Корнель сидіння аналіз твору. Ідейно-художня своєрідність трагедії П
Конфлікт у «Сіді» дуже характерний драматургії класицизму: конфлікт між загальнозначущими цінностями та особистісними. Тут вони представлені різні цінності.
Герої п'єси багаторазово стають перед вибором, кожна їхня конкретна дія і мотивація різні.
Вихідна ситуація пов'язана з тим, що іспанський король має обрати наставника для свого спадкоємця, а старший принц носив офіційний титул інфант. У вихованець годилася тільки людина, відома своєю мудрістю, життєвим досвідомта значним родом. Ця олдність дуже почесна і на неї претендують багато хто. Серед них батьки героїв, майбутнього Сіда, Родріго Діас та граф Гомес (батько доньї Хімени). Граф Гомес щодо молодий, а Р. Діас вже старий, і порівняно з Гомесом немощений. Але саме Р. Діас призначають наставником інфанта. Між молодими людьми (Хімною і Сідом) виникає кохання, доки король не робить свого вибору. Граф Гомес глибоко ображений, між двома вельможами відбувається сварка і божевільний від невдачі Гомес дає ляпас своєму супернику. Єдина відповідь – дуель, дуель – підвести себе під смерть, або він підведе монарха, і граф Діас опиняється у безвиході. У 17 столітті існує уявлення про те, що образа може передаватися одному з родичів і старий Діас закликає сина, і Сід повинен захистити честь батька та сім'ї та вийти на поєдинок із майбутнім тестем. Але почуття йдуть урозріз, і хлопець розуміє, що Хімена для нього втрачена у разі дуелі. Але якщо він не вийде, він буде безбожний, і Хімена все одно буде втрачена для нього.
Французька драма написана олександрійським віршем, у французькій мові вірші прийняті з однаковою кількістю складів, олександрійський вірш відповідає 6-стопному ямбу з парним римуванням.
Сід вирішує битися в дуелі. У поєдинку з графом Гомесом Сід здобуває перемогу, а Хімена втрачає батька.
2 акт: Хімена вирушає до короля, приносячи скаргу на Сіда, і вона вимагає, щоб король покарав - стратив Сіда. Але вона все одно продовжує любити хлопця. Але водночас із нею приходить і батько Сіда. І те саме подія висвітлюється з двох сторін. Король повинен зробити вибір, і він губиться. Він вчинив як мудрець: бере винуватця під варту і заточує до підвалу.
Епізод із маврами різко повертає сюжет. У всьому гарнізоні немає постійних військ та єдиний шанс порятунку – талант полководця Сіда, і його випускають на одну ніч. Маври відбиті.
Наступна дія відбувається в Кортесах (рішення державної справи), Сід дає звіт про те, що сталося вночі, у формі монологу (4 хв.) Сід розповідає про те, що його невеликий загін встигає прийти на берег річки до того, як показуються суди маврів . Він залишає резерв, сховавши під човен, а основна частина виходить назустріч маврам. Маври застигнуті зненацька, багато хто вбитий прямо на кораблях. Ворог розбитий, і Сід виявляється рятівником короля та держави. Відтепер він герой, що дуже змінює ситуацію.
Хімена знаходить захисника для дуелі з Сідом – земного юнака, який благоволить перед Сідом і таємно безнадійно закоханий у Хімену. Битися на дуелі – смерть для юнака, відмовитись від Хімени він теж не може. Сід вибиває меч у суперника, і дуель закінчується поразкою.
Король каже, що оскільки Сід позбавив Хімен чоловічої підтримки, він повинен прийняти на себе всі ці обов'язки. Весілля відкладено на рік. На цій ноті і закінчується сюжет, що пов'язано з жанром трагікомедії.
Для створення художньої цілісності Корнель пішов на ряд порушень норм, торкаючись плану вираження:
Триєдність (п'єса триває півтори доби, 36 годин)
Не одна, а дві сюжетні лінії(Лінія, пов'язана з дочкою короля - Урсулою, закохується аристократа, але не королівської крові, але вона упокорюється з вибором батька)
Білет 20. Жанрова своєрідність"Сіда" Корнеля.
