Голова квіти у вазі опис картини. Твір на картину А.Я
Серед робіт багатьох художників можна зустріти полотно, де зображений натюрморт. Здавалося б, при такому достатку, різноманітності складно вже чимось здивувати. Але, незважаючи на це, картина О. Головіна «Квіти у вазі» мені здалася досить незвичайною.
Перше, що привертає увагу – це буяння фарб. На столі з білою скатертиною стоїть скляний глечик з букетом квітів. Глек використовується як ваза. Він прозорий, тому ми можемо спостерігати як прекрасні квіти, а й зелені стебла. Поєднання незвичайних, строкатих кольорів дуже гармонійне. Композиція складена як недбало, не спеціально, що надає їй особливий шарм і неповторність.
Дуже тішить барвистість композиції. Тут представлені прості квіти, які кожен з нас неодноразово бачив у саду. У багатьох зростають флокси, які митець намалював на цьому полотні. Тут він показав їх усілякими квітами: рожевими, пурпурно-червоними, білими. Зліва ми бачимо високий кущ гладіолусів червоного кольору, а ще трохи нижче - троянди ніжно-рожевого забарвлення, які стоять у звичайній банці зі скла. Вони чудово вписалися у спільну композицію.
Букет вийшов дуже пишним, просто розкішним. Він стане прикрасою в кімнаті і порадує будь-яку людину, якщо її подарувати. Справа художник намалював яскраву штору з візерунками. Вона виконана в тій же кольоровій гамі, що й букет: червоно-бордовий колір, зелений на тлі бежевого кольору. Штора дуже поєднується з букетом.
На столі ми бачимо речі із домашнього побуту. Головін продемонстрував нам витончений плетений кошик із кераміки. Думаю, що це хлібниця чи цукерниця. Також ми бачимо сільничку, темну серветку з коричневим візерунком, невелику статуетку. Художник намалював цю композицію на тлі білої штори, щоб зробити букет своєрідною яскравою плямою. Це йому вдалось. Денне світло з вікна ззаду наповнює кімнату, приносячи з собою ніжність, додаючи картині гармонії. Автор уміло показав не лише сімейний, домашній затишок, а й чудовий садовий букет. Композиція з квітів вкотре нагадує нам про природну красу.
Художник Олександр Якович Головін не думав у дитинстві пов'язати своє життя з живописом. З ранніх років він серйозно займався грою на фортепіано та співом, мріючи стати професійним піаністом. Раптом у старших класах гімназії він спробував зайнятися образотворчим мистецтвом. У результаті це випадкове захоплення стало сенсом його життя, тим, що дарувало радість і забезпечувало матеріально. Але знання музики мало великий вплив на живопис. Тож сучасники навіть охарактеризували роботи Головіна як «музика для очей».
Справді, у кожній своїй картині художник звертав величезний вплив на дрібні деталі. Він намагався зробити всі частини полотна, що максимально поєднувалися, як кожна нота в музичній композиції кожен його штрих впливав на результат і кінцеве сприйняття полотна.
Такий до дрібниць продуманою роботою став натюрморт «Квіти у вазі», створений Головіним 1910 року. У ньому вся увага віддана безпосередньо квітам.
Фоном картини стали білі штори. Стіл, на якому стоїть букет квітів, покритий такого ж кольору скатертиною. Прозора ваза буквально стирається на світлому фоні та здається невидимою. Квіти, що стояли в ній, наче повисли в повітрі. За допомогою такого прийому вся увага глядача концентрується на кольорах, розставлених у деякому безладді.
Здається, що їх щойно зірвали і проходячи повз недбало кинули у вазу, не намагаючись надати форму. Здається, ніби скоро прийде господиня і почне створювати композицію, розташовуючи квітку до квітки, а поки вона чекає свого часу. Але цей момент зовсім не зіпсував загального вигляду. Навпаки, букет став чуттєвішим і від цього привабливим. Серед ніжних білих і бузкових флокс пробиваються яскравою п'ятою, як сонце серед ясного неба, помаранчеві флокси. Немов промені цього сонечка виглядають у букеті пелюстки помаранчевих лілій та квіти гладіолуса червоного кольору. Пишності букету надає різноманітність гілочок флокс, що не розпустилися.
