha hájil islám hluboké tradice baskirské umělecké školy, úlomky zobrazující malé kupce, stvoření bez tváře. Umělec měl možnost projít skládacími cestami tvůrčích hledání, aby pochopil a povznesl ducha, atmosféru života ve svých robotech a zobrazil Baškirský lid. Youmu potřeboval osudy uctivého vzkříšení, aby viděl staré mistry. Se zvláštní péčí se Akhmat ujal portrétní malby Hanse Memlinga, holandského umělce 14. století, a díla hirmenského umělce Minase Avetisyana. Hluboký zájem vyvolal nové umění staré ruské ikonomalby. Bylo potřeba vše roztavit a propojit se svými kreativními nápady a nápady.
Po ukončení výcviku v Litvě se miteti obrátili do rodné vesnice a začali bohatě cvičit. Tvořím portréty a krajinářská studia "Portrét matky", "Zátiší s obrázkem", "Baškir-rolník" a další. V roce 1957 se v Ufě konala osobní výstava de Akhmat Lutfullin, který se prohlašoval za vážného mistra, který zpracoval národní téma. Již v prvních robotech je jasně vyjádřen záměr umělce přenést na plátna krásnou rýži Baškirského lidu a bohatství vnitřního světa současných lidí. Téma portrétu se postupně stává běžným rysem mistrovy kreativity.
Představte si ženu k pomstě jedné myšlenky - téma podílu lidí, neotřesitelné morální síly a duchovní velikosti.
Umělec svou kreativitu proměňuje v zátiší. „Zátiší s pohledem“ napsané volným perem podobným penny.
Nejjednoduššími předměty jsou: roh černého chleba a osseledets, kuchyňský kout plný mléka a módní bílá vejce, malovaná vařečka a tmavý hliněný lesk. Vše je na podlaze čistě vyšívaného dřevěného stolku. Prostě život lidí, jejichž jídlo je nám předkládáno. Je skromné mluvit o těch, které lid nezněl nadpřirozeně, a čistota a jasné barvy obrazu jsou o poctivosti lidí, o těch, kteří ve svém životě nemohou najít faleš, mravní méněcennost.
Umělec se obrací ke krajině. V roce 1974 jsem napsal krajinu "Ostanny starý dům ve vesnici." Tsey budinok, který ležel u země, se sroloval do nabroušených tini, které šilhaly, a nad budovami umělec jednou zpíval ve svých rodných místech. Na Novém žilo staré já. Toto je obrázek kontrastů. Elektrické šipky, anténa na břidlice zakryté budce v hlíně k posouzení s budkou a plotem, které se zřítily. Plot u obrázku je šmejd. Bez ohledu na ty, na které zírala a nespadla na zem podepřená stovpy, je v ní kouzlo. Autor relativně píše chiméru, skládané propletení lozin a kůlů. Kdyby snad žili mіtsnі páni, kteří mіtsnі stáli na zemi. І tsya malovnicha oplocení yak bi svіdchennya o těch.
Umělec se aktivně účastní četných výstav mezinárodního, celoruského a republikového významu. V 60. a 70. letech vytvořil Akhmat Lutfullin plátna „Tři ženy“, „Svatá ve vesnici. 30. skály“, obrazy „Sbohem“ a „Ochіkuvannya“, které dosáhly zlatého fondu Radianského figurativní umění.
Za konkrétními postavami je podíl celého lidu, glibinní základy jógy buttya. Velikost Achmata Lutfullina jako umělce a toho, kdo má na plátnech mnoho chyb, a přitom je to hraničně jednoduché, může věšet obraz představitelů jeho lidu. Yaskrave, širší, pravdivý Lutfullinův mysticismus nás podporuje před národní identitou. Lutfullin je skutečným baškirským umělcem pro lid a národnost a pro hlubokou spřízněnost s rodnou zemí svého lidu, podle původní mysli bachiti a respektu k vlastní kráse a kráse, k jeho charakteru a tradicím.
Veškerá jógová kreativita se vyznačuje vysokou kulturou malovnichi. Umělec Akhmat Lutfullin, jasný sebekritikou a rázností, spirálovitě navazující na nejlepší tradice světového umění, dokázal vytvořit úžasný způsob malby, který inspiroval obraty jeho filozofického a poetického šukanu.