«Сід» (1636)
У 1637 глядачі побачили спектакль за п'єсою Корнеля «Сід». Спочатку автор назвав свою п'єсу трагікомедією.
Тут письменник обрав історичний сюжет - епізод із життя героя іспанської реконкісти Руя (Родріго) Діаса де Бівар (XI ст.), названого Сідом, що означає арабською "пан" Вже сам принцип підходу до матеріалу характеризує автора трагедії як класициста. Він ретельно вивчає історичні праці, легенди, поетичні твори, що оповідають про життя та подвиги Родріго. Потім робить вибір, часом змінює події, їх зв'язок і сенс, незмінно прагнучи виходити з характерів героїв п'єси, стягуючи конфлікт до зіткнення їхніх сутнісних якостей, у яких наголошено на загальнолюдському початку.
Головним джерелом для Корнеля стала п'єса іспанського письменника Гільєна де Кастро "Юність Сіда" (1618). Драматургом збережено основні сюжетні віхи першоджерела, пов'язані з історією одруження іспанського лицаря на Хімені - дочки вбитого ним у поєдинку графа Гормаса.Корнель спростив дію і акцентував увагу на почуттях і переживаннях героїв. Трагедійність «Сіда» проявляється на початку моральних колізій, у «високій» проблематиці п'єси.
Корнель співвідносить зображуване з французьким життям 1930-х XVII століття. "Батьки" - граф Гормас і дон Дієго - вже не просто вельможі минулих часів, а також і придворні, чий престиж міряється насамперед близькістю до особи короля та військовими подвигами на благо корони. Саме престиж став причиною їхньої чвари, що мала трагічні наслідки.
Зазвичай конфлікт класичної трагедії позначається як конфлікт почуття та обов'язку. Але у цій п'єсі колізія складніша. Складність пояснюється особливою концепцією кохання. Кохання та честь збігаються у персонажах «Сіда». Герой поставлений перед вибором між честю та безчестям, але в обох випадках він втратить кохання своєї коханої.
Адже "Сід" - гімн любові, полум'яної і чистої, заснованої на захопленні тих, хто любить один одного, на їх впевненості в людській цінності дорогої істоти. любов корнелівських героїв- це завжди розумна пристрасть, любов до гідного. Сварка батьків змушує Родріго та Хімену вибирати між любов'ю та моральними принципами того світу, до якого вони належать за народженням та вихованням. І як не важко молодим людям, відповідь визначена: вірність священним для обох звичаїв предків означає для них вірність собі, є умовою взаємної поваги, а отже, і взаємної любові. Про це проникливо сказано у знаменитих стансах Родріго, які завершують перший акт трагедії:
Помстившись, я гнів її набув негасимий;
Її зневага здобуваю, не помстившись.
Для Хімени любов і честь також нероздільні => «подвоєна, зведена до ступеня трагедія». Герої що неспроможні подолати, змінити обставини, але вони можуть зобов'язані зробити правильний вибір.
Шедевр Корнеля відтворює як трагічну колізію, що виникає при зіткненні особистості зі звичаями і моральними уявленнями феодального світу. У "Сіді" уславлені інші основи людського гуртожитку, ширші, ніж кодекс честі та радість про інтереси сім'ї.
Як і багато його сучасників, Корнель був прихильником перетворення Франції в єдину могутню державу, бачачи у служінні його інтересам найвищу місію синів вітчизни. Драматург показує, що, пройшовши через горнило війни, благородний юнак Родріго стає першим рицарем Севільї. Але примітно, в довгому монолозі четвертого акта переможець розповідає про бій з маврами як про подвиг багатьох безвісних бійців, чия ратна праця він тільки направляв "і сам аж до зорі не знав, який результат". Людина, "як усі", сильна солідарністю із собі подібними, - такий герой трагедії "Сід".
