Кельтський струнний інструмент ліри. Значення рота, кельтський струнний інструмент в енциклопедичному словнику брокгауза та євфрона
Отже, в інтернеті дуже мало нормальної інформації з ліри, а тому виражатимусь сухою мовою відомої всім бібліотеці - Вікіпедії...
Ліра- струнний музичний інструменту вигляді вигнутої рами з натягнутими зсередини струнами різного налаштування, добре відомий у класичній античності та пізніше. Найдавніші зразки розкопали експедицією Л. Вуллі в Урі. Є символом та атрибутом поетів, емблемою військових оркестрів.
В Стародавню Греціюдекламація супроводжувалася грою на лірі. На лірі класичної античності зазвичай грали, перебираючи струни плектром, подібно до гри на гітарі або цитрі, а не щипаючи струни, подібно до гри на арфі. Пальцями вільної руки приглушували струни, непотрібні для цього акорду.
В Україні та Білорусі ліра є старовинним струнним народним інструментом (XVII ст.) з великим подовженим корпусом, інакше званим «риле». У Європі цей інструмент відомий як Харді-Гарді. Над корпусом натягнуті три струни різного налаштування, поміщені в спеціальну скриньку. Збоку скриньки прикріплено невелику клавіатуру з 8-11 клавішами. Граючий лівою рукою натискає клавіші, а правою крутить рукоятку, що приводить у рух спеціальне коліщатко, обтягнуте волоссям, шкірою і натерте каніфоллю. Коліщатко треться об струни і змушує їх звучати. Середня струна змінює свою висоту від натиску клавіш і служить для виконання мелодій. Останні струни під час гри не змінюють своєї висоти. Звук ліри сильний, різкий, дещо гугнявого відтінку.
Згідно з грецьким міфом, першу ліру винайшло немовля Гермес. Він узяв порожній панцир черепахи, причепив до нього з обох боків коров'ячі роги і поперечну перекладину, і натягнув три струни. Авантюрне продовження цього міфу оповідає про те, як Гермес умикнув стадо, пасоме Аполлоном, і потім виміняв це стадо на свій винахід, ліру, до якої Аполлон додав четверту струну. Цей міф переказується навіть у "Скрипковій школі" Леопольда Моцарта, виданої у 1756 році!
Пізніше на лірі було, як правило, сім струн, і виглядала вона ось так (ліворуч - реконструкція залишків інструменту, знайденого при розкопках в Аттіці; експонат з Британського музею; праворуч - юний Аполлон з лірою; кілік з Дельф):
На Криті ліра була відома вже близько 1400 до н.е. (зображення на фресці у гробниці Св. Трійці), але сам інструмент, мабуть, ще давніший.
Згідно з переказами, на лірі грали легендарні грецькі музиканти божественного або напівбожественного походження: Орфей (якому, нібито, ліру вручив сам Аполлон) та Амфіон, який творив стіни Фів під звуки ліри. Ті ж перекази, що відгукнулися в стародавніх музичних трактатах, донесли до нас навіть лад так званої орфеєвої ліри - у сучасних поняттях це ноти "мі, сі, ля, мі", взяті від першої октави вниз.
Втім, Орфей і Аполлон далеко не завжди зображалися такими, що грають саме на лірі, але цього разу ми звернемо увагу тільки на неї.
Ліворуч - смерть Орфея, який, мабуть, намагається врятувати від розлючених вакханок свою ліру, підставляючи під удар беззахисні груди (ваза, Лувр). У центрі – Орфей серед фракійців.
Справа - Аполлон і, ймовірно, Орфея, у останнього в руках ліра (Аттіка, 5 століття до н.е.).
На лірі грали, або перебираючи і защипуючи струни пальцями, або ударяючи по них або защипуючи їх кістяною платівкою – плектром (нині гітаристами називається медіатором). В останньому випадку звук виходив дзвінкішим, резонанс - довшим, а музикант не ризикував намозолити або розбити в кров подушечки пальців. Орфей на центральному зображенні грає саме так.
Зображений на наступному малюнку Ерот явно підходить до своєї справи професійно та користується саме плектром (ліра зазвичай звучала на весіллях та інших веселих та радісних заходах). Плектр, щоб він не впав у невідповідний момент і не загубився, прикріплений до ліри шкіряним ремінцем.
Хоча лірою користувалися багато видатних музикантів, що збільшували число струн на ній до 9 (Теофраст Пієрійський) і навіть до 12 (Меланіпід), в класичну і в епоху еллінізму вона була в основному "домашнім" інструментом, оскільки звук її не відрізнявся гучністю. На ній навчали початківців - як на обох наведених нижче картинках. На малюнку праворуч на стіні висить інший струнний інструмент - формінг.
На лірі грали і жінки, оскільки вона була не така важка, як кіфара, і не вимагала великої фізичної сили. Причому, на відміну від духового інструменту авлоса, або авла (про нього якось іншим разом), гра на лірі не вважалася заняттям, непристойним для порядної жінки, якщо з лірою зображалися і деякі Музи.
Походження щипкових інструментів віддалено від нас на тисячоліття, проте можна з упевненістю стверджувати: першим інструментом цього роду була стрілецька цибуля. Додаток другий, третій і т.д. тятиви викликало до життя народження античної ліри. Поява резонатора – спочатку простого гарбуза, а потім і дерев'яного плоского корпусу – перетворила ліру на цитру. А щойно ліра придбала подовжений гриф – вона обернулася лютніше. Основні образи про старовинних щипкових склалися до XVI-XVII століть. На щастя, ці інструменти і сьогодні звучать в ансамблях, що виконують старовинну музику. Це прекрасно, бо любов до музики, безсумнівно, має на увазі непідробний інтерес до її витоків.
Ірландська(кельтська) арфа
Нині музиканти мають справу переважно з реконструкціями етнічної ірландської арфи. Серед них трапляються й досить старовинні реконструкції... Представлений в ілюстрації інструмент виконаний у 20-х роках ХІХ століття. Він виглядає досить сучасним, але походженням своїм завдячує середньовічній арфі, колись настільки популярній серед європейських менестрелів. Як і сучасна оркестрова арфа, ірландська (кельтська) арфа складається із трикутної рами зі струнами різної довжини. Замість педалей (для зміни висоти звучання) – спеціальні важелі, розташовані на передній (зігнутій) стійці. Струни металеві або житлові. Музикуючи та акомпануючи на арфі, струни защипували кінчиками нігтів; і це вважалося тяжкою чоловічою роботою! Нині серед музикантів, які грають на етнічній арфі, чимало арфісток. Діапазон інструменту складає понад чотири октави. Висота – близько 90 сантиметрів, ширина деки (у найширшому місці) – близько півметра.
Цитра(Zither)
Велика група різноманітних формою, але подібних за способом звуковидобування інструментів, об'єднаних назвою цитра, веде свій рід від давньогрецької кіфари. Парні або здвоєні (об'єднані в хори) струни цитри протягнуті поверх плоского резонатора. Строго кажучи, клавесин і фортепіано також можна віднести до цитр.
Строй простий цитри постійний. У концертній є гриф з п'ятьма струнами, що підлаштовуються для ведення мелодійної лінії (така цитра користувалася популярністю в XIX ст. в Німеччині та Австрії).
Пік популярності цитри в Європі припадає на епоху Відродження та раннього бароко. На цитрі, на відміну лютні, грали плектром. В Італії були поширені головним чином інструменти зі струнами завдовжки 46 см; зустрічалися також цитри більшого (зі струнами до 63 см) та меншого розміру. Найбільш популярний різновид російської цитри - гуслі.
Старовинний псалтерій (назва походить від грецької – «бряцаю [по струнам]» або «перебираю [струни]») у XII столітті був завезений до Європи з Близького Сходу традиційним шляхом – через Іспанію. Інструмент мав трикутний або трапецієподібний корпус. У латинській традиції слово psalterium позначало будь-який струнний інструмент, що має відношення до біблійного царя Давида та псалмів. У середні віки інструмент використовувався дуже широко, проте до кінця XV століття він вийшов із вживання, тому що на ньому не вдавалося відтворювати багату на хроматизм ренесансну музику.
Уд - попередник лютні
Лютня – один із найпопулярніших європейських музичних інструментів із часів середньовіччя до першої половини XVIII століття – походить від уда, який був завезений до Іспанії її завойовниками арабами у VIII столітті. Саме слово лютня похідне від арабського аль-уд.