Rok 1977 byl rokem tvůrčí cesty Akhmata Lutfullina do Francie. Ve stejné době měli roci v Moskvě osobní výstavu jógového robota. Později umělec vytvoří výlet do V'etnamu. 1966 ročník ocenění s čestným názvem „Zásluhy umělce BARSR“. Za účast na III. republikové výstavě „Rajanska Rosiya“ v roce 1967 mu byl udělen diplom pro ministry RRFSR. Za tvůrčí úspěchy jsou dívky oceněny Čestnými diplomy Nejvyššího záření RRFSR a Záření ministrů RRFSR, Čestnými diplomy Ústředního výboru Komunistické strany Sovětského svazu, Zářením ministrů Sovětského svazu. Socialistická republika, Všesvazová Ústřední socialistická strana a Ústřední výbor Komsomolu. Yomu byl udělen čestný titul „Zasloužilý umělec RRFSR“, „Lidový umělec RRFSR“ a „Lidový umělec SSR“. Akhmat Lutfullin je současným členem Akademie věd Ruska a čestným členem Akademie věd Baškortostánu. Některé osobní výstavy se s velkým úspěchem konají v Ufě, Kazani, Magnitogorsku a Moskvě. Je účastníkem mnoha mezinárodních, celounijních, celoruských a regionálních výstav. V roce 1982 se umělec stal laureátem Republikánské státní ceny pojmenované po S. Yulaev, v roce 2004 - laureátem ceny Kim Akhmedyanov.
Celkově se jménem Achmata Lutfullina podepsal vývoj baškirského malířství pro druhou polovinu 20. století.
Neosobní díla umělce jsou uložena ve skladech Treťjakovská galerie v Moskvě, Ruské muzeum Petrohradu, Baškirské muzeum umění pojmenované po M. Nesterovovi, další muzea země a soukromé sbírky.
V životě byl Achmat Fatkullovich skromnější člověk, schopnější slyšet, méně mluvit, měl hluboké znalosti v bohatých oblastech, jemné teplo. Počet jógových zájmů byl široký a rozmanitý. Jsem umělcem vín, no, jsem opatrnější. Zdálo se, že mysl muže pronikl Yogo uctivý pohled. Zovsіm se nedožil svých 80. narozenin. Akhmat Fatkullovich Lutfullin opustil tento svět 10. dubna 2007 osudu rodné vesnice.
Od roku 2008 může být střední škola ve vesnici Abzakovo v okrese Biloretsky pojmenována po známém krajanovi. V roce 2011 byla na škole instalována pamětní deska. Jedna z ulic poblíž vesnice Nagajev v okrese Okťabrskij města Ufi byla nedávno pojmenována po Achmatu Lutfullinovi. Na stánku č. 7/1 v ulici Aksakov v Ufě, kde umělec dlouhodobě žije, byla instalována pamětní deska s basreliéfem.
Basreliéf je druh reliéfní plastiky, u které část obrazu vyčnívá nad ploché pozadí o více než polovinu své délky.
Výstava - veřejná ukázka přístupu do galerie hospodářství, vědy, techniky, kultury, umění a dalších galerií suspіlnogo života. Ponyatya může znamenat yak sám zahіd, i mіsce provedl tsgogo západ slunce.
Malba je druh obrazotvorného umění, vytváří něco, co vzniká za pomoci barvy, která se nanáší na tvrdý povrch (plátno, dřevo, papír, karton, kámen, svah, kov atd., zvuk pokrytý zeminou ).
Islám je monoteistické náboženské náboženství. Slovo „islám“ se překládá jako „vydání se Bohu“, „podřízení se“, „podřízenost“ (zákonům Alláha). V arabštině je slovo „islám“ důležitým názvem, což znamená „být prosperující“, „být v bezpečí“, „být v bezpečí“, „být svobodný“. V terminologii šaríat je islám tse mimo, absolutně jednomyslný, podřízený Alláhu, Yogo řádům plotů, přijímající bohy Boží.
Kanton je v některých zemích územně-správní jednotka, vojensko-územní jednotka v Baškir-Meshcheryaksky Vijsk.
Laureátem je osoba, která získala státní cenu za mezinárodní zásluhy, úspěch v oblasti virobnitstv, tehnіtsі, vědy a dalších.
Mandolína - drnkací struny hudební nástroj malé rozmarýny, různé druhy loutny - sopránová loutna, ale s menším hrdlem a menším počtem strun.