Воістину навіть просте перерахування епізодів наштовхує на думку про продуманість, логічну націленість композиції - дві дуелі, два пояснення. До того ж герої постійно аналізують власні вчинки та почуття. Стендаль, великий шанувальник генія Корнеля, тонко визначив особливість поетики "Сіда", назвавши фінальний монолог першого акту (Родріго вибирає, вбивати батька коханої чи не вбивати) "судом розуму людини над рухами його серця". Але ж цей монолог, що став хрестоматійним, глибоко поетичний, передає сум'яття почуттів, насилу подолане не простою логічною міркуванням, а пристрасним бажанням зрозуміти себе і зробити правильний вибір. Така загалом поетика шедевра Корнеля. Аналітичний пафос "Сіда" поєднується з патетикою високих почуттів і сам собою патетичний.
У "Сіді" творчо втілилася думка про свободу художника, проголошена в п'єсі-маніфесті "Ілюзія". Це відноситься, зокрема, до трактуванні образів королівських осіб. У трагедії неодноразово повторено, що піддані повинні коритися королю, поважати його, служити йому. Такими були щирі переконання драматурга.
Вірнопідданські почуття чекають тут як одна з іпостасей властивої Родріго скромності та пов'язані з похвалою його особистої заслуги. У загальнолюдському сенсі король і воїн дорівнюють сцені повернення Родріго з битви з маврами. Чи дивно, що вороги Корнеля, що обрушилися на "Сіда" з несправедливою критикою, дорікали драматургу, що він "зняв з голови дона Фернандо корону і вдягнув у неї блазневий ковпак".
Мабуть, те саме підґрунтя лежало в основі тверджень щодо того, що в п'єсі "зайвим" персонажем є інфанта Уррака. Справді, королівська дочка немає впливу в розвитку подій. Її роль можна визначити як ліричний коментар до того, що відбувається. Але її почуття та мови глибоко змістовні. Люблячи Родріго, вона приховує і придушує свою пристрасть, пам'ятаючи про свій високий сан і одночасно співчуючи закоханим. Її образ, як і образ дона Фернандо, дозволяє думати, що автор "Сіда" впевнений у необхідності для царських осіб дотримуватися законів розуму та справедливості. Ця чисто класицистична концепція пройде червоною ниткою через усю подальшу творчість драматурга.
Корнель має розбіжності з деякими теоретиками класицизму, особливо в трактуванні принципу правдоподібності в трагедії. Корнель вперше втілив морально-філософську проблему франц. боротьбу між честю та обов'язком.Корнель відступає від строго обов'язкового в трагедії олександрійського вірша і звертається до більш складній формі. Кожна строфа закінчується ім'ям Хімени, що створює тематичний центр всього монологу. Основний композиційний прийом-антитеза,що виражає боротьбу у душі героя. Усі прийоми вносять у трагедію струмінь ліризму і схвильованості, загалом не властиву стилю франц. класич. трагедії.
Принципова новизна «Сіда» полягає у гостроті внутрішнього конфлікту.
Майже відразу після блискучої прем'єри розпочався знаменитий в історії літератури "суперечка про "Сіду". Шедевр Корнеля піддали суворій критиці. Академія піддала п'єсу прискіпливої критиці: відхилення від правил, перевантаженість дії зовнішніми подіями, введення 2-ої сюжетної лінії (неподілена любов" ), використання вільних строфічних форм тощо Головний закид боги адресували аморальності героїні, що порушувала правдоподібність п'єси.Цього разу принцип правдоподібності відкрито поєднували з етикетною нормою та моральними уявленнями, відповідними тієї ролі, яка призначена особистості ідеологами абсолютизму, а саме вона може бути гідною та доброчесною лише за умови беззаперечного підпорядкування належному. З цього погляду Хімена оголошена була "аморальною", а поведінка її позбавлена логіки. Взагалі автори " Думки " не вважали за потрібне брати до уваги складність і суперечливість людської природи. У перших рядках ними постульовано "постійність" характерів як умову "правильної" п'єси.