У назві інструменту - Аль-Уд - міститься натяк на те, що побудований він не з гарбуза, не з панцира дивовижної тварини, а з дерева (у перекладі з арабської аль-уд і означає "дерево"). Що має на увазі досить високий рівеньмайстерності та розвинену технологію обробки деревини твердих порід. Уд згадується в арабських джерелах з IX-X ст., проте на Аравійському півострові подібний інструмент був відомий щонайменше двома століттями раніше. Уд - Прямий попередник європейської лютні; саме йому вона зобов'язана своєю назвою, а тому ми легко визначаємо його як струнний щипковий інструмент.
В Арабських країнах і де-не-де на Близькому Сході досі вважають, що уд винайшов онук пророка.
Середньовічні вчені, а разом з ними великий низами, пов'язували винахід інструменту з ім'ям давньогрецького філософа Платона.
І це за суто негативного ставлення Платона до інструментальної музики!
Історичні назви струн інструменту: зір, масна, маслас, бем, – уподібнювали до чотирьох елементів природи: вогню, води, землі та повітря.
Очевидно, запровадження п'ятої струни, названої «хад», і змусило наших далеких попередників до низки спроб переосмислення концепції світобудови.
На старовинній ілюстрації, виконаній невідомим іспанським художником, та атрибутованою – «Менестрелі з ребеком і лютнею», зображено не лютню, а уд, що підтверджує характерна для останнього потрійна розетка на деку.
Серед інших характерних ознакінструменту:
- корпус, виготовлений з горіха, груші чи сандалу;
- соснова дека;
- порівняно коротка шийка з відігнутою головкою назад.
Товщина деталей корпусу та деки близько 5 мм. Струни спочатку – житлові, а нині – з додаванням шовку та нейлону. Число струн – від 2 до 7; сучасні виконавці зазвичай віддають перевагу інструментам з 5 подвійними струнами та однією одинарною. Налаштування струн здійснюється за квартами. При грі струни защипуються пальцями або плектром. Діапазон уда - не більше двох октав.
Загальна довжина інструменту – 850 мм, ширина корпусу – 350 мм, довжина – 480 мм, висота – 200 мм.
Найраніша музика, створена спеціально для лютні, датується кінцем XV ст. Репертуар лютні неухильно розростався: основу його склали акомпанемент до пісень та перекладу вокальних п'єс.
Лютня не без успіху позувала відомим європейським художникам з XIII по XIX століття. І це справедливо! Важко уявити собі гармонійнішу композицію, ніж
лютністка (або лютніст) обіймається з цим романтичним і прекрасним інструментом.
У лютні витягнутий у довжину напівсферичний корпус з дерев'яних смужок, плоска дека з підставкою в нижній частині та резонансним отвором у вигляді витонченої різьбленої або багато інкрустованої розетки, шийка з нав'язними житловими ладами, колкова коробка, відігнута назад майже під прямим кутом до . парних рядів (хоров) струн (верхня мелодична та додаткові басові струни можуть бути одинарними). При грі лютню тримають вертикально, часто на колінах.
Струни лютні тонші, ніж струни гітари, їх тембр багатший за високі обертони і має характерний носовий відтінок. Інструменти різняться за кількістю хорів, розміром та налаштуванням. Число хорів рідко буває менше чотирьох. Діапазон лютні розширювався шляхом додавання нових хорів до нижнього регістру; багато лютнів XVIII століття мали до 13-14 хорів. При грі на інструментах з числом хорів понад сім виникали складнощі з ліворучною аплікатурою на нижніх струнах; відповідно струни нижче шостого хору налаштовувалися за тонами низхідного діатонічного звукоряду, що уможливлювало отримання корисних звуків без участі лівої руки (такі діатонічні басові струни називаються «діапазонами»).
З численних відомих типів налаштування лютні переважають два. Перший відомий як «ренесансне налаштування»: G-c-f-a-d'-g' або A-d-g-he'-a'. Ця послідовність інтервалів застосовувалася протягом усього XVII і на початку XVIII століття. Другий тип, так зване «барочне налаштування», виникло на початку XVII століття у Франції; його найбільш типовий різновид: A-d-f-a-d'-f'.
В епоху бароко лютня, якою цілком можна було підшукати заміну, продовжувала служити музиці в ансамблях та оркестрах; для неї писали Вівальді та Бах. Партія
лютні звучить і в «Страстях за Матвієм». Бах, віртуозно який володіє прийомами імітації та стилізації, не зміг відмовитися від такого фактурного інструменту, наділеного до того ж настільки загадковим, хоч і тихим архаїчним тоном.
Композитори епохи класицизму, зокрема Гайдн, також забували лютню. Щоправда, на той час її основні позиції змістилися у область домашнього музицирования. На жаль, вже у другій половині ХІХ століття і з цієї сфери її впевнено витіснило фортепіано.
Інтерес до старовинної музики у XX столітті багато в чому почав розвиватися як інтерес до лютні та лютневої музики. Можливо, це було пов'язано з «гітарним бумом» 50-х та 60-х (адже гітара – лютневий інструмент), відродженням традиції англійської балади та французького шансону... У своїх джерел ці жанри були немислимі без участі лютні.
Теорба (Theorbo)
Теорбо, або теорба – басова модифікація лютні,- з'явилася Італії наприкінці XVI століття і набула широкого поширення. І зараз можна спостерігати теорбу як учасницю виконання циклу «Пори року» Антоніо Вівальді та іншої барокової музики сучасними складами.
Цей величний інструмент (майже двометрового зросту) має набір мелодичних струн, налаштованих як у лютні, і набір довших, вільно вібруючих басових (бурдонних) струн, що утворюють діатонічний звукоряд. Кожному набору струн відповідає своя головка із колковою коробкою. Загальна кількість хорів – 13 або 14. У XVII та на початку XVIII століть теорбо зрідка використовувався як сольний, частіше – як акомпануючий інструмент, особливо при реалізації цифрового басу. Деякі дослідники вважають теорбо різновидом кітаррона, який не вдасться обійти увагою - настільки це вражаюча споруда!
Кітаррон (Chitarrone)
Кітаррон (іноді інструмент називають кітарроне, а іноді – архілютні) не просто інструмент. Це видовище! Один юний скрипаль, уперше побачивши кітаррон, обомлів: «Господи, та хіба ж його налаштуєш колись?!» Одна колкова коробка двометрового кітаррона призначається для 11 (іноді більше) струн, що йдуть уздовж грифа, інша (на кінці шийки) – для 8 вільно вібруючих басових струн.
Кітаррон був поширений наприкінці XVI та першій половині XVII століть, переважно в Італії; використовувався головним чином для супроводу сольного співу.
Продовження у наступному номері
Любов… Дивовижне чарівне почуття, що дарує людям неймовірну насолоду, надію на щастя та блаженство. Людство знає багато прекрасних переказів про кохання, трепетно ставиться до них і зберігає у своїй пам'яті. Гарні легенди про беззавітне почуття Трістана та Ізольди, Джотхі та Акбара, Ромео та Джульєтти дбайливо передаються з покоління до покоління. Історій про кохання багато, але є ще одна, яка заслуговує на особливу увагу. Вона дійшла до нас із часів давнини, з античної Греції. Це переказ про знаменитого співака Еллади Орфея та його улюблену дружину – німфа Еврідіка. Легенда свідчить, що Орфей, який втратив свою кохану, померлу від укусу змії, зважився на відчайдушний вчинок: він спустився в підземне царство, щоб просити бога мертвих Аїда повернути йому Еврідіку. Вірною супутницею та помічницею Орфея у цій важкій подорожі була його ліра, чарівні звуки якої могли зупиняти річки, заворожувати природу, тварин та птахів. Що ж це за інструмент, який має такі магічні властивості? Згідно з давньогрецьким міфом ліру в дитячому віці з черепашого панцира, бичачих рогів і трьох жильних струн створив, що володіє багатьма талантами, бог Гермес. Потім він обміняв її на стадо божественних корів, що належать богу вищої духовності та мистецтв Апполону, зачарованому звучанням інструменту, який у свою чергу подарував, але вже семиструнний інструмент, легендарному Орфею, який приніс ліру у світ людей.