Madrasa je muslimský hlavní slib, který hraje roli střední školy a muslimského duchovního semináře. Navchannya v madrase je jiná a bez nákladů. Absolventi madrasy mají právo vstoupit na univerzitu.
Pamětní deska je deska znějící ze starověkého kamene (mramor, žula) nebo kovové slitiny (bronz, chavun), která připomíná slavnou osobnost nebo jméno. Jsou instalovány na domech, ve kterých daná osoba žila nebo provozovala slavnou osobnost, nebo v nich (údajně) bylo důležité pódium.
Muzeum je institucí, která se zabývá shromažďováním, shromažďováním, shromažďováním a vystavováním předmětů - přírodovědných památníků, hmotné a duchovní kultury a také osvětovou a popularizační činností.
Zátiší je žánr figurativního umění (především malba na stojanu), připisující obrazy vzdálených lidí řeči, umístění, zvuku, ve skutečném knoflíkovém středu a kompozičně organizované v jediné skupině.
Krajina je žánrem figurativního umění (co jiného k žánru tvoříte), ve kterém je hlavním námětem obrazu divočina a onen svět, proměnila se lidská přirozenost. umělec lutfulin malování bashkir
Charakter - ať už je to člověk, člověk, specialita, co je podstatou uměleckého díla.
Portrét je obraz (obraz), zda jsou lidé skupinou lidí, kteří dokazují, že jsou pravdiví. Portrét - jeden z předních žánrů v malbě, sochařství, grafice.
Filharmonická společnost - v některých zemích: hudební průmysl nebo instituce, která se zabývá pořádáním koncertů, na podporu rozvoje a propagace hudebního umění.
Exponát - v galerii obrazového umění: uměleckou televizi, vystavený k nahlédnutí do exponátů muzea.
Umístěno na Allbest.ru
Podobné dokumenty
Pokladník baškirské literatury Mazhit Gafuri. Lyrická poezie Musty Karima. Gaziz Almukhametov , folklorista-volič, vikonovets a skladatel. Yaskrave a pravdivé umění umělce Akhmata Lutfullina. Symfonie, písně a romance od Raufa Murtazina.
abstrakt, doplňky 18.11.2009
Inspirováno tématy umělcovy tvorby, prolínajícími se starými mistry a modernou, významy triptychů a diptychů. Analýza pracovních materiálů. Zvláštnosti techniky malby: základ toho gruntu, barvisty koule, lak, proces tvorby obrazu a problém atribuce.
diplomová práce, dar 13.10.2016
Eduard Manet, cesta k malování. Učení od slavných mistrů uměleckého umění, napratsyuvannya chlupatý styl. Přátelství Baudelaira a Maneta. Osud umělce na "Vistavtsі nedolenikh". Pohřben impresionismem. Piznіsha kreativita umělce.
abstrakt, doplňky 10.12.2011
Podolannya patriarchální přepadení tímto způsobem mladého umělce na stěnách Moskevské malířské školy. Canon Mokritsky a Romance Shishkin. Analýza tvůrčích stylů mistra a odraz jeho života v obrazech. Barvy umělcova období peresuvnytského.
abstrakt, doplňky 01.05.2009
Ukázat historickou malbu druhé poloviny 19. století a zhlédnout pohádky v dílech V.M. Vasnetsov prostřednictvím odhalení rysů umělcovy tvůrčí metody Umělcova tvůrčí cesta je zlomem v bilineárních a pohádkových zápletkách.
práce v kurzu, dary 28.11.2010
Odkaz tvůrčí práce umělce Andriy Rublova. Analýza přínosu malíře ikon Dionýsia k rozvoji ruského malířství. Vivchennya jóga mystetskogo metoda. Vzhled Stroganovské malířské školy. Svět světské malby v ruském malířství 16. století.
prezentace, darování 18.09.2014
Život na cestě umělce G. Gurkina na Sibiř. Život Altaje v díle umělce, zejména kresby, malby a skici. Po revoluční kreativitě umělce, rozvoji jógového mistrovství v oblasti malé olivy a nových úspěších v malbě.
abstrakt, doplňky 19.03.2011
Tento vývoj se zrodil v 17. století holandského umění. Ukazuje kreativitu největších mistrů nizozemského a nizozemského žánru a krajinomalby. Poslední den specifická rýže takové žánry jsou jako jiný žánr, portrét, krajina a zátiší.