ІЗ ЛЕКЦІЇ:
Парадокс у тому, що перша та найблискучіша п'єса Корнеля, зразок класицистичної трагедії був написаний як трагікомедія.Корнель назвав її на початку. Певні трагікомічні риси досі збереглися. Це п'єса Сід», поставлена в 1637 і стала не просто прем'єрою, а подієюісторія театру. Побудована як п'єса не на античному матеріалі, як це має очікуватись у класицистичній трагедії, а на матеріалі СВ історіїі історії ІспаніїЦе п'єса про іспанського героя Реконкісти. Родріго Діасе, Якого прозвали «Сід» - пан, ця історія складається і ставиться в період, коли Франція веде війну з Іспанією. У 1635 французи вступають у 35-річну війну з Іспанією. Це не говорить про опозиційність Корнеля. Для французької культурної свідомості іспанець та іспанська тема це тема героїчної доблесті, ця тема пов'язана з театром - іспанський театр був відомий і близький до Франції (іспанські трупи гастролювали по Франції), мовна близькість та інше робили відомою іспанську драматургію, театральність іспанської теми, пафосна героїчність приваблювала Корнеля. Беручи злободенну тему, Корнель узагальнює, робить її глобальноюі загальнолюдської. Це питання про абсолютизм, про те, як співвідносяться доблесть аристократа та обов'язок придворного, як пов'язані родовий, державний боргі борг кохання.
Корнель бере як безпосереднього джерела п'єсу Гільєна де Кастро «Юність Сіда» (1619) — типова барочна п'єса, спирається на іспанські романсери, на сказання про молодого Родріго, який ще не став Сідом, п'єса з ефектами та пригодами, багато побічних подій, це викладено іншим. пишною і метафорично витіюваною мовою. Події трьох років відбуваються у різних місцях. Для К. було важливо це трансформувати, перш ніж щось створювати на цьому матеріалі. Для К. знадобилося значно звужувати події (36 годин). дотримується найголовніше - це правдоподібність. Розгорнулася полеміканавколо його п'єси: з одного боку, захоплене прийняття, п'єса стає зразком прекрасного. Але в 1634 виходить думка Французької академії про трагікомедії Корнеля «Сід» - документ від імені усієї Французької академії, написаний Жаном Шапленом,та багато інших давали критику на п'єсу. Шаплен говорив: «краще б Корнель ще більше порушив єдність часу, ніж зробив таку жахливу річ: як позитивна героїня виводить дівчину, яка посміла любити вбивцю свого батька, це аморально». Її обіцянка відбувається наступного дня після того, як помер батько. Корнель: у самому принципі правдоподібності закладена якась парадоксальність: комедія має бути правдоподібною, але й має бути скандальною, щось має бути порушено, має бути конфлікт, який буде суттю комедії. Любити того, хто вбив твого батька - це скандально, але герої приходять до цього в результаті послідовногоі строгого дотримання норми, боргу.
Коли говорять про конфлікт у літературі: має бути конфлікт доброго з поганим, а не хорошого з найкращим. У Корнеля - складний і справжній конфлікт хорошого з найкращимабо принаймні конфлікт і гідних героїв. Вони виявляються в напруженому виборі: вибір одно гідних і драматичних, що суперечать один одному речей. Що є суттю трагічного у цій комедії? Коли кажуть, що корнелівська трагедія не є трагічною, мають на увазі, що розв'язка не трагічна. Все завершується тим, що Родріго прощено, король говорить Хімені про необхідність дати обіцянку, перевіряє її почуття хибним свідченням про те, що Родріго помер, а коли все з'ясовується, то наказує Хімені після жалоби стати дружиною Родріго. Все завершується благополучно. У чому трагічне? Про це писав Дебіньяк: не благополучна розв'язка робить трагедію трагічною чи трагічною. У Корнеля найскладніше те, що стикаються 2 борги: борг пологовий і борг державний, борг кохання та борг по відношенню до д-ви, королю.