Звук
Яке ж звучання ліри – інструмента божественного походження, який дуже любили наші далекі пращури? Її голос дуже ніжний, переливчастий і чарівний. Вважалося, що дивні звуки ліри очищали і зцілювали душу, наповнюючи її небесною гармонією. На лірі музикували сидячи або стоячи, тримаючи інструмент по відношенню до корпусу під невеликим кутом. При виконанні використовували різні прийоми звуковидобування, такі, як защипування струн і перебір: правою рукою проводили по струнах, а лівою приглушували непотрібні звуки.
Фото:
Цікаві факти
- Ліра часто зображувалась на стародавніх монетах.
- Ліра в даний час у деяких місцевостях північно-східної Африки використовується як народний інструмент.
- Найстаріша ліра, що збереглася на європейському континенті, налічує близько 2,5 тисячоліття.
Народна музика та інструменти Північноєвропейського Середньовіччя
Вона була знайдена у Шотландії у 2010 році.
- Ліра згадується у старовинній англійській поемі "Боєвульф", написаній на рубежі першого тисячоліття нашої ери. Ця стародавня поема, що складається з 3182 рядків, дійшла до нас у повному обсязі.
- Старовинні ліри сьогодні можна побачити в Ешмоловському музеї мистецтва та археології в Оксфорді (Англія), археологічному музеї в Іракліоні (Греція), музеї Рокфеллера в Єрусалимі (Ізраїль), а також в історичних музеях Лондона (Англія), Пенсільванії (США) та Ірак).
- Нині ліра — слово, що має дуже багато значень: це символ та атрибут поетів; емблема військових оркестрів; грошова одиниця Італії, Ватикану та Туреччини; сузір'я, що знаходиться в північній півкулі, в якій найбільш яскравою є зірка під назвою «Вега»; австралійський птах, що має хвіст за формою, що нагадує ліру.
- Є дуже багато музичних інструментів, які у своїй назві мають слово ліра. Але варто зазначити, що нічого спільного з античною лірою вони не мають, наприклад: колісна ліра, понтійська ліра, критська ліра, візантійська ліра, ліра та браччо, ліра та гамба.
Конструкція
Ліра, має досить оригінальну конфігурацію, складається з резонаторного корпусу, який спочатку виготовлявся з черепашого панцира і затягувався мембраною з бичачої шкіри. Пізніше його стали робити у вигляді чотирикутника з дерева. На корпус кріпилися дві витончено вигнуті як хомута стійки, виготовлення яких використовувалося дерево чи роги антилопи. У верхньому кінці стійки з'єднуються поперечиною, від якої до резонатора натягуються струни. Кількість струн на інструментах дуже різниться: чотири, сім, десять, а експериментальних інструментах — дванадцять, вісімнадцять і більше.
Різновиди ліри
Сімейство ліри включає інструменти різних видіві розмірів, але найбільш затребуваними є хеліс, формінг і кіфара.
- Хеліс – таку назву має найпримітивніша ліра з корпусом із черепашого панцира, який був обтягнутий шкірою вола. Інструмент був легким, невеликих розмірів та користувався популярністю для музикування у жінок.
- Формінга – інструмент давньогрецьких оповідачів – аедів, який не відрізнявся особливою звучністю. Він має своєрідну конструкцію, що дозволяє його тримати за допомогою перекидається через плече перев'язки.
- Кіфара – інструмент із плоским важким корпусом, на якому могли грати лише чоловіки. Кількість струн варіювалася від семи до дванадцяти.
Історія
Ліра – інструмент, що перш за все асоціюється з культурою Стародавніх Греції та Риму, настільки давно з'явився в житті людей, що сьогодні жоден історик не може точно назвати час та місце його виникнення. За деякими припущеннями батьківщиною ліри є Фракія, а, по іншим, Близький Схід. Саме в Месопотамії, одній з найдавніших цивілізацій, на території шумерського Ура під час археологічних розкопокбуло знайдено подібні струнні музичні інструменти, виготовлення яких датується серединою третього тисячоліття до нашої ери. Мистецтвознавці згодом дали їм назву урських лір. Знайдені інструменти були досить великих розмірів, з кількістю струн від восьми до дванадцяти та резонатором, у формі бичачої голови. В Ассирії бик був символом родючості і мав особливе шанування у жителів країни. У біблійних оповідях ми знаходимо неодноразову згадку, що приблизно в ті самі часи ліра була дуже затребувана в Стародавньому Єгипті, а також улюбленим інструментом у єврейського народу На ньому із задоволенням музикував цар Давид, який був яскравою особистістю не тільки у старозавітній, а й у світовій історії.
Найбільш раннє зображення ліри, що дійшло до нас, відноситься до часу мінойської цивілізації (1400 р. до н. е.) і знаходиться воно у знаменитому саркофазі Агія Тріади, який спочатку розташовувався в південній частині острова Крит. Існує гіпотеза, що саме з Крита ліра почала своє поширення по Греції та Римській імперії, де набула оригінальної конфігурації у вигляді підкови, а також в ієрархії використовуваних на той час музичних інструментів зайняла дуже високе місце. Ліра, яка грала важливу роль у культурі цих країн, вважалася аполонічним, шляхетним інструментом, навчання на якому було обов'язковим у освіті «вільного» громадянина. Вона була затребуваним інструментом не тільки у знаменитих на той час музикантів, а й у «стародавніх бардів», до яких входили оповідачі, харизматики та поети. Оскільки звучання ліри супроводжувало як спів, а й декламацію, звідси певний вид античної поезії згодом отримав назву «ліричної». Крім цього, інструмент активно використовувався в домашньому музикування: він вважався пристойним для порядних жінок. Оскільки ліра мала велику популярність, майстри постійно модифікували її, виготовляли різних видівта розмірів. Кількість струн на інструменті варіювалася і доходила до вісімнадцяти, але найбільш затребуваною все ж таки вважалася семиструнна ліра.
У епоху пізньої античності, під час занепаду греко-римської цивілізації ліра поступово стала поширюватися Європою північ, серед кельтських і фінських народів. Там вона зазнала деяких конструктивних змін, оскільки виготовлялася з цілісного шматка дерева. Після першого тисячоліття від Різдва Христового ліра значно видозмінилася, десь із щипкового вона перетворилася на смичковий інструмент, десь додала собі гриф, а у своєму першорядному вигляді поступово пішла з активного вживання, але зберегла свій аристократичний статус.
На превеликий жаль, ліра, яка є прародицею багатьох музичних інструментів, нині не отримує належної уваги, але люди пам'ятають про неї і підтвердженням цього є емблема музичного мистецтва у вигляді цього витонченого старовинного інструменту.
Відео: слухати ліру
Лютня
Основні відомості
Лютня- Старовинний струнний щипковий музичний інструмент. Слово лютня, ймовірно, походить від арабського слова al'ud (дерево), хоча недавні дослідження Екхарда Нойбауера доводять що ud просто є арабізованим варіантом перського слова rud, що має значення струни, струнного інструменту, або лютні. У той же час Джанфранко Лотті вважає, що в ранньому ісламі «дерево» було терміном з зверхньою конотацією, зумовленою забороною на будь-яку інструментальну музику. Виконавець на лютні називається лютніст, а майстер-виробник - лють.
Виготовлення
Лютні виготовляються майже з дерева. Дека, виготовлена з тонкого листа деревини (як правило ялини) має овальну форму.
Рота, кельтський струнний інструмент
У всіх типах лютні дека містить одинарну або іноді потрійну розетку замість звукового отвору. Розетки зазвичай багато декоровані.
Корпус лютні збирається з окремих ребер твердого дерева (клен, вишня, чорне дерево, палісандр та ін.). На відміну від більшості сучасних струнних інструментів, гриф лютні монтується на одному рівні з декою і не нависає над нею. Шийка лютні, як правило, виготовляється з легкого дерева з покриттям з чорного дерева.
Історія, походження
Походження лютні достеменно невідоме. Різні варіанти інструменту використовувалися з найдавніших часів у культурах Єгипту, Хетського царства, Греції, Риму, Болгарії, Туреччини, Китаю, Кілікії. На початку VII століття подібні формою варіанти лютні виникли у Персії, Вірменії, Візантії та Арабському халіфаті. У VI столітті завдяки болгарам лютня з короткою шийкою поширилася по всьому балканському півострові, а у VIII столітті була привнесена маврами в культурі Іспанії та Каталонії, таким чином витіснивши домінуючі до цього в середземномор'ї лютні з довгою шийкою, пандуру і цитру. Історія останніх на цьому, однак, не закінчилася: на їх основі виникли італійська гітара, колашоні та кітаррони.