ovládání robota, doplňky 04.12.2014
První dosvidi v malbě a školení umělce-pochatkіvtsya. Skály intenzivní tvůrčí práce Henriho Matisse, který s ním zvítězil v různých uměleckých technikách. Vlastnosti stylu, barevných řešení a kompozičních zařízení. Slavné obrazy umělce.
prezentace, darování 14.01.2014
Krátké povídky o způsob životaі tvůrčí činnosti Giorgione - italský umělec, představitel Benátská škola malířství, jeden z nejslavnějších mistrů Vrcholná renesance. Krátká analýza nejvýznamnější díla velkého umělce.
MALBA A SCÉNOGRAFIE
Lutfullin Akhmat Fatkullovich (1928 - 2007)
Malíř.
Lidový umělec SSSR (1989). Lidový umělec RRFSR (1982). Ctěný umělec RRFSR (1978). Zasloužilý umělec BASR (1966). Laureát Suverénní ceny BARSR im. Salavat Yulaeva (1982). Pravý člen Ruské akademie umění (1997). Čestný člen Akademie věd Běloruské republiky (1992). Narozen 2.4.1928 ve skále u obce. Abzelіlove Tam'yan-Kataysky kanton BARSR (nі - vesnice Askarov, Abzelіlіvsky okres Běloruské republiky). Žije a pracuje poblíž metra Ufa. Zemřel 10. července 2007 na stanici metra Ufi, pohřben nedaleko obce Abzakove, okres Biloretsky v Běloruské republice. Speciální vzdělání: Fakulta malířství Státního uměleckého institutu ve Vilniusu (Litva RSR, 1951-1955). Člen SG SRSR (RF) od roku 1960. Člen TO "Artish" od roku 1995. Od roku 1957 byl účastníkem republikových, desetidenních, pásmových, oblastních, celoruských, všesvazových, mezinárodních a zahraničních výstav. Mіstseznakhodzhennya tvorіv zborah muzeїv i kartinnih galerie: Státní Treťjakovská galerie (Moskva), Státní ruské muzeum (Petrohrad), BDKhM im. M.V. Nesterov (Ufa), Jekatěrinburzskij Moskva II, DMIII RT (Kazaň), Magnitogorsk KM (Čeljabinská oblast Ruské federace).
Jsem synem své země. Tato řada, vina názvů států, odráží skutečnou podstatu mistrovy kreativity, která díky svému velkému talentu, hloubce moudrosti mysli, šířce onoho tepla duše rodné země Bashkir. a lidé. Tato slova mohou sloužit jako epigraf k dílu umělce, ať už je to malba, portrét, krajina. Zde, poblíž země Bashkir - život kořene Akhmata Lutfullina, odbočky jeho filozofického, poetického šukanu.
Achmat Fatkullovič Lutfullin- Šťastný muž. Podíl propůjčil svým vzácným talentem myslitele, básníka, malíře a dělníka, který mu mohl pomoci v jeho široké, pestré kreativitě. Vіn, který vzal říši uznání v naší zemi, jako umělkyně jako matka, - uznání cherіvnіkіv kraїnі, republika tohoto lidu, yogové krajany a číslice peeps. Před dnem 1998 Akhmat Lutfullin, jediný uralský umělec, byl jmenován současným členem Ruské akademie umění. Štěstí, to nebylo snadné utkat - v neutomnіy praxi, v pochybnostech a nekompromisních soudech, v duchovním osudu, jako by to bylo dáno kožnímu hrdinovi jeho výtvorů, jeho osudu.
Umělec, který vytvořil velikost, pracuje více než 40 let tvůrčí činnosti. Vida yogo, obraz „Na viděnou vpředu“ (1978) je ve sbírkách Treťjakovské galerie a „Sbohem“ (1970) je v Ruském muzeu. Neosobní výtvory byly distribuovány muzei země a soukromými sbírkami. A expozice Sovereign Art Museum pojmenovaná po M.V. Lutfullina, protože muzea vybrala spoustu toho nejlepšího, co napsal.
Využijme svou kreativitu Achmata Fatkulloviče, abychom se změnili od toho, co nevyrostlo a není drahé ničemu novému, bližší, nižší rodné zemi, domorodým lidem, kronice života takového postu na jeho plátnech.