Дон Дієго і Гормес: Гормес ображає Дона Дієго - отця Родріго, коли він думає про це: повинен помститися за батька, але любить Хімен. Зрештою розуміє, що якщо він чини безчесно - не заступиться за честь батька, то він все одно не доб'ється любові Хімени, тому що любити недостойного вона не буде, це не в дусі героїв Корнеля. Любов корнелівських героїв завжди передбачає пристрасть, але це пристрасть до гідної людини, в певному сенсі за розумним вибором, це не передбачає розсудливості, а те, що герой не може полюбити уособлення зла або негідної людини. Тому Родріго вибирає той вчинок, який хоч і розлучить його з Хіменою, але не впустить ні його, ні Хімену в очах інших: ніхто не може сказати, що вона колись любила недостойну людину. Коли імена розмірковує про те, як їй вчинити: адже вона любить Родріго, але її обов'язок це вимагати покарати того, хто вбив її батька - так вона вчинить гідно. Вона робить такий самий висновок, вона не може принизити Родріго тим, що не захиститься за честь батька, вона повинна бути гідна Родріго, зробивши так, як вона робить. Коли кажуть, що це не правдоподібно, К звертається до джерел, пише про те, що ця історія взята з легенд, іспанських сказань. Він зробив цю колізію драматичнішою, у джерелі було: іспанська дівчина, батька якої вбив Родріго, звертається до короля: якщо цей юнак позбавив її батька, то нехай він на ній одружується. Корнель ускладнив це. Вводить сцену випробування, повинен переконати у істинності почуттів. Хімена не досягає дозволу на покарання, але її шанувальник Дон Санчо готовий вступитися, в дуелі він виявляється пораненим і визнає перевагу Родріго. Донья Урака - інфанта, спадкоємиця престолу, яка з погляду критиків - зайвий персонаж, вона закохана в Сіда, говорить про свої почуття, але не зізнається герою в них, говорить про те, що їх подолає і все. Але це, по-перше, підкреслює концепцію любові на розумний вибір, об'єктивує гідність Родріго, як Дон Санчо об'єктивує гідність Хімени. Вони гідні люди в очах оточуючих, а не лише у своїх. Ця обставина робить цих героїв абсолютно необхідними для розвитку конфлікту. При тому, що розв'язка благополучна, хоча деякі дослідники вважають, що саме тому, що це одруження віднесено до майбутнього — воно є сумнівним, трагізм не в цьому, а справа в тому, що трагічна дія невідворотна. Родріго не може перестати бути вбивцею. Він уже вбив. Ось із цим вона має жити. Коли Шаплен засуджує цю героїню, то в плоскому моральному сенсівін має рацію, але Корнель і великий у цьому, що ні вибирає плоске повчання, пише про те, що не можна виходити заміж тих, хто вбиває твоїх родичів. Фактично: немає трагічної розв'язки, трагізм нескінченний, триває поза трагедії. А виникає дуже ефектному драматургічному фоні: п'єса починається з досконалого благополуччя. Справа не в тому, що Хімена і Родріго закохані, а в тому, що батько одного і батько іншого - вони і думають про майбутнє одруження, Гормес вирішив, що Родріго стане чоловіком її дочки. Невипадково, Хімена каже: «безмірно щастя вселяє мені побоювання» — такий добробут має завершитися катастрофою. У цій катастрофі винні батьки. До дуже точно схоплює момент, в який здійснюється політичне життя Франції: централізація, формування абсолютистської монархії, стає сильною та розвиненою і на якийсь момент завдання абсолютизму та суспільства збігаються, у цьому К виступає за державне благо, тому на якому ґрунті сваряться батьки: король обирає Родріго наставником для свого сина, Гормес цим ображений: чому не він учить спадкоємця? Його відносна юність поєднується з архаїчною точкою зору, Гормес відстоює своє право не погоджуватися з королем, не підкорятися йому. А дон Дієго, який старшого покоління каже: але підданий, а ним завжди був я, не сміє обговорювати накази короля. Ось це нове відчуття придворного втілено у доні Дієго. При цьому героїчна особистість Родріго дозволяє багато чого. Він убиває Гормеса - полководця військ, тому очолює війська проти маврів і він перемагає, що його виправдовує перед королем
Твір
Корнель Народився у Руані, у сім'ї чиновника. Закінчив Єзуїтський коледж, одержав посаду адвоката. Одного разу, як розповідає переказ, один із друзів Корнеля познайомив його зі своєю коханою, але вона віддала перевагу П'єрові своєму колишньому залицяльнику. Ця історія спонукала Корнеля написати комедію. Так з'явилася його "Меліта" (1629). Потім - "Клітандр", "Вдова", "Галерея суду", "Королівська площа" - нині забуті. Після «Комічної ілюзії», з її неймовірним нагромадженням фантастичних істот і подій, Корнель створив «Сіда» – трагедію, що відкрила славну історію французького національного театру, склала національну гордість французів.