На стику XV і XVI століть багато іспанських, каталонських і португальських лютністів поряд із лютнею стали використовувати віуелу де мано («ручну віуелу»), інструмент, який за формою близький до віолі та гамба і чий лад відповідає строю лютні. Віуела під назвою «віола да мано» надалі поширилася в регіонах Італії, що знаходилися під владою Іспанії, особливо в Сицилії, Неаполітанському королівстві та папській державі при Папі Олександрі VI.
Можливо, найважливішим «перевалочним пунктом» між мусульманською та європейською християнською культурами в даному випадку слід вважати саме Сицилію, куди лютня була привнесена візантійськими або пізніше сарацинськими музикантами. У зв'язку з тим, що ці співаки-лютністи служили придворними музикантами в період, що пішов за відродженням на острові християнства, лютня частіше, ніж будь-які інші музичні інструменти, зображена на розписах стель, побудованої в 1140 церкві Каппелла Палатина (Палермо, Італія) , Заснованої норманським королем Роджером II. До XIV століття лютня поширилася вже по всій території Італії і змогла з Палермо проникнути в німецькомовні країни, ймовірно, завдяки впливу на культури сусідніх держав династією Гогенштауфенів.
Середньовічні лютні мали чотири чи п'ять парних струн. Звуковидобування здійснювалося за допомогою плектра. Розмір лютнів варіювався: існує документальне підтвердження того, що до кінця епохи ренесансу налічувалося до семи розмірів (включаю басову лютню). Очевидно, у середні віки лютня переважно використовувалася для акомпанементу. Кількість партитур музики, що збереглися до наших днів, написаної до початку XVI століття, яку з великою часткою впевненості можна віднести до складеної спеціально для лютні, - надзвичайно мало. Швидше за все, це пояснюється тим, що в середні віки і на початку епохи ренесасу лютневий акомпанемент носив імпровізаційний характер, що не вимагає нотного запису.
В останні десятиліття XV століття лютністи поступово відмовилися від використання плектра на користь пальцевого способу гри більш придатного для виконання поліфонічної музики. Кількість парних струн збільшилася до шести та більше. У XVI столітті лютня стала головним сольним інструментом свого часу, проте продовжувала використовуватись і для акомпанементу співакам.
До кінця Відродження кількість парних струн зросла до десяти, а епоху бароко досягло чотирнадцяти (іноді доходячи до дев'ятнадцяти). Інструменти, що налічували до 26-35 струн, зажадали зміни самої структури лютні. На момент завершення історія розвитку інструменту архілютня, теорбо і торбан були оснащені подовжувачами, вбудованими в основну колкову голівку, що створювало додаткову довжину басових струн, що резонує. Людська долоня нездатна охопити чотирнадцять струн для затиску, і тому басові струни були навішані поза грифом і ніколи не затискалися лівою рукою.
В епоху бароко функції лютні були значною мірою зведені до акомпанементу бассо-континуо, і поступово вона виявилася витісненою в цій іпостасті клавішними інструментами. Починаючи з XIX століття лютня практично вийшла з вживання, але кілька її різновидів продовжували існувати в Німеччині, Швеції та в Україні.
Найвидатніші композитори
Найвидатніші композитори, що складали для лютні у різні епохи:
Композитори епохи ренесансу:
Італія:Вінченцо Капірола, Франческо Канова і Мілано;
Центральна Європа:Балінт Бакфарк, Діомед Като, Войцех Длугарай, Кшиштоф Клабон, Мельхіор Нейзідлер, Якуб Полак;
Англія:Джон Дауленд, Джон Джонсон, Філіп Россетер, Томас Кампіон;
Композитори епохи бароко:
Італія:Алессандро Піччініні, Антоніо Вівальді, Йоганн Ієронім Капсбергер;
Франція:Робер де Візе, Дені Готьє;
Німеччина:Йоганн Себастьян Бах, Сільвіус Леопольд Вайс, Вольф Якоб Лауффенштайнер, Бернгард Йоахім Хаген, Адам Фалькенхаген, Карл Кохаут;
Сучасні композитори:
Йоганн Непомук Давид (Німеччина), Володимир Вавілов (Росія), Шандор Каллош (Угорщина та Росія), Штефан Лундгрен (Німеччина та Швеція), Тоєхіко Сато (Японія та Голландія), Ронн МакФарлен (США), Пауло Гальвао (Порту) МакКіллоп (Шотландія), Йозеф ван Вісемс (Голландія), Олександр Данилевський (Франція та Росія), Роман Туровський-Савчук (США та Україна), Максим Звонарьов (Україна).
Відео: Лютня на відео + звучання
Розмістити оголошення
Ліра
Основні відомості
Ліра- струнний щипковий музичний інструмент у формі хомута з двома вигнутими стійками, що виступають з резонаторного корпусу і з'єднані ближче до верхнього кінця перекладиною, до якої від корпусу протягнуто п'ять або більше жильних струн.
Походження, історичні нотатки
Виникнувши в доісторичні часи на Близькому Сході, ліра була одним із головних інструментів у євреїв, а пізніше у греків та римлян. Інструмент служив для супроводу співу, й у разі на ній грали великим плектром.
Із заходом греко-римської цивілізації область поширення ліри перемістилася до Північної Європи. Північна ліра, як правило, відрізнялася за конструкцією від античної: стійки, перекладина та резонаторний корпус часто вирізалися з одного шматка дерева.
Після 1000 н. е. набули поширення не щипкові, а смичкові ліри, особливо у валлійців та фінів. В наш час лише фіни, а також їхні сибірські родичі ханти та мансі використовують ліру.
У Стародавній Греції декламація супроводжувалася грою на лірі. На лірі класичної античності зазвичай грали, перебираючи струни плектром, подібно до гри на гітарі або цитрі, а не щипаючи струни, подібно до гри на арфі. Пальцями вільної руки приглушували струни, непотрібні для цього акорду.
Згідно з грецьким міфом, першу ліру винайшло немовля Гермес. Він узяв порожній панцир черепахи, причепив до нього з обох боків коров'ячі роги і поперечну перекладину, і натягнув три струни. Авантюрне продовження цього міфу оповідає про те, як Гермес умикнув стадо, пасоме Аполлоном, і потім виміняв це стадо на свій винахід, ліру, до якої Аполлон додав четверту струну. Цей міф переказується навіть у Скрипковій школі Леопольда Моцарта, що була видана у 1756 році!
Пізніше на лірі було, як правило, сім струн.
На Криті ліра була відома вже близько 1400 до н.е., але сам інструмент, мабуть, ще давніший. Згідно з переказами, на лірі грали легендарні грецькі музиканти божественного або напівбожественного походження: Орфей (якому, нібито, ліру вручив сам Аполлон) та Амфіон, який творив стіни Фів під звуки ліри.
Кельтський струнний музичний інструмент, що походить від ліри
Ті ж перекази, що відгукнулися в стародавніх музичних трактатах, донесли до нас навіть лад так званої орфеєвої ліри в сучасних поняттях це ноти ми, сі, ля, ми, взяті від першої октави вниз.
Хоча лірою користувалися багато видатних музикантів, що збільшували число струн на ній до 9 (Теофраст Пієрійський) і навіть до 12 (Меланіппід), в класичну і в епоху еллінізму вона була в основному домашнім інструментом, оскільки звук її не відрізнявся гучністю. На ній навчали початківців.
На лірі грали і жінки, оскільки вона була не така важка, як кіфара, і не вимагала великої фізичної сили. Причому, на відміну духового інструменту авлоса, чи авла, гра на лірі не вважалася заняттям, непристойним для порядної жінки, якщо з лірою зображалися і деякі Музи.
В Україні та Білорусі ліра є старовинним струнним народним інструментом (XVII ст.) з великим подовженим корпусом, інакше званим «риле». Над корпусом натягнуті три струни різного налаштування, поміщені в спеціальну скриньку. Збоку скриньки прикріплено невелику клавіатуру з 8-11 клавішами. Граючий лівою рукою натискає клавіші, а правою крутить рукоятку, що приводить у рух спеціальне коліщатко, обтягнуте волоссям, шкірою і натерте каніфоллю. Коліщатко треться об струни і змушує їх звучати. Середня струна змінює свою висоту від натиску клавіш і служить для виконання мелодій. Останні струни під час гри не змінюють своєї висоти. Звук ліри сильний, різкий, дещо гугнявого відтінку.