Umělec zná svého hrdinu již v raných dílech, vytvořených jako 50. léta - na klasu 60. let. Tse yogo spіvvіtchizniki - „Safa“, „Mustafa-agai“, jógové matky jsou lidé, kteří byli poučeni o osudu tohoto těžkého života; Baškirské dívky s mladým ruměncem, kouzly ve své bezperednosti. A nyní v těchto robotech miteti odhalují podstatu svých tvůrčích nápadů, což je pro nového důležitější - odhalování duchovního bohatství lidí, zvláštností národního charakteru. Proto existují styly půvabu, dobro v hrdinech jógy, vítězná duchovní čistota a šlechta.
Achmat Lutfullin. Svatý v Zauralli. Sabantuy. 1964. Plátno. Máslo. Rozmarýn: 220 x 300.
Pro koho Achmat Lutfullin, který se stal přímým pokračovatelem tradic prvního národního umělce Kasima Saliaskaroviče Devletkildieva, ale Lutfullin cítil potřebu žít v nové éře, matka druhého špiona, který s ní má zdravé oči, je naprosto že jo. tradice".
Portrét vždy přitahuje umělce s knírkovou tvůrčí cestou. Skіlki їх vytvořené malbou a grafikou! V aktivních sedmdesátých letech, ve zralých sedmdesátých letech to samé zůstává. Hrdinové bohatých jógových portrétů jen lidi kteří žijí a pracují na zemi, páchnou dětmi a onukiv, měli šanci válku přežít a strávit ji. Nová hodina v nich zformovala nové risi - větší uvědomění v sobě, vnitřní svobodu, věčnou hodnotu pro umělce, lidi, když procházeli zkušeností utrpení těch štěstí, kteří zachránili skromnost, duchovní výdrž, praxi. Do kůže portrétu je investováno trochu tepla, rozšiřujeme dojmy o autorových pocitech ze života jeho hrdiny!
Hluboké filozofické úvahy umělce o hodnotě, spiritualitě člověka jsou inspirovány portréty lidí, kteří tvoří díla, vytvořená jimi v různých dobách, - spisovatel Kh. a Ravilya Bikbaev (1995), skladatel H. Achmetov (1977) a mnoho dalších. Přes veškerou individualitu psychologických charakteristik a hrdinského vzhledu hrdinů, portréty autorovy běžné myšlenky, jedinečně idealizované, přenášejí v obrazech toho spalujícího klasu, který je charakterizuje, - divokost kreativity, zduchovněné myšlenky, dobře- bytost
Lutfullinovi roboti jsou konstruováni nenápaditým způsobem, protože jejich „rozbitost“, zakončení uměleckého obrazu dosahu spletitého řešení. K tomu například u portrétu Musty Karima, pilně modelujícího vzhled a ruce básníka, mohou být žíly naplněny nenahraným tělem portrétu, znovu pomačkaným nervózními, neklidnými linkami, které posilují vnitřní napětí. hrdiny, jeho duchovního neugamovnisty.
Portrétní malba Akhmata Lutfullina evokuje poetiku jógové kreativity, zaměřenou na myšlenku krásy a síly lidského ducha, směřující k přenesení národního charakteru do zobrazovaných obrazů. Poetika toho je dána strukturou jeho díla, s poněkud špatnou přesností detailů, nádhernou plasticitou rukou a rukou. Smrad všechno je jednoduché a významné, protože uvidím znalosti, vlasnogo dosvіdu.
S největší silou poetické maistry se inspirovala v mnoha žánrových obrazech – „Svatý na Urale“ (1964), „Tři ženy“ (1969), „Sabantuy“ (1977) a dalších obrazech. Tyto rysy jsou podobné tomu, že děj je umělcem nejčastěji otloukán, aby vytvořil zvláštní atmosféru, stanu se u některých čitelnějších postav jógových hrdinů. Podstatou jógových obrazů je filozofická, poetická přímost myšlenky, budova, která má zprostředkovat morální základy, hloubka lidový charakter to údolí.