«Сід» приніс авторові хвалу народу та роздратування Рішельє (бо там є політичні мотиви – іспанський герой). Рішельє заздрив, бо сам був поганий поет. Напали на Корнеля. Академія взялася за вишукування помилок та відхилень від «правил» класицизму. Драматург на якийсь час замовк. У 1639-1640 – трагедії «Горацій» та «Цинна», 1643 – «Полієвкт». У 1652 – трагедія «Пертарит» – повний провал. Замовкає на сім років, потім у 1659 – «Едіп». На зміну йому приходить Расін. Корнель не хоче здаватися. Вольтер у 1731 у поемі «Храм смаку» зобразив Корнеля, що кидає у вогонь свої останні трагедії – «холодної старості творіння». У 1674 році К. перестав писати, через 10 років помер.
Драматичні засади Корнеля. Порушував іноді правило трьох єдностей (часу, дії та місця). Говорив, що відступає не тому, що не знає їх. Іноді заперечував їх. Усі трагедії побудовані на використанні історичних фактів. Психологічні конфлікти, історія почуттів, перипетії кохання у його трагедії відходили другого план. Основні його персонажі завжди королі чи видатні героїчні особи. Основний драматургічний конфлікт К. - конфлікт розуму і почуття, волі та потягу, обов'язку та пристрасті.
"Сід". Герої Корнеля вищі за звичайний людський зріст, у цьому відношенні вони дещо романтичні, але вони – люди з властивими людям почуттями, пристрастями та стражданнями, вони люди великої волі. Вони люди здорові фізично та морально. Їм властиві сильні почуття, але згодом значна перемога з них. Образ Сіда – іспанський герой гідний лаврів, його життя – низка перемог. Відомості про Сіда – історичну особу Родріго Діаса – К. міг отримати з героїчної середньовічної поеми, присвяченої іспанському герою, з лицарських пісень. Але корнелівський «Сід» – цілком оригінальне, національне французький твір. З численних історій про Сіда, К. взяв лише одну – історію його весілля. До межі спростив схему сюжету, звів число дійових осібдо мінімуму, виніс за межі сцени усі події. Події відбуваються десь там, за сценою, про них лише зрідка розповідається глядачеві, а на сцені – картини складної внутрішньої боротьби, яка у серцях людей.
Конфлікт обов'язку та почуття:
· Вчора батьки коханих друзі, сьогодні – противники.
· Страждалий образ інфанти, дочки короля, вселяє сумні думки про порожнечу і марноту тих станових забобонів, якими люди обплутали свої стосунки один з одним («Про боже всемогутній, /Не дай тріумфувати тузі, мене гнітючою,/ І огорожі мій світ, честь огорожі» мою!/Щоб стати щасливою, я щастя віддаю»).
· Корнель, щоб психологічно виправдати помсту Родріго за знечещеного батька, показав ясну несправедливість Гормаса: дон Дієго намагався всіляко утихомирити графа.
· Родріго не вагається, навіть думка про те, що можна залишити образу без помсти, була б безчестям. Але юнак страждає, він знає, що назавжди втрачає свою кохану. Батько і кохана, любов і честь опинилися у нерозв'язному протиріччі, взаємно виключаючи одне одного. Одне рішення вело його до втрати щастя, інше до ганьби.
· Хімена перед страшною дилемою, тому що не може в ім'я любові захоплювати Сіда на шлях ганьби.
· Гормас – свавільний феодал, не визнавав авторитету королівської влади: якби він від початку рішення короля не підлягає обговоренню, як радив йому дон Дієго, жодного конфлікту був.