Автор задіяв у роботі безліч деталей: вазочка для цукерок, склянка з кераміки золотого відтінку, глиняну статуетку, банку, в яку поставлені невисокі, але пишні троянди. На куточок столу накине яскрава хустка.
Найімовірніше, картина писалася вранці, коли сонце щойно встало і почало обдаровувати все навколо своїм теплом та світлом. Промені сонця осяяли всю картину, роблячи предмети, розставлені на столі, трохи розпливчастими і тим самим виділяючи букет. Велика кількість червоних відтінків підкреслює красу народження нового дня.
Квіткові візерунки можна розрізнити на всіх зображених художником предметах: всі вони складні та витіюваті. Такі квіткові орнаменти є характерними малюнками традиційних нарядів середніх та південних широт Росії. А червоний відтінок, який переважає в них, є символом молодості.
Головін немов порівнює квіти живі та намальовані. Художник доводить, що при всій красі російської хустки, шкатулки та скульптури з квітами, квіти живі, прекрасніші, адже їхня краса легко вразлива і ніжна.
Цей натюрморт створює враження гармонії та тихої радості. Картина переносить глядача в літній день, коли яскраво світить сонце, і дме теплий вітерець, а від вази з щойно зібраними в саду квітами доноситься чарівний запах липневого різнотрав'я.
Натюрморт А. Головіна "Квіти у вазі" - яскрава та барвиста картина. На білій скатертині стоїть проста скляна ваза. У ній – оберемок строкатих кольорів. Мабуть, їх зірвали під час прогулянки садом. Той, хто ставив квіти, не думав про те, щоби скласти композицію за всіма правилами мистецтва. Напевно, букет просто порадував його своєю барвистістю.
У вазі поєднуються кілька видів дрібних флоксів: білі, червоні, рожеві. Поодинці вони були б прості, але всі разом створюють враження пишності та розкоші. З лівого боку букета погляд до себе одразу
Приковують кілька яскраво-червоних лілій на довгих вишуканих стеблах. Зелені стебла всіх кольорів просвічують через прозоре скло вази.
Праворуч від чудового букета візерункова штора, в якій поєднуються зелений, стримано-жовтий і червоний колір. Штора додає строкатості у картину, але її фарби чудово поєднуються з букетом.
Поруч на скатертині знайшли собі місце витончені хатні речі. Це майстерно сплетена і прикрашена ошатна хлібниця, блискуча мідна сільничка, тендітна статуетка, серветка із золотистою аплікацією. У простій скляній банці червоніють дві ніжні троянди.
Фон позаду квітів білий та чистий. Там із вікна падає світло крізь повітряну фіранку-гардину.
Картина "Квіти у вазі" залишає відчуття світла, ніжності, гармонії фарб. Художнику вдалося зобразити на ній красу домашнього затишку і водночас буяння природної краси квітів.
Твір по картині "Квіти у вазі" А. Я. Головіна
Related posts:
- В осінньому саду на землі лежить килим мокрого листя. Дерева і кущі починають просвічуватися наскрізь, а трава потихеньку відмирає. Не спробуєш уже ні сливи, ні...
- Відомий російський художник Петро Кончаловський присвятив дуже багато своїх робіт природі. Він малював квіти у вазах, натюрморти із фруктами, тварин. На одній із його знаменитих...
- З настанням весни природа оживає. Тане сніг, повертаються перелітні птахи, земля вкривається зеленою травою. Навесні зацвітають всілякі квіти – спочатку проліски та проліски, потім кульбаби.
- На картині "Весна" зображено погожий весняний день у сільській місцевості. Яскраво світить весняне сонце, а небо яскраво-блакитне. На передньому плані картини ми бачимо палісадник...
- Варіант 1. 3-4 клас На картині “Березень” ми бачимо початок весни. Яскраво світить сонце. Сніг починає танути. Він став пухким та витоптаним. Подекуди на...
- Стояв 1943 рік. Село було окуповане німцями. Багато жителів села пішли до сусіднього лісу та стали партизанами. Сьогодні партизанський загін напав на німців. Летіли...
- Картина російського радянського художника Георгія Ніського “Лютий. Підмосков'я - це сучасний пейзаж. На ньому бачимо підмосковні простори, вкриті снігами. Але ці місця не безживні,...