Nejlepší inspirací pro tyto principy se stal obraz „Tři ženy“, který nás nenadchne svým dějem, ale velkou figurativní silou, kterou hrdinky dýchají. Mají tři generace, tři generace - takže kladou roztoče od minulosti až po současnost. Ženy stojí před vykukujícím mužem ve chvíli vážného zamyšlení. Překvapeni jejich maskou, postavami, čteme jejich podíl, myšlenky. Lakonická kompozice plátna, živost detailů kůže, asketická smělost barevný roztok a hraniční viraznіst dermální obraz ukázat jógu pro interі konkrétní pozemek.
Životní příběh Akhmata Lutfullina se zrodil ve vojenském osudu. Nezapomenutelná vzpomínka na tu suvory hodinu, povny poneviryan a utrpení. Vaughn farbuє malby, bohaté portréty umělcova díla s dramatickými tóny, které mohou ve všech jeho výtvorech znít jako z jiného světa, a se zvláštní silou v takových, jako „Sbohem Batkivshchyně. Salavat" (1990), "Ochіkuvannya" (1970). A dovnitř zbytek robotů Maistra "Share" (1998) - výkřik duše umělce, s bolestí přijímání lidských tragédií.
A ještě další plátno - „Bila Yurt“ (1989), žalostně napjaté, dramatičtější, de light ho nasycuje kosmickým svetobudovoy. Začíná pořádný vír skal, epochy na znepokojivé temné obloze, planety spěchají kolem a na Zemi je neklidný život s tradičními zápletkami a rituály. Scény čchi znají význam symbolu. Lidé překonávají všechna protivenství té hodiny a povznášejí se nad ně silou svého ducha, tradice, víry. Tse - smutek, o kterém je těžké mluvit krásně Achmat Fatkullovich Lutfullin v jeho vlastním umění.
Je třeba si připomínat vysokou mistrovskou kulturu. V Yogo robotech stojíme před zraky těch, kterým je dán pohled na Boha - jemná barva, a také před těmi, kteří se dají vzít pouze s mateřským mlékem - taková paleta barev, ve které se objevují barvy původní země. život. Být již kritičtější a schopný sám k sobě, Lutfullin zmіg zmіg zazvinut nový přírodní dar, spirála na tradice ruské, baškirské školy, dokončení světového umění, a vytvořit si vlastní obrazotvorný způsob, kreativního ducha.
V. Sorokina
-
Rožmová Rožmová -
Babička z vesnice Burangulovo -
Portrét mladé dívky v baškirských šatech -
Portrét otce
Portrét otce -
Portrét otce
Portrét otce -
Stara pich Stara pich -
Portrét starého
Portrét starého -
Veleti Veleti -
Portrét muže
Portrét muže -
Portrét A. E. Tyulkina
Portrét A. E. Tyulkina -
Lesní četa
Lesní četa -
indický indický -
Matka-hrdinka Ishmurzina
Matka-hrdinka Ishmurzina -
Mustafa-agai
Mustafa-agai -
Portrét G. Kruglova
Portrét G. Kruglova -
Stara v bluekitu
Stara v bluekitu -
Salavat Julajev
Salavat Julajev -
Portrét Khabunisi
Portrét Khabunisi -
Portrét ženy v červené barvě.
Portrét ženy v červené barvě. -
Portrét Shamsikamerů z vesnice Amangildin -
Portrét Luzizy
Portrét Luzizy -
Regionální pohled na můj aul
Regionální pohled na můj aul -
Regionální pohled na obec Ravilov.
Regionální pohled na obec Ravilov. -
Portrét R. Bikbajeva
Portrét R. Bikbajeva -
Portrét Anvara Kashapova
Portrét Anvara Kashapova -
Portrét Galiny Morozové
Portrét Galiny Morozové -
Portrét Mansouri
Portrét Mansouri -
Portrét Luzizy
Portrét Luzizy -
Portrét Bashkir
Portrét Bashkir -
Portrét ženy
Portrét ženy -
Portrét Uralu Sultanov
Portrét Uralu Sultanov
) Pokusím se vytvořit tematické příspěvky o baskirských umělcích, aby se mohli zúčastnit soutěže. Zvichayno, pochnemo z nominatsii LEGENDY o tichu, kterého už s sebou nemáme. První skupinou bude právem významný baškirský umělec, lidový umělec SSSR Achmat Fatkullovich Lutfullin.