· Молоді люди никнуть під вагою нав'язаних ним естетичних норм. «Скільки страждань та сліз коштуватимуть нам наші батьки!»
· Дон Дієго міркує з усією холодністю старечої логіки: «У нас одна честь, але стільки коханок! Кохання – лише забава, честь – це обов'язок!»
Трагедія Корнеля завершується щасливою розв'язкою. Молоді люди з'єднуються наказом короля. Борг родової честі та кровної помсти поступається новим законам, що протиставили йому обов'язок цивільний та патріотичний. Інтереси державні перевищують інтереси роду та сім'ї. Так формувалася ідеологія державного абсолютизму, що виступив тоді з історичних умов у вигляді станової монархії і бореться з феодальною роздробленістю та антидержавною анархією в установах та звичаях.
Твір
ХІМЕНА (фр. Chimene) – героїня трагедії П.Корнеля «Сід» (1636; другий варіант – 1660). Історичний зразок: донья Хімена, дочка дона Гомеса, графа Гормаса, згодом дружина дона Родріго Діаса де Бівар, прозваного Сідом (XI століття). У трагедії Корнеля X.- Пасивний персонаж, який несе основний морально-психологічний тягар. Опинившись у двозначному становищі (коханий убив на дуелі її батька), X. вимагає у короля страти вбивці. Вона розуміє, що, захищаючи на поєдинку честь свого батька, Родріго виконував родовий обов'язок, щоб стати ще гіднішим за кохану. У цьому героїня відчуває складні почуття. Вона захоплена доблестю і душевною мужністю Родріго, який переміг у собі егоїстичну пристрасть і встиг за лічені години стати національним героєм. Але не може пробачити коханому «зради» їхньому колишньому світу, де Родріго був «лицарем Хімени», а не «щитом Батьківщини». Для героїні ненависна думка, що, відібравши в неї Родріго, юного коханого, їй як компенсацію дають Сіда. Вина Родріго для X. саме в тому, що він став Сідом і цим відмовився від повноти особистісного буття. А соціальний, державний світ, якому тепер належить коханий, для неї, як згодом і для інших героїнь Корнеля (Камілла в «Горації»), - незрозуміла абстракція. Якщо тема Родріго - пошук гармонії особистості та світу суспільного, то X. уособлює протест проти необхідності порівнювати зазначені поняття. У цьому сенсі героїня Корнеля цілком бароковий персонаж, та її конфлікт з Родріго - свого роду виявлення межі можливостей «нової», класицистичної гармонії особистого та соціального. Ситуація X. приковувала себе увагу дослідників від початку історії «Сіда». Сучасники Корнеля звинувачували героїню в аморальності, вважаючи, що вона «чинить швидше як кохана, ніж як дочка». У сучасному коренезнавстві (О.На-даль, С.Дубровскі та ін.) можна зустріти закиди X. у недостатній силі духу. Тим часом X.- образ майже романтичний, і тема героїні, що бореться з собою, що перемагає себе, частіше хвилює публіку, ніж історія бездоганного, морально цільного Сіда. Можна сказати, що X. передбачає не тільки пізніших героїнь Корнеля, а й метушні, лукавих, непокірних жінок Расіна. Першою виконавицею ролі X. на прем'єрі «Сіда» у театрі «Маре» взимку 1636/37 р. була мадемуазель Вільє. Серед знаменитих виконавиць ролі X.- Марія Казарес, яка грала парі з Жераром Філіпом (1951).
Величні образи суворих, вольових героїв висловлюють ідею патріотичного обов'язку, який розуміється як служіння державі від імені короля. Характерна для класицизму тема - зіткнення особистих інтересів з державним боргом - дозволяється Корнелем на користь обов'язку, хоча при цьому він з великою силою зображує трагедію людського почуття, яке пригнічується абсолютистською державністю.