- 1 варіант. 2-3 клас. Весною на деревах з'являються зелені листочки. Крізь землю пробивається свіжа трава. Розквітають перші весняні квіти. Прилітають із теплих країв птиці. Вони...
Олександр Якович Головін – пристрасний шанувальник квітів. Він не лише малював ці ніжні створіння, а й вирощував їх. Квітам присвячено багато полотен художника. Але особливо хочеться відзначити одну картину Головіна - Натюрморт. Квіти у вазі". На багатьох картинах Олександр Якович Головін зображує квіти в обрамленні інших предметів. Це можуть бути золоті кулі або яскрава шовкова матерія, вишукана ваза або порцеляновий посуд.
На малюнку «Натюрморт. Квіти у вазі немає нічого зайвого. Нічого, що могло б відвернути увагу глядача від споглядання чудового букета. Проста біла ваза губиться на тлі таких же білих штор та білої скатертини. Яскраве сонячне світло, що падає ліворуч, ще більше згладжує контури предметів, роблячи їх схожими на світлий серпанок. На її тлі квіти проступають яскравою різнобарвною плямою, що привертає до себе погляд.
Букет з білих, рожевих і бузкових флоксів складений безладно. Таке враження, що квіти щойно зрізали, і не складаючи оригінальної композиції, просто поставили у вазу. Серед флоксів оранжевою плямою виділяються лілії. Але в цій непродуманості букета, його безладності є своя особлива краса, яку неможливо створити штучно. Цей букет і навколишня білизна такі чисті, такі зворушливі, що неможливо не милуватися квітами, насолоджуючись їхньою первозданною красою.
Другий варіант твору:
Багато художників створювали цікаві полотна та видатні натюрморти, але особливою чуттєвістю та зворушливістю відрізняються картини Головіна. Від його творів віє чистотою та добротою, які привертають увагу найвибагливішого поціновувача краси.
У вазі скромно розташувалися прості квіти, але їхня простота оманлива. За нею ховається неповторна вишуканість, яка виникає завдяки спритному поєднанню садових та польових кольорів. У композиції всі вони спритно з'єднані в оригінальний, яскравий букет, який здається самою досконалістю. Щоб відтінити красу букета, художник вибрав світле тло.
Натюрморт, створений Головіним, нагадує про літо, про безтурботні дні, які влітку в селі пролітають просто непомітно. Хочеться вдихнути аромат цього прекрасного букета, але в останній момент розумієш, що перед тобою лише картина.
Подібні матеріали.
Я бачу перед собою дуже яскраву картину російського художника Олександра Яковича Головіна. Вона називається «Квіти у вазі». Це натюрморт, який вийшов у автора дуже живим та радісним. У ньому багато білого кольору, домашнього начиння та квітів.
Автор зобразив у роботі багато деталей: вазу для цукерок, керамічний стакан золотого кольору, статуетку з глини, банку з трояндами та ємність зі скла з величезним букетом. Всі предмети стоять на білій скатертині. На куточок столу накинута строката хустка. Центром композиції став великий букет. У нього зібрані троянди, гладіолуси та квіти, схожі на дзвіночки.
Мені подобається, що Олександр Якович використав багато яскраво-червоних відтінків. Вони є і на далекому плані, і у візерунку російської хустки. У роботі дуже багато деталей із рідними мотивами. Художник писав натюрморт із натури. Це зрозуміло, адже всі предмети взаємопов'язані, відкидають тіні, мають відблиски та виглядають об'ємними.
Ця робота написана вдень. Я бачу світло з вікна на далекому плані та відблиски на предметах. Маленькі дрібниці роблять натюрморт радісним. Мені подобається статуетка у формі казкового птаха. А склянку має складний малюнок. Художник спритно зобразив ажурний орнамент вазочки. Тут є переплетення та дрібні трояндочки. Вони поєднуються із квітковими букетами. На картині багато рослин. Одні живі у воді, інші — надруковані на хустках.
Палітра картини "Квіти у вазі" тепла. Для рослинних елементів Головін використовував зелені, білі та рожеві фарби. Подекуди видно інші відтінки. Це тіні, вони холодні, а скло банки має сірий колір. Усі фарби говорять про осінь. Вже відцвітають троянди та гладіолуси. Мене зігріває квітковий натюрморт соковитими відтінками та великою кількістюдомашні старовинні речі. Автор передав осінній день у затишній побутовій обстановці.