Відео: Ліра на відео + звучання
Завдяки цим відео Ви можете ознайомитися з інструментом, переглянути реальну гру на ньому, послухати його звучання, відчути специфіку техніки:
Продаж: де купити/замовити?
В енциклопедії поки що немає інформації про те, де можна купити або замовити цей інструмент. Ви можете змінити це!
Розмістити оголошення
Натуральні вітаміни, спортивне харчування, косметика, трави, продукти
Подібно до патефону чи ксероксу, слово «іоніка» походить від торгової марки, яка поступово поширилася не тільки на її продукцію, а й на всі подібні речі. Наприкінці минулого століття іонікою називали малогабаритні синтезатори, які нерідко можна було бачити на концертах. музичних гуртів. Такі пристрої називають ще й «електроорганами», але слово «синтезатор» більшості слухачів звичніше.
Що таке іоніка
Справжні іоніки були досить-таки примітивними пристроями. Але так вийшло, що цей музичний інструмент став цілою епохою у молодіжній музиці. Імпортна техніка з капіталістичних країн була для нас не лише недоступною, а й, здебільшого, взагалі невідомою. А ось із соцкраїн ввозити було можна. І так німецький синтезатор (точніше, «гедееровський», як тоді казали), став «зіркою».
Іонікою було названо синтезатор виробництва Німецької Демократичної Республіки, вперше випущений 1959 року. Його назвали так одразу з 2 причин. Перша, через конструкцію приладу. Спочатку, крім електронних радіоламп, застосовувалися у ньому і іонні лампи - неонові, або звані тиратрони. Друга, є і таке рідкісне німецьке жіноче ім'я – Іоніка. Водночас вийшла цікава торгова марка.
Іонні лампи не виправдали себе, вони виявились недостатньо надійними. Тому їх заміняли електронними як під час ремонту, так і з виходом нових моделей синтезатора. Під ім'ям «Іоніка» навіть було випущено кілька напівпровідникових моделей. А в Радянському Союзі цим словом поступово стали кликати всі маленькі синтезатори, у тому числі не мали до НДР жодного відношення. Тепер, щоправда, манера називати синтезатори іоніками поступово пішла вже у минуле, а й у новому столітті часом так кажуть. Як правило, люди, що застави часи популярності справжніх «іонік».
Що таке іоніка
Для наших часів синтезатор іоніка - щось застаріле настільки, що складно знайти в Інтернеті навіть фотографію продукції саме з цим брендом. Потрапляються, як правило, інші синтезатори, схожі на вигляд. Але колись практично жоден маленький ВІА, він вокально-інструментальний ансамбль, не обходився без цього маленького та зручного «електричного органу». Він увійшов до історії музики так міцно, що досі живе в ній через пісню «Чижа» про шкільний ансамбль.
Чим же були добрі такі синтезатори? А згадаймо радянські часи. Інших було просто не дістати. Тому добрим вважався практично будь-який інструмент, який ви могли тоді роздобути. Крім того, іоніка була порівняно компактною, це величезний плюс для невеликих груп без свого транспорту. Якщо музиканти добиралися до місця виступу пішки, зрозуміло, їм було зручніше нести в руках акуратний, малогабаритний синтезатор, ніж тягти щось масштабніше, хай і якісне. А дві гітари та іоніка – це вже майже ВІА, хоча з барабанами, звісно, цікавіше.
На такому синтезаторі було відносно легко грати, саме через його примітивність та простоту. Для музикантів-початківців це теж був помітний плюс. Можна зустріти фотографії дівчат з іоніками, таким артисткам, звичайно, була дуже важлива і легка вага інструменту. Щось більш важке, це вже більше для хлопців. Виходило весело, простенько і запально, а фанатам тих ВІА більшого і не потрібно.
Що таке іоніка
З іншого боку, іонікою ще називають іонічний архітектурний стиль.
Музичні інструменти
Звичайно, якщо ви зустрічаєте вираз типу «іонічна колона», відразу зрозуміло, що це поєднання слів не має відношення до музики. Давньогрецька іоніка з'явилася до нашої ери, у четвертому-п'ятому століттях. Однак це, як кажуть, зовсім інша історія.
Арабські музичні інструменти
Ви, звичайно, можете запитати, навіщо нам вивчати арабські музичні інструменти,якщо ми не музиканти, а танцівниці,але краще і не питайте:) Тому як музика має до нас саме пряме відношення — адже танцюємо під музику, і саме її ми повинні відчути і висловити своїм танцем. Теоретичні знання про інструменти, які використовуються у східних мелодіях, допоможуть нам ще глибше сприймати те, що ми чуємо, і граматніше і цікавіше це обігравати рухами.
Мабуть, головним інструментом Єгипту, і "королевою" всіх східних композицій є ТАБЛА
— барабан, що дуже нагадує середньоазіатську дарбуку чи думбек.
Єгипетська табла
найчастіше керамічна з перламутровою інкрустацією або розписом з кераміки. Розміри можуть бути різними: 30-40 см заввишки та 20-35 см. в діаметрі. На дорожчих барабанах натягнута шкіра риби, а дешевших — кози. Крім натуральних керамічних табл, в Єгипті також дуже популярні металеві дарбуки з пластиковою мембраною. Головні важкі удари "дум" виробляються в центрі, а вторинні "тек" - біля обода.
Практично жодна пісня для танцю животане обходиться без звучання табл.
А також танцівниці часто виконують табла-соло,тобто східний танець тільки під барабани.Барабан може ставити не тільки ритмічний малюнок, а ще й наповнювати звучання цікавими тривалими дробами, що посилюються, то затихаються, і цікавими акцентами.
Аудіо "Табла"
У Єгипті також є рамкові барабани РІК (тамбурін) та ДЕФ.
РІК
- маленький рамковий барабан, що зовні нагадує бубон. Його можна почути у класичній, естрадній та танцювальній східній музиці.
Ліра (музичний інструмент)
Ще використовується як аксесуар для танцю живота. Як правило, рік 17 см в діаметрі, а глибина обода - 5 см. Зовнішня сторона обода інкрустована перламутром, так само як і в класичній єгипетській таблі. В обід встановлено п'ять пар мідних тарілочок, що створюють додатковий дзвін. Тому часто ріки досить важкі на вагу.
Аудіо "Рік"
ДЕФ
- Рамковий барабан великого діаметру без металевих тарілочок по обіду, використовується для басового ритмічного акомпанементу.
Аудіо "Деф"
Ще є великий барабан ДОХОЛ
- ударний музичний інструмент, що складається з порожнистого циліндричного тіла, діаметром близько 1 м і висотою 25-30 см. Обидва кінці циліндра покриті сильно натягнутою шкірою. На досі
витягають звук або руками, або двома паличками, одна з яких схожа на тростину, а інша - на тонкий прут.
Аудіо "Дохол"
Іноді можна побачити, як танцівниця танцю животапід час виступу сама собі акомпанує маленькими металевими тарілочками, одягненими на пальці. САГАТИ.
Це дві пари тарілочок, як правило з латуні, що одягаються на середній та великий пальці кожної руки, для танцівниць – маленького розміру, для музикантів – більше.
Сагати
— це дуже давній музичний інструмент, який має аналоги в багатьох країнах (Росія — ложки, Іспанія — кастаньєти). В арабських танцяхвони дуже часто були частиною музичного супроводу танцівниці з часів гавезі. Зараз у східних танцях сагати
використовують у фольклорному та класичному виконанні (ракс кульки, беледі).
Аудіо "Сагати"
СІСТР
- музичний інструмент із категорії ударних (рід кастаньєт); давньоєгипетська храмова брязкальце. Складається із металевої пластини у формі довгастої підкови або скоби, до більш вузької частини якої прикріплена ручка. Крізь невеликі отвори, зроблені з обох боків цієї підкови, протягувалися металеві прути різної величини, кінці яких загиналися гачком. Надіті на гачки металевих стрижнів тарілочки або дзвіночки брязкали або брязкали при струшуванні.
Аудіо "Сістр"
Ну а тепер після таких гучних і ударних інструментівперейдемо до мелодійніших:)
НАПЕРЕД
– цей схожий на арфу струнний музичний інструмент. Його кладуть горизонтально та грають за допомогою одягнених на пальці металевих наконечників. Грати у ньому досить складно. А танцівниці східного танцю, коли чують у композиції напередодні, а він зазвичай звучить у певній частині сам по собі, сольно, використовують у своїй імпровізації різні комбінації трясок.