Корнель. Сід. Фільм 1961
Найкраще створення Корнеля – його рання п'єса «Сід» (трагікомедія, що означає «трагедія зі щасливим кінцем» – не прийнятий у класицизмі змішаний жанр). Сюжет її взято із середньовічного іспанського епосу, але образи та проблематика відбивають французьке життя XVII століття.
П'єса перейнята героїчним пафосом. Юнак Родріго до дівчина Хімена, котрі люблять один одного, жертвують своєю любов'ю в ім'я обов'язку, в даному випадку – обов'язку боротьби за честь своїх батьків: Родріго вбиває на поєдинку отця Хімени, який образив ляпас його батька; Хімена своєю чергою вимагає страти Родріго за вбивство її батька. Душевний конфлікт обох виражений з величезною силою, особливо у знаменитому монолозі Родріго у VI явище першої дії:
Я відданий внутрішній війні:
Любов моя і честь у боротьбі непримиренної:
Заступитися за батька, зректися коханої!
Той до мужності кличе, та тримає мені руку.
Кохання, яким жертвують Родріго та Хімена, зображено як велике героїчне почуття. Кожен із них, принісши цю жертву, мріє померти. Величава і разом з тим зворушлива сцена їхньої зустрічі після вбивства, яке перешкодило їм шлях до щастя. Ні на хвилину не відступають обидва від жорстокого обов'язку, але, розлучаючись, щиро висловлюють свій людський біль.
Вища героїка виражена тут у тому, що саме кохання пред'являє суворі вимоги і не мириться зі слабкістю та ганьбою. Як пояснює Родріго Хімене, вирішити внутрішню суперечку на користь обов'язку спонукала його думку про те,
Що та, хто доблесним мене звикла бачити,
Приниженого має зненавидіти.
Хімена у відповідь заявляє Родріго:
Достойна тебе мусить тебе вбити.
Родріго героїзований як ідеальний воїн, відданий обов'язку та честі, як патріот, який здійснює найвищі подвиги на захист батьківщини, і як закоханий, готовий на смерть за своє кохання.
Він цінував, як найкращі у вітчизні,
Перевищує пристрасть борг і пристрасть понад життя.
Його характер, таким чином, не перетворено на схематичне втілення однієї риси, сила почуття надає йому жвавість і переконливість.
П'єса дуже чітка за своєю будовою. Основна проблема розкривається численними міркуваннями героїв та логічно ясним симетричним протиставленням образів: з одного боку, Родріго – єдиний син зі своєю любов'ю та обов'язком перед батьком; з іншого боку, у такому становищі Хімена – єдина дочка. Над усіма, як суддя, король,
Логічного розкриття конфлікту сприяє і чітке звучання вірша. У класицистів риму виразно наголошує на сенсі фрази. Паралельною будовою двох віршованих рядків або двох половинок вірша Корнель створює гострі зіставлення:
Хімена:
Він доньку позбавив батька!
Дон Дієго:
Він честь повернув батькові!
Проте у «Сіді» далеко не послідовно виражена абсолютистська ідеологія! Перемога обов'язку виявляється неповною: Хімена має згодом вийти заміж за вбивцю свого батька. Герої п'єси – незалежні феодали, які важко відвикають від колишніх вольностей; відповідальні вчинки вони роблять на свій страх і ризик, б'ються на поєдинках, проти чого на той час жорстоко боровся Рішельє. Найнеприборканіший з них – батько Хімени – дозволяє собі критикувати у нешанобливих тонах рішення короля.
У п'єсі нестрого дотримані й художні правила класицизму. Їм не відповідав ні жанр трагікомедії, ні іспанський середньовічний (замість античного) сюжет. Порушенням пристойності уявлялася і ляпас на сцені. Розширено тлумачені три єдності: місце дії змінюється в межах одного міста, час дії Корнель розтяг до 36 годин, причому в цей термін, за словами Пушкіна, «нагромадив подій на цілих 4 місяці». Єдність події порушено роллю інфанти, дочки короля; до того ж, її любов до Родріго, юнака нецарської крові, також ображала придворні норми.
За всі ці відступи «Сід» на вимогу кардинала Рішельє, незважаючи на величезний успіх у публіки, був засуджений французькою академією.