Другий варіант
Картини багатьох художників допомагають уважніше придивитися до деталей. Наче час може зупинитися, і є можливість приділити увагу тому, що в реальному житті дуже просто пройти і не помітити. Так багато стає цікаво, коли поглиблено вивчається будь-який предмет.
Ось і такий живописець, як Головін А.Я., який багато працював над театральними декораціями, розумів, що у простому предметі є величезний сенс і символіка. Його картина «Квіти у вазі» не перевантажена деталями та подробицями. У ній немає гри світла та яскравих фарб. Робота проста, але цікава. Саме своєю скромністю та легкістю, вона змушує думати та згадувати про себе.
Що зобразив А.Я. Головін на своєму полотні? У центрі композиції стоїть проста порцелянова ваза. Вона білого кольору, у ній немає візерунків. Лише витонченість форм надав їй гончар. Майстер знав, що потрібно, щоб фарфор став справжньою окрасою в будь-якому будинку. Вазу сріблять відблиски вікон, навпроти яких вона стоїть. Але це не є основною деталлю картини. І автор не зосереджує на ній увагу. Навпаки, вона повністю поглинається, розчиняючись у білому кольорі фонових декорацій. Поодинокі за кольором і відтінком вони служать тому, що підкреслюють основний предмет картини, а саме букет.
Квіти на полотні просякнуті ніжністю. У них немає краси, вони прості і майже всі виконані в пастельних тонах. Колір вони, як звук, приглушений. Немає кричучих та викликаючих нот. Спокою та врівноваженістю віє від цієї картини. Головін А.Я. зобразив прості флокси, білого, рожевого та бузкового кольору. І тільки в середині букета яскрава червона квітка, що нагадує лілію. Через нього, що виділяється з-поміж інших, художник, немов будить фантазію, закликає поміркувати. Декілька пелюсток злетіло з флоксів, і тепер вони сумно лежать на столі.
- Федір Решетников – відомий радянський художник. Багато його робіт присвячені дітям. Одна з них – це картина «Хлопчаки», написана в 1971 році. Її можна поділити на три частини. Головні герої цієї картини – троє хлопчиків. Видно, що вони залізли на дах, щоб бути ближче до неба та зірок. Художник зумів дуже гарно зобразити пізній вечір. Небо темно-синього кольору, але зірок не видно. Можливо, хлопчаки тому й залізли на дах, щоб побачити, як з'являються перші зірки. На задньому плані […]
- Російський художник Ілля Семенович Остроухов народився 1858 року. Купецька сім'я, в якій народився талановитий живописець, була досить забезпеченою, тому освіту Ілля Семенович отримав гідну. Музика, природознавство, кілька іноземних мов – лише малий перелік різнобічних здібностей майбутнього художника. Живопис завжди приваблював Іллю, але по-справжньому і всерйоз він став пробувати себе як автор-початківець у досить усвідомленому віці. У двадцять один рік він почав писати вже […]
- Станіслав Юліанович Жуковський – відомий російський художник. Його картини відомі у багатьох країнах світу. Незважаючи на те, що Станіслав Юліанович мав польсько-білоруське походження, своєю Батьківщиною він завжди вважав Росію. Саме тому більшість його картин відбивають російські пейзажі. Одна з найвідоміших його робіт – "Осінь. Веранда". Цей пейзаж відображає одну з найпрекрасніших пір року - осінь. У цей період вся природа готується до швидкої зимової сплячки, але перш за все виплескує всю свою [...]