Аудіо "Напередодні"
УДД
- це безладова щипкова лютня з коротким грифом, що формою нагадує половинку груші. Надпопулярний в єгипетській та турецькій музиці протягом багатьох сотень років, уд також поширений у Північній Африці, на Близькому Сході, у Центральній Азії та Сахарі.
Аудіо "Удд"
МІЗМАР
- Духовий музичний інструмент. У нього два язички та дві труби однакової довжини. Мізмар належить світові народної музики, і найчастіше його можна почути у східному фольклорі, особливо у саїді.
Аудіо "Мізмар"
НІЙ
- це відкрита з обох боків флейта. Вона буває різних розмірів і зазвичай виготовляється з очерету або бамбука. Проте нині замість традиційних матеріалів використовуються пластик чи навіть метал. Будова та використання цього інструменту обманює своєю невигадливістю: найчастіше ней
має одну дірочку для пальця на дні та шість зверху, і музикант просто дме у трубочку. Завдяки особливій техніці музикант може грати в межах більших, ніж три октави. Основний тон нея
залежить від довжини трубочки.
Аудіо "Ней"
РАБАБА - струнний смичковий інструмент арабського походження, з майже круглим корпусом і невеликим круглим отвором для резонансу на деці. Як правило, має одну або дві струни. Часто використовується у музиці країн Перської затоки.
"РАБАБА"
Заглиблюючись у світ музичних інструментів країн Перської затоки, також не можна не розповісти про ТАР – найважливіший інструмент класичної музичної традиції Ірану. Тар - струнний інструмент, на якому грають за допомогою металевого плектра, мезраба, вставленого в кульку воску. В минулому іранський тар мав п'ять струн, проте нині роблять шість струн. Найчастіше резонатор (дека) тара вирізається із витриманої деревини тутового дерева (шовковиці). Чим старшим і сухішим стає деревина, тим краще буде звук інструменту. Лади зазвичай виготовляються з певного виду кишок барана, а гриф та головка тара - З горіхового дерева. Форма резонатора інструменту подібна до двох складених разом серця, зі зворотного боку він схожий на людину, що сидить. Підставка під струни, що називається «осля», виготовляється з рогу гірської кози. По обидва боки передньої частини грифа використовується кістка верблюда.
"ТАР"
Дутар (у перекладі з перського «дві струни») – іранський струнний щипковий інструмент, який, як випливає з його назви, має дві струни. При грі на цьому інструменті зазвичай використовують не плектр, а ніготь. Дутар має корпус грушоподібної форми та досить довгий гриф (близько 60 см). Грушоподібна частина дутару виготовляється з деревини чорної шовковиці, а його гриф – з абрикосового дерева або дерева волоського горіха.
"Дутар"
Схожий на попередній інструмент, СЕТАР (з перс. «три струни») – іранський струнний щипковий інструмент, при грі на якому зазвичай використовується не плектр, а ніготь. В минулому сетар мав три струни, тепер – чотири (третя та четверта струни розташовуються близько один до одного, при грі їх зачіпають одночасно, внаслідок чого їх зазвичай «об'єднують», називаючи басовою струною).
"СЕТАР"
Назвавши чималу кількість арабських музичних інструментів,хочеться сказати, що це ще далеко не все:) Східвеликий, і практично у кожній його країні, у кожній області є свої характерні національні інструменти. Але з основними, з якими ми часто зустрічаємося, танцюючи улюблені східні танці,ми, мабуть, Вас ознайомили. Також окрім істинно східних інструментів, у піснях для танцю животами нерідко можемо почути і більш звичні нам звуки акордеона, синтезатора, скрипки, труби, саксофона, гітари та навіть органу.
Кожен музичний інструмент має свій характер, свою індивідуальність та свою чарівність. Бажаємо Вам приємного прослуховування та знайомства з ними, та подальшої плідної творчої співдружності у танці живота:)
МУЗИЧНІ ІНСТРУМЕНТИ ІНДІЇ
Найважливіше місце серед музичних інструментів Стародавньої Індії належало ударним та струнним. Майстри створювали металеві тарілки, гонги, барабани. Барабани обтягували шкірою чи пергаментом, які попередньо обробляли спеціальними відварами з рису та трав. Завдяки такому виробленню досягалося м'яке та насичене звучання.
Табла
Найбільш виразний за тембром парний барабан табла, що за формою нагадує сучасні літаври; звук із нього витягається ударами рук (пензлем та пальцями). Існує легенда, яка розповідає про народження табла. За часів Акбара жили два професійні виконавці на пакхаваджі. Вони були непримиренними суперниками та постійно змагалися один з одним. Одного разу в гарячій сутичці барабанного змагання один із суперників - Судхар Хан - зазнав поразки і, не в змозі винести його гіркоту, шпурнув свій пакхавадж на землю. Барабан розбився на дві частини, що перетворилися на табла та дагга.
Гхатам
Інший вид барабана ґхатам. Це інструмент у вигляді глиняного горщика, обтягнутого шкірою; на ньому грають долонею, пальцями і навіть нігтями. Подібна техніка дозволяє витягувати з найпростіших інструментів дуже різноманітні звуки.
Ліра – старовинний музичний інструмент
Комусь може здатися, що це звичайний глиняний горщик. Однак це не так, хоча спочатку, звичайно, для гри використовувалися саме горщики. Сьогодні Гхатам – повноцінний індійський музичний інструмент. Гхатам повинен відрізнятися від горщика музичністю - стінки повинні бути однакової товщини, інакше звук буде нерівномірним. Гхатам — дуже давній інструмент, він згадувався ще в Рамаяні (написаній, як то кажуть, за кілька тисяч років до нашої ери). Він використовується, як правило, як ритмічний супровід інших індійських інструментів. Іноді – разом із таблою.
Мрідангам
Мрідангам– це південноіндійський варіант барабана пакхавадж (* північноіндійський барабан неправильної циліндричної форми – прим. перекладача). Він має сильну зовнішню схожість з пакхаваджем, але існують значні відмінності як у конструкції, так і в манері гри на ньому. Тон цього інструменту також відрізняється завдяки особливостям конструкції. Цікава будова мрідангаму. Він має щільну кільцеву мембрану по колу правої сторони; між кільцевою та основною мембранами розташовані кілька пучків соломи. З правого боку є спеціальна наліпка, звана сміття або каранай. На лівий бік мрідангама, для отримання основного глибокого тону, робиться ще одна нашліпка із суміші борошна та води, яка забирається після кожного уявлення. Шнурівка та основи барабана розташовані поверх циліндричного дерев'яного каркаса. Для каркасу використовують дерево jackwood. Мріданг - неодмінний учасник південноіндійських класичних уявлень. На цих уявленнях виконавці грають найскладніші пасажі, акомпануючи вокалістам, а також виконавцям, які грають на вині, скрипці або готтувадіямі. Це дуже складне мистецтво, що вимагає багато років практики для досягнення майстерності.
Манджіра
Манджіравідомі під багатьма іменами. Вони також називаються "джандж", "тала" або цілим рядом інших слів. Фактично це набір із двох маленьких цимбал. Це невід'ємний компонент для виконання танцювальної музики та бхаджанів (*поширена музична форма, спочатку ставилася до народної музики, нині іноді відноситься до напівкласичних форм; по суті — духовний піснеспіви, присвячені богу або святому – прим. перекладача). Це дуже давній інструмент – його зображення можна побачити на стінах храмів з найдавніших часів. Манджіра використовуються у виконанні танцювальної музики, бхаджанів.
Вина
Вина- Старовинний індійський щипковий (плекторний) музичний інструмент. Має форму лютні. За ніжний і багатий на відтінки тембр провину називають царицею струнних. Вважається важким вивчення інструментом і вимагає багаторічної практики. Індійську богиню Сарасваті, яка вважається покровителькою мистецтв, часто зображують з виною в руці.