Vikoristický materiál agentury BASHINFORM
Vletka 1957 u Moskvy procházející VI Celosvětový festival mladí a studenti. A den předtím se konala výstava mladých umělců ze SSSR věnovaná festivalu. Vaughn upozornil na velký zájem Moskvanů a hostů hlavního města. Uprostřed se obrátili zvláště s úctou k divákům, vznikla série portrétů, zcela svěžích pro kontrasty a odlišných barevností – „Baškirská dívka v interiéru“, „Portrét Baškira“, „Portrét matky“, „Portrét starého“ a další. Na knisі vіdgukіv tsі roboti získali nejlepší skóre. Jejich podstata spočívala v tom, že ve zobrazených postavách milice přenesly do bodu praktičnosti, laskavosti, moudrosti a strohosti pocity těchto lidí, přiblížily hloubku džerelu národního charakteru jejich lidí. . Devětadvacetiletý umělec z Ufy Akhmat Lutfullin tak debutoval před masovým divákem. Až do této hodiny již znáte svého hrdinu, znáte téma, protože se stanete hlavním úsekem nadcházejících 50 let intenzivní kreativity - život vašich lidí, sebeúcta, krása a ušlechtilost národního charakteru ve všech různých projevy. Mezi postavami na těchto obrazech jsou robotičtí dělníci, meshkanti z města Abzelilovského okresu, zástupci kreativní inteligence republiky.
Obrazy "Sbohem" a "Ochіkuvannya" pojal jako triptych-báseň o podílu lidí v jednom z nejdramatičtějších období v historii naší země - na Velkých skalách. Vytchiznyanoi válka. Umělec si je vědom rozmanitosti svých děl, své správné monumentality, velikosti svých hrdinů. Velká tematická plátna "Svatý v Trans-Uralu. Sabantuy", "Svatý ve vesnici", "Melodie kubismu", "Bílá jurta", "Modlitba o dřevě" vypovídají o víře a národních tradicích Baškirští lidé.
Obraz od Akhmata Lutfullina „Tři ženy“ se stal klasikou baškirského malířství. Zcela lakonická, strohá a urochistická kompozice tohoto obrazu, zjevný a symbolicko-alegorický kontext її. Za tradičními čajovými koupelemi jsou vyobrazeny tři ženy. Nachebto typická pobutova scéna. Alevarto žasne nad maskou těchto žen, znuděných vlastními myšlenkami, a my jsme spíše zástupci tří generací, narozených přirozeně a jednoduše, možná všichni do jedné rodiny, ale jejich kůže má svůj nelehký podíl. A pro tři konkrétní životní podíly už existuje podíl celého lidu, hlubokých základů zadku. Jevgen Jevtušenko zpívá dlouho před hodinou svého příjezdu do Ufy. Lyudina, jakoby rozumět v malbě, je přítelkyní bohatých mistrů penzlu různých přímých.
- Brilantní umělec, - řekl tiše a nepodíval se na plátno.
S velkou láskou a hlubokým pochopením postavy, zvláštností postav, umělec maloval portréty dětské baškirské kultury - spisovatele Khadiya Davletshino, básníků Musta Karima a Ravil Bikbaev, skladatele Khusayn Achmetov, umělkyně Aliya Sitdikovoy a další.
Akhmat Fatkullovich byl prvním z umělců v Baškortostánu, stal se členem korespondentem Akademie mystiků SRSR a současným členem Akademie mystiků Ruska. Vaše výtvory jsou uloženy ze sbírek největších muzeí v zemi. Jedno z alb svých obrazů umělec nazve „Jsem synem své země“. Vіn nezištně milující її, jeho zemi, a tse yogo kohanny ho vedly s penzlem a okrádaly ho opojeným duchem rodné země. V těchto dnech jste odfoukli 80 let.
Autoportrét 1959 
Dívka s mandolínou 1978 
Eskort na frontu 1979 
Bílý kin 1986 
Dívka - Bashkir 1957 
Portrét matky 1989 
Stara Bіlya Vіkna 1974 
Portrét otce 1991 
Na Sabantuy 1964 
Chіkuvannya 1941 (1970) 
Sbohem 1973 
Z Kosovitsa 1996 
Rally of the Mosque 1980 
Tři ženy 1969 
Portrét Bashkir 1958 
Sim'ya. Lidé z mé vysoké školy 1974 
Sdílet 1998 
Sabantuy 1977 
Bashkir z Burangulovoy 1980 
Bělá jurta 1989