- Коли дивишся на картини Віктора Михайловича Васнєцова, відчуваєш гордість, яка переповнювала великого художника, за свою батьківщину. З'являється це відчуття і дивлячись на картину Баян. Можливо, полотно не може передати нам задум автора словесно, але ми завжди маємо можливість зрозуміти сенс, придивившись до всіх деталей та образів на картині. Може здатися незрозумілим чому головне дійова особа- Казник Баян сидить не по центру. Але навряд чи митець зробив так випадково. У будь-якому мазку автора […]
- Вміння висловлювати найтонші відтінки настрою супроводжувало Ісака Ілліча Левітана протягом усього творчого шляху. Уникаючи сцен, ефектних зовні, він прагнув висловити душевні заворушення, зображуючи милі російському серцю мотиви. Прості, на перший погляд, сюжети картин несуть сильне емоційне навантаження. Це твердження повною мірою застосовне і до його "Кульбабам". Недарма Левітан одного літнього ранку повернувся з прогулянки без етюду. У його руках був букет із кульбаб, який він хотів […]
- Я хочу розповісти про картину І.Е. Грабаря Лютнева блакить”. І.Е. Грабар – російський художник, пейзажист 20 століття. На полотні зображений сонячний зимовий день у березовому гаю. Сонце не зображене тут, але бачимо його присутність. Від беріз падають фіолетові тіні. Небо ясне, синє без хмар. Усю галявину вкриває сніг. Він на полотні різних кольорів: синього, білого, блакитного. На передньому плані полотна стоїть велика, красива береза. Вона стара. На це вказує товстий ствол і великі гілки. Поряд з […]
- Зображення храмів і церков - одне з улюблених тем російських художників. Художники неодноразово зображали архітектурні споруди на тлі гарного пейзажу. Багато майстрів особливо приваблювали невеликі давньоруські храми, такі як Церква Покрови на Нерлі. Церква була побудована багато століть тому, в 1165, і названа була на честь російської святої Покрови. За легендою місце для будівництва церкви обрав сам Андрій Боголюбський. Саме цю мініатюрну та витончену церкву, розташовану на березі річки Нерль, і […]
- На середину ХІХ ст. під впливом реалістичної школи Пушкіна та Гоголя виросло та сформувалося нове чудове покоління російських письменників. Геніальний критик Бєлінський вже в 40-х роках відзначив появу цілої групи талановитих молодих авторів: Тургенєва, Островського, Некрасова, Герцена, Достоєвського, Григоровича, Огарьова та ін. У ряді цих перспективних письменників стояв і Гончаров, майбутній автор «Обломова», перший роман якого « Звичайна історія»викликав високу оцінку Бєлінського. ЖИТТЯ І ТВОРЧІСТЬ І. […]
- План: 1. Особливості військової літератури. 2. Зображення війни у поемі «Василь Тьоркін». а) «Василь Тьоркін» як Біблія фронтової людини. б) Риси темпераменту Теркіна у російських бійцях. в) Роль героя у вихованні патріотичного духу солдатів. 3. Оцінка поеми критиками та народом. За довгі чотири роки, в які тривала війна між СРСР та фашистською Німеччиною, було написано чимало літературних творів, по праву увійшли до скарбниці російської […]
- 19 століття відрізняється разючою глибиною розуміння людської душі у російській літературі. Можна відповісти це питання з прикладу трьох великих російських письменників: Толстого, Гоголя і Достоєвського. Толстой у " Війні та Світі " розкривав також світ душі своїх героїв, роблячи це " по-господарськи " і легко. Був високим моралістом, проте його пошуки істини, на жаль, закінчилися відходом від істини Православної віри, що згодом негативно вплинуло на його творчість (наприклад, роман "Неділя"). Гоголь своєю сатирою […]
- Твір-розмір: Чи можливо повернутися після війни? План: 1. Введення а) Від «Сім'ї Іванових» до «Повернення» 2. Основна частина а) «Дивний і незрозумілий був рідний дім» 3. Висновок а) «Уяснити серцем» Уявіти «серцем», значить зрозуміти П. Флоренський В 1946 року Андрій Платонов написав оповідання «Сім'я Іванових», яке потім було названо «Поверненням». Нова назва більше відповідає філософській проблематиці оповідання та підкреслює його основну тему – повернення після війни. Причому йдеться […]