Сітарз пристрою нагадує вину. Назва, ймовірно, походить від перського "сетар" - прабатька багатьох струнних інструментів Сходу. З'явився ситар в Індії в XIII столітті в період посилення мусульманського впливу і виглядав спочатку приблизно так, як його близький родич - таджицький сетор, який триструнний (це означає три). Однак в Індії інструмент перетворився: середніх розмірів дерев'яний резонатор замінили на величезний гарбузовий, але на цьому не зупинилися і додали ще один гарбузовий резонатор, прикріпивши його до верхівки пустотілого грифу, деку багато прикрасили рожевим деревом і слоновою кісткою, а нав'язані житлові лади замінили. .
Крім шипкових в Індії існували й смичкові струнні.
Саранги
Насамперед це саранги- Прямокутний інструмент, верхня частина якого обтягнута шкірою. Саранги влаштований досить складно. Крім трьох чотирьох основних, ігрових струн у нього є еше і додаткові, що резонують струни (двадцять п'ять — тридцять), розташовані під ігровими. Смичок не стосується струн, що резонують, але під час музикування вони також коливаються, що надає звучанню специфічне забарвлення. Індійські музиканти навіть порівнюють звуки саранги з людським голосом. Інструмент вирізається з цілісного шматка дерева - дуже легкого, Khiro. В Індії традиційно різні частини музичних інструментів називають за аналогією до людських частин тіла. Так, індійська Саранги (sarangi) має голову (колкова коробка), шию (шийка грифа), вуха-це колки для налаштування, а груди-власне корпус Саранги. У Непалі музиканти називають струни 4-х струнної Саранги на честь членів сім'ї: батько, син, дочка та мати.
Шанкха
Шанкха- Ритуальний предмет в індуїзмі, морська раковина великих розмірів. Це раковина великого морського молюска, що мешкає в Індійському океані. На Заході цей вид раковини називають "священною раковиною". В індуїстському мистецтві шанкха найчастіше зображується як атрибут Вішну. Шанкха також належить до списку восьми сприятливих символів буддизму, аштамангалу. У шанкху трубять у ході індуїстських храмових ритуалів, а в минулому її також використовували на полі бою для скликання війська, оповіщення про атаку або початок битви. Будучи водним символом шанкха асоціюється зі славою, довголіттям, процвітанням, очищенням від гріхів, а також з вічною обителью Лакшмі – богині процвітання та дружини Вішну.
Музика займала одне з найважливіших місць у системі мистецтв Стародавньої Індії. Її витоки сягають народних і культових обрядів. Космологічні уявлення Стародавньої Індії торкнулися сфер вокальної та інструментальної музики. Цікаво, що майже всі стародавні інструменти збереглися до наших днів, і сучасні індійські музиканти грають на них, точно дотримуючись традицій.
2010 Музичний блог "Гуслі"
Навчальний проект Формування музичної культури суспільства
РОТА, КЕЛЬТСЬКИЙ СТРУННИЙ ІНСТРУМЕНТ
або крота - середньовічний кельтський струнний інструмент, корпус якого нагадує колесо. Р. раннього періодумала велику кількість струн (до 17), які зачіпали плектром. Р. походить від ліри. Пізніше число струн почало зменшуватися (до 3), а плектр був замінений смичком. У манускрипті абатства св. Блезь, що відноситься до VIII ст., знаходиться зображення Р. з однією струною. В епоху володарювання маврів в Іспанії та хрестових походів Р. злилася з арабським триструнним інструментом ребабом, отримавши назву "Fidula" (від лат. слова fides - струна). Ця назва згодом перейшла у fidel, viel, viola; ось чому Р. і ребаб вважаються родоначальниками віоли, з якої розвинулася скрипка - violino, тобто мала скрипка. Граючий тримав Р. як тримають нашу скрипку. З.
Брокгауз та Ефрон. Брокгауз та Євфрон, енциклопедичний словник. 2012
Дивіться ще тлумачення, синоніми, значення слова та що таке РОТА, КЕЛЬТСЬКИЙ СТРУННИЙ ІНСТРУМЕНТ у російській мові у словниках, енциклопедіях та довідниках:
- ІНСТРУМЕНТ у Словнику злодійського жаргону:
- 1) гральні карти, 2) ... - ІНСТРУМЕНТ у Словнику економічних термінів:
ДОВГОВИЙ - см ДОВГОВИЙ ІНСТРУМЕНТ … - РОТА
(Rota) Ніно (1911-79) італійський композитор. Музика до кінофільмів: "Дорога", "Ночі Кабірії", "Війна та мир", "Машиніст", "Рокко та його брати", "Солодка … - ІНСТРУМЕНТ у Великому енциклопедичному словнику:
(від латів. instrumentum - знаряддя) знаряддя людської праці чи виконавчий механізм машини. Розрізняють інструменти: ручний, верстатний та механізований (ручні машини). … - ІНСТРУМЕНТ у Великій радянській енциклопедії, БСЕ:
(від лат. instrumentum - знаряддя), знаряддя людської праці чи виконавчий механізм машини, який "...захоплює предмет праці та доцільно змінює його"... - РОТА у Сучасному енциклопедичному словнику:
- РОТА
(Rota) Ніно (1911 – 70), італійський композитор. Автор проникливої, мелодійної музики до фільмів Ф. Фелліні ("Ночі Кабірії", "Солодке життя", "Амаркорд"). - ІНСТРУМЕНТ в Енциклопедичному словничку:
[від латинського instrumentum знаряддя] 1) знаряддя до роботи (інструмент слюсарний, хірургічний та інших.); 2) музичні інструменти – піаніно, рояль, кларнет... - РОТА в Енциклопедичному словничку:
ы, ж. Підрозділ у піхоті та інших родах військ, що входить зазвичай до складу батальйону. Ротний - що відноситься до роти, … - ІНСТРУМЕНТ в Енциклопедичному словничку:
а, м. 1. Зброя (преимущ. ручне) виготовлення яких-небудь робіт. Столярний в. Хірургічний та. 2. збір. Сукупність таких знарядь. Зібрати … - РОТА в Енциклопедичному словнику:
, -и, ж. Військовий підрозділ, що входить до складу батальйону. Стрілецька, мотопіхотна, танкова, мінометна, саперна р. Ціла нар. когось. (перен.: … - ІНСТРУМЕНТ в Енциклопедичному словнику:
, -а, м. 1. Зброя виробництва яких-н. робіт. Ручний в. Верстатний і. Контрольно-вимірювальний та. Хірургічний та. 2. збір. Те ... - КЕЛЬТСЬКИЙ в Енциклопедичному словнику:
, -а, -е. 1. див. кельти. 2. Що відноситься до кельтів, до їх мов, способу життя, культури, а також до місць ... - СТРУННИЙ
СТРУННИЙ ОРКЕСТР, оркестр, що складається з струнних смичкових інстр-тів - скрипок, альтів, віолончелей, … - СТРУННИЙ у Великому російському енциклопедичному словнику:
СТРУННИЙ ДАТЧИК, виміряє. перетворювач у вигляді натягнутої сталевої струни та ел.-механіч. перетворювача, що збуджує коливання струни і перетворює їх на електрич. … - РОТА у Великому російському енциклопедичному словнику:
РОТА (Rota), м. і порт на Ю. Іспанії, в авт. обл. Андалусія. Ок. 30 т.ж. Виноробство. Воєн.-мор. база … - РОТА у Великому російському енциклопедичному словнику:
РОТА (польськ. rota), осн. тактич. підрозділ у мотострілку. (мотопех., піх.), танк., інж. та ін. військах. Складається з дек. взводів та … - РОТА у Великому російському енциклопедичному словнику:
РОТА (Rotha) Пол (1907-84), англ. кінорежисер-документаліст, кінознавець. Творчість Р. характеризується соціальною спрямованістю. Ф.: "Верф" (1934), "Світ достатку" (1943), "Земля обітована". - РОТА у Великому російському енциклопедичному словнику:
РОТА (Rota) Ніно (1911-79), італ. композитор. Учень І. Піццетті, А. Казелли. Музика до кінофільмів (св. 100): "Дорога", "Ночі Кабірії", "Війна... - ІНСТРУМЕНТ у Великому російському енциклопедичному словнику:
ІНСТРУМЕНТ (від латів. instrumentum - знаряддя), знаряддя людської праці або виконає. механізм машини. Розрізняють І.: ручний, верстатний та механізований (ручні … - ІНСТРУМЕНТ в Енциклопедії Брокгауза та Ефрона:
? вміння користуватися знаряддями для полегшення праці складає одну з особливостей людини: Франклін навіть визначає людину як "тварину, яка виготовляє... - СТРУННИЙ
стру"нний, стру"нний, стру"нний, стру"нний, стру"нний, стру"нний, стру"нний, стру"нний, стру"нний, стру"нний, стру"нний, стру"нний нний, стру"нний, стру"нний, стру"нний, стру"нний, стру"нний, стру"нний, стру"нний, … - РОТА у Повній акцентуйованій парадигмі щодо Залізняка:
ро"та, ро"ти, ро"ти, ро"т, ро"ті, ро"там, ро"ту, ро"ти, ро"тою, ро"тою, ро"тамі, ро"ті, … - КЕЛЬТСЬКИЙ у Повній акцентуйованій парадигмі щодо Залізняка:
ке"льтський, ке"льтська, ке"льтське, ке"льтське, ке"льтське, ке"льтське, ке"льтське, ке"льтське, ке"льтське, ке"льтське, ке"льтське, ке"льтське, ке" льтська, ке"льтська, ке"льтська, ке"льтська, ке"льтська, ке"льтська, ке"льтська, ке"льтська, … - ІНСТРУМЕНТ у Повній акцентуйованій парадигмі щодо Залізняка:
інструменти, інструменти, інструменти, інструменти, інструменти, інструменти, інструменти, інструменти, інструменти, інструменти, інструменти, інструменти, … - РОТА у словнику Анаграм.