- Любовна лірика займає одне з головних місць у творчості поетів, але рівень її вивченості невелика. Монографічних праць на цю тему немає, частково вона розкривається на роботах У. Сахарова, Ю.Н. Тинянова, Д.Є. Максимова, говорять про неї як необхідну складову творчості. Деякі автори (Д.Д. Благий та інші) зіставляють любовну темуу творчості відразу кількох поетів, характеризуючи деякі спільні риси. О.Лук'янов розглядає любовну тему у ліриці О.С. Пушкіна через призму […]
- « Матренін двір» як історія останньої праведниці країни посттоталітарного режиму План: 1) Олександр Солженіцин: «Жити не по брехні!». 2) Реалістичне зображення життя радянських людейу посттоталітарному суспільстві а) Росія у повоєнний час. б) Життя і смерть країни після тоталітарного режиму. в) Доля російської жінки у радянській державі. 3) Мотрона – остання із праведників. Олександр Ісаєвич Солженіцин був однією з небагатьох російських письменників, які писали дуже реалістичні […]
- Історія Росії за 10 років або творчість Шолохова через кристал роману "Тихий Дон" Описуючи життя козаків у романі "Тихий Дон", М. А. Шолохов виявився ще й талановитим істориком. Роки великих подій в Росії, з 1912 травня місяця по березень 1922, письменник відтворив докладно, правдиво і дуже художньо. Історія у період створювалася, змінювалася і була деталізована через долі як Григорія Мелехова, а й безлічі інших. Вони були йому близькими рідними і далекими родичами, […]
- 1 версія таблиці Ліза Ераст Якості характеру Скромна; сором'язлива; боязка; люб'язна; прекрасна не лише зовнішністю, а й душею; ніжна; невтомна та працелюбна. Ввічливий, з добрим від природи серцем, досить розумний, мрійник, також розважливий, легковажний і безрозсудний. Зовнішність Красива дівчина з рожевими щічками, блакитноока і світловолоса (працювала, не шкодуючи «рідкісної краси своєї, не шкодуючи своєї ніжної молодості»). Ліза не була схожа на селянку, швидше на повітряну […]
- Як я мою підлогу Для того, щоб вимити підлогу чисто, а не налити води та розмазати бруд, я роблю так: Беру в коморі відро, яким для цього користується мама, а також швабру. Наливаю в таз гарячої води, додаю до неї столову ложку солі (для винищення мікробів). Полощу швабру в тазу і добре віджимаю. Мою підлогу в кожній кімнаті, починаючи від дальньої стіни до дверей. Заглядаю в усі куточки, під ліжка та столи, там накопичується найбільше крихт, пилу та іншої нечисті. Будинок кожне […]
- Звертаючись до роздумів над темами даного напряму, насамперед згадайте про всі наші уроки, на яких ми розмірковували про проблему «батьків і дітей». Проблема ця багатопланова. 1. Можливо, тема буде сформульована так, щоб змусити вас думати про сімейні цінності. Тоді ви повинні згадати твори, в яких батьки та діти – це кровні родичі. Розглядати в цьому випадку доведеться психологічні та моральні основи сімейних взаємин, роль сімейних традицій, розбіжності та [...]
- 1. Введення. Особистісне ставлення поета до теми. Немає жодного поета, який би не писав про кохання, хоча кожен з них має своє ставлення до цього почуття. Якщо Пушкіна любов – це створююче почуття”, прекрасне мить”, “божественний дар”, що спонукає творчість, то Лермонтова – це сум'яття серця, біль втрат і, зрештою, скептичне ставлення до любові. Кохати… але кого ж? На час не варто праці, А завжди любити неможливо ..., («І нудно і сумно», 1840) - розмірковує ліричний [...]
- Поетичний бум шістдесятих років 20 століття Шістдесяті роки 20 століття – це час піднесення російської поезії. Нарешті настала відлига, було знято багато заборон і автори змогли відкрито, не боячись репресій та вигнань, висловлювати свою думку. Збірники віршів стали виходити настільки часто, що, мабуть, такого "видавничого буму" в області поезії ніколи не було ні до, ні після. "Візитні картки" цього часу - Б.Ахмадуліна, Є.Євтушенко, Р.Різдвяний, Н.Рубцов, і, звичайно, бард-бунтар […]
- 1 версія таблиці Калашніков Кірібеєвіч Становище в поемі Степан Парамонович Калашніков - виключно позитивний, хоч і трагічний герой. Кирибєєвич - викривлювально негативний персонаж. Щоб показати це, М.Ю. Лермонтов не називає його на ім'я, а лише дає йому прізвисько «басурманський син» Положення в соціумі Калашников займався купецтвом, тобто - торгівлею. Мав власну лавку. Кирибеєвич служив Івану Грозному, був воїном та захисником. Сімейний побут Степан Парамонович […]