- ІНСТРУМЕНТ у Популярному тлумачно-енциклопедичному словнику російської мови:
-а, м. 1) Зброя, пристосування, що застосовуються в побуті та в різних галузях людської продуктивної або який-л. іншої спеціальної діяльності, а … - РОТА у Словнику для розгадування та складання сканвордів:
Сто вояк, одним ... - ІНСТРУМЕНТ у Тезаурусі російської ділової лексики:
Syn: знаряддя, механізм, … - ІНСТРУМЕНТ у Новому словнику іноземних слів:
(Лат. instrumentum) 1) знаряддя для роботи (і. слюсарний, хірургічний і т. д.); 2) спеціальний прилад, призначений для отримання муз. … - ІНСТРУМЕНТ у Словнику іноземних виразів:
[Лат. instrumentum] 1. знаряддя до роботи (і. слюсарний, хірургічний тощо. буд.); 2. спеціальний прилад, призначений для отримання муз. звуків … - ІНСТРУМЕНТ у Тезаурусі російської мови:
Syn: знаряддя, механізм, … - ІНСТРУМЕНТ у Словнику синонімів Абрамова:
знаряддя, снаряд, снасть, прилад, збруя, пристрій, орган, апарат, машина. Порівн. . Див … - СТРУННИЙ
двострунний, двострунний, багатострунний, однострунний, семіструнний, триструнний, чотириструнний, … - РОТА у словнику Синонімів російської:
авторота, підрозділ, … - ІНСТРУМЕНТ у словнику Синонімів російської:
Syn: знаряддя, механізм, … - СТРУННИЙ
дод. 1) Співвідношення за знач. з сут.: струна (1), що з ним. 2) а) Той, хто має своїм основним елементом струни (про … - РОТА у Новому тлумачно-словотвірному словнику російської Єфремової:
ж. 1) Військовий підрозділ, що входить до складу батальйону або іншої більшої військової одиниці. 2) перен. Уп. при вказівці на … - КЕЛЬТСЬКИЙ у Новому тлумачно-словотвірному словнику російської Єфремової:
дод. 1) Що стосується кельтів, що з ними. 2) Властивий кельтам, характерний їм. 3) Що належить … - ІНСТРУМЕНТ у Новому тлумачно-словотвірному словнику російської Єфремової:
м. 1) Зброя - зазвичай ручне - для будь-яких. робіт. 2) розг. Музичний інструмент. 3) перен. Засіб, що застосовується для … - ...СТРУННИЙ у Новому тлумачно-словотвірному словнику російської Єфремової:
Кінцева частина складних прикметників, що вносить значення: має стільки струн, скільки зазначено в першій частині слова (триструнний, семиструнний, восьмиструнний тощо). - РОТА
рота, … - КЕЛЬТСЬКИЙ у Словнику російської мови Лопатіна.
- ІНСТРУМЕНТ у Словнику російської мови Лопатіна:
інструмент, … - СТРУННИЙ у Повному орфографічному словнику російської.
- РОТА у Повному орфографічному словнику російської мови:
рота, …
ліра у людський зріст
Альтернативні описи. «оголене фортепіано»
Багатострунний щипковий музичний інструмент
Музичні грати
На якому інструменті блискуче грав кельтський бог Луг
Вірш М. Лермонтова
Струнний інструмент, який надає перевагу жіночим рукам
Струнний музичний інструмент, на якому грала Ксенія Ерделі
Інструмент Еола
Голий рояль
Багатострунка з оркестру
. «симфонічні гуслі»
Повість американського письменника Трумена Капоте «Лісова...»
Від назви якого інструменту походить слово «арпеджіо»?
На якому музичному інструменті грала Віра Дулова?
На якому оркестровому інструменті можна взяти найнижчу ноту?
Струнний щипковий музичний інструмент
Назва цього музичного інструменту походить від слова "горб"
Гуслі, що виросли
Музичний інструмент Т. Догільової з фільму «Прохіндіада, або біг на місці»
Хто прабатько всіх струнних інструментів?
Музичний інструмент, який потрапив у національний герб Ірландії
Музичний інструмент Еола
Вірш Лермонтова
Оркестрова багатострунка
Багатострунка
Прабабуся рояля
Інструмент Дуловий
Трикутник зі струнами
Концертні гуслі
. «розрослі» гуслі
Еолів інструмент
Еолова...
Стоячі «гуслі»
Інструмент із 47 струнами
Інструмент Терпсихори
Багатострунний трикутник
Інструмент Ксенії Ерделі
Струнний інструмент
Інструмент Віри Дулової
Трикутний музичний інструмент
. «оголений» рояль, що став дибки
Багатострунний щипковий інструмент
. «оголений» рояль по вертикалі
. "стриптиз" рояля
Музичний інструмент
Рояль після сплати податків
Інструмент мінезингерів
Найбільш жіночий музичний інструмент
Гуслі по вертикалі
Старша «сестра» ліри
Стояча рама зі струнами
Вертикальна сестриця гуслів
47-струнка з педалями
Сучасна ліра
Найдавніший музичний інструмент
Маньчжурський ячмінь
. «суто жіночий» інструмент
На ній грали перші арпеджіо
Струнна рама з жінкою
Стриптиз фортепіано
Великий струнний музичний інструмент
Струнний музичний інструмент
Струнний щипковий музичний інструмент
Вірш М. Лермонтова
. "Голий" рояль
. "Оголений" рояль по вертикалі
. "Оголений" рояль, що став дибки
. "Симфонічні гуслі"
. "Стриптиз" рояля
. "Суто жіночий" інструмент
. "Оголене фортепіано"
Ж. стоячі гуслі; музична струнна зброя трикутником, з ніжкою на довгому кутку; обсяг арфи у шість октав, для півтонів є підніжки; струни (металеві та кишкові) перебирають пальцями. Арфні, арфові звуки. Арфічні ноти. Арфіст м. -тка ж. гравець на арфі. Еолова арфа, довгий ящик із тонких дощечок, з двома або більше струнами; вона сама звучить на наскрізному вітрі. Назва сузір'я. Дротові або мотузяні гуркіти для висіву садової землі
Хто прабатько всіх струнних інструментів
Музична зброя, в роді стоячих гуслів, на якій грає вітер; згодні звуки самі один одному відгукуються
Музичний інструмент Т. Догільової з фільму "Прохіндіада, або біг на місці"
Назва цього музичного інструменту походить від слова "горб"
Від назви якого інструменту походить слово "арпеджіо"
Повість американського письменника Трумена Капоте "Лісова..."
Найбільш жіночий музик. інструмент.
Старша "сестра" ліри
Стоячі "гуслі"
Струнний інструмент.
У гітари струн 7, а у неї – 47
Стоячі гуслі
. "Оголений." рояль, що став дибки
Багатострунний щипковий інструм-т
Найбільш жіночий музик. інструмент.
Мішанина зі слова "фара"
. "Оголений" рояль по вертикалі
Найбільш жіночий музик. інструмент
. «оголений.» рояль, що став дибки
Мішанина зі слова «фара»
Анаграма до слова "фара"
